สถาปัตยกรรมประวัติศาสตร์ของสหราชอาณาจักรและอิทธิพลที่มีต่อการก่อสร้างบ้านสมัยใหม่: สไตล์โกธิก นีโอโกธิค และทิวดอร์ นีโอโกธิค - รูปแบบสถาปัตยกรรม - การออกแบบและสถาปัตยกรรมเติบโตที่นี่

Neo-Gothic เป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมที่ปรากฏในอังกฤษในศตวรรษที่ 18 เกี่ยวข้องกับความสนใจของประชาชนทั่วไปในวัฒนธรรมอัศวินที่ครอบงำยุโรปตะวันตกตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 ถึงศตวรรษที่ 16

จุดเริ่มต้นของการเกิดขึ้นของนีโอโกธิคคือการก่อสร้างบนที่ดินของสตรอเบอรี่ฮิลล์ใกล้กับลอนดอนซึ่งเป็นอาคารที่มีสไตล์เป็น ปราสาทกอธิค. เจ้าของบ้านและผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมการณ์ของโครงการนี้คือฮอเรซ วอปโปล นักเขียน-ประวัติศาสตร์ ผู้หลงใหลในสถาปัตยกรรมยุคกลาง ในสหราชอาณาจักร ซึ่งมีตัวอย่างที่ดีมากมายของสไตล์โกธิก อาคารดังกล่าวถือเป็นส่วนสำคัญของ ประวัติศาสตร์ชาติและวัฒนธรรม ในการนี้การก่อสร้างบ้านที่ออกแบบด้วยจิตวิญญาณของวิหารและปราสาทโบราณดึงดูดความสนใจของทุกคนจึงกลายเป็น เหตุการณ์ที่สดใส ชีวิตวัฒนธรรมครั้งนั้นและเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนา สถาปัตยกรรมนีโอโกธิกไม่เพียงแต่ในอังกฤษแต่ในยุโรปด้วย

แม้ว่าที่จริงแล้วหลักการของการก่อสร้างในศตวรรษที่ 18-19 นั้นแตกต่างกันอยู่แล้ว และองค์ประกอบแต่ละส่วนของอาคารที่สร้างในสไตล์นีโอกอธิคนั้นแท้จริงแล้วต่างไปจากยุคโกธิกในยุคกลาง และไม่ใช่เป็นความผิดพลาดที่โชคร้าย สถาปนิก มันไม่ได้เกี่ยวกับการทำซ้ำสถาปัตยกรรมแบบโกธิกอย่างแท้จริง แต่เกี่ยวกับการคัดลอกรูปแบบและรูปแบบโดยใช้ความรู้และเทคโนโลยีที่ทันสมัยมากขึ้น

ผสมผสานแบบนีโอโกธิค หลากสไตล์และทิศทางที่เกี่ยวข้องกับยุคและประเทศต่างๆ ตลอดจนวิธีการผสมกันในการสร้างวิหารและปราสาท (ซึ่งเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ในยุคกลาง) ตัวอย่างเช่น ในช่วงปีที่ก่อสร้างรูปแบบระหว่างการก่อสร้างอาคารที่พักอาศัย ประตูสามารถทำเป็นพอร์ทัลของมหาวิหาร และห้องนอนที่มีภาพวาดฝาผนังอาจดูเหมือนสุสาน

เมื่อเวลาผ่านไป ความผสมผสานถูกนำกลับมาใช้ใหม่อย่างสร้างสรรค์ และสถาปนิกได้พัฒนาข้อกำหนดสากลสำหรับรูปแบบใหม่ คุณสมบัติหลักของสถาปัตยกรรมนีโอโกธิคคือการใช้เฟรมนิรภัยเป็นองค์ประกอบโครงสร้าง องค์ประกอบอื่น ๆ ของสถาปัตยกรรมยุคกลางยังถูกดัดแปลง: เชิงเทิน หน้าต่างกระจกสี ปูนปั้น มีดหมอโค้ง หน้าจั่วสูง ป้อมปราการ เสาภายใน หน้าต่างแคบ ลวดลายพิธีการ

ความรุ่งเรืองของนีโอโกธิคเกิดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 สถาปนิกพยายามสร้างอาคารที่แปลกตาและโรแมนติก ซึ่งจัดไว้สำหรับรสนิยมของสาธารณชนในสมัยนั้น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากสุนทรียศาสตร์ในยุคกลาง การก่อสร้างอาคารทั้งที่อยู่อาศัยและสาธารณะกำลังดำเนินไปอย่างแข็งขัน - สร้างมหาวิหาร อาคารราชการ มหาวิทยาลัย โรงเรียน ศาลากลาง และสถานีรถไฟ การกลับมาสู่สไตล์กอธิคถูกมองว่าเป็นการหวนคืนสู่รากเหง้า นอกจากนี้ นีโอกอธิคยังเป็นจุดเริ่มต้นของการจากไป สไตล์ยอดนิยมที่ได้แรงบันดาลใจจากรูปแบบคลาสสิก กรีกโบราณและกรุงโรม

นีโอโกธิคได้รับการเฉลิมฉลองโดยการก่อสร้างพระราชวังเวสต์มินสเตอร์ในลอนดอน เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นหลังจากรัฐสภาอังกฤษถูกไฟไหม้ในปี พ.ศ. 2377 คณะกรรมาธิการพิเศษของราชวงศ์ตัดสินใจว่าพระราชวังจำเป็นต้องสร้างใหม่บนพื้นที่เดียวกัน ในขณะที่อาคารใหม่ควรเข้ากับภูมิทัศน์เมืองของศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมืองหลวงของอังกฤษอย่างเป็นธรรมชาติ คณะกรรมการประกาศการแข่งขันซึ่งมีการส่งโครงการเกือบ 100 โครงการ ข้อเสนอของ Charles Barry ผู้เสนอให้สร้างอาคารด้วยจิตวิญญาณของ ความสำเร็จที่ดีที่สุดกอธิคอังกฤษ หลังจาก ปีอาคารริมฝั่งแม่น้ำเทมส์แผ่ขยายออกไปเป็นวังขนาดใหญ่ตระหง่าน ส่วนหน้าของมันถูกประดับประดาและสมดุลด้วยหอคอยสองแห่งที่ตั้งอยู่ทางเหนือและ ภาคใต้. พระราชวังแม้จะมีขนาดไม่ใหญ่โตนัก แต่ให้ความประทับใจแก่ความเข้มงวดแบบคลาสสิก มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับสัดส่วนที่เหมาะสม

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 คณะรัฐมนตรีของอังกฤษได้นำรูปแบบสถาปัตยกรรมนีโอโกธิกมาใช้อย่างเป็นทางการ ในอนาคต แนวคิดนีโอกอธิคได้รับการยอมรับอย่างสร้างสรรค์จากสถาปนิกของฝรั่งเศส เยอรมนี ออสเตรีย รัสเซีย รวมถึงอาณานิคมของอังกฤษและฝรั่งเศส ในเรื่องนี้ ตัวอย่างที่สวยงามของสไตล์นีโอกอธิคสามารถพบได้ในยุคใหม่ โลก.

Neo-Gothic ได้รับการยอมรับว่าเป็นสไตล์ในอุดมคติสำหรับชนบท: มันซับซ้อนและ รูปร่างผิดปกติลงตัวพอดี ภูมิทัศน์ธรรมชาติ. อีกด้วย สไตล์ใหม่เป็นที่นิยมสำหรับการก่อสร้างโบสถ์ซึ่งมีการใช้องค์ประกอบต่างๆ เช่น หน้าต่างสูงฉลุ ป้อมปราการ หน้าต่างกระจกสี มีดหมอโค้ง และยอดแหลม

ที่สุด ตัวอย่างสำคัญสถาปัตยกรรมนีโอโกธิคในเยอรมนี - มหาวิหารโคโลญ หนึ่งในอาคารที่สูงที่สุดและใหญ่ที่สุดของศตวรรษที่ 19 สถาปนิกชาวเยอรมันยังได้ออกแบบสถาปัตยกรรมชิ้นเอกของโลก เช่น ปราสาทในชวานเกา และความงามอันน่าทึ่งของปราสาทนอยชวานสไตน์ ซึ่งสร้างขึ้นจากที่ตั้งของหอสังเกตการณ์ของอัศวินที่ถูกทำลาย

ในคาร์ดิฟฟ์ (อังกฤษ) ปราสาทคาร์ดิฟฟ์ (ในใจกลางเมือง) และปราสาท Coch หรือปราสาทแดงซึ่งตั้งอยู่ในเขตชานเมืองได้รับการบูรณะ ในศตวรรษที่ 20 และ 21 ปราสาท Koch เป็นสถานที่ถ่ายทำภาพยนตร์ประวัติศาสตร์และเทพนิยายหลายครั้ง

หนึ่งในผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมนีโอโกธิคคืออาคารรัฐสภาในฮังการี (บูดาเปสต์) นี้เป็นหนึ่งในอาคารราชการที่สวยที่สุดในโลก ป้อมปราการอันสง่างามของรัฐสภาที่ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำดานูบนั้นสะท้อนอยู่ในน้ำอย่างงดงาม และยอดแหลมที่แหลมคม ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสไตล์นีโอกอธิคทำให้แสงเงาพุ่งขึ้นสู่ท้องฟ้า ระหว่างการก่อสร้างรัฐสภาฮังการี ใช้อิฐ 40 ล้านก้อน 500,000 อัญมณีล้ำค่าและทองคำ 40 กิโลกรัม

