Хенри Райдър Хагард (1856-1925).
Сър Хенри Райдър Хагард е роден на 22 юни 1856 г. в Брейдънам (Норфолк) в семейството на скайър Уилям Хагард, той е осмото от десетте му деца. На деветнадесет години Хенри Райдър Хагард изпадна дълбоко и, както се оказа, за цял живот, влюбен в дъщерята на скуайър, който живееше в съседство, Лили Джаксън. Но бащата смята за преждевременно, че синът му възнамерява да се ожени и смята, че е най-добре да го изпрати в Южна Африка като секретар на Хенри Булвер, английския губернатор на провинция Натал. Така единствената му беше унищожена истинска любов, както по-късно написа Хагард. След като внезапно пречупи личната съдба на млад мъж, пътуването до Южна Африка определи неговото по-нататъшно развитие творческа съдба: именно Африка стана за Хагард неизчерпаем източник на теми, сюжети, човешки типове в многобройните му книги, а самият копнеж по изгубена любов се превърна в една от определящите теми на творбите на писателя, въплътени в необичайни образи.
Африка също даде на Хагард възхитително чувство за лична свобода: по професия и любов към пътуването той пътува много в Натал и Трансваал, завладян от безкрайните простори на африканския велд, от красотата на непревземаеми планински върхове - Хагард поетично и романтично пресъздаде тези особени пейзажи в много от неговите романи. Той обичаше заниманията, характерни за английски джентълмен в Африка - лов, езда и т.н. Въпреки това, за разлика от много сънародници, той също се интересуваше от нрави местни жители, зулусите, тяхната история, култура, легенди - Хагард опозна всичко това от първа ръка, скоро научавайки езика на зулу. Той възприе традиционната неприязън на „англичаните в Африка“ към бурите и покровителствено, доброжелателно, патерналистично отношение към зулусите, за които Хагард вярваше, подобно на огромното мнозинство от неговите сънародници, управлението на британците беше благо (въпреки това, както може да се съди от някои негови изявления, той е наясно с разрушителния ефект на английската инвазия върху традиционните зулуски обичаи). Тази позиция на "просветения империализъм" Хагард запазва до края на живота си.
През 1878 г. Хагард става губернатор и секретар на Върховния съд в Трансваал, подава оставка през 1879 г., заминава за Англия, жени се и се връща в Натал със съпругата си в края на 1880 г., решен да стане фермер. Въпреки това, в Южна Африка Хагард не се занимава с земеделие дълго: още през септември 1881 г. той най-накрая се установява в Англия. През 1884 г. Хагард издържа съответния изпит и става практикуващ адвокат. Но адвокатската практика на Хагард не го привлече - той искаше да пише.
Хагард със значителен успех се пробва в композирането на исторически, психологически и фантастични произведения. Всичко, което е създал, е белязано от богато въображение, изключителна достоверност и мащабност на историята. световна славаНа Хагард бяха донесени приключенски романи в Южна Африка, в които съществена роляиграе фантастичен елемент; постоянното увлечение на автора от изгубените светове, руините на древните мистериозни цивилизации, архаичните култове към безсмъртието и прераждането на душите го превръщат в очите на много критици един от безусловните предшественици на съвременното фентъзи. Популярният герой на Хагард, белият ловец и авантюрист Алън Куотърмейн, е централен герой в много книги.
За своите съвременници Хагард е не само популярен прозаик, писател на завладяващи исторически приключенски романи. Той е и публицист, певец на провинциална Англия, премерен и смислен фермерски начин на живот, толкова познат на Хагард от имението му в Норфолк Дичингам. Той се занимаваше активно със земеделие, стремеше се да го подобри, скърби, виждайки упадъка му, постепенното заместване от индустрията.
През последните две десетилетия от живота си Хагард беше насилствено въвлечен в политическия живот на страната. Той се кандидатира за парламент на изборите през 1895 г. (но загубен), беше член и консултант на безкраен брой различни правителствени комитети и комисии по колониите, както и селско стопанство. Заслугите на Хагард са оценени от властите: като награда за работата му в полза на Британската империя той е посветен в рицар (1912 г.), а през 1919 г. получава Ордена на Британската империя.
Беатрис Потър (1866-1943).
Кой не знае днес приказката за горската перачка Ухти-Тухти, която помагала на всички малки животни да поддържат дрехите си чисти? Авторката му Беатрикс Потър е една от най-популярните английски писателки. Нейните приказки, основно дидактични, се превърнаха почти в приключенски романи, така че действието беше „изкривено“, забавни епизоди бързо се смениха един друг
В изкуството на Англия има понятие - "книгата на един човек". Традицията за създаване на авторски книги, илюстрации към които са направени от самите автори, е много силна в Англия. От времето на великия Уилям Блейк английските поети си запазват правото да предоставят книга със свои собствени рисунки и гравюри. Поетът става художник; а художникът е писател.
Потър беше едновременно писател и художник. Тя е родена на 28 юли 1866 г. в Болтън Гардънс в богато семейство. Родителите наеха гувернантки и домашни учители за Беатрис, тя не ходеше на училище и нямаше приятели. А самотата й се разведри от домашни любимци, които бяха разрешени да се държат в класната стая. С часове Беатрис ги гледаше, говореше, споделяше детски тайни, рисуваше ги. Семейство Потър прекарва лятото или в Шотландия, или в Уелс, и в известния район на езерото, където е било възможно да общуват с животни в дивата природа. Първите детски впечатления на младата Беатрис бяха поетични. Биографите на Потър с право вярват, че тези котки и зайци са прототипите на героите в бъдещите детски книги.
Подреждайки игри за деца на поляната близо до къщата си, поставяйки собствени приказки, Потър показа изключителни педагогически (и актьорски!) способности. Имаше рядка учителска дарба. Горската морава и в нейните книги се превърнаха за деца в кътче от приказния свят, обитаван от забавни зайци, мили таралежи и весели жаби. Бяха облечени в очарователни костюми, имаха доста човешки шапки, бастуни и дори маншони. Комичните сравнения на човешките маниери и навиците на животните винаги са доставяли радост на читателите.
Беатрис пренася първата си „Приказката за заека Петър“ със свои собствени рисунки на издателите дълго време, срещайки отхвърляне навсякъде, и накрая я публикува през 1901 г. за своя сметка. Малката книжка имаше неочакван успех, е преиздаван и до 1910 г. младият художник-писател редовно композира, илюстрира и издава средно по две книги годишно, които веднага стават тогава „бестселъри“. Всички харесваха нейните забавни зверчета - зайчета, мишки, таралежи, гъски и други дребни същества, които смешно копираха хората, но запазиха зверските си навици.
През 1903-1904 г. се появяват книгите на Потър "Шивачът от Глостър", "Зайче зайче", "Приказката за две лоши мишки", които осигуряват репутацията на авторката като художник със собствен уникален стил. Бащата на бъдещия художник се занимаваше с фотография, а младата Беатрис също обичаше да снима растения. По време на една от тези разходки се ражда идеята за първата приказка. Оттук вероятно и фотографска, почти „документална“ точност в изобразяването на природата. От фотографското изкуство художникът взема както фина градация на тонове, така и меки преходи на светлина и сянка.
Неустоимият чар на героите на Потър се крие в хуманизирането на животните. Пате Джемайма в забрадка, Ухти-Тухти в престилка, зайци в детски костюми - всичко това са примери за комични съчетания на природата и цивилизацията.
Особеният чар на героите на Потър, тяхната трогателна слабост, беззащитност пред природните сили завладяват читателите.
Рисунките на Беатрикс Потър живеят не само книжни страници. Детските прибори за маса в грънчарски стил придобиха широка популярност. Нека добавим тук декоративна апликация и бродерия върху детски престилки. С пълна увереност можем да говорим за съществуването на специален свят на Потър.
През 1905 г., след смъртта на съпруга си, издател на нейните книги, Беатрис купува фермата Хил Топ в Лейк Дистрикт и се опитва да живее там възможно най-дълго. Нейните рисунки изобразяват пейзажите около фермата.
През 1913 г. Беатрис се омъжва отново и изцяло се посвещава на селскостопански грижи: ферма, овцевъдство, така че не остава време за творчество. Но тя има важно нещо житейска цел: да се запази красивата езерна област в оригиналния й вид. Заради това Потър, без да щади средства, купува парцели около фермата, планинските и езерните места. Умирайки през 1943 г., Беатрис завещава 4000 акра земя и 15 ферми на държавата с условието те да бъдат превърнати в природен резерват. Тя съществува и днес.
