Държавната Третяковска галерия е един от най-известните художествени музеи в руската столица и в цялата страна. Основан е през 1856 г. от търговеца и филантроп Павел Третяков. Тук се съхранява една от най-големите колекции на руското изобразително изкуство в света.
История на галерията
Държавната Третяковска галерия всъщност започва да се оформя в средата на 1850-те години. Официалната година на откриването му се счита 1856г. Тогава Третяков се сдобива с две картини на руски художници - "Сблъсък с финландски контрабандисти" на Худяков и "Изкушение" на Шилдер. Те станаха основа за формирането на колекцията.
Въпреки че интересът му към изкуството започва да се проявява още по-рано. И така, две години преди това Третяков вече притежава 9 картини на стари холандски майстори и 11 графични листа.
Първият прототип на Държавната Третяковска галерия е Московската градска галерия на Павел и Сергей Третякови. За първи път отваря врати през 1867 г., с повече от хиляда картини, както и скулптури и рисунки на руски художници. Представени са 84 творби от чуждестранни майстори.
Москва като подарък
Важно събитие за Държавната Третяковска галерия се случва през 1892 г., когато всъщност е дарена на Москва. Колекцията от произведения на изкуството по това време е нараснала значително. Година по-късно галерията официално отвори врати.
В същото време Павел Третяков остава неин официален управител до смъртта си. През 1898 г. е създадено настоятелство за управление на галерията, начело с Остроухов. Те започнаха да го подкрепят с процент от капитала от 125 000 рубли, който самият основател завеща на Третяковската галерия. Освен това всяка година се отпускаше определена сума от Общинския съвет.
Местоположение
Сградата, в която се помещава Държавната Третяковска галерия в Москва, е закупена от семейството на търговеца през 1851 г. С увеличаването на колекцията към имението непрекъснато се присъединяват нови помещения, в които се демонстрират и съхраняват произведения на изкуството. Първата такава сграда е издигната през 1873 г., а от 1902 до 1904 г. се появява фасада, известна в цялата столица, която е разработена от архитект Башкиров по чертежи на Васнецов. Архитектът Калмиков пряко ръководи строителството.
Трагедия с картина на Репин
Много произведения на Държавната Третяковска галерия бяха от голяма стойност за руската и световната култура. Следователно целият свят беше поразен от инцидент, който се случи през 1913 г. Вандалът нападна картината на Иля Репин „Иван Грозни и неговият син Иван“. Тя беше сериозно наранена от ножа. Поради това художникът трябваше действително да пресъздаде лицата в изображението. Хруслов, който по това време беше уредник на Третяковската галерия, след като научи за този инцидент, се хвърли под влака. Малко след това Общинският съвет избра Игор Грабар за нов настоятел на галерията.
Скоро след победата на Октомврийската революция галерията е обявена за собственост на Съветската република и тогава получава името 1-ва държавна Третяковска галерия. За негов директор е назначен Грабар. С негово пряко участие е създаден музейният фонд, който до 1927 г. остава един от ключовите източници за пълноценно попълване на колекцията.
През 1926 г. в галерията се сменя директорът. Той става академик по архитектура Щусев. На следващата година определена част от колекцията се мести в къща на ул. Мали Толмачий, намираща се в съседство. Тук е извършено мащабно преструктуриране, след което тук е разположена администрацията, както и библиотеката, научните отдели, фондовете, отделите за ръкописи.
Още през 1985-1994 г. административната сграда е построена по проект на архитекта Бернщайн, след което е равна по височина на експозиционните зали. През 1929 г. в галерията е докарано електричество.
По време на Великата отечествена война
Когато започна Великата отечествена война, галерията започна спешно да демонтира експозицията, както в повечето други музеи в Москва. Подготвяха я за евакуация. Платната бяха прехвърлени в специални дървени шахти, облицовани с тишу хартия и съхранявани във водоустойчиви кутии. Още в средата на лятото на 1941 г. 17 вагона тръгват от Москва за Новосибирск. Произведенията на изкуството са евакуирани до есента на 1942 г. Когато повратният момент във войната стана очевиден, колекцията започна да се връща. През май 1945 г. експозицията отново е отворена за московчани и гости на столицата.
Разширяване на експозиционната площ
В следвоенния период Королев изиграва важна роля в разширяването на експозиционната площ, който оглавява Третяковската галерия през 1980 г. Още през 1983 г. той започва активно строителство, а две години по-късно депозитарът е пуснат в експлоатация. Това е специализирано хранилище за произведения на изкуството, а в основата му са били разположени и реставрационни работилници.
От 1986 г. се извършва цялостна реконструкция на основната сграда. А през 1989 г. дори е построена нова сграда, която отваря информационен и изчислителен център, конферентна зала, детско студио, както и допълнителни изложбени зали. Сградата започва да се нарича Инженерен корпус, тъй като в нея са съсредоточени основните инженерни служби и системи.
Но сградите, разположени в Lavrushinsky Lane, бяха затворени от 1986 до 1995 г. поради основна реконструкция. Цяло десетилетие по това време сградата, разположена на Кримски вал, остава единствената изложбена площадка. През 1985 г. е официално обединена с Третяковската галерия.
Третяковска колекция
Колекцията от експонати на този музей се счита за най-обширната у нас и една от най-значимите в света като цяло. Държавната Третяковска галерия, чиято колекция към 1917 г. наброява около четири хиляди творби, е може би най-богатата в Русия. Ето защо предизвика такъв интерес сред многобройните посетители.
В бъдеще той само се попълва. До 1975 г. Държавната Третяковска галерия, чиято колекция вече наброява около 55 000 произведения, е една от най-големите в Европа. Редовно се попълваше чрез държавни покупки. Днес в колекцията на Държавната Третяковска галерия може да се намери колекция от руски живопис, скулптура, графика, произведения на чуждестранни автори, както и произведения на изкуствата и занаятите от 11-21 век.
Отделно си струва да споменем колекцията от икони. Тук са икони от XI-XVII век, включително произведенията на Симон Ушаков, Дионисий, известната "Троица" от Андрей Рубльов.
Много известни картини от втората половина на 19 век могат да бъдат намерени в Третяковската галерия. Тук е най-богатата колекция на Скитниците. Сред тях са произведения на Крамской, Перов, Савицки, Маковски, Саврасов, Поленов, Шишкин, Васнецов.