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 นีโอโกธิคเริ่มเป็นที่นิยมในรัสเซีย เริ่มแรกการก่อสร้างโบสถ์คาทอลิกในสไตล์นีโอกอธิคเริ่มขึ้นทางตะวันตกของประเทศ จากนั้นแฟชั่นสำหรับสถาปัตยกรรม "อัศวิน" ก็ขยายออกไป: สถาปนิกเริ่มสร้างคฤหาสน์ส่วนตัวในเมืองที่ทำกำไรได้เช่นเดียวกับคฤหาสน์ในที่ดินที่ร่ำรวยโดยใช้ รูปแบบกอธิค บ้านที่ทำกำไรในมอสโกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีความโดดเด่นด้วยระเบียงด้านหน้าที่หรูหราหน้าต่างมีดหมอหน้าจั่วยอดแหลมและป้อมปราการที่ตกแต่งอย่างหรูหรา

ตัวอย่างที่น่าสนใจของ Russian Neo-Gothic ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 คืออาคารที่สร้างขึ้นใน Peterhof ในหมู่พวกเขามีโบสถ์ในสวนสาธารณะอเล็กซานเดรียที่ประดับประดาไปด้วยมากมาย องค์ประกอบตกแต่งตั้งแต่เหล็กหล่อ ฟาร์มพาเลซ พระราชวังกระท่อม ตลอดจนสถานีรถไฟ ที่ทำการไปรษณีย์ และคอกม้าของจักรวรรดิ

NEOGOTHIC - หลอกแบบกอธิค, กอธิคเท็จ

1) กระแสย้อนยุคด้านสถาปัตยกรรมและศิลปะและงานฝีมือ ศิลปะ XVIII- แรก ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ; ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 เป็นรูปแบบหนึ่งของประวัติศาสตร์

หลังจากนั้นเช่นเดียวกับในศตวรรษที่ 16 สำหรับสุดยอด shi-elk การพัฒนา go-ti-ki เป็นสไตล์ที่ยืนหยัดในตัวเอง ru-di-men-you ได้รับการช่วยเหลือ - อยู่ในยุโรป ar -hi-tek-tu-re จนถึงกลางศตวรรษที่ 18 (yav-le-nie ในคอที่ดีที่สุดในประเทศที่พูดภาษาอังกฤษชื่อ Gothic Survival - "pe-re-zhit-ki go -ti-ki") ในช่วงเวลานี้รูปแบบกอธิคของพวกเขา-ti-ro-va-li ระหว่าง re-tav-ra-tion และการก่อสร้างโครงสร้างยุคกลาง (West-min -ster-skoe ab-bat-st-vo, ar- hi-tech-to-ry K. Wren, 1698-1722 และ N. Hawk-smur, 1734-1745; มหาวิหาร Sainte-Croix ใน Or -lea-not, ต้น XVIIศตวรรษ - 1793 จนถึง st-rai-val-sya จนถึง 1904)

การก่อตัวของนีโอโกธิคมีความเกี่ยวข้องมากที่สุดกับ "การค้นพบ" และการประเมินช่วงเวลาของสภาพแวดล้อมในศตวรรษที่ XVIII-XIX อีกครั้งในวัฒนธรรมยุโรปของศตวรรษที่ XVIII-XIX การระเบิดครั้งแรกของ in-te-re-sa ถึง go-ti-ke pro-is-ho-dee-li ในสไตล์ con-text-ste ro-co-co ใครบางคนในของคุณ -we aspire-le-nii ทุกสิ่งด้วยความประหลาดใจไม่ว่าจะและไม่ใช่อีกครั้ง แต่-mu- เปิดในการประชุมกับรูปแบบใหม่-mal-system- te-mom (ในนี้ from-no-she-nii การใช้รูปแบบกอธิคคือ ไม่ใช่ from-li-cha-moose ในทางของตัวเอง ha-rak-te-ru จาก ex-pe- ri-men-tov กับ shi-nu-az-ri และที่เรียกว่า tyur-ke-ri) in-te-res นี้ต่อมาถูกยึดครองโดยชาวยุโรป ro-man-tiz-m โดยมีลัทธิของยุคกลางในวรรณคดีและศิลปะ zi-tel-nom art, an-ti-class-si-ci-stic on -stroke-mi และความอยากได้รากเหง้าของชาติ การพัฒนาแบบนีโอโกธิคในลักษณะของ st-in-va-lo ของ sta-nov-le-nie me-die-vi-sti-ki เป็นวิทยาศาสตร์ Pre-west-by-no-one-in-scientific research-follow-up-va-niya ofยุคกลางสิ่งก่อสร้างที่คุณก้าวยังสถาปนิกชาวอังกฤษ J. Es-sex, os-sche-st-viv-shi ประวัติศาสตร์ re-tav- ra-tion ของ co-bo-ditch ใน Ili (1757-1762) และ Lin-col-ne (1762-1765) ตามสถาบันวิจัย izu-che- ของ con-st-hands ดั้งเดิม

ในช่วงเริ่มต้น ในศตวรรษที่ 18 อาคารสไตล์นีโอกอธิคนำเสนอ - ลา-ไม่ว่าจะเป็นแฟนตาซีบนหมู่ ar-hi-tech-tu-ry ยุคกลางเหล่านั้นหรือไม่ Pro-veh-ve-st-no-ka-mi but-in-go-style-la-whether sa-do-in-par-to-wire โครงสร้าง (pa-vil-o-ny ซากปรักหักพัง be-sed -ki) ในลานกว้าง -tso-in-par-to-vy an-samb-lyah ซึ่งพวกเขาไม่ค่อยร่วมกับ build-ka-mi ในรูปแบบของชั้นเรียน -si-tsiz-ma: "Go-ti-che-temple" ในคฤหาสน์ Sho-to-ver, Count-st-vo Oxfordshire (หลังปี 1717, with-pi-sy-va-et-xia U. Tau-n-sen-du); “วัดแห่งอิสรภาพของบรรพบุรุษของเรา” หรือ “วัด Go-ti-che-sky” ในที่ดิน Stowe ใน Ba-kin-gem-shi-re (1741-1747 สถาปนิก J. Gibbs); pa-vil-on Cattle Mill ในคฤหาสน์ Rau-sem ใน Oxfordshire (1738-1741 สถาปนิก W. Kent); หอคอยแห่งปราสาท Edge Hill (1745-1747); manor-ba Ra-du-ei ใน Wo-rik-shi-re (สถาปนิก S. Miller) - ใน We-li-ko-bri-ta-nii; “go-ti-che-sky” ka-pel-la ใน pa-vil-o-ne Magda-le-nenk-lau-se ใน Nim-phen-burg-ge (เราไม่ใช่นรก Mun -he-na ; 1725-1780 สถาปนิก J. Ef-ner) และอื่นๆ

ในศตวรรษที่ 19 Neo-Gothic ได้รับการจัดตั้งขึ้นเพื่อเป็นรูปแบบของการตกแต่งภายในและศิลปะแบบ de-co-ra-tiv-no-applied นี้-mu-so-st-in-va-lo เป็นเพียงช่วงเวลาของ ar-hi-tech-tu-ry สไตล์นีโอโกธิก และความจริงที่ว่า go-ti-ka ได้กลายเป็น-la re- p-no- แม่-sya เหมือนยุค-ha ode-ho-two-ryon-no-go hand-no-go re-mes-la ใน pro-ti-in-in-falsity สู่เครื่องสมัยใหม่ที่ไม่มีวิญญาณ แต่ -mu การผลิต -no-mu เป็นตัวอย่างในอุดมคติของ syn-the-for-arts uni-ver-sal-no-go ในการตกแต่งภายใน สไตล์นีโอกอธิคปรากฏให้เห็นในสถาปัตยกรรม de-co-re: ในการใช้ซุ้มโค้ง, แกะสลัก de - ไม้ pa-not-lei, หน้าต่าง lan-tse-to-vid-ny, mo- ti-vov กอธิค or-na-men-ta (on-tu-ra-li-sti-che-ski iso- bra-wife-li-st-va, three-li-st-ni-ki, quad-ri -fo-lii ฯลฯ ) เช่นเดียวกับในโพลีโครเมียม (ปราสาทภายใน Neusch-van-stein ในบาวาเรีย 2429-2435 สถาปนิก J. Hofmann และอื่น ๆ )

