องค์ประกอบ - การรวบรวม, การเชื่อมต่อ, การรวมกันของส่วนต่างๆ ในทัศนศิลป์ องค์ประกอบคือการสร้างงานศิลปะ องค์ประกอบคืออะไร? ตั้งชื่อประเภท

พื้นฐานของงานศิลปะใด ๆ คือการจัดองค์ประกอบซึ่งให้ความสามัคคีและความซื่อสัตย์ องค์ประกอบมีกฎหมายของตัวเองซึ่งเกิดขึ้นในกระบวนการของกิจกรรมทางศิลปะ

นี้มันเกี่ยวกับ องค์ประกอบพล็อตสำหรับศิลปินเกี่ยวกับเทคนิคเฉพาะตัวที่ทำให้ภาพสามารถถ่ายทอดออกมาได้ดีที่สุด ให้เราอาศัยความสัมพันธ์ระหว่างสองแนวคิด - โครงเรื่องและเนื้อหา ภายใต้โครงเรื่อง เราต้องเข้าใจสิ่งที่อาจารย์บรรยายโดยตรงในงานของเขา โครงเรื่องพูดเปรียบเปรยอยู่บนพื้นผิวของภูเขาน้ำแข็งและเนื้อหาเป็นส่วนลึก ผู้คนหลายร้อยคนรับรู้และตีความเรื่องราวเดียวกันในรูปแบบต่างๆ กัน กล่าวคือ พวกเขาสร้างเนื้อหาในเวอร์ชันของตนเอง

แน่นอน สิทธิในการเลือกยังคงอยู่กับศิลปิน ซึ่งด้วยการจัดองค์ประกอบภาพ เผยให้เห็นถึงความเก่งกาจของเนื้อหาทั้งหมดต่อผู้ชม

โครงสร้างเป็นจังหวะเป็นเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพที่พบบ่อยที่สุดในการวาดภาพ ในงานดังกล่าว องค์ประกอบทั้งหมดของงานจะขึ้นอยู่กับจังหวะเท่านั้น ศิลปินสามารถกำหนดจังหวะที่ชัดเจนและหนักแน่น ไม่มีรายละเอียดใดในนั้นที่จะอยู่นอกการเชื่อมโยงกันที่กลมกลืนกัน

พิจารณากฎองค์ประกอบหลายประการ

1. การจัดองค์ประกอบ ในการแปล หมายถึง การเรียบเรียง ดังนั้น กฎหมายที่สำคัญคือ ความซื่อสัตย์. ความสมบูรณ์ถูกแสดงออกในลักษณะที่วัตถุในภาพวาดถูกมองว่าเป็นภาพรวมทั้งหมด ไม่มีส่วนใดของงานดูเหมือนฟุ่มเฟือย ซึ่งไม่มีความโกลาหล

2. การระบุในภาพวาดเป็นสิ่งสำคัญ ศูนย์องค์ประกอบ(ศูนย์กลางความหมาย) เพื่อดึงดูดความสนใจ เน้นวัตถุเหล่านั้นที่เป็นวัตถุหลัก

3. ตัดกัน.

ความคมชัดเป็นประเภทต่อไปนี้:

คอนทราสต์ของสี (สว่าง-เข้ม) ตัวอย่างเช่น สี ดำ-ขาว ดำ-แดง จะตัดกันเสมอ นั่นคือ แสดงออก และสามารถเน้นแนวคิดหลักในภาพวาดได้เสมอ

ความเปรียบต่างของค่า (เล็ก-ใหญ่). กล่าวคือ ขนาดใหญ่ตัดกับพื้นหลังขนาดเล็กจะมีคอนทราสต์มากกว่า ตัวอย่างเช่น วัตถุทั้งหมดในรูปภาพจะมีขนาดเท่ากัน

ความหมายตรงกันข้าม ตัวอย่างเช่น เมื่อเปรียบเทียบระหว่างอักขระที่ดีและไม่ดี

4. วิชาว่าด้วยวัตถุเป็นสภาวะสมดุลและสงบสุข ตัวอย่างเช่น ยิ่งวัตถุในภาพต่ำลงที่ขอบของแผ่นงาน ยิ่งทำให้งานนิ่งมากขึ้น และยิ่งวัตถุในที่ทำงานมีความสมมาตรมากเท่าใด วัตถุก็จะยิ่งนิ่งมากขึ้นเท่านั้น

5. พลวัตคือการเคลื่อนไหว ยิ่งวัตถุในภาพไม่สมมาตรมากเท่าไหร่ องค์ประกอบก็จะยิ่งมีไดนามิกมากขึ้นเท่านั้น

เพื่อให้ภาพวาดดูมีอารมณ์มากขึ้น คุณต้องเริ่มจัดเรียงวัตถุบนแผ่นงาน ดินสอแข็ง-อ่อนในขณะที่อาศัยความรู้เกี่ยวกับเปอร์สเปคทีฟ สัดส่วน ทฤษฎีสี สิ่งสำคัญคือต้องไม่ทำงานหนักเกินไป

ดังนั้นเราจึงพิจารณากฎพื้นฐานขององค์ประกอบ

กฎเกณฑ์ เทคนิค และวิธีการจัดองค์ประกอบกำลังพัฒนา เสริมด้วยแนวปฏิบัติที่สร้างสรรค์ของศิลปินรุ่นใหม่ กฎและเทคนิคเหล่านั้นที่ช่วยให้ศิลปินบรรลุได้ ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดในการถ่ายทอดปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริง ในการสร้างภาพศิลปะ พวกเขาได้รับความสำคัญสำหรับการพัฒนาวิจิตรศิลป์ในภายหลัง

วิธีการจัดองค์ประกอบ ได้แก่ เส้น การฟัก (จังหวะ) จุด (โทนสีและสี) มุมมองเชิงเส้น มุมมอง chiaroscuro มุมมองทางอากาศ และสี

มี "กฎหมาย" หลายประการขององค์ประกอบ:

• กฎแห่งความซื่อสัตย์
  ความซื่อสัตย์เป็นปรากฏการณ์ที่รวมองค์ประกอบต่างๆ เข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียว ปรากฏอยู่ทุกหนทุกแห่งในธรรมชาติและสังคม และทำหน้าที่เป็นกฎวิภาษ ต้องขอบคุณการปฏิบัติตามกฎข้อที่หนึ่งขององค์ประกอบ - กฎแห่งความซื่อสัตย์ - งานศิลปะถูกมองว่าเป็นงานชิ้นเดียวและแบ่งแยกไม่ได้
  สาระสำคัญของกฎหมายสามารถเปิดเผยได้โดยการวิเคราะห์คุณสมบัติหลักหรือคุณสมบัติ คุณสมบัติหลักกฎแห่งความสมบูรณ์ - การไม่สามารถแยกส่วนได้ขององค์ประกอบหมายถึงความเป็นไปไม่ได้ที่จะรับรู้เป็นผลรวมของชิ้นส่วนอิสระหลายส่วนอย่างน้อยก็ในระดับเล็กน้อย ความไม่ลงรอยกันถูกวางไว้ในองค์ประกอบผ่านการค้นพบของศิลปินที่เรียกว่าแนวคิดเชิงสร้างสรรค์ ซึ่งสามารถรวมองค์ประกอบทั้งหมดของงานในอนาคตให้เป็นหนึ่งเดียว
• กฎแห่งความแตกต่าง
  กฎแห่งคอนทราสต์เป็นหนึ่งในกฎพื้นฐานขององค์ประกอบ คำว่า "คอนทราสต์" หมายถึง ความแตกต่างที่เฉียบคม ตรงกันข้ามกับด้าน
  หากไม่มีสิ่งที่ตรงกันข้าม ไม่มีความแตกต่าง ก็จะไม่มีการดิ้นรนและความสามัคคีระหว่างกัน ดังนั้น หากปราศจากความแตกต่าง ก็จะไม่มีการดิ้นรน ดังนั้นจึงไม่มีการเคลื่อนไหว การเปลี่ยนแปลง การพัฒนา ซึ่งหมายความว่าความแตกต่างในความหมายสากลของแนวคิดนี้เป็นหนึ่งในเงื่อนไขหลักที่ไม่อาจแบ่งแยกได้สำหรับแหล่งกำเนิด การดำรงอยู่ การพัฒนาของสสาร และด้วยเหตุนี้ชีวิตเอง
  เนื่องจากการกระทำของความแตกต่างนั้นปรากฏอยู่ในกฎของธรรมชาติและสังคม แน่นอน ในทุกด้าน จิตสำนึกสาธารณะ. ในงานศิลปะ (รวมถึงวิจิตรศิลป์) ในฐานะที่เป็นรูปแบบหนึ่งของจิตสำนึกทางสังคม ผลของความแตกต่างก็สะท้อนออกมาเช่นกัน
  ความเปรียบต่างหลักในวิจิตรศิลป์คือโทนสี (ความสว่าง) และความแตกต่างของสีตามธรรมชาติ ความแตกต่างประเภทอื่น ๆ เกิดขึ้นและดำเนินการบนพื้นฐานของมัน - ความแตกต่างของเส้น รูปร่าง ขนาด ตัวละคร รัฐ เช่นเดียวกับความแตกต่างที่เกี่ยวข้องกับความคิด (ความเปรียบต่างของความคิด ตำแหน่ง) ความแตกต่างในการสร้างโครงเรื่อง (ความเปรียบต่างในการหาความคิดที่สร้างสรรค์ ) เป็นต้น .

• ความแตกต่างคือกฎขององค์ประกอบ ซึ่งแสดงถึงการต่อสู้ของสิ่งที่ตรงกันข้าม
• หากไม่มีความแตกต่าง เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างไม่เพียงแค่งานศิลปะเท่านั้น แต่ยังสร้างงานศิลปะที่เรียบง่ายอีกด้วย ภาพ. หากไม่มีคอนทราสต์ ภาพจะกลมกลืนไปกับพื้นหลัง
• ความแตกต่างทำให้เกิดความชัดเจนของผลงานศิลปะ และด้วยเหตุนี้จึงทำหน้าที่เป็นอิทธิพลขององค์ประกอบ
• ความแตกต่างในองค์ประกอบทำหน้าที่เป็นแรงจัดองค์ประกอบ ไม่เพียงแต่จากมุมมองของ "กลไก" ของการก่อสร้างเท่านั้น นั่นคือ การสร้างองค์ประกอบเป็นโครงสร้างบางประเภท แต่ยังรวมถึงมุมมองของกระบวนการสร้างสรรค์ของการสร้าง ภาพศิลปะ: ส่วนใหญ่ของกระบวนการสร้างสรรค์ในการสร้างผลงานของศิลปินนั้นสัมพันธ์กับการได้มาซึ่งธรรมชาติของความแตกต่าง

• กฎแห่งการอยู่ใต้บังคับบัญชา
  กฎของการอยู่ใต้บังคับบัญชาขององค์ประกอบทั้งหมดในการออกแบบเชิงอุดมคติบังคับให้ศิลปินสร้างงานของเขาโดยรวมในแง่ของการออกแบบและผลกระทบต่อผู้ชม ในการทำงานศิลปินแสดงออกผ่านองค์ประกอบที่เขาสนใจทำให้เขาหลงใหลแสดงทัศนคติต่อภาพความเข้าใจของเขาซึ่งก็คือการประเมินคุณธรรมและสุนทรียศาสตร์ ดังนั้น ทุกสิ่งทุกอย่างที่ศิลปินพรรณนา โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยจินตนาการ จะกลายเป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะก็ต่อเมื่อมันถูกทำให้เป็นจริงด้วยแนวคิดเชิงอุดมคติที่รับรู้ผ่านการจัดองค์ประกอบ มิฉะนั้นจะเป็นงานหัตถกรรม ภาพถ่าย คัดลอกวัตถุแห่งความเป็นจริง กฎหมายฉบับนี้กำหนดให้ต้องคำนึงถึงอัตราส่วนของปริมาตร สี แสง โทนและรูปแบบ ตลอดจนการส่งผ่านจังหวะและความเป็นพลาสติก การเคลื่อนไหวหรือสภาวะการพักสัมพัทธ์ ความสมมาตรหรือความไม่สมดุล
• กฎแห่งผลกระทบ
  กฎหมายกำหนดขึ้นโดยสมบูรณ์ตามกฎหมายว่าด้วยผลกระทบของ "เฟรม" ต่อองค์ประกอบของภาพบนเครื่องบิน

