"At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม ความหมายของชื่อละคร นวัตกรรมของกอร์กีในฐานะนักเขียนบทละคร ชะตากรรมของละคร บทเรียนในวรรณคดี M. Gorky ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม ระบบภาพ

นโยบายกระทรวงศึกษาธิการ วิทยาศาสตร์ และเยาวชนของภูมิภาคโวโรเนซ

GBPOU "วิทยาลัยกลศาสตร์และเทคโนโลยี Buturlinovsky"

การพัฒนาบทเรียนในวรรณคดี

เอ็ม กอร์กี้. ละครเรื่อง "At the bottom" เป็นสังคม - ละครปรัชญา.

ระบบภาพ

จัดทำโดยอาจารย์

ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

เซลิวาโนว่า I. G.

2016

หัวข้อ. เอ็ม กอร์กี้. ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม

ระบบภาพ

ประเภทบทเรียน - การเรียนรู้วัสดุใหม่

ประเภทบทเรียน - บทเรียนรวม

เป้าหมาย:

เกี่ยวกับการศึกษา :

พัฒนาทักษะการวิเคราะห์ข้อความ การก่อตัวของสากล กิจกรรมการเรียนรู้ในกระบวนการวิเคราะห์เนื้อความของงานละคร

กำลังพัฒนา :

การพัฒนาวัฒนธรรมการพูด ทักษะการพูดคนเดียวและการพูดแบบโต้ตอบ

การพัฒนาตรรกะของการคิด

การได้มาซึ่งความสามารถในการเป็นผู้นำการอภิปรายพูดในที่สาธารณะ

การให้ความรู้ :

ปลูกฝังความรู้สึกของความปรารถนาดีความสนใจและความเคารพต่อคู่สนทนา

การเข้าซื้อกิจการ ค่านิยมทางศีลธรรม;

การเปิดใช้งาน ความคิดสร้างสรรค์นักเรียน.

งาน:

- สร้าง สถานการณ์ปัญหา,

ส่งเสริมให้นักเรียนแสดงความคิดเห็นของตนเองในประเด็นต่างๆ

รูปแบบการจัดบทเรียน: การสนทนา การอ่านบทละคร องค์ประกอบของเกมละคร

วิธีการ:

การสืบพันธุ์: ทางวาจา, การมองเห็น;

ประสิทธิผล: การสร้างไดอะแกรม เติมผลการสังเกตและการตัดสินของตนเอง ทำงานเป็นกลุ่ม

หมายถึงการศึกษา : ภาพเหมือนของ M. Gorky, ภาพประกอบสำหรับละครเรื่อง "At the bottom", หนังสือที่มีข้อความของละครเรื่อง "At the bottom", ตำราเรียน

บนโต๊ะ : ภาพเหมือนของ A.M. Gorky หัวข้อของบทเรียน epigraph

ผู้ชายคือความจริง! คุณต้องเคารพบุคคล!

M. Gorky

ระหว่างเรียน:

    องค์กร ช่วงเวลา คำอธิบายเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของบทเรียน

เราศึกษางานของ A. Gorky ต่อไป ในบทเรียนที่แล้ว เราศึกษารายละเอียดเรื่อง "Old Woman Izergil" และวันนี้งานของเราคือการวิเคราะห์บทละคร "At the Bottom" ของ A. Gorky โดยละเอียดยิ่งขึ้น

    คำถามปัญหา:

    1) หัวข้อหลักของงานของ M. Gorky คืออะไร ปลายXIX- ต้นศตวรรษที่ 20?

    2) สิ่งที่สร้างขึ้น เส้นเรื่องทำงาน?

    3) อธิบายตัวละครในละคร?

    4) ใครเถียงกับลูก้าจริง ๆ : ซาตินหรือผู้เขียนเอง?

    5) ละครเรื่อง “At the Bottom” เป็นผลงานที่เป็นนวัตกรรมหรือไม่?

    6) อะไรคือความรอดของผู้คนที่ตกสู่ก้นบึ้งของชีวิต?

    7) ปัญหาสองข้อที่สะท้อนให้เห็นในข้อพิพาทของวีรบุรุษเกี่ยวกับมนุษย์ ชีวิต ซึ่งทำให้เกิดปัญหาเรื่องมนุษยนิยมคืออะไร?

    สนทนาเนื้อหาละคร "อยู่ล่างสุด"

ในงานของเขา Gorky แสดงให้เห็นว่าคนจรจัดเป็นผู้ถือ "ศีลธรรมอันเสรี" ใหม่ หลังจากเขียนบทละคร “At the Bottom” ผู้เขียนได้เปิดเผย หัวข้อต่างๆพฤติกรรมการใช้ชีวิตของผู้อยู่อาศัยในหอพักและยังตั้งคำถามถึงเสรีภาพและจุดประสงค์ของมนุษย์อีกด้วย

บทละคร "At the Bottom" ของ Gorky เขียนขึ้นในปี 2445 สำหรับคณะของโรงละครศิลปะสาธารณะมอสโก ชื่อตัวเองมีความหมายมากมาย คนที่ตกสู่ก้นบึ้งจะไม่มีวันลุกขึ้นสู่แสงสว่าง สู่ชีวิตใหม่ หัวข้อของความอับอายขายหน้าและไม่พอใจไม่ใช่เรื่องใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย

3. เรื่องราวเกี่ยวกับประวัติการเขียนบทละคร At the bottom

ในปี 1900 เมื่อศิลปินจาก Art Theatre เดินทางไปยังแหลมไครเมียเพื่อแสดงละครของเขาเรื่อง The Seagull และ Uncle Vanya ของ Chekhov พวกเขาได้พบกับ Gorky หัวหน้าโรงละคร Nemirovich-Danchenko บอกกับพวกเขาว่าโรงละครมีหน้าที่ไม่เพียง "ดึงดูด Chekhov ด้วยงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังทำให้ Gorky ติดเชื้อด้วยความปรารถนาที่จะเขียนบทละคร"

ที่ ปีหน้า Gorky มอบบทละคร "The Petty Bourgeois" ให้กับโรงละครศิลปะ การแสดงครั้งแรกของละคร Gorky โรงละครศิลปะเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2445 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งโรงละครไปทัวร์ฤดูใบไม้ผลิ

ขึ้นเวทีครั้งแรก ฮีโร่ใหม่: นักปฏิวัติ ช่างเครื่อง นีล ชายผู้รู้ถึงความเข้มแข็งของตน มั่นใจในชัยชนะ และถึงแม้ว่าการเซ็นเซอร์จะตัดส่วนที่ "อันตราย" ออกจากละคร แต่ก็ขีดฆ่าคำพูดของนีลว่า "เจ้าของคือคนที่ทำงาน!" .

รัฐบาลกลัวว่าบทละครจะกลายเป็นการสาธิตการปฏิวัติ ในระหว่างการซ้อมละคร โรงละครถูกล้อมรอบด้วยตำรวจ และตำรวจปลอมตัวอยู่ในโรงละคร ทหารขี่ม้ารอบจัตุรัสหน้าโรงละคร “บางคนอาจคิดว่าพวกเขากำลังเตรียมไม่ได้สำหรับการซ้อมรบ แต่สำหรับการต่อสู้ทั่วไป” สตานิสลาฟสกีเขียนในภายหลัง

เกือบจะพร้อมกันกับละครเรื่อง "Petty Bourgeois" Gorky ทำงานในละครเรื่องที่สอง "At the bottom" ในละครเรื่องใหม่นี้ การประท้วงต่อต้านสังคมทุนนิยมนั้นฟังดูรุนแรงและกล้าหาญยิ่งขึ้นไปอีก Gorky แสดงให้เห็นในโลกใหม่ที่ไม่คุ้นเคยของเธอ - โลกของคนจรจัดผู้ที่จมลงสู่ก้นบึ้งของชีวิต

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2445 กอร์กีแสดงบทละครกับเนมิโรวิช-แดนเชนโก การซ้อมเริ่มขึ้นและ Gorky มักจะต้องไปมอสโก นักแสดงและผู้กำกับทำงานด้วยความกระตือรือร้น ไปตลาด Khitrov ไปที่บ้านพักซึ่งคนจรจัดอาศัยอยู่ และ Gorky พูดคุยเกี่ยวกับชีวิตของวีรบุรุษมากมาย ช่วยให้เข้าใจชีวิตและนิสัยของพวกเขามากขึ้น

O. L. Knipper-Chekhova เล่าว่าในการซ้อมครั้งหนึ่ง Gorky กล่าวว่า:“ ฉันอ่าน“ ที่ด้านล่าง” ในบ้านห้องพักถึงบารอนตัวจริงถึง Nastya ตัวจริง คุณเห็นไหม เราร้องไห้ในบ้านห้องพักตะโกน :“ เราแย่แล้ว! .. จูบกอดฉัน…” เมื่อวันที่ 18 ธันวาคม พ.ศ. 2445 มีการแสดงรอบปฐมทัศน์ นักแสดงผู้กำกับผู้เขียนถูกเรียกอย่างไม่รู้จบ การแสดงกลายเป็นการเฉลิมฉลองที่รุนแรงของ A. M. Gorky; เขาขึ้นไปบนเวทีด้วยความตื่นเต้น สับสน - เขาไม่ได้คาดหวังความสำเร็จเช่นนี้ ตัวใหญ่ก้มลงเล็กน้อยเขาขมวดคิ้วและลืมบุหรี่ที่เขาถืออยู่ในฟันด้วยความเขินอายลืมที่จะโค้งคำนับ

ฝูงชนจำนวนมากซึ่งไม่ได้ไปแสดงยืนอยู่ที่โรงละครเป็นเวลานาน ตำรวจกระตุ้นให้ผู้ชมแยกย้ายกันไป แต่ไม่มีใครเหลือ - พวกเขากำลังรอให้กอร์กีเพียงมองเขา

และงานละครก็ยากและเข้มข้น "ไม่มีดวงอาทิตย์" - "Nochlezhka" - "ในบ้าน doss" - "ที่ด้านล่าง" - นี่คือวิธีที่ชื่อของมันเปลี่ยนไป ประวัติของชื่อเรื่องในระดับหนึ่งบ่งชี้ถึงรูปทรงทั่วไปของงานของผู้แต่งในเรื่องการเล่น กระบวนการนี้เป็นหลักฐานโดยโคตร “ ฉันอยู่ที่ Gorky's in Arzamas” L. Andreev เขียน“ และได้ยินละครเรื่องใหม่ของเขา“ In the Dormitory House” หรือ“ At the Bottom” (เขายังไม่ได้ตัดสินในชื่อใดชื่อหนึ่ง) ... เขาซ้อน ขึ้นไปบนภูเขาแห่งความทุกข์ทรมานที่สุด โยนใบหน้าที่หลากหลายหลายสิบคนให้เป็นกอง - และรวมทุกอย่างด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าในความจริงและความยุติธรรม

    คุณคิดว่าชื่อนี้มีความหมายว่าอะไร?