mo-ti-you-re-re-re-re-re-re-design เหล่านี้ของ me-be-li จาก de-liy จาก metal-la, vit-ra-zhey, ke-ra-mi-ki, tech-style, ในงานศิลปะเครื่องประดับ , ฯลฯ (บนพื้นฐานนี้ รูปแบบการตกแต่งภายในของ W. Mor-ri-sa ถูกสร้างขึ้น) บทบาทที่โดดเด่นในรูปแบบ mi-ro-va-nii ของแนวคิดของ neo-gothic in-ter-e-ra และ de-ko-ra-tiv-no-applied O. Pyugin เล่นศิลปะใหม่มุ่งมั่น สำหรับ do-it-ver-no-mu re-pro-pro-from-ve-de-ny ของรูปแบบของวัตถุยุคกลางในตัวเขาเอง - pro-ek-tah ut-va-ri, pro-from-div- she-sya ในการประชุมเชิงปฏิบัติการพิเศษ เขาได้รับมอบหมายให้ทำงานในโครงการต่าง ๆ ของโบสถ์หลายแห่งในอังกฤษ, West-min-ster-sky-palace, Middle- ve-ko-vo-god-ra at the World-wide you-stav-ke ค.ศ. 1851 ในลองโดเน Neo-Gothic raced-pro-country-was-le-ko อยู่เบื้องหลัง pre-de-la-mi Ev-ro-py ที่แบ่งแยกในประเทศทางใต้และอเมริกาเหนือ (ในสหรัฐอเมริกา - ar-hi-tech -to-ry R. Upd-jon, J. Not-man, J. Re-nick Jr. ), South Af-ri-ke, Av-st-ra-lii และนิวซีแลนด์ รวมถึงในประเทศแถบเอเชียกลางและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ เธอเป็นคนสไตล์ de-sya-ti-le-tia op-re-de-li-la ของ mas-so-in-go church-kov-no-go build-tel-st-va บางครั้งกับฉัน - ทำแบบเดียวกันในระหว่างการก่อสร้างสิ่งอำนวยความสะดวกสาธารณะ (uni-ver-si-te-you, coll-led-zhi ฯลฯ )

ในรัสเซีย ย้อนกลับไปที่ กลางสิบแปดศตวรรษ ro-di-elk on-ny-tee "รสชาติ go-ti-che-sky" ซึ่งแสดงถึงปรากฏการณ์ทางศิลปะทั้งหมดของคอ pro-ti-vo-pos-ta-viv -shie se-bya class-si -tsiz-mu. มันเป็น sub-ra-zu-me-va-lo เกี่ยวกับ-ra-sche-nie ถึง "โบราณ" โดยทั่วไปโดยไม่มีความแตกต่างของช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจงเช่นประวัติศาสตร์รัสเซียและยุโรปตะวันตกและ you-stu-pa-lo si-no -no-mom ของ "country-no-go", "with-wonder-in-go "And" ro-ma-no-che-go-go" (ในความหมายแบบบาโรกของคำนี้) ใน pi-ku ideo-logia การตรัสรู้ pro-from-ve-de-niya สร้างขึ้นใน "go-ty-che-taste", ut-ver-zhda - ไม่ว่าจะเป็นคุณค่าของ cul-tu-ry ของอดีตและ โลกแห่ง cha-st-no-go, under-ver-women-no-go with-hot- ไม่ว่าจะเป็นเกมแห่งความรู้สึกของมนุษย์ -ka: car-ti-ny ในแผนการรัสเซียเก่า -zhe-you I. A. Aki-mo -va, A. P. Lo-sen-ko พร้อมองค์ประกอบ-men-ta-mi on-me-ren-noy ar -hai-za-tion ของรูปแบบ build-ki V.I. -ko-vye-pa-vill-o-ns ใน Tsarskoye Se-le V.I. M. Velten) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สำหรับ "กอธิค" ของรัสเซีย ar-hi-tech-tu-ry kha-rak-ter-ny สีแดง kir-pich-nye fa-sa-dy กับ de-ko-rum white-lo-go สี รวมทั้งรูปลูกศร ซุ้มประตู ฟัน ป้อมปราการ รวมถึงองค์ประกอบของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณ

นะชินายะจากยุคโรมันติสมา ตามมาตรวัดพันปีของความรู้ทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับโลก จากโน-ชี-นีสู่สิ่งแวดล้อม -นิมเวกาม แตกต่างมากขึ้น- fe-ren-qi-ro-van-nym แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าทั้ง goth-ti-che-sky และรูปแบบรัสเซียเก่าบางครั้งก็เข้าสู่ sub-chi-nyon-ny am-pir-no-mu syn-te -zu ob-raz (re-re) -build-ki โดยสถาปนิก I.V. อาคาร Krem-lev-sky ของเขาและเธอหลังสงครามรักชาติปี 1812 โบสถ์ Eka-te-ri-nin-skaya ของอาราม Voz-not-sen-sko-th ใน Mo-s-kov-sky Kremlin, 1809-1815, สถาปนิก A.N. ตามโครงการของ K.I. -sky), na-me-cha-et-sya times-de-le-nie ของสองรูปแบบที่ย้อนกลับไป อดีต: สไตล์ "Russian-go-go" ใช้องค์ประกอบ pol -zuyu-sche-go ของ zod-che-st-va รัสเซียเก่า และของตัวเอง st-ven-but neo-gothic รูปแบบการปฏิเสธร่วมในนีโอโกธิคเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงตรงกับตัวอย่างทางประวัติศาสตร์บางครั้งพวกเขาก็ถูกต้อง -mo ko-pi-ru-yut-sya กับสิ่งปลูกสร้างในอดีต [วัง Kot-tej ใน Peter-ter- สถาปนิก go-fe A.A. Me-ne-la-sa, 1826-1829; Ka-pel-la ในสถาปนิก Peter-ter-go-fe K. F. Shin-ke-la, 1831-1834; วัง Vorontsov ใน Alupka, 1831-1846, โครงการสถาปนิก E. Blo-ra; โบสถ์ Peter-and-Pav-Lov ใน Par-go-lo-ve (ตอนนี้ไม่ใช่ใน St. Peter-burg-ha) สถาปนิก A.P. Bul-lo-va , 1831-1840] องค์ประกอบนีโอโกธิคถูกนำมาใช้ในการสร้างพระราชวังใหม่และสะพานของที่ดิน Mar-fi-no (1831-1846 สถาปนิก M. D. By -kovsky)

เขาเริ่มที่จะไถ่ตัวเอง ในเวลานี้ข้อกำหนดเบื้องต้นแรกสำหรับงานศิลปะใหม่ที่ผิดปกติได้เกิดขึ้น ชื่อ "กอธิค", "สถาปัตยกรรมแบบกอธิค" มาจากคำว่า "กอธิค" - ชนเผ่าอนารยชนที่มีรากฐานดั้งเดิม

ผู้คนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจาก มารยาทที่ประณีตโกรธเคืองที่ศิลปะมีรูปแบบที่ห่างไกลจากศีลโบราณ พวกเขาเรียกรูปแบบใหม่ว่าโกธิกนั่นคือป่าเถื่อน ศิลปะยุคกลางเกือบทั้งหมดอยู่ภายใต้คำจำกัดความนี้

ทิศทางนี้มีมาระยะหนึ่งพร้อมกับแนวโน้มแบบเก่า ดังนั้นจึงค่อนข้างยากที่จะแยกทิศทางเหล่านี้ตามขอบเขตลำดับเวลาที่แตกต่างกัน แต่คุณสามารถเน้นคุณลักษณะของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกซึ่งไม่เหมือนกับโรมาเนสก์

เมื่อศิลปะโรมาเนสก์มาถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 12 เทรนด์ใหม่ก็เริ่มปรากฏขึ้น แม้แต่รูปแบบ ลายเส้น และธีมของงานก็แตกต่างอย่างมากจากทุกอย่างที่เคยเป็นมาก่อน

สถาปัตยกรรมสไตล์กอธิคแบ่งออกเป็นหลายขั้นตอน:

กอธิคต้น;

สายพันธุ์ที่สูงหรือโตเต็มที่ถูกผลักดันให้ถึงขีด จำกัด ในศตวรรษที่ 13;

เปลวไฟหรือช่วงปลายมีความเจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 14-15

ที่ตั้งหลักของสไตล์

กอธิคเป็นที่นิยมโดยที่ โบสถ์คริสต์ครอบงำ ชีวิตทางสังคม. ขอบคุณสถาปัตยกรรมรูปแบบใหม่ วัด โบสถ์ วัด และโบสถ์ปรากฏขึ้น

มีต้นกำเนิดในจังหวัดเล็กๆ ของฝรั่งเศสที่เรียกว่า Ile de France ในขณะเดียวกันก็ถูกค้นพบโดยสถาปนิกชาวสวิสเซอร์แลนด์และเบลเยี่ยม แต่ในเยอรมนี ที่มาของชื่อศิลปะนี้ กลับปรากฏช้ากว่าที่อื่นๆ รูปแบบสถาปัตยกรรมอื่นๆ เจริญรุ่งเรืองที่นั่น สไตล์กอธิคกลายเป็นความภาคภูมิใจของเยอรมนี

ครั้งแรกลอง

เมื่อต้นศตวรรษที่สิบสอง ลักษณะเด่นของทิศทางนี้ปรากฏในสถาปัตยกรรมของอาสนวิหารต่างๆ ดังนั้น หากคุณดูที่ Abbey of Saint-Denis ใกล้กรุงปารีส คุณจะเห็นซุ้มประตูที่ไม่ธรรมดา เป็นอาคารหลังนี้ที่รวบรวมสไตล์กอธิคทั้งหมดในสถาปัตยกรรมของยุโรปตะวันตก เจ้าอาวาสสุเกอรีควบคุมการก่อสร้าง