Има много картини на Иля Репин, сред вече споменатите в тази статия са „Иван Грозни и неговият син Иван“, „Те не чакаха“. Мнозина са запознати с творенията на Суриков "Меншиков в Березов", "Боляр Морозова", "Утро на стрелбата с лък", както и произведенията на Антоколски и Верещагин.
Съветското изкуство е широко представено. Тук Грабар, Кукриникси, Коненков, Серов, Мухина, Бродски, познати на всички и всички.
Държавната Третяковска галерия, с колекция от над 60 хиляди творби днес, остава най-привлекателното място за много любители на изкуството от цял свят.
Третяковска галерия във филателията
Марките от Държавната Третяковска галерия отдавна са се превърнали в ценност за филателистите. Например, за особено ценна се счита една марка от 1949 г., на която е изобразен паметник на Йосиф Сталин пред Третяковската галерия, която по-късно е съборена. През 1956 г. е издадена пощенска марка, посветена на 100-годишнината от основаването на Държавната Третяковска галерия. А през 2006 г. в обращение се появи цял пощенски блок, който беше пуснат за 150-годишнината на галерията.
Как да отида там?
Основната сграда на Третяковската галерия, която си струва да посетите, ако очаквате да се запознаете с най-богатата колекция, събрана тук, се намира в Москва на Лаврушински ул., 10.
Работното време на галерията е както следва: в понеделник - почивен ден, във вторник, сряда и неделя е отворена от 10 до 18 часа, а в четвъртък, петък и събота от 10:00 до 21:00 часа. Моля, имайте предвид, че касата затваря един час преди затварянето на галерията.
Третяковската галерия се намира почти в самия център на Москва, така че да стигнете до нея не е голяма работа. Най-лесният начин да направите това е да използвате столичното метро. За да направите това, трябва да стигнете до станциите "Полянка" или "Третьяковская", които се намират на линията Калинин, или до станциите "Октябрская" или "Новокузнецкая" на линията Калужско-Рижская. Друг вариант е да слезете от колата на гара Октябрская на кръговата линия.
Цена на билет
За възрастни посетители билетът за Третяковската галерия ще струва точно 500 рубли. Такива цени са определени в галерията за 2018г. Руските студенти и пенсионери ще трябва да плащат по 200 рубли. Входът за непълнолетни под 18 години е безплатен.
Моля, имайте предвид, че галерията предлага безплатен вход за руски студенти през първата и втората неделя на месеца.
След като посетите Третяковската галерия, отделете малко време, за да разгледате забележителностите наблизо. Това са църквата "Св. Николай", площад "Шмелев", кейът на Третяков, музеят "Кадашевская слобода", площад "Якимански", Рудно-петрографският музей.
Ако ще посетите Третяковската галерия, тогава не се опитвайте да прегърнете необятността. Не си поставяйте задачата да видите всички колекции за един ден. По-добре е предварително да вземете решение за двама или трима майстори или направления, върху които този път ще съсредоточите вниманието си. Останалото оставете за следващото посещение.
Безплатно ръководство също ще ви помогне да се ориентирате, което можете да инсталирате на телефона си и да го използвате, за да видите най-интересните неща, без да отделяте твърде много време.
В самия музей може да ви бъде предложен официален аудиогид, чието използване ще ви струва 350 рубли. Такива аудио ръководства съществуват на руски, италиански, английски, френски, немски, китайски и испански. Не забравяйте, че за да го използвате, ще трябва да оставите депозит от две хиляди рубли. Алтернатива на парите като обезпечение може да бъде всеки документ, доказващ вашата самоличност. Единственото изключение е, че не можете да оставите паспорта си.
Третяковската галерия е един от най-известните музеи в Русия и по света. Обширната експозиция обхваща периода от ХI век до наши дни. Трудно е да си представим, че Третяковската галерия, чиито зали са се превърнали в отражение на руското изкуство от древността до наши дни, започва с частна колекция.
домашна колекция
Семейство Третякови купуват къщата в Лаврушински Лейн през 1851 г. Главата на семейството, Павел Михайлович, беше успешен бизнесмен, но в същото време беше известен филантроп, инвестирал в много благотворителни програми. Той бил запален колекционер, колекционирал картини, скулптури, икони и други произведения на изкуството.
Той имаше глобална цел – да създаде национална галерия, а не само музей. Началото на колекцията са десет картини на холандски майстори. Първоначално Третяковската галерия, чиито зали бяха отворени само за членове на семейството и гости, беше в къщата, където живееха Третякови. Но колекцията нарасна много бързо и нямаше достатъчно място за демонстрация. По време на живота на собственика са извършени множество реконструкции. И дори при Павел Михайлович, жителите на града имаха възможност да посетят такава културна институция като Третяковската галерия. Залите се разширяваха, а експозицията непрекъснато нараства. За популярността на музея говори фактът, че през първите четири години неговите посетители са над 30 хиляди души.
40 години след началото на колекцията той я дарява на Москва. Колекцията беше допълнена от произведения на изкуството, съхранявани от втория брат, Сергей. Така в Москва се появи "Галерия на Павел и Сергей Третякови". Друг известен филантроп Морозов даде шедьоврите на Реноар, Ван Гог, Моне. Въпреки трансфера в града, и двамата покровители продължиха да попълват колекцията. След смъртта на Третякови цялата къща в Лаврушински улей попада под юрисдикцията на града.
Нов живот на колекцията
През 1913 г. за настоятел и директор на галерията е назначен И. Е. Грабар. Той беше не само талантлив художник, архитект и историк на изкуството, но и организатор. Именно той свърши огромна работа по систематизирането на колекцията. Той разпределя платната по исторически периоди, за да могат посетителите да следват пътя на развитието на руското изкуство. При него е основана и реставрационна работилница. В края на годината творбите, висящи в залата на Третяковската галерия, бяха достъпни за разглеждане от широката публика.
След революцията цялото събрание е национализирано и прехвърлено в младата република. Създадена е "Държавната Третяковска галерия", чиито зали станаха достъпни за всички слоеве от населението. Колекцията се е разширила значително чрез сливане с други музеи и прехвърляне на частни колекции, които са били национализирани през съветската епоха.
