Jednym z nich jest Bunin Iwan Aleksiejewicz najlepsi pisarze nasz kraj. Pierwszy zbiór jego wierszy ukazał się w 1881 r. Następnie napisał opowiadania „Na koniec świata”, „Tanka”, „Wiadomości z Ojczyzny” i kilka innych. W 1901 roku została opublikowana Nowa kolekcja„Opadające liście”, za który autor otrzymał Nagrodę Puszkina.

Popularność i uznanie przychodzą do pisarza. Spotyka M. Gorkiego, A. P. Czechowa, L. N. Tołstoja.

Na początku XX wieku Iwan Aleksiejewicz stworzył historie „Zachar Worobiow”, „Sosny”, „ Jabłka Antonowa„i inne, które przedstawiają tragedię wywłaszczonego, zubożałego ludu, a także ruinę majątków szlacheckich.

i emigracja

Bunin postrzegał rewolucję październikową negatywnie, jako dramat społeczny. W 1920 wyemigrował do Francji. Tutaj napisał między innymi cykl opowiadań zatytułowany „ Ciemne uliczki„(analiza historii z Takie samo imię z tego zbioru omówimy poniżej). główny temat cykl - miłość. Iwan Aleksiejewicz odkrywa przed nami nie tylko jego jasne strony, ale i ciemne, jak sama nazwa wskazuje.

Los Bunina był jednocześnie tragiczny i szczęśliwy. W swojej sztuce osiągnął niezrównane wyżyny, m.in pisarze krajowi otrzymał prestiżową nagroda Nobla. Jednak zmuszony był żyć przez trzydzieści lat w obcym kraju, przepełniony tęsknotą za ojczyzną i duchową bliskością z nią.

Kolekcja „Ciemne zaułki”

Doświadczenia te stały się impulsem do powstania cyklu „Ciemne zaułki”, który będziemy analizować. Zbiór ten, w okrojonej formie, pojawił się po raz pierwszy w Nowym Jorku w 1943 roku. W 1946 roku ukazało się w Paryżu kolejne wydanie, które obejmowało 38 opowiadań. Zbiór znacznie różnił się treścią od tego, jak temat miłości był zwykle poruszany w literaturze radzieckiej.

Pogląd Bunina na miłość

Bunin miał swój własny pogląd na to uczucie, odmienny od innych. Jej zakończenie było jedno – śmierć lub separacja, niezależnie od tego, jak bardzo bohaterowie się kochali. Iwan Aleksiejewicz pomyślał, że to wygląda jak błysk, ale właśnie to było cudowne. Z biegiem czasu miłość zastępuje uczucie, które stopniowo zamienia się w codzienność. Bohaterom Bunina tego brakuje. Doświadczają tylko przebłysku i części, ciesząc się tym.

Rozważmy analizę historii otwierającej cykl o tym samym tytule, zaczynając od krótki opis działki.

Fabuła opowieści „Ciemne zaułki”

Jej fabuła jest prosta. Generał Nikołaj Aleksiejewicz, już w podeszłym wieku, przybywa na stację pocztową i spotyka tu swoją ukochaną, której nie widział od około 35 lat. Nie od razu rozpozna nadzieję. Teraz jest kochanką miejsca, w którym kiedyś odbyło się ich pierwsze spotkanie. Bohater dowiaduje się, że przez cały ten czas kochała tylko jego.

Historia „Mrocznych zaułków” trwa. Nikołaj Aleksiejewicz próbuje usprawiedliwić się przed kobietą, że przez tyle lat jej nie odwiedzał. „Wszystko przemija” – mówi. Ale te wyjaśnienia są bardzo nieszczere i niezdarne. Nadieżda mądrze odpowiada generałowi, mówiąc, że młodość uchodzi każdemu, ale miłość nie. Kobieta wyrzuca kochankowi, że ją zostawił bezdusznie, dlatego wiele razy chciała popełnić samobójstwo, ale zdaje sobie sprawę, że teraz jest już za późno na wyrzuty.

Przyjrzyjmy się bliżej historii „Dark Alleys”. pokazuje, że Nikołaj Aleksiejewicz nie wydaje się mieć wyrzutów sumienia, ale Nadieżda ma rację, gdy mówi, że nie wszystko zostaje zapomniane. Generał nie mógł też zapomnieć tej kobiety, swojej pierwszej miłości. Na próżno prosi ją: „Proszę, odejdź”. I mówi, że gdyby tylko Bóg mu przebaczył, a Nadieżda najwyraźniej już mu wybaczyła. Okazuje się jednak, że nie. Kobieta przyznaje, że nie mogła tego zrobić. Dlatego generał jest zmuszony szukać wymówek, przepraszać swoich były kochanek, mówiąc, że nigdy nie był szczęśliwy, ale szaleńczo kochał swoją żonę, a ona opuściła Nikołaja Aleksiejewicza i zdradziła go. Uwielbiał syna, wiązał z nim wielkie nadzieje, ale okazał się człowiekiem bezczelnym, rozrzutnym, pozbawionym honoru, serca i sumienia.

Czy stara miłość nadal istnieje?

Przeanalizujmy pracę „Dark Alleys”. Analiza historii pokazuje, że uczucia głównych bohaterów nie osłabły. Staje się dla nas jasne, że został zachowany stara miłość, bohaterowie tego dzieła nadal się kochają. Wychodząc, generał przyznaje przed sobą, że ta kobieta dała mu najlepsze chwile w jego życiu. Los mści się na bohaterze za zdradę swojej pierwszej miłości. Nikołaj Aleksiejewicz („Ciemne zaułki”) nie znajduje szczęścia w życiu rodzinnym. Dowodzi tego analiza jego doświadczeń. Zdaje sobie sprawę, że zmarnował szansę daną przez los. Kiedy woźnica mówi generałowi, że gospodyni daje pieniądze na procent i jest bardzo „fajna”, chociaż ma rację: nie zwrócił go na czas – to znaczy, że sam jesteś sobie winien, Nikołaj Aleksiejewicz rzutuje te słowa na swoje życie , zastanawia się, co by się stało, gdyby nie opuścił tej kobiety.

Co przeszkodziło szczęściu głównych bohaterów?

Kiedyś uprzedzenia klasowe uniemożliwiały przyszłemu generałowi zjednoczenie swojego losu z plebejuszem. Miłość jednak nie opuściła serca bohatera i nie pozwoliła mu być szczęśliwym z inną kobietą i godnie wychować syna, co pokazuje nasza analiza. „Ciemne zaułki” (Bunin) to utwór o tragicznej konotacji.

Nadieżda także niosła ze sobą miłość przez całe życie, aż w końcu i ona została sama. Nie mogła wybaczyć bohaterowi cierpień, które spowodował, ponieważ pozostał najważniejszą rzeczą w jej życiu. kochana osoba. Nikołaj Aleksiejewicz nie potrafił łamać ustalonych w społeczeństwie zasad i nie ryzykował działania przeciwko nim. Przecież gdyby generał ożenił się z Nadieżdą, spotkałby się z pogardą i niezrozumieniem ze strony otaczających go osób. A biedna dziewczyna nie miała innego wyboru, jak tylko poddać się losowi. W tamtych czasach jasne alejki miłości między wieśniaczką a dżentelmenem były niemożliwe. Ten problem jest już publiczny, a nie osobisty.