คฤหัสถ์สั่งให้รื้อออกหลายองค์ ผนังภายใน. วัดในทันทีเริ่มดูใหญ่โต เคร่งขรึม และมีขนาดใหญ่ขึ้นในทันที

มรดก

แม้ว่าสถาปัตยกรรมแบบโกธิกจะเน้นไปที่ประสบการณ์ส่วนตัวของบุคคลเป็นหลัก แต่เขาก็ได้รับอะไรมากมายจากรุ่นก่อน สถาปัตยกรรมแบบโรมาเนสก์ถ่ายทอดลอเรลเป็นสไตล์นี้และจางหายไปเป็นพื้นหลัง

วัตถุหลักของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกคืออาสนวิหารที่เป็นเหมือนภาพวาด สถาปัตยกรรม และประติมากรรม หากสถาปนิกสมัยก่อนชอบที่จะสร้างโบสถ์ที่มีหน้าต่างทรงกลม ผนังหนาที่มีส่วนรองรับจำนวนมากและพื้นที่ภายในขนาดเล็ก สไตล์นี้ทุกอย่างเปลี่ยนไปแล้ว. กระแสใหม่มีช่องว่างและแสงสว่าง บ่อยครั้งที่หน้าต่างถูกตกแต่งด้วยหน้าต่างกระจกสีที่มีฉากคริสเตียน เสาสูง หอคอย โค้งรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า และส่วนหน้าอาคารที่แกะสลักปรากฏขึ้น

สไตล์โรมาเนสก์แนวนอนเหลือห้องสำหรับลายทางแนวตั้งของกอธิค

มหาวิหาร

มหาวิหารได้กลายเป็นศูนย์กลางของเมืองใดๆ พระภิกษุสงฆ์มาเยี่ยม ศึกษาดู ขอทานอาศัยอยู่ที่นี่ กระทั่งเล่น การแสดงละคร. แหล่งข่าวมักกล่าวว่ารัฐบาลยังพบปะกันในบริเวณโบสถ์

ในขั้นต้น สไตล์โกธิกสำหรับอาสนวิหารมีเป้าหมายในการขยายพื้นที่อย่างมีนัยสำคัญ ทำให้สว่างขึ้น หลังจากสร้างอารามดังกล่าวในฝรั่งเศส แฟชั่นก็เริ่มกระจายไปทั่วยุโรปอย่างรวดเร็ว

ค่านิยมของศาสนาใหม่ที่บังคับใช้ในสงครามครูเสด ได้เผยแพร่สถาปัตยกรรมแบบโกธิกในซีเรีย โรดส์ และไซปรัส และพระมหากษัตริย์ที่ประทับบนบัลลังก์โดยสมเด็จพระสันตะปาปาก็เห็นในรูปแบบที่แหลมคม ความประพฤติอันศักดิ์สิทธิ์และเริ่มนำไปใช้อย่างจริงจังในสเปน อังกฤษ และเยอรมนี

ลักษณะของสไตล์กอธิคในสถาปัตยกรรม

จากรูปแบบอื่น สถาปัตยกรรมกอทิกมีความโดดเด่นด้วยการมีกรอบที่มั่นคง ส่วนสำคัญโค้งในรูปแบบของลูกศรโค้งขึ้นไปในรูปแบบของโค้งและไม้กางเขนกลายเป็นโครงกระดูกดังกล่าว

ตามกฎแล้วการสร้างสไตล์กอธิคประกอบด้วย:

traveya - เซลล์ยาวของการออกแบบสี่เหลี่ยม:

สี่โค้ง:

4 เสา;

โครงกระดูกของหลุมฝังศพซึ่งประกอบขึ้นจากส่วนโค้งและเสาที่กล่าวถึงข้างต้นและมีรูปร่างเป็นไม้กางเขน

arkbutanov - ซุ้มประตูที่รองรับอาคาร

ค้ำยัน - เสาที่มั่นคงนอกห้องมักตกแต่งด้วยงานแกะสลักหรือเดือย

หน้าต่างในลักษณะโค้งด้วยกระเบื้องโมเสคแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงสไตล์กอธิคในสถาปัตยกรรมของฝรั่งเศสและเยอรมนี

ในขณะที่ศิลปะคลาสสิกแบบโรมาเนสก์ คริสตจักรถูกแยกออกจากโลกภายนอก กอทิกแสวงหาการมีส่วนร่วมระหว่างธรรมชาติภายนอกและชีวิตภายในโบสถ์

สถาปัตยกรรมฆราวาสในรูปแบบใหม่

เมื่อพิจารณาว่าในยุคมืด คริสตจักรและศาสนาโดยทั่วไปแล้วจะแยกออกจาก ชีวิตประจำวันคนในสมัยนั้นแฟชั่นสำหรับสไตล์กอธิคในสถาปัตยกรรมของยุคกลางแพร่กระจายไปทุกหนทุกแห่ง

ตามมหาวิหารต่างๆ ศาลากลางก็เริ่มสร้างขึ้นด้วยสิ่งเดียวกัน ลักษณะเฉพาะรวมทั้งอาคารที่อยู่อาศัย ปราสาท คฤหาสน์นอกเมือง

ผลงานชิ้นเอกของกอธิคฝรั่งเศส

ผู้ก่อตั้งรูปแบบนี้เป็นพระจากวัด Saint-Denis ซึ่งตัดสินใจสร้างอาคารใหม่ทั้งหมด พวกเขาเรียกเขาว่า เจ้าพ่อกอทิกและโบสถ์เริ่มแสดงเป็นตัวอย่างให้สถาปนิกท่านอื่นเห็น

ในศตวรรษที่สิบสี่ อีกหนึ่งตัวอย่างที่โดดเด่นของสถาปัตยกรรมกอธิคเกิดขึ้นในเมืองหลวงของฝรั่งเศส ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก - มหาวิหาร น็อทร์-ดามแห่งปารีสฐานที่มั่นคาทอลิกแห่งศรัทธาในใจกลางเมืองซึ่งยังคงรักษาลักษณะเฉพาะของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกมาจนถึงทุกวันนี้

ศาลเจ้านี้สร้างขึ้นในที่ที่ชาวโรมันเคยใช้เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าจูปิเตอร์ ตั้งแต่สมัยโบราณ สถานที่แห่งนี้เป็นศูนย์กลางทางศาสนาที่สำคัญ

ศิลาก้อนแรกวางในโบสถ์ใหม่โดยสมเด็จพระสันตะปาปาอเล็กซานเดอร์ที่ 3 และหลุยส์ที่ 7 อาสนวิหารได้รับการออกแบบโดยสถาปนิกชื่อดัง Maurice de Sully

อย่างไรก็ตาม ผู้ก่อตั้ง Notre Dame ไม่เคยเห็นผลิตผลงานของเขา ท้ายที่สุดแล้ว มหาวิหารแห่งนี้ก็ถูกสร้างขึ้นหลังจากทำงานต่อเนื่องมาหลายร้อยปีเท่านั้น

ตามแนวคิดอย่างเป็นทางการ วัดควรจะรองรับประชากรหนึ่งหมื่นคนที่อาศัยอยู่ในปารีสในขณะนั้น และกลายเป็นที่หลบภัยและความรอดในยามอันตราย

หลังจากหลายปีของการก่อสร้าง เมืองได้เติบโตขึ้นหลายครั้ง เมื่อสร้างเสร็จแล้ว มหาวิหารก็กลายเป็นศูนย์กลางของกรุงปารีสทั้งหมด ตลาดนัดงานออกร้านที่ทางเข้าทันทีศิลปินข้างถนนเริ่มแสดง สีของขุนนางชาวปารีสรวมตัวกันที่บ้านของเขาและพูดคุยเกี่ยวกับเทรนด์แฟชั่นใหม่

พวกเขามาลี้ภัยที่นี่ระหว่างการปฏิวัติและสงคราม

การจัดเตรียมมหาวิหารนอเทรอดาม

โครงของอาสนวิหารเชื่อมต่อกันด้วยเสาบางๆ หลายต้นโดยใช้ซุ้มประตู ด้านในกำแพงสูงจนมองไม่เห็นด้วยตาเปล่า หน้าต่างรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าถูกเคลือบด้วยกระจกสี ห้องโถงอยู่ในความมืด รังสีที่ส่องผ่านกระจกยังส่องให้เห็นประติมากรรมนับร้อยที่ทำจากเงิน ขี้ผึ้ง และหินอ่อน พวกมันแข็ง คนธรรมดา,กษัตริย์,รัฐมนตรีของคริสตจักรในท่าต่างๆ.

