Ivan Yakovlevich Bilibin - มีชื่อเสียง ศิลปินชาวรัสเซีย นักวาดภาพประกอบ. เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2419 ในหมู่บ้าน Tarkhovka จังหวัดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในเลนินกราด ประเภทหลักที่ Ivan Bilibin ทำงานคือกราฟิกหนังสือ นอกจากนี้ เขายังสร้างจิตรกรรมฝาผนัง แผง และสร้างฉากสำหรับการแสดงละครที่หลากหลาย และมีส่วนร่วมในการสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงละคร
ยัง ส่วนใหญ่ของผู้ชื่นชมความสามารถของรัสเซียที่ยอดเยี่ยมคนนี้รู้จักเขาด้วยบุญในศิลปกรรม ต้องบอกว่าอีวาน บิลิบินมี โรงเรียนที่ดีเพื่อศึกษาศิลปะการวาดภาพและกราฟิก ทุกอย่างเริ่มต้นจากโรงเรียนสอนวาดภาพของ Society for the Encouragement of Arts จากนั้นก็มีการประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน A. Ashbe ในมิวนิก ที่โรงเรียนการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Princess Maria Tenisheva เขาศึกษาการวาดภาพภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin จากนั้นภายใต้การนำของเขามีโรงเรียนศิลปะระดับสูงของ Academy of Arts
ตลอดชีวิตของเขา I.Ya. Bilibin อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นสมาชิกของสมาคม World of Art เขาเริ่มแสดงความสนใจในรูปแบบการวาดภาพชาติพันธุ์หลังจากที่เขาเห็นภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Bogatyrs" ในงานนิทรรศการแห่งหนึ่ง เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างภาพประกอบหลายภาพในสไตล์ "Bilibinsky" ที่เป็นที่รู้จักของเขา หลังจากที่เขาบังเอิญไปลงเอยที่หมู่บ้าน Yegny ในจังหวัดตเวียร์ ชนบทห่างไกลของรัสเซียที่มีป่าไม้ที่รกร้างว่างเปล่า บ้านไม้ คล้ายกับเทพนิยายของพุชกินและภาพวาดของวิกเตอร์ วาสเนทซอฟ สร้างแรงบันดาลใจให้เขาอย่างมากด้วยความคิดริเริ่มที่ทำให้เขาไม่ต้องคิดซ้ำสองในการสร้างภาพวาด ภาพวาดเหล่านี้กลายเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือ "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" เราสามารถพูดได้ว่ามันอยู่ที่นี่ ในใจกลางรัสเซีย ห่างไกลจากป่า ถิ่นทุรกันดาร ที่ความสามารถทั้งหมดของศิลปินที่ยอดเยี่ยมนี้แสดงออกมา หลังจากนั้นเขาเริ่มไปเที่ยวภูมิภาคอื่น ๆ ในประเทศของเราและเขียนภาพประกอบสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์มากขึ้นเรื่อย ๆ มันอยู่ในหมู่บ้านที่ยังคงรักษารูปไว้ รัสเซียโบราณ. ผู้คนยังคงสวมชุดรัสเซียโบราณอย่างต่อเนื่อง วันหยุดตามประเพณี, ตกแต่งบ้านด้วยงานแกะสลักที่วิจิตรบรรจง ฯลฯ Ivan Bilibin จับภาพทั้งหมดนี้ไว้ในภาพประกอบของเขา ทำให้พวกเขาหัวและไหล่เหนือภาพประกอบของศิลปินคนอื่น ๆ เนื่องจากความสมจริงและรายละเอียดที่สังเกตได้อย่างแม่นยำ
งานของเขาเป็นประเพณีของรัสเซียโบราณ ศิลปะพื้นบ้านอย่างทันสมัยตามกฎหมายทุกประการ กราฟิกหนังสือ. สิ่งที่เขาทำคือตัวอย่างของความทันสมัยและวัฒนธรรมในอดีตของเราสามารถอยู่ร่วมกันได้ ประเทศที่ดี. แท้จริงแล้วเขาเป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือเด็ก เขาจึงดึงดูดความสนใจของผู้ชม นักวิจารณ์ และผู้ชื่นชอบความงามจำนวนมากขึ้นด้วยงานศิลปะของเขา
Ivan Bilibin แสดงนิทานเช่น: "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" (1899), "The Tale of Tsar Saltan" (1905), "Volga" (1905), "The Golden Cockerel" (1909) ), "เรื่องของกระทงทอง" (1910) และอื่น ๆ นอกจากนี้ เขายังออกแบบหน้าปกนิตยสารต่างๆ เช่น World of Art, Golden Fleece, Rosehip และ Moscow Book Publishing House