Алън Милн (1882-1956).
Алън Александър Милн- прозаик, поет и драматург, класик на литературата на ХХ век, автор на известния "Мечо Пух" е роден на 18 януари 1882 г.
Английският писател от шотландски произход Алън Александър Милн прекарва детството си в Лондон. Учи в малко частно училище, собственост на баща му Джон Милн. Един от неговите учители през 1889-1890 г. е Х. Г. Уелс. След това постъпва в Уестминстърското училище, а след това в Тринити Колидж, Кеймбридж, където от 1900 до 1903 г. учи математика. Като студент той пише бележки за студентския вестник „Грант“. Обикновено пишеше с брат си Кенет и те подписваха бележки с името AKM. Работата на Милн е забелязана и британското хумористично списание Punch започва да си сътрудничи с него, по-късно Милн става помощник-редактор там.
През 1913 г. Милн се жени за Дороти Дафне дьо Селинкур, кръщелница на редактора на списание Оуен Сийман (за която се твърди, че е психологически прототип на EiaI), а през 1920 г. се ражда единственият му син Кристофър Робин. По това време Милн успя да посети войната, да напише няколко забавни пиеси, една от които - "Мистър Пим премина" (1920) беше успешна.
Когато синът му е на три години, Милн започва да пише стихове за него и за него, лишени от сантименталност и точно възпроизвеждащи детски егоцентризъм, фантазии и упоритост. Огромният успех на стихосбирката, илюстрирана от Ърнест Шепърд, накара Милн да напише приказките „Принцът заек“ (1924), „Принцесата, която не можеше да се смее“ и „Зелената врата“ (и двете 1925), а през 1926 г. е написана Мечо Пух. . Всички герои в книгата (Пух, Прасчо, Ийор, Тигър, Канг и Ру) с изключение на Заека и Бухала са открити в детската стая (сега играчките, които са послужили като прототипи, се съхраняват в Музея на играчките мечки във Великобритания), а топографията на Гората наподобява квартала Кочфорд, където семейство Милна прекара уикенда.
През 1926 г. се появява първата версия на Мечка с дървени стърготини в главата (на английски - Bear-with-very-small-brains) - "Мечо Пух". Втората част от разказите „Сега сме шестима“ се появява през 1927 г., а последната част на книгата „Къщата в ъгъла на Пух“ – през 1928 г. Милн никога не е чел собствените си истории за Мечо Пух, за да синът му Кристофър Робин, предпочитайки да го образова върху произведенията на писателя Уудхаус, любим от самия Алън, и Кристофър за първи път прочете стихотворения и истории за мечката Пух само 60 години след първата им поява.
Преди публикуването на книгите за Мечо Пух, Милн вече беше доста известен драматург, но успехът на Мечо Пух придоби такива размери, че другите творби на Милн вече са практически неизвестни. Световни продажби на книги за мечка Пух, преведени на 25 езика от 1924 до 1956 г. надхвърли 7 милиона и до 1996 г. са продадени около 20 милиона копия и то само от Muffin (тази цифра не включва издатели в САЩ, Канада и неанглоговорящите страни). Проучване, проведено през 1996 г. от английското радио, показа, че книгата за Мечо Пух заема 17-о място в списъка на най-ярките и значими произведенияпубликуван през ХХ век. Същата година любимото плюшено мече на Милн беше продадено в Лондон на търг в Bonham House на неизвестен купувач за £4600. През 1952 г. Милн се разболява сериозно и прекарва следващите четири години, до смъртта си, в имението си в Кочфорд, Съсекс.
През 1966 г. Уолт Дисни пусна първия карикатурабазиран на Мечо Пух на Милн.
През 1969-1972 г. в СССР във филмовото студио "Союзмултфилм" излизат три анимационни филма на режисьора Фьодор Хитрук "Мечо Пух", "Мечо Пух отива на гости" и "Мечо Пух и денят на тревогите", които печелят любовта на детската публика съветски съюз. Тези анимационни филми и съвременните деца гледат с удоволствие.
Джон Толкин (1892-1973).
Бъдещ писателе роден на 3 януари 1892 г. в град Блумфотейн (Южна Африка). Син на английски търговец, установен в Южна Африка, Толкин се завръща в Англия вече в съзнателна възраст, след смъртта на баща си. Скоро той загуби и майка си. Преди смъртта си тя преминава от англиканството в католицизма, така че католически свещеник става наставник и настойник на Йоан. Религията оказва значително влияние върху творчеството на писателя.
През 1916 г., след като завършва Оксфордския университет, Толкин се жени за Едит Брет, която обича от 14-годишна възраст и с която не се разделя до смъртта й през 1972 г. Едит става прототип на един от любимите образи на Толкин - елфийската красавица Лутиен .
От 1914 г. писателят е зает с реализирането на амбициозен план - създаването на "митология за Англия", която да съчетава любимите му древни разкази за герои и елфи и християнски ценности. Резултатът от тези произведения е "Книгата на забравените приказки" и митологичният код "Силмарилион", който израства от нея до края на живота на писателя.
През 1937 г. видя светлината вълшебна историяХобитът или там и обратно. В него за първи път в измислен свят (Средната земя) се появяват забавни същества, напомнящи за жителите на селската „добра стара Англия“.
Героят на приказката, хобитът Билбо Бегинс, се превръща в своеобразен посредник между читателя и мрачния величествен свят на древните легенди. Постоянните искания от страна на издателите накараха Толкин да продължи историята. Така се появява приказно епичната трилогия „Властелинът на пръстените“ (романите „Задругата на пръстена“, „Двете кули“ и двата 1954 г. и „Завръщането на краля“, 1955 г., преработено издание 1966 г.). Всъщност това беше продължение не само и не толкова на „Хобит“, но и на „Силмарилион“, който не беше публикуван приживе на писателя, както и на недовършения роман за Атлантида „Изгубеният път“.
Основната идея на Властелинът на пръстените е необходимостта от последователна и непрестанна борба със злото. Тя не може да бъде преодоляна без следване на християнските морални ценности. В същото време само „шанс“ ще помогне за спечелването на самата победа - Божието провидение. Писателят обаче не налага религиозните си вярвания на читателя. Действието в романите се развива в митичен предхристиянски свят, а Бог не се споменава нито веднъж в цялата трилогия (за разлика от „Силмарилионът“).
Останалите години от живота си Толкин посвещава на финализирането на „Силмарилион“, който обаче така и не вижда бял свят приживе на автора (1974). Въплъщавайки древни легенди чрез съвременната литература, Толкин става един от създателите на нов литературен жанр - фентъзи.
Клайв Луис (1898-1963).
Някои разбраха кой е Клайв Луис едва когато Нарния излезе на екраните. А за някои Клайв Стейпълс е идол от детството, когато четат Хрониките на Нарния или историите на Баламут. Във всеки случай писателят Стейпълс Луис отвори магическа земя за мнозина. И като отиде заедно с книгите си в Нарния, почти никой не се замисли за факта, че Клайв Стейпълс Луис всъщност пише за Бог и религия. Клайв Стейпълс Люис наистина има религиозна тема в почти всички свои творби, но тя е ненатрапчива и облечена в прекрасна приказка, върху която е израснало не едно поколение деца.
Клайв Стейпълс е роден на 29 ноември 1898 г. в Ирландия. Когато беше малък, животът му наистина можеше да се нарече щастлив и безгрижен. Той имаше страхотен брат и майка. Майка учеше малкия Клайв различни езици, без дори да забравя за латинския и освен това го възпитава така, че да израсне като истински човек, с нормални възгледи и разбиране за живота. Но тогава се случи скръб и майка ми почина, когато Луис нямаше и десет години. За момчето това беше ужасен удар.
След това баща му, който никога не е имал нежен и весел характер, изпраща момчето в затворено училище. Това беше още един удар за него. Мразеше училището и образованието, докато не стигна до професор Къркпатрик. Струва си да се отбележи, че този професор е бил атеист, докато Луис винаги се е отличавал с религиозност. И все пак Клайв просто обожаваше учителя си. Отнасяше се с него като с идол, еталон. Професорът също обичал своя ученик и се опитвал да му предаде всичките си знания. Освен това професорът наистина беше много умен човек. Той преподава на човека диалектика и други науки, прехвърляйки му всичките си знания и умения.