Dramatyczne losy głównych bohaterów

Bunin chciał w swojej twórczości pokazać dramatyczne losy głównych bohaterów, którzy zmuszeni byli się rozstać, zakochani w sobie. W tym świecie miłość okazała się skazana na porażkę i szczególnie krucha. Ale oświetliła całe ich życie i na zawsze pozostała w ich pamięci jako najlepsze chwile. Ta historia jest romantycznie piękna, choć dramatyczna.

W dziele Bunina „Dark Alleys” (teraz analizujemy tę historię) wątek miłości jest motywem przekrojowym. Przenika wszelką twórczość, łącząc w ten sposób okres emigracyjny i rosyjski. To ona pozwala pisarzowi skorelować się ze zjawiskami życie zewnętrzne uczucia duszy, a także zbliżyć się do tajemnicy ludzkiej duszy, bazując na wpływie na nią obiektywnej rzeczywistości.

Na tym kończy się analiza „Dark Alleys”. Każdy rozumie miłość na swój sposób. To niesamowite uczucie nie zostało jeszcze rozwiązane. Temat miłości zawsze będzie aktualny, ponieważ jest siłą napędową wielu osób ludzkie działania, sens naszego życia. W szczególności nasza analiza prowadzi do takiego wniosku. „Ciemne zaułki” Bunina to opowieść, która już w tytule oddaje myśl, że tego uczucia nie da się do końca zrozumieć, jest „mroczna”, ale jednocześnie piękna.

Seria opowiadań Bunina „Ciemne zaułki” to najlepsza rzecz napisana przez autora w całej jego karierze twórczej. Pomimo prostoty i przystępności stylu Bunina analiza dzieła wymaga specjalnej wiedzy. Praca jest badana w 9. klasie na lekcjach literatury, to szczegółowa analiza przyda się w przygotowaniu do egzaminu Unified State Exam, pisaniu prac twórczych, zadania testowe, sporządzając plan opowieści. Zapraszamy do zapoznania się z naszą wersją analizy „Dark Alleys” zgodnie z planem.

Krótka analiza

Rok pisania– 1938.

Historia stworzenia- historia została napisana na wygnaniu. Tęsknota za domem, jasne wspomnienia, ucieczka od rzeczywistości, wojna i głód – stały się impulsem do napisania tej historii.

Temat– miłość utracona, zapomniana w przeszłości; rozbite losy, temat wyboru i jego konsekwencje.

Kompozycja- tradycyjny dla opowiadania lub opowiadania. Zawiera trzy części: przybycie generała, spotkanie z byłą kochanką i pośpieszny wyjazd.

Gatunek muzyczny- historia (opowiadanie).

Kierunek– realizm.

Historia stworzenia

W „Dark Alleys” analiza będzie niepełna bez historii powstania dzieła i znajomości niektórych szczegółów biografii pisarza. W wierszu N. Ogariewa „Zwyczajna opowieść” Iwan Bunin zapożyczył obraz ciemnych uliczek. Metafora ta wywarła na pisarzu tak wielkie wrażenie, że nadał jej własne, szczególne znaczenie i uczynił z niej tytuł cyklu opowiadań. Wszystkich łączy jeden temat - jasna, fatalna miłość na całe życie.

Utwór wchodzący w skład cyklu opowiadań pod tym samym tytułem (1937-1945) powstał w 1938 roku, kiedy autor przebywał na emigracji. Podczas drugiej wojny światowej wszystkich mieszkańców Europy nękał głód i bieda, a francuskie miasto Grasse nie było wyjątkiem. Tam jest wszystko napisane najlepsze prace Iwan Bunin. Powrót do wspomnień wspaniałych czasów młodości, inspiracji i kreatywna praca dał autorowi siłę do przetrwania rozłąki z ojczyzną i okropnościami wojny. Te osiem lat poza domem było najbardziej produktywnych i najważniejszych w karierze karierę twórczą Bunina. Dojrzały wiek, cudowne piękno krajobrazy, reinterpretacja wydarzenia historyczne I wartości życiowe- stał się impulsem do powstania główna Praca mistrzowie słowa.

W najstraszniejszych czasach powstały najlepsze, subtelne, przeszywające historie o miłości – cykl „Ciemne zaułki”. W duszy każdego człowieka są miejsca, do których zagląda rzadko, ale ze szczególnym niepokojem: tam przechowywane są najjaśniejsze wspomnienia, najdroższe doświadczenia. To właśnie te „ciemne zaułki” miał na myśli autor, nadając tytuł swojej książce i opowiadaniu pod tym samym tytułem. Powieść została po raz pierwszy opublikowana w Nowym Jorku w 1943 roku w czasopiśmie „New Land”.

Temat

Wiodący temat- temat miłości. Nie tylko opowieść „Mroczne zaułki”, ale wszystkie prace z cyklu oparte są na tym cudownym uczuciu. Podsumowując swoje życie, Bunin był głęboko przekonany, że miłość jest najlepszą rzeczą, jaką można dać człowiekowi w życiu. Ona jest esencją, początkiem i znaczeniem wszystkiego: tragicznego lub szczęśliwa historia- nie ma różnicy. Jeśli to uczucie przemknęło przez życie danej osoby, oznacza to, że nie żył on na próżno.

Ludzkie losy, nieodwracalność wydarzeń, wybory, których trzeba było żałować, to główne motywy opowieści Bunina. Ten, kto kocha, zawsze wygrywa, żyje i oddycha swoją miłością, ona daje mu siłę do dalszego działania.

Nikołaj Aleksiejewicz, który dokonał wyboru na rzecz zdrowego rozsądku, dopiero w wieku sześćdziesięciu lat rozumie, że jego miłość do Nadieżdy była najważniejsza najlepsze wydarzenie w życiu. Temat wyboru i jego konsekwencje są wyraźnie widoczne w fabule opowieści: mężczyzna żyje z niewłaściwymi ludźmi, pozostaje nieszczęśliwy, los zwraca zdradę i oszustwo, których dopuścił się w młodości wobec młodej dziewczyny.

Wniosek jest oczywisty: szczęście polega na życiu w zgodzie ze swoimi uczuciami, a nie wbrew nim. W pracy poruszany jest także problem wyboru i odpowiedzialności za los swój i innych. Zagadnienia są dość szerokie, mimo niewielkiej objętości opowieści. Warto zauważyć, że w opowieściach Bunina miłość i małżeństwo są praktycznie nie do pogodzenia: emocje są szybkie i jasne, pojawiają się i znikają tak szybko, jak wszystko w naturze. Status społeczny nie ma sensu, gdzie króluje miłość. Wyrównuje ludzi, pozbawia znaczenia rangi i klasy – miłość ma swoje priorytety i prawa.

Kompozycja

Kompozycyjnie opowieść można podzielić na trzy części.

