Виктор Васнецов е известен руски художник, чието творчество е оставило дълбока следа в културата на Русия. Четките на великия художник принадлежат на картини и църковни платна. Художникът се занимаваше с църковна живопис по поръчка за руски църкви. Универсален, много талантлив човекВаснецов Виктор Михайлович ли беше: кратка биографияможе да подкрепи това заключение.
Биография на художника
Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) е роден в бедно семейство на свещеник в с. Лопял, Вятска губерния, на 15 май 1848 г. Освен него родителите му имат пет деца. Бащата на момчето обърна максимално внимание на отглеждането на деца. Той се опита да развие техните хоризонти, а не само да насажда религиозни догми. Михаил Василиевич пише научни списания, обаче местата, където е живял Васнецов, са изпълнени с легенди, епоси, вярвания. Мислите на момчето се завъртяха приказни герои. Герои от приказки и цветни пейзажи дива земяможе да се види на платната на художника.
Малкият Виктор от детството проявява способността си да рисува. Но липсата на пари не позволи на баща му да изпрати сина си да учи изкуство. Момчето трябваше да влезе в религиозно училище (1958 г.), където образованието за сина на свещеник беше безплатно.
След колежа момчето постъпва в семинарията, но не завършва образователната институция, тъй като започва да учи в Св. училище по изкуствата(1867 г.). В същото време младежът издържа изпита в Художествената академия, но поради прекомерна скромност не дойде да провери резултата (Васнецов разбра за записването година по-късно).
След като завършва академията, художникът участва в много изложби, рисува църкви. Става член на Асоциацията на пътешествениците художествени изложбиМосква, когато дойде да живее в този град. В момента можете да посетите къщата музей на Виктор Васнецов в Москва, проектирана от самия художник. Васнецов го е построил в неоруски стил. Художникът се премества тук през 1894 г. и живее със семейството си до смъртта си.
Сега сградата принадлежи към музейния комплекс на Третяковската галерия и е музей с постоянна експозиция, посветен животи творчеството на известния руски художник. Тук ще видите портрет на Васнецов Виктор Михайлович и редица картини на великия художник. С изключение постоянна експозиция, тук редовно се провеждат други изложби, отразяващи дейността на Васнецов.
Талантливият художник рисува до смъртта си (23 юли 1926 г.). Той остави недовършен портрет на Нестеров, приятел и ученик на художника.
Творчеството на руския художник
Работата на Васнецов Виктор Михайлович се развива на етапи. Като студент в академията, младежът се посвещава свободно времечертеж. По това време младият художник обичаше да илюстрира руски език народни поговорки, пословици, приказки. Забелязали таланта на ученика, представители на духовенството го помолили да изрисува Вятската катедрала.
Творбите, написани от младия художник от 1876 до 1879 г., отразяват ежедневни сцени. Платната от 1880-1898 г. имат епико-историческа насоченост. От 1890 г. художникът се интересува от религиозната тема. Той активно се занимава с боядисване на храмове, но не забравя за станкова живопис. След 1917 г. художникът рисува илюстрации към руски народни приказки.
През живота си Васнецов многократно участва в художествени изложби. За първи път излага работата си като студент в академията. Демонстрацията на картини помогна на младежа да привлече вниманието на признати художници, да направи името му известно. След дипломирането образователна институция(1873) художникът излага картини като член на Асоциацията на пътуващите художествени изложби. Такива изложби се провеждаха на територията на големи села и много градове. В допълнение към творбите на Виктор Михайлович, експозицията включваше картини на други известни художници.
Активната дейност на партньорството продължава до 1980 г., след което движението започва да избледнява, а самата организация престава да съществува след последната изложба (1922 г.).
известни картини
От някои шедьоври на Васнецов е останало само описание. Но много платна са оцелели до наши дни. Какво зарадва любителите на съвременното изкуство Виктор Васнецов: ще разгледаме картини с имена в ред.
Виктор Михайлович Васнецов остави богато наследство на своите потомци. Много от произведенията му са унищожени след революцията от 1917 г. Но дори и сега можем да се възхищаваме на шедьоврите на великия руски художник от 19-ти и 20-ти век.
