Известни британски писатели. Световно известни английски писатели

Английска литература- Това многовековна история, великолепни писатели, уникални произведения, отразяващи характеристиките на националния характер. Ние израстваме с книгите на тези велики автори, развиваме се с тяхна помощ. Не може да се предаде стойност английски писателии техния принос към световна литература. Предлагаме ви 10 международно признати шедьовъра на английската литература.

1. Уилям Шекспир - "Крал Лир"

Историята на Крал Лир е историята на човек, заслепен от собствения си деспотизъм, който в напреднала възраст за първи път се сблъсква с горчивата истина на живота. Надарен с неограничена власт, Лир решава да раздели кралството си между трите си дъщери Корделия, Гонерила и Регън. В деня на своята абдикация той очаква от тях ласкави речи и уверения в нежна любов. Той знае предварително какво ще кажат дъщерите му, но копнее отново да изслуша хвалбите по негов адрес в присъствието на двора и чужденци. Лир кани най-младата от тях и най-обичаната Корделия да говорят за любовта му по такъв начин, че думите й да го накарат да й даде „по-голям дял от сестрите си“. Но гордата Корделия отказва да изпълни този ритуал с достойнство. Мъгла от гняв замъглява очите на Лиър и, считайки нейния отказ за посегателство върху властта и достойнството му, той проклина дъщеря си. След като я лишава от наследството й, крал Лир се отказва от трона в полза на най-големите си дъщери Гонерила и Регън, без да осъзнава ужасните последици от постъпката си...

2. Джордж Гордън Байрон - "Дон Жуан"

„Герой търся!..” Така започва поемата „Дон Жуан”, написана от великия английски поет Джордж Гордън Байрон. И вниманието му беше привлечено от герой, добре познат в световната литература. Но образът на младия испански благородник Дон Жуан, превърнал се в символ на прелъстителя и женкаря, придобива нова дълбочина при Байрон. Не е в състояние да устои на страстите си. Но често самият той става обект на тормоз от страна на жените...

3. Джон Голсуърти - "Сагата за Форсайт"

„Сагата за Форсайт“ е самият живот, в целия му трагизъм, в радости и загуби, живот, който не е много щастлив, но завършен и уникален.
Първият том на „Сагата за Форсайт“ включва трилогия, състояща се от романи: „Собственикът“, „В примката“, „Под наем“, която представя историята на семейство Форсайт в продължение на много години.

4. Дейвид Лоурънс – “Влюбени жени”

Дейвид Хърбърт Лорънс шокира съзнанието на своите съвременници със свободата, с която пише за отношенията между половете. В известните романи за семейство Бренгуин - „Дъгата“ (която беше забранена веднага след публикуването) и „Влюбени жени“ (публикувана в ограничен тираж, а през 1922 г. се проведе цензурен процес срещу автора) Лорънс описва историята от няколко семейни двойки. Влюбените жени е заснет от Кен Ръсел през 1969 г. и печели Оскар.
„Моята голяма религия е вярата в кръвта и плътта, че те са по-мъдри от интелекта. Умът ни може да прави грешки, но това, което кръвта ни чувства, вярва и казва, винаги е истина.

5. Съмърсет Моъм - “The Moon and a Penny”

Една от най-добрите творби на Моъм. Романът, за който литературни критициспорят от много десетилетия, но все още не могат да стигнат до общо мнение - трябва ли историята за трагичния живот и смъртта на английския художник Стрикланд да се счита за вид „свободна биография“ на Пол Гоген?
Независимо дали това е вярно или не, „Луната и едно пени“ все още остава истинският връх на английската литература на 20 век.

6. Оскар Уайлд – „Портретът на Дориан Грей“

Оскар Уайлд е велик английски писател, спечелил слава като брилянтен стилист, неподражаем ум, необикновена личност на своето време, човек, чието име, с усилията на врагове и жадна за клюки тълпа, се превърна в символ на поквара. Това издание включва известен роман„Портретът на Дориан Грей“ е най-успешната и най-скандалната от всички книги, създадени от Уайлд.

7. Чарлз Дикенс - "Дейвид Копърфийлд"

Известният роман „Дейвид Копърфийлд” на великия английски писател Чарлз Дикенс спечели любовта и признанието на читателите по целия свят. До голяма степен автобиографичен, този роман разказва историята на момче, принудено да се бори само срещу жесток, мрачен свят, обитаван от зли учители, егоистични собственици на фабрики и бездушни слуги на закона. В тази неравна война Дейвид може да бъде спасен само от морална твърдост, чистота на сърцето и необикновен талант, способен да превърне един мръсен ръкопашник в най-великия писател на Англия.

8. Бърнард Шоу - "Пигмалимон"

Пиесата започва в една лятна вечер в Ковънт Гардън в Лондон. Внезапен проливен дъжд изненада пешеходците и ги принуди да се скрият под портала на катедралата Свети Павел. Сред събралите се бяха професорът по фонетика Хенри Хигинс и изследователят на индийските диалекти полковник Пикеринг, които специално дойдоха от Индия, за да видят професора. Неочакваната среща радва и двамата. Мъжете започват оживен разговор, в който се намесва невероятно мръсна цветарка. Умолявайки господата да купят от нея букет теменужки, тя издава толкова невъобразими нечленоразделни звуци, че ужасява професор Хигинс, който обсъжда предимствата на неговия метод за преподаване на фонетика. Недоволният професор се кълне на полковника, че благодарение на неговите уроци тази мръсна жена лесно може да стане продавачка в цветарски магазин, където сега дори няма да й бъде позволено да влезе. Нещо повече, той се кълне, че след три месеца ще може да я представи за херцогиня на приема у пратеника.
Хигинс се захваща за работа с голям ентусиазъм. Обсебен от идеята да превърне обикновено улично момиче в истинска дама на всяка цена, той е абсолютно уверен в успеха и изобщо не мисли за последствията от своя експеримент, който коренно ще промени не само съдбата на Елиза (това е името на момичето), но и собствения си живот.

9. Уилям Текери - "Панаир на суетата"

Върхът на творчеството на английския писател, журналист и график Уилям Мейкпийс Текери беше романът „Панаир на суетата“. Всички герои в романа - положителни и отрицателни - са въвлечени, според автора, във „вечен кръг от скръб и страдание“. Пълен със събития, богат на фини наблюдения на живота на своето време, пропит с ирония и сарказъм, романът „Панаир на суетата“ зае почетно място в списъка на шедьоврите на световната литература.

10. Джейн Остин – „Разум и чувствителност“

„Разум и чувствителност” е един от най-добрите романи на прекрасната английска писателка Джейн Остин, която с право е наричана „първата дама” на британската литература. Сред най-известните й творби са шедьоври като „Гордост и предразсъдъци“, „Ема“, „Абатство Нортангер“ и др. „Разум и чувствителност” е т. нар. роман на морала, представящ любовни историидве сестри: едната е сдържана и разумна, другата се отдава с цялата си страст емоционални преживявания. Сърдечните драми на фона на условностите на обществото и идеите за дълг и чест се превръщат в истинско „възпитание на чувства” и се увенчават със заслужено щастие. Животът на едно голямо семейство, героите и обратите на сюжета са описани от Джейн Остин лесно, иронично и прочувствено, с неподражаем хумор и чисто английска сдържаност.

Ако помолите някой средностатистически човек да назове някои английски писатели, той вероятно ще се обърка и ще може да запомни в най-добрия случай едно или две имена. Въпреки че всъщност познава поне десет, той просто не осъзнава, че родното място на много популярни автори са известни английски писатели - Даниел Дефо, Хърбърт Уелс, Робърт Луис Стивънсън и много други. Познати имена? Познаваме и помним книгите на тези автори от детството.

