ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดและผู้แต่ง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินชาวรัสเซีย

อ้างข้อความ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงและมีความสำคัญที่สุดในโลกสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะ | 33 ผลงานชิ้นเอกของโลกจิตรกรรม

ภายใต้ภาพวาดกับศิลปินที่พวกเขาเป็นเจ้าของ มีลิงก์ไปยังโพสต์ต่างๆ

ภาพวาดอมตะของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เป็นที่ชื่นชมจากผู้คนนับล้าน ศิลปะ คลาสสิก และสมัยใหม่ เป็นหนึ่งในแหล่งที่มาหลักของแรงบันดาลใจ รสนิยม และการศึกษาวัฒนธรรมของบุคคลใด ๆ และยิ่งสร้างสรรค์มากขึ้น
มีภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลกมากกว่า 33 ภาพ มีหลายร้อยภาพและทุกภาพไม่เหมาะกับการทบทวนเพียงครั้งเดียว ดังนั้น เพื่อความสะดวกในการชม เราจึงเลือกภาพวาดหลายภาพที่มีความสำคัญต่อวัฒนธรรมโลกมากที่สุดและมักคัดลอกในโฆษณา แต่ละงานมาพร้อมกับ ความจริงที่น่าสนใจคำอธิบายความหมายทางศิลปะหรือประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์

เก็บไว้ใน Old Masters Gallery ในเมืองเดรสเดน

ภาพวาดมี ความลับเล็กๆ: พื้นหลังซึ่งดูเหมือนเมฆมาแต่ไกล เมื่อตรวจดูใกล้ๆ กลับกลายเป็นหัวของเทวดา และเทวดาทั้งสองที่ปรากฎในภาพด้านล่างได้กลายเป็นต้นแบบของโปสการ์ดและโปสเตอร์มากมาย

แรมแบรนดท์ "The Night Watch" 1642
เก็บไว้ใน Rijksmuseum ในอัมสเตอร์ดัม

ชื่อจริงของภาพวาดโดยแรมแบรนดท์คือ "ผลงานของบริษัทปืนไรเฟิลของกัปตันฟรานส์ แบนนิ่ง ค็อก และร้อยโทวิลเลม ฟาน รุยเทนเบิร์ก" นักวิจารณ์ศิลปะที่ค้นพบภาพวาดนี้ในศตวรรษที่ 19 คิดว่าร่างเหล่านั้นยืนอยู่บนพื้นหลังสีดำ และเรียกมันว่า "Night Watch" ต่อมาพบว่าชั้นของเขม่าทำให้ภาพมืด และการกระทำจริงเกิดขึ้นในระหว่างวัน อย่างไรก็ตามรูปภาพดังกล่าวได้เข้าสู่คลังศิลปะโลกภายใต้ชื่อ "Night Watch" แล้ว

Leonardo da Vinci "กระยาหารมื้อสุดท้าย" 1495-1498
ตั้งอยู่ในอาราม Santa Maria delle Grazie ในเมืองมิลาน

กว่า 500 ปีของการทำงาน ภาพเฟรสโกถูกทำลายมากกว่าหนึ่งครั้ง: ประตูถูกสร้างขึ้นผ่านภาพวาดแล้ววางประตูห้องโรงอาหารของอารามซึ่งเป็นที่ตั้งของรูป เป็นคลังอาวุธ คุก และทิ้งระเบิด ปูนเปียกที่มีชื่อเสียงบูรณะอย่างน้อย 5 ครั้ง โดยครั้งสุดท้ายใช้เวลา 21 ปี วันนี้ หากต้องการดูงานศิลปะ ผู้เข้าชมต้องจองตั๋วล่วงหน้าและใช้เวลาเพียง 15 นาทีในโรงอาหารเท่านั้น

Salvador Dali "ความคงอยู่ของความทรงจำ" 2474

ตามที่ผู้เขียนบอกเอง รูปภาพนี้วาดขึ้นจากความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นในต้าหลี่เมื่อเห็นชีสแปรรูป กลับจากโรงหนังที่เธอไปในเย็นวันนั้น กาลาทำนายอย่างถูกต้องว่าไม่มีใครเคยดู The Persistence of Memory สักครั้งแล้วจะลืมมันได้

ปีเตอร์ บรูเกล ผู้เฒ่า หอคอยแห่งบาเบล 1563
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches ในกรุงเวียนนา

ตามคำกล่าวของบรูเกล ในความล้มเหลวที่เกิดขึ้นกับการก่อสร้าง หอคอยแห่งบาเบลมิได้มีความผิดที่อุบัติขึ้นอย่างกะทันหันตาม เรื่องราวในพระคัมภีร์ อุปสรรคทางภาษาแต่ความผิดพลาดที่เกิดขึ้นระหว่างการก่อสร้าง เมื่อมองแวบแรก โครงสร้างขนาดใหญ่ดูแข็งแรงพอ แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดแล้ว จะเห็นได้ชัดเจนว่าทุกชั้นวางไม่เท่ากัน ชั้นล่างยังสร้างไม่เสร็จหรือพังทลายไปแล้ว ตัวอาคารเอียงไปทางเมือง และแนวโน้มในอนาคต สำหรับโครงการทั้งหมดเศร้ามาก

Kazimir Malevich "จัตุรัสดำ" 2458

ตามที่ศิลปินเขาวาดภาพไว้เป็นเวลาหลายเดือน ต่อจากนั้น Malevich ได้ทำสำเนา "Black Square" หลายชุด (อ้างอิงจากแหล่งข่าว 7 แหล่ง) ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง ศิลปินไม่สามารถทำงานจิตรกรรมให้เสร็จได้ในเวลาที่เหมาะสม ดังนั้นเขาจึงต้องปกปิดงานด้วยสีดำ ต่อจากนั้นหลังจากการรับรู้ของสาธารณชน Malevich ทาสี "Black Squares" ใหม่บนผืนผ้าใบเปล่า Malevich ยังวาดภาพ "จัตุรัสแดง" (สองชุด) และ "จัตุรัสสีขาว" หนึ่งชุด

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "อาบน้ำม้าแดง" 2455
ตั้งอยู่ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

ภาพวาดในปี พ.ศ. 2455 กลายเป็นภาพที่มีวิสัยทัศน์ ม้าสีแดงทำหน้าที่เป็นชะตากรรมของรัสเซียหรือรัสเซียซึ่งผู้ขับขี่ที่เปราะบางและอายุน้อยไม่สามารถถือได้ ดังนั้นศิลปินจึงทำนายด้วยภาพวาดของเขาเกี่ยวกับชะตากรรม "สีแดง" ของรัสเซียในศตวรรษที่ 20

Peter Paul Rubens "การข่มขืนลูกสาวของ Leucippus" 1617-1618
เก็บไว้ใน Alte Pinakothek ในมิวนิก

ภาพวาด "การลักพาตัวลูกสาวของ Leucippus" ถือเป็นตัวตนของความกล้าหาญและความงามของร่างกาย แขนที่แข็งแรงและมีกล้ามของชายหนุ่มจับหญิงสาวเปลือยกายขึ้นหลังม้า ลูกชายของ Zeus และ Leda ขโมยเจ้าสาวของลูกพี่ลูกน้องของพวกเขา

Paul Gauguin "เรามาจากไหน? พวกเราคือใคร? เราจะไปที่ไหน?" พ.ศ. 2441
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตัน

ตามทิศทางของ Gauguin ควรอ่านรูปภาพจากขวาไปซ้าย - ตัวเลขหลักสามกลุ่มแสดงคำถามที่โพสต์ในชื่อ ผู้หญิงสามคนที่มีลูกเป็นตัวแทนของการเริ่มต้นชีวิต กลุ่มกลางเป็นสัญลักษณ์ของการดำรงอยู่ทุกวันของวุฒิภาวะ ในกลุ่มสุดท้ายตามที่ศิลปินคิดไว้ " หญิงชราที่ใกล้ตายดูเหมือนคืนดีและหมกมุ่นอยู่กับความคิดของเธอ" ที่เท้าของเธอ "แปลก นกสีขาว...แสดงถึงความไร้ประโยชน์ของคำพูด"

Eugene Delacroix "เสรีภาพนำประชาชน" พ.ศ. 2373
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

Delacroix สร้างภาพวาดจากการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมปี 1830 ในฝรั่งเศส ในจดหมายถึงน้องชายของเขาเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2373 เดลาครัวซ์เขียนว่า: "ถ้าฉันไม่ต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ อย่างน้อยฉันก็จะเขียนถึงเธอ" หน้าอกเปลือยเปล่าของผู้หญิงผู้นำประชาชนเป็นสัญลักษณ์ของความเสียสละของชาวฝรั่งเศสในสมัยนั้นด้วย “ เปลือยอก' ไปหาศัตรู

ความประทับใจของ Claude Monet Rising Sun" พ.ศ. 2415
เก็บไว้ที่ Musée Marmottan ในปารีส

ชื่อเรื่องว่า Impression, soleil levant with มือเบานักข่าว L. Leroy กลายเป็นชื่อ ทิศทางศิลปะ"อิมเพรสชั่นนิสม์". ภาพวาดนี้วาดจากธรรมชาติในเมืองเก่าของเลออาฟวร์ในฝรั่งเศส

Jan Vermeer "หญิงสาวกับต่างหูไข่มุก" 1665
เก็บไว้ใน Mauritshuis Gallery ในกรุงเฮก

หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุด ศิลปินชาวดัตช์ Jan Vermeer มักถูกเรียกว่า Mona Lisa ทางเหนือหรือดัตช์ ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับภาพวาด: มันไม่เก่า, ชื่อของหญิงสาวที่ปรากฎไม่เป็นที่รู้จัก ในปี พ.ศ. 2546 โดย นิยายชื่อเดียวกัน Tracey Chevalier ถูกถ่ายทำ ภาพยนตร์สารคดี"Girl with a Pearl Earring" ซึ่งประวัติความเป็นมาของการสร้างผืนผ้าใบได้รับการฟื้นฟูโดยสมมุติฐานในบริบทของชีวประวัติและ ชีวิตครอบครัวเวอร์เมียร์