(Gorky ไม่ได้มาที่ตัวเลือกนี้ในทันทีนอกจากนี้ยังมี "Without the Sun", "Nochlezhka", "In the Night House")

คนที่ตกสู่ก้นบึ้งจะไม่มีวันลุกขึ้นสู่แสงสว่าง สู่ชีวิตใหม่ หัวข้อของความอับอายขายหน้าและไม่พอใจไม่ใช่เรื่องใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย แต่งานนี้พิเศษและถือเป็นนวัตกรรมในขณะนั้น

    คืออะไรลักษณะเฉพาะ และผิดปกติ งานนี้?

( นักเรียนจะสังเกตว่านี่เป็นผลงานละครที่ไม่ได้กำหนดโดยผู้แต่งตามประเภทว่าตัวละครในนั้นผิดปกติ (คนจรจัด ).

เป็นเรื่องที่ดีหากพวกเขาสังเกตเห็นว่าตัวละครทำน้อย แต่พูดมาก แม้จะโต้แย้งว่าข้อพิพาทนั้นชัดเจนในคำถามเชิงปรัชญา "นิรันดร์" ซึ่งเป็นเรื่องที่ไม่คาดคิดมากสำหรับคนจรจัด แต่ M. Gorky นำเสนอสิ่งนี้อย่างมีเหตุผลโดยธรรมชาติ)

    คุณจะกำหนดอย่างไรประเภท ละครเรื่องนี้? (แน่นอนว่าคำตอบนั้นต้องมีเหตุผล)

ข้อพิพาทเกี่ยวกับบุคคลเกี่ยวกับความจริงครอบครองมาก สถานที่ที่ดีทำให้คุณคิด เราจึงเข้าใจ: เหตุการณ์ภายนอก และที่สำคัญที่สุด ภายในตัวละคร และทุกอย่างไม่ง่ายที่นี่) ในแง่ของประเภท เป็นไปได้มากที่สุดละคร .

    แต่ธรรมชาติ เธอชอบอะไร?

(ผู้เรียนจะเน้นทางสังคม ปัญหา (สถานการณ์การค้างคืน, ความสัมพันธ์กับโฮสต์ของหอพัก, ความสิ้นหวังของชีวิตบน "ด้านล่าง"), อาจสังเกตได้จิตวิทยา เสียงของปัญหาเหล่านี้และแน่นอนปรัชญา จะตั้งชื่อปัญหา (ข้อพิพาทเกี่ยวกับบุคคลเกี่ยวกับความจริง)

    การบันทึกจะทำในโน๊ตฐาน .

    ทำงานกับข้อความ

การแสดงละครใน1902 และชัดเจนเกี่ยวกับช่วงเวลานั้น คำพูดระบุชัดเจนว่ากำลังดำเนินการอยู่ในบ้านห้อง และในดินแดนรกร้าง รอบตัวเธอ (ตอนที่ 3) คุณสามารถอ่านคำอธิบายของหอพัก

จำเป็นต้องใส่ใจกับคำพูดของคำพูดความหมายและความหมายพิเศษ (ชั้นใต้ดินที่ดูเหมือนไปที่ถ้ำ , เพดาน -หลุมฝังศพหินหนัก , เขม่า , ด้วยปูนที่บี้ตามผนัง -เตียงสองชั้น , กลางห้องบ้าน - โต๊ะใหญ่, ม้านั่งสองตัว, เก้าอี้สตูล, ทุกอย่าง -ไม่ทาสีและสกปรก เตียงกว้างคลุมด้วยผ้าสำลีสกปรก)

    คำพูดของครู : ดูอย่างตั้งใจที่จุดรวมพลของผู้โชคร้ายเหล่านี้ซึ่งรวมตัวกันบนแท่นแคบของถ้ำใต้ดินในฉากแรก หรือใน "ที่ว่าง" - "ที่เกลื่อนไปด้วยขยะต่างๆ และรกไปด้วยวัชพืช" - ในองก์ที่สาม คุณจะค้นพบสิ่งที่น่าสงสัย อันที่จริง แพลตฟอร์มนี้ถูกแบ่งออกเป็นเซลล์ ออกเป็นไมโครสเปซ โพรงที่คน "อดีต" อาศัยอยู่แยกจากกันและห่างไกลกัน ไร้งานทำ อดีตพวกเขาอาศัยอยู่กับความโชคร้าย แม้กระทั่งใกล้กับ โศกนาฏกรรม. นี่คือห้องหลังฉากกั้นบางๆ ที่โจร Vaska Pepel อาศัยอยู่ ซึ่งขายสินค้าที่ถูกขโมยมาให้กับเจ้าของห้องพัก Kostylev อดีตคนรักของ Vasilisa ภรรยาของเขา ซึ่งฝันจะจากไปที่นี่กับ Natalia น้องสาวของปฏิคม . สามเหลี่ยมขี้เถ้า - Vasilisa - Natalya มีความหมายอิสระในการเล่น

แต่สำหรับละครแห่งการต่อสู้ทั้งหมดที่อยู่ในกรอบของมัน - วาซิลิซ่ายั่วยุให้เปเปลแก้แค้นสามีของเธอ สัญญาว่าจะให้เงินเขาอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม - สำหรับผู้อยู่อาศัยในบ้านอื่น ๆ ผลลัพธ์ของการต่อสู้ครั้งนี้ไม่สำคัญนัก

และนี่คือครอบครัวหลังม่าน

ละคร (ชีวิตที่น่าสังเวช ตายในห้องใต้ดิน) เชื่อมโยง Anna และช่างทำกุญแจ Klesch ที่อาจโทษตัวเองสำหรับความโหดร้ายของเขากับภรรยาของเขา Kvashnya และ Nastya ตั้งรกรากอยู่ในห้องครัวข้างเตา แต่ละคนมีละครของตัวเอง Kvashnya แต่งงานแล้วและนั่นก็เพียงพอสำหรับเธอแล้วที่เธอไม่รีบร้อนที่จะชื่นชมยินดีกับการเกี้ยวพาราสีของตำรวจ Medvedev ซึ่งเป็นชายผู้มั่งคั่งที่ยังไม่ได้อาศัยอยู่ในห้องพัก

โสเภณี Nastya ผู้ซึ่งฝันถึง Gaston หรือ Raul ที่เป็นเวรเป็นกรรมและบารอนที่นึกถึงปู่ผู้สูงศักดิ์กำลัง "ล้อเลียน" กันอยู่ตลอดเวลา อย่างไรก็ตามบารอนพูดกับ "วายร้าย" Nastya ผู้ซึ่งล้อเลียนความฝันของเขาว่า: "ฉันไม่เหมือนคุณ! คุณคือ…ขยะ” แต่ทันทีที่เธอวิ่งหนี ไม่อยากฟัง เขากำลังตามหาเธอ ("หนีไป ... ที่ไหน ฉันจะไปดู ... เธออยู่ที่ไหน?")

ที่ ในแง่หนึ่งการเชื่อมต่อที่ซ่อนอยู่ของเซลล์มนุษย์ที่แตกต่างกันเหล่านี้ความสามัคคีของคนยากจนแม้กระทั่งการต่อสู้การเยาะเย้ยซึ่งกันและกันสามารถกำหนดได้โดยคำพูดของ Nastya: "โอ้คุณโชคร้าย! ท้ายที่สุดคุณ ... คุณอาศัยอยู่กับฉันเหมือนหนอน - กับแอปเปิ้ล!

ดังนั้น, ห้องบ้าน Kostyleva - ประการแรกเป็นสัญลักษณ์ของคนเร่ร่อน คนเร่ร่อน สัญลักษณ์ของชีวิตที่ผิดปกติ ละครเรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรง: ความขัดแย้งระหว่างตำแหน่งที่แท้จริงของบุคคลในสังคมกับจุดประสงค์ที่สูงของเขา ความขัดแย้งระหว่างมวลชนกับระบอบเผด็จการของเจ้าของที่ดินรัสเซีย ซึ่งทำให้ประชาชนต้องพบกับชะตากรรมอันน่าสลดใจของคนจรจัด

11 . การวิเคราะห์ ระบบภาพ . ทำงาน 3 กลุ่ม .

แต่ละกลุ่ม นำเสนอฮีโร่ของเขา และเราทุกคนจดบันทึกในสมุดจด รวบรวมเนื้อหาทั้งหมด

วีรบุรุษแห่งการเล่น "At the Bottom" กลายเป็นภาพทั่วไปโดยรวมโดยทั่วไป แต่ก็ค่อนข้างเฉพาะตัว ภายใต้ห้องใต้ดินของห้อง Kostylevo มีคนของ ธรรมชาติที่แตกต่างและฐานะทางสังคม

ลุค

ชายชรา(อายุ 60 ปี) นักเทศน์ท่องเที่ยวที่ปลอบโยนทุกคน สัญญาว่าจะช่วยทุกคนให้พ้นทุกข์ พูดกับทุกคนว่า: "คุณหวัง!", "คุณเชื่อ!" ลูก้ามีบุคลิกที่โดดเด่น เขามีความยอดเยี่ยม ประสบการณ์ชีวิตและมีความสนใจในผู้คน พระองค์​ทรง​รู้สึก​เสียใจ​ต่อ​ผู้​คน​ที่​มี​ความ​ทุกข์ ดังนั้น​พระองค์​จึง​กล่าว​คำ​ปลอบโยน​ต่าง ๆ แก่​พวก​เขา. ปรัชญาทั้งหมดของเขามีอยู่ในคำพูดที่ว่า "สิ่งที่คุณเชื่อคือสิ่งที่คุณเป็น"

M. Gorky เริ่มสนใจหลักคำสอนของ Bogomil (หลักคำสอนทางศาสนาและปรัชญาโบราณ) ตามที่พระเจ้าส่งพระคริสต์มาที่โลกเพื่อช่วยโลกให้รอดจากซาตาน ในบทละครของเอ็ม. กอร์กี ลุคเป็นตัวแทนของคำสอนของพระคริสต์ ซึ่งเห็นได้ชัดว่าชื่อกลับไปเป็นชื่อของอัครสาวกลุค ก่อนที่เราจะเป็นคนช่ำชองพร้อมสำหรับการเดินทางไกลสำหรับความผันผวนของโชคชะตา ความเมตตาและเป็นมิตรเล็ดลอดออกมาจากรูปลักษณ์ภายนอกของผู้พเนจร

สำหรับลุค ทุกคนเหมือนกัน: “และทุกคน! ไม่ว่าคุณจะแสร้งทำเป็นว่าไม่วอกแวก แต่คุณเกิดเป็นผู้ชายคุณจะตายเป็นผู้ชาย ... ” สำหรับลุคใครก็ตาม ชีวิตมนุษย์: "คนคนหนึ่ง - ไม่ว่าเขาจะเป็นอะไร - แต่คุ้มค่ากับราคาของเขาเสมอ ... "

ในองก์ที่สอง ลุคได้เทศนาปรัชญาชีวิตบางอย่างอย่างแข็งขันยิ่งขึ้น สบายใจทุกคน ทั้งหมดนี้เขาใกล้ชิดกับคนชื่อเดียวกับพระกิตติคุณ เรียกได้ว่าเป็นสานุศิษย์ที่มีค่าควรของพระคริสต์ “ศรัทธาของคุณช่วยคุณให้รอด จงไปสู่สุคติ” เป็นคติพจน์ที่สำคัญที่สุดของพระคริสต์

แต่มีการตีความชื่อของเขาอีกอย่างหนึ่ง ตามคำกล่าวของ V.I.Dal “เจ้าเล่ห์” หมายถึงเจ้าเล่ห์ ลับๆ ล่อๆ ขัดแย้งกัน สองหน้า "ความชั่ว" คือปีศาจ วิญญาณที่ไม่สะอาด ในองก์ที่สี่ ผู้อยู่อาศัยในบ้านที่พูดถึงลูก้า เชื่อมโยงเขากับมารร้ายโดยตรง: “หายตัวไปจากตำรวจ ... เหมือนควันจากหน้าไฟ!”

