วันก่อน วันโลกนักเขียน "Levada Center" ถามคำถามที่ในใจของชาวรัสเซียมีค่าควรเข้า รายการที่โดดเด่นที่สุด นักเขียนในประเทศ . การสำรวจเสร็จสิ้นโดยผู้อยู่อาศัย 1,600 คน สหพันธรัฐรัสเซียอายุมากกว่า 18 ปี ผลลัพธ์สามารถเรียกได้ว่าคาดเดาได้: สิบอันดับแรกสะท้อนถึงองค์ประกอบ หลักสูตรโรงเรียนเกี่ยวกับวรรณคดี
เกือบใกล้ชิดกับเธอเข้าร่วม Solzhenitsyn นักเคลื่อนไหวด้านสิทธิมนุษยชน (5%) Kuprin, Bunin และ Nekrasov จบในเวลาเดียวกัน - แต่ละคนทำคะแนนได้ 4% จากนั้นชื่อใหม่ก็เริ่มปรากฏขึ้นท่ามกลางชื่อที่คุ้นเคยจากตำราเช่น Dontsova และ Akunin เข้ามาแทนที่ Griboedov และ Ostrovsky (3% ต่อคน) และ Ustinova, Ivanov, Marinina และ Pelevin อยู่ในระดับเดียวกันกับ Goncharov Pasternak, Platonov และ Chernyshevsky (หนึ่ง%)
เปิด 10 อันดับแรกมากที่สุด นักเขียนชื่อดังกวีผู้เกลียดชังชาวรัสเซีย เต็มไปด้วยการดูถูกโลกที่ไร้วิญญาณ ผู้สร้างตัวละครปีศาจและนักร้องของลัทธิคอเคเซียนที่แปลกใหม่ในรูปแบบของแม่น้ำบนภูเขาและหญิงสาว Circassian อย่างไรก็ตาม แม้แต่ข้อผิดพลาดเกี่ยวกับโวหาร เช่น "สิงโตตัวเมียที่มีแผงคอมีขนดกบนสันเขา" หรือ "ศพที่คุ้นเคย" ก็ไม่ได้ป้องกันเขาจากการปีน Parnassus ของวรรณคดีรัสเซียและได้อันดับที่สิบในการจัดอันดับด้วยคะแนน 6%
9. กอร์กี
ในสหภาพโซเวียตเขาถือเป็นบรรพบุรุษ วรรณกรรมโซเวียตและความสมจริงของสังคมนิยม ในขณะที่ฝ่ายตรงข้ามในอุดมคติของกอร์กีปฏิเสธความสามารถในการเขียนและขอบเขตทางปัญญาและกล่าวหาว่าเขามีความรู้สึกอ่อนไหวราคาถูก ได้รับคะแนนเสียง 7%
8. ตูร์เกเนฟ
เขาฝันถึงอาชีพนักปรัชญาและถึงกับพยายามเรียนปริญญาโท แต่เขาล้มเหลวในการเป็นนักวิทยาศาสตร์ แต่เขากลายเป็นนักเขียน และนักเขียนก็ค่อนข้างประสบความสำเร็จ - ค่าธรรมเนียมของเขาสูงที่สุดในรัสเซีย ด้วยเงินจำนวนนี้ (และรายได้จากอสังหาริมทรัพย์) ตูร์เกเนฟสนับสนุนทั้งครอบครัวของ Pauline Viardot อันเป็นที่รักของเขา รวมถึงลูกๆ และสามีของเธอด้วย ได้รับ 9% ในการสำรวจความคิดเห็น
7. บุลกาคอฟ
รัสเซียค้นพบนักเขียนคนนี้อีกครั้งเมื่อยี่สิบห้าปีก่อนหลังจากเปเรสทรอยก้า Bulgakov เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ต้องเผชิญกับความน่าสะพรึงกลัวของอพาร์ทเมนท์ส่วนกลางและอุปสรรคในการขอใบอนุญาตพำนักในมอสโก ซึ่งสะท้อนให้เห็นในเวลาต่อมาใน The Master และ Margarita ผลงานวรรณกรรมของเขาได้รับการชื่นชมจากชาวรัสเซียถึง 11%
6. โชโลคอฟ
ยังไม่ทราบว่าใครเป็นคนเขียนกันแน่ " ดอนเงียบ» — นักเขียนที่ไม่รู้จักจากค่าย "ขาว" หรือกลุ่มสหายจาก NKVD หรือ Sholokhov เองซึ่งต่อมาได้รับรางวัลโนเบลสำหรับนวนิยายของเขา ในขณะเดียวกัน เขาครองอันดับที่หกในรายชื่อนักเขียนดีเด่นด้วยคะแนน 13%
5. โกกอล
พวกเขารักเขาไม่ใช่เพื่อศีลธรรม แต่สำหรับประตูสู่โลกแห่งพิสดารและ phantasmagoria ที่ทออย่างประณีตด้วย ชีวิตจริง. ได้คะแนนเท่ากันกับ Sholokhov
4. พุชกิน
ในวัยหนุ่มของเขาเขาชอบที่จะเล่นแผลง ๆ (เช่นเพื่อทำให้ชาวเยคาเตรินอสลาฟตกใจกับชุดกางเกงผ้ามัสลินโปร่งแสงที่ไม่มีชุดชั้นใน) ภูมิใจในเอวบาง ๆ ของเขาและพยายามอย่างเต็มที่เพื่อกำจัดสถานะของ "นักเขียน". ในเวลาเดียวกันในช่วงชีวิตของเขาเขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นอัจฉริยะกวีชาวรัสเซียคนแรกและผู้สร้างของรัสเซีย ภาษาวรรณกรรม. ในใจผู้อ่านปัจจุบัน อยู่ในอันดับที่สี่ด้วยคะแนน 15%
3. เชคอฟ
ผู้เขียน เรื่องขำขันและบรรพบุรุษในวรรณคดีรัสเซียเรื่องโศกนาฏกรรมในโลกถือเป็น " บัตรโทรศัพท์» ละครรัสเซีย. ชาวรัสเซียให้เกียรติเขาเป็นอันดับสาม ทำให้เขาได้รับคะแนนเสียง 18%
2. ดอสโตเยฟสกี
หนังสือห้าเล่มโดยอดีตนักโทษและนักพนันที่ไม่เคยรู้ถูกรวมอยู่ในรายการ "หนึ่งร้อย หนังสือที่ดีที่สุดตลอดกาล" ตามข้อมูลของสถาบันโนเบลแห่งนอร์เวย์ ดอสโตเยฟสกีอย่างที่ไม่มีใครรู้และอธิบายส่วนลึกที่มืดมิดและเจ็บปวดอย่างตรงไปตรงมาที่สุด จิตวิญญาณมนุษย์. เขาได้อันดับสองในการจัดอันดับด้วยคะแนน 23%
1. ลีโอ ตอลสตอย
"Mother Man" ได้รับชื่อเสียงจากนักเขียนที่ยอดเยี่ยมและวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในช่วงชีวิตของเขา ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ และหลายครั้งก็ปรากฏบนจอภาพยนตร์ หนึ่ง "Anna Karenina" ถ่ายทำ 32 ครั้ง "ฟื้นคืนชีพ" - 22 ครั้ง "สงครามและสันติภาพ" - 11 ครั้ง แม้แต่ชีวิตของเขาก็ทำหน้าที่เป็นวัตถุดิบสำหรับภาพยนตร์หลายเรื่อง บางทีอาจเป็นเพราะการดัดแปลงภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงเมื่อเร็วๆ นี้ ทำให้เขาได้รับชื่อเสียงจากนักเขียนคนแรกในรัสเซีย โดยได้รับคะแนนเสียงถึง 45%
ตอนนี้คนรุ่นปัจจุบันเห็นทุกอย่างชัดเจน อัศจรรย์ในความหลง หัวเราะเยาะความโง่เขลาของบรรพบุรุษ ไม่ไร้ประโยชน์ที่พงศาวดารนี้เขียนด้วยไฟจากสวรรค์ว่าจดหมายทุกฉบับกรีดร้องในนั้นว่านิ้วที่เจาะจากทุกที่ ที่เขา เขา ในรุ่นปัจจุบัน; แต่คนรุ่นปัจจุบันหัวเราะและหยิ่งทะนง ภาคภูมิใจเริ่มต้นชุดของภาพลวงตาใหม่ ๆ ที่ลูกหลานจะหัวเราะเยาะในภายหลัง "จิตวิญญาณที่ตายแล้ว"
เพื่ออะไร? เหมือนเป็นแรงบันดาลใจ
ชอบวิชาที่กำหนด!
เหมือนกวีที่แท้จริง
ขายจินตนาการของคุณ!
ฉันเป็นทาส เป็นกรรมกร ฉันเป็นพ่อค้า!
ฉันเป็นหนี้คุณคนบาปเพื่อทองคำ
เพื่อเศษเงินอันไร้ค่าของคุณ
จ่ายราคาเทพ!
"ด้นสดฉัน"
วรรณคดีเป็นภาษาที่แสดงออกถึงทุกสิ่งที่ประเทศคิด ต้องการ รู้ ต้องการและจำเป็นต้องรู้
ในใจ ความรู้สึกที่เรียบง่ายความงดงามและความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติแข็งแกร่งกว่า มีชีวิตชีวากว่าเราร้อยเท่า นักเล่าเรื่องที่กระตือรือร้นด้วยคำพูดและบนกระดาษ
"ฮีโร่แห่งยุคของเรา"
ทุกที่ที่มีเสียง ทุกที่ที่มีแสง
และโลกทั้งใบมีจุดเริ่มต้นเดียว
และไม่มีอะไรในธรรมชาติ
ไม่ว่าความรักจะหายใจ
ในวันที่ฉันสงสัย ในช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรองอย่างเจ็บปวดเกี่ยวกับชะตากรรมของบ้านเกิดของฉัน คุณเท่านั้นคือการสนับสนุนและการสนับสนุนของฉัน โอ้ ภาษารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ทรงพลัง จริงใจ และเป็นอิสระ! หากไม่มีคุณจะไม่สิ้นหวังเมื่อเห็นทุกสิ่งที่เกิดขึ้นที่บ้านได้อย่างไร แต่ไม่มีใครเชื่อได้ว่าภาษาดังกล่าวไม่ได้มอบให้กับคนที่ยิ่งใหญ่!