През 1917 г. Луис успява да влезе в Оксфорд, но след това отива на фронта и се бие на френска територия. По време на военните действия писателят е ранен и се озовава в болница. Там той открива Честъртън, на когото започва да се възхищава, но по това време не може да разбере и обича неговите възгледи и концепции. След войната и болницата Луис се завръща в Оксфорд, където остава до 1954 г. Клайв много обичаше учениците. Факт е, че той четеше лекции по английска литература толкова интересно, че мнозина идваха при него отново и отново, за да посещават часовете му отново и отново. В същото време Клайв пише различни статии, а след това се заема с книги. Първата голяма работа е книга, публикувана през 1936 г. Наричаше се "Алегория на любовта".
Какво може да се каже за Луис като вярващ. Всъщност историята на неговата вяра не е толкова проста. Може би затова никога не се е опитвал да наложи вярата си на никого.
По-скоро искаше да го представи по такъв начин, че който иска да го види, да го види. Като дете Клайв е бил мил, нежен и вярващ човек, но след смъртта на майка му вярата му е разклатена. Тогава той срещна професор, който, тъй като беше атеист, беше много по-интелигентен и любезен човекотколкото много вярващи. И тогава дойдоха университетските години. И както самият Луис каза, невярващите хора, същите атеисти като него, го накараха да повярва отново. В Оксфорд Клайв намери приятели, които бяха също толкова умни, начетени и интересни като него. Освен това тези момчета му напомниха за концепциите за съвест и човечност, защото, като дойде в Оксфорд, писателят почти забрави за тези понятия, помнейки само, че човек не трябва да бъде твърде жесток и да краде. Но нови приятели успяха да променят възгледите му и той си възвърна вярата и си спомни кой е и какво иска от живота.
Клайв Луис е написал много интересни трактати, разкази, проповеди, приказки, разкази. Това са „Писмата на Баламут“, и „Хрониките на Нарния“, и космическата трилогия, както и романът „Докато не намерим лица“, който Клайв написа по времето, когато любимата му съпруга беше много тежко болна. Люис създава своите истории, без да се опитва да научи хората как да вярват в Бог. Той просто се опитваше да покаже къде има добро и къде зло, че всичко е наказуемо и дори след много дълга зима идва лятото, както беше във втората книга на Хрониките на Нарния.
Луис пише за Бог, за своите сътрудници, разказвайки на хората за красиви светове. Всъщност като дете е трудно да се направи разлика между символика и метафора. Но е много интересно да се чете за света, създаден от златогривия лъв Аслан, където можете да се биете и управлявате като дете, където животните говорят, а различни хора живеят в горите. митични същества. Между другото, някои църковни служители се отнасяха към Люис изключително негативно. Въпросът беше, че той смесва езичеството и религията. В неговите книги наядите и дриадите всъщност са същите Божии деца като животните и птиците. Затова църквата смятала книгите му за неприемливи, когато се гледат от страната на вярата. Но само някои служители на църквата смятаха така. Мнозина имат положително отношение към книгите на Луис и ги дават на децата си, защото всъщност, въпреки митологията и религиозните символи, на първо място, Луис винаги е насърчавал доброто и справедливостта. Но неговата доброта не е съвършена. Той знае, че има зло, което винаги ще бъде зло. И следователно това зло трябва да бъде унищожено. Но това не трябва да се прави от омраза и чувство за отмъщение, а само в името на справедливостта.
Клайв Стейпълс е живял не много дълъг, макар и не много кратък живот. Написал е много произведения, с които може да се гордее. През 1955 г. писателят се мести в Кеймбридж. Там той става началник на катедрата. През 1962 г. Луис е приет в Британската академия. Но тогава здравето му рязко се влошава, той подава оставка. И на 22 ноември 1963 г. Клайв Стейпълс умира.
Инид Блайтън (1897-1968).
Инид Мери Блайтън е известна британска писателка, създателка на прекрасни приключенски произведения за деца и младежка литература. Тя се превърна в един от най-успешните тийнейджърки писатели на ХХ век.
Блайтън е родена на 11 август 1897 г. в Лондон, Лордшип Лейн (Уест Дълуич), къща 354. Тя е най-голямата дъщеря на Томас Кери Блайтън (1870-1920), търговец на прибори за хранене, и съпругата му Тереза Мери, родена Харисън (1874- 1950 г.). Имаше още двама по-малък син, Ханли (р. 1899) и Кери (р. 1902), които са родени, след като семейството се премести в близкото предградие Бекенъм. От 1907 до 1915 г. Блайтън учи в училището "Св. Кристофър" в Бекенъм, където се отличава. И академичната работа, и физическата активност бяха еднакво по нейния вкус, въпреки че не харесваше математиката.
Тя беше известна с няколко серии книги, предназначени за различни възрастови групи, с периодично повтарящи се главни герои. Тези книги имаха огромен успех в много части на света, с над 400 милиона продадени копия. Според една оценка Блайтън е петият най-популярен автор в световен мащаб: според индекса на преводимост; До 2007 г. повече от 3400 превода на нейните книги са направени от ЮНЕСКО; в това отношение е по-нисък от Ленин, но превъзхожда Шекспир.
Един от най известни героиПисателят е Ноди, който се появява в истории за малки деца, които тепърва се учат да четат. Основната му сила обаче бяха романите, в които децата попадаха във вълнуващи приключения и разплитаха интригуващи мистерии с малко или никаква помощ от възрастните. В този жанр сериалите са особено популярни: „Великолепната петорка“ (състои се от 21 романа, 1942-1963 г.; главните герои са четирима тийнейджъри и куче), Петима млади детективи и едно вярно куче (или Петима търсачи и куче, според към други преводи; се състои от 15 романа, 1943-1961, в които пет деца със сигурност заобикалят местната полиция при разследване на сложни инциденти), както и Тайната седем (15 романа, 1949-1963, седем деца решават различни мистерии).
Книгите на Инид Блайтън съдържат детски приключенски истории, както и фантастични елементи, понякога с магия. Нейните книги бяха и все още са изключително популярни във Великобритания и в много други страни по света, включително Русия. Творбите й са преведени на над 90 езика, включително китайски, холандски, финландски, френски, немски, иврит, японски, малайски, норвежки, португалски, руски, словенски, сръбски, хърватски, испански и турски.
Памела Травърс (1899-1996).
Травърс Памела Лилиана – известна английска писателка, поетеса и публицист, автор на поредица от детски книги за Мери Попинз; Командир на Ордена на Британската империя.
Тя е родена на 9 август 1899 г. в Мериборо, Австралия, Куинсланд. Родителите бяха управителят на банка Travers Робърт Гоф и Маргарет Агнес, преди брака - Морхед. Баща й почина, когато тя беше на седем години.
Тя започва да пише от детството - пише разкази и пиеси за училищни пиеси, и забавлява братята и сестрите си с вълшебни истории. Стиховете й са публикувани, когато тя няма и двадесет години - пише за австралийското списание The Bulletin.
Като млада тя пътува до Австралия и Нова Зеландия, след което заминава за Англия през 1923 г. Първоначално тя се пробва на сцената (Памела е сценично име), играейки изключително в пиесите на Шекспир, но след това страстта й към литературата победи и тя се отдаде изцяло на литературата, публикувайки произведенията си под псевдонима „П. Л. Травърс“ (първите два инициала са използвани, за да се скрие името на жена – обичайна практика за англоезичните писатели).
През 1925 г. в Ирландия Травърс среща поета мистика Джордж Уилям Ръсел, който оказва голямо влияние върху нея и като личност, и като писател. Тогава той е редактор на списанието и приема няколко нейни стихотворения за публикуване. Чрез Ръсел Травърс се запознава с Уилям Бътлър Йейтс и други ирландски поети, които й вдъхват интерес и познания за световната митология. Йейтс беше не само изключителен поет, но и благороден окултист. Тази посока става решаваща за Памела Травърс до последните днинейният живот.
През 1934 г. публикуването на „Мери Попинз“ е първият литературен успех на Травърс. Писателката призна, че не помни как е възникнала идеята за тази приказка. В отговор на упорити въпроси от журналисти тя обикновено цитира думите на Клайв Луис, който вярва, че в света има „само един Създател“ и задачата на писателя е само да „събере вече съществуващи елементи в едно цяло“ и преработвайки реалността, те променят себе си.
Филмът на Дисни Мери Попинз излиза през 1964 г. (в главната роля Мери Попинз е изиграна от актрисата Джули Андрюс). Филмът беше номиниран за Оскар в 13 категории и спечели пет награди. В Съветския съюз през 1983 г. излиза филмът "Мери Попинз, довиждане!".