Ivan Aivazovsky "คลื่นลูกที่เก้า" พ.ศ. 2393
เก็บไว้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

Ivan Aivazovsky - โด่งดังไปทั่วโลก ศิลปินรัสเซียจิตรกรทางทะเลที่อุทิศชีวิตเพื่อวาดภาพทะเล เขาสร้างผลงานประมาณหกพันชิ้นซึ่งแต่ละชิ้นได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของศิลปิน ภาพวาด "The Ninth Wave" รวมอยู่ในหนังสือ "100 Great Paintings"

Andrei Rublev "ทรินิตี้" 1425-1427

ไอคอนของ Holy Trinity ซึ่งวาดโดย Andrei Rublev ในศตวรรษที่ 15 เป็นหนึ่งในไอคอนรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุด ไอคอนเป็นกระดานในรูปแบบแนวตั้ง ซาร์ (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "ซ้อนทับ" ไอคอนด้วยทองคำเงินและ อัญมณีล้ำค่า. วันนี้เงินเดือนถูกเก็บไว้ใน Sergiev Posad State Museum-Reserve

Mikhail Vrubel "ปีศาจนั่ง" 2433
เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก

เนื้อเรื่องของภาพได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวี "The Demon" ของ Lermontov ปีศาจเป็นภาพของความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ การต่อสู้ภายใน ความสงสัย อสูรกุมมือไว้อย่างน่าเศร้า นั่งด้วยดวงตาโตเศร้าๆ มองไปในระยะไกล ล้อมรอบด้วยดอกไม้ที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน

William Blake "สถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่" 1794
เก็บไว้ในบริติชมิวเซียมในลอนดอน

ชื่อของภาพวาด "The Ancient of Days" แปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษว่า "Ancient of Days" วลีนี้ถูกใช้เป็นพระนามของพระเจ้า ตัวละครหลักรูปภาพ - พระเจ้าในช่วงเวลาแห่งการสร้าง ผู้ไม่สร้างระเบียบ แต่จำกัดเสรีภาพ และทำเครื่องหมายขีดจำกัดของจินตนาการ

Edouard Manet "บาร์ที่ Folies Bergère" 2425
เก็บไว้ที่สถาบันศิลปะ Courtauld ในลอนดอน

Folies Bergère เป็นวาไรตี้โชว์และคาบาเร่ต์ในปารีส Manet แวะเวียนไปที่ Folies Bergère และลงเอยด้วยการวาดภาพนี้ ซึ่งเป็นภาพสุดท้ายก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1883 ด้านหลังบาร์ ท่ามกลางฝูงชนที่ดื่ม กิน พูดคุย และสูบบุหรี่ เป็นบาร์เทนเดอร์ที่ซึมซับความคิดของตัวเอง มองดูกายกรรมห้อยโหน ซึ่งสามารถมองเห็นได้ที่มุมซ้ายบนของภาพ

ทิเชียน "ความรักทางโลกและความรักบนสวรรค์" 1515-1516
เก็บไว้ใน Galleria Borghese ในกรุงโรม

เป็นที่น่าสังเกตว่าศิลปินไม่ได้ให้ชื่อสมัยใหม่ของภาพวาด แต่เริ่มใช้เพียงสองศตวรรษต่อมา จนถึงเวลานั้น ภาพวาดก็มีชื่อเรียกต่างๆ นานาว่า "ความงามที่ประดับประดาและไม่มีเครื่องตกแต่ง" (ค.ศ. 1613), "ความรักสามประเภท" (1650), "สตรีศักดิ์สิทธิ์และฆราวาส" (ค.ศ. 1700) และในที่สุด "ความรักทางโลกและ ความรักบนสวรรค์ » (1792 และ 1833)

Mikhail Nesterov "วิสัยทัศน์สู่เยาวชน Bartholomew" 2432-2433
เก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

งานแรกและสำคัญที่สุดจากวัฏจักรที่อุทิศให้กับ Sergius of Radonezh ศิลปินเชื่อมั่นว่า "The Vision of the Young Bartholomew" จนถึงวันสุดท้ายของเขาคืองานที่ดีที่สุดของเขา ในวัยชราศิลปินชอบพูดซ้ำ:“ ฉันจะไม่มีชีวิตอยู่ "หนุ่มบาร์โธโลมิว" จะมีชีวิตอยู่ ตอนนี้ ถ้าในอีกสามสิบห้าสิบปีหลังจากที่ฉันตาย เขายังคงพูดอะไรบางอย่างกับผู้คน แสดงว่าเขายังมีชีวิตอยู่ ฉันก็ยังมีชีวิตอยู่

ปีเตอร์บรูเกลผู้เฒ่า "คำอุปมาเรื่องคนตาบอด" 1568
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์

ชื่อภาพเขียนอื่นๆ ได้แก่ "คนตาบอด", "พาราโบลาของคนตาบอด", "คนตาบอดนำทางคนตาบอด" เชื่อกันว่าเนื้อเรื่องของภาพมีพื้นฐานมาจาก คำอุปมาในพระคัมภีร์เกี่ยวกับคนตาบอด: "ถ้าคนตาบอดนำทางคนตาบอด ทั้งสองคนก็จะตกลงไปในหลุม"

Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 2424
เก็บไว้ในหอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

เทพนิยาย "เกี่ยวกับน้องสาว Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka" ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน ในขั้นต้น ภาพวาดของ Vasnetsov ถูกเรียกว่า "Fool Alyonushka" เด็กกำพร้าถูกเรียกว่า "คนโง่" ในเวลานั้น “ Alyonushka” ศิลปินกล่าวในภายหลังว่า“ ราวกับว่าเธออยู่ในหัวของฉันมาเป็นเวลานาน แต่ในความเป็นจริงฉันเห็นเธอใน Akhtyrka เมื่อฉันพบผู้หญิงผมเรียบง่ายคนหนึ่งที่ทำให้ฉันจินตนาการได้ มีความปรารถนา ความเหงา และความโศกเศร้าของรัสเซียอย่างหมดจดในดวงตาของเธอ ... วิญญาณรัสเซียพิเศษบางประเภทเล็ดลอดออกมาจากเธอ

Vincent van Gogh Starry Night 1889
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

ต่างจากภาพวาดของศิลปินส่วนใหญ่” สตาร์ไลท์ ไนท์ถูกเขียนขึ้นจากความทรงจำ ในเวลานั้น Van Gogh อยู่ในโรงพยาบาล Saint-Remy ซึ่งถูกทรมานด้วยความวิกลจริต

Karl Bryullov "วันสุดท้ายของปอมเปอี" 1830-1833
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ภาพวาดแสดงให้เห็นการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสที่มีชื่อเสียงในปี ค.ศ. 79 อี และการทำลายเมืองปอมเปอีใกล้เมืองเนเปิลส์ ภาพของศิลปินที่มุมซ้ายของภาพเป็นภาพเหมือนตนเองของผู้แต่ง

Pablo Picasso "หญิงสาวบนลูกบอล" 1905
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน มอสโก

ภาพวาดจบลงที่รัสเซีย ขอบคุณนักอุตสาหกรรม Ivan Abramovich Morozov ผู้ซื้อในปี 1913 ด้วยราคา 16,000 ฟรังก์ ในปี 1918 คอลเล็กชั่นส่วนตัวของ I. A. Morozov เป็นของกลาง ที่ ช่วงเวลานี้ภาพวาดอยู่ในคอลเลกชัน พิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรมตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน.

เลโอนาร์โด ดา วินชี มาดอนน่า ลิตตา 1491

เก็บไว้ในอาศรมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ชื่อเดิมภาพวาด - มาดอนน่าและเด็ก ชื่อสมัยใหม่ภาพวาดมาจากชื่อเจ้าของ - Count Litt เจ้าของครอบครัว ห้องแสดงศิลปะในมิลาน มีข้อสันนิษฐานว่าร่างของทารกไม่ได้วาดโดย Leonardo da Vinci แต่เป็นแปรงของนักเรียนคนหนึ่งของเขา นี่คือหลักฐานจากท่าของทารกซึ่งไม่ปกติสำหรับท่าทางของผู้เขียน

Jean Ingres "ห้องอาบน้ำแบบตุรกี" 2405
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

Ingres วาดภาพนี้เสร็จเมื่อเขาอายุ 80 กว่าปีแล้ว ด้วยภาพนี้ ศิลปินสรุปผลลัพธ์ที่แปลกประหลาดของภาพนักอาบน้ำ ซึ่งเป็นหัวข้อที่มีมายาวนานในงานของเขา ในขั้นต้น ผืนผ้าใบอยู่ในรูปของสี่เหลี่ยมจัตุรัส แต่หนึ่งปีหลังจากสร้างเสร็จ ศิลปินก็เปลี่ยนมันเป็นภาพทรงกลม - tondo

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "ตอนเช้าในป่าสน" 2432
เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก

“เช้าที่ ป่าสน"- ภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย Ivan Shishkin และ Konstantin Savitsky Savitsky วาดหมี แต่ Pavel Tretyakov นักสะสมเมื่อเขาได้รับภาพวาดได้ลบลายเซ็นของเขาดังนั้นตอนนี้มีเพียง Shishkin เท่านั้นที่ถูกระบุว่าเป็นผู้แต่งภาพวาด

Mikhail Vrubel "เจ้าหญิงหงส์" 1900
เก็บไว้ในหอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

ภาพถูกวาดบนพื้นฐานของภาพบนเวทีของนางเอกของโอเปร่าโดย N. A. Rimsky-Korsakov "The Tale of Tsar Saltan" ตามเนื้อเรื่อง เทพนิยายชื่อเดียวกันเอ.เอส.พุชกิน. Vrubel สร้างภาพร่างสำหรับฉากและเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าในปี 1900 และภรรยาของเขาร้องเพลงในตอนของเจ้าหญิงสวอน

Giuseppe Arcimboldo "ภาพเหมือนของจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 เป็น Vertumn" 1590
ตั้งอยู่ในปราสาท Skokloster ในสตอกโฮล์ม

หนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของศิลปินที่ยังหลงเหลืออยู่ ซึ่งสร้างภาพเหมือนจากผลไม้ ผัก ดอกไม้ ครัสเตเชียน ปลา ไข่มุก ดนตรีและเครื่องดนตรีอื่นๆ หนังสือ และอื่นๆ "Vertumnus" เป็นภาพเหมือนของจักรพรรดิ ซึ่งเป็นตัวแทนของโรมันโบราณแห่งฤดูกาล พืชพรรณ และการเปลี่ยนแปลง ในภาพ รูดอล์ฟประกอบด้วยผลไม้ ดอกไม้ และผักทั้งหมด

Edgar Degas Blue Dancers 1897
ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ A. S. Pushkin ในมอสโก

"โมนาลิซ่า" อาจไม่ได้รับ ชื่อเสียงระดับโลกหากเธอไม่ได้ถูกลักพาตัวไปในปี 1911 โดยลูกจ้างของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ภาพวาดดังกล่าวถูกพบในอิตาลีในอีกสองปีต่อมา: โจรตอบโต้โฆษณาในหนังสือพิมพ์และเสนอขาย Gioconda ให้กับผู้อำนวยการ Uffizi Gallery ตลอดเวลานี้ ในขณะที่การสืบสวนกำลังดำเนินอยู่ โมนาลิซ่าไม่ได้ทิ้งหน้าปกของหนังสือพิมพ์และนิตยสารไปทั่วโลก กลายเป็นเป้าหมายของการคัดลอกและบูชา

ซานโดร บอตติเชลลี "กำเนิดดาวศุกร์" ค.ศ. 1486
เก็บไว้ในฟลอเรนซ์ที่ Uffizi Gallery

ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงตำนานการกำเนิดของอโฟรไดท์ เทพธิดาที่เปลือยเปล่าลอยไปที่ชายฝั่งในเปลือกที่เปิดโล่งซึ่งได้รับแรงลม ทางด้านซ้ายของภาพ Zephyr (ลมตะวันตก) ในอ้อมแขนของ Chlorida ภรรยาของเขา พัดกระดองทำให้เกิดลมที่เต็มไปด้วยดอกไม้ บนฝั่งเทพธิดาได้พบกับพระหรรษทาน "การกำเนิดของดาวศุกร์" ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีเนื่องจากการที่บอตติเชลลีนำไปใช้กับรูปภาพ ชั้นป้องกันจากไข่แดง

...
ส่วนที่ 21 -
ตอนที่ 22 -
ตอนที่ 23 -

"Mona Lisa". เลโอนาร์โด ดา วินชี 1503–1506

หนึ่งในที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดและ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงในโลกนี้มีชื่อเต็มว่า Portrait of Mrs. Lisa del Giocondo ภาพนี้แสดงให้เห็น Lisa del Giocondo ชาวอิตาลีซึ่งเป็นตัวแทนของชนชั้นกลางของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเป็นมารดาของลูกหกคน นางแบบโกนขนคิ้วและขนที่ส่วนบนของหน้าผากซึ่งสอดคล้องกับแฟชั่นของ Quattrocento Leonardo da Vinci อ้างว่าภาพนี้มาจากผลงานที่เขาโปรดปราน มักจะอธิบายไว้ในบันทึกย่อของเขา และคิดว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย ภาพนี้อยู่ในอันดับต้น ๆ ของรายการภาพวาดที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก

"กำเนิดดาวศุกร์". ซานโดร บอตติเชลลี 1482 - 1486

ภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมของตำนานการกำเนิดของอโฟรไดท์ Naked Venus มุ่งหน้าสู่โลกในเปลือกหอย ขับเคลื่อนด้วยลมตะวันตก Zephyr ลมที่ปนด้วยดอกไม้ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฤดูใบไม้ผลิและความงาม บนชายฝั่ง Aphrodite ได้พบกับเทพธิดาแห่งความงามคนหนึ่ง หลังจากสร้างภาพวาดนี้ ศิลปินบอตติเชลลีได้รับ การยอมรับระดับโลกในการนี้เขาได้รับความช่วยเหลือจากเขา สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์การเขียนเขาแตกต่างไปจากคนรุ่นก่อนด้วยจังหวะลอยตัวซึ่งไม่มีใครใช้ยกเว้นเขา

"การสร้างอาดัม". มีเกลันเจโล 1511

วางบนเพดาน โบสถ์น้อยซิสทีนที่สี่ของเก้ารายการในซีรีส์ มีเกลันเจโลชี้แจงความไม่เป็นจริงของการอยู่ร่วมกันของสวรรค์และมนุษย์ตามที่ศิลปินกล่าวว่าพระฉายาของพระเจ้าไม่มีปรากฎการณ์ พลังแห่งสวรรค์แต่พลังสร้างสรรค์ที่สามารถถ่ายทอดได้โดยไม่ต้องสัมผัส

"ยามเช้าในป่าสน". อีวาน ชิชกิน, คอนสแตนติน ซาวิตสกี พ.ศ. 2432

"สาวบนบอล". ปาโบล ปีกัสโซ 1905

ภาพของความแตกต่าง มันแสดงให้เห็นการหยุดชะงักของคณะละครสัตว์ที่เดินทางในทะเลทรายที่ไหม้เกรียม ตัวละครหลักมีความแตกต่างกันอย่างมาก: ชายร่างใหญ่ผู้เศร้าโศกนั่งบนลูกบาศก์ ในเวลานั้น หญิงสาวที่เปราะบางและยิ้มแย้มกำลังทรงตัวอยู่ใกล้ๆ เขาด้วยลูกบอล

"วันสุดท้ายของปอมเปอี" Karl Bryullov 1833

ในระหว่างการเยือนปอมเปอีในปี พ.ศ. 2371 บรีลอฟได้วาดภาพร่างและสเก็ตช์มากมาย เขารู้อยู่แล้วว่างานสุดท้ายจะหน้าตาเป็นอย่างไร ภาพวาดถูกนำเสนอในกรุงโรม แต่จากนั้นก็ย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งนักวิจารณ์และนักวิจารณ์ศิลปะหลายคนชื่นชมความสามารถของคาร์ลหลังจากงานนี้มาถึงเขา โลกคลาสสิกแต่น่าเสียดายที่งานส่วนใหญ่ของเขาเกี่ยวข้องกับภาพนี้เท่านั้น

หนึ่งในภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด

"คืนแสงดาว". Vincent van Gogh 1889

ภาพวาดสัญลักษณ์ ศิลปินชาวดัตช์ซึ่งเขาเขียนตามบันทึกความทรงจำของเขา (ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับแวนโก๊ะ) เพราะตอนนั้นเขาอยู่ในโรงพยาบาล ท้ายที่สุด เมื่อการโจมตีของความโกรธผ่านไป เขาก็ค่อนข้างเพียงพอและสามารถดึงออกมาได้ ด้วยเหตุนี้ ธีโอน้องชายของเขาจึงเห็นด้วยกับแพทย์ และอนุญาตให้เขาทำงานกับสีในวอร์ด ทำไมแวนโก๊ะถึงตัดหูของเขา? อ่านบทความของฉัน

"คลื่นลูกที่เก้า". อีวาน ไอวาซอฟสกี พ.ศ. 2393

หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดใน ธีมทะเล(มารีน่า). Aivazovsky มีพื้นเพมาจากแหลมไครเมียดังนั้นจึงไม่ยากที่จะอธิบายความรักที่มีต่อน้ำและทะเล คลื่นที่เก้า - ภาพศิลปะ, อันตรายและความตึงเครียดที่ใกล้เข้ามา คุณยังสามารถพูดได้ว่า: ความสงบก่อนเกิดพายุ

"หญิงสาวกับต่างหูมุก" แจน เวอร์เมียร์ 1665

ฉากลัทธิของศิลปินชาวดัตช์ เธอเรียกอีกอย่างว่า Dutch Mona Lisa งานนี้ไม่ใช่ภาพเหมือนทั้งหมด แต่เป็นของประเภท "สัมผัส" ซึ่งไม่ได้เน้นที่ภาพบุคคล แต่อยู่ที่หัวของเขา สาวใส่ต่างหูมุกเป็นที่นิยมใน วัฒนธรรมร่วมสมัยและมีการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องเกี่ยวกับเธอ

"ความประทับใจ. Rising Sun» โกลด โมเนต์ 1872

ภาพวาดที่ก่อให้เกิดประเภทของ "อิมเพรสชั่นนิสม์" นักข่าวชื่อดัง หลุยส์ เลอรอย หลังจากที่ได้เยี่ยมชมนิทรรศการกับงานนี้ เขาได้ทุบโคลด โมเนต์ เขาเขียนว่า: "วอลล์เปเปอร์ที่แขวนอยู่บนผนัง และภาพเหล่านั้นดูเสร็จแล้ว" ความประทับใจ "" ถือว่าเป็นตัวแทนของประเภทที่เป็นที่ยอมรับซึ่งได้รับความนิยมมากกว่าภาพวาดอื่น ๆ โดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

คำต่อท้ายและคำขอเล็กน้อย

หากคุณพบว่าเนื้อหานี้มีประโยชน์และชอบ โปรดบอกเพื่อนของคุณในหน้านี้! สิ่งนี้จะช่วยในการพัฒนาไซต์และทำให้คุณพึงพอใจกับเนื้อหาใหม่ๆ อย่างมาก! ในกรณีที่คุณต้องการสั่งซื้อภาพวาดยอดนิยม ให้ไปที่หน้า วิธีซื้อภาพวาด มักเกิดขึ้นที่คนเริ่มสนใจ ภาพวาดยอดนิยมแล้วต้องการมีสำเนาของผลงานชิ้นเอกบนผนังของเขา

รายการนี้ถูกโพสต์ใน . บุ๊คมาร์ค

วันนี้เราขอเสนอภาพวาด 20 ภาพที่ควรค่าแก่การเอาใจใส่และเป็นที่ยอมรับ ภาพเหล่านี้ถูกวาดขึ้น ศิลปินชื่อดังและพวกเขาควรเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่โดยบุคคลที่มีส่วนร่วมในงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมนุษย์ทั่วไปด้วยเนื่องจากศิลปะวาดภาพชีวิตของเรา สุนทรียศาสตร์ทำให้เรามองโลกลึกซึ้งขึ้น ให้ศิลปะเป็นสถานที่ที่เหมาะสมในชีวิตของคุณ...