По време на войната музейните фондове са отнесени в Новосибирск. Нацистите бомбардират столицата безмилостно. Две фугасни бомби през 1941 г. попадат директно върху Третяковската галерия, причинявайки значителни щети. Но още на следващата година започва реставрацията на музея и през 1944 г. вратите на обичаната от жителите на столицата галерия отново се отварят за обществеността.
Зали на Третяковската галерия
От основаването на галерията сградата е преустройвана многократно. Имаше нови пасажи и допълнителни стаи, които да представят колекцията в целия й блясък. Към днешна дата експозицията е разположена в 106 зали. Повечето се намират в сграда в Лаврушински ул., те са 62. Комплексът включва още музей-храм на Свети Николай Чудотворец, работилница-музей Голубкина, къща-музей на Васнецов и къща-музей Корин. Всяка стая в Третяковската галерия е възможност да се докоснете до изкуството, да видите брилянтни шедьоври. Колекцията съдържа над 150 хиляди експоната, повечето от които са познати на всеки от детството. Репродукции на много картини бяха включени в учебниците в цялата страна. От тези снимки можете да научите за Русия. Все пак имаме море, като гори - като Шишкин, природа, като Левитан. Тук е изложен дори най-добрият портрет на Пушкин, познат на всеки ученик.
Зала на иконите
Във всеки ъгъл на Третяковската галерия има платна, които спират дъха. Но, може би, една от най-загадъчните зали е залата за иконопис. При прехвърлянето на колекцията Павел Михайлович, заедно с картините, предава и 62 икони от колекцията си. Сега в музея има няколкостотин от тях. Всеки от тях отразява пътя на Православието на руска земя. Сред тях са произведенията на Рубльов, Теофан Гръцки и други известни иконописци. А в домашната църква на Третяковската галерия е изложено едно от най-почитаните и древни изображения - Владимирската Богородица. Тя е на повече от 900 години.
Експозиция в Лаврушински ул
Основната част от колекцията е съсредоточена в сградата в Lavrushinsky Lane, с известната фасада Vasnetsovsky. В 62 зали, разделени в 7 зони, в хронологичен ред са изложени произведенията на най-добрите майстори на Русия и извън нея. Колко голяма и разнообразна е Третяковската галерия. Описанието на залите ще отнеме няколко тома от печатна публикация. Отивайки на турне, по-добре е да изберете конкретен художник или картина, на която да посветите по-голямата част от времето си. В противен случай запознаването с галериите ще бъде много повърхностно и непълно. Имената на залите на Третяковската галерия отговарят на колекциите, изложени в тях.
По този начин древното руско изкуство е представено от иконопис.
А в залите от XVIII-XIX век са изложени картини на големите майстори Левицки, Рокотов, Иванов, Брюлов. Изградена е специална стая за демонстрация на картината на Иванов „Явяването на Христос пред хората”. А Рокотов стана известен с най-голям брой портрети на неизвестни хора. За него беше важно да улови и предаде на платно чертите и характера на човек, но в същото време изобщо не трябваше да бъде известен. Сред творбите на Брюлов може да се отбележи майсторски изпълнената творба „Конницата“, където младо момиче с невероятна грация седи възседнал великолепен жребец.
Привлича вниманието и залата, където са представени творбите на художници от втората половина на 19 век. Тук можете да се потопите във вълшебния свят на реалистичното изкуство, където всеки детайл е изработен с невероятна грижа. В картините на Репин се усеща физически как слънцето пече на поляната, как всяко листо се люлее от вятъра. А „Тримата юнаци” на Васнецов сякаш и днес пази границите на страната от неканени нашественици. Между другото, тук можете да видите и творчеството на Васнецов-младши.
Картините на Суриков "Боляр Морозова" или "Утрото на стрелците" предават емоционалната интензивност на всеки участник в тези събития. Тук няма нито един безразличен човек или случаен герой. Всичко е изписано с автентичност, която смайва въображението.
Разделът, отразяващ живописта от края на 19-20 век, представя произведенията на такива гении като Серов, Врубел, както и представители на Съюза на руските художници.
Съкровища на руското изкуство
Третяковската галерия е страхотна и разнообразна. Зали, картини, скулптури, графики няма да оставят никого безразличен. Отделна част от експозицията е „Съкровището”, където са изложени предмети от благородни метали и скъпоценни камъни. Изящната работа на бижутерите е завладяваща.
Графични изкуства
Отделна стая е посветена на графиката. Всички произведения, представени в тази техника, се страхуват много от светлината, те са крехки творения. Затова за демонстрацията им е монтирано специално осветление, леко затъмнено. Тук е изложена най-голямата колекция от руски графики. И малка, но не по-малко ценна колекция от портиерски миниатюри.
Модерно изкуство
В сградата на Третяковската галерия е представено изкуството от съветския период до наши дни. Посетителите наблюдават с интерес как идеологията се отразява на художника.
Зали на майсторите
Колекцията съдържа отделни творби, а има и цели колекции от картини на един майстор. Залата, посветена на художника в Третяковската галерия, съдържа само негови творби от различни периоди. Такова е изложението на произведенията на Шишкин. Но други майстори на четката бяха удостоени с подобна чест.
От откриването си Третяковската галерия се превърна в най-богатата колекция от картини и предмети на изкуството. Дори Руският музей, създаден на държавно ниво, загуби популярност от тази частна колекция.
Държавната Третяковска галерия, националната галерия на руската живопис, е художествен музей от световно значение. Оформянето на самата Галерия е в същото време процесът на формиране на руското национално изкуство, освен това на руското национално самосъзнание. Самият факт на съществуването на тази невероятна галерия се оказва мощен стимул за художниците, допринасящ за създаването на произведения, адресирани до хората, пропити с истината на живота, чувството за красота.
През 1918 г. V.I. Ленин, подписвайки указа за национализацията на галерията, й дава името Държавна Третяковска галерия, като по този начин оценява заслугата на основателя на галерията Павел Михайлович Третяков.
