Rembrandt Harmenszoon van Rijn จิตรกรและช่างแกะสลักชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่
เกิดในไลเดนในครอบครัวของมิลเลอร์ กิจการของพ่อในช่วงเวลานี้กำลังไปด้วยดี และเขาสามารถให้การศึกษาแก่ลูกชายของเขาได้ดีกว่าลูกคนอื่นๆ แรมแบรนดท์เข้าโรงเรียนละติน เขาเรียนไม่ดีและต้องการทาสี อย่างไรก็ตาม เขาเรียนจบและเข้ามหาวิทยาลัยไลเดน หนึ่งปีต่อมา เขาเริ่มเรียนการวาดภาพ ครูคนแรกของเขาคือ J. van Swanenburg หลังจากอยู่ในสตูดิโอมานานกว่าสามปี แรมแบรนดท์ก็เดินทางไปอัมสเตอร์ดัมเพื่อพบกับจิตรกรประวัติศาสตร์พี ลาสแมน เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อแรมแบรนดท์และสอนศิลปะการแกะสลักแก่เขา หกเดือนต่อมา (ค.ศ. 1623) แรมแบรนดท์กลับมาที่ไลเดนและเปิดโรงงานของตนเอง
ฮอลแลนด์ใน ต้น XVIIศตวรรษที่เป็นอิสระจากการปกครองของสเปนประสบกับการเพิ่มขึ้นของสังคม ที่นี่ที่ แบบฟอร์มสาธารณรัฐคณะกรรมการมีเสรีภาพในการแสดงความคิดเห็น ศิลปะดัตช์ในเวลานั้นเต็มไปด้วยแนวโน้มประชาธิปไตย แสดงออกอย่างเต็มที่ใน ประเภทในประเทศ. ในบรรยากาศนี้ ผลงานของศิลปินมีความเกี่ยวข้องกันอย่างผิดปกติ ในปี ค.ศ. 1628 แรมแบรนดท์เป็นศิลปินที่เป็นที่ยอมรับและมีนักเรียน เขาสร้างภาพวาดมากมาย: ภาพเหล่านี้เป็นภาพเหมือนของครอบครัว และผลงานที่ได้รับมอบหมาย และฉากจากเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล - "ดาวิดกับเซาโล" (ค.ศ. 1630) "ซีซาร์เดนาริอุส" (ค.ศ. 1629)
ในตอนท้ายของปี 1631 แรมแบรนดท์ย้ายไปอัมสเตอร์ดัม ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วอย่างน่าประหลาดใจได้รับคำสั่งซื้อภาพบุคคลมากมาย เขาพัฒนาอย่างต่อเนื่องโดยดึงจากธรรมชาติและแกะสลักประเภทที่น่าสนใจ ในช่วงเวลานี้ของชีวิต เขาเขียน The Anatomy Lesson (1632. The Hague)
ในเรื่องธุรกิจ Rembrandt ได้รับความช่วยเหลือจากพ่อค้างานศิลปะ Hendrik van Uylenburgh ซึ่งหลานสาวของศิลปินแต่งงานในปี 1634 ในบรรดาภาพวาดของยุคนี้ Danae (1636) ที่มีชื่อเสียงก็โดดเด่น ในช่วงปลายทศวรรษ 1630 ผลงานภูมิทัศน์ของศิลปินจะเป็นของศิลปิน
ทศวรรษจากปี 1632 ถึง 1642 เป็นช่วงเวลาแห่งความสุขในชีวิตของแรมแบรนดท์ นายน้อยมาพร้อมกับชื่อเสียงและโชคลาภ เขาเต็มไปด้วยคำสั่ง นักเรียนแห่กันไปที่การประชุมเชิงปฏิบัติการ ชีวิตส่วนตัวของแรมแบรนดท์เติบโตขึ้นอย่างมีความสุขด้วยการแต่งงานของเขากับเด็กกำพร้าผู้มั่งคั่ง ลูกสาวของ Saskia van Uylenburgh ซึ่งเป็นเจ้าเมือง Leuwarden ที่เพิ่งเสียชีวิต ความเจริญรุ่งเรืองและความปิติเข้ามาในบ้านพร้อมกับภรรยาสาว อารมณ์สนุกสนานที่ครอบงำศิลปินพบการแสดงออกในภาพวาดของเขาจำนวนหนึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน "ภาพเหมือนตนเองกับ Saskia" (เดรสเดน, หอศิลป์) ศิลปินจับภรรยาสาวของเขาคุกเข่าตามที่เป็นอยู่พูดกับผู้ชมเชิญพวกเขาให้มีส่วนร่วมในความสุขของเขา ภาพบุคคลที่ดำเนินการอย่างยอดเยี่ยม เครื่องแต่งกายที่สง่างาม และวงเวียนเน้นย้ำถึงลักษณะเฉพาะของเทศกาล ภาพเหมือนอื่น ๆ ของ Saskia ซึ่งศิลปินไม่เบื่อที่จะทำซ้ำใบหน้าของภรรยาสาวของเขาแต่งตัวให้เธอด้วยเสื้อผ้าที่ยอดเยี่ยมหรือนำเสนอเธอเป็นเทพธิดาแห่งดอกไม้ (ดู "ฟลอร่า") เป็นพยานถึงความกระหายที่ดื้อรั้น ความงามและความสุขที่ครอบงำเขาในปีที่ผ่านมา ความสนใจเป็นพิเศษในลักษณะภายนอกของภาพก็สะท้อนให้เห็นในลักษณะของการดำเนินการเช่นกัน ด้วยความเอาใจใส่และเอาใจใส่ ศิลปินจึงเขียนผ้าที่อุดมสมบูรณ์ เสื้อผ้าที่สวยงาม และเครื่องประดับที่ประดับประดาหญิงสาว ความหรูหราของสภาพแวดล้อมซึ่งทำหน้าที่เป็นกรอบที่อุดมสมบูรณ์สำหรับใบหน้าที่สวยงามของเธอนั้นถ่ายทอดด้วยการใช้สีสันของจานสีที่เข้มข้นซึ่งเป็นลักษณะของสิ่งในยุคแรก ๆ
ความปรารถนาในความสง่างามและความเฉลียวฉลาดแบบเดียวกันนั้นปรากฏอยู่ในภาพเหมือนตนเองของศิลปินหลายคน ตอนนี้แรมแบรนดท์มักวาดภาพตัวเองในชุดที่ฉลาดและใบหน้าที่ค่อนข้างน่าเกรงขามทำให้รูปลักษณ์ของเขาดูเป็นตัวแทนบางอย่าง
แรมแบรนดท์เลียนแบบตัวแทนของสังคมที่น่านับถือและรวบรวมผลงานศิลปะ สิ่งนี้ก่อให้เกิดญาติของภรรยาของเขา (พี่ชายสองคนของ Saskia เป็นทนายความ) เพื่อเริ่มดำเนินคดีกับเขา โดยกล่าวหาว่าเขายักยอกมรดกของ Saskia อย่างไรก็ตาม ในช่วงนั้นแรมแบรนดท์ได้รับมาก ค่าธรรมเนียมสูงและสามารถจ่ายได้มาก ดังนั้นในปี 1639 เขาจึงซื้อเอง บ้านหรูในพื้นที่ที่ร่ำรวย เหตุการณ์สำคัญบางอย่างในงานของแรมแบรนดท์ถูกทำเครื่องหมายด้วยความล้มเหลวของภาพวาดขนาดใหญ่ที่ได้รับมอบหมาย The Night Watch (1642)
ความทะเยอทะยานที่สร้างสรรค์ของแรมแบรนดท์และวิวัฒนาการของเขาในช่วงอายุสามสิบทำให้ศิลปินต้องแก้ปัญหาที่เผชิญหน้าเขาเมื่อเขาได้รับคำสั่งให้วาดภาพกลุ่มของนักแม่นปืนในอัมสเตอร์ดัมที่ตั้งใจจะตกแต่งห้องโถงของการประชุม ภาพวาดขนาดมหึมานี้ (3.59 X 4.38 ม.) เป็นคอร์ดสุดท้ายของการพัฒนาครั้งก่อนของศิลปิน ยอดเขาสูงสุดประสบความสำเร็จโดยศิลปะแห่งเวลาของเขาในการสร้างองค์ประกอบทางประวัติศาสตร์ เธอก้าวข้ามขีดจำกัดของภาพเหมือนปกติมาก แรมแบรนดท์ได้มอบวิธีแก้ปัญหาใหม่ให้กับธีมที่มีประเพณีมาเกือบศตวรรษอยู่เบื้องหลัง
