Илюстрации към разказа Иван. Иван Билибин - велик майстор на "староруската" илюстрация

Иван Яковлевич Билибин - известен Руски художник, илюстратор. Роден на 4 август 1876 г. в с. Тарховка, Санкт-Петербургска губерния - починал на 7 февруари 1942 г. в Ленинград. Основният жанр, в който работи Иван Билибин, е книжната графика. Освен това той създава различни стенописи, пана и прави декори за театрални постановки и се занимава със създаването на театрални костюми.

Още повечето отпочитателите на таланта на този прекрасен руснак го познават със заслугите му в изобразителното изкуство. Трябва да кажа, че Иван Билибин имаше добро училищеда изучава изкуството на живописта и графиката. Всичко започна с школата по рисуване на Дружеството за насърчаване на изкуствата. След това имаше работилницата на художника А. Ашбе в Мюнхен; в училището-работилница на княгиня Мария Тенишева той учи живопис под ръководството на самия Иля Репин, след това под негово ръководство имаше Висшето художествено училище към Академията на изкуствата.

По-голямата част от живота си И. Я. Билибин живее в Санкт Петербург. Бил е член на сдружение „Светът на изкуството“. Той започва да проявява интерес към етнографския стил на рисуване, след като на една от изложбите вижда картината на великия художник Виктор Михайлович Васнецов „Богатирци“. За първи път той създава няколко илюстрации в разпознаваемия си "билибински" стил, след като случайно се озовава в село Егни в Тверска област. Руската вътрешност с нейните гъсти неутъпкани гори, дървени къщи, подобни на приказките на Пушкин и картините на Виктор Васнецов, го вдъхновяват толкова много със своята оригиналност, че той, без да мисли два пъти, се заема да създава рисунки. Именно тези рисунки станаха илюстрации към книгата „Приказката за Иван Царевич, Жар птицата и сивия вълк“. Можем да кажем, че именно тук, в сърцето на Русия, в нейните далечни, изгубени в горите, селища, се прояви целият талант на този прекрасен художник. След това започва активно да посещава други региони на страната ни и да пише все повече илюстрации за приказки и епоси. Именно в селата изображението все още е запазено древна Русия. Хората продължиха да носят древни руски костюми, прекарани традиционни празници, украсени къщи със сложни резби и др. Иван Билибин е уловил всичко това в своите илюстрации, поставяйки ги с глава над илюстрациите на други художници поради техния реализъм и точно забелязани детайли.

Неговата работа е традицията на древния руски език фолклорно изкуствопо модерен начин, съобразен с всички закони книжна графика. Направеното от него е пример за това как съвремието и културата на миналото ни могат да съжителстват. велика страна. Тъй като всъщност е илюстратор на детски книги, той привлича вниманието на много по-голяма публика от зрители, критици и ценители на красивото със своето изкуство.

Иван Билибин е илюстрирал приказки като: „Приказката за Иван Царевич, Жар птицата и сивия вълк“ (1899), „Приказката за цар Салтан“ (1905), „Волга“ (1905), „Златното петле“ (1909). ), „Приказката за златното петле” (1910) и др. В допълнение, той е проектирал кориците на различни списания, включително: World of Art, Golden Fleece, издания на Rosehip и Moscow Book Publishing House.

Иван Яковлевич Билибин е известен не само със своите илюстрации в традиционен руски стил. След Февруарската революция той рисува двуглав орел, който първоначално беше гербът на временното правителство, а от 1992 г. до днес украсява монетите на Банката на Русия. Великият руски художник умира в Ленинград по време на блокадата на 7 февруари 1942 г. в болницата. Последна работастава илюстрация към епоса „Керцог Степанович“. Погребан е в масовия гроб на професори от Художествената академия близо до Смоленското гробище.

Гениалните думи на Иван Яковлевич Билибин: „Едва съвсем наскоро, подобно на Америка, те откриха старата художествена Русия, вандалски осакатена, покрита с прах и плесен. Но дори под прахта беше красива, толкова красива, че първият импулс на онези, които я откриха, е напълно разбираем: да я върнат! връщане!".