В живота си писателката се отличаваше с факта, че се опитваше да не рекламира фактите от личния си живот, включително австралийския си произход. „Ако се интересувате от фактите от моята биография“, каза веднъж Травърс, „историята на моя живот се съдържа в Мери Попинз и другите ми книги“.
Въпреки че никога не се е омъжила, малко преди 40-ия си рожден ден, Травърс осинови ирландско момче на име Камил, докато го раздели с брат му близнак, тъй като тя отказа да вземе две деца (момчетата се събраха чак няколко години по-късно).
През 1977 г. Травърс е удостоен със званието офицер на Ордена на Британската империя. Талантът й на писател е признат навсякъде, а като поредно потвърждение - прост факт: през 1965-71 г. тя изнася лекции по писане в колежи в Обединеното кралство и САЩ. Къщата й беше пълна с книги, книгите бяха навсякъде, на безброй рафтове по стените, по масите, по пода. Веднъж авторът се пошегува: „Ако остана без покрив над главата си, бих могъл да построя къща от книги“. Като цяло тя беше активна и активна жена, пътуваше много и дори в старост, от 1976 г. до смъртта си през 1996 г. работи като редактор на митологичното списание Parabola. По-късните й писания включват есета за пътешествия и сборници от есета Какво знае пчелата: размишления върху мит, символ и сюжет.
Памела Травърс умира през 1996 г., но писателят вярва в безкрайността на живота: „Там, където ядрото е силно, няма нито начало, нито край, няма дума сбогом...“. Вероятно е правилно: разказвачите не умират...
Мери Нортън (1903-1992).
Мери Пиърсън е родена на 10 декември в Лондон и е единственото момиче сред пет деца. Скоро семейството се премества в Бедфордшир, в същата къща, описана в The Getters. След като завършва гимназия и за кратко работи като секретарка, тя става актриса.
След две години театрален живот през 1927 г. Мери Пиърсън се омъжва за Едуард Нортън и заминава със съпруга си за Португалия. Там тя имаше двама сина и две дъщери и именно там започна да пише.
След избухването на войната съпругът на Мери постъпва на служба във флота, а през 1943 г. самата тя се завръща с децата си в Англия. През 1943 г. излиза първата й книга за деца „Вълшебното копче, или Как да станеш вещица в десет лесни урока“, последвана от „Огънят и метлата“. Няколко години по-късно и двете приказки бяха преработени и обединени в една, "Главата и метлата", филмовите права върху която бяха продадени на Disney Studios за много малка сума.
Най-известната приказка на Нортън, The Getters, е публикувана през 1952 г. и печели медала Карнеги, главната награда за английските детски писатели. "Getters" са снимани многократно.
Филми и телевизионни предавания, базирани на книгите на Мери Нортън, привличат нови поколения читатели към тях.
Мери Нортън почина в Девън, Англия през 1992 г.
Доналд Бисет (1910-1995)
Доналд Бисет е английски детски писател, художник, филмов актьор и театрален режисьор. Роден на 30 август 1910 г. в Брентфорд, Мидълсекс, Англия.
Учи в училището за чиновници. По време на Втората световна война служи като лейтенант на артилерията.
Бисет започва да пише приказки за лондонската телевизия. Скоро той започна да ги чете в детски програми. И тъй като той беше професионален актьор, той четеше приказките си добре. Той придружи четенето си с показване на забавни и изразителни рисунки. Излъчването продължи около осем минути и съответно обемът на приказката не надхвърляше две или три страници.
През 1954 г. той публикува първата книга с разказите си, публикувана в поредицата „Прочетете си сами“. Книгата се казваше "Ще ти кажа, когато искаш". Последва „Друг път ще ти кажа“, „Ще ти кажа някой ден“. Тази поредица беше последвана от колекции, обединени от едни и същи герои - "Як", "Разговори с тигър", "Приключенията на патицата Миранда", "Кон на име Смоки", "Пътешествието на чичо Тик-Так", "Пътуване до джунгла". Всички книги бяха илюстрирани с рисунки от самия Бисет.
Като актьор Бисет изигра роли в 57 филма и телевизионни сериали, които, за съжаление, останаха неизвестни извън Англия. Бисет играе първата си роля във филма Carousel през 1949 г. Отличи се и като изобретателен театрален режисьор. Самият той поставя своите приказки в Кралския Шекспиров театър в Стратфорд на Ейвън и дори изиграва дузина малки роли в тях. Последният път във филма той играе през 1991 г. в английския телевизионен сериал "Бил" ролята на г-н Грим. По телевизията той поставя и води програмата за деца "Приключенията на Як" (1971-1975).
Бисет пише за себе си така : „... шотландец. Живея в Лондон... Сива коса, сини очи, висок 5,9 фута. Работя в театъра от 1933 г. Започва да разказва приказки за деца през 1953 г. по телевизията. ... Във философията аз съм материалист. По темперамент е оптимист. Най-голямото ми желание е да издам една от моите детски книжки със собствени цветни илюстрации... Любимите ми детски книги са Вятърът във върбите, Мечо Пух, Алиса в страната на чудесата. Както и народни приказки за великани и вещици. Не харесвам много приказките на Ханс Андерсен и Братя Грим.
Когато Доналд Бисет беше попитан защо е станал писател, той отговори: „Защото тревата е зелена и дърветата растат. Защото чувам гръмотевиците и дъжда. Защото обичам децата и животните. Свалям шапка на калинката. Обичам да галя котки и да яздя коне... А също и да пиша приказки, да играя в театъра, да рисувам... Когато обичаш и двете, значи си богат. Който не обича нищо, не може да бъде щастлив.”
Той изобретил и заселил в Африка звяр, който никога не скучае: едната му половина се състои от Очарователната котка, а другата от Находчивия крокодил. Името на животното е Крококат. Любимият приятел на Доналд Бисет е тигърчето Рррр, с което Доналд Бисет обича да пътува по реката на времето до края на Дъгата и знае как да раздвижи мозъка си толкова много, че мислите му шумолят. Основните врагове на Доналд Бисет и Ррр Тигърче са Вреднюги с имената Не, Несмей и Срамувай се.
Бисет посети Москва два пъти, появи се по телевизията и посети детска градина, където дори композира приказката „Каквото искам, правя“ с децата.
Въпреки факта, че Бисет има повече от сто и половина приказки, в англоезичния свят той е практически забравен. Бисет все още се препечатва в Русия, а неговите приказки са широко известни. През осемдесетте години в СССР е заснет цикъл от седем анимационни филма под общото име "Приказките на Доналд Бисет" - "Момичето и драконът", "Забравен рожден ден", "Крококо", "Сладко от малини", "Снеговалеж от хладилника", "Урок по музика", "Вреднюга".
Джералд Дъръл (1925-1995) - Английски натуралист, писател, основател на зоопарка в Джърси и тръст за опазване дивата природакоито сега носят неговото име.
Той е четвъртото и най-малкото дете на британския строителен инженер Лорънс Самюел Дъръл и съпругата му Луиз Флорънс Даръл (по рождение Дикси). Според роднини, още на две години Джералд се разболява от "зоомания", а майка му си спомня, че една от първите му думи е "зоо" (зоо).
През 1928 г., след смъртта на баща им, семейството се мести в Англия, а седем години по-късно, по съвет на по-големия брат на Джералд Лорънс, гръцки островКорфу.
Първите домашни учители на Джералд Дъръл са имали малко истински възпитатели. Единственото изключение е натуралистът Теодор Стефанидис (1896-1983). Именно от него Джералд получава първите систематични познания по зоология. Стефанидес се появява повече от веднъж на страниците на известна книгаРоманът на Джералд Дъръл Моето семейство и други животни. На него са посветени книгите "Птици, зверове и роднини" (1969) и "Натуралист-любител" (1982).
През 1939 г. (след избухването на Втората световна война) Джералд и семейството му се завръщат в Англия и получават работа в лондонския магазин за аквариум.
Но истинският старт на кариерата на Даръл като изследовател беше в зоопарка Уипснейд в Бедфордшир. Тук Джералд получава работа веднага след войната като "студент-гледач", или "момче на домашни любимци", както той се нарича. Тук той получи първия си професионално обучениеи започнаха да събират "досие", съдържащо информация за редки и застрашени видове животни (и това е 20 години преди появата на Международната червена книга).