Роден в село Лопял, област Вятка. син селски свещеникМихаил Василиевич Васнецов и Аполинария Ивановна. Общо семейството има шест деца, включително Аполинарий Васнецов, художник, известен с живописните си реконструкции на старата, предпетровска Москва.
Основното си образование получава във Вятската духовна семинария. През 1868-1875 г. учи в Петербургската художествена академия. През 1876 г. е в Париж, след това в Италия. От 1874 г. той постоянно участва в изложби на Скитниците. През 1892 г. получава званието академик. Подобно на много руски художници от онова време, той се стреми да излезе извън границите на каноните на академичното изкуство.
От 1878 г. Васнецов се установява в Москва, където рисува най-известните картини и развива илюстративна и фолклорна ориентация на творчеството. Съвременниците бяха изумени от огромните платна върху тях исторически темии темите на руските приказки и епоси - "След битката", "Богатир" и др.
Изкуството на Васнецов предизвика разгорещени дискусии. Мнозина видяха в него началото на нова, наистина национална тенденция в руската живопис. Но мнозинството смяташе картината му за безинтересна, а опитите за възраждане на византийския и староруския стил бяха безплодни. Особени противоречия възникват след излизането на първия брой на сп. "Светът на изкуството" през 1898 г., където е представено и творчеството на Васнецов. „Не бих могъл по никакъв начин да одобря факта, че още в първия брой, който в крайна сметка имаше значението на добре познатото кредо на нашите идеали и стремежи, половината от илюстрациите бяха посветени на художника, на когото разработих известно негативно отношение, а именно към Виктор Васнецов” - възмути се А.Н Беноа. Малко по-късно Михаил Нестеров пише: „Десетки руснаци изключителни художниципроизхождат от национален източник - талантът на Виктор Васнецов.
Въпреки това, работата на V.M. Васнецов оказва влияние върху художниците от епохата на Ар Нуво и особено на художниците Абрамцевски кръг S.I. Мамонтов, чийто организатор и активен участник е през 1880-те. Васнецов изпълнява костюми и декорации за постановки в театър „Мамонтов”, през 1881 г., заедно с В. Поленов, построява църква в „руски стил” в Абрамцево. В бъдеще той проектира и реализира много сгради: собствена къщаи работилница в 3-ти Троицки ул. (сега Васнецова), Цветковата галерия на Пречистенския насип, фасадата на главната сграда на Третяковската галерия в Лаврушински ул. и др.
През 1885-1896 г. участва в работата по стенописите на Владимирската катедрала в Киев. Призовавам религиозна тематя е продължена в мозайки за църквата „Възнесение Господне” в Санкт Петербург, стенописи и мозайки на църквата „Рождество на Йоан Кръстител” на Пресня и др.
Той беше женен за Александра Владимировна Рязанцева. Имаше синове: Борис, Алексей, Михаил, Владимир и дъщеря Татяна.
Той умира в Москва в ателието си, докато работи върху портрет. Погребан е на Лазаревското гробище. По-късно прахът му е пренесен на гробището Введенское в Москва.
„Традициите от древни времена“ оживяха благодарение на четката на Виктор Васнецов. Богатирите и принцесите надхвърлиха книжните редове и илюстрациите. Художникът е израснал в пустинята на уралските гори в руски приказки, които звучаха от пукането на факла. И вече като е в Санкт Петербург, той не забрави детските спомени и ги понесе вълшебни историивърху платно. Разглеждаме страхотни платна с Наталия Летникова.
Альонушка
Босо момиче с проста коса на брега на горска река. С неизразима тъга той гледа в дълбок вир. Тъжната картина беше вдъхновена от приказката за сестра Альонушка и брат Иванушка и той нарисува сираче от селско момиче от имението Ахтирка, добавяйки, както самият той призна, чертите на Веруша Мамонтова, дъщеря на известен московски филантроп . Природата отеква момичешка тъга, преплитаща се с поезията на народните приказки.