อย่างไรก็ตามไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่ "ชายชราใจดี" เปลี่ยนห้องพักอาศัย
ลุค. M. M. Turkhanov. พ.ศ. 2481

ซาติน

ชายว่างงาน (อายุ 40 ปี) เขารักที่เข้าใจยาก คำหายาก, เพราะ ก่อนหน้านี้ทำหน้าที่ในสำนักงานโทรเลข อ่านเยอะๆ และเคยเป็น ผู้มีการศึกษา. ฮีโร่แสดงออก ตำแหน่งของผู้เขียนเขาอยู่ไกลจากปรัชญาของความอดทนของคริสเตียน สำหรับเขามีคำที่น่าภาคภูมิใจหนึ่งคำ - บุคคลที่ "จ่ายสำหรับทุกสิ่งด้วยตัวเขาเอง: เพื่อศรัทธา เพื่อความไม่เชื่อ สำหรับความรัก สำหรับจิตใจ - บุคคลจ่ายสำหรับทุกสิ่งด้วยตัวเขาเอง ดังนั้นเขาจึงเป็นอิสระ" เข้าใจความอยุติธรรมทางสังคมได้ชัดเจนกว่าผู้อื่น เขาอ้างว่าบุคคลนั้นต้องการความจริง ไม่ว่ามันจะเป็นอะไร!

ใน Bogomilism (ความเชื่อสลาฟโบราณ) ผู้เขียนถูกดึงดูดโดยที่ไม่มีหลักฐานเกี่ยวกับซาตานและแม่นยำยิ่งขึ้นเกี่ยวกับซาตาน และกับซาตานิลที่ชื่อซาตินนั้นมีความเกี่ยวโยงกัน เสียงคำรามที่ดุร้ายของเขา - เสียงคำรามของมาร - เปิดการกระทำของการเล่น ตามหลักคำสอนของโบโกมิเลียนของโลก ซาตานิลคือผู้สร้างโลกวัตถุที่มองเห็นได้ เขายังสร้างเนื้อมนุษย์ แต่เขาไม่สามารถหายใจวิญญาณเข้าสู่คนได้ จากนั้นพระเจ้าผู้สูงสุดก็สงสารและส่งวิญญาณศักดิ์สิทธิ์ของเขาเข้าสู่บุคคล ดังนั้น โลกวัตถุ เนื้อมนุษย์คือการสร้างของซาตาน และวิญญาณของมนุษย์และดวงอาทิตย์คือการสร้างของพระเจ้า ตามนี้ ความหมายชัดเจน ชื่อเดิมเล่น "ไร้ดวงอาทิตย์" มันเกี่ยวข้องโดยตรงกับเพลงของที่พักพิง "พระอาทิตย์ขึ้นและตก ... " และจบลงด้วยการมองโลกในแง่ดี: "... พวกเขาร้องเพลงและภายใต้ดวงอาทิตย์ลืมความเกลียดชังซึ่งกันและกัน" นอกจากนี้ยังเป็นที่ชัดเจนว่าเหตุใดซาตินจึงเรียกที่พักพิงว่า "ตาย" ในตอนท้ายของฉากที่สองเพราะพวกเขาไม่มีวิญญาณ: "คนตายไม่ได้ยิน! คนตายไม่รู้สึก!”

ท่ามกลาง " อดีตชาติ» ผ้าซาตินโดดเด่นด้วยความแน่วแน่และแน่วแน่ เขามุ่งมั่นเพื่อความจริงซึ่งเห็นได้ชัดเจนในความสัมพันธ์ของเขากับห้องต่างๆ ลูก้ารู้สึกงุนงงว่าทำไมซาตินที่ฉลาดและกล้าหาญจึงเป็นหนึ่งในคนจรจัด: "คุณช่างกล้าหาญเหลือเกิน ... คอนสแตนติน ... ไม่โง่ ... และทันใดนั้น" เห็นได้ชัดว่าความไม่ยืดหยุ่นของธรรมชาติของ Sateen ความไม่เต็มใจที่จะประนีประนอมทำให้ M. Gorky เรียกคนจรจัดคนนี้ว่า Konstantin ซึ่งหมายความว่า "มั่นคงคงที่" ในการนำข้อพิพาททางจดหมายกับลูก้าซาตินประกาศเกี่ยวกับตัวเอง:“ อย่าทำให้ใครขุ่นเคือง! .. และหากพวกเขาทำให้ฉันขุ่นเคืองครั้งเดียวและ - ตลอดชีวิตทันที! จะเป็นอย่างไร? ให้อภัย? ไม่มีอะไร. ไม่มีใคร."

เป็นที่ทราบกันดีว่า M. GORKY แสดงความคิดมากมายในละคร

ซาตินอย่างแน่นอน

ซาติน. เค.เอส. สตานิสลาฟสกี 1902

บุบนอฟ

Bubnov (อายุ 45 ปี) เป็นสถานที่พิเศษท่ามกลางการพักค้างคืน ครั้งหนึ่ง Gorkovologists เรียกเขาว่าปราชญ์แห่งความสิ้นหวังเป็นคนถากถางที่ไม่แยแส จากจุดเริ่มต้นของการดำเนินการ Bubnov แสดงความมีสติสัมปชัญญะอย่างไร้ความปราณีในการประเมินสถานการณ์ของที่พักพิง

สำหรับเขาแล้ว ชาวห้องใต้ดินเป็นหัวขโมย คนขี้โกง คนติดเหล้า และไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ ความจริงของ Bubnov คือความจริงของสถานการณ์ภายนอกความจริงของการพึ่งพาอาศัยกันโดยสมบูรณ์ของบุคคลในโลกรอบตัวเขาแสดงไว้อย่างชัดเจนในสูตร: "สิ่งที่เคยเป็นมาและมีเพียงมโนสาเร่เท่านั้น ... ทุกอย่างจางหายไปคนเปลือยกายคนหนึ่งยังคงอยู่" นั่นคือตัว Bubnov เอง ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นามสกุลของเขาเกิดจากคำนาม "แทมบูรีน" - บุคคลที่ถูกถล่มทลายซึ่งชวนให้นึกถึงสำนวน "เป้าหมายเหมือนแทมบูรีน", "เริ่มคดี - กลายเป็นเหมือนเป้าหมายแทมบูรีน" เป็นต้น

ในอีกด้านหนึ่ง Bubnov เป็นคนที่ถูกถลุงและในทางกลับกันเขาก็เป็นคนจรจัดที่ตีกลองและประมาทซึ่งไม่มีอะไรศักดิ์สิทธิ์ในชีวิต ตามที่ช่างทำรองเท้า Alyoshka Bubnov "เมาเท่านั้นและดูเหมือนผู้ชาย" แนวคิดเรื่องเกียรติและมโนธรรมไม่สำคัญสำหรับเขา

นอกจากนี้ “แทมบูรีน” เป็นคนที่ทำการ์ดหาย ในกรณีนี้มีการโอนตามชื่อของชุดไพ่ เกมการ์ด - งานอดิเรกพักค้างคืนและบางครั้งพวกเขาเรียก Bubnov ง่ายๆว่า Tambourine นอกจากนี้ คำว่า "แทมบูรีน" มีความหมายว่า "ขี้เกียจ", "ปรสิต" Bubnov ประกาศเกี่ยวกับตัวเอง:“ ฉันขี้เกียจ ฉันไม่ชอบความหลงใหลในการทำงาน!”

ตัวละครในละครเรื่องนี้เป็นผู้ส่งสารแห่งความชั่วร้ายและเป็นตัวตนของโลกเบื้องล่าง ทัศนคติของผู้เขียนเชิงลบต่อเขาอย่างชัดเจน M. Gorky เปิดเผยความเยือกเย็นและความมืดของจิตวิญญาณของนายทะเบียนแห่งความเป็นจริงที่ไม่ย่อท้อ Bubnov เชื่อว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่ไม่จำเป็นบนโลก “ คุณฟุ่มเฟือยทุกที่ ... และทุกคนบนโลกก็ไม่จำเป็น” เขากล่าวกับ Nastya และถ้าไม่มีใครต้องการคนและเป็นสิ่งมีชีวิตที่ฟุ่มเฟือยเขาก็ไม่ควรผูกมัดตัวเองด้วยสิ่งใดและมีอิสระที่จะใช้ชีวิตตามที่เขาต้องการ

บุบนอฟ V.V. Luzhsky. 1902

    Vaska Pepel

ชายหนุ่ม (28 ปี) เป็นโจรกรรมพันธุ์ กระหายชีวิตที่ใช่ เขาต้องการเป็นคนซื่อสัตย์และ คนดี, เพราะ Pepel หาเลี้ยงชีพด้วยแรงงานที่ไม่ซื่อสัตย์ เขาต้องการแก้ไขทั้งหมด ภายใต้อิทธิพลของลูก้า วาสก้าเริ่มฝันถึงชีวิตอิสระในไซบีเรีย และเขาคิดว่าการแต่งงานกับนาตาชาจะทำให้เขาได้ในสิ่งที่เขาต้องการ แต่สุดท้ายหลังจากฆ่า Kostylev เขาก็ติดคุก

เถ้า. บี.จี.โดบรอนราโวฟ พ.ศ. 2481

นาตาชา

นาตาชา - อายุ 20 ปี น้องสาวของวาซิลิซ่า เงียบ ใจดี สาวน้อย. เธอเต็มไปด้วยความฝันอันเร่าร้อนในอนาคต นาตาชาต้องการออกจากหอพักเพื่อออกจาก "ก้นบึ้งของชีวิต" นี้ แต่เธอทำไม่ได้ นาตาชารักและเรียกร้องให้แต่งงานกับ Pepel แต่หญิงสาวเข้าใจว่าไม่มีอะไรดีเกิดขึ้นจากสิ่งนี้ ท้ายที่สุด Vaska ปฏิบัติต่อน้องสาวของเธออย่างไม่ดี ซึ่งหมายความว่าเขาสามารถทำแบบเดียวกันกับเธอได้ เธอไม่เคยแต่งงานเพราะ หลังจากทุบตีน้องสาวของเขา เขาก็ลงเอยที่โรงพยาบาล จากนั้นเขาก็จากไปในทิศทางที่ไม่รู้จัก

