Литературата през 19 век в Русия се свързва с бързия разцвет на културата. Духовният подем и важността са отразени в безсмъртните творби на писатели и поети. Тази статия е посветена на представителите на Златния век на руската литература и основните тенденции на този период.
Исторически събития
Литературата през 19 век в Русия ражда такива големи имена като Баратински, Батюшков, Жуковски, Лермонтов, Фет, Язиков, Тютчев. И преди всичко Пушкин. Този период е белязан от редица исторически събития. Развитието на руската проза и поезия е повлияно от Отечествената война от 1812 г., смъртта на великия Наполеон и смъртта на Байрон. Английският поет, подобно на френския командир, дълго време доминираше в умовете на революционно настроените хора в Русия. и руско-турската война, както и ехото на Френската революция, чуто във всички краища на Европа - всички тези събития се превърнаха в мощен катализатор за напреднала творческа мисъл.
Докато в западните страни се извършват революционни движения и духът на свобода и равенство започва да се появява, Русия укрепва монархическата си власт и потушава въстанията. Това не можеше да остане незабелязано от художници, писатели и поети. Литературата от началото на 19 век в Русия е отражение на мислите и опита на напредналите слоеве на обществото.
класицизъм
Това естетическо направление се разбира като художествен стил, възникнал в културата на Европа през втората половина на 18 век. Основните му черти са рационализъм и спазване на строги канони. Класицизмът от 19-ти век в Русия също се отличава с привличането си към древни форми и принципа на трите единства. Литературата обаче в този художествен стил още в началото на века започва да губи почва. Класицизмът постепенно беше изместен от такива тенденции като сантиментализъм, романтизъм.
Майстори на художественото слово започват да създават своите произведения в нови жанрове. Популярност добиват творби в стила на исторически роман, романтична история, балада, ода, поема, пейзаж, философска и любовна лирика.
Реализъм
Литературата през 19 век в Русия се свързва преди всичко с името на Александър Сергеевич Пушкин. По-близо до тридесетте години реалистичната проза заема силна позиция в творчеството му. Трябва да се каже, че Пушкин е родоначалник на това литературно течение в Русия.
Журналистика и сатира
Някои черти на европейската култура от 18 век са наследени от литературата на 19 век в Русия. Накратко можем да очертаем основните черти на поезията и прозата от този период – сатиричния характер и публицистиката. Тенденцията към изобразяване на човешките пороци и недостатъците на обществото се наблюдава в творчеството на писателите, създали своите произведения през четиридесетте години. В литературната критика по-късно се определя, че обединява авторите на сатирична и публицистична проза. "Естествено училище" - това беше името на този художествен стил, който обаче се нарича още "Гогол училище". Други представители на това литературно течение са Некрасов, Дал, Херцен, Тургенев.
Критика
Идеологията на "естественото училище" е обоснована от критика Белински. Принципите на представителите на това литературно движение се превърнаха в изобличаване и изкореняване на пороците. Характерна черта в тяхната работа бяха социалните проблеми. Основните жанрове са есе, социално-психологически роман и социална история.
Литературата през 19 век в Русия се развива под влияние на дейността на различни сдружения. Именно през първата четвърт на този век се наблюдава значителен подем в журналистическото поле. Белински имаше огромно влияние върху. Този човек притежаваше изключителна способност да усеща поетическия дар. Именно той пръв разпозна таланта на Пушкин, Лермонтов, Гогол, Тургенев, Достоевски.
Пушкин и Гогол
Литературата на 19-ти и 20-ти век в Русия щеше да бъде напълно различна и, разбира се, не толкова ярка без тези двама автори. Те оказаха огромно влияние върху развитието на прозата. И много от елементите, които те въведоха в литературата, се превърнаха в класически норми. Пушкин и Гогол не само развиват реализма, но и създават напълно нови художествени типове. Един от тях е образът на „малкия човек“, който по-късно се развива не само в творчеството на руски автори, но и в чуждестранната литература от ХІХ и ХХ век.
Лермонтов
Този поет също оказва значително влияние върху развитието на руската литература. В крайна сметка именно на него принадлежи създаването на такава концепция като „герой на времето“. С леката му ръка тя навлезе не само в литературната критика, но и в обществения живот. Лермонтов също участва в развитието на жанра на психологическия роман.