ภาพเหมือนกลุ่มซึ่งแสดงออกถึงจิตวิญญาณองค์กรของชาวดัตช์อย่างชัดเจน เกิดขึ้นเร็วเท่าศตวรรษที่ 16 แต่พัฒนาขึ้นโดยเฉพาะหลังจากชัยชนะของเอกราช การสร้างภาพดังกล่าวซึ่งในเนเธอร์แลนด์ตอนเหนือเข้ามาแทนที่การทาสีผนังเพื่อการตกแต่งจำเป็นต้องเอาชนะความยากลำบากอย่างมาก พวกเขาไม่ควรจะเปลี่ยนเป็นฉากในชีวิตประจำวัน แต่ในขณะเดียวกันก็จำเป็นต้องทำให้ผู้คนที่ปรากฎเป็นหนึ่งเดียวกันมารวมกันเป็นกลุ่มเดียว ในช่วงเกือบหนึ่งศตวรรษของการพัฒนาประเภทจิตรกรรมดัตช์ระดับชาติมากที่สุดนี้ สอง หลากหลายชนิดภาพที่คล้ายกัน หนึ่ง - เน้นด้านเทศกาลของฉากส่ง; ศิลปินรวมมือปืนไว้รอบโต๊ะจัดเลี้ยง การดึงดูดผู้เข้าร่วมจำนวนมากต่อผู้ชมควรเน้นที่ธรรมชาติของภาพเหมือนของภาพ ฉากงานเลี้ยงที่มีชีวิตชีวาของสมาชิกสมาคมยิงปืนเป็นเรื่องธรรมดามากในฮาร์เลม พวกเขาพบสิ่งที่ดีที่สุด การแสดงออกทางศิลปะในภาพวาดของฟรานส์ ฮาลส์ ภาพเหมือนกลุ่มอีกประเภทหนึ่งคือภาพที่จิตรกรแห่งอัมสเตอร์ดัมมา พวกเขาดำเนินการส่วนใหญ่จากความปรารถนาที่จะแสดงการเชื่อมต่อทางธุรกิจระหว่างสมาชิกของ บริษัท ความพร้อมในการต่อสู้ของพวกเขา Cornelis Ketel ในศตวรรษที่ 16 Thomas de Keyser ในศตวรรษที่ 17 สร้างภาพกลุ่มนักแม่นปืนที่เคร่งขรึมและเยือกเย็นโดยมีกัปตันผู้หมวดผู้ถือมาตรฐานเน้นที่ตรงกลางและสมาชิกคนอื่น ๆ ของกิลด์ตั้งอยู่ด้านข้างอย่างสมมาตร . พวกเขาทั้งหมดหันไปทางผู้ชมอย่างเท่าเทียมกัน ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ภาพดูเหมือนวางภาพบุคคลหลายภาพไว้ในองค์ประกอบเดียว
แรมแบรนดท์ไม่พอใจกับวิธีแก้ปัญหาดังกล่าว เขาสร้างภาพตามความปรารถนาที่จะเชื่อมโยงผู้คนเข้าด้วยกันเป็นการกระทำเดียว โดยได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดร่วมกันสำหรับทุกคน ดานา ฉากฝูงชนซึ่งเป็นครั้งแรกในการวาดภาพพลังแห่งความสามัคคีของมนุษย์ได้รับการแสดงออกที่สดใส ในมุมมองใหม่โดยพื้นฐานนี้เกี่ยวกับปัญหาของภาพเหมือนกลุ่มคือความสำคัญในการปฏิวัติครั้งใหญ่ของ The Night Watch ภาพวาดดังกล่าวได้รวบรวมจิตวิญญาณที่กล้าหาญของชาวดัตช์ในช่วงเวลาสำคัญในประวัติศาสตร์ของพวกเขา
คำถามที่ว่าภาพวาดนั้นได้รับมอบหมายให้ระลึกถึงการพบปะอันศักดิ์สิทธิ์ของ Marie de Medici ระหว่างการเยือนอัมสเตอร์ดัมในปี ค.ศ. 1636 หรือตามที่นักวิชาการบางคนแนะนำว่าเป็นภาพประกอบของโศกนาฏกรรมของกวี Vondel "Geisbrecht van Amstel" ในที่สุดก็แก้ไข
อย่างไรก็ตาม ตัวละครพื้นฐานของฉากนั้นชัดเจนสำหรับทุกคนที่มองภาพขนาดมหึมานี้ สัญญาณการต่อสู้ดังขึ้น นำโดยกัปตันและร้อยโท นักธนูเข้าแถวจากใต้ซุ้มประตูมืด กลองดังก้อง, ปืนถูกบรรจุ, แบนเนอร์ถูกยกขึ้น แรงกระตุ้นที่จับใจทุกคนได้รับการแปลในรูปแบบต่างๆ ในกลุ่มคนจำนวนมาก ศิลปินรวมทุกคนไว้ในการกระทำร่วมกันโดยแสดงธีมเดียวในเวอร์ชันเดียว แรมแบรนดท์ก้าวไปไกลกว่าภาพกลุ่มตามปกติ ให้การกระทำที่เต็มไปด้วยพลวัตและความตึงเครียด สิ่งที่น่าสมเพชของการปฏิวัติหลายปีพบรูปแบบศิลปะในภาพลักษณ์ของการแสดงของมือปืนซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเป้าหมายร่วมกัน
ในเวลาต่อมาผ้าใบถูกตัดออกทุกด้านและส่วนด้านซ้ายได้รับความเดือดร้อนเป็นหลักโดยที่รูปภาพหายไปหลายร่างรวมถึงด้านบนซึ่งตอนนี้มองไม่เห็นความสมบูรณ์ของส่วนโค้ง องค์ประกอบถูกทำลาย สำเนาที่ทำขึ้นในศตวรรษที่ 17 แสดงให้เห็นถึงความตั้งใจดั้งเดิมของศิลปินได้ดีกว่า ร่างของกัปตันและร้อยโท ซึ่งตอนนี้ดำรงตำแหน่งกลาง ถูกเลื่อนไปทางขวาเล็กน้อยในขั้นต้น การจัดองค์ประกอบดูสมดุลมากขึ้น ต้องขอบคุณรูปด้านข้างที่นำมาด้านหน้า และในขณะเดียวกันก็มีไดนามิกมากขึ้นเนื่องจากการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างเด่นชัดของกลุ่มกลาง
ตัวแทนของสมาคมนักแม่นปืนที่โพสท่าง่ายๆ เพื่อถ่ายรูปหมู่ ดูแปลกกับความพยายามของศิลปินที่จะเปลี่ยนรูปหมู่เป็น จิตรกรรมประเภท. อย่างไรก็ตาม การวิจัยเมื่อเร็ว ๆ นี้ชี้ให้เห็นว่าไม่มีความขัดแย้ง ในทางตรงกันข้าม ลูกค้า 18 รายจ่ายเงินให้กับศิลปิน 1600 กิลเดอร์ ซึ่งเป็นจำนวนเงินที่อาจารย์มหาวิทยาลัยที่มีชื่อเสียงได้รับต่อปี
ซัสเกียเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1642 จากลูกสี่คนจากการแต่งงานครั้งนี้ มีเพียงลูกชาย Titus เท่านั้นที่รอดชีวิตจากแม่ ในช่วงปลายปีเดียวกัน แรมแบรนดท์รับแม่บ้านคนหนึ่ง ซึ่งเป็นหญิงม่ายสาว Gertje Dirks เข้ามาในบ้าน เขาเขียนงานรับหน้าที่ 2185-49; รูปภาพส่วนใหญ่ใช้เฉพาะหัวข้อ คนทั่วไป. เขาเขียนเรื่อง The Holy Family หลายครั้ง ในปี ค.ศ. 1646 เขากลับมาที่ภาพเขียน "ดาเน่" อีกครั้งซึ่งซาสเกียโพสต์ให้เขา ร่างของ Saskia ในภาพวาดถูกบันทึกว่าเป็นร่างของ Gertje Dirks ในปี ค.ศ. 1649 เธอออกจากบ้านและถูกแทนที่โดยเฮนดริก เยเกอร์ ชื่อเล่นสทอฟเฟลส์ Dirks กล่าวหาว่าศิลปินผิดสัญญาที่จะแต่งงาน แต่ด้วยความพยายามของ Rembrandt ศาลจึงตัดสินให้เธอ จำคุก. เฮนดริกและแรมแบรนดท์มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อคอร์เนเลีย
ในปี ค.ศ. 1653 หลังจากการพ่ายแพ้ของฮอลแลนด์ในสงครามเรือแองโกล-ดัตช์ วิกฤตเศรษฐกิจก็เริ่มขึ้นในประเทศ คำสั่งซื้อจากชาวเมืองหายากจำนวนนักเรียนลดลงและศิลปินยังมีหนี้ค้างชำระในการซื้อบ้าน แรมแบรนดท์ประกาศตัวเองล้มละลายและขอให้โอนทรัพย์สมบัติของเขาไปให้เจ้าหนี้ ดังนั้นเขาจึงหลีกเลี่ยงการล้มละลายและติดคุกของลูกหนี้ ในเดือนธันวาคมของปีนั้น Titus และ Hendricke ได้ก่อตั้งบริษัทขายงานศิลปะ พวกเขาจ้างแรมแบรนดท์เป็น "ที่ปรึกษา" นี่เป็นอุบายทางกฎหมายที่สามารถหลีกเลี่ยงการปกครองของสมาคมเซนต์ลุคที่ศิลปินที่ล้มละลายไม่สามารถทำงานในเมืองและรับรายได้จากมัน
