В комедията "Държавният инспектор" Н.В. Гогол действа като новаторски драматург. Той преодолява традиционните похвати на поетиката на класицизма, водевилните техники, отдалечава се от традиционната любовна връзка, обръщайки се към сатиричен образобщество, град, прераснал в грандиозен символ руска държава. „Исках да събера всичко лошо в Русия и по едно време... да се смея на всичко“, пише Н.В. Гогол. Нека се опитаме да анализираме сюжетно-композиционната структура на творбата.

Оригиналността на автора беше вече в това, че изложението в комедията следва след сюжета. Сюжетът на пиесата е първата фраза на Городничий: „... одиторът идва при нас“. И едва след това се потапяме в атмосферата на живота окръжен град, ще разберем какви процедури са установени там, какво правят местните чиновници. Тук ще научим и някои подробности: за това как се задържат гостите на благотворителни институции, какви процедури са установени от съдията „в държавните места“, какво се случва в образователните институции ..

Сюжетът на истинската интрига на комедията, както вече отбелязахме по-горе, е първият ред на Городничий. В И. Немирович-Данченко в статията си „Тайните на сценичното очарование на Гогол“ отбеляза изключителната смелост и новаторство на Гогол при създаването на сюжета. „Най-забележителните майстори на театъра“, казва той, „не можеха да започнат пиеса освен в първите няколко сцени. В „Главният инспектор“ има една фраза, една първа фраза: „Поканих ви, господа, за да ви съобщя неприятна новина: одиторът идва при нас“ и пиесата вече започна. Сюжетът е даден, а основният му импулс е даден – страхът. Все пак си струва да се отбележи, че тук все още няма страх. Сюжетът в пиесата се отличава с комедия, сатира и психологизъм. Пристигането на одитора със сигурност е неприятна новина, но ситуацията е традиционна. Кметът има страхотно преживяванев такива случаи (той измами двама управители). Инспекторът идва, но още не се страхуват от него. Градът все още държи инициативата в свои ръце. Градът обаче вече е пуснат в движение. Кметът енергично раздава инструкции на служителите. Гогол се показа като талантлив драматург, измисляйки такъв сюжет, благодарение на който всички актьори на комедията веднага се задействаха. Всеки от тях действа според характера си и престъпленията си. Отбелязваме също, че нито в експозицията, нито в сюжета на пиесата не е главният герой.

По-нататък Бобчински и Добчински се появяват в комедията и носят новини за мистериозния гост на механата. Тук Гогол използва традиционен за комедиите образ на пратеници-герои. Само новините, които носят, са нетрадиционни. От нищо те създават образа на одитора. Пристигането на непознат им изглежда неочаквано, поведението му е загадъчно (живее, наблюдава, не се обявява). И тук започва объркване сред чиновниците, възниква страх. Сцената, изобразяваща героите-глашатаи, е изключително важна в художествената тъкан на пиесата. Някои изследователи смятат, че това е своеобразно завършване на сюжета в реалния конфликт на пиесата. Други критици (които посочиха наличието на две интриги в сюжета - истинска и "миражна") виждат в него сюжета на "миражна" интрига. Изглежда, че можем да разглеждаме тази сцена като развитие на действието след сюжета (посланието на Городничий) в реалния конфликт на пиесата.

Сцената на първото запознанство на Городничий с Хлестаков е изградена върху много сложна комедия. Тази сцена също е развитие на действието както в реален, така и в "миражен" конфликт. Хлестаков изпитва страх, вярвайки, че ще го изпратят в дългова дупка. Кметът смята, че събеседникът му се отличава с хитрост и измама: „каква мъгла пусна!“. Героите не се разбират, тъй като са на различни дължини на вълната. Но губернаторът разглежда цялото поведение на Хлестаков като някаква фина игра, чиито условия бързо приема. И започва съблазняването на въображаемия одитор. Като начало Антон Антонович му дава подкуп. Това е решаващ моментв поведението на губернатора. Той преодолява срамежливостта и се чувства по-уверен. Ситуацията със сигурност му е позната и позната. След това го кани да живее в къщата му, да посещава благотворителни институции, районно училище, затвор. С една дума, той е активен. Тук отбелязваме комедийността в развитието на конфликта. „От гледна точка на здравия разум, героят, който ръководи действието, нападателят, нападателят, трябва да бъде одиторът, тъй като той е държавен служител, който дойде в града с ревизия, с проверка, а Хлестаков прави не атакувайте никого, тъй като той не е одитор. Той се оказва обект на атака, по абсурдно стечение на обстоятелствата е сбъркан с одитор и той отблъсква тази атака, доколкото може. Героят, водещ на действието, е кметът. В основата на всичките му действия е едно желание: да измами одитора, да създаде вид на благополучие, да не позволи на нито един човек в града да каже на одитора за злоупотреба.<…>Всичко това "напротив" ще мине през всички най-много важни точкив развитието на конфликта.

Събитията от третото действие също представляват много етап от развитието на конфликта. Хлестаков вероятно започва да се досеща, че го бъркат за важна държавна личност, и започва да играе тази роля, съвсем естествено. Той говори за живота си в столицата и лъже до такава степен, че напълно се излага. Сцената на лъжата е кулминацията на саморазобличаването на героя. Губернаторът и други служители обаче приемат лъжата на героя за даденост. Каква е причината за подобно поведение? Както отбелязват изследователите, „страхът подготвя почвата за измама. Но искреността на Хлестаков го измами. Опитен мошеник едва ли би повел Городничий, но непреднамереността на действията на Хлестаков го обърка.<…>... Във всички случаи - дори в момента на най-невероятните лъжи - Хлестаков е искрен. Хлестаков измисля със същата искреност, с която преди това говореше истината, и това отново заблуждава служителите. Следва сцената на посещението на въображаемия одитор от местни чиновници – той взима пари от всички. Сцената с подкупи съдържа груб комичен ход. Първият посетител, съдията, все още се смущава да предложи пари на Хлестаков: той го прави тромаво, със страх. Хлестаков обаче разрешава напрегнатата ситуация, като иска заем. И тогава той взема назаем от всеки един от чиновниците и сумите се увеличават от посещение на посещение. След това следва сцената на ухажване на Хлестаков за дъщерята и съпругата на Городничий. Той ухажва Мария Антоновна. Тази сцена съдържа пародия на любовна връзка. Както отбелязва В. Гипиус, „необходимото единство на времето бързи темпове, но все пак даде обхват в рамките на пет действия и двадесет и четири реални часа. Сякаш се подиграва на това правило, Гогол съдържа две обяснения, недоразумение със съперничество, предложение и годеж в рамките на полуакт и няколко минути, така че в последно действиесмейте се и на този "фантом". Така сцените на лъжи, подкупи и сватовство са развитието на действието в реалния конфликт на пиесата и в същото време кулминационни епизодив конфликт "мираж".