Иван Царевич за сивия вълк
Мрачна тъмна гора. И сив вълк, съвсем очакван за такъв гъсталак. Само вместо злобна усмивка, хищникът има човешки очи, а върху него са двама ездачи. Предпазливата Иванушка внимателно държи Елена Красивата, покорна на съдбата. Разпознаваме не само сюжета на руската приказка, но и образа на момичето. Художникът надарен приказна героиня реални характеристики- племенници на Сава Мамонтов, Наталия.
В.М. Васнецов. Альонушка. 1881 г
В.М. Васнецов. Иван царевич на сив вълк. 1889 г
Богатири
Виктор Васнецов. Богатири. 1898 г
Един от най известни картиниВаснецов посвети 20 години от живота си на руската живопис. "Богатирс" стана най-голямата картина на художника. Размерът на платното е почти 3 на 4,5 метра. Богатирите са събирателен образ. Илия например е селянин Иван Петров, и ковач от Абрамцево, и таксиджия от Кримския мост. В основата на картината са детските чувства на автора. „Така беше пред очите ми: хълмове, космос, герои. Прекрасна мечта от детството.
Песен за радост и скръб
Виктор Васнецов. Сирин и Алконост. Песен на радост и скръб. 1896 г
Алконост и Сирин. Две полуптици с призрачни обещания за безоблачен рай в бъдещето и със съжаление за изгубения рай. Васнецов украси безполовите птици, давайки митични съществапрекрасна женски лицаи богати корони. Пеенето на Сирин е толкова тъжно, че листата на вековно дърво почерняват, насладата на алконост може да те накара да забравиш за всичко... ако се задържиш на картината.
Магически килим
Виктор Васнецов. Магически килим. 1880 г
Рисуване за офис железопътна линия. Нито влак, нито дори пощенска тройка. Магически килим. Така Виктор Васнецов отговори на молбата на Сава Мамонтов да нарисува картина за новия проект на индустриалеца. фея самолет- символ на победа над космоса озадачи членовете на борда и вдъхнови самия художник. Мамонтов купува картината, а Васнецов открива нов свят. В който няма място за обикновеното.
Три принцеси от подземния свят
Виктор Васнецов. Три принцеси подземен свят. 1884
Злато, мед и въглища. Три богатства, които са скрити в недрата на земята. Три приказни принцеси са въплъщение на земните благословии. Гордо и надменно злато, любопитна мед и плах въглища. Принцесите са господарки на планински мини, свикнали да командват хората. Има две снимки с такъв сюжет наведнъж. На един от тях в ъгъла - като молители, фигурите на двама мъже, покорно гледащи в красиви студени лица.
Кощей Безсмъртния
Виктор Васнецов. Кощей Безсмъртния. 1917–1926
Богати имения с шоколадови, червени и златни нюанси. Луксът на брокат и редки дървета е достойна рамка за тежки сандъци със съкровища, а основното съкровище, което Кошчей не е даден в ръцете му, е млада красавица. Момичето се интересува от меча, който обаче не може да победи Кошчей. Образът на главния приказен злодей Виктор Васнецов пише в продължение на девет години. Хронологично картината беше последна за художника.
Как да възпитаме у детето интерес към изкуството? Хората гледат снимки, слушат музика, четат измислицаи поезия, възхищавам се на архитектура, танци, театър, кино... Можеш да слушаш музика и да не разбираш, можеш да гледаш картини и да не усещаш нищо... Възприемането на изкуството започва от ранно детство.
Ранното запознаване със света на красотата възпитава вкуса, развива зрителната памет, въображението, наблюдателността, учи да мисли, обобщава, анализира, намира красотата в ежедневните неща.
От рано предучилищна възрастдецата трябва да бъдат запознати с един от видовете визуални изкуства- рисуване. Рисуването се възприема лесно, ако семейството разбира, обича и усеща произведения на изкуството. Родители се интересуват от естетическо развитиедеца, могат да организират малки радостни срещи с изкуство.
Приказките придружават децата почти от люлката и представят образи на много приказни героикартини на Виктор Михайлович Васнецов ще им помогнат.
