„Божествената комедия“ е безсмъртна творба с философски смисъл. В три части се разкрива историята за целта на любовта, смъртта на любимия и универсалната справедливост. В тази статия ще анализираме стихотворението "Божествената комедия" от Данте.

Историята на създаването на поемата

Анализ на композицията на Божествената комедия

Стихотворението се състои от три части, наречени песни. Всяка такава песен съдържа тридесет и три песни. Още една песен беше добавена към първата част, тя е пролог. Така в стихотворението има 100 песни. Поетичен размер – терцин.

Главният герой на творбата е самият Данте. Но при четене на стихотворението става ясно, че образът на героя и истинският човек не са едно и също лице. Героят на Данте - прилича на съзерцател, който само наблюдава какво се случва. По природа той е различен: избухлив и състрадателен, ядосан и безпомощен. Тази техника е използвана от автора, за да покаже цялата гама от емоции на живия човек.

Беатрис - върховна мъдрост, символ на доброто. Тя се превърна в негов водач в различни области, показвайки любовта във всичките й проявления. И Данте, пленен от силите на любовта, послушно я следва, желаейки да постигне небесна мъдрост.

В пролога виждаме Данте на 35 години, който стои на кръстопътя на живота си. Създава се асоциативна поредица: сезонът е Пролет, той срещна Беатрис също през пролетта, а Божият свят беше създаден през пролетта. Животните, които среща по пътя, са символ на човешките пороци. Например, рисът е сладострастие.

Данте показва чрез своя герой както собствената си трагедия, така и глобалната. Четейки стихотворението, виждаме как героят губи сърце, възкръсва и търси утеха.

Среща и сънливи тълпи. Тези хора не вършеха нито добри, нито лоши дела. Те изглеждат изгубени между два свята.

Описание на Кръговете на ада от Данте

Анализирайки стихотворението "Божествената комедия", може да се види, че новаторството на Данте се случва още когато той преминава през първия кръг на Ада. Заедно със старци и бебета там тънат най-добрите поети. Като: Верлигий, Омир, Хорас, Овидий и самият Данте.

Вторият кръг на ада се отваря от полудракон. Колко пъти ще увие опашката си около човек в този кръг на ада и той ще падне.

Третият кръг на Ада е душевно мъчение, което е по-лошо от земните.

В четвъртия кръг – евреи и разточилки, които авторът надарява с епитета „подли”.

В петия кръг се затварят ядосани хора, за които никой не изпитва съжаление. След това се отваря пътят към града на дяволите.

Преминавайки през гробището, се отваря пътят към шестия кръг на Ада. В него живеят всички политически хейтъри, сред тях има хора, които горят живи.

Най-страшният кръг на Ада е седмият. Има няколко етапа. Там страдат убийци, изнасилвачи, самоубийци.

Осмият кръг - измамници и деветият - предатели.

С всеки кръг Данте се отваря и става все по-реалистичен, груб и разумен.

Виждаме съществена разлика в образа на Рая. Уханно е, в него кънти музиката на сферите.

Обобщавайки анализа на „Божествената комедия“ на Данте, заслужава да се отбележи, че поемата е изпълнена с алегории, които ни позволяват да наречем произведението символично, биографично, философско.

Значението на името "Божествена комедия"

Интерпретацията на смисъла на стихотворението е възможна в няколко гледни точки. В буквален смисъл това наистина е пътуване на душата след смъртта в онзи свят. Но освен буквалното, легитимно е и алегоричното разбиране на стихотворението, тоест всяко събитие, всеки детайл носи допълнително значение.

Според традиционните религиозни представи адът е място, където са грешниците. Страданието поради грехове, извършени в чистилището, е за тези, които имат възможността да бъдат пречистени и спасени за нов живот. Раят е награда за онези, които са живели праведен живот. Говорим за моралната оценка на постъпките на хората: къде точно отива душата на човека след смъртта се определя от земния му живот.

Така че дори и в буквалното тълкуване на стихотворението светът на хората е разделен на праведници и грешници. Божествената комедия обаче не е за личности, а обидите, създадени от автора, символизират определени принципи или явления. И така, образът на Вергилий, който придружава главния герой в пътуване из кръговете на ада, е не само образ на поета Вергилий, но олицетворява принципа за познаване на света, лишен от вяра. Данте признава величието на Вергилий, въпреки това го изобразява като жител на ада. Беатрис е не само образ на любима жена, но и алегория на любовта, спасителна и всепрощаваща.