В пето действие имаме кулминация в развитието на истинска интрига – това е сцената на разобличаването на Хлестаков. Кметът триумфира: той не само успя да скрие делата си от одитора, но и почти се ожени за него (тази сцена е и кулминацията в развитието на интригата „мираж“). Триумфът му обаче е засенчен от пристигането на началника на пощата с писмо, което разкрива истинското състояние на нещата. Сцената на четене на писмото на Хлестаков е кулминацията на истински конфликт и в същото време развръзката на една „миражна” интрига. Комедията обаче не свършва с този епизод. Следва появата на жандарм, който съобщава за пристигането на истински ревизор. Тази сцена представлява развръзката в реалния конфликт на пиесата. Така сюжетното действие се връща там, откъдето е започнало. Мълчаливата сцена на Гогол получава различни интерпретации от критиците. Едно от интерпретациите му: истинският одитор най-накрая пристигна и градът чака истинско справедливо наказание. Друга версия: пристигналият служител е свързан с небесно наказание, от което се страхуват всички актьори на комедията.

Така Н.В. Гогол е новатор в развитието на драматургичните техники, в изобразяването на конфликта. В комедията си той почти напълно изостави любовната връзка. Любовен триъгълникМария Антоновна - Хлестаков - Анна Андреевна е предизвикателно пародия. Сюжетът се основава на необичаен случай, „анекдот“, който обаче ви позволява да разкриете дълбоко социалните отношения и връзки. Главният герой не присъства нито в първия, нито в последния акт на Главния инспектор: той отсъства както в сюжета, така и в развръзката. Кулминацията в развитието на истинския конфликт настъпва и без Хлестаков. Динамиката на "Инспектор" следва определено правило - "вече иска да достигне, да го хване с ръка, когато изведнъж лудост." Това в еднаква степен се отнася и за Городничий, за неговите амбициозни надежди, и за Мария Антоновна, за нейните любовни стремежи. В основата на действието на пиесата не са лични сблъсъци, а общ, социален принцип. Гогол го няма в пиесата лакомства. Идеалът оставя писателя в подтекста. Това е идея, морален критерий, от гледна точка на който авторът оценява социалните пороци. Според Гогол смехът е единственият положителен аспект на комедията. Това са основните черти на поетиката на драматурга Гогол.

Известната и най-интересна комедия на Гогол "Главният инспектор" има необичайно за онова време литературна композиция. Основната разлика е, че не дава подробна история на всички онези действия, които водят до основното събитие, което е отразено в комедията и стои в основата на всичко. художествен разказ. В литературата липсата на праистория се нарича експозиция. Някои изследователи смятат, че като такова изложение за комедията на Гогол „Генералният инспектор“ може да се направи малко отклонение в комедията на самия автор – „Забележки за господата на актьорите“. Но този факт не се потвърждава с нищо, така че всичко това остава на ниво спекулации и предположения.

Какво можете да научите от отклонението на този автор още преди да започнете да четете цялата комедия на Гогол? В този разказ авторът описва характерите на своите герои по-подробно, позволявайки на актьорите да ги разберат докрай и правилно и компетентно да ги изиграят по-късно на сцената. Има още един отличителна чертаКомедия на Гогол: цялото действие на творбата започва веднага със сюжета и вече се съдържа във фразата на губернатора, който информира градските власти за целта, за която ги е събрал. И тогава губернаторът казва, че скоро одиторът трябва да дойде в града и тази новина, както за него, така и за всички градски служители, е неприятна. Едно изречение, но от него много става ясно и читателят може само да чака да види какъв ще е резултатът от цялото това действие.

Основен движеща силаКомедията на Гогол, която помага на действието да се развива бързо, замествайки ги, е страхът на градските власти. При тях е толкова силно, че им е лесно да видят одитор в минаващ дребен чиновник. Но Хлестаков отдавна се е доказал в града, живеейки в най-западналата механа в града. Между другото, в хода на историята читателят научава, че вече втора седмица живее там, но няма с какво да плати. Следователно той не може да се движи по-нататък, тъй като няма достатъчно средства за това. Но никой дори не се замисля, страхът на кмета и неговите помощници чиновници е много по-силен. Именно той въздейства толкова силно на чиновниците в окръжния град, че всички се опитват да служат на въображаемия одитор, без дори да виждат, че той е на съвсем друго ниво. Длъжностните лица се страхуват от разобличаване и този страх ги тласка към необмислени действия, които изглеждат глупави и смешни в хода на разказа на Гогол.

А главният герой е толкова глупав и невеж, че не разбира веднага защо отношението към него изведнъж се променя и всички проявяват голямо усърдие да му служат. Дори неговият слуга започва да разбира това по-бързо от самия господар. Но повечето най-високата точкаРазвитието на всички действия в разказа на Гогол се превръща в сцена, когато Хлестаков започва да лъже и вече е невъзможно да се спре. Гогол показва това като кулминация на своето творчество. Авторът иронично описва как човек от ниската чиновническа класа се опитва да докаже на всички, че заема високо място. И с всяка фраза на главния герой става все по-висока и по-висока, и има повече лъжи. Въображаемият одитор вижда как градските власти го слушат и е готов да излъже още повече, само за да остане в светлината на прожекторите.

Най-после и той постига славата си, стои на върха и изобщо не го вижда и не иска да забележи, че собствените му думи са различни, че е невъзможно да ги подредят в някаква логическа верига. И колкото повече пие Хлестаков, толкова по-висок става пиедесталът му. Той триумфира и се радва на факта, че най-накрая го слушам и най-странното е, че му вярват. Но в комедията развръзката е моментът, в който всички: и кметът, и неговите служители четат писмо, написано от самите Хлестаков. Той пише на приятеля си някакъв Тряпичкин и разказва какво интересно приключение му се е случило. Така се разкрива истината и това е развръзката на цялото събитие на Гогол.

Всички ще научат, че Хлестаков не е инспектор, а начинът, по който описва в писмото си обществото на окръжния град, където е прекарал известно време, забавлява дори самите служители. Само не тези, за които започват да четат характеристиката. И тук всички ясно осъзнават, че те, хората, които се смятат за умни, са объркали най-незначителния човек за одитора. Изненадани ли са как всички могат да го вземат за одитор? Но умението на Гогол се подчертава от факта, че в края на пиесата си той вмъква и „тиха сцена“, което придава на творбата известна особеност в композицията.

И когато всички герои са очаровани от разкритата истина, се появява жандарм, който съобщава на кмета и градските власти, че в техния мръсен окръжен град е пристигнал истински ревизор. Така действието завършва, сякаш създава кръг. В крайна сметка сега градското общество, което е на власт, отново се връща към предишното си състояние и те са обзети от страх. И това е един вид намек на Гогол, че сега всички жители на окръжния град, които не са си свършили работата, ще бъдат изправени пред възмездие. Ето защо драматичното умение на Николай Гогол беше толкова високо оценен, който пише най-много оригинална работаРуската литература, превърнала се в съкровище на руския театър.