1. "กระยาหารมื้อสุดท้าย" เลโอนาร์โด ดาวินชี ค.ศ. 1495 - 1498

ภาพวาดอนุสาวรีย์โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี บรรยายภาพการรับประทานอาหารมื้อสุดท้ายของพระคริสต์กับเหล่าสาวก สร้างขึ้นในปี 1495-1498 ในอารามโดมินิกันของ Santa Maria delle Grazie ในมิลาน

ภาพวาดนี้ได้รับมอบหมายจากเลโอนาร์โดจากผู้อุปถัมภ์ Duke Lodovico Sforza และภรรยาของเขา Beatrice d'Este เสื้อคลุมแขนของ Sforza ถูกวาดบน lunettes เหนือภาพวาด ซึ่งประกอบด้วยเพดานที่มีสามโค้ง ภาพวาดเริ่มขึ้นในปี ค.ศ. 1495 และแล้วเสร็จในปี ค.ศ. 1498 การทำงานเป็นช่วงๆ วันที่เริ่มงานไม่แน่ชัด เนื่องจาก "หอจดหมายเหตุของอารามถูกทำลาย และเอกสารบางส่วนที่ไม่มีนัยสำคัญที่เราได้ลงวันที่ 1497 เมื่อภาพวาดใกล้จะเสร็จสมบูรณ์"

ภาพวาดกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ความลึกของมุมมองที่ทำซ้ำอย่างถูกต้องเปลี่ยนทิศทางของการพัฒนาภาพวาดตะวันตก

เชื่อกันว่ามีความลับและคำใบ้มากมายซ่อนอยู่ในภาพนี้ ตัวอย่างเช่น มีการสันนิษฐานว่าภาพของพระเยซูและยูดาสถูกตัดออกจากบุคคลเพียงคนเดียว เมื่อดาวินชีวาดภาพ ในนิมิตของเขา พระเยซูทรงแสดงความดี ในขณะที่ยูดาสเป็นปีศาจที่ชั่วร้าย และเมื่ออาจารย์พบ "ยูดาสของเขา" (คนขี้เมาจากถนน) ปรากฎว่าตามนักประวัติศาสตร์คนขี้เมาคนนี้เคยทำหน้าที่เป็นต้นแบบในการวาดภาพพระเยซูเมื่อสองสามปีก่อน ดังนั้น เราสามารถพูดได้ว่าภาพนี้จับคนใน ช่วงเวลาต่างๆชีวิตเขา.

2. "ดอกทานตะวัน" วินเซนต์ ฟาน โก๊ะ พ.ศ. 2430

ชื่อภาพเขียนสองรอบโดย Vincent van Gogh ศิลปินชาวดัตช์ ชุดแรกถูกสร้างขึ้นในปารีสในปี พ.ศ. 2430 อุทิศให้กับดอกไม้โกหก ชุดที่สองเสร็จสมบูรณ์ในอีกหนึ่งปีต่อมาใน Arles เธอวาดภาพดอกทานตะวันช่อหนึ่งในแจกัน Paul Gauguin เพื่อนของ Van Gogh ได้ภาพวาดของชาวปารีสสองภาพ

ศิลปินวาดดอกทานตะวันสิบเอ็ดครั้ง ภาพวาดสี่ภาพแรกถูกสร้างขึ้นในปารีสในเดือนสิงหาคม - กันยายน พ.ศ. 2430 ดอกไม้ตัดดอกขนาดใหญ่เปรียบเสมือนสิ่งมีชีวิตแปลก ๆ ที่กำลังจะตายต่อหน้าต่อตาเรา

3. "คลื่นลูกที่เก้า" อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี?, พ.ศ. 2393

หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซีย Ivan Aivazovsky ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

จิตรกรวาดภาพทะเลหลังพายุกลางคืนที่รุนแรงที่สุดและผู้คนที่เรืออับปาง รังสีของดวงอาทิตย์ส่องแสงคลื่นขนาดใหญ่ ที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขา - เพลาที่เก้า - พร้อมที่จะล้มลงบนคนที่พยายามจะหลบหนีจากซากปรักหักพังของเสากระโดง

แม้ว่าเรือจะถูกทำลายและเหลือเพียงเสา แต่ผู้คนบนเสากระโดงก็ยังมีชีวิตอยู่และยังคงต่อสู้กับองค์ประกอบต่างๆ โทนสีอบอุ่นของภาพทำให้ทะเลไม่รุนแรงนักและให้ความหวังแก่ผู้ชมว่าผู้คนจะรอด

สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2393 ภาพวาด "The Ninth Wave" กลายเป็นท่าจอดเรือที่มีชื่อเสียงที่สุดในทันทีและถูกซื้อกิจการโดย Nicholas I.

4. "มาจาเปลือย". ฟรานซิสโก โกยา, 1797-1800

จิตรกรรม ศิลปินชาวสเปนฟรานซิสโก โกยา วาดเมื่อราวปี ค.ศ. 1797-1800 คู่กับภาพวาด "ชุดมาจา" (La maja vestida) ภาพวาดแสดงถึงมาจา - หญิงชาวสเปนชาวสเปนในศตวรรษที่ 18-19 ซึ่งเป็นหนึ่งในวัตถุที่ชื่นชอบในภาพลักษณ์ของศิลปิน “นู้ดมาจา” เป็นหนึ่งใน งานแรกๆ ศิลปะตะวันตก, วาดภาพผู้หญิงที่เปลือยเปล่าโดยไม่มีนัยยะทางตำนานหรือแง่ลบ

5. "เที่ยวบินของคู่รัก" มาร์ค ชากาล 2457-2461

งานจิตรกรรม "เหนือเมือง" เริ่มขึ้นในปี 2457 และอาจารย์ใช้การตกแต่งเฉพาะในปี 2461 เท่านั้น ในช่วงเวลานี้ เบลล่าเปลี่ยนจากคู่รักที่ไม่เพียงแต่เป็นคู่รักที่รักเท่านั้น แต่ยังเป็นแม่ของลูกสาวของพวกเขาไอด้าด้วย ซึ่งกลายเป็นรำพึงหลักของจิตรกรตลอดไป การรวมตัวของลูกสาวผู้มั่งคั่งของพ่อค้าอัญมณีที่สืบเชื้อสายมาและเยาวชนชาวยิวธรรมดาๆ ซึ่งพ่อหาเลี้ยงชีพด้วยการปล่อยปลาเฮอริ่ง เรียกได้ว่าเป็นความหลงผิดเท่านั้น แต่ความรักนั้นแข็งแกร่งกว่าและเอาชนะอนุสัญญาทั้งหมดได้ ความรักนี้เป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขายกพวกเขาขึ้นสู่สวรรค์

Karina พรรณนาถึงความรักทั้งสองของ Chagall ในคราวเดียว - Bella และ Vitebsk ที่รัก ถนนถูกนำเสนอในรูปแบบของบ้านที่คั่นด้วยรั้วสีเข้มสูง ผู้ชมจะไม่สังเกตเห็นแพะกำลังเล็มหญ้าอยู่ทางด้านซ้ายของตรงกลางภาพในทันที และผู้ชายธรรมดาๆ ที่มีกางเกงของเขาอยู่เบื้องหน้า - อารมณ์ขันจากจิตรกร แตกแยกจากบริบททั่วไปและอารมณ์โรแมนติกของงาน แต่นี่คือชากาลทั้งหมด ...

6. "การเผชิญหน้าของสงคราม" ซัลวาดอร์ ดาลี ค.ศ. 1940

ภาพวาดโดยศิลปินชาวสเปน ซัลวาดอร์ ดาลี วาดเมื่อ พ.ศ. 2483

ภาพวาดถูกสร้างขึ้นระหว่างทางไปสหรัฐอเมริกา ประทับใจกับโศกนาฏกรรมที่ปะทุขึ้นในโลก ความกระหายเลือดของนักการเมือง อาจารย์เริ่มทำงานบนเรือ ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Boijmans-van Beuningen ในเมืองรอตเตอร์ดัม

หมดความหวังสำหรับ ชีวิตปกติในยุโรป ศิลปินจากปารีสอันเป็นที่รักของเขาเดินทางไปอเมริกา สงครามครอบคลุมโลกเก่าและพยายามเข้ายึดครองส่วนที่เหลือของโลก อาจารย์ยังไม่ทราบว่าการอยู่ในโลกใหม่เป็นเวลาแปดปีจะทำให้เขาโด่งดังอย่างแท้จริงและผลงานของเขา - ผลงานชิ้นเอกของศิลปะโลก

7. "กรี๊ด" Edvard Munch, พ.ศ. 2436

The Scream (Norwegian Skrik) เป็นชุดภาพวาดที่สร้างขึ้นระหว่างปี 1893 และ 1910 โดย Edvard Munch จิตรกร Expressionist ชาวนอร์เวย์ พวกเขาพรรณนาถึงร่างมนุษย์ที่กำลังกรีดร้องด้วยความสิ้นหวังกับท้องฟ้าสีเลือดแดงและภูมิหลังของภูมิทัศน์ที่กว้างใหญ่ไพศาล ในปี 1895 Munch ได้สร้างภาพพิมพ์หินในเรื่องเดียวกัน

ท้องฟ้าสีแดงเพลิงที่ร้อนแรงปกคลุมฟยอร์ดที่เย็นยะเยือก ซึ่งทำให้เกิดเงามหัศจรรย์ คล้ายกับสัตว์ทะเลบางชนิด ความตึงเครียดทำให้พื้นที่บิดเบี้ยว เส้นแตก สีไม่ตรงกัน มุมมองถูกทำลาย

นักวิจารณ์หลายคนเชื่อว่าเนื้อเรื่องของภาพเป็นผลจากจินตนาการที่ป่วยของคนป่วยทางจิต มีคนเห็นลางสังหรณ์ในการทำงาน ภัยพิบัติทางนิเวศวิทยามีคนไขคำถามที่มัมมี่เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้เขียนทำงานนี้