Część pierwsza: przybycie bohatera do karczmy (przeważają tu opisy przyrody i okolic). Spotkanie z byłym kochankiem – druga część semantyczna – składa się głównie z dialogu. W ostatniej części generał opuszcza karczmę – ucieka od własnych wspomnień i przeszłości.

Główne wydarzenia– dialog Nadieżdy i Nikołaja Aleksiejewicza opiera się na dwóch całkowicie przeciwstawnych poglądach na życie. Żyje miłością, znajdując w niej pocieszenie i radość, i przechowuje wspomnienia swojej młodości. W tych ustach czarownica autorka wprowadza w nią ideę opowieści – czego uczy nas dzieło: „wszystko przemija, ale nie wszystko zostaje zapomniane”. W tym sensie bohaterowie są przeciwni w swoich poglądach, stary generał kilkakrotnie wspomina, że „wszystko przemija”. Tak właśnie minęło jego życie, bez sensu, bez radości, na próżno. Krytycy przyjęli cykl opowiadań entuzjastycznie, mimo jego odwagi i szczerości.

Główne postacie

Gatunek muzyczny

„Mroczne zaułki” należą do gatunku opowiadań i niektórzy badacze twórczości Bunina często uważają je za opowiadania.

Temat miłości, nieoczekiwanych gwałtownych zakończeń, tragedii i dramatycznych fabuł – wszystko to jest typowe dla twórczości Bunina. Należy zauważyć, że lwią część liryzmu w opowieści stanowią emocje, przeszłość, doświadczenia i duchowe poszukiwania. Ogólna orientacja liryczna jest cechą charakterystyczną opowiadań Bunina. Autor ma wyjątkową umiejętność - w małych gatunek epicki zmieścić się w ogromnym czasie, odsłonić duszę bohatera i skłonić czytelnika do zastanowienia się nad tym, co najważniejsze.

Środki artystyczne, którymi posługuje się autor, są zawsze różnorodne: precyzyjne epitety, wyraziste metafory, porównania i personifikacje. Bliska autorowi jest także technika paralelizmu, często podkreślana przez naturę stan umysłu postacie.

Zaraz po rewolucji 1917 r. Bunin stworzył szereg artykułów publicystycznych, w których wypowiadał się przeciwko bolszewikom. W 1918 r. przeniósł się z Moskwy do Odessy, a na początku 1920 r. opuścił na zawsze Rosję.

Buninowie osiedlili się w Paryżu, gdzie życie rozpoczęło się „na innych brzegach” – w stanie psychicznego upadku, z goryczą zerwania z ojczyzną. Prace pisarza ukazywały się w gazetach „Wozrozhdenie” i „Rus”. Bunin stał na czele Związku Rosyjskich Pisarzy i Dziennikarzy.

Na emigracji pisarz tworzy opowieści głównie o życiu Rosjan, przepełnione głęboką psychologią i subtelnym liryzmem, rozwija także gatunek opowiadań filozoficzno-psychologicznych („Ciemne zaułki”). Swoje opowiadania połączył w zbiory „Miłość Mityi” (1925), „ Porażenie słoneczne„(1927), „Cień ptaka” (1931).

Proza Bunina kontynuuje tradycje I.S. Turgeneva, I.A. Goncharova i L.N. Tołstoj. Oszczędne i efektywne wykorzystanie środków artystycznych, obrazowość wizualna i penetracja psychologiczna – to cechy stylu Bunina. Niektóre jego opowiadania ze względu na doskonałość formy zaliczane są do najlepszych dzieł światowej literatury krótkiej. KG. Paustowski napisał, że w języku Bunina słychać wszystko: „... od powagi miedzi dźwięczącej po przezroczystość płynącej wody źródlanej, od wymierzonej precyzji po intonacje o zadziwiającej miękkości, od lekkiej melodii po powolne grzmoty”.

Bunin wyraził swoje zrozumienie świata i swoje w nim miejsce w charakterystycznej notatce z tamtych czasów: „I mijają dni za dniami - a tajemny ból ich ciągłej straty nie ustępuje - stały i bezsensowny, bo idą dalej w bezczynności, wszystko tylko w oczekiwaniu na działanie i co - i znowu... I mijają dni i noce, a ten ból, wszystkie niejasne uczucia i myśli, i niejasna świadomość siebie i wszystkiego wokół mnie, to moje życie, czego nie rozumiem.” I dalej: „Żyjemy tym, czym żyjemy tylko w takim stopniu, w jakim pojmujemy cenę tego, czym żyjemy. Zwykle cena ta jest bardzo mała: wzrasta tylko w chwilach zachwytu – zachwytu szczęściem lub nieszczęściem, żywej świadomości zysku lub straty; także – w chwilach poetyckiej przemiany przeszłości w pamięć.” To „poetyckie przekształcenie przeszłości w pamięć” to dzieło Bunina z okresu emigracyjnego, w którym pisarz szuka wybawienia od bezgranicznego poczucia samotności.

Boleśnie przeżywając los Rosji i swoją izolację od niej, szuka wyjaśnienia i otuchy w zwróceniu się ku wydarzeniom w historii świata, które można powiązać z rosyjskimi: śmierci potężnych starożytnych cywilizacji i królestw („Miasto Króla Królowie”). A teraz, z dala od Rosji, boleśnie o tym myśląc, „zawzięcie”, jak powiedział, udręczony, Bunin zwraca się do pamięci, szczególnie podkreślając to wśród wartości duchowych: „Żyjemy tym wszystkim, czym żyjemy, tylko w takim stopniu, w jakim rozumiemy cena tego, czym żyjemy. Zwykle cena ta jest bardzo mała: wzrasta tylko w chwilach radości, szczęścia lub nieszczęścia, żywej świadomości zysku lub straty; wciąż – w momentach poetyckiej przemiany przeszłości w pamięć.”

W jego pamięci powstał obraz Rosji w jej dawnych czasach, niedawnej przeszłości i teraźniejszości.. To połączenie różnych planów było dla niego oszczędnością. Pozwoliło Buninowi, nie akceptując jeszcze rosyjskiej nowoczesności, znaleźć tę drogą, jasną, wieczną rzecz, która dawała mu nadzieję: las brzozowy w regionie Oryol, pieśni śpiewane przez kosiarki („Kosiarki”, 1921), Czechowa („Pingwiny” ”, 1929 ). Pamięć pozwoliła mu połączyć współczesną Rosję, gdzie „nadszedł koniec, granica Bożego przebaczenia”, z ponadczasowymi, wiecznymi wartościami. Oprócz wieczna natura, miłość pozostała dla Bunina taką wieczną wartością, którą zaśpiewał w opowiadaniu „Udar słoneczny” (1925), opowiadaniu „Miłość Mityi” (1925), tomie opowiadań „Ciemne zaułki” (1943), miłość jest zawsze tragiczna, „piękna” i skazana na zagładę. Wszystkie te tematy – życie, śmierć, natura, miłość – do końca lat 20. stały się podstawą jego opowieści o Rosji takiej, jaką ją zapamiętał i o tym, co było mu bliskie.