Картини на Иван Билибин

Баба Яга. Илюстрация към приказката Василиса Прекрасна

Бял ездач. Приказка Василиса красива

Илюстрация към епичната Волга

Илюстрация към приказката Бялото пате

Приказка мария моревна

Илюстрация към приказката за златното петле

Приказката за цар Салтан

Илюстрация към приказката за цар Салтан

Приказка за Иван Царевич, Жар птицата и сивия вълк

Илюстрация към приказката за Иван Царевич, Жар птицата и сивия вълк

Илюстрация към приказката Перо Финист Яркият сокол

Прекрасен Иван Билибин. Този художник е известен със своите илюстрации за детски книги с руски народни приказки. Той взе героите си, средата, атмосферата на всяка рисунка от руската традиция. За щастие при нас е толкова богато, че не е нужно да измисляме нищо. Епосите и герои от приказкитев неговите рисунки дават книги нов живот. Четейки такива книги, можете да си представите, че гледате анимационен филм.

Както е известно за самия художник, който е израснал в Санкт Петербург, той първоначално не проявява интерес към руската античност, а се интересува повече от портрети, пейзажи и т.н. Всичко започна с факта, че през 1899 г. той стигна до изложбата на забележителен руски художник. Неговата картина на Богатирите, така поразена млад художникче той развива изключителен интерес към историята на руската култура. По стечение на обстоятелствата Иван това лято се озовава в село Егни, Тверска област. Тук се намира в самото сърце на руската гора, където все още живеят легенди и приказки, а гоблините и русалките са почти истински същества.

Първата книга, илюстрирана от И. Билибин, е колекция от приказки на Афанасиев. През следващите седем години той илюстрира седем приказки, сред които: Сестра Альонушка и брат Иванушка, Царевната жаба, Василиса Красивата и други. Рисунките на Билибин се отличават с ярка декоративност, шарки, атрактивен дизайн, рамки и тънко усещане за работа. Много хора от нашата страна буквално са израснали върху неговите рисунки и илюстрации. Често приказките се разбират точно така, както ги е видял художникът. Той подхождаше към всяка работа много внимателно и скрупульозно. Той точно пресъздаде дрехите, съдовете, характера на сградите, присъщи на това време.

В неговия случай тя получи нов живот. Ако по-рано това бяха някои скици, направени бързо и почти набързо, сега те са истински произведения на изкуството. Иван Билибин, за да подобрява непрекъснато уменията си, постоянно учи изкуствои често е бил на пътувания до отдалечени села и села. В далечни и забравени кътчета на Русия той учи национални дрехи, ритуали, обичаи, които са се запазили дълго време и практически не са претърпели никакви цивилизационни тенденции.

Иван Яковлевич Билибин работи в началото на два века, става известен като художник, илюстратор, великолепен майстор театрална декорация. Той създаде собствен стилв графиката, която много се хареса на зрителя и намери много имитатори. Съдбата на този удивителен майстор и неговото изящно наследство в изкуството неизменно остават в центъра на вниманието на съвременния културен човек.

Началото на пътя

Иван Яковлевич Билибин е роден на 4 (16) август 1876 г. в село Тарховка, близо до Санкт Петербург. Предците на художника са били известни калужки търговци, известни с меценатството и силен интерес към съдбата на отечеството. Бащата на художника, Яков Иванович Билибин, е бил военноморски лекар, след това началник на болницата и медицински инспектор на императорския флот, участвал в Руско-турска война. Бащата мечтаеше да види сина си като адвокат и млад ИванБилибин, след като завършва гимназия, постъпва в Юридическия факултет на Санкт Петербургския университет.

Младежът учеше съвестно, слушаше пълен курслекции, защит теза. Но до тази доста практична перспектива, която обещаваше блестящо правно бъдеще, винаги живееше друга мечта. Рисува със страст от дете. Едновременно с обучението си в университета Билибин разбира науката за живопис и графика в Рисувалното училище на OPH (Общество за насърчаване на изкуствата). Месец и половина ходеше на частни уроци художествено училищеАвстро-унгарският художник Антон Азбе в Мюнхен. Именно тук се изучаваше рисуването специално значениеи разви у учениците способността за намиране на индивид артистичен маниер. У дома Билибин учи усърдно в работилницата по рисуване под ръководството на Иля Репин.