8. "สาวใส่ต่างหูมุก" Jan Vermeer, 1665

ภาพวาด "Girl with a Pearl Earring" (ดัตช์ "Het meisje met de parel") เขียนขึ้นเมื่อราวปี ค.ศ. 1665 ที่ ให้เวลาเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Mauritshuis กรุงเฮก ประเทศเนเธอร์แลนด์ และ is บัตรโทรศัพท์พิพิธภัณฑ์. ภาพวาดที่มีชื่อเล่นว่า Dutch Mona Lisa หรือ Mona Lisa of the North เขียนในประเภท Tronie

ขอบคุณภาพยนตร์เรื่อง Girl with a Pearl Earring ของ Peter Webber ในปี 2546 จำนวนมากผู้คนที่อยู่ห่างไกลจากการวาดภาพได้เรียนรู้เกี่ยวกับ Jan Vermeer ศิลปินชาวดัตช์ที่ยอดเยี่ยม ตลอดจนภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของเขา Girl with a Pearl Earring

9. "หอคอยบาเบล" ปีเตอร์ บรูเกล, 1563

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Pieter Brueghel ศิลปินสร้างภาพเขียนอย่างน้อยสองภาพในเรื่องนี้

ภาพวาดอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches กรุงเวียนนา

มีเรื่องเล่าในพระคัมภีร์เกี่ยวกับวิธีที่ชาวบาบิโลนพยายามสร้างหอคอยสูงเพื่อไปให้ถึงท้องฟ้า แต่พระเจ้าทำให้พวกเขาพูดภาษาต่างๆ กัน เลิกเข้าใจกัน และหอคอยก็ยังไม่เสร็จ

10. "ผู้หญิงแอลจีเรีย" ปาโบล ปีกัสโซ ค.ศ. 1955

"สตรีแห่งแอลจีเรีย" - ชุดภาพวาด 15 ภาพที่สร้างโดย Picasso ในปี 1954-1955 ตามภาพวาดของ Eugene Delacroix; ภาพวาดมีความโดดเด่นด้วยตัวอักษรที่ได้รับมอบหมายจากศิลปินจาก A ถึง O "Version O" เขียนเมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2498 บางครั้งมันก็เป็นของ Victor Ganz นักสะสมงานศิลปะชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20

"Women of Algiers (เวอร์ชัน O)" ของ Pablo Picasso ขายได้ 180 ล้านดอลลาร์

11. "ดาวเคราะห์ดวงใหม่" คอนสแตนติน ยวน 2464

จิตรกรโซเวียตรัสเซีย, ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์, ศิลปินละครเวที, นักทฤษฎีศิลปะ นักวิชาการของ Academy of Arts แห่งสหภาพโซเวียต ศิลปินประชาชนสหภาพโซเวียต ผู้สมควรได้รับรางวัลสตาลินระดับแรก สมาชิกของ CPSU ตั้งแต่ พ.ศ. 2494

สิ่งที่น่าทึ่งซึ่งสร้างขึ้นในปี 1921 และไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของศิลปินแนวความจริง Yuon ภาพวาด "New Planet" เป็นหนึ่งในผลงานที่ฉลาดที่สุดที่รวบรวมภาพลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 20 การปฏิวัติเดือนตุลาคม. สร้างใหม่, วิธีการใหม่และ ภาพใหม่คิดถึงสังคมโซเวียตที่เพิ่งเกิดใหม่ สิ่งที่รอมนุษยชาติอยู่ในขณะนี้? อนาคตสดใส? พวกเขาไม่ได้คิดเกี่ยวกับมันในเวลานั้น แต่อะไรนะ โซเวียต รัสเซียและโลกทั้งใบกำลังเข้าสู่ยุคแห่งการเปลี่ยนแปลง เช่นเดียวกับการกำเนิดของดาวเคราะห์ดวงใหม่อย่างรวดเร็ว

12. "ซิสทีน มาดอนน่า" ราฟาเอล สันติ 1754

ภาพวาดโดย Raphael ซึ่งอยู่ใน Old Masters Gallery ในเมืองเดรสเดนมาตั้งแต่ปี 1754 อยู่ในยอดเขาที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

ขนาดใหญ่ (265 × 196 ซม. ตามขนาดของภาพวาดที่ระบุไว้ในแคตตาล็อกของ Dresden Gallery) ผืนผ้าใบนี้สร้างขึ้นโดยราฟาเอลเพื่อใช้เป็นแท่นบูชาของโบสถ์แห่งอาราม St. Sixtus ใน Piacenza ซึ่งได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปา จูเลียสที่สอง มีสมมติฐานว่าภาพเขียนนี้ถูกวาดขึ้นในปี ค.ศ. 1512-1513 เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะเหนือฝรั่งเศส ผู้รุกรานลอมบาร์เดียระหว่างสงครามอิตาลี และการรวมปิอาเซนซาเข้ากับรัฐสันตะปาปาในภายหลัง

13. "ผู้สำนึกผิด Mary Magdalene" ทิเชียน (ติเซียโน เวเชลลิโอ) วาดเมื่อประมาณ ค.ศ. 1565

ภาพวาดเมื่อราวปี 1565 โดยศิลปินชาวอิตาลี Titian Vecellio เป็นของ อาศรมรัฐในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บางครั้งวันที่สร้างจะได้รับเป็น "1560s"

รูปแบบของภาพวาดคือ Giulia Festina ซึ่งทำให้ศิลปินตกตะลึงด้วยผมสีทอง ภาพวาดที่เสร็จแล้วสร้างความประทับใจให้กับ Duke of Gonzaga อย่างมาก และเขาตัดสินใจสั่งสำเนาภาพนั้น ต่อมา ทิเชียนเปลี่ยนพื้นหลังและโพสท่าของผู้หญิง ทาสีงานที่คล้ายกันอีกสองสามชิ้น

14. โมนาลิซ่า เลโอนาร์โด ดาวินชี 1503-1505

ภาพเหมือนของนางลิซ่า เดล จิโอคอนโด (ital. Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) - ภาพวาดโดย Leonardo da Vinci ที่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ (ปารีส ประเทศฝรั่งเศส) หนึ่งในที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงภาพวาดในโลกนี้ ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นภาพเหมือนของลิซ่า เกราร์ดินี ภรรยาของพ่อค้าผ้าไหมชาวฟลอเรนซ์ ฟรานเชสโก เดล จิโอคอนโด วาดเมื่อราวปีค.ศ. 1503-1505

ตามเวอร์ชั่นที่หยิบยกมา "โมนาลิซ่า" เป็นภาพเหมือนตนเองของศิลปิน

15. “ เช้าในป่าสน”, Shishkin Ivan Ivanovich, 2432

ภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย Ivan Shishkin และ Konstantin Savitsky Savitsky วาดภาพหมี แต่นักสะสม Pavel Tretyakov ลบลายเซ็นของเขา ดังนั้นภาพวาดหนึ่งภาพจึงมักถูกระบุว่าเป็นผู้แต่ง

แนวคิดสำหรับภาพวาดนี้ได้รับการเสนอให้ Shishkin โดย Savitsky ซึ่งต่อมาทำหน้าที่เป็นผู้เขียนร่วมและวาดภาพร่างของลูก หมีเหล่านี้ซึ่งมีท่าทางและจำนวนต่างกัน (ตอนแรกมีสองตัว) ปรากฏใน ภาพวาดเตรียมการและภาพสเก็ตช์ สัตว์เหล่านี้ออกมาดีมากสำหรับ Savitsky เขาถึงกับเซ็นชื่อในภาพวาดร่วมกับ Shishkin

16. "เราไม่รอ" อิลยา เรพิน 2427-2431

ภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย Ilya Repin (1844-1930) วาดในปี 1884-1888 มันเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชั่น State Tretyakov Gallery

ภาพวาดแสดงที่XII นิทรรศการการเดินทางรวมอยู่ในวัฏจักรการเล่าเรื่องที่อุทิศให้กับชะตากรรมของนักปฏิวัติประชานิยมรัสเซีย

17. Ball at the Moulin de la Galette, Pierre-Auguste Renoir, 1876.

ภาพที่วาด ศิลปินชาวฝรั่งเศสปีแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์ ในปี พ.ศ. 2419

ที่ตั้งของภาพวาดคือ Musée d'Orsay Moulin de la Galette เป็นร้านเหล้าราคาไม่แพงใน Montmartre ที่ซึ่งนักศึกษาและเยาวชนที่ทำงานในปารีสมารวมตัวกัน

18. คืนดาว Vincent van Gogh, 1889

De sterrennacht- ภาพวาดโดย Vincent van Gogh ศิลปินชาวดัตช์ เขียนเมื่อเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2432 โดยมองเห็นท้องฟ้าก่อนรุ่งสางเหนือเมืองสมมุติจากหน้าต่างด้านตะวันออกของที่อยู่อาศัยของศิลปินในแซงต์-เรมี-เดอ-โพรวองซ์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2484 เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ ศิลปะร่วมสมัยในนิวยอร์ก. ถือเป็นหนึ่งใน ผลงานที่ดีที่สุดแวนโก๊ะและหนึ่งในที่สุด ผลงานที่สำคัญจิตรกรรมตะวันตก.

19. "การสร้างอาดัม". ไมเคิลแองเจโล, 1511.