Годината на основаване на Третяковската галерия се счита за 1856 г. Тогава Павел Михайлович придоби първите две картини на руски художници: „Изкушението“ от Н.Г. Шилдер и "Сблъсък с финландските контрабандисти" от В.Г. Худяков. По-рано през 1854 - 1855 г. Третяков закупи 11 графични листа и 9 картини на стари холандски майстори. Тези снимки украсиха стаите в Толмачи. Когато Павел Михайлович започва да събира картини на руски художници, той първо ги окачва в кабинета си. С течение на времето, когато стана претъпкано, картините бяха окачени в трапезарията, след това във всекидневната. Той изпрати старите холандци в Илински Лейн, където майка му живее от 1865 г. Когато е построена първата галерия и картините от дневните са преместени на ново място, холандците се връщат към празните стени и остават там до края на живота на Павел Михайлович. Трудно е да се каже дали всички тези картини са били оригинални. Впоследствие Павел Михайлович каза, че след като ги купи, веднага осъзна, че има твърде малко знания и опит, за да рискува да купува безпогрешни произведения на стари западни майстори, и реши да придобие само картини на руски художници от изложби или от самите автори. През 1853 г. се появява описание на галерията на Прянишников. Павел Михайлович не можеше да не се интересува от тази среща и, разбира се, виждайки я, не можеше да не бъде увлечен от желанието да последва примера на Прянишников. Но Прянишников имаше колекция от произведения на своите съвременници, нашите най-стари и най-добри майстори. Младият Павел Михайлович по това време беше извън неговите правомощия и той започна да събира от своите съвременници.
Началото на своята колекция, първата картина на руски художници, Павел Михайлович нарича "Изкушението" на Шилдер. Той отбелязва това придобиване в каталога като 1856 г. Според писмото на Шилдер може да се установи друга дата (юли 1858 г.). Тази разлика в датите може да се обясни, като се предположи, че картината току-що е започнала или дори в скица, когато Павел Михайлович я вижда за първи път, и че е завършена от художника за Павел Михайлович. Очевидно Павел Михайлович отбеляза името на художника Шилдер, тъй като това беше първият художник, на когото той направи поръчка.
Според документални данни първата покупка на Павел Михайлович е картината на Худяков "Контрабандисти на Финландия". Картината е нарисувана през 1853 г., а той я купува през 1856 г., посещавайки работилницата на Худяков в Санкт Петербург. По време на престоя си в Санкт Петербург през 1856 г. Павел Третяков поръчва картини на няколко художници: N.G. Schilder, N.E. Сверчков, И.И. Соколов, А.С. Богомолов-Романович, A.G. Горавски.
През пролетта на 1856 г. Павел Михайлович се среща с Худяков и братя Горавски, Аполинарий и Иполит в Санкт Петербург. От 1857 г. няколко художници посещават Третякови, те стават близки и ентусиазирани приятели на цялото семейство. Московчани са Неврев, Трутнев, който след известно време се премества в Санкт Петербург, и Худяков, който след пътуване в чужбина се установява в Москва. Сред посетителите бяха семейство Горавски, К.А. Трутовски, Л.Ф. Лагорио.
В края на 1850-те години картините „Биране на череши“ на И.И. Соколова, "Pedlar" V.I. Якоби, „Поглед в околностите на Ораниенбаум“ A.K. Саврасова, „Болният музикант“ от М.П. Клодт. Вероятно още тогава Третяков планира да създаде музей, където да бъде представена националната руска живописна школа.
От Трутовски Павел Михайлович започва да придобива през 1859 г. Третяков получава прочутия „Холоден танц“, едно от най-добрите произведения на Трутовски. Относно придобиването на „Умиращия музикант“ от М.П. В писмата на Клод не беше открито нищо. Картината е нарисувана през 1859 г. и вероятно е купена по същото време.
През 1860-те години Третяков се сдобива с картините „Спокой на затворниците“ от В. И. Якоби, „Последната пролет“ от М. П. Клодт, „Мечтите на баба“ от В. М. Максимов и др. Павел Михайлович високо оцени работата на В. Г. Перов, на когото пише през октомври 1860 г.: „Грижи се за себе си за служба на изкуството и за приятелите си“. През 1860-те години са придобити произведения на Перов като „Селско шествие по Великден“, „Тройка“ и „Аматьор“; в бъдеще Третяков продължава да придобива картини на Перов, поръчва му портрети и активно участва в организирането на посмъртна изложба на творбите на художника.
През 1862 г. Боголюбов изпраща Ипатиевския манастир на Павел Михайлович.
В същото време при Павел Михайлович Третяков идват „Селското шествие на Великден“ на Перов и „Неравен брак“ на Пукирев.
През 1864 г. в колекцията се появява първата картина, написана по сюжета на руската история, „Княгиня Тараканова“ от К.Д. Флавицки. В края на 1860-те Павел Михайлович нарежда на F.A. Произведението на Бронников, което по-късно стана любимата картина на Вера Николаевна Третякова, е „Химнът на питагорейците на изгряващото слънце“.
П. М. Третяков обичаше природата и я разбираше фино, така че придобиването на пейзажи винаги не беше случайно. През 1860-те години картините на L.F. Лагорио, A.P. Боголюбов, М.К. Клодт, И.И. Шишкин. Поръчване на A.G. Горавски, изпълнението на пейзажа, P.M. Третяков пише: „Не ми трябва нито богата природа, нито великолепна композиция, нито ефектно осветление, нито чудеса, дайте ми поне една мръсна локва, но за да има истина в нея, поезия и поезия във всичко може да бъде, това е работа на художника.”
Портретната галерия заема специално място в колекцията на Третяков. През 60-те години на 19 век портретът на италианския археолог М.А. Обядите от К.П. Брюлов, малко по-късно, портретите на архитектите A.M. Горностаева, И.А. Монигети, поетът В.А. Жуковски и други, също от Брюлов. През същите години портретът на V.A. Стоматологична работа от V.A. Тропинин. Идеята на Павел Михайлович за колекцията от портрети на видни хора в областта на изкуството и науката се развива особено силно от 1869-1870 г. Преди това портретите са придобивани в по-голямата си част като произведения на велики художници, които го интересуват. Сега Павел Михайлович Третяков реши да създаде портретна галерия от изключителни дейци на руската култура - композитори, писатели, художници. Той започна не само да купува вече създадени произведения, но и да поръчва портрети. И така, V.G. Перов, по искане на П.М. Третяков, рисува портрети на A.N. Островски, Ф.М. Достоевски, A.N. Майкова, М.П. Погодина, В.И. Дал, И.С. Тургенев; И.Н. Крамской - портрети на Л.Н. Толстой, М.Е. Салтиков-Шчедрин, С.Т. Аксаков и Н.А. Некрасов.