Виктор Михайлович Васнецов е разказвач, създал приказни картини, епични картини: Альонушка, Богатир, Иван Царевич на сив вълк»…
Художникът се нарече „разказвач на истории“, епически писател, арфист. Думата "епос" идва от думата "истина", приказка - от думата "да разказвам", гуслиар от думата "гусли" (стара музикален инструмент). Родното място на художника Вятска област, с. Лопял. Самата природа, мистериозна и сурова, го вдъхнови с образи на героите от древни епоси, вярвания и легенди.
Картина "Альонушка"
Сюжетът на картината "Альонушка" е взет от руския народна песен: "Точно като трепетлика - горчива е - беден съм - горчив." Боса селянка хукнала към горския басейн, за да удави в него своите оплаквания и мъки. Альонушка седи неподвижно на камъче, с глава на колене. Зъл дял изсъхна душата й. Увисналата крехка фигура сякаш беше вкаменена, замръзнала от безнадеждна скръб. Красивите очи избледняха от копнеж и самота.
Само природата чува и разбира Альонушка. Мрачното небе беше покрито със сиви облаци, тъжните трепетлики проляха сълзи-листа от горчиво негодувание. Лек бриз нежно гали косата ви. Гъста гора се издига като стена, защитавайки горкото от ужасна съдба. Всички елементи на пейзажа имат символично значение: тъмен водовъртеж символизира девическата меланхолия, а режещ острица около камък предвещава неизбежно нещастие.
Картината "Альонушка" показва емоционалната връзка между човека и природата, тяхното взаимно разбиране.
Интересно е:
Героинята на картината напомня много от героя на руската приказка "Сестра Альонушка и брат Иванушка". В тази приказка обаче сюжетът беше съвсем различен: нещастната коза Иванушка изтича към езерото, за да се оплаче от съдбата си на сестра си:
„Альонушка, сестра ми.
Пожарите горят запалими
Котлите кипят бурно,
Ножовете изострят дамаск,
Искат да ме убият."А тя му отговори:
„О, брат ми Иванушка.
Тежък камък дърпа към дъното,
Копринена трева заплита краката ми,
Свирепа змия изсмука сърцето.
Прочетете приказката "Сестра Альонушка и брат Иванушка", обсъдете нейния сюжет. Намерете разликите в сюжета в приказката и картината.
Слушайте с детето си народна песен, което ще помогне да се разбере настроението на картината.
„Вятърът огъва ли клона,
Не дъбът вдига шум.
Това е мое, сърцето ми стене,
как есенен листтрепери“.
Попитайте детето дали му харесва тази снимка, какви чувства предизвиква, какво мисли за Альонушка.
- Защо избяга в гората?
- Кой й съчувства? (зрители, природа)
- Какво чувства художникът към нея?
- Според приказката злата вещица бутна Альонушка във водата и кой на снимката на Васнецов й пожелава добро? (трепетлика, лястовици).
След като обсъдите картината и приказката, не забравяйте да направите съвместно заключение какво трябва да свързва човека и природата.
Картината "Три принцеси от подземния свят"
Картината е създадена въз основа на руския език народна приказказа това как селският син Иван намери под земята три царства - златни, скъпоценни камънии желязо. Картината е поръчана от търговеца С. И. Мамонтов за украса на офиса на Северодонецката железница.
Сюжетът на приказката в картината е различен: желязното царство е заменено с въглища. Две принцеси се появяват на фона на пламтящ залез. Първият защитава най-скъпия метал - златото. Гордата и арогантна принцеса е облечена в златотъкани дрехи. Шапката й е отлята от чисто злато. Тя държи носна кърпа, украсена със златни нишки.
Вторият гледа отвисоко на своя по-млада сестра. Дрехите й са обсипани със сини сапфири, червени рубини, лилави аметисти, ослепителни диаманти. На главата й блестят изумруди.
По-младата принцеса стои скромно на сянка, при самото слизане в подземията. Черната й рокля и косата са украсени с перли и диаманти, а на главата й блести малка светлина. Принцесата пази най-необходимото съкровище – въглищата.
- Прочетете приказката "Три принцеси от подземния свят".