След края на войната 20-годишният Даръл решава да се върне историческа родинав Джамшедпур.
През 1947 г. Джералд Дъръл, навършил пълнолетие (21 години), получава част от наследството на баща си. С тези пари той организира три експедиции – две до Британски Камерун (1947-1949) и една до Британска Гвиана (1950). Тези експедиции не носят печалба и в началото на 50-те Джералд се оказва без препитание и работа.
Нито един зоопарк в Австралия, САЩ и Канада не успя да му предложи позиция. По това време Лорънс Дъръл, по-големият брат на Джералд, го съветва да вземе химикалката, особено след като „англичаните обичат книгите за животни“.
Първият разказ на Джералд „Ловът за космата жаба“ пожъна неочакван успех и авторът дори беше поканен лично да прочете това произведение по радиото. Първата му книга, Претовареният ковчег (1953), беше за пътуване до Камерун и получи възторжени отзиви както от читатели, така и от критици.
Авторът е забелязан от големите издатели, а хонорарът за "Претовареният ковчег" и втората книга на Джералд Дъръл - "Три билета за приключение" (1954) - му позволява да организира експедиция през 1954 г. Южна Америка. По това време обаче в Парагвай се извършва военен преврат и почти цялата колекция от животни трябваше да бъде оставена там. Дъръл описа впечатленията си от това пътуване в следващата книга- „Под навеса на пияна гора“ (1955). В същото време, по покана на брат си - Лорънс - Джералд почива на Корфу.
Познатите места събудиха много детски спомени - така се появи известната "гръцка" трилогия: "Моето семейство и други животни" (1956), "Птици, зверове и роднини" (1969) и "Градината на боговете" (1978). ). Първата книга от трилогията имаше голям успех. Само във Великобритания "Моето семейство и други животни" е препечатан 30 пъти, в САЩ - 20 пъти.
Общо Джералд Дъръл написа около 40 книги (почти всички от тях са преведени на десетки езици) и направи 35 филма. Дебютният телевизионен филм от четири епизода "In Bafut with the Hounds", издаден през 1958 г., беше много популярен в Англия.
Тридесет години по-късно Даръл успява да снима в Съветския съюз, с активно участие и помощ от съветска страна. Резултатът е филмът от тринадесет епизода „Даръл в Русия“ (показван също по първия канал на телевизията на СССР през 1986-1988 г.) и книгата „Даръл в Русия“ (не е официално преведена на руски).
В СССР книгите на Даръл се отпечатват многократно и в големи тиражи. Тези книги все още се препечатват.
През 1959 г. Дъръл създава зоологическа градина на остров Джърси, а през 1963 г. на базата на зоологическата градина е организиран Фондът за опазване на дивата природа на Джърси.
Основната идея на Даръл е да отглежда редки и застрашени видове животни в зоопарк с оглед по-нататъшното им заселване в естествените им местообитания. Тази идея вече се е превърнала в приета научна концепция. Ако не беше фондация Джърси, много видове животни щяха да бъдат запазени само като плюшени животни в музеите. Благодарение на фондацията розовият гълъб, маврицийската ветрушка, маймуните: златен лъв мармозетка и мармозетка, австралийска жаба короборе, мадагаскарска лъчиста костенурка и много други видове бяха спасени от изчезване.
Алън Гарнър (роден през 1934 г.) е британски фентъзи писател, чиято работа се основава на староанглийски легенди. Писателите е роден на 17 октомври 1934 г.
Алън Гарнър прекарва ранното си детство в Алдърли Едж, Чешир, Англия. Неговите предци са живели там повече от триста години. Това повлия на работата му. Повечето от творбите, включително „Вълшебният камък на Бризингамен“, са написани въз основа на легендите на тези места.
Детството на писателя пада на Втората световна война, по време на който момчето претърпява три тежки заболявания (дифтерия, менингит, пневмония), лежайки почти неподвижно на леглото и позволявайки на въображението си да пътува отвъд белия таван и запечатан прозорец в случай на бомбардировка. Алън беше единствено дете и въпреки че цялото му семейство оцеля във войната, насилствените години на самота не останаха незабелязани за формирането на личността и мирогледа на писателя.
По настояване на селски учител Гарнър е изпратен в гимназията в Манчестър, по-късно библиотеката в това училище е кръстена на него. След като завършва колежа, Гарнър влиза в Оксфордския университет в катедрата по келтска митология. Без да завърши обучението си, той се присъединява към Кралската артилерия, където служи в продължение на две години.
Най-известни са неговите книги „Вълшебният камък на Бризингамен“ (1960), както и продължението – „Луната в навечерието на Гомрат“ (1963), и разказа „Елидор“ (1965). След публикуването им за Гарнър се говори като за "много специален" детски писателАнглия. Определението за "детски" обаче не е съвсем правилно. Самият Гарнър твърди, че не пише специално за деца; въпреки че героите в неговите книги винаги са деца, той се харесва на читатели от всички възрасти.
Сега писателят живее в родния си Алдърли Едж в източен Чешър в стара къща, която стои там от 16-ти век. Историята на този регион е посветена на почти реалистично " каменна книга”(1976-1978), съставен от „четири разказа, четири стихотворения в проза” за поколенията на семейство Гарнър.
Жаклин Уилсън (родена през 1945 г.).
Жаклин Аткин е родена на 17 декември 1945 г. в центъра на Съмърсет, град Бат. Баща й беше държавен служител, а майка й - търговец на антики. Голяма част от детството на Уилсън е прекарано в град Кингстън на Темза, където тя посещава начално училищеЛахмер. На деветгодишна възраст момичето написа първата си история, дълга 22 страници. В училище тя беше запомнена като мечтателно дете, което беше в противоречие с точните науки и дори получи прякора „Джаки Дрийм“, който по-късно Жаклин използва в автобиографията си.
След като напуска училище на 16-годишна възраст, Уилсън отива на курсове за секретар, но скоро сменя работата си, получавайки работа в списанието за момичета Jackie (Jackie). Поради това тя трябваше да се премести в Шотландия, но именно там тя срещна и се влюби в бъдещия си съпруг Уилям Милар Уилсън. През 1965 г. се ожениха, а две години по-късно имат дъщеря Ема, която по-късно също става писателка.
През 1991 г. излиза книга, която й носи слава - "Дневникът на Трейси Бийкър", въпреки че от 60-те години насам Жаклин е написала около 40 книги за деца. Дневникът е в основата на популярния британски телевизионен сериал на канала BBC - "The Tracey Beaker Story", който се излъчваше успешно от 2002 до 2006 г.
През 2011 г. Националният център за детска книга „Седем истории“ („Seven stories“) в Нюкасъл откри изложба, посветена на живота и кариерата на английския писател.
Дж. К. Роулинг (р. 1965).
Джоан Катлийн Роулинг е родена на 31 юли 1965 г. в английския град Бристол. Няколко години по-късно семейството се премества в Уинтърбърн, където Потърите живеят до семейство Роулинг, с чиито деца Джоан играе в двора.
Когато Роулинг е на 9 години, семейството се премества в малкия град Тътшил близо голяма гора. Родителите на Роулинг са били лондончани и винаги са мечтали да живеят сред природата.
След училище, в което любимият предмет на Джоан е английският, а най-малко любимият й е физическото възпитание, Роулинг постъпва в университета в Ексетър и получава степен по френски език.
След университета Роулинг работи в лондонския офис на Amnesty International като секретарка. Тя казва, че най-доброто нещо в тази работа е, че можете да използвате служебния си компютър, за да въвеждате историите си, когато никой не ги гледа. Докато работеше за Amnesty International, докато пътуваше с влак от Манчестър до Лондон през лятото на 1990 г., Роулинг хрумнала идеята за книга за момче, което е магьосник, но не го знае. По времето, когато влакът пристигне на гара Чаринг Крос в Лондон, много глави от първата книга вече бяха написани.
През 1992 г. Роулинг заминава за Португалия, за да работи като учител по английски език. Тя се върна с малката си дъщеря и пълен куфар с бележки за Хари Потър. Роулинг се установява в Единбург и се отдава изцяло на написването на книгата. Когато книгата е завършена, Роулинг, след няколко неуспешни опита да заинтересува издателите, възлага задачата да продаде книгата на литературния агент Кристофър Литъл. Тя си намери работа да преподава френски език.