แทนที่จะเป็นกำแพงของโบสถ์ มันเหมือนกับว่าพวกเขาเพียงแค่วางโครงเสาหลายสิบต้น ระหว่างพวกเขาเป็นภาพวาดสี

มหาวิหารมีห้าทางเดิน อันที่สามมีขนาดใหญ่กว่าอันอื่นมาก สูงถึงสามสิบห้าเมตร

หากวัดด้วยมาตรฐานสมัยใหม่แล้วในมหาวิหารคุณสามารถวางอาคารที่อยู่อาศัยสิบสองชั้นได้อย่างง่ายดาย

โบสถ์สองหลังสุดท้ายตัดกันและมองเห็นเป็นรูปกากบาทระหว่างกัน เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตและการทนทุกข์ของพระเยซูคริสต์

เงินจากคลังสาธารณะไปสร้างอาสนวิหาร ชาวปารีสกักตุนพวกเขา บริจาคพวกเขาหลังการนมัสการทุกวันอาทิตย์

มหาวิหารได้รับความเสียหายอย่างหนักในยุคปัจจุบัน ดังนั้นหน้าต่างกระจกสีดั้งเดิมสามารถมองเห็นได้เฉพาะที่ด้านหน้าด้านตะวันตกและด้านใต้เท่านั้น ประติมากรรมสามารถมองเห็นได้ในคณะนักร้องประสานเสียงที่ด้านหน้าอาคาร

เยอรมนี

สถาปัตยกรรมสไตล์โกธิกได้รับการตั้งชื่อตามชนเผ่าที่อาศัยอยู่ในดินแดนเยอรมัน ในประเทศนี้เขาประสบกับความรุ่งเรืองของเขา สถานที่ท่องเที่ยวหลักของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกในเยอรมนี ได้แก่ :

1. มหาวิหารโคโลญ วัดนี้เริ่มสร้างขึ้นในศตวรรษที่สิบสาม อย่างไรก็ตาม งานสร้างเสร็จในศตวรรษที่สิบเก้าเท่านั้นในปี พ.ศ. 2423 สไตล์ของมันชวนให้นึกถึงอาสนวิหารอาเมียง

หอคอยมีปลายแหลม โถงกลางสูง ส่วนอีกสี่ห้องมีสัดส่วนใกล้เคียงกัน การตกแต่งของมหาวิหารนั้นเบาและสง่างามมาก

ในขณะเดียวกันก็สังเกตเห็นสัดส่วนที่แข็งและแห้ง

สาขาตะวันตกของโบสถ์สร้างเสร็จในศตวรรษที่สิบเก้า

2. Cathedral in Worms สร้างขึ้นในศตวรรษที่สิบสามตามคำสั่งของสจ๊วตในท้องถิ่น

3. Notre Dame ใน Ulm

4. มหาวิหารในนัมบวร์ก

อิตาเลียนกอธิค

อิตาลีเป็นเวลานานที่ต้องการยังคงยึดมั่นในประเพณีโบราณในสไตล์โรมาเนสก์และต่อแบบบาโรกและโรโคโค

แต่ประเทศนี้อดไม่ได้ที่จะได้แรงบันดาลใจจากกระแสยุคกลางใหม่ในขณะนั้น ท้ายที่สุดแล้วที่พำนักของสมเด็จพระสันตะปาปาก็อยู่ในอิตาลี

ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกถือได้ว่าเป็นพระราชวัง Doge ในเมืองเวนิส ปะปนกับ ประเพณีวัฒนธรรมของเมืองนี้ มีลักษณะเฉพาะ รักษาสัญลักษณ์สไตล์กอธิคในสถาปัตยกรรม

ในเวนิสผู้สร้างพลาดภาพวาดคอนสตรัคติวิสต์ที่ปกครองในทิศทางนี้ พวกเขาเน้นการตกแต่ง

ด้านหน้าของพระราชวังมีลักษณะเฉพาะในส่วนประกอบต่างๆ ดังนั้นเสาหินอ่อนสีขาวจึงถูกสร้างขึ้นที่ชั้นล่าง พวกมันสร้างส่วนโค้งของมีดหมอระหว่างกัน

ตัวอาคารเองดูเหมือนว่าจะตั้งอยู่บนเสาและกดลงไปที่พื้น และชั้นสองนั้นถูกสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของระเบียงขนาดใหญ่รอบปริมณฑลทั้งหมดของอาคารซึ่งวางรองรับไว้ซึ่งสง่างามและยาวกว่าด้วยการแกะสลักที่ผิดปกติ รูปแบบนี้ยังขยายไปถึงชั้นสามด้วย ผนังที่ดูเหมือนไม่มีหน้าต่างที่เป็นลักษณะสถาปัตยกรรมแบบโกธิก แทนที่จะเป็นเฟรมจำนวนมาก เครื่องประดับในรูปทรงเรขาคณิตปรากฏขึ้นที่ด้านหน้า

สไตล์โกธิค-อิตาลีผสมผสานความหรูหราของวัฒนธรรมไบแซนไทน์และความเข้มงวดของยุโรป ความกตัญญูและความรักสำหรับชีวิต

ตัวอย่างอื่น ๆ ของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกในอิตาลี:

วังในมิลานซึ่งเริ่มสร้างขึ้นในศตวรรษที่สิบสี่และแล้วเสร็จในปีที่สิบเก้า

Palazzo d'Oro (หรือ Palazzo Santa Sofia) ในเวนิส

ทั้งในมหานครและในอาณานิคม เธอได้ดำเนินการก่อสร้างแบบนีโอโกธิคที่มีขอบเขตกว้างใหญ่และใช้งานได้หลากหลาย ซึ่งผลที่ได้คืออาคารที่มีชื่อเสียง เช่น บิ๊กเบนและทาวเวอร์บริดจ์

สุนทรียศาสตร์ "โรมัน" ของความคลาสสิคอยู่แล้วใน ปลายXIXความโรแมนติกของผู้รักชาติและชาตินิยมเริ่มต่อต้านรสนิยมทางศิลปะของ "อนารยชน" ในยุโรปดั้งเดิม - เซลติก ในทางของตัวเอง มันเป็นการตรงกันข้ามของเหตุผลและความรู้สึก เหตุผลนิยมและความไร้เหตุผล ความเข้ากันไม่ได้ระหว่างสุนทรียศาสตร์แบบโรมันและสุนทรียศาสตร์แบบ "ป่าเถื่อน" ซึ่งไม่ใช่แบบโรมัน ทำให้เกิดชื่อ "กอธิค" อย่างที่คุณทราบ ชื่อ "กอธิค" เกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อแสดงถึงรูปแบบสถาปัตยกรรมที่ตรงกันข้ามกับสุนทรียภาพของระบบโรมันที่มีเหตุผล ชาวกอธผู้ทำลายกรุงโรมโบราณเป็นร่างของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่ "ป่าเถื่อน" ซึ่งกำหนดทางเลือกของชื่อ "ป่าเถื่อน" ไม่ใช่รูปแบบสถาปัตยกรรมโรมัน

เมื่อย้อนกลับไปสู่อุดมคติของโรมันโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็เห็นตราประทับของ "ความป่าเถื่อน" อย่างดื้อรั้นในทุกสิ่งที่ไม่ใช่โรมันแม้ว่าจะมาจากมุมมองทางวิศวกรรม มหาวิหารกอธิคไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นก้าวที่ยิ่งใหญ่เมื่อเทียบกับมหาวิหารแบบโรมาเนสก์ ดังนั้น บน หันของXIXศตวรรษ หลังจากการล่มสลายของการปฏิวัติฝรั่งเศส คลื่นแห่งความท้อแท้กับลัทธิเหตุผลนิยมแบบคลาสสิกและอุดมคติแห่งการตรัสรู้แผ่กระจายไปทั่วยุโรปโดยธรรมชาติ (ในความหมายของรุสโซอิสต์) สถาปัตยกรรม "ธรรมชาติ" เป็นที่ต้องการ สันนิษฐานว่าคงรักษาไว้ใต้ผ้าคลุม ความเชื่อของคริสเตียนคือจิตวิญญาณของยุโรปที่มีอยู่ก่อนการมาถึงของชาวโรมันในตอนเหนือของยุโรป

การแพร่กระจายของนีโอโกธิคในยุโรปได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผลงานของนักเขียนโรแมนติก Chateaubriand อุทิศหน้าแรงบันดาลใจมากมายให้กับซากปรักหักพังแบบโกธิกโดยอ้างว่าเป็นสถาปัตยกรรมของวัดยุคกลางที่ส่วนใหญ่ เต็มจับ "อัจฉริยะของศาสนาคริสต์" ฉากและตัวเอกของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่องแรกใน ภาษาฝรั่งเศสเป็นอาคารสไตล์โกธิก - มหาวิหารนอเทรอดาม ที่ วิคตอเรียน อังกฤษ John Ruskin โต้เถียงด้วยร้อยแก้วที่ตื่นเต้นและไพเราะสำหรับ "ความเหนือกว่าทางศีลธรรม" ของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกเหนือรูปแบบสถาปัตยกรรมอื่นๆ สำหรับเขา "อาคารศูนย์กลางของโลก" คือพระราชวัง Doge ในเมืองเวนิส และรูปแบบที่สมบูรณ์แบบที่สุดคือสไตล์โกธิกแบบอิตาลี มุมมองของรัสกินถูกแบ่งปันโดยศิลปินยุคก่อนราฟาเอลซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะยุคกลาง

ในวรรณคดีอังกฤษ นีโอกอธิคเรียกว่า "กอธิคที่ฟื้นคืนชีพ" ( การฟื้นฟูกอธิค). ไม่นานมานี้ นักประวัติศาสตร์ศิลปะเริ่มตั้งคำถามว่าถูกต้องหรือไม่ที่พูดถึงการฟื้นคืนชีพของศิลปะยุคกลางในศตวรรษที่ 19 เนื่องจากประเพณีของสถาปัตยกรรมโกธิกในส่วนของยุโรปยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องตลอดศตวรรษที่ 17 และ 18 นอกจากนี้ สถาปนิกสไตล์บาโรก "ขั้นสูง" เช่น Carlo Rainaldi ในกรุงโรม Guarino Guarini ใน Turin และ Jan Blažej Santini ในปรากต่างก็ให้ความสนใจในสิ่งที่เรียกว่า "ระเบียบแบบกอธิคของสถาปัตยกรรม" และเมื่อเสร็จสิ้นการก่อสร้างอารามโบราณก็สร้างห้องใต้ดินแบบกอธิคอย่างชำนาญ เพื่อผลประโยชน์ของวงดนตรี สถาปนิกชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 17 ก็หันไปใช้สถาปัตยกรรมแบบโกธิก เช่น คริสโตเฟอร์ เรน ผู้สร้าง "Tom's Tower" ที่มีชื่อเสียงที่วิทยาลัยไครสต์เชิร์ช เมืองอ็อกซ์ฟอร์ด

การฟื้นฟูกอธิคอังกฤษตอนต้น

Fonthill Abbey ขีดเส้นใต้ในช่วงเวลาที่นีโอโกธิคเป็นเพียงเครื่องบรรณาการให้กับแฟชั่นในส่วนของกลุ่มขุนนางแคบๆ และองค์ประกอบของการตกแต่งแบบโกธิก (เช่น มีดหมอโค้ง) ถูกนำไปใช้กับอาคารพัลลาเดียนโดยพื้นฐานแล้วขัดกับตรรกะเชิงโครงสร้าง สถาปนิกรีเจนซี่ให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับสถาปัตยกรรมของวิหารแบบโกธิกอังกฤษ ความเชี่ยวชาญของความรู้ที่ได้รับทำให้ปรมาจารย์แห่งยุควิกตอเรียเปลี่ยนสไตล์นีโอกอธิคให้กลายเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมสากล ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างโบสถ์เท่านั้น แต่ยังมีอาคารที่มีทิศทางการทำงานที่แตกต่างกันออกไปด้วย เช่น ศาลากลาง มหาวิทยาลัย โรงเรียน และสถานีรถไฟ . ในสิ่งที่เรียกว่า "สไตล์วิคตอเรียน" ทั้งเมืองถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19

การฟื้นฟูกอธิควิคตอเรีย

นีโอกอธิค "เป็นทางการ" ได้รับการยอมรับว่าเป็นสไตล์ประจำชาติของอังกฤษในยุควิกตอเรีย เมื่ออาคารรัฐสภาอังกฤษได้รับมอบหมายให้สร้างขึ้นใหม่หลังจากเกิดเพลิงไหม้ครั้งใหญ่ในปี พ.ศ. 2377 นักเลงที่มีชื่อเสียงและผู้คลั่งไคล้ Neo-Gothic, Augustus Pugin สร้างขึ้นโดย Pugin โดยร่วมมือกับ Charles Barry พระราชวัง Westminster แห่งใหม่กลายเป็น บัตรโทรศัพท์สไตล์. หลังที่นั่งของรัฐสภา ศาลยุติธรรมและอาคารสาธารณะอื่นๆ ศาลากลาง สถานีรถไฟ สะพาน และแม้แต่รูปปั้นประติมากรรม เช่น อนุสรณ์สถานเจ้าชายอัลเบิร์ต เริ่มมีรูปลักษณ์แบบนีโอโกธิค ในปี พ.ศ. 2413 ความอุดมสมบูรณ์ของอาคารสไตล์นีโอกอธิคในสหราชอาณาจักรอนุญาตให้ตีพิมพ์บทวิจารณ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของรูปแบบนี้

ขบวนชัยชนะแบบนีโอกอธิคผ่านอาณานิคมของจักรวรรดิอังกฤษกระจัดกระจายอาคารในลักษณะนี้ตลอด โลก. โดยเฉพาะอย่างยิ่งวัดแบบนีโอโกธิคมีมากมายในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 สมาคมศิลปะและหัตถศิลป์และสมาคมเพื่อการปกป้องอาคารโบราณ นำโดยวิลเลียม มอร์ริสพรีราฟาเอลที่มีชื่อเสียง ได้ตั้งคำถามเกี่ยวกับการฟื้นฟูความสมบูรณ์โดยกำเนิดของยุคกลาง การรับรู้ทางศิลปะ. มอร์ริสและผู้สนับสนุนของเขาพยายามที่จะฟื้นคืนชีพไม่เพียงเท่านั้นและไม่มากนัก รูปร่างอาคารยุคกลาง มากเท่ากับความรักที่เต็มไปด้วยศิลปะและงานฝีมือที่ทำด้วยมือ (“Red House” โดย Morris, 1859) มันคือความสามัคคีที่ขาดหายไปในโครงการวิคตอเรียขนาดใหญ่เช่นสถานีรถไฟและ ศูนย์การค้า: ตามกฎแล้วสวม "หมวก" ของการตกแต่งแบบกอธิคแบบเศษส่วนบนโครงสร้างเหล็กที่ทันสมัย เบื้องหลังอาคารในยุคกลาง "การบรรจุ" ล้ำสมัยสุดล้ำจากผลิตภัณฑ์ของการปฏิวัติอุตสาหกรรมมักถูกซ่อนไว้ และความไม่ลงรอยกันนี้บ่งบอกถึงระยะเวลาของการผสมผสานไม่เพียงแต่ในอังกฤษเท่านั้น (เทียบเพดานของ V. G. Shukhov ใน GUM ของมอสโก)

การฟื้นฟูกอธิคในอเมริกาเหนือ

อาคารไม้ที่มีลักษณะคล้ายกัน (บ้านและโบสถ์) ยังพบได้ในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ แม้ว่าในประเทศเหล่านี้มักไม่ใช้คำว่า "ช่างไม้แบบโกธิก"

ในสไตล์กอธิคของช่างไม้ ส่วนใหญ่สร้างบ้านแต่ละหลังและโบสถ์เล็กๆ ลักษณะของสไตล์ส่วนใหญ่แสดงออกโดยองค์ประกอบเช่นหน้าต่างมีดหมอและหน้าจั่วแหลมของหลังคา อาคารในสไตล์กอธิคของช่างไม้ก็มักจะโดดเด่นด้วยแผนผังที่ไม่สมมาตร

นีโอโกธิคในยุโรปกลาง

เร็วกว่าในประเทศอื่น ๆ ของทวีปยุโรป นีโอโกธิคถูก "ชิม" โดยคนรักแองโกลในรัฐต่างๆ ที่ต่อมาได้ก่อตั้งเยอรมนีขึ้น เจ้าชายแห่ง Anhalt-Dessau ตัวเล็ก ๆ สั่งให้สร้างบ้านแบบโกธิกและโบสถ์ใน "อาณาจักรสวนสาธารณะ" ของเขาใกล้กับWörlitz ก่อนหน้านั้น ในระหว่างการก่อสร้างพอทสดัม กษัตริย์ปรัสเซียนเฟรเดอริกที่ 2 ได้สั่งให้สร้างประตูเนาเอน (1755) ให้มีลักษณะเป็นอนุสรณ์ในยุคกลาง อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับในอังกฤษ ตัวอย่างเหล่านี้ของเยอรมันนีโอโกธิกในคริสต์ศตวรรษที่ 18 มีอยู่เป็นระยะๆ

ตามตัวอย่างของอังกฤษ ผู้ปกครองชาวเยอรมันได้ซ่อมแซมปราสาทยุคกลางที่ถูกทำลายอย่างระมัดระวัง ในบางกรณี ความคิดริเริ่มมาจากบุคคล ปราสาทหลักของกลุ่ม Teutonic Order - Marienburg ต้องการงานบูรณะที่สำคัญ อธิปไตยของเยอรมันไม่หวงเงินทุนในการสร้างปราสาทใหม่ ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เหนือกว่าตัวอย่างในยุคกลางทั้งหมด ดังนั้น รัฐบาลปรัสเซียจึงให้เงินสนับสนุนในการสร้างปราสาทโฮเฮนโซลเลิร์นอันโอ่อ่าในสวาเบีย (ค.ศ. 1850-67) แต่ก็ได้จางหายไปก่อนที่ดูเหมือนจะหมดไป เทพนิยายปราสาทนอยชวานสไตน์ การก่อสร้างซึ่งเปิดตัวในเทือกเขาแอลป์ในปี พ.ศ. 2412 โดยกษัตริย์แห่งบาวาเรียลุดวิกที่ 2

สถาปนิกชาวเยอรมันใช้รูปแบบที่เคยเป็นลักษณะเฉพาะของสถาปัตยกรรมแบบโบสถ์โดยเฉพาะในการก่อสร้างอาคารแบบฆราวาสอย่างหมดจด เช่น ศาลากลางในกรุงเวียนนา มิวนิก และเบอร์ลิน รวมถึงอาคารอู่ต่อเรือฮัมบูร์ก - Speicherstadt ที่ซับซ้อนและยาวนาน ในการเชื่อมต่อกับการเปลี่ยนแปลงของฮัมบูร์กเป็นท่าเรือหลักของจักรวรรดิเยอรมัน การก่อสร้างนีโอกอธิคขนาดใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งได้ดำเนินการในเมืองนี้ ซึ่งรวมถึงการก่อสร้างโบสถ์ที่สูงที่สุดในโลก - นิโคอิเคียร์เชอ (ถูกทำลายระหว่างโลก สงครามโลกครั้งที่สอง). โบสถ์ใหม่มักสร้างด้วยอิฐที่ไม่ฉาบปูนตามประเพณีอิฐกอทิก เช่น Wiesbaden Marktkirche และโบสถ์ Friedrichswerder ในกรุงเบอร์ลิน