- Сега се опитайте да разрешите гатанката: какви подземни съкровища се пазят от трите принцеси?
- Как художникът Васнецов промени сюжета на приказката?
- Какво се пази от най-младата принцеса?
- Какво е на преден план на картината? (Черни буци въглища)
- Какво чувства художникът към по-младата принцеса?
- Какво е по-важно в живота: злато, скъпоценни камъни или въглища? (злато и скъпоценни камъни се използват за направата на бижута, а въглищата дават на хората топлина и светлина)
Картина "Иван Царевич и сивият вълк"
Картината изобразява епизод от приказката на А. А. Афанасиев: „Иван Царевич, седнал на Сивия вълк заедно с красива Елена, обичах я с цялото си сърце ... ”От това чувство цъфна клон на ябълково дърво в студена гора с бели и розови цветя. Цъфтящо ябълково дървосимволизира пролетта, като събуждане на природата от сън и любов, като раждане на най-красивото чувство на човека. Студено е за Елена Красивата в приказната гора. Тя наведе глава пред своя спасител, който я прегърна силно. Готов е да се бори за любовта си.
Принцът отвлича отвъдморската принцеса далечни страни, царят на Далмат, следователно, тя носи ориенталско облекло: тюбетейка, обсипана със скъпоценни камъни, брокатена роба, златни обувки с извити пръсти. Красавицата е като омагьосана, сякаш полузаспала. Младите бягат от преследването. Огромен вълк се втурва през мрачната гора. Отделни детайли на картината са изненадващи, което показва бързината на действието: натиснати вълчи уши, цъфтяща опашка, изпъкнал език, пърхащи принцеси, летящ тежък меч в ножницата на Иван Царевич ...
- Прочетете и обсъдете приказката от А. А. Афанасиев „Иван Царевич и сивият вълк“.
- Попитайте детето си какво е показано на тази снимка?
- Защо тази картина изглежда жива? (огромен вълк се втурва със скорост ...)
- Кой седи на Сивия вълк?
- Защо Иван Царевич прегръща принцесата? Какво е нейното име?
- Има ли улики в снимката, че Елена Красивата е била принцеса отвъд океана?
- Какво чудо се случи в тъмната гора? (разцъфнала ябълка).
- Защо цъфна ябълката?
- Какво е любов? Защо това чувство се сравнява с разцъфналите нежни цветя на ябълково дърво? (нищо не е невъзможно за любов...)
- Кой на тази снимка може да попречи и да помогне на героите?
- Хареса ли ви тази снимка? Какво учи тя?
Картина "Герои"
Картината показва героичен аванпост. Трима главни герои Иля Муромец, Альоша Попович и Добриня Никитич стоят на стража на руската земя. Зад тях са безкрайни гори и полета. По небето плуват облаци, които не се страхуват от зли облаци. Облаците сякаш се разделят пред героичната сила.
В центъра е най-старият от героите - Иля Муромец. Беше ли той селски сини посветил целия си живот на служба на хората. Много епоси разказват за Иля Муромец и неговите подвизи:
- "Иля Муромец и славеят разбойникът",
- "Иля Муромец и Калин цар",
- "Иля Муромец и Поганое идолище",
- Кавга между Иля Муромец и княз Владимир
Героят беше надарен с безпрецедентно физическа силаи притежавал оръжия за "близък бой" - тежка тояга и кръгъл щит. Под него е силен черен кон, чийто цвят съвпада с „майката земя”, от която юнакът черпи своята героична сила. Изглежда, че земята се е напукала под тежестта на коня и неговия ездач.
Наляво дясна ръкаИля - Добриня Никитич, отличаващ се с мъдрост и далновидност. Неговият лек и бърз кон Белюшка вече е усетил врага и Добриня изважда вълшебния си меч от ножницата.
Подвизите на Добриня са описани в няколко епоса: „Добриня и змията“, „Добриня Никитич и Альоша Попович“ ... Добриня е воин, защитник на руската земя, който има тънък ум и способност да се справя с хората . Играе много добре шах, добър е арфист, най-добрият стрелец с лък.