บทกวีในร้อยแก้ว "ภาษารัสเซีย"
ดังนั้นจงหลบหนีอันเย่อหยิ่งของคุณให้เสร็จ
หิมะเต็มไปด้วยหนามบินจากทุ่งโล่ง
ถูกพายุหิมะพัดมาแต่เช้าตรู่
และหยุดอยู่ในถิ่นทุรกันดาร
รวมตัวกันในความเงียบสีเงิน
เตียงลึกและเย็น
ฟัง: อับอายกับคุณ!
ได้เวลาตื่นนอนแล้ว! รู้จักตัวเอง
ถึงเวลาแล้ว
ที่สำนึกในหน้าที่ไม่เย็นลง
ผู้มีใจไม่เสื่อมคลาย
พรสวรรค์ความแข็งแกร่งความแม่นยำ
ทอมไม่ควรนอนตอนนี้...
"กวีและพลเมือง"
เป็นไปได้ไหมว่าแม้ที่นี่พวกเขาจะไม่ยอมและจะไม่ยอมให้สิ่งมีชีวิตของรัสเซียพัฒนาในระดับประเทศด้วยความแข็งแกร่งทางอินทรีย์ของมัน แต่แน่นอนว่าเป็นการเลียนแบบยุโรปอย่างไม่มีตัวตน? แต่จะทำอย่างไรกับสิ่งมีชีวิตของรัสเซียแล้ว? สุภาพบุรุษเหล่านี้เข้าใจหรือไม่ว่าสิ่งมีชีวิตคืออะไร? การแยกจากกัน "แยก" จากประเทศของพวกเขานำไปสู่ความเกลียดชัง คนเหล่านี้เกลียดรัสเซีย ดังนั้นโดยธรรมชาติแล้วร่างกาย: สำหรับสภาพภูมิอากาศสำหรับทุ่งนาสำหรับป่าเพื่อคำสั่งเพื่อการปลดปล่อยของชาวนาสำหรับรัสเซีย ประวัติศาสตร์ พูดได้คำเดียว สำหรับทุกสิ่ง เกลียดชังทุกสิ่ง
ฤดูใบไม้ผลิ! เฟรมแรกถูกเปิดเผย -
และเสียงก้องเข้ามาในห้อง
และขอพรจากวัดใกล้เคียง
และการพูดคุยของผู้คนและเสียงของวงล้อ ...
กลัวอะไร บอกเลย! ตอนนี้ทุกหญ้า ดอกไม้ทุกดอกเปรมปรีดิ์ แต่เราซ่อน เรากลัว โชคร้ายอะไรเช่นนี้! พายุจะฆ่า! นี่ไม่ใช่พายุ แต่เป็นพระคุณ! ใช่ พระคุณ! คุณทั้งหมดฟ้าร้อง! แสงเหนือจะสว่างขึ้น จำเป็นต้องชื่นชมและอัศจรรย์ใจในภูมิปัญญาที่ว่า “รุ่งอรุณขึ้นจากประเทศในยามราตรี”! และคุณตกใจมากและคิดขึ้นมาว่านี่คือการทำสงครามหรือเพื่อโรคระบาด ดาวหางจะมาผมก็ไม่ละสายตา! สวย! ดวงดาวได้มองอย่างใกล้ชิดแล้ว พวกมันเหมือนกันหมด และนี่เป็นเรื่องใหม่ ฉันจะดูและชื่นชม! และกลัวแม้แต่จะแหงนมองท้องฟ้า ตัวสั่น! จากทุกสิ่งที่คุณทำให้ตัวเองเป็นหุ่นไล่กา เอ๊ะ คน! "พายุฝนฟ้าคะนอง"
ไม่มีความรู้สึกที่กระจ่างแจ้งและบริสุทธิ์ใจมากไปกว่าความรู้สึกที่คนๆ หนึ่งรู้สึกเมื่อเขาคุ้นเคยกับผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม
เรารู้ว่าปืนที่บรรจุกระสุนต้องได้รับการดูแลอย่างดี แต่เราไม่ต้องการที่จะรู้ว่าเราต้องปฏิบัติต่อพระวจนะในลักษณะเดียวกัน คำพูดสามารถฆ่าและทำให้ความชั่วร้ายเลวร้ายยิ่งกว่าความตาย
มีเคล็ดลับที่รู้จักกันดีของนักข่าวชาวอเมริกันที่เพิ่มการสมัครสมาชิกนิตยสารของเขาเริ่มตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์อื่น ๆ การโจมตีตัวเองอย่างโจ่งแจ้งที่สุดจากบุคคลที่สมมติ: บางคนพิมพ์ว่าเขาเป็นนักต้มตุ๋นและผู้ให้เท็จคนอื่น ๆ อย่างโจรและฆาตกร และคนอื่นๆ ที่เป็นคนเสเพลในระดับมหึมา เขาไม่ได้จ่ายเพื่อโฆษณาที่เป็นมิตรเช่นนี้ จนกว่าทุกคนจะคิดว่า ใช่ เห็นได้ชัดว่าคนนี้เป็นคนขี้สงสัยและน่าทึ่งเมื่อทุกคนตะโกนใส่เขาแบบนั้น! - และเริ่มซื้อหนังสือพิมพ์ของตัวเอง
"ชีวิตในร้อยปี"
ฉัน ... คิดว่าฉันรู้จักคนรัสเซียในส่วนลึกของเขาและฉันไม่ได้ทำบุญใด ๆ สำหรับสิ่งนี้ ฉันไม่ได้ศึกษาผู้คนจากการสนทนากับคนขับรถแท็กซี่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ฉันเติบโตขึ้นมาท่ามกลางผู้คนบนทุ่งหญ้า Gostomel พร้อมหม้อน้ำอยู่ในมือฉันนอนกับเขาบนหญ้าแห้งในตอนกลางคืนภายใต้หนังแกะที่อบอุ่น เสื้อคลุมและฝูงชนที่โยกเยกของ Panin หลังวงกลมของมารยาทที่เต็มไปด้วยฝุ่น ...
ระหว่างไททันที่ชนกันทั้งสองนี้ - วิทยาศาสตร์และเทววิทยา - มีประชาชนที่ตะลึงงัน สูญเสียศรัทธาอย่างรวดเร็วในความเป็นอมตะของมนุษย์และในเทพใด ๆ อย่างรวดเร็วลงไปถึงระดับของการดำรงอยู่ของสัตว์อย่างหมดจดอย่างรวดเร็ว นั่นคือภาพของชั่วโมงที่ส่องสว่างด้วยดวงอาทิตย์เที่ยงวันอันสดใสของยุคคริสเตียนและวิทยาศาสตร์!
"ไอซิสเปิดตัว"
นั่งลง ฉันดีใจที่ได้พบคุณ สลัดความกลัวทิ้งไป
และคุณสามารถรักษาตัวเองให้เป็นอิสระได้
ฉันให้สิทธิ์คุณ คุณก็รู้สักวันหนึ่ง
ประชาชนเลือกข้าพเจ้าเป็นกษัตริย์
แต่ก็เหมือนกันหมด พวกเขาสับสนความคิดของฉัน
ทั้งหมดนี้เป็นเกียรติ ทักทาย โค้งคำนับ...
"คลั่งไคล้"
- คุณต้องการอะไรในต่างประเทศ? - ฉันถามเขาเมื่ออยู่ในห้องของเขา ด้วยความช่วยเหลือจากคนใช้ สิ่งของของเขาถูกบรรจุและบรรจุเพื่อส่งไปยังสถานีรถไฟ Varshavsky
- ใช่แค่ ... ให้รู้สึกตัว! - เขาพูดอย่างสับสนและทำหน้าบึ้ง
"จดหมายจากถนน"
มันเป็นเรื่องของการใช้ชีวิตในลักษณะที่จะไม่รุกรานใครจริงหรือ? นี่ไม่ใช่ความสุข เจ็บ หัก แตก ให้ชีวิตเดือดพล่าน ฉันไม่กลัวข้อกล่าวหาใด ๆ แต่ร้อยครั้ง ตายมากขึ้นฉันกลัวความไม่มีสี
กลอนเป็นเพลงเดียวกัน ผสมผสานกับคำเท่านั้น และต้องการเสียงที่เป็นธรรมชาติ ความกลมกลืนและจังหวะ
คุณรู้สึกแปลก ๆ เมื่อสัมผัสเบา ๆ ของมือคุณทำให้มวลเพิ่มขึ้นและลดลงตามต้องการ เมื่อมวลดังกล่าวเชื่อฟังคุณ คุณจะรู้สึกถึงพลังของบุคคล ...
"การประชุม"
ความรู้สึกของมาตุภูมิควรเข้มงวด งดคำพูด ไม่พูดจาฉะฉาน ไม่คุยโว ไม่ “โบกมือ” และไม่วิ่งไปข้างหน้า (เพื่อแสดงตัวเอง) ความรู้สึกของมาตุภูมิควรเป็นความเงียบที่เร่าร้อนอย่างยิ่ง
"โดดเดี่ยว"
และความลับของความงามคืออะไร ความลับและเสน่ห์ของศิลปะคืออะไร: ในสติ ได้ดลใจให้ได้รับชัยชนะเหนือความทุกข์ทรมานหรือในความปวดร้าวที่ไร้สติของจิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งมองไม่เห็นทางออกจากวงกลมแห่งความหยาบคาย ความขุ่นเคือง หรือความไร้ความคิดและ ถูกประณามอย่างน่าเศร้าเพื่อให้ปรากฏว่าพอใจในตนเองหรือเป็นเท็จอย่างสิ้นหวัง
“ความทรงจำทางใจ”
ตั้งแต่เกิด ฉันอาศัยอยู่ที่มอสโคว์ แต่พระเจ้า ฉันไม่รู้ว่ามอสโกมาจากไหน เพราะอะไร ทำไม และต้องการอะไร ในการประชุมดูมาฉันและคนอื่น ๆ พูดคุยเกี่ยวกับเศรษฐกิจในเมือง แต่ฉันไม่รู้ว่าในมอสโกกี่ไมล์มีคนกี่คนเกิดและตายกี่คนเราได้รับและใช้เงินเท่าไหร่ เท่าไหร่และเราค้ากับใคร ... เมืองไหนรวยกว่า: มอสโกหรือลอนดอน? ถ้าลอนดอนรวยกว่า แล้วทำไม? และตัวตลกก็รู้จักเขา! และเมื่อมีคำถามบางอย่างผุดขึ้นในความคิด ฉันก็สั่นสะท้านและคำถามแรกเริ่มตะโกนว่า “ส่งไปที่คณะกรรมการ! ถึงค่าคอมมิชชั่น!