Нееднозначни са и алегориите в стихотворението. Например животните, които се срещат по пътя на Данте в гъстата гора, са надарени с традиционни за Средновековието значения: рисът символизира измамата, вълчката - лакомия, лъвът - гордостта. Има и друга интерпретация на образите, изобразени от поета: рисът е политически врагове на Данте, лъвът е кралят на Франция, вълчицата е римското папство. Значенията на алегориите са наслоени едно върху друго, придавайки на творбата допълнителни измерения.

Самото пътуване също е разширена алегория – то е търсене на правилния духовен път за човек, заобиколен от грехове, изкушения и страсти. Изборът на път е търсене на смисъла на живота. Основното действие се развива в душата на лирическия герой. Цялото пътуване се извършва в съзнанието на поета. Научавайки какво е катастрофа, преминавайки през кръговете на ада, в душата на поета настъпват промени, той се издига до осъзнаването на най-важните истини за света и за себе си.

Именно в частта, която изобразява рая, се разкрива основната тайна на живота, която се крие в любовта. Не само в любов към една единствена и красива жена, но във всепоглъщаща и всепрощаваща любов, любов в най-широкия смисъл на думата. Любовта като движеща сила, сила, която движи небесните тела. Данте ни води до идеята, че Бог е любов.

Често заради любовта се извършват действия, които надхвърлят разбирането. Прието е поетите, изпитали любов, да посвещават своите композиции на обекта на чувствата. Но ако този поет все пак е човек с трудна съдба и освен това не без гений, има възможност той да е в състояние да напише едно от най-великите произведения в света. Това беше Данте Алигиери. Неговата „Божествена комедия” – шедьовър на световната литература – продължава да представлява интерес за света 700 години след създаването си.

Божествената комедия е създадена през втория период от живота на великия поет – периода на изгнание (1302 – 1321). Когато започва работа по комедията, той вече търси убежище за душа и тяло сред градовете и щатите на Италия, а любовта на живота му, Беатрис, вече е почивала няколко години (1290 г.), превръщайки се в жертва на чумната епидемия. Писането беше за Данте вид утеха в трудния му живот. Едва ли тогава той е разчитал на световна слава или памет от векове. Но гениалността на автора и стойността на стихотворението му не позволиха да бъде забравен.

Жанр и режисура

„Комедия“ е специално произведение в историята на световната литература. Взето като цяло, това е стихотворение. В по-тесен смисъл е невъзможно да се определи принадлежността му към една от разновидностите на този жанр. Проблемът тук е, че вече няма такива произведения на съдържание. Невъзможно е да се измисли име за него, което да отразява смисъла на текста. Данте решава да нарече творбата „Комедия“ Джовани Бокачо, следвайки логиката на аристотеловото учение за драмата, където комедията е произведение, което започва лошо и завършва добре. Епитетът "божествен" е измислен през 16 век.

По посока, това е класическа композиция от италианския Ренесанс. Стихотворението на Данте се отличава с особена национална елегантност, богата образност и точност. С всичко това поетът също не пренебрегва възвишението и свободата на мисълта. Всички тези черти са характерни за ренесансовата поезия на Италия. Именно те формират уникалния стил на италианската поезия от XIII-XVII век.

Състав

Като цяло ядрото на поемата е пътуването на героя. Творбата се състои от три части, състоящи се от сто песни. Първата част е Адът. Съдържа 34 песни, докато "Чистилище" и "Рай" имат по 33 песни. Изборът на автора не е случаен. "Адът" се открои като място, където не може да има хармония, ами там има повече жители.

Описание на ада

"Адът" е девет кръга. Грешниците са подредени там според тежестта на тяхното падение. Данте взе Етиката на Аристотел за основа на тази система. И така, от втория до петия кръг се наказват за резултатите от човешката невъздържаност:

във втория кръг - за похот;
в третия - за лакомия;
в четвъртия - за скъперничество с разточителство;
в петия, за гняв;

В шесто и седмо за последствията от зверството:

в шести за лъжеучения
седми за насилие, убийства и самоубийства

В осми и девети за лъжи и всички нейни производни. Най-лошата съдба за Данте очаква предателите. Според логиката на съвременния, а дори и тогава човек, най-тежкият грях е убийството. Но Аристотел вероятно е вярвал, че желанието да се убие човек не винаги може да бъде контролирано поради зверската природа, докато лъжата е изключително съзнателна материя. Данте очевидно имаше същата концепция.