Ivan Yakovlevich Bilibin มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่สำหรับภาพประกอบของเขาในสไตล์รัสเซียดั้งเดิมเท่านั้น หลังการปฏิวัติในเดือนกุมภาพันธ์ เขาได้วาดภาพนกอินทรีสองหัว ซึ่งในตอนแรกเป็นเสื้อคลุมแขนของรัฐบาลเฉพาะกาล และตั้งแต่ปี 1992 จนถึงทุกวันนี้ ประดับเหรียญของธนาคารแห่งรัสเซีย ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในเลนินกราดระหว่างการปิดล้อมเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในโรงพยาบาล งานล่าสุดกลายเป็นภาพประกอบสำหรับมหากาพย์ "Duke Stepanovich" เขาถูกฝังอยู่ในหลุมฝังศพของอาจารย์ของ Academy of Arts ใกล้สุสาน Smolensk
ถ้อยคำอันยอดเยี่ยมของ Ivan Yakovlevich Bilibin: “เพิ่งไม่นานมานี้เอง เช่นเดียวกับอเมริกา พวกเขาค้นพบศิลปะรัสเซียแบบเก่า ถูกทุบทำลาย ปกคลุมไปด้วยฝุ่นและเชื้อรา ทว่าแม้ภายใต้ฝุ่นผงก็ยังสวยงามและงดงามจนนาทีแรกของผู้ที่ค้นพบมันเป็นที่เข้าใจได้ค่อนข้างดี: เพื่อคืนมัน! กลับ!".
ภาพวาดของอีวาน บิลิบิน
บาบายากะ. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Vasilisa the Beautiful
ไรเดอร์ขาว. เทพนิยาย Vasilisa the Beautiful
ภาพประกอบสำหรับมหากาพย์โวลก้า
ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย เป็ดขาว
เทพนิยาย Marya Morevna
ภาพประกอบเรื่องกระทงทอง
เรื่องของซาร์ซัลตัน
ภาพประกอบสำหรับเรื่องราวของซาร์ซัลตัน
นิทานของอีวาน ซาเรวิช นกไฟและหมาป่าสีเทา
ภาพประกอบสำหรับเรื่องราวของ Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf
ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Feather Finist the Bright Falcon
Ivan Bilibin ที่ยอดเยี่ยม ศิลปินคนนี้มีชื่อเสียงในด้านภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็กที่มีนิทานพื้นบ้านรัสเซีย เขาเอาตัวละครของเขา สิ่งแวดล้อม บรรยากาศของแต่ละภาพวาดจากประเพณีรัสเซีย โชคดีที่เรารวยมากจนไม่ต้องประดิษฐ์อะไรเลย มหากาพย์และ ตัวละครในเทพนิยายในภาพวาดของเขาให้หนังสือ ชีวิตใหม่. การอ่านหนังสือเหล่านี้คุณสามารถจินตนาการได้ว่าคุณกำลังดูการ์ตูนอยู่
ดังที่ทราบเกี่ยวกับตัวศิลปินเองซึ่งเติบโตขึ้นมาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนแรกเขาไม่ได้แสดงความสนใจในสมัยโบราณของรัสเซีย แต่สนใจภาพคนทิวทัศน์ ฯลฯ มากกว่า ทุกอย่างเริ่มต้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปี พ.ศ. 2442 เขาได้ไปนิทรรศการของศิลปินชาวรัสเซียที่โดดเด่น ภาพโบกาทีร์ของเขาประทับใจมาก ศิลปินหนุ่มว่าเขาได้พัฒนาความสนใจเป็นพิเศษในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมรัสเซีย โดยบังเอิญ Ivan ฤดูร้อนนี้จบลงที่หมู่บ้าน Yegny ในภูมิภาคตเวียร์ ที่นี่ตั้งอยู่ใจกลางป่ารัสเซีย ที่ซึ่งตำนานและเทพนิยายยังคงมีชีวิต ส่วนก๊อบลินและนางเงือกก็แทบจะเป็นสิ่งมีชีวิตจริงๆ
หนังสือเล่มแรกที่แสดงโดย I. Bilibin คือชุดของนิทานโดย Afanasyev ในอีกเจ็ดปีข้างหน้า เขาแสดงนิทานเทพนิยายทั้งเจ็ดเรื่อง ได้แก่ ซิสเตอร์ Alyonushka และ Brother Ivanushka เจ้าหญิงกบ Vasilisa the Beautiful และอื่นๆ ภาพวาดของ Bilibin โดดเด่นด้วยการตกแต่งที่สดใส ลวดลาย การออกแบบที่น่าดึงดูด เฟรม และความรู้สึกในการทำงานที่ละเอียดอ่อน หลายคนในประเทศของเราเติบโตขึ้นมาอย่างแท้จริงด้วยภาพวาดและภาพประกอบของเขา บ่อยครั้งที่เข้าใจเทพนิยายตามที่ศิลปินเห็น เขาเข้าหาแต่ละงานอย่างระมัดระวังและรอบคอบ เขาสร้างเสื้อผ้า เครื่องใช้ ลักษณะของอาคารที่มีในสมัยนั้นอย่างแม่นยำ