ทุกอย่างใหม่ในแบบเก่า:
กวีสมัยใหม่
ในชุดอุปมา
คำพูดเป็นบทกวี
แต่คนอื่นไม่ใช่ตัวอย่างสำหรับฉัน
และกฎบัตรของฉันนั้นเรียบง่ายและเข้มงวด
กลอนของฉันเป็นเด็กผู้บุกเบิก
แต่งตัวเบา ๆ เท้าเปล่า
1926
ภายใต้อิทธิพลของดอสโตเยฟสกี เช่นเดียวกับวรรณกรรมต่างประเทศ โบดแลร์และโพ ความหลงใหลของฉันเริ่มไม่ใช่เพราะความเสื่อมโทรม แต่สำหรับสัญลักษณ์ (ถึงกระนั้นฉันก็เข้าใจความแตกต่างแล้ว) คอลเล็กชั่นบทกวีที่ตีพิมพ์เมื่อต้นยุค 90 ฉันมีชื่อว่า "สัญลักษณ์" ดูเหมือนว่าฉันเป็นคนแรกที่ใช้คำนี้ในวรรณคดีรัสเซีย
การวิ่งของปรากฏการณ์ที่เปลี่ยนแปลงได้
ผ่านผู้ที่บินเร็วขึ้น:
รวมเป็นหนึ่งอาทิตย์แห่งความสำเร็จ
ด้วยแสงอรุณรุ่งอรุณอันอ่อนละมุน
จากชีวิตเบื้องล่างสู่ต้นกำเนิด
อีกสักครู่ รีวิวเดียว:
ในการเผชิญกับสมาร์ทอายเดียว
เอาฝาแฝดของคุณ
ไม่เปลี่ยนรูปและยอดเยี่ยม
ของขวัญ Muse ที่ได้รับพร:
ด้วยจิตวิญญาณแห่งรูปแบบเพลงสเลนเดอร์
มีชีวิตและความร้อนอยู่ในหัวใจของเพลง
“ความคิดเกี่ยวกับกวีนิพนธ์”
ฉันมีข่าวมากมาย และทั้งหมดเป็นสิ่งที่ดี ฉันโชคดี". ฉันกำลังเขียน ฉันอยากมีชีวิต มีชีวิต อยู่ตลอดไป ถ้าคุณรู้แค่ว่าผมเขียนบทกวีใหม่กี่บท! เกินร้อย. มันบ้า, เทพนิยาย, ใหม่ ฉันเผยแพร่ หนังสือเล่มใหม่ค่อนข้างแตกต่างจากครั้งก่อน เธอจะแปลกใจมาก ฉันเปลี่ยนความเข้าใจในโลกของฉัน ไม่ว่าวลีของฉันจะฟังดูตลกแค่ไหน ฉันจะพูดว่า: ฉันเข้าใจโลก หลายปีอาจตลอดไป
K. Balmont - L. Vilkina
ผู้ชายคือความจริง! ทุกอย่างอยู่ในมนุษย์ ทุกอย่างมีไว้สำหรับมนุษย์! มีเพียงผู้ชายเท่านั้น อย่างอื่นเป็นฝีมือของมือและสมองของเขา! มนุษย์! มันเยี่ยมมาก! ฟังดู...ภูมิใจ!
"ที่ส่วนลึกสุด"
ฉันขอโทษที่สร้างสิ่งที่ไร้ประโยชน์และไม่มีใครต้องการตอนนี้ ของสะสม หนังสือกวีนิพนธ์ ให้เวลา- ไร้ประโยชน์ที่สุด สิ่งที่ไร้ประโยชน์... ฉันไม่ต้องการที่จะพูดโดยนี้ว่าบทกวีไม่จำเป็น ตรงกันข้าม ข้าพเจ้าขอยืนยันว่าบทกวีมีความจำเป็น แม้จำเป็น เป็นธรรมชาติและเป็นนิรันดร์ มีเวลาหนึ่งที่หนังสือกวีนิพนธ์ทั้งเล่มดูเหมือนจำเป็นสำหรับทุกคน เมื่ออ่านครบทุกเล่ม ทุกคนเข้าใจและยอมรับ เวลานี้ผ่านไปแล้ว ไม่ใช่ของเรา สำหรับนักอ่านยุคใหม่ไม่ต้องรวบรวมบทกวี!
ภาษาเป็นประวัติศาสตร์ของผู้คน ภาษาเป็นเส้นทางของอารยธรรมและวัฒนธรรม ดังนั้นการศึกษาและอนุรักษ์ภาษารัสเซียจึงไม่ใช่งานว่างที่ไม่มีอะไรทำ แต่เป็นความจำเป็นเร่งด่วน
ชาตินิยม ผู้รักชาติ คนต่างชาติเหล่านี้กลายเป็นเมื่อพวกเขาต้องการ! และด้วยความเย่อหยิ่งที่พวกเขาเยาะเย้ยต่อ "ปัญญาชนที่หวาดกลัว" - ราวกับว่าไม่มีเหตุผลที่จะต้องตกใจ - หรือที่ "ชาวเมืองที่หวาดกลัว" ราวกับว่าพวกเขามีข้อได้เปรียบเหนือ "พวกฟิลิสเตีย" แล้วใครคือชาวเมืองเหล่านี้ "ชาวฟิลิสเตียผู้มั่งคั่ง"? และใครและนักปฏิวัติสนใจเกี่ยวกับอะไรหากพวกเขาดูถูกคนทั่วไปและความเป็นอยู่ของเขา?
"วันสาปแช่ง"
ในการต่อสู้เพื่ออุดมคติของตน นั่นคือ “เสรีภาพ ความเสมอภาค และภราดรภาพ” ประชาชนต้องใช้วิธีการดังกล่าวที่ไม่ขัดแย้งกับอุดมการณ์นี้
"ผู้ว่าราชการ"
“ให้จิตวิญญาณของคุณเป็นทั้งหมดหรือแตกแยก ให้ความเข้าใจในโลกของคุณเป็นเรื่องลึกลับ สมจริง ไม่เชื่อฟัง หรือแม้แต่ในอุดมคติ (ถ้าคุณไม่มีความสุขก่อนหน้านั้น) ให้เทคนิคการสร้างสรรค์เป็นแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ สมจริง เป็นธรรมชาติ เนื้อหาเป็นโคลงสั้น ๆ หรือวิเศษปล่อยให้มีอารมณ์ความประทับใจ - สิ่งที่คุณต้องการ แต่ฉันขอร้องคุณมีเหตุผล - ขอให้เสียงร้องของหัวใจนี้ได้รับการอภัยให้ฉัน! – มีความสมเหตุสมผลในการออกแบบ ในการสร้างงาน ในรูปแบบไวยากรณ์
ศิลปะเกิดในคนเร่ร่อน ฉันเขียนจดหมายและเรื่องราวที่ส่งถึงเพื่อนที่ไม่มีใครรู้จักที่อยู่ห่างไกล แต่เมื่อเพื่อนมา ศิลปะก็เปิดทางสู่ชีวิต แน่นอน ฉันไม่ได้หมายถึงความสบายที่บ้าน แต่เกี่ยวกับชีวิต ซึ่งมีความหมายมากกว่าศิลปะ
"เราอยู่กับคุณ ไดอารี่แห่งความรัก"
ศิลปินไม่สามารถทำอะไรได้มากไปกว่าการเปิดใจให้ผู้อื่น เป็นไปไม่ได้ที่จะนำเสนอกฎที่กำหนดไว้ล่วงหน้าให้เขา เขายังคงเป็นโลกที่ไม่มีใครรู้จัก ที่ซึ่งทุกอย่างยังใหม่อยู่ เราต้องลืมสิ่งที่ทำให้คนอื่นหลงใหลในที่นี้แตกต่างออกไป มิฉะนั้น เจ้าจะฟังไม่ได้ยิน เจ้าจะมองอย่างไม่เข้าใจ
จากบทความ "On Art" ของ Valery Bryusov
ให้เธอพักผ่อนเถอะ เธอเหนื่อย - พวกเขาทำให้เธอหมดแรง ทำให้เธอตื่นตระหนก พอสว่างปุ๊บ แม่ค้าจะลุก พับของ หยิบผ้าห่ม จะไป ดึงผ้าปูที่นอนอันอ่อนนุ่มนี้ออกมาจากใต้หญิงชรา เธอจะปลุกหญิงชรา ยกเธอขึ้น ถึงเท้าของเธอ: มันไม่เบา แต่ควรลุกขึ้น ไม่มีอะไรจะทำเกี่ยวกับ ในขณะเดียวกัน - คุณย่า Kostroma ของเรา แม่ของเรา รัสเซีย!
"ลมกรดรัสเซีย"
ศิลปะไม่เคยพูดกับคนหมู่มาก มันพูด ปัจเจกบุคคลในห้วงห้วงลึกและซ่อนเร้นของจิตวิญญาณของเขา
มิคาอิล อันดรีวิช โอซอร์กิน (อิลยิน) (2421 - 2485)
ช่างแปลกเหลือเกิน /.../ มีหนังสือที่ร่าเริงแจ่มใสกี่เล่ม ความจริงทางปรัชญาที่เฉียบแหลมและมีไหวพริบกี่เล่ม - แต่ไม่มีอะไรปลอบโยนมากไปกว่าท่านปัญญาจารย์
Babkin กล้า - อ่าน Seneca
และซากศพที่ผิวปาก
เอาไปห้องสมุด
ในระยะขอบ สังเกต: "ไร้สาระ!"
Babkin เพื่อนนักวิจารณ์ที่รุนแรง
คุณเคยคิดบ้างไหม
เป็นอัมพาตขาไร้ขา
ชามัวร์แสงไม่ใช่พระราชกฤษฎีกา? ..