• วัตถุที่ปรากฎบนสนามเครื่องแบบใกล้กับ "เฟรม" อันเป็นผลมาจากนิสัยของผู้ชมที่รู้สึกถึงความลึกของภาพ (ความคาดหมาย) ที่เกิดจากการมีอยู่ของ "เฟรม" ถูกมองว่าอยู่ใกล้กับระนาบของ "เฟรม" หรือแม้แต่รวมเข้ากับมันบางส่วน
• วัตถุที่ไม่ได้อยู่ใกล้กับ "เฟรม" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในโซนกลางของภาพจะถูกมองว่าอยู่ในความลึก
• พื้นที่ราบเรียบเนื่องจากมี "กรอบ" อยู่ด้วย จึงกลายเป็นพื้นที่ว่าง ทั้งในแง่มิติและมิติทางเมตริกจึงยังไม่มีกำหนดแน่ชัด

องค์ประกอบ ฉัน องค์ประกอบ (จาก lat. compositio - การรวบรวมองค์ประกอบ)

1) อาคาร งานศิลปะเนื่องจากเนื้อหา ลักษณะและวัตถุประสงค์ และส่วนใหญ่กำหนดการรับรู้ K. - องค์ประกอบการจัดระเบียบที่สำคัญที่สุดของรูปแบบศิลปะทำให้งานมีความสามัคคีและสมบูรณ์ซึ่งอยู่ภายใต้องค์ประกอบซึ่งกันและกันและต่อทั้งหมด กฎของ ก. ที่กำลังพัฒนาอยู่ในกระบวนการ ฝึกศิลปะการรับรู้ทางสุนทรียะของความเป็นจริงเป็นการสะท้อนและการสรุปของรูปแบบวัตถุประสงค์และความสัมพันธ์ของปรากฏการณ์ในระดับหนึ่ง โลกแห่งความจริง. ความสม่ำเสมอและความสัมพันธ์เหล่านี้ปรากฏในรูปแบบการแปลศิลปะ และระดับและธรรมชาติของการดำเนินการและลักษณะทั่วไปเกี่ยวข้องกับประเภทของศิลปะ แนวคิดและเนื้อหาของงาน ฯลฯ

K. ในวรรณคดี - องค์กรที่ตั้งและการเชื่อมต่อขององค์ประกอบที่แตกต่างกันของรูปแบบศิลปะ งานวรรณกรรม. K. รวมถึง: การจัดเรียงและความสัมพันธ์ของตัวละคร (K. เป็น "ระบบภาพ"), เหตุการณ์และการกระทำ (K. Plot a) , แทรกเรื่องราวและโคลงสั้น ๆ (องค์ประกอบพิเศษ K.) วิธีการหรือมุมของการบรรยาย (บรรยายจริง K. ) รายละเอียดของสถานการณ์ พฤติกรรม ประสบการณ์ (รายละเอียด K.)

การรับและวิธีการของ K. มีความหลากหลายมาก การเปรียบเทียบเหตุการณ์ วัตถุ ข้อเท็จจริง รายละเอียดที่อยู่ห่างไกลจากกันในเนื้อความของงานบางครั้งกลับกลายเป็นว่ามีความสำคัญทางศิลปะ แง่มุมที่สำคัญที่สุดของ K. ก็คือลำดับที่มีการนำองค์ประกอบของภาพที่ปรากฎเข้ามาในข้อความ - การจัดระเบียบชั่วคราวของงานวรรณกรรมเป็นกระบวนการค้นพบและปรับใช้ เนื้อหาศิลปะ. และสุดท้าย K. รวมความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันของฝ่ายต่าง ๆ (แผน เลเยอร์ ระดับ) รูปแบบวรรณกรรม. ควบคู่ไปกับคำว่า "เค" นักทฤษฎีสมัยใหม่หลายคนใช้คำว่า "โครงสร้าง" ในความหมายเดียวกัน (ดู โครงสร้างของงานศิลปะ)

การเป็น "... เขาวงกตแห่งการเชื่อมโยงที่ไม่มีที่สิ้นสุด ... " (ดู L. N. Tolstoy, On Literature, 1955, p. 156), K. เติมเต็มความสามัคคีที่ซับซ้อนและความสมบูรณ์ของงานกลายเป็นมงกุฎของรูปแบบศิลปะที่ มีความหมายเสมอ “องค์ประกอบคือพลังแห่งวินัยและผู้จัดงาน เธอได้รับคำสั่งให้ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีอะไรแตกออกไปด้านข้างในกฎหมายของตัวเองกล่าวคือมันถูกผสมพันธุ์เป็นทั้งหมดและเปลี่ยนไปนอกเหนือจากความคิด ... ดังนั้นจึงมักจะไม่ยอมรับทั้งที่มาเชิงตรรกะและการอยู่ใต้บังคับบัญชาหรือ ลำดับชีวิตที่เรียบง่ายแม้ว่ามันจะเกิดขึ้นกับเธอที่คล้ายกัน เป้าหมายคือการจัดเรียงชิ้นส่วนทั้งหมดเพื่อให้ปิดในการแสดงออกของความคิดอย่างเต็มที่ ”(“ ทฤษฎีวรรณกรรม ”, [เล่ม 3], 1965, p. 425)

การผลิตแต่ละครั้ง รวมทั้งวิธีการทั่วไป "ทั่วไป" ของ k สำหรับประเภท ประเภท หรือทิศทางที่กำหนด (เช่น การทำซ้ำสามครั้งในเทพนิยาย การรับรู้และความเงียบในละครของ "อุบาย" รูปแบบโคลงที่เข้มงวดของโคลง ปัญญาอ่อนในมหากาพย์ และละคร) และบุคคล เฉพาะกับผู้เขียนคนนี้หรือ งานส่วนตัว(ตัวอย่างเช่นในเรื่องราวของ L. N. Tolstoy "Hadji Murad" หลักการนำของตัวละคร K. และระบบของพวกเขาคือขั้วรวมถึงจินตนาการโดยเจตนา: Nicholas I - Shamil)

ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มีการใช้คำว่า "K" ในท้องถิ่นมากกว่า ในเวลาเดียวกัน "ส่วน" ของงาน (ข้อความ) ดังกล่าวทำหน้าที่เป็นหน่วยซึ่งเป็นส่วนประกอบของ K. ซึ่งวิธีหนึ่งหรือมุมมองของภาพจะถูกเก็บรักษาไว้ - การบรรยายแบบไดนามิกหรือคำอธิบายแบบคงที่ , ลักษณะเฉพาะ บทสนทนา การพูดนอกเรื่อง ฯลฯ หน่วยที่ง่ายที่สุดจะรวมกันเป็นองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากขึ้น (ภาพร่างทั้งภาพ สภาพจิตใจ, การเล่นการสนทนา เป็นต้น) องค์ประกอบที่ใหญ่และเป็นอิสระยิ่งขึ้นไปอีกคือฉาก (ในมหากาพย์ ละคร) ในมหากาพย์ อาจประกอบด้วยการแสดงหลายรูปแบบ (คำอธิบาย การบรรยาย คนเดียว); มันสามารถรวมถึงภาพบุคคล ภูมิทัศน์ ภายใน; แต่ตลอดความยาวทั้งหมดนั้น มีการรักษามุมมองหนึ่งไว้ มุมมองหนึ่งจะคงอยู่ - ผู้เขียนหรือตัวละคร - ผู้เข้าร่วมหรือผู้สังเกตการณ์ภายนอก - ผู้บรรยาย มิฉะนั้น: แต่ละฉากจะ "พรรณนา" โดยไม่ละสายตาจากใคร เป็นการผสมผสานระหว่างรูปแบบการนำเสนอและ "มุมมอง" บางอย่างที่สัมพันธ์กันและความสามัคคี ซึ่งประกอบเป็นภาพยนตร์ในแง่นี้

ก. งานกวี โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานโคลงสั้น ๆ เป็นเรื่องแปลก; มันโดดเด่นด้วยสัดส่วนที่เข้มงวดและการพึ่งพาอาศัยกันของหน่วยเมตริก - จังหวะ (เท้า, กลอน, บท), ส่วนวากยสัมพันธ์และน้ำเสียงสูงเช่นเดียวกับหน่วยความหมายโดยตรง (ธีม, แรงจูงใจ, ภาพ; ดูกลอน, กวีนิพนธ์, กวีนิพนธ์และร้อยแก้ว)

ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 20 กิจกรรมของหลักการเรียงความทวีความรุนแรงมากขึ้นซึ่งสะท้อนให้เห็นในการเกิดขึ้นของแนวคิดของการตัดต่อ

ในงานศิลปะพลาสติก องค์ประกอบผสมผสานแง่มุมเฉพาะของการสร้างรูปแบบศิลปะ (การก่อตัวของพื้นที่และปริมาตรที่เกิดขึ้นจริงหรือลวงตา ความสมมาตรและไม่สมมาตร มาตราส่วน จังหวะและสัดส่วน ความแตกต่างเล็กน้อยและความคมชัด มุมมอง การจัดกลุ่ม โครงร่างสี ฯลฯ) ก. จัดการทั้งการก่อสร้างภายในของงานและความสัมพันธ์กับ สิ่งแวดล้อมและผู้ชม

K. ในสถาปัตยกรรมขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ที่กลมกลืนกันของหลักการทางอุดมการณ์และศิลปะ, วัตถุประสงค์ในการใช้งาน, คุณสมบัติการออกแบบและบทบาทการวางผังเมืองของอาคาร โครงสร้าง และความซับซ้อนของอาคาร ก. กำหนดลักษณะที่ปรากฏ การวางแผน และการก่อสร้างเชิงพื้นที่ของเมืองโดยรวมหรือกลุ่มสถาปัตยกรรม อาคารหรือโครงสร้างที่แยกจากกัน หลักการของวิศวกรรมโครงสร้างที่พวกเขาทำหน้าที่เป็นเอกภาพอินทรีย์กับหลักการของการก่อสร้างที่สะท้อนให้เห็นในศิลปะร่วมกันสร้างความสัมพันธ์เชิงโครงสร้างระหว่างภาระและการสนับสนุนสถาปัตยกรรมของโครงสร้าง K. ในทัศนศิลป์เป็นการพัฒนาเฉพาะของพื้นฐานทางอุดมการณ์และเนื้อเรื่องของงานที่มีการกระจายของวัตถุและตัวเลขในอวกาศการสร้างอัตราส่วนของปริมาณแสงและเงาจุดสี ฯลฯ ประเภท K แบ่งออกเป็น "เสถียร" (โดยที่แกนองค์ประกอบหลักตัดกันที่มุมฉากในศูนย์กลางทางเรขาคณิตของผลิตภัณฑ์) และ "ไดนามิก" (โดยที่แกนองค์ประกอบหลักตัดกันที่ มุมแหลม, เส้นทแยงมุม, วงกลมและวงรีครอบงำ), "เปิด" (ซึ่งแรงเหวี่ยงจากหลายทิศทางมีอิทธิพลเหนือ, และภาพจะถูกเปิดเผยต่อผู้ชมในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้) และ "ปิด" (โดยที่แรงสู่ศูนย์กลางจะชนะ, ดึงภาพไปที่ศูนย์กลางของ งาน). ยั่งยืนและ ประเภทปิด K. เหนือกว่าเช่นในศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแบบไดนามิกและเปิดกว้าง - ในศิลปะของบาร็อค ในประวัติศาสตร์ศิลปะ การเพิ่มบทประพันธ์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปมีบทบาทสำคัญ (เช่น ในศิลปะตะวันออกโบราณ ศิลปะยุคกลางตอนต้น ในงานศิลปะ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง, คลาสสิก) เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวจากโครงร่างบัญญัติที่เข้มงวดแบบดั้งเดิมไปจนถึงเทคนิคการแต่งเพลงฟรี ดังนั้นในงานศิลปะของศตวรรษที่ 19-20 ความปรารถนาของศิลปินมีบทบาทสำคัญในการวาดภาพฟรีที่สอดคล้องกับลักษณะสร้างสรรค์ของแต่ละคน

2) งานดนตรี งานภาพ งานประติมากรรม หรืองานกราฟิก ผลงานสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เพลงหรือศิลปิน

3) งานศิลปะที่ซับซ้อนซึ่งรวมถึงงานศิลปะประเภทต่างๆ (เช่น ภาพยนตร์วรรณกรรมและดนตรี)

4) การแต่งเพลง ในละครเพลง สถาบันการศึกษา(โรงเรียนเรือนกระจก) สอนเป็นวิชาพิเศษ (ในสถาบันการศึกษาดนตรีของสหภาพโซเวียตเรียกว่าการแต่งเพลง) องค์ประกอบการสอนมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการศึกษาวิชาทฤษฎีดนตรี เช่น Harmony, Polyphony, Instrumentation , การวิเคราะห์ งานดนตรี.