ภาพเฟรสโกโดยไมเคิลแองเจโล วาดเมื่อราวปี ค.ศ. 1511 ปูนเปียกเป็นองค์ประกอบหลักที่สี่ในเก้าองค์ประกอบบนเพดานของโบสถ์น้อยซิสทีน

The Creation of Adam เป็นหนึ่งในผลงานจิตรกรรมฝาผนังที่โดดเด่นที่สุดในโบสถ์น้อยซิสทีน ในห้วงอวกาศที่ไม่มีที่สิ้นสุด พระเจ้าพระบิดาทรงโบยบิน ล้อมรอบด้วยเทวดาไร้ปีก สวมเสื้อคลุมสีขาวพลิ้วไสว มือขวายื่นออกไปที่มือของอดัมและเกือบจะสัมผัสมัน ร่างของอดัมนอนอยู่บนก้อนหินสีเขียวค่อย ๆ เริ่มเคลื่อนไหว ตื่นขึ้นมามีชีวิต องค์ประกอบทั้งหมดเน้นที่ท่าทางของสองมือ พระหัตถ์ของพระเจ้าให้แรงกระตุ้น และพระหัตถ์ของอาดัมรับมาโดยให้ทั้งร่างกาย พลังงานที่สำคัญ. ด้วยความจริงที่ว่ามือของพวกเขาไม่ได้สัมผัส Michelangelo เน้นย้ำถึงความเป็นไปไม่ได้ในการเชื่อมต่อระหว่างพระเจ้ากับมนุษย์ ตามภาพลักษณ์ของพระเจ้าตามที่ศิลปินไม่มีหลักการมหัศจรรย์ แต่มีพลังงานสร้างสรรค์ขนาดมหึมา ในภาพของอดัม ไมเคิลแองเจโลร้องเพลงด้วยพลังและความงาม ร่างกายมนุษย์. อันที่จริง มันไม่ใช่การสร้างมนุษย์ขึ้นมาเองที่ปรากฏต่อหน้าเรา แต่เป็นช่วงเวลาที่เขาได้รับวิญญาณ การค้นหาพระเจ้าอย่างกระตือรือร้น ความกระหายในความรู้

20. "จูบบนท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาว" กุสตาฟ คลิมต์ ค.ศ. 1905-1907

ภาพวาดโดยศิลปินชาวออสเตรีย Gustav Klimt วาดในปี 1907-1908 ผืนผ้าใบเป็นของยุคงานของ Klimt ที่เรียกว่า "ทอง" งานล่าสุดผู้เขียนใน "ยุคทอง" ของเขา

บนโขดหิน ริมทุ่งดอกไม้ ในรัศมีสีทอง คู่รักต่างยืนซึมซับกันและกันอย่างสมบูรณ์ กั้นรั้วจากโลกทั้งใบ เนื่องจากความไม่แน่นอนของสถานที่ของสิ่งที่เกิดขึ้น ดูเหมือนว่าคู่รักที่ปรากฎในภาพกำลังเคลื่อนเข้าสู่สภาวะจักรวาลที่ไม่ขึ้นอยู่กับเวลาและพื้นที่ นอกเหนือแบบแผนและหายนะทางประวัติศาสตร์และสังคมทั้งหมด ความสันโดษอย่างสมบูรณ์และใบหน้าของชายผู้นั้นหันกลับมาเพียงเน้นย้ำถึงความรู้สึกโดดเดี่ยวและการแยกจากกันที่เกี่ยวข้องกับผู้สังเกต

ที่มา - Wikipedia, muzei-mira.com, say-hi.me

อ้างข้อความ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงและมีความสำคัญที่สุดในโลกสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะ | 33 ผลงานชิ้นเอกของโลกจิตรกรรม

ภายใต้ภาพวาดกับศิลปินที่พวกเขาเป็นเจ้าของ มีลิงก์ไปยังโพสต์ต่างๆ

ภาพวาดอมตะของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เป็นที่ชื่นชมจากผู้คนนับล้าน ศิลปะ คลาสสิก และสมัยใหม่ เป็นหนึ่งในแหล่งที่มาหลักของแรงบันดาลใจ รสนิยม และการศึกษาวัฒนธรรมของบุคคลใด ๆ และยิ่งสร้างสรรค์มากขึ้น
มีภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลกมากกว่า 33 ภาพ มีหลายร้อยภาพและทุกภาพไม่เหมาะกับการทบทวนเพียงครั้งเดียว ดังนั้น เพื่อความสะดวกในการชม เราจึงเลือกภาพวาดหลายภาพที่มีความสำคัญต่อวัฒนธรรมโลกมากที่สุดและมักคัดลอกในโฆษณา งานแต่ละชิ้นมาพร้อมกับข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ คำอธิบายเกี่ยวกับความหมายทางศิลปะหรือประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์

เก็บไว้ใน Old Masters Gallery ในเมืองเดรสเดน

ภาพมีความลับเล็กน้อย: พื้นหลังซึ่งดูเหมือนเมฆจากระยะไกลเมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดจะกลายเป็นหัวของเทวดา และเทวดาทั้งสองที่ปรากฎในภาพด้านล่างได้กลายเป็นต้นแบบของโปสการ์ดและโปสเตอร์มากมาย

แรมแบรนดท์ "The Night Watch" 1642
เก็บไว้ใน Rijksmuseum ในอัมสเตอร์ดัม

ชื่อจริงของภาพวาดโดยแรมแบรนดท์คือ "ผลงานของบริษัทปืนไรเฟิลของกัปตันฟรานส์ แบนนิ่ง ค็อก และร้อยโทวิลเลม ฟาน รุยเทนเบิร์ก" นักวิจารณ์ศิลปะที่ค้นพบภาพวาดนี้ในศตวรรษที่ 19 คิดว่าร่างเหล่านั้นยืนอยู่บนพื้นหลังสีดำ และเรียกมันว่า "Night Watch" ต่อมาพบว่าชั้นของเขม่าทำให้ภาพมืด และการกระทำจริงเกิดขึ้นในระหว่างวัน อย่างไรก็ตามรูปภาพดังกล่าวได้เข้าสู่คลังศิลปะโลกภายใต้ชื่อ "Night Watch" แล้ว

Leonardo da Vinci "กระยาหารมื้อสุดท้าย" 1495-1498
ตั้งอยู่ในอาราม Santa Maria delle Grazie ในเมืองมิลาน

กว่า 500 ปีของการทำงาน ภาพเฟรสโกถูกทำลายมากกว่าหนึ่งครั้ง: ประตูถูกสร้างขึ้นผ่านภาพวาดแล้ววางประตูห้องโรงอาหารของอารามซึ่งเป็นที่ตั้งของรูป เป็นคลังอาวุธ คุก และทิ้งระเบิด จิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียงได้รับการบูรณะอย่างน้อยห้าครั้ง โดยครั้งล่าสุดใช้เวลา 21 ปีในการบูรณะ วันนี้ หากต้องการดูงานศิลปะ ผู้เข้าชมต้องจองตั๋วล่วงหน้าและใช้เวลาเพียง 15 นาทีในโรงอาหารเท่านั้น

Salvador Dali "ความคงอยู่ของความทรงจำ" 2474

ตามที่ผู้เขียนบอกเอง รูปภาพนี้วาดขึ้นจากความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นในต้าหลี่เมื่อเห็นชีสแปรรูป กลับจากโรงหนังที่เธอไปในเย็นวันนั้น กาลาทำนายอย่างถูกต้องว่าไม่มีใครเคยดู The Persistence of Memory สักครั้งแล้วจะลืมมันได้

ปีเตอร์ บรูเกล ผู้เฒ่า หอคอยแห่งบาเบล 1563
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches ในกรุงเวียนนา

ตามคำกล่าวของบรูเกล ความล้มเหลวที่เกิดขึ้นจากการก่อสร้างหอคอยบาเบลไม่ได้เกิดจากอุปสรรคทางภาษาที่เกิดขึ้นอย่างกะทันหันตามเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล แต่เป็นความผิดพลาดที่เกิดขึ้นระหว่างขั้นตอนการก่อสร้าง เมื่อมองแวบแรก โครงสร้างขนาดใหญ่ดูแข็งแรงพอ แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดแล้ว จะเห็นได้ชัดเจนว่าทุกชั้นวางไม่เท่ากัน ชั้นล่างยังสร้างไม่เสร็จหรือพังทลายไปแล้ว ตัวอาคารเอียงไปทางเมือง และแนวโน้มในอนาคต สำหรับโครงการทั้งหมดเศร้ามาก

Kazimir Malevich "จัตุรัสดำ" 2458

ตามที่ศิลปินเขาวาดภาพไว้เป็นเวลาหลายเดือน ต่อจากนั้น Malevich ได้ทำสำเนา "Black Square" หลายชุด (อ้างอิงจากแหล่งข่าว 7 แหล่ง) ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง ศิลปินไม่สามารถทำงานจิตรกรรมให้เสร็จได้ในเวลาที่เหมาะสม ดังนั้นเขาจึงต้องปกปิดงานด้วยสีดำ ต่อจากนั้นหลังจากการรับรู้ของสาธารณชน Malevich ทาสี "Black Squares" ใหม่บนผืนผ้าใบเปล่า Malevich ยังวาดภาพ "จัตุรัสแดง" (สองชุด) และ "จัตุรัสสีขาว" หนึ่งชุด

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "อาบน้ำม้าแดง" 2455
ตั้งอยู่ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

ภาพวาดในปี พ.ศ. 2455 กลายเป็นภาพที่มีวิสัยทัศน์ ม้าสีแดงทำหน้าที่เป็นชะตากรรมของรัสเซียหรือรัสเซียซึ่งผู้ขับขี่ที่เปราะบางและอายุน้อยไม่สามารถถือได้ ดังนั้นศิลปินจึงทำนายด้วยภาพวาดของเขาเกี่ยวกับชะตากรรม "สีแดง" ของรัสเซียในศตวรรษที่ 20

Peter Paul Rubens "การข่มขืนลูกสาวของ Leucippus" 1617-1618
เก็บไว้ใน Alte Pinakothek ในมิวนิก

ภาพวาด "การลักพาตัวลูกสาวของ Leucippus" ถือเป็นตัวตนของความกล้าหาญและความงามของร่างกาย แขนที่แข็งแรงและมีกล้ามของชายหนุ่มจับหญิงสาวเปลือยกายขึ้นหลังม้า ลูกชายของ Zeus และ Leda ขโมยเจ้าสาวของลูกพี่ลูกน้องของพวกเขา

Paul Gauguin "เรามาจากไหน? พวกเราคือใคร? เราจะไปที่ไหน?" พ.ศ. 2441
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตัน

ตามทิศทางของ Gauguin ควรอ่านรูปภาพจากขวาไปซ้าย - ตัวเลขหลักสามกลุ่มแสดงคำถามที่โพสต์ในชื่อ ผู้หญิงสามคนที่มีลูกเป็นตัวแทนของการเริ่มต้นชีวิต กลุ่มกลางเป็นสัญลักษณ์ของการดำรงอยู่ของวุฒิภาวะทุกวัน ในกลุ่มสุดท้ายตามความตั้งใจของศิลปิน "หญิงชราคนหนึ่งที่ใกล้ความตายดูเหมือนจะคืนดีและยอมจำนนต่อความคิดของเธอ" ที่เท้าของเธอ "นกสีขาวแปลก ๆ ... แสดงถึงความไร้ประโยชน์ของคำพูด"

