"последен поклон"
„Последният лък“ е знаково произведение в творчеството на В.П. Астафиев. Съчетава две основни теми за писателя: селска и военна. В центъра на автобиографичния разказ е съдбата на момче, което рано остава без майка и е отгледано от баба си.
благоприличие, благоговейно отношениена хляб, спретнато
Към парите - всичко това, с осезаема бедност и скромност, съчетано с усърдие, помага на семейството да оцелее дори в най-трудните моменти.
С любов В.П. Астафиев рисува в историята картини на детски шеги и забавления, прости битови разговори, ежедневни грижи (сред които лъвският дял от време и усилия се отделя на работа в градината, както и на проста селска храна). Дори първите нови панталони се превръщат в голяма радост за момчето, тъй като постоянно ги променят от боклуци.
В образната структура на разказа централно място заема образът на бабата на героя. Тя е уважаван човек в селото. Големите й работещи ръце във вените отново подчертават упоритата работа на героинята. „Във всеки случай нито дума, но ръцете са главата на всичко. Не е нужно да съжалявате за ръцете си. Ръцете, те гледат и гледат всичко “, казва бабата. Най-обикновените неща (почистване на хижата, баница със зеле), изпълнявани от баба, дават на хората около тях толкова много топлина и грижа, че се възприемат като празник. В трудни години стара шевна машина помага на семейството да оцелее и да има парче хляб, на което бабата успява да обшие половин село.
Най-проницателните и поетични фрагменти от историята са посветени на руската природа. Авторът забелязва най-фините детайли на пейзажа: изстърганите корени на дърво, по които плугът се опитваше да премине, цветя и плодове, описва картина на сливането на две реки (Мана и Енисей), замръзващи на Енисей. Величественият Енисей е един от централни изображенияистория. Целият живот на хората минава на нейния бряг. И панорамата на тази величествена река, и вкусът на ледената й вода от детството и за цял живот се запечатва в паметта на всеки селянин. В този Енисей веднъж се удави майката на главния герой. И много години по-късно, на страниците на своята автобиографична история, писателят смело разказва на света за последните трагични минути от живота си.
В.П. Астафиев подчертава широтата на родните простори. Писателят често използва образи на звучащия свят в пейзажни скици (шумоля на стърготини, тътен на каруци, шум на копита, песен на овчарска лула), предава характерни миризми (гори, трева, гранясало зърно). Елементът на лиризма от време на време нахлува в небързания разказ: „И мъглата се разстила по поляната, и тревата беше мокра от нея, цветята на нощната слепота увиснаха, маргаритки набръчкаха белите си мигли по жълтите зеници.“
В тези пейзажни скици има такива поетични находки, които могат да послужат като основа за назоваване на отделни фрагменти от историята като стихотворения в проза. Това са персонификации („Мъглите тихо умираха над реката”), метафори („В росната трева, червени ягодови светлини от слънцето светнаха”), съпоставки („Пробихме мъглата, която се беше настанила в тлението с главите ни и, изплувайки нагоре, се скитахме из него, сякаш по мека, ковка вода, бавно и безшумно").
В безкористното възхищение от красотите на родната си природа, героят на творбата вижда преди всичко морална подкрепа.
В.П. Астафиев подчертава колко дълбоко е езически и християнски традиции. Когато героят се разболява от малария, бабата го лекува с всички налични средства за това: това са и билки, и конспирации за трепетлика, и молитви.
През детските спомени на момчето се очертава една трудна епоха, когато в училищата нямаше чинове, учебници, тетрадки. Само един грунд и един червен молив за целия първи клас. И в такива трудни условия учителят успява да провежда уроци.
Като всеки селски писател, В.П. Астафиев не подминава и темата за противопоставянето на града и селото. Особено се засилва в гладни години. Градът беше гостоприемен, стига да консумира селски продукти. И с празни ръце срещна селяните неохотно. С болка В.П. Астафиев пише как мъже и жени с раници пренасяли вещи и злато в „Торгсина”. Постепенно бабата на момчето предава там както плетени празнични покривки, така и дрехи, прибрани за смъртния час, а в най-черния ден – обеците на починалата майка на момчето (последният спомен).
В.П. Астафиев създава цветни образи в разказа селяни: Вася поляка, който вечер свири на цигулка, майстор Кеша, който прави шейни и яки и др. Именно в селото, където целият живот на човек минава пред очите на съселяни, се вижда всяка грозна постъпка, всяка грешна стъпка.
В.П. Астафиев подчертава и възпява хуманното начало в човека. Например, в главата „Гъски в полинята“, писателят разказва как момчетата, рискувайки живота си, спасяват гъските, останали по време на замразяването на Енисей в полинята. За момчетата това не е просто поредният детски отчаян трик, а малък подвиг, изпитание за човечност. И въпреки че по-нататъшната съдба на гъските все още беше тъжна (някои бяха отровени от кучета, други бяха изядени от съселяни по време на глад), момчетата все пак преминаха теста за смелост и грижовно сърце с чест.
Берейки горски плодове, децата се учат на търпение и точност. „Баба каза: основното в горските плодове е да затворите дъното на съда“, отбелязва V.P. Астафиев. В обикновения живот с неговите прости радости (риболов, лапти, обикновена селска храна от собствената му градина, разходки в гората) V.P. Астафиев вижда най-щастливия и органичен идеал човешкото съществуванеНа земята.
В.П. Астафиев твърди, че човек не трябва да се чувства сирак в родината си. Преподава и философско отношение към смяната на поколенията на земята. Писателят обаче подчертава, че хората трябва внимателно да общуват помежду си, защото всеки човек е неподражаем и уникален. Творбата „Последният поклон” носи така жизнеутвърждаващ патос. Един от ключови сцениИсторията е сцена, в която момчето Витя засажда лиственица с баба си. Героят смята, че дървото скоро ще порасне, ще стане голямо и красиво и ще донесе много радост на птиците, слънцето, хората и реката.
Съдържание
Въведение
3-4
Поклон пред родния свят
1.1.
5-9
1.2.
"Животворна светлина на детството"
10-11
Пътят на съвършенството на душата
2.1.
12-18
2.2.
На "дъното" от съветски произход
19-22
Заключение
23-24
Въведение
Виктор Петрович Астафиев (1924–2001) е един от онези писатели, които приживе влязоха в плеядата на класиците на руската литература от втората половина на 20 век. съвременна литературавече не е възможно да си представим без неговите книги „Последният поклон“, „Цар-риба“, „Ода на руската градина“, „Пастир и овчарка“ ... „Той беше силен човек - и могъщ дух и талант.<…>И научих много от Астафиев“, каза В. Распутин през 2004 г. на среща със студенти от Красноярск. През 2009 г. посмъртно е награден В. Астафиев литературна наградаАлександър Солженицин. В решението си журито отбеляза: наградата се присъжда на „писател от световна класа, безстрашен войник на литературата, потърсил светлина и добро в осакатените съдби на природата и човека“.