В "Ада" всички политически и лични врагове на Данте. Там той постави и всички, които бяха от друга вяра, изглеждаха неморални на поета и просто не живееха по християнски.

Описание на чистилището

„Чистилище” съдържа седем кръга, които съответстват на седемте гряха. Католическата църква по-късно ги нарече смъртни грехове (тези, които могат да бъдат „измолени“). При Данте те са подредени от най-тежкото до най-поносимото. Той го направи, защото неговият път трябва да бъде пътят за изкачване към Рая.

Описание на рая

"Рай" се изпълнява в девет кръга, кръстени на главните планети на Слънчевата система. Тук са християнски мъченици, светци и учени, участници в кръстоносните походи, монаси, отци на Църквата и, разбира се, Беатрис, която се намира не където и да е, а в Емпирея - деветия кръг, който е представен във формата на светеща роза, която може да се тълкува като място, където е Бог. С цялата християнска ортодоксия на поемата Данте дава на кръговете на Рая имената на планетите, които по смисъл съответстват на имената на боговете от римската митология. Например третият кръг (Венера) е обител на влюбените, а шестият (Марс) е мястото за воини за вярата.

За какво?

Джовани Бокачо, когато пише сонет от името на Данте, посветен на целта на стихотворението, казва следното: „Забавлявайте потомството и наставяйте във вярата“. Това е вярно: Божествената комедия може да служи като наставление във вярата, защото се основава на християнското учение и ясно показва какво и кой очаква непослушанието. И забавлява, както се казва, тя може. Като се има предвид, например, факта, че "Рай" е най-нечетимата част от поемата, тъй като целият спектакъл, който човек обича, е описан в двете предишни глави, добре, или факта, че творбата е посветена на любовта на Данте. Освен това функцията, която, както каза Бокачо, забавлява, дори може да спори по своята важност с функцията на назидание. В крайна сметка поетът, разбира се, беше повече романтик, отколкото сатирик. Той пише за себе си и за себе си: всеки, който се намесва в живота му, е в ада, стихотворението е за неговата любима, а спътникът и наставникът на Данте, Вергилий, е любимият поет на великия флорентинец (известно е, че той е познавал неговия " Енеида" наизуст).

Изображение на Данте

Данте е главният герой на поемата. Прави впечатление, че в цялата книга името му не е посочено никъде, освен, може би, на корицата. Разказът идва от лицето му, а всички останали герои го наричат "ти". Разказвачът и авторът имат много общо. „Тъмната гора“, в която се озова първият в самото начало, е изгонването на истинския Данте от Флоренция, моментът, в който той наистина беше в смут. А Вергилий от поемата е писанията на римския поет, които са съществували за изгнанието в действителност. Както поезията му води Данте през трудностите тук, така и в отвъдното Вергилий е негов „учител и любим пример“. В системата от знаци древният римски поет също олицетворява мъдростта. Героят се проявява най-добре по отношение на грешниците, които лично са го обидили приживе. Той дори казва на някои от тях в стихотворение, че го заслужават.

Теми

Основната тема на поемата е любовта. Поети от Ренесанса започват да издигат земната жена до небето, често наричайки Мадона. Любовта според Данте е причината и началото на всичко. Тя е стимул за писане на стихотворение, причината за пътуването му е вече в контекста на творбата и най-важното, причината за началото и съществуването на Вселената, както се смята в християнската теология.
Назидание е следващата тема на комедията. Данте, както всички останали в онези дни, чувстваше голяма отговорност за земния живот пред небесния свят. За читателя той може да действа като учител, който дава на всеки това, което заслужава. Ясно е, че в контекста на поемата обитателите на отвъдното са се заселили така, както ги описва авторът, по волята на Всевишния.
политика. Писането на Данте може спокойно да се нарече политически. Поетът винаги е вярвал в предимствата на властта на императора и е искал такава власт за страната си. Всички негови идеологически врагове, както и враговете на империята, като убийците на Цезар, преживяват най-ужасните страдания в ада.
Сила на ума. Данте често изпада в объркване, когато се озове в отвъдното, но Върджил му казва да не прави това, без да се спира пред никаква опасност. Въпреки това, дори при необичайни обстоятелства, героят се показва с достойнство. Той изобщо не може да не се страхува, тъй като е мъж, но и за мъж страхът му е незначителен, което е пример за образцова воля. Тази воля не се счупи нито пред трудностите в реалния живот на поета, нито в неговото книжно приключение.