บารอนและนัสยา

Nastya เป็นเด็กสาว (อายุ 24 ปี) ใฝ่ฝันอยากเป็นใหญ่ รักแท้. จริงอยู่ ความฝันของเธอในผู้อื่นทำให้เกิดการเยาะเย้ยถากถาง แม้แต่บารอนเพื่อนร่วมห้องของเธอก็ยังล้อเธอ Nastya ทนทุกข์ทรมานจากความสิ้นหวังของเธอและต้องการไปยังจุดสิ้นสุดของโลก นางเอกคนนี้อุทาน: “และทำไม ... ทำไมฉันถึงอยู่ที่นี่ ... กับคุณ? ฉันจะจากไป ... ฉันจะไปที่ไหนสักแห่ง ... ไปยังจุดสิ้นสุดของโลก!” ในเรื่องนี้พฤติกรรมของ Nastya ในตอนจบของละครเรื่องนี้เป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงโดยเฉพาะ เมื่อได้ยินข่าวการเสียชีวิตของนักแสดง เธอก็ "ค่อยๆ เบิกตากว้าง เดินไปที่โต๊ะ" บนโต๊ะมีโคมไฟดวงเดียวที่ส่องสว่างบ้านห้อง Nastya ไปที่แสง เธอรู้สึกทึ่งกับความรู้สึกและความคิดใหม่ๆ ที่เปิดใจให้กับเธอ ในที่สุดเธอก็ตระหนักถึงความจำเป็นในการมีชีวิตที่ต่างไปจากเดิม

บารอน (อายุ 33 ปี) เป็นคนเดียวที่ไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับการปลดปล่อย แต่เขามีกระทู้ว่า: “ทุกอย่างมันผ่านไปแล้ว!” ถ้าไม่มีอะไรอยู่ข้างหน้า อย่างน้อยก็ยังมีบางอย่างที่อยู่เบื้องหลัง บารอนมักจะนึกถึงที่มาของเขา ( นามสกุลเก่า, บ้านในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, รถม้าที่มีตราแผ่นดิน ฯลฯ ) แต่ Nastya เยาะเย้ยเขาบอกว่าไม่มีสิ่งนี้เกิดขึ้น “เข้าใจว่ามันเป็นอย่างไรสำหรับคนที่ไม่เชื่อเขา”

ตามสถานะทางสังคมในอดีตของเขา บารอนยังได้รับการตั้งชื่อว่า "ไม่ ไม่ และจะแสดงตัวว่าเป็นสุภาพบุรุษ" เขาใช้เวลาทั้งชีวิตในการแต่งตัว เขาจำไม่ได้ด้วยซ้ำว่าเขาไปอยู่ท่ามกลางคนจรจัดได้อย่างไร หอพักทั้งหมดพูดในแง่ลบเกี่ยวกับบารอน แต่เขาเป็นคนเดียวที่รู้ลำดับวงศ์ตระกูลของเขา ลูก้าเรียกเขาว่า "บารอนนิสัยเสีย" และนัสยา - "ไม่สำคัญ" สำหรับวอดก้าครึ่งขวดที่ Ash เสนอให้ บารอนก็พร้อมที่จะลุกขึ้นทั้งสี่และเห่าเหมือนสุนัข ในขณะเดียวกันก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าบารอนเป็นผู้คิดค้นชีวิตที่พังทลายอย่างไร้จุดหมาย เขาเป็นคนที่ถามคำถาม: "แต่ ... ทำไม - สักวันหนึ่งฉันเกิด ... ห๊ะ?" ฉันต้องการให้เขารู้จุดประสงค์ของเขาแม้สักครู่

บารอน. นักแสดง V.I. Kachalov 1902

นัสยา. โอ.แอล. นิปเปอร์. 1902

ติ๊กและอันนา

Andrei Mitrich (อายุ 40 ปี) เป็นช่างทำกุญแจที่ฝันถึงการทำงานที่ซื่อสัตย์ ส่วนใหญ่เขาหวังที่จะหลบหนีจากหลุมนี้ ("ฉันจะออกไป ... ฉันจะฉีกผิวของฉัน แต่ฉันจะออก!") ว่านี่ไม่ใช่จุดจบ แต่เป็นการล่มสลายชั่วคราว ติ๊กคิดว่าหลังจากภรรยาเสียชีวิตแล้วชีวิตจะง่ายขึ้น เขารอความตายของเธอเป็นการปลดปล่อย!

เขาอาศัยอยู่ในบ้านพักอาศัยเพียงครึ่งปีและยังไม่ชินกับตำแหน่งของเขา เขาหวังว่าจะออกไปจากที่นี่และดูถูกเพื่อนของเขาอย่างเปิดเผยในความโชคร้าย: “พวกเขาเป็นคนแบบไหน? คำราม บริษัททอง... คิดว่าฉันจะไม่ออกจากที่นี่? เดี๋ยวก่อน… ภรรยาจะตาย” Klesch ที่เห็นแก่ตัวและขมขื่นรอคอยการตายของภรรยาของเขาซึ่งตาม Kvashnya "ตีครึ่งความตาย" เขาขาดความเห็นอกเห็นใจแม้แต่น้อยสำหรับเพื่อนที่กำลังจะตายของเขา และเธอถึงแม้จะถูกทรมาน แต่ก็ยังใฝ่ฝันที่จะมีชีวิต:“ก็ ... อีกหน่อย ... เพื่อมีชีวิตอยู่ ... อีกนิด! ถ้าไม่มีแป้งอยู่ ... ที่นี่คุณทนได้ ... คุณทำได้!” Kostylev กล่าวถึงเรื่องนี้โดยอ้างถึง Kleshch:“ โอ้ Andryushka คุณเป็นคนชั่วร้าย! ภรรยาของคุณเหี่ยวแห้งจากความชั่วร้ายของคุณ ... ไม่มีใครรักคุณไม่เคารพคุณ ดังนั้นชื่อของตัวละคร:เห็บ - แมลงที่เจาะผิวหนังตัวดูดเลือด

แอนนา (อายุ 30 ปี) - ภรรยาของเขาป่วยหนักใกล้ตาย ถือว่าตัวเองเป็นผู้หญิงที่โชคร้ายที่สุด เธอถูกชีวิตทับถม เต็มไปด้วยความทุกข์ยากไร้ประโยชน์แก่ใครๆ

นักแสดงชาย (40 ปี)

ในอดีตมี ดาราดังแต่ไม่นานก็ล้ม ดื่มเองจนลืมชื่อ! เขามักจะหมกมุ่นอยู่กับความทรงจำเกี่ยวกับความรุ่งโรจน์ในอดีตของเขา ความฝันเดียวของเขาคือการหาเมืองที่ลูก้าพูดถึงซึ่งมีคลินิกฟรีสำหรับผู้ติดสุรา ท้ายที่สุดเขายังคงหวังที่จะกลับขึ้นเวที แต่เมื่อรู้ว่าไม่มี "ดินแดนที่ชอบธรรม" และไม่มีโรงพยาบาล นักแสดงจึงฆ่าตัวตายเพราะ ทนความพินาศของเขาไม่ได้ วิธีสุดท้าย. ตั้งชื่อตามอาชีพที่ผ่านมาของเขาในขณะที่เขาเสียชื่อจริง ๆ : "ฉันไม่มีชื่อที่นี่ ... คุณเข้าใจหรือไม่ว่าการเสียชื่อเป็นการดูถูก? แม้แต่สุนัขก็มีชื่อเล่น ... ” แม้แต่ที่นี่ในบ้านพักที่มีผู้อยู่อาศัยที่มีสีสันและมีสีสันที่สุดเขาก็มองออกไปจากโลกนี้ นักแสดงรับรู้ว่าชีวิตเป็นภาพลวงตา: เขาเชื่อในการมีอยู่ของโรงพยาบาลฟรี เชื่อใน "เมืองที่ชอบธรรม"

ตัวละครในละครของ M. Gorky เป็นอดีตนักแสดง แต่เขาเป็นคนรับใช้ของ Melpomene เขามาที่บ้านห้องพักจากโลกที่พิเศษและแตกต่างออกไปและในแง่หนึ่งก็ยืนอยู่เหนือคนจรจัดอื่น ๆ เขามีพรสวรรค์และไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขามีการศึกษามากที่สุดและมีวัฒนธรรมในหมู่เพื่อนร่วมห้องรวมทั้งผ้าต่วน นอกจากนี้เขาเป็นคนใจดีเห็นอกเห็นใจมีรสนิยมดี ภาพนี้ได้รับความชื่นชมจาก A.P. เชคอฟ
นักแสดงนำโดย N. G. Alexandrov พ.ศ. 2467

กวัชเนีย (อายุต่ำกว่า 40 ปี)

Kvashnya ให้การกระทำเป็นแรงกระตุ้นทางอารมณ์ครั้งแรกทำให้เกิดการหมักทางอารมณ์ในห้องใต้ดิน ชื่อของเธอมาจากกริยา "เปรี้ยว" ซึ่งหมายถึงการหมัก Kvashnya ใจดีตอบสนองไม่ปราศจากความเห็นอกเห็นใจ แต่ที่สำคัญที่สุดคือใช้งานได้จริง เธอคือผู้ที่กลายเป็นเมียน้อยคนใหม่ของบ้านรูมมิง แต่คำว่า "แป้งเปรี้ยว" มีความหมายอื่น: แป้งหมัก, แป้ง แป้งหมักขึ้นอย่างรวดเร็วคุณไม่สามารถถือได้:“ คุณไม่สามารถจับ kvass ที่มีฝาปิดได้” (V. Dal) เมื่ออยู่ในบ้านของห้องพัก Kvashnya รู้สึกว่าไม่ "อยู่ด้านล่าง" แต่อยู่ที่ " สูงสุด". เธอปรับตัวเข้ากับสถานการณ์อย่างรวดเร็ว "เติบโต" จากตำแหน่งใหม่ของเธอ Kvashnya เริ่มกดขี่ข่มเหงคนรอบข้าง:“ ดูฉัน ... โคลน! อย่าเอาอกเอาใจ ... "

Kostylev และ Vasilisa

ร่างของเจ้าของห้องเช่า Kostylev (54) หนึ่งใน "เจ้าแห่งชีวิต" ที่พร้อมจะบีบเงินสุดท้ายออกจากแขกที่โชคร้ายและเสียเปรียบของเขาน่าขยะแขยง เจ้าของบ้าน Kostylev เป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้ค่า นี่เป็นคนหน้าซื่อใจคดที่เห็นได้ชัด ไม่ได้ปลอบโยนมากเท่ากับการกล่อมแขกของเขาทางวิญญาณ โดยกล่าวว่า "ในโลกหน้า ... ทุกการกระทำของเราถูกนำมาพิจารณา"