Целият период на деветнадесети век е известен с имената на талантливи велики личности, работили в областта на литературата (както в прозата, така и в поезията). Руските автори в края на осемнадесети век възприемат някои от заслугите на западните колеги. Но поради рязък скок в развитието на културата и изкуството той в крайна сметка стана с порядък по-висок от западноевропейския, който съществуваше по това време. Творбите на Пушкин, Тургенев, Достоевски и Гогол са станали достояние на световната култура. Произведенията на руските писатели стават образец, на който по-късно залагат немски, английски и американски автори.
литературни теченияитечения
XVII-Х1Х ВЕК
класицизъм - направление в литературата от 17 - началото на 19 век, ръководено от естетическите стандарти на античното изкуство. Основната идея е отстояването на приоритета на разума. Естетиката се основава на принципа на рационализма: произведението на изкуството трябва да бъде разумно построено, логически проверено, трябва да улавя трайните, съществени свойства на нещата. Произведенията на класицизма се характеризират с висока гражданска тематика, стриктно спазване на определени творчески норми и правила, отразяване на живота в идеални образи, гравитиращи към универсалния модел. (Г. Державин, И. Крилов, М. Ломоносов, В. Тредиаковски,Д. Фонвизин).
Сантиментализъм - литературното движение от втората половина на 18 век, което утвърждава чувството, а не разума като доминант на човешката личност. Героят на сантиментализма е „чувстващ човек“, неговият емоционален свят е разнообразен и подвижен, а богатството на вътрешния свят е признато за всеки човек, независимо от неговата класова принадлежност. (И. М. Карамзин."Писма от руски пътник", "Бедната Лиза" ) .
романтизъм - литературно движение, възникнало в началото на 19 век. Основният принцип на романтизма беше принципът на романтичната двойственост, който предполага рязко противопоставяне на героя, неговия идеал, на света около него. Несъвместимостта на идеала и реалността се изразява в отдалечаването на романтиците от съвременните теми в света на историята, традициите и легендите, мечтите, мечтите, фантазиите, екзотичните страни. Романтизмът има особен интерес към индивида. Романтичният герой се характеризира с горда самота, разочарование, трагично отношение и в същото време бунтарство и бунтарски дух. (А. С. Пушкин.„Кавказахстански затворник, « цигани»; М. Ю. Лермонтов.« Мцири»; М. Горки.« Песен за сокола“, „Старица Изергил“).
Реализъм - литературно направление, утвърдило се в руската литература в началото на 19 век и преминало през целия 20 век. Реализмът утвърждава приоритета на познавателните възможности на литературата, нейната способност да изследва реалността. Най-важният предмет на художественото изследване е връзката между характер и обстоятелства, формирането на характерите под влиянието на средата. Човешкото поведение според писателите-реалисти зависи от външни обстоятелства, което обаче не отменя способността му да им противопоставя с волята си. Това определи централния конфликт – конфликтът на личността и обстоятелствата. Писателите реалисти изобразяват реалността в развитие, в динамика, представяйки стабилни, типични явления в тяхното уникално индивидуално въплъщение. (А. С. Пушкин."Евгений Онегин"; романи И. С. Тургенева, Л. Н. ТолСтого, Ф. М. Достоевски, А. М. Горки,истории И. А. Бунина,А. И. Куприн; Н. А. Некрасови т.н.).
Критичен реализъм - литературното направление, което е рожба на предишното, съществува от началото на 19 век до неговия край. Той носи основните признаци на реализъм, но се отличава с по-дълбок, критичен, понякога саркастичен авторски поглед ( Н. В. Гогол"Мъртви души"; Салтиков-Шчедрин)
XXВЕК
Модернизъм - литературното движение от първата половина на 20 век, което се противопоставя на реализма и обединява много движения и школи с много разнообразна естетическа насоченост. Вместо твърда връзка между характери и обстоятелства, модернизмът утвърждава самоценността и самодостатъчността на човешката личност, нейната несводимост до уморителна поредица от причини и следствия.
авангард - течение в литературата и изкуството на 20 век, обединяващо различни течения, обединени в естетическия си радикализъм (сюрреализъм, драма на абсурда, "нов роман", в руската литература -футуризъм).Генетично свързан с модернизма, но абсолютизира и довежда до крайност желанието си за художествено обновление.