ในกรณีของเขา เธอได้ชีวิตใหม่ ถ้าก่อนหน้านี้เป็นภาพสเก็ตช์ที่ทำขึ้นอย่างรวดเร็วและเกือบจะรีบร้อน ตอนนี้มันเป็นงานศิลปะที่แท้จริง Ivan Bilibin เพื่อที่จะพัฒนาทักษะของเขาอย่างต่อเนื่อง เรียนอย่างต่อเนื่อง ศิลปะและมักจะเดินทางไปตามหมู่บ้านและหมู่บ้านห่างไกล ในมุมที่ห่างไกลและถูกลืมของรัสเซียเขาศึกษา เสื้อผ้าประจำชาติ, พิธีกรรม , ขนบธรรมเนียม ที่ได้รับการอนุรักษ์มาอย่างยาวนานและแทบไม่มีกระแสอารยธรรมใดๆ
Ivan Yakovlevich Bilibin ทำงานในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ มีชื่อเสียงในฐานะศิลปิน นักวาดภาพประกอบ ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ทิวทัศน์ละคร. พระองค์ทรงสร้าง สไตล์ของตัวเองในรูปแบบกราฟิกที่ผู้ชมชื่นชอบและพบผู้ลอกเลียนแบบมากมาย ชะตากรรมของปรมาจารย์ที่น่าทึ่งนี้และมรดกอันวิจิตรงดงามของเขาในงานศิลปะยังคงเป็นศูนย์กลางของความสนใจของบุคคลที่มีวัฒนธรรมสมัยใหม่อยู่เสมอ
จุดเริ่มต้นของทาง
Ivan Yakovlevich Bilibin เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม (16) 2419 ในหมู่บ้าน Tarkhovka ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บรรพบุรุษของศิลปินเป็นพ่อค้า Kaluga ที่รู้จักกันดีซึ่งมีชื่อเสียงในด้านอุปถัมภ์และความสนใจในชะตากรรมของปิตุภูมิ Yakov Ivanovich Bilibin พ่อของศิลปินเป็นแพทย์ทหารเรือ จากนั้นเป็นหัวหน้าโรงพยาบาลและผู้ตรวจการแพทย์ของกองทัพเรือจักรวรรดิ สงครามรัสเซีย-ตุรกี. พ่อฝันเห็นลูกเป็นทนายและ อีวานหนุ่ม Bilibin หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลายเข้ามหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่คณะนิติศาสตร์
ชายหนุ่มตั้งใจศึกษาฟัง คอร์สเต็มบรรยายปกป้อง วิทยานิพนธ์. แต่ถัดจากโอกาสที่ใช้งานได้จริงซึ่งสัญญาว่าจะมีอนาคตทางกฎหมายที่ยอดเยี่ยม อีกความฝันหนึ่งมีชีวิตอยู่เสมอ เขาวาดด้วยความหลงใหลตั้งแต่เด็ก พร้อมกับการศึกษาที่มหาวิทยาลัย Bilibin เข้าใจวิทยาศาสตร์ของการวาดภาพและกราฟิกที่โรงเรียนการวาดภาพของ OPH (สมาคมส่งเสริมศิลปะ) เป็นเวลาครึ่งเดือนที่เขาเรียนในที่ส่วนตัว โรงเรียนศิลปะ Anton Azbe ศิลปินชาวออสเตรีย-ฮังการีในมิวนิก ที่นี่ให้การศึกษาการวาดภาพ ความหมายพิเศษและพัฒนาความสามารถในการค้นหาบุคคล มารยาททางศิลปะ. ที่บ้าน Bilibin ศึกษาอย่างขยันขันแข็งในเวิร์คช็อปจิตรกรรมภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin
หัวข้อที่ชอบ
ในช่วงเวลาของการศึกษาของ Bilibin ในระดับที่สูงขึ้น โรงเรียนศิลปะ Academy of Arts ซึ่ง Repin จัดให้ชายหนุ่มเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการของ Viktor Vasnetsov ผู้เขียนในลักษณะโรแมนติกที่ไม่เหมือนใครในรูปแบบของตำนานรัสเซียและเทพนิยาย ผู้ชมงานนิทรรศการคือศิลปินของเราหลายคนที่จะมีชื่อเสียงในอนาคต Bilibin Ivan Yakovlevich เป็นหนึ่งในนั้น ผลงานของ Vasnetsov ดึงดูดใจนักเรียนมาก ภายหลังเขายอมรับว่าเขาเห็นบางสิ่งที่วิญญาณของเขาใฝ่หาและใฝ่หาโดยไม่รู้ตัว
ในปี พ.ศ. 2442-2445 Russian Expedition for the Procurement of State Papers ได้ตีพิมพ์หนังสือชุดหนึ่งที่มีภาพประกอบยอดเยี่ยมสำหรับนิทานพื้นบ้าน ที่นี่ ภาพวาดกราฟิคสู่เทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful", "White Duck", "Ivan Tsarevich and the Firebird" และอื่น ๆ อีกมากมาย Bilibin Ivan Yakovlevich ถูกระบุว่าเป็นผู้เขียนภาพวาด
ภาพประกอบนิทานพื้นบ้าน
ความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับจิตวิญญาณของชาติและกวีนิพนธ์ ซึ่งถ่ายทอดนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ไม่เพียงแต่ก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของแรงดึงดูดที่คลุมเครือต่อศิลปะพื้นบ้านเท่านั้น ศิลปินต้องการทราบและศึกษาองค์ประกอบทางจิตวิญญาณของคนของเขา บทกวี และวิถีชีวิตอย่างกระตือรือร้น ในปี 1899 Ivan Yakovlevich Bilibin ไปเยี่ยมหมู่บ้าน Yegny ในจังหวัดตเวียร์ในปี 1902 เขาศึกษาวัฒนธรรมและชาติพันธุ์วิทยาของจังหวัด Vologda อีกหนึ่งปีต่อมาศิลปินได้เยี่ยมชมจังหวัด Olonets และ Arkhangelsk Bilibin นำผลงานจากการเดินทางของเขา ศิลปินพื้นบ้าน, ภาพถ่ายสถาปัตยกรรมไม้
ความประทับใจของเขาส่งผลให้งานข่าวและรายงานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ ศิลปะพื้นบ้าน, สถาปัตยกรรม และ ชุดประจำชาติ. ผลที่ตามมาของการเดินทางเหล่านี้มีผลมากขึ้นคือผลงานดั้งเดิมของ Bilibin ซึ่งเผยให้เห็นความชอบของอาจารย์ในด้านกราฟิกและสไตล์ที่พิเศษมาก สองพรสวรรค์ที่สดใสอาศัยอยู่ใน Bilibin - นักวิจัยและศิลปินและของขวัญชิ้นหนึ่งหล่อเลี้ยงอีกคนหนึ่ง Ivan Yakovlevich ทำงานด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษในรายละเอียด ไม่ยอมให้ตัวเองหลุดลอยไปในบรรทัดเดียว
ลักษณะเฉพาะ
ทำไม Ivan Yakovlevich Bilibin ถึงแตกต่างจากศิลปินคนอื่นในลักษณะของเขา? ภาพถ่ายผลงานที่ยอดเยี่ยมและสนุกสนานของเขาช่วยให้เข้าใจสิ่งนี้ บนกระดาษแผ่นหนึ่ง เราเห็นโครงร่างกราฟิกที่มีลวดลายชัดเจน ลงรายละเอียดอย่างเต็มที่และลงสีด้วยช่วงสีน้ำที่แปลกประหลาดของเฉดสีที่ร่าเริงที่สุด ภาพประกอบสำหรับมหากาพย์และเทพนิยายของเขามีรายละเอียดที่น่าอัศจรรย์ มีชีวิตชีวา เป็นบทกวี และไม่มีอารมณ์ขัน
การดูแลความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ของภาพซึ่งปรากฏอยู่ในภาพวาดในรายละเอียดของเครื่องแต่งกาย สถาปัตยกรรม เครื่องใช้ อาจารย์สามารถสร้างบรรยากาศของเวทมนตร์และความงามลึกลับ ในเรื่องนี้ Ivan Yakovlevich Bilibin มีความใกล้ชิดกับสมาคมสร้างสรรค์ "World of Art" ซึ่งมีชีวประวัติเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศิลปินกลุ่มนี้ ล้วนมีความเกี่ยวข้องกันด้วยความสนใจในวัฒนธรรมสมัยก่อนในเสน่ห์อันน่าหลงใหลของสมัยโบราณ
โลกทัศน์ในภาพวาด
ตั้งแต่ พ.ศ. 2450 ถึง พ.ศ. 2454 บิลิบินสร้างขึ้น ทั้งสายภาพประกอบที่ไม่มีใครเทียบได้สำหรับมหากาพย์และผลงานกวีนิพนธ์ที่ยอดเยี่ยมของ Alexander Sergeevich Pushkin นี่คือภาพที่สวยงามและสวยงามสำหรับ The Tale of the Golden Cockerel และ The Tale of Tsar Saltan ภาพประกอบไม่ได้เป็นเพียงส่วนเสริม แต่เป็นความต่อเนื่องของงานวาจาเหล่านี้ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าอาจารย์ Bilibin อ่านด้วยจิตวิญญาณของเขา
Ivan Tsarevich และกบที่กลายเป็นเจ้าหญิงและ Yaga, Ilya Muromets และ Nightingale the Robber, Elena the Beautiful, Churila Plenkoวิช, Svyatogor - Ivan Yakovlevich ฮีโร่กี่คนที่รู้สึกด้วยหัวใจและ "ฟื้นคืนชีพ" บนกระดาษแผ่นหนึ่ง!