ชาวห้องใต้ดินทุกคนปฏิบัติต่อ Kostylev ด้วยความรังเกียจอย่างเปิดเผยและเปิดเผย ทันทีที่เจ้าของปรากฏตัวในบ้านที่มีห้องพักความว่างเปล่าก็ถูกสร้างขึ้นรอบตัวเขาซึ่งเป็นสุญญากาศทางศีลธรรม Kostylev นั้นเป็นตัวแทนของโลกที่แตกต่างและต่ำกว่า ศาสนาของเขาปกปิดจิตใจที่ว่างเปล่าและเยือกเย็น ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจุดจบของเขาจึงไร้สาระและน่าสมเพช

สำหรับ M. Gorky ความหน้าซื่อใจคดมีมากกว่า บาปหนักมากกว่าความหยาบคาย

น่าขยะแขยงเหมือนกันนะภรรยาของวาซิลิสา (26v.) ด้วยความประพฤติผิด เธอไม่มี “วิญญาณ” เธอ “โลภเงิน”

ละครเรื่อง "ที่ด้านล่าง" จัดแสดงโดยมอสโกอาร์ตเธียเตอร์

12. การวาดตาราง ความสัมพันธ์ระหว่างความขัดแย้งกับตัวละคร

เจ้าของบ้านและหอพัก (ความขัดแย้งคงที่ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงในความสัมพันธ์ของตัวละคร) แต่ความขัดแย้งนี้เสริมด้วยความขัดแย้งทางสังคมส่วนตัวของตัวละคร (แต่ละคนมีความขัดแย้งซึ่งนำฮีโร่ไปที่บังเกอร์ เข้าสู่สภาวะสิ้นหวัง) ความขัดแย้งเหล่านี้อยู่เบื้องหลัง เราเรียนรู้เกี่ยวกับพวกเขาจากความทรงจำของตัวละคร

2 . ความขัดแย้งความรักสร้างสามเหลี่ยมคู่:

ขี้เถ้า Vasilisa และ Kostylev; เถ้าถ่าน วาซิลิซ่า และนาตาชา แต่ความสัมพันธ์เหล่านี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อตัวละครที่เหลือ พวกเขาเป็นเพียงผู้ชมเท่านั้น

ข้อพิพาทเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความจริง มนุษย์ และศักดิ์ศรีของเขา

ก่อนอื่น Luka, Satin, Bubnov, Kleshch, Vaska Pepel และ Baron เถียงกัน

13. งานสร้างสรรค์: “รู้จักฮีโร่!”

(นักแสดงชาย)

2. “และทำไม ... ทำไมฉันถึงอยู่ที่นี่ ... กับคุณ? ฉันจะจากไป ... ฉันจะไปที่ไหนสักแห่ง ... ไปยังจุดสิ้นสุดของโลก!”

(นัสยา)

3. “ สิ่งที่เป็น - เป็น แต่เหลือเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ... ทุกอย่างจางหายไปชายเปลือยคนหนึ่งยังคงอยู่”

(บุบนอฟ)

4. "แต่ ... ทำไม - สักวันฉันเกิด ... ห๊ะ?"

(บารอน)

5. “ชนะอะไรบางอย่าง! ว้าว! นี่ - คุณมาอย่างช่ำชองกับ ... สามีซึ่งหมายถึงโลงศพคนรัก - ทำงานหนักและตัวเธอเอง ... "

(เถ้า)

6. “ อย่ารุกรานใคร! .. และหากพวกเขาทำให้ฉันขุ่นเคืองครั้งเดียวและ - ตลอดชีวิตทันที! จะเป็นอย่างไร? ให้อภัย? ไม่มีอะไร. ไม่มีใคร"

(ซาติน)

7. “ ดูฉัน ... โคลน! อย่าเอาอกเอาใจ ... "

(ควัศนียา)

8. “ก็ ... อีกหน่อย ... ที่จะมีชีวิตอยู่ ... อีกนิด! ถ้าไม่มีแป้งอยู่ที่นั่น ... ที่นี่คุณอดทนได้ ... คุณทำได้!”

(แอนนา)

9. “และทุกคน! แสร้งทำเป็นว่ากระดิกกระดิกยังไงแต่เกิดเป็นผู้ชายก็ต้องตายเป็นผู้ชาย...”

(ลุค)

10. “ฉันอยู่ที่นี่… สักวันหนึ่งเหมือนกัน… ในห้องใต้ดิน… ถูกเหยียบย่ำ…”

(นาตาชา)

11. “ในโลกหน้า ... ทุกการกระทำของเราถูกนำมาพิจารณา”

(โคสไตล์ฟ)

12. “พวกเขาเป็นคนแบบไหน? คำราม บริษัททอง... คิดว่าฉันจะไม่ออกจากที่นี่? เดี๋ยวก่อน ... เมียจะตาย "

(ไร)

VI . ลักษณะทั่วไปของเนื้อหาที่ศึกษา

คำถาม:

    ละครเกี่ยวกับอะไร?

    แนวคิดหลักของละครของ Gorky คืออะไร?

    ทำไมคนเสียชื่อ?

    ตัวละครในละครมีใครบ้าง? ชะตากรรมของพวกเขาคืออะไร?

    ความขัดแย้งของละครคืออะไร?

1 คำถาม ละครเกี่ยวกับอะไร?

เกี่ยวกับชีวิตของคนจรจัด “ทุกอย่างจางหายไป เหลือเพียงคนเดียว” เกี่ยวกับโลกที่ไม่มีพระเจ้า

2 . คำถาม. แนวคิดหลักของละครของ Gorky คืออะไร?

อะไรคือความจริงและสิ่งที่เป็นคน "ผู้ชายนั่นฟังดูน่าภาคภูมิใจ!" ยิ่งคนน้อยเชื่อมต่อกับโลกของสิ่งต่าง ๆ มากเท่าไหร่ คนมากขึ้น. "ผู้ชายก็คุ้มราคา" พวกเขามีชีวิตอยู่เพื่ออะไร? - เพื่อคนที่ดีกว่า

3.คำถาม. ทำไมคนเสียชื่อ?

เขาพบว่าตัวเองอยู่ในจุดต่ำสุดของชีวิต เสียชีวิต สูญเสียอาชีพของเขา

4.คำถาม ตัวละครในละครมีใครบ้าง? ชะตากรรมของพวกเขาคืออะไร?

ซาตินเป็นคนขี้เมาที่อ้างว่าคนต้องการความจริง

ลุคเป็นคนแปลกหน้า "ผู้ชายก็คุ้มราคา!" “จะไม่เชื่อใจใครได้ยังไง” "รักชีวิต"

ติ๊ก - "ฉันจะออกไปเมื่อภรรยาของฉันตาย" - "ผู้คนอยู่ทุกหนทุกแห่ง"

นักแสดง - Sverchkov-Zavolzhsky - สูญเสียชื่อของเขา แรงจูงใจในการตาย

5 คำถาม. ความขัดแย้งของละครคืออะไร?

ความขัดแย้งทางปรัชญา ข้อพิพาทเกี่ยวกับความจริงและมนุษย์ ดินแดนที่ชอบธรรมไม่ได้อยู่บนแผนที่ แต่อยู่ในตัวคุณ

หก. การสะท้อน

วันนี้คุณและฉันเชื่อมั่นว่าทุกคนมีความจริง

บางทีเมื่ออายุเท่าคุณ คุณก็ยังตัดสินใจไม่ได้ว่า หลักการดำเนินชีวิตคุณจะติดอยู่ใน ชีวิตในภายหลังแต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันมั่นใจว่าคุณจะเลือกได้ถูกต้อง ขอบคุณสำหรับการทำงานของคุณ

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว การบ้าน

เตรียมเนื้อหาที่เป็นข้อเท็จจริงสำหรับเรียงความในชั้นเรียนในหัวข้อ "ความจริงในละครของ M. Gorky" At the Bottom ""

วรรณกรรม:

1. บทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the bottom"

3.N.V. เอโกโรวา พัฒนาการของบทเรียนในวรรณคดีรัสเซียของศตวรรษที่ยี่สิบ M. "VAKO" 1 ชั่วโมง 2548 2 ชั่วโมง 2559

แอปพลิเคชัน.

ละคร "ใต้ถุน" ความหมายของชื่อ

ประเด็นทางปรัชญาประการแรก สะท้อนให้เห็นในข้อพิพาทเกี่ยวกับมนุษย์ ความดี และความจริง ซึ่งทำให้เกิดปัญหาเกี่ยวกับมนุษยนิยม

คิดตามความจริงและข้อโต้แย้งเกี่ยวกับพรหมลิขิตของมนุษย์

วาดภาพ "ด้านล่าง" กอร์กีแสดงสังคมในแบบย่อ . ชาวเรือนพักทุกคนล้วนแต่เป็น "อดีต" ในอดีต นักแสดง Ashes, Nastya, Natasha, Kleshch พยายามที่จะหลุดพ้นจาก "ก้นบึ้ง" ของชีวิต แต่พวกเขารู้สึกไร้อำนาจอย่างสมบูรณ์ต่อหน้าท้องผูกของคุกแห่งนี้ซึ่งก่อให้เกิดความรู้สึกสิ้นหวังในตัวละคร:

ไร

“ไม่มีงานทำ ... ไม่มีแรง! นี่คือความจริง! ที่พักพิง...ไม่มีที่พักพิง! หายใจไม่ออก ... นี่แน่ะ!

อันนา

“ฉันจำไม่ได้ว่าอิ่มตอนไหน ... ฉันเขย่าขนมปังทุกชิ้น ... ฉันตัวสั่นมาทั้งชีวิต ... ฉันถูกทรมาน ... ราวกับว่าฉันกินมากกว่าอย่างอื่นไม่ได้ .. ตลอดชีวิตของฉันฉันอยู่ในผ้าขี้ริ้ว ... ทุกชีวิตที่โชคร้ายของฉัน ... "

นักแสดงชาย (บทกวีโดยปิแอร์ Beranger)

พระเจ้า! หากเทิดทูนคนบ้าผู้จะบันดาลให้โลกไม่รู้วิธีหาหนทางสู่ความจริง - มนุษยชาติมีความฝันสีทอง ...

ลุค

เขาเชื่อว่าบุคคลไม่ต้องการความจริง สำหรับคนที่สำคัญที่สุดคือการปลอบใจหรือแม้กระทั่งการหลอกลวง - "ความฝันสีทอง" (ความจริงที่แท้จริงของชีวิตเพราะมันรุนแรงเกินไป "ก้นสำหรับผู้คน") บุคคลต้องสามารถสงสารโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ มันยากสำหรับเขาที่คุณต้องนำความเมตตามาให้เขา

ซาติน

เชิญเปิดหูเปิดตาต่อความขัดแย้งและปัญหาในชีวิต ตามพระเอกต้องอยู่กับปัจจุบัน มีสติสัมปชัญญะ แต่ในขณะเดียวกันก็ฝันถึงอนาคตตามปัจจุบันไม่ห่างหาย ชีวิตจริง. และนี่คือความจริงที่แท้จริง “มนุษย์คือความจริง! ทุกอย่างอยู่ในตัวคนทุกอย่างมีไว้สำหรับคน! มีเพียงผู้ชายเท่านั้น อย่างอื่นเป็นฝีมือของมือและสมองของเขา! มนุษย์! มันเยี่ยมมาก! นั่นฟังดู...ภูมิใจ!” "การโกหกเป็นศาสนาของราโบและปรมาจารย์... ความจริงคือพระเจ้าของชายอิสระ!"