Съвременните английски писатели също са представени от цяла плеяда известни имена: Дж. К. Роулинг, Джо Акромбъри, Стивън Фрай, Джаспър Форде – просто е невъзможно да се изброят всички автори. И ако си спомните и класиците, като Уилям Шекспир, Чарлз Дикенс и др., Тогава започвате да разбирате, че жителите на нашата страна четат предимно произведения на руски и английски художници.

1. Джон Р. Р. Толкин е известен английски писател, чиито книги се препоръчват за всички категории читатели. Освен това не трябва да се ограничавате изключително до „Властелинът на пръстените“ и „Хобитът“. Може да ви хареса повече малка приказка„Фермерът Джайлс от Хам“ - в допълнение към дракони и герои, в него има доста хумор.

2. Артър Конан Дойл е английски писател, създал най-популярния детектив на всички времена. Интересно е, че самият автор не харесваше главния си герой, но читателите оцениха напълно таланта и интелигентността на Шерлок Холмс от Бейкър Стрийт и неговия постоянен партньор д-р Уотсън. Конан Дойл е написал много книги за Шерлок, имаше още повече различни имитатори и всякакви продължения, но все пак е по-добре да прочетете първоизточника.

3. Луис Карол – английски писател, сътворил най-много необичайна приказка. Много хора вярват, че Алиса в страната на чудесата е книга изключително за деца. Всъщност и дете, и възрастен ще могат да оценят и обикнат по свой начин това много оригинално произведение, което намери своето призвание десетилетие след публикуването си.

4. Агата Кристи е кралицата на детективския роман, а също така е най-популярният и най-продаван писател през всичките години на съществуване на печатното слово. Произведенията на Агата Кристи се считат за класика и със сигурност си заслужават да бъдат прочетени за всички любители на детективските истории, както и просто за ценителите на добрите книги.

5. Джордж Оруел е английски писател, който е дал на света най-добрата антиутопия. „Животинска ферма” и романът „1984” са книги, които могат да накарат човек да преосмисли всичко Светът. Един цитат е „всички животни са равни, но някои са по-равни от другите“ и читателят вече гледа на хората около себе си по различен начин.

6. Джейн Остин, дала на света най-прекрасния „дамски” роман. Въпреки критиките веднага след издаването на книгата, където работата беше наречена скучна и посредствена, „Гордост и предразсъдъци“ се смята за най-добрата книга от милиони читатели.

Тези шестима писатели са избрани на случаен принцип и числата не отразяват никакво класиране или челно място - предложените автори са много различни и не могат да бъдат сравнявани помежду си.

Хенри Райдър Хагард (1856-1925).

Сър Хенри Райдър Хагард е роден на 22 юни 1856 г. в Браденхам, Норфолк, син на скуайър Уилям Хагард, осмото от десетте му деца. На деветнадесет години Хенри Райдър Хагард дълбоко се влюби и, както се оказа, до края на живота си влюбен в дъщерята на скуайър, който живееше в съседство, Лили Джаксън. Но бащата смята, че намерението на сина му да се ожени за преждевременно и смята, че е най-добре да го изпрати в Южна Африка като секретар на Хенри Булвер, английският губернатор на провинция Натал. Така единствената му беше унищожена истинска любов, както по-късно пише Хагард. След като внезапно промени личната съдба на младия мъж, едно пътуване до Южна Африка определи по-нататъшната му творческа съдба: именно Африка стана за Хагард неизчерпаем източник на теми, сюжети и човешки типове от многобройните му книги и копнежът по самата изгубена любов се превърна в една от определящите теми на произведенията на писателя, въплътени в необичайни образи.

Африка също даде на Хагард опияняващо усещане за лична свобода: поради професията си и любовта си към пътешествията той пътуваше много из Натал и Трансваал, завладян от безбрежните простори на африканския Велдт, красотата на недостъпното планински върхове- Хагард поетично и романтично пресъздава тези уникални пейзажи в много от своите романи. Той обичаше дейности, характерни за английски джентълмен в Африка - лов, езда и др. Въпреки това, за разлика от много свои сънародници, той също се интересуваше от обичаите на местните жители, зулусите, тяхната история, култура, легенди - Хагард се запозна с всичко това от първа ръка, скоро научавайки езика на зулу. Той възприе традиционната неприязън на „англичаните в Африка“ към бурите и покровителствено, добронамерено, патерналистично отношение към зулусите, за които Хагард, подобно на огромното мнозинство от неговите сънародници, вярваше, че управлението на англичаните е благословия (обаче , както може да се съди от някои от неговите изявления, той е бил наясно с опустошителното въздействие на английското нашествие върху традиционните зулуски обичаи). Хагард запазва тази позиция на „просветен империализъм“ до края на живота си.

През 1878 г. Хагард става магистър и секретар на Върховния съд в Трансваал, подава оставка през 1879 г., отива в Англия, жени се и се завръща в Натал със съпругата си в края на 1880 г., решавайки да стане фермер. Въпреки това Хагард се занимава със земеделие в Южна Африка само за кратко: през септември 1881 г. той най-накрая се установява в Англия. През 1884 г. Хагард издържа съответния изпит и става практикуващ адвокат. Юридическата практика на Хагард обаче не беше привлекателна - той искаше да пише.

Хагард се опита да напише исторически, психологически и фантастични творби. Всичко сътворено от него се отличава с богато въображение, необикновена правдоподобност и мащабност на повествованието. Хагард става световно известен с романите си за приключения в Южна Африка, в които значителна роляиграе фантастичен елемент; постоянното очарование на автора изгубени светове, руините на древни мистериозни цивилизации, архаичните култове към безсмъртието и прераждането на душите го превърнаха в очите на много критици в един от безспорните предшественици на съвременното фентъзи. Популярният герой на Хагард, белият ловец и авантюрист Алън Куотърмейн, е централен герой в много от книгите.

За съвременниците Хагард не е само популярен прозаик, писател на увлекателни исторически приключенски романи. Той е и публицист, певец на провинциална Англия, премерения и смислен фермерски начин на живот, така познат на Хагард от имението му в Норфолк Дитингам. Той се занимаваше активно със земеделие, стремеше се да го подобри и скърбеше, виждайки упадъка му и постепенното му изместване от индустрията.

През последните две десетилетия от живота си Хагард се занимава интензивно с политически животдържави. Той се кандидатира за парламент на изборите през 1895 г. (но губи) и беше член и консултант на безкраен брой различни правителствени комитети и комисии по колониалните въпроси и селското стопанство. Заслугите на Хагард са оценени от властите: като награда за работата му в полза на Британската империя той е издигнат в рицарство (1912 г.), а през 1919 г. получава Ордена на Британската империя.

Беатрикс Потър (1866-1943).

Кой не знае днес приказката за горската перачка Ухти-Тухти, която помогна на всички животни да поддържат дрехите си чисти? Нейната авторка Беатрикс Потър е една от най-популярните английски писателки. Нейните фундаментално дидактични приказки се превърнаха почти в приключенски истории, така че действието беше „усукано“, така че забавните епизоди бързо се редуваха един друг

В английското изкуство има понятие - „книга на един човек“. Традицията за създаване на оригинални книги, илюстрациите за които са направени от самите автори, беше много силна в Англия. От времето на великия Уилям Блейк английски поетиси запазват правото да предоставят книгата със собствени рисунки и гравюри. Поетът стана художник; а художникът е писател.

Потър беше едновременно писател и художник. Тя е родена на 28 юли 1866 г. в Болтън Гардънс в богато семейство. Родителите на Беатрис наели гувернантки и домашни учители за Беатрис; тя не ходела на училище и нямала приятели. А самотата й беше осветена от домашни любимци, които й беше позволено да отглежда в класната стая. С часове Беатрис ги гледаше, говореше си, споделяше детски тайни и ги рисуваше. Семейство Потър прекарва летата си последователно в Шотландия, след това в Уелс и в известния Лейк Дистрикт, където могат да общуват с животни в дивата природа. Първите детски впечатления на младата Беатрис бяха поетични. Биографите на Потър правилно вярват, че тези котки и зайци са прототипи на герои в бъдещите детски книги.