Проблеми

Борба за идеала. Данте преследва целите си както в реалния живот, така и в поемата. Някога политически активист, той продължава да защитава интересите си, заклеймявайки всички, които са в опозиция с него и вършат лоши неща. Авторът, разбира се, не може да се нарече светец, но въпреки това поема отговорност, като разпределя грешниците по местата им. Идеалът по този въпрос за него е християнското учение и неговите собствени възгледи.
Съотношение на земния и отвъдния свят. Много от онези, които са живели според Данте или според християнския закон неправедно, но например за свое удоволствие и за собствена изгода се озовават в ада на най-ужасните места. В същото време в рая има мъченици или такива, които приживе са се прославили с велики и полезни дела. Концепцията за наказание и награда, разработена от християнската теология, съществува като морален наръчник за повечето хора днес.
смърт. Когато любимата му починала, поетът бил много тъжен. Неговата любов не е била предопределена да се сбъдне и да се въплъти на земята. Божествената комедия е опит поне за кратко да се събере отново с една завинаги изгубена жена.

смисъл

„Божествената комедия“ изпълнява всички функции, които авторът е заложил в това произведение. Това е морален и хуманистичен идеал за всеки. Четенето на комедията предизвиква много емоции, чрез които човек научава кое е добро и кое е лошо и преживява пречистване, т. нар. „катарзис“, както Аристотел нарече това състояние на ума. Чрез страданието, преживяно в процеса на четене на житейското описание на ада, човек разбира божествената мъдрост. В резултат на това той се отнася към своите действия и мисли по-отговорно, защото справедливостта, положена отгоре, ще накаже греховете му. По ярък и талантлив начин художникът на словото, подобно на иконописец, изобразява сцени на репресия срещу пороците, които просвещават обикновените хора, популяризирайки и дъвчейки съдържанието на Светото писание. Публиката на Данте, разбира се, е по-взискателна, защото е грамотна, богата и прозорлива, но въпреки това не е чужда на греховността. Обичайно е такива хора да не се доверяват на прякото морализиране на проповедници и богословски произведения и тук на помощ на добродетелта идва изящно написаната Божествена комедия, която носеше същия възпитателен и морален заряд, но го правеше по светски начин. В това лечебно въздействие върху тези, които са обременени с власт и пари, се изразява основната идея на делото.

Идеалите на любовта, справедливостта и силата на човешкия дух по всяко време са в основата на нашето същество, а в творчеството на Данте те са възпяти и показани в цялото им значение. Божествената комедия учи човек да се стреми към висшата съдба, с която Бог го е удостоил.

Особености

„Божествена комедия” е от голямо естетическо значение заради темата за човешката любов, превърнала се в трагедия, и най-богатия художествен свят на поемата. Всичко по-горе, заедно със специален поетичен склад и безпрецедентно функционално разнообразие, правят това произведение едно от най-забележителните в световната литература.

Божествената комедия е стихотворение, написано от Данте Алигиери, което се превърна в връх в творческия път на известния поет. В своето голямо произведение авторът говори за структурата на света „от другата страна” на реалността, мистериозен и мистериозен, вдъхващ страх и принуждаващ читателя да преосмисли всички канони на земното съществуване.

Самият Данте е централната фигура на поемата, която разказва от първо лице за видяното. Той е герой на своето творчество. Така че, доверявайки на Вергилий целия себе си и живота си, Данте може само покорно да следва своя водач, като съзерцава ужаса на всички мъки, от време на време, като моли Вергилий да тълкува обяснението на събитията, които са се появили преди. неговите очи.

Известно е, че самият Вергилий е известен поет, автор на легендарната Енеида. През Средновековието той е бил известен като мъдрец.