ย่อ: Zhirmunsky V. M. , องค์ประกอบของบทกวีโคลงสั้น ๆ, P. , 1921; Tomashevsky B. ทฤษฎีวรรณคดี กวีนิพนธ์, ฉบับที่ 6, M. - L. , 1931; Alpatov M. V. , องค์ประกอบในการวาดภาพ, M. - L. , 1940: ทฤษฎีวรรณคดี, [หนังสือ. 2], ม., 2507, น. 433-34 [หนังสือ. 3], M. , 1965, p. 422-42; Lotman Yu. M. , โครงสร้างของข้อความศิลปะ, M. , 1970; การวิเคราะห์ข้อความบทกวีของเขาเอง, L. , 1972; Uspensky B. , กวีนิพนธ์, M. , 1970; Timofeev L. I. , พื้นฐานของทฤษฎีวรรณคดี, M. , 1971; Schmarzow A., Kompositionsgesetze ใน der Kunst des Mittelalters, Bd 1-2, Bonn-Lpz., 1920-22

V. E. Khalizev, V. S. Turchin

สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ - ม.: สารานุกรมโซเวียต . 1969-1978 .

คำตรงข้าม:

ดูว่า "องค์ประกอบ" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:

- (จากภาษาละติน "componere" ถึง fold, build) คำที่ใช้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ ในทางดนตรี ก. เรียกว่าการสร้างสรรค์งานดนตรี ดังนั้น ผู้แต่งจึงเป็นผู้แต่งงานดนตรี ในการวิจารณ์วรรณกรรม แนวความคิดของ ก. ได้เปลี่ยนจาก ... ... สารานุกรมวรรณกรรม

- (จากการรวบรวมภาษาละติน compositio การแต่งเพลง) 1) การสร้างผลงานศิลปะ เนื่องจากเนื้อหา ธรรมชาติ และจุดประสงค์ และกำหนดการรับรู้เป็นส่วนใหญ่ องค์ประกอบเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการจัดระเบียบ ... ... สารานุกรมศิลปะ

- (lat., this. ดูคำก่อนหน้า). 1) การเชื่อมต่อของวัตถุแต่ละชิ้นเข้าด้วยกันเป็นชิ้นเดียว 2) องค์ประกอบที่ใช้ในการเตรียมอัญมณีปลอม 3) ดนตรีประกอบ. 4) การแสดงออกทางเทคนิคสำหรับโลหะผสมต่างๆ พจนานุกรม… … พจนานุกรม คำต่างประเทศภาษารัสเซีย

องค์ประกอบ- และดี. 1. องค์ประกอบ ฉ. เพศ คอมโปไซยา มัน. องค์ประกอบ. เรียกร้อง. การเขียน สร้างสรรค์ผลงานศิลปะ รวบรวมบางสิ่งบางอย่าง เอสแอล 18. Facade ซึ่งบัวล่างคือ Doric และบัวตรงกลางหลักเป็นเจ้านายของนักเขียนเอง ... ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ของ Gallicisms ของภาษารัสเซีย

องค์ประกอบองค์ประกอบเพศหญิง (lat. การรวบรวม compositio) (หนังสือ). 1. ทฤษฎีการแต่งเพลง (ดนตรี) เขาจัดองค์ประกอบ ชั้นองค์ประกอบใน โรงเรียนดนตรี. || งานดนตรี (ดนตรี). งานนี้เก่งมาก... พจนานุกรม Ushakov

สารานุกรมสมัยใหม่

องค์ประกอบ- (จากการรวมภาษาละติน การรวบรวม) 1) การสร้างงานศิลปะ (วรรณกรรม ดนตรี รูปภาพ ฯลฯ) เนื่องจากเนื้อหา ลักษณะ วัตถุประสงค์ และการกำหนดการรับรู้เป็นส่วนใหญ่ ... . .. พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

ในรัฐแฟรงก์ เงินชดเชยแก่เหยื่อผู้เคราะห์ร้ายจากอาชญากรรม การรับของ ก. ถูกห้ามในพระราชกฤษฎีกาใหญ่ ค.ศ. 1357 ... พจนานุกรมกฎหมาย

องค์ประกอบ

องค์ประกอบ

องค์ประกอบ (จากภาษาละติน "componere" - พับ, สร้าง) - คำที่ใช้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ ในทางดนตรี ก. เรียกว่าการสร้างสรรค์งานดนตรี ดังนั้น ผู้แต่งจึงเป็นผู้แต่งงานดนตรี ในการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรม แนวคิดของ k ถ่ายทอดจากจิตรกรรมและสถาปัตยกรรม ซึ่งแสดงถึงความเชื่อมโยงของงานแต่ละส่วนเข้ากับภาพรวมทางศิลปะ K. เป็นสาขาของการวิจารณ์วรรณกรรมที่ศึกษาการสร้างงานวรรณกรรมโดยรวม บางครั้งคำว่า K. ถูกแทนที่ด้วยคำว่า "architectonics" ทฤษฎีกวีนิพนธ์แต่ละทฤษฎีมีลักษณะเฉพาะของหลักคำสอนที่สอดคล้องกันของเค แม้ว่าจะไม่ได้ใช้คำนี้ก็ตาม
ทฤษฎีวิภาษ-วัตถุนิยมของจักรวาลวิทยายังไม่มีอยู่ในรูปแบบที่พัฒนาแล้ว อย่างไรก็ตาม บทบัญญัติหลักของศาสตร์มาร์กซิสต์ของวรรณคดีและการทัศนศึกษาส่วนบุคคลของนักวิจารณ์วรรณกรรมมาร์กซิสต์ในด้านการศึกษาองค์ประกอบช่วยให้เราร่างแนวทางแก้ไขปัญหาที่ถูกต้องได้ K. G. V. Plekhanov เขียนว่า: “รูปแบบของวัตถุเหมือนกันกับรูปร่างหน้าตาของมัน เฉพาะในแง่หนึ่งและยิ่งกว่านั้น ความหมายเพียงผิวเผิน: . การวิเคราะห์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นทำให้เราเข้าใจรูปแบบในฐานะกฎของวัตถุ หรือโครงสร้างที่ดีกว่า” (“จดหมายที่ไม่มีที่อยู่”)
ในโลกทัศน์ ชนชั้นทางสังคมแสดงออกถึงความเข้าใจในความเชื่อมโยงและกระบวนการในธรรมชาติและสังคม ความเข้าใจในการเชื่อมต่อและกระบวนการซึ่งกลายเป็นเนื้อหาของงานกวี กำหนดหลักการของการจัดวางและการใช้งานวัสดุ - กฎหมายการก่อสร้าง ประการแรก เราควรเริ่มจากตัวอักษรเคของตัวละครและแรงจูงใจและผ่านมันไปสู่องค์ประกอบของเนื้อหาทางวาจา แต่ละสไตล์ที่แสดงออกถึงจิต-อุดมการณ์ของชนชั้นใดชนชั้นหนึ่งมีประเภท K ของตัวเอง ในประเภทที่แตกต่างกันของสไตล์เดียวกัน บางครั้งประเภทนี้จะแตกต่างกันอย่างมาก ในขณะที่ยังคงคุณสมบัติพื้นฐานไว้
สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับปัญหาของ K. โปรดดูบทความ Style, Poetics, Plot, Versification, Theme, Image

สารานุกรมวรรณกรรม - ใน 11 ตัน; M.: สำนักพิมพ์ของคอมมิวนิสต์ Academy, สารานุกรมโซเวียต, นิยาย. แก้ไขโดย V. M. Friche, A. V. Lunacharsky 1929-1939 .

องค์ประกอบ

(จาก lat. compposito - การรวบรวม, การผูก), การสร้างงานศิลปะ, องค์กร, โครงสร้างของรูปแบบของงาน แนวคิดของ "องค์ประกอบ" มีความหมายใกล้เคียงกับแนวคิดของ "โครงสร้างของงานศิลปะ" แต่โครงสร้างของงานหมายถึงองค์ประกอบทั้งหมดในความสัมพันธ์ รวมถึงสิ่งที่เกี่ยวข้องกับเนื้อหา (บทบาทของตัวละคร ความสัมพันธ์ ของตัวละครระหว่างกัน ตำแหน่งของผู้เขียน, ระบบของแรงจูงใจ, ภาพการเคลื่อนไหวของเวลา ฯลฯ ) เราสามารถพูดถึงโครงสร้างทางอุดมการณ์หรือแรงจูงใจของงานได้ แต่ไม่ใช่องค์ประกอบทางอุดมการณ์หรือแรงจูงใจ ที่ เนื้อเพลงองค์ประกอบรวมถึงลำดับ เส้นและ บท, หลักการของคล้องจอง (เรียงความ, บท), การซ้ำเสียงและการซ้ำซ้อนของการแสดงออก, เส้นหรือบท, ความแตกต่าง ( ตรงกันข้าม) ระหว่างโองการหรือบทต่างๆ ในละคร องค์ประกอบของงานประกอบด้วยลำดับ ฉากและ การกระทำที่มีอยู่ในนั้น แบบจำลองและ บทพูดคนเดียว นักแสดงและคำอธิบายลิขสิทธิ์ หมายเหตุ). ในการเล่าเรื่อง การเรียบเรียงเป็นการพรรณนาเหตุการณ์ ( พล็อต) และองค์ประกอบพิเศษ: คำอธิบายสถานการณ์ของการกระทำ (ภูมิทัศน์ - คำอธิบายของธรรมชาติ การตกแต่งภายใน - คำอธิบายการตกแต่งห้อง); คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของตัวละคร (แนวตั้ง) พวกเขา ความสงบภายใน (บทพูดภายใน, การพูดโดยตรงอย่างไม่เหมาะสม, การทำซ้ำความคิดทั่วไป ฯลฯ ) การเบี่ยงเบนจากการเล่าเรื่องโครงเรื่องซึ่งแสดงความคิดและความรู้สึกของผู้เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น (สิ่งที่เรียกว่าการพูดนอกเรื่องของผู้เขียน)
โครงเรื่องซึ่งเป็นลักษณะของประเภทละครและการเล่าเรื่องก็มีองค์ประกอบเป็นของตัวเองเช่นกัน องค์ประกอบขององค์ประกอบพล็อต: นิทรรศการ (ภาพของสถานการณ์ที่เกิดความขัดแย้ง, การนำเสนอตัวละคร); โครงเรื่อง (ต้นกำเนิดของความขัดแย้ง, จุดเริ่มต้นของโครงเรื่อง), การพัฒนาของการกระทำ, จุดสุดยอด (ช่วงเวลาของการทำให้รุนแรงขึ้นสูงสุดของความขัดแย้ง, จุดสูงสุดของโครงเรื่อง) และข้อไขเค้าความ (ความอ่อนล้าของความขัดแย้ง, "จุดสิ้นสุด" ของพล็อต) งานบางชิ้นยังมีบทส่งท้าย (เรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมที่ตามมาของตัวละคร) องค์ประกอบส่วนบุคคลขององค์ประกอบของพล็อตสามารถทำซ้ำได้ ดังนั้นในนวนิยายของ A.S. พุชกิน « ลูกสาวกัปตัน" สาม ตอนไคลแมกซ์(เอา ป้อมปราการ Belogorsk, Grinev ที่สำนักงานใหญ่ของ Pugachev ใน Berdskaya Sloboda, การประชุมของ Masha Mironova กับ Catherine II) และในภาพยนตร์ตลก N.V. โกกอล"สารวัตร" สามข้อโต้แย้ง (ข้อไขข้อข้องใจเท็จ - การสู้รบของ Khlestakov กับลูกสาวของ Gorodnichiy ข้อไขข้อที่สอง - การมาถึงของนายไปรษณีย์พร้อมข่าวว่าใครคือ Khlestakov จริงๆ ข้อไขข้อที่สาม - การมาถึงของกรมทหารพร้อมข่าวการมาถึง ของผู้ตรวจสอบบัญชีที่แท้จริง)
องค์ประกอบของงานยังรวมถึงโครงสร้างของการเล่าเรื่องด้วย: การเปลี่ยนผู้บรรยาย การเปลี่ยนแปลงมุมมองการเล่าเรื่อง
มีการจัดองค์ประกอบแบบที่เกิดซ้ำบางประเภท: องค์ประกอบของแหวน (การทำซ้ำส่วนเริ่มต้นที่ส่วนท้ายของข้อความ); องค์ประกอบที่มีศูนย์กลาง (พล็อตเกลียว, การทำซ้ำเหตุการณ์ที่คล้ายกันในระหว่างการพัฒนาของการกระทำ), ความสมมาตรของกระจก (การทำซ้ำซึ่งเป็นครั้งแรกที่ตัวละครตัวหนึ่งดำเนินการบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับอีกสิ่งหนึ่งจากนั้นเขาก็ทำสิ่งเดียวกัน สัมพันธ์กับอักขระตัวแรก) ตัวอย่างของความสมมาตรของกระจกคือนวนิยายในข้อโดย A. S. Pushkin "Eugene Onegin": ก่อนอื่น Tatyana Larina ส่งจดหมายถึง Onegin พร้อมประกาศความรักและเขาก็ปฏิเสธเธอ จากนั้น Onegin เมื่อตกหลุมรัก Tatyana เขียนถึงเธอ แต่เธอปฏิเสธเขา

วรรณคดีและภาษา สารานุกรมภาพประกอบสมัยใหม่ - ม.: รสมัน. ภายใต้กองบรรณาธิการของ ศ. Gorkina A.P. 2006 .

