„Горко от ума“ е едно от най-ярките произведения на руската и световната литература. Основният конфликт на пиесата е сблъсъкът между интелигентен, прогресивен човек, представител на „настоящия век“, с изостанало, инертно общество от феодални благородници, които защитават основите на „миналия век“. Авторът ярко характеризира чертите на двата противоположни лагера чрез образите на техните представители - героите на пиесата. За да създаде по-пълна картина, Грибоедов въвежда в комедията образи на герои извън сцената, тоест тези, които не се появяват на сцената, но за които научаваме от разговори, реплики, монолози на героите.
Важно място в системата на извънсценичните персонажи заемат онези, които допълват картината на обществото на Фамус.
Например Кузма Петрович, Максим Петрович, Татяна Юриевна, Фома Фомич ни дават представа за идеалите на патриархалното руско благородство. „Какви аса живеят и умират в Москва!“ - възхищава се Фамусов Кузма Петрович. Молчалин нарича Татяна Юриевна „учтива“, „мила“, „мила“, „проста“ и не без причина, защото „бюрократите и чиновниците са всички нейни приятели и всички роднини“.
Благодарение на образите на чуждестранните учители и „французинът от Бордо“ могат да се направят изводи за отношението на фамусовото общество към образованието и възпитанието, за качеството на това възпитание, за подражанието на всичко чуждо. „Златната стара жена“ мадам Розие, въпреки „редките правила“, „срещу допълнителни петстотин рубли годишно, тя си позволи да бъде съблазнена от други“. И майсторът на танците, „повален от бриз“, и наставникът на Чацки и София с „всички признаци на учене“ (роба, шапка и показалец) създават доста комично впечатление. Какво образование могат да дадат такива хора? Какво биха могли да научат? Те само вдъхновиха страст към френските булевардни романи, далеч от живота, танците и всякакви поръчки. И накрая - картина на „празно, робско, сляпо подражание“ на външните атрибути на западната култура, за която говори Чацки и която виждате в Москва като „французин от Бордо“:
о! Франция! Няма по-хубаво място на света! -
Две принцеси решиха, сестри, повтаряйки
Урок, преподаван им от детството.
Не е изненадващо, че човек от град Бордо се чувства като „малък крал“ в Москва.
А ето и героите на обвинителните монолози на Чацки: „Нестор благородни негодници“ и собственикът на театъра. Те ни дават представа за феодалния ред, преобладаващ сред феодалите, за техния произвол по отношение на селяните и слугите. „Нестор от благородни негодници“ размени предани слуги за „три хрътки“, а любител на балета продаде един по един своите „Зефир“ и „Купидон“, за да изплати дълг.
Що се отнася до героите на шута, с тяхна помощ авторът демонстрира най-комичните черти на обществото на Famus. Това е лелята на София, която „забрави да почерни косата си и побеля след три дни“, загубила младия си френски любовник, и „три от лицата на таблоидите, които са млади от половин век“, и театралът, който задържа зад параваните човек, който „щракна славея“, и „врагът на книгите“, който поиска „клетва, така че никой да не знае и да не се научи да чете“, и княгиня Власова, която падна от кон и е сега търсят съпруг „за подкрепа“ - всички те олицетворяват пълния абсурд, безделието на забавлението на тези, които защитават остарелите традиции „от миналото“.
Сред несценичните герои има такива, които са до известна степен чужди на обичаите на Москва на Фамусов. Например барон фон Клоц, който се страхуваше от „упрек, че е слаб към роднините си“, или образованият принц Федор, химик и ботаник, който „бяга от жените“ и „не иска да знае ранговете“.
Специално място сред персонажите извън сцената заемат членовете на тайно общество - така наречения "сок от умна младост": англоманският принц Федор, "певецът" Евдоким Воркулов, братята Левой и Боринка, "прекрасната" момчета", за когото няма какво да се каже, "гениалният" Удушев Иполит Маркелич. Ръководителят на тайно общество изобщо е колоритна фигура:
Нощен крадец, дуелист,
Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,
И здраво на ръката нечиста ...
Нещо повече, монолозите на Репетилов говорят много за заниманията на тези млади хора: освен че спорят за "важни майки", те съчиняват водевили, каламбури - с една дума "вдигат шум". Описанието на това общество ни помага да разберем защо главният герой на комедията Чацки не е намерил в Москва „ъгъл“ за своето „обидено чувство“ дори сред тези „напреднали благородници“.
Такава е характеристиката на героите извън сцената в комедията на А. С. Грибоедов "Горко от ума".
Комедията "Горко от ума" е едно от най-великите произведения на руската литература. Основният конфликт на комедията е борбата между два лагера, две епохи от руския живот - „текущият век“ и „миналият век“.