W 1927 roku Bunin zaczął pisać powieść „Życie Arsenyeva”, która stała się kolejną autobiografią artystyczną z życia rosyjskiej szlachty wraz z takimi klasykami jak „Kronika rodzinna” i „Dzieciństwo wnuka Bagrowa” S. Aksakowa, „Dzieciństwo”, „Adolescencja”, „Młodzież” L. Tołstoja . Wydarzenia z dzieciństwa, dorastania, życia na wsi, nauki w gimnazjum (lata 80.-90. XIX w.) widziane są w nim z podwójną wizją: oczami licealisty Aleksieja Arseniewa i oczami Bunina, który stworzył powieść w latach 20-30. XX wiek Mówiąc o Rosji, „która w tak magicznie krótkim czasie zginęła na naszych oczach”, Bunin całą strukturą artystyczną swojej powieści pokonuje myśl o końcu i śmierci. Takie przezwyciężenie widać w pejzażach Bunina, w tej miłości do Rosji i jej kultury, która jest odczuwalna w każdym odcinku i sytuacji powieści: Bunin nazywał nawet ojca bohatera Aleksandrem Siergiejewiczem. Grozę końca i śmierci przełamuje liryczne wyznanie autora, z którego jasno wynika, jak przebiegała formacja jednego z najważniejszych pisarzy XX wieku. I oczywiście zwycięstwem nad „końcem” był piąty i ostatni rozdział „Życia Arseniewa”, zatytułowany „Lika”, w którym Bunin wspomina, jak w 1889 r., kiedy pracował w „Orłowskim Wiestniku”, „uderzyło go wielkie nieszczęście, długa miłość”. I tej miłości nie zniszczył czas...

Siła miłości, przezwyciężająca ciemność i chaos życia, stała się główną treścią książki „Ciemne zaułki”, powstałej w czasie II wojny światowej. Wszystkie 38 opowiadań tworzących tę książkę opowiada o miłości, najczęściej nieodwzajemnionej i tragicznej. Buninowe rozumienie miłości znajduje tu odzwierciedlenie: „Każda miłość jest wielkim szczęściem, nawet jeśli nie jest dzielona”. Książka „Ciemne zaułki” zawiera także opowiadanie „Czysty poniedziałek”, które Bunin uznał za najlepsze ze wszystkich, jakie napisał. „Dziękuję Bogu” – powiedział – „za umożliwienie mi napisania „Czystego poniedziałku”.

Za prostą fabułą opowieści wyczuwa się obecność jakiegoś ukrytego znaczenia. Okazało się, że jest to alegorycznie, symbolicznie wyrażona myśl o historycznej ścieżce Rosji. Dlatego bohaterka tej historii jest tak tajemnicza, ucieleśniająca nie ideę miłości-namiętności, ale tęsknotę ideał moralny, połączenie zasad wschodnich i zachodnich jest w nim na tyle znaczące, że stanowi odzwierciedlenie tego połączenia w życiu Rosji. Jej nieoczekiwany na pierwszy rzut oka wyjazd do klasztoru symbolizuje „trzecią ścieżkę”, którą Bunin wybrał dla Rosji. Preferuje drogę pokory, powstrzymując żywioły i widzi w tym szansę na wyjście poza granice zagłady Zachodu i Wschodu, drogę wielkiego cierpienia, na której Rosja odpokutuje za swój grzech i pójdzie własną drogą.

Seria opowiadań „Mroczne zaułki” poświęcona jest odwiecznemu tematowi każdego rodzaju sztuki – miłości.„Ciemne zaułki” określane są mianem swoistej encyklopedii miłości, w której znajdują się najróżniejsze i najbardziej niesamowite historie o tym wspaniałym i często sprzecznym uczuciu.

A historie zawarte w zbiorze Bunina zachwycają różnorodną fabułą i niezwykłym stylem; są głównymi pomocnikami Bunina, który chce ukazać miłość u szczytu uczuć, miłość tragiczną, ale przez to idealną.

Cecha cyklu „Ciemne zaułki”

Samo zdanie, które posłużyło za tytuł zbioru, zostało zaczerpnięte przez pisarza z wiersza „Zwyczajna opowieść” N. Ogariewa, poświęconego pierwszej miłości, która nigdy nie miała oczekiwanej kontynuacji.

W samym zbiorze znajduje się opowieść o tym samym tytule, ale to nie znaczy, że ta historia jest najważniejsza, nie, to wyrażenie jest uosobieniem nastroju wszystkich opowieści i opowieści, wspólnym, nieuchwytnym znaczeniem, przejrzystym , niemal niewidoczna nić łącząca historie.

Szczególną cechą serii opowiadań „Mroczne zaułki” można nazwać momentami, w których miłość dwóch bohaterów z jakiegoś powodu nie może trwać dalej. Często wykonawcą namiętnych uczuć bohaterów Bunina jest śmierć, czasem nieprzewidziane okoliczności lub nieszczęścia, ale co najważniejsze, miłość nigdy nie może się spełnić.

Jest to kluczowa koncepcja koncepcji Bunina ziemska miłość pomiedzy dwa. Chce pokazać miłość w szczytowym momencie jej rozkwitu, chce podkreślić jej prawdziwe bogactwo i najwyższą wartość, to, że nie musi ona przeradzać się w okoliczności życiowe, jak ślub, małżeństwo, wspólne życie...

Kobiece wizerunki „Dark Alleys”

Na szczególną uwagę zasługują niezwykłe portrety kobiece, w jakie obfitują „Mroczne zaułki”. Iwan Aleksiejewicz maluje obrazy kobiet z takim wdziękiem i oryginalnością, że kobiecy portret każdej historii staje się niezapomniany i naprawdę intrygujący.

Kunszt Bunina polega na kilku precyzyjnych wyrażeniach i metaforach, które natychmiast malują w umyśle czytelnika obraz opisany przez autora wieloma kolorami, odcieniami i niuansami.

Opowiadania „Rusja”, „Antygona”, „Galia Ganska” są wzorowym przykładem odmiennych, ale żywych obrazów Rosjanek. Dziewczyny, których historie stworzył utalentowany Bunin, częściowo przypominają historie miłosne, których doświadczają.

Można powiedzieć, że kluczowa uwaga pisarki skierowana jest właśnie na te dwa elementy cyklu opowieści: kobiety i miłość. A historie miłosne są równie intensywne, niepowtarzalne, czasem śmiertelne i świadome, czasem tak oryginalne i niewiarygodne, że trudno w nie uwierzyć.

Wizerunki mężczyzn w „Ciemnych zaułkach”„słaba wola i nieszczerość, i to także determinuje fatalny przebieg wszystkich historii miłosnych.

Specyfika miłości w „Ciemnych zaułkach”

Historie „Mrocznych zaułków” odsłaniają nie tylko wątek miłości, odkrywają głębię ludzkiej osobowości i duszy, a samo pojęcie „miłości” jawi się jako podstawa tego trudnego i nie zawsze szczęśliwego życia.