เรื่องนี้ไม่เกี่ยวกับบุคคลใดบุคคลหนึ่งซึ่งขณะนี้ถูกบดขยี้ด้วยความต้องการ การกดขี่ แต่เกี่ยวกับบุคคลโดยทั่วไป นี่คือสิ่งที่ มุมมองเชิงปรัชญาเพื่อชีวิต.

หัวข้อของชั้นเรียนภาคปฏิบัติ

กิจกรรม #1

กิจกรรม #2

นวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดย A.N. ตอลสตอย "ปีเตอร์มหาราช"

แนวคิดเกี่ยวกับบุคลิกภาพและการประเมินกิจกรรมของ Peter I ในนวนิยาย

  1. เหตุผลในการอุทธรณ์ของ A. N. Tolstoy ในยุคและบุคลิกภาพของ Peter I. แนวคิดเกี่ยวกับบุคลิกภาพของ Peter I ในเรื่อง "Peter's Day"
  2. ปัญหาของ "บุคลิกภาพและยุค" ในนวนิยาย แนวคิดเกี่ยวกับความจำเป็นทางประวัติศาสตร์ของการปฏิรูปของ Peter I. ภาพลักษณ์ของ Peter วิวัฒนาการของเขา
  3. คุณสมบัติรูปภาพ ยุคประวัติศาสตร์ในนวนิยาย เพื่อนของ Peter I และฝ่ายตรงข้ามของการปฏิรูปของเขา (Lefort, Menshikov, Brovkin, Buynosov ฯลฯ ) ภาพผู้หญิงในนวนิยาย
  4. เทคนิคการสร้างตัวละครในนิยาย ภาษาและรูปแบบของนวนิยาย
  1. วาร์ลามอฟ เอ. อเล็กซี่ ตอลสตอย - ม., 2549.
  2. Petelin V.I. ชีวิตของอเล็กซี่ ตอลสตอย: เคานต์แดง - ม., 2545.
  3. โพลีัค แอล.เอ็ม. Alexei Tolstoy เป็นศิลปิน ร้อยแก้ว. - ม., 2507.
  4. Kryukova A.M. หนึ่ง. ตอลสตอยและวรรณคดีรัสเซีย บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ใน กระบวนการทางวรรณกรรม. - ม., 1990.

กิจกรรม #3

นวนิยายของ E. Zamyatina "เรา" ในฐานะนวนิยายเป็นโทเปีย

  1. เหตุผลในการอุทธรณ์ของ E. Zamyatin ต่อแนวเพลงใหม่ กำเนิดและลักษณะสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้คือโทเปีย ประเพณีของวรรณคดีรัสเซียและยุโรป
  2. ลักษณะของประเทศสหรัฐอเมริกาในนวนิยาย การวิพากษ์วิจารณ์อารยธรรมอเมริกัน-ยุโรปและระบอบเผด็จการทุกรูปแบบเป็นจุดประสงค์หลักของผู้เขียน ชะตากรรมของศิลปะ อเมริกา.
  3. ความขัดแย้งของบุคคลและรัฐในนวนิยายเรื่อง "เรา" โศกนาฏกรรม D-503 สาเหตุของมัน ภาพที่ 1-330
  4. คุณสมบัติของการแสดงออกในนวนิยาย

1. Zamyatin E. เรา พรุ่งนี้. ฉันกลัว. เกี่ยวกับวรรณคดี การปฏิวัติ เอนโทรปี และอื่นๆ - M., 1988.

2. Zverev A. เมื่อมันโจมตี ชั่วโมงสุดท้ายธรรมชาติ... // คำถามเกี่ยวกับวรรณคดี. พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 1

3. Mikhailov O. ปรมาจารย์วรรณกรรม // Evgeny Zamyatin รายการโปรด - ม., 1989.

4. สุกี้อิกอร์ เกี่ยวกับเมืองแห่งดวงอาทิตย์ คนนอกรีต เอนโทรปี และการปฏิวัติครั้งสุดท้าย // ซเวซดา 2542 หมายเลข 2

5. Shaitanov I. อาจารย์ // คำถามวรรณกรรม. 2531 หมายเลข 12.

6. Kostyleva I.A. ประเพณีและนวัตกรรมในการทำงานของ E. Zamyatin (การสังเคราะห์ความสมจริงและการแสดงออก) // มรดกสร้างสรรค์ E. Zamyatina: มุมมองจากวันนี้ ตัมบอฟ, 1994.

กิจกรรม #4

กิจกรรม #5

กิจกรรม #6

กิจกรรม #7

เรื่องราวของ A. Platonov "Pit"

กิจกรรม #8

« ดอนเงียบ» M. Sholokhov เป็นนวนิยายมหากาพย์

กิจกรรม #9

กิจกรรม #10

กิจกรรม #11

"ฤดูร้อนของพระเจ้า" โดย I. Shmelev

กิจกรรม #12

โลกแห่งศิลปะวี. นาโบคอฟ. นวนิยายเรื่อง "Defense of Luzhin"



บทเรียน #13

"ร้อยแก้วเล็ก" โดย A. Solzhenitsyn "วันหนึ่งของอีวาน เดนิโซวิช" และ " ลาน Matrenin". แก่นเรื่องของชะตากรรมที่น่าเศร้าของมนุษย์ในศตวรรษที่ 20

  1. คำอธิบายของชีวิตค่ายในเรื่อง "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" ภาพเหมือนของนักโทษ
  2. ภาพของอีวาน เดนิโซวิช ชูคอฟ ลักษณะอัตชีวประวัติ โลกภายในฮีโร่ หลักการทางศีลธรรมและปรัชญาของเขา ประเพณี L.N. ตอลสตอยในการแสดงลักษณะของชาวนารัสเซีย Ivan Denisovich และ Platon Karataev ปัญหาเสรีภาพที่แท้จริงและจินตภาพ
  3. ภาพผู้บรรยายในงาน "Matryona Dvor" และธีมของการกลับมา ชีวิตอิสระ. ลักษณะบุคลิกภาพ.
  4. ภาพลักษณ์ของหมู่บ้านรัสเซียในเรื่อง
  5. ตัวละครและชะตากรรมของ Matrena Vasilievna รูปนางเอก. ความสัมพันธ์ของเธอกับโลก ระดับชาติและปัจเจกบุคคลในภาพ ความหมายของรอบชิงชนะเลิศ

1. Niva Zh. Solzhenitsyn - ม., 1991.

2. Saraskina L. I. Alexander Solzhenitsyn - ม.: ยามหนุ่ม, 2552.

3. Sarnov B. ปรากฏการณ์ของ Solzhenitsyn - ม.: เอกสโม, 2555.

4. Chalmaev V. Alexander Solzhenitsyn ชีวิตและการสร้าง - ม., 1994.

5. Vinokur T. สวัสดีปีใหม่ หกสิบวินาที (ในรูปแบบของ "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich") // คำถามวรรณกรรม 1991. หมายเลข 11-12.

กิจกรรม #14

กิจกรรม #15

หัวข้อของชั้นเรียนภาคปฏิบัติ

  1. บทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม
  2. นวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดย A.N. ตอลสตอย "ปีเตอร์มหาราช" แนวคิดเกี่ยวกับบุคลิกภาพและการประเมินกิจกรรมของปีเตอร์ที่ 1 ในนวนิยาย
  3. นวนิยายของ E. Zamyatin "เรา" ในฐานะนวนิยายเป็นโทเปีย
  4. วิวัฒนาการสร้างสรรค์ของ S. Yesenin
  5. นวัตกรรมบทกวีของ V. Mayakovsky
  6. กวีนิพนธ์ของ บี. ปัสเทอร์นัก. อุดมด้วยความคิดและภาพ
  7. เรื่องราวของ A. Platonov "Pit" การค้นหาความหมายของการมีอยู่ทั่วไปและการมีอยู่ที่แยกจากกัน
  8. "Quiet Flows the Don" โดย M. Sholokhov เป็นนวนิยายมหากาพย์ ชะตากรรมของประชาชนและชะตากรรมของมนุษย์ในยุคปฏิวัติ
  9. นวนิยายของ M. Bulgakov "The Master and Margarita" ในบริบทของโลก นิยาย.
  10. หัวข้อ " ผู้ชายตัวเล็ก ๆ» ในผลงานของ M. Zoshchenko ( เรื่องขำขันและ "นิทานซาบซึ้ง")
  11. "ฤดูร้อนของพระเจ้า" โดย I. Shmelev และธีมของการสูญเสียและการกลับมา ออร์โธดอกซ์ รัสเซีย
  12. โลกแห่งศิลปะของ V. Nabokov นวนิยายเรื่อง "Luzhin's Defense" และปัญหาของกำนัลในผลงานของนักเขียน
  13. "ร้อยแก้วเล็ก" โดย A. Solzhenitsyn "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" และ "Matrenin Dvor" แก่นเรื่องของชะตากรรมที่น่าเศร้าของมนุษย์ในศตวรรษที่ 20
  14. ความสามารถของ V. Shukshin - นักเขียนเรื่องสั้น "ประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณ" ของชาวนารัสเซียเป็นหัวข้อหลักของงานของนักเขียน
  15. ร้อยแก้วเชิงปรัชญาว. รัสปูติน. พรหมลิขิตรัสเซียในผลงานของศิลปิน ("Live and Remember", "Farewell to Matyora")

กิจกรรม #1

บทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม

1. เวลาและประวัติการสร้างละคร "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาและสังคม ธีมล่าง. รูปภาพของการพักค้างคืน "ความจริง" ของพวกเขา

2. ข้อพิพาทเกี่ยวกับบุคคลในการเล่น หัวข้อของความจริงและความเท็จ ความซับซ้อนของภาพลักษณ์ของลุค การตีความสมัยใหม่ของภาพนี้

3. ภาพลักษณ์ของผ้าต่วน ปรัชญาของเขา เขาเป็นศัตรูของ Luka หรือไม่?

1. Basinsky P. Gorky - ม., 2548.

2. เบียลิก บี.เอ. Gorky เป็นนักเขียนบทละคร - ม., 1977.

3. Gachev D. ตรรกะของสิ่งของและมนุษย์ การอภิปรายเกี่ยวกับความจริงและเรื่องโกหกในละครเรื่อง "At the Bottom" ของ M. Gorky - ม., 1992.