Грибоедов е новатор на своето време. Той се отклонява от каноните на класицизма и въвежда в комедията неприемливо количество актьори за тази посока. „В моята комедия има двадесет и пет глупаци за един нормален човек“, каза авторът. В допълнение, авторът рисува много герои извън сцената, което също не отговаря на стандартите за класическо произведение.
Всички образи в комедията могат да бъдат разделени на три групи: главни, второстепенни и виесценични. Последните играят важна роля в развитието на основния конфликт на пиесата. С тяхна помощ авторът разширява както времевите, така и пространствените граници на пиесата. Подобно на сценичните герои, всички несценични герои принадлежат или към „миналия век“, или към „настоящия век“, така че Грибоедов рисува не само картина на нравите на московското общество, но и изобразява основния конфликт на настъпилата епоха. след Отечествената война от 1812 г.
И така, ние научаваме за „благородните негодници Нестор“, които размениха преданите си слуги за „три хрътки“, и за собственика-театър, който не се съгласи „длъжници на отсрочка“, и в резултат на което „Зефирите и Купидоните са всички разпродадени един по един” , и за сестрата на Хлестова Прасковя, за която Загорецки „взе две черни на панаира”, и този, който „е написал на челото си: театър и маскарад, къщата е боядисана със зеленина в формата на горичка, той е дебел, неговите артисти са слаби”.
Виждаме, че несценичните герои се отнасят към услугата по същия начин като Фамусов и Молчалин. Максим Петрович, който „ядеше злато“ и пътуваше „вечно във влак“, „служеше на Екатерина при императрицата“, но „когато трябваше да служи, той се навеждаше“. В името на кариерата си той падна три пъти в съда като шут. Но сега той е по-често поканен да вистува и „в съда чува приятелска дума“ и най-важното „той го води в редиците и дава пенсии“. Това е идеалът на всички Фамусови и мълчаливите. А брат му, Кузма Петрович, „знаеше как да предаде ключа на сина си; богат и беше женен за богата жена ”- московският ас, пред когото се поклони цяла Москва. И самият Фома Фомич: „Под тримата министри имаше началник на отдела“, отбелязва Молчалин, и според Чацки „най-празният човек от най-глупавите“. Това е бащата на Молчалин, който завеща на сина си "да угоди на всички хора без изключение", това е Настася Николаевна, която допринася за бизнеса, и барон фон Клоц с неговите корумпирани секретари и много други. В обществото на Фамус царуват непотизмът и покровителството, както знаем от монолозите на героите: „Чуждите слуги са много редки; все повече сестра, снаха деца. Известна е Татяна Юриевна, на която Молчалин препоръчва Чацки да отиде за „покровителство“. Освен това това са „три от лицата на таблоидите, които са млади от половин век и с помощта на сестри от цяла Европа ще се сродят“.
Всички те са обединени от празно забавление (лелята на София, Прасковя Федоровна), любов към клюките (Татяна Юриевна, която „се завърна от Санкт Петербург, разказа за връзката ви с министрите“). Всички московски дами имат специална любов към всичко чуждо и презрение към националната култура. Това са всички онези чужденци, които дойдоха в Русия „със страх и сълзи“, но тук откриха, че „ласките нямат край“. Мадам Розие, и французинът от Бордо, и майсторът на танците Гийом, „повален от бриза“, - всички те са обичани в обществото само заради произхода си.
Втората група несценични персонажи на "отминалия век" включва всички приятели и познати на Репетилов от най-тайния съюз - жалко подобие на тайно общество, претендиращо да бъде първо. Това са и англоманският принц Григорий, и „любовникът” на италианската опера Воркулов Евдоким, и прекрасните момчета Левой и Боринка, и гениалният писател Удушиев Иполит Маркелич, и техният председател, „нощен крадец, дуелист и труднодостъпен нечист.” Това са тези, които решават „важните“ въпроси. Самият Репетилов разказва какво правят на събранията: „Шумим, брато, шумим“.
Всички тези герои още веднъж потвърждават, че лагерът на Фамусов е страхотен, но сред героите извън сцената има и представители на „настоящия век“. Това са професорите от Педагогическия институт, „практикуващи в разцепления и неверие“, братовчедът на Скалозуб, който „внезапно напусна службата, започна да чете книги в селото“, племенникът на принцеса Тугуховская Фьодор, който се занимава с химия и ботаника, както и всички прогресивни младежи, от чието име Чацки в своя монолог „Кои са съдиите?..”: „Къде, покажете ни...”, „Нека един от нас сега...”. Това са хората, които са надеждата за светло бъдеще на Русия.
Въвеждането на такова изобилие от герои извън сцената не само разшири времевите и пространствени граници на комедията, но и допринесе за разкриването на основния конфликт на пиесата - сблъсъка на две епохи.