Устройвайки игри за деца на поляната близо до дома си и драматизирайки собствените си приказки, Потър показа изключителни преподавателски (и актьорски!) способности. Имаше рядка педагогическа дарба. Дори в нейните книги горската поляна се превърна за децата в кътче от приказен свят, обитаван от забавни зайци, добри таралежи и весели жабчета. Те бяха облечени в очарователни костюми, имаха напълно човешки шапки, бастуни и дори маншони. Комичните сравнения на човешките нрави и навиците на животните винаги са доставяли радост на читателите.

Беатрис носеше първата си „Приказка за заека Питър“ със собствените си рисунки дълго време в издателства, навсякъде срещайки отказ, и накрая я публикува през 1901 г. за своя сметка. Книгата има неочакван успех, преиздадена е и до 1910 г. младият художник-писател редовно композира, илюстрира и издава средно по две книги годишно, които веднага се превръщат в „бестселърите“ на времето. Всички харесаха нейните забавни животни - зайчета, мишки, таралежи, гъски и други малки животни, които забавно копираха хората, но запазиха животинските си навици.

През 1903-1904 г. се появяват книгите на Потър „Шивачът от Глостър“, „Бъни заек“ и „Приказката за две лоши малки мишки“, които утвърждават репутацията на авторката като художник със собствен уникален стил. Бащата на бъдещия художник беше фотограф, а младата Беатрис също се интересуваше от снимки на растения. Именно по време на една от тези разходки се роди идеята за първата приказка. Вероятно оттук и фотографската, почти „документална” точност в изобразяването на природата. Художникът взема от фотографията фината градация на тоновете и меките преходи на светлина и сенки.

Неустоимият чар на героите от Потър се крие в хуманизирането на животните. Патицата Джемима в забрадка, Ухти-Тухти в престилка, бебета зайци в детски костюми - всичко това са примери за комични комбинации от природа и цивилизация.

Специалният чар на героите на Потър, тяхната трогателна слабост, беззащитност срещу силите на природата пленяват читателите.

Рисунките на Беатрикс Потър живеят не само на страниците на книгите. Детските ястия в стил Потър станаха широко известни. Нека добавим тук декоративни апликации и бродерии върху детски престилки. Можем да говорим с пълна увереност за съществуването на специален свят на Потър.

През 1905 г., след смъртта на съпруга си, издател на нейните книги, Беатрис купува Hill Top Farm в Лейк Дистрикт и се опитва да живее там възможно най-дълго. Нейните рисунки изобразяват пейзажите около фермата.

През 1913 г. Беатрис се омъжва отново и се посвещава изцяло на селскостопанските грижи: фермата, отглеждането на овце, така че не остава време за творчество. Но тя има важно нещо житейска цел: За да запазим красивия район на езерото непокътнат. За целта Потър, без да пести средства, закупува площи около фермата, планински и езерни райони. Когато умира през 1943 г., Беатрис завещава 4000 акра земя и 15 ферми на държавата с условието те да бъдат превърнати в природен резерват. Съществува и днес.

Алън Милн (1882-1956).

Алън Александър Милн- прозаик, поет и драматург, класик на литературата на ХХ век, автор на известния "Мечо Пух" е роден на 18 януари 1882 г.

Английският писател, шотландец по произход, Алън Александър Милн прекарва детството си в Лондон. Учи в малък частно училище, собственост на баща му Джон Милн. Един от неговите учители през 1889-1890 г. е Хърбърт Уелс. След това постъпва в Уестминстърското училище, а след това в Тринити Колидж, Кеймбридж, където от 1900 до 1903 г. учи математика. Като студент той пише бележки за студентския вестник „Грант“. Той обикновено пишеше с брат си Кенет и те подписваха бележките с името AKM. Работата на Милн беше забелязана и британското хумористично списание Punch започна да си сътрудничи с него; впоследствие Милн стана помощник-редактор там.

През 1913 г. Милн се жени за Дороти Дафни дьо Селинкурт, кръщелница на редактора на списание Оуен Сиймън (за който се казва, че е психологическият прототип на Ийори), а единственият му син Кристофър Робин е роден през 1920 г. По това време Милн успява да посети войната и да напише няколко забавни пиеси, една от които, „Mr Pym Passed By“ (1920), има успех.

Когато синът му е на три години, Милн започва да пише стихове за него и за него, лишени от сантименталност и точно възпроизвеждащи детския егоцентризъм, фантазии и упоритост. Огромният успех на книгата с поезия, илюстрирана от Ърнест Шепард, подтиква Милн да напише приказките Принц Заек (1924), Принцесата, която не можеше да се смее и Зелената врата (и двете 1925), а през 1926 г. Мечо Пух е написана. Всички герои в книгата (Пух, Прасчо, Ийори, Тигър, Кенга и Ру) с изключение на Заека и Бухала са открити в детската стая (сега играчките, които са служили като прототипи, се съхраняват в Музея на плюшените мечета в Обединеното кралство), а Топографията на гората наподобява района около Кочфорд, където семейство Милна прекара уикенда.

През 1926 г. се появява първата версия на Малкото мече със стърготини в главата (на английски - Bear-with-very-small-brains) - "Мечо Пух". Втората част от историите, „Сега сме шестима“, се появява през 1927 г., а последната част от книгата, „Къщата на ръба на Пух“, се появява през 1928 г. Милн никога не е чел собствените си истории за Мечо Пух на сина си , Кристофър Робин, предпочитайки да го отгледа върху произведенията на писателя Уудхаус, обичан от самия Алън, и Кристофър за първи път прочете стихове и истории за Мечето Пух само 60 години след първата им поява.

Преди издаването на книги за Мечо Пух Милнвече беше доста известен драматург, но успехът на Мечо Пух придоби такива размери, че другите произведения на Милн вече са практически неизвестни. Световни продажби на книги за Мечето Пух, преведени на 25 езика, от 1924 до 1956 г. надхвърля 7 милиона, а до 1996 г. са продадени около 20 милиона копия и то само от издателство Muffin (в тази цифра не влизат издателите в САЩ, Канада и неанглоезичните страни). Проучване, проведено през 1996 г. от английското радио, показва, че книгата за Мечо Пух заема 17-то място в списъка на най-ярките и значими произведенияпубликувани през ХХ век. Същата година любимото плюшено мече на Милн беше продадено на търг на Bonham в Лондон на неизвестен купувач за £4600. През 1952 г. Милн се разболява сериозно и прекарва следващите четири години, до смъртта си, в имението си в Кочфорд, Съсекс.

През 1966 г. Уолт Дисни издава първия анимационен филм, базиран на книгата на Милн, Мечо Пух.

През 1969-1972 г. в СССР филмовото студио "Союзмултфилм" издава три анимационни филма на режисьора Фьодор Хитрук "Мечо Пух", "Мечо Пух идва на гости" и "Мечо Пух и денят на тревогите", които печелят любов към детската публика съветски съюз. Съвременните деца гледат тези анимационни филми с удоволствие.

Джон Толкин (1892-1973).

Бъдещият писател е роден на 3 януари 1892 г. в град Блумфотейн (Южна Африка). Син на английски търговец, заселил се в Южна Африка, Толкин се завръща в Англия в съзнателна възраст след смъртта на баща си. Скоро той загуби и майка си. Преди смъртта си тя се обърна от англиканството към католицизма, така че католически свещеник стана възпитател и пазител на Джон. Религията оказва значително влияние върху творчеството на писателя.