ผลงานของยุค 50 "Bathsheba (1654), "Aristotle" (1653), การแกะสลัก "การเสียสละของอับราฮัม" (1655) และ "การปฏิเสธของอัครสาวกเปโตร" (1660) แสดงให้เห็นถึงชายที่อ่อนแอพัวพันกับความขัดแย้ง แพ้แต่เรียกให้รัก ยิ่งใหญ่ แกร่ง แม้จะมีปัญหา แต่ศิลปินก็ทำงานหนัก แต่รสนิยมของสาธารณชนเปลี่ยนไป การเขียนที่กว้างและไพเราะของแรมแบรนดท์ภายใต้แสงไฟที่ซ่อนเร้นลึกลับไม่เหมาะกับผู้รักศิลปะอีกต่อไป อย่างไรก็ตาม เขายังคงปฏิบัติตามคำสั่งของผู้พิพากษาในอัมสเตอร์ดัมต่อไป โดยวาดภาพเหมือนของผู้ประกอบการชั้นนำ เขาได้รับการเยี่ยมชมโดย Cosimo de' Medici ดยุคแห่งทัสคานีในอนาคต
ผลงานของแรมแบรนดท์ค่อยๆ ได้รับโทนสีที่มืดมน เผยให้เห็นความหมายทางอารมณ์ที่ลึกซึ้งของโครงเรื่อง และความเศร้าโศกที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ปรากฏขึ้นในภาพบุคคล แต่ศิลปะของอาจารย์ถึง ความสูงที่สุด. เขาวาดภาพให้ตัวเอง และในบรรดาภาพวาดของเขา ได้แก่ อัสซูร์ ฮามานและเอสเธอร์ (1660) และ The Return ลูกชายสุรุ่ยสุร่าย” - ความสำเร็จสูงสุดของวัฒนธรรมโลก
ในปี ค.ศ. 1660 แรมแบรนดท์แต่งงานกับเฮนดริก แต่ในปี ค.ศ. 1663 เธอเสียชีวิตเมื่ออายุได้ 40 ปี ในปี ค.ศ. 1662 ศิลปินได้สร้างผลงานที่ได้รับมอบหมายล่าสุดของเขา "ภาพเหมือนกลุ่มของสมาคมร้านขายผ้า" ซึ่งเป็นความสำเร็จสูงสุดของเขาในประเภทภาพเหมือนกลุ่ม
ในปี ค.ศ. 1668 ลูกชายคนเดียวของเขาเสียชีวิตหลังจากแต่งงานได้หกเดือน แม้จะมีปัญหาที่ตกอยู่กับศิลปิน แต่ผลงานในยุค 1660 ยังคงเป็นเรื่องของความสามารถของมนุษย์และความสมบูรณ์แบบของมนุษย์ พลังทางจิตวิญญาณนี้รู้สึกได้อย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหน้ากากของโฮเมอร์ตาบอด (1663) ศิลปินที่ป่วยระยะสุดท้าย G. de Leress (1665) และคนอื่นๆ ระหว่างปี 1629 ถึงปี 1669 แรมแบรนดท์ได้สร้างภาพเขียนบน ธีมทางศาสนาและภาพเหมือนตนเอง 60 ภาพ ภาพสลักประมาณ 300 ภาพ และภาพวาดกว่า 1,000 ภาพ
ภาพเหมือนตนเองของอายุหกสิบเศษจำนวนหนึ่งแสดงให้เห็นใบหน้าที่บวมป่องของชายชราที่แก่ก่อนวัยอันควร แรมแบรนดท์ไม่ยกยอตัวเอง เขาไร้ความปราณีในการแก้ไขการทำลายล้างที่นำมาหลายปี แต่ใบหน้าที่ย่นและน่าเกลียดที่มีจมูกหนาและปากที่หย่อนคล้อยล้วนเปล่งประกายด้วยรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิดและจริงจัง ที่ ภาพเหมือนตนเองครั้งสุดท้ายที่เขียนโดยศิลปินในปี ค.ศ. 1669 (กรุงเฮก ประเทศเมาริซ) สัญญาณของวัยชราก็เผยออกมาอย่างไร้ความปราณีเช่นกัน รอยพับลึก ผมหงอกเบาบาง มีรัศมีล้อมรอบศีรษะ ดูเศร้าๆ มุ่งตรงไปยังผู้ชม และเจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณ . ในลักษณะนี้ คือ ความเข้าใจ สติปัญญา และความรักที่มีต่อมนุษย์ ซึ่งลูกชายผู้ยิ่งใหญ่ของชาวดัตช์ได้แบกรับมาตลอดชีวิต และเป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างสรรค์ผลงานอันวิจิตรงดงามในสมัยต่อๆ มา เช่น เขียนใน ปีที่แล้วภาพวาดชีวิต "การกลับมาของบุตรสุรุ่ยสุร่าย"
ภาพเหมือนของ Saskia
10 ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิต
แรมแบรนดท์และภาพวาดของเขา
ให้เราระลึกถึงเหตุการณ์สำคัญในชีวประวัติของเขา
ชื่นชมภาพวาดของเขาอีกครั้ง
และทันที - คำถามที่ต้องกรอก: แรมแบรนดท์ชื่ออะไร?
คำตอบอยู่ภายใต้การตัด
Rembrandt Harmenszoon van Rijn เกิดเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 1606 ในครอบครัวใหญ่ของเจ้าของโรงสีผู้มั่งคั่ง Harmen Gerritzoon van Rijn ในเมือง Leiden ของเนเธอร์แลนด์
ตอนอายุ 13 เขาถูกส่งไปเรียน ศิลปกรรมให้กับ Jacob van Swanenbürch จิตรกรประวัติศาสตร์แห่งไลเดน
ในปี ค.ศ. 1623 แรมแบรนดท์ย้ายไปอัมสเตอร์ดัมและศึกษากับปีเตอร์ ลาสแมน ซึ่งเคยฝึกงานในอิตาลี ที่ซึ่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงมีความเจริญรุ่งเรืองในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
เมื่อกลับมาที่บ้านเกิดของเขา Rembrandt พร้อมด้วย Jan Lievens เพื่อนของเขาได้เปิดเวิร์กช็อปของตัวเองและเริ่มรับสมัครนักเรียน ในเวลาเพียงไม่กี่ปี เขาก็มีชื่อเสียงไปไกลกว่าพรมแดนประเทศของเขา
ในปี ค.ศ. 1631 อาจารย์ย้ายไปอัมสเตอร์ดัมซึ่งเขาได้เชื่อมโยงทั้งหมดของเขา ชะตากรรมต่อไป. ที่นี่เขาประสบความรักและความสูญเสีย ความฉลาด และความยากจน ที่นี่เขาถึงแก่กรรม
นักวิจารณ์ศิลปะต้องใช้เวลา 2 ศตวรรษจึงจะเข้าใจถึงความสำคัญของงานของแรมแบรนดท์อย่างเต็มที่
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
1. หนึ่งร้อยปีที่แล้ว Russian Imperial Hermitage เป็นที่เก็บรวบรวมภาพเขียน Rembrandt ที่ใหญ่ที่สุดในโลก แต่อนิจจา! พัฒนาการ ประวัติล่าสุดเปลี่ยนสถานการณ์นี้ คอลเลกชั่นนี้ขายหมดแล้ว โอนภาพวาดบางส่วนมาที่ พิพิธภัณฑ์พุชกิน, การประพันธ์ของผู้อื่นได้รับการโต้แย้ง. ตลอดศตวรรษที่ 20 ชาวดัตช์พยายามซื้อภาพวาดของแรมแบรนดท์และส่งคืนบ้านเกิดของตนอย่างอุตสาหะ จากความพยายามเหล่านี้ ทำให้สามารถเห็นภาพวาด Rembrandt จำนวนมากที่สุดใน Amsterdam Rijksmuseum
2. หนึ่งในจัตุรัสกลางของอัมสเตอร์ดัม Botermarkt ในปี 1876 ได้รับ ชื่อทันสมัย Rembrandt Square (Dutch. Rembrandtplein) เพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ใจกลางจตุรัสมีอนุสาวรีย์ของแรมแบรนดท์
3. พิพิธภัณฑ์ยังเปิดดำเนินการใน Amsterdam House of Artists ตั้งแต่ปี 1911 ซึ่งจัดแสดงการแกะสลักเป็นหลัก
4. พนักงานของ Rijksmuseum ในอัมสเตอร์ดัมตัดสินใจนำศิลปะของ Rembrandt มาใกล้ชิดกับผู้คนมากขึ้น ในเดือนเมษายน 2556 พวกเขา "ฟื้น" ภาพวาด "Night Watch" สร้างผลงานทั้งหมดและย้ายการกระทำไปยังอาณาเขตของศูนย์การค้าขนาดใหญ่
5. ความพยายามลอบสังหารดาเน่
มีผู้หญิงเปลือยกายอยู่ที่นี่!
วันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2528 ในวันเสาร์ฤดูร้อนที่ดี อาศรมในเลนินกราดก็แออัดตามปกติ แต่ในห้องโถงที่อุทิศให้กับผลงานของ Rembrandt ศิลปินชาวดัตช์ มีผู้เข้าชมน้อยมาก กลุ่มผู้เยี่ยมชมนำโดยมัคคุเทศก์อยู่ในบริเวณใกล้เคียง แต่ยังไม่ได้เข้าใกล้แรมแบรนดท์
แต่ใกล้กับภาพ "ดนัย" ชายวัยกลางคนที่สั้นและเห็นได้ชัดว่าหยุด ตอนแรกเขามองไปรอบๆ และลูบมืออย่างมีความสุข ไม่มีใครอยู่ข้างๆ เขาเลย จากนั้นเขาก็ปลดกระดุมเสื้อแจ็กเก็ต ดึงขวดโหลบรรจุของเหลวไม่มีสีออกมาจากที่ไหนสักแห่งในรักแร้ออกมา แล้ววางไว้ที่เท้าของเขา หลังจากนั้น เขาหยิบมีดออกมาแล้วฟันรูปนั้นสองครั้ง ที่ต้นขาและหน้าท้องของดาเน่ จากนั้นเขาก็สาดกรดกำมะถันใส่เธอสามครั้ง
เมื่อผู้ดูแลห้องโถงร้องเสียงดัง พนักงานรักษาความปลอดภัยส่วนตัวก็วิ่งเข้ามา ซึ่งสามารถล้มลงและทำให้ผู้บุกรุกเป็นกลาง ภาพที่ดูแล้วน่ากลัว สีที่มันต้ม โฟมสีเข้มไหลจากผืนผ้าใบลงสู่พื้น ทิ้งจุดสีน้ำตาลขนาดใหญ่ เช่น เลือดบนโครง ผนัง และปาร์เก้ ในนาทีแรก ใบหน้าและรอยยิ้มของดาเน่ยังคงมองเห็นได้ แต่ไม่นานก็มีเพียงกามเทพที่กำลังร้องไห้เท่านั้นที่ไม่มีใครแตะต้อง
คนงานในพิพิธภัณฑ์เริ่มเรียกนักเคมีทันที - จะหยุดสีไม่ให้เดือดได้อย่างไร? เมื่อพบว่าสารกัดกร่อนคือกรดไฮโดรคลอริก นักเคมีจึงแนะนำให้ล้างออกด้วยน้ำ ภาพถูกลบออกจากบาดแผลและล้างด้วยน้ำอย่างระมัดระวัง กระบวนการทางเคมีบนผืนผ้าใบหยุดลง แต่ผลที่ตามมานั้นน่ากลัวมาก และถึงกระนั้น ก็ไม่มีคำถามใด ๆ เลยที่จะละทิ้งความพยายามในการฟื้นฟูผลงานชิ้นเอกเป็นอย่างน้อย แน่นอน เราต้องรวบรวมนักฟื้นฟูที่เก่งที่สุดในประเทศ ในห้องพิเศษซึ่งมีแสงแดดส่องถึงเท่านั้น พวกเขาทำงาน 4 ชั่วโมงต่อวันกับภาพที่พิการ บางครั้งฉันต้องทำงานภายใต้กล้องจุลทรรศน์ - ด้วยเครื่องมือพิเศษที่จะขจัดคราบ แต้มสีอ่อนและสารเคลือบเงา
ตามคำบอกเล่าของผู้ซ่อมแซม อาจารย์เองก็ช่วยรักษาผลงานของเขาไว้ การวาดภาพแบบเก่าของชาวดัตช์เรียกร้องให้ทาสีชั้นหนา สีรองพื้นหนา และเคลือบเงา แต่แม้จะมีความพยายามทั้งหมด แต่ภาพก็ได้รับการฟื้นฟูเพียงบางส่วนเท่านั้น ใช้เวลาหกปีเต็ม "ดาเน่" กลับมาหาคนดู แต่ไม่เหมือนที่แรมแบรนดท์เขียนไว้
อาชญากรที่กระทำการก่อกวนกลายเป็นผู้มีถิ่นที่อยู่ในรัฐบอลติก - Bronyus Maigis เขาเต็มใจบอกนักข่าวเกี่ยวกับชีวประวัติของเขา ซึ่งรวมถึงการรับราชการทหารและการทำงานที่เหมือง มันมาจากเหมืองที่เขาหยิบวัตถุระเบิด - แอมโมไนต์ออกมาหลายกิโลกรัม Maigis ทำงานที่โรงงานวิศวกรรมวิทยุของ Kaunas เมื่อสุขภาพของเขาเริ่มแย่ลงอย่างเห็นได้ชัด ฉันเริ่มมีปัญหาการมองเห็น เขาเริ่มแสวงหาความพิการ แต่แพทย์ไม่พบเหตุผลใด ๆ สำหรับเรื่องนี้ จากนั้นชายคนนั้นก็ขุ่นเคืองและตัดสินใจแก้แค้น เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาทำลาย Danae ได้อย่างไร แต่มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่ามีระเบิดติดอยู่ที่ขาของเขา ซึ่งเขาตั้งใจจะใช้ในห้องโถงถัดไป การระเบิดเป็นผลงานของ Leonardo da Vinci
6. ใครอยู่ในภาพ? เรารู้จักภาพนี้ว่า "ดาเน่" ในขณะเดียวกันในบ้านเกิดของศิลปินเมื่อเห็นผลงานชิ้นเอกนี้คำอื่นที่ออกเสียงบ่อยที่สุดคือ Saskia นั่นคือชื่อของสาวงามวัย 21 ปี ซึ่งในปี 1634 เรมแบรนดท์ จิตรกรภาพเหมือนมือใหม่วัย 27 ปี นำภาพวาดมาที่โบสถ์แห่งหนึ่งในอัมสเตอร์ดัม เธอเป็นลูกสาวของนายกเทศมนตรีเมือง Lauwarden เขาเป็นบุตรชายของโรงสีจาก Leiden พวกเขาไม่ต้องการมอบเธอให้กับเขาจริงๆ ยังยากจนและไม่มีชื่อเสียง
พระเจ้าแห่งความสุขจะวัดพวกเขาได้มากแค่ไหน? จากนั้นพวกเขาก็ยังไม่สงสัยว่ามันเล็กมาก แปดปีต่อมา ในเดือนมิถุนายน ค.ศ. 1642 พ่อหม้ายที่ปลอบใจไม่ได้จะเข้าไปในโบสถ์ Oudekerk หลังจากโลงศพของหญิงอันเป็นที่รักของเขา การบริโภค. แปดปีแห่งความสุขอันไร้ขอบเขต สี่การตั้งครรภ์การคลอดบุตร มีเพียงเด็กคนเดียวเท่านั้นที่รอดชีวิตได้ โดยดึงเอาน้ำคั้นสุดท้ายของชีวิตจากแม่ระหว่างตั้งครรภ์ ภาพวาดดินสอของภรรยาของศิลปินที่เขาทำในวันที่สามหลังงานแต่งงาน และภาพนี้ก็คือ “ดาเน่” ซึ่งอัจฉริยะแห่งพู่กันทำเสร็จหลังจากแต่งงานได้สองปีในปี 16367. หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา - "Night Watch" แรมแบรนดท์ไม่ได้เขียนเลยว่าเป็น "นาฬิกากลางคืน" ศิลปินได้รับคำสั่งให้วาดภาพบริษัทปืนไรเฟิลของ Frans Banning Cock ซึ่งทหารของเขาควรออกไปที่จัตุรัสที่มีแสงแดดส่องถึงใต้ธงโบกมือ ซึ่งศิลปินทำในปี 1642
แต่เมื่อผ้าใบถูกค้นพบในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 มีเขม่าและสารเคลือบเงาอยู่มากจนไม่มีนักวิจัยคนใดสงสัยว่าการกระทำในภาพเกิดขึ้นตอนดึก รูปภาพจึงมีชื่อ - "Night Watch" ตามที่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ระหว่างการฟื้นฟูภาพวาดในปี 1947 เท่านั้นที่ความจริงปรากฏ
8. ประวัติความเป็นมาของการเขียนภาพ "Night Watch" ก็น่าสนใจเช่นกัน
ตอนแรกวางแผนไว้ว่าจะเป็นภาพเหมือนกลุ่มซึ่งได้รับมอบหมายจากสมาคมยิงปืน รูปภาพถูกวางแผนให้แขวนในห้องโถงใหญ่ของสมาคมปืนไรเฟิลแห่งนี้ โดยรวมแล้วควรมีการพรรณนาคน 18 คนซึ่งแต่ละคนต้องจ่ายค่าธรรมเนียมส่วนหนึ่งของศิลปินสำหรับงาน เพื่อความสมบูรณ์ของภาพ ศิลปินจึงตัดสินใจเบี่ยงเบนจากกฎเกณฑ์และวาดภาพร่าง 34 ตัวแทน 18 คนที่ระบุ กฎกำหนดให้มีการเขียนภาพบุคคลตามพิธีการอย่างแม่นยำตามจำนวนผู้ที่สั่งภาพเหมือน เป็นผลให้นักถ่ายภาพบางคนที่ปรากฎในภาพจบลงที่พื้นหลังและใบหน้าของบางคนก็จำไม่ได้อย่างสมบูรณ์ซึ่งแน่นอนว่าไม่เป็นที่ชื่นชอบของลูกค้า รูปภาพถูกแขวนไว้ผิดที่ซึ่งวางแผนไว้ก่อนหน้านี้และต้องตัดขอบออก และศิลปินไม่ต้องการให้เงินสำหรับภาพดังกล่าวเป็นเวลานานมาก
9. เมื่อวันที่ 18 มีนาคม 1990 เกิดการโจรกรรมพิพิธภัณฑ์ครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์สหรัฐฯ คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Isabella Stewart Gardner ที่ยอดเยี่ยมในบอสตันได้รับความเดือดร้อน ในวันนี้ ผู้โจมตีในชุดเครื่องแบบตำรวจเข้าไปในพิพิธภัณฑ์และนำนิทรรศการ 13 ชิ้นติดตัวไปด้วย รวมถึง "คอนเสิร์ต" อันล้ำค่าของแวร์เมียร์ ภาพวาด 3 ภาพโดยแรมแบรนดท์ (รวมภาพทะเลเพียงภาพเดียวของเขา)
เช่นเดียวกับผลงานของ Manet, Degas และ Govart Flinck