"ผู้อ่าน"
.jpg)
คำพูดของนักวิจารณ์เกี่ยวกับกวีต้องเป็นรูปธรรมและสร้างสรรค์ นักวิจารณ์ ในขณะที่ยังคงเป็นนักวิทยาศาสตร์ ก็เป็นกวี
"กวีนิพนธ์แห่งพระวจนะ"
เฉพาะสิ่งที่ยิ่งใหญ่เท่านั้นที่ควรค่าแก่การคิด นักเขียนควรกำหนดงานที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น ตั้งค่าอย่างกล้าหาญโดยไม่ต้องละอายใจกับกองกำลังเล็ก ๆ ของคุณ
“จริงอยู่ มีทั้งก็อบลินและน้ำที่นี่” ฉันคิดว่าเมื่อมองไปข้างหน้า “หรืออาจมีวิญญาณอื่นอาศัยอยู่ที่นี่ ... วิญญาณทางเหนือผู้ยิ่งใหญ่ที่เพลิดเพลินกับความดุร้ายนี้ บางทีอาจจะเป็นชาวเหนือจริงๆ และผู้หญิงผมบลอนด์ที่แข็งแรงเดินเตร่อยู่ในป่าเหล่านี้ กินคลาวด์เบอร์รี่และลิงกอนเบอร์รี่ หัวเราะและไล่ตามกัน
"ทิศเหนือ"
คุณต้องสามารถปิดหนังสือที่น่าเบื่อ...ทิ้งหนังแย่ๆ...และแยกทางกับคนที่ไม่เห็นค่าคุณ!
ด้วยความสุภาพเรียบร้อย ข้าพเจ้าจะระมัดระวังไม่ชี้ให้เห็นข้อเท็จจริงว่าในวันเกิดข้าพเจ้าจะตีระฆังและประชาชนทั่วไปก็เปรมปรีดิ์ ซุบซิบพวกเขาเชื่อมโยงความปีติยินดีนี้กับวันหยุดที่ยิ่งใหญ่ซึ่งใกล้เคียงกับวันเกิดของฉัน แต่ฉันยังไม่เข้าใจว่าวันหยุดนี้มีอะไรอีกบ้าง
นั่นคือช่วงเวลาที่ความรัก ความรู้สึกดีๆ และสุขภาพที่ดี ถูกมองว่าหยาบคายและเป็นของที่ระลึก ไม่มีใครรัก แต่ทุกคนกระหายน้ำและเหมือนถูกพิษล้มลงกับทุกสิ่งที่แหลมคมและฉีกเป็นชิ้น ๆ
“ถนนสู่โกลาหล”
- มีอะไรผิดปกติ - ฉันพูดกับตัวเอง - อย่างน้อยตอนนี้ก็พูดสั้น ๆ ? ท้ายที่สุดแล้ว รูปแบบการอำลาเพื่อนแบบเดียวกันนั้นมีอยู่ในภาษาอื่น และนั่นก็ไม่ได้ทำให้ใครตกใจ กวีผู้ยิ่งใหญ่ Walt Whitman ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตกล่าวคำอำลาผู้อ่านด้วยบทกวีที่น่าประทับใจ "So long!" ซึ่งหมายความว่าเป็นภาษาอังกฤษ - "Bye!" ภาษาฝรั่งเศส a bientot มีความหมายเหมือนกัน ไม่มีความหยาบคายที่นี่ ตรงกันข้าม แบบฟอร์มนี้เต็มไปด้วยความสุภาพอ่อนโยนที่สุด เพราะที่นี่ความหมาย (โดยประมาณ) ถูกบีบอัด: เจริญรุ่งเรืองและมีความสุขจนกว่าเราจะได้พบกันอีกครั้ง
“อยู่อย่างชีวิต”
สวิตเซอร์แลนด์? เป็นทุ่งหญ้าเลี้ยงสัตว์สำหรับนักท่องเที่ยว ฉันเดินทางไปทั่วโลกด้วยตัวเอง แต่ฉันเกลียดสัตว์เคี้ยวเอื้องที่มี Badaker เป็นหาง พวกเขาเคี้ยวความงามของธรรมชาติผ่านสายตา
"เกาะเรือหาย"
ทุกสิ่งที่ฉันเขียนและจะเขียน ฉันคิดว่าเป็นเพียงขยะทางจิตใจ และไม่เคารพในคุณค่าทางวรรณกรรมของฉัน และฉันสงสัยและสงสัยว่าทำไมในรูปลักษณ์ คนฉลาดค้นหาความหมายและคุณค่าบางอย่างในบทกวีของฉัน บทกวีหลายพันบท ไม่ว่าของฉันหรือกวีที่ฉันรู้จักในรัสเซีย ก็ไม่คุ้มกับการที่แม่ที่สดใสของฉัน
ฉันเกรงว่าวรรณคดีรัสเซียจะมีอนาคตเพียงทางเดียว นั่นคืออดีต
บทความ "ฉันกลัว"
เป็นเวลานานที่เรามองหางานดังกล่าวซึ่งคล้ายกับถั่วเลนทิลเพื่อให้แสงรวมของงานของศิลปินและงานของนักคิดที่กำกับโดยมันไปยังจุดทั่วไปใน งานทั่วไปและสามารถจุดไฟได้แม้กระทั่งสารเย็นที่เป็นน้ำแข็ง ตอนนี้งานดังกล่าว - ถั่วที่รวบรวมความกล้าหาญพายุและจิตใจที่เยือกเย็นของนักคิด - ได้ถูกค้นพบแล้ว เป้าหมายนี้คือการสร้างภาษาเขียนทั่วไป...
"ศิลปินระดับโลก"
เขาชื่นชอบกวีนิพนธ์ พยายามที่จะเป็นกลางในการตัดสินของเขา เขายังเด็กอย่างน่าประหลาดใจและบางทีก็อยู่ในใจ เขาดูเหมือนเด็กสำหรับฉันเสมอ มีบางอย่างที่ดูไร้เดียงสาในหัวของเขาที่ถูกตัดออก ในการแบกรับ เหมือนกับโรงยิมมากกว่าโรงยิม เขาชอบวาดภาพผู้ใหญ่เหมือนเด็กทุกคน เขาชอบที่จะเล่นเป็น "ปรมาจารย์" ผู้บังคับบัญชาวรรณกรรมของ "ต่ำต้อย" นั่นคือกวีและกวีตัวน้อยที่ล้อมรอบเขา เด็กกวีรักเขามาก
Khodasevich "สุสาน"
ฉัน ฉัน ฉัน ช่างเป็นคำที่ป่าเถื่อน!
คนๆ นั้นคือฉันจริงๆ เหรอ?
แม่รักสิ่งนี้หรือไม่?
เหลืองเทากึ่งเทา
และรอบรู้เหมือนงู?
คุณได้สูญเสียรัสเซียของคุณ
คุณต่อต้านองค์ประกอบ
องค์ประกอบที่ดีของความชั่วร้ายที่มืดมน?
ไม่? เงียบไปเลย: เอาออกไป
โชคชะตาของคุณไม่ได้ไร้เหตุผล
ถึงขอบของดินแดนต่างประเทศที่ไร้ความปราณี
ร้องไห้คร่ำครวญไปเพื่ออะไร -
รัสเซียต้องได้รับ!
"สิ่งที่คุณต้องรู้"
ฉันไม่เคยหยุดเขียนบทกวี สำหรับฉัน มันคือความผูกพันของฉันกับเวลา กับ ชีวิตใหม่คนของฉัน. เมื่อฉันเขียน ฉันดำเนินชีวิตตามจังหวะที่ฟังใน ประวัติศาสตร์วีรบุรุษประเทศของฉัน. ฉันมีความสุขที่ได้ใช้ชีวิตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและได้เห็นเหตุการณ์ที่ไม่เท่าเทียมกัน
ทุกคนที่ส่งมาหาเราคือภาพสะท้อนของเรา และพวกเขาถูกส่งมาเพื่อให้เรา มองดูคนเหล่านี้ แก้ไขข้อผิดพลาดของเรา และเมื่อเราแก้ไข คนเหล่านี้อาจเปลี่ยนด้วยหรือจากชีวิตเราไป
ในวรรณคดีรัสเซียอันกว้างขวางในสหภาพโซเวียตฉันเป็นคนเดียว หมาป่าวรรณกรรม. ฉันได้รับคำแนะนำให้ย้อมสีผิว คำแนะนำที่ไร้สาระ ไม่ว่าจะเป็นหมาป่าที่ทาสีหรือหมาป่าตัวสั้นเขาก็ยังดูไม่เหมือนพุดเดิ้ล พวกเขาปฏิบัติกับฉันเหมือนหมาป่า และเป็นเวลาหลายปีที่พวกเขาขับรถตามกฎของกรงวรรณกรรมในสวนที่มีรั้วรอบขอบชิด ฉันไม่มีความอาฆาตพยาบาท แต่ฉันเหนื่อยมาก ...
จากจดหมายจาก M.A. Bulgakov ถึง I. V. Stalin 30 พฤษภาคม 1931
เมื่อฉันตาย ลูกหลานจะถามคนรุ่นเดียวกันว่า "คุณเข้าใจบทกวีของ Mandelstam หรือไม่" - "ไม่ เราไม่เข้าใจบทกวีของเขา" “คุณให้อาหารมันเดลสแตม คุณให้ที่พักพิงแก่เขาหรือเปล่า” - "ใช่ เราเลี้ยง Mandelstam เราให้ที่พักพิงแก่เขา" “แล้วคุณได้รับการอภัย”
อาจไปที่ Press House - มีแซนวิชหนึ่งชิ้นที่มีคาเวียร์และการโต้วาที - "เกี่ยวกับการอ่านนักร้องประสานเสียงของชนชั้นกรรมาชีพ" หรือไปที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิค - ไม่มีแซนวิช แต่กวีหนุ่ม 26 คนอ่านบทกวีเกี่ยวกับ "มวลหัวรถจักร" ". ไม่ฉันจะนั่งบนบันไดสั่นเทาจากความหนาวเย็นและฝันว่าทั้งหมดนี้ไม่ไร้ประโยชน์ว่าฉันกำลังเตรียมพระอาทิตย์ขึ้นที่ห่างไกลจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบนบันไดนี้ ฉันฝันทั้งแบบธรรมดาและแบบร้อยกรอง ผลที่ได้คือ iambs ที่น่าเบื่อ
"การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาของ Julio Jurenito และลูกศิษย์ของเขา"
หนังสือดีๆ ถูกสร้างขึ้นมาได้อย่างไร? Nabokov เขียน Lolita อย่างไร? อกาธา คริสตี้ทำงานที่ไหน กิจวัตรประจำวันของเฮมิงเวย์เป็นอย่างไร รายละเอียดเหล่านี้และอื่นๆ เกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์ของนักเขียนชื่อดังอยู่ในปัญหาของเรา
สิ่งแรกที่คุณต้องเขียนหนังสือคือแรงบันดาลใจ อย่างไรก็ตาม นักเขียนแต่ละคนมีความทะเยอทะยานของตัวเอง และไม่ได้เกิดขึ้นทุกที่เสมอไป ไม่ว่าจะเล่นกลอะไร นักเขียนชื่อดังเพื่อค้นหาสถานที่และช่วงเวลาที่โครงเรื่องและตัวละครในหนังสือเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในหัว วิธีที่ดีที่สุด. ใครจะคิดว่างานที่ยิ่งใหญ่ถูกสร้างขึ้นในสภาพเช่นนี้!