องค์ประกอบ

องค์ประกอบ. องค์ประกอบของงานในความหมายที่กว้างที่สุดของคำควรเข้าใจเป็นชุดของเทคนิคที่ผู้เขียนใช้เพื่อ "จัดเรียง" งานของเขา เทคนิคที่สร้างรูปแบบทั่วไปของหลังนี้ ลำดับของแต่ละส่วน การเปลี่ยนระหว่าง สิ่งเหล่านี้ ฯลฯ สาระสำคัญของเทคนิคการเรียบเรียงจึงลดลงไปจนถึงการสร้างเอกภาพที่ซับซ้อนบางส่วน ทั้งหมดที่ซับซ้อน และความสำคัญของมันถูกกำหนดโดยบทบาทที่พวกเขาเล่นกับพื้นหลังของทั้งหมดนี้ในการอยู่ใต้บังคับบัญชาของส่วนต่างๆ จึงเป็นหนึ่งใน ไฮไลท์ศูนย์รวมของความคิดกวี องค์ประกอบของงานที่กำหนดถูกกำหนดโดยความคิดนี้ แต่มันแตกต่างจากช่วงเวลาอื่น ๆ เหล่านี้ในการเชื่อมต่อโดยตรงกับอารมณ์ทางจิตวิญญาณทั่วไปของกวี แท้จริงแล้ว ตัวอย่างเช่น หากอุปมาอุปไมยของกวี (ดูคำนี้) เผยให้เห็นภาพที่สมบูรณ์ซึ่งโลกอยู่เบื้องหน้าเขา หากจังหวะ (ดูคำนี้) เผยให้เห็น "ความไพเราะตามธรรมชาติ" ของจิตวิญญาณของกวีก็ย่อมได้อย่างแม่นยำ ลักษณะที่ตั้งของอุปมาอุปมัยที่กำหนดความสำคัญในการสร้างภาพลักษณ์ใหม่ทั้งหมดและ คุณสมบัติขององค์ประกอบหน่วยจังหวะ - เสียงของมัน (ดู "Enjambement" และ "Strophe") หลักฐานที่ชัดเจนของข้อเท็จจริงที่บันทึกไว้ของความสามารถในการกำหนดโดยตรงของเทคนิคการแต่งเพลงที่เป็นที่รู้จักโดยอารมณ์ทางจิตวิญญาณทั่วไปของกวีสามารถตัวอย่างเช่นบ่อยครั้ง การพูดนอกเรื่องในโกกอลซึ่งสะท้อนถึงแรงบันดาลใจในการสั่งสอนและการสอนของเขาอย่างไม่ต้องสงสัยหรือการเคลื่อนไหวเชิงองค์ประกอบของ Victor Hugo ตามที่ Emile Fage ตั้งข้อสังเกต ดังนั้น หนึ่งในท่าทีโปรดของ Hugo คือการพัฒนาอารมณ์ทีละน้อยหรือพูดง่ายๆ ว่า ศัพท์ดนตรีอย่างที่เคยเป็นมา การเปลี่ยนจากเปียโนเป็นเปียโนทีละน้อย ฯลฯ ในขณะที่ Fage เน้นย้ำอย่างถูกต้องทีเดียว การเคลื่อนไหวดังกล่าวในตัวเองบ่งบอกถึงความจริงที่ว่าอัจฉริยะของ Hugo เป็นอัจฉริยะที่ "ร่าเริง" และข้อสรุปดังกล่าวก็สมเหตุสมผลดี ความคิดทั่วไปเกี่ยวกับ Hugo (วาทศิลป์ล้วนๆ ในแง่ของอารมณ์ ประสิทธิภาพของการเคลื่อนไหวนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเมื่อ Hugo ละเว้นระยะการไล่ระดับบางช่วงและผ่านจากขั้นตอนหนึ่งไปยังอีกขั้นตอนหนึ่งอย่างกะทันหัน) จากด้านที่พิจารณา อีกวิธีหนึ่งในการจัดองค์ประกอบของ Hugo ที่ Fague ตั้งข้อสังเกตไว้ก็น่าสนใจเช่นกัน - เพื่อพัฒนาความคิดของเขาในลักษณะที่แพร่หลายในชีวิตประจำวัน กล่าวคือ การทำซ้ำแทนที่จะใช้การพิสูจน์ ซ้ำๆ ซากๆ เช่นนี้ทำให้เกิด" สถานที่ทั่วไปและตัวมันเองเป็นหนึ่งในรูปแบบของหลังอย่างไม่ต้องสงสัยในขณะที่ Fage ตั้งข้อสังเกตว่า "ความคิด" ของ Hugo นั้น จำกัด และในขณะเดียวกันก็ยืนยัน "ความหรูหรา" อีกครั้ง (ความลาดชันที่มีอิทธิพลต่อเจตจำนงของผู้อ่าน) ของอัจฉริยะของเขา . จากตัวอย่างข้างต้น ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการกำหนดเทคนิคการประพันธ์โดยรวมโดยอารมณ์ทางจิตวิญญาณทั่วไปของกวี งานพิเศษบางอย่างต้องใช้เทคนิคบางอย่างไปพร้อม ๆ กัน ประเภทขององค์ประกอบหลักพร้อมกับคำปราศรัยที่มีชื่อสามารถตั้งชื่อองค์ประกอบเชิงบรรยายบรรยายและอธิบายได้ (ดูตัวอย่างเช่น "คู่มือภาษาอังกฤษ" แก้ไขโดย H. C. O. Neill, London, 1915) แน่นอนเทคนิคแยกต่างหาก ในแต่ละประเภทเหล่านี้ถูกกำหนดโดยองค์รวม "ฉัน" ของกวีและโดยความจำเพาะของแนวคิดที่แยกจากกัน (ดู "Strophe" - เกี่ยวกับการสร้าง "ฉันจำได้" ของพุชกิน ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม”) แต่บางทั่วไป เหนียวลักษณะเฉพาะของแต่ละสปีชีส์ประกอบ ดังนั้น การเล่าเรื่องสามารถพัฒนาไปในทิศทางเดียวและเหตุการณ์ต่างๆ ตามมาในลักษณะเดียวกัน ลำดับเวลาหรือในทางกลับกัน อาจไม่สามารถสังเกตลำดับชั่วขณะในเรื่องได้ และเหตุการณ์ต่าง ๆ พัฒนาไปในทิศทางที่ต่างกัน จัดเรียงตามระดับการเติบโตของการกระทำ มันยังเกิดขึ้น (ในโกกอล) เช่น เทคนิคการแต่งเพลงการบรรยายประกอบด้วยกิ่งก้านจากกระแสการบรรยายทั่วไปของกระแสแต่ละสายที่ไม่ได้รวมเข้าด้วยกัน แต่รวมเข้ากับกระแสทั่วไปในช่วงเวลาหนึ่ง จากวิธีการที่มีลักษณะเฉพาะของการจัดองค์ประกอบประเภทพรรณนา ตัวอย่างเช่น สามารถระบุองค์ประกอบของคำอธิบายตามหลักการของความประทับใจทั่วไปหรือสิ่งที่ตรงกันข้าม เมื่อดำเนินการจากการตรึงรายละเอียดแต่ละรายการอย่างชัดเจน โกกอลมักใช้เทคนิคเหล่านี้ร่วมกันในการถ่ายภาพบุคคล หลังจากที่ให้แสงบางส่วนแก่รูปภาพด้วยแสงไฮเปอร์โบลิก (ดู Hyperbole) เพื่อให้ร่างภาพโดยรวมได้อย่างชัดเจน โกกอลจึงเขียนรายละเอียดแต่ละรายการ ซึ่งบางครั้งก็ไม่มีนัยสำคัญโดยสิ้นเชิง แต่ได้รับความสำคัญเป็นพิเศษกับพื้นหลังของอติพจน์ที่ทำให้มุมมองปกติลึกซึ้งยิ่งขึ้น สำหรับองค์ประกอบที่สี่ขององค์ประกอบประเภทนี้ - อธิบายแล้วก่อนอื่นจำเป็นต้องกำหนดความธรรมดาของคำนี้ในการประยุกต์ใช้กับงานกวี การมีความหมายที่ชัดเจนมากในฐานะเทคนิคสำหรับศูนย์รวมของความคิดโดยทั่วไป (ซึ่งอาจรวมถึง เช่น เทคนิคการจำแนก ภาพประกอบ เป็นต้น) องค์ประกอบที่อธิบายในงานศิลปะสามารถแสดงออกมาในลักษณะขนานของการจัดเรียง ช่วงเวลาส่วนตัว(ดูตัวอย่างเช่นการจัดเรียงคู่ขนานของลักษณะของ Ivan Ivanovich และ Ivan Nikiforovich ในเรื่อง Gogol) หรือในทางกลับกันในการต่อต้านที่ตรงกันข้าม (เช่นการชะลอการกระทำโดยอธิบายตัวละคร) เป็นต้น หากเราเข้าใกล้ผลงานของ ศิลปะจากมุมมองของประเพณีที่เป็นของมหากาพย์โคลงสั้น ๆ และน่าทึ่งแล้วที่นี่คุณสามารถหา คุณสมบัติเฉพาะแต่ละกลุ่ม รวมทั้งภายในหน่วยงานย่อย (องค์ประกอบของนวนิยาย บทกวี ฯลฯ) มีการทำบางสิ่งในวรรณคดีรัสเซียในเรื่องนี้เมื่อไม่นานมานี้ ดูตัวอย่างเช่นคอลเลกชัน "กวีนิพนธ์" หนังสือ - Zhirmunsky - "องค์ประกอบของบทกวีบทกวี", Shklovsky "Tristan Shandy", "Rozanov" ฯลฯ Eikhenbaum "Young Tolstoy" ฯลฯ อย่างไรก็ตามควรพูด ว่าแนวทางของผู้เขียนเหล่านี้ต่องานศิลปะเพียงเป็นชุดของเทคนิคทำให้พวกเขาก้าวออกจากสิ่งสำคัญที่สุดในการทำงานกับข้อความวรรณกรรม - จากการกำหนดความสามารถในการกำหนดเทคนิคบางอย่าง ธีมสร้างสรรค์. แนวทางนี้เปลี่ยนงานเหล่านี้เป็นการรวบรวมวัสดุที่ตายแล้วและการสังเกตการณ์ดิบซึ่งมีค่ามาก แต่รอให้เกิดการเคลื่อนไหว (ดูแผนกต้อนรับ)

ย่า. ซันเดโลวิช. สารานุกรมวรรณกรรม: พจนานุกรม ศัพท์วรรณกรรม: ใน 2 เล่ม / แก้ไขโดย N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky - ม.; L.: สำนักพิมพ์ L.D. Frenkel, 1925

องค์ประกอบ- (จาก lat. . องค์ประกอบ- การรวบรวม การผูกมัด การเชื่อมต่อ) การสร้างงานศิลปะเนื่องจากเนื้อหา ธรรมชาติ วัตถุประสงค์และกฎหมายที่มีอยู่ในองค์ประกอบ และส่วนใหญ่กำหนดการรับรู้ องค์ประกอบเป็นกระบวนการที่สำคัญที่สุดที่จัดระเบียบรูปแบบศิลปะ ให้ความสามัคคีและความซื่อสัตย์ในการทำงาน สังกัดองค์ประกอบ (ส่วนประกอบ) ซึ่งกันและกันและทั้งหมด องค์ประกอบมักถูกระบุด้วยโครงสร้างของงาน องค์ประกอบมีหลายความหมาย: เป็นทั้งอัตราส่วนที่กลมกลืนกัน (หรือไม่สัมพันธ์กัน) ของชิ้นส่วน และกระบวนการ - องค์ประกอบของงาน แนวคิดเรื่ององค์ประกอบเกี่ยวข้องกับศิลปะทุกประเภท เดิมทีได้รับการพัฒนา ข้อความวรรณกรรม. รากฐานของมันถูกวางไว้ในบทกวีของอริสโตเติล