Третият герой е "младият дързък" Альоша Попович. Епосът „Альоша Попович и Тугарин Змеевич“ разказва за неговата борба с враговете на Русия. Той е смел, хитър, решителен, хитър, но и самохваллив, понякога неблагоразумен. Альоша обича безкористно земята и е готов да положи глава в битка за нея. Оръжието му е предназначено за "битка на далечни разстояния" - лък и стрели, така че червеният му кон все още спокойно гризе трева. Зад раменете на героя има не само колчан със стрели, но и "гусли-самогуди".
Пред силни юнашки коне растат малки беззащитни елхи. Художникът Васнецов ни казва, че коледните елхи ще станат могъщи и силни, ако човек ги пази. Всичко наше изобилна земятя може да ни напои от изворите си, да ни нахрани с хляб от своите ниви, да ни приюти в сянката на прохладни гори, но не може да направи едно - да се защити.
Мистерията на художника е скрита в картината "Богатирс". Под прикритието на Добриня Никитич, най-благородния рицар, Васнецов предаде своите портретни черти. Художникът мислено опита героична броня и придоби героичен вид.
Прочетете епоса „Иля Муромец и славеят разбойникът“, така че синът (дъщерята) да разбере какво е епосът.
Обяснете разликата между епос и приказка.
Задайте на детето си следните въпроси:
- Защо Иля Муромец стана любимият герой на руския народ.
- Кого защитиха руските герои? (слаби стари хора, деца, жени, родна земя ...)
- Кои бяха нашите защитници?
- Как се казваше най-старият герой?
- Известно е, че според инструкциите на мъдрите скитници Иля видял бъдещия си кон в жребчето. Какви външни признаци помогнаха на героя да избере кон, който да съответства на себе си? (Бяло петно по носа и задния крак на коня).
- Кой от героите беше княжески произход? Какво го прави различен от другите защитници? На кого прилича Добриня Никитич?
- Кой е най-младият от героите? Кои елементи на картината показват, че Альоша Попович е бил майстор на война и е разказвал приказки? (колчан със стрели и гусли-самогуди).
- Кой герой ви хареса повече и защо?
Най-добре е да приключите разговора с малко епична историяотносно източника героична сила. „Веднъж скитниците предложиха на Иля Муромец, „седнал тридесет години и три години“, как да придобие могъща сила. Донесоха му кофа с изворна вода, като казаха тези думи: „Изпийте останалото. В останалата част от това е водата на всички пълноводни реки и езера, роса от всички зърнени ниви, всички зелени ливади на Русия. Пийте - и ще усетите силата на героичния.
Откъде нашите предци са черпили героична сила? Източникът на героична сила беше и си остава родната земя.
Картини на В. М. Васнецов влязоха в златния фонд на Третяковската галерия. Могат да се гледат и четат. Всеки, който многократно е посещавал галерията и е виждал картините на Васнецов със собствените си очи, винаги е намирал в тях нещо, което не е забелязал преди. Желая на всички интересни разходки в света на красотата.
Големият художник Васнецов Виктор Михайлович е роден на 15 май 1848 г. в село Лопял, в семейството на свещеник Михаил Василиевич Васнецов. Бащата предсказал на сина си бъдещето на духовник и в първите години от формирането на младия Васнецов младият мъж се подчиняваше на родителите си във всичко и вече вървеше по стъпките на баща си. Няколко години по-късно обаче съдбата му се промени драстично. Биографията на художника Васнецов съдържа страници от формирането и разцвета на таланта на един от най-известните художници в цялата история на руската държава.
Той нямаше ученици, като например В. И. Суриков или други известни художници, но умението на Виктор Васнецов беше отворено да имитира всеки начинаещ художник. И младите художници се опитаха да научат полутоновете на "Васнецов", които присъстваха в неговите епични истории, или богатите весели цветове, които правят пейзажите на майстора толкова ярки.