Основната и най-"съкровената" книга на V.P. Астафиев "Последният лък" е създаден от писателя в продължение на 34 години (1957-1991). гeroemисториисамият той става Витя Потилицин (Астафиев сменя фамилията си на баба).Написана от първо лице, историята се превръща в честен и безпристрастен разказ за трудно, гладно, но толкова прекрасно селско детство, за трудното развитие на млада неопитна душа, за хората, помогнали за това развитие, възпитавайки истинността на момчето , трудолюбие, любов към родния край . Тази книга – наистина липоклон към далечното и запомнящи се годинидетство, младост, благодарност към най-разнообразните хора, с които суровият живот събра Витя: силен и слаб, мил и зъл, весел и мрачен, искрен и безразличен, честен и измамник ... Ще премине цял низ от съдби и характери пред очите на читателя и всички те са запомнящи се, ярки, дори ако това са съдби, разгърнати, пречупени.« Възприятието на децатасвят - наивен, директен, доверчив - придава специален, усмихнат и трогателен привкус на цялата история"
В работата на V.P. Астафиев, има няколко причини да се обърнем към темата за детството. Един от тях е личен опит. Астафиев си спомня детството си и споделя тези спомени с читателите, опитвайки се да възстанови изгубеното. Друга причина да се обърнем към темата за детството е духовната чистота на децата, тяхната чистота. Третата причина: чрез света на детето да събуди най-доброто в хората, да ги накара да се замислят за действията си, за да не съжаляват после.
Виктор Петрович обичаше да изобразява детството, показвайки го така, както виждаше и чувстваше. Астафиев се опита да защити децата и да им помогне да оцелеят в това жесток свят. Отношението на Астафиев към света на детството е разнообразно. В неговите творби детството е показано от различни ъгли. И всичко това поради факта, че Астафиев го имаше. Същото добро и светло в началото, същото мрачно и тъмно по-късно. Спомените не дават V.P. Астафиев да се раздели завинаги със света на детството си, те го връщат щастливо времекогато момчето Витя беше щастливо.
1. Поклон пред родния свят
1.1. Автобиографично начало в разказа "Последният поклон"
Писателят си спомня: „Всички, сякаш по споразумение, пишеха и говореха за Сибир, сякаш никой не е бил тук преди тях, никой не е живял. И ако е живял, не заслужаваше никакво внимание. И в мен се породи не просто чувство на протест, имах желание да говоря за „моя“ Сибир, първоначално продиктуван само от желанието да докажа, че и аз, и моите сънародници в никакъв случай не сме Ивани, които не помнят родство, освен това , ние сме роднини тук, свързани, може би по-силни от където и да е другаде.
Историята на създаването на "Последният лък" е отразена в художествената му структура. „Последният поклон” започва през 1957 г. като лирически разкази за детството: „Песента на Зорка” (1960), „Гъски в полинята” (1962); „Кон с розова грива“ и „Далеч и близка приказка"(1964); “Мирис на сено” и “Монах в нови гащи” 1967 г. и др. Историята в разказите “Последният лък” се формира през 1968 г. от лирически разкази.
Близостта на "Последният поклон" с лирическата проза е отбелязана от Е. Балбуров. Н. Молчанова, напротив, наблегна на „епичното звучене” на „Последният поклон”. Н. Яновски определи жанра на автобиографичното произведение като „лирически епос”.
През 70-те години на миналия век Астафиев отново се обръща към книга за детството, тогава са написани главите „Пир след победата“, „Изгори ясно“, „Сврака“, „Любовна отвара“. Писателят показва смъртта на традиционния селски бит през 30-те години на ХХ век. До 1978 г. общото заглавие вече обединява две книги, композицията от две части улавя две епохи в развитието на руския народен живот по примера на сибирското селянство и два етапа във формирането на характера лирически геройпредставляващи модерен типотделен откъснат от национални традицииживот.
През 1989 г. „Последният лък“ вече е разделен на три книги, които остават не само неизследвани, но и почти незабелязани от критиците. През 1992 г. се появяват последните глави– „Изкованата главичка” и „Вечерни размисли”, но третата книга се отличава не толкова с появата на тези нови разкази, колкото с мястото им в новата, тричастна композиция на цялото.
Автобиографичната основа на "Последният поклон" го свързва с класическата традиция на руската литература ("Детство на Багров-внук" от С. Т. Аксаков, трилогията на Л. Н. Толстой "Детство", "Юношество", "Младост", трилогията на М. А. Горки "Детство", "Юношество", "Моите университети", трилогия от Н. Г. Гарин-Михайловски и др.). „Последният поклон” в този контекст може да бъде представен като автобиографичен разказ. Но епическият принцип (изобразяването на националното битие, с което е свързана съдбата на автора-персонаж) се разширява в тричастния текст поради факта, че националното битие се осмисля не само в социалните, но и в историческите, философските и екзистенциални аспекти. Скали на географското пространство - малка родина(село Овсянка), Сибир, национален мир- са зададени от три книги.
В изданието от 1989 г. "Последният поклон" се нарича "разказ в разкази", в последното събрано произведение - "разказ в разкази". Означението „история“ вместо „разказ“ показва засилването на централната роля на автобиографичния персонаж. В „Последният лък“ остават два наративни центъра: светът народен живот, представен от „малкия свят“ на изчезналото в потока на историческото време сибирско село Овсянка и съдбата на индивида, който загуби малкия свят и беше принуден да се самоопредели в големия свят на социалните и естествен живот. Следователно авторът-разказвач е не само субект на повествованието, но и действащ герой, характер.
Съдбата на автора става център на историята, а хрониката на народния живот е свързана с историята на съдбата на героя. Първата книга разказва за детството на момче, което рано остава сираче. Витя Потилицин е възпитан от света на хората. В юношеството, изобразено във втората книга, Витя се оказва въвлечен в социален „провал“ (1930-те) и се изправя пред свят на противоречиви ценности. Третата книга описва младостта (40-те години на миналия век), която израства и става защитник на един нехармоничен свят. И накрая, в последните глави, изобразяващи 80-те години, има съвременно лице на автора-персонаж, опитващ се да запази националния свят в памет. Последната глава от третата книга – „Вечерни размисли“, изпълнена с публицистични авторски изобличения на съвременната действителност, е предшествана от епиграф: „Но хаосът, избран веднъж, застиналият хаос, вече е система“. Астафиев пише за изчезването дивата природаоколо селото, господството на летниците, израждането на селото и селяните. „Хаосът“ е беззаконие, превърнало се в закон, система за нарушаване на моралните норми. Произходът на съвременния „хаос” се крие в хаоса от 30-те години на миналия век: в колективизацията, в разорението на селото, в изселването и унищожаването на селяните, за които разказвачът разказва в почти всяка книга.
Историята съчетава лирическия и епическия принцип на повествованието: разказ за съдбата на света, в който се е появил и израснал авторът, и разказ за съдбата на собствените му духовни ценности, за собствения му променящ се мироглед. Субектът на разказа играе най-важната, организираща, структурираща роля. Разказвачът е същият човек като героя (Витя), само че в различно време. Героят е главният герой, единственият очевидец е Витя Потилицин или вече възрастен герой - Виктор Петрович - в последните глави.