През 1870 г. Павел Михайлович има късмета да получи портрет на Гогол, нарисуван от живота от Ф.А. Молер. През същата година Перов пише за Третяков портрет на Н.Г. Рубинщайн и през 1871 г. - A.N. Островски; Крамской пише Шевченко, Василиев, Антоколски и М.К. Клодт.
През 1872 г. Павел Михайлович получава цяла поредица от портрети на писатели, рисувани от Перов: Достоевски, Майков, Тургенев, Дал, Погодин.
В портретите на Тургенев Павел Михайлович търси сходство, което да предаде Тургенев такъв, какъвто самият той го вижда и разбира. Той се срещна с него, беше познат и нито един портрет не го удовлетвори напълно. Той искаше Тургенев да бъде написан от Гън, който живееше в Париж по едно и също време с писателя, но това не се случи - Гун не посмя да го напише. Все пак Перов пише Тургенев, въпреки че Павел Михайлович не искаше да има толкова много портрети на една четка.
Поръчките за портрети често се свързваха за Павел Михайлович с голямо безпокойство: или портретите не се получиха, или оригиналите не се съгласиха да позират, или още по-лошо - хората се разболяваха и умираха.
През 1869 г. Третяков помоли А.А. Фета ходатайства пред Л.Н. Толстой се съгласи да позира. На 25 октомври Афанасий Афанасиевич информира Павел Михайлович, че Толстой положително и категорично отказва. Изминаха четири години. Павел Михайлович научава, че I.N. Крамской живее на пет версти от имението на Толстой, в имението, където ще нарисува картината „Оглед на старата къща“. Павел Третяков моли Крамской да използва всичките си усилия, за да получи съгласието на Лев Николаевич. И в писмо от 5 септември Крамской пише на Павел Михайлович за съгласието на Лев Николаевич Толстой.
Павел Михайлович високо оцени таланта на I.N. Крамской, с когото става особено близък през 1876г. По това време художникът живее с Третяков в къща в Lavrushinsky Lane, където рисува портрет на Вера Николаевна Третякова. Възползвайки се от неразположението и принуденото бездействие на вечно заетия Третяков, художникът започва да рисува своя портрет. Оттогава семействата стават приятели. Сближаването беше улеснено от общи художествени възгледи и убеденост в социалната, гражданска мисия на изкуството. По това време Третяков става искрен поддръжник на новосъздадената Асоциация на пътуващите художествени изложби (TPKhV). Павел Михайлович посещава всички изложби на TPES, оказва материална и морална подкрепа на Скитниците. Оттук нататък повечето от картините за галерията се купуват на изложбите на TPHV или дори преди тях, директно в ателиетата на художниците. През 1870-те години картините „Христос в пустинята“ на И.Н. Крамской, "Борова гора" от И.И. Шишкин, "Мокра поляна" от F.A. Василиева, „Горовете пристигнаха“ от А.К. Саврасов, „Петър I разпитва царевич Алексей Петрович“ Н.Н. Ге и др.
След съвета на Достоевски, предаден от Перов, че трябва да има портрет на Тютчев, Павел Михайлович вероятно е имал това предвид, особено след като самият той оценява много високо Тютчев. През 1873 г. Павел Михайлович побърза. Имаше слух за болестта на Тютчев. Репин нямаше време да нарисува портрет на Фьодор Иванович. Тютчев за Павел Михайлович е направен през 1876 г. от Александровски от снимка.
На втората пътуваща изложба Третяков закупи картината „Устието на Нева“ на Боголюбов, за което благодари на Крамской, че я посочи. Там бяха изложени и негови творби на Перов, портрети на Тургенев, Дал, Погодин, Достоевски и Майков; Мясоедова - „Земството обядва“, Клодт - „На обработваема земя“, „Поток в гората“ и „Обяд“ - Шишкин.
Името на Верещагин за първи път прозвуча силно през 1868 г., когато той, след като отиде като художник по време на експедицията на генерал Кауфман, се отличи и прие Джордж. През 1869 г. Кауфман се завръща в Санкт Петербург и по инициатива на Верещагин е организирана обща туркестанска изложба със зоологически и минералогични колекции, с картини и скици на Верещагин. Въпреки че няма следи от посещението на Павел Михайлович на тази изложба, трябва да се предположи, че той не я е пропуснал. Но по него нямаше закупени неща.
През есента на 1872 г. Павел Михайлович посещава работилницата на Верещагин в Мюнхен, откъдето излиза като пламенен почитател на таланта му.
През пролетта на 1874 г. Верещагин урежда изложба на свои творби, направени след Туркестанската кампания и пътуване из Централна Азия. От самото начало Павел Михайлович искаше да придобие цялата колекция без фрагментиране, да я постави в Москва, в отделна галерия, удобно подредена (с горно осветление) на голяма улица и постоянно отворена за обществеността. Преодолявайки различни препятствия, Третяков купува картините за много висока цена - 92 000 рубли, за да дари всичко на Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, но училищният съвет отхвърля подаръка поради липса на помещения и средства за изграждането му. . Павел Михайлович решава да прехвърли колекцията на Московското дружество на любителите на изкуството при условие, че бъде отворена за преглед. Обществото трябваше да намери средства за това в рамките на три години, което не успяха да направят, а туркестанската поредица на Верещагин се върна при Третяков, който по това време имаше колекция от скици на художника, изпълнени в Индия.
Придобити картини Павел Михайлович постави в къщата си в Лаврушински Lane. Нямаше достатъчно място. През 1872 г. започва изграждането на първите две музейни зали, които през 1874 г. са готови. Залите комуникираха с жилищните помещения. Строителните работи бяха контролирани от съпруга на една от сестрите Третяков, архитект A.S. Камински. Туркестанска серия V.V. Верещагин ме накара да мисля за нова перестройка. През 1882 г., след завръщането й в галерията, са добавени 6 нови зали. През 1880-те години колекцията на Третяков нараства значително.