องค์ประกอบคือการสร้างงานการจัดรูปแบบศิลปะ มันได้มาซึ่งคุณสมบัติอันทรงคุณค่าในการปฏิสัมพันธ์กับบุคคล ความต้องการและการรับรู้ของเขา งานของมันรวมถึงการจัดตั้งการเชื่อมต่อ "วัตถุ" - "หัวเรื่อง" ในความซับซ้อนทั้งหมดที่ศึกษาโดยจิตวิทยาแห่งการรับรู้ องค์ประกอบเป็นกฎแห่งการก่อสร้างในระดับต่าง ๆ ของงาน ยอมให้วัตถุที่รับรู้เปลี่ยนจากส่วนหนึ่งไปสู่ทั้งหมด จากชั้นหนึ่งของรูปแบบศิลปะไปยังอีกชั้นหนึ่ง จากความหมายหลักและความหมายไปจนถึงเนื้อหาทั่วไปของงานและในทางกลับกัน การเรียบเรียงทำงานเป็นโปรแกรมการรับรู้ที่เสนอให้กับผู้ชมและด้วยเหตุนี้ด้วยความเป็นธรรมชาติที่ชัดเจนและไม่ตั้งใจของการรับรู้ทางศิลปะจึงมีลักษณะเบื้องต้น องค์ประกอบประกอบด้วยความหมายและความหมาย ประกอบหน้าที่ชี้นำและสร้างแรงบันดาลใจ

เป้าหมายหลักขององค์ประกอบคือความสมบูรณ์ของงานซึ่งจัดทำโดยความสามัคคีของทุกคน หมายถึงการแสดงออกตลอดจนการจัดระบบที่เหมาะสมของกระบวนการทำงานตามวัตถุประสงค์ของผลิตภัณฑ์นั้นๆ ตามรูปแบบหลักสามประเภท - อวกาศ, ความเป็นพลาสติก (ปริมาตร, มวล) และสี - ความสามัคคีขององค์ประกอบนั้นก่อตัวขึ้นเป็นความสามัคคีทางศิลปะสามระดับ (หรือสามชั้น) ตามความสามัคคีของเนื้อหา - หน้าที่ และความหมาย จุดประสงค์ของการจัดองค์ประกอบนี้คือการจัดสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่โดยรอบบุคคล สิ่งสำคัญสำหรับความสมบูรณ์ของมันคือความสามัคคีเชิงพื้นที่, ความสม่ำเสมอ, สัดส่วน, การอยู่ใต้บังคับบัญชาขององค์ประกอบสามมิติและสองมิติขององค์ประกอบ, ทุกรูปแบบซึ่งกำหนดล่วงหน้าการรับรู้ที่สำคัญของงาน ตามลักษณะของพื้นที่ที่ก่อตัวขึ้น องค์ประกอบสามารถมีขนาดกะทัดรัดและกระจายตัว ปิด กึ่งเปิดและเปิด มีศูนย์กลางและหลายศูนย์กลาง แกนและหลายแกน สมมาตรและไม่สมมาตร เนื่องจากคุณสมบัติของพื้นที่ที่เกิดขึ้นนั้นเชื่อมโยงกับโครงสร้างและธรรมชาติขององค์ประกอบที่ก่อตัว (ปริมาตร, พื้นผิว) อย่างแยกไม่ออก ความสามัคคีเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบจึงขึ้นอยู่กับอัตราส่วนของปริมาตรและพื้นที่เปิด ตามขนาดและรูปทรงเรขาคณิต ของทั้งสอง โดยธรรมชาติของระนาบที่สร้างช่องว่าง ความสมดุลแบบสถิตหรือไดนามิกของตัวนำทางเชิงโครงสร้างทั้งหมดของอวกาศ ไม่ว่าจะเป็นแกนหรือขอบเขตของมัน

แบบแผนเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบมีความทนทานมากที่สุดต่อการเปลี่ยนแปลงโวหารเนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับสาระสำคัญของโลกทัศน์ของวัฒนธรรมเฉพาะ ดังนั้น แบบแผนเชิงพื้นที่จึงเป็นแบบเชิงพื้นที่และสามารถตีความได้หลายแบบ ความสามัคคีเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบนั้นรับรู้ได้ในการเคลื่อนไหวและในเวลา ข้อยกเว้นคือองค์ประกอบหลายศูนย์และสมมาตรตามยาว โดยที่พื้นที่ถูกมองว่าเป็นเอกภาพขององค์ประกอบทั้งหมดขององค์ประกอบจากมุมมองคงที่จุดเดียว โดยการเปรียบเทียบกับเอกภาพของพื้นผิวการมองเห็นของภาพที่สร้างขึ้นในมุมมองเชิงทัศน์หรือแผ่นกราฟิก ดังนั้น กราฟของการเคลื่อนที่ในอวกาศจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการรับรู้ถึงความสามัคคีและความต่อเนื่องของสเปซการจัดองค์ประกอบ เอกภาพเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบนั้นดำเนินการผ่านลำดับชั้นขององค์ประกอบที่มีความสัมพันธ์กัน การครอบงำของบางส่วน และการอยู่ใต้บังคับบัญชาขององค์ประกอบอื่นๆ นอกเหนือจากระบบลำดับชั้นที่ซับซ้อนของการอยู่ใต้บังคับบัญชาแล้ว ความสัมพันธ์ของความเป็นอิสระที่มากขึ้นก็เป็นไปได้ - การวางเคียงกัน การเปรียบเทียบและความขัดแย้งขององค์ประกอบที่สร้างแรงดึงดูดบางอย่าง - การขับไล่ การตีความองค์ประกอบแบบพลาสติกเป็นไปตามแนวคิดเชิงพื้นที่ ซึ่งเผยให้เห็นว่ามีความแปรปรวนและความคล่องตัวที่มากขึ้น แนวโน้มที่มีต่อความชัดเจนขององค์ประกอบที่เป็นพลาสติก ต่อการสร้างแบบจำลองประติมากรรมของพื้นที่โดยธรรมชาติจะจบลงด้วยการใช้ปั้นพลาสติกที่เกิดขึ้นจริงซึ่งเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบของวัตถุ

กลุ่มต่อไปของการเชื่อมต่อองค์ประกอบองค์ประกอบที่มีความหมายเป็นทางการคือการเชื่อมต่อสี เนื่องจากความเป็นอันดับหนึ่งของการรับรู้สีและการแสดงอารมณ์ของโทนสีและการผสมผสาน ความกลมกลืนของสีขององค์ประกอบจึงสามารถนำไปสู่การเชื่อมต่อเชิงพื้นที่ พลาสติก และสีสันได้หลายอย่าง ภาพสีจะกลายเป็นจุดเริ่มต้นชั้นนำของงานแบบองค์รวม ในองค์ประกอบเดียว องค์ประกอบสี- ความเป็นอื่นของการวาดภาพ เป็นผลจากกระบวนการสร้างสรรค์ที่สังเคราะห์สีกับปริภูมิ มวล ความเป็นพลาสติก สร้างปริภูมิสี และรูปแบบสี-พลาสติก รูปแบบสีมีคุณค่าทางสุนทรียภาพในตัวเอง แบบต่างๆ แบบเคลื่อนที่ แบบมัลติฟังก์ชั่น มันสามารถพัฒนาความสัมพันธ์หรืออัตราส่วนแบบอิสระจากโครงสร้างเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ที่เปิดเผยโครงสร้างนี้ องค์ประกอบของสีพัฒนาความโดดเด่น ไดนามิก มาตราส่วน โครงสร้างจังหวะและสัดส่วนของสีรงค์และไม่มีสี ประจวบกันหรือโต้ตอบกับสเกล จังหวะ สัดส่วน และการครอบงำของมวลและช่องว่าง

ดังนั้นจึงมีความจำเป็นสำหรับองค์ประกอบเชิงพื้นที่พลาสติกเชิงปริมาตรและสี ทรินิตี้นี้สามารถเกิดขึ้นได้ตามหลักการที่แตกต่างกันของความสมบูรณ์ - พร้อมเพรียงกัน (ความยินยอมการระบุร่วมกันของทุกด้านขององค์ประกอบ) หรือแบบโต้ตอบ, contrapuntal, โพลีโฟนิก (ไม่บรรจบกัน, ตรงกันข้ามหรือเปรียบเทียบด้านคู่ขนานหรือการพัฒนาอิสระขององค์ประกอบ) ความสมบูรณ์ในการมองเห็นขององค์ประกอบอยู่ร่วมกับหลักการของการรวมกันที่มีประโยชน์และสวยงาม โครงสร้างและรูปแบบ สภาพแวดล้อมภายในและรูปแบบภายนอก ความสมบูรณ์ของภาพสอดคล้องกับมุมมองที่ "จริง" ที่ต้องการ ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยการรับรู้แบบคงที่แบบมีเงื่อนไขเพียงครั้งเดียว ในการทำความเข้าใจแก่นแท้ของความสมบูรณ์ทางศิลปะของศตวรรษที่ 20 การมีส่วนร่วมอย่างมากเกิดจากการพัฒนาทางทฤษฎีของศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น V. Kandinsky, S. Eisenstein, นักวิจารณ์วรรณกรรมและนักประวัติศาสตร์วัฒนธรรม M. Bakhtin ข้อจำกัดที่เข้าใจได้ในช่วงวิกฤตของหลักการของการพัฒนาแบบคู่ขนาน (หรือพร้อมเพรียงกัน) ของวิธีการแสดงออกในองค์ประกอบ Kandinsky เชื่อว่าใน "ฝ่ายค้าน" ของพวกเขานั้นมีความเป็นไปได้ที่ไม่สิ้นสุดขององค์ประกอบที่ซับซ้อน แนวคิดเรื่องความแตกต่างของ Eisenstein ซึ่งประกอบด้วยการประสานกันอย่างมีจุดมุ่งหมายของเสียงและภาพ โดยพื้นฐานแล้วจะสรุปความสมบูรณ์ของบทสนทนาและโพลีโฟนิกประเภทเดียวกันที่ M. Bakhtin กำหนดขึ้นบนเนื้อหาของ F.M. ดอสโตเยฟสกี. องค์ประกอบที่เป็นหมวดหมู่สามประการ เช่นเดียวกับแง่มุมที่มองเห็นได้สามประการของรูปแบบงานศิลปะของงาน - ช่องว่าง ความเป็นพลาสติก สี - สามารถเชื่อมต่อผ่านการโต้ตอบแบบโต้ตอบ (จุดหักเห)

คุณสมบัติที่สำคัญขององค์ประกอบของวัตถุในกระบวนการจัดองค์ประกอบทำหน้าที่เป็นเครื่องมือที่เกี่ยวข้องกับงานองค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบบางช่วง และในทางกลับกัน การมีส่วนร่วมในกระบวนการคิดเชิงองค์ประกอบ วิธีการจัดองค์ประกอบจะแสดงออกมาในผลลัพธ์ทางวัตถุ เช่น ภาพวาด ภาพวาด เลย์เอาต์ คุณสมบัติ และคุณภาพของรูปแบบศิลปะ ความเฉพาะเจาะจงของงานสร้างสรรค์เป็นตัวกำหนดการใช้องค์ประกอบบางอย่างที่โดดเด่น เนื่องจากเงื่อนไขสำหรับการเกิดขึ้นของคุณภาพทางศิลปะขององค์ประกอบคือความสามัคคีเชิงพื้นที่พลาสติกและสีขององค์ประกอบทั้งหมดของแบบฟอร์มเช่น ความสม่ำเสมอ, สัดส่วน, การอยู่ใต้บังคับบัญชา, จากนั้นวิธีการประกอบทั้งหมด - ขนาด, ความคมชัด, ความแตกต่างกันนิดหน่อย ฯลฯ - พิจารณาจากมุมมองของการสร้างความสามัคคีขององค์ประกอบ

ซึ่งเป็นรากฐาน ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ในยุคคลาสสิกมีการเปิดเผยวิธีการแบ่งรูปแบบเชิงพื้นที่และความสัมพันธ์ปกติบางอย่างด้วยความช่วยเหลือซึ่งทำให้เกิดความสามัคคีเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบ ความสัมพันธ์ปกติหรือความสามัคคีของการแบ่งปริมาตร ช่องว่าง และระนาบที่รู้จักในทางปฏิบัติแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: ง่าย ๆ ตามความสัมพันธ์ จำนวนเฉพาะและไม่ลงตัว ได้มาจากการสร้างทางเรขาคณิต อัตราส่วนอย่างง่าย - 2:3, 3:4, 2:5, 3:5, 4:5, 5:6 มีแบบจำลองที่เหมาะกับจำนวนครั้งเล็กน้อยในแต่ละค่าเชิงพื้นที่ที่รวมอยู่ในอัตราส่วน ดังนั้นในความสัมพันธ์อย่างง่ายจึงมีรูปแบบที่ชัดเจนของปริมาณเชิงพื้นที่ซึ่งเป็นพื้นฐานของการเชื่อมต่อฮาร์มอนิก ความสัมพันธ์ที่ไม่ลงตัวนั้นขึ้นอยู่กับรูปแบบทางเรขาคณิตที่เรียบง่ายของการก่อสร้าง อัตราส่วนที่พบบ่อยที่สุดของเส้นทแยงมุมของสี่เหลี่ยมจัตุรัสกับด้านข้าง (1:√2); อัตราส่วนความสูงของสามเหลี่ยมด้านเท่าต่อครึ่งหนึ่งของฐาน (1:√3) อัตราส่วน 1.62…:1 เรียกว่าอัตราส่วนทองคำ ปอนด์. Alberti ดึงความคล้ายคลึงระหว่างความสัมพันธ์ของปริมาณเชิงพื้นที่และความสัมพันธ์ในดนตรี โดยอ้างว่าพื้นฐานของความสามัคคีเป็นตัวเลขเดียวกัน บนพื้นฐานของการสร้างความสัมพันธ์และพยัญชนะ