1. อกาธาคริสตี้ (2433-2519) ตีพิมพ์หนังสือไปแล้วหลายสิบเล่มในบรรทัดแบบสอบถาม "อาชีพ" ที่ระบุ - "แม่บ้าน" เธอทำงานเต็มที่และเริ่มทำงาน ไม่มีสำนักงานแยก แม้แต่โต๊ะทำงาน เธอเขียนในห้องนอนที่อ่างล้างหน้าหรือนั่งที่โต๊ะอาหารเย็นระหว่างมื้ออาหาร “ฉันเคยรู้สึกอายเล็กน้อยเกี่ยวกับ 'จะเขียน' แต่ถ้าฉันสามารถเกษียณได้ ให้ปิดประตูข้างหลังฉัน และทำให้แน่ใจว่าไม่มีใครเข้ามายุ่ง ฉันลืมทุกอย่างในโลกนี้ไปแล้ว
2. ฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ (1896–1940) เขียนนวนิยายเรื่องแรกของเขา The Other Side ที่ค่ายฝึกบนเศษกระดาษในเวลาว่าง หลังจากรับใช้เขาลืมเรื่องวินัยและเริ่มใช้แอลกอฮอล์เป็นแรงบันดาลใจ ฉันนอนจนถึงอาหารกลางวัน บางครั้งทำงาน และค้างคืนที่บาร์ เมื่อมีเหตุการณ์เกิดขึ้น เขาสามารถเขียนได้ถึง 8000 คำในคราวเดียว แค่นี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับ เรื่องใหญ่แต่มันยังไม่เพียงพอสำหรับเรื่องราว เมื่อฟิตซ์เจอรัลด์เขียน Tender is the Night เขา ด้วยความยากลำบากสามารถอยู่เงียบขรึมได้สามถึงสี่ชั่วโมง “การรับรู้และการตัดสินที่ละเอียดอ่อนในระหว่างการตัดต่อนั้นเข้ากันไม่ได้กับการดื่ม” ฟิตซ์เจอรัลด์เขียน และสารภาพกับผู้จัดพิมพ์ว่าแอลกอฮอล์ขัดขวางความคิดสร้างสรรค์
3. Gustave Flaubert (1821-1880) เขียนมาดามโบวารีเป็นเวลาห้าปี งานดำเนินไปช้าเกินไปและเจ็บปวด: "โบวารี" ไม่ทำงาน ในหนึ่งสัปดาห์ - สองหน้า! มีบางอย่างที่จะเติมเต็มใบหน้าของคุณด้วยความสิ้นหวัง โฟลเบิร์ตตื่นนอนตอนสิบโมงเช้าโดยไม่ได้ลุกจากเตียง อ่านจดหมาย หนังสือพิมพ์ สูบไปป์ คุยกับแม่ของเขา จากนั้นเขาก็อาบน้ำ รับประทานอาหารเช้าและอาหารกลางวันพร้อมๆ กัน และออกไปเดินเล่น เขาสอนประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของหลานสาวเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง จากนั้นจึงนั่งลงบนเก้าอี้นวมและอ่านหนังสือจนถึงเจ็ดโมงเย็น หลังจากรับประทานอาหารค่ำมื้อใหญ่ เขาได้พูดคุยกับแม่ของเขาเป็นเวลาหลายชั่วโมง และในที่สุด เมื่อถึงเวลากลางคืน เขาก็เริ่มเรียบเรียง หลายปีต่อมา เขาเขียนว่า “ท้ายที่สุด งานก็คือ วิธีที่ดีที่สุดหลุดพ้นจากชีวิต"
4. เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์ (1899-1961) ตื่นเช้ามาตลอดชีวิต แม้ว่าเขาจะดื่มจนดึกในคืนก่อน เขาก็ตื่นไม่เกินหกโมงเช้า สดชื่นและพักผ่อน เฮมิงเวย์ทำงานจนถึงเที่ยง โดยยืนอยู่ใกล้หิ้ง มีเครื่องพิมพ์ดีดอยู่บนหิ้งบนเครื่องพิมพ์ดีดวางกระดานไม้เรียงรายไปด้วยแผ่นสำหรับพิมพ์ เมื่อเขียนแผ่นทั้งหมดด้วยดินสอแล้ว เขาก็แกะกระดานออกแล้วพิมพ์สิ่งที่เขาเขียนใหม่ ทุกวันเขานับจำนวนคำที่เขียนและสร้างกราฟ “ทำเสร็จแล้วรู้สึกว่างเปล่าแต่ไม่ว่างเปล่า แต่เติมเต็ม เหมือนได้รักกับคนที่คุณรัก”
5. เจมส์ จอยซ์ (2425-2484) เขียนเกี่ยวกับตัวเองว่า: "เป็นคนมีคุณธรรมเล็กน้อย มีแนวโน้มที่จะฟุ่มเฟือยและติดสุรา" ไม่มีระบอบการปกครองไม่มีองค์กร เขานอนหลับจนถึงสิบขวบ รับประทานอาหารเช้าบนเตียงพร้อมกาแฟและเบเกิล หาเงินจากการเรียนภาษาอังกฤษและเปียโน ยืมเงินอย่างต่อเนื่อง และทำให้เจ้าหนี้เสียสมาธิด้วยการพูดคุยเรื่องการเมือง ในการเขียน "ยูลิสซิส" เขาใช้เวลาเจ็ดปีในการพักรักษาตัวแปดโรคและเดินทางสิบแปดครั้งไปยังสวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี ฝรั่งเศส ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาใช้เวลาทำงานประมาณ 20,000 ชั่วโมง
6. Haruki Murakami (เกิดปี 1949) ตื่นนอนตอนตีสี่และเขียนหนังสือต่อเนื่องกันหกชั่วโมง หลังเลิกงานเขาวิ่ง ว่ายน้ำ อ่านหนังสือ ฟังเพลง ไฟดับตอนเก้าโมง มูราคามิเชื่อว่าโหมดซ้ำซากช่วยให้เขาเข้าสู่ภวังค์ซึ่งเป็นประโยชน์สำหรับความคิดสร้างสรรค์ ครั้งหนึ่งเขาเคยใช้ชีวิตอยู่ประจำที่ เพิ่มน้ำหนัก และสูบบุหรี่สามซองต่อวัน จากนั้นเขาก็ย้ายไปอยู่ในหมู่บ้าน เริ่มกินปลา ผัก เลิกบุหรี่และวิ่งมามากกว่า 25 ปี ข้อเสียอย่างเดียวคือขาดการสื่อสาร เพื่อให้สอดคล้องกับระบอบการปกครอง มูราคามิต้องปฏิเสธคำเชิญทั้งหมด และเพื่อน ๆ ก็ไม่พอใจ “ผู้อ่านไม่สนใจว่ากิจวัตรประจำวันของฉันคืออะไร ตราบใดที่หนังสือเล่มต่อไปดีกว่าเล่มที่แล้ว”
7. วลาดิมีร์ นาโบคอฟ (2442-2520) ร่างนวนิยายบนการ์ดใบเล็กๆ ที่เขาใส่ในลิ้นชักแคตตาล็อกขนาดยาว เขาเขียนข้อความลงบนการ์ด แล้วนำมารวมกันจากส่วนของหน้าและบทของหนังสือ ดังนั้น ต้นฉบับและเดสก์ท็อปจึงอยู่ในกล่องพอดี "โลลิต้า" นาโบคอฟเขียนตอนกลางคืนที่เบาะหลังของรถโดยเชื่อว่าไม่มีเสียงรบกวนและสิ่งรบกวนสมาธิ เมื่อโตขึ้น Nabokov ไม่เคยทำงานในตอนบ่ายดู การแข่งขันฟุตบอล, บางครั้งก็ยอมให้ตัวเองดื่มไวน์สักแก้วและล่าผีเสื้อ บางครั้งก็วิ่งตามหลัง ตัวอย่างหายากได้ถึง 25 กิโลเมตร
8. เจน ออสเตน (1775–1817) ผู้แต่ง Pride and Prejudice, Sense and Sensibility, Emma, Reasoning เจน ออสเตนอาศัยอยู่กับแม่ น้องสาว เพื่อน และคนใช้สามคน เธอไม่เคยมีโอกาสอยู่คนเดียว เจนต้องทำงานในห้องนั่งเล่นของครอบครัว ซึ่งเธออาจถูกรบกวนได้ทุกเมื่อ เธอเขียนลงบนกระดาษแผ่นเล็กๆ และทันทีที่ประตูส่งเสียงดังเอี๊ยด เตือนเธอถึงแขกที่มาเยี่ยม เธอมีเวลาซ่อนโน้ตและหยิบตะกร้างานปักออกมา ต่อมา แคสแซนดรา น้องสาวของเจนเข้ามาทำงานบ้านแทน เจนกตัญญูเขียนว่า: “ฉันนึกไม่ออกว่าคุณจะแต่งอย่างไรเมื่อลูกแกะและรูบาร์บหมุนอยู่ในหัวของคุณ”
9. Marcel Proust (1871-1922) เขียน In Search of Lost Time มาเกือบ 14 ปี ในช่วงเวลานี้เขาเขียนคำหนึ่งล้านครึ่ง เพื่อที่จะทุ่มเทให้กับงานของเขาอย่างเต็มที่ Proust ได้ซ่อนตัวจากสังคมและแทบจะไม่ทิ้งห้องนอนที่ปูด้วยไม้โอ๊คอันโด่งดังของเขาเลย Proust ทำงานในเวลากลางคืน นอนหลับจนถึงสามหรือสี่ชั่วโมงในระหว่างวัน ทันทีที่ตื่นนอน เขาจุดผงฝิ่น - นี่คือวิธีที่เขารักษาโรคหอบหืด เขาแทบไม่กินอะไรเลย มีเพียงกาแฟกับนมและครัวซองต์เป็นอาหารเช้า Proust เขียนบนเตียงโดยมีสมุดบันทึกวางอยู่บนเข่าและหมอนอยู่ใต้หัว เพื่อไม่ให้หลับ เขากินคาเฟอีนเป็นเม็ด และเมื่อถึงเวลานอน เขากินคาเฟอีนกับเวโรนัล เห็นได้ชัดว่าเขาทรมานตัวเองโดยเจตนาโดยเชื่อว่าความทุกข์ทรมานทางกายช่วยให้คนเข้าถึงความสูงในงานศิลปะได้