Декаданс (декаданс) -определено състояние на духа, кризисен тип съзнание, изразяващо се в чувство на отчаяние, импотентност, умствена умора със задължителните елементи на нарцисизъм и естетизиране на самоунищожението на личността. Произведенията с декадентско настроение естетизират изчезването, скъсването с традиционния морал и волята за смърт. Декадентското отношение е отразено в творчеството на писателите от края на 19 - началото на 20 век. Ф. Сологуба, 3. Гипиус, Л. Андреева,и т.н.
Символизъм - общоевропейска, а в руската литература - първото и най-значимо модернистично течение. Корените на символизма са свързани с романтизма, с идеята за два свята. Традиционната идея за опознаване на света в изкуството беше противопоставена от символистите на идеята за конструиране на света в процеса на творчество. Смисълът на творчеството е подсъзнателно-интуитивното съзерцание на тайни значения, достъпни само за твореца-творец. Основното средство за предаване на рационално непознаваеми тайни значения е символът (знаците) ("старши символисти": В. Брюсов, К. Балмонт, Д. Мережковски, 3. Гипиус, Ф. Сологуб;"млади символисти": Блок,А. Бели, В. Иванов, драми на Л. Андреев).
акмеизъм - течение на руския модернизъм, възникнало като реакция на крайностите на символизма с неговата упорита тенденция да възприема реалността като изкривено подобие на висши същности. Основното значение в творчеството на акмеистите е художественото развитие на разнообразния и жизнен земен свят, пренасянето на вътрешния свят на човека, утвърждаването на културата като най-висша ценност. Акмеистичната поезия се характеризира със стилистичен баланс, изобразителна яснота на образите, прецизно нагласена композиция и острота на детайлите. (Н. Гумильов, С. Городецреплика, А. Ахматова, О. Манделщам, М. Зенкевич, В. Нарбут).
футуризъм - авангардно движение, което възниква почти едновременно в Италия и Русия. Основната особеност е проповядването на събарянето на миналите традиции, смачкването на старата естетика, желанието да се създаде ново изкуство, изкуството на бъдещето, способно да преобрази света. Основният технически принцип е принципът на „изместването“, който се проявява в лексикалното обновяване на поетичния език чрез въвеждането в него на вулгаризми, технически термини, неологизми, в нарушение на законите на лексикалната съвместимост на думите, в смели експерименти в областта на синтаксиса и словообразуването (В. Хлебников, В. Маяковски, И. Северянини т.н.).
Експресионизъм - модернистична тенденция, която се формира през 1910 - 1920 г. в Германия. Експресионистите се стремяха не толкова да изобразят света, колкото да изразят своята представа за неволите на света и потискането на човешката личност. Стилът на експресионизма се определя от рационализма на конструкциите, склонността към абстрактност, острата емоционалност на изказванията на автора и героите, изобилното използване на фантазия и гротеска. В руската литература влиянието на експресионизма се проявява в творчеството на Л. Андреева, Е. Замятина, А. Платони т.н.
Постмодернизъм - сложен набор от мирогледни нагласи и културни реакции в ерата на идеологически и естетически плурализъм (края на 20 век). Постмодерното мислене е фундаментално антийерархично, противопоставя се на идеята за цялостност на светогледа, отхвърля възможността за овладяване на реалността с помощта на един-единствен метод или език на описание. Писателите - постмодернистите считат литературата преди всичко за факт на езика и следователно не крият, а подчертават "литературния" характер на своите произведения, съчетават стила на различни жанрове и различни литературни епохи в един текст (А. Битов, Саша Соколов, Д. А. Пригов, В. ПеЛевин, Уен. Ерофееви т.н.).
Литературното течение е това, което често се идентифицира с училище или литературна група. Означава група творчески личности, те се характеризират с програмно и естетическо единство, както и с идейно и художествено сходство.
С други думи, това е известна разновидност (както да се каже, подгрупа). Приложено например към руския романтизъм се говори за „психологически“, „философски“ и „граждански“ течения. В руските литературни движения учените отделят "социологическа" и "психологическа" посока.
класицизъм
Литературните течения на 20 век
На първо място, това е ориентация към класическа, архаична и битова митология; модел на циклично време; митологични бриколажи - произведенията са изградени като колажи от реминисценции и цитати от известни произведения.
Литературното течение от онова време има 10 компонента:
1. Неомитологизъм.
2. Аутизъм.