ไม่มีเหตุผลที่จะพูดถึงการเปรียบเทียบที่สมบูรณ์ แต่ความสัมพันธ์ของความสามัคคีจะปฏิเสธไม่ได้

ลวดลายศิลปะสากลที่ปรากฏอยู่ในศิลปะทุกประเภท คือ รูปแบบของอัตลักษณ์และความแตกต่าง ความแตกต่างและความแตกต่างเล็กน้อย การทำซ้ำของขนาดต่างๆ รูปทรงเรขาคณิต โทนสีของปริมาตรและพื้นผิวต่างๆ ทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่ง่ายที่สุดระหว่างพวกเขาเนื่องจากเอกลักษณ์ของพวกเขา ในบางแง่มุม ในหลายแง่มุม ความสัมพันธ์ที่เข้าใกล้เอกลักษณ์เรียกว่าความแตกต่าง ในความสัมพันธ์ที่เหมาะสมยิ่ง รวมถึงความสัมพันธ์ที่มีสี ความคล้ายคลึงจะเด่นชัดมากกว่าความแตกต่าง ด้วยความแตกต่างที่เพิ่มขึ้นระหว่างค่าที่เปรียบเทียบ การเชื่อมต่อตามหลักการของความคล้ายคลึงกันจะอ่อนลง และการเชื่อมต่อที่แตกต่างกันก็เริ่มมีอำนาจเหนือกว่า ความสัมพันธ์ที่มีความไม่เท่ากันหรือความแตกต่างเด่นชัดเรียกว่าคอนทราสต์ ค่าที่ตัดกันนั้นสัมพันธ์กันเนื่องจากความแตกต่างและการต่อต้าน ความคมชัดเป็นวิธีการระบุองค์ประกอบสุดยอดและธรรมดาขององค์ประกอบการอยู่ใต้บังคับบัญชาในระบบของเมืองวงดนตรีอาคาร คอนทราสต์เน้นการเชื่อมโยงที่สำคัญที่สุดขององค์ประกอบ ช่วยให้คุณอ่านโครงสร้างได้ ประเภทของความแตกต่างนั้นไม่รู้จักเหนื่อย: มวลและพื้นที่, ใหญ่ - เล็ก, แนวตั้ง - แนวนอน, เบา - หนัก, โปร่งใส - ทึบแสง, สี - ไม่มีสี ฯลฯ ประเภทและประเภทของความสัมพันธ์ที่แตกต่างกันนิดหน่อยก็มีความหลากหลายเช่นกัน เอกลักษณ์ ความคมชัด และความแตกต่างกันนิดหน่อยทำหน้าที่เป็นรูปแบบธรรมชาติของการเชื่อมต่อเชิงองค์ประกอบของปริมาณเชิงพื้นที่ วิธีการสร้างความสามัคคีเชิงพื้นที่ พลาสติก และสีขององค์ประกอบ ความสัมพันธ์ที่เหมือนกันและเหมาะสมยิ่งในพิกัดสามพิกัดของพารามิเตอร์พื้นที่และสีของพื้นผิว แสดงถึงลักษณะคงที่สัมพัทธ์ของรูปแบบ ความแตกต่างในความสัมพันธ์ของพื้นที่และมวล ปริมาตรพลาสติก โทนสีของปริมาตรและพื้นผิวสร้างไดนามิกขององค์ประกอบ ซึ่งแสดงออกด้วยการเคลื่อนไหวทางสายตาในทิศทางของค่าที่โดดเด่น สิ่งนี้ใช้กับลักษณะปริมาตร เชิงพื้นที่ และสีของแบบฟอร์มเท่าๆ กัน หลักการของความสัมพันธ์ที่ไม่เท่ากัน - ความแตกต่างและความแตกต่าง - ทำให้สามารถแบ่งรูปแบบออกเป็นองค์ประกอบตามระดับความสำคัญในระบบของทั้งหมด ระดับของการเพิ่มขึ้นของความแตกต่างและความแตกต่างของรูปแบบหลักและรองขององค์ประกอบและองค์ประกอบมีข้อจำกัดที่เกี่ยวข้องกับเงื่อนไขของความสมบูรณ์ ด้วยความแตกต่างที่เพิ่มขึ้นอย่างไม่รู้จบระหว่างองค์ประกอบต่างๆ ช่วงเวลาอาจเกิดขึ้นเมื่อมีการละเมิดความแตกต่างในฐานะวิธีการจัดองค์ประกอบและความสามัคคีเชิงพื้นที่ พลาสติก หรือสีจะสลายไป กฎของความสมมาตรและความไม่สมดุลนั้นเชื่อมโยงกับเอกลักษณ์และความแตกต่างในฐานะวิธีการจัดองค์ประกอบที่เป็นสากล อาการของพวกเขาแตกต่างกันมาก ประวัติศาสตร์ พร้อมด้วยความถูกต้อง เรขาคณิต การแสดงออกที่ชัดเจนในโครงสร้างเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ของกระจกหรือสมมาตรตรงกลาง ให้ตัวอย่างมากมายโดยมีความโดดเด่นของโครงสร้างที่ดูเหมือนสุ่มและไม่ถูกต้องทางเรขาคณิต การขาดความถูกต้อง จุดเริ่มต้นที่ไม่สมมาตรในหลายตระการตา รวมถึงสิ่งก่อสร้างที่สมมาตรอย่างเด่นชัดในองค์ประกอบ ประการแรก เงื่อนไขของการก่อตัวของตระการตาทางประวัติศาสตร์อันยาวนาน และประการที่สอง โดยหลักการที่แท้จริงของ การครอบงำของจุดเริ่มต้น "งดงาม" การไม่มีระเบียบสมมาตรในตระการตา อาคาร และโครงสร้างจำนวนหนึ่งไม่ได้หมายความว่าไม่มีการจัดองค์ประกอบ ในทางกลับกัน การจัดประเภทที่ซับซ้อนมากขึ้น โดยพิจารณาจากความสมดุลของปริมาตรและช่องว่างที่ไม่สมมาตร การเปรียบเทียบในแง่ของมวล ขนาด การกำหนดค่า สี บ่งบอกถึงระดับการจัดองค์ประกอบในระดับสูง เทคนิคการจัดองค์ประกอบดังกล่าวเป็นคุณลักษณะเฉพาะของตระการตาที่เกิดขึ้นตลอดหลายศตวรรษ

วิธีการหลักในการจัดองค์ประกอบคือมาตราส่วนและมาตราส่วน รูปแบบผ่าดูเหมือนจะใหญ่กว่าแบบไม่มีการแบ่งส่วน โดยเฉพาะอย่างยิ่งนี้ใช้กับข้อต่อแนวนอน พื้นผิวที่สว่างมักมีขนาดใหญ่กว่าพื้นผิวที่มืดเท่ากันเสมอ เส้นและรูปร่างแนวตั้งดูใหญ่กว่าเส้นแนวนอน มาตราส่วนไม่สัมพันธ์กับขนาดจริงของวัตถุ พื้นที่ หรือองค์ประกอบของวัตถุ แต่รับรู้ด้วยสายตาตามเอฟเฟกต์แสงที่กำหนดโดยส่วนต่างๆ ของรูปแบบ สี และลักษณะพื้นผิว

แนวคิดเรื่องขนาดเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา - ในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม ในช่วงชีวิตของแต่ละคน มีการเปิดเผยอย่างละเอียดที่สุดในรายละเอียดที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับขนาดของร่างมนุษย์: ขั้นตอน, ราวบันได, เชิงเทิน, ทำหน้าที่เป็น "ตัวชี้วัดมาตราส่วน" ความสอดคล้องกันในวงกว้างของงานกับสิ่งแวดล้อมทำได้โดยการวางสเกลต่างๆ ทับกัน ซึ่งเป็นเทคนิคตามแบบฉบับของสถาปัตยกรรมในอดีต ตัวอย่างหนึ่งในหลายๆ ตัวอย่างคือ Palazzo Pitti ในเมืองฟลอเรนซ์ ซึ่งมีซุ้มประตูขนาดใหญ่แต่สร้างแบบจำลองอย่างประณีต การสร้างองค์ประกอบแบบองค์รวมและขนาดใหญ่นั้นสัมพันธ์กับความสัมพันธ์ของด้านบนและด้านล่างที่เกิดขึ้นเมื่อเปรียบเทียบรูปแบบในแนวตั้ง มวลมีความหนักเบาซึ่งขึ้นอยู่กับเงื่อนไขต่าง ๆ สามารถแสดงออกทางสายตาได้มากหรือน้อย ตัวอย่างที่เด่นชัดของการแสดงออกอย่างกระตือรือร้นของมวลชนคือพระราชวัง Doge ในเมืองเวนิส ส่วนบนขนาดใหญ่รองรับส่วนล่างที่มีการแก้ไขเชิงพื้นที่ องค์ประกอบทั้งหมดอยู่ภายใต้การแสดงออกของการวางเคียงกันในแนวตั้งของมวลและเชิงพื้นที่ ความประทับใจที่ตรงกันข้าม กล่าวคือ ไม่มีอัตราส่วนน้ำหนักที่เด่นชัดและการแสดงผลของความสว่าง เมื่อเปรียบเทียบพื้นที่และมวลของโบสถ์ปาซซี บรูเนลเลสคี.

สัดส่วนเป็นวิธีการสร้างเอกภาพของปริมาณเชิงพื้นที่เป็นวิธีการนำความสัมพันธ์ของพารามิเตอร์ของรูปแบบเชิงพื้นที่ไปสู่ความเป็นเอกภาพ สัดส่วนตามสัดส่วนถือเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับความงามในสมัยโบราณ จังหวะเป็นวิธีการแสดงออกที่เป็นสากลสำหรับการสร้างงานศิลปะ จังหวะจะขึ้นอยู่กับการทำซ้ำในช่องว่างขององค์ประกอบและความสัมพันธ์ในช่วงเวลาที่เหมาะสม รูปแบบจังหวะที่ง่ายที่สุดคือความเท่าเทียมกันของรูปแบบและช่วงเวลา คำสั่งนี้เรียกว่ามิเตอร์ ตัวอย่างนี้คือการจัดเรียงเสาในท่าเทียบเรือคลาสสิก การเปรียบเทียบชุดเมตริกต่างๆ ในการจัดองค์ประกอบสามารถใช้เป็นการแสดงออกถึงความยิ่งใหญ่ ความเงียบสงบ มาตราส่วน จังหวะเป็นกฎแห่งการเชื่อมต่อขององค์ประกอบทำให้สามารถสร้างความสามัคคีขององค์ประกอบได้ องค์ประกอบและรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงตามจังหวะจำนวนมากที่มีขอบเขตกว้างและการรับรู้ในระยะยาว สามารถก่อให้เกิดความซ้ำซากจำเจและซ้ำซากได้เหมือนกับชุดจังหวะ ความตึงของจังหวะในองค์ประกอบภาพเกิดจากการรวมลำดับของความแตกต่างของจังหวะ การเน้นเสียง การจัดกลุ่มองค์ประกอบ และเทคนิคที่คล้ายคลึงกันซึ่งทำให้รูปแบบจังหวะมีความซับซ้อน หมวดหมู่ดั้งเดิมขององค์ประกอบคือการแปรสัณฐาน ชุดการแทนค่าเปลือกโลกที่ขยายตัวอย่างต่อเนื่องซึ่งเชื่อมต่อกับมันถือเป็นพื้นฐานทางความหมาย ความแปรผันของรูปแบบมักถูกระบุด้วยความบังเอิญตามตัวอักษรของรูปแบบและการก่อสร้าง อย่างไรก็ตาม นี่เป็นกรณีพิเศษของการแปรสัณฐานซึ่งได้รับการยืนยันในผลงานของ P.L. เนอร์วี, เอฟ. แคนเดลลา. โดยพื้นฐานแล้ว รูปแบบการแปรสัณฐานแสดงถึงงานของโครงสร้างแทนที่จะแสดงซึ่งแสดงออกถึงธรรมชาติทางศิลปะของสถาปัตยกรรม การแสดงออกของการแปรสัณฐานของการเปลี่ยนแปลงในอัตราส่วนระหว่างองค์ประกอบหลักขององค์ประกอบ (เช่น ความสูงของคอลัมน์และ ขนาดของคอลัมน์ตามลำดับ) เปลี่ยนลักษณะขององค์ประกอบโดยให้คุณสมบัติค่าที่เป็นรูปเป็นร่างที่แตกต่างกัน: พลัง , ความแข็งแกร่ง, ความสง่างาม ฯลฯ ดังนั้นสาระสำคัญจะแสดงผ่านการแปรสัณฐานและด้วยความช่วยเหลือของการก่อสร้าง จังหวะได้รับความหมายการแปรสัณฐานพิเศษในองค์ประกอบ ความแตกต่างระหว่างจังหวะแนวนอนและแนวตั้งในองค์ประกอบภาพนั้นเกิดจากลักษณะการแปรสัณฐาน สัดส่วน สี พื้นผิวมีความหมายแปรสัณฐานหรือแปรสัณฐาน เปลือกโลกปรากฏเป็นสากลและในเวลาเดียวกันไม่ซ้ำกัน