Разказът се развива на речевото ниво на автора-разказвач (разказ от първо лице – от „аз“ или „ние“ за конкретни събития от миналото). „Наистина, вечерта, когато се карах с шейни с момчетата, от другата страна на реката се чуха тревожни викове ...“
В края на главата авторът-разказвач се връща към своето настояще, тоест към бъдещето (по отношение на описаното, разказано събитие): „Както и левонтиевските орли са пазили гъските, те са се излюпили. Някои от кучетата бяха отровени, докато самите Левонтиевски бяха изяли други от глад. Вече не докарва птици от горното течение - сега има язовир на най-мощната, най-модерната, най-показателната, най-...въобще най-... ВЕЦ, над селото.
"Последен лък" - светлина и добра книга, роден от таланта, паметта и въображението на художника. Да не забравяме – човек, който сравнително наскоро се завърна от войната („Страниците от детството“ се пишат от средата на 50-те години на миналия век). Той, този човек, все още възприема живота, който е наследил, като неочакван подарък на съдбата, повече от всякога помни приятелите, които не са се завърнали от фронта, изпитвайки необяснимо чувство за вина пред тях, и се радва на живота такъв, какъвто е. Двадесет години по-късно, вече във втората книга на „Последният лък“, Астафиев ще разкаже за настроението, с което посрещна пролетта на 45-та: „И в сърцето ми, и в моето също, мислех в този момент, вярата ще се превърне в основната марка: отвъд линията на победоносната пролет остава всичко зло и ни чакат срещи само с добри хора, само със славни дела. Нека тази свята наивност да бъде простена на мен и на всичките ми братя - ние изтребихме толкова много зло, че имахме право да вярваме: то вече не е оставено на земята ”(глава„ Празник след победата “).
1.2. „Животворната светлина на детството“
В творчеството на В. Астафиев детството е изобразено като духовен свят, към който героите на неговите произведения се стремят да се върнат, за да докоснат душата до изначалното усещане за светлина, радост и чистота. Образът на дете, нарисуван от писателя, хармонично се вписва в този труден земен свят.
„Последният лък” е епохално платно за живота на селото през трудните 30-40-те години и изповедта на едно поколение, чието детство преминава през годините на „великия поврат”, а младостта – „в огнената четиридесетте". Написани от първо лице, историите за трудно, гладно, но прекрасно селско детство са обединени от чувство на дълбока благодарност към съдбата за възможността да живеем, пряко общуване с природата, с хора, които знаеха как да живеят „в мир“, спасявайки децата от глад, възпитавайки ги на трудолюбие и правдивост. Главният герой е селски сираче, роден през 1924 г., тийнейджър от гладните военни години, завършил юношеството си на фронтовете на Великата Отечествена война. Писателят нарече "Последният поклон" най-откровената си книга. „Върху нито една от моите книги, но написана за почти петдесет години творчество, повярвайте ми, много, не съм работил с такава опияняваща радост, с такова явно осезаемо удоволствие, както върху „Последният поклон“, книга за моето детство. Веднъж, много отдавна, написах разказа „Конят с розовата грива“, а след това и разказа „Монахът в нови гащи“ и разбрах, че от всичко това може да излезе книга. Така че аз се „разболях“ от темата за детството и се върнах към моята ценна книга за повече от тридесет години. Той написа нови истории за детството, а „Последният лък“ най-накрая излезе като отделна книга, след това в две, а по-късно и в три книги. „Животворната светлина на детството“ ме стопли“.
Книгата на детството обаче е написана от В. Астафиев не за деца. Не специално за деца. Тук няма обичайни, специфични "детски" сюжети. Няма успокояващ завършек, където всички противоречия се примиряват и всички недоразумения са успешно завършени. Тук не става дума за кавга в класната стая и не за приключения на къмпинг, а се показва борба не за живот, а за смърт, дори ако човек е само на дванадесет или четиринадесет години.
2. Пътят за усъвършенстване на душата
2.1. Семейството е основата за формирането на личността
Темата за семейството и детството минава през цялото творчество на прекрасното съвременен писателВиктор Петрович Астафиев.В разказа „Последният поклон” най-пълно се появява ясният образ на детството.
„Последният лък” е сред произведенията на художествено-биографичната, или лирико-биографичната проза. Цялата структура на повествованието е организирана от темата за формирането и формирането на автобиографичен герой. Два неутрални образа, движещи се от история в история, съставляват нейното структурно ядро - автобиографичният герой Витка Потилицин и неговата баба Катерина Петровна. Историята започва със спомен за първите проблясъци на детското съзнание, което започва да възприема света, и завършва със завръщането на героя от войната. Така централната тема на разказа е историята на формирането на личността. Тази история се разкрива чрез вътрешен животмлада растяща душа. Авторът разсъждава за любовта, за доброто, за духовните връзки на човека с неговата родина и земя. „Любовта да обичаш и да страдаш е човешка цел“, стига до това заключение авторът.
Празничният тон на разказите, включени в първата книга на „Последният лък“ (1968), се придава от факта, че това не са просто „страници от детството“, както ги нарече авторът, а че основният предмет на речта и съзнанието тук е дете, Витка Потилицин. Детското светоусещане става основно в историята.
Спомените на героя, като правило, са ярки, но не се подреждат в един ред, а описват отделни случаиот живота.Историята е разказана от първо лице. Майката на Витя Потилицин, сираче, живеещо с баба си, трагично загина - тя се удави в Енисей. Бащата е гуляйджия и пияница, напусна семейството си. Животът на момчето протичал като всички останали селски момчета – помагал на старейшините в домакинската работа, бране на плодове, гъби, риболов и игри. Не е случайно, че вПървата книга на Последният лък заема много място с описания на детски игри, шеги и риболовни пътувания. Ето снимки на съвместна работа, когато селските лели помагат на баба Катерина да ферментира зеле („Есенни мъки и радости“), и известните бабини палачинки на „музикален тиган“ („Готварска радост“) и щедри пиршества, на които целият „раждането“ се събира, „всички се целуват и изтощени, мили, привързани, пеят песни в унисон“ („Празник на баба“) ...
С любов В.П. Астафиев рисува в историята картини на детски шеги и забавления, прости битови разговори, ежедневни грижи (сред които лъвският дял от време и усилия се отделя на работа в градината, както и на проста селска храна). Дори първите нови панталони се превръщат в голяма радост за момчето, тъй като постоянно ги променят от боклуци.Една от ключовите сцени на историята е сцената, в която момчето Витя засажда лиственица с баба си. Героят смята, че дървото скоро ще порасне, ще стане голямо и красиво и ще донесе много радост на птиците, слънцето, хората и реката.
В обикновения живот с неговите детски радости (риболов, лапти, обикновена селска храна от родната градина, разходки в гората) В.П. Астафиев вижда идеала за човешкото съществуване на земята.
Главният герой е емоционално много чувствителен, възприемчив към красотата до сълзи. Това личи особено в удивителната чувствителност, с която детското му сърце реагира на музиката. Ето един пример: „Баба пя изправена, тихо, малко дрезгаво и махна с ръка към себе си. По някаква причина гърбът ми веднага започна да се изкривява. И по цялото ми тяло в пръскане на бодлив студ се стичаше от ентусиазма, който се надигна в мен. Колкото повече баба доближаваше пеенето до общия глас, толкова по-напрегнат ставаше гласът й и по-бледо лицето й, толкова по-дебели ме пробождаха иглите, сякаш кръвта се сгъстяваше и спираше във вените.