"Ти си моят учител, моят любим пример"

Ето защо в Божествената комедия фигурата на Вергилий е наречена наставник на поета, превеждащ го през оковите на ада. Той е като символично въплъщение на разумно начало, което правилно дава насока на хората към щастливо земно съществуване.

Най-интересното е, че Данте успява да различи индивидуалността, неговите лични характеристики във всеки грешник, който среща по пътя си. Поетът, влизайки в диалог с отдавна мъртвите, също обсъжда с тях. И от тези полемични разговори той научава много интересни и неочаквано нови неща специално за себе си. Много мистерии вече са отворени пред Данте. На езика на съвременността – разговорите на разказвача са по-скоро подобни на определено интервю – живите уреждат анкети за мъртвите.

Но основното чувство, изпитвано от разказвача, все още е чувство на страх:

„Какъв беше той, о, как се произнася,

Тази дива гора, гъста и заплашителна,

Чий стар ужас нося в паметта си!

И това е естествено, защото за простосмъртните е забранено да остават на другия свят. И само Данте получава шанс да направи пътешествие в света на "сянка и мрак". Само наличието на забележителен самоконтрол помага на героя да се въздържа, без да показва откровен ужас и болка от видимото страдание, което падна върху раменете на онези, които нарушиха законите на Господ.

Всички греховни нарушения, които се наказват в пространството на ада, са вид кармично следствие, възмездие за извършените забранени дела, алегорично изобразяващо състоянието на порочните човешки души, където сладострастието сега трябва да витае във вихъра на собственото си блудство и гняв. и ярост се гмурка в блата от смрад:

„Мрачният ключ затихва и расте

В стигийското блато, падане

До подножието на сивите каменни височини.

И видях, втренчена дълго време,

Хората, затънали в басейна на реката;

Тяхната гола тълпа беше ожесточена"

И така, тирани и деспоти се „къпят“ в кипящата кървава вряща вода, пропиляните са принудени да се огъват от тежестта на товара на портфейлите, които се увиват около раменете им, магьосниците и гадателите вече са с обърнати глави, а лицемерите са облечени в дрехите, изработени от олово, предателите и предателите са подложени тук на „студени” мъки, олицетворяващи собствената им безчувствие в живота.

Вярвам, че идеята, залегнала в основата на това велико произведение, не е само отражение на света от другата страна и описание на отвъдния живот. Няма съмнение, че ако приемем стихотворението буквално, тогава цялата динамика на повествованието наистина е шествието на духа след почивка в света на мъртвите. Но, от друга страна, това „поклонение” може да се тълкува в алегоричния му смисъл.

Това означава, че всяко действие, събитиен компонент на произведението и детайли са слой от допълнителни значения. Първо, традиционната религиозна представа е, че адът е „обитание“ за грешниците. Данте се прекланя пред величието на Вергилий, но въпреки това го отнася към жителите на адските земи. Следователно Вергилий, като персонаж, придружаващ и „поучаващ“, е не само поет, но и истински символ на познание, изучаване и изследване на свят, лишен от всякаква вяра.

А Беатрис е не само образ на любима жена, но и символ на любов, чувство на спасение и всепрощаване.

Героите - представители на животинския свят, срещнати от Данте в процеса на пътуване в храстите на гъста гора, също имат известна символика. Например изображение, излъчващо измама (рис):

„И сега, в дъното на стръмен склон,

пъргав и къдрав рис,

Всичко в ярки петна от пъстър модел "

Вълчицата има чувство на ненаситност:

„И с него вълчица, чието тънко тяло,

Изглеждаше, че той носи цялата алчност в себе си;

Много души скърбяха заради нея.”

И лъвът несъмнено е ярък собственик на гордост:

„Към лъв с вдигната грива излезе.

Той ме стъпи,

Ръмжи яростно от глад

И самият въздух е вцепенен от страх.

Но изображенията на животни, изобразени от поета, могат да бъдат интерпретирани по друг начин: рисът - като политически врагове на Данте, лъвът - като крал на Франция, а вълчицата може да бъде представена от римския върх на правителството.

Самата същност на пътуването също е по някакъв начин алегория. Пътят е символ на търсенето на праведен път за душата на човека, неговата грешна плът, постоянно изкушавана от всевъзможни съблазнителни импулси, страстни пороци. Избраният път е отговорът на търсения смисъл на живота, затова цялото действие на стихотворението се разкрива именно чрез емоционалните преживявания на героя.

Въпреки факта, че Данте описва онези, чиито животи не бяха изпълнени нито с добро, нито с зло, той остана безразличен, на практика безполезен като човек - тъй като търпеливо „създаваше“ мъчение и нямаше надежда дори за най-малката промяна .. Той изпита чувство на съпричастност към страдащите поради собствените им изкушения, които явно не са на място:

„В неистина, вредно за другите,

Целта на всяка злоба, неприемлива за небето.

Измамата и силата са инструментите на злите.

И това доказва, че всички сцени на творбата са пропити с някакво хуманистично настроение или, по-просто казано, неистово съчувствено отношение към страдащите.

Считам за справедливо да откроя думата „Любов“ като основна дума в това произведение. Защото именно това чувство е видял Данте на входа на Ада и го е ръководил в пътуването му през мистериозен и плашещ свят.

Божествената комедия е анализирана от Юлия Короткова.

Значенията не са присъщи, те са конструирани. Стихотворение от 14 хиляди реда, където действието на всяка песен се развива на различно място и с нови герои, просто не може да има нито едно значение, което може да бъде взето оттам и, тук, показано. Така че нека опитаме накратко.

Поемата е хибрид от живота на старозаветния пророк, древен епос и духовна автобиография в стил Августин. Това е не само модел на стихотворение за света, той е и модел на стихотворение за себе си.

За да се качите, първо трябва да слезете надолу.

Светът на Данте не е нито средновековен, нито хуманистичен. Принципът на правото в него не е окончателен, но и в него няма да има всеобща милост. Единственото, което може да се каже за него е, че е невероятен. органичен.

Адът е лош.

Основният проблем на грешниците е липсата на адекватно възприятие преди всичко за себе си. Изглежда, че пребиваването в ада трябва да води до мисли. Но не.

Всички проблеми не идват от гвелфите/гибелините/друга група индивиди по ваш избор, а от фракционни вражди.

Бонифаций VIII все още не е в ада, но ще бъде.

Адът не може да бъде разбран без разбирането на чистилището и рая. Човек, който чете ада и оставя стихотворение, защото „открива всичко“, си тръгва с нищо.

Процесът на духовно възстановяване е изключително ритуален. То възниква в резултат на поредица от действия, които името просто извършва и чрез тях започва да се трансформира. Като обработка на почвата.

Бог има по-добри скулптури.

Има свободна воля.

Няма детерминизъм.

Можете да обичате правилните неща по грешен начин и в крайна сметка ще получите пълни глупости.

Раят не е за безгрешните, а за каещите се. Друго нещо е, че способността за покаяние, дори и да се събуди тридесет секунди преди смъртта, все още се възпитава през целия живот.

Моралът трябва да е преди политиката. теории. Юстиниан съставил Кодекса не защото бил начетен, а защото преди това разбирал отношенията си със света.

Централизираната власт е по-добра от републиканската, защото е имало република във Флоренция и вижте какво излезе от това.

Нищо по-добро от римското право все още не е измислено. Ако някой друг го използва, като цяло би било страхотно.

Човекът се спасява чрез покаяние, но се приближава до Бога, като мисли за вселената. Всъщност е възможно древните другари в Лимбо, с оглед на всичко това, да не са толкова лоши.

Доминиканците и францисканците, оказва се, могат да живеят спокойно, кой би си помислил.

За флорентинците целият хляб е солен.

Поезията еднакво ефективно потъва в ерес и праведност. Политиката също.

Основният критерий за оценка на всяко творчество е неговата достоверност на представената от него световна позиция. Доста ренесансова идея, но каква.

Рифей от Трон е в рая и никой не знае как е попаднал там.

Способността да се вярва до голяма степен се основава на знанието и способността да се мисли рационално. Вярата е рационална.

Аристотел беше прав за първодвижителя.

Църквата наистина трябва да бъде реформирана. Наистина трябва да се реформира. Не знам обаче как би реагирал Данте на тази реформа.

В крайна сметка световният ред е едновременно мистичен и рационален. Така да се каже, тук Троицата е описана като налагане на равни кръгове. Усещате ли го?

Дева Мария е дъщеря на Христос. Не буквално.

Всичко завършва почти по същия начин, както Витгенщайн, и вие се надявахте.