มันเป็นหนึ่งในการปล้นที่โด่งดังและกล้าหาญที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งยังไม่คลี่คลาย
10. ในปี 2009 หลุมอุกกาบาตบนดาวพุธ ซึ่งเป็นหนึ่งในหลุมอุกกาบาตที่ใหญ่ที่สุดในระบบสุริยะ ได้รับการตั้งชื่อตามศิลปิน Rembrandt
(บทความนี้รวบรวมจากเนื้อหาที่วางบนอินเทอร์เน็ตเป็นสาธารณสมบัติ)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) - จิตรกรชาวดัตช์, ช่างเขียนแบบและช่างแกะสลัก ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ไคอาสคูโร, ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดยุคทองของจิตรกรรมดัตช์
ชีวประวัติของ Rembrandt van Rijn
Rembrandt Harmenszoon van Rijn เกิดที่เมือง Leiden ของเนเธอร์แลนด์เมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 1606 พ่อของแรมแบรนดท์เป็นเศรษฐีโรงสี แม่ของเขาทำอาหารเก่ง เป็นลูกสาวของคนทำขนมปัง นามสกุล "van Rijn" หมายถึง "จากแม่น้ำไรน์" นั่นคือจากแม่น้ำไรน์ที่ปู่ทวดของแรมแบรนดท์มีโรงสี จากเด็ก 10 คนในครอบครัว แรมแบรนดท์เป็นน้องคนสุดท้อง เด็กคนอื่นๆ เดินตามรอยพ่อแม่ และแรมแบรนดท์เลือกเส้นทางที่แตกต่างออกไป - เป็นเส้นทางศิลปะ และได้รับการศึกษาที่โรงเรียนละติน
ตอนอายุ 13 แรมแบรนดท์เริ่มหัดวาดและเข้ามหาวิทยาลัยในเมืองด้วย อายุก็ไม่ได้กวนใจใคร สิ่งสำคัญในขณะนั้นคือความรู้ในระดับ นักวิชาการหลายคนแนะนำว่าแรมแบรนดท์ไปมหาวิทยาลัยเพื่อไม่เรียนหนังสือ แต่เพื่อขอผ่อนผันการเกณฑ์ทหาร
ครูคนแรกของ Rembrandt คือ Jacob van Swanenbürch ในเวิร์กช็อปของเขา ศิลปินในอนาคตใช้เวลาประมาณสามปี จากนั้นจึงย้ายไปอัมสเตอร์ดัมเพื่อเรียนกับ Peter Lastman
ตั้งแต่ 1625 ถึง 1626 แรมแบรนดท์กลับมายังบ้านเกิดและได้รู้จักกับศิลปินและนักเรียนของ Lastman
อย่างไรก็ตาม หลังจากไตร่ตรองอย่างถี่ถ้วนแล้ว Rembrandt ก็ตัดสินใจว่าอาชีพของศิลปินควรจะสร้างขึ้นในเมืองหลวงของฮอลแลนด์ และย้ายไปอัมสเตอร์ดัมอีกครั้ง และแต่งงานกับชาวเมืองผู้มั่งคั่ง Saskia van Uylenburg และภาพวาด "The Anatomy Lesson of Dr. Tulp" ก็เป็นสากล เป็นที่ยอมรับของจิตรกรรุ่นเยาว์
ผลงานของ Rembrandt van Rijn
สำหรับอาจารย์เริ่มทศวรรษที่รุ่งเรืองที่สุดในชีวิตของเขา เขามีนักเรียนหลายคน (โรงเรียนของ Rembrandt)
ในช่วงเวลานี้ เขาวาดภาพชิ้นเอกเช่น "ภาพเหมือนตนเองกับซัสเกีย" (1635) และ "ดาเน่" (ค.ศ. 1636)
ศิลปะที่ร่าเริงอย่างยิ่งของแรมแบรนดท์แห่งยุค 30 ผสมผสานประสบการณ์ของปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกเข้ากับแนวทางใหม่ในวิชาคลาสสิก
ช่วงเวลาแห่งความสำเร็จสิ้นสุดลงอย่างกะทันหันในปี ค.ศ. 1642: งาน "Night Watch" อันงดงามซึ่งเป็นภาพกลุ่มของสมาชิกของสมาคมยิงปืนแห่งอัมสเตอร์ดัมถูกปฏิเสธโดยลูกค้าที่ไม่ชื่นชมนวัตกรรมของศิลปินและถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง
แรมแบรนดท์แทบหยุดรับคำสั่ง นักเรียนเกือบทั้งหมดทิ้งเขาไป Saskia เสียชีวิตในปีเดียวกัน
ตั้งแต่ยุค 40 แรมแบรนดท์ละทิ้งการแสดงละครในงานของเขา และจุดเริ่มต้นที่ลึกลับและครุ่นคิดก็ทวีความรุนแรงมากขึ้นในภาพวาดของเขา บ่อยครั้งที่ศิลปินหันไปหาภาพของภรรยาคนที่สองของเขา - Hendrikje Stoffels
ภาพวาด "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" (ค.ศ. 1645) ภาพเหมือนตนเองหลายชุด และทิวทัศน์ที่ดีที่สุดนั้นโดดเด่นด้วยความลึก ความสงบ และความสมบูรณ์ทางอารมณ์ แต่ความล้มเหลวยังคงหลอกหลอนแรมแบรนดท์: ในปี ค.ศ. 1656 เขาถูกประกาศล้มละลาย ทรัพย์สินถูกขายทอดตลาด และครอบครัวย้ายไปอยู่บ้านหลังเล็กๆ ในย่านชาวยิวในอัมสเตอร์ดัม
ภาพวาด "The Conspiracy of Julius Civilis" (1661) ซึ่งได้รับมอบหมายจากศาลากลางจังหวัดได้แบ่งปันชะตากรรมของ "Night Watch" ในปี ค.ศ. 1663 ศิลปินได้ฝังภรรยาและลูกชายของเขา
แม้ว่าการมองเห็นจะเสื่อมลง แรมแบรนดท์ยังคงวาดภาพต่อไป ผลงานที่แปลกประหลาดของเขาคือผ้าใบ "The Return of the Prodigal Son" (1668-1669)
ภาพเหมือนตนเองของ Rembrandt จับภาพได้เกือบทุกช่วงชีวิตและระยะของเขา วิธีที่สร้างสรรค์. พวกเขามีความโดดเด่นในตัวเองเพราะพวกเขาช่วยให้เราสามารถติดตามการพัฒนาของอาจารย์และเนื่องจากศิลปินหลายคนในภายหลัง - ตั้งแต่ Sir Joshua Reynolds ถึง Marc Chagall - พยายามเลียนแบบตัวอย่างของ Rembrandt ด้วยความหวังว่าจะเข้าใจบางสิ่งเกี่ยวกับตัวเอง
ภาพวาด "Portrait of Jacob de Hein III" ของแรมแบรนดท์มีชื่ออยู่ใน Guinness Book of Records ว่าเป็นงานศิลปะที่ถูกขโมยบ่อยที่สุดในโลก ภาพวาดถูกขโมยและพบสี่ครั้ง เธอได้รับสมญานามว่า "Takeaway Rembrandt" ภาพเหมือนถูกเก็บไว้ในลอนดอนใน Dulwich Gallery
ภาพเขียนบางส่วนโดยศิลปิน Rembrandt รวมทั้ง "Danae", "The Sacrifice of Abraham" และ "Haman's Disgrace" อันโด่งดัง ถูกเก็บไว้ใน อาศรมรัฐ(เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก). ในปี พ.ศ. 2528 ผู้ป่วยทางจิตได้สาดน้ำที่ดาเน่ กรดซัลฟูริก. การบูรณะใช้เวลา 20 ปี ตอนนี้ "ดาเน่" มองเห็นได้เฉพาะหลังกระจกป้องกันชั้นหนาเท่านั้น
โครงการวิจัยแรมแบรนดท์เป็นกลุ่มนักวิทยาศาสตร์ที่วิเคราะห์มรดกของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ โครงการนี้ดำเนินการมาตั้งแต่ปี 2511
ก่อนหน้านั้นเชื่อกันว่าพู่กันของศิลปินเป็นภาพวาด 800 ภาพ โครงการปฏิเสธตัวเลขนี้: หลังจากการวิจัยอย่างละเอียดพบว่ามีเพียง 350 คนเท่านั้น
ส่วนที่เหลือถูกวาดโดยนักเรียนของ Rembrandt รวมถึงศิลปินที่ได้รับอิทธิพลจาก Rembrandt ตัวอย่างเช่น "ชายในหมวกทองคำ" ที่มีชื่อเสียงจากหอศิลป์เบอร์ลินซึ่งถือว่าเป็นผลงานของอาจารย์มายาวนานกลายเป็นภาพวาดของศิลปินที่ไม่รู้จักอีกคนหนึ่ง
เมื่อเขียนบทความนี้ มีการใช้สื่อจากไซต์ดังกล่าว:วาง fact.com ,
หากคุณพบความไม่ถูกต้องหรือต้องการเพิ่มเติมบทความนี้ โปรดส่งข้อมูลมาที่อีเมล [ป้องกันอีเมล]เว็บไซต์เราและผู้อ่านของเราจะขอบคุณมาก