เนื่องจากพื้นที่เป็นหมวดหมู่หลักของรูปแบบ หัวเรื่องและจุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์ ประเภทขององค์ประกอบจึงแตกต่างกันในแง่ของการจัดองค์ประกอบเชิงพื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้ทั้งสามประเภท มิติอื่น ๆ แม้ว่าจะจัดเป็นเส้นตรงได้ก็ตาม อย่างไรก็ตามแก้ไขโดยวิธีองค์ประกอบเชิงปริมาตร ( วัตถุแยก, ปริมาตร ประเภทต่างๆ ). รูปแบบที่ความสูงตรงกันข้ามมีขนาดเล็กเมื่อเทียบกับพารามิเตอร์อื่น ๆ แม้ว่าจะมีลักษณะเป็นระนาบ แต่ก็ได้รับการแก้ไขโดยวิธีการจัดองค์ประกอบเชิงปริมาตร การระบุความเป็นสามมิติของแบบฟอร์มขึ้นอยู่กับธรรมชาติของการประกบของพื้นผิวและมวลของมัน ด้วยรูปแบบที่เกิดขึ้นทั้งจากพื้นผิวโค้งและแบน ผสมพันธุ์ในมุมหนึ่ง ความชัดเจนของปริมาตรขึ้นอยู่กับการแสดงข้อต่อของแบบฟอร์มในแนวนอน ในตัวอย่างคลาสสิกขององค์ประกอบเชิงปริมาตร ข้อต่อแนวนอน ร่วมกับการกำจัดบัวที่ทำให้วัตถุสมบูรณ์ เผยให้เห็นพื้นผิวการผสมพันธุ์ นั่นคือปริมาตรรวม การเปิดเผยองค์ประกอบจำนวนมากทำได้ไม่เพียงแค่การแบ่งมวลเท่านั้น แต่ยังทำได้โดยการเปรียบเทียบองค์ประกอบสามมิติที่ตัดกัน การจับคู่รูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าและเส้นโค้งที่ล้อมรอบปริมาตรหลักหรือการผสมพันธุ์ด้วย การแก้ปัญหาขององค์ประกอบสามมิติไม่ได้จำกัดอยู่แค่การเปิดเผยสามมิติเท่านั้น แต่ยังเกิดจากการประกบของพื้นผิวและมวลตามสัดส่วน ความสัมพันธ์ และจังหวะ ซึ่งต้องขอบคุณการแสดงออกของความสามัคคี สเกล ความตึงเครียด และไดนามิกขององค์ประกอบสามมิติ การแบ่งปริมาตรจะติดตามทั้งพื้นผิวและมวลโดยรวม การรวมกันของทั้งสองส่วนเป็นไปได้ ในกรณีของความเท่าเทียมกันของดิวิชั่นของทุกด้านของปริมาตรจะเกิดองค์ประกอบสมมาตรจากส่วนกลาง (Villa Rotunda, Corner Tower ของมอสโกเครมลิน) ดิวิชั่นสามารถแสดงความแตกต่างระหว่างด้านข้างของโวลุ่มได้ ตัวอย่างที่โดดเด่นคือสโมสร Rusakov ในมอสโกโดย K. Melnikov ซึ่งมีห้องโถงสามห้องตั้งอยู่อย่างถูกต้องปรากฏในคอนโซลสามมิติแบบไดนามิกขนาดใหญ่ในรูปแบบสามมิติหลัก หนึ่งในคำถามหลักของความสามัคคีและความสมบูรณ์ขององค์ประกอบสามมิติที่คล้ายกับส่วนหน้าคือคำถามของศูนย์กลางการจัดองค์ประกอบ ศูนย์กลางการจัดองค์ประกอบสามารถเป็นหนึ่งในพื้นผิว (ด้านข้าง) ของรูปแบบเชิงปริมาตรอย่างง่ายหรือส่วนเชิงปริมาตรขององค์ประกอบ เช่น ระเบียงของวิหารแพนธีออน หรือรูปแบบปริมาตรในรูปแบบย่อยต่างๆ เช่น คนงานเหมืองกลางในมหาวิหารเซนต์เบซิล ในทุกกรณี ศูนย์การจัดองค์ประกอบจะเน้นที่มุมมองหลัก แนวทางหลัก (ทางหลวง ถนน สี่เหลี่ยม) ตำแหน่งและลักษณะของศูนย์กลางการจัดองค์ประกอบจะกำหนดลักษณะขององค์ประกอบโดยรวม ดังนั้น ด้วยความเท่าเทียมกันของรูปแบบรองทั้งหมดที่อยู่รอบศูนย์กลาง จึงเกิดองค์ประกอบที่มีแกนสมมาตรในแนวตั้งขึ้น (วิลา "โรตอนดา") ด้วยความเท่าเทียมกันขององค์ประกอบทั้งสองด้านของศูนย์กลางการจัดองค์ประกอบ จึงเกิดองค์ประกอบที่มีระนาบสมมาตรในแนวตั้ง (แพนธีออน) ขึ้น หากตำแหน่งขององค์ประกอบเชิงปริมาตรที่โดดเด่นนั้นล้อมรอบด้วยปริมาตรและองค์ประกอบที่ไม่เท่ากันองค์ประกอบจะถูกกำหนดโดยความสมดุลขององค์ประกอบและคุณสมบัติของแบบฟอร์ม (Erechtheion) ในองค์ประกอบสามมิติ สามารถรวมหลักการสมมาตรและความไม่สมมาตรเข้าด้วยกันได้ (มหาวิหารเซนต์เบซิล) ในองค์ประกอบสามมิติที่ซับซ้อน มีความเป็นไปได้ที่จะมีศูนย์องค์ประกอบสองแห่งขึ้นไปที่อยู่ใต้บังคับของกันและกัน และจัดองค์ประกอบให้อยู่ในแนวทางหลักหลายประการจากด้านต่างๆ

องค์ประกอบเชิงพื้นที่ลึกมีลักษณะเฉพาะโดยความสัมพันธ์ของพื้นผิว ปริมาตร ช่องว่างระหว่างพวกมัน ซึ่งอยู่ตามพิกัดสามพิกัดและออกแบบมาเพื่อการรับรู้เมื่อเคลื่อนที่ในเชิงลึก ลักษณะเฉพาะและลักษณะเด่นขององค์ประกอบดังกล่าวไม่ใช่รูปแบบปริมาตรเดียวหรือเป็นกลุ่ม แต่ยังรวมถึงพื้นที่ที่เกิดขึ้นจากการจัดเรียงตามปกติด้วย ดังนั้น พื้นที่ของจัตุรัสเซนต์ปีเตอร์จึงถูกจำกัดทั้งสองด้านโดยแนวเสาของแอล. เบอร์นีนี และปิดในเชิงลึกที่ด้านหน้าของมหาวิหาร พื้นที่ลึกของ Athenian Acropolis สร้างขึ้นในเล่มที่แยกจากกัน จุดเริ่มต้นขององค์ประกอบคือทางขึ้นไปบนเนินเขาซึ่งเป็นที่ตั้งของอะโครโพลิส ขั้นต่อไปคือ Propylaea ซึ่งแก้ไขเป็นพื้นที่ที่ค่อนข้างปิดซึ่งเปิดพื้นที่หลักของ Acropolis ออกเป็น 2 เล่มคือ Parthenon และ Erechtheion และรูปปั้น Pallas Athena ซึ่งยืนอยู่ตรงกลางจัตุรัส . คอมเพล็กซ์ทั้งหมดของอะโครโพลิสถูกสร้างขึ้นและได้รับการออกแบบให้เป็นองค์ประกอบเชิงพื้นที่ที่ไม่สมมาตรซึ่งรับรู้ได้ในการเคลื่อนไหว อะโครโพลิสถูกสร้างขึ้นและได้รับการออกแบบในลักษณะที่เมื่อเคลื่อนที่ในพื้นที่ของวงดนตรี มีเพียงเล่มเดียวเท่านั้นที่ครอบงำในมุมมองหลัก 3 ประการ ได้แก่ รูปปั้นของอธีนา วิหารพาร์เธนอน หรือเอเรคธีออน ภาพที่มองเห็นได้ทั้งหมดขององค์ประกอบของ Acropolis ได้รับการออกแบบสำหรับการเคลื่อนไหวไปตามเส้นทางที่แน่นอนและในบางจุดของการรับรู้ ความสามัคคีขององค์ประกอบเชิงพื้นที่ถูกขับเคลื่อนโดยการอยู่ใต้บังคับบัญชาของชิ้นส่วนเชิงพื้นที่แต่ละส่วนต่อแรงจูงใจหลัก ความไม่สมมาตรของแผนมีความสมดุลโดยปฏิสัมพันธ์ของปริมาตรและช่องว่างระหว่างกัน

ในการสร้างห้วงอวกาศนั้นไม่เพียงพอที่จะกำหนดขอบเขต แต่จำเป็นต้องสร้างรูปแบบกลางจำนวนหนึ่งที่สร้างการอ้างอิงสำหรับระยะเวลาของอวกาศ จำนวนองค์ประกอบที่แบ่งพื้นที่ขึ้นอยู่กับขนาดที่แท้จริงของพื้นที่ในเชิงลึก เทคนิคทั่วไปในการสร้างห้วงอวกาศคือ:

1) วิธีการส่วน: รูปแบบที่กำกับโดยมิติขนาดใหญ่ในความลึกของอวกาศคือเซแคนต์และทำให้มองเห็นการเคลื่อนไหวไปตามทิศทางของมัน

2) วิธีการซ้อนทับหรือบดบัง (ทับซ้อนกัน): เมื่อแบ่งพื้นที่ลึกด้วยรูปแบบเชิงเส้นระนาบหรือปริมาตรที่อยู่ด้านหน้าซึ่งสัมพันธ์กับจุดหลักของวัตถุ รูปแบบพื้นหน้าสามารถบดบังรูปแบบบางส่วนที่อยู่ในแผนต่อๆ ไป การซ้อนทับหรือการบดบังของรูปแบบดังกล่าวเผยให้เห็นตำแหน่งที่สัมพันธ์กัน วิธีการสร้างพื้นที่นี้เป็นที่รู้จักในจิตรกรรมฝาผนังของอียิปต์โบราณ

3) มุมมอง (เส้นตรง, ทางอากาศ, สี) - เทคนิคทั่วไปที่สุดในการสร้างห้วงอวกาศในการวาดภาพ - ยังใช้ในองค์ประกอบเชิงพื้นที่ (พอร์ทัลเปอร์สเปคทีฟ) อย่างไรก็ตาม เทคนิคนี้ยังใช้ในการสร้างพื้นที่เปิดโล่งของถนน สี่เหลี่ยมตระการตา การจัดวางเครื่องบินในลักษณะที่เป็นอยู่ การไปยังจุดหนึ่งสร้างความประทับใจให้กับพื้นที่ที่ลึกกว่า และรอบ ๆ แบบฟอร์ม

4) เมื่อเคลื่อนที่ในเชิงลึก การรับรู้ทั้งสามประเภทมีอยู่ในงานใด ๆ โดยมีความเหนือกว่าอย่างใดอย่างหนึ่ง