4. Spiridonova L.M. M. Gorky: การสนทนากับประวัติศาสตร์ - ม., 1994.

5. Khodasevich V. Gorky // ตุลาคม 1989. หมายเลข 12.

สำหรับคำถาม ทำไมละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครแนวปรัชญาสังคม? มอบให้โดยผู้เขียน ลลิยาคำตอบที่ดีที่สุดคือ จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ยี่สิบมีการปรากฏตัวของละครเช่น " สวนเชอร์รี่” โดย A.P. Chekhov และ “At the bottom” โดย M. Gorky ผลงานทั้งสองชิ้นนี้ไม่ธรรมดาในการก่อสร้าง คำถามที่ตั้งขึ้น ผู้เขียนจึงถูกมองว่าเป็นผู้ก่อตั้ง ละครสมัยใหม่. แน่นอนว่าบทละครมีความแตกต่างกันในหลาย ๆ ด้าน แต่ก็มีความคล้ายคลึงกัน ผลงานทั้งสองดูเหมือนจะใกล้เคียงกับแนวละครมากขึ้น แต่เชคอฟยืนกรานในคำจำกัดความประเภทดังกล่าวว่าเป็นแนวตลกเชิงโคลงสั้น ๆ และกอร์กีเรียกบทละครของเขาว่าคอลเลกชั่นรูปภาพจากชีวิตของคนจรจัด เหตุใดผู้อ่านจึงใกล้ชิดกับเรามากขึ้นเพื่อกำหนดประเภทของละคร "At the Bottom" เป็นละคร? ในความคิดของฉัน นี่เป็นเพราะเนื้อหาทางสังคมและปรัชญา ความลึกซึ้งของชีวิต และ ปัญหาของมนุษย์วางและแก้ไขโดยผู้เขียน
เป็นครั้งแรกในละครรัสเซีย ชีวิตของชนชั้นล่างในสังคม "ล่าง" ได้แสดงให้เห็นอย่างสมจริงและไร้ความปราณี ชีวิตของผู้อยู่อาศัยในบ้าน Kostylevo นั้นแย่มากและสิ้นหวังจนทำให้ผู้อ่านสั่นเทา สิ่งเลวร้ายเกิดขึ้นที่ "ก้นบึ้ง" - ผู้คนตายทางศีลธรรมและร่างกายซึ่งแต่ละคนมีค่า แบ่งปันดีกว่า. เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงสถานการณ์ที่น่าสลดใจมากกว่าที่วีรบุรุษในละครพบว่าตัวเอง พวกเขาทั้งหมดเป็นเหยื่อของคำสั่งที่น่าเกลียดและโหดร้ายในสังคม เหยื่อของความชั่วร้ายทางสังคม ความบังเอิญที่โชคร้ายของสถานการณ์ในชีวิต - และบุคคลไม่สามารถแก้ไขชะตากรรมของเขาไม่ลุกขึ้นและมีทางเดียวเท่านั้น - สู่ "ก้นบึ้ง"
วีรบุรุษของบทละครได้ไปที่ห้องพักด้วยวิธีต่างๆ แต่ตอนนี้พวกเขามีชะตากรรมเดียวที่น่ากลัวและหลีกเลี่ยงไม่ได้ ชีวิตของพวกเขาไม่ต่างจากความตายมากนัก ไม่ใช่เรื่องไร้สาระที่มีคนตายมากมายในละคร และซาตินผู้เฉลียวฉลาดพูดว่า: "คนตายไม่ได้ยิน! “คนตายทั้งเป็น” เหล่านี้ไม่ใช่คนที่เลวร้ายที่สุด หลายคนใฝ่ฝันถึงความดีความงาม นี่คือ Nastya, Kleshch, Anna คนอื่นได้ตกลงกับ สภาพที่เป็นอยู่สิ่งต่าง ๆ พวกเขาไม่สนใจแม้แต่กับอาชญากรรม แต่พวกเขารู้วิธีตัดสินทุกสิ่งอย่างถูกต้องและโดยไม่รู้ตัวเพื่อสิ่งที่ดีที่สุดและคู่ควร และคนที่ถูกสังคมรังเกียจ โดดเดี่ยว ไร้ความสุขอย่างสุดซึ้งเหล่านี้ ถูกสังคมปฏิเสธโดยสิ้นเชิง กำลังโต้เถียงกันไม่รู้จบเกี่ยวกับหมวดหมู่ทางปรัชญา เช่น ความจริง เสรีภาพ การงาน ความเสมอภาค ความสุข ความภาคภูมิใจ ความซื่อสัตย์ มโนธรรม ความอดทน ความตาย ทั้งหมดนี้ทำให้พวกเขาสนใจเกี่ยวกับสังคมที่สำคัญยิ่งกว่าและ ปัญหาทางปรัชญา: ผู้ชายคืออะไร ทำไมเขาถึงมาโลกนี้ ความหมายที่แท้จริงของการเป็นเขาคืออะไร?
ผู้เข้าร่วมในข้อพิพาททั้งหมดค่อยๆ เผชิญกับคำถามว่า อะไรดีกว่ากัน ความจริงหรือความเห็นอกเห็นใจ ความจริงหรือคำโกหกเพื่อความรอด นักเทศน์เรื่องคำโกหกเพื่อความรอด คนเร่ร่อน เล่นบทบาทของผู้ปลอบโยนในการเล่น ผู้เขียนได้เปิดเผยปรัชญาของลุค ความเป็นจริง ความจริงของชีวิต หักล้างคำโกหกของลุค ซึ่งไม่เพียงแต่บรรเทาและปลอบโยน แต่ยังให้เหตุผลและประนีประนอม ซึ่งไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับคนที่มีค่าควร ผู้เขียนคิดอย่างนั้น ดังนั้นลุคจึงทิ้งไว้ในองก์ที่สาม: “การโกหกเป็นศาสนาของทาสและนาย ... ความจริงคือพระเจ้าของชายอิสระ! ” - นี่คือสิ่งที่ซาตินซึ่งต่อต้านลูก้าพูดโดยทำหน้าที่เป็นผู้ให้เหตุผล
มนุษย์แข็งแกร่งด้วยความจริง ไม่ว่ามันจะเป็นอะไรก็ตาม ปรัชญาของลุคเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับผู้อ่อนแอเท่านั้น ซึ่งไม่มีกำลังที่จะต่อสู้เพื่อโชคชะตาอีกต่อไป ละครเรื่องนี้มีคำพูดที่น่าภาคภูมิใจเกี่ยวกับผู้ชายคนหนึ่ง: “ผู้ชายคือความจริง! มนุษย์! มันเยี่ยมมาก! เสียงนี้... อย่างภาคภูมิใจ! ". คำเหล่านี้ตรงกันข้ามกับชะตากรรมอันน่าสยดสยองของชาวห้อง และย่อมก่อให้เกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ คำถามที่ยากที่สุด: ทำไมคนถึงตก "ก้น"? จะทำอย่างไรให้ชีวิตของทุกคนคู่ควรกับตำแหน่งที่ยิ่งใหญ่ - มนุษย์? ปัญหาทางสังคมและปรัชญาที่ลึกซึ้งดังกล่าวถูกวางโดยผู้เขียนในการเล่นของเขา
Leonid Andreev เขียนว่า Gorky ในฐานะนักปรัชญาค้นหาความหมายของชีวิตอย่างต่อเนื่องและเจ็บปวด “เขาซ้อนภูเขาแห่งความทุกข์ยากที่สุด โยนใบหน้าที่หลากหลายเป็นกอง - เขารวมทุกอย่างด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าในความจริงและความยุติธรรม”
บทละครจบลงอย่างน่าสลดใจ เพราะฮีโร่ที่ตกสู่ "ก้นบึ้ง" จะไม่ลุกขึ้นสู่ความสว่างอีกต่อไป จะไม่เกิดใหม่เป็นชีวิตที่คู่ควร แต่การตื่นขึ้นทางวิญญาณของชาว "ก้นบึ้ง" ใกล้เข้ามาแล้ว ความปรารถนาของพวกเขาสำหรับสิ่งที่ดีที่สุดกำลังเพิ่มขึ้น

จุดประสงค์ของบทเรียน: เพื่อแสดงนวัตกรรมของ Gorky; ระบุองค์ประกอบของประเภทและความขัดแย้งในการเล่น

เทคนิคเชิงระเบียบ: การบรรยาย การสนทนาเชิงวิเคราะห์

อุปกรณ์บทเรียน: ภาพเหมือนและภาพถ่ายของ A.M. Gorky ปีต่าง ๆ, ภาพประกอบ "ที่ด้านล่าง"

ดาวน์โหลด:


ดูตัวอย่าง:

ระหว่างเรียน.

  1. สนทนาเนื้อหาละคร "อยู่ล่างสุด"

ผลงานด้านปรัชญาและสุนทรียศาสตร์บางชิ้นของ Nietzsche สะท้อนให้เห็นในงานโรแมนติกยุคแรกๆ ของกอร์กี ทางสายกลางต้น Gorky ภูมิใจและ บุคลิกแข็งแกร่งที่รวบรวมแนวคิดเรื่องเสรีภาพ ดังนั้น Danko ผู้ซึ่งเสียสละตัวเองเพื่อประโยชน์ของผู้คนจึงอยู่ในระดับเดียวกับ Chelkash ขี้เมาและขโมยซึ่งไม่ได้ทำสิ่งใด ๆ เพื่อเห็นแก่ใคร “ ความแข็งแกร่งคือคุณธรรม” Nietzsche แย้งและสำหรับ Gorky ความงามของบุคคลนั้นอยู่ในความแข็งแกร่งและแม้กระทั่งความสำเร็จที่ไร้จุดหมาย: ผู้ชายแข็งแรงมีสิทธิที่จะ "อยู่อีกด้านหนึ่งของความดีและความชั่ว" ที่จะอยู่นอกเหนือหลักจริยธรรมเช่น Chelkash และความสำเร็จจากมุมมองนี้คือการต่อต้านกระแสชีวิตโดยทั่วไป

ในปี 1902 Gorky ได้สร้างละครเรื่อง "At the Bottom"

ฉากนี้แสดงให้เห็นอย่างไร?