A miłość nie musi być wzajemna, aby przyniosła niezapomniane wrażenia; miłość nie musi przeradzać się w coś wiecznego i niestrudzenie trwającego, aby zadowolić i uszczęśliwić osobę.

Bunin wnikliwie i subtelnie ukazuje jedynie „chwile” miłości, dla których warto przeżyć wszystko inne, dla których warto żyć.

Historia „Czysty poniedziałek”

Historia „Czysty poniedziałek” jest tajemnicza i nie do końca jasna historia Miłość. Bunin opisuje parę młodych kochanków, którzy wydają się idealnie do siebie pasować, ale haczyk jest taki, że ich kochankowie wewnętrzne światy Nie ma nic wspólnego.

Wizerunek młodego mężczyzny jest prosty i logiczny, a obraz ukochanej jest nieosiągalny i złożony, uderzając wybraną niekonsekwencją. Któregoś dnia mówi, że chciałaby wstąpić do klasztoru, co powoduje u bohaterki całkowite zdezorientowanie i niezrozumienie.

A koniec tej miłości jest równie skomplikowany i niezrozumiały, jak sama bohaterka. Po intymności z młodym mężczyzną po cichu go opuszcza, po czym prosi, aby o nic nie pytał, a wkrótce dowiaduje się, że poszła do klasztoru.

Decyzję podjęła w Czysty poniedziałek, kiedy między kochankami doszło do intymności, a symbolem tego święta jest symbol jej czystości i męki, których chce się pozbyć.

Opowieść „Ciemne zaułki” nadał nazwę całemu zbiorowi o tej samej nazwie autorstwa I. A. Bunina. Został napisany w 1938 roku. Wszystkie opowiadania cyklu łączy jeden temat – miłość. Autorka ukazuje tragiczny, a nawet katastrofalny charakter miłości. Miłość jest darem. To jest poza kontrolą człowieka. Wydawałoby się, że to banalna opowieść o spotkaniu starszych ludzi w młodości, którzy żarliwie się kochali. Prosta fabuła tej historii jest taka, że bogaty młody przystojny właściciel ziemski uwodzi, a następnie porzuca swoją służącą. Ale to Buninowi za pomocą tego prostego artystycznego posunięcia udaje się opowiedzieć o prostych rzeczach w ekscytujący i imponujący sposób. Krótka praca to błyskawiczny przebłysk pamięci o minionej młodości i miłości.

Istnieją tylko trzy części kompozycyjne tej historii:

Parking przy gospodzie siwowłosego wojskowego,

Nagłe spotkanie z byłym kochankiem,

Refleksje wojskowego na drodze kilka minut po spotkaniu.

Na początku opowieści pojawiają się obrazy nudnej codzienności i życia codziennego. Ale we właścicielu karczmy Mikołaj Aleksiejewicz rozpoznaje piękną pannę Nadieżdę, którą zdradził trzydzieści lat temu: „szybko się wyprostował, otworzył oczy i zarumienił się”. Od tego czasu minęło całe życie i każdy ma swoje. I okazuje się, że obaj główni bohaterowie są samotni. Nikołaj Aleksiejewicz ma wagę i strukturę społeczną, ale jest nieszczęśliwy: jego żona „mnie zdradziła, porzuciła mnie jeszcze bardziej obraźliwie niż ja ciebie”, a jego syn dorastał jako łotr „bez serca, bez honoru, bez sumienia”. ” Nadieżda z byłego chłopa pańszczyźnianego zamieniła się w właścicielkę „prywatnego pokoju” na stacji pocztowej Uma Palata. I wszyscy mówią, że się bogacą, fajnie...”, ale nigdy nie wyszła za mąż.

A jednak, jeśli bohater jest zmęczony życiem, nadal jest piękna i lekka, pełna witalność jego były kochanek. Kiedyś porzucił miłość i resztę życia spędził bez niej, a więc bez szczęścia. Nadieżda kochała go przez całe życie, któremu oddała „swą urodę, swoją gorączkę”, którą kiedyś nazywała „Nikolenką”. Miłość wciąż żyje w jej sercu, ale nie przebacza Nikołajowi Aleksiejewiczowi. Choć nie zniża się do oskarżeń i łez.

Analiza historii „Łatwe oddychanie”

Temat miłości zajmuje jedno z czołowych miejsc w twórczości pisarza. W dojrzałej prozie zauważalne są tendencje do pojmowania odwiecznych kategorii bytu – śmierci, miłości, szczęścia, natury. Często opisuje „momenty miłosne”, które mają fatalny charakter i tragiczny wydźwięk. Dużą uwagę przywiązuje do postaci kobiecych, tajemniczych i niezrozumiałych.

Początek powieści „Łatwe oddychanie” wywołuje uczucie smutku i smutku. Autorka z góry przygotowuje czytelnika na to, że na kolejnych stronach rozegra się tragedia ludzkiego życia.

Główny bohater powieści Olga Mieczerska, uczennica liceum, wyróżnia się wśród kolegów pogodnym usposobieniem i wyraźną miłością do życia, wcale nie boi się opinii innych ludzi, otwarcie rzuca wyzwanie społeczeństwu.

Ostatniej zimy w życiu dziewczynki zaszło wiele zmian. W tym czasie Olga Meshcherskaya była w pełnym rozkwicie swojej urody. Krążyły o niej plotki, że nie potrafi żyć bez fanów, ale jednocześnie traktowała ich bardzo okrutnie. Ostatniej zimy Olya całkowicie poddała się radościom życia, chodziła na bale i co wieczór chodziła na lodowisko.

Ola zawsze starała się dobrze wyglądać, nosiła drogie buty, drogie grzebienie, może ubierałaby się zgodnie z najnowszą modą, gdyby wszyscy licealiści nie nosili mundurków. Dyrektorka gimnazjum zwróciła Oldze uwagę na temat jej wyglądu, że taką biżuterię i buty powinna nosić dorosła kobieta, a nie prosty uczeń. Na co Meshcherskaya otwarcie oświadczyła, że ma prawo ubierać się jak kobieta, bo nią jest, a winny jest za to nikt inny jak sam brat dyrektorki Aleksiej Michajłowicz Malyutin. Odpowiedź Olgi można w pełni uznać za wyzwanie rzucone ówczesnemu społeczeństwu. Młoda dziewczyna bez cienia skromności zakłada rzeczy nieodpowiednie dla jej wieku, zachowuje się jak dojrzała kobieta, a jednocześnie otwarcie usprawiedliwia swoje zachowanie w sprawach dość intymnych.

Przemiana Olgi w kobietę miała miejsce latem na daczy. Kiedy moich rodziców nie było w domu, Aleksiej Michajłowicz Maliutin, przyjaciel ich rodziny, odwiedził ich na daczy. Pomimo tego, że nie zastał ojca Oli, Malyutin nadal pozostał gościem, tłumacząc, że chce, aby po deszczu dobrze wyschło. W stosunku do Oli Aleksiej Michajłowicz zachowywał się jak dżentelmen, choć różnica wieku była ogromna, on miał 56 lat, ona 15. Malyutin wyznał Oli swoją miłość i powiedział wszelkiego rodzaju komplementy. Podczas przyjęcia herbacianego Olga poczuła się źle i położyła się na otomanie, Aleksiej Michajłowicz zaczął całować ją po rękach, opowiadać o tym, jak był zakochany, a następnie pocałował ją w usta. No cóż, stało się to, co się stało. Można powiedzieć, że ze strony Olgi było to nic innego jak zainteresowanie tajemnicą, chęć bycia dorosłym.