10. George Sand (1804-1876) เคยเขียนคืนละ 20 หน้า การทำงานตอนกลางคืนกลายเป็นนิสัยของเธอตั้งแต่วัยเด็ก เมื่อเธอดูแลคุณยายที่ป่วยและมีเพียงตอนกลางคืนเท่านั้นที่ทำในสิ่งที่เธอรักได้ ต่อมาเธอทิ้งคนรักที่หลับใหลอยู่บนเตียงและย้ายไปที่โต๊ะกลางดึก เช้าวันรุ่งขึ้นเธอจำไม่ได้เสมอว่าเธอเขียนถึงอาการง่วงนอน แม้ว่าจอร์จ แซนด์เคยเป็น คนไม่ธรรมดา(สวม เสื้อผ้าผู้ชายมีชู้ทั้งหญิงและชาย) เธอประณามการใช้กาแฟ แอลกอฮอล์ หรือฝิ่นในทางที่ผิด เธอกินช็อกโกแลต ดื่มนม หรือสูบบุหรี่เพื่อให้ตื่นอยู่เสมอ “เมื่อถึงเวลากำหนดรูปแบบความคิดของคุณ คุณต้องควบคุมตัวเองอย่างสมบูรณ์ ทั้งบนเวทีและในที่พักพิงของสำนักงานของคุณ”
11. Mark Twain (1835–1910) เขียนเรื่อง The Adventures of Tom Sawyer ในฟาร์มที่เขาสร้างศาลาศึกษาแยกต่างหากสำหรับเขา ทำงานอยู่ที่ เปิดหน้าต่างกดแผ่นกระดาษด้วยอิฐ ไม่มีใครได้รับอนุญาตให้เข้าศึกษา และถ้าทเวนมีความจำเป็นจริงๆ ครอบครัวก็เป่าแตรเดี่ยว ในช่วงเย็น ทเวนอ่านสิ่งที่เขาเขียนถึงครอบครัวของเขา เขาสูบซิการ์อย่างต่อเนื่อง และทุกที่ที่ทเวนปรากฏตัว ตามหลังเขา จำเป็นต้องระบายอากาศในห้อง ขณะทำงานเขาถูกทรมานจากการนอนไม่หลับและตามความทรงจำของเพื่อน ๆ เขาเริ่มเลี้ยงเธอด้วยแชมเปญในตอนกลางคืน แชมเปญไม่ได้ช่วย - และทเวนขอให้เพื่อน ๆ ซื้อเบียร์ จากนั้นทเวนกล่าวว่าวิสกี้สก๊อตเท่านั้นที่ช่วยเขาได้ หลังจากการทดลองหลายครั้ง ทเวนก็เข้านอนตอนสิบโมงเช้าและผล็อยหลับไปในทันใด ทั้งหมดนี้ทำให้เขาขบขันอย่างมาก อย่างไรก็ตาม เขาได้รับความบันเทิงจากทุกเหตุการณ์ในชีวิต
12. Jean-Paul Sartre (1905-1980) ทำงานสามชั่วโมงในตอนเช้าและสามชั่วโมงในตอนเย็น เวลาที่เหลือคือ Savor, อาหารกลางวันและอาหารเย็น, ดื่มกับเพื่อนและแฟน, ยาสูบและยาเสพติด. โหมดนี้ทำให้ปราชญ์มีอาการอ่อนเพลียทางประสาท แทนที่จะหยุดพัก Sartre กลับยึดติดกับ Coridran ซึ่งเป็นส่วนผสมของแอมเฟตามีนและแอสไพรินที่ถูกกฎหมายจนถึงปี 1971 แทนที่จะรับประทานยาเม็ดปกติวันละสองครั้ง ซาร์ตร์ใช้เวลายี่สิบชิ้น ครั้งแรกถูกล้างด้วยกาแฟเข้มข้นส่วนที่เหลือเคี้ยวช้าๆระหว่างทำงาน หนึ่งแผ่นคือหนึ่งหน้าของวิพากษ์วิภาษวิธี ผู้เขียนชีวประวัติระบุว่า เมนูประจำวันของซาร์ตประกอบด้วยบุหรี่ 2 ซอง ยาสูบสีดำหลายหลอด แอลกอฮอล์มากกว่าหนึ่งลิตร รวมถึงวอดก้าและวิสกี้ แอมเฟตามีน 200 มก. บาร์บิทูเรต ชา กาแฟ และอาหารที่มีไขมันสูง
13. Georges Simenon (1903-1989) ถือเป็นนักเขียนที่มีผลงานมากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เขามีหนังสือให้เครดิต 425 เล่ม: นวนิยายค่าเล็กน้อย 200 เล่มโดยใช้นามแฝงและ 220 เล่มภายใต้ชื่อของเขาเอง ยิ่งไปกว่านั้น Simenon ไม่ปฏิบัติตามระบอบการปกครองเขาทำงานในศึกสองหรือสามสัปดาห์ตั้งแต่หกถึงเก้าโมงเช้าโดยแจกครั้งละ 80 หน้า จากนั้นฉันก็เดิน ดื่มกาแฟ นอนดูทีวี เมื่อเขียนนวนิยาย เขาสวมเสื้อผ้าชุดเดิมจนจบงาน เลี้ยงตัวเองด้วยยากล่อมประสาท ไม่เคยแก้ไขสิ่งที่เขาเขียน และชั่งน้ำหนักตัวเองก่อนและหลังเลิกงาน
14. Leo Tolstoy (1828-1910) เป็นบีชในที่ทำงาน เขาตื่นสายประมาณเก้าโมง ไม่คุยกับใครเลย จนกว่าเขาจะซักผ้า เปลี่ยนเสื้อผ้า และหวีเครา ฉันทานอาหารเช้าพร้อมกาแฟและไข่ลวกสองสามฟองแล้วขังตัวเองอยู่ในออฟฟิศจนถึงมื้อเย็น บางครั้ง ซอฟยา ภรรยาของเขานั่งอยู่ที่นั่น เงียบกว่าหนู ในกรณีที่คุณต้องเขียนสงครามและสันติภาพสองสามบทใหม่ด้วยมือหรือฟังส่วนถัดไปขององค์ประกอบ ก่อนอาหารเย็นตอลสตอยไปเดินเล่น หากกลับมาที่ อารมณ์ดี, สามารถแบ่งปันความประทับใจหรือมีส่วนร่วมกับเด็ก ๆ ถ้าไม่ ฉันอ่านหนังสือ เล่นไพ่คนเดียว และพูดคุยกับแขก
15. Somerset Maugham(1874–1965) จัดพิมพ์หนังสือ 78 เล่มใน 92 ปีในชีวิตของเขา ผู้เขียนชีวประวัติของ Maugham เรียกงานเขียนของเขาว่าไม่ใช่การเรียก แต่เป็นการเสพติด Maugham เองเปรียบเทียบนิสัยในการเขียนกับนิสัยการดื่ม ทั้งสองหาซื้อได้ง่ายและยากจะกำจัดทั้งสองอย่าง Maugham คิดวลีสองประโยคแรกขึ้นมาขณะนอนอยู่ในอ่าง หลังจากนั้นเขาเขียนบรรทัดฐานรายวันหนึ่งและครึ่งพันคำ “เมื่อคุณเขียน เมื่อคุณสร้างตัวละคร เขาอยู่กับคุณตลอดเวลา คุณยุ่งอยู่กับเขา เขามีชีวิตอยู่” เมื่อหยุดเขียน Maugham รู้สึกเหงาอย่างไม่มีสิ้นสุด
เราตอบคำถามยอดนิยม - ตรวจสอบ บางทีพวกเขาอาจตอบคุณ?
- เราเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและต้องการออกอากาศทางพอร์ทัล Kultura.RF เราควรหันไปทางไหน?
- จะเสนอกิจกรรมให้กับ "โปสเตอร์" ของพอร์ทัลได้อย่างไร
- พบข้อผิดพลาดในสิ่งพิมพ์บนพอร์ทัล จะบอกบรรณาธิการได้อย่างไร?
สมัครรับการแจ้งเตือนแบบพุช แต่ข้อเสนอปรากฏขึ้นทุกวัน
เราใช้คุกกี้บนพอร์ทัลเพื่อจดจำการเข้าชมของคุณ หากคุกกี้ถูกลบ ข้อเสนอการสมัครสมาชิกจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง เปิดการตั้งค่าเบราว์เซอร์ของคุณและตรวจสอบให้แน่ใจว่าในรายการ "ลบคุกกี้" ไม่มีช่องทำเครื่องหมาย "ลบทุกครั้งที่คุณออกจากเบราว์เซอร์"
ฉันต้องการเป็นคนแรกที่รู้เกี่ยวกับวัสดุและโครงการใหม่ๆ ของพอร์ทัล Kultura.RF
หากคุณมีแนวคิดในการออกอากาศ แต่ไม่มีความเป็นไปได้ทางเทคนิคที่จะดำเนินการ เราขอแนะนำให้คุณกรอก แบบฟอร์มอิเล็กทรอนิกส์แอปพลิเคชันภายใต้ โครงการระดับชาติ"วัฒนธรรม": . หากงานมีกำหนดระหว่างวันที่ 1 กันยายนถึง 31 ธันวาคม 2019 สามารถส่งใบสมัครได้ตั้งแต่วันที่ 16 มีนาคมถึง 1 มิถุนายน 2019 (รวม) การเลือกกิจกรรมที่จะได้รับการสนับสนุนดำเนินการโดยคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญของกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย
พิพิธภัณฑ์ (สถาบัน) ของเราไม่ได้อยู่บนพอร์ทัล จะเพิ่มได้อย่างไร?