През 1997 г. агент й каза, че Хари Потър и философският камък са публикувани от Bloomsbury. Книгата имаше успех почти веднага. Продаде се страхотно и спечели няколко литературни награди. Правата за издаването му в Америка вече са закупени за $105 000, $101 000 повече от английските.
Именно от този момент започва бързото изкачване на Джоан Роулинг по стълбата на славата. Книгите и филмите за Хари Потър донесоха на Джоан огромно състояние, днес то се оценява на един милиард и сто милиона долара. Самата писателка е кавалер на Ордена на Почетния легион, както и притежател на наградата Хюго и много други не по-малко значими награди.
Сега Роулинг участва активно в благотворителни дейности, подкрепяйки фондацията за самотни родители и фондацията за изследване на множествената склероза, от която почина майка й.
Днес много училища вече не изучават такъв предмет като чуждестранна литература. Младото поколение, като правило, научава за някои известни английски писатели и техните завладяващи произведения от учебници в часовете по английски език и благодарение на съвременното кино. Всеки, който изучава английски език обаче, трябва да знае кои английски писатели са класици на чуждата литература. Благодарение на това знание можете да разширите общите си хоризонти и да попълните речника си, като четете произведения в оригинал.
За най-известните
Дори тези, които не обичат особено да четат литература, са чували имената на английски писатели, придобили световна слава. Става дума за Шекспир, Киплинг, Байрон, Конан Дойл и др. Нека поговорим накратко за авторите, чиито творби заслужават вниманието на всички.
Ръдиард Киплинг (Сър Джоузеф Ръдиард Киплинг) — английски поет, писател и писател на разкази, живял от 1865 до 1936 г. В историята на световната литература той е известен като създател на разкази и приказки за деца, много от които са заснети. Ръдиард Киплинг стана не само най-младият носител на Нобеловата награда за литература, но и първият англичанин, получил тази награда. Повечето забележителни произведения: "Книгата за джунглата", "Рики-Тики-Тави", "Ким", "Ловът на Каа" и др. Детски разкази: "Слонче", "Как е написана първата буква", "Котката, която ходеше сама" , „Защо носорогът има кожа на гънки” и т.н.
Оскар Фингал О'Флахърти Уилс Уайлд- изключителен ирландски поет, драматург, писател и есеист. Един от най-известните драматурзи от късния викториански период и ключов човекв развитието на естетизма и европейския модернизъм. Най-известното произведение е романът „Портретът на Дориан Грей“ (1890). Годините от живота на писателя - 1854−1900.
Джордж Байрон Джордж Гордън Байрън- Английски поет-романтик, който в периода от 1788 до 1824 г. е символ на романтизма и политическия либерализъм в Европа от 19 век. По време на живота си той обикновено е наричан "лорд Байрон". Благодарение на него в литературата се появиха термини като "байроничен" герой и "байронизъм". Творческото наследство, оставено от поета, е представено от поемата "Поклонничеството на Чайлд Харолд" (1812), романа "Дон Жуан", стихотворенията "Гяур" и "Корсар" и др.
Сър Артър Игнатиъс Конан Дойл- Английски писател (макар и лекар по образование). Той е автор на безброй романи и разкази с приключенски, исторически, публицистичен, фантастичен и хумористичен характер. Най-популярните детективски истории за Шерлок Холмс, научнофантастични истории за професор Чаленджър, както и редица исторически романи. Перу Конан Дойл също притежава пиеси и стихотворения. Творческото наследство е представено от произведения като "Белият отряд", " изгубен свят“,„ Хрътката на Баскервилите “ и др. Годините от живота на писателя - 1859−1930.
Даниел Дефо- Английски писател и публицист, написал около 500 книги, списания и брошури на различни теми. Той е един от основателите на европ реалистичен роман. През 1719 г. Даниел Дефо вижда светлината на първия и най-добрият романза цялата творчески животписател, наречен Робинзон Крузо. Да се известни произведениявключват също "Капитан Сингълтън", "Историята на полковник Джак", "Мол Фландърс", "Роксан" (1724) и др.
Уилям Съмърсет Моъм (Уилям СъмърсетМоъм)Британски романист, драматург, сценарист и литературен критик. Един от най-успешните прозаици на 20 век. За постижения в изкуството и литературата награден с орденКавалери на честта. За сметка на Моъм 78 произведения, включително разкази, есета и пътни бележки. Основни произведения: „Бремето на човешките страсти”, „Луна и стотинка”, „Пайове и вино”, „Острието на бръснача”.
Който е писал за деца
Не всички известни английски писатели са били запалени по изключително сериозни житейски теми. Някои велики автори посветиха част от творчеството си на по-младото поколение, пишейки приказки и разкази за деца. Кой не е чувал за Алиса в страната на чудесата или Маугли, момчето, израснало в джунглата?
Биография на писателя Луис Каролчието истинско име е Чарлз Лутуидж Доджсън, не по-малко интересно от книгата му Алиса в страната на чудесата. Той е израснал в голямо семействокъдето имаше 11 деца. Момчето много обичаше да рисува и винаги мечтаеше да стане художник. Този писател ни разказа историята на неспокойната героиня Алис и нейните безкрайни пътувания в прекрасен магически свят, където тя среща много интересни герои: Чеширска котка, и лудият шапкар, и дамата на картите.
Роалд Далродом от Уелс. ПовечетоАвторът прекарва детството си в пансиони. Един от тези пансиони се намираше близо до известната шоколадова фабрика Cadbury. Предполага се, че идеята да напише най-добрата си детска приказка, наречена „Чарли и шоколадовата фабрика“, му е дошла през този период. Героят на историята става момче на име Чарли, което получава един от петте билета, които му позволяват да влезе в затворена шоколадова фабрика. Чарли, заедно с още 4 участници, преминава през всички задачи във фабриката и остава победител.
Ръдиард Киплингизвестен със своята "Книга за джунглата", която разказва историята на момчето Маугли, израснало сред животни в диви гори. Най-вероятно тази история е написана под влиянието на собствено детство. Факт е, че след раждането през първите 5 години от живота си писателят живее в Индия.
Джоан Роулинг- най-известният писател-"разказвач" на нашето време. Именно тя ни даде такъв герой като Хари Потър. Историята на момчето магьосник Хари, което ходи в училище Хогуортс, е написана от Джоан за нейните деца. Това им позволи да се потопят в света на магията и магията и да забравят за известно време за бедността, в която живее семейството по това време. Книгата е пълна с интересни приключения.
Джоан Айкън (Джоан Делано Айкън)Тя стана писателка, защото всички в семейството й пишеха, от баща й до сестра й. Джоан обаче се занимаваше с детска литература. Най-известното й произведение е разказът „Парче от рая в пай“.
Робърт Луис Балфур Стивънсънизобретил пиратския капитан Флинт в своя известна история"Островът на съкровищата". Стотици момчета проследиха приключенията на този герой. Самият Робърт идва от студена Шотландия, инженер и юрист по образование. Първата книга е публикувана, когато авторът е само на 16 години, той заема пари за изданието от баща си. Историята за острова на съкровищата е измислена от него много по-късно по време на игрите със сина му, по време на които те заедно начертават карта на съкровищата и измислят сюжети.
Джон Толкин Роналд РуелТолкинТой е автор на фантастичните и спиращи дъха истории на Хобит и Властелинът на пръстените. Джон е учител по образование. Като дете писателят се научи да чете рано и го правеше често през целия си живот. Както самият Джон признава, той яростно мразеше историята „Островът на съкровищата“, но беше луд по „Алиса в страната на чудесата“. Самият писател след своите разкази става основоположник на фантастичния жанр, неслучайно го наричат „бащата на фентъзито“.
Ник Хорнби е известен не само като автор на такива популярни романи, като "Hi-Fi", "My boy", но и като сценарист. Кинематографичният стил на писателя го прави много популярен в адаптирането на книги от различни автори за филмова адаптация: "Бруклин", "Възпитание на сетивата", "Диво".
В миналото, пламенен футболен фен, той дори изплиска манията си в автобиографичния роман „Футболна треска“.
Културата често е ключова тема в книгите на Хорнби, по-специално писателят не обича, когато поп културата се подценява, смятайки я за тесногръда. Също така, ключови теми на произведенията често са връзката на героя със себе си и другите, преодоляването и търсенето на себе си.
Ник Хорнби сега живее в Хайбъри, Северен Лондон, в близост до стадиона на любимия му футболен отбор Арсенал.
Дорис Лесинг (1919 - 2013)
След втория развод през 1949 г. тя се мести със сина си в Лондон, където отначало наема апартамент за двойка с жена с лесни нрави.