Семинарията и чл
През 1858 г., по настояване на баща си, младият Васнецов е назначен в религиозно училище, където учи четири години, а след това продължава обучението си във Вятската духовна семинария. В същото време той открива таланта на художник и бъдещият художник започва да учи рисуване при Н. Г. Чернишов, учител в гимназията. След това, с добрата воля на баща си, той напуска семинарията и се премества в Санкт Петербург, където постъпва в училището за рисуване и развитие на изкуствата, в класа на Иван Николаевич Крамской. След като учи в училище една година, Васнецов се прехвърля в Художествената академия и продължава да рисува там.
Художникът изложи студентските си творби за публично разглеждане дори в стените на Академията, за да бъдат оценени от признати майстори на четката. Отзивите на почтени художници за работата на начинаещия художник Васнецов бяха най-доброжелателни, много критици отбелязаха работата млад художниккато нова дума в изкуството.
Асоциация на скитниците
След като завършва Художествената академия през 1873 г., художникът Васнецов започва да участва в изложби на скитниците, организирани в Санкт Петербург и Москва. „Партньорството“ включва двадесет известни руски художници, сред които: И. Н. Крамской, И. Е. Репин, И. И. Шишкин, Д., В. И. Суриков и др. Виктор Васнецов беше представен в пътуващи изложбидве картини: "Рицарят на кръстопът" и "Альонушка".
Възход и спад
Целта на Скитниците беше да запознаят широките народни маси с руското изкуство. Навсякъде се провеждаха изложби, в градове и големи села, Скитниците се развиваха и засилваха. Разцветът на "Партньорството" пада през 1870-1880 г. По-късни дейностиСкитниците започват да избледняват по редица обективни причини и през 1922 г. се провежда последната им изложба.
Абрамцево
Руският художник Васнецов беше член на Абрамцевски художествен кръг", организиран от индустриалеца и филантроп Савва Мамонтов, собственик. Под покрива на гостоприемната къща на Сава Иванович бяха организирани срещи на художници, скулптори, писатели и музиканти, а по-късно кръгът се превърна в основен център на руската култура. Художници -художници идваха в Абрамцево и живееха там с месеци, създавайки своите безсмъртни платна Виктор Васнецов също беше чест посетител, вдъхновен е от недокосната природазащитени територии, оригинални руски ценности, ниви, гори и селски хоракато неразделна част от пейзажите.
академия на изкуствата
През 1893 г. художникът Васнецов се присъединява към Художествената академия и като вече е пълноправен член на Академията, продължава ползотворна дейноств областта на пресъздаването на руската култура. Революционните движения в началото на 20 век също се отразяват на великия художник. Васнецов не участва пряко в дейността на Съюза на руския народ, дясна монархическа организация, но косвено подкрепя черностотното движение и дори финансира отделни издания, като „Книга на руската скръб“. През 1912 г. художникът е въведен в дворянството руска империя. И през 1915 г. става активен член на Обществото за възраждане на Русия, което обединява много художници от онова време.
Разнообразие от творчество
Творчеството на художника Васнецов се отличава с разнообразие от стилове, което не може да се каже за други руски художници. Той създава картини, използвайки противоположни жанрове, понякога несъвместими един с друг. Картини от битов характер с реални героибяха заменени от платна приказки. И все пак червен конец навсякъде творчески периодхудожникът е епично-исторически теми. Именно в този жанр Васнецов създава основните си шедьоври: Богатири (1898), Цар Иван Василиевич Грозни (1897), Иван Царевич на сивия вълк (1889), Альонушка (1881), "Рицарят на кръстопът" (1882). ), „След битката на Игор Святославович с половците“ (1880).
Църковна тема
В навечерието на ХХ век Васнецов, художник, чиито „Богатирите“, написани през 1998 г., станаха негов телефонна карта, се отнася до религиозна тема. Рисува за Владимирската катедрала в Киев и църквата Възнесение Господне в Санкт Петербург, известна като катедралата на Спасителя на Кръвта на канала Грибоедов. По-късно художникът участва в изографисването на интериора на храм-паметника Александър Невски, който се намира в столицата на България София. А за московската църква Рождество Христово на Пресня Васнецов създава скици за тавана и стената.