Идеята на Гогол намира блестящо изпълнение в неговата комедия, определяйки жанра й като обществено-политическа комедия. Задвижващата пружина в „Главният инспектор“ не е любовна афера, не събития поверителност, и явленията обществен ред. Сюжетът на комедията се основава на суматохата сред чиновниците, които чакат одитора, и желанието им да скрият „греховете“ си от него. По този начин, такъв композиционна особеносткомедия, като липса на централен персонаж в нея; такъв герой в "Инспектор" беше, по думите на Белински, "корпорация от различни служебни крадци и разбойници", бюрократични маси. Тази бюрокрация се дава преди всичко в обслужващата му дейност, което естествено доведе до включването в пиесата на образи на търговското съсловие и буржоазията.

Генералният инспектор е широка картина на бюрократично-бюрократичното управление на феодална Русия през 30-те години на миналия век. Гениалният писател Гогол, рисувайки тази картина, успява да напише всяко изображение, включено в нея, по такъв начин, че той. без да губи своята индивидуална идентичност, в същото време е типично явление от тогавашния живот.

Кметът е убеден рушветник: „Това вече е уредено така от самия Бог и напразно волтерианците говорят против. Той е присвоятел: той постоянно присвоява държавни пари.

Целта на неговите стремежи е „с течение на времето... да влезе в генералите“. Защо му трябва? „Според концепцията на нашия кмет“, казва Белински. - да си генерал означава да видиш пред себе си унижение и подлост от низшите. В отношенията с подчинените, по отношение на населението на града, той е самоуверен, груб и деспотичен: „L кой ще бъде недоволен, тогава след дамите на такова недоволство...“; „Ето ме, канали...“; „Какви самовари, аршинници...“ Такива груби викове и злоупотреби са характерни за кмета.

Но иначе се държи пред началниците си. В разговор с Хлестаков, когото сбърка с одитор, кметът се опитва да се покаже като изпълнителен служител, казва той, изпълвайки речта си с изрази, приети в официалния кръг: „В други градове смея да ви докладвам, градските управители и служители са по-загрижени за собствената си, тоест изгода, за да спечелят вниманието на властите с деканат и бдителност.

Вторият човек в града е съдия Ляпкин-Тяпкин. За разлика от други длъжностни лица, той е представител на избраните власти: той е избран за съдия по волята на благородството. Затова той се държи по-свободно с кмета, позволява си да предизвика стотина. В града го смятат за "свободомислещ" и образован човек, прочел пет-шест книги.

„Главният инспектор“ е истинска народна комедия. Образите на комедията са типични, поведението на всеки герой е жизнено мотивирано, думите и действията им разкриват характерите. И въпреки че Гогол рисува света на провинциалните служители в „Главния инспектор“, дълбочината на проникването на писателя в реалността беше толкова невероятна, че зрителите и читателите на комедията веднага видяха в нея образа на цяла Русия - нейната бюрократична система.

Ето защо постановката на „Главния инспектор” предизвика цяла буря от възмущение и възмущение от страна на бюрократичните среди, феодалите и реакционната преса. Прогресивната публика високо оцени комедията на Гогол.

Библиотека
материали

МИНИСТЕРСТВО НА ОБРАЗОВАНИЕТО И НАУКАТА НА РУСКАТА ФЕДЕРАЦИЯ

федерален държавен бюджет образователна институция

по-висок професионално образование

„Щат Воронеж Педагогически университет»

Тест

в руската литература и култура (XI- XIXв.)

Тема: особености на художествената структура на комедията

"Ревизор" на Н. В. Гогол.

Студенти 2-ра година, с/о

Факултет по хуманитарни науки

Дереглазова Анастасия Евгениевна

Воронеж, 2015 г

Поглед към работата на Н.В. Гогол в пиесата „Държавният инспектор“…………………………..3

Историята на комедията "Генерал инспектор"………………………………………………………………4

Структурата и композицията на комедията……………………………………………………..5

Ролята на литературното творчество на Н.В. „Ревизор“ на Гогол………………………12

Литература……………………………………………………………………………………13

1. Поглед към творчеството на Н.В. Гогол в пиесата "Държавният инспектор"

Генералният инспектор беше зашеметяващ удар по самите основи на Николаевския режим. Не случайно пиесата предизвика, дори и в оригиналния си, сравнително безобиден вариант, яростта на управляващата тълпа. За тези, които бяха малко по-умни в реакционния лагер, не беше трудно да разберат, че с външното си водевилно добродушие, анекдотичен сюжет и други „омекчаващи“ качества „Главният инспектор“ беше жесток удар именно по основите на съществуващото система.

Изглежда пиесата имаше много данни, за да може да мине за комедия от водевилния тип. Подчертаният анекдотализъм на инцидента, който бе в основата на сюжета, сякаш показва изключителността, почти дори невероятността на изобразеното в пиесата.

Немирович-Данченко V.I. в добре познатата си статия за „Главният инспектор“ той отбелязва, че дори най-брилянтните драматични писатели се нуждаят от няколко сцени, за да „започнат пиеса“. В "Държавен инспектор" една първа фраза на кмета - и вихрушката тръгна, пиесата вече рязко е вързана. Освен това той е вързан здраво, в един възел, „с цялата си маса“ от съдбите на всички главни герои.

Гогол вижда най-пълния израз на художествената хармония и абсолютното съвършенство на поетическата форма в творчеството на Пушкин. Отличителна черта на умението му, според него, е „скоростта на описание в необикновеното изкуство с няколко черти, които означават целия предмет“. Четката на Пушкин, казва Гогол, „лети“. Лаконизъм и енергичен ритъм на повествованието, той придава значението на много важно естетически принцип. Нищо не вреди толкова на изкуството, колкото "многословието", "красноречието". Истинският художник се стреми към вътрешния капацитет на словото, което се постига преди всичко с неговата точност. Такъв например е текстът на Пушкин: „Има малко думи, но са толкова точни, че означаватвсичко" .

Гогол от своя страна се стреми към подобен идеал в собственото си творчество. Ето един пример, който доста ясно разкрива посоката на неговите художествени търсения. Известната първа фраза на кмета – удивителна със своята краткост и изразителност – премина през сложен творчески тигел и претърпя дълга еволюция, преди да стане това, което го познаваме.

Гогол по същество не е искал да обиди никого като „ревизор”. Но от удоволствието да преобръща и обръща реалността, той,като художникът също не можа да откаже. Освен това, според закона на комедията, не някоималък грешник, който няма къде да падне, той е толкова нисъкразходи, но властите и лицата с достатъчно висок ранг. Крал Лир трябва да е шутът. Колкото по-високи и по-широки редици приемат хумора,още по-добре и за изкуство, и за помирение и просветление, което обещава на зрителя. Ако събереш всички велики неща на земятаи наведнъж смейте се на всичко, тогава трябва да чакате, благословеният ще дойдевреме. Махайки на принцовете на мъжете, комиксизкуство стои пред портите на рая ... Така Гогол, без да мисли за нищо лошо, направи тунел с "Ревизор" и сам влезе в "Ревизор"в капан - в подкопачи на чинове и фондации.