Приличие, благоговейно отношение към хляба, внимателно - към парите - всичко товас осезаема бедност и скромност, съчетани с упорит труд, помага на семейството да оцелее дори в най-трудните моменти. В жглавната героиня на "Последният лък" баба Катерина Петровнаписателят не е разкрасил нищо, оставяйки и гръмотевичната буря на характера, и нейната мръсотия, и неизбежното желание първо да разбере всичко и да се разпореди с всичко - всичко в селото. И тя се бори и страда за децата и внуците си, избухва в гняв и сълзи, но започва да говори за живота и сега, оказва се, няма трудности за баба й: „Родиха се деца - радост. Децата се разболяха, тя ги спаси с билки и корени, и нито едно не умря - също радост... След като сложи ръката си върху обработваема земя, тя сама я оправи, имаше само страдание, те прибираха хляб, тя ужилен с една ръка и не стана косоручка - не е ли радост?
Характерът на бабата е тясно свързан с фолклорна традиция. Речта й е наситена с поетично точни афоризми – мъдри народни поговорки, вицове, гатанки. Мъдрата съветничка Катерина Петровна в селото беше с уважение наричана "генерал". Често писателят изобразява баба, която се върти или се моли, свързвайки я с нея висши сили, езически и християнски в тяхното сложно взаимопроникване.
О последна срещас баба В.П. Астафиев пише в разказа „Последният поклон”. След войната той се връща с орден на Червената звезда, а тя, вече доста възрастна, го среща: „Какви малки ръчички станаха на баба ми! Кожата им е жълта и лъскава, което обелка от лук. Всяка кост се вижда през обработената кожа. И синини.
Слоеве натъртвания, като спечени листа от късна есен. Тялото, мощното бабино тяло, вече не се справяше с работата си, липсваха му сили да заглуши и разтваря с кръв синините, дори и белите дробове. Бузите на баба потънаха дълбоко...
- Какво гледаш? Добре ли е станало? Баба се опита да се усмихне с изтъркани, хлътнали устни.
Аз... грабнах баба си в корема.
- Останах жив, скъпа, жива!
- Молех се, молих се за теб - прошепна набързо баба и ме блъсна в гърдите като птица. Тя целуна там, където беше сърцето, и непрекъснато повтаряше: - Тя се молеше, тя се молеше..."
Епитети, сравнения разкриват чувствата на героя. Това е велика любови съжаление към онази, която някога му даде цялата си любов и обич. И още една черта се разкрива в характера на бабата. Основната опора в живота й винаги е била православната вяра.
„Скоро след това почина баба ми. Изпратиха ми телеграма до Урал с призовка за погребението. Но не ме пуснаха от производство. Ръководителят на човешките ресурси... каза:
- Не е позволено. Майка или баща е друг въпрос, но баби, дядовци и кумове ...
Откъде можеше да знае, че баба ми е моя баща и майка - всичко, което ми е скъпо на този свят...
Все още не бях осъзнал огромната загуба, която ме беше сполетяла. Ако това се случи сега, щях да изпълзя до Урал, до Сибир, за да й отдам последния си поклон.
Писателят иска читателите да видят своите баба и дядо в баба му и да им отдадат цялата си любов сега, преди да е станало твърде късно, докато са живи.
Трябва да се отбележи, че такъв образ на баба не е единственият в домашна литература. Например, той се среща в Максим Горки в детството. Горковская Акулина Ивановна и баба Катерина Петровна Виктор Петрович Астафиев имат общи черти като безкористна любов към децата и внуците, духовност, фино разбиране на красотата, православието, което дава сила дори в най-трудните моменти от живота.
Образът на баба Катерина Петровна, вложила дълбока човешка мъдрост във внука си, душевният живот и домът й в Сибир придобиват символичен характер. В световния вихър различни събитияте – баба и дом – се превръщат в символ на неприкосновеността на фундаменталните основи на съществуването – любов, доброта, уважение към човек.
Витя Потилицин изпитва специални чувства към образа на майката на Лидия Илинична. Той е необичаен в своята "безтелесност", появява се в сънищата, сънищата, спомените на момчето и Катерина Петровна. След смъртта на дъщеря си бабата разказва на внука си за нея, като всеки път въвежда нови черти в нейния портрет. Разказвачът говори за това как благодарение на баба му в него възниква вяра в идеала:<...>майка ми беше и сега ще остане за мен най-красивата, най-чистата личност, дори не личност, а обожествен образ. Отличителна външна портретни характеристикиЛидия Илинична не може да бъде открита в текста, но появата й винаги е свързана с появата на особен тон - носталгичен и тъжен. Основните характеристики на този образ са трудолюбие, загриженост за децата, както за своите, така и за другите, състрадание.
Образът на Лидия Илинична Потилицина прилича на яркия образ на майката, запазен в детските мемоари на героя от разказа на Лев Толстой "Детство". Творбата не дава точен неин портрет, Николенка си спомня „постоянна доброта и любов в очите й“, бенка на шията, мека къдрица на косата, нежна суха ръка, която го галеше толкова често. Героят подчертава, че майка му е била много светъл човек: „Когато майката се усмихваше, колкото и хубаво да беше лицето й, ставаше несравнимо по-добре и всичко наоколо изглеждаше весело. Тези думи съдържат не само описание на Наталия Николаевна. Толстой тънко забеляза тясната връзка между майката и детето: когато майката беше добре, Николенка също ставаше по-щастлива в душата си. Героят казва, че в душата му любовта в майка му се е сляла и е като любов към Бога.
Не е трудно да се види Общи черти майчини образив произведенията на Л. Н. Толстой и В. П. Астафиев: неразривната връзка между майката и детето, любовта и топлината, които топлят душата.
Любов, специална атмосфера У дома- моралната основа на формирането на личността. Книгата на В. П. Астафиев „Последният поклон” за пореден път убеждава читателя в това.
2.2.На "дъното" на съветски произход
AT ранни историиВ. Астафиева още снимкисемейна хармония, портрети на хора, които ценят семейството. Топлината на семейно пиршество (глава „Празник на баба“), неутолимата вина на внук, който не успя да погребе баба си (глава „Последен поклон“).Но в живота на Витка идва решаващ момент. Изпращат го при баща си и мащехата си в града да учи в училище, тъй като в селото няма училище. Тогава бабата напуска историята, започва ново ежедневие, всичко потъмнява и в детството се появява такава жестока, ужасна страна, че писателят дълго време избягваше да пише втората част на Последният лък.
Във втората книга на Последният лък» безброй са сблъсъците на персонажите на Астафиев и самия разказвач с многостранна безчовечност, безразличие и жестокост.