ตามคุณลักษณะที่ยอมรับ ควรแยกองค์ประกอบ 3 ประเภท: หน้าผาก ปริมาตร และเชิงลึก ลักษณะเฉพาะขององค์ประกอบหน้าผากคือการสร้างองค์ประกอบของรูปแบบเชิงพื้นที่และการเชื่อมต่อเชิงองค์ประกอบตามพิกัดหน้าผากสองจุด ในขณะที่องค์ประกอบที่สามลึกมีความหมายรอง แนวหน้าขององค์ประกอบถูกกำหนดโดยการวางแนวไปยังมุมมองหลักในด้านหนึ่ง องค์ประกอบหน้าผากที่ง่ายที่สุดคือหน้าผากที่มีพื้นผิวเรียบเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าจนถึงมุมมองหลัก องค์ประกอบขององค์ประกอบดังกล่าวใน ตำแหน่งสัมพัทธ์ไม่พัฒนาในเชิงลึก เป็นเพียงความโล่งใจที่แบ่งพื้นผิว โดยทั่วไปสำหรับองค์ประกอบหน้าผากคือความสัมพันธ์ที่เหมาะสมยิ่งระหว่างปริมาณหลัก (ความยาวและความสูง) ความโดดเด่นของความสูงทำให้องค์ประกอบภาพดูมีมิติ แม้ว่าจะมีลักษณะที่หน้าผากเด่นชัดก็ตาม ตัวอย่างที่โดดเด่นขององค์ประกอบประเภทนี้คือหอคอยเซนต์มาร์คในเมืองเวนิส พื้นผิวที่มีความโดดเด่นของมิติแนวนอนเหนือพื้นผิวแนวตั้งยังคงรักษาลักษณะของ frontality แม้ว่าจะมีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างปริมาณหลัก ภาพเงาสี่เหลี่ยมเป็นเรื่องปกติสำหรับการจัดองค์ประกอบหน้าผาก ภาพเงาสี่เหลี่ยมคางหมูถือเป็นความเอียงของพื้นผิวด้านหน้าเข้าหาหรือออกจากผู้ชม ซิลลูเอทที่เอียงหรือโค้งงอทำให้พื้นผิวด้านหน้าเสียรูป และทำให้มองเห็นได้ลึก ลักษณะข้อต่อขององค์ประกอบหน้าผากคือแนวตั้งและแนวนอน เงื่อนไขในการรักษาส่วนหน้าคือความสมดุลของสี พื้นผิว chiaroscuro และการบรรเทาขององค์ประกอบพื้นผิว การเพิ่มความเข้มของสี ความโล่งอก หรือพื้นผิวขององค์ประกอบใดๆ จะสร้างความตึงเครียดที่ทำลายองค์ประกอบด้านหน้า

ข้อต่อของรูปแบบสามารถเปิดเผยองค์ประกอบหลักที่สัมพันธ์กับผู้ใต้บังคับบัญชา เชื่อมโยงองค์ประกอบทั้งหมดเข้ากับความสามัคคี สร้างคุณสมบัติขององค์ประกอบเช่นความตึงเครียด มาตราส่วน ไดนามิกหรือคงที่ ฯลฯ ข้อต่อแนวนอน จำกัด พื้นผิว เน้นส่วนที่โดดเด่น กำหนดความแตกต่าง ระหว่างด้านบนและด้านล่าง ปฏิกิริยาต่อน้ำหนักและการอยู่ใต้บังคับบัญชา ข้อต่อแนวตั้งยังจำกัดพื้นผิวด้านหน้าโดยเน้นองค์ประกอบที่เด่นชัด การแบ่งพื้นผิวหน้าผากเป็นไปได้โดยการแนะนำในรูปแบบปิดซึ่งเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนซึ่งช่วยในการเลือกศูนย์องค์ประกอบ ขนาด ประเภท และตำแหน่งของรูปแบบปิดที่แนะนำซึ่งสัมพันธ์กับหลักและขอบเขตกำหนดลักษณะขององค์ประกอบ ให้คุณภาพของแบบคงที่หรือไดนามิก ทิศทาง มาตราส่วน ฯลฯ ประเภทต่างๆข้อต่อช่วยให้คุณสามารถแก้ปัญหาที่ซับซ้อนขององค์ประกอบ ตัวเลขใหญ่ข้อต่อขององค์ประกอบหน้าผากสามารถลดลงเป็นจำนวนที่น้อยลงของข้อต่อหลักที่อ่านได้ชัดเจนโดยการสร้างผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาและจัดกลุ่มอัตราส่วนขององค์ประกอบพื้นผิว องค์ประกอบรองสามารถมีข้อต่อรองได้ ดังนั้นจึงสร้างระบบการอยู่ใต้บังคับบัญชาขององค์ประกอบหน้าผากสอง, สามหรือมากกว่านั้น

วิธีการรององค์ประกอบจำนวนมากเผยให้เห็นส่วนหลัก สำเนียงรอง จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด ขึ้นอยู่กับความโดดเด่นของข้อต่อแนวตั้งหรือแนวนอนในส่วนล่างหรือด้านบนของพื้นผิวด้านหน้า มีความรู้สึกของการเคลื่อนไหวขึ้นข้างบน ความสมบูรณ์หรือความเสถียรขององค์ประกอบ ดิวิชั่นสามารถเป็นเส้นตรงหรือนูน ความหนาแน่น สี พื้นผิวแตกต่างกัน

องค์ประกอบ - องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการจัดระเบียบของรูปแบบศิลปะทำให้งานมีความสามัคคีและสมบูรณ์โดยจัดองค์ประกอบให้อยู่ใต้บังคับบัญชาซึ่งกันและกันและต่อทั้งหมด ในนิยายองค์ประกอบ - แรงจูงใจในการจัดองค์ประกอบของงานวรรณกรรม ส่วนประกอบ (หน่วยองค์ประกอบ ) พิจารณา "ส่วน" ของงานโดยวิธีหนึ่งในการพรรณนา (ลักษณะเฉพาะ บทสนทนา ฯลฯ) หรือมุมมองเดียว (ผู้แต่ง ผู้บรรยาย หรือหนึ่งในตัวละคร) บนภาพที่ปรากฎไว้

คุณสมบัติหลักสามประการขององค์ประกอบที่เป็นทางการ:

สภาพ การก่อสร้างเชิงประกอบ, คุณสมบัติหลักของมัน หากภาพหรือวัตถุถูกบดบังด้วยสายตาโดยรวม ไม่แตกแยกเป็นส่วนๆ ที่แยกจากกัน ความสมบูรณ์จะปรากฏชัดเป็นสัญญาณแรกของการจัดองค์ประกอบ

ความสมบูรณ์ไม่ถือว่าเป็นชนิดของเสาหินบัดกรี อาจมีช่องว่าง ช่องว่างระหว่างองค์ประกอบขององค์ประกอบ แต่ถึงกระนั้น ความสัมพันธ์เชิงตรรกะ ความหมาย หรือโครงเรื่อง ทำให้ภาพหรือวัตถุแตกต่างทางสายตาจากพื้นที่โดยรอบ ความซื่อสัตย์อาจอยู่ในเลย์เอาต์ของรูปภาพที่สัมพันธ์กับเฟรมหรืออาจอยู่ภายในรูปภาพ องค์ประกอบแบบองค์รวมไม่ควรแบ่งออกเป็นจุดสุ่มที่แยกจากกัน

ความสามัคคีในองค์ประกอบสามารถทำได้หลายวิธี: โดยการรวมลักษณะพลาสติกและสี การสร้างการอยู่ใต้บังคับบัญชาของวัตถุ การรักษาสัดส่วน ฯลฯ

เป็นการยากที่จะค้นหาความสมบูรณ์ในองค์ประกอบที่สร้างขึ้นจากการผสมผสานองค์ประกอบที่ตัดกัน ความแตกต่างอาจเป็นเช่นในขนาดและความคล้ายคลึงที่รวมกัน - ในตำแหน่งหรือสี สามัคคีอยู่บนพื้นฐานของความเสมอภาคเท่านั้น องค์ประกอบที่เรียบง่าย- น่าเบื่อและซ้ำซากจำเจ

ความสามัคคีในองค์ประกอบสามารถทำได้โดยการจัดกลุ่มรอบศูนย์กลางหลัก ลดจำนวนองค์ประกอบ ความแตกต่าง การแบ่ง ฯลฯ อย่างไรก็ตาม ต้องระมัดระวังว่าสิ่งนี้ไม่นำไปสู่การลดความซับซ้อนขององค์ประกอบ

การอยู่ใต้บังคับบัญชา

มีจำหน่าย ครอบงำหรือกล่าวอีกนัยหนึ่งคือการอยู่ใต้บังคับบัญชาของรองถึงหลัก โดยปกติองค์ประกอบหลักขององค์ประกอบจะดึงดูดสายตาทันที นั่นคือองค์ประกอบหลักที่องค์ประกอบรองอื่น ๆ ทั้งหมดให้บริการ แรเงา เน้นหรือชี้นำสายตาเมื่อดูงาน นี่คือศูนย์กลางความหมายขององค์ประกอบ ศูนย์กลาง, โฟกัสในองค์ประกอบ, องค์ประกอบหลักสามารถเป็นได้ทั้งในเบื้องหน้าและเบื้องหลัง, มันสามารถอยู่ที่ขอบหรือตรงกลางของภาพ, สิ่งสำคัญคือองค์ประกอบรองนำสายตาไป จุดสุดยอดของภาพในทางกลับกัน ผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาระหว่างกัน

องค์ประกอบที่โดดเด่นสามารถประกอบด้วยองค์ประกอบหลายอย่างหรือองค์ประกอบขนาดใหญ่หนึ่งองค์ประกอบ มันสามารถเป็นพื้นที่ว่าง - การหยุดการเรียบเรียง

คุณสามารถเลือกศูนย์การจัดองค์ประกอบได้หลายวิธี:

อาจมีผู้มีอำนาจเหนือกว่าสองคน แต่หนึ่งในนั้นต้องเป็นผู้นำเพื่อหลีกเลี่ยงความไม่แน่นอน

ศูนย์องค์ประกอบตั้งอยู่ในส่วนที่เคลื่อนไหวเสมอนั่นคือใกล้กับศูนย์กลางทางเรขาคณิตขององค์ประกอบ

สมดุล- นี่คือการจัดองค์ประกอบขององค์ประกอบซึ่งแต่ละองค์ประกอบอยู่ในตำแหน่งที่มั่นคง ความสมดุลขององค์ประกอบตามคำจำกัดความที่เกี่ยวข้องกับความสมมาตร แต่องค์ประกอบที่สมมาตรนั้นมีคุณภาพของความสมดุลตั้งแต่เริ่มต้นตามที่กำหนด ความสมมาตรนั้นมีความสมดุลเสมอ และความสมดุลก็ไม่ได้สมมาตรเสมอไป เรากำลังพิจารณาองค์ประกอบที่องค์ประกอบตั้งอยู่โดยไม่มีแกนหรือจุดศูนย์กลางสมมาตร ซึ่งทุกอย่างถูกสร้างขึ้นตามหลักการของสัญชาตญาณทางศิลปะในสถานการณ์เฉพาะ

การจัดองค์ประกอบสามารถปรับสมดุลได้ด้วยช่องว่างหรือจุดเดียวใน บางสถานที่ภาพวาด

องค์ประกอบโทนสีและสีของส่วนซ้ายและขวาต้องมีจำนวนเท่ากัน หากมีจุดที่ตัดกันมากขึ้นในส่วนหนึ่ง จำเป็นต้องเสริมอัตราส่วนความคมชัดในส่วนอื่น ๆ หรือทำให้อ่อนลงในส่วนที่ถูกต้อง คุณยังสามารถเปลี่ยนโครงร่างของวัตถุได้ด้วยการเพิ่มขอบเขตอัตราส่วนคอนทราสต์

เพื่อให้เกิดความสมดุลในการจัดองค์ประกอบ รูปแบบ ทิศทาง ตำแหน่งขององค์ประกอบจึงมีความสำคัญ

ในองค์ประกอบแบบไดนามิก สมดุลต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษเนื่องจากงานศิลป์ในองค์ประกอบดังกล่าวประกอบด้วยการทำลายความสมดุลอย่างแม่นยำ ในงานศิลปะ องค์ประกอบแบบไดนามิกที่ไม่สมมาตรและมีชีวิตชีวาที่สุดมักมีความสมดุลอย่างพิถีพิถันเสมอ องค์ประกอบที่ไม่สมดุลทำให้เกิดความไม่แน่นอนและความสุ่ม

ประเภทขององค์ประกอบหลัก

องค์ประกอบมีสามประเภทหลัก: หน้าผาก ปริมาตร และเชิงลึก การแบ่งดังกล่าวมีเงื่อนไขในระดับหนึ่ง เนื่องจากในทางปฏิบัติ เรากำลังจัดการกับชุดค่าผสม ประเภทต่างๆองค์ประกอบ ตัวอย่างเช่น องค์ประกอบหน้าผากและปริมาตรเป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่ องค์ประกอบเชิงปริมาตรมักประกอบด้วยพื้นผิวปิดด้านหน้าและในขณะเดียวกันก็เป็นส่วนที่แยกออกไม่ได้ของสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่