Впоследствие той се измъкна за дълго време, доказвайки, първо, товасветлина смехът на неговата комедия повдига и примирява, вдъхновявайки любовдори да носители на злото, и второ, че този смях е общественополезен, буди ужас, възмущение и издига към борба със злодеи. Краищата се срещат, виждаме, не се сближават. Във втория параграфизчезва вече се появява широка и любезна интерпретация на смеха и сатиричен урок, необичаен за комедията на Гогол, но по-късно придобит от него. Такава горчивина не се наблюдава у него по време на създаването на „Главния инспектор“ (и затова първото оправдание изглежда е по-близо до истината).

Но колкото и ярък и примирителен да е този смях, той все пак се отклонява от живота в по-голям мащаб и следователно непременно подлежи на подозрения от страна на управляващите и от страна на всеки практичен, здравомислещ човек. Смехът като такъв не може да се съчетае с действителността в нейните навици, обичаи, в нейната твърда и сериозна закономерност.

„Първо, няма абсолютно никаква полза за отечеството; второ ... но второ, също няма полза.

Защото смехът, особено когато е достигнал такива степени, каквито се случи в „Главният инспектор“, е нарушение на всеки ред, създаден от живота в тъпа и упорита борба, на всяка стабилност в света и, без да се посяга на подкопаване, само по себе си сключва вече нещо обществено опасно. Изкуството вече е в семето, в създаването на образа, в конфликт с образа човешки живот, макар че смехът му не е от зло, а от пълнотата на съзнанието, че всичко на този свят е красиво и необикновено. Изкуството е престъпно по своята същност, жадно не за начин на живот, не за ежедневието, а за изключения и нарушения. Без тях, разбирате ли, той дори не може да седне и да напише сребърен ключ в „Главният инспектор“ и колкото и да се стараят авторите да поддържат изява, вече с броя страници, отредени в изкуството за убийства и объркване, измама , фалшификат и всякакъв безпорядък, ясно е накъде клони...

След Главния инспектор Гогол не можеше да се смее. По-точно, той го направи вече с остатъците от миналите си сътресения. Смехът на инспектора го парализира. Началото на парализата е осезаемо още в тихата сцена, увенчаваща комедията. Щом губернаторът каза: „На какво се смеете? - Смейте се на себе си! .. ”, в развитието на комикса, един пароксизъм се появи, като че ли, и когато, като се смеехме до насищане и пляскахме с ръце, отново погледнахме към сцената, бяхме с ужас да открие автора на световната комедия сред замръзналите фигури. Той вече не се смееше, а сякаш замръзна с лице, изкривено от вкаменен смях в някаква неестествена поза. Най-накрая, опитвайки се да преодолее ступора, който го обзе с „Главния инспектор“, Гогол изложи „вътрешната си клетка“ на всички с покана да проверят честните му намерения.

2. Историята на комедията "Главният инспектор"

До 1834 г. се приписва първата концепция за "генерален инспектор". Оцелелите ръкописи на Гогол показват, че той е работил изключително внимателно върху своите произведения: от това, което е оцеляло от тези ръкописи, става ясно как произведението в завършен вид, известно за нас, постепенно нараства от оригиналната скица, като става все по-сложно с подробности и накрая достигане до онази невероятна художествена пълнота и жизненост, с които ги познаваме в края на процес, който понякога се проточва с години.

Известно е, че основният сюжет на Генералният инспектор, подобно на сюжета на Мъртви души, е съобщен на Гогол от Пушкин; но е ясно, че и в двата случая цялото творение, от плана до последните детайли, е плод на собствена креативностГогол: анекдот, който може да бъде разказан в няколко реда, превърнат в богато произведение на изкуството.

Главният инспектор, изглежда, по-специално провокира у Гогол тази безкрайна работа по определяне на плана и детайлите на изпълнението; има редица скици, изцяло и на части, а първата печатна форма на комедията се появява през 1836г. Старата страст към театъра завладя Гогол в изключителна степен: комедията не излизаше от главата му; измъчваше го мисълта да бъде лице в лице с обществото; той се стремеше с най-голямо внимание пиесата да бъде изиграна според собствената му представа за персонажи и действие; постановката среща различни пречки, включително цензура, и накрая може да бъде реализирана само по нареждане на император Николай.

Генералният инспектор имаше изключителен ефект: руската сцена никога не беше виждала нещо подобно; реалността на руския живот беше предадена с такава сила и истина, че въпреки че, както каза самият Гогол, става дума само за шестима провинциални чиновници, които се оказаха измамници, цялото общество се разбунтува срещу него, което смята, че става дума за цял принцип , за един цял ред живот, в който пребъдва самата тя.

Но, от друга страна, комедията беше посрещната с най-голям ентусиазъм от онези най-добри членове на обществото, които осъзнаваха наличието на тези недостатъци и необходимостта от изобличение, и особено от младото литературно поколение, което отново видя тук, както и в предишните творби на техния любим писател, цяло откровение, нов, зараждащ се период на руското изкуство и руското общество.

На 19 април 1836 г. се състоя премиерата на комедията на сцената на Александринския театър, на която присъства самият император Николай I. Гогол беше унил от това, което видя: идеята за комедията не беше разбира се нито от актьорите, нито от публиката, нищо не беше извлечено от дълбокия смисъл, вложен в пиесата. Комедията беше приета за обикновен лек водевил. Трябваше да се обяснява както на актьорите, така и на публиката. Гогол пише статии, обясняващи идеята на Генералния инспектор: „Откъс от писмо, написано от автора след първото представяне на Генералния инспектор пред писател“, „Театрална обиколка след представянето на нова комедия“, „Предупреждение за господата на актьорите”, „Разединяване на главния инспектор”.

В своите „коментари“ за комедията „Главният инспектор“ Гогол отбеляза, че за да се открие характера на всеки герой, е необходимо всички участници в пиесата да бъдат включени в действието. „Сюжетът трябва да обхваща всички герои, а не само един или двама, - докоснете това, което тревожи повече или по-малко всички герои. Тук всеки герой; Ходът и ходът на пиесата предизвикват шок за цялата машина: нито едно колело не трябва да остава толкова ръждясало и неработещо“, пише Гогол в „Театрална езда“.

3. Структура и композиция на комедията.

Структурата на комедията "Държавният инспектор"

Комедията не е написана като обикновена история (текст, разделен на глави), а като сценарий за пиеса. Комедията се чете много добре в този стил: по-малко описание, повече действие (диалог). За разлика от обикновените произведения, където описанията на героите отиват само при среща с читателя, описанията на персонажите са написани на първите страници на комедията. Липсата на такива "прекъсващи фактори" ви позволява да се насладите напълно на четенето и да не се разсейвате. Освен това е доста лесно да си представите сцената и героите във вашето въображение - сцената е описана в началото на действието или някъде по средата, а в началото на всяко явление наблюдаваме само, че някой е дошъл или си отиде. Освен това, това улеснява не само четенето на комедията, но и поставянето й в театъра - няма нужда да мислите къде е по-добре да поставите това или онова действие, всичко вече е описано в текста, актьорите просто трябва да изиграят ролята правилно.