Картини на V.I. Суриков "Утрото на стрелците", "Меншиков в Березово", "Боляр Морозова"; произведения на I.E. Репин „Религиозно шествие в провинция Курск“, „Те не дочакаха“, „Цар Иван Грозни и неговият син Иван“; произведения на В.М. Васнецов „След битката на Игор Святославович с половците“, I.I. Шишкин "Утро в борова гора", И.Н. Крамской "Неутешима скръб", Н.А. Ярошенко "Животът е навсякъде" и др. Картини на В.Д. Поленова, И.И. Левитан, A.M. Васнецова, И.С. Остроухов. През 1885 г. към къщата в Лаврушински са добавени още 7 зали. По това време Павел Михайлович, когато избира творби, вече напълно разчита на собствения си вкус, въпреки възраженията, а понякога и възмущението на изтъкнати художници. През 1888 г. той купува картина на В.А. Серов „Момичето, осветено от слънцето“, нееднозначно прието от обществеността. В края на 1880-те и началото на 1890-те години галерията получава и картини на младия М.В. Нестеров „Отшелникът“ и „Видение на младежа Вартоломей“, както и „След дъжда. Плес” И.И. Левитан. Отново се налага експозиционните площи да се разширят, а през 1892 г. са добавени още 6 зали.
1892 г. е знаменателна година за галерията, тази година Павел Михайлович Третяков я дарява на град Москва.
Адресът:Москва, Лаврушински ул., 10
Дата на основаване 1856 г
Координати: 55°44"29.0"N 37°37"12.9"E
Известната галерия излага повече от 180 хиляди произведения на руското изкуство. Светът на картините на руски художници очарова и привлича много гости. За да видят древни икони, мозайки, пейзажи, портрети и исторически платна, ученици, студенти, служители и пенсионери идват в Третяковската галерия. Според статистиката за годината един от най-известните музеи в Москва е посетен от повече от милион и половина посетители.
Изглед към входа на Третяковската галерия в Лаврушински Лейн. В центъра - паметник на Павел Третяков
Основател на музея
Павел Третяков е роден през 1832 г. в семейството на московски търговец. Той беше най-големият от 12 деца и беше отгледан с по-малкия си брат Сергей. Като възрастни, братята основават няколко фабрики за хартия и успяват да спечелят голямо състояние, което се оценява на огромна сума от 3,8 милиона рубли по това време.
Малко хора знаят, но отначало Третяков се интересува от колекциониране на картини от западноевропейски майстори. Той беше неопитен, правеше произволни придобивки и за няколко години купува няколко картини и графични произведения на холандски художници. Начинаещият колекционер веднага се сблъска с проблема с определянето на автентичността на стари картини. Той бързо осъзна колко много фалшификати има на пазара на живопис и реши да купи произведения от самите художници. Основателят на галерията спазва това правило до смъртта си.
Зала No 9 - "Конница" - 1832 г. (Карл Брюлов)
В средата на 19 век Павел се интересува от колекциониране на картини на руски художници. Първите закупени картини са произведения на художниците Шилдер и Худяков. През 1851 г. той става собственик на просторна къща, закупена специално за разрастващия се музей.
След 16 години братя Третякови откриха частна колекция от картини за московската публика. По това време в галерията има повече от 1200 картини, 471 графични произведения, няколко скулптури и много икони. Освен това тук бяха изложени над 80 творби на чуждестранни художници.
Зала номер 26 - "Богатирс" - 1881 - 1898 (Виктор Васнецов)
В края на лятото на 1892 г., след смъртта на брат му, Павел се обръща към Московската градска дума и предава колекцията на града. Удостоен е със званието почетен жител и е назначен за доживотен настоятел на музея.
Третяков помогна много на руските художници. Той поръчва платна на исторически теми и портрети на видни руснаци от талантливи художници. Понякога филантропът плащаше на художниците пътя до правилното място. Третяков умира на 65-годишна възраст през 1898 г.
Зала № 28 - Боляр Морозова - 1884 - 1887 (В. И. Суриков)
История на галерията
Художествената колекция от картини се поддържаше за сметка на завещания от Третяков капитал - 125 000 рубли. Други 5000 годишно доплащани от държавата. Нови картини бяха закупени с лихва от парите на мецената.
Галерията се помещава в къща, купена от Третякови през 1851 г. Колекцията обаче непрекъснато нарастваше и нямаше достатъчно място за нея. Сградата на музея е преустройвана няколко пъти. В началото на миналия век той имаше изразителна фасада, проектирана от архитекта Василий Николаевич Башкиров по скици, създадени от художника Василий Васнецов. Днес красивата фасада в псевдоруски стил се превърна в един от разпознаваемите символи на Московския музей.
Стая № 25 - "Утро в борова гора" - 1889 г. (Иван Шишкин, Константин Савицки)
През 1913 г. за попечител на художествената колекция е избран художникът Игор Грабар. Скоро след революцията колекцията получава статут на държавен музей. Грабар въвежда подреждането на картините в хронологичен ред и създава фонд, благодарение на който е възможно да се попълват музейни колекции.
През 20-те години на миналия век известният архитект Алексей Шчусев ръководи галерията. Музеят получава още една сграда, в която се помещават администрацията, научната библиотека и колекциите от графични произведения.
Стая № 27 - "Апотеозът на войната" - 1871 г. (Василий Верещагин)
През 30-те години на миналия век в страната се провежда активна антирелигиозна кампания. Местните власти затварят манастири и църкви, отнемат имуществото им и арестуват свещеници. Под лозунгите на борбата с религията църквата "Свети Никола" в Толмачи е затворена. Освободената религиозна сграда не е празна за дълго и е прехвърлена в музея като склад за съхранение на картини и скулптури.
По-късно църквата е свързана със залите на музея със сграда от 2 етажа и тук започват да демонстрират огромно платно „Явяването на Христос на хората”, рисувано от художника Иванов. Тогава се появи нова сграда "Шусевски". Първоначално там се провеждат изложби, но от 1940 г. новите зали са включени в основния музеен маршрут.
Икони в Третяковската галерия
В началото на войната, когато нацистите се втурнаха към столицата на страната, галерията започна да се демонтира. Всички платна бяха внимателно извадени от рамките, навити на дървени валове и, преместени с хартия, бяха опаковани в кутии. През юли 1941 г. те са натоварени на влак и откарани в Новосибирск. Част от галерията е изпратена в Молотов - сегашният Перм.