Любима тема

По време на обучението на Билибин във висшето художествено училищеАкадемията на изкуствата, където Репин организира младия мъж, беше домакин на изложба на Виктор Васнецов, който пише по уникален романтичен начин по темите на руските митове и приказки. Зрители на изложбата бяха много наши художници, които ще станат известни в бъдещето. Билибин Иван Яковлевич беше сред тях. Творбите на Васнецов поразиха ученика до сърцето, по-късно той призна, че е видял тук нещо, за което душата му несъзнателно копнее и копнее.

През 1899-1902 г. Руската експедиция за снабдяване с държавни документи издава поредица от книги с отлични илюстрации към народни приказки. Тук бяха графични картиникъм приказките "Василиса Прекрасна", "Бяла патица", "Иван Царевич и Жар птицата" и много други. Като автор на рисунките е посочен Билибин Иван Яковлевич.

Илюстрации към народни приказки

Неговото разбиране за националния дух и поезия, които диша руският фолклор, се формира не само под влиянието на смътно влечение към народното творчество. Художникът страстно желае да опознае и изучава духовната съставка на своя народ, неговата поетика и бит. През 1899 г. Иван Яковлевич Билибин посещава село Егни, Тверска губерния, през 1902 г. изучава културата и етнографията на Вологодска губерния, година по-късно художникът посещава Олонецка и Архангелска провинции. Билибин донесе колекция от произведения от пътуванията си народни творци, снимки на дървена архитектура.

Неговите впечатления доведоха до публицистични трудове и научни доклади за фолклорно изкуство, архитектура и национална носия. Още по-плодотворен резултат от тези пътувания са оригиналните творби на Билибин, които разкриват пристрастието на майстора към графиката и много специален стил. В Билибин живееха два ярки таланта - изследовател и художник, и един дар подхранваше другия. Иван Яковлевич работеше с особено внимание върху детайлите, като не си позволяваше да фалира в нито един ред.

Специфика на стила

Защо Иван Яковлевич Билибин е толкова различен от другите художници по своя начин? Снимките на неговите прекрасни и радостни творби помагат да се разбере това. Върху лист хартия виждаме ясен шарен графичен контур, изпълнен с най-голяма детайлност и оцветен с причудлива акварелна гама от най-жизнерадостни нюанси. Неговите илюстрации към епоси и приказки са удивително детайлни, живи, поетични и нелишени от хумор.

Грижейки се за историческата достоверност на изображението, което се проявява в рисунките в детайлите на костюма, архитектурата, съдовете, майсторът успя да създаде атмосфера на магия и мистериозна красота. В това Иван Яковлевич Билибин е много близък по дух на творческото сдружение "Светът на изкуството", чиято биография е тясно свързана с тази група художници. Всички те бяха свързани от интерес към културата на миналото, към примамливите прелести на древността.

Мироглед в рисунки

От 1907 до 1911 г. Билибин създава цяла линияненадминати илюстрации за епоси и приказни поетични произведения на Александър Сергеевич Пушкин. Ето прекрасни и изящни снимки към Приказката за златното петле и Приказката за цар Салтан. Илюстрациите станаха не просто допълнение, а един вид продължение на тези словесни произведения, които без съмнение майсторът Билибин четеше с душата си.

Иван Царевич и жабата, превърнала се в принцеса, и Яга, Иля Муромец и Славеят Разбойник, Елена Красивата, Чурила Пленкович, Святогор - колко герои Иван Яковлевич усети със сърцето си и „съживи“ на лист хартия!

Народното изкуство също даде на майстора някои техники: декоративни и лубок методи за декориране на художественото пространство, които Билибин доведе до съвършенство в своите творения.

Дейности в печатни медии

Иван Билибин работи като художник и в списания от онова време. Той създава шедьоври на печата, които значително допринасят за растежа на тази индустрия и въвеждането й в популярна култура. Изданията „Народна читалня“, „Златното руно“, „Художествените съкровища на Русия“ и други не можеха без елегантните и смислени винетки, заглавия, корици и плакати на Билибин.

световна слава

Творбите на руския майстор на графиката станаха известни в чужбина. Те са показвани на изложби в Прага и Париж, Венеция и Берлин, Виена, Брюксел и Лайпциг. Те бяха препечатани от чуждестранни списания и чужди театриБилибин поръчва скици за проектиране на представления.