นีโอโกธิคในฝรั่งเศสและอิตาลี

ในประเทศโรมาเนสก์ ในช่วงศตวรรษที่ 19 รูปแบบที่มีรากฐานมาจากประเพณีคลาสสิกที่โดดเด่น ได้แก่ นีโอเรเนซองส์ นีโอบาโรก และโบซ์อาร์ต ในโรงเรียนวิจิตรศิลป์อันทรงเกียรติ ครูฝึกอบรมด้านวิชาการต่างชื่นชมศิลปะยุคกลาง ดังนั้นสถาปนิกในอนาคตจึงศึกษามรดกของสมัยโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นหลัก เนื่องจากขาดผู้เชี่ยวชาญของตนเองในด้านนีโอโกธิค สถาปนิกจึงต้องได้รับเชิญจากต่างประเทศให้จัดรูปแบบอาคารที่สร้างขึ้นใหม่ให้เป็นมหาวิหารแบบโกธิก เช่น Parisian Basilica of St. Clotilde (1827-57)

นีโอโกธิคในรัสเซีย

สไตลิสต์ชาวรัสเซียต่างจากเพื่อนร่วมงานชาวยุโรปโดยเฉพาะใน ช่วงต้นไม่ค่อยนำระบบเฟรมของสถาปัตยกรรมกอธิคมาใช้มากนัก โดยจำกัดตัวเองไว้ที่การเลือกตกแต่งส่วนหน้าด้วยการตกแต่งแบบกอธิค เช่น มีดหมอโค้ง รวมกับการยืมจากละครบาโรกของ Naryshkin ในการก่อสร้างวิหาร ครอสโดม ซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมของออร์ทอดอกซ์ก็มีชัยเช่นกัน ไม่จำเป็นต้องพูดถึงความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับภาษาของรูปแบบสถาปัตยกรรมแบบโกธิกที่นี่ เนื่องจากระยะห่างระหว่างเวลาและเชิงพื้นที่ขนาดใหญ่ที่แยกอาคารใหม่ออกจากต้นแบบในยุคกลาง

ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ความเพ้อฝันแบบโกธิกปลอมได้หลีกทางให้รูปแบบของนีโอกอธิค "นานาชาติ" ที่เรียนรู้จากวรรณคดีตะวันตกซึ่งเป็นสาขาหลักในรัสเซียคือการก่อสร้างโบสถ์คาทอลิกสำหรับนักบวชที่มีต้นกำเนิดในโปแลนด์ วัดดังกล่าวหลายแห่งถูกสร้างขึ้นทั่วจักรวรรดิรัสเซียตั้งแต่ครัสโนยาสค์ถึงเคียฟ เช่นเดียวกับในสแกนดิเนเวีย สถาปนิกของคริสตจักรในยุโรปตะวันออกชอบที่จะปฏิบัติตามประเพณีอิฐแบบโกธิก ตามคำสั่งจากบุคคลทั่วไป บางครั้งจินตนาการอันน่าทึ่งก็ถูกสร้างขึ้นด้วยองค์ประกอบแบบโกธิก เช่น ป้อมปราการที่ประดับประดาและกลไกต่างๆ เช่น รังนกนางแอ่น ในโครงสร้างดังกล่าว ความจงรักภักดีต่อประเพณียุคกลางทำให้เกิดความสอดคล้องของอาคารตามความคาดหวังของลูกค้ามือสมัครเล่น

พระอาทิตย์ตกนีโอโกธิก

หลังจากเสร็จสิ้นการสร้างมิวนิก Paulskirche ในปี 1906 ความนิยมแบบนีโอโกธิคในเยอรมนีและออสเตรีย-ฮังการีก็ลดลงอย่างรวดเร็ว ท่ามกลางคนอื่น ๆ มีเหตุผลทางอุดมการณ์สำหรับเรื่องนี้: หลังจากการถกเถียงกันเป็นเวลานาน เป็นที่ชัดเจนว่าสไตล์โกธิกมีต้นกำเนิดมาจากฝรั่งเศสที่เป็นศัตรูและไม่ถือว่าเป็นรูปแบบดั้งเดิมของชาติ การตกแต่งแบบโกธิกแบบเศษส่วนเป็นความซ้ำซ้อนได้ถูกแทนที่แล้ว

เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 19 ความโรแมนติกของผู้รักชาติและชาตินิยมเริ่มต่อต้านสุนทรียศาสตร์ "โรมัน" ของลัทธิคลาสสิกด้วยรสนิยมทางศิลปะของ "ป่าเถื่อน", เยอรมัน - เซลติกยุโรป ในทางของตัวเอง มันเป็นการตรงกันข้ามของเหตุผลและความรู้สึก เหตุผลนิยมและความไร้เหตุผล ความเข้ากันไม่ได้ระหว่างสุนทรียศาสตร์แบบโรมันและสุนทรียศาสตร์แบบ "ป่าเถื่อน" ซึ่งไม่ใช่แบบโรมัน ทำให้เกิดชื่อ "กอธิค" อย่างที่คุณทราบ ชื่อ "กอธิค" เกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อแสดงถึงรูปแบบสถาปัตยกรรมที่ตรงกันข้ามกับสุนทรียภาพของระบบโรมันที่มีเหตุผล ชาวกอธผู้ทำลายกรุงโรมโบราณเป็นร่างของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่ "ป่าเถื่อน" ซึ่งกำหนดทางเลือกของชื่อ "ป่าเถื่อน" ไม่ใช่รูปแบบสถาปัตยกรรมโรมัน

เมื่อย้อนกลับไปสู่อุดมคติของโรมันโบราณ ยุคเรอเนสซองส์ก็เห็นตราประทับของ "ความป่าเถื่อน" อย่างดื้อรั้นในทุกสิ่งที่ไม่ใช่ชาวโรมัน แม้ว่าจากมุมมองทางวิศวกรรม วิหารแบบโกธิกเป็นก้าวที่ยิ่งใหญ่อย่างไม่ต้องสงสัยเมื่อเทียบกับมหาวิหารแบบโรมาเนสก์ ดังนั้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 เมื่อหลังจากการล่มสลายของการปฏิวัติฝรั่งเศส คลื่นแห่งความท้อแท้กับลัทธิเหตุผลนิยมแบบคลาสสิกและอุดมคติของการตรัสรู้แผ่ไปทั่วยุโรปโดยธรรมชาติ (ในความรู้สึกของรุสโซอิสต์) สถาปัตยกรรมที่ "เป็นธรรมชาติ" คือ ในความต้องการ สันนิษฐานคงรักษาไว้ภายใต้หลักคำสอนของศาสนาคริสต์ในจิตวิญญาณของยุโรปที่มีอยู่ก่อนการถือกำเนิดของยุโรปเหนือของชาวโรมัน

การแพร่กระจายของนีโอโกธิคในยุโรปได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผลงานของนักเขียนโรแมนติก Chateaubriand ทุ่มเทหน้าแรงบันดาลใจหลายหน้าให้กับซากปรักหักพังแบบโกธิก โดยอ้างว่าเป็นสถาปัตยกรรมของวัดในยุคกลางที่จับ "อัจฉริยะของศาสนาคริสต์" ได้อย่างเต็มที่ที่สุด ฉากและตัวเอกของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่องแรกในภาษาฝรั่งเศสคือโครงสร้างแบบโกธิก มหาวิหารนอเทรอดาม ในอังกฤษยุควิกตอเรีย จอห์น รัสกินได้โต้เถียงด้วยร้อยแก้วดอกไม้ที่ตื่นเต้นเร้าใจสำหรับ "ความเหนือกว่าทางศีลธรรม" ของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกเหนือรูปแบบสถาปัตยกรรมอื่นๆ สำหรับเขา "อาคารศูนย์กลางของโลก" คือพระราชวัง Doge ในเมืองเวนิส และรูปแบบที่สมบูรณ์แบบที่สุดคือสไตล์โกธิกแบบอิตาลี มุมมองของรัสกินถูกแบ่งปันโดยศิลปินยุคก่อนราฟาเอลซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะยุคกลาง

การฟื้นฟูกอธิคอังกฤษตอนต้น

Fonthill Abbey ขีดเส้นใต้ในช่วงเวลาที่นีโอโกธิคเป็นเพียงเครื่องบรรณาการให้กับแฟชั่นในส่วนของกลุ่มขุนนางแคบๆ และองค์ประกอบของการตกแต่งแบบโกธิก (เช่น มีดหมอโค้ง) ถูกนำไปใช้กับอาคารพัลลาเดียนโดยพื้นฐานแล้วขัดกับตรรกะเชิงโครงสร้าง สถาปนิกรีเจนซี่ให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับสถาปัตยกรรมของวิหารแบบโกธิกอังกฤษ ความเชี่ยวชาญของความรู้ที่ได้รับทำให้ปรมาจารย์แห่งยุควิกตอเรียเปลี่ยนสไตล์นีโอกอธิคให้กลายเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมสากล ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างโบสถ์เท่านั้น แต่ยังมีอาคารที่มีทิศทางการทำงานที่แตกต่างกันออกไปด้วย เช่น ศาลากลาง มหาวิทยาลัย โรงเรียน และสถานีรถไฟ . ในสิ่งที่เรียกว่า ใน "สไตล์วิคตอเรียน" เมืองทั้งเมืองถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19