Po tym doszło do tragedii. Malyutin zastrzelił Olgę na stacji i wyjaśnił to, mówiąc, że jest w stanie pasji, ponieważ pokazała mu swój pamiętnik, w którym opisała wszystko, co się wydarzyło, a następnie stosunek Olgino do sytuacji. Napisała, że jest zniesmaczona swoim chłopakiem.

Malyutin zachował się tak okrutnie, ponieważ zraniono jego dumę. Nie był już młodym oficerem, w dodatku kawalerem, naturalnie z radością pocieszał się faktem, że młoda dziewczyna wyraziła mu współczucie. Ale kiedy dowiedział się, że nie czuje do niego nic poza wstrętem, było to jak grom z jasnego nieba. On sam zwykle odpychał kobiety, ale tutaj to one go odepchnęły. Społeczeństwo stanęło po stronie Maliutina, usprawiedliwiał się, mówiąc, że Olga rzekomo go uwiodła, obiecała, że zostanie jego żoną, a potem go opuściła. Ponieważ Olya miała reputację łamaczki serc, nikt nie wątpił w jego słowa.

Historia kończy się fajna pani Olga Meshcherskaya, marzycielska dama żyjąca w swoim wyimaginowanym idealnym świecie, przychodzi na grób Oli w każde święto i w milczeniu obserwuje ją przez kilka godzin. Dla pani Olyi ideał kobiecości i piękna.

Tutaj mamy do czynienia z „lekkim oddychaniem”. łatwe podejście do życia, zmysłowości i impulsywności, które były nieodłączne od Olyi Meshcherskiej.

Zbiór opowiadań „Ciemne zaułki” I.A. Bunin pisał z dala od ojczyzny, będąc we Francji i martwiąc się konsekwencjami Rewolucja październikowa i trudne lata I wojny światowej. Prace zawarte w tym cyklu wypełnione są motywami tragiczny los człowieka, nieuchronność zdarzeń i tęsknotę ojczyzna. Tematem przewodnim zbioru opowiadań „Mroczne zaułki” jest miłość, która okazuje się ściśle powiązana z cierpieniem i fatalnym skutkiem.

Kluczowe dla zrozumienia intencji pisarza jest historia o tym samym tytule ze zbioru „Ciemne zaułki”. Powstał w 1938 roku pod wpływem wiersza N.P. „Zwyczajna opowieść” Ogareva, w której wykorzystano obraz ciemnych uliczek, a także filozoficzne myśli L.N. Tołstoja, że szczęście w życiu jest nieosiągalne, a człowiek łapie jedynie jego „błyskawice”, które należy docenić.

Analiza pracy I.A. Bunin „Ciemne zaułki”

Fabuła dzieła opiera się na spotkaniu dwojga już starszych osób, po wielu latach rozłąki. Mówiąc ściślej, historia mówi o 35 latach od ostatniego rozstania. Do gospody przybywa Nikołaj Aleksiejewicz, gdzie spotyka go właścicielka Nadieżda. Kobieta woła bohatera po imieniu, a on rozpoznaje w niej swojego byłego kochanka.

Od tego czasu minęło całe życie, które bliscy mieli spędzić osobno. Rzecz w tym, że Nikołaj Aleksiejewicz w młodości pozostawił piękną pokojówkę, która następnie otrzymała wolność od właściciela ziemskiego i została panią gospody. Spotkanie dwóch bohaterów budzi w nich całą burzę uczuć, myśli i przeżyć. Jednak przeszłości nie można zwrócić i Nikołaj Aleksiejewicz odchodzi, wyobrażając sobie, jak życie mogłoby potoczyć się inaczej, gdyby nie zaniedbał uczuć Nadieżdy. Jest pewien, że byłby szczęśliwy, myśli o tym, jak zostałaby jego żoną, matką dzieci i panią domu w Petersburgu. To prawda, wszystko to pozostanie mrzonką bohatera.

Tak więc w opowieści „Dark Alleys” istnieją trzy główne punkty fabuły:

Postój bohatera w gospodzie
Spotkanie byli kochankowie
Refleksje w drodze po zdarzeniu

Pierwsza część dzieła to epizod, zanim bohaterowie się rozpoznają. Tutaj dominuje charakterystyka portretu postacie. Znaczące jest różnica społeczna pomiędzy ludźmi. Na przykład Nadieżda zwraca się do gościa „Wasza Ekscelencjo”, ale bohater pozwala sobie na „Hej, kto tam jest”.

Przełomowym momentem jest spotkanie rozpoczynające drugą część fabuły. Widzimy tu opis uczuć, emocji i doświadczeń. Granice społeczne zostają zniesione, co pozwala na większą wiedzę postacie, skonfrontuj swoje myśli. Spotkanie z Nadieżdą jest dla bohatera spotkaniem z sumieniem. Czytelnik rozumie, że zachowała swoją wewnętrzną integralność. Przeciwnie, Nikołaj Aleksiejewicz czuje, że jego życie jest bezużyteczne, bezcelowe, widzi jedynie jego zwyczajność i wulgarność.

Trzecia część opowieści to sam wyjazd i rozmowa z woźnicą. Dla bohatera ważne są granice społeczne, których nie może zaniedbać nawet ze względu na wysokie uczucia. Nikołaj Aleksiejewicz wstydzi się swoich słów i rewelacji i żałuje, że pocałował w rękę właściciela zajazdu i jego dawną kochankę.

Taka struktura fabuły pozwala wyobrazić sobie miłość i przeszłe uczucia jako błysk, który nieoczekiwanie oświetlił zwykłe życie znudzonego sobą Nikołaja Aleksiejewicza. Jest to opowieść oparta na wspomnieniach bohatera urządzenie artystyczne, o którym autorka może mówić znane rzeczy bardziej ekscytujące i robiące dodatkowe wrażenie na czytelniku.

W tekście dzieła nie ma pouczających intonacji, potępienia działań bohaterów i odwrotnie, przejawów litości dla nich. Narracja opiera się na opisie uczuć i emocji bohaterów, które zostają ujawnione czytelnikowi i to on musi ocenić, co się wydarzyło.

Charakterystyka głównych bohaterów opowieści „Mroczne zaułki”

Wizerunek Nadieżdy jawi się w pozytywnym świetle. Z historii nie dowiadujemy się o niej zbyt wiele, ale wystarczy, aby wyciągnąć pewne wnioski. Bohaterką jest była chłopka pańszczyźniana, obecnie kochanka państwowej poczty. Mimo upływu lat nadal wygląda pięknie, czuje się lekko i „ponad swój wiek”. Nadieżdzie udało się znaleźć dobrą pracę w życiu dzięki swojej inteligencji i uczciwości. Woźnica w rozmowie z Nikołajem Aleksiejewiczem zauważa, że „bogaci się, daje pieniądze na odsetki”, tj. na pożyczkę. Bohaterkę cechuje praktyczność i przedsiębiorczość.