ไซต์เป็นไซต์ข้อมูล-ความบันเทิง-การศึกษาสำหรับผู้ใช้อินเทอร์เน็ตทุกวัยและทุกประเภท ที่นี่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่จะมีช่วงเวลาที่ดีจะสามารถพัฒนาระดับการศึกษาอ่านชีวประวัติผู้ยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงใน ยุคต่างๆผู้คน ดูภาพถ่ายและวิดีโอจากพื้นที่ส่วนตัวและ ชีวิตสาธารณะบุคคลที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียง ชีวประวัติ นักแสดงมากความสามารถนักการเมือง นักวิทยาศาสตร์ ผู้บุกเบิก เราจะนำเสนอความคิดสร้างสรรค์ ศิลปิน กวี ดนตรี นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมและเพลงของศิลปินดัง นักเขียนบทภาพยนตร์ ผู้กำกับ นักบินอวกาศ นักฟิสิกส์นิวเคลียร์ นักชีววิทยา นักกีฬา - ผู้คนที่มีค่าควรจำนวนมากที่ทิ้งรอยประทับไว้บนกาลเวลา ประวัติศาสตร์ และการพัฒนาของมนุษยชาติถูกนำมารวมกันบนหน้าเว็บของเรา
บนเว็บไซต์ คุณจะได้เรียนรู้ข้อมูลที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักจากชะตากรรมของคนดัง ข่าวสดจากวัฒนธรรมและ กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์, ครอบครัวและชีวิตส่วนตัวของดารา; ข้อเท็จจริงที่เชื่อถือได้ของชีวประวัติของผู้อยู่อาศัยที่โดดเด่นของโลก ข้อมูลทั้งหมดได้รับการจัดระเบียบอย่างสะดวก เนื้อหาที่นำเสนอในรูปแบบที่เรียบง่ายและชัดเจน อ่านง่าย และได้รับการออกแบบมาอย่างน่าสนใจ เราได้พยายามทำให้แน่ใจว่าผู้เยี่ยมชมของเราได้รับข้อมูลที่จำเป็นที่นี่ด้วยความยินดีและให้ความสนใจเป็นอย่างยิ่ง
เมื่อคุณต้องการทราบรายละเอียดจากชีวประวัติของคนดัง คุณมักจะเริ่มมองหาข้อมูลจากหนังสืออ้างอิงและบทความมากมายที่กระจายอยู่ทั่วอินเทอร์เน็ต เพื่อความสะดวกของคุณ ข้อเท็จจริงทั้งหมดและข้อมูลที่สมบูรณ์ที่สุดจากชีวิตของผู้คนที่น่าสนใจและสาธารณะถูกรวบรวมไว้ในที่เดียว
เว็บไซต์จะบอกรายละเอียดเกี่ยวกับชีวประวัติ คนดังทิ้งรอยไว้บน ประวัติศาสตร์มนุษย์ทั้งในสมัยโบราณและของเรา โลกสมัยใหม่. คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิต การงาน นิสัย สิ่งแวดล้อม และครอบครัวของไอดอลที่คุณชื่นชอบได้ที่นี่ เกี่ยวกับเรื่องราวความสำเร็จของไบร์ทและ คนพิเศษ. เกี่ยวกับนักวิทยาศาสตร์และนักการเมืองผู้ยิ่งใหญ่ เด็กนักเรียนและนักเรียนจะใช้ทรัพยากรของเราในเนื้อหาที่จำเป็นและเกี่ยวข้องจากชีวประวัติของคนเก่งๆ สำหรับรายงาน เรียงความ และเอกสารภาคการศึกษาต่างๆ
เรียนรู้ชีวประวัติ คนที่น่าสนใจที่ได้รับการยอมรับจากมวลมนุษยชาติ อาชีพนี้ มักจะน่าตื่นเต้นมากเพราะเรื่องราวของโชคชะตาจับต้องได้ไม่น้อยไปกว่าเรื่องอื่นๆ งานศิลปะ. สำหรับบางคน การอ่านดังกล่าวอาจเป็นแรงผลักดันสำคัญสำหรับความสำเร็จของตนเอง ให้ความมั่นใจในตนเอง และช่วยให้พวกเขารับมือกับสถานการณ์ที่ยากลำบาก มีแม้กระทั่งข้อความว่าเมื่อศึกษาเรื่องราวความสำเร็จของคนอื่นนอกจากแรงจูงใจในการดำเนินการแล้วยังมี ทักษะความเป็นผู้นำความแข็งแรงของจิตใจและความอุตสาหะในการบรรลุเป้าหมายมีความเข้มแข็ง
นอกจากนี้ยังเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะอ่านชีวประวัติของคนรวยที่โพสต์กับเราซึ่งความอุตสาหะบนเส้นทางสู่ความสำเร็จมีค่าควรแก่การเลียนแบบและเคารพ ชื่อใหญ่ศตวรรษที่ผ่านมาและปัจจุบันมักจะกระตุ้นความอยากรู้อยากเห็นของนักประวัติศาสตร์และ คนธรรมดา. และเราตั้งเป้าหมายที่จะตอบสนองความสนใจนี้อย่างเต็มที่ คุณต้องการแสดงความรู้ เตรียมเนื้อหาเฉพาะเรื่อง หรือคุณสนใจที่จะเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับ บุคคลในประวัติศาสตร์- ไปที่เว็บไซต์
แฟน ๆ ของการอ่านชีวประวัติของผู้คนสามารถนำพวกเขามาใช้ได้ ประสบการณ์ชีวิตเรียนรู้จากความผิดพลาดของคนอื่น เปรียบเทียบตัวเองกับกวี ศิลปิน นักวิทยาศาสตร์ หาข้อสรุปที่สำคัญสำหรับตัวคุณเอง ปรับปรุงตัวเองโดยใช้ประสบการณ์ของบุคลิกภาพที่ไม่ธรรมดา
โดยการศึกษาชีวประวัติของคนที่ประสบความสำเร็จ ผู้อ่านจะได้เรียนรู้ถึงการค้นพบและความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ซึ่งทำให้มนุษยชาติมีโอกาสก้าวขึ้นสู่เวทีใหม่ในการพัฒนา อุปสรรคและความยากลำบากใดที่ต้องเอาชนะมากมาย คนดังศิลปะหรือนักวิทยาศาสตร์ แพทย์และนักวิจัยที่มีชื่อเสียง นักธุรกิจและผู้ปกครอง
และน่าตื่นเต้นเพียงใดที่ได้ดำดิ่งลงไปในเรื่องราวชีวิตของนักเดินทางหรือผู้ค้นพบ ลองนึกภาพตัวเองว่าเป็นผู้บัญชาการหรือศิลปินที่ยากจน เรียนรู้เรื่องราวความรักของผู้ปกครองที่ยิ่งใหญ่ และทำความรู้จักกับครอบครัวของไอดอลเก่า
ชีวประวัติของบุคคลที่น่าสนใจบนเว็บไซต์ของเรามีโครงสร้างที่สะดวก เพื่อให้ผู้เยี่ยมชมสามารถค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับบุคคลใดๆ ในฐานข้อมูลได้อย่างง่ายดาย คนที่ใช่. ทีมงานของเราพยายามอย่างหนักเพื่อให้แน่ใจว่าคุณจะเพลิดเพลินไปกับการนำทางที่ใช้งานง่ายและสะดวก สไตล์ที่น่าสนใจการเขียนบทความและการออกแบบหน้าต้นฉบับ
ชื่อ:แรมแบรนดท์ (Rembrandt Harmenszoon van Rijn)
อายุ:อายุ 63 ปี
กิจกรรม:จิตรกร ช่างแกะสลัก ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของยุคทองของจิตรกรรมดัตช์
สถานะครอบครัว:พ่อหม้าย
Rembrandt: ชีวประวัติ
Rembrandt Harmenszoon van Rijn เป็นจิตรกร ช่างแกะสลัก และช่างเขียนแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดของ "ยุคทอง" การยอมรับและชื่อเสียงที่เป็นสากล การลดลงอย่างรวดเร็วและความยากจน - นี่คือลักษณะชีวประวัติของอัจฉริยภาพทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ แรมแบรนดท์พยายามถ่ายทอดจิตวิญญาณของบุคคลผ่านภาพถ่ายบุคคล ข่าวลือและการคาดเดายังคงหมุนเวียนเกี่ยวกับผลงานของศิลปินมากมาย ปกคลุมไปด้วยความลึกลับ
ต้นศตวรรษที่ 17 สงบสุขสำหรับรัฐดัตช์ ซึ่งได้รับเอกราชในฐานะสาธารณรัฐในช่วงเวลาของการปฏิวัติ ประเทศพัฒนาแล้ว การผลิตภาคอุตสาหกรรม, เกษตรกรรมและการค้าขาย
ในเมืองโบราณ Leidin ซึ่งตั้งอยู่ในจังหวัด South Holland นั้น Rembrandt ซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 1607 ใช้เวลาในวัยเด็กของเขาในบ้านที่ Wedeshteg
เด็กชายเติบโตขึ้นมาในครอบครัวใหญ่ซึ่งเขาเป็นลูกคนที่หก พ่อของศิลปินในอนาคต Harmen van Rijn คือ เศรษฐีซึ่งเป็นเจ้าของโรงสีและโรงหมักมอลต์เฮาส์ เหนือสิ่งอื่นใด Van Rein มีบ้านอีกสองหลังในทรัพย์สินของเขา และเขายังได้รับสินสอดทองหมั้นที่สำคัญจากภรรยาของเขา Cornelia Neltier ดังนั้น ครอบครัวใหญ่อยู่อย่างอุดมสมบูรณ์ แม่ของศิลปินในอนาคตเป็นลูกสาวของคนทำขนมปังและเชี่ยวชาญในการทำอาหาร ดังนั้นโต๊ะของครอบครัวจึงเต็มไปด้วยอาหารอร่อย