Композиция на комедията "Инспектор"

Първата фраза на комедията, изречена от кмета, е сюжетът:

„Поканих ви, господа, за да ви съобщя неприятна новина. Инспекторът идва да ни посети“.

Тази фраза дава толкова мощен тласък, че събитията започват да се развиват много бързо. Основният фактор, заради който започва цялата суматоха, е страхът на длъжностните лица пред одитора. Подготовката на служителите за пристигането на инспектора ни разкрива истинската картина на градския живот. Между другото, картината на града е експозиция, според правилата на композицията трябва да бъде преди началото, но тук авторът използва техниката на композиционната инверсия.

И така, какви инструкции дава кметът на длъжностните лица?

Той съветва Артемий Филипович да „подреди“ благотворителните институции: да поставя чисти капачки на болните, да прави надписи за болест над леглата „на латински или на друг език“ и като цяло е желателно да има по-малко пациенти, в противен случай те „ще се позовават на лошия външен вид или нелечебното изкуство“. Амос Федорович трябва да обърне внимание на държавните места: да изгони гъски и т.н. от тези места, където са молителите.

Картината на града е доста ясна. Но защо губернаторът не изисква от подчинените му действително да подредят нещата, макар и само по повод посещението на одитора? Защо той съветва да се махнеш с „малки поправки“?

Самият кмет произнася отговора: „Няма човек, който да няма грехове зад гърба си. Така вече е устроено от самия Бог...“. На това разчитат чиновниците! Одиторът просто ще си затвори очите за видимите и невидимите недостатъци на града. И ще му помогнат да си затвори очите: с пари, с храна или може би и с двете. Кой би отказал такова нещо?!

Длъжностните лица се отнасят спокойно към собствените си грехове, искрено вярвайки, че това не са грехове, а грехове - на кого ли не се случва!

Той дори има своя собствена философия. „Какво мислите, Антон Антонович, грехове? Греховете на греховете са различни. Казвам на всички открито, че вземам подкупи, но защо подкупи? Кученца хрътки. Това е съвсем друг въпрос!” - казва съдия Ляпкин-Тяпкин. Ягодите, заедно с Християн Иванович, избраха отличен начин за лечение на пациентите: „колкото по-близо до природата, толкова по-добре; не използваме скъпи лекарства”, и затова болните се възстановяват, „като мухи”. Тези две думи са окончателната присъда за местната медицина. Страстта на началника на пощата е да разбере какво пишат жителите на града в писма и той отваря писмата на други хора не от предпазливост, „а по-скоро от любопитство“.

Новостта на пиесата е, че в комедията няма честен герой, който да бъде изобличител на всички неприятности, одиторът, който се появи в лицето на Хлестаков, е напълно измислен от служители - това е, което се нарича „миражна интрига“, и сюжетът на тази интрига е появата на сцената на двама земевладелци - Бобчински и Добчински, които, бързайки и прекъсвайки един друг, забелязвайки куп ненужни подробности, издават основното - одитора в града и за вече две седмици. Кметът се хваща за главата от ужас и дава последните заповеди: донесете меч и шапка от стаята, вземете десетки (полицай, избран от жителите на града, от всяка от десетте къщи) и раздайте метли, за да изчистите онези места, където одиторът ще отиде.

Какъв човек толкова измъчва всички служители на града със своята мистерия и всемогъщество? Как се отнасят жените към него? Тук възниква още един мираж – недостъпна столица, която така привлича и привлича. Омъжи се за фелдмаршал на Санкт Петербург! Благословии не само на една дама, но и на всички нейни близки и приятели! След ухажването на Хлестаков с Мария Антоновна, изумен и невярващ в щастието му, губернаторът казва:

“... Какви птици се превърнахме сега! А Анна Андреевна? Лети високо, по дяволите! Кавалерията ще бъде окачена през рамото ви…” Анна Андреевна не изостава, като вече е помислила къде ще живее и че в стаята й „ще има амбра, така че да не може да се влезе, и ще трябва само така да затворите очи“.

И така по всякакъв начин умиротвореният одитор (акт 4, явления 1-7), който направи предложение за брак на дъщерята на кмета, на практика оживява миражите, които си представят чиновниците. Но "одиторът" си тръгва и преди да напусне изпраща писмо до приятел. Началникът на пощата не можа да устои на изкушението да отвори и прочете това писмо. За да угоди на другите, той започна да чете писмото пред всички. Този момент може да се нарече кулминацията на цялата комедия. Всичко се стремеше към това. Всички карти са разкрити. Шокът на чиновниците нараства много бързо. Вече само информацията, че не е одиторът, те бяха вбесени. По-нататък в писмото беше написано за всеки служител поотделно. Щом се каза за някой чиновник, той веднага се почувства зле. След като прочетоха писмото, започнаха да се карат, че не са разпознали замяната, че това лице не може да бъде длъжностно лице, че сами са измамени. Те започнаха да разбират, че през цялото това време Хлестаков просто им се смееше и че всичките му думи не означават нищо.

Но това не е краят. Появата на жандарма с новината:

„Длъжностно лице, пристигнало от Санкт Петербург по лична заповед, изисква незабавно да дойдете при него. Той отседна в хотел"

и безмълвната сцена, която следва – това е основната развръзка, придаваща съвсем различен смисъл на пиесата, превръщайки комедията в трагичен фарс. Имаме следната снимка:

„Кметът в средата е под формата на стълб с протегнати ръце и отметната назад глава. От дясната страна жена му и дъщеря му, с движението на цялото тяло се втурват към него; зад тях е пощенският началник, превърнал се във въпросителен знак, отправен към публиката; зад него Лука Лукич, изгубен по най-невинния начин; зад него, на самия ръб на сцената, три дами, гости, облегнати една на друга с най сатиричен изразлица, пряко свързани със семейството на кмета. От лявата страна на кмета: Ягода, наклонил глава малко на една страна, сякаш слуша нещо; зад него съдията с протегнати ръце, приклекнал почти до земята и правеше движение с устни, сякаш искаше да подсвирне или да каже: „Ето, бабо, и Гергьовден!” Зад него е Коробкин, който се обърна към публиката с присвито око и язвителна алюзия към кмета; зад него, на самия ръб, Добчински и Бобчински, с бързи движения на ръцете си един към друг, зяпнали усти и изпъкнали очи един към друг. Останалите гости са просто стълбове.”

Мълчаливата сцена няма еднозначна интерпретация. Гогол настоя, че актьорите трябва да „издържат“ на мълчалива сцена поне минута и половина, което изглежда като цяла вечност за театрално представление. Тази безмълвна сцена е развръзката на цялата комедия. От една страна, това Последен съд, която очаква всеки човек след смъртта, това обяснява абсурдността на позите, в които са замръзнали героите. Тук всичко дребно, завоалирано, купено се изхвърля и остава само истината за живота на човека, който е живял, тук вече не можете да разчитате на „дребните грехове” на одитора, пред който трябва да отговаряте. От друга страна идването на истински одитор предполага проявление на Съвестта на всеки: „Погледнете внимателно този град, който е показан в пиесата! Всички са съгласни, че в цяла Русия няма такъв град... Е, ами ако това е нашият духовен град и седи с всеки от нас? Казвайте каквото искате, но инспекторът, който ни чака пред вратата на ковчега, е ужасен. Сякаш не знаеш кой е този одитор? Какво да се преструвам? Този одитор е нашата пробудена съвест, която ще ни накара внезапно и веднага да погледнем с всички очи към себе си. Нищо няма да се скрие пред този одитор, защото от Номиналното висше командване той е изпратен и ще бъде обявен за него, когато не може да се направи и крачка назад. Изведнъж то ще се отвори пред теб, в теб, такова чудовище, че косъм ще се вдигне от ужас. По-добре е да преразгледаме всичко, което е в нас в началото на живота, а не в края му “, пише Гогол в Театрално пътуване. На сцената остава само каменен ужас.