3. Илюзия / реалност.
4. Приоритет на стила пред сюжета.
5. Текст в текст.
6. Унищожаване на парцела.
7. Прагматика, а не семантика.
8. Синтаксис, а не речник.
9. Наблюдател.
10. Нарушаване на принципите за съгласуваност на текста.
Основните функции
литературно направление
Представители
литература
класицизъм - XVIII - началото на XIX век
1) Теорията на рационализма като философска основа на класицизма. Култът към разума в изкуството.
2) Хармония на съдържание и форма.
3) Целта на изкуството е морално въздействие върху възпитанието на благородни чувства.
4) Простота, хармония, логично представяне.
5) Спазване на правилото за „трите единства“ в драматично произведение: единство на място, време, действие.
6) Ясна фиксация върху положителни и отрицателни черти на характера на определени герои.
7) Строга йерархия : "високо" - епическа поема, трагедия, ода; „среда” – дидактична поезия, епистол, сатира, любовна поема; "ниско" - басня, комедия, фарс.
П. Корней, Дж. Расин,
Ж. Б. Молиер,
Ж. Ла Фонтен (Франция); М. В. Ломоносов, А. П. Сумароков,
Я. Б. Княжнин, Г. Р. Державин, Д. И. Фонвизин (Русия)
Сантиментализъм - XVIII - началото на XIX век
1) Изображение на природата като фон на човешките преживявания.
2) Внимание към вътрешния свят на човек (основи на психологизма).
3) Водеща тема е темата за смъртта.
4) Игнориране на околната среда (на обстоятелствата се отдава второстепенно значение); образът на душата на прост човек, неговия вътрешен свят, чувства, които винаги са красиви от самото начало.
5) Основни жанрове: елегия, психологическа драма, психологически роман, дневник, пътешествие, психологически разказ.
Л. Стърн, С. Ричардсън (Англия);
J.-J. Русо (Франция); И.В. Гьоте (Германия); Н. М. Карамзин (Русия)
романтизъм - края на 18 - 19 век
1) „Космически песимизъм“ (безнадеждност и отчаяние, съмнение в истинността и целесъобразността на съвременната цивилизация).
2) Призив към вечни идеали (любов, красота), разминаване със съвременната действителност; идеята за "бягство от ескапизъм" (полетът на романтичен герой в идеален свят)
3) Романтичен двоен свят (чувства, желания на човек и заобикалящата го реалност са в дълбоко противоречие).
4) Утвърждаване на присъщата ценност на отделна човешка личност с нейния особен вътрешен свят, богатството и уникалността на човешката душа.
5) Образът на изключителен герой при специални, изключителни обстоятелства.
Новалис, E.T.A. Hoffmann (Германия); D. G. Byron, W. Wordsworth, P. B. Shelley, D. Keats (Англия); В. Юго (Франция);
В. А. Жуковски, К. Ф. Рилеев, М. Ю. Лермонтов (Русия)
Реализъм - XIX - XX век
1) Принципът на историзма в основата на художественото изобразяване на действителността.
2) Духът на епохата се предава в произведение на изкуството чрез прототипи (образът на типичен герой в типични обстоятелства).
3) Героите са не само продукт на определено време, но и универсални типове.
4) Характерите на героите са дадени в развитие, са многостранни и сложни, социално и психологически мотивирани.
5) Жив говорим език; разговорна лексика.
Ч. Дикенс, У. Текери (Англия);
Стендал, О. Балзак (Франция);
А. С. Пушкин, И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски, А. П. Ч.
Натурализъм - последната трета на 19 век
1) Желанието за външно точно изобразяване на реалността.
2) Обективно, точно и безстрастно изобразяване на реалността и човешкия характер.
3) Предмет на интерес е ежедневието, физиологичните основи на човешката психика; съдба, воля, духовен свят на личността.
4) Идеята за липсата на "лоши" сюжети и недостойни теми за художествено изобразяване
5) Безсюжетност на някои произведения на изкуството.
Е. Зола, А. Холц (Франция);
Н. А. Некрасов "Петербургски ъгли",
В. И. Дал "Уралски казак", моралистични есета
G. I. Uspesky, V. A. Sleptsov, A. I. Levitan, M. E. Saltykov-Shchedrin (Русия)
Модернизъм. Основни направления:
Символизъм
акмеизъм
Имажизъм
Авангардизъм.