คุณสามารถเพิ่มสถาบันในพอร์ทัลโดยใช้ Unified Information Space ในระบบ Sphere of Culture: เข้าร่วมและเพิ่มสถานที่และกิจกรรมของคุณตาม หลังจากการตรวจสอบโดยผู้ดูแล ข้อมูลเกี่ยวกับสถาบันจะปรากฏบนพอร์ทัล Kultura.RF
ตามการจัดอันดับฐานข้อมูลอินเทอร์เน็ต Index Translationum UNESCO, Fyodor Dostoevsky, Leo Tolstoy และ Anton Chekhov เป็นนักเขียนชาวรัสเซียที่แปลบ่อยที่สุดในโลก! ผู้เขียนเหล่านี้อยู่ในอันดับที่สอง สาม และสี่ตามลำดับ แต่วรรณคดีรัสเซียยังมีชื่ออื่นๆ อีกมาก ซึ่งมีส่วนสำคัญอย่างมากต่อการพัฒนาทั้งวัฒนธรรมรัสเซียและโลก
Alexander Solzhenitsyn
ไม่เพียง แต่เป็นนักเขียน แต่ยังเป็นนักประวัติศาสตร์และนักเขียนบทละครอีกด้วย Aleksandr Solzhenitsyn เป็นนักเขียนชาวรัสเซียที่สร้างชื่อให้กับเขาในยุคหลังสตาลินและการหักล้างลัทธิบุคลิกภาพ
ในทางใดทางหนึ่ง Solzhenitsyn ถือเป็นผู้สืบทอดของ Leo Tolstoy เนื่องจากเขายังเป็นผู้แสวงหาความจริงที่ยิ่งใหญ่และเขียนงานขนาดใหญ่เกี่ยวกับชีวิตของผู้คนและกระบวนการทางสังคมที่เกิดขึ้นในสังคม งานของ Solzhenitsyn มีพื้นฐานมาจากการผสมผสานระหว่างอัตชีวประวัติและสารคดี
ที่สุดของเขา ผลงานเด่น- "หมู่เกาะ Gulag" และ "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" ด้วยความช่วยเหลือของงานเหล่านี้ Solzhenitsyn พยายามดึงความสนใจของผู้อ่านไปสู่ความน่าสะพรึงกลัวของลัทธิเผด็จการซึ่งนักเขียนสมัยใหม่ยังไม่ได้เขียนอย่างเปิดเผย นักเขียนชาวรัสเซียช่วงเวลานั้น ต้องการเล่าถึงชะตากรรมของผู้คนหลายพันคนที่ถูกกดขี่ทางการเมือง ถูกส่งตัวไปยังค่ายผู้บริสุทธิ์ และถูกบังคับให้อาศัยอยู่ที่นั่นในสภาพที่แทบจะเรียกได้ว่ามนุษย์ไม่ได้
Ivan Turgenev
งานแรกของ Turgenev เผยให้เห็นนักเขียนว่าเป็นคนโรแมนติกที่รู้สึกถึงธรรมชาติอย่างละเอียดถี่ถ้วน ใช่และ ภาพวรรณกรรม"เด็กหญิงของ Turgenev" ซึ่งได้รับการนำเสนอว่าเป็นภาพลักษณ์ที่โรแมนติกสดใสและอ่อนแอมาเป็นเวลานานได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน ในระยะแรกของความคิดสร้างสรรค์ เขาเขียนบทกวี บทกวี งานละครและแน่นอนร้อยแก้ว
ขั้นตอนที่สองของงานของ Turgenev ทำให้ผู้เขียนมีชื่อเสียงมากที่สุด - ด้วยการสร้าง "Notes of a Hunter" เป็นครั้งแรกที่เขาแสดงภาพเจ้าของที่ดินอย่างตรงไปตรงมาเปิดเผยธีมของชาวนาหลังจากนั้นเขาถูกทางการจับกุมซึ่งไม่ชอบงานดังกล่าวและถูกส่งตัวไปยังที่ดินของครอบครัว
ต่อมางานของนักเขียนเต็มไปด้วยตัวละครที่ซับซ้อนและหลากหลาย - มากที่สุด วัยผู้ใหญ่ความคิดสร้างสรรค์ของผู้เขียน ตูร์เกเนฟพยายามเปิดเผยสิ่งนี้ ธีมทางปรัชญาเช่น ความรัก หน้าที่ ความตาย ในเวลาเดียวกัน Turgenev เขียนงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาทั้งในและต่างประเทศเรียกว่า "Fathers and Sons" เกี่ยวกับความยากลำบากและปัญหาของความสัมพันธ์ระหว่างคนรุ่นต่างๆ
วลาดิเมียร์ นาโบคอฟ
ความคิดสร้างสรรค์ Nabokov ขัดกับประเพณีวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกอย่างสมบูรณ์ สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับ Nabokov คือการเล่นจินตนาการงานของเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนจากความสมจริงไปสู่ความทันสมัย ในงานของผู้เขียนเราสามารถแยกแยะประเภทของฮีโร่ที่มีลักษณะเฉพาะของ Nabokov - คนเหงาถูกข่มเหงทุกข์ทรมานและเข้าใจผิดด้วยการสัมผัสของอัจฉริยะ
ในรัสเซีย Nabokov สามารถเขียนเรื่องราวมากมาย นวนิยายเจ็ดเล่ม (Mashenka, The King, Queen, Jack, Despair และอื่น ๆ ) และละครสองเรื่องก่อนจะเดินทางไปสหรัฐอเมริกา นับจากนั้นเป็นต้นมา นักเขียนภาษาอังกฤษก็ถือกำเนิดขึ้น Nabokov ได้ละทิ้งนามแฝง Vladimir Sirin โดยสิ้นเชิง ซึ่งเขาได้ลงนามในหนังสือภาษารัสเซียของเขา Nabokov จะทำงานกับภาษารัสเซียอีกครั้ง - เมื่อเขาจะแปลนวนิยาย Lolita ซึ่งเดิมเขียนเป็นภาษาอังกฤษสำหรับผู้อ่านที่พูดภาษารัสเซีย
นวนิยายเรื่องนี้กลายเป็นผลงานที่โด่งดังและโด่งดังที่สุดของนาโบคอฟ - ไม่น่าแปลกใจเกินไปเพราะมันบอกเกี่ยวกับความรักของชายวัยสี่สิบปีที่เป็นผู้ใหญ่สำหรับเด็กสาววัยรุ่นอายุสิบสองปี หนังสือเล่มนี้ถือว่าค่อนข้างน่าตกใจแม้ในวัยที่คิดอย่างอิสระ แต่ถ้ายังมีข้อโต้แย้งเกี่ยวกับด้านจริยธรรมของนวนิยายเรื่องนี้อยู่ อาจเป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิเสธทักษะทางวาจาของนาโบคอฟ
Michael Bulgakov
เส้นทางสร้างสรรค์ของ Bulgakov นั้นไม่ง่ายเลย ตัดสินใจที่จะเป็นนักเขียน เขาละทิ้งอาชีพแพทย์ เขาเขียนงานแรกของเขา ไข่อันตราย"และ" Diaboliad " ได้นั่งทำงานเป็นนักข่าวแล้ว เรื่องแรกกระตุ้นการตอบสนองค่อนข้างกังวาน เพราะมันคล้ายกับการเยาะเย้ยการปฏิวัติ เรื่องของบุลกาคอฟ หัวใจของสุนัข” เปิดเผยเจ้าหน้าที่ปฏิเสธที่จะเผยแพร่เลยและยิ่งกว่านั้นก็เอาต้นฉบับออกจากนักเขียน
แต่ Bulgakov ยังคงเขียน - และสร้างนวนิยาย " ยามขาว" ตามที่พวกเขาแสดงละครที่เรียกว่า "The Days of the Turbins" ความสำเร็จไม่นาน - เกี่ยวข้องกับเรื่องอื้อฉาวเกี่ยวกับผลงานการแสดงทั้งหมดตาม Bulgakov ถูกลบออกจากรายการ ชะตากรรมเดียวกันจะเกิดขึ้นในภายหลังกับการเล่นล่าสุดของ Bulgakov ที่ Batum
ชื่อของ Mikhail Bulgakov มีความเกี่ยวข้องกับ The Master และ Margarita อย่างสม่ำเสมอ บางทีอาจเป็นนวนิยายเล่มนี้ที่กลายเป็นงานตลอดชีวิตแม้ว่าจะไม่ได้ทำให้เขาได้รับการยอมรับก็ตาม แต่ตอนนี้ หลังจากที่นักเขียนเสียชีวิต ผลงานนี้ก็ประสบความสำเร็จกับผู้ชมต่างชาติเช่นกัน
ชิ้นนี้ไม่เหมือนใคร เราตกลงกันว่านี่เป็นนวนิยาย แต่เรื่องไหน: เสียดสี มหัศจรรย์ บทกวีรัก? ภาพที่นำเสนอในงานนี้สร้างความตื่นตาตื่นใจและประทับใจในความเป็นเอกลักษณ์ นวนิยายเกี่ยวกับความดีและความชั่ว เกี่ยวกับความเกลียดชังและความรัก เกี่ยวกับความหน้าซื่อใจคด การโกยเงิน บาปและความศักดิ์สิทธิ์ ในเวลาเดียวกันในช่วงชีวิตของ Bulgakov งานก็ไม่ได้รับการตีพิมพ์
ไม่ใช่เรื่องง่ายเลยที่จะจำนักเขียนอีกคนที่สามารถเปิดเผยความเท็จและความสกปรกของชนชั้นนายทุน รัฐบาลปัจจุบัน และระบบราชการได้อย่างคล่องแคล่วและเหมาะสม นั่นคือเหตุผลที่ Bulgakov ถูกโจมตี วิจารณ์ และแบนจากวงการปกครองอย่างต่อเนื่อง
อเล็กซานเดอร์ พุชกิน
แม้จะมีข้อเท็จจริงว่าไม่ใช่ชาวต่างชาติทุกคนที่เชื่อมโยงพุชกินกับวรรณคดีรัสเซียซึ่งแตกต่างจากผู้อ่านชาวรัสเซียส่วนใหญ่ แต่ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิเสธมรดกของเขา
ความสามารถของกวีและนักเขียนคนนี้ไม่มีขอบเขตอย่างแท้จริง: พุชกินมีชื่อเสียงในด้านบทกวีที่น่าทึ่งของเขา แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เขียนร้อยแก้วและบทละครที่ยอดเยี่ยม งานของพุชกินได้รับการยอมรับไม่เพียง แต่ในตอนนี้ พรสวรรค์ของเขาได้รับการยอมรับจากผู้อื่น นักเขียนชาวรัสเซียและกวีในสมัยของเขา
หัวข้อของงานของพุชกินนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับชีวประวัติของเขา - เหตุการณ์และประสบการณ์ที่เขาประสบในชีวิตของเขา Tsarskoye Selo, ปีเตอร์สเบิร์ก, เวลาพลัดถิ่น, Mikhailovskoye, คอเคซัส; อุดมคติ ความผิดหวัง ความรักและความเสน่หา - ทุกอย่างมีอยู่ในผลงานของพุชกิน และที่มีชื่อเสียงที่สุดคือนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin"
อีวาน บูนิน
Ivan Bunin เป็นนักเขียนคนแรกจากรัสเซียที่ได้รับรางวัล รางวัลโนเบลในด้านวรรณคดี งานของผู้เขียนคนนี้สามารถแบ่งออกเป็นสองช่วงเวลา: ก่อนการย้ายถิ่นฐานและหลัง
Bunin อยู่ใกล้กับชาวนาชีวิตมาก คนทั่วไปซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของผู้แต่ง ดังนั้นในหมู่มันจึงมีความโดดเด่นที่เรียกว่า ร้อยแก้วหมู่บ้านอย่างเช่น "สุโขดล", "หมู่บ้าน" ที่กลายมาเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุด
ธรรมชาติยังมีบทบาทสำคัญในงานของ Bunin ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่หลายคน Bunin เชื่อว่า: เธอคือแหล่งที่มาของความแข็งแกร่งและแรงบันดาลใจ ความสามัคคีทางจิตวิญญาณ ที่ทุกคนเชื่อมโยงกับเธออย่างแยกไม่ออก และกุญแจสำคัญในการไขปริศนาของการเป็นอยู่ในตัวเธอ ธรรมชาติและความรักได้กลายเป็นประเด็นหลักของงานปรัชญาของ Bunin ซึ่งส่วนใหญ่นำเสนอโดยกวีนิพนธ์ตลอดจนนวนิยายและเรื่องสั้นเช่น "Ida", "Mitina's Love", " ปลายชั่วโมง" และคนอื่น ๆ.