През 1916 г., след като завършва Оксфордския университет, Толкин се жени за Едит Брет, която обича от 14-годишна възраст и с която не се разделя до смъртта й през 1972 г. Едит става прототип на един от любимите образи на Толкин - елфическата красавица Лутиен .

От 1914 г. писателят е зает с изпълнението на амбициозен план - създаване на „митология за Англия“, която да съчетава любимите му древни приказки за герои и елфи и християнски ценности. Резултатът от тези произведения беше „Книгата на забравените приказки“ и митологичният корпус „Силмарилион“, който израсна от него към края на живота на писателя.

През 1937 г. е публикуван вълшебна история„Хобитът или дотам и обратно“. В него за първи път в измисления свят (Средната земя) се появяват забавни същества, напомнящи жителите на селската „добра стара Англия“.

Героят на приказката, хобитът Билбо Бегинс, се превръща в своеобразен посредник между читателя и мрачния, величествен свят на древните легенди. Постоянните искания от страна на издателите накараха Толкин да продължи историята. Така се появява приказно-епичната трилогия „Властелинът на пръстените“ (романите „Задругата на пръстена“, „Двете кули“, и двата 1954 г., и „Завръщането на краля“, 1955 г., преработен издание 1966 г.). Всъщност това беше продължение не само и не толкова на „Хобитът“, но и на „Силмарилион“, който не беше публикуван приживе на писателя, както и на незавършения роман за Атлантида „Изгубеният път“.

Основната идея на Властелинът на пръстените е необходимостта от последователна и постоянна борба срещу злото. То не може да бъде преодоляно без следване на християнските морални ценности. В същото време само „случаят“ - Божието провидение - ще ви помогне да спечелите победата. Писателят обаче изобщо не налага своите религиозни убеждения на читателя. Действието в романите се развива в митичен предхристиянски свят, а Бог не се споменава нито веднъж в цялата трилогия (за разлика от „Силмарилион“).

Толкин посвещава останалите години от живота си на финализирането на „Силмарилион“, който обаче така и не вижда бял свят приживе на автора (1974 г.). Въплъщавайки древни легенди със средствата на съвременната литература, Толкин става един от създателите на нов литературен жанр - фентъзито.

Клайв Луис (1898-1963).

Някои хора разбраха кой е Клайв Луис едва когато Нарния излезе. А за някои Клайв Стейпълс е идол от детството, когато са чели Нарнийските хроники или историите на Screwtape. Във всеки случай писателят Стейпълс Луис откри една вълшебна земя за мнозина. И отивайки в Нарния с неговите книги, почти никой не се замисли за факта, че Клайв Стейпълс Луис всъщност пише за Бог и религията. Клайв Стейпълс Луис наистина има религиозна тема в почти всички свои творби, но тя е ненатрапчива и облечена в прекрасна приказка, на която са израснали повече от едно поколение деца.

Клайв Стейпълс е роден на 29 ноември 1898 г. в Ирландия. Когато беше малък, животът му наистина можеше да се нарече щастлив и безгрижен. Имаше страхотни брат и майка. Майка научи малкия Клайв различни езици, като дори не забрави за латинския и освен това го възпита така, че да израсне истински човек, с нормални възгледи и разбирания за живота. Но тогава се случи мъка и майка му почина, когато Луис нямаше дори десет години. За момчето това беше ужасен удар.

След това баща му, който никога не се е отличавал с нежност и весел характер, изпраща момчето в затворено училище. Това беше още един удар за него. Той мразеше училището и образованието, докато не дойде при професор Къркпатрик. Заслужава да се отбележи, че този професор е бил атеист, докато Люис винаги е бил религиозен. И въпреки това Клайв просто обожаваше своя учител. Отнасяше се с него като с идол, със стандарт. Професорът също обичаше своя ученик и се стараеше да му предаде всичките си знания. Освен това професорът беше наистина много умен човек. Той научил човека на диалектика и други науки, предавайки му всичките си знания и умения.

През 1917 г. Луис успява да влезе в Оксфорд, но след това отива на фронта и се бие на френска територия. По време на военните действия писателят е ранен и откаран в болница. Там открих Честъртън, на когото започнах да се възхищавам, но по това време не можех да разбера и обикна неговите възгледи и концепции. След войната и болницата Луис се завръща обратно в Оксфорд, където остава до 1954 г. Клайв беше много обичан от учениците. Факт е, че той чете лекции по английска литература толкова интересно, че мнозина идват при него отново и отново, за да посещават часовете му отново и отново. В същото време Клайв пише различни статии и след това се заема с книги. Първо добра работастава книга, публикувана през 1936 г. Казваше се „Алегория на любовта“.

Какво може да се каже за Луис като вярващ? Всъщност историята на неговата вяра не е толкова проста. Може би затова той никога не се е опитвал да натрапва вярата си на никого.

По-скоро искаше да го представи така, че който иска да го види, да го види. Като дете Клайв бил мил, нежен и религиозен човек, но след смъртта на майка му вярата му била разклатена. Тогава той срещна професор, който, макар и атеист, беше много по-умен и мил човек от много вярващи. И тогава те дойдоха университетски години. И както самият Луис каза, невярващите, атеистите точно като него са го накарали да повярва отново. В Оксфорд Клайв намери приятели, които бяха умни, начетени и интересни като него. Освен това тези момчета му напомниха за понятията съвест и човечност, защото, пристигайки в Оксфорд, писателят на практика беше забравил за тези понятия, помнейки само, че човек не трябва да бъде прекалено жесток и да краде. Но новите приятели успяха да променят възгледите му и той възвърна вярата си и си спомни кой е и какво иска от живота.

Клайв Люис е написал много интересни трактати, разкази, проповеди, приказки и новели. Това са „Писма от самозалепваща се лента“ и „Хрониките на Нарния“, и космическата трилогия, както и романът „Докато не намерихме лица“, който Клайв написа в момент, когато любимата му жена беше много сериозно болна. Луис създава своите истории, без да се опитва да учи хората как да вярват в Бог. Той просто се опитваше да покаже къде има добро и къде има зло, че всичко е наказуемо и дори след много дълга зима идва лятото, както се случи във втората книга на Хрониките на Нарния.

Луис пише за Бог, за неговите другари, разказвайки на хората красиви светове. Всъщност като дете е трудно да се направи разлика между символика и метафора. Но е много интересно да се чете за света, който е създаден от златогривия лъв Аслан, където можете да се биете и управлявате като дете, където животните говорят и различни митични създания. Между другото, някои църковни служители имаха изключително негативно отношение към Луис. Въпросът беше, че той смеси езичество и религия. В неговите книги наядите и дриадите всъщност са същите Божии деца като животните и птиците. Затова църквата смята книгите му за неприемливи от гледна точка на вярата. Но само някои църковни служители мислеха така. Много хора имат положително отношение към книгите на Луис и ги дават на децата си, защото всъщност, въпреки митологията и религиозната символика, на първо място Луис винаги насърчава доброто и справедливостта. Но неговата доброта не е съвършена. Той знае, че има зло, което винаги ще бъде зло. И следователно това зло трябва да бъде унищожено. Но това не трябва да се прави от омраза и отмъщение, а само в името на справедливостта.

Клайв Стейпълс не е живял много дълго, макар и не много кратък живот. Написал е много произведения, с които може да се гордее. През 1955 г. писателят се премества в Кеймбридж. Там става ръководител на катедрата. През 1962 г. Луис е приет в Британската академия. Но тогава здравето му рязко се влошава, той подава оставка. И на 22 ноември 1963 г. Клайв Стейпълс умира.

Инид Блайтън (1897-1968).

Инид Мери Блайтън е известна британска писателка, създател на прекрасни приключенски произведения на детската и младежката литература. Тя се превръща в една от най-успешните тийнейджърски писателки на ХХ век.