Гогол обаче вярваше в лечебната сила на смеха, „събирайки всички лоши неща“ и го показвайки на зрителя, авторът вярва, че като види това и се смее, хората ще променят живота си към по-добро.

4. Съдържанието и разкриването на същността на пиесата и героите на героите от "Държавният инспектор" Н.В. Гогол

Главният инспектор е комедия с ясен официален профил, социална от началото до края. Страх от висшестоящите и привличане към най-висок рангпоглъщат в него, изглежда, всичко лично в човека. Човекът се появява тук точно според Аристотел – като социално животно. Отхвърляйки любовната афера, която направи времето в театъра, Гогол й предложи вместо това много по-силно, както той се изрази, електричество, което вече се съдържа в самата новина от самото начало - „одиторът!“ Заслужаваше си да се произнесе тази дума, тъй като всичко в комедията му течеше и кипеше. „Re - vis - zor“ звучи на руски, като „zhe vu zem“ на френски, като „Hyundai hoch“ на немски. Достатъчно е да кажете "одитор", за да започнете веднага всичко. Сюжетът, подтикнат от Пушкин, както беше поискал Гогол, се оказа чисто руски, основно руска закваска. Именно тя позволи на текста да легне, точно според мярката, в кутията на класическата драма, в хармоничната идея и форма на „одитора“, макар и обърнат отвътре, но напълно, от първия до последния линия, без следа и без утежнение, пусната на един винт, върху обърната униформа. След като се е запасил с ключа на „одитора“, който превръща заспалия град в разстроен мравуняк, безделни зяпачи и бърбъни в услужливи танцьори, Гогол в „Театърното пътуване“ може да си позволи да намекне за откриването на универсален двигател, вълшебна пръчка или корен, от докосването на който всичко се връзва и развързва от само себе си чрез революционизиране на театрално изкуство:

“... Търсят частен парцел и не искат да видят общ. ... Не, комедията трябва да се свърже с цялата си маса в един голям общ възел. Вратовръзката трябва да обгръща всички лица, а не само едно или две,- да се докоснем до това, което тревожи малко или много всички актьори. Тук всеки герой; Ходът и ходът на пиесата предизвикват шок за цялата машина: нито едно колело не трябва да остава толкова ръждясало и неработещо.

В Гогол, според руските обичаи, сюжетът е изпълнен изцяло с обществен интерес, без да оставя място за други видове страсти. Между другото, в това той видя нашата национална черта – привързаност не към лични причини, а към стремежи на обществото. Наистина административният ентусиазъм придобива саркастична форма в „Главният инспектор“. В извивките на Городничий, в готовността на Бобчински да бяга „петле“ след дрошки, в податливата дума „лабардан-с“ има нещо от любовна уморяемост. От друга страна, алчността на дъщерята и съпругата на Городничий за гостуване инкогнито се основава на обществен интерес, като неговите, любовни посещения на Хлестаков, аванси. Еротика му дава допълнителен шанс да се изфука в позицията си. Под полите той пълзи не като дамски мъж, а като одитор.

Друга констатация, не по-малко ценна за сцената, издигната от Гогол до безпрецедентна за нас височина, беше, че напълно случаен и дори неосведомен за тази подмяна, гладен пътник, попада в одиторите, благодарение на което фигурата, ужасяваща и осигуряваща действието в пиесата, сама по себе си е очевидна фикция. Така Гогол очертава със своята комедия най-обещаващия конфликт в сценичния смисъл – противоречието между речта и позицията на говорещите, с което се слави и пази драмата като особен вид литература, която намира място и време върху сцената да говорим не на място. С появата на въображаем одитор, пиесата включва не просто важен шеф и умен мошеник, а самото олицетворение на театъра - неволна и взаимна измама. Руската драма празнува празника на театралността в най-чистата му форма като генерален инспектор.

Още от първите забележки появата на „одитора”, като магическа любовна отвара, се разля във вените на комедията, улавяйки цялата реалност, цялата маса изпълнители и статисти, завихри и втурна целия сценичен вагон в неговата орбита. Всички хукнаха да се скрият. Когато, като в криеница, „маркери!” крещят, обявявайки възобновяването на коня, към публиката дойде вълна, че са объркали одитора и всички от страх, изпаднали в измама, престанаха да разберете кой е чий и къде е нападението, след което интригата, скачане, избухва в експлозия на игра, истински апотеоз на комедийното слово и дело. „Бързай, бързай, бързай, бързай! - под този вик на жената на кмета завесата пада в първо действие, а под същия припев всичко живее в "Ревизора", заплетено, прекъсващо

Пиесата предупреждава от самото начало, а из текста са пръснати думи и изрази, които говорят за изключителността на всичко, което се случва. Хлестаков, според Гогол, е главният герой на пиесата и най-необичайният - не само по характер, но и в ролята, която му се падна. Всъщност Хлестаков не е одитор, но не е и авантюрист, който умишлено мами околните. Изглежда, че той просто не е способен на предварително планиран трик, на приключение; това, както казва Гогол в забележки, е млад човек "без цар в главата", действащ "без никакво внимание", притежаващ известна степен на наивност и "откровеност". Но точно всичко това позволява на фалшивия одитор да измами кмета с фирмата, или по-скоро им позволява да измамят себе си. „Хлестаков изобщо не мами, той не е лъжец по професия“, пише Гогол, „той сам ще забрави, че лъже, а самият той почти вярва в това, което казва“. Желанието да се похвалиш, да станеш малко по-висок, отколкото в живота, да играеш по-интересна роля, предопределена от съдбата, е характерно за всеки човек. Слабите са особено податливи на тази страст. От четвъртокласен служител Хлестаков израства до "главнокомандващ". Героят на анализанда изживява най-хубавия си час. Обхватът на лъжите зашеметява всички със своята широта и безпрецедентна сила. Но Хлестаков е гений на лъжите, той лесно може да измисли най-необичайното и искрено да вярва в това.

Така в този епизод Гогол дълбоко разкрива многостранността на характера на главния герой: външно обикновен, неописуем, празен, „зъл“, а вътрешно - талантлив мечтател, повърхностно образован фанфарон, в благоприятна ситуация, превъплъщаващ се като господар на ситуацията. Той става " значима личност", на когото дават подкупи. Навлизайки във вкуса, той дори започва да иска в груба форма от Добчински и Бобчински: "Имаш ли пари?"