สถานที่ดำเนินการอธิบายไว้ในข้อสังเกตของผู้เขียน ในองก์แรกเป็นห้องใต้ดินเหมือนถ้ำ หนัก หลุมฝังศพหิน เขม่าดำ มีปูนฉาบป่น เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้เขียนต้องให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการส่องสว่างของฉาก: "จากผู้ชมและจากบนลงล่าง" แสงมาถึงห้องนอนจากหน้าต่างชั้นใต้ดินราวกับมองหาผู้คนในหมู่ชาวห้องใต้ดิน ฉากกั้นบางกั้นห้องของแอช "ทุกที่ตามกำแพง - เตียงสองชั้น" ไม่มีใครมีมุมของตัวเองยกเว้น Kvashnya, Baron และ Nastya ที่อาศัยอยู่ในครัว ล้วนอวดหน้ากันทั้งนั้น สถานที่ที่สุขุมเฉพาะบนเตาและหลังกระโจมฝ้ายที่แยกเตียงของแอนนาที่กำลังจะตายออกจากคนอื่นๆ มีสิ่งสกปรกอยู่ทุกที่: หลังคาผ้าฝ้ายสกปรก, โต๊ะที่ไม่ทาสีและสกปรก, ม้านั่ง, อุจจาระ, กระดาษแข็งที่ขาดรุ่งริ่ง, ชิ้นส่วนของผ้าน้ำมัน, ผ้าขี้ริ้ว

การกระทำที่สามเกิดขึ้นในต้นฤดูใบไม้ผลิในตอนเย็นบนดินแดนรกร้าง "เกลื่อนไปด้วยขยะต่างๆ และรกไปด้วยวัชพืชในบ้าน" มาดูสีของสถานที่นี้กัน: ผนังสีเข้มของ "โรงนาหรือคอกม้า", "ผนังสีเทาของบ้านห้องที่ปกคลุมด้วยเศษปูน", ผนังสีแดงของไฟร์วอลล์อิฐที่ปกคลุมท้องฟ้า, แสงสีแดงของพระอาทิตย์ตก กิ่ง Elderberry สีดำไม่มีตา

การเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญเกิดขึ้นในฉากขององก์ที่สี่: ฉากกั้นของห้องเดิมของ Ash ถูกทำลาย และทั่งของ Tick หายไป การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในตอนกลางคืน และแสงจากโลกภายนอกจะไม่ส่องเข้าไปในห้องใต้ดินอีกต่อไป - เวทีสว่างขึ้นด้วยโคมไฟที่ยืนอยู่ตรงกลางโต๊ะ อย่างไรก็ตาม การกระทำครั้งสุดท้ายละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในดินแดนรกร้าง - นักแสดงรัดคอตัวเองที่นั่น

คนในเรือนพักแรมเป็นคนแบบไหน?

คนที่จมลงสู่ก้นบึ้งของชีวิตจะจบลงในบ้านที่มีห้องพัก เป็นที่พึ่งแห่งสุดท้ายของพวกเร่ร่อน พวกนอกคอก "อดีตชาติ" นี่คือชั้นทางสังคมทั้งหมดของสังคม: บารอนขุนนางที่ถูกทำลาย, เจ้าของบ้านห้องพัก Kostylev, ตำรวจ Medvedev, ช่างทำกุญแจ Kleshch, ผู้ผลิตการ์ด Bubnov, พ่อค้า Kvashnya, การ์ดที่คมชัดกว่า Satin, โสเภณี Nastya, โจร เปเปล. ทุกคนเท่าเทียมกันโดยตำแหน่งของกากของสังคม คนหนุ่มสาวจำนวนมากอาศัยอยู่ที่นี่ (ช่างทำรองเท้า Alyoshka อายุ 20 ปี) และยังไม่ใช่คนแก่ (คนโต Bubnov อายุ 45 ปี) อย่างไรก็ตาม ชีวิตของพวกเขาเกือบจะจบลงแล้ว แอนนาที่กำลังจะตาย ปรากฏแก่เราในฐานะหญิงชรา และเธออายุ 30 ปี

สถานพักพิงหลายแห่งไม่มีชื่อ มีเพียงชื่อเล่นเท่านั้นที่อธิบายผู้ให้บริการได้อย่างชัดเจน การปรากฏตัวของพ่อค้าเกี๊ยว Kvashnya ลักษณะของไรความทะเยอทะยานของบารอนนั้นชัดเจน พระเอกเคยใส่ นามสกุลดัง Sverchkov-Zadunaisky และตอนนี้แม้แต่ความทรงจำก็เกือบจะหายไปแล้ว - "ฉันลืมทุกอย่างไปแล้ว"

เนื้อเรื่องของละครคืออะไร? ความขัดแย้งของละครคืออะไร?

อ้างอิง: คม สถานการณ์ความขัดแย้งการแสดงต่อหน้าผู้ชมเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของละครในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่ง

หัวข้อของภาพในละครคือจิตสำนึกของคนที่ถูกโยนออกไปอันเป็นผลมาจากกระบวนการทางสังคมที่ลึกซึ้งจนถึงก้นบึ้งของชีวิต ความขัดแย้งทางสังคมมีหลายระดับในการเล่น มีการทำเครื่องหมายขั้วทางสังคมไว้อย่างชัดเจน: หนึ่งในเจ้าของบ้าน Kostylev และตำรวจ Medvedev ที่สนับสนุนพลังของเขา ดังนั้น ความขัดแย้งระหว่างเจ้าหน้าที่และผู้ที่ถูกเพิกถอนสิทธิจึงชัดเจน ความขัดแย้งนี้แทบจะไม่พัฒนาขึ้นเพราะ Kostylevs และ Medvedev อยู่ไม่ไกลจากผู้อยู่อาศัยในบ้าน

การพักค้างคืนแต่ละครั้งประสบกับความขัดแย้งทางสังคมในอดีต อันเป็นผลมาจากการที่พวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่น่าขายหน้า

อะไรนำผู้อยู่อาศัยมาที่บ้านห้องพัก - Satin, Baron, Klesch, Bubnov, นักแสดง, Nastya, Pepel? เบื้องหลังของตัวละครเหล่านี้คืออะไร?

ซาทีนกระแทกพื้นหินหลังจากติดคุกในข้อหาฆาตกรรม บารอนล้มละลาย ติ๊กตกงาน; Bubnov ออกจากบ้าน "ให้พ้นจากอันตราย" เพื่อไม่ให้ฆ่าภรรยาและคนรักของเธอแม้ว่าตัวเขาเองจะยอมรับว่าเขาขี้เกียจและขี้เมา นักแสดงเมา ชะตากรรมของ Ash ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าตั้งแต่แรกเกิด: "ฉัน - ตั้งแต่วัยเด็ก - ขโมย ... ทุกคนบอกฉันเสมอว่า: Vaska เป็นขโมย Vaska เป็นขโมย!" บารอนบอกรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับขั้นตอนของการล่มสลาย (4 องก์) แต่ละช่วงชีวิตของบารอนที่ 33 ดูเหมือนจะถูกทำเครื่องหมายด้วยเครื่องแต่งกายบางอย่าง การปลอมตัวเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของการลดลงทีละน้อย สถานะทางสังคมยิ่งกว่านั้น ไม่มีอะไรคุ้มค่าเบื้องหลังการปลอมตัวเหล่านี้ ชีวิตผ่านไปเหมือนในความฝัน

คุณสมบัติคืออะไร ความขัดแย้งทางสังคมแต่ละคนที่อาศัยอยู่ในห้องบ้าน?

ความขัดแย้งทางสังคมเกี่ยวข้องกับละครอย่างไร?

ความขัดแย้งทางสังคมเหล่านี้ถูกนำออกไปจากที่เกิดเหตุ ตกชั้นสู่อดีต ไม่ได้กลายเป็นพื้นฐานของความขัดแย้งอันน่าทึ่ง

ความขัดแย้งประเภทใดนอกเหนือจากความขัดแย้งในละคร?

มีความขัดแย้งเรื่องความรักแบบดั้งเดิมในละคร มันเกิดจากความสัมพันธ์

Vaska Pepla, Vasilisa ภรรยาของเจ้าของหอพัก, Kostyleva และ Natasha น้องสาวของ Vasilisa การอธิบายความขัดแย้งนี้คือการสนทนาของเพื่อนร่วมห้อง ซึ่งเห็นได้ชัดว่า Kostylev กำลังมองหา Vasilisa ภรรยาของเขาอยู่ในห้องเช่า ซึ่งกำลังนอกใจเขากับ Ash พล็อตของความขัดแย้งนี้คือการปรากฏตัวของนาตาชาในบ้านของห้องพักเพราะเห็นแก่ที่ Pepel ออกจาก Vasilisa ในระหว่างการพัฒนา ความขัดแย้งความรักเป็นที่ชัดเจนว่าความสัมพันธ์กับนาตาชาฟื้น Ash เขาต้องการจากเธอและเริ่มต้น ชีวิตใหม่. จุดสุดยอดของความขัดแย้งถูกถอดออกจากเวที: ในตอนท้ายของฉากที่สามเราเรียนรู้จากคำพูดของ Kvashnya ว่า "พวกเขาต้มขาของหญิงสาวด้วยน้ำเดือด" - วาซิลิซ่าเคาะกาโลหะและลวกขาของนาตาชา การสังหาร Kostylev โดย Ash กลายเป็นผลลัพธ์ที่น่าเศร้าของความขัดแย้งในความรัก นาตาชาเลิกเชื่อแอช: “พวกเขาอยู่พร้อม ๆ กัน! ประณามคุณ! คุณทั้งคู่…"

ความขัดแย้งของความรักมีลักษณะอย่างไร?

ความขัดแย้งเรื่องความรักกลายเป็นแง่มุมหนึ่งของความขัดแย้งทางสังคม เขาแสดงให้เห็นว่าสภาพที่ไร้มนุษยธรรมทำให้คนเป็นง่อยและแม้แต่ความรักก็ไม่ได้ช่วยชีวิตคน แต่นำไปสู่โศกนาฏกรรม: สู่ความตาย, การบาดเจ็บ, การฆาตกรรม, การทำงานหนัก ด้วยเหตุนี้ วาซิลิซาเพียงคนเดียวจึงบรรลุเป้าหมายทั้งหมดของเธอ: เธอแก้แค้นเพพล์อดีตคู่รักของเธอและน้องสาวของเธอซึ่งเป็นคู่แข่งของนาตาชา กำจัดสามีที่ไม่มีใครรักและรังเกียจของเธอ และกลายเป็นเจ้าของห้องเช่าเพียงผู้เดียว วาซิลิซาไม่มีมนุษย์เหลืออยู่ และสิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงความยิ่งใหญ่ของสภาพสังคมที่ทำให้ทั้งผู้อยู่อาศัยในบ้านและเจ้าของบ้านเสียโฉม ที่พักพิงไม่ได้มีส่วนร่วมโดยตรงในความขัดแย้งนี้ พวกเขาเป็นเพียงผู้ยืนดูเท่านั้น

  1. คำพูดของครู

ความขัดแย้งที่ตัวละครทั้งหมดเกี่ยวข้องนั้นแตกต่างกัน Gorky แสดงถึงจิตสำนึกของผู้คนที่อยู่เบื้องล่าง พล็อตคลี่คลายไม่มากในการกระทำภายนอก - ใน ชีวิตประจำวันมีตัวละครกี่ตัวในบทสนทนา เป็นการสนทนาของเพื่อนร่วมห้องที่กำหนดพัฒนาการของความขัดแย้งที่รุนแรง การดำเนินการจะถูกโอนไปยังชุดที่ไม่ใช่เหตุการณ์ นี่เป็นเรื่องปกติสำหรับประเภทของละครเชิงปรัชญา

ผล. ประเภทของบทละครสามารถกำหนดเป็นละครเชิงสังคมและปรัชญาได้

ดี.ซี.

ระบุบทบาทของลุคในการเล่น เขียนข้อความของเขาเกี่ยวกับผู้คน เกี่ยวกับชีวิต เกี่ยวกับความจริง เกี่ยวกับศรัทธา