นิโคไล โกกอล
หลังจากจบการศึกษาจาก Nizhyn Gymnasium ประสบการณ์วรรณกรรมครั้งแรกของ Nikolai Gogol คือบทกวี "Hans Küchelgarten" ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จมากนัก อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้รบกวนนักเขียนและในไม่ช้าเขาก็เริ่มทำงานในละครเรื่อง "Marriage" ซึ่งตีพิมพ์เพียงสิบปีต่อมา ผลงานที่มีไหวพริบ สีสันสดใส และมีชีวิตชีวานี้แตกเป็นเสี่ยงๆ สังคมสมัยใหม่ซึ่งทำให้ศักดิ์ศรี เงิน อำนาจค่านิยมหลัก และปล่อยให้ความรักอยู่ที่ไหนสักแห่งในเบื้องหลัง
โกกอลรู้สึกประทับใจอย่างมากกับการตายของอเล็กซานเดอร์ พุชกิน ซึ่งส่งผลกระทบต่อคนอื่นๆ เช่นกัน นักเขียนชาวรัสเซียและศิลปิน ก่อนหน้านี้ไม่นาน โกกอลได้แสดงให้พุชกินแสดงโครงเรื่องของงานใหม่ที่เรียกว่า "วิญญาณตาย" ดังนั้นตอนนี้เขาจึงเชื่อว่างานนี้เป็น "พินัยกรรมอันศักดิ์สิทธิ์" สำหรับกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่
"Dead Souls" กลายเป็นถ้อยคำที่งดงามในระบบราชการของรัสเซีย ความเป็นทาสและอันดับทางสังคมและหนังสือเล่มนี้เป็นที่นิยมโดยเฉพาะในหมู่ผู้อ่านในต่างประเทศ
Anton Chekhov
เชคอฟเริ่มต้นของเขา กิจกรรมสร้างสรรค์จากการเขียนเรียงความสั้น ๆ แต่สดใสและแสดงออกมาก เชคอฟเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในเรื่องของเขา เรื่องขำขันแม้ว่าเขาจะเขียนทั้งงานโศกนาฏกรรมและละคร และชาวต่างชาติส่วนใหญ่มักจะอ่านบทละครของ Chekhov เรื่อง "Uncle Vanya" เรื่อง "The Lady with the Dog" และ "Kashtanka"
บางทีพื้นฐานที่สุดและ ฮีโร่ที่มีชื่อเสียงผลงานของเชคอฟคือ " ชายร่างเล็ก"ซึ่งร่างนั้นคุ้นเคยกับผู้อ่านหลายคนแม้กระทั่งหลังจากนั้น" นายสถานี» โดย อเล็กซานเดอร์ พุชกิน นี่ไม่ใช่ตัวละครตัวเดียว แต่เป็นภาพรวม
อย่างไรก็ตาม คนตัวเล็กของเชคอฟไม่เหมือนกัน: เราต้องการเห็นอกเห็นใจ หัวเราะเยาะคนอื่น ("ชายในคดี", "ความตายของเจ้าหน้าที่", "กิ้งก่า", "คนเลวทราม" และอื่น ๆ ) ปัญหาหลักของงานของนักเขียนคนนี้คือปัญหาความยุติธรรม ("Name Day", "Steppe", "Leshy")
เฟดอร์ ดอสโตเยฟสกี
ดอสโตเยฟสกีเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากผลงานของเขา Crime and Punishment, The Idiot และ The Brothers Karamazov ผลงานแต่ละชิ้นมีชื่อเสียงในด้านจิตวิทยาเชิงลึก - แน่นอน ดอสโตเยฟสกีถือเป็นหนึ่งใน นักจิตวิทยาที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์วรรณคดี
เขาวิเคราะห์ธรรมชาติ อารมณ์ของมนุษย์เช่น ความอัปยศ การทำลายตนเอง ความโกรธแค้น รวมไปถึงรัฐที่นำไปสู่ความวิกลจริต การฆ่าตัวตาย การฆาตกรรม จิตวิทยาและปรัชญามีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดในการแสดงภาพตัวละครของเขา ปัญญาชนที่ "รู้สึกถึงความคิด" ในส่วนลึกของจิตวิญญาณของพวกเขา
ดังนั้น "อาชญากรรมและการลงโทษ" จึงสะท้อนถึงเสรีภาพและ กำลังภายในความทุกข์ทรมานและความบ้าคลั่ง โรคและชะตากรรม แรงกดดันของโลกเมืองสมัยใหม่ที่มีต่อจิตวิญญาณมนุษย์ และทำให้เกิดคำถามว่าผู้คนจะละเลยหลักศีลธรรมของตนเองได้หรือไม่ ดอสโตเยฟสกีร่วมกับลีโอ ตอลสตอยเป็นนักเขียนชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก และอาชญากรรมและการลงโทษเป็นผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของผู้เขียน
เลฟ ตอลสตอย
ต่างชาติรู้จักใครที่มีชื่อเสียง นักเขียนชาวรัสเซียเช่นเดียวกับลีโอ ตอลสตอย เขาเป็นหนึ่งในไททันที่ปฏิเสธไม่ได้ของนิยายโลก ศิลปินและบุคคลผู้ยิ่งใหญ่ ชื่อของตอลสตอยเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก
มีบางอย่างที่โฮเมอร์อยู่ในขอบเขตมหากาพย์ที่เขาเขียนเรื่องสงครามและสันติภาพ แต่ต่างจากโฮเมอร์ เขาวาดภาพสงครามว่าเป็นการสังหารหมู่ที่ไร้สติ ซึ่งเป็นผลมาจากความไร้สาระและความโง่เขลาของผู้นำประเทศ งาน "สงครามและสันติภาพ" เหมือนเดิม เป็นผลพวงของทุกสิ่งที่ผ่านไป สังคมรัสเซียต่อ ระยะเวลา XIXศตวรรษ.
แต่ที่โด่งดังที่สุดในโลกคือนวนิยายของตอลสตอยชื่อ "แอนนา คาเรนินา" สามารถอ่านได้ทั้งที่นี่และต่างประเทศ และผู้อ่านมักถูกจับโดยเรื่องราวของความรักต้องห้ามของ Anna และ Count Vronsky ซึ่งนำไปสู่ผลที่น่าเศร้า ตอลสตอยเจือจางการเล่าเรื่องที่สอง โครงเรื่อง- เรื่องราวของเลวิน ผู้อุทิศชีวิตเพื่อการแต่งงานกับคิตตี้ การดูแลบ้าน และพระเจ้า ดังนั้นผู้เขียนจึงแสดงให้เราเห็นถึงความแตกต่างระหว่างความบาปของอันนาและคุณธรรมของเลวิน
และชมวิดีโอเกี่ยวกับชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง นักเขียนวันที่ 19ศตวรรษสามารถพบได้ที่นี่:
เอาไปบอกเพื่อน!
อ่านบนเว็บไซต์ของเรา:
แสดงมากขึ้น
น่าอ่านมั้ย นิยาย? บางทีนี่อาจเป็นการเสียเวลาเพราะกิจกรรมดังกล่าวไม่ได้สร้างรายได้? บางทีนี่อาจเป็นวิธีกำหนดความคิดของคนอื่นและตั้งโปรแกรมสำหรับการกระทำบางอย่าง? มาตอบคำถามตามลำดับ...