сатирични рисунки

В продължение на десетилетие между 1920-1930 г. Иван Яковлевич плодотворно и успешно работи върху дизайна театрални постановки: прави рисунки за оперни сезони в театъра Шанз-Елизе, работи в антрепризата на Руската опера в Париж, създава необикновени скици за балета на Стравински „Жар птица“.

Връщане

Животът в изгнание беше богат и свободен, но нарастващият копнеж по Русия не напусна художника. По време на доброволното си изгнание никъде не взема чуждо гражданство, а през 1935 г. приема съветско. По същото време той създава монументалното пано "Микула Селянинович" за сградата на съветското посолство в столицата на Франция. Година по-късно художникът и семейството му се завръщат в родината си. Билибин беше топло посрещнат ново правителствои става професор в графичната работилница на Института по живопис, скулптура и архитектура на Художествената академия в Ленинград. Не напуска работа в областта на книжната графика.

почина при обсадиха Ленинградпрез 1942 г. от глад и е погребан в братски професорски гроб на Смоленското гробище.

Отчетлива и ярка е следата, която удивителният руски художник Иван Яковлевич Билибин оставя в историята на световното изкуство. Картини, фрески, графики и други примери за неговото вдъхновяващо творчество днес се съхраняват в обществени и частни колекции. Те украсяват залите на "Руския музей" в Санкт Петербург, изложени в Музея на театъра. Бахрушин в Москва, в Киевския музей на руското изкуство, в Лондонския музей на Виктория и Албърт, в Париж национална галерия, в Oxford Ashmolean Museum и много други.

Билибин Иван Яковлевич е руски художник, автор на много картини, графични рисунки и ярки илюстрации към руските народни приказки, легенди и епоси. Освен това той се занимава с дизайн на театрални постановки. Илюстрациите на Иван Билибин към приказките са особено уникални и колоритни, тъй като са създадени по уникален начин.

Път към творчеството

След това заминава за Мюнхен, където учи в ателието на популярния тогава художник Антон Ашбе. След дипломирането си той се завръща в родината си, в любимия си Санкт Петербург, където продължава обучението си по живопис при самия Иля Ефимович Репин.

Изразът „руски народна приказка"- без съмнение - поражда във фантазиите и разбирането на човек ужасна и ужасна Баба Яга в хоросан, красивата Василиса и Иван Царевич.

Да, това със сигурност е вярно, защото те са родени и врязани в паметта на много поколения, благодарение на фантазията, труда и артистично умениеРуски художник - Иван Яковлевич Билибин. Без изключение всичките му картини са пропити с духа на модернизма и любовта към родния край, неговата култура, ритуали и легенди.

През краткия си живот Иван Билибин създава много картини, но сред тях, разбира се, има най-много забележителни произведениякоито са оценени по целия свят. По-долу са най-известните картини-илюстрации на Билибин за приказки и епоси.

"Иван Царевич и Жар птицата" (1899), към приказката "Иван Царевич и сивият вълк"

Истинска магия е тази Жар птица, за разлика от другите. Това е тази птица, която Иван Царевич успява да наблюдава и да хване за опашката (за късмет). Но все още не е възможно да го хванете, само перото на чудна птица остава в ръката. Това платно съчетава осезаеми образи и важни идеи, благодарение на които картината е изпълнена с голямо значение.

„Василиса Красивата напуска къщата на Баба Яга“ (1899), към приказката „Василиса Красивата“

Картината показва съвсем различна страна на злата Баба Яга, която въпреки разположението си все още помага красива Василисав ежедневната си работа и проблеми. На снимката голям бройярки цветове, освен това пропорционално е представено единството на човека с майката природа.

"Баба Яга" (1900), към приказката "Василиса Прекрасна"

На тази снимка образът на злата Баба Яга е показан в хоросан, който лети над самата земя. Такова изображение свидетелства за светските вярвания на хората от онова време. Освен това образът на старата Яга е символичен, защото в ръката й има метла, с която по това време са свързани много вярвания на руския народ.

„Имало едно време един крал“ (1900), към приказката „Принцесата жаба“

Руският цар е руската душа. Цялата сцена е изпълнена с брилянтен цвят и е украсена с множество нюанси, което води до приятна вътрешна хармония.