แม้จะมีความมั่งคั่ง ครอบครัว Harmen ก็ใช้ชีวิตอย่างสุภาพเรียบร้อย ปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ของคาทอลิกที่เคร่งครัด พ่อแม่ของศิลปินแม้หลังการปฏิวัติดัตช์ ไม่ได้เปลี่ยนทัศนคติต่อศรัทธา
ภาพเหมือนตนเองของ Rembrandt ที่ 23 แรมแบรนดท์ใจดีกับแม่ตลอดชีวิต ภาพนี้แสดงให้เห็นในภาพที่วาดในปี 1639 ซึ่งแสดงถึงหญิงชราที่ฉลาดเฉลียวด้วยรูปลักษณ์ที่ใจดีและเศร้าเล็กน้อย
ครอบครัวเป็นมนุษย์ต่างดาว กิจกรรมทางสังคมและ ชีวิตที่หรูหราคนร่ำรวย. มีเหตุผลที่จะสันนิษฐานว่าในตอนเย็น Van Rijns รวมตัวกันที่โต๊ะและอ่านหนังสือและพระคัมภีร์: นี่คือสิ่งที่ชาวดัตช์ส่วนใหญ่ทำในช่วงยุคทอง
กังหันลมที่ Harmen เป็นเจ้าของตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำไรน์: ก่อนที่ดวงตาของเด็กชายจะลืมตา ภูมิทัศน์ที่สวยงามแม่น้ำสีฟ้าซึ่งส่องสว่างด้วยรังสีของดวงอาทิตย์ ไหลผ่านหน้าต่างเล็กๆ ของอาคารและผ่านหมอกแป้งฝุ่น บางทีเนื่องจากความทรงจำในวัยเด็ก ศิลปินในอนาคตได้เรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญด้านสี แสงและเงา
เมื่อเป็นเด็ก แรมแบรนดท์เติบโตขึ้นมาในฐานะเด็กช่างสังเกต พื้นที่เปิดโล่งของถนนในเมือง Leidin เป็นแหล่งแรงบันดาลใจ: ในตลาดการค้า เราสามารถพบปะผู้คนที่ไม่เหมือนกันจากหลากหลายเชื้อชาติและเรียนรู้วิธีร่างใบหน้าบนกระดาษ
ในขั้นต้น เด็กชายไปโรงเรียนละติน แต่เขาไม่สนใจเรียน แรมแบรนดท์หนุ่มไม่ชอบ วิทยาศาสตร์ที่แน่นอนชอบวาดรูป
วัยเด็กของศิลปินในอนาคตมีความสุขเมื่อพ่อแม่เห็นงานอดิเรกของลูกชายและเมื่อเด็กชายอายุ 13 ปีเขาถูกส่งไปเรียนที่ ศิลปินชาวดัตช์เจคอบ ฟาน สวาเนนเบิร์ก ชีวประวัติของครูคนแรกของ Rembrandt ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ตัวแทนของ Mannerism ปลายไม่ได้มีขนาดใหญ่ มรดกทางศิลปะด้วยเหตุนี้จึงแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะติดตามอิทธิพลของยาโคบที่มีต่อการพัฒนาสไตล์ของแรมแบรนดท์
ในปี ค.ศ. 1623 ชายหนุ่มไปที่เมืองหลวงซึ่งจิตรกรปีเตอร์ Lastman กลายเป็นครูคนที่สองของเขาผู้สอนการวาดภาพและแกะสลักของแรมแบรนดท์เป็นเวลาหกเดือน
จิตรกรรม
การฝึกอบรมกับที่ปรึกษาประสบความสำเร็จโดยประทับใจกับภาพวาดของ Lastman ชายหนุ่มเข้าใจเทคนิคการวาดอย่างรวดเร็ว สีสันที่สดใสและอิ่มตัว การเล่นของเงาและแสง ตลอดจนรายละเอียดที่ละเอียดอ่อนของดอกไม้ นั่นคือสิ่งที่ปีเตอร์ถ่ายทอดให้กับนักเรียนที่มีชื่อเสียง
ในปี ค.ศ. 1627 แรมแบรนดท์เดินทางกลับจากอัมสเตอร์ดัมไปยังบ้านเกิดของเขา ศิลปินมั่นใจในความสามารถของเขาพร้อมกับ Jan Lievens เพื่อนของเขาเปิดโรงเรียนสอนการวาดภาพของเขาเองซึ่งใน ระยะเวลาอันสั้นได้รับความนิยมในหมู่ชาวดัตช์ Lievens และ Rembrandt เท่าเทียมกันในบางครั้งคนหนุ่มสาวทำงานอย่างระมัดระวังบนผ้าใบผืนเดียวโดยใส่ส่วนหนึ่งของสไตล์ของตัวเองลงในภาพวาด
ศิลปินหนุ่มวัยยี่สิบปีได้รับชื่อเสียงเนื่องจากรายละเอียดของเขา งานแรกๆซึ่งรวมถึง:
- "การปาหินของอัครสาวกศักดิ์สิทธิ์สตีเฟน" (ค.ศ. 1625)
- "Palamedea ก่อน Agamemnon" (1626)
- "ดาวิดกับหัวหน้าโกลิอัท" (ค.ศ. 1627)
- "การลักพาตัวของยุโรป" (1632)
ชายหนุ่มยังคงดึงแรงบันดาลใจจากท้องถนนในเมือง เดินผ่านจัตุรัสเพื่อพบกับผู้สัญจรแบบสุ่ม และถ่ายภาพบุคคลด้วยสิ่วบนกระดานไม้ แรมแบรนดท์ยังสร้างชุดการแกะสลักด้วยภาพเหมือนตนเองและภาพเหมือนของญาติจำนวนมาก
ขอบคุณความสามารถของจิตรกรหนุ่ม Rembrandt ถูกสังเกตเห็นโดยกวี Konstantin Heygens ผู้ซึ่งชื่นชมผืนผ้าใบของ Van Rijn และ Lievens เรียกพวกเขาว่าเป็นศิลปินที่มีแนวโน้ม "ยูดาสคืนเงินสามสิบเหรียญ" เขียนโดยชาวดัตช์ในปี ค.ศ. 1629 เขาเปรียบเทียบกับผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียง ปรมาจารย์ชาวอิตาลีแต่พบจุดบกพร่องในรูปวาด ต้องขอบคุณสายสัมพันธ์ของคอนสแตนติน ทำให้แรมแบรนดท์ได้ผู้ชื่นชอบงานศิลปะมากมายในไม่ช้า: เนื่องจากการไกล่เกลี่ยของเฮย์เกนส์ เจ้าชายแห่งออเรนจ์สั่งหลายคน งานทางศาสนาเช่นก่อนปีลาต (1636)
ความสำเร็จที่แท้จริงของศิลปินมาในอัมสเตอร์ดัม 8 มิถุนายน ค.ศ. 1633 แรมแบรนดท์พบกับลูกสาวของเศรษฐีเศรษฐี Saskia van Uylenbürch และได้ตำแหน่งที่แข็งแกร่งในสังคม ศิลปินวาดภาพบนผืนผ้าใบส่วนใหญ่ขณะอยู่ในเมืองหลวงของเนเธอร์แลนด์
แรมแบรนดท์ได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของผู้เป็นที่รัก เขาจึงวาดภาพเหมือนของเธอบ่อยครั้ง สามวันหลังจากงานแต่งงาน Van Rijn วาดภาพผู้หญิงคนหนึ่งด้วยหมวกปีกกว้างด้วยดินสอสีเงิน Saskia ปรากฏตัวในภาพวาดของชาวดัตช์ในบรรยากาศบ้านที่อบอุ่น ภาพของหญิงสาวแก้มป่องคนนี้ปรากฏบนผืนผ้าใบหลายผืน เช่น สาวลึกลับในภาพวาด "Night Watch" มีความคล้ายคลึงกันอย่างมากกับผู้เป็นที่รักของศิลปิน
ในปี ค.ศ. 1632 แรมแบรนดท์ได้รับเกียรติจากภาพวาด "บทเรียนกายวิภาคของดร. ทุลป์" ความจริงก็คือ Van Rijn ออกจากศีลของการถ่ายภาพบุคคลกลุ่มมาตรฐานซึ่งแสดงโดยหันหน้าไปทางผู้ชม อย่างที่สุด ภาพเหมือนจริงแพทย์และลูกศิษย์ของเขาทำให้ศิลปินมีชื่อเสียง
เขียนใน 1635 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงบน เรื่องราวในพระคัมภีร์"การเสียสละของอับราฮัม" ซึ่งได้รับการชื่นชมในสังคมโลก
ในปี ค.ศ. 1642 Van Rijn ได้รับค่าคอมมิชชั่นจากสมาคมยิงปืนสำหรับภาพเหมือนกลุ่มเพื่อตกแต่งอาคารใหม่ด้วยผ้าใบ ภาพวาดถูกเรียกว่า "Night Watch" อย่างผิดพลาด มันถูกย้อมด้วยเขม่าและในศตวรรษที่ 17 เท่านั้นนักวิจัยสรุปได้ว่าการกระทำที่เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบเกิดขึ้นในเวลากลางวัน
แรมแบรนดท์พรรณนาทุกรายละเอียดของทหารเสือที่เคลื่อนไหวอย่างละเอียดถี่ถ้วน: ราวกับว่าเวลาหยุดลงในช่วงเวลาหนึ่งเมื่อกองทหารอาสาสมัครออกจากลานอันมืดมิดเพื่อให้ Van Rijn จับภาพพวกเขาไว้บนผืนผ้าใบ
ลูกค้าไม่ชอบที่จิตรกรชาวดัตช์ละทิ้งศีลที่พัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 17 จากนั้นภาพหมู่ก็เป็นแบบพิธี และให้ผู้เข้าร่วมแสดงภาพเต็มหน้าโดยไม่หยุดนิ่ง
ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าภาพวาดนี้เป็นสาเหตุของการล้มละลายของศิลปินในปี 1653 เนื่องจากทำให้ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้ากลัว