Блайтън е родена на 11 август 1897 г. в Лондон, Lordship Lane (West Dulwich), къща 354. Тя е най-голямата дъщеряТомас Кери Блайтън (1870–1920), търговец на прибори за хранене, и съпругата му Тереза ​​Мери, родена Харисън (1874–1950). Имаше още две най-малкият син, Ханли (р. 1899) и Кери (р. 1902), които са родени, след като семейството се премества в близкото предградие Бекенхам. От 1907 до 1915 г. Блайтън посещава училището "Свети Кристофър" в Бекенхам, където се представя отлично в академичното си образование. Харесваше еднакво както академичната работа, така и физическата активност, въпреки че не харесваше математиката.

Тя беше известна с няколко серии от книги, предназначени за различни възрастови групи, с повтарящи се главни герои. Тези книги имаха огромен успех в много части на света, като бяха продадени над 400 милиона копия. Според една оценка Блайтън е петият най-популярен автор в света: според индекса за преводимост; До 2007 г. ЮНЕСКО направи повече от 3400 превода на нейни книги; в това отношение тя отстъпва на Ленин, но превъзхожда Шекспир.

Един от най-известните герои на писателя е Ноди, който се появява в истории за малки деца, които тепърва се учат да четат. Основната му сила обаче бяха неговите романи, в които децата се озоваха във вълнуващи приключения и разгадаха интригуващи мистерии с малко или никаква помощ от възрастни. Особено популярни в този жанр са сериалите: „Великолепната петорка” (състои се от 21 романа, 1942-1963; главните герои са четирима тийнейджъри и куче), „Пет млади детективи и едно вярно куче” (или „Пет мистерии и куче”, според други преводи ; състои се от 15 романа, 1943–1961, в които пет деца заобикалят местната полиция в разследването на заплетени инциденти), както и „Тайните седем” (15 романа, 1949–1963, седем деца решават различни мистерии).

Книгите на Инид Блайтън съдържат детски приключенски истории, както и фентъзи елементи, понякога включващи магия. Нейните книги бяха и остават изключително популярни във Великобритания и в много други страни по света, включително Русия. Произведенията на писателя са преведени на повече от 90 езика, включително китайски, холандски, фински, френски, немски, иврит, японски, малайски, норвежки, португалски, руски, словенски, сръбски, хърватски, испански и турски.

Памела Травърс (1899-1996).

Травърс Памела Лилиана – известна английска писателка, поетеса и публицистка, автор на поредица от детски книги за Мери Попинз; Командир на Ордена на Британската империя.

Роден на 9 август 1899 г. в Мериборо, Австралия, Куинсланд. Родителите на Травърс бяха банковият мениджър Робърт Гоф и Маргарет Агнес, преди брака й Морхед. Баща й почина, когато тя беше на седем години.

Започва да пише от дете - пише разкази и пиеси за училищни пиеси и забавлява братята и сестрите си с вълшебни истории. Стиховете й са публикувани, когато тя няма дори двадесет години - пише за австралийското списание "Bulletin".

В младостта си тя пътува из Австралия и Нова Зеландия, след което заминава за Англия през 1923 г. Отначало тя се пробва на сцената (Памела е сценичното й име), играейки изключително в пиесите на Шекспир, но след това страстта й към литературата надделява и тя се посвещава изцяло на литературата, публикувайки творбите си под псевдонима „P. Л. Травърс“ (първите два инициала са използвани за скриване женско име- обичайна практика за англоговорящите писатели).

През 1925 г. в Ирландия Травърс се запознава с мистичния поет Джордж Уилям Ръсел, който оказва голямо влияние върху нея – и като личност, и като писател. Тогава той е редактор на списанието и приема няколко нейни стихотворения за публикуване. Чрез Ръсел Травърс се запознава с Уилям Бътлър Йейтс и други ирландски поети, които вдъхват в нея интерес и познаване на световната митология. Йейтс беше не само изключителен поет, но и известен окултист. Тази посока става решаваща за Памела Травърс чак до последните днинейният живот.

Публикацията на Мери Попинз от 1934 г. е първият литературен успех на Травърс. Писателката призна, че не помни как се е зародила идеята за тази приказка. В отговор на настойчиви въпроси на журналисти тя обикновено цитира думите на Клайв Луис, който вярва, че в света има „само един Създател“ и задачата на писателя е само „да събере вече съществуващите елементи в едно цяло, ” и преработвайки реалността, те променят себе си.

Филмът на Дисни Мери Попинз излиза през 1964 г. (актрисата Джули Андрюс играе главната роля, Мери Попинз). Филмът е номиниран за Оскар в 13 номинации и печели пет награди. В Съветския съюз филмът "Мери Попинз, сбогом!"

В живота си писателката се отличава с факта, че се опитва да не рекламира фактите от личния си живот, включително австралийския си произход. „Ако се интересувате от фактите от моята биография“, каза веднъж Травърс, „историята на живота ми се съдържа в „Мери Попинз“ и в другите ми книги.“

Въпреки че никога не се е омъжвала, малко преди 40-ия си рожден ден Травърс осиновява ирландско момче на име Камилъс, разделяйки го от брат му близнак, тъй като тя отказва да вземе две деца (момчетата се събират отново няколко години по-късно).

През 1977 г. Травърс е удостоен със званието офицер на Ордена на Британската империя. Талантът й на писател е признат навсякъде и като допълнително потвърждение - един прост факт: през 1965-71 г. тя изнася лекции по писане в колежи във Великобритания и САЩ. Къщата й беше пълна с книги, книгите бяха навсякъде, на безброй рафтове покрай стените, на маси, на пода. Веднъж авторът се пошегува: „Ако загубя покрив над главата си, мога да си построя къща от книги.“ Като цяло тя беше активна и активна жена, пътуваше много и дори в старост, от 1976 г. до смъртта си през 1996 г. работи като редактор на митологичното списание Parabola. По-късните й творби включват скици за пътешествия и сборниците с есета What a Bee Knows: Reflections on Myth, Symbol, and Plot.

Памела Травърс умира през 1996 г., но писателката вярва в безкрайността на живота: „Там, където сърцевината е силна, няма начало или край, няма дума сбогом...“. Това вероятно е правилно: разказвачите не умират...

Мери Нортън (1903-1992).

Мери Пиърсън е родена на 10 декември в Лондон, единственото момиче сред пет деца. Скоро семейството се премества в Бедфордшър, в същата къща, описана в „Миньорите“. След като завършва училище и за кратко работи като секретарка, тя става актриса.

След две години театрален живот през 1927 г. Мери Пиърсън се жени за Едуард Нортън и заминава със съпруга си за Португалия. Там тя има двама сина и две дъщери и там започва да пише.

След избухването на войната съпругът на Мери се присъединява към флота и тя се връща в Англия с децата си през 1943 г. През 1943 г. е публикувана първата й детска книга: „Вълшебното копче, или как да станеш вещица в десет лесни урока“, след това следващата, „Огънят и метлата“. Няколко години по-късно и двете приказки са преработени и обединени в една „Метлата и метлата“, филмовите права за която са продадени на Дисни за много малка сума.

Най-известната приказка на Нортън, "Миньорите", е публикувана през 1952 г. и получава медала "Карнеги", основната награда за английски детски писатели. „Минни работници“ е филмиран многократно.

Филми и телевизионни продукции по книгите на Мери Нортън привличат нови поколения читатели.

Мери Нортън почина в Девън, Англия през 1992 г.

Доналд Бисет (1910-1995).

Доналд Бисет е английски детски писател, художник, филмов актьор и театрален режисьор. Роден на 30 август 1910 г. в Брентфорд, Мидълсекс, Англия.