Написвайки първата реалистична комедия "Горко от ума", А. С. Грибоедов е новатор в този жанр. Преди него писателите не си поставяха специална задача да осмиват Москва и нейните жители. В пиесата на Грибоедов доминираща роля играе московското, или, с други думи, обществото на Фамус.
Авторът взема прототипите на хора, които познава и живее в Москва по това време, и ги прехвърля в своята комедия, като им дава други, понякога красноречиви имена: Фамусов, Молчалин, Тугуховски, Репетилов и други. Но техните видове и характери останаха. Героите карат около топки, играят карти, танцуват, забавляват се и клюкарстват, тоест водят празен живот. Те мразят просветата, защото се страхуват от образованите младежи. Всички те служат само за получаване на повече звания и "отличителни знаци". Сред тях доминират униформата и рангът, а човек се оценява по богатството и броя на крепостните души. И тази картина е показана толкова ярко, ясно и живо, че за нас къщата на Фамусов с всички нейни жители и гости олицетворява Москва през 10-20-те години на 19 век в миниатюра.
Нарушавайки класическото правило за трите единства, авторът извежда действието на пиесата извън рамките на къщата на Фамусов с помощта на извънсценични персонажи. Това помага да се покаже напълно "картината на нравите" на Москва на Грибоедов. Те го допълват и разширяват.
Повечето герои извън сцената са представени от „отминалия век“. Най-често това са принцове и принцеси, които са почитани като модел и високо ценени сред обществото на Famus. За Павел Афанасиевич Фамусов такива ролеви модели са Кузма Петрович („уважаемият камергер, той знаеше как да предаде ключа на сина си ...“) и Максим Петрович:
Сериозен поглед, надменен нрав. Когато трябва да служи, И той се наведе назад.
Тези "асове" са почитани и уважавани от всички в Москва заради техните "заслуги".
Идеалът на Молчалив, просто бедният секретар на Фамусов, е Татяна Юриевна, която "дава топки, не може да бъде по-богата". След като научава, че Чацки не е запознат с нея, той е озадачен, защото тя е „известна, - освен това, длъжностни лица и служители - всички нейни приятели и всички роднини“. След това Фома Фомич, който "при трима министри беше ръководител на отдела". Молчалин се възхищава на стила си само защото всички му се възхищават, „в края на краищата човек трябва да зависи от другите“. И тук са и тези Дрянски, Хворови, Варлански, Скачкови, които отдавна са наясно с лудостта на Чацки. Очевидно това са известни фамилни имена, които имат тежест в обществото и от които всички се ръководят. Това са „съдиите“ на московското общество.
Също така „отминалият век“ в комедията е представен от несценичните земевладелци-крепостници: „Нестор благородни негодници“, които размениха преданите си слуги за „три хрътки“, земевладелец-театър, който караше в крепостния балет „от майките , бащи на отхвърлени деца”, а след това ги продаваха един по един за неплащане на задължения.
Комедията създаде и пародии на членовете на тайния съюз: Воркулов Евдоким, Левой и Боринка, Удушев Иполит Маркелич. По фамилиите им вече се досещате какви са. Но Репетилов ги препоръчва на Чацки с голяма страст.
„Сегашната епоха“ също е представена в комедията чрез герои извън сцената. Това е братовчедът на Скалозуб, който „твърдо има нови правила. Рангът го последва: той внезапно напусна службата, започна да чете книги в селото. След това - племенникът на принцеса Тугуховская, който „не иска да знае редиците! Той е химик, той е ботаник, княз Фьодор. А също и сред героите извън сцената на „текущия век“ са всички прогресивни младежи, от чието име Чацки говори, използвайки местоимението „ние“: „Къде, покажете ни, бащи на отечеството ...“
Всички тези на пръв поглед незабележими и ненужни герои допълват картината на московското общество, правят го по-ярък и колоритен.
В комедията „Горко от ума“ присъства цяла Москва с всичките си предимства и недостатъци, с нейния блясък и блясък от балове, вечери, вечери и танци, но в същото време с нейното невежество, възхищение от всичко чуждо, страх от всичко ново. Въвеждането на толкова голям брой герои извън сцената подчертава типичния характер на сценичните герои и помага да се направи образът на „моралната картина“ на Москва през 1910-1920-те години по-пълен.
- Изтеглете есе "" в ZIP архив
- Изтеглете есе " Герои извън сцената в комедията на А. С. Грибоедов "Горко от ума"“ във формат MS WORD
- Версия за есе" Герои извън сцената в комедията на А. С. Грибоедов "Горко от ума"“ за печат
руски писатели
На първо място, героите на комедията „Горко от ума“ могат да бъдат разделени на няколко групи: главни герои, второстепенни герои, маски и герои извън сцената. Всички те, освен ролята, която им е отредена в комедията, са важни и като типове, които отразяват някои характерни черти на руското общество в началото на 19 век.