Musiała wiele przejść. Wrażenia po czynie Nikołaja Aleksiejewicza były tak silne, że Nadieżda przyznaje, że chciała popełnić samobójstwo. Udało jej się jednak pokonać trudności i stać się silniejszym.

Kobieta nadal kocha, ale nie była w stanie wybaczyć zdrady ukochanego. Odważnie deklaruje to Nikołajowi Aleksiejewiczowi. Mądrość Nadieżdy budzi sympatię czytelnika. Na przykład na próby usprawiedliwienia przez generała swoich przeszłych czynów odpowiada, że młodość ustępuje każdemu, ale miłość nigdy. Te słowa bohaterki mówią także, że wie, jak i potrafi naprawdę kochać, ale to nie przynosi jej szczęścia.

Wizerunek Nikołaja Aleksiejewicza pod wieloma względami kontrastuje z Nadieżdą. Jest szlachcicem i generałem, przedstawicielem Wyższe sfery. Zrobił dobra kariera, ale w życiu osobistym bohater jest nieszczęśliwy. Żona go opuściła, a syn stał się bezczelny i nieuczciwa osoba. Bohater wygląda na zmęczonego, a jego była kochanka jest pełna sił i chęci do działania. Kiedyś dawno temu porzucił miłość i nigdy jej nie poznał, spędzając całe życie bez szczęścia i goniąc za fałszywymi celami. "Wszystko przemija. Wszystko zostaje zapomniane” – takie jest stanowisko bohatera w stosunku do szczęścia i miłości.

Nikołaj Aleksiejewicz ma już około 60 lat, ale kiedy spotyka Nadieżdę, rumieni się jak młody człowiek. Żołnierz ze wstydem wspomina, że porzucił ukochaną, ale czy ma siłę, aby naprawić to, co się stało? NIE. Bohater ponownie wybiera najłatwiejszą ścieżkę i odchodzi.

Duchowa słabość bohatera, nieumiejętność odróżnienia prawdziwych uczuć od „wulgarnej, zwyczajnej historii” skazuje jego i Nadieżdę na cierpienie. Nikołaj Aleksiejewicz pamięta jedynie przeszłość, swoją miłość, która „dała mu najlepsze chwile w życiu”.

Miłość Nadieżdy i Nikołaja Aleksiejewicza okazuje się skazana na porażkę, a historia ich związku jest pełna dramatyzmu. Dlaczego wszystko tak się potoczyło? Jest kilka powodów. To także słabość bohatera, który odepchnął ukochaną osobę i nie widział przyszłości w swoich uczuciach do niej. Taka jest także rola uprzedzeń społecznych, które wykluczają możliwość związku, a zwłaszcza małżeństwa, pomiędzy szlachcicem a zwykłą panną.

Różnica poglądów na temat miłości przesądziła także o dramatycznych losach bohaterów. Jeśli dla Nadieżdy uczucia do ukochanej osoby oznaczają bycie wiernym sobie, siła napędowa, inspirując ją i pomagając jej w życiu, to dla Mikołaja Aleksiejewicza miłość jest chwilą, historią z przeszłości. Ironią jest, że to właśnie ten moment, ta część życia związana z byłym kochankiem, stała się najbardziej najlepszy moment przez te wszystkie lata.

Yulia Yurievna Chernokozova jest nauczycielką literatury w Nowoczerkaskiej Szkole Pedagogicznej.

Analiza historii I.A. „Ciemne zaułki” Bunina na lekcji literatury w klasie maturalnej

„Wszędzie kwitły szkarłatne róże, były alejki ciemnych lip…”

Zgodnie z programem studenci zapoznają się z twórczością I.A. Bunin odbywa się stopniowo. W szkole podstawowej zapoznają się z jego twórczością poetycką, czytają i analizują dzieła epickie – „Czysty poniedziałek”, „Udar słoneczny”. W jedenastej klasie, studiując monograficzny temat twórczości pisarza, konieczne jest usystematyzowanie istniejącej wiedzy i pomoc uczniom szkół średnich w zrozumieniu specyfiki światopoglądu i umiejętności pisarza. Ważne jest, aby każdą małą pracę wybraną do badań traktować jako część integralnego świata artystycznego zawierającego unikalne cechy indywidualności autora. Dlatego też rozpoczynając pracę nad opowiadaniem „Ciemne zaułki” za cel postawiliśmy sobie stworzenie uczniom warunków nie tylko do pełnej interpretacji tekstu, ale i zrozumienia koncepcji artystycznej całego cyklu. Biorąc pod uwagę, że dla jedenastoklasistów oczywiście podjęcie tematu miłości jest osobiście istotne, w procesie analizy twórczości Bunina staraliśmy się wzbudzić w nich chęć głębokiego zrozumienia autorskiej koncepcji miłości i określenia swojego stosunku do niej . I. Opowieść Bunina jest harmonijna, mimo niewielkiej objętości i skondensowanej fabuły jest niezwykle wymowna, naprawdę „najlepsze słowa w najlepszym porządku”. Dzięki temu lekcja może pomyślnie rozwiązać kolejny problem - rozwinąć umiejętności uczniów poprzez rozważenie elementów formy (w tym przypadku poprzez relację między fabułą a fabułą) i dojść do empatii z autorem.

Jako motto dialogu ze studentami wybieramy słowa samego pisarza: „Żyjemy tym wszystkim, żyjemy tylko w takim stopniu, w jakim pojmujemy cenę tego, czym żyjemy. Zwykle cena ta jest bardzo mała: wzrasta tylko w chwilach zachwytu – zachwytu szczęściem lub nieszczęściem, żywej świadomości zysku lub straty; także – w chwilach poetyckiej przemiany przeszłości w pamięć.”

Przed pracą z tekstem przypominamy naszym uczniom, co działa na temat znanej im miłości, analizujemy wrażenia czytelnika z opowiadań, które czytał I. Bunin (jako zadanie domowe proszono nas o przeczytanie nie tylko „Ciemnych zaułków”, ale także dwóch lub trzech inne opowiadania z tego cyklu) i zauważmy, że na początku XX wieku wydaje się, że o miłości powiedziano już wszystko. Jednak I. Bunin mówi o tym uczuciu na swój sposób. Dla bohaterów jego dzieł miłość jest chwilą szczęścia, która jest tragiczna właśnie dlatego, że jest nieodwołalna. Cena tej nieodwołalnej chwili jest realizowana nie w momencie zaabsorbowania uczuciem, ale później. „Później” może nadejść piętnaście minut po rozstaniu z ukochaną osobą („Udar słoneczny”) i trzydzieści lat później („Mroczne zaułki”). Uczucie miłości Bunina jest pozbawione wulgarności, nawet czysto fizyczna intymność jest wyłącznie duchowa. To zawsze „naprawdę magiczne” chwile.