Eugene Delacroix "เสรีภาพนำประชาชน" พ.ศ. 2373
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

Delacroix สร้างภาพวาดจากการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมปี 1830 ในฝรั่งเศส ในจดหมายถึงน้องชายของเขาเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2373 เดลาครัวซ์เขียนว่า: "ถ้าฉันไม่ต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ อย่างน้อยฉันก็จะเขียนถึงเธอ" หน้าอกเปลือยเปล่าของผู้หญิงที่เป็นผู้นำประชาชนเป็นสัญลักษณ์ของความเสียสละของชาวฝรั่งเศสในสมัยนั้นที่มี "หน้าอกเปล่า" ไปหาศัตรู

ความประทับใจของ Claude Monet Rising Sun" พ.ศ. 2415
เก็บไว้ที่ Musée Marmottan ในปารีส

ชื่อของผลงาน "Impression, soleil levant" ด้วยมือที่เบาของนักข่าว L. Leroy กลายเป็นชื่อของทิศทางศิลปะ "Impressionism" ภาพวาดนี้วาดจากธรรมชาติในเมืองเก่าของเลออาฟวร์ในฝรั่งเศส

Jan Vermeer "หญิงสาวกับต่างหูไข่มุก" 1665
เก็บไว้ใน Mauritshuis Gallery ในกรุงเฮก

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปินชาวดัตช์ แจน เวอร์เมียร์ มักเรียกกันว่าภาพโมนาลิซาเหนือหรือดัตช์ ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับภาพวาด: มันไม่เก่า, ชื่อของหญิงสาวที่ปรากฎไม่เป็นที่รู้จัก ในปี 2546 ตามนวนิยายชื่อเดียวกันโดย Tracey Chevalier ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Girl with a Pearl Earring" ถูกยิงซึ่งประวัติความเป็นมาของการสร้างผืนผ้าใบได้รับการบูรณะโดยสมมุติฐานในบริบทของชีวประวัติและชีวิตครอบครัวของ Vermeer .

Ivan Aivazovsky "คลื่นลูกที่เก้า" พ.ศ. 2393
เก็บไว้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

Ivan Aivazovsky เป็นจิตรกรนาวิกโยธินชาวรัสเซียผู้โด่งดังระดับโลกที่อุทิศชีวิตให้กับการวาดภาพทะเล เขาสร้างผลงานประมาณหกพันชิ้นซึ่งแต่ละชิ้นได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของศิลปิน ภาพวาด "The Ninth Wave" รวมอยู่ในหนังสือ "100 Great Paintings"

Andrei Rublev "ทรินิตี้" 1425-1427

ไอคอนของ Holy Trinity ซึ่งวาดโดย Andrei Rublev ในศตวรรษที่ 15 เป็นหนึ่งในไอคอนรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุด ไอคอนเป็นกระดานในรูปแบบแนวตั้ง ซาร์ (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "ปกคลุม" ไอคอนด้วยทองคำเงินและอัญมณีล้ำค่า วันนี้เงินเดือนถูกเก็บไว้ใน Sergiev Posad State Museum-Reserve

Mikhail Vrubel "ปีศาจนั่ง" 2433
เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก

เนื้อเรื่องของภาพได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวี "The Demon" ของ Lermontov ปีศาจเป็นภาพของความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ การต่อสู้ภายใน ความสงสัย อสูรกุมมือไว้อย่างน่าเศร้า นั่งด้วยดวงตาโตเศร้าๆ มองไปในระยะไกล ล้อมรอบด้วยดอกไม้ที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน

William Blake "สถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่" 1794
เก็บไว้ในบริติชมิวเซียมในลอนดอน

ชื่อของภาพวาด "The Ancient of Days" แปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษว่า "Ancient of Days" วลีนี้ถูกใช้เป็นพระนามของพระเจ้า ตัวละครหลักของภาพคือพระเจ้าในช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ ซึ่งไม่ได้สร้างระเบียบ แต่จำกัดเสรีภาพและทำเครื่องหมายขอบเขตของจินตนาการ

Edouard Manet "บาร์ที่ Folies Bergère" 2425
เก็บไว้ที่สถาบันศิลปะ Courtauld ในลอนดอน

Folies Bergère เป็นวาไรตี้โชว์และคาบาเร่ต์ในปารีส Manet แวะเวียนไปที่ Folies Bergère และลงเอยด้วยการวาดภาพนี้ ซึ่งเป็นภาพสุดท้ายก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1883 ด้านหลังบาร์ ท่ามกลางฝูงชนที่ดื่ม กิน พูดคุย และสูบบุหรี่ เป็นบาร์เทนเดอร์ที่ซึมซับความคิดของตัวเอง มองดูกายกรรมห้อยโหน ซึ่งสามารถมองเห็นได้ที่มุมซ้ายบนของภาพ

ทิเชียน "ความรักทางโลกและความรักบนสวรรค์" 1515-1516
เก็บไว้ใน Galleria Borghese ในกรุงโรม

เป็นที่น่าสังเกตว่าศิลปินไม่ได้ให้ชื่อสมัยใหม่ของภาพวาด แต่เริ่มใช้เพียงสองศตวรรษต่อมา จนถึงเวลานั้น ภาพวาดก็มีชื่อเรียกต่างๆ นานาว่า "ความงามที่ประดับประดาและไม่มีเครื่องตกแต่ง" (ค.ศ. 1613), "ความรักสามประเภท" (1650), "สตรีศักดิ์สิทธิ์และฆราวาส" (ค.ศ. 1700) และในที่สุด "ความรักทางโลกและ ความรักบนสวรรค์ » (1792 และ 1833)

Mikhail Nesterov "วิสัยทัศน์สู่เยาวชน Bartholomew" 2432-2433
เก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก

งานแรกและสำคัญที่สุดจากวัฏจักรที่อุทิศให้กับ Sergius of Radonezh ศิลปินเชื่อมั่นว่า "The Vision of the Young Bartholomew" จนถึงวันสุดท้ายของเขาคืองานที่ดีที่สุดของเขา ในวัยชราศิลปินชอบพูดซ้ำ:“ ฉันจะไม่มีชีวิตอยู่ "หนุ่มบาร์โธโลมิว" จะมีชีวิตอยู่ ตอนนี้ ถ้าในอีกสามสิบห้าสิบปีหลังจากที่ฉันตาย เขายังคงพูดอะไรบางอย่างกับผู้คน แสดงว่าเขายังมีชีวิตอยู่ ฉันก็ยังมีชีวิตอยู่

ปีเตอร์บรูเกลผู้เฒ่า "คำอุปมาเรื่องคนตาบอด" 1568
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์

ชื่อภาพเขียนอื่นๆ ได้แก่ "คนตาบอด", "พาราโบลาของคนตาบอด", "คนตาบอดนำทางคนตาบอด" เป็นที่เชื่อกันว่าโครงเรื่องของภาพนั้นมีพื้นฐานมาจากคำอุปมาเรื่องคนตาบอดในพระคัมภีร์: "ถ้าคนตาบอดนำทางคนตาบอด ทั้งสองคนก็จะตกลงไปในหลุม"

Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 2424
เก็บไว้ในหอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

เทพนิยาย "เกี่ยวกับน้องสาว Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka" ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน ในขั้นต้น ภาพวาดของ Vasnetsov ถูกเรียกว่า "Fool Alyonushka" เด็กกำพร้าถูกเรียกว่า "คนโง่" ในเวลานั้น “ Alyonushka” ศิลปินกล่าวในภายหลังว่า“ ราวกับว่าเธออยู่ในหัวของฉันมาเป็นเวลานาน แต่ในความเป็นจริงฉันเห็นเธอใน Akhtyrka เมื่อฉันพบผู้หญิงผมเรียบง่ายคนหนึ่งที่ทำให้ฉันจินตนาการได้ มีความปรารถนา ความเหงา และความโศกเศร้าของรัสเซียอย่างหมดจดในดวงตาของเธอ ... วิญญาณรัสเซียพิเศษบางประเภทเล็ดลอดออกมาจากเธอ

Vincent van Gogh Starry Night 1889
เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

ไม่เหมือนภาพวาดของศิลปินส่วนใหญ่ Starry Night ถูกวาดขึ้นจากความทรงจำ ในเวลานั้น Van Gogh อยู่ในโรงพยาบาล Saint-Remy ซึ่งถูกทรมานด้วยความวิกลจริต

Karl Bryullov "วันสุดท้ายของปอมเปอี" 1830-1833
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ภาพวาดแสดงให้เห็นการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสที่มีชื่อเสียงในปี ค.ศ. 79 อี และการทำลายเมืองปอมเปอีใกล้เมืองเนเปิลส์ ภาพของศิลปินที่มุมซ้ายของภาพเป็นภาพเหมือนตนเองของผู้แต่ง

Pablo Picasso "หญิงสาวบนลูกบอล" 1905
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน มอสโก

ภาพวาดจบลงที่รัสเซีย ขอบคุณนักอุตสาหกรรม Ivan Abramovich Morozov ผู้ซื้อในปี 1913 ด้วยราคา 16,000 ฟรังก์ ในปี 1918 คอลเล็กชั่นส่วนตัวของ I. A. Morozov เป็นของกลาง ขณะนี้ ภาพวาดดังกล่าวอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน.