Главните герои на пиесата включват Чацки, Молчалин, София и Фамусов. Сюжетът на комедията се основава на техните взаимоотношения, взаимодействието на тези герои един с друг и развива хода на пиесата. Второстепенните герои - Лиза, Скалозуб, Хлестова и други - също участват в развитието на действието, но нямат пряко отношение към сюжета. Образите на героите-маски са максимално обобщени. Авторът не се интересува от тяхната психология, те го занимават само като важни „знаци на времето” или като вечни човешки типове. Тяхната роля е особена, защото те създават социално-политически фон за развитието на сюжета, подчертават и изясняват нещо в главните герои. Това са например шест Тугуховски принцеси. Авторът не се интересува от личността на всеки от тях, те са важни в комедията само като социален тип московска млада дама. Героите-маски играят ролята на огледало, поставено срещу най-високата светлина. И тук е важно да се подчертае, че една от основните задачи на автора е не просто да отрази чертите на съвременното общество в комедията, а да накара обществото да се разпознае в огледалото. Тази задача се улеснява от герои извън сцената, тоест тези, чиито имена се наричат, но самите герои не се появяват на сцената и не участват в действието. И ако главните герои на „Горко от разума“ нямат конкретни прототипи (с изключение на Чацки), тогава в образите на някои второстепенни герои и герои извън сцената чертите на истинските съвременници на автора са доста разпознаваеми. И така, Репетилов описва на Чацки един от онези, които „вдигат шум“ в английски клуб:
Няма нужда да назовавате, ще познаете по портрета:
Нощен крадец, дуелист,
Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,
И здраво на ръката нечист .
И не само Чацки, но и мнозинството читатели „разпознаха от портрета“ колоритна фигура от онова време: Фьодор Толстой - американец. Самият Толстой, след като прочете „Горко от ума“ в списъка, се разпозна и на среща с Грибоедов поиска да промени последния ред, както следва: „Не съм чист в картите“. Той лично пренаписа реда така и добави обяснение: „За верността на портрета тази корекция е необходима, за да не си помислят, че крадат кутии за емфие от масата.“
В сборника с научни трудове „А.С. Грибоедов. Материали към биографията” съдържа статия на Н.В. Гуров „Тази чернокоса…“ („Индийският принц“ Визапур в комедията „Горко от ума“). Спомнете си, че на първата среща със София Чацки, опитвайки се да съживи атмосферата на предишна лекота, той подрежда стари общи познати. По-специално, той отбелязва и определен „чернокос“:
И този като него турчин ли е или грък?
Този черен човек, на крака на кранове,
Не знам как се казва
Където и да отидете: точно там,
В трапезарии и всекидневни.
И така, бележката на Гуров се отнася до прототипа на този преходен герой извън сцената. Оказва се, че е възможно да се установи, че по времето на Грибоедов е имало някакъв Александър Иванович Порюс-Визапурски, доста подходящ за описанието на Чацки. Защо трябваше да търсите прототип на „чернокосата“? Не е ли твърде дребна фигура за литературната критика? Оказва се - не твърде много. За нас, век и половина след публикуването на „Горко от ума“, няма значение дали е „чернокосият“ или Грибоедов го е измислил. Но съвременният читател (и зрител) на комедията веднага разбра кой е заложен на карта. И тогава бездната между сцената и залата изчезна, измислените герои говореха за хора, известни на публиката, зрителят и героят се оказаха „общи познати“ - и то доста. Така Грибоедов успя да създаде удивителен ефект: той изтри границата между реалния живот и сценичната реалност. И което е особено важно, комедията, придобивайки напрегнато журналистическо звучене, не губи в художествен смисъл.
В същия разговор Чацки споменава много други. Всички те ни дават ясна представа за висшето общество на Грибоедов. Това са изключително неморални хора, които пречат на навлизането на образованието и науката в Русия: „И този консуматор, по отношение на вас, врагът на книгите ...“ Тези хора са загрижени само за финансовото си състояние, стремейки се да спечелят толкова пари, колкото възможно, смесени бракове с богати семейства в цяла Европа. Разбира се, не всички жители на Москва бяха толкова тъжна гледка. Чацки не беше сам, имаше и други, които бяха привлечени от просветлението, от науката: "... той е химик, той е ботаник." Но те бяха по-скоро изключение, отколкото правило. Такива хора не биха могли да спечелят уважението на висшето общество. Хора като Максим Петрович бяха ценени там. Максим Петрович беше този, който „яде злато“, той има „сто души на служба“, той е „всички в заповеди“. Как постигна тази позиция? Ум? Не, той постигна това, като забрави за човешкото си достойнство. Но според Фамусов това е проява на неговата интелигентност.