„Иван Царевич добър приятели трите му сестри“ (1901), към приказката „Мария Моревна“

С невъоръжено око се вижда, че художникът е създал това платно по стари руски ръкописи. Резултатът беше красива картина, която продължава да радва нашите съвременници със своята красота.

„Сестра Альонушка и брат Иванушка“ (1901), към едноименната приказка

Тук всичко започва с красотата на руската земя. Пейзаж, природа, флора и фауна - върху това платно е изобразен цял ансамбъл, срещу който братът и сестрата, главните герои на сюжета на приказката. Така господарят изразява любовта си към родна страна, неговата природа, история и култура.

"Волга с отряд" (1903), към епоса "Волга"

Централният сюжет на това платно беше руският живот в древността и борбата на руския народ за правото да бъде свободен. Декоративното богатство е поразително и остава актуално дори и днес.

„По време на целия разговор той стоеше зад оградата“ (1904), към „Приказката за цар Салтан“

Тази илюстрация към приказката показва индивидуалността и несходството на стила на Билибин с работата на други автори. Цар Салтан е надарен с индивидуални качества, сговорчив нрав и специална душа. Картината впечатлява с изобилие от орнаменти и древни руски шарки, които украсяват дори най-малките части на платното.

Звездоглед преди Дадон (1906), към Приказката за златното петле

неспокоен сюжетна композиция, която има свой собствен характер и специален цвят на илюстрациите. Прави впечатление, че всеки детайл е изпипан от художника, затова е неподражаем и уникален. Всички герои в картината са ясно изразени, което прави платното много по-естествено.

Стрелец пред краля и свитата (1919), към приказката „Отиди там - не знам къде“

Истински руски сюжет, ярко отразяващ цялата дълбочина на руската душа, културата на руския народ, неговите традиции и основи от онова време. Това платно е изпълнено с огромно количество цветове, така че изглежда като едно цяло.

Без изключение всички илюстрации на Иван Билибин са изпълнени със смисъл и уникална графика, имат своя собствена структура и специално настроение. От реални и реални орнаменти, както и детайлни детайли, художникът създава един наполовина реален, наполовина измислен свят. В допълнение към горните илюстрации е създал и прекрасният руски художник Билибин Иван Яковлевич голяма сумаразлични илюстрации към приказките на Велика Русия и нейните епоси.

Иван Яковлевич Билибин - руски художник, график, театрален художник, член на "Светът на изкуството", автор на илюстрации за руски приказки и епоси по декоративен и графичен орнаментален начин, базиран на стилизацията на мотивите от руския фолклор и средновековието изкуство; един от основни майсторинационално-романтична посока в руската версия на стила Арт Нуво.

БИОГРАФИЯ НА ХУДОЖНИКА

Иван Билибин е роден на 16 август (4 август по стар стил) 1876 г. в Тарховка, близо до Санкт Петербург. Потомък на стар търговски род. Учи в ателието на Антон Ажбе в Мюнхен (1898), както и в училището-работилница на княгиня Мария Клавдиевна Тенишева при Иля Ефимович Репин (1898-1900). Живял в Санкт Петербург, бил активен член на сдружението „Светът на изкуството“.

През 1899 г. Билибин пристига в село Егни, Весегонский район, Тверска губерния. Тук за първи път създава илюстрации в по-късния „билибински“ стил към първата си книга „Приказката за Иван Царевич, Жар птицата и сивия вълк“.

По време на революцията от 1905 г. художникът създава революционни карикатури.

От 1907 г. Билибин преподава в клас по графика в училището на Обществото за насърчаване на изкуствата, като продължава да преподава до 1917 г. Сред неговите ученици в училището са G.I. Нарбут, К.С. Елисеев, Л.Я. Hortik, A. Roosileht (Август Roosileht), Н. В. Кузмин, Рене О'Конъл, К. Д. Воронец-Попова.

През 1915 г. той участва в създаването на Обществото за възраждане на художествената Русия, заедно с много други художници от своето време. След октомврийска революцияБилибин заминава за Крим в Батилиман, където живее до септември. До декември 1919 г. той е в Ростов на Дон, след което с отстъплението на Бялата армия се озовава в Новоросийск.