футуризъм
Символизъм - 1870 - 1910 години
1) Символът е основното средство за предаване на съзерцавани тайни значения.
2) Ориентация към идеалистичната философия и мистицизъм.
3) Използване на асоциативните възможности на думата (множество от значения).
4) Призив към класическите произведения на античността и средновековието.
5) Изкуството като интуитивно разбиране на света.
6) Музикалният елемент е родовата основа на живота и изкуството; внимание към ритъма на стиха.
7) Внимание към аналогии и "съответствия" в търсене на световно единство
8) Предпочитание към лирически поетични жанрове.
9) Стойността на свободната интуиция на твореца; идеята за промяна на света в процеса на творчество (демиургичен).
10) Собствено митове.
Ш. Бодлер, А. Рембо (Франция);
М. Метерлинк (Белгия); Д. С. Мережковски, З. Н. Гипиус,
В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт,
А. А. Блок, А. Бели (Русия)
акмеизъм - 1910-те (1913 - 1914) в руската поезия
1) Самоценност на отделно нещо и всеки житейски феномен.
2) Целта на изкуството е да облагородява човешката природа.
3) Желанието за художествено преобразяване на несъвършени житейски явления.
4) Яснота и точност на поетическото слово („лирика на безупречни думи“), интимност, естетизъм.
5) Идеализиране на чувствата на първичния човек (Адам).
6) Отличителност, сигурност на образите (за разлика от символизма).
7) Образ на обективния свят, земната красота.
Н. С. Гумильов,
С. М. Городецки,
О. Е. Манделщам,
А. А. Ахматова (ранен телевизионен вход),
М. А. Кузмин (Русия)
футуризъм - 1909 (Италия), 1910 - 1912г (Русия)
1) Утопична мечта за раждането на супер-изкуство, способно да трансформира света.
2) Разчитане на най-новите научни и технологични постижения.
3) Атмосферата на литературен скандал, скандална.
4) Настройте за актуализиране на поетичния език; промяна на връзката между семантичните опори на текста.
5) Отношение към словото като градивен материал, словотворение.
6) Търсене на нови ритми, рими.
7) Инсталиране върху изговорения текст (декламация)
И. Северянин, В. Хлебников
(ранен телевизионен вход), Д. Бурлюк, А. Крученых, В. В. Маяковски
(Русия)
Имажизъм - 1920-те години
1) Победата на образа над смисъла и идеята.
2) Наситеност на словесните образи.
3) Една имажистка поема не може да има съдържание
Едно време S.A. принадлежеше на имажистите. Есенин
В края на 19-ти и началото на 20-ти век всички аспекти на руския живот са радикално трансформирани: политика, икономика, наука, технология, култура и изкуство. Съществуват различни, понякога директно противоположни, оценки за социално-икономическите и културните перспективи за развитие на страната. Общото усещане е началото на нова ера, която носи промяна в политическата ситуация и преоценка на старите духовни и естетически идеали. Литературата не можеше да не отговори на фундаменталните промени в живота на страната. Има преразглеждане на художествените насоки, коренно обновяване на литературните похвати. По това време руската поезия се развива особено динамично. Малко по-късно този период ще бъде наречен "поетическият ренесанс" или Сребърният век на руската литература.
Реализъм в началото на 20 век
Реализмът не изчезва, той продължава да се развива. L.N. също работи активно. Толстой, A.P. Чехов и В.Г. Короленко, М. Горки, И.А. Бунин, А.И. Куприн ... В рамките на естетиката на реализма творческите индивидуалности на писателите от 19 век, тяхната гражданска позиция и морални идеали намират ярко проявление. Достоевски до И.А. Бунин и тези, за които този мироглед беше чужд - от V.G. Белински до М. Горки.
Въпреки това, в началото на 20-ти век много писатели вече не са доволни от естетиката на реализма - започват да се появяват нови естетически школи. Писателите се обединяват в различни групи, излагат творчески принципи, участват в полемика - утвърждават се литературни течения: символизъм, акмеизъм, футуризъм, имажинизъм и др.