Откриването на музея се състоя след Деня на победата. Експозицията беше напълно възстановена на първоначалните си места и за щастие нито една от картините не беше изгубена или повредена.
Зала № 10 - "Явяването на Христос пред народа" - 1837–1857 (Александър Иванов)
По случай 100-годишнината от откриването на музея е издигната зала за творбите на известния руски художник Иванов. А през 1980 г. пред сградата на музея се появява паметник на Павел Третяков от скулптора Александър Павлович Кибалников и архитекта Игор Евгениевич Рожин.
До 80-те години на миналия век тук се съхраняват повече от 55 000 картини. Броят на посетителите нарасна толкова много, че сградата трябваше спешно да бъде разширена. Възстановяването отне няколко години. Музеят получи нови помещения за съхранение на картини, хранилище и работа на реставратори. По-късно в близост до основната сграда се появява нова сграда, която се нарича "Инженеринг".
Зала № 19 - "Дъга" - 1873 г. (Иван Айвазовски)
Всички художествени музеи в света защитават картини от вандали, а галерията в Москва не е изключение. През януари 1913 г. тук се случва бедствие. Неуравновесен зрител нападна известната картина на Иля Репин и я отряза. Картината, изобразяваща руския суверен Иван IV Грозни и неговия син, е сериозно повредена. Хруслов, уредникът на музея, след като научил за атаката, се самоубил от отчаяние. Авторът и други художници участваха във реставрацията на картината, а лицата на героите бяха пресъздадени.
През пролетта на 2018 г. се случи още една трагедия със същата картина. Пиян вандал е счупил стъклото, което е защитавало платното и е повредило централната му част на три места. По-късно той не можа ясно да обясни какво е направил.
"Обсадата на Псков от полския крал Стефан Баторий през 1581 г." - 1839-1843 г. (Карл Брюлов)
Зад нечупливото стъкло в галерията се пази една от най-почитаните руски икони – Владимирската Божия майка. Тази реликва е на повече от десет века. Според легендата известната икона защитава московчаните и спасява града от нахлуването на войските на хан Мехмет Гирей. Тъй като слоят боя започна да се отлепва с течение на времето, реставраторите извършиха реставрационни работи, но не докоснаха лицата на Божията майка и Исус.
музеен комплекс
В допълнение към основната сграда в Лаврушенски Лейн, Третяковската галерия притежава голям изложбен комплекс на Крымски вал 10. В него са изложени произведения на известни художници от 20-21 век. Третяковската галерия ръководи и няколко мемориални музея на художници и скулптори в града.
Зала № 17 - "Тройка" ("Чираци занаятчии носят вода") - 1866 г. (Василий Перов)
Музейният комплекс работи и приема московчани и туристи през цялата година. Галерията е не само големи и малки зали с картини. Тук се провеждат лекции, прожекции на филми, концерти, представления и творчески срещи с художници.
Вратите на галерията са отворени за гости във вторник, сряда и неделя от 10:00 до 18:00 часа, и в четвъртък, петък и събота от 10:00 до 21:00 часа. Имайте предвид, че музейните каси спират да продават билети един час преди затваряне. Посетители под 18 години се допускат в галерията безплатно. Билетите за изложбите са валидни за един месец, но можете да ги разгледате на принципа първи дошъл, първи обслужен.
Стая № 3 - "Портрет на Петър III" - 1762 г. (Антропов А.П.)
Експозициите се разглеждат самостоятелно или като част от екскурзионни групи. За удобство посетителите могат да използват безплатни мобилни аудио ръководства.
Професионални водачи провеждат забележителности и тематични обиколки из залите. По време на тях на туристите се разказва за историята на създаването на отделни картини, запознават се с древното руско изкуство, шедьоври на живописта от 18-ти и 19-ти век, творчеството на скитниците и руския авангард.
Зала номер 26 - "След битката на Игор Святославич с половците" - 1880 г. (Валентин Байгилдин)
Как да отида там
Основната сграда се намира в централната част на града, на ул. Лаврушински 10. До нея се стига лесно пеша от метростанции Третяковская и Новокузнецкая.
В списъка на известните музеи на изкуството в света Държавна Третяковска галериязаема едно от най-високите места. Днес колекцията му включва повече от 180 хиляди експоната, включително картини, скулптура и бижута. Изложените шедьоври са създадени през историческия период от 11-20 век. Сградата, в която се помещава основната колекция, е построена през 1906 г. и днес е включена в регистъра на културното наследство на Руската федерация.
Повече от милион и половина души посещават музея всяка година.
История на галерията
22 май 1856 г. филантроп и успешен индустриалец Павел Третяковзакупи картина на Василий Худяков "Сблъсък с финландски контрабандисти". Този ден се счита за дата на основаване на музея, който Третяков, заедно с брат си, планираха да създадат отдавна. Той мечтаеше да представи на хората творчеството на руски художници. Скоро колекцията се попълва с платната „Шествието на Великден“ от В. Перов, „Петър I разпитва царевич Алексей Петрович в Петерхоф“ от Н. Ге и много други. Колекцията нараства и се умножава и Третяков решава да покаже картините на публиката. През 1867 г. той открива първата галерия в собственото си имение в Лаврушински ул. По това време колекцията включва 1276 картини, почти петстотин рисунки, малка колекция от скулптури и няколко десетки творби на чуждестранни художници.
Третяков подкрепя много малко известни майстори и благодарение на неговото покровителство Васнецов и Маковски стават известни. Чрез закупуването на картини, неудобни за властите, основателят на галерията вдъхновява художниците към свобода на мисълта и смелост по отношение на цензурата.
Третяковската галерия става национален музей в края на 19 век и от този момент всеки може да я посети и то абсолютно безплатно. През 1892 г., след смъртта на брат си, Павел Третяков дарява колекцията на града. Така в Москва се появява художествена галерия, която в крайна сметка се превръща в една от най-големите колекции от произведения на изкуството на планетата.