เทคนิคและภาพวาด
แรมแบรนดท์เชื่อว่าเป้าหมายที่แท้จริงของศิลปินคือการศึกษาธรรมชาติ ดังนั้นภาพเขียนทั้งหมดของจิตรกรจึงกลายเป็นภาพถ่ายมากเกินไป: ชาวดัตช์พยายามถ่ายทอดทุกอารมณ์ของบุคคลที่ปรากฎ
เช่นเดียวกับปรมาจารย์ผู้มีความสามารถหลายคนในยุคทอง แรมแบรนดท์มีลวดลายทางศาสนา บนผืนผ้าใบของ Van Rijn ไม่เพียงแต่มีการวาดใบหน้าที่ถูกจับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงเรื่องทั้งหมดที่มีประวัติของตัวเองด้วย
ในภาพวาด "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" ซึ่งวาดในปี 1645 ใบหน้าของตัวละครนั้นเป็นธรรมชาติ ชาวดัตช์ดูเหมือนจะต้องการถ่ายทอดผู้ชมไปสู่บรรยากาศสบายๆ ของครอบครัวชาวนาที่เรียบง่ายด้วยความช่วยเหลือของแปรงและสี ในงานของ Van Rijn ไม่มีใครสามารถติดตามความโอ่อ่าบางอย่างได้ กล่าวว่าแรมแบรนดท์วาดภาพมาดอนน่าในรูปแบบของหญิงชาวนาชาวดัตช์ แท้จริงแล้วศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากผู้คนรอบตัวเขาตลอดชีวิตของเขาเป็นไปได้ว่าบนผ้าใบผู้หญิงที่คัดลอกมาจากสาวใช้กล่อมทารกให้นอนหลับ
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ของแรมแบรนดท์ ค.ศ. 1646 เช่นเดียวกับศิลปินหลายคน แรมแบรนดท์เต็มไปด้วยความลึกลับ: หลังจากการตายของผู้สร้าง นักวิจัยได้ไตร่ตรองความลับของภาพวาดของเขาเป็นเวลานาน
ตัวอย่างเช่น ในภาพวาด "Danae" (หรือ "Aegina") Van Rijn ทำงานมา 11 ปี เริ่มในปี 1636 ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นหญิงสาวคนหนึ่งหลังจากตื่นจากหลับใหล เนื้อเรื่องจะขึ้นอยู่กับ ตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับ Danae ธิดาของกษัตริย์แห่ง Argos และมารดาของ Perseus
นักวิจัยผืนผ้าใบไม่เข้าใจว่าทำไมสาวเปลือยจึงดูไม่เหมือนซัสเกีย อย่างไรก็ตาม หลังจาก เอกซเรย์เป็นที่ชัดเจนว่าในขั้นต้น Danae ถูกวาดในรูปของ Eilenbürch แต่หลังจากการตายของภรรยาของเขา Van Rijn กลับมาที่รูปภาพและเปลี่ยนลักษณะใบหน้าของ Danae
ในบรรดานักวิจารณ์ศิลปะก็มีข้อพิพาทเกี่ยวกับนางเอกที่ปรากฎบนผืนผ้าใบ แรมแบรนดท์ไม่ได้ลงนามในชื่อภาพวาดและการตีความพล็อตถูกขัดขวางโดยไม่มีฝนสีทองตามตำนานในรูปแบบของที่ Zeus ปรากฏต่อ Danae นักวิทยาศาสตร์ก็กังวลเช่นกัน แหวนแต่งงานบนนิ้วนางของหญิงสาวซึ่งไม่สอดคล้องกับ ตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณ. Danae ผลงานชิ้นเอกของ Rembrandt อยู่ใน พิพิธภัณฑ์รัสเซียอาศรม.
"เจ้าสาวชาวยิว" (1665) - อื่น ภาพลึกลับฟาน ไรจ์น ชื่อนี้มอบให้กับผืนผ้าใบเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 แต่ก็ยังไม่รู้ว่าใครเป็นคนวาดบนผืนผ้าใบเพราะเด็กสาวและผู้ชายสวมชุด เครื่องแต่งกายวินเทจชวนให้นึกถึงเสื้อผ้าในพระคัมภีร์ไบเบิล นอกจากนี้ ยังมีภาพวาด "The Return of the Prodigal Son" (1669) ซึ่งใช้เวลาสร้างถึง 6 ปี
ชิ้นส่วนของ "การกลับมาของบุตรน้อยหลงเสน่ห์" ของแรมแบรนดท์ หากเราพูดถึงรูปแบบการเขียนภาพวาดของแรมแบรนดท์ ศิลปินใช้สีน้อยที่สุดในขณะที่จัดการให้ภาพวาด "มีชีวิต" ด้วยการเล่นแสงและเงา
Van Rijn ยังประสบความสำเร็จในการพรรณนาการแสดงออกทางสีหน้า: ทุกคนบนผืนผ้าใบของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ดูเหมือนจะยังมีชีวิตอยู่ ตัวอย่างเช่น ในภาพวาดของชายชรา - พ่อของแรมแบรนดท์ (1639) ทุกรอยยับจะมองเห็นได้ เช่นเดียวกับรูปลักษณ์ที่ฉลาดและน่าเศร้า
ชีวิตส่วนตัว
ในปี ค.ศ. 1642 ซาสเกียเสียชีวิตด้วยวัณโรคผู้เป็นที่รักมีลูกชายชื่อติตัส (เด็กอีกสามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก) ซึ่งแรมแบรนดท์รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตร ในตอนท้ายของปี 1642 ศิลปินได้พบกับ Gertier Dirks รุ่นพิเศษ พ่อแม่ของ Saskia ไม่พอใจกับวิธีที่พ่อม่ายจัดการสินสอดทองหมั้นของเขาในขณะที่ใช้ชีวิตอย่างหรูหรา ต่อมาเดิร์กฟ้องคนรักของเขาที่ผิดสัญญาที่จะแต่งงานกับเธอ จากผู้หญิงคนที่สอง ศิลปินมีลูกสาวคนหนึ่งชื่อคอร์เนเลีย
จิตรกรรมโดย Rembrandt "Saskia ในรูปของเทพธิดา Flora" ในปี ค.ศ. 1656 เนื่องจากปัญหาทางการเงิน แรมแบรนดท์ประกาศตนล้มละลายและจากไปที่บ้านอันเงียบสงบในเขตชานเมืองของเมืองหลวง
ชีวิตของ Van Rijn ไม่ได้ขึ้นไป แต่กลับกลายเป็นความเสื่อม: มีความสุขในวัยเด็กความมั่งคั่งและการยอมรับถูกแทนที่โดยลูกค้าที่จากไปและวัยชราอย่างขอทาน สามารถติดตามอารมณ์ของศิลปินได้บนผืนผ้าใบของเขา ดังนั้นเมื่ออาศัยอยู่กับ Saskia เขาเขียนอย่างสนุกสนานและ ภาพวาดพลังงานแสงอาทิตย์ตัวอย่างเช่น "ภาพเหมือนตนเองกับ Saskia คุกเข่า" (1635) บนผืนผ้าใบ Van Rijn หัวเราะด้วยเสียงหัวเราะที่จริงใจ และแสงอันเจิดจ้าส่องไปทั่วห้อง
ถ้า ภาพวาดก่อนหน้านี้ศิลปินลงรายละเอียดแล้วบนเวที ความคิดสร้างสรรค์ตอนปลายแรมแบรนดท์ใช้จังหวะกว้างๆ และแสงแดดก็ถูกความมืดเข้ามาแทนที่
ภาพวาด "สมรู้ร่วมคิดของ Julius Civilis" ซึ่งเขียนในปี 2204 ไม่ได้ชำระเงินโดยลูกค้าเพราะใบหน้าของผู้เข้าร่วมในการสมรู้ร่วมคิดไม่ได้ผลอย่างถี่ถ้วนตรงกันข้ามกับ ผลงานที่ผ่านมาฟาน ไรจ์น
จิตรกรรมโดย Rembrandt "Portrait of the son of Titus" ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต อาศัยอยู่ในความยากจน ในปี ค.ศ. 1665 แรมแบรนดท์ได้วาดภาพเหมือนตนเองในรูปของ Zeuxis Zeukis เป็นจิตรกรชาวกรีกโบราณที่เสียชีวิตด้วยความตายที่น่าขัน: ศิลปินรู้สึกขบขันกับภาพเหมือนของ Aphrodite ที่เขาวาดในรูปแบบของหญิงชราและเขาก็เสียชีวิตด้วยเสียงหัวเราะ ในภาพเหมือน แรมแบรนดท์หัวเราะ ศิลปินไม่ลังเลเลยที่จะใส่อารมณ์ขันสีดำลงไปในผืนผ้าใบ
ความตาย
แรมแบรนดท์ฝัง Titus ลูกชายของเขาซึ่งเสียชีวิตจากโรคระบาดในปี 1668 เหตุการณ์เลวร้ายนี้เลวร้ายลงอย่างมาก สติอารมณ์ศิลปิน. Van Rijn เสียชีวิตเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1669 และถูกฝังในโบสถ์ Netherlandish Westerkerk ในอัมสเตอร์ดัม
รูปปั้น Rembrandt ที่ Rembrandtplein ในอัมสเตอร์ดัม ในช่วงชีวิตของเขา ศิลปินวาดภาพราว 350 ภาพและภาพวาด 100 ภาพ มนุษยชาติต้องใช้เวลาสองศตวรรษในการชื่นชมศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนนี้