За разлика от семейство Потилицин, баба Катерина и дядо Иля - вечни работници, щедри хора, в семейството на дядо Павел по бащина линия "те живееха с поговорката: нямаше да има нужда от рало в къщата, щеше да има балалайка". Авторът обозначи начина им на съществуване с хаплива дума - "на щракване", уточнявайки - "това означава, само за показ и годност". И след това има поредица от портрети на герои, живеещи „на щракване“. Татко, гуляйджия и пияница, който с питие причини злополука в мелница. „Глуден приятел и пияница на татко“, Шимка Вершков, който се смята за „власт“ с мотива, че има червен револвер. Или самият дядо Павел, денди и „яростен комарджия“, който от вълнение умее да пропилява последния лапотин. И накрая, дори цял колхоз, калдъръмен в селото по време на колективизацията, по същество също е концентрация на показни празни приказки: „Седяхме много, но не работехме много и затова всичко отиде в растатура . Обрастваха обработваемите земи, воденицата стоеше от зимата, сено се нанасяше с носа на Гълкин.
Пред читателя се отваря дъното на живота и не старото „дъно”, което е показано в пиесата на Горки, а съвременното дъно на хората от съветски произход пред героя-разказвач. И това дъно се вижда отдолу, отвътре, през очите на дете, което овладява университетите на живота. И тези мъки са описани, които падат върху момчето, което си отиде ново семействотатко, защото там и без него умираха от глад, неспокойно се мотаеха, спяха бог знае къде, ядяха в столове, готови да „откраднат” парче хляб в магазина. Ежедневният, ежедневният хаос тук придобива чертите на социалния хаос.
Най-страшната сцена във втората част е епизодът, когато момчето се среща с безчувствеността и жестокостта на чиновник (разказът „Без подслон“). От унижение и негодувание той напълно губи контрол над себе си, превръщайки се в побесняло младо животно. Душата на детето не можеше да устои не само на бездушието и жестокостта на някой глупав учител, не можеше да устои на бездушието и несправедливостта, които съществуват на този свят. И все пак Астафиев не съди „безразборно“. В народа, според Астафиев, има всичко и всеки – и добър, и жесток, и красив, и отвратителен, и мъдър, и глупав. Така че всички начала и краища са източници на нещастие, които падат върху главата ви отделно лице, а силите, които му идват на помощ, са в самите хора, в самия човек.
И Витка Потилицин е спасен в този апокалиптичен свят не от революции и не от следващите решения на партията и правителството, а от районния инспектор Раиса Василевна, която защити момчето от глупави учители, и с началника на гарата Витка фазеушник ще има късмет - той, поради неопитност, причини злополука, всъщност от - той го спаси за съдене, а след това новобранецът Витка ще се срещне с „командира на еркека“ сержант Федя Рассохин, нормален човек, и сестра му Ксения , чувствителна душа, за която Виктор с благодарност ще каже - „момичето, което освети живота ми ...“
В разказа „Последният поклон” В. П. Астафиев поставя дори един от най-сериозните проблеми модерно общество- проблемът със сирачеството. Писателят не крие всички най-сериозни последици от това социално явление: жестокост и унижение, на които са обречени сираците, риск да се спънат или да бъдат въвлечени в престъпна дейност, невяра в доброто и справедливостта, гняв или пасивност, социална изолация и риск за живота. Но, подобно на героя от разказа на М. Горки „Детство“ Альоша Пешков, Витка Потилицин успява да оцелее в трудни житейски изпитания благодарение на подкрепата на грижовните хора и моралната издръжливост, присъща на семейството.
„Последният поклон” е поклон към родния свят, тази нежност към всички добри неща, които са били на този свят, и този траур за онова зло, лошо, жестоко нещо, което съществува в този свят, защото все още е скъпо и за всичко лошо в домашен святсинът му е още по-болен."
Заключение
Книгата на В. П. Астафиев е мъдра, необичайно дълбока и поучителна морални уроцимного полезен в живота на всеки.
Всеки има един път в живота: да работи, да се пълни със знания, да носи отговорност за действията си и да обича ближните си. Изглежда, че всичко е просто, но не е толкова лесно да извървите този път с достойнство, човек трябва да преодолее много изпитания, но те трябва да бъдат издържани, без да губи човешко лице. Един герой е пил много през живота сиразкази на V.P.Астафиев, но той не се ядоса на хората, не се превърна в егоист, безразлично изгарящ живот. Той страстно обича дядо си, баба си, които го възпитават като морално здрав, цялостен човек, но по свой начин обича както нещастния баща, така и недоброжелателния Павел Яковлевич, защото благодарение на тези хора, далеч от нежност и сантименталност, той, тийнейджър, научи живота, научи се да се бори за себе си, натрупа трудов опит. Трябва да умееш да си благодарен, не бива да закоравяваш душата си, във всеки, с когото животът те е довел, трябва да намериш доброто.
Събитията и сцените на „Последният поклон” са свързани помежду си от поезията на битието, както ние си спомняме, нашето детство. Страниците от миналото се издигат пред нас една след друга, но не се подчиняват на логиката, темпоралната психология, а са метафорични и асоциативни. Можете да наречете историята на V.P. Астафиев със стихотворение в проза. Тук впечатленията от трудното и светло детство са тясно преплетени с грижа и грижа за родината. Убедени сме, че детството на писателя е изпълнено както с ударите на съдбата, така и с нейните дарби. Отдалеч то му изпраща звезден дъжд от чувства, изпълва реките от емоции с бистра струя, дарява го с красноречие и целомъдрено отношение към случилото се някога.
Трудно е да се съгласим, че В.П. Астафиев написа своя разказ за деца. Читателят няма да намери тук детски приказки, няма да види мирни завършеци с общо помирение на парадоксите. В "Последният поклон" изразителен образепохата на формиране на човешката душа на писателя и решителният, искрен, понякога драматичен тон на разказване, характерен за този автор, се сливат невероятно точно в литературно произведение.
Несъмнено всеки читател ще възприеме „Последният поклон” по свой начин – с поглед към собствената си възраст, житейски опит, идеи за домашните предпочитания. Някой ще направи паралели тук между страниците на книгата и собствения си живот, а други ще бъдат пропити от лиричното настроение на сибирската природа. За едно поколение началото на XXIвек се открива възможност да погледнем сто години назад, да научим основите на бита на предците.
Списък на използваната литература
Астафиев В.П. Как започна книгата // Всичко си има време. - М., 1986.
Астафиев В.П. Приказки. Истории. - Дропла - М., 2002.
Астафиев В.П. Последен лък: Приказка. - М.: Мол. пазач, 1989 г.
Lanshchikov A.P. Виктор Астафиев. Правото на искреност М. 1972г.
Лейдерман Н.Л., Липовецки М.Н. Модерна руска литература 1950-1990 г. В 2 тома. Том 2. - Издателство "Академия", 2003г.
Мешалкин A.N. „Цената книга на В.П. Астафиева: светът на детството, доброто и красотата в историята на последния лък " // Литература в училище, 2007 № 3. – стр.18.
Перевалова С.В. Творчеството V.P. Астафиева: проблеми, жанр, стил: („Последен поклон”, „Цар-риба”, „ Тъжен детектив"): учебник. Ръководство за специален курс / Волгоград. състояние. Пед. не-т. - Волгоград: Промяна, 1997.
Пранцова G.V. „Страниците от детството“ V.P. Астафиева на уроци по литература в 5-8 клас // Руска литература. - 1998. - бр.5.