Когато Третякови току-що започнаха да събират картини, колекцията им се помещава в стаите на имението, където живееха братята. Но през 1860 г. те решават да построят отделна сграда за съхранение на колекцията, която по това време е прераснала в солидна колекция от изкуство. Двуетажното разширение към Третяковското имение получи отделен вход за посетители, а картините - две просторни зали.
Нови картини продължаваха да пристигат, а галерията се разширяваше и завършваше. След смъртта на собствениците имението е реконструирано, а в началото на 20 век е обединено със залите на галерията. Фасадата под формата на стара кула е проектирана от художника Васнецов.
Златен фонд на Третяковската галерия
Ще видите най-старите експонати на музея в колекцията от иконография от XII-XVII век. Например, изображение на Владимирската икона на Божията майка, донесен в началото на XII век от Константинопол. След преследването на Руската православна църква при формирането на съветската власт иконата се озовава в музей.
Рублевская "Троица"- друг световно известен шедьовър на руската иконопис. Авторът го създава в памет на Сергей Радонежски през първата третина на 15 век.
Учителят Дионисий- не по-малко известен иконописец, а творбата му "Митрополит Алексей", написана в края на 15 век, също е в списъка на най-ценните експонати на Третяковската колекция.
Неизвестните сега майстори на Михайловския златоглав манастир в началото на 12 в. мозайка, изобразяваща св. Димитър Солунски. В работата си те са използвали матови цветни камъни и златна смалта. Творбата е изложена в отдела за руска иконопис.
Сред многото картини на Държавната Третяковска галерия, най-известните картини обикновено получават специално внимание от посетителите.
XVIII век е представен от произведения Дмитрий Левицки, Владимир Боровиковски и Федор Рокотов. Най-известните произведения от тази епоха са портрети на Гавриил Головкин, бивш съратник на Петър I и императрица Елизабет Петровна. Първият е написан от Иван Никитин, а кралицата е нарисувана от Георг Гроот.
19-ти век, който замени света, даде на света новите художници, представени в музея особено широко:
Изключителен шедьовър И. Крамской "Чужденец"изобразява млада жена, возяща се в открита карета по Невски проспект. Нито в писмата на художника, нито в дневниците му няма дори намек за самоличността на модела, а името й остава загадка през цялото време.
- "Княгиня Тараканова" от Константин Флавицкиизобразява смъртта на авантюрист, представящ се за дъщеря на императрица Елизабет Петровна и сестра на Пугачов. След като била разобличена, жената била хвърлена в казематите на Петропавловската крепост, където, както разказва легендата, починала от наводнение. Картината е нарисувана от Флавицки през 1864 г. Критикът Стасов го нарече „най-блестящото творение на руската живопис“.
Друг невероятно красив женски портрет, изложен в Третяковската галерия - "Прасково момиче". Картината изобразява дъщерята на Сава Мамонтов, но привлича зрителите към платното В. Серовнапълно различен. Произведението е проникнато с удивителна светлина и изпълнено със свежест, която не изчезва с времето.
Пейзажът от учебника се нарича творбата А. Саврасова "Горовете пристигнаха". Критиците смятат картината за важен етап в развитието на пейзажната живопис в Русия. Въпреки непретенциозността на сюжета, картината изглежда особено близка до сърцето на всеки руски човек.
- "Лунна нощ на Капри"изобразява морския пейзаж на Неаполския залив. Негов автор е известен руски художник-маринист И. Айвазовски, художник на Главния военноморски щаб и автор на удивителни творби, посветени на морето.
Има мнение, че "Ловци в отстъпление"бяха написани В. Перовпо разказите на И. Тургенев. Сюжетната композиция, представена от автора на зрителя, изобразява трима собственици на земя, спрели да си починат след успешен лов. Перов успя да изобрази героите и тяхната среда толкова ярко, че зрителят се превръща в неволен участник в разговора на ловците.
- „Неравен брак” от В. Пукирев, както твърдят неговите съвременници, е написана от художника по време на собствените му мъки: любимото момиче на Пукирев се омъжи по изчисление. Картината е направена с много любов, а настроенията на героите са майсторски предадени. На платното се вижда и автопортретът на художника – той стои зад булката, скръстил ръце на гърдите.
Още три известни картини от XIX век. в Третяковската галерия неизменно събирайте ентусиазирани зрители близо до тях:
Живопис „Иван Грозни и неговият син Иван на 16 ноември 1581 г.“ от Иля Репинпо-известен на обществеността под заглавието „Иван Грозни убива сина си“. Художникът изобразява момента, настъпил няколко секунди след фаталния удар, който царят нанесе на царевич Иван. Побърканият от скръб тиранин и неуспешният наследник, приемащ с кротост съдбата си, са изписани толкова умело, че картината все още предизвиква най-ярките чувства и емоции у публиката.
- „Явяването на Христос пред народа” А. Ивановпише около 20 години. Докато работи, той създава няколкостотин скици и нарича сюжета на своето платно "световен". Иванов вярваше, че изобразява момент от времето, който играе решаваща роля в съдбата на цялото човечество. Огромното платно е изложено в отделна стая, построена за него през 30-те години на миналия век.
- „Богатирци“ Васнецовизобразяват трима герои от руските епоси на могъщи коне във военни доспехи. Те оглеждат околностите и с целия си вид демонстрират готовността си да защитават руската земя от врагове. Според автора той се стреми „да отбележи приемствеността на героичното минало на руския народ с неговото велико бъдеще“.
Двадесети век е представен от творбите на Петров-Водкин, Беноа, Кримов, Шагал, Кончаловски, Коровин, както и скулптури на Вера Мухина. Авторите от съветския период, чиито картини бяха удостоени да заемат мястото си на стените на Третяковската галерия - Исак Бродски, екипът на Кукриникси, Татяна Яблонская, Евгений Вучетич и много други.
Филиали на Третяковската галерия
Основната сграда на галерията се намира на адрес: Лаврушинско платно, 10. Представя постоянната експозиция на музея и периодично запознава посетителите с временни експозиции. Наскоро към основната сграда беше пристроена Инженерната сграда, където на жителите и гостите на столицата се представят колекции от регионални музеи. Освен това Третяковската галерия има няколко клона:
- Нова Третяковска галерия на Кримски вале построен в близост до мястото, където е роден П. Третяков, който основава музея. Филиалът демонстрира произведения в модерен стил, написани през XX-XI век.