การฟื้นฟูกอธิควิคตอเรีย

นีโอกอธิค "เป็นทางการ" ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นสไตล์ประจำชาติของอังกฤษในยุควิกตอเรีย เมื่อหลังเกิดเพลิงไหม้ครั้งใหญ่ อาคารรัฐสภาอังกฤษได้รับมอบหมายในปี 1834 ให้สร้างออกุสตุส ปูกิน ผู้เชี่ยวชาญด้านนีโอกอทิกผู้โด่งดังและผู้ชื่นชอบการขึ้นใหม่ พระราชวังเวสต์มินสเตอร์แห่งใหม่นี้สร้างขึ้นโดย Pugin โดยความร่วมมือกับ Charles Barry ได้กลายเป็นจุดเด่นของรูปแบบนี้ หลังที่นั่งของรัฐสภา ศาลยุติธรรมและอาคารสาธารณะอื่นๆ ศาลากลาง สถานีรถไฟ สะพาน และแม้แต่รูปปั้นประติมากรรม เช่น อนุสรณ์สถานเจ้าชายอัลเบิร์ต เริ่มมีรูปลักษณ์แบบนีโอโกธิค ในปี พ.ศ. 2413 ความอุดมสมบูรณ์ของอาคารสไตล์นีโอกอธิคในสหราชอาณาจักรอนุญาตให้ตีพิมพ์บทวิจารณ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของรูปแบบนี้

ขบวนแห่งชัยชนะของนีโอโกธิคทั่วทั้งอาณานิคมของจักรวรรดิอังกฤษได้กระจัดกระจายอาคารในรูปแบบนี้ไปทั่วโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งวัดแบบนีโอโกธิคมีมากมายในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ ในสหรัฐอเมริกา ทัศนคติแบบนีโอกอทิกเริ่มระแวดระวัง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะการเป็นปรปักษ์กับอดีตประเทศแม่ และส่วนหนึ่งเป็นเพราะโธมัส เจฟเฟอร์สันและบรรพบุรุษผู้ก่อตั้งคนอื่นๆ ถือว่าเป็นสถาปัตยกรรมที่เหมาะสมที่สุดสำหรับสาธารณรัฐ ซึ่งเป็นทายาทของอุดมคติในสมัยโบราณ เสรีภาพ ไม่ใช่แบบโกธิก แต่เป็นพัลลาเดียนและนีโอกรีก โบสถ์ New York Trinity Church (1846) เป็นพยานว่าในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ชาวอเมริกันเพิ่งเริ่มเชี่ยวชาญภาษานีโอโกธิค มั่นใจมากขึ้นในการเลียนแบบวัด ยุโรปยุคกลางมหาวิหารคาธอลิกเซนต์แพทริกในเมืองเดียวกัน (1858-78)

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 สมาคมศิลปะและหัตถศิลป์และสมาคมเพื่อการปกป้องอาคารโบราณ นำโดยวิลเลียม มอร์ริสพรีราฟาเอลที่มีชื่อเสียง ได้ตั้งคำถามเกี่ยวกับการฟื้นฟูความสมบูรณ์ของการรับรู้ทางศิลปะโดยธรรมชาติ ในยุคกลาง มอร์ริสและผู้สนับสนุนของเขาพยายามที่จะชุบชีวิตไม่เพียงแต่ไม่เพียงแค่รูปลักษณ์ของอาคารยุคกลางเท่านั้น แต่ยังเต็มไปด้วยความรักด้วยการตกแต่งและงานศิลปะประยุกต์ที่ทำด้วยมือ (“Red House” โดย Morris, 1859) ขาดความสามัคคีในโครงการขนาดใหญ่ของวิกตอเรียเช่นสถานีรถไฟและศูนย์การค้า: "หมวก" ของการตกแต่งแบบโกธิกแบบเศษส่วนมักสวมใส่ในโครงสร้างเหล็กที่ทันสมัย เบื้องหลังอาคารในยุคกลาง "การบรรจุ" ล้ำสมัยสุดล้ำจากผลิตภัณฑ์ของการปฏิวัติอุตสาหกรรมมักถูกซ่อนไว้ และความไม่ลงรอยกันนี้บ่งบอกถึงระยะเวลาของการผสมผสานไม่เพียงแต่ในอังกฤษเท่านั้น (เทียบเพดานของ V. G. Shukhov ใน GUM ของมอสโก)

นีโอโกธิคในยุโรปกลาง

ตามตัวอย่างของอังกฤษ ผู้ปกครองชาวเยอรมันได้ซ่อมแซมปราสาทยุคกลางที่ถูกทำลายอย่างระมัดระวัง ในบางกรณี ความคิดริเริ่มมาจากบุคคล ปราสาทหลักของกลุ่ม Teutonic Order - Marienburg ต้องการงานบูรณะที่สำคัญ อธิปไตยของเยอรมันไม่หวงเงินทุนในการสร้างปราสาทใหม่ ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เหนือกว่าตัวอย่างในยุคกลางทั้งหมด ดังนั้น รัฐบาลปรัสเซียนจึงให้เงินสนับสนุนในการสร้างปราสาทโฮเฮนโซลเลิร์นอันโอ่อ่าในสวาเบีย (พ.ศ. 2393-2510) อย่างไรก็ตาม ปราสาทนอยชวานสไตน์ก็จางหายไปเช่นกัน ซึ่งดูเหมือนหลุดออกมาจากเทพนิยาย การก่อสร้างซึ่งเปิดตัวใน เทือกเขาแอลป์ในปี พ.ศ. 2412 โดยกษัตริย์ลุดวิกที่ 2 แห่งบาวาเรีย

Viennese Votivkirche เป็นที่รู้จักในด้านความซับซ้อนของการตกแต่งภายในตามศีลของโกธิคตอนปลาย

นีโอโกธิคในฝรั่งเศสและอิตาลี

ในประเทศโรมาเนสก์ ในช่วงศตวรรษที่ 19 รูปแบบที่มีรากฐานมาจากประเพณีคลาสสิกที่ครอบงำ - นีโอเรเนซองส์ นีโอบาโรก และโบซ์อาร์ต ในโรงเรียนวิจิตรศิลป์อันทรงเกียรติ ครูฝึกอบรมด้านวิชาการต่างชื่นชมศิลปะยุคกลาง ดังนั้นสถาปนิกในอนาคตจึงศึกษามรดกของสมัยโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นหลัก เนื่องจากขาดผู้เชี่ยวชาญแบบนีโอโกธิค สถาปนิกจึงต้องได้รับเชิญจากต่างประเทศให้จัดรูปแบบอาคารที่สร้างขึ้นใหม่ให้เป็นมหาวิหารแบบโกธิก เช่น Parisian Basilica of Saint-Clotilde (1827-57)

นีโอโกธิคในรัสเซีย

สไตลิสต์ชาวรัสเซียต่างจากเพื่อนร่วมงานในยุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงแรกๆ ไม่ค่อยนำระบบเฟรมของสถาปัตยกรรมแบบโกธิกมาใช้ โดยจำกัดตัวเองเฉพาะการตกแต่งส่วนหน้าด้วยการตกแต่งแบบกอธิค เช่น มีดหมอโค้ง รวมกับการยืมจากละครบาโรก Naryshkin ในการก่อสร้างวิหาร ครอสโดม ซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมของออร์ทอดอกซ์ก็มีชัยเช่นกัน ไม่จำเป็นต้องพูดถึงความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับภาษาของรูปแบบสถาปัตยกรรมแบบโกธิกที่นี่ เนื่องจากมีระยะห่างระหว่างเวลาและเชิงพื้นที่ขนาดใหญ่ที่แยกอาคารใหม่ออกจากต้นแบบในยุคกลาง

จินตนาการทางสถาปัตยกรรมในธีมกอธิคในซาร์รัสเซีย

พระอาทิตย์ตกนีโอโกธิก

หลังจากเสร็จสิ้นการสร้างมิวนิก Paulskirche ในปี 1906 ความนิยมแบบนีโอโกธิคในเยอรมนีและออสเตรีย-ฮังการีก็ลดลงอย่างรวดเร็ว ท่ามกลางคนอื่น ๆ มีเหตุผลทางอุดมการณ์สำหรับเรื่องนี้: หลังจากการถกเถียงกันเป็นเวลานาน เป็นที่ชัดเจนว่าสไตล์โกธิกมีต้นกำเนิดมาจากฝรั่งเศสที่เป็นศัตรูและไม่ถือว่าเป็นรูปแบบดั้งเดิมของชาติ การตกแต่งแบบโกธิกแบบเศษส่วนถึงความซ้ำซ้อนถูกแทนที่ด้วยการฟื้นฟูรูปแบบที่เข้มงวด