Interesująca nas historia wiąże się z późnym okresem twórczości I.A. Bunina. W tym czasie, zgodnie ze słuszną uwagą badacza pisarza L.A. Kołobajewa, w związku z tendencją do rozszerzania zasady epickiej w twórczości Bunina, pojawia się taka gatunkowa struktura opowieści, która jakby przekraczając swój własny charakter, sięga do opowieści, a nawet do powieści, podejmuje swoje zadania - poprzez „momenty” życia, aby zobaczyć początki i końce, historię jednostki jako całości, jej losy, cały „kielich życia”. Z tego punktu widzenia historia „Dark Alleys” jest interesująca. Jego analiza powinna pokazać uczniom szkół średnich, jak „wulgarna, zwyczajna historia” zamienia się w „lekki powiew opowieści Bunina”.

Już na początku analitycznej rozmowy opartej na tekście dowiadujemy się, o czym jest to niewielkie (tylko cztery strony) dzieło I. Bunina, od którego nadał nazwę całemu cyklowi. Zwykle odpowiedzi brzmią: o miłości, o spotkaniu, o życiu dwojga ludzi. Co jest niezwykłego w historii miłosnej Mikołaja Aleksiejewicza i Nadieżdy? Jak reaguje na nią sam bohater? Dochodzimy do wniosku, że historia relacji między dwojgiem ludzi sama w sobie nie jest inna. Sam Nikołaj Aleksiejewicz ocenia ją jako „wulgarną i zwyczajną”. Czytało się jednak ciekawie, nie było poczucia banału. Dlaczego?

Spróbujmy powtórzyć pracę, podkreślając główne wydarzenia. Możliwe, że któryś z uczniów spróbuje zbudować swoją opowieść w porządku chronologicznym: miłość i rozłąka – trzydzieści lat rozłąki – spotkanie na poczcie. Jeśli historia jest zgodna z fabułą, możesz zaprosić uczniów szkół średnich, aby określili powiązania czasowe wydarzeń i porównali je ze sposobem, w jaki je opowiada autor. Jednocześnie przedstawiamy to schematycznie na tablicy i w zeszytach.

Jakie są podobieństwa i różnice pomiędzy schematami?

Która wersja historii bardziej przykuwa naszą uwagę? Dlaczego?

Wspólnie z uczniami zauważamy, że na obu diagramach wyróżnione zostały epizody składające się na historię. Natomiast pierwszy schemat to zestawienie epizodów w ich chronologicznej kolejności, drugi to ten sam zbiór epizodów, tyle że ułożonych inaczej, zgodnie z prawami artystycznego czasu opowieści: teraźniejszość – przeszłość – przyszłość. Czytelnika bardziej pociąga druga opcja, ponieważ interesuje nas moment rozpoznania, który motywuje uwagę do następującej rozmowy-wspomnienia byłych kochanków. To sprawia, że doświadczamy zadziwienia, rodzi chęć poznania tego, co wydarzyło się w przeszłości i zachęca do empatii.

Aktualizujemy wiedzę jedenastoklasistów na temat fabuły i fabuły, proponujemy skorelować te pojęcia z diagramami przedstawionymi na tablicy, pomagamy dojść do wniosku, że refleksja nad cechami budowy fabuły w pracy pomaga lepiej zrozumieć intencję autora, w tym przypadku - ukazać całe życie człowieka poprzez jedną sytuację życiową.

Jakie wydarzenia z życia bohaterów wybrał autor, aby opowiedzieć nam historię życia dwojga ludzi? Tylko skromne fakty: miłość, która narodziła się trzydzieści lat temu, spotkanie na stacji, życie rodzinne Mikołaja Aleksiejewicza, które opowiedział Nadieżdzie w pięciu zdaniach.

Czy to były jedyne wydarzenia w życiu czterdziestoośmioletniej Nadieżdy i sześćdziesięcioletniego Mikołaja Aleksiejewicza? Oczywiście nie. Ale dlaczego pisarz je wybrał? To oni prawdopodobnie zadecydowali o losach bohaterów. Potwierdzenie tego znajdziemy w tekście.

Nikołaj Aleksiejewicz:„Myślę, że ja też straciłem w Tobie najcenniejszą rzecz, jaką miałem w życiu”. „Tak, oczywiście, najlepsze momenty. I nie najlepsze, ale magiczne!”

Mieć nadzieję:„Młodość każdego człowieka przemija, ale miłość to inna sprawa”. „Wszystko przemija, ale nie wszystko zostaje zapomniane”. „Bez względu na to, ile czasu minęło, nadal żyłem sam”. W życiu Nadieżdy było wiele wydarzeń: „To długa historia, proszę pana”. Ale żył kocha tylko Nikołaja Aleksiejewicza.

Dlaczego ja. Bunin nie opowiedziałem nam tej historii bardziej szczegółowo? życie rodzinne Nikołaj Aleksiejewicz, to mogła okazać się fascynująca powieść? (Kochał swoją żonę do szaleństwa. - Ona ją zostawiła. - Uwielbiał swojego syna. - Wyrósł na łajdaka.) Bo w tak małej pracy trzeba było ujawnić tylko to, co najważniejsze, co wszystko wyjaśnia w losy ludzi. Najważniejszą rzeczą okazała się stara miłość. I choć treść opowiadania to „wulgarna, zwyczajna historia”, lektura wywołuje szczególny liryczny nastrój: „Wszędzie kwitły szkarłatne róże, były ciemne aleje lipowe…” Atmosfera opowieści jest równie lekka i harmonijna jako jambiczny tetrametr tych poetyckich linii. Wspomnienie Nikołaja Aleksiejewicza poetycko odmieniło chwile utraconej miłości i pokazało prawdziwą cenę tego uczucia.

Dla bohatera miłość to cudowna chwila, ale dla Nadieżdy? Sugerujemy znalezienie w tekście słów potwierdzających, że Nadieżda zachowała to uczucie przez wiele lat. Dla niej miłość jest całym życiem.

Podsumowując, zwracamy się do motto, do słów I. Bunina, ujawniając „główne aspiracje twórcze pisarza - jego patos, zasady selekcji i artystycznej transformacji materiału życiowego”. Co mówi epigraf? Jak to się ma do analizowanej historii? Jakie momenty w życiu człowieka pozwalają zrozumieć wartość tego, czym żyje? Dyskusja na pytania pomaga zrozumieć historię w tonie liryczno-filozoficznym, gdy głównymi bohaterami stają się trzy elementy: miłość, czas i pamięć. Miłość to stan, w którym „cały świat był w duszy”, a człowiek jest idealny. Czas nieubłaganie Cię odciąga i sprawia, że zapominasz o wszystkim. Pamięć selekcjonuje i poetycko przetwarza chwile z przeszłości – miłość. Krąg, który zaczął się od miłości, zamyka się wraz z nią. I. Bunin zaproponował w swoim opowiadaniu „Ciemne zaułki” dokładnie taką sytuację, w której pamięć o starzejącym się bohaterze pozwala mu urzeczywistnić zapomnianą już miłość jako „najlepszą”, jedyne „prawdziwie magiczne” minuty życia.