Слобожанинова Л.М. Руската проза на Урал: XX век: Литературно-критически статии 2002–2011. - Екатеринбург, 2015 г.
Толмачева В.О. Среща с Астафиев / В. О. Толмачева // Литература в училище. - 1986. № 2. - с. 16-20
Яновски Н. Н. Астафиев: Есе за творчеството. – М.: Сов. Писател, 1982 г.
ян джен
Китай, Нанкин
Образът на главния герой в историята на В. П. Астафиев "Последният лък"
В автобиографичната книга на В. П. Астафиев „Последният поклон” разказът се води в два плана - планът на миналото (I) и планът на настоящето (I2). От I до Z2 има път на духовно развитие на главния герой.
Ключови думи: образът на „аз“; два времеви плана; раздвоение и единство на личността.
Историята в разказите "Последният поклон" е създадена от В. П. Астафиев през почти целия му творчески живот. Първите глави на книгата за първи път са написани като самостоятелни истории. Имайте предвид, че някои от тях, бидейки добър материалза уроците по „природна педагогика” [Ланщиков 1992: 6], включени в момента в училищна програма- "Кон с розова грива", "Монах в нови гащи", "Снимка, на която не съм" и някои. и пр. Книгата на Астафиев е разказ за собствено детствоможе да се постави наравно с такива автобиографични произведения на руските класици като "Детство", "Юношество", "Младост" на Л. Н. Толстой, "Детство", "В хората", "Моите университети" М Горки. Разказът в Последният лък е от 1-во лице. Ролята на разказвача в историята обаче е нееднозначна. В някои случаи той поверява историята на друг човек (като герой-разказвач), понякога самият той действа като свидетел и коментатор на случващото се (като автор-разказвач). По този начин има раздвоение на субекта на речта и се получава „обективно-субективен образ, където обективността идва от реалния герой, а субективността идва от автора, от избора и интерпретацията на описаните епизоди“ [ Бойко 1986: 9].
„В текстовете на автобиографични произведения възниква времева перспектива, актуализира се сравнението на два времеви плана според принципа „сега – тогава“: пиша за себе си в миналото и настоящето ... Моята мисъл живее не само в минало (като спомен), но и в настоящето
Ян Джън, д-р. Науки, старши преподавател, Нанкински университет, Китай. Електронна поща: [защитен с имейл]
схема (като осъзнаване на себе си във времето). Бъдещето може изобщо да не съществува, а може да е краткотрайно, схематично и фрагментарно” [Николина 2002: 392]. И тези два субекта - аз: (Витя Потилицин в миналото, в детството) и Яр (възрастен автор Виктор Астафиев в настоящето) - представляват неразривно единство. По пътя от I: до Яр се извършва духовната еволюция на персонажа, в автобиографична прозаза детството, героят и авторът са слети в едно.
Образът на възрастния „аз” се очертава преди всичко чрез множество авторски отклонения (лирически и публицистични), където директно и ясно е изразено отношението на разказвача към действителността. В това отношение особен интерес представлява историята „Монахът в нови панталони“, където тъкането собствени гласовегерой-разказвач и автор-разказвач. Историята започва в сегашно време и се води от момчето Витя като герой. Поверена му е определена работа, за която той може да "помага" с пари:
Наредиха ми да сортирам картофи... По-големите картофи се избират за продажба в града. Баба ми обеща да използва парите, които получи, за да купи текстил и да ми ушие нови панталони с джоб.
Материята или манифактурата е името на дрехата<...>баба купи.<.. .>Колкото и да съм живял по-късно на света, колкото и панталони да съм носил, никога не съм срещал материя с такова име.<...>В детството имаше много неща, които не се срещаха по-късно и не се повтаряха, за съжаление.
R1 и R2 се разграничават ясно, когато разказвачът оценява и осмисля поведението, преживяванията и мислите на своето минало „аз“ от други „гледни точки“. И така, в първия разказ „Една далечна и близка приказка“ разказвачът описва преживяванията на главния герой, който чу цигулката за първи път в живота си:
Сам съм, сам, такъв ужас наоколо, а също и музика - цигулка. Много, много самотна цигулка. И тя изобщо не заплашва. Оплаква се<.. .>Музиката тече по-тихо, по-прозрачно, чувам и сърцето ми се отпуска<.. .>За какво ми разказа музиката? За конвоя? За мъртвата майка? За момиче, чиято ръка изсъхва? От какво се е оплакала? На кого се ядоса? Защо ми е толкова тревожно и горчиво? Защо да се самосъжаляваш? И тези там съжаляват за тези, които спят здраво на гробищата.
Горният пасаж от текста формално принадлежи на автора-разказвач, но всъщност е показан тук вътрешен свят малко момчев момента на звука на музиката, разказът е изпълнен с ясно детински нагласа, следователно Яг е обект на речта в този пасаж.
Веднъж, след като слушах цигулката, исках да умра от непонятна тъга и наслада. Беше глупав. Малък беше (по-нататък моят курсив. - Я.Ч.). Видях толкова много смърти след това, че за мен нямаше по-омразна, проклета дума от „смърт“.
Тук L1 се превърна в обект на мислене на L2, който оценява своето минало „Аз“ от различно времево (вече по време на войната) и пространствено (вече в някой полски град) разстояние. Така при смяната на субектите на речта, авторска позицияза ролята на музиката в човешки животи изобщо към ролята на изкуството като цяло.
С остаряването на главния герой ясното разграничение между I: и I2 постепенно се изтрива и гласовете им се сближават. В други случаи могат
са толкова обединени, че е невъзможно да се разделят. Например, в разказа „Без подслон“ съзряващият герой Витя понякога поема субективните, оценъчни функции на разказвача:
Тишка ме научи да пуша бикове, прибрани на улицата. „Да пия вино, да обезобразявам хората, да крада – вече мога. Остава да се научим как да пушим - и да поръчаме!
Този вид самооценка, пронизана от горчивина и болка, е един от любимите средства на Астафиев в „Последният лък“ за изразяване на отношението на Я2 към Яг. Често възрастен автор поглежда към неговото „Алтер его“ (другото „аз“). ) със симпатия, любов и дори с лека ирония. Например в същата история: след заминаването на Ндибакан, другар в беда, Витя отново остана сам и сякаш в отчаяние се обажда на приятеля си:
Ндибакан, Ндибакан! Къде си? В
дни на съмнение, в дни на болезнени размисли, ти единствен беше моята опора и опора!
Тук зад леката ирония, изразена в цитирането на известните реплики на Тургенев, се крие съчувствието на автора към неговия герой не толкова към самия него, а към всички невинни деца, попаднали рано в „горнилото” на живота. По едно време, следвайки мисълта на Хайне, Астафиев пише, че „ако светът се раздели, пукнатината преди всичко ще премине през съдбата на децата“ [Астафиев 1998: 613].