เลโอนาร์โด ดา วินชี มาดอนน่า ลิตตา 1491

เก็บไว้ในอาศรมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ชื่อภาพต้นฉบับคือ Madonna and Child ชื่อภาพวาดสมัยใหม่มาจากชื่อของเจ้าของ Count Litta เจ้าของหอศิลป์ของครอบครัวในมิลาน มีข้อสันนิษฐานว่าร่างของทารกไม่ได้วาดโดย Leonardo da Vinci แต่เป็นแปรงของนักเรียนคนหนึ่งของเขา นี่คือหลักฐานจากท่าของทารกซึ่งไม่ปกติสำหรับท่าทางของผู้เขียน

Jean Ingres "ห้องอาบน้ำแบบตุรกี" 2405
เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

Ingres วาดภาพนี้เสร็จเมื่อเขาอายุ 80 กว่าปีแล้ว ด้วยภาพนี้ ศิลปินสรุปผลลัพธ์ที่แปลกประหลาดของภาพนักอาบน้ำ ซึ่งเป็นหัวข้อที่มีมายาวนานในงานของเขา ในขั้นต้น ผืนผ้าใบอยู่ในรูปของสี่เหลี่ยมจัตุรัส แต่หนึ่งปีหลังจากสร้างเสร็จ ศิลปินก็เปลี่ยนมันเป็นภาพทรงกลม - tondo

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "ตอนเช้าในป่าสน" 2432
เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก

“Morning in a Pine Forest” เป็นภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย Ivan Shishkin และ Konstantin Savitsky Savitsky วาดหมี แต่ Pavel Tretyakov นักสะสมเมื่อเขาได้รับภาพวาดได้ลบลายเซ็นของเขาดังนั้นตอนนี้มีเพียง Shishkin เท่านั้นที่ถูกระบุว่าเป็นผู้แต่งภาพวาด

Mikhail Vrubel "เจ้าหญิงหงส์" 1900
เก็บไว้ในหอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

ภาพถูกวาดบนพื้นฐานของภาพบนเวทีของนางเอกของโอเปร่าโดย N. A. Rimsky-Korsakov“ The Tale of Tsar Saltan” ตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย A. S. Pushkin Vrubel สร้างภาพร่างสำหรับฉากและเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าในปี 1900 และภรรยาของเขาร้องเพลงในตอนของเจ้าหญิงสวอน

Giuseppe Arcimboldo "ภาพเหมือนของจักรพรรดิรูดอล์ฟที่ 2 เป็น Vertumn" 1590
ตั้งอยู่ในปราสาท Skokloster ในสตอกโฮล์ม

หนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของศิลปินที่ยังหลงเหลืออยู่ ซึ่งสร้างภาพเหมือนจากผลไม้ ผัก ดอกไม้ ครัสเตเชียน ปลา ไข่มุก ดนตรีและเครื่องดนตรีอื่นๆ หนังสือ และอื่นๆ "Vertumnus" เป็นภาพเหมือนของจักรพรรดิ ซึ่งเป็นตัวแทนของโรมันโบราณแห่งฤดูกาล พืชพรรณ และการเปลี่ยนแปลง ในภาพ รูดอล์ฟประกอบด้วยผลไม้ ดอกไม้ และผักทั้งหมด

Edgar Degas Blue Dancers 1897
ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ A. S. Pushkin ในมอสโก

ภาพโมนาลิซ่าอาจไม่โด่งดังไปทั่วโลกหากไม่ได้ถูกขโมยไปในปี 1911 โดยลูกจ้างของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ภาพวาดดังกล่าวถูกพบในอิตาลีในอีกสองปีต่อมา: โจรตอบโต้โฆษณาในหนังสือพิมพ์และเสนอขาย Gioconda ให้กับผู้อำนวยการ Uffizi Gallery ตลอดเวลานี้ ในขณะที่การสืบสวนกำลังดำเนินอยู่ โมนาลิซ่าไม่ได้ทิ้งหน้าปกของหนังสือพิมพ์และนิตยสารไปทั่วโลก กลายเป็นเป้าหมายของการคัดลอกและบูชา

ซานโดร บอตติเชลลี "กำเนิดดาวศุกร์" ค.ศ. 1486
เก็บไว้ในฟลอเรนซ์ที่ Uffizi Gallery

ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงตำนานการกำเนิดของอโฟรไดท์ เทพธิดาที่เปลือยเปล่าลอยไปที่ชายฝั่งในเปลือกที่เปิดโล่งซึ่งได้รับแรงลม ทางด้านซ้ายของภาพ Zephyr (ลมตะวันตก) ในอ้อมแขนของ Chlorida ภรรยาของเขา พัดกระดองทำให้เกิดลมที่เต็มไปด้วยดอกไม้ บนฝั่งเทพธิดาได้พบกับพระหรรษทาน การกำเนิดของดาวศุกร์ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีเนื่องจากบอตติเชลลีใช้ชั้นป้องกันของไข่แดงกับภาพวาด

...
ส่วนที่ 21 -
ตอนที่ 22 -
ตอนที่ 23 -

12.11.2013

วันนี้เราจะมาพูดถึง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกซึ่งก็คือ ผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะศิลปะโลก ค่าทาสีไม่ได้สะท้อนเสมอไป มูลค่าที่แท้จริงดังนั้น ผืนผ้าใบที่แพงที่สุดในโลกซึ่งถูกกล่าวถึงในครั้งก่อน ก็ยังห่างไกลจากการเป็นที่รู้จักและโด่งดังไปทั่วโลก ผลงานที่เราจะพูดถึงในวันนี้คือตัวอย่างภาพวาดที่ประเมินค่าไม่ได้ และถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดในโลก

กรีดร้อง

ตัวนี้ตัวเดียวขายจ้า ภาพที่มีชื่อเสียงจากรายการนี้ซึ่งกลายเป็นเจ้าของมหาเศรษฐี Leon Black โดยจ่ายเงินจำนวน 119.9 ล้านเหรียญ ภาพวาดนี้วาดโดย Edvard Munch ศิลปินแนวหน้าชาวนอร์เวย์ ใช้เวลาประมาณ 27 ปีในการสร้างตั้งแต่ปี 2526 ถึง 2453 และต่อมาศิลปินก็สร้างภาพพิมพ์หินตามเนื้อเรื่องของภาพวาด บุคคลที่ปรากฎบนผืนผ้าใบเป็นเรื่องผิดปกติ รูปร่าง: หัวโต, หน้าตาตื่นกลัว, ปากอ้าและมือที่แนบใบหน้าเป็นสัญลักษณ์ของความสิ้นหวัง

ความคงอยู่ของความทรงจำ

เนรมิตสาวสวย ขนาดเล็ก - 24x33 cm. Image ภาพวาดที่มีชื่อเสียงปรากฏตัวในจินตนาการของซัลวาดอร์ ดาลี ผู้ปราดเปรื่องเมื่อเขามองดูชีสแปรรูปชิ้นหนึ่ง ภาพวาดนี้ถูกวาดขึ้นในปี 1931 และตั้งแต่ปี 1934 เป็นต้นมา ภาพวาดนั้นเป็นสมบัติของพิพิธภัณฑ์ศิลปะนิวยอร์ก

Sistine Madonna

ผลงานของราฟาเอลโดยสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ตัวละครหลักของภาพคือมาดอนน่าซึ่งอุ้มทารกไว้ในอ้อมแขนของเธอ ด้านใดด้านหนึ่งของเธอคือสมเด็จพระสันตะปาปาซิกตัสที่ 2 และบาร์บารา และด้านล่างเป็นทูตสวรรค์คู่หนึ่งที่มีท่าทางครุ่นคิด ผ้าใบขนาด 256x196 ซม. ประดับแท่นบูชาของโบสถ์ในอาราม St. Sixtus เธออยู่ใน 5 อันดับแรก ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก.

คอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี

อิลยา เรพิน ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่วาดภาพผืนผ้าใบขนาดมหึมานี้ด้วยขนาด 2.03 × 3.58 ม. เป็นเวลาสิบเอ็ดปีเต็ม ภาพนี้จับภาพช่วงเวลาที่พวกคอสแซคนำโดย ataman Ivan Serko เขียนจดหมายตอบกลับถึงสุลต่านเมห์เม็ดที่ 4 ของตุรกี ภาพวาดนี้มีหลายเวอร์ชันซึ่งวาดโดย Repin หนึ่งในนั้นถูกนำเสนอในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและที่สองอยู่ในคาร์คอฟ

การสร้างอาดัม

ภาพวาด "การสร้างอาดัม" เป็นผลงานชิ้นเอก ศิลปินชาวอิตาลีมีเกลันเจโล วาดเมื่อ ค.ศ. 1511 ภาพนี้ลึกมากและเป็นสัญลักษณ์ในนั้นศิลปินได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของสิ่งมีชีวิตบนโลก องค์ประกอบซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโบสถ์น้อยซิสทีนแสดงให้เห็นพระเจ้ารายล้อมไปด้วยทูตสวรรค์ที่ไม่มีปีก เขาสัมผัสมือของอดัมและสูดลมหายใจเข้าสู่ร่างกายของเขา หลังจากนั้นอดัมก็ฟื้นคืนชีวิตและยื่นพระหัตถ์เข้าหาพระเจ้า เปิดทริปเปิ้ล ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก.

กระยาหารมื้อสุดท้าย

Duke Lodovico Sforza ได้ว่าจ้างภาพวาดนี้จาก Leonardo da Vinci รูปภาพบอกเราเกี่ยวกับพระกระยาหารมื้อสุดท้ายของพระเยซูคริสต์ ตรงกลางผืนผ้าใบมีพระเยซูนั่งอยู่ที่โต๊ะ และรอบๆ พระองค์มีอัครสาวกและมารีย์ มักดาลา หรืออาจจะเป็นอัครสาวกยอห์น? Leonardo da Vinci วาดภาพนี้ระหว่างปี 1495 ถึง 1498 แต่ วันที่แน่นอนการเขียนงานชิ้นเอกยังไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้น

โมนาลิซ่า (La Gioconda)

ผลงานเรื่องนี้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกเป็นของแปรงของ Leonardo da Vinci ผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพหลายคนถือว่างานนี้เป็นจุดสุดยอดของงานของเขา อย่างน้อยทุกคนคงเคยได้ยินเกี่ยวกับภาพโมนาลิซ่าหรือเห็นภาพลึกลับนี้ รอยยิ้มลึกลับ ชื่อเต็มของภาพวาดคือ “ภาพเหมือนของนางลิซ่า เดล โจคอนดา” เป็นภาพ Lisa Gherardini ภรรยาของพ่อค้าผ้าไหม ตอนนี้นักเลงศิลปะทุกคนสามารถเห็นผลงานชิ้นเอกของโลกนี้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส