มือทองของปรมาจารย์: งานฝีมือพื้นบ้านของพวกตาตาร์ งานฝีมือพื้นบ้านและงานฝีมือของตาตาร์สถานและตาตาร์ในพลัดถิ่น

ตาตาร์ (ชื่อตนเอง, ตาตาร์. ตาตาร์, ตาตาร์, พหูพจน์ตาตาร์ลาร์, ตาตาร์ลาร์) - ชาวเตอร์กที่อาศัยอยู่ในภาคกลางของส่วนยุโรปของรัสเซียในภูมิภาคโวลก้า, เทือกเขาอูราล, ในไซบีเรีย, คาซัคสถาน, เอเชียกลางซินเจียง อัฟกานิสถาน และตะวันออกไกล

พวกเขาเป็นประชากรที่ใหญ่เป็นอันดับสองใน สหพันธรัฐรัสเซียหลังจากที่รัสเซีย พวกเขาแบ่งออกเป็นสามกลุ่มหลักชาติพันธุ์ - ดินแดน: โวลก้า - อูราล, ไซบีเรียนและแอสตราคาน, บางครั้งตาตาร์โปแลนด์ - ลิทัวเนียก็มีความโดดเด่นเช่นกัน ชาวตาตาร์คิดเป็นมากกว่าครึ่งหนึ่งของประชากรของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน (53.15% จากการสำรวจสำมะโนประชากรปี 2010) ภาษาตาตาร์อยู่ในกลุ่มย่อย Kypchak กลุ่มเตอร์กตระกูลภาษาอัลไตและแบ่งออกเป็นสามภาษา: ตะวันตก (มิชาร์) กลาง (คาซาน - ตาตาร์) และตะวันออก (ไซบีเรีย - ตาตาร์) ชาวตาตาร์ที่เชื่อ (ยกเว้นกลุ่ม Kryashens กลุ่มเล็ก ๆ ที่นับถือนิกายออร์โธดอกซ์) เป็นชาวมุสลิมสุหนี่

คาซานทาทาร์ส ภาพพิมพ์หิน G.-F. เอช เปาลี

ประเพณีและพิธีกรรมของครอบครัวและครัวเรือน

ความสัมพันธ์ในครอบครัวและเครือญาติของพวกตาตาร์ได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาที่ยากลำบาก ถึง ศตวรรษที่สิบแปดครอบครัวใหญ่เริ่มหายไป มีแนวโน้มที่จะสร้างครอบครัวเล็ก ๆ อย่างไรก็ตาม การให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกันอย่างกว้างขวางยังคงดำเนินต่อไประหว่างญาติพี่น้องในกิจการบ้านระหว่างงานแต่งงานและในวันหยุดเนื่องในโอกาสที่ลูกจะเกิด ตามเนื้อผ้า ครอบครัวบนพื้นฐานของหลักการปิตาธิปไตยที่มีองค์ประกอบบางอย่างของความสันโดษของผู้หญิงครอบงำ

เหตุการณ์ครอบครัวที่สำคัญที่สุดในหมู่พวกตาตาร์รวมถึงชนชาติอื่น ๆ คืองานแต่งงานและการเกิดของเด็ก

การแต่งงานมีสามประเภท ไม่ว่าเด็กผู้หญิงคนนั้นจะถูกจีบ หรือเธอไปหาคนที่เธอรักโดยไม่ได้รับอนุญาตจากพ่อแม่ของเธอ หรือเธอถูกลักพาตัวไปโดยที่เธอไม่ยินยอม ที่พบมากที่สุดคือการแต่งงานโดยการจับคู่

พ่อแม่ของเจ้าบ่าวมีส่วนร่วมในการเลือกเจ้าสาวจากนั้นจึงส่งผู้จับคู่ หลังจากตกลงกันได้ ญาติของเจ้าสาวก็เริ่มเตรียมงานแต่งงาน ก่อนวันแต่งงาน พ่อแม่ของเจ้าบ่าวส่งค่าไถ่และของขวัญให้เจ้าสาว ระหว่างการแต่งงานและงานเลี้ยงอาหารค่ำ เจ้าสาวและเจ้าบ่าวไม่อยู่ พวกเขาเป็นตัวแทนของพ่อ งานแต่งงานจบลงด้วยการเสิร์ฟเชอร์เบทให้กับญาติของเจ้าบ่าวซึ่งทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ในการเก็บเงินสำหรับเจ้าสาว

ในบรรดาพวกตาตาร์งานแต่งงานมักนำหน้าด้วยการสมรู้ร่วมคิดซึ่งฝ่ายเจ้าบ่าวเป็นตัวแทนของผู้จับคู่และญาติผู้ใหญ่คนหนึ่ง หากพ่อแม่ของเจ้าสาวตกลงที่จะแต่งงาน ในระหว่างการสมรู้ร่วมคิด คำถามต่างๆ ได้รับการแก้ไขเกี่ยวกับขนาดของกาลิมและสินสอดทองหมั้นของเจ้าสาว เวลาของงานแต่งงานและจำนวนแขกรับเชิญที่อภิปรายกัน หลังจากนั้นเจ้าสาวก็ถูกเรียกว่าสาวคู่หมั้นแล้ว คนหนุ่มสาวที่พ่อแม่ตัดสินใจแต่งงานกับลูกมักจะได้พบกันครั้งแรกในงานแต่งงานของพวกเขาเอง

ชุดแต่งงานของชาวเมือง ปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX

การเตรียมการสำหรับงานแต่งงานใช้เวลา 3-5 สัปดาห์ ในเวลานี้ เจ้าบ่าวได้รวบรวมราคาเจ้าสาว ซื้อของขวัญให้เจ้าสาว พ่อแม่และญาติของเธอ และเจ้าสาวได้เตรียมสินสอดทองหมั้นเสร็จสิ้น ซึ่งเธอเริ่มเก็บตั้งแต่อายุ 12-14 ปี มักประกอบด้วยชุดพื้นเมือง ชุดชั้นใน และชุดของขวัญสำหรับเจ้าบ่าว ได้แก่ เสื้อปัก กางเกง ถุงเท้าผ้าวูล ฯลฯ ญาติทั้งสองฝ่ายต่างยุ่งกับการจัดงานแต่งงานที่กำลังจะมาถึง

พิธีแต่งงานและงานแต่งงานครั้งแรกจัดขึ้นที่บ้านของเจ้าสาว แขกและญาติสนิทของเจ้าสาวและเจ้าบ่าวมารวมกันตอนเที่ยง เจ้าบ่าวในเวลานั้นอยู่ในบ้านของพ่อแม่ของเขาและเจ้าสาวซึ่งล้อมรอบด้วยเพื่อนของเธอใช้เวลาทั้งวันในบ้านที่เรียกว่าคู่บ่าวสาวซึ่งจัดขึ้นในบ้านฤดูร้อนของครอบครัวหญิงสาวหรือใน บ้านของญาติสนิทของเธอ

ในการประชุมงานแต่งงาน มุลเลาะห์ได้ประกอบพิธีแต่งงาน ซึ่งเปิดขึ้นพร้อมกับคำอธิษฐานที่เหมาะสมกับโอกาสนั้นๆ หลังจากนั้นก็ถือว่าการแต่งงานสิ้นสุดลง

ในเวลานี้ เจ้าสาวเห็นเพื่อนและพี่สาวของเธอ หลังจากนั้นจึงทำพิธีถวายเตียงของคู่บ่าวสาว แขกจากฝั่งเจ้าสาวมาที่งานแต่งงาน และแต่ละคนต้องเอามือแตะเตียงขนนกหรือนั่งบนขอบเตียง และบางคนถึงกับยอมนอนราบ แขกโยนเหรียญลงในจานรองพิเศษ หลังจากที่แขกออกไปแล้ว เจ้าสาวก็พักอยู่ในบ้านกับหญิงชราคนหนึ่งซึ่งสอนเธอถึงวิธีรับเจ้าบ่าว

ในตอนเย็นเจ้าบ่าวที่แต่งตัวดีพร้อมกับเพื่อน ๆ ไปที่สถานที่แต่งงาน เจ้าบ่าวและผู้ติดตามของเขาได้รับการต้อนรับด้วยการชุมนุมทางพิธีกรรม ฝ่ายเจ้าสาวได้ทดสอบเจ้าบ่าวถึงความสุภาพเรียบร้อย ความเฉียบแหลมของจิตใจ และคุณสมบัติอื่นๆ หลังจากพิธีของเจ้าบ่าวแล้ว แขกก็พาเขาไปหาเจ้าสาว แต่ก่อนจะเข้าไปในบ้านของเธอ เจ้าบ่าวจะต้องจ่ายค่าไถ่

เช้าวันรุ่งขึ้น คู่บ่าวสาวได้รับเชิญไปอาบน้ำ จากนั้นพ่อแม่ของเจ้าบ่าวก็ไปที่นั่น ตอนบ่ายมีพิธีลูบหลัง เจ้าสาวได้รับเชิญไปที่กระท่อมซึ่งมีเพียงผู้หญิงเท่านั้น และพวกเขานั่งคุกเข่ากับใบหน้าของเธอที่มุมห้อง หญิงสาวร้องเพลงเศร้าเกี่ยวกับการลาออกของโชคชะตา ในทางกลับกัน แม่ของเจ้าบ่าว พี่สาวน้องสาว พี่สาวของเจ้าบ่าวก็เข้ามาหาเจ้าสาว ลูบหลังเธอ พูดจาสุภาพ และสั่งสอนวิธีปฏิบัติตนกับสามี หลังจากนั้นพวกเขาก็ให้ของขวัญหรือเงินแก่เจ้าสาว

ในตอนเย็นแขกกลับบ้าน ก่อนหน้านั้น สมาชิกในครอบครัวที่แต่งงานแล้วแลกเปลี่ยนของขวัญกัน ญาติของเจ้าสาวมอบผ้าโพกศีรษะและสิ่งของเล็กๆ น้อยๆ ให้กับแขก และแขกจะได้รับเงินตอบแทน

แต่นี่เป็นเพียงช่วงแรกของการแต่งงานเท่านั้น เจ้าบ่าวอาศัยอยู่กับเจ้าสาวเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ หลังจากนั้นเขาก็กลับไปบ้านพ่อแม่ของเขา และภรรยาสาวยังคงอาศัยอยู่กับญาติของเธอ และสามีของเธอก็มาหาเธอทุกคืน ซึ่งอาจดำเนินต่อไปจากหลายเดือนถึงหลายปี ในช่วงเวลานี้ สามีหนุ่มต้องจ่ายค่าเจ้าสาวเต็มจำนวน ถ้าเขาทำไม่ได้ก่อนแต่งงาน หรือสร้างบ้านให้ครอบครัว บ่อยครั้งที่พวกเขาย้ายไปบ้านใหม่ ทั้งคู่มีลูกหลายคนแล้ว

เมื่อภรรยาสาวย้ายเข้าบ้านใหม่ งานแต่งงานครั้งที่สองก็ถูกจัดขึ้น ในวันที่ได้รับการแต่งตั้ง เจ้าบ่าวได้ส่งเกวียนม้า ประดับริบบิ้นและระฆังไปให้เจ้าสาว สินสอดทองหมั้นถูกใส่ลงในเกวียนนี้ ภรรยาสาว ลูกๆ (ถ้าเป็นอยู่แล้ว) น้องชายหรือลูกของญาตินั่งอยู่ที่นี่ พ่อแม่ของเด็กสาว จากนั้นผู้จับคู่และผู้จับคู่ นั่งในเกวียนแต่งตัวอื่นๆ และขบวนรถไปที่บ้านหลังใหม่ของคนหนุ่มสาว

ที่นี่ญาติและผู้ปกครองของสามีได้พบกับคู่สมรสและแขกของพวกเขา พี่สาวและแม่ของเขาถือขนมปังอบสดใหม่และน้ำผึ้งหนึ่งถ้วยไว้ในมือ ชายคนหนึ่งนำลูกวัวมาที่เกวียนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเจริญรุ่งเรือง หมอนวางอยู่บนพื้น ลูกสะใภ้ลงจากเกวียนพิงลูกวัวและยืนบนหมอน จากนั้นเธอก็หักขนมปังชิ้นหนึ่งแล้วจุ่มน้ำผึ้งลงไปกิน บางครั้งแม่ของสามีก็เลี้ยงเด็กผู้หญิงด้วยน้ำผึ้งจากช้อน ประเพณีนี้แสดงถึงทัศนคติที่ดีต่อลูกสะใภ้และปรารถนาให้ครอบครัวหนุ่มสาวมีชีวิตที่เจริญรุ่งเรือง จากนั้นภริยาสาวก็ประกอบพิธีบำเพ็ญที่อาศัย โรยตามมุมและฐานรากของบ้านใหม่ เชื่อกันว่าหลังจากนั้นเธอจะเข้ากันได้ดีกับญาติใหม่

และในที่สุด งานเลี้ยงแต่งงานก็เริ่มขึ้น ซึ่งสามีหนุ่มรับใช้ชายที่ได้รับเชิญ และภรรยาสาวรับใช้ผู้หญิง

การเกิดของเด็กเป็นเหตุการณ์ที่สนุกสนานสำหรับครอบครัว ในงานเลี้ยงเนื่องในโอกาสคลอดทารก ชายและหญิงได้รับเชิญแยกกัน นักการศึกษาชาวตาตาร์และนักประวัติศาสตร์ Kayum Nasyri อธิบายพิธีนี้ดังนี้: “เมื่อผู้ได้รับเชิญทั้งหมดมารวมกัน เด็กจะถูกพาไปที่หมอน เขาถามพ่อแม่ว่าจะตั้งชื่อลูกว่าอะไร มุลเลาะห์วางเท้าของเด็กไปทางกะอ์บะฮ์และอ่านคำอธิษฐาน จากนั้นกล่าวสามครั้ง: "จงให้ชื่ออันล้ำค่าของคุณเป็นเช่นนั้น" แขกแต่ละคนจะนำน้ำผึ้งและเนยมาเอง ขณะรับประทานอาหาร ผู้ได้รับเชิญจะวางเงินลงในถาดให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้

จนถึงทุกวันนี้ พิธีแต่งงานยังคงสดใสและน่าสนใจในบางครอบครัว: รับค่าไถ่สำหรับเจ้าสาว (kalym) สินสอดทองหมั้นของเจ้าสาว (birne) พิธีทางศาสนาของการแต่งงาน (nikah) และพิธีกรรมอื่น ๆ

 
ประเพณีและพิธีกรรมทางสังคม

อาหาร ประเพณี มารยาทบนโต๊ะอาหาร

อาหารประจำชาติตาตาร์ที่น่าสนใจและหลากหลายซึ่งพัฒนาไม่เพียงแค่บนพื้นฐานของประเพณีทางชาติพันธุ์เท่านั้น ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอาหารของเพื่อนบ้าน อาหารตาตาร์ที่สืบทอดมาจาก Bulgars katyk, bal-may, kabartma, เสริมด้วย Tatar chak-chak, ech-pochmak, อาหารจีนให้เกี๊ยวและชา, อุซเบก - pilaf, ทาจิกิสถาน - pakhleva

นักเดินทางจำนวนมากที่มาเยือนคาซานเรียกอาหารประจำชาติว่าอร่อยและอร่อยเรียบง่ายและประณีต พวกเขารู้สึกประหลาดใจกับความหลากหลายและการผสมผสานของผลิตภัณฑ์ที่หายากรวมถึงการต้อนรับที่จดจำมาเป็นเวลานาน ตามธรรมเนียมของชาวตาตาร์โบราณมีการจัดวางผ้าปูโต๊ะสำหรับเทศกาลเพื่อเป็นเกียรติแก่แขกและมีการจัดเตรียมอาหารที่ดีที่สุดบนโต๊ะ: จักรหวาน, เชอร์เบท, น้ำผึ้งลินเด็นและแน่นอนชาหอมกรุ่น การต้อนรับในภาคตะวันออกมีมูลค่าสูงมาโดยตลอด “คนไม่เอื้ออำนวยย่อมด้อยกว่า” มุสลิมเชื่อ เป็นเรื่องปกติที่จะปฏิบัติต่อแขกเท่านั้น แต่ยังให้ของขวัญด้วย ตามปกติ แขกตอบกลับมาอย่างใจดี ผู้คนพูดว่า: "Kunak ashy - kara karshi" ซึ่งแปลว่า "แขกรับเชิญเป็นของกันและกัน"

การต้อนรับถือเป็นหนึ่งในคุณธรรมหลักแม้ในหมู่ชาวบัลแกเรีย สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์ในระหว่างการต้อนรับของสถานเอกอัครราชทูตกาหลิบแบกแดดซึ่งมาถึงตามคำขอของกษัตริย์บัลการ์ Almush ในช่วงฤดูร้อนปี 922 เพื่อส่งเสริมการยอมรับอิสลามในแม่น้ำโวลก้าบัลแกเรีย ระหว่างทาง ราชโอรสและพี่น้องของกษัตริย์ก็ต้อนรับแขกด้วยขนมปัง เนื้อ และข้าวฟ่าง เอกอัครราชทูตซูซานรู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับการต้อนรับอย่างเป็นทางการในจิตวิเคราะห์ของราชวงศ์ หลังจากรับประทานอาหารเต็มโต๊ะแล้ว แขกได้รับเชิญให้นำอาหารที่เหลือกลับบ้าน

ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1722 ซาร์ปีเตอร์ที่ 1 แห่งรัสเซียได้สัมผัสประสบการณ์การต้อนรับแบบคาซานที่กว้างขวาง ซึ่งกำลังดำเนินการรณรงค์ต่อต้านปรัสเซีย ในบ้านของพ่อค้าชาวคาซานผู้มั่งคั่ง Ivan Mikhlyaev ปีเตอร์ฉลองวันเกิดปีที่ห้าสิบของเขา คนใช้หลายคนพร้อมคาดเข็มขัดเข้าเฝ้ากษัตริย์นำ “เนื้อสัตว์และปลาเย็นจานแรก จากนั้นร้อน ย่าง ตามด้วยเค้ก ขนมหวาน พาย ระหว่างอาหารเหลว”

อิสลามกำหนดบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์พิเศษสำหรับการรับประทานอาหาร ตามหลักศาสนาอิสลามห้ามมิให้กินเนื้อหมูเช่นเดียวกับนกบางชนิดเช่นเหยี่ยวนกเหยี่ยวหงส์ซึ่งถือว่าเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์

ในเดือนที่เก้าของมุสลิม ปฏิทินจันทรคติในเดือนรอมฎอน เมื่ออัลกุรอานถูกส่งลงมายังโลก ชาวมุสลิมทุกคนที่มีอายุมากกว่า 12 ปี จำเป็นต้องรักษา 29-30 วันหลังอุราซา ซึ่งก็คือการงดเว้นจากอาหารและเครื่องดื่มในช่วงเวลากลางวัน ชะรีอะฮ์เรียกร้องให้สังเกตความพอประมาณในอาหาร ไม่เพียงแต่ในช่วง uraza แต่ยังรวมถึงใน ชีวิตประจำวัน.

หนึ่งในข้อห้ามด้านอาหารหลักที่เกี่ยวข้องกับไวน์และอื่นๆ เครื่องดื่มแอลกอฮอล์. อัลกุรอานระบุว่าในไวน์ เช่นเดียวกับการพนัน มีทั้งดีและไม่ดี แต่อย่างแรกมีมากกว่า “ไวน์เป็นรากเหง้าและบ่อเกิดของบาปที่ชัดเจน และใครก็ตามที่ดื่มไวน์นั้นจะเสียสติ เขาไม่รู้จักพระเจ้าเขาไม่เคารพใครเลย ... ” - ผู้เผยพระวจนะมูฮัมหมัดกล่าว

ตามมารยาท - จริยธรรมอิสลาม - อาหารทุกมื้อเริ่มต้นด้วยการล้างมือ ก่อนเริ่มอาหาร มุสลิมกล่าวว่า: “บิสมิลลาห์ อะเราะห์มาน อาราคิม” (“ในพระนามของอัลลอฮ์ ผู้ทรงเมตตากรุณาและเมตตา”) มื้ออาหารก็จบลงด้วยการละหมาด ชายและหญิงกินแยกกัน คายุม นาซีรี นักการศึกษาและนักสารานุกรมชาวตาตาร์ผู้มีชื่อเสียงในหนังสือเรื่องการศึกษา ได้อธิบายถึงกฎเกณฑ์จำนวนหนึ่งที่บังคับระหว่างมื้ออาหาร: “นั่งลงที่โต๊ะทันทีที่อาหารเสิร์ฟ อย่าปล่อยให้ตัวเองรอ กิน มือขวาหากผู้มีเกียรติรวมตัวกันที่โต๊ะอย่าไปหาอาหารต่อหน้าพวกเขา - นี่เป็นมารยาทที่ไม่ดี การกินปานกลางนั้นมีประโยชน์อย่างยิ่ง - คุณจะมีสุขภาพร่างกายที่แข็งแรง จิตใจแจ่มใส ความจำเเข็งเเรง

พื้นฐานของโภชนาการคืออาหารประเภทเนื้อสัตว์และผลิตภัณฑ์จากนมและผัก เนื้อแกะถือเป็นเนื้อโปรดของพวกตาตาร์ เป็นที่นิยม อาหารจานเนื้อมี pilaf และเกี๊ยว ซึ่งได้รับการปฏิบัติตามธรรมเนียมของลูกเขยหนุ่มและเพื่อนของเขา

ส่วนใหญ่ใช้นมในรูปแบบแปรรูป หลังจากตกตะกอนแล้วจะได้ครีมแล้วก็เนย เครื่องดื่มตาตาร์ที่ชื่นชอบ katyk ถูกเตรียมจากนมเปรี้ยวซึ่งใช้ในการเตรียม suzma ชีสกระท่อมตาตาร์ ชีสกระท่อมอีกชนิดหนึ่งคือ eremchek, Kort

จากความหลากหลายของอาหาร ลักษณะเด่นที่สุดคือ อย่างแรก ซุปและน้ำซุป (shulpa, tokmach) เนื้อสัตว์ ผลิตภัณฑ์จากนม และไม่ติดมัน ประการที่สอง แป้งอบเป็นเรื่องปกติในหมู่พวกตาตาร์ - เบเลชิ, เปเรเมียชิ, เบคเคน, เอ็ก-ปอคมากิ, ซุมซา และอื่นๆ ที่ยัดไส้ด้วยเนื้อ มันฝรั่งหรือโจ๊ก ประการที่สามการปรากฏตัวของ "โต๊ะน้ำชา - จิตวิญญาณของครอบครัว" ตามที่พวกตาตาร์พูดเน้นย้ำถึงความสำคัญในพิธีกรรมบนโต๊ะ ชากับขนมอบบางครั้งใช้แทนอาหารเช้าหรืออาหารเย็น ชาเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ในการพบปะแขก ชายังได้รับการยกย่องในนิทานพื้นบ้านตาตาร์ว่า “ในโลกนี้ อัลลอฮ์มีอาหารอร่อยมากมาย เทียบไม่ได้กับชา ซึ่งเป็นยาหลัก มีค่ามากมาย คุณสมบัติการรักษาหากคุณไม่พบมันในที่อื่น ๆ มันจะเปลี่ยนผู้หิวโหยให้กลายเป็นคนที่ได้รับอาหารดี ๆ ให้กลายเป็นเด็ก - คนแก่และคนป่วย

ชาเสิร์ฟพร้อมกับขนมแป้งหวาน: katlama, kosh-tele, chak-chak - การรักษาที่จำเป็นในงานแต่งงานซึ่งเจ้าสาวและพ่อแม่ของเธอนำมา พร้อมชาดื่มน้ำผึ้งด้วยความเต็มใจ มันถูกใช้เพื่อเตรียมการรักษาที่จำเป็นเพื่อเป็นเกียรติแก่การเกิดของเด็ก - น้ำซุปข้นอัลบ้าและอาหารอันโอชะในงานแต่งงาน - บาลเมย์ เชอร์เบท - เครื่องดื่มผลไม้รสหวานและน้ำผึ้ง - ใช้ในพิธีแต่งงานด้วยเจ้าสาวส่งให้แขกซึ่งหลังจากดื่มเชอร์เบทแล้ววางเงินบนถาดเป็นของขวัญ

อาหารคาซานที่ซึมซับ ประเพณีการทำอาหารบัลการ์ ตาตาร์ รัสเซีย อิทธิพลของตะวันออกและยุโรป อุดมไปด้วยความหลากหลายของอาหารประจำวันและ ตารางวันหยุด. และจนถึงทุกวันนี้ ไม่เพียงแต่สูตรอาหารประจำชาติที่ยอดเยี่ยมเท่านั้นที่ได้รับการอนุรักษ์ แต่ยังรวมถึงการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากผู้คนที่มีมานานหลายศตวรรษ

การแสดงออกถึงอารมณ์และสุนทรียภาพของชีวิตผู้คนเป็นพิธีกรรมและวันหยุด ตามเนื้อผ้า วัฒนธรรมเทศกาลของชาวตาตาร์รวมถึงทั้งทางศาสนา (Eid al-Adha, Eid al-Adha, เดือนรอมฎอน) และวันหยุดฆราวาสที่มีการเฉลิมฉลองในบางช่วงเวลาของปี

วัฏจักรปฏิทินของวันหยุดประจำชาติและพิธีกรรมของชาวตาตาร์เริ่มต้นด้วย Nauruz ซึ่งมีการเฉลิมฉลองในวันวสันตวิษุวัต (21 มีนาคม) ตามปฏิทินสุริยคติ Shakirds (นักเรียนของ Madrasah) ไปรอบ ๆ บ้านด้วยความปรารถนาดีและมีสุขภาพดีและได้รับการปฏิบัติจากเจ้าของ

ไม่นานหลังจากนาอูรูซ ก็ได้เวลาหว่านเมล็ดในฤดูใบไม้ผลิ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่สวยงามที่สุดของปี และเทศกาล Sabantuy ก็ได้รับการเฉลิมฉลอง ประวัติของ Sabantuy นั้นเก่าแก่พอ ๆ กับประชาชนของเรา ในปี 921 เอกอัครราชทูตที่เดินทางมาถึงบัลแกเรียจากแบกแดด นักวิจัยชื่อดัง Ibn Fadlan ได้บรรยายถึงวันหยุดของบัลแกเรียในผลงานของเขา สองสัปดาห์ก่อนวันหยุด การรวบรวมของขวัญสำหรับผู้ชนะเริ่มขึ้น การเตรียมการสำหรับวันหยุด สุภาษิตตาตาร์กล่าวว่า “ม้าสัมผัสถึงการเข้าใกล้ของซาบันตุยได้ล่วงหน้า” จุดสุดยอดของวันหยุดคือ Maidan - การแข่งขันวิ่ง, กระโดด, มวยปล้ำระดับชาติ (keresh) และแน่นอนการแข่งม้า, ยกย่องในบทกวีและเพลง, สร้างความชื่นชมและยินดี - การตกแต่งของวันหยุดตาตาร์

เมื่อต้นฤดูร้อนเป็นเวลาสำหรับวันหยุดพิเศษเพื่อพบปะญาติ - Jiens ที่มาเมื่อวันก่อนและพักอยู่ 3-4 วัน ในตอนเย็นมีการเฉลิมฉลองเยาวชนด้วยเพลงและการเต้นรำการเต้นรำแบบกลมและเกมสนุก ๆ ทำความรู้จักกับเด็กชายและเด็กหญิงวางแผนการแต่งงานในอนาคต

วันหยุดของชาวมุสลิมได้รับการเคารพเป็นพิเศษ ที่สำคัญที่สุดของเหล่านี้คือ วันอีดิ้ลอัฎฮา. Kurban Bayram หรือที่เรียกว่า Eid al-Adha (การเสียสละ) เป็นหนึ่งในวันหยุดของชาวมุสลิมที่สำคัญที่สุด นี่เป็นวันแห่งการรำลึกถึงความเมตตาของอัลลอฮ์ เมื่อเขาจับมืออิบราฮิมที่คอของลูกชายของเขาเอง ซึ่งเขากำลังจะเสียสละเพื่อผู้สร้าง

แรมแบรนดท์. การเสียสละของอับราฮัม

แทนที่จะเป็นลูกชาย อิบราฮิมได้ถวายลูกแกะแด่พระผู้สร้าง การเสียสละนี้กลายเป็นพื้นฐานของวันหยุด ในวันหยุดผู้เชื่อทุกคนมุ่งความคิดและแรงบันดาลใจในแนวคิดเรื่องการเสียสละซึ่งแสดงออกในพิธีกรรมการฆ่าสัตว์บูชายัญ

คำว่า "มุสลิม" หมายถึงผู้นอบน้อมถ่อมตน คำนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดย Ibrahim เขาเรียกตัวเองว่ายอมจำนนต่อความประสงค์ของอัลลอฮ์ และคำว่า "อิสลาม" มาจาก "อัสลามะ" - "ยื่น" ทุกคนที่นับถือศาสนาอิสลามเป็นผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาอย่างสมบูรณ์และเชื่อฟังพระประสงค์ของพระเจ้า

สัตว์ที่เตรียมไว้สำหรับการบูชายัญมักจะประดับด้วยระฆังและสร้อยคอ บางครั้งก็ทาสี สิ่งนี้ทำเพื่อในวันกิยามะฮ์ ชาวมุสลิมทุกคนจำสัตว์ที่เขาสังเวยเองได้ ถนนสู่สรวงสวรรค์ตามที่ศาสนาอิสลามสอนนั้นนำไปสู่สะพานข้ามขุมนรก - สิรัต มันบางกว่าผมของผู้หญิง คมยิ่งกว่าดาบคม และร้อนกว่าเปลวไฟ คุณสามารถข้ามได้เฉพาะสัตว์บูชายัญที่จะยืนอยู่ข้างสะพานเท่านั้น และชาวมุสลิมทุกคนจะพบสัตว์ของเขาอย่างรวดเร็วด้วยสีและการตกแต่ง

สัตว์บูชายัญจะต้องไม่มีตำหนิแม้แต่น้อย: อูฐต้องมีอายุอย่างน้อยห้าขวบ วัวหรือแพะ - อายุหนึ่งปี แกะ - อายุเจ็ดเดือน หลังจากฆ่าสัตว์บูชายัญแล้ว จำเป็นต้องให้อาหารคนยากจนและหิวโหย แขกไม่ควรออกจากวันนี้โดยไม่มีเครื่องดื่ม

มีกฎหลายประการสำหรับการทำพิธี:
คุณไม่สามารถลับมีดใกล้สัตว์บูชายัญได้พวกเขาควรเตรียมล่วงหน้า
ดวงตาของสัตว์จะต้องผูกด้วยผ้าเช็ดหน้า ใส่เฮนน่าบนหัวของมัน และอมอมยิ้มในปากของมัน
คุณไม่สามารถตัดสัตว์ตัวหนึ่งต่อหน้าคนอื่นได้พวกมันต้องยืนให้ไกลที่สุด

เนื้อสัตว์บูชายัญไม่ได้ล้างทำความสะอาดอย่างระมัดระวังและหั่นเป็นชิ้นเล็ก ๆ เนื้อต้มในน้ำที่ควรเติมหัวหอมและเกลือ

ในช่วงสามวันเทศกาล ครอบครัวสามารถกินเนื้อสัตว์ได้เพียงหนึ่งในสาม ปฏิบัติต่อเพื่อนบ้านและแขก ส่วนที่เหลือควรแจกจ่ายให้คนยากจน วันหยุดนี้ยิ่งมีการแจกจ่ายเนื้อสัตว์มากเท่าไร มุสลิมก็จะยิ่งข้ามสะพานข้ามขุมนรกได้ง่ายขึ้นเท่านั้น

ก่อนวันหยุดเทศกาลจะจัดขึ้นในเกือบทุกเมืองที่คุณสามารถซื้อสัตว์บูชายัญได้ ในประเทศมุสลิมบางประเทศ มีการฆ่าวัวมากกว่าหนึ่งล้านตัว

วันอีดิ้ลอัฎฮา

นี่เป็นวันหยุดของการละศีลอดหลังจากสิ้นสุดการถือศีลอดในเดือนรอมฎอน การอดอาหารเป็นเวลา 30 วัน ในช่วงอดอาหารตลอดทั้งวันจนถึงพระอาทิตย์ตกคุณไม่สามารถกินหรือดื่มได้ห้ามความบันเทิงโดยเด็ดขาดคุณไม่สามารถจุ่มศีรษะลงในน้ำได้ ในช่วงเดือนรอมฎอน ประตูสวรรค์เปิดสำหรับทุกคน และหากผู้ศรัทธาปฏิบัติตามการถือศีลอดอย่างเคร่งครัด บาปทั้งหมดของเขาจะถูกเผา

การเริ่มต้นของเดือนรอมฎอนมีการประกาศในรูปแบบต่างๆ ในประเทศต่างๆ โดยการยิงปืนใหญ่ ตีกลอง โดยการชูธงเหนือหอคอยสุเหร่า หลังจากสัญญาณ มุสลิมต้องไปที่มัสยิดเพื่อละหมาด ในระหว่างการถือศีลอดทั้งหมด ผู้ศรัทธาแต่ละคนควรกล่าวคำต่อไปนี้ซ้ำ: “ฉันเริ่มถือศีลอดของเดือนรอมฎอนตั้งแต่เช้าจรดค่ำ เพื่อเห็นแก่อัลลอฮ์เท่านั้น!”

ในระหว่างการถือศีลอด คุณไม่สามารถใส่ร้ายและทำสิ่งที่ไม่บริสุทธิ์ได้ การถือศีลอดสำหรับชาวมุสลิมเป็นเวลาที่เหมาะสมสำหรับการปรองดอง ลืมการดูถูกคุณสามารถเชิญคนที่คุณทะเลาะกันมาเป็นเวลานานเพื่อมาเยี่ยมและทำสันติภาพกับเขา จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องสร้างสันติภาพกับคนที่คุณขุ่นเคือง

Eid al-Fitr เริ่มต้นในวันแรกของเดือนหลังรอมฎอน - เชาวาลา วันหยุดยาว 3-4 วันซึ่งไม่ได้ทำงานในประเทศมุสลิม ทุกวันนี้ผู้เผยพระวจนะได้พินัยกรรมเพื่อแจกจ่ายบิณฑบาตให้คนยากจนเพื่อปฏิบัติต่อพวกเขา ของหวานเป็นอาหารบังคับในวันหยุด: อินทผลัม ผลไม้หวาน ฯลฯ ในวันอีดิ้ลฟิตรี ผู้ศรัทธาพยายามรวบรวมสมาชิกในครอบครัวทั้งหมดเข้าด้วยกันและไม่ปล่อยให้พวกเขาออกจากบ้านทุกที่ เชื่อกันว่าในวันนี้วิญญาณของบรรพบุรุษที่ตายแล้วมาเยี่ยมบ้าน

ในวันที่อดอาหาร หลังจากเยี่ยมชมมัสยิด ผู้คนไปที่สุสาน และผู้ชายในหมู่บ้านหรือย่านต่างๆ ไปเยี่ยมครอบครัวของผู้ที่ญาติเสียชีวิตระหว่างปีเพื่อแสดงความเสียใจอีกครั้ง

ส่วนที่เหลือ วันหยุดทุ่มเทเพื่อความสนุกสนาน: เสียงเพลงทุกที่ ทุกคนร้องเพลงและเต้นรำ มีการจัดงานแสดงสินค้า วันหยุดยาวจนถึงช่วงดึก

ธีมของวันหยุดประจำชาติครอบคลุมอย่างกว้างขวางในนิทานพื้นบ้านตำนานและเหยื่อล่อในผลงานของนักเขียนนักแต่งเพลงและศิลปินตาตาร์

ตั้งแต่ปี 1992 วันหยุดทางศาสนาสองวัน Eid al-Adha (มุสลิม) และคริสต์มาส (คริสเตียน) ได้รวมอยู่ในปฏิทินวันหยุดราชการของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน ประเพณีการเฉลิมฉลอง Sabantuy ยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ วันหยุดพื้นบ้านแบบดั้งเดิมเต็มไปด้วยวันหยุดใหม่ซึ่งสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมืองในสังคม ที่สำคัญคือวันสาธารณรัฐ 30 สิงหาคม ในวันนี้ในปี 1990 ที่ตาตาร์สถานรับรองปฏิญญาอธิปไตยแห่งรัฐ วันสาธารณรัฐสะท้อนให้เห็นถึงทั้งประเพณีโบราณและความทันสมัย นี่คือความทรงจำในอดีตและความทะเยอทะยานสู่อนาคต ในวันนี้ เมืองและหมู่บ้านต่าง ๆ ของสาธารณรัฐเจริญรุ่งเรือง ผู้คนข้ามชาติทั้งหมดของตาตาร์สถานรวมตัวกันเพื่อชมการแสดงละครในที่โล่งแจ้งที่มีขนบธรรมเนียมและประเพณีทางประวัติศาสตร์ การแข่งม้า มวยปล้ำระดับชาติ การแสดงชุดเครื่องดนตรีโบราณและนิทานพื้นบ้าน กลุ่ม

เย็บปักถักร้อย ทอผ้า

งานปักเป็นงานวิจิตรศิลป์สตรีประเภทหนึ่งที่เก่าแก่และเป็นที่นิยมมากที่สุด การพัฒนาศิลปะประเภทนี้มีความเกี่ยวข้องกับความสันโดษของผู้หญิงที่ไม่ค่อยได้ออกจากบ้านและใช้เวลาว่างในงานเย็บปักถักร้อย ต่างจากชาวรัสเซีย, ยูเครน, มารี และชนชาติอื่น ๆ พวกตาตาร์ไม่ได้ใช้การปักในเสื้อผ้าของพวกเขา แต่ของใช้ในครัวเรือนตกแต่ง: ผ้าขนหนู, ผ้าเช็ดปาก, ผ้าปูโต๊ะ, ผ้าคลุมเตียงและผ้าม่านหน้าต่าง, นามาซลิกส์ (พรมสวดมนต์) สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการออกแบบตกแต่งภายในของบ้าน

การตกแต่งและการตกแต่งของบ้านตาตาร์มีคุณสมบัติหลายประการ ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะแบ่งบ้านออกเป็นห้องรวมทั้งโหลดด้วยเฟอร์นิเจอร์พิเศษดังนั้นจึงมีผ้าม่านและผ้าม่านปักอย่างชำนาญ งานปักที่ล้ำค่าที่สุดถูกเก็บไว้ที่ด้านล่างของทรวงอกเป็นเวลาหลายปี โดยนำออกเนื่องในโอกาสวันหยุดสำคัญๆ

บ้านมีสีสันเป็นพิเศษในช่วงงานแต่งงาน - ทุกอย่างตกแต่งด้วยผลิตภัณฑ์ปักและทอของเจ้าสาวและเจ้าบ่าว ประเพณีนี้ซึ่งแสดงถึงความขยันหมั่นเพียรและทักษะของเจ้าสาว ยังคงมีอยู่ในพื้นที่ชนบทบางแห่ง

ประเพณีการปักพื้นบ้านได้รับการอนุรักษ์ไว้ในหมู่บ้านซึ่งเกี่ยวข้องกับวันหยุด Sabantuy - ลูกสะใภ้มอบผลิตภัณฑ์ให้กับผู้ชนะ กีฬาและเกม

การเย็บปักถักร้อยยังมีบทบาทสำคัญในพิธีกรรมที่บ่งบอกถึงการเกิดของลูกคนแรก: คุณแม่ยังสาวมอบผ้าเช็ดตัวให้ญาติและเพื่อนบ้านของเธอ

มักจะทำการปักบนวัสดุที่มีความอิ่มตัวสดใส - เขียว, เหลือง, ม่วง, เบอร์กันดี ปักด้วยไหมบิดเกลียว เชือกชุบทองหรือเงิน ลูกปัด ไข่มุก เครื่องประดับนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งซึ่งประกอบด้วยลวดลายเรขาคณิตและดอกไม้ ในองค์ประกอบ สวนดอกไม้สร้างสรรค์โดยช่างฝีมือสตรี เราสามารถจำดอกป๊อปปี้สีแดง ดอกเดซี่ตาเหลือง ดอกทิวลิป และแพนซี่ได้

ปักดิ้นทองบนกำมะหยี่

ผ้าขนหนูคาซานปักด้วยผ้าสักหลาดด้วยด้ายสีเงิน-ทองบนผ้าไหมสีขาว มีชื่อเสียงในด้านความงามพิเศษ เป็นที่รู้กันดีว่าไกลเกินขอบเขตของภูมิภาค
การทอลวดลายก็แพร่หลายเช่นกัน ซึ่งสัมพันธ์กับชีวิตประจำวันและมีลักษณะเป็นงานฝีมือที่บ้าน เครื่องประดับเผยให้เห็นความคล้ายคลึงกันกับผลิตภัณฑ์พรมเอเชียกลางและอาเซอร์ไบจัน ในขณะที่โครงสร้างสี (ความโดดเด่นของสีแดงและเฉดสีต่างๆ) ไม่มีการเปรียบเทียบ ผู้หญิงตาตาร์ส่วนใหญ่เชี่ยวชาญเทคนิคการทอผ้า แต่ผ้าที่มีลวดลายซับซ้อนและหลากสีมักจะทำโดยช่างฝีมือพิเศษที่มีอยู่ในทุกหมู่บ้าน

น่องสลักเสลา กำมะหยี่ด้ายสีทอง ศตวรรษที่ 19

ผ้าขนหนูปักทอง - "Kazan solge" ศตวรรษที่ 19

ผ้าขนหนูลาย

ศาสนามุสลิมที่มีแนวคิดเกี่ยวกับพระเจ้าที่เป็นนามธรรมมากกว่า ไม่ได้ปลูกฝังภาพลักษณ์ของเขา และในแง่นี้ มีความแตกต่าง เช่น จากคริสเตียนหรือชาวพุทธ ตามข้อห้ามของท่านศาสดามูฮัมหมัด ก็ยังไม่สามารถพรรณนาใดๆ ได้ สิ่งมีชีวิต: คน นก สัตว์. ในเรื่องนี้ชาวมุสลิมได้พัฒนาเครื่องประดับอักษรวิจิตรเช่นเดียวกับชามาล

Shamail เป็นภาพที่แสดงถึงสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของศาสนาอิสลามซึ่งประกอบด้วย suras (บทจากอัลกุรอาน) คำพูดเชิงปรัชญาคำพังเพยคำพูดจากบทกวีชิ้นเอกของตะวันออกที่สร้างขึ้นด้วยอักษรอาหรับที่สวยงาม Shamails ถูกทาสีด้วยสีฟ้า, สีฟ้า, สีเขียวบนแก้วหรือกระดาษด้วยกำมะหยี่ตกแต่งหรือแผ่นฟอยล์

Shamails ทำหน้าที่เป็นแหล่งข้อมูลเกี่ยวกับรากฐานทางปรัชญาของชะรีอะฮ์และกฎสากลแห่งชีวิตในเวลาเดียวกัน ได้แสดงความคิดพื้นบ้านเกี่ยวกับความงามและจิตวิญญาณ และมีภูมิปัญญาชาวบ้านพร้อมกับคำแนะนำทางศาสนา

คำพังเพยที่ยอมรับในภาคตะวันออก: "ความงามของบุคคลอยู่ในความงามของงานเขียนของเขา และดียิ่งกว่านั้นถ้าอยู่กับผู้รอบรู้" แสดงถึงพื้นฐานทางจริยธรรมของปรากฏการณ์วิจิตรศิลป์อันเป็นเอกลักษณ์ที่รู้จักกันเฉพาะในหมู่พวกตาตาร์คาซานเท่านั้น

ช่างเขียนอักษรอาลี มาห์มูดอฟ ชาเมล. ภาพพิมพ์หินจากต้นฉบับที่เขียนด้วยลายมือ 1851

ประเพณีการสร้างบ้านของชาวคาซานตาตาร์มีวิวัฒนาการมาหลายศตวรรษภายใต้อิทธิพลของศาสนา สุนทรียศาสตร์ และ ลักษณะทางวัฒนธรรมประชากรของภูมิภาค ส่วนใหญ่มักมีรั้วกั้นอาคารที่อยู่อาศัยจากด้านหน้า บ้านอยู่ห่างจากแนวรถไฟฟ้าสายสีแดง 2 เมตร ในอีกด้านหนึ่ง การจัดการดังกล่าวเกี่ยวข้องกับอิทธิพลของศาสนาอิสลามและความสันโดษของผู้หญิง และในทางกลับกัน ประเพณีนี้ย้อนกลับไปในสมัยของบัลแกเรีย เมื่อตำแหน่งที่ลึกของอาคารมาจากงานป้องกัน ลักษณะเด่นคือการแบ่งที่อยู่อาศัยออกเป็นครึ่งชายและหญิง

ช่อง Fronton ของบ้านในชนบท

การตกแต่งบ้านตาตาร์แตกต่างจากการตกแต่งแบบดั้งเดิมของบ้านรัสเซีย ผู้เชี่ยวชาญชาวรัสเซียส่วนใหญ่ใช้ไม้แกะสลัก แต่พวกตาตาร์ใช้จานสีเป็นหลัก นักประวัติศาสตร์ของ Kazan M. Khudyakov เขียนใน "บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของ Kazan Khanate" ในยุค 20 ของศตวรรษที่ XX: "สีเป็นองค์ประกอบหลัก ศิลปะตาตาร์และในการประยุกต์ใช้สีตกแต่งนี้ เครือญาติของพวกตาตาร์กับตะวันออกนั้นเด่นชัดที่สุด ตาตาร์ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับสีของประตู ไม่มีความแตกต่างในการตกแต่งตกแต่งระหว่างรัสเซียและตาตาร์ที่เด่นชัดกว่าสีของประตูซึ่งชาวรัสเซียตกแต่งด้วยไม้แกะสลักเท่านั้น ... ” ช่วงสีหลักเกือบจะเหมือนกันเสมอ: เขียว, น้ำเงิน, ขาว และสีเหลือง ทุกสีได้รับการทำความสะอาดโดยไม่ใช้ halftone ซึ่งเป็นสาเหตุที่ภาพวาดของประตูมีความชุ่มฉ่ำและสดใส

อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่สีเท่านั้น แต่การแกะสลักลวดลายยังเป็นองค์ประกอบสำคัญของการตกแต่งบ้านอีกด้วย ภาพของดวงอาทิตย์และสัญลักษณ์ทางเรขาคณิต นก ดอกไม้ และสัญลักษณ์ในตำนานยังคงปรากฏให้เห็นตามบ้านเรือนและประตูเก่า

การตกแต่งภายในของบ้านในชนบท ปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX

การตกแต่งภายในของบ้านยังเป็นแบบเดิม การตกแต่งผนังด้วยผ้าประดับด้วยสีสันสดใส ผ้าขนหนูทอและปัก ผ้าม่าน ผ้าปูโต๊ะ ผ้าเช็ดปาก นามาซลิค (พรมสวดมนต์) ชาเมลทำให้การตกแต่งภายในของบ้านดูงดงามเป็นพิเศษ สถานที่นอนถูกปิดล้อมด้วยผ้าม่าน (charsau) หลังคา (chybyldyk) ตามที่นักชาติพันธุ์วิทยาระบุว่าคุณสมบัติหลักของการตกแต่งภายในของตาตาร์เป็นรอยประทับของอดีตเร่ร่อนที่อยู่ห่างไกล

กลางศตวรรษที่ 18 เป็นจุดเริ่มต้นของเวทีใหม่ในการพัฒนาสถาปัตยกรรมตาตาร์ ลักษณะเฉพาะของเขาเข้ามาใกล้ชิดกับวัฒนธรรมรัสเซียและเป็นผลให้รับรู้ถึงองค์ประกอบของวัฒนธรรมยุโรปตะวันตก สถาปัตยกรรมของบ้านและมัสยิดอ่าวตาตาร์ได้รับลักษณะโวหารของบาร็อคและคลาสสิกในขณะที่ยังคงรักษาลักษณะดั้งเดิมของรูปแบบและรูปแบบของสถาปัตยกรรมบัลแกเรีย

ดนตรีของชาวตาตาร์เช่นเดียวกับรูปแบบศิลปะอื่น ๆ ได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษ Lado-intonation (pentatonic) และลักษณะจังหวะมีลักษณะทั่วไปกับประเพณีดนตรีของชาว Turkic และ Finno-Ugric ของภูมิภาค Volga ซึ่งทำให้สามารถสันนิษฐานได้ว่ามีความเชื่อมโยงระหว่างท่วงทำนอง Tatar ที่เป็นโคลงสั้น ๆ กับมหากาพย์ดนตรีทางประวัติศาสตร์ของพวกนอกรีต ยุค.

ดนตรีพื้นบ้านตาตาร์ที่หลากหลายสามารถแบ่งออกเป็นความคิดสร้างสรรค์เพลงและ เพลงบรรเลง. มันอยู่ในเพลงที่สะท้อนชีวิตทางอารมณ์ของผู้คน, ความเศร้าโศกและความสุขของพวกเขา, วันหยุดและประเพณี, วิถีชีวิตและการพัฒนาทางประวัติศาสตร์อย่างชัดเจน ความคิดสร้างสรรค์เพลงของพวกตาตาร์รวมถึงพิธีกรรม (ปฏิทิน งานแต่งงาน) ประวัติศาสตร์ (เหยื่อ) และเพลงโคลงสั้น ๆ ในศิลปะดนตรีพื้นบ้านพัฒนาเฉพาะการร้องเพลงเดี่ยวตามธรรมเนียมแบบโมโนโฟนิก

ในเพลงเก่าและการเต้นรำพื้นบ้านของเด็กผู้หญิงที่มีความเป็นพลาสติกและความสง่างามการเคลื่อนไหวที่ขี้อายไม่มีขอบเขตการขยายหรือความสนุกสนาน การเคลื่อนไหวที่ซ้ำซากจำเจด้วยก้าวเล็ก ๆ เกือบจะอยู่ในที่เดียวในการเต้นรำพื้นบ้านตาตาร์รวมถึงเพลงเศร้าที่เอ้อระเหยพูดถึงชีวิตสันโดษเจียมเนื้อเจียมตัวของสาวมุสลิม

เครื่องดนตรีที่พบบ่อยที่สุดของดนตรีพื้นบ้านตาตาร์คือหีบเพลง - talyanka, kurai (เหมือนขลุ่ย), kubyz (ไวโอลิน), surnay (เครื่องดนตรีตะวันออก)

ส่วนหนึ่ง วัฒนธรรมดนตรีเป็นเพลงจิตวิญญาณ ศาสนาอิสลามในฐานะศาสนาที่เป็นทางการไม่เพียงแต่มีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมโดยรวมเท่านั้น แต่ยังส่งผลต่อการพัฒนาอีกด้วย ศิลปะดนตรี. ไม่มีข้อห้ามโดยตรงของดนตรีในอัลกุรอาน ดังนั้นจึงมีอยู่ในลัทธิมุสลิม ช่วยให้ผู้เชื่อเข้าใจเนื้อหาของหนังสือศักดิ์สิทธิ์นี้ ซึ่งอ่านด้วยเสียงร้อง เพลงของบทสวดของ suras (บางส่วนของอัลกุรอาน) ถูกส่งผ่านจากรุ่นสู่รุ่นภายในกำแพงของสถาบันการศึกษาทางศาสนา

การก่อตัวของดนตรีตาตาร์มืออาชีพและโรงเรียนนักแต่งเพลงเกิดขึ้นในช่วงกลางศตวรรษของเรา ตอนนั้นเองที่มีชื่อเช่น S. Saidashev, N. Zhiganov, M. Muzafarov, D. Fayzi และคนอื่น ๆ ปรากฏขึ้น พวกเขาสามารถสร้างสไตล์ดั้งเดิมใหม่ที่ผสมผสานประเพณีพื้นบ้านเข้ากับรูปแบบและประเภทของดนตรีมืออาชีพของยุโรปอย่างสร้างสรรค์

สาธารณรัฐตาตาร์สถานมีมรดกทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่ร่ำรวยที่สุด การผสมผสานระหว่างอิทธิพลทางวัฒนธรรมร่วมกันอย่างน้อยสี่ประเภท (เตอร์ก, ฟินโน-อูกริก, บัลแกเรียและสลาฟ-รัสเซีย) รวมถึงสองศาสนา (อิสลามและศาสนาคริสต์) กำหนดเอกลักษณ์ของสถานที่เหล่านี้ ความคิดริเริ่มของศิลปะเช่นกัน เป็นค่านิยมทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์

ในงานศิลปะและ มรดกทางวัฒนธรรมผู้คนสะท้อนชีวิตและวิถีชีวิตของบรรพบุรุษของเรา ลักษณะประจำชาติ อุดมคติแห่งความงามและศาสนา เช่นเดียวกับในกระจกเงา การเปลี่ยนแปลงในสภาพเศรษฐกิจและสังคมและการติดต่อกับชนชาติอื่น

เมื่อพูดถึงมรดกทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมควรระลึกไว้เสมอว่าพร้อมกับประเพณีวัฒนธรรมทั่วไปมีกลุ่มชาติพันธุ์ต่าง ๆ ของตาตาร์ที่มีลักษณะเฉพาะของตนเอง คาซานเป็นศูนย์กลางทางจิตวิญญาณของกลุ่มชาติพันธุ์หลักของชาวตาตาร์ - คาซานตาตาร์ซึ่งกลายเป็นพื้นฐานในการก่อตัว ชาติตาตาร์.

ด้านประวัติศาสตร์

ศิลปะและวัฒนธรรมดั้งเดิมที่สดใสของชาวตาตาร์สืบทอดประเพณีของรัฐโวลก้าบัลแกเรีย ฝูงชนทองคำ และคาซานคานาเตะ อิทธิพลของศาสนาอิสลามที่นำมาใช้ในปี 922 ก็มีความสำคัญเช่นกัน อักษรรูนที่มีอยู่ในหมู่ประชาชนถูกแทนที่ด้วยภาษาอาหรับซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาวิทยาศาสตร์ ปรัชญาและวรรณคดี อิสลามสร้างและเสริมสร้างประเพณีหลักของวัฒนธรรมตาตาร์ - บัลแกเรีย เครือญาติทางจิตวิญญาณของชาวมุสลิมอนุญาตให้ Volga Bulgars รักษาความสัมพันธ์ทางการค้าและการทูตกับโลกอันกว้างใหญ่ของศาสนาอิสลามเปิดทางไปทางทิศตะวันออก: สู่ Holy Mecca, อียิปต์, ตุรกี, อิหร่าน ภาพของตำนานนอกรีตก่อนอิสลาม - ภาพของนก สัตว์ และมนุษย์ ถูกแทนที่ด้วยเครื่องประดับดอกไม้ ดอกไม้ และเรขาคณิต ซึ่งกลายเป็นภาพที่โดดเด่น ในเวลานี้ในรัสเซียลวดลายในพระคัมภีร์ไบเบิล - คริสเตียนได้รับการจัดตั้งขึ้นในงานศิลปะและในศิลปะการตกแต่งของบัลแกเรียเช่นเดียวกับในประเทศทางตะวันออกรูปแบบและการตกแต่งกลายเป็นหลักการด้านสุนทรียะและศิลปะ ผลงานอันน่าทึ่งของปรมาจารย์ของ Bulgar รอดมาได้จนถึงสมัยของเรา - ตัวอย่างเครื่องประดับ งานเกี่ยวกับบรอนซ์ เงิน และทอง

เวทีใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะเกี่ยวข้องกับการรวมบัลแกเรียเข้าไว้ใน Golden Horde ในปี 1236 ซึ่งวัฒนธรรมของจักรวรรดิเป็นสัญลักษณ์ทางชีวภาพของวัฒนธรรมเตอร์กมองโกเลียและเอเชียกลาง ประเพณีวัฒนธรรมด้วยความวิจิตรตระการตาของเครื่องประดับและความสมบูรณ์ของการตกแต่งโดยใช้ต่างๆ โลหะมีค่าหินและอัญมณี สิ่งที่สำคัญเป็นพิเศษคือการสร้างสิ่งของที่เกี่ยวข้องกับการตกแต่งม้าและอุปกรณ์ของนักรบ การผลิตอาวุธ และผลิตภัณฑ์ศิลปะอื่น ๆ ที่มีอยู่ในสภาพแวดล้อมเร่ร่อนของเตอร์ก

ประเพณีการวางผังเมืองของแม่น้ำโวลก้าบัลแกเรียยังคงพัฒนาต่อไป นักเดินทางและพ่อค้าผู้มั่งคั่ง นักการทูต และนักการเมืองต่างหลงไหลไปกับความงดงามของพระราชวังข่านอันสง่างาม มัสยิดอาสนวิหารที่มีหอคอยสูงสุง สุสานที่ตกแต่งด้วยสีขาวและ ดอกไม้สีฟ้าเคลือบแก้วและแผ่นทองคำเปลว เมือง Bulgar ในศตวรรษที่ XII-XIV เป็นกลุ่มเมืองขนาดใหญ่ในช่วงเวลานั้น ซึ่งแม้แต่ในปี 1722 ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งการมาเยือนของ Peter the Great อาคารหินสีขาวประมาณ 70 แห่งได้รับการอนุรักษ์ไว้ จากนั้นกษัตริย์ก็ทรงมีพระราชกฤษฎีกาให้ปกป้องไว้เป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรม พื้นที่ของเมือง Bilyar ที่ใหญ่เป็นอันดับสองของบัลแกเรียถึง 530 เฮกตาร์ (Kyiv ในเวลานั้นครอบครอง 150, Paris - 439)

ด้วยการล่มสลายของ Golden Horde รัฐตาตาร์อิสระจำนวนหนึ่งก็ปรากฏขึ้น: Astrakhan, Kazan, Siberian และ Kasimov khanates คาซาน คานาเตะมีบทบาทพิเศษในชะตากรรมของชนเผ่าตาตาร์เนื่องจากเป็นพวกตาตาร์คาซานที่กลายเป็นแกนหลักในการรวมกลุ่มในกระบวนการสร้างชาติตาตาร์ เมืองหลวงของรัฐยังคงพัฒนาประเพณีที่ดีที่สุดของสถาปัตยกรรมและสถาปัตยกรรม โครงสร้างหินสีขาวและอิฐจำนวนมากถูกสร้างขึ้นในอาณาเขตของคาซานเครมลิน Prince Andrei Kurbsky หนึ่งในผู้พิชิตคาซานเขียนว่า:“ มีป้อมปราการอยู่บนภูเขา พระราชวังและสุเหร่าหินสูงที่วางกษัตริย์ที่สิ้นพระชนม์” Ivan the Terrible ยังประหลาดใจกับ "ความงามที่ไม่ธรรมดาของป้อมปราการของปราสาท…” ลักษณะของในเวลานั้นคือการปรากฏตัวของ steles หลุมฝังศพหินที่มีการแกะสลักอย่างหรูหรา ผลิตภัณฑ์โลหะ และเครื่องประดับซึ่งมีลักษณะของบาโรก "ตะวันออก" - สไตล์ทั่วไปในศิลปะของอาเซอร์ไบจานและเอเชีย

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 Kazan Khanate ได้เข้าร่วมกับรัฐรัสเซีย ผู้ตั้งถิ่นฐานที่เดินทางมายังคาซานจากมอสโก นอฟโกรอด ปัสคอฟ และเมืองรัสเซียอื่นๆ ได้นำองค์ประกอบบางอย่างของวัฒนธรรมรัสเซียมาใช้ ซึ่งในทางกลับกัน ก็ไม่ได้เป็นอิสระจากอิทธิพลของวัฒนธรรมตะวันออก สิ่งนี้แสดงให้เห็นในสถาปัตยกรรมที่เปลี่ยนแปลงไปบางส่วน (เทคนิคการตกแต่ง, รายละเอียดการตกแต่งแบบตะวันออก), การปรากฏตัวของลวดลายตะวันออกอันเขียวชอุ่ม, โพลีโครมซึ่งไม่ใช่ลักษณะของศิลปะรัสเซีย แต่ที่หยั่งรากในนั้นเป็นผลมาจากการยืมตัวอย่างศิลปะของ วัฒนธรรมตาตาร์ มัสยิด Kul-Sharif ของอาสนวิหารแปดหอคอยซึ่งถูกทำลายในอาณาเขตของคาซานเครมลินในปี ค.ศ. 1552 เป็นงานสถาปัตยกรรมที่มีเอกลักษณ์ โดมกลางที่เก้าของวัดนี้ สูงตระหง่านเหนืออีกแปดแห่ง เป็นตัวเป็นตนชัยชนะของไม้กางเขนเหนือพระจันทร์เสี้ยว สถาปัตยกรรมของวัดไม่มีความคล้ายคลึงกันในสถาปัตยกรรมรัสเซียในสมัยนั้น แต่มีความเหมือนกันมากกับสถาปัตยกรรมของตะวันออก

ในสถาปัตยกรรมของหนึ่งใน คริสตจักรออร์โธดอกซ์คาซาน - มหาวิหารปีเตอร์และพอล - ไม่เพียง แต่รัสเซียและยุโรปเท่านั้น แต่ยังมีองค์ประกอบตะวันออกอีกมากมาย

ตัวอย่างที่โดดเด่นของการปฏิสัมพันธ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมระหว่างรัสเซียและคาซานคานาเตะคือ "หมวกคาซาน" และ "หมวกของ Monomakh" ที่มีชื่อเสียง - มงกุฎสองมงกุฎที่รอดตายของซาร์รัสเซีย ทั้งสองมาจากซาร์รัสเซียจาก Tatar khans และเป็นตัวอย่างคลาสสิกของศิลปะและงานฝีมือตาตาร์ พวกเขาถูกฝังอย่างหรูหราด้วยอัญมณีและอัญมณีล้ำค่า ตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้อันวิจิตรซึ่งมีอยู่ในเครื่องประดับพื้นบ้านตาตาร์ "หมวกคาซาน" เช่นเดียวกับบัลลังก์ของข่านซึ่งนำมาจากคาซานโดย Ivan the Terrible และเรียกว่าบัลลังก์ของ Boris Godunov ถูกเก็บไว้ในกองทุนของ Armory Chamber ของมอสโกเครมลิน

อิทธิพลของตาตาร์นั้นไม่สังเกตเห็นได้ชัดในวัฒนธรรมประจำวัน มันหมายถึง ชื่อเตอร์กรายการเสื้อผ้ารัสเซีย ตัวอย่างเช่นรองเท้ารัสเซียเก่า - chobots, รองเท้า - ยืมมาจากพวกตาตาร์เช่น caftan, Cossacks, sash, เสื้อหนังแกะ หลายคำที่เกี่ยวข้องกับการค้าและการใช้ในบ้านได้ผ่านไปแล้ว: altyn, barn, arshin, bazaar, ของชำ, เรื่องตลก, กำไร, เงิน, คาราวานและอื่น ๆ ชื่อที่รู้จักกันดีในรัสเซียมาจากตระกูลตาตาร์: Aksakov, Derzhavin, Karamzin, Turgenev

ชาวรัสเซียได้ทำความคุ้นเคยกับรากฐานบางอย่างของวัฒนธรรมของรัฐผ่านพวกตาตาร์ ประชากรทั้งหมดถูกนำมาพิจารณาผ่านสำมะโน มีการแนะนำระบบภาษีอากรและภาษีที่กลมกลืนกัน

จนถึงศตวรรษที่ 19 กับการกำเนิดของการผลิตในโรงงานก็เฟื่องฟู มัณฑนศิลป์. นั่นคือเมื่อพวกเขาสร้าง ตัวอย่างคลาสสิกปักด้วยทองและแทมบูร์ด้วยเครื่องประดับมากมาย เครื่องประดับที่มีลวดลายสวยงาม ผ้าคลุมศีรษะผู้หญิงสีสันสดใส kalfaki ผ้าขนหนูตกแต่งที่มีลวดลายที่ดีที่สุด ในช่วงเวลานี้มีการสร้างเครื่องแต่งกายตาตาร์คลาสสิกขึ้นรูปแบบแห่งชาติเดียวถูกสร้างขึ้นในภายนอกและภายในของที่อยู่อาศัยในรายการพิธีกรรมและของใช้ในครัวเรือน

วันนี้ประเพณีดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านตาตาร์ได้รับความสำคัญทางศิลปะเป็นพิเศษ งานวิจัยกำลังดำเนินการกับองค์กรการสำรวจซึ่งพิพิธภัณฑ์ของคาซานและเมืองอื่น ๆ ของสาธารณรัฐได้รับการเติมเต็มด้วยผลิตภัณฑ์และการจัดแสดงที่มีคุณค่าทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ ในรูปแบบของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน มีการผลิตรองเท้าโมเสกลวดลาย (สมาคม Arsk) และการทอศิลปะ (โรงงาน Alekseevskaya) ศิลปินมืออาชีพสร้างการออกแบบที่ไม่เหมือนใครซึ่งเป็นที่ยอมรับในระดับโลก (ในปี 1994 ที่นิทรรศการในปากีสถานศิลปินตาตาร์ I. Fazulzyanov ได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเครื่องประดับชิ้นหนึ่ง - hasite) ศึกษาผลงานศิลปะพื้นบ้าน ศิลปินร่วมสมัยพวกเขาสร้างเครื่องประดับโดยใช้เทคนิค tuberculate filigree ผ้าปูโต๊ะและผ้าขนหนูที่ปักด้วย tambour รองเท้าหนังฝัง ของที่ระลึกประจำชาติและของขวัญที่น่าจดจำ

การเขียนเตอร์กมีประเพณีโบราณ อยู่แล้วใน V-VI ศตวรรษกราฟิกรูนเตอร์กทั่วไปใช้กันอย่างแพร่หลาย ตัวอย่างของงานเขียนเตอร์กโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีบนศิลาจารึกในสมัยนั้น

ในศตวรรษที่ 10 ร่วมกับศาสนาอิสลาม การเขียนภาษาอาหรับได้แทรกซึมเข้าไปในแม่น้ำโวลก้าบัลแกเรีย การรู้หนังสือได้รับการสอนในเมฆเต็บ (ประถมศึกษา) และ Madrasah ( โรงเรียนมัธยม). การนำอักษรอาหรับมาใช้มีส่วนทำให้เกิดความสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมที่ใกล้ชิดกับตะวันออก การพัฒนาวรรณกรรมและการศึกษา ดังที่นักวิทยาศาสตร์ G. Davletshin ตั้งข้อสังเกตว่า “ศาสนาอิสลามแตกต่างจากลัทธินอกรีต เป็นศาสนาที่มีวัฒนธรรมการเขียนที่พัฒนาแล้ว วรรณคดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งกวีนิพนธ์กลายเป็นวิธีการเผยแพร่ความคิดทางวิทยาศาสตร์และเทววิทยา บ่อยครั้งที่บทความทางวิทยาศาสตร์และเทววิทยาเขียนเป็นข้อ “บทกวีเกี่ยวกับยูซุฟ” ที่รู้จักกันดีโดยกวีชาวบัลแกเรียผู้ยิ่งใหญ่ในศตวรรษที่ 13 กุล กาลี ยังเป็นตัวอย่างของงานที่ใช้วัสดุที่นำมาจากอัลกุรอาน เมื่อเร็ว ๆ นี้บทกวีนี้ได้รับการตีพิมพ์ในคาซานประมาณ 80 ครั้ง ในปีพ.ศ. 2526 โดยการตัดสินใจของยูเนสโก ได้มีการจัดงานครบรอบ 800 ปีของตัวแทนที่สำคัญของกวีนิพนธ์ตะวันออก

การพัฒนาวรรณกรรมในศตวรรษต่อมาได้ให้ชื่อและผลงานที่โดดเด่นมากมาย เช่น Gulistan Bitturks ของ Saif Sarai, Tuhva-i Mardan ของ Mukhamedyar และ Nury Sodur และอื่นๆ อีกมากมาย งานทั้งหมดนี้เป็นพยานถึง ระดับสูงการพัฒนางานเขียนและโดยทั่วไปแล้ว ชีวิตฝ่ายวิญญาณ ถือเป็นอนุสรณ์สถานอันล้ำค่าที่สุดของกวีนิพนธ์และปรัชญาตะวันออกในยุคกลาง

หากในช่วงเจ็ดศตวรรษแรกของการดำรงอยู่วรรณกรรมตาตาร์รู้เพียงประเภทกวีดังนั้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ร้อยแก้วก็ได้รับการพัฒนาอย่างมากเช่นกัน ศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 มีลักษณะเป็นกาแลคซีทั้งหมดของนักเขียนที่โดดเด่น เช่น G. Tukay, K. Nasyiri, G. Kamal, M. Gafuri, G. Iskhaki, F. Amirkhan, G. Ibragimov และคนอื่นๆ .

หนังสือเล่มแรกในภาษาตาตาร์ตีพิมพ์ในไลพ์ซิก (เยอรมนี) ในปี ค.ศ. 1612 และในรัสเซีย หนังสือทาตาร์ฉบับแรกปรากฏในปี ค.ศ. 1722

จนถึงปี 1928 พวกตาตาร์ใช้อักษรอาหรับ ในปี พ.ศ. 2471-2481 การเขียนได้รับการแนะนำโดยใช้อักษรละตินและตั้งแต่ปีพ. ศ. 2481 - บนพื้นฐานของอักษรรัสเซีย (ซีริลลิก) ภาพกราฟิกของรัสเซียไม่ได้สะท้อนถึงความหลากหลายของสัทศาสตร์ของภาษาตาตาร์ ดังนั้นในปัจจุบันมีคำถามเกี่ยวกับการกลับไปใช้อักษรละติน

ปากเปล่า ศิลปะพื้นบ้านตาตาร์นำเสนอด้วยนิทาน, ตำนาน, เหยื่อล่อ (ผลงานของธรรมชาติที่ยิ่งใหญ่), เพลง, ปริศนา, สุภาษิตและคำพูด มหากาพย์เกี่ยวกับ Idegei ซึ่งมีให้สำหรับชาวเตอร์กจำนวนมากได้รับการเก็บรักษาไว้ มันถูกตีพิมพ์ซ้ำเมื่อเร็ว ๆ นี้หลังจากถูกแบนในปี 2487

จากการสำรวจสำมะโนประชากรล่าสุดในปี 2010 มีชาวตาตาร์ 143,803 คนอาศัยอยู่ในภูมิภาค Sverdlovsk ซึ่งคิดเป็น 2.7% ของจำนวนชาวตาตาร์ทั้งหมดที่อาศัยอยู่ในรัสเซีย

ในอาณาเขตของภูมิภาค Sverdlovsk มี:

เอกราชทางวัฒนธรรมของชาติตาตาร์แห่งภูมิภาค Sverdlovsk
ประธาน: Sharafulin Mars Mansurovich
รอง ประธาน : บาคีโรวา สาริยะ คามัตขานอฟนา
620077 เยคาเตรินเบิร์ก
+7 343 377-64-09
แฟกซ์ +7 343 377-53-75
+7 343 377-53-76

ที่อยู่อีเมลนี้จะถูกป้องกันจากสแปมบอท คุณต้องเปิดใช้งาน JavaScript เพื่อดู "> เมืองเยคาเตรินเบิร์ก เมืองตาตาร์ เอกราชทางวัฒนธรรมแห่งชาติ
Safiullina Eliza Alpautovna
620073 เยคาเตรินเบิร์ก เซนต์ Shvartsa, d.6, ตึก. 2, ฉลาด 40
เซนต์. 8 มีนาคม 33 a สภาประชาชนแห่งเทือกเขาอูราล
+7 343 239-69-52
+7 912 68-39-949
ที่อยู่นี้ อีเมลป้องกันจากสแปมบอท คุณต้องเปิดใช้งาน JavaScript เพื่อดู

ที่อยู่อีเมลนี้จะถูกป้องกันจากสแปมบอท คุณต้องเปิดใช้งาน JavaScript เพื่อดู "> Sverdlovsk Regional Tatar และ Bashkir Society ตั้งชื่อตาม M. Gafuri
นาดีรอฟ สุฟัท ลุตฟูลโลวิช
620085 เยคาเตรินเบิร์ก, เซนต์. Krestinsky อายุ 23 ปี สามสิบ
เซนต์. 8 มีนาคม 33 a สภาประชาชนแห่งเทือกเขาอูราล
+7 343 218-49-30
ที่อยู่อีเมลนี้จะถูกป้องกันจากสแปมบอท คุณต้องเปิดใช้งาน JavaScript เพื่อดู

ความร่ำรวยและความหลากหลายของความสามารถทางศิลปะของชาวตาตาร์แสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดในงานศิลปะและงานฝีมือ ธรรมชาติโดยรอบสภาพความเป็นอยู่วิถีชีวิตของครอบครัวชาวตาตาร์มีอิทธิพลต่อการสร้างสรรค์และพัฒนาศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน

Raushania SAUBANOVA ผู้อำนวยการโรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 40

ทุนทองของวัฒนธรรมตาตาร์คืองานหัตถกรรมไม้ การผลิตหมวกปัก รองเท้าโมเสคหนัง เครื่องประดับ และการเย็บปักถักร้อย

คติชนวิทยาและลวดลายแปลกใหม่ในงานแกะสลักไม้ สินค้าเครื่องหนัง งานปักทอง งานปัก ทั้งหมดนี้กลายเป็นความทันสมัย ​​ทันสมัย ​​และเป็นที่ต้องการ

สมมติว่าบุคคลมีความปรารถนาที่จะเรียนรู้วิธีการทำพรมสวดมนต์ namazlyk ด้วยการปักสีทองหรือด้วยกระเบื้องโมเสคหนัง ผ้าโพกศีรษะ: หมวก Skullcaps, kalyapush, kalfaks ปักด้วยทอง, ลูกปัด, gimp; หรือเรียนรู้วิธีเย็บเสื้อผ้าสมัยใหม่โดยใช้งานปัก รวมถึงการแกะสลักผลงานศิลปะจากไม้ หรือปั้นจากดินเหนียว เขาจะไปที่ไหนด้วยความปรารถนานี้? ในคาซาน มีสถาบันการศึกษาระดับมืออาชีพที่คุณสามารถมีอาชีพที่มีแนวโน้มจะเป็นที่ต้องการของตลาดแรงงาน - นี่คือโรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 40 ซึ่งตั้งอยู่ตามที่อยู่: Kazan, st. ยาม 9

หนึ่งอาจกล่าวได้ว่าโรงเรียนแห่งนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มีโปรไฟล์เสริมสองแบบในตัวเอง: เชิงพาณิชย์และศิลปะ โรงเรียนอาชีวศึกษาดำเนินการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญคุณภาพสูงในสาขาการตกแต่งและศิลปะประยุกต์: ช่างแกะสลักไม้, ช่างปัก (ที่มีความสามารถในการปักทอง), ช่างตัดเสื้อ, นักออกแบบกราฟิก, ผู้ผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะจากหนัง, ผู้ผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะจาก เซรามิกส์ ตลอดจนการฝึกอบรมพนักงานขาย

โรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 40 จัดขึ้นในเดือนตุลาคม 2506 ในเชิงพาณิชย์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2535 โรงเรียนได้พัฒนาเป็นโรงเรียนศิลปะหัตถกรรมพื้นบ้านและการค้า

ตอนนี้โรงเรียนกำลังเผชิญกับภารกิจฟื้นฟูงานฝีมือพื้นบ้านตาตาร์ อย่างแรกเลยคืองานปักลายไม้และการปักทอง ศิลปะโมเสกบนหนัง งานแกะสลักไม้ ภาพวาดไม้ และเซรามิก

Sofya Danilovna Kuzminykh ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของการฟื้นคืนชีพของการเย็บปักถักร้อยแห่งชาติ พิพิธภัณฑ์ทักษะวิชาชีพของโรงเรียนนำเสนอผลงานพิเศษของอาจารย์ท่านนี้

ผู้สืบทอดประเพณีพื้นบ้านในการปักด้วยมือคือปรมาจารย์ด้านการฝึกอบรมอุตสาหกรรม Leysan Rashitovna Khazieva ซึ่งกลายเป็นผู้ชนะการแข่งขัน "Master of the Year-2010" และเป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรการแข่งขันการวิจัยใน "ครูแห่งศตวรรษที่ XXI" " การเสนอชื่อ

คณาจารย์ที่สร้างสรรค์ของโรงเรียนนำโดย Raushania Kiyamutdinovna Saubanova ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์การสอน รองศาสตราจารย์ เธอเป็นนักธุรกิจที่กล้าได้กล้าเสีย สร้างสรรค์ กระฉับกระเฉง

Raushania Kiyamutdinovna จัดการได้มากในระยะเวลาอันสั้น

- จัดพิพิธภัณฑ์ความเป็นเลิศระดับมืออาชีพ, การสร้างเว็บไซต์ของโรงเรียน, พิพิธภัณฑ์อิเล็กทรอนิกส์, การออกแบบที่มีสีสันของด้านหน้าของโรงเรียน

R.K. เข้าใจถึงความสำคัญของการฟื้นฟูและอนุรักษ์ศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านในสาธารณรัฐตาตาร์สถาน โดยอาศัยโครงการเป้าหมายของพรรครีพับลิกันในการอนุรักษ์ ฟื้นฟู ศึกษา และพัฒนางานฝีมือศิลปะพื้นบ้านในสาธารณรัฐตาตาร์สถานในปี 2552-2554 Saubanova ประสบความสำเร็จในการแก้ไขปัญหาการปรับโครงสร้างโรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 40 และโรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 34 ในรูปแบบของการควบรวมกิจการและการสร้าง SBEI NPO RT "สถานศึกษาวิชาชีพศิลปะพื้นบ้าน"

ผู้อำนวยการสถาบันการศึกษา Raushania Saubanova เชื่อว่าหากปราศจากการสนับสนุนและความช่วยเหลือจากรัฐบาลของสาธารณรัฐตาตาร์สถานแล้ว จะไม่สามารถแก้ปัญหาเกี่ยวกับการอนุรักษ์และพัฒนาศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านในสาธารณรัฐได้

เจ้าหน้าที่ของโรงเรียนได้รับประกาศนียบัตรจากงานนิทรรศการเฉพาะทางระดับภูมิภาค รัสเซียทั้งหมด และระดับนานาชาติหลายครั้ง: "Altyn Kullar", "City of Masters", "Snow Leopard", "Art Gallery", "Kazan Cat", "Kuzminki ", "การศึกษา. อาชีพ", "Vyatka Masters", "Ethnomiriada", "Ethnodar", "Karavon" - สำหรับแนวทางที่สร้างสรรค์สำหรับการทำงานอย่างแข็งขันในการฟื้นตัวของศิลปะพื้นบ้านตาตาร์และงานฝีมือเพื่อส่งเสริมงานฝีมือพื้นบ้าน

ในปี 2013 คาซานจะเป็นเจ้าภาพจัดงาน Universiade ฝ่ายบริหารของสถาบันการศึกษาเข้าใจถึงความสำคัญของงานนี้และความเกี่ยวข้องของการทำของที่ระลึก ในเรื่องนี้โรงเรียนกำลังทำงานอย่างแข็งขันเพื่อปรับปรุงวัสดุและฐานทางเทคนิคพนักงานการสอนมีความเข้มแข็งมีการแนะนำความเชี่ยวชาญใหม่ ๆ เช่นผู้ซ่อมแซมอาคารผู้ผลิตผลิตภัณฑ์โลหะศิลปะต้นแบบของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน ( ช่างทำลูกไม้, ช่างปัก), คัตเตอร์, ช่างตัดเย็บหมวก , ช่างอัญมณี

โรงเรียนให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมเวลาว่างของนักเรียนเป็นอย่างมาก งานการศึกษาประสบความสำเร็จนำโดยรองผู้อำนวยการฝ่ายการศึกษา Irina Alekseevna Pelitmintseva ผู้ได้รับรางวัลทุนจากรัฐบาลแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานในการเสนอชื่อ "การสนับสนุนและอำนาจ" สโมสรนักศึกษา "Crossroads" ได้ดำเนินการในสถาบันการศึกษามานานกว่าห้าปีแล้วซึ่งวัยรุ่นมีความสุขที่ได้มีส่วนร่วมในงานสังคมสงเคราะห์ พวกเขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมทางวัฒนธรรมทั้งหมด: KVN, การแสดงศิลปะสมัครเล่น, การแข่งขันศิลปะและงานฝีมือ, การแข่งขันระดับมืออาชีพ"Golden Hands" การแข่งขัน All-Russian ของ Creative Youth "Propylaea of ​​​​Art" การแข่งขันระดับนานาชาติ "ระหว่าง Volga และ Urals"

สภาผู้เชี่ยวชาญศิลปะแห่งหอการค้าแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือได้ตั้งข้อสังเกตซ้ำแล้วซ้ำอีก งานสร้างสรรค์คณะอาชีวศึกษาหมายเลข 40 พร้อมเกียรติบัตรและประกาศนียบัตร

Alexander Ivanov

ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือของพวกตาตาร์ไพรคามิ
ทางตอนใต้ เขตของระดับการใช้งาน ภาค - Bardymsky, Kungursky, Osinsky, Ordinsky, Oktyabrsky - กลุ่มใหญ่ที่เรียกว่า Bartymsky หรือ Gaininsky Tatars ซึ่งเป็นผู้นำของพวกเขาจาก Kazan Tatars ซึ่งตั้งรกรากที่นี่จนจบ ศตวรรษที่ 16
Nars ได้รับการพัฒนาในหมู่บ้านตาตาร์ งานฝีมือและงานฝีมือ: การทอผ้าและการเย็บปักถักร้อย การทำผ้าโพกศีรษะและรองเท้า การแกะสลักไม้และเครื่องปั้นดินเผา งานฝีมือเครื่องประดับ
งานฝีมือในบ้านประเภทหนึ่งที่พบบ่อยที่สุดในหมู่พวกตาตาร์ตั้งแต่สมัยโบราณคือการทอผ้า ผู้หญิงทอผ้าปูโต๊ะ ผ้าม่าน ผ้าขนหนู (tastomals) ด้วยปลายประดับ บนพื้นหลังสีน้ำตาลแดง ดอกกุหลาบขั้นคู่ขนาดใหญ่ถูกทอโดยใช้เทคนิคการปูพื้น พรมที่มีลวดลายสดใสและลายทางทอโดยใช้เทคนิคการฝังแบบดั้งเดิม ประเพณีการทอผ้าตามเทศกาลและพรมทอตามเทศกาลได้รับการอนุรักษ์มาจนถึงทุกวันนี้
เย็บปักถักร้อยครอบครองสถานที่สำคัญในงานเย็บปักถักร้อยของผู้หญิงตาตาร์ พวกเขาปักสิ่งของในครัวเรือนเป็นหลัก: ผ้าเช็ดตัว, ผ้าปูโต๊ะ, ผ้าคลุมเตียง, พรมพิเศษ (namazlyk), ผ้าม่าน, รองเท้าแต่งงาน พวกเขาปักด้วยตะเข็บลูกโซ่บ่อยที่สุด มักจะปักด้วยตะเข็บผ้าซาตินน้อยลง ปัจจุบันทุกประเภทของเตียง ศิลปะการปักมีการพัฒนามากที่สุด ในชีวิตประจำวันของครอบครัวตาตาร์ - ปลอกหมอนปัก, ผ้าม่าน, ม่านแขวน, ผ้าเช็ดปาก ฯลฯ เทคนิคที่พบบ่อยที่สุดคือตะเข็บซาติน, เครื่องประดับดอกไม้เป็นที่นิยม
ผู้หญิงมีส่วนร่วมในการปักด้วยด้ายสีทองและสีเงิน, ด้าย, ไข่มุกและลูกปัดซึ่งใช้ในการปักหมวกของผู้หญิง (kalfak, หมวกกะโหลกศีรษะ, ผ้าพันคอ, ตาสตาร์), รองเท้ากำมะหยี่ (รองเท้า), หมวกกะโหลกศีรษะของผู้ชาย (kelepush) เป็นต้น
ดั้งเดิมสำหรับปรมาจารย์ตาตาร์คือการผลิตสิ่งที่เรียกว่า รองเท้าเอเชีย. ichegs ของผู้ชายและผู้หญิงถูกเย็บจากชิ้นส่วนของหนังบางหลากสี (โมร็อกโก) ซึ่งเย็บตะเข็บด้วยผ้าไหม ลักษณะสีผิวของ Ichegs คือ เหลือง แดงเข้ม เขียว น้ำเงิน น้ำเงิน การผลิตรองเท้าบูทสักหลาดที่มีลวดลายและท็อปประดับนั้นเป็นที่นิยม
ช่างฝีมือตาตาร์มีส่วนร่วมในงานฝีมือเครื่องประดับสร้างเครื่องประดับที่มีรายละเอียดของชุดหรือหมวก (ปุ่ม, ตะขอ) และเครื่องประดับเพื่อจุดประสงค์ที่เป็นอิสระ (สร้อยข้อมือ, สายถัก) เครื่องประดับตาตาร์ทำจากโลหะ อัญมณี และผ้า เงินส่วนใหญ่มักใช้ซึ่งเป็นเจ้าของเทคนิคการปิดทอง เครื่องประดับทำโดยใช้เทคนิคการหล่อลายนูนและใช้กันอย่างแพร่หลาย ปรมาจารย์ตกแต่งงานด้วยการแกะสลัก การฝัง และรอยบาก ส่วนใหญ่มักใช้เครื่องประดับดอกไม้ซึ่งน้อยกว่า - เป็นรูปทรงเรขาคณิต เครื่องประดับของเครื่องประดับตาตาร์เป็นของโบราณซึ่งได้รับการแก้ไขมานานหลายศตวรรษลวดลายและรายละเอียดของเครื่องประดับถูกส่งผ่านจากอาจารย์คนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่งสถานที่สำคัญในการตกแต่งเครื่องแต่งกายถูกครอบครองโดยเหรียญซึ่งใช้เป็นจี้หรือเย็บเป็นเครื่องประดับ .

มีองค์กรแห่งหนึ่งในเขต Alekseevsky ซึ่งไม่เพียง แต่ทำด้วยมือเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งประดิษฐ์ด้วย เครื่องมือกลและวิธีการผลิตไม่มีการเปลี่ยนแปลงตั้งแต่ก่อตั้ง เคยมีโรงทอผ้าหลายพันแห่งทั่วประเทศ ค่อยๆ แรงงานคนเริ่มถูกมองว่าเป็นของเก่า แทนที่ด้วยแรงงานเครื่องจักร โรงงานทอมือในเขต Alekseevsky ของ Tatarstan ซึ่งเป็นหนึ่งในสามโรงงานในรัสเซียที่ยังคงมีอยู่ และคนโตที่สุดในสามคน โรงงานใน Shakhunya อายุ 45 ปีใน Cherepovets อายุ 77 ปีและ Alekseevskaya จะอายุ 90 ปี

ตลอด 90 ปีที่ผ่านมา มีเพียงคนและวัตถุดิบเท่านั้นที่เปลี่ยนแปลงที่นี่ อย่างอื่นคือเครื่องมือกล อาคารในสมัยนั้น โรงงานตั้งอยู่ที่ชั้นสอง ก่อนหน้านี้เข้ายึดครองแต่ต้องเช่าที่ร้านขายของชำ ผู้บริหารกล่าวว่าค่าเช่าช่วยให้อยู่รอดการผลิตไม่สามารถเรียกได้ว่าทำกำไรได้ - ผลิตภัณฑ์ไม่ใช่สำหรับทุกคน แม้ว่ามันจะใช้เงินที่ยอดเยี่ยม ตัวอย่างเช่น ผ้าขนหนูทอโดยใช้เทคนิคการสบถ (นี่เป็นงานที่ใช้เวลานานที่สุด เมื่อช่างทอทอด้ายแต่ละเส้นด้วยตนเองเพื่อสร้างลวดลาย) ราคา 5,500 รูเบิล นี่คือราคาเฉลี่ยขึ้นอยู่กับความซับซ้อนของรูปแบบค่าใช้จ่ายสามารถเข้าถึงได้ถึง 10,000! แต่ก็ยังมี ตัวเลือกงบประมาณ- สำหรับ 300-500 รูเบิล

จะบอกว่าสิ่งนี้ทำให้เรามีกำไรมากมาย เราสามารถสร้างรายได้จากมันได้ - ไม่ การปิดการผลิตทำได้ง่ายกว่าอย่างที่หลายๆ คนทำกัน เป็นเพียงว่าสาธารณรัฐสนับสนุนงานฝีมือพื้นบ้าน - ให้คำสั่งแขกทุกคนที่มาที่ตาตาร์สถานได้รับ กระเช้าของขวัญ- ผ้าปูโต๊ะ ผ้าเช็ดปาก ไม่ใช่ Sabantuy คนเดียวที่สามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้ผ้าเช็ดตัว - Elizaveta Terentyeva ผู้จัดการของโรงงานทอผ้ามือ Alekseevskaya กล่าว
มีช่างฝีมือผู้หญิง 10 คนอยู่เบื้องหลังเครื่องจักรแม้จะมีราคาสูงในการขายสินค้า แต่เงินเดือนของพวกเขาไม่สูง - 10,000 รูเบิลต่อเดือน ดังนั้นเฉพาะผู้รับบำนาญเท่านั้นที่ทำงานที่นี่

โรงงาน Alekseevskaya อาจเป็นโรงงานแห่งเดียวในความหมายที่แท้จริงของคำว่า - มีพนักงานสถานที่ ส่วนที่เหลือทั้งหมด เช่น โรงงานรองเท้าประจำชาติใน Arsk "พัง" เป็นผู้ประกอบการเอกชน นี่คือผลกำไรมากขึ้น - การประชุมเชิงปฏิบัติการสามารถติดตั้งได้ในอพาร์ตเมนต์ แรงงานคนไม่จำเป็นต้องใช้พื้นที่ขนาดใหญ่ แต่จนกว่าจะถึงเวลาที่อาจารย์ได้รับคำสั่ง นั่นคือเมื่อคุณต้องการจ้างพนักงาน เช่าห้อง จริงอยู่ ธุรกิจหายากจะอยู่รอดมาถึงขั้นนี้

ฉันทำโมเสคหนังตาตาร์เป็นปีที่สาม ก่อนหน้านั้น - ตั้งแต่ปี 1992 ฉันเป็นช่างทำรองเท้า ปีแรกเป็นปีที่ยากที่สุด ในขั้นตอนนี้ ทุกอย่างปิดตัวลง - เป็นการยากที่จะขายสินค้า จนกว่าจะมีคนรู้ว่าคุณทำอะไร ... ห้องทำงานของฉันสนับสนุนฉัน ฉันทำงานซ่อมรองเท้าและนั่นเป็นเหตุผลเดียวที่ฉันรอด - อาจารย์ Rustem Emeleev เล่าเรื่อง ธุรกิจของเขา เขาเย็บรองเท้า กระเป๋า เครื่องหนังด้วยเครื่องประดับประจำชาติตาตาร์

Ichigi - รองเท้าตาตาร์ราคา 30,000 รูเบิล Dudes - "แฟลตบัลเล่ต์" ในแง่สมัยใหม่ - 2500 70% ของจำนวนนี้เป็นวัสดุสิ้นเปลือง, ค่าจ้าง, ค่าเช่า, ภาษี มาร์กอัปของผู้ผลิต 30%

บางครั้งเราให้ร้านขายของที่ระลึกในราคาขายส่งและมีกำไร 8-10% สิ่งนี้จะเกิดขึ้นในฤดูหนาวเมื่อไม่ใช่ฤดูกาล คุณไปหาผู้ค้าส่งเพื่อเห็นแก่กระแสเงินสดเท่านั้น พูดว่ามันคืออะไร ธุรกิจที่ทำกำไรมันเป็นไปไม่ได้ - เขาขายสินค้า ซื้อวัสดุ จ่ายเงินเดือน - Emeleev กล่าว

ผู้เชี่ยวชาญงานฝีมือพื้นบ้านในตาตาร์สถานได้รับการสนับสนุนในระดับรัฐ ปีที่แล้ว Rustem Emeleev ได้รับเงินช่วยเหลือจำนวน 300,000 rubles และในปีนี้เขายังวางแผนที่จะส่งเอกสารอีกด้วย

สำหรับผู้ทำการบ้าน นี่เป็นเงินที่ดีมาก แต่สำหรับผู้ผลิต มันไม่เพียงพอ แม้ว่าจะขอบคุณมากสำหรับสิ่งนี้ ฉันก็ปรับปรุงจักรเย็บผ้าด้วยเงินจำนวนนี้ - ผู้ประกอบการกล่าว

เป็นผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานตามวิธีการดั้งเดิมที่ได้รับการสนับสนุนจากรัฐ จำนวนทุนสนับสนุนทั้งหมดคือ 3-4 ล้านรูเบิลต่อปี

มีงานฝีมือและมีของที่ระลึก ลวดลายถูกประทับบนหมวกแก๊ปของที่ระลึกด้วยสีทอง และบนหมวกแก๊ปของนายก็มีงานปักสีทอง "ของที่ระลึก" ราคา 200 รูเบิลและผลิตภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้านจาก 1,000 รูเบิล ด้านราคาไม่สามารถแข่งขันกับสินค้าที่ระลึกได้ ดังนั้น ช่างฝีมือผู้มีส่วนได้ส่วนเสีย งานฝีมือแบบดั้งเดิมมีการให้การสนับสนุนของรัฐบาล มิฉะนั้น เราอาจสูญเสียช่างฝีมือเหล่านี้ สูญเสียเทคนิค” นูรี มุสตาฟาเยฟ ผู้อำนวยการศูนย์พัฒนาศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานกล่าว

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่วิ่งหาทุน ช่างฝีมือบ่นเกี่ยวกับขั้นตอนการรายงานที่ซับซ้อนและเรียกเงินช่วยเหลือว่า "ขอเกี่ยว" ที่พวกเขาต้องการ

คุณต้องรายงาน - คุณใช้เงินที่ไหน คุณซื้ออะไร คุณจ้างคนมากี่คน คุณได้รับเงินเท่าไหร่ ... และถ้าคุณไม่ได้เงินเพราะขายไม่ได้ ฉันทำงานแกะสลักไม้ฉันต้องการเครื่อง CNC ที่ดีราคา 1.5 ล้านรูเบิล แต่พวกเขาให้ฉันเพียง 300,000 ขาดฉันต้องเพิ่ม แต่ฉันไม่สามารถเพิ่มเงินของตัวเองภายใต้สัญญาได้ ฉันต้องกู้เงินจากพวกเขา ทำไมฉันถึงต้องการมัน? - อเล็กซานเดอร์ กาฟริลอฟ ปรมาจารย์ด้านการแกะสลักไม้

ตาม Gavrilov เงินช่วยเหลือนั้นดีสำหรับผู้ที่จัดการกับ "สิ่งเล็กน้อย" - พวกเขาจะสามารถชดใช้เงินได้อย่างรวดเร็ว

ใครซื้องานฝีมือ? นักท่องเที่ยวไม่ค่อยซื้อของราคาแพงในคาซาน สินค้าเหล่านี้มักจะขายในนิทรรศการการเดินทางหรือกิจกรรมที่จัดโดยองค์กรตาตาร์ในต่างประเทศหรือในภูมิภาคของรัสเซีย ในหมู่นักท่องเที่ยวในตาตาร์สถาน Gizmos ทำด้วยมือราคาไม่แพง - เครื่องประดับ, รายการเสื้อผ้า - ขายดี - นำมาสำหรับตัวเองและสำหรับของขวัญ

ที่สุด สินค้าร้อน- ตัวนี้ใช้หรือใส่ก็ได้ - เสื้อผ้า, กระเป๋าสตางค์, ถ้วย, จาน. นี่คือสิ่งที่คนซื้อ วัตถุทางศิลปะ - ไม่ - ให้คำแนะนำแก่ Nuri Mustafayev แก่ผู้ที่กำลังจะมีส่วนร่วมในงานฝีมือพื้นบ้าน ยิ่งกว่านั้นควรเน้นที่ผู้หญิง - พวกเขาทิ้งไว้ในร้านค้า เงินมากขึ้นมากกว่าผู้ชาย ค่าสูงสุดของพื้นที่แข็งแกร่งคือแม่เหล็ก แต่แม่เหล็ก ถ้าไม่ได้ทำด้วยมือจากหนัง ไม้ หรือโลหะ และไม่มีเครื่องประดับประจำชาติที่เด่นชัด ก็ไม่ต้องทำอะไรกับงานฝีมือพื้นบ้าน - สิ่งเหล่านี้เป็นของที่ระลึก

คำเหล่านี้ได้รับการยืนยันโดย Gavrilov สำหรับศิลปิน เวลาเหล่านี้ไม่ใช่เวลาที่ดีที่สุด

เราเคยทำแอปเปิ้ลไม้ที่ทุกคนชื่นชอบ แต่วันนี้พวกเขาไม่ได้ขาย ฉันวางไว้ที่ 800 รูเบิลพวกเขายืนเป็นเวลา 8 เดือนและไม่ขาย เป็นไปได้มากว่าตอนนี้มันไม่ขึ้นอยู่กับงานศิลปะ - กิน, แต่งกาย, พักผ่อน, ไป นั่นคือสิ่งที่ผู้คนคิด - อาจารย์กล่าว

ตอนนี้ Gavrilov นอกเหนือจากแอปเปิ้ลกำลังพยายามขายแผงที่ทำจากไม้ชูราเล เขาทำงานกับมันเป็นเวลา 3 ปี เริ่มแรกกำหนดราคา 2 ล้านรูเบิล ตอนนี้ลดเหลือ 1.2 ล้าน รอผู้ซื้อ.

พูดถึงแม่เหล็ก. จนถึงตอนนี้ แม่เหล็ก แก้ว ช้อนที่มองเห็นวิวทิวทัศน์ของคาซาน เป็นสิ่งที่นักท่องเที่ยวไม่ควรพลาด - มาจากประเทศจีน แค็ตตาล็อกที่มีรูปภาพจะถูกส่งไปยัง Celestial Empire และผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจะถูกนำกลับมาโดยเกวียน ตอนนี้พวกเขาต้องการเปลี่ยนสถานการณ์ ไปที่ .อย่างเต็มที่ ผลิตเองมันใช้งานไม่ได้ การทำทุกอย่างที่นี่แพงเกินไป ดังนั้นพวกเขาต้องการเริ่มต้นด้วยการซื้อเครื่องประดับที่นั่นและใช้เครื่องประดับที่นี่

ในวันที่ 1 กรกฎาคม เราจะประกาศการแข่งขันเพื่อซื้อของที่ระลึกที่ดีที่สุดของตาตาร์สถาน ซึ่งจะช่วยให้สินค้าของที่ระลึกมีความสดใสและมีความหลากหลายมากขึ้น เราหวังว่าเราจะขับไล่สินค้าจีนออกจากตลาด - ผู้อำนวยการศูนย์เพื่อการพัฒนาศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานกล่าว

จนถึงปัจจุบัน 1,500 คนทำงานในตาตาร์สถานในงานศิลปะพื้นบ้าน ไม่มีแม้แต่งานฝีมือเดียวที่หายไป แต่รสชาติของผู้บริโภคหายไป เขาไม่เห็นความแตกต่างระหว่างงานประทับตรากับงานแฮนด์เมดของจริง ศิลปินบ่น และมักเลือกของปลอมจากจีนแทนงานศิลปะ เพื่อแสดงความแตกต่าง ในร้านค้า ศิลปินเริ่มแสดงแอนะล็อกราคาถูกข้างๆ ผลิตภัณฑ์ของตน จุดประสงค์คือสองเท่า ไม่ใช่แค่เพื่อให้ความรู้แก่ผู้ซื้อเท่านั้น "โกง" สำหรับพวกเขาคือ 100% - 200% แต่ก็ยังถูกกว่าผลิตภัณฑ์ของคุณมาก รายได้จากการขายช่วยปรับต้นทุนให้เหมาะสม

การแนะนำ

หัวข้อการวิจัย:ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน: ภาพวาดบนไม้และประวัติความเป็นมาของการวาดภาพในสาธารณรัฐตาตาร์สถาน

เป้า:การวิเคราะห์สถานะและแนวโน้มในการพัฒนางานฝีมือศิลปะพื้นบ้านของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน

งาน:

1. เพื่อปลูกฝังความรู้สึกรักชาติผ่านมรดกทางศิลปะของภูมิภาคของเรา

2. ปลูกฝังความรักในประเพณีพื้นบ้าน

3. เพื่อสร้างทักษะในการทำงานเกี่ยวกับวิธีการวาดภาพบนไม้พื้นบ้านแบบดั้งเดิม

วิธีการ:-วิธีการวิเคราะห์องค์ประกอบและศิลปะถูกนำมาใช้ในการศึกษาการวาดภาพศิลปะบนไม้อย่างละเอียด

วิธีการวิจัยตามยาว (ดำเนินการมาเป็นเวลานาน) ขึ้นอยู่กับการศึกษาวรรณกรรมเกี่ยวกับศิลปะของสาธารณรัฐตาตาร์สถานเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ตำนานท้องถิ่นเพื่อทำความคุ้นเคยกับงานฝีมือตาตาร์ ชั้นเรียนภาคปฏิบัติในแวดวงวิจิตรศิลป์

วัตถุประสงค์ของการศึกษา:ภาพวาดบนไม้

หัวข้อการศึกษา:เทคโนโลยีการวาดภาพ

ผู้เข้าร่วมการศึกษา:นักเรียนโรงเรียน

สมมติฐาน:สร้างความสนใจใน ศิลปะพื้นบ้านและการได้มาซึ่งทักษะและความสามารถในด้านนี้เป็นไปได้เฉพาะกับคนรู้จักอย่างใกล้ชิดและซึมซับใน รากเหง้าทางประวัติศาสตร์ผ่านการสร้างสรรค์อย่างอิสระ

ความเกี่ยวข้อง:งานศิลปะพื้นบ้านของสาธารณรัฐตาตาร์สถานเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมประจำชาติ พวกเขารวบรวมประสบการณ์อายุหลายศตวรรษของการรับรู้สุนทรียศาสตร์ของโลก หันไปสู่อนาคต รักษาไว้อย่างล้ำลึก ประเพณีทางศิลปะสะท้อนให้เห็นถึงการสร้างสรรค์วัฒนธรรมของชาวตาตาร์ งานฝีมือศิลปะพื้นบ้านของมาตุภูมิของเราเป็นทั้งสาขาของอุตสาหกรรมศิลปะและสาขาศิลปะพื้นบ้าน การผสมผสานระหว่างขนบธรรมเนียม ลักษณะเชิงโวหาร และการแสดงด้นสดอย่างสร้างสรรค์ หลักการร่วมและมุมมองของผลิตภัณฑ์ที่มนุษย์สร้างขึ้น และความเป็นมืออาชีพสูงเป็นลักษณะเฉพาะของงานสร้างสรรค์ของช่างฝีมือและช่างฝีมือของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน

ส่วนทางทฤษฎี

1.1. คุณสมบัติของงานฝีมือพื้นบ้านในภูมิภาคของเรา

ประวัติจิตรกรรมไม้

งานฝีมือพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดประเภทหนึ่งซึ่งเป็นเวลาหลายศตวรรษเป็นส่วนสำคัญของชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คนคือการวาดภาพศิลปะ นักโบราณคดีอ้างว่าสถาปัตยกรรมของ Kazan Tatars ย้อนกลับไปที่อาคารในเมืองและที่ดินของบัลแกเรียโบราณ ข้อดีอย่างหนึ่งของสถาปัตยกรรมนี้คือศิลปะการตกแต่งโดยใช้เทคนิคการแกะสลักไม้ ตัวอย่างของการตกแต่งดังกล่าวตั้งแต่สมัยบัลแกเรียโบราณยังไม่ถึงเวลาของเรา อย่างไรก็ตาม ทักษะขั้นสูงของช่างแกะสลักนั้นเห็นได้จากแผ่นไม้โอ๊คที่พบในหมู่บ้าน Bilyarsk บนที่ตั้งของเมือง Bilyar ของบัลแกเรีย จากหลุมศพไม้ของศตวรรษที่ 12 (เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์แห่งชาติของสาธารณรัฐ ตาตาร์สถาน). ด้านหน้าของโอเวอร์เลย์ตกแต่งตามแนวชายแดนด้วยไม้แกะสลักประดับประดาเป็นเครื่องยืนยันถึงประสบการณ์และศิลปะระดับสูงของงานไม้

นักเลงที่โดดเด่นของการตกแต่งพื้นบ้านตาตาร์แพทย์คนแรกของประวัติศาสตร์ศิลปะในภูมิภาคโวลก้า Fuad Valeev (2464-2527) เขียนว่าการตกแต่งของบ้านตาตาร์ในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ต่างๆ เทคนิคต่างๆ: สำหรับ ปลาย XVIII- ต้นศตวรรษที่ 19 มีลักษณะเป็นรอยบากและการแกะสลักรูปร่าง ในศตวรรษที่ 19 "คนตาบอด" และการแกะสลักรูปร่างเริ่มแพร่หลายเป็นพิเศษด้วย ปลายXIXศตวรรษ - โพรพิลต้นกำเนิดยุโรป

วิธีการหลักในการตกแต่งอาคารตาตาร์ ได้แก่ มีดหมอและจั่วกระดูกงู, เสา, เสา, ลวดลายในรูปแบบของตารางของโครงร่างสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยม, ดอกกุหลาบกลมของธรรมชาติดอกไม้, ปิรามิดรูปสามเหลี่ยมหรือขนมเปียกปูน, มัด ฯลฯ ปาฏิหาริย์ของการแปรรูปไม้ canne mora อย่างมีศิลปะคือการสร้างการเล่นที่นุ่มนวลของ chiaroscuro เนื่องจากการบรรเทาเพียงเล็กน้อยและบ่อยครั้ง อีกสิ่งหนึ่งคือการทำสีโพลีโครม (ลายทาง)

การใช้รูปทรงเรขาคณิตแบบตรงและโค้งที่ง่ายที่สุดตลอดจนลวดลายดอกไม้และการผสมผสานของพวกเขา อาจารย์ตาตาร์ชื่นชมความสามารถในการสร้างองค์ประกอบที่ซับซ้อนและแปลกประหลาดโดยใช้ลายฉลุในการตกแต่งบ้านรั้วประตู

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 การเคลือบสีของส่วนล่างของกรอบหน้าต่างที่ด้านหน้าและบนหน้าจั่วและในเมือง - ของระเบียงและเฉลียงเริ่มแพร่หลาย สีที่ชอบที่สุดคือสีแดง สีเหลือง สีม่วง สีเขียว สีฟ้า และเฉดสี ความหลงใหลในหมู่บ้านที่ร่ำรวยคือการทาสีบนไม้บนระนาบของหน้าจั่วตามแนวซุ้ม วิชาวาดภาพที่พบบ่อยที่สุดคือ "ต้นไม้แห่งชีวิต" และช่อดอกไม้อันเขียวชอุ่ม อย่างไรก็ตาม แฟชั่นนี้ระหว่างการก่อตัวของทุนนิยมรัสเซียนั้น แท้จริงแล้วเป็นเพียงการฟื้นคืนศิลปะการวาดภาพ ที่พัฒนาขึ้นในช่วง Golden Horde

การตกแต่งตาตาร์ด้วยไม้แกะสลักและวิธีอื่น ๆ ในการตกแต่งบ้านในกระบวนการพัฒนาได้รับอิทธิพลจากประเพณีท้องถิ่นของชาวเตอร์กและ Finno-Ugric และชาวรัสเซียในภายหลัง ภาพวาดไม้ได้รับการพัฒนาในศิลปะพื้นบ้านสมัยใหม่ของสาธารณรัฐในคุณภาพใหม่ - ในรูปแบบของตาตาร์ "Khokhloma" ซึ่งแพร่หลายในการสร้างของที่ระลึก

ผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างจากโคคลอมาแบบดั้งเดิมทั้งในด้านวัตถุประสงค์และในรูปแบบและสี ผู้เชี่ยวชาญในการลงสีผลิตภัณฑ์ใช้ลวดลาย เครื่องประดับตาตาร์และลักษณะสีของศิลปะประจำชาติ (ดูเอกสารแนบ)

1.2. คุณสมบัติของเครื่องประดับตาตาร์

ตาตาร์ เครื่องประดับพื้นบ้านแสดงถึงหน้าสดใสและเป็นต้นฉบับของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของผู้คน เป็นสื่อกลางของศิลปะและงานฝีมือ มันสะท้อนถึงประวัติศาสตร์ที่ซับซ้อนของการก่อตัวและการพัฒนาของผู้คน วัฒนธรรม และศิลปะของพวกเขาในเวลาเดียวกัน ตัวอย่างที่ดีของเครื่องประดับตาตาร์ได้พบการแสดงออกที่สดใสในผลงานต่างๆ ของความคิดสร้างสรรค์ของผู้คนที่มีอายุหลายศตวรรษ: ในรูปแบบเครื่องประดับที่ดี, งานปักหลากสีสันและผ้าที่มีลวดลาย, พลาสติกแกะสลักจากหลุมฝังศพ, ผ้าโพกศีรษะ, กระเบื้องโมเสคหลากสีของรองเท้าหนัง ,ของตกแต่งบ้าน. ลวดลายและลวดลายของผลิตภัณฑ์ในครัวเรือนต่างๆ ตลอดจนการประดับบ้านเรือน สะท้อนถึงความร่ำรวยของความคิดทางศิลปะของผู้คน สัมผัสแห่งจังหวะ สัดส่วน ความเข้าใจในรูปทรง ภาพเงา สี และวัสดุ เครื่องประดับมีหลายประเภท:

1. เครื่องประดับดอกไม้และดอกไม้ โลกที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดของพืชได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้เชี่ยวชาญและช่างฝีมือสตรีในงานของพวกเขามาโดยตลอด เครื่องประดับดอกไม้ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในงานศิลปะเกือบทุกประเภทของประชาชนและโดดเด่นด้วยลวดลายดอกไม้มากมาย การตีความที่งดงามของดอกไม้เหล่านั้น และการผสมผสานสีที่หลากหลาย

2. เครื่องประดับ Zoomorphic ธรรมชาติเปิดโอกาสให้ผู้สร้างศิลปะพื้นบ้านได้สำรวจโลกแห่งภาพที่มีชีวิตอย่างกว้างขวาง ลวดลายของนกได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างมั่นคงที่สุดในผลงานของประชาชน ความเชื่อ นิทาน และตำนานมากมายเกี่ยวข้องกับรูปนก ในมุมมองของผู้คน นกเป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และแสงสว่างมาตั้งแต่สมัยโบราณ เป็นตัวกลางระหว่างจิตวิญญาณของมนุษย์กับท้องฟ้า แม้แต่ในอดีตที่ผ่านมา ตามธรรมเนียมของชาวตาตาร์ก็มีเสียงร้องของนกทำนายดวงชะตา คุณสามารถหาภาพนกรูปร่างส่วนใหญ่ได้หลากหลายรูปแบบ ส่วนใหญ่มักถูกนำเสนอด้วยจะงอยปากและปีกที่เปิดอยู่สองหัวและหางแยกจากกัน นกพิราบมักจะได้รับการปฏิบัติในองค์ประกอบพิธีการคู่

3. เครื่องประดับเรขาคณิต ในบรรดาลวดลายและลวดลายที่หลากหลายของเครื่องประดับตาตาร์สถานที่สำคัญถูกครอบครองโดยรูปทรงเรขาคณิต จริงอยู่ พวกมันด้อยกว่าในการกระจายไปยังลวดลายดอกไม้และดอกไม้ แต่ก็ยังใช้กันอย่างแพร่หลายในการตกแต่งบ้านในชนบท เครื่องประดับ และการทอลวดลาย

ระบบการสร้างลวดลายที่มนุษย์คุ้นเคยมาตั้งแต่สมัยโบราณ

องค์ประกอบของรูปแบบขึ้นอยู่กับการสร้างจังหวะ การทำซ้ำ การสลับลวดลายต่างๆ

องค์ประกอบต่อไปนี้พบได้ในเครื่องประดับ: องค์ประกอบของริบบิ้นถูกสร้างขึ้นจากสายสัมพันธ์ที่มีเส้นบอกแนวคู่ขนาน องค์ประกอบของพิธีการ (ย้อนกลับ) ขึ้นอยู่กับความสมมาตรของภาพตามแนวตั้งและในบางกรณีถึงแกนนอน

ตาข่าย (พรม).

คานกลางหรือองค์ประกอบรุนแรง, ดอกกุหลาบ ในองค์ประกอบนี้ รูปแบบลวดลายจะขึ้นอยู่กับรังสีตามแนวแกนที่เล็ดลอดออกมาจากจุดศูนย์กลางเดียว

องค์ประกอบในรูปแบบของช่อดอกไม้

สี:

เครื่องประดับตาตาร์มีลักษณะหลายสีซึ่งขึ้นต้นด้วยฐาน การตั้งค่าถูกกำหนดให้กับสีอิ่มตัวที่สดใส: เขียว, เหลือง, ม่วง, น้ำเงิน, เบอร์กันดีและแดง พื้นหลังสีเป็นสิ่งจำเป็นในการปักหลากสี ช่วยเพิ่มช่วงของสีหนึ่งและทำให้สีอื่นอ่อนลง และโดยทั่วไปแล้ว มันมีส่วนช่วยในการสร้างความกลมกลืนของสีที่สมบูรณ์ ด้วยพื้นหลังที่มีสี องค์ประกอบของเครื่องประดับจึงเปลี่ยนสีได้ชัดเจน เป็นจังหวะ และนุ่มนวล

มีอิสระอย่างมากในสีสันของลวดลายพืชและองค์ประกอบของมัน: ใบไม้ ดอกไม้ ดอกตูม แม้แต่กิ่งก้านเดียวกันก็ถูกสร้างด้วยสีที่ต่างกัน นอกจากนี้ กลีบดอกไม้แต่ละกลีบ เส้นเลือด องค์ประกอบของใบไม้แต่ละชิ้นยังถูกทำขึ้นด้วยหลายสี เทคนิคที่ชอบ องค์ประกอบสีเป็นเทคนิคการตัดกันระหว่างโทน "อบอุ่น" และ "เย็น" พื้นหลังมักจะมีโทนสีแดง ขาว และแดง ลวดลายมักมีตั้งแต่ 4 ถึง 6 สี สถานที่ที่แพร่หลายนั้นถูกครอบครองโดยโทนสีน้ำเงิน, เขียว, เหลืองและแดง แม้จะมีความอิ่มตัวของสีและความสว่างของผ้าที่มีลวดลาย แต่ก็ดูไม่แตกต่างกันมากนัก ต้องขอบคุณพื้นหลังที่มีสี ซึ่งตัดอัตราส่วนสีที่สว่างออก รูปแบบที่หลากหลายนั้นโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ของสีที่ใช้: เขียว, น้ำเงิน, เหลือง, น้ำเงิน, แดง, ม่วง สีทั้งหมดเหล่านี้ถูกถ่ายในโทนสีเต็มและมี เฉดสีต่างๆ. โทนสีของลวดลายมีลักษณะเฉพาะด้วยการผสมผสานระหว่างสีเขียวกับสีแดง สีน้ำเงินและสีม่วง โดยปกติอาจารย์หรือช่างฝีมือพยายามสร้างความแตกต่างของสีที่สดใส ด้วยการผสมผสานของสีและความสว่าง และรูปแบบสีโดยรวม ความประทับใจของความแตกต่างที่ฉูดฉาดจะไม่เกิดขึ้น สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยพื้นหลังสี ซึ่งทำให้สีอ่อนลงหรือในทางกลับกันก็เผยให้เห็นจุดสีแต่ละจุด

ส่วนที่ใช้งานได้จริง

2.1. ความสำคัญในทางปฏิบัติภาพวาดบนไม้

สิ่งที่อาจารย์ต้องการ:

วัสดุ. วัสดุหลักในการทาสีคือสี เมื่อทาสีไม้ จะใช้สีเดียวกับในการวาดภาพ: น้ำมัน อุบาทว์ gouache สีน้ำ เช่นเดียวกับสีย้อมสวรรค์ เครื่องมือ

เครื่องมือหลักของปรมาจารย์ด้านการวาดภาพคือแปรง ส่วนใหญ่มักใช้แปรงกระรอกทรงกลมและโคลินสกี้ในการวาดภาพ ขนาดต่างๆ: - เสากลม เบอร์ 1 และ 2 พร้อมเสาเข็ม ความยาวปานกลาง(สำหรับงานคอนทัวร์และสโตรกด้วยสีดำ) - กระรอกกลมเบอร์ 2 และเบอร์ 3 สำหรับทาสีแดง

ขนสังเคราะห์หรือขนแปรงเบอร์ 4,5,6 สำหรับทาไพรเมอร์และเคลือบเงา พู่กันในอุดมคติสำหรับการวาดภาพควรมีลักษณะเหมือนหยดน้ำ เมล็ดพืช เปลวเทียน ปลายไม้ของแปรงก็ใช้งานได้เช่นกัน - ใช้เป็น "สะกิด" สำหรับการลงจุด: "เมล็ดพืช", "หยดน้ำค้าง" จำเป็นต้องใช้จานสีเพื่อผสมสีเพื่อขจัดสีส่วนเกินออกจากแปรง

การตกแต่งขั้นสุดท้ายของผลิตภัณฑ์ที่ทาสี การเคลือบแล็คเกอร์ช่วยให้คุณปกป้องภาพวาดบนไม้จากผลกระทบของสภาพแวดล้อมภายนอก: ความชื้น การเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิ สารออกฤทธิ์ นอกจากนี้วัสดุคลุม - น้ำมันแห้ง, วานิช, สีเหลืองอ่อน - ให้ผลิตภัณฑ์ตกแต่งเพิ่มเติม การแปรรูปผลิตภัณฑ์ด้วยสารเคลือบเงาก็เป็นศิลปะชนิดหนึ่งเช่นกัน มันเกิดขึ้นที่สิ่งที่ทาสีอย่างสวยงามภายใต้สารเคลือบเงาที่เลือกไม่ถูกต้องหรือใช้ไม่ดีจะสูญเสียความน่าดึงดูดใจไป ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่สถานประกอบการ ภาพวาดศิลปะมีอาชีพละชิลา น้ำมันเคลือบเงา PF-283 (4C) ได้พิสูจน์ตัวเองด้วย ด้านที่ดีกว่าและดีที่สุดสำหรับงาน ทางที่ดีควรใส่สินค้าที่ได้รับในกล่องที่สะอาดพร้อมฝาปิดที่เช็ดด้วยผ้าชุบน้ำหมาดๆ ไว้ล่วงหน้า หรือเพียงแค่ปิดกล่องด้วยกล่องด้านบนเพื่อที่ฝุ่นจะเกาะตัวน้อยลงและกลิ่นของน้ำยาเคลือบเงาจะไม่กระจายออกไป เมื่อแห้งจะเกิดพื้นผิวยืดหยุ่นที่มันวาวซึ่งเพิ่มขึ้น คุณสมบัติทางกายภาพและทางกลและคงตัวเมื่อสัมผัสกับน้ำ

บทสรุป:

ดังนั้น เมื่อสรุปผลการศึกษา เราสรุปได้ว่าภาพเขียนระดับชาติเปลี่ยนภาพลักษณ์ของผลิตภัณฑ์ มันแสดงออกมากขึ้นในระดับ สี, เส้นจังหวะและสัดส่วน. เป็นส่วนสำคัญของเอกลักษณ์ของชาวตาตาร์ ภาพวาดไม้ดึงดูดความสนใจของช่างฝีมือพื้นบ้านในศิลปะสถาปัตยกรรมมาช้านาน โชคดีที่ในสาธารณรัฐตาตาร์สถานในปัจจุบันมีการอนุรักษ์ภาพวาดไม้หลายประเภทและกำลังพัฒนา สะท้อนถึงผู้คนในรัสเซีย และได้รับเอกลักษณ์ประจำชาติของตนเองในสิ่งของในครัวเรือน

บทสรุป

เรามั่นใจว่าจำเป็นต้องเข้าร่วม .โดยเร็วที่สุด วัฒนธรรมพื้นบ้าน. การเรียนรู้ทักษะพิเศษและทักษะโดยเฉพาะอย่างยิ่งคุณมีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นในการผลิตวัตถุตกแต่งและศิลปะประยุกต์ สิ่งนี้ส่งผลดีต่อการพัฒนาศิลปะโดยรวม การก่อตัว ความคิดสร้างสรรค์, คุ้นเคยกับการทำงานที่ขยันขันแข็ง.

ในกระบวนการทำงาน เราทาสีกระดานตกแต่ง เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพ งานของเราคือทำความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของการพัฒนางานฝีมือศิลปะของชาวตาตาร์เพื่อกระตุ้นความสนใจในหมู่เพื่อนร่วมงานในศิลปะพื้นบ้านเพื่อให้ความสุขของความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเราประสบความสำเร็จในการรับมือ