В резултат на раздвояването на I: и I2 в автобиографичния разказ се създава специфичен образ на „Аз”. За разлика от героя-разказвач (Витя Потилицин), който е изобразен в „действия“, дела, в общуване с другите, неговият двойник Виктор Астафиев, мислещ, чувстващ човек, е фокусиран до голяма степен върху разбирането на живота като цяло и живота на Овсянка село в частност; той е обърнат към своя вътрешен свят, своите преживявания и разсъждения, което е един вид осъзнаване на себе си във времето.
Изобразявайки реалността в различни времеви и пространствени координати, авторът показва промените в селската вселена в нейното минало и настояще.
схема, изобразява процеса на смъртта на "селската Атлантида". „Очакване, дъх на смърт” се предава именно чрез „елегична интонация, чрез препращане на най-ярките епизоди към миналото” [Гончаров 2003: 101-102]. В същото време авторът дава ясно предпочитание към миналото, с сърдечна болкаговори за трагичната съдба на родното му село. И така, в завършеците на някои истории авторският разказ умишлено достига до настоящето. Например разказът „Легендата за стъклената кривина“ завършва със следните думи:
И аз, луд човек, скърбя за някакъв беден ранен глухар, за минали времена, за кринка, за горски плодове, за Енисей, за Сибир - защо и на кого е нужно това?
Образът на възрастния разказвач (I2) в историята обаче не е статичен, чувствата и мислите му претърпяват сериозни промени. Главата „Пир след победата“, до известна степен завършваща, обобщаваща всичко, което беше свързано с детството, юношеството и младостта на героя, с войната, завършва оптимистично:
И в сърцето ми, и дали е само мое, помислих си в този момент, вярата ще се вреже в дълбока следа: цялото зло е останало отвъд победоносната пролет и чакаме срещи само с добри хора, само със славни дела. Нека тази свята наивност да бъде простена на мен и на всичките ми братя – толкова сме изтребили злото, че имахме право да вярваме: то вече не е останало на земята.
Но това е само междинен етап от развитието на възрастния „аз”, който в последните глави на историята, написана в началото на 90-те години, става различна. В коментарите към The Last Bow Астафиев написа:
Не изведнъж, не веднага, но разбрах, че не съм завършил нещо в „Поклон“, „изкривих“ книгата в посока на самодоволство и се оказа донякъде трогателно, въпреки че не съм се стремял съзнателно към това, но въпреки това подрязах живота, остри ъглиПодадох го, за да не се вкопчват в тях скъпи читатели, преди всичко съветските, с панталоните си и да не им наранят коленете. Но животът на тридесетте години не се състои само от весели детски играчки и сложни игри, включително моята
живота и живота на близките ми хора. Мислите, спомените продължиха, книгата продължи в мен.<.. .>Книгата остави детството по-нататък, в живота и се премести заедно с него, с живота.
Осъзнавайки това, Астафиев започва да „втвърдява“ написаното по-рано, по-специално авторът пренаписва няколко пъти „Пастирът и овчарката“, преувеличавайки. Същото нещо се случва и с отделни глави на The Last Bow. Например, в разказа „Снимката, където ме няма“ той добави 5 страници за колективизацията, обезвладяването, като същевременно повтаря много от написаното ясно и определено още през 70-те години на миналия век. в разказа „Бурундът на кръста“, където, изглежда, заключението вече е обобщено:
ШУМКИНА Е.Н. - 2010г
Н. А. Иванова, Л. В. Ляпаева - 2010г
Книгата на Виктор Астафиев "Последният поклон" изразява желанието на писателя да покаже произхода на народен характер, неговите компоненти като състрадание, дълг, съвест, красота. В разказа има много герои, но в центъра на нашето внимание са две съдби – бабата и нейният внук, тъй като именно под влиянието на бабата става формирането на младия юнак.
Момчето Витя е сираче, така че живее с баба си Катерина Петровна. Баба е силна и властна жена, но в същото време колко топлина, добротата и любовта се крият под външната й строгост! Образът на Катерина Петровна е обобщен образ, тя е една от натурите, които олицетворяват не само съществените черти на пътя на руското село, но и моралните основи на нацията. Баба дразни внучето си, но в същото време е мила и много грижовна.
За Астафиев е важно да покаже връзката на своя герой с приятели, защото според него „истинското приятелство е рядка и ценна награда за човек. Понякога е по-силно и по-вярно от семейните връзки и засяга човешките отношения много по-силно от „колектива“.
Главата „Снимка, на която ме няма“ отразява всички моменти, които вълнуват Астафиев. Всичко започва с факта, че фотограф от града идва в селото специално, за да снима деца, които учат в училище. Сред тях е и героят на историята - Витя. Момчетата решават как ще стоят на снимката и стигат до извода, че „прилежните ученици ще седят отпред, средните в средата, лошите отзад“. А Витя и приятелката му Санка никога не са били старателни, така че бъдете зад тях. За да докажат, че са изгубени хора, двамата приятели се качиха на върха на хълма и „започнаха да яздят от такава скала, от която никой разумен човек не е яздил“.
В резултат на това те се търкулнаха в снега. Вечерта на младия юнак беше платен за пиршеството - краката го заболяха. Баба си постави диагнозата - "рематизъм". От непоносима болка момчето започва да стене, а след това да вие. Баба, плачейки и псувайки („да не би да ти нараня душата и черния дроб, не каза: „не се разболявай, не се разболявай!”), но все пак ходи за лекарства за лечение на внука си.
Още в началото на главата отношенията между тях стават ясни – бабата обича внука си, въпреки че му мрънка и имитира. Но дори и в това се чуват нежност и любов:
„Къде си тук?
„Тук-е-е-ся”, отговорих възможно най-жалко и спрях да се движа.
- Ето-е-еся! - имитира баба ми и, опипвайки ме в тъмното, първо изпука. След това тя дълго ми търка краката с амоняк.
Катерина Петровна се грижи за внука си, въпреки че е строга с него. Тя симпатизира на Витя и защото внукът й е сираче: „... как може да е такова нещастие и защо чупи сирачето, като тънка талия и инка...“.
Поради факта, че краката на момчето болят, той пропуска най-важното събитие - фотографията. Баба го утешава, обещава, че фотографът ще дойде отново или те самите ще отидат в града, при Волков, „най-добрият“ фотограф: „... той може да направи портрет, кръпка, кон, самолет, каквото и да е. иска да снима." Приятелката на Витя, Санка, идва за него и като вижда, че не може да ходи, също не отива да се снима:
"- Добре! — реши Санка. - Добре! — повтори той още по-решително. Ако е така, и аз няма да отида! Всичко!"
Той, като истински приятел, не оставя Витя да скърби сам. Санка, въпреки че може да ходи и че дори има ново ватирано яке, остава при приятеля си, убеждавайки себе си и него, че не е последен пътфотографът идва при тях и че всичко ще бъде “нищя-а-ак”. Разбира се, в тази история приятелството се разглежда на детско ниво, но все пак този епизод е много важен за по-нататъчно развитиеличността на младия герой, защото не само бабата, но и любезното отношение на приятелите оказват влияние върху отношението на човека към света.
Главата „Снимка без мен” разкрива в дълбочина образа на бабата. В селата прозорците са изолирани за зимата и всяка домакиня иска да го украси: „Прозорецът на селото, затворен не за зимата, е вид произведение на изкуството. От прозореца, без дори да влизате в къщата, можете да определите каква домакиня живее тук, какъв характер има и какъв вид ежедневие и хижа.