Невъзможно е да не се съглася с мнението на поета. Наистина в „сцената на лъжите“ Хлестаков – балонът, набъбва максимално и се показва в истинската си светлина, за да се пръсне в развръзката – фантасмагорично изчезва, втурвайки се на тройка. Този епизод е наистина комедия с "магически кристал". Тук всички характеристики на главния герой, неговия " актьорски умения". Сцената дава възможност да се разбере по-добре онази "необикновена лекота в мислите", за която Гогол предупреждава в изказванията си към господата на актьорите. кулминацияпреструвки и лъжи на героя. Изпъкналостта на „сцената на лъжата“ е страхотно предупреждение на Гогол към следващите поколения, който желае да ги предпази от ужасна болест – хлестаковизма. Въздействието му върху зрителя е голямо: тези, които са излъгали поне веднъж в живота си, ще видят до какво може да доведе прекалената лъжа. Гледайки образа на Хлестаков, разбирате колко е ужасно да си в кожата на лъжец, изпитвайки постоянен страх от разобличаване.

Връщайки се към думите на великия мъдрец Крилов, бих искал да перифразирам откъс от другата му басня „Гранът и лисицата”: От колко години казват на света, че лъжите са подли, вредни.

За съжаление и днес този порок намира кътче в сърцата на хората и единственият начин да се борим с лъжата е като й се подиграваме. Гогол добре разбра това и реализира тази идея с вяра в „светлата природа на човека“ в „сцената на лъжата“.

Да препрочетем отделни сцени и епизоди, да разгледаме по-отблизо живота на провинциален, забравен от Бога град, от който „и три години да караш, няма да стигнеш до нито един щат“. Патриархалната простота на провинциалните нрави кара кмета, без излишна дипломация, да информира чиновниците за пристигането на одитора. В същото време е забавно да слушам замисленото мнение на най-просветения и свободомислещия човек в града Амос Федорович Ляпкин-Тяпкин, който обяснява това посещение политически причини, фактът, че Русия иска да води война. Смешно самосъпоставяне външна политикаРусия и мизерните, дребни интереси на провинциалните чиновници.

Заповедите на кмета към подчинените му да предприемат спешни мерки преди пристигането на одитора незабавно дават представа за състоянието на нещата в градската болница, съда и училищата. Навсякъде безредие, мръсотия, кражби. Така че виждате болните с мръсни шапки, пушещи силен тютюн, които много приличат на ковачи. Подобно сравнение, направено от кмета, е смешно и тъжно едновременно, защото зад това се крие пълната безпомощност на нещастни болни, които са изцяло зависими от негодници и измамници.

Забавен, типично провинциален детайл за гъски с гъсеници, стрелящи под краката на посетителите в присъствието, съвсем прозрачно загатва за състоянието на правосъдието в града. Самото име на съдия Ляпкин-Тяпкин не изисква допълнителни коментари. С хумор са пропити беседите на Сквозник-Дмухановски за училищни учители, например за онзи, който, като се качи на амвона, задължително прави ужасна гримаса, която може да бъде интерпретирана погрешно от г-н Ревизор.

Лука Лукич Хлопов, ужасеният началник на окръжните училища, е напълно съгласен с кмета, припомняйки как заради поведението на този учител е бил порицан, че насажда свободомислещи мисли на младостта. Това вече не е смешно, защото в Русия през 30-те години на 19 век, изобразени в комедия, прогресивните, свободолюбиви възгледи бяха безмилостно потискани и преследвани. Това беше особено вярно образователни институциикоито се смятаха за разсадник на вредни антиправителствени идеи.

Не е ли, че "кметът е глупав като сив кастр", "пощенският началник е негодник, пие горчиво", "надзирателя на благотворителна институция Ягода е идеално прасе в ярмула", "началникът на училищата е гнило докрай с лук“, „Съдия Ляпкин-Тяпкин в mauvais ton от най-силна степен“... Всички тези характеристики от писмото на Хлестаков, също празен малък човек, са зли, но верни. Служителите на този провинциален град носят маски и се страхуват, че някой ще види истинската им същност. Страхът ги кара да бъркат залъгалката на Хлестаков с одитор. И да не вижда лъжите си зад собствената си измамна същност.

За да се хване механизмът на пиесата, където никой преди Гогол не е събирал толкова много зло наведнъж, не е потопил целия град в мрак, от който нито един ревизор не може да избяга, може да се анализират сюжетите на пиесата, действията и забележки на героите.

Първо, тук няма никой, който наистина би пострадал от властта и обществените безредици. Тук няма добродетел, всички тук са умерено злобни и затова всъщност няма за какво да се притесняваме. Търговците-аршиници са първите крадци и, откъснати от Городничиите, те веднага обрастват.

Жалко, че като човек само виновниците за беззаконие се оказват в изключително неприятна ситуация до края на комедията. И най-вече съжалявам за губернатора:падането му е най-ужасното от всички, макар, разбира се, и най-смешното от всички.

Второ, при възприемането на пиесата (в името на тясната емпатия) е необходимо да се откажат от по-късните нараствания върху нея, независимо дали под формата на критика, която беше възмутена от състоянието на нещата в Русия, или под формата на триковете на автора да се оправдават в ретроспективен поглед, обръщайки безотговорния смях в правилния път. Особено трудно е да се предпазиш от чувствителното влияние, което се упражнява върху четенето на пиеса. Мъртви души„под марката на последващата и доминираща работа на Гогол, сякаш създадена в пряко продължение на „Главният инспектор“. Комедията неволно се превръща в огромно образование, което й е чуждо по същество, и в съседство става помрачено, замръзва, затрупано с неща, шкафове, както в имението на Собакевич, сред които вече не е възможно да се различи човешко лице .

Тази тенденция се прояви много ясно в продукцията на Майерхолд, който проектира Генералния инспектор в кондензирана материалност и задушаване. Мъртви души". Режисьорът на Майерхолд (да не говорим за много други, по-малко талантливи интерпретации и постановки) беше насочен към всестранно уплътняване на материята, която изцеждаше душата и въздуха от светещото тяло на комедията. Генералният инспектор е поставен под натиска на чудовищните натюрморти на Гогол.

5. Роля произведение на изкуствотоН.В. Гогол "инспектор"

В своето творческо преливане „Главният инспектор“ надминава Гогол, който, след като го е написал за безпрецедентно кратко време, след това дълги годиниостана прикован към него и продължаваше да се опитва да измисли обясненията и бележките до главния инспектор, цяла гора от реквизит, подпори, да ги пише на нов обем- театрални пътешествия, обмени, поправки към неговата неудържима комедия. Дългогодишните коментари, които той съставя, понякога без да се качват в никакви порти, също показват непосилната задача да се разбере написаното в резултат на прибързаната му игра.