Темите, които тревожеха Лесинг, както често се случва, се променят през живота й и ако през 1949-1956 г. тя се занимава предимно със социални и комунистически теми, то от 1956 до 1969 г. творбите започват да се носят психологически характер. В по-късни произведения авторът е близък до постулатите на езотеричното течение в исляма - суфизма. По-специално, това беше изразено в много от нейните научно-фантастични произведения от поредицата Canopus.
През 2007 г. писателят е удостоен с Нобелова награда за литература.
Световният успех и любовта на милиони жени донесоха на писателката романа "Дневникът на Бриджит Джоунс", роден от колона, която Хелън водеше във в. "Индипендънт".
Сюжетът на "Дневникът" повтаря в детайли сюжета на романа на Джейн Остин "Гордост и предразсъдъци", до името на главния мъжки герой - Марк Дарси.
Казват, че писателят е вдъхновен от сериала от 1995 г. и особено от Колин Фърт, тъй като мигрира към филмовата адаптация на Дневникът без никакви промени.
В Обединеното кралство Стивън е известен като естет и страхотен оригинал, каращ се в собствената си кабина. Стивън Фрай несравнимо съчетава две способности: да бъде еталонът на британския стил и редовно да шокира публиката. Смелите му изказвания за Бог вкарват мнозина в ступор, което обаче по никакъв начин не се отразява на популярността му. Той е открито гей - миналата година 57-годишният Фрай се ожени за 27-годишен комик.
Фрай не крие, че е употребявал наркотици и страда от биполярно разстройство, за което дори направи документален филм.
Не е лесно да се дефинират всички сфери на дейността на Фрай, самият той шеговито нарича себе си „британски актьор, писател, крал на танца, принц на банските гащи и блогър“. Всички негови книги неизменно стават бестселъри, а интервютата са подредени в цитати.
Стивън се смята за рядък притежател на уникален класически английски акцент, цяла книга е написана за изкуството „да говориш като Стивън Фрай“.
Джулиан Барнс е наричан "хамелеон" на британската литература. Той отлично знае как, без да губи своята индивидуалност, да създава произведения, които се различават една от друга: единадесет романа, четири от които са детективски разкази, написани под псевдонима Dan Kavanagh, сборник с разкази, колекция от есета, колекция от статии и рецензии.
Писателят е многократно обвиняван във франкофонията, особено след излизането на книгата „Папагалът на Флобер“, своеобразна смесица от биография на писателя и научен трактат за ролята на автора изобщо. Жаждата на писателя към всичко френско се дължи отчасти на факта, че е израснал в семейството на учител по френски език.
Неговият роман „История на света в 10 ½ глави“ се превърна в истинско събитие в литературата. Написан в жанра на дистопията, романът търси отговори на редица философски въпроси за същността на човека, неговото минало, настояще и бъдеще.
Любимец на деца и възрастни по света, неспокойната мечка Падингтън е "родена" през 1958 г., когато Майкъл Бонд в последен моментпреди Коледа разбрах, че съм забравил да купя подарък за жена ми. От безнадеждност авторът, който по това време вече е написал много пиеси и разкази, купи на жена си играчка мече в синьо наметало.
През 2014 г. по негови книги е заснет филм, в който Лондон става един от героите в историята. Той се появява пред нас сякаш през очите на малък гост от гъсто Перу: отначало дъждовно и негостоприемно, а след това слънчево и красиво. Можете да разпознаете Нотинг Хил, Портобело Роуд, улиците близо до гара Майда Вейл, гара Падингтън и Природонаучния музей на картината.
Интересно е, че сега писателят живее в Лондон, точно недалеч от гара Падингтън.
Роулинг премина от социално подпомагане до автор на най-продаваната поредица от книги в историята само за пет години, която стана основа за филми, които от своя страна са признати за втория най-касов франчайз.
Според самата Роулинг идеята за книгата й хрумнала, докато пътувала с влак от Манчестър до Лондон през 1990 година. .
Нийл Гейман е наричан един от днешните водещи разказвачи. Холивудските продуценти се редят на опашка за филмовите права върху книгите му.
Той също така сам пише сценарии повече от веднъж. Прочутият му роман „Никога“ се ражда точно от такъв сценарий за мини-сериал, заснет по Би Би Си през 1996 г. Въпреки че, разбира се, по-често се случва обратното.
Страшните приказки от Нил също са обичани, защото размиват границите между интелектуалната и развлекателната литература.
Писателят е лауреат на престижни награди, много от творбите на Иън са заснети.
Първите произведения на писателя се отличават с жестокост и голямо внимание към темата за насилието, за което авторът е удостоен с прякора Иън Крипи (Ian Macabre). Наричан е още черният магьосник на съвременната британска проза и експерт от световна класа по всички форми на насилие.
В по-нататъшната работа всички тези теми останаха, но сякаш избледняха на заден план, преминавайки като червена нишка през съдбата на героите, като същевременно не се задържаха в самите кадри.
Детството на писателя премина в бягство: той е роден в Чехословакия в интелигенция еврейско семейство. Заради националността си майка му се мести в Сингапур, а след това в Индия. Почти всички роднини на писателя загинаха по време на Втората световна война, а майка му, след като се омъжи за втори път за британски военен, отгледа децата си като истински англичани.
Славата на Стопард идва с Розенкранц и Гилденстерн са мъртви, преосмисляне на Шекспировия Хамлет, което се превръща в комедия под перото на Том.
Драматургът има много общо с Русия. Той беше тук през 1977 г., работейки по доклад за дисиденти, които бяха задържани психиатрични болници. "Беше студено. Москва ми се стори мрачна “, споделя спомените си авторът.
Писателят също посети Москва по време на постановката на спектакъл по негова пиеса в Театър РАМТ през 2007 г. Темата на 8-часовото представление е развитието на руската политическа мисъл от 19 век с нейните главни герои: Херцен, Чаадаев, Тургенев, Белински, Бакунин.
Всички знаят сюжета на романа на Даниел Дефо. Въпреки това, книгата съдържа много други интересни детайлиза организацията на живота на Робинзон на острова, неговата биография, вътрешни преживявания. Ако помолите човек, който не е чел книгата, да опише характера на Робинсън, той едва ли ще се справи с тази задача.
В масовото съзнание Крузо е интелигентен персонаж без характер, чувства и история. В романа се разкрива образът на главния герой, което ви позволява да погледнете сюжета от различен ъгъл.
Защо трябва да четете
За да се запознаете с един от най-известните приключенски романи и да разберете кой всъщност е Робинзон Крузо.
Суифт не предизвиква открито обществото. Като истински англичанин, той го прави правилно и остроумно. Сатирата му е толкова изтънчена, че Пътешествията на Гъливер могат да се четат като нормална приказка.
Защо трябва да четете
За децата романът на Суифт е забавна и необичайна приключенска история. Възрастните трябва да го прочетат, за да се запознаят с една от най-известните художествени сатири.
Този роман, нека артистичнои не най-забележителният, определено емблематичен в историята на литературата. В крайна сметка той в много отношения предопредели развитието на научния жанр.
Но това не е просто забавно четиво. Повдига проблемите на отношенията между творец и творение, Бог и човек. Кой е отговорен за създаването на същество, което е предопределено да страда?
Защо трябва да четете
За да се запознаете с една от основните произведения научна фантастика, както и да усетиш трудните проблеми, които често се губят в екранизациите.
Трудно е да се отдели най-добрата пиеса на Шекспир. Има поне пет от тях: Хамлет, Ромео и Жулиета, Отело, Крал Лир, Макбет. Уникалният стил и дълбокото разбиране на противоречията на живота направиха произведенията на Шекспир безсмъртна класика, актуална по всяко време.
Защо трябва да четете
Да започнем да разбираме поезията, литературата и живота. И също така да намерим отговора на въпроса, кое все още е по-добре: да бъдеш или да не бъдеш?
Основната тема на английската литература в началото на 19 век е социалната критика. Текерей в романа си изобличава съвременното си общество с идеалите за успех и материално обогатяване. Да бъдеш в обществото означава да си грешен - това е приблизително изводът на Текери относно неговата социална среда.
В крайна сметка успехите и радостите от вчера губят смисъла си, когато предстои добре познато (макар и непознато) утре, за което всички ние рано или късно ще трябва да мислим.