Учи в чиновническо училище. По време на Втората световна война служи като артилерийски лейтенант.

Бисет започва да пише приказки по поръчка на лондонската телевизия. Скоро той започна да ги чете в детски програми. И тъй като той беше професионален актьор, той четеше приказките си просто отлично. Той придружаваше четенето си с показване на забавни и изразителни рисунки. Предаването продължи около осем минути и съответно обемът на приказката не надвишава две или три страници.

През 1954 г. издава първата книга с кратките си приказки, публикувани в поредицата „Прочетете сами“. Книгата се казваше „Ще ти кажа, когато поискаш“. Последваха „Ще ти кажа друг път“, „Ще ти кажа някой ден“. Тази поредица беше последвана от колекции, обединени от същите герои - „Як“, „Разговори с тигър“, „Приключенията на патицата Миранда“, „Кон на име Смоуки“, „Пътуването на чичо Тик-Так“, „ Пътуване до джунглата”. Всички книги бяха илюстрирани с рисунки на самия Бисет.

Като актьор Бисет играе роли в 57 филма и телевизионни сериали, които, за съжаление, остават неизвестни извън Англия. Бисет играе първата си роля във филма "Въртележка" през 1949 г. Отличава се и като изобретателен театрален режисьор. Самият той поставя своите приказки на сцената на Кралския Шекспиров театър в Стратфорд на Ейвън и дори изигра дузина малки роли в тях. Последната му филмова изява е през 1991 г. в английския телевизионен сериал "The Bill" като г-н Грим. По телевизията режисира и води програма за деца „Приключенията на Як” (1971-1975).

Бисет пише за себе си така: : “...шотландец. Живея в Лондон... Сива коса, сини очи, височина 5,9 фута. От 1933 г. работя в театъра. Започва да разказва приказки за деца през 1953 г. по телевизията. ...По философия съм материалист. По темперамент - оптимист. Най-голямото ми желание е да издам една моя детска книжка с цветни илюстрации... Любимите ми детски книги: “Вятърът във върбите”, “Мечо Пух”, “Алиса в страната на чудесата”. И народни приказкиза великани и вещици. Не харесвам много приказките на Ханс Андерсен и Братя Грим.

Когато Доналд Бисет беше попитан защо е станал писател, той отговори: „Защото тревата е зелена и дърветата растат. Защото чувам как гръмотевиците бучат и дъждът плющи. Защото обичам децата и животните. Свалям шапка на калинка. Обичам да галя котки и да яздя коне... А също така да пиша приказки, да играя в театъра, да рисувам... Когато обичаш и двете, значи си богат. Който не обича нищо, не може да бъде щастлив.”

Той изобретил и заселил в Африка животно, което никога не скучае: едната му половина се състои от Най-очарователната котка, а другата половина от Находчивия крокодил. Името на звяра е Крококат. Любимият приятел на Доналд Бисет е тигърчето Ррррр, с което Доналд Бисет обича да пътува по реката на времето до края на Дъгата и е толкова способен да движи мозъка си, че мислите му шумолят. Основните врагове на Доналд Бисет и Тигърчето Ррррр са пакостниците с имената Не можеш, Не смей и Засрами се.

Бисет два пъти посети Москва, появи се по телевизията и посети детска градина, където дори съчиних с децата приказката „Правя каквото си искам”.

Въпреки факта, че Бисет има повече от сто и половина приказки, в англоезичния свят той е практически предаден на забрава. Бисет все още се преиздава в Русия и неговите приказки са широко известни. През осемдесетте години в СССР е заснет сериал от седем анимационни филма под общото заглавие „Приказките на Доналд Бисет“ - „Момичето и драконът“, „Забравен рожден ден“, „Крококат“, „Малиново сладко“, „Снеговалеж от хладилникът”, „Урок по музика”, „Вреднюга”.

Джералд Дърел (1925-1995) - Английски натуралист, писател, основател на зоологическата градина в Джърси и Тръста за опазване на дивата природа, които сега носят неговото име.

Той беше четвъртото и най-малкото дете на британския строителен инженер Лорънс Самюъл Дърел и съпругата му Луиз Флорънс Дърел (по баща Дикси). Според роднини, на двегодишна възраст Джералд се разболява от „зоомания“, а майка му си спомня, че една от първите му думи е „зоопарк“ (зоопарк).

През 1928 г., след смъртта на баща им, семейството се премества в Англия и седем години по-късно, по съвет на по-големия брат на Джералд, Лорънс, гръцки островКорфу.

Сред първите домашни учители на Джералд Дърел имаше малко истински възпитатели. Единственото изключение е натуралистът Теодор Стефанидес (1896–1983). Именно от него Джералд получава първите си систематични знания по зоология. Стефанидес се появява повече от веднъж на страниците на най-известната книга на Джералд Дърел, романът „Моето семейство и други животни“. На него са посветени книгите “Птици, зверове и роднини” (1969) и “Естествоизпитател любител” (1982).

През 1939 г. (след избухването на Втората световна война) Джералд и семейството му се завръщат в Англия и получават работа в магазина на Лондонския аквариум.

Но истинското начало на изследователската кариера на Даръл е работата му в зоологическата градина Whipsnade в Бедфордшир. Джералд си намери работа тук веднага след войната като „студент-пазач“ или „животно момче“, както той се наричаше. Именно тук той получи първия си професионално обучениеи започна да събира „досие“, съдържащо информация за редки и застрашени видове животни (и това беше 20 години преди появата на Международната червена книга).

След края на войната 20-годишният Даръл решава да се върне историческа родина- до Джамшедпур.

През 1947 г. Джералд Дърел, навършил пълнолетие (на 21 години), получава част от наследството на баща си. С тези пари той организира три експедиции – две до Британски Камерун (1947-1949) и една до Британска Гвиана (1950). Тези експедиции не носят печалба и в началото на 50-те Джералд се оказва без препитание и работа.

Нито една зоологическа градина в Австралия, САЩ или Канада не може да му предложи позиция. По това време Лорънс Дърел, по-големият брат на Джералд, го съветва да вземе писалката си, особено след като „англичаните обичат книги за животни“.

Първият разказ на Джералд, „Ловът на косматата жаба“, имаше неочакван успех; авторът дори беше поканен лично да прочете това произведение по радиото. Първата му книга, The Overloaded Ark (1953), е за едно пътуване до Камерун и получава възторжени отзиви от читатели и критици.

Авторът е забелязан от големи издатели и хонорарите за „Претовареният ковчег“ и втората книга на Джералд Дърел, „Три билета за приключение“ (1954), му позволяват да организира експедиция до Южна Америка. По това време обаче в Парагвай имаше военен преврат и почти цялата колекция от животни трябваше да бъде оставена там. Даръл описва впечатленията си от това пътуване в следващата си книга „Под сенника на пияната гора“ (1955 г.). В същото време, по покана на брат си Лорънс, Джералд е на почивка в Корфу.

Познатите места предизвикаха много спомени от детството - така се появи известната „гръцка“ трилогия: „Моето семейство и други животни“ (1956), „Птици, животни и роднини“ (1969) и „Градината на боговете“ ( 1978). Първата книга от трилогията имаше изключителен успех. Само във Великобритания „Моето семейство и други животни“ е препечатана 30 пъти, а в САЩ – 20 пъти.

Общо Джералд Дърел е написал около 40 книги (почти всички от тях са преведени на десетки езици) и е заснел 35 филма. Дебютният телевизионен филм от четири части „На Бафут с хрътките“, издаден през 1958 г., беше много популярен в Англия.

Тридесет години по-късно Даръл успя да снима в Съветския съюз с активното участие и съдействието на Съветска страна. Резултатът е тринадесетсериен филм „Даръл в Русия“ (също показан по Канал 1 на телевизията на СССР през 1986-1988 г.) и книгата „Даръл в Русия“ (не е преведена официално на руски).