В изкуството от древни времена се забелязва, че ролите и позициите са се превърнали в сюжетообразуващи, структурни форми, които са влезли в странно противоречие с изпитания начин на живот, но не и самият начин. Тоест изкуството черпи от живота не общи правила, а нарушения на правилата и започва с извеждането на живота от състояние на равновесие, гравитиращо към сферата на забраненото, необичайното, беззаконното. Изкуството започва с чудо, а при липса на такова, започва с измама, фалшификация, предателство, загуба и престъпление. Ето защо естетическият факт (в търсене на шокирана хармония) е придружен от сълзи и смях, а в самата му основа са разположени отстрани на сестрата – трагедия и комедия. Смехът в най-широк смисъл е истинският симптом или импулс на изкуството, неговата оригинална дефиниция. В това си качество той прониква и измива със себе си всяко поетическо творение, бидейки като че ли причина и вечен съпровод на творчеството. Тайно всеки художник се смее, всяко негово изображение е смехотворно.

В Гогол "художник" и "комик" се сляха в едно особено пълно. Смехът и във външните си прояви му служеха като индикатор за чувства, жизненост и поетическа сила, съвпадаха непосредствено с работата по писане и създаване на форми. Всичките му духовни струни, независимо дали са мрачни или лирични, са свързани с комичен нерв, който неизменно се примесва в творческите му въздишки и сълзи.

Говорейки за актьорина своята комедия Гогол я нарича единственият честен герой - смях. Наистина пиесата е пълна със забавни ситуации, неочаквани ситуации, комични грешки, иронични забележки, саркастични характеристики. Дори сюжетът на самата комедия се основава на факта, че служители, уплашени от новината за пристигането на мощен одитор, бъркат празния и незначителен Хлестаков за него. Тази грешка в края на комедията създава гротескна ситуация, когато самият хитър, груб и деспотичен кмет става жертва на измама. Думите на кмета, изпълнени с безсилна ярост, че е „измамил измамници над измамници”, „даже измамил трима губернатори” будят смях. Аудиторията трепери от смях, а кметът хвърля убийствена забележка към публиката: „На какво се смеете? Вие се смеете на себе си!..” Тези думи предполагат сериозно да се замислим какво ни кара да се смеем толкова весело на представлението на Гогол комедия.

БИБЛИОГРАФИЯ:

Александрова И.В. Литературният генезис на образа на лъжеца в Н.В. Гогол: (Н. В. Гогол и А. А. Шаховской) // Въпроси на руския език. лит. - Лвов. –1991г. - Проблем. един. -№ 57. - С. 102-107.

Ветловской В. Е. Гогол - комик // Рус. лит. - 1990. - No1. - С. 6-33.

Войтоловская Е.Л. Комедия NV "Ревизор" на Гогол. Коментирайте. - Ленинград: Просвещение, 1971. - 270-те години.

Докусов А.М., Маранцман В.Г. Комедия NV "Инспектор" на Гогол училищно обучение: Ръководство за учителя. - 2-ро изд. - Л: Образование, 1975. - 190 с.

Зарецки В.А. Относно значението на финала художествена система„Инспектор“: Конфликт и авторско виждане // Проблемът на автора в измислица. – Ижевск, 1974. – Бр. 1. - С. 87-100.

Кулешов V.I. Гротескният сюжет на "Инспектора" // Кулешов V.I. Скици за руски писатели. - М., 1982.- С. 73-76.

Маймин Е.А. Композиция на историятав драматично произведение. Изграждане на сюжета в комедията на Гогол "Правителственият инспектор" // Маймин Е.А. Преживявания литературен анализ. - М.: Образование, 1972. - С. 160-183.

Маркович В.М. Комедия NV Гогол "Инспектор" // Анализ драматична творба. - М., 1988. - С. 135-163.

Машински S.I. Свят на изкуствотоГогол. - М .: Образование, 1971. - 438с.

Прозоров В.В. Герои извън сценатав комедията Н. IN Гогол "Държавният инспектор" // От Карамзин до Чехов. - Томск, 1992. -С. 163-168.

Скатов Н. Иван Александрович Хлестаков и др. // Скатов Н. Литературни очерци. - М., 1985.- С. 20-30.

Терц А. В сянката на Гогол. – М.: Глобус Енас, 2005. – 65с.

УМК изд. В. Я. Коровина; Литература 8 клас.

Цел: развиване на умения за анализ на текст, подбор на композиционни елементи; обобщете материала от предишни уроци; развиват умения за самостоятелна работа; култивирайте чувствителност към думата.

Оборудване: учебници, карти, речник.

	Етап на урока		Учителска дейност	Студентски дейности
	Организационен момент и целеполагане		Въвежда темата, целите на урока	Поставете си за цел да изпълните всички задачи, постигнете висока оценка
	Самостоятелна работа по анализ на текст и задачи с едносрични и подробни отговори		Организира самостоятелна работа, водачи, оказва индивидуална помощ	Анализирайте текста и отговорете на въпроси
	Разговор. Анализ на композиционната структура на комедията. Отговори на въпроси.		Организира разговор.	Обменете мнения и наблюдения.
	Отражение		Обобщава разговора, анализира таблицата с постиженията	Сравнете резултата с очаквания
	Индивидуална домашна задача		Опитайте се да се поставите на мястото на героите (Хлестаков и кмета) в тази трудна ситуация.	Желаещите да пишат.

Препис.

I. Организационен момент и целеполагане.

W.:. Днес ще говорим за композиционните особености на комедията на Н. В. Гогол "Правителственият инспектор". Сюжетът на творбата се основава на суматохата сред чиновниците, чакащи одитора, и желанието им да скрият „греховете“ си от него. Така беше определена такава композиционна особеност като липсата на централен персонаж в нея. Съгласни ли сте с това мнение? Трябва да помислим върху този въпрос и да отговорим на други. Работим с многостепенни карти. Първото ниво А включва отговори на въпроси за оценка "3", ниво Б - "4", ниво С - "5". Поставете в полетата знака, който искате да получите. Сравнете в края на урока. Желая на всички успех!

II. Работа с карти.

Ниво А

1. Как се определя жанрът на едно произведение?

2. Назовете и коментирайте епиграфа към комедията.

3. На кого принадлежат тези думи: „На какво се смееш? Смееш се на себе си!" Как ги разбирате?

Ниво Б.

1. Какво е началото на една комедия? (Критиците смятат, че в първото действие има два сюжета: писмото на Чмихов и появата на Добчински и Бобчински с новината за пристигането на въображаемия одитор.)

2. Къде и кога настъпва кулминацията?

3. Каква според вас е развръзката на една комедия?

4. Възможно ли е да се определи главният герой на творбата? Обяснете мнението си.

Ниво C.

1. Как може да бъде завършена работата? Обяснете ролята на „тихата сцена“.

III. Сесия с въпроси.

IV. Отражение.

DW: Вижте таблото. Доволни ли сте от резултата?

V. Индивидуална домашна работа.

У.: За желаещите предлагам следната задача: опитайте се да се поставите на мястото на героите (Хлестаков и кмета) в тази трудна ситуация. Какво би направил?

МОУ „Татарска гимназия № 2 на име. Ш. Марджани, Казан

Шарипова Зиля Нургалиевна