И какво друго можете да очаквате от общество, което има такива морални ценности? От общество, където на първо място се цени не гласът на собствената съвест, а мнението на княгиня Мария Алексевна. Грибоедов майсторски ни представи висшето общество на своята епоха. И никога нямаше да можем да разберем какво е това общество, ако не бяха персонажи извън сцената. И читателите от онова време биха загубили много, ако нямаше кого да „разпознаят“ в героите на Грибоедов.
„Горко от ума“ е реалистично произведение, където авторът дава обобщена картина на живота на благородна Москва през 20-те години на 19 век. Голям брой актьори, представляващи московското благородно общество, се допълват от герои извън сцената, тоест герои, които не се появяват на сцената, но които научаваме от историите на главните герои. За разширяване обхвата на творбата, за засилване на обобщението и типизацията се въвеждат извънсценични персонажи. Това е новаторски похват на драматурга Грибоедов.
Героите, които помагат да се опишат идеалите, принципите и ценностите на „миналия век“, са Максим Петрович, когото той си спомня с благоговение („Тогава не е това, което е сега: при императрицата той служи на Екатерина“).
Фома Фомич, Кузма Петрович, Татяна Юриевна, „Нестор на благородните негодници“, принцеса Алексеевна и други - всички те заемат доста високо социално положение: служители, благородници, сановници - „асове“.
Други герои, близки по дух и отношение към Чацки, сякаш повтарящи неговия свят, мисли, поведение, са принц Федор, химик, ботаник и братовчед на Скалозуб.
Ролята на героите извън сцената е да създадат в ограничените рамки на пиесата широка картина на целия живот на Русия по това време. Тези герои не само разширяват обхвата на работата, но и помагат за по-доброто разбиране и оценка на героите.
За разлика от персонажите извън сцената, второстепенните персонажи се появяват на сцената, но не играят водеща роля в развитието на конфликта. Подобно на други герои, второстепенните герои ярко характеризират обществото на Famus. Сред тях най-видни са Загорецки и Репетилов, необходимите другари на това общество. Именно фигурата на Загорецки доказва, че дворянското общество е дълбоко неморално. Хлестова характеризира Загорецки по следния начин: „той е лъжец, комарджия, крадец“, но той е майстор на службата, така че вратите са отворени навсякъде за него. Научаваме от Горич, че той също е измамник („добре е да издържиш“), Горич предупреждава Чацки да говори откровено пред Загорецки.
Репетилов е, така да се каже, пародия на Чацки, в неговия образ хората, които изкривяват и вулгаризират високите идеи, са осъдени. Репетилов ще съществува вечно, типът имитатор винаги е възниквал в критични епохи. Такива като Репетилов се опитват да ги наричат напреднали и прогресивни, но всъщност зад това се крие празнота: „Шумим, братко, шумим!“
Но най-интересната роля на Лиза в комедията "Горко от разума". От самото начало на пиесата виждаме, че Лиза е изключителна личност, тя има жив ум, хитрост, проницателност, които й помагат да разбира хората добре. Тя дава добре насочени характеристики на други герои: Скалозуб („говорещ, но не болезнено хитър“), Чацки („който е толкова чувствителен, и весел, и остър“). В контакт с Лиза всеки герой се появява пред нас в истинското си лице. Фамусов, който е „известен с монашеското си поведение“, тихо се влачи зад прислужницата, Мълчаливият, който обича младата дама „според положението си“, също не е против да удари Лиза. Струва ми се, че образът на Лиза е като че ли двигателят на цялата пиеса, ако го нямаше, тогава развръзката би била съвсем различна. И така, Лиза играе важна роля в развитието на сюжета на комедията. Всички второстепенни и извънсценични персонажи направиха пиесата по-интересна и интензивна. Благодарение на тях, според Гончаров, в група от малък брой хора се отразява цялата стара Москва, нейният дух и обичаи.
Специална роля в комедията се дава на извънсценичните и епизодични герои, които са толкова широко представени в комедията. С тяхна помощ се разширяват пространствените и времеви граници на комедията.
Грибоедов създава ярки портрети, без които е трудно да си представим редовните посетители на английския клуб или аристократичния салон. Самият автор в едно от писмата си до приятел и писател Катенин пише: „Портретите и само портретите са част от комедията и трагедията“.
В поредица от изображения на старото благородство специално място заема портретът на благородника на Екатерина Максим Петрович. Главата на къщата - официалният Фамусов - представя този "благородник в събитието" като свой идеал за следване и го обръща към по-младото поколение в лицето на Чацки. За Фамусов е важно, че чичо му получава заповеди, „хранеше се със злато, сто души бяха за услуги, винаги пътуваше във влак“, но най-важното е, че „един век в съда“. По този начин човек в обществото на Фамус беше оценяван според това какъв ранг заема и "какво яде". Затова това общество се бори всичко да е същото. Основният житейски принцип беше следване на традициите, непоклатим авторитет, социално превъзходство.