В СССР книгите на Даръл се издават многократно и в големи тиражи. Тези книги все още се преиздават.

През 1959 г. Даръл създава зоологическа градина на остров Джърси, а през 1963 г. на базата на зоологическата градина е организиран Фондът за опазване на дивата природа на Джърси.

Основната идея на Даръл е да отглежда редки и застрашени видове животни в зоопарк с цел по-нататъшното им заселване в естествените им местообитания. Тази идея вече се е превърнала в общоприета научна концепция. Ако не беше фондация Джърси, много видове животни щяха да се съхраняват само като препарирани животни в музеите. Благодарение на фондацията бяха спасени от пълно изчезване розовият гълъб, маврицианската ветрушка, маймуните: златна лъвска мармозетка и мармозетка, австралийската жаба короборе, лъчевата костенурка от Мадагаскар и много други видове.

Алън Гарнър (р. 1934 г.) е британски фентъзи писател, чиято работа се основава на староанглийски легенди. Писатели е роден на 17 октомври 1934 г.

Ранно детствоАлън Гарнър прекара в Alderley Edge, в Чешир, Англия. Неговите предци са живели там повече от триста години. Това повлия на работата му. Повечето произведения, включително „Магическият камък на Бризингамен“, са написани въз основа на легендите за тези места.

Детството на писателя е през Втората световна война, при което момчето претърпя три сериозно заболяване(дифтерия, менингит, пневмония), лежа почти неподвижно на леглото и позволявайки на въображението ми да пътува отвъд белия таван и прозореца, запечатан в случай на бомбардировка. Алън беше единствено дете и въпреки че цялото му семейство преживя войната, принудителните години на самота не отминаха, без да оставят отпечатък върху формирането на личността и мирогледа на писателя.

По настояване на селския учител Гарнър е изпратен в Манчестърската гимназия, а по-късно библиотеката в това училище е кръстена на него. След като завършва колеж, Гарнър влиза в Оксфордския университет, изучавайки келтската митология. Без да завърши обучението си, той се записва в Кралската артилерия, където служи две години.

Най-известни са книгите му „Вълшебният камък на Бризингамен“ (1960), както и продължението „Луната в навечерието на Гомрат“ (1963) и разказът „Елидор“ (1965). След публикуването им за Гарнър се говори като за „много специален“ детски писателАнглия. Определението за „детски“ обаче не е съвсем правилно. Самият Гарнър твърди, че не пише специално за деца; Въпреки че героите на неговите книги винаги са деца, той се обръща към читатели от различни възрасти.

Сега писателят живее в родния си Олдърли Едж в източен Чешир в стара къща, която е там от 16 век. Почти реалистичната „Каменна книга” (1976-1978), съставена „от четири разказа, четири стихотворения в проза” за поколенията от семейство Гарнър, е посветена на историята на този край.

Жаклин Уилсън (родена 1945 г.).

Жаклин Аткин е родена на 17 декември 1945 г. в центъра на Съмърсет, град Бат. Баща й беше държавен служител, а майка й търговец на антики. Уилсън прекарва по-голямата част от детството си в Кингстън на Темза, където посещава основното училище Latchmere. На деветгодишна възраст момичето написа първата си история, дълга 22 страници. В училище я помнеха като мечтателно дете, което беше в противоречие с точните науки и дори получи прякора „Мечтаната Джаки“, който Жаклин по-късно използва в автобиографията си.

След като напуска училище на 16-годишна възраст, Уилсън преминава курс за секретарка, но скоро сменя работата си и се присъединява към списанието за момичета Jackie. Поради това тя трябваше да се премести в Шотландия, но там срещна и се влюби в бъдещия си съпруг Уилям Милар Уилсън. Двамата се женят през 1965 г., а две години по-късно имат дъщеря Ема, която по-късно също става писателка.

През 1991 г. е публикувана книгата, която й донесе слава, „Дневникът на Трейси Бийкър“, въпреки че Жаклин е написала около 40 книги за деца от 60-те години на миналия век. Дневникът формира основата на популярния британски телевизионен сериал по канала на Би Би Си „Историята на Трейси Бийкър“, който се излъчва успешно от 2002 до 2006 г.

През 2011 г. изложба, посветена на живота и творчески пътанглийски писател.

Джоан Роулинг (родена през 1965 г.).

Джей Кей Катлийн Роулинг е родена на 31 юли 1965 г. в английския град Бристол. Няколко години по-късно семейството се премества в Уинтърбърн, където семейство Потър живее в съседство с Роулинг, а Джоан играе с децата им в двора.

Когато Роулинг беше на 9 години, семейството се премести в малкото градче Татшил наблизо голяма гора. Родителите на Роулинг са лондончани и винаги са мечтали да живеят сред природата.

След училище, в което любимият предмет на Джоан беше английски, а най-малко любимият й предмет беше физическо възпитание, Роулинг влезе в университета в Ексетър и получи диплома по френски език.

След университета Роулинг работи в офиса на Amnesty International в Лондон като секретарка. Тя казва, че най-хубавото в работата е, че може да използва компютъра на компанията, за да въвежда историите си, когато никой не я гледа. Докато работи за Amnesty International, докато пътува с влак от Манчестър до Лондон през лятото на 1990 г., на Роулинг му хрумва идеята за книга за момче, което е магьосник, но не го знае. По времето, когато влакът пристигна на гара Чаринг Крос в Лондон, много от главите на първата книга вече бяха измислени.

През 1992 г. Роулинг заминава за Португалия, за да работи като учител по английски език. Тя се върна с малката си дъщеря и куфар, пълен с бележки за Хари Потър. Роулинг се установява в Единбург и се посвещава изцяло на писането на книгата. Когато книгата е завършена, Роулинг, след няколко неуспешни опита да заинтересува издателите, поверява задачата да продаде книгата на литературния агент Кристофър Литъл. И си намерих работа като преподавател по френски.

През 1997 г. агент й каза, че книгата „Хари Потър и философски камък"издаден от Bloomsbury. Книгата пожъна успех почти веднага. Разпродаде се страхотно и получи няколко литературни награди. Правата за издаването й в Америка бяха закупени за 105 000 долара, 101 000 повече от английските.

От този момент започва бързото изкачване на Джоан Роулинг по стълбата на славата. Книгите и филмите за Хари Потър донесоха на Джоан огромно състояние, което днес се оценява на милиард и сто милиона долара. Самата писателка е кавалер на Ордена на почетния легион, както и носител на наградата "Хюго" и много други също толкова значими награди.

Роулинг в момента участва активно благотворителни дейности, подкрепяйки фондация за самотни родители и фондация за изследване на множествената склероза, от която почина майка й.

Можем да говорим много за ролята на личността в историята, но много повече се интересуваме от темата за ролята на личността в развитието на английския език. В края на краищата, няма съмнение, че редица хора, чиито имена знаем със сигурност, са дали неоценим принос за английския език със своите литературни произведения. Разбира се, говорим за известни писателиВеликобритания.

Уилям Шекспирчесто наричан най-великият британски писател и един от най-ярките драматурзи в света. Писателят е роден през 1564 г. в Стратфорд на Ейвън в Англия. По време на кариерата си Шекспир създава около двеста произведения, които са преведени на много езици и постоянно поставяни. Освен това самият Шекспир дълго време играе в театрите. Сред най-известните творби на автора са известни трагедии"Ромео и Жулиета", "Хамлет", "Отело", "Макбет", "Крал Лир".

Оскар Уайлд- друг известен и интересен представител на британската литература. Той е роден през 1856 г. в ирландско семейство. Талантът и чувството за хумор на Оскар Уайлд са признати в целия свят, както и най-известният му роман „Портретът на Дориан Грей“. Писателят винаги е казвал, че естетическите чувства съществуват движеща силачовешкото развитие и тази тема е многократно засягана в неговите произведения. Оскар Уайлд остави голям брой великолепни приказки, пиеси и романи, които често се поставят в съвремието.