21 февруари 1920 г на парахода "Саратов" Билибин отплава от Новоросийск. От 1920 г. живее в Кайро. В Египет Билибин работи върху скици за пана и фрески във византийски стил за имения на богати гръцки търговци.

През февруари 1923 г. Билибин се жени за художничката Александра Василиевна Щекатихина-Потоцкая. През лятото на 1924 г. пътува със семейството си през Сирия и Палестина. През октомври 1924 г. се установява в Александрия. През август 1925 г. Билибин се премества в Париж.

През 1936 г. художникът се завръща в родината си и се установява в Ленинград. Билибин преподава във Всеруската академия на изкуствата, продължава да работи като илюстратор и театрален художник.

Билибин умира в обсадения Ленинград на 7 февруари 1942 г. в болница към Всеруската академия на изкуствата. Погребан е в масовия гроб на професори от Художествената академия близо до Смоленското гробище.

ТВОРЧЕСТВОТО НА ИВАН БИЛИБИН

Билибин започва да рисува много рано и по-късно изяснява това: „Доколкото си спомням, винаги съм рисувал“.

Като художник Билибин е „впечатлен“ от изложбата на произведения на В. М. Васнецов в залите на Художествената академия (1898 г.). Национално-романтичното течение в тогавашната живопис го завладява като поддръжник и приемник " контурна линия”, която Фьодор Толстой толкова обичаше преди 100 години и която стана текстурираната основа на рисунката в съвременния Билибин арт стил"модерен".

Илюстрации към шест руски приказки (започвайки с първата и най-забележителна „Приказки за Иван Царевич, Жар птицата и сив вълк“), които бяха публикувани през 1901-1903 г., веднага направиха името на Билибин известно. Но той достига пълна социална значимост и творчески висоти в по-нататъшни творби: два илюстративни цикъла „според Пушкин“ „Приказката за цар Салтан“ и „Приказката за златния петел“ са придобити от Руския музей на Александър III и Третяковска галериясъответно.

Иван Царевич и Жар птицата Иван Царевич и Василиса Красивата Иван Царевич и царевната жаба

След Февруарска революцияБилибин нарисува двуглав орел, който беше използван като герб на временното правителство, а от 1992 г. този орел е на монетите на Банката на Русия.

Илюстрациите на книги, списания и вестници са само част от професионалния живот на Билибин.

От 1904 г. той се изявява като високо надарен театрален артист, експерт ретро костюми различни народи, но предимно руски. Започвайки сътрудничество с новоорганизирания Стар театър в Санкт Петербург (идея на директора и теоретика на театъра Н. Н. Евреинов), Билибин участва в предприятието на С. Дягилев, създавайки скици на руски костюми за операта на М. Мусоргски "Борис Годунов". " (1908), испански костюми за комедията на Лопе де Вега "Овчият извор" и драмата на Калдерон "Чистилището на Св. Патрик" (1911) и др. Билибин ярко демонстрира изкуството на декоратора в известната постановка на Н. Римски- Операта на Корсаков "Златният петел" (поставена в Московския театър "С Зимина" през 1909 г.).

Билибин има и произведения, свързани с църковната живопис. В него той остава себе си, запазва своя индивидуален стил. След като напуска Санкт Петербург, Билибин живее известно време в Кайро и активно участва в проектирането на руската домашна църква в помещенията на клиника, организирана от руски лекари. По негов проект е изграден иконостасът на този храм.

В Прага има следа от него - правил е скици на стенописи и иконостас за руска църква на Олшанското гробище в чешката столица.

БИЛИБИ СТИЛ

Чертежът на Билибино се характеризира с графично изображение. Започвайки да работи върху чертежа, Билибин скицира скица на бъдещата композиция. Черните орнаментални линии ясно ограничават цветовете, задават обема и перспективата в равнината на листа. пълнеж акварелни боичерно-бялата графична рисунка само подчертава дадените линии. Билибин щедро използва орнаменти за рамкиране на рисунките.

ИНТЕРЕСНИ ФАКТИ ОТ ЖИВОТА НА ИВАН БИЛИБИН

Иван Яковлевич Билибин щеше да стане адвокат, учи усърдно в юридическия факултет на университета в Санкт Петербург и успешно завърши пълния курс през 1900 г.