Символика в началото на 20 век
Руският символизъм, най-голямото от модернистичните движения, се ражда не само като литературен феномен, но и като особен светоглед, който съчетава художествени, философски и религиозни принципи. За дата на възникване на нова естетическа система се счита 1892 г., когато Д.С. Мережковски направи доклад „За причините за упадъка и новите тенденции в съвременната руска литература“. Той провъзгласява основните принципи на бъдещите символисти: „мистично съдържание, символи и разширяване на художествената впечатлителност“. Централно място в естетиката на символизма се отдава на символ, образ, който има потенциална неизчерпаемост на значението.
На рационалното познание на света символистите противопоставят изграждането на света в творчеството, познаването на средата чрез изкуството, което В. Брюсов определя като „осмисляне на света по други, нерационални начини”. В митологията на различните народи символистите откриват универсални философски модели, с помощта на които е възможно да се проумеят дълбоките основи на човешката душа и да се решат духовните проблеми на нашето време. Представителите на тази тенденция също обърнаха специално внимание на наследството на руската класическа литература - нови интерпретации на творчеството на Пушкин, Гогол, Толстой, Достоевски, Тютчев бяха отразени в произведенията и статиите на символистите. Символизмът даде на културата имената на изключителни писатели - Д. Мережковски, А. Блок, Андрей Бели, В. Брюсов; естетиката на символизма оказва огромно влияние върху много представители на други литературни течения.
Акмеизъм в началото на 20 век
Акмеизмът се ражда в лоното на символизма: група млади поети първо основават литературното сдружение „Работилница на поети“, а след това се провъзгласяват за представители на ново литературно течение - акмеизъм (от гръцки akme - най-високата степен на нещо, процъфтява , връх). Негови основни представители са Н. Гумильов, А. Ахматова, С. Городецки, О. Манделщам. За разлика от символистите, които се стремят да опознаят непознаваемото, да проумеят висшите същности, акмеистите отново се обърнаха към ценността на човешкия живот, към многообразието на светлия земен свят. Основното изискване към художествената форма на творбите беше живописната яснота на образите, проверената и прецизна композиция, стилистичното равновесие и остротата на детайлите. Акмеистите отреждат най-важното място в естетическата система от ценности на паметта - категория, свързана с опазването на най-добрите домашни традиции и световното културно наследство.
Футуризмът в началото на 20 век
Пренебрежителни рецензии на предишна и съвременна литература дават представители на друго модернистично направление – футуризъм (от лат. futurum – бъдеще). За необходимо условие за съществуването на този литературен феномен неговите представители смятаха атмосфера на скандал, предизвикателство за обществения вкус, литературен скандал. Стремежът на футуристите към масови театрални представления с обличане, боядисване на лица и ръце е породен от идеята, че поезията трябва да излиза от книгите на площада, да звучи пред зрители-слушатели. Футуристите (В. Маяковски, В. Хлебников, Д. Бурлюк, А. Крученых, Е. Гуро и др.) излагат програма за преобразуване на света с помощта на ново изкуство, което изоставя наследството на своите предшественици. В същото време, за разлика от представители на други литературни течения, при обосноваването на творчеството те залагаха на фундаменталните науки - математика, физика, филология. Формалните и стилистични особености на поезията на футуризма бяха обновяването на значението на много думи, словотворението, отхвърлянето на препинателните знаци, специалния графичен дизайн на поезията, депоетизирането на езика (въвеждането на вулгаризми, технически термини, разрушаването на обичайните граници между "високо" и "ниско").
Заключение
Така в историята на руската култура началото на 20-ти век е белязано от появата на различни литературни движения, различни естетически възгледи и школи. Но оригинални писатели, истински художници на словото, преодоляват тесните рамки на декларациите, създават високохудожествени произведения, оцелели в епохата си и влезли в съкровищницата на руската литература.
Най-важната черта на началото на 20-ти век е общият стремеж към култура. Да не бъдеш на премиерата на представление в театъра, да не присъстваш на вечерта на оригинален и вече нашумял поет, в литературни салони и салони, да не четеш току-що издадена книга с поезия се смяташе за признак на лош вкус, остаряло, не модерно. Когато културата се превърне в модно явление, това е добър знак. „Мода за култура“ не е ново явление за Русия. Така беше и в дните на В.А. Жуковски и A.S. Пушкин: нека си спомним „Зелената лампа“ и „Арзамас“, „Общество на любителите на руската литература“ и пр. В началото на новия век, точно сто години по-късно, ситуацията на практика се повтори. Сребърният век дойде да замени Златния век, поддържайки и поддържайки връзката на времената.