Чарлс Дикенс- британски писател, придобил популярност през живота си и е признат класик на световната литература. Дикенс е роден през 1812 г. в Порсмут, Англия, и израства в голямо семейство. От детството си писателят е принуден да си изкарва прехраната и трудностите му по-късно са отразени в такива известни произведения като „Оливър Туист“, „Големи очаквания“, чиито герои са бедни момчета сираци. Не по-малко известни произведенияса Dombey and Son, A Tale of Two Cities и The Posthumous Papers of the Pickwick Club, донесли му голяма слава.

Агата Кристичесто наричана кралицата на детективските истории. Роденият през 1890 г. писател е един от най-често публикуваните писатели. Агата Кристи даде на света около сто творби, включително детектив и психологически романи, разкази и пиеси. Най-известните творения на Кристи са пиесата "Капанът за мишки", детективският роман "Десет малки индианци", "Убийство в Ориент Експрес" и много други.

Друг велик детективски майстор се счита Артър Конан Дойл,която даде на света легендарния детектив Шерлок Холмс и много други колоритни герои.

Сред съвременните автори британският писател се откроява особено Джоан Роулинг, известен с поредицата от книги за магьосника Хари Потър и вълшебния свят. Тези книги не само й донасят световна слава, но и я превръщат от самотна майка, живееща на социални помощи, в мултимилионерка. След издаването на всички книги за Хари Потър, Роулинг публикува няколко книги за възрастни читатели, включително под псевдонима "Робърт Гилбрайт".

Този списък може да бъде продължен дълго време, но ние изброихме истинските „гиганти“. Без тях английски език, които можете да изучавате в курсове, би било напълно различно. Ето защо е толкова важно да ги помним и да знаем имената им.

Наистина възхитително. Тя се основава на произведенията на цяла плеяда от изключителни майстори. Никоя страна в света не е родила толкова много изключителни творци на думи, колкото Великобритания. Има многобройни английски класици, списъкът може да продължи дълго: Уилям Шекспир, Томас Харди, Шарлот Бронте, Джейн Остин, Чарлз Дикенс, Уилям Текери, Дафни Дю Морие, Джордж Оруел, Джон Толкин. Запознати ли сте с произведенията им?

Още през 16 век британецът Уилям Шекспир си спечелва репутацията на най-добрия драматург в света. Любопитно е, че и до днес пиесите на „разтърсващия копие” англичанин (както се превежда буквално фамилията му) се поставят в театрите по-често, отколкото творбите на други автори. Неговите трагедии “Хамлет”, “Отело”, “Крал Лир”, “Макбет” са универсални ценности. Запознавайки се с творческото му наследство, препоръчваме ЗАДЪЛЖИТЕЛНО да прочетете философската трагедия „Хамлет“ - за смисъла на живота и моралните принципи. Вече четиристотин години тя оглавява репертоарите на най-известните театри. Има мнение, че Английски класически писателизапочна с Шекспир.

Тя стана известна благодарение на класическия любовен роман „Гордост и предразсъдъци“, който ни запознава с дъщерята на обеднял благородник Елизабет, която има богат вътрешен свят, гордост и ироничен поглед към околната среда. Тя намира щастието си в любовта с аристократа Дарси. Парадоксално е, но тази книга, с доста прост сюжет и щастлив край, е една от най-обичаните във Великобритания. Традиционно изпреварва по популярност творбите на много сериозни романисти. Поне поради тази причина си струва да се прочете. Подобно на този писател, много английски класици дойдоха в литературата именно през началото на XVIIIвек.

С творбите си той се прослави като дълбок и истински познавач на живота на обикновените британци през 18 век. Неговите герои са неизменно искрени и убедителни. Романът Tess of the D'Urbervilles показва трагична съдбапроста почтена жена. Тя извършва убийството на негодник благородник, който съсипва живота й, за да се освободи от преследването му и да намери щастието. Използвайки примера на Томас Харди, читателят може да види, че английските класици са имали дълбок ум и систематичен поглед върху обществото около тях, виждали са недостатъците му по-ясно от другите и въпреки че са имали недоброжелатели, все пак смело са представяли своите творения за оценка на цялото общество.

Тя показа в своя до голяма степен автобиографичен роман „Джейн Еър” възникващия нов морал - принципите на образован, активен, достоен човек, който иска да служи на обществото. Писателят създава изненадващо цялостен, дълбок образ на гувернантката Джейн Еър, която върви към любовта си към мистър Рочестър дори с цената на жертвоготовна служба. Бронте, вдъхновена от нейния пример, беше последвана от други английски класици, не от благородническата класа, призовавайки обществото да социална справедливост, до края на всяка човешка дискриминация.

Обсебен, според руския класик Ф.М. Достоевски, който се смяташе за негов ученик, „инстинкт на универсалната човечност“. Огромният талант на писателя постигна привидно невъзможното: той стана известен в ранната си младост благодарение на първия си роман „Посмъртните документи на Пикуикския клуб“, последван от „Оливър Туист“, „Дейвид Копърфийлд“ и други, които спечели на писателя безпрецедентна слава, поставяйки го наравно с Шекспир.

Уилям Текери е новатор в стила на писане на роман. Никоя от класиките преди него не се превърна в централни изображениянеговата работа от ярки, текстурирани изображения отрицателни герои. Освен това, както в живота, често нещо индивидуално положително е присъщо на техните герои. Неговата изключителна работа- “Панаир на суетата” - написан в неповторим дух на интелектуален песимизъм, примесен с тънък хумор.

Със своята „Ребека” през 1938 г. тя прави невъзможното: написва романа в ключов момент, когато изглежда, че английската литература е изчерпана, че всичко възможно е вече написано, че английската класика е „изчерпана” .” След като дълго време не е получавала достойни произведения, английската четяща публика се интересува и възхищава от уникалния, непредсказуем сюжет на нейния роман. Началната фраза на тази книга се превърна в крилата фраза. Не пропускайте да прочетете тази книга на един от най-добрите световни майстори в създаването на психологически образи!

Джордж Оруел ще ви удиви с безпощадната истина. Той написа прочутия си роман „1984” като мощно универсално изобличително оръжие срещу всички диктатури: настоящи и бъдещи. Неговият творчески метод е заимстван от друг велик англичанин - Суифт.

Романът „1984” е пародия на едно диктаторско общество, потъпкало напълно общочовешките ценности. Той разобличи и потърси сметка за безчовечността на уродливия модел на социализма, който всъщност се превръщаше в диктатура на лидерите. Изключително искрен и непримирим човек, изтърпял бедност и трудности, си отива рано - на 46 години.

Възможно ли е да не обичаме „Властелинът на пръстените“ от професор Това е истински чудотворен и изненадващо хармоничен храм на епоса на Англия? Творбата отправя дълбоки хуманистични послания към своите читатели и неслучайно Фродо унищожава пръстена на 25 март – деня на Възнесението. Творческият и компетентен писател показа проницателност: през целия си живот той беше безразличен към политиката и партиите, страстно обичаше „добрата стара Англия“ и беше класически британски буржоа.

Този списък продължава и продължава. Извинявам се на скъпи читатели, които са имали смелостта да прочетат тази статия, че поради ограниченото пространство, почитаемият Уолтър Скот, Етел Лилиан Войнич, Даниел Дефо, Луис Карол, Джеймс Олдридж, Бърнард Шоу и, повярвайте ми, много, много други. Английски класическа литература- огромен, интересен слой от постижения човешката култураи дух. Не си отказвайте удоволствието да се срещнете с нея.