Защо трябва да четете
Да се научим да се отнасяме по-лесно към живота и мненията на другите. В крайна сметка всички в обществото са заразени със „справедливи амбиции“, които нямат реална стойност.
Езикът на романа е красив, а диалозите са олицетворение на английското остроумие. Оскар Уайлд е тънък психолог, поради което героите му се оказаха толкова сложни и многостранни.
Тази книга е за човешкия порок, цинизма, разликата между красотата на душата и тялото. Ако се замислите, до известна степен всеки от нас е Дориан Грей. Само ние нямаме огледало, върху което да се отпечатват греховете.
Защо трябва да четете
Да се насладиш на удивителния език на най-остроумния писател на Обединеното кралство, да видиш колко моралният образ не може да съвпадне с външния, а също и да стане малко по-добър. Работата на Уайлд духовен портретне само на неговата епоха, но и на цялото човечество.
Древногръцкият мит за влюбения в творението си скулптор придобива ново, обществено значимо звучене в пиесата на Бърнард Шоу. Какво трябва да чувства едно произведение към своя автор, ако това произведение е човек? Как може да се отнася за създателя – този, който го е създал в съответствие със своите идеали?
Защо трябва да четете
Това е най-много известна пиесаБърнард Шоу. Често се поставя в театрите. Според много критици "Пигмалион" е знаково произведение на английската драма.
Всепризнат шедьовър на английската литература, познат на мнозина от карикатурите. Кой при споменаването на Маугли не чува дългото съскане на Каа в главата му: „Човешко дете...“?
Защо трябва да четете
В зряла възраст едва ли някой ще се заеме с „Книга за джунглата“. Човек има само едно детство, за да се наслади на творението на Киплинг и да го оцени. Така че не забравяйте да запознаете децата си с класиката! Те ще ви бъдат благодарни.
И отново идва на ум съветска карикатура. Наистина е добър, а диалогът в него е почти изцяло взет от книгата. Въпреки това образите на героите и общото настроение на повествованието в първоизточника са различни.
Романът на Стивънсън е реалистичен и доста суров на места. Но това е добро приключенско произведение, което всяко дете и възрастен ще прочете с удоволствие. Качване, морски вълци, дървени крака - морска темапривлича и привлича.
Защо трябва да четете
Защото е забавно и вълнуващо. Освен това романът е разглобен на цитати, които всеки трябва да знае.
Интересът към дедуктивните способности на великия детектив все още е голям благодарение на огромен бройекранни адаптации. Много хора са само от филми и са запознати с класическата детективска история. Но има много екранизации и има само една колекция от истории, но каква!
Защо трябва да четете
H. G. Wells беше в много отношения пионер в жанра на научната фантастика. Преди него хората не са враждували, той е първият, който пише за пътуване във времето. Без „Машината на времето“ нямаше да гледаме нито филма „Завръщане в бъдещето“, нито култовия сериал „Доктор Кой“.
Казват, че целият живот е сън, а освен това гаден, нещастен, кратък сън, въпреки че така или иначе няма да сънувате друг.
Защо трябва да четете
Да разгледаме произхода на много от научнофантастичните идеи, които са станали популярни в съвременната култура.
7656
07.05.14 12:34
Блестящи класически детективски истории и любовни истории, пълни с трагедии, дълги биографии и несравним тънък хумор, свят на омайни фантазии и приключенски приключения. Британската литература е богата на шедьоври!
Известни британски писатели и техните най-добри творби
Пионерски гении
За да разкажете за всички най-достойни представители на Великобритания, създали прекрасни произведения (от пиеси и стихотворения до разкази и романи), ще ви е необходим обемен том. Но нека се запознаем (придържайки се малко или много към хронологията) поне с някои от тях!
Джефри Чосър се смята за пионер на английската литература. Именно той (това беше през XIV век) за първи път започва да пише своите произведения майчин език(не на латински). Сред неговите "софтуерни" творения отбелязваме ироничното " Кентърбърийски разкази” и обемната героично-романтична поема „Троил и Хризейда”. Земното в Чосър се преплита с възвишеното, вулгарността съжителства с морализаторство, а ежедневните картини се заменят със страстни сцени.
AT последните временатук-там възникват спорове за друг признат класик – Уилям Шекспир. Те се съмняват в авторството, приписват произведенията му на други личности (до кралица Елизабет Първа). Ще се придържаме към традиционната гледна точка. Безсмъртните реплики на сонетите, колоритните персонажи на трагедиите, жизнеутвърждаващият оптимизъм на комедиите на Великия бард са модерни и до днес. Неговите пиеси са водещи в репертоарите на театрите (по брой постановки), те се снимат безкрайно. Някои "Ромео и Жулиета" заснеха повече от петдесет (като се брои от ерата на нямото кино). Но Шекспир е работил в далечния XVI-XVII век!
Романи за дами и не само
„Женската” проза в британската класика е ярко представена от Джейн Остин (която не е чела книгата „Гордост и предразсъдъци”, пренасяна повече от веднъж на филмовия екран!). А също и сестрите Бронте. Емоционалната и трагична „Грозни височини“ на Емили и много популярната и сега (отново благодарение на екранизациите) „Джейн Еър“ на Шарлот са най-добрите образци на литературата от първата половина на 19 век. Но и двете сестри починаха много рано и много от плановете им останаха неизпълнени.
Мощният прозаик Чарлз Дикенс е гордостта на Великобритания. В произведенията му се откриват реализъм и сантиментализъм, приказно начало и гатанки. Той нямаше време да завърши „Тайната на Едуин Друд“, а читателите все още си блъскат мозъка над нея. Но този роман може да се превърне в най-добрата детективска работа от онази епоха.
Мистерия и приключение
Като цяло, основателят на този жанр е приятел на Дикенс, Уилки Колинс. Неговият "Лунен камък" се смята за първата детективска история, написана на английски. много интересно и пълен с мистикаи мистериозния роман Жената в бяло.
Двама шотландци - Уолтър Скот и Робърт Луис Стивънсън - допринасят за британската литература. Това бяха съвършени майсториисторически приключенски романи. „Айвънхо“ от първия и „Островът на съкровищата“ от втория са шедьоври.
Открояват се още две личности: мрачният романтик Джон Гордън Байрън и ироничният Оскар Уайлд. Прочетете техните редове! Това е Магия. Животът не се отдаде и на двете, но толкова по-силни бяха емоциите в творбите.
Грациозна проза, хумор и майстори на детектива
Уайлд е преследван заради хомосексуалността си. Страда от него и другият му сънародник - Съмърсет Моъм. Агент на английското разузнаване, той е автор на най-елегантната проза. Ако сте в лошо настроение, прочетете отново "Театър" или изгледайте отново филма - дори с Via Artmane, дори и американски, с Annette Benning, прекрасно лекарство!
Други велики писатели са Джерок К. Джером и Палем Г. Уудхаус. Не се ли смяхте, когато четете за приключенията на „тримата в лодка“ или злополуките на половинчатия аристократ Бърти Устър, покровителстван от коравия камериер Джийвс?
Дори тези, които не харесват детективските истории, рано или късно ще се обърнат към творчеството на сър Артър Конан Дойл. В крайна сметка неговият герой Шерлок е любимият обект на съвременните режисьори.
Какво да кажем за лейди Агата! Кристи е може би най-известният детектив (да ни прости такава дисонираща дума!) от всички времена и народи. И думите са излишни. Поаро и Марпъл прославиха британката от векове.
В прегръдките на фантазията
Огромен невероятен свят - със собствен език, география, забавни (смели, ужасяващи, сладки и не много различни!) жители - е изобретен от Джон Роналд Руел Толкин, чест и хвала за него. За феновете на фентъзи неговият „Властелинът на пръстените“ е това, което е Библията за вярващите.
Сред съвременните британски писатели Джоан Роулинг е постигнала най-голяма слава и успех. Виждайки някои образи в полусън един ден и решила да запише историята на момче сираче, която му хрумнала, обеднелата домакиня се превърнала в един от почитаните прозаици на нашето време. Екранните адаптации на "Potteriana" бяха гледани от милиони, а самата авторка се превърна в мултимилионер.
Еротични ескапади на героите на Дейвид Лорънс, хвърлящите герои на Джон Фаулс, другите светове на Х. Г. Уелс, трагичните сюжети на Томас Харди, злата сатира на Джонатан Суифт и Бърнард Шоу, баладите на Робърт Бърнс, реализма на Голсуърси и Айрис Мърдок. Това също е богатството на британската литература. Четете и се наслаждавайте!