Граждански проекти на художника
Художникът Васнецов преминава изцяло на руски през 1917 г народен епос, станаха неговите картини-приказки „Борбата на Добриня Никитич със седемглавата змия Горинич“, написана през 1918 г., и „Безсмъртният Кощей“ през 1926 г. последните произведенияголям художник.
Освен брилянтно картини, създаде Васнецов цяла линияархитектурни и исторически проекти:
- В имението Абрамцево е построена църквата „Спасител Неръкотворен“ по скици на Васнецов заедно с художника В.Д. Поленов и архитект П.М. Самарин (1882)
- В Абрамцево е построена "хижа на пилешки бутчета", градинска беседка по приказки (1883 г.)
- Проект надгробна плочаЮрий Николаевич Говоруха-Отрок, руски писател, в некропола на Московския манастир на скръбните (1896).
- Руски павилион за Световното изложение в Париж през 1898 г.
- Проектът на имението на И. Е. Цветков, съвместно с архитект Б.Н. Шнауберт, в Москва на Пречистенската насип.
- Проект за главния вход на Третяковската галерия, с участието на архитект V.N. Башкирова в Москва, Лаврушински ул. (1901 г.).
- Проект на преходна кула от Оръжейната палата към Големия Кремълски дворец в Москва (1901 г.).
- Възпоменателният кръст, който отличава лобното място на Великия княз Сергей Александрович, в Москва (1908 г.), който е разрушен и впоследствие възстановен от скулптора Н.В. Орлов, а след това прехвърлен в Новоспаския манастир.
- Надгробна плоча V.A. Грингмут десен радикал общественик, в Москва, в некропола на Скръбния манастир (1908 г.).
- Катедралата "Св. Александър Невски" в Москва, заедно с архитекта A.N. Померанцев (1911).
- арт проект пощенска марка, създаден за набиране на средства в помощ на пострадалите от войната (1914 г.).
филателия
Художникът Васнецов и неговите произведения бяха широко представени във филателията на СССР:
- Пощенска марка " Третяковска галерия„от художника А. С. Помански е издаден през 1950 г. Марката изобразява главна фасадаТретяковска галерия, направена през 1906 г. по скици на Виктор Васнецов.
- Серия от пощенски марки, посветени на 25-годишнината от смъртта на художника-художник Васнецов, автор - художник И.И. Дубасов, 1951г.
- Пощенска марка, изобразяваща В.М. Васнецов в картината на художника И. Крамской“, публикувана през 1952 г. в МТК „Марка“ под №1649.
- Пощенска марка "Богатирс" (по картина на Васнецов 1881-1898 г.) ITC "Марка" № 1650.
- Пощенска марка "Рицарят на кръстопът" (1882 г.), издадена през 1968 г. по дизайн на художниците А. Рязанцев и Г. Комлев, МТЦ "Марка", № 3705.
- 150-годишнината от рождението на Васнецов бе отбелязана в Русия с издаване на двойна пощенска марка с талон.
За цялата творчески животвеликият художник, той рисува няколко десетки платна. 24 са включени в Златния фонд на руското изкуство:
- Година 1871 - "Гробар".
- Година 1876 - "От апартамент в апартамент".
- Година 1878 - "Рицарят на кръстопът".
- Година 1879 - "Предпочитание".
- 1880 година -
- Година 1880 - "Альонушкин езерце".
- Година 1880 - "Летящ килим".
- 1881 година - "Альонушка".
- Година 1881 - "Три принцеси от подземния свят".
- Година 1887 - "Воини на Апокалипсиса".
- Година 1889 - "Иван Царевич на сивия вълк".
- 1890 година - "Кръщение на Русия".
- Година 1897 - "Гамаюн".
- Година 1897 - "Цар Иван Василиевич Грозни".
- Година 1898 - "Богатирци".
- Година 1899 - "Гуслари".
- Година 1899 - "Снежанка".
- 1899 година - "Среща на Олег с магьосник".
- 1904 година - "Страшният съд".
- 1914 година - "Иля Муромец".
- Година 1914 - "Дуел на Пересвет с Челубей".
- 1918 година - "Принцесата жаба".
- Година 1918 - "Битката при Добриня Никитич със седемглавата змия Горинич".
- Година 1926 -