Един благородник в Русия беше защитен от самия факт на неговия произход и ако той следваше традициите и основите на своята класа, общество, прекланяше се пред идеалите си, тогава пред него се откриха добри перспективи за кариерно израстване и материално благополучие. Основното нещо е да не бъдеш губещ като Репетилов или луд като Загорецки, когото Чацки описва така: „Молчалин! Загорецки няма да умре в него! Загорецки е навсякъде, той знае много за членовете на обществото, той е „майстор на обслужването“: получава билети за представлението на София, две черни за Хлестова и сестра й Прасковя. Молчалин също се стреми да угоди на всички, като същевременно следва предписанията на баща си „да угоди на всички хора без изключение“:
- Кой друг ще уреди всичко мирно!
- Там мопсът ще погали навреме,
- Там, точно навреме, картата ще бъде поставена.
Малък служител се стреми да направи кариера, да заеме определено място в обществото, да стане като Фамусов.
Сред представителите на това общество има такива, които вече имат звания, например Фома Фомич. „С трима министри имаше началник на отдела“, представя го Молчалин, на което Чацки язвително отбелязва: „Най-празният човек от най-глупавите“. Пред нас е портрет на човек, който е успял в живота, за разлика от Репетилов, който "би се изкачил в редиците, но срещна неуспехи". Той искаше да се ожени за дъщерята на барон фон Клоц, който се „срещна в министрите“, за да получи повишение и добра зестра, но нищо не излезе. Репетилов е нещастен човек и обществото не го приема на сериозно.
С голямо уважение и благоговение обществото „Фамус“ се отнася към французина от Бордо, който отива „в Русия, при варварите“, но пристига сякаш „в своята провинция“, „не среща звук на руснак или руснак. лице.” Чацки е възмутен от сляпото възхищение от всичко чуждо. Английският клуб, изобразен от Грибоедов, може да се нарече и "сляпа имитация". За пародия на тайните събрания може да се смята и „най-тайният съюз“, събиращ се в четвъртък, чиито членове си казват: „Шумим, братко, шумим“. Създаването на видимост на активност е типично за това общество, както е типично за Русия като цяло, което Гогол по-късно ще покаже в безсмъртната си комедия "Ревизор".
Но друго явление, характерно за московското благородство, е всемогъществото на жените. Вземете например Платон Михайлович Горич, „съпруг-момче, съпруг-слуга“, който е изцяло и изцяло под петата на жена си. Той не е напълно доволен от факта, че Наталия Дмитриевна му дава инструкции, като майка на неразумно дете: „Разтворихте цялото си тяло и разкопчахте жилетката си! .. Закопчайте я!“, но въпреки това той не го прави кажи една дума на нея.
Същото положение цари в друго семейство: княз Тугуховски прави всичко, което и както казва жена му: отива да се поклони, кани гости в къщата. По начина, по който тези представители на по-слабия пол управляват съпрузите си, можем да ги съдим за силни жени, които няма да отстъпят властта си на никого и ще защитават съществуващия ред до последно.
Несценични герои и тяхната роля в комедията на Грибоедов "Горко от ума".На първо място, героите на комедията „Горко от ума“ могат да бъдат разделени на няколко групи: главни герои, второстепенни герои, маски и герои извън сцената. Всички те, освен ролята, която им е отредена в комедията, са важни и като типове, които отразяват някои характерни черти на руското общество в началото на 19 век.
Главните герои на пиесата включват Чацки, Молчалин, София и Фамусов. Сюжетът на комедията се основава на техните взаимоотношения, взаимодействието на тези герои един с друг и развива хода на пиесата. Второстепенните герои - Лиза, Скалозуб, Хлестова и други - също участват в развитието на действието, но нямат пряко отношение към сюжета. Образите на героите-маски са максимално обобщени. Авторът не се интересува от тяхната психология, те го занимават само като важни „знаци на времето” или като вечни човешки типове. Тяхната роля е особена, защото те създават социално-политически фон за развитието на сюжета, подчертават и изясняват нещо в главните герои. Това са например шест Тугуховски принцеси. Авторът не се интересува от личността на всеки от тях, те са важни в комедията само като социален тип московска млада дама. Героите-маски играят ролята на огледало, поставено срещу най-високата светлина. И тук е важно да се подчертае, че една от основните задачи на автора е не просто да отрази чертите на съвременното общество в комедията, а да накара обществото да се разпознае в огледалото. Тази задача се улеснява от герои извън сцената, тоест тези, чиито имена се наричат, но самите герои не се появяват на сцената и не участват в действието. И ако главните герои на „Горко от разума“ нямат конкретни прототипи (с изключение на Чацки), тогава в образите на някои второстепенни герои и герои извън сцената чертите на истинските съвременници на автора са доста разпознаваеми. И така, Репетилов описва на Чацки един от онези, които „вдигат шум“ в английски клуб:
Няма нужда да назовавате, ще познаете по портрета:
Нощен крадец, дуелист,
Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,
И трудно на ръката нечисти.
И не само Чацки, но и мнозинството читатели „разпознаха от портрета“ колоритна фигура от онова време: Фьодор Толстой - американец. Самият Толстой, след като прочете „Горко от ума“ в списъка, се разпозна и на среща с Грибоедов поиска да промени последния ред, както следва: „Не съм чист в картите“. Той лично пренаписа реда така и добави обяснение: „За верността на портрета тази корекция е необходима, за да не си помислят, че крадат кутии за емфие от масата.“
В сборника с научни трудове „А.С. Грибоедов. Материали към биографията” съдържа статия на Н.В. Гуров „Тази чернокоса…“ („Индийският принц“ Визапур в комедията „Горко от ума“). Спомнете си, че на първата среща със София Чацки, опитвайки се да съживи атмосферата на предишна лекота, той подрежда стари общи познати. По-специално, той отбелязва и определен „чернокос“:
И този като него турчин ли е или грък?
Този черен човек, на крака на кранове,
Не знам как се казва
Където и да отидете: точно там,
В трапезарии и всекидневни.
И така, бележката на Гуров се отнася до прототипа на този преходен герой извън сцената. Оказва се, че е възможно да се установи, че по времето на Грибоедов е имало някакъв Александър Иванович Порюс-Визапурски, доста подходящ за описанието на Чацки. Защо трябваше да търсите прототип на „чернокосата“? Не е ли твърде дребна фигура за литературната критика? Оказва се - не твърде много. За нас, век и половина след публикуването на „Горко от ума“, няма значение дали е „чернокосият“ или Грибоедов го е измислил. Но съвременният читател (и зрител) на комедията веднага разбра кой е заложен на карта. И тогава бездната между сцената и залата изчезна, измислените герои говореха за хора, известни на публиката, зрителят и героят се оказаха „общи познати“ - и то доста. Така Грибоедов успя да създаде удивителен ефект: той изтри границата между реалния живот и сценичната реалност. И което е особено важно, комедията, придобивайки напрегнато журналистическо звучене, не губи в художествен смисъл.
В същия разговор Чацки споменава много други. Всички те ни дават ясна представа за висшето общество на Грибоедов. Това са изключително неморални хора, които пречат на навлизането на образованието и науката в Русия: „И този консуматор, по отношение на вас, врагът на книгите ...“ Тези хора са загрижени само за финансовото си състояние, стремейки се да спечелят толкова пари, колкото възможно, смесени бракове с богати семейства в цяла Европа. Разбира се, не всички жители на Москва бяха толкова тъжна гледка. Чацки не беше сам, имаше и други, които бяха привлечени от просветлението, от науката: "... той е химик, той е ботаник." Но те бяха по-скоро изключение, отколкото правило. Такива хора не биха могли да спечелят уважението на висшето общество. Хора като Максим Петрович бяха ценени там. Максим Петрович беше този, който „яде злато“, той има „сто души на служба“, той е „всички в заповеди“. Как постигна тази позиция? Ум? Не, той постигна това, като забрави за човешкото си достойнство. Но според Фамусов това е проява на неговата интелигентност.
И какво друго можете да очаквате от общество, което има такива морални ценности? От общество, където на първо място се цени не гласът на собствената съвест, а мнението на княгиня Мария Алексевна. Грибоедов майсторски ни представи висшето общество на своята епоха. И никога нямаше да можем да разберем какво е това общество, ако не бяха персонажи извън сцената. И читателите от онова време щяха да загубят много, ако нямаше кого да разпознаят” в героите на Грибоедов.
На първо място, героите на комедията „Горко от ума“ могат да бъдат разделени на няколко групи: главни герои, второстепенни герои, маски и герои извън сцената. Всички те, освен ролята, която им е отредена в комедията, са важни и като типове, които отразяват някои характерни черти на руското общество в началото на 19 век.
Главните герои на пиесата включват Чацки, Молчалин, София и Фамусов. Сюжетът на комедията се основава на техните взаимоотношения, взаимодействието на тези герои един с друг и развива хода на пиесата. Второстепенните герои - Лиза, Скалозуб, Хлестова и други - също участват в развитието на действието, но нямат пряко отношение към сюжета. Образите на героите-маски са максимално обобщени. Авторът не се интересува от тяхната психология, те го занимават само като важни „знаци на времето” или като вечни човешки типове. Тяхната роля е особена, защото те създават социално-политически фон за развитието на сюжета, подчертават и изясняват нещо в главните герои. Това са например шест Тугуховски принцеси. Авторът не се интересува от личността на всеки от тях, те са важни в комедията само като социален тип московска млада дама. Героите-маски играят ролята на огледало, поставено срещу най-високата светлина. И тук е важно да се подчертае, че една от основните задачи на автора е не просто да отрази чертите на съвременното общество в комедията, а да накара обществото да се разпознае в огледалото. Тази задача се улеснява от герои извън сцената, тоест тези, чиито имена се наричат, но самите герои не се появяват на сцената и не участват в действието. И ако главните герои на „Горко от разума“ нямат конкретни прототипи (с изключение на Чацки), тогава в образите на някои второстепенни герои и герои извън сцената чертите на истинските съвременници на автора са доста разпознаваеми. И така, Репетилов описва на Чацки един от онези, които „вдигат шум“ в английски клуб:
Няма нужда да назовавате, ще познаете по портрета:
Нощен крадец, дуелист,
Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,
И здраво на ръката нечист.
И не само Чацки, но и мнозинството читатели „разпознаха от портрета“ колоритна фигура от онова време: Фьодор Толстой - американец. Самият Толстой, след като прочете „Горко от ума“ в списъка, се разпозна и на среща с Грибоедов поиска да промени последния ред, както следва: „Не съм чист в картите“. Той лично пренаписа реда така и добави обяснение: „За верността на портрета тази корекция е необходима, за да не си помислят, че крадат кутии за емфие от масата.“
В сборника с научни трудове „А.С. Грибоедов. Материали към биографията” съдържа статия на Н.В. Гуров „Тази чернокоса…“ („Индийският принц“ Визапур в комедията „Горко от ума“). Спомнете си, че на първата среща със София Чацки, опитвайки се да съживи атмосферата на предишна лекота, той подрежда стари общи познати. По-специално, той отбелязва и определен „чернокос“:
И този като него турчин ли е или грък?
Този черен човек, на крака на кранове,
Не знам как се казва
Където и да отидете: точно там,
В трапезарии и всекидневни.
И така, бележката на Гуров се отнася до прототипа на този преходен герой извън сцената. Оказва се, че е възможно да се установи, че по времето на Грибоедов е имало някакъв Александър Иванович Порюс-Визапурски, доста подходящ за описанието на Чацки. Защо трябваше да търсите прототип на „чернокосата“? Не е ли твърде дребна фигура за литературната критика? Оказва се - не твърде много. За нас, век и половина след публикуването на „Горко от ума“, няма значение дали е „чернокосият“ или Грибоедов го е измислил. Но съвременният читател (и зрител) на комедията веднага разбра кой е заложен на карта. И тогава бездната между сцената и залата изчезна, измислени герои говореха за хора, известни на публиката, зрителят и героят се оказаха „общи познати“ - и то доста. Така Грибоедов успя да създаде удивителен ефект: той изтри границата между реалния живот и сценичната реалност. И което е особено важно, комедията, придобивайки напрегнато журналистическо звучене, не губи в художествен смисъл.
В същия разговор Чацки споменава много други. Всички те ни дават ясна представа за висшето общество на Грибоедов. Това са изключително неморални хора, които пречат на навлизането на образованието и науката в Русия: „И този консуматор, по отношение на вас, врагът на книгите ...“ Тези хора са загрижени само за финансовото си състояние, стремейки се да спечелят толкова пари, колкото възможно, смесени бракове с богати семейства в цяла Европа. Разбира се, не всички жители на Москва бяха толкова тъжна гледка. Чацки не беше сам, имаше и други, които бяха привлечени от просветлението, от науката: "... той е химик, той е ботаник." Но те бяха по-скоро изключение, отколкото правило. Такива хора не биха могли да спечелят уважението на висшето общество. Хора като Максим Петрович бяха ценени там. Максим Петрович беше този, който „яде злато“, той има „сто души на служба“, той е „всички в заповеди“. Как постигна тази позиция? Ум? Не, той постигна това, като забрави за човешкото си достойнство. Но според Фамусов това е проява на неговата интелигентност.
И какво друго можете да очаквате от общество, което има такива морални ценности? От общество, където на първо място се цени не гласът на собствената съвест, а мнението на княгиня Мария Алексевна. Грибоедов майсторски ни представи висшето общество на своята епоха. И никога нямаше да можем да разберем какво е това общество, ако не бяха персонажи извън сцената. И читателите от онова време биха загубили много, ако нямаше кого да „разпознаят“ в героите на Грибоедов.