Катерина Петровна живее без излишни украшения, спретнато, прозорецът й е подреден и замислено го изолира: „Мъхът засмуква влагата. Жаравата не замръзва стъклото, но планинската пепел предотвратява интоксикацията.
В сцената, когато учителката идва в къщата на Вита, виждаме и друга страна от характера на бабата – тя е гостоприемна, дружелюбна към хората. Катерина Петровна почерпва учителя с чай, слага на масата всички лакомства, които са възможни в селото, и провежда разговори.
Важно е учителят да е много уважаван човек в селото, грамотен е и учи децата. Учителят помага и на възрастните селяни – поправя чичо Левонтий, помага да пише задължителни документи. За благосклонността си той не остава без благодарност - помагат на учителя с дърва за огрев, а Катерина Петровна им говори за пъпа малко дете.
Така тази глава ни помага да разберем по-добре образите на баба и внук, да видим техните души и житейски ценности. Ще разберем и защо селската фотография е толкова важна – тя е „оригинална хроника на нашия народ, неговата история на стената”. И колкото и помпозни и смешни да са, те предизвикват не смях, а мила усмивка.
(все още няма оценки)
Други писания:
- Разказът на Виктор Петрович Астафиев „Снимката, където ме няма“ изобразява живота на хората през тридесетте години. Всеки живее каквото може. Животът на селяните е много прост. Училището няма чина, няма пейки, няма тетрадки, няма учебници, няма моливи. Витя – Прочетете още ......
- В разказа на Виктор Петрович Астафиев „Снимката, където ме няма” става дума за 30-те години на миналия век. Децата на снимката изглеждат „бедни, твърде бедни“. Училището няма чинове, пейки, учебници, тетрадки, моливи. Фотографирането се възприемаше като „нечувано Прочетете още ......
- Разказът „Снимката, в която не съм“ е отделна глава от книгата „Последният поклон“, но се възприема като самостоятелна работа. Развива няколко теми наведнъж, включително темата селски живот. Този живот е известен на В. П. Астафиев от първа ръка. Прочетете още ......
- Човешка красота. Какво е тя? Красотата на човека е външна и вътрешна. След като прочетох разказа на В. Астафиев „Снимка, на която аз не съм”, се заинтересувах вътрешна красота, красотата на селски човек. Разказът на Астафиев описва хората от едно просто село. Те не живеят добре, животът им е много прост. Прочетете още ......
- М. Шолохов – писател голям таланткойто посвети цялата си работа родна земяи местни хора - донските казаци. През 20-ти век съдбата на руския народ (и казаците не са изключение) претърпя много ужасни изпитания. За живота на казаците в „лихото време“ Прочетете още ......
- “Тих Дон” Шолохов е епичен роман, изобразяващ живота обикновенни хорав повратна точка в историята на страната. Значителна част от творбата е заета от сцени от военния живот, но централният образ е образът на казашкия живот, фермата, душата на казашкия работник. Тук са събрани всички мотиви на романа, тук действието Прочетете още ......
- „Война и мир“ от Лев Толстой е роман, на страниците на който се разкрива сложният вътрешен свят на много герои. Всеки от тях има живот, изпълнен със събития, които според идеята на автора определено ще окажат влияние върху човек, водейки го по пътя на самоусъвършенстването. И Прочетете още ......
- В романа си „Подъхната девствена почва“ Шолохов описва с голямо художествено умение и автентичност събитията, случващи се в Русия през 30-те години на миналия век. Писателят не се страхува от спорни теми, изобразява и лошите, и добрите. Така авторът позволява на читателя сам да реши кой Прочетете още ......
„Последният лък“ е история в истории. Самата форма подчертава биографичния характер на повествованието: спомените на възрастен от детството му. Спомените, като правило, са ярки, които не се подреждат в един ред, а описват случки от живота.
И все пак „Последният лък“ не е сборник от истории, а едно произведение, тъй като всички негови елементи са обединени от обща тема. Това е произведение за родината, в смисъла, в който Астафиев го разбира. Родината за него е руско село, трудолюбиво, неразглезено от просперитет; това е природата, сурова, необичайно красива - мощният Енисей, тайгата, планините. Всяка отделна история на The Bow разкрива конкретна характеристика на тази тема, независимо дали тя еописаниеприродата в глава „Песента на Зорка” или детски игри вглава"Гори, гори ярко."
Историята е разказана от първо лице - момчето Вити По-тилицина,сираче, което живее с баба си. Бащата на Вити е гуляй ипияница,изостави семейството си. Майката на Вити трагично загина – удави сев Енисей.Животът на момчето протече като всички други села.виенскидеца: помагат на по-възрастните в домакинската работа, бране на плодове, гъби, риболов, игри.
Главната героиня на „Лък“ - бабата на Витка Катерина Петровна - именно поради това тя стана нашата обща руска баба, защото събра в себе си всичко, което все още е останало в родната й земя на силен, наследствен, изконно руски, че ние самите някак си разпознаваме по интуиция, че тя блесна на всички ни и е дадена предварително и завинаги. Писателят не украсява нищо в него, оставяйки и гръмотевична буря от характера, и мръсотия, и непременно желание първи да разбереш всичко и да се разпоредиш с всичко в селото (една дума - генерал). И тя се бори, страда за децата и внуците си, избухва в гняв и сълзи и започва да говори за живота, а сега, оказва се, няма трудности за баба й: „Родиха се деца - радост. Деца се разболяха, тя ги спаси с билки и корени, и нито едно не умря - също радост... Веднъж протяга ръката си върху обработваема земя, тя сама я оправи, имаше само страдание, махнаха хляба , с едната ръка ужили и не стана косорочка - не е ли радост? Това е обща черта на старите руски жени и е християнска черта, която при изчерпване на вярата също неизбежно се изчерпва и човек все по-често дава сметка на съдбата, измервайки злото и доброто по ненадеждни везни. обществено мнениеброейки страданията и ревниво изтъквайки неговата милост. В "Поклон" всичко е все още староруско, приспивно, благодарно на живота и всичко наоколо е животворно.
Много прилича на Катерина Петровна Астафиева Акулина Ивановна от "Детство" на М. Горки по силата на живота си.
Но тук идва повратен момент в живота на Витка. Изпращат го при баща си и мащехата си в града да учи в училище, тъй като в селото няма училище.
И когато бабата напусна историята, започна ново ежедневие, всичко потъмня и в детството се появи толкова жестока ужасна страна, че художникът дълго време избягваше да напише втората част на „Лъка“, страхотен обрат на съдбата му , неизбежното му „в хората”. Неслучайно последните глави на историята са завършени през 1992 година.
И ако Витка излезе в нов живот, тогава трябва да благодарим на баба Катерина Петровна, която се молеше за него, разбираше страданията му със сърцето си и от далечно разстояние нечувано за Витка, но спасително го смекчи поне с факта, че тя успя да научи на прошка и търпение, на способността да разпознаваш в пълна тъмнина дори малко зрънце доброта, да държиш това зрънце и да благодариш за него.