ศิลปะพื้นบ้านยังให้เทคนิคบางอย่างแก่อาจารย์: วิธีการตกแต่งและ lubok ในการตกแต่งพื้นที่ศิลปะซึ่ง Bilibin นำมาสู่ความสมบูรณ์แบบในการสร้างสรรค์ของเขา
กิจกรรมในสื่อสิ่งพิมพ์
Ivan Bilibin ทำงานเป็นศิลปินและในนิตยสารในเวลานั้น เขาสร้างงานพิมพ์ชิ้นเอกซึ่งมีส่วนอย่างมากต่อการเติบโตของอุตสาหกรรมนี้และการนำเข้าสู่ วัฒนธรรมสมัยนิยม. สิ่งตีพิมพ์ "People's Reading Room", "Golden Fleece", "Artistic Treasures of Russia" และอื่น ๆ ไม่สามารถทำได้หากไม่มีวิกเน็ตต์, หมวก, ปกและโปสเตอร์ที่สง่างามและมีความหมายของ Bilibin
ชื่อเสียงระดับโลก
ผลงานของปรมาจารย์ด้านกราฟิกชาวรัสเซียกลายเป็นที่รู้จักในต่างประเทศ พวกเขาแสดงที่นิทรรศการในกรุงปรากและปารีส เวนิสและเบอร์ลิน เวียนนา บรัสเซลส์และไลพ์ซิก พวกเขาถูกพิมพ์ซ้ำโดยนิตยสารต่างประเทศและ โรงหนังต่างประเทศ Bilibin สั่งภาพร่างสำหรับการออกแบบการแสดง
ภาพวาดเสียดสี
เป็นเวลากว่าทศวรรษระหว่างปี 1920-1930 Ivan Yakovlevich ประสบความสำเร็จในการออกแบบ การแสดงละคร: วาดภาพสำหรับฤดูกาลโอเปร่าที่โรงละคร Champs-Elysees ทำงานที่ Russian Opera ในองค์กรปารีส สร้างภาพสเก็ตช์ที่แปลกประหลาดสำหรับบัลเล่ต์ The Firebird ของ Stravinsky
กลับ
ชีวิตในการลี้ภัยนั้นร่ำรวยและเป็นอิสระ แต่ความปรารถนาที่เพิ่มขึ้นสำหรับรัสเซียไม่ได้ทิ้งศิลปิน ในระหว่างการเนรเทศโดยสมัครใจ เขาไม่ได้ถือสัญชาติต่างประเทศ และในปี 1935 เขาได้สัญชาติโซเวียต ในเวลาเดียวกัน เขาได้สร้างแผงอนุสาวรีย์ "มิคูลา เซลียานิโนวิช" เพื่อสร้างสถานทูตโซเวียตในเมืองหลวงของฝรั่งเศส หนึ่งปีต่อมา ศิลปินและครอบครัวของเขาได้กลับบ้านเกิด บิลิบินได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น รัฐบาลใหม่และได้เป็นศาสตราจารย์ที่เวิร์กช็อปกราฟิกของสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรมของสถาบันศิลปะในเลนินกราด เขาไม่ได้ออกจากงานด้านหนังสือกราฟิก
เสียชีวิตที่ ล้อมเลนินกราดในปี 1942 จากความอดอยากและถูกฝังในหลุมศพของศาสตราจารย์จำนวนมากที่สุสาน Smolensk
ร่องรอยที่ศิลปินชาวรัสเซียผู้น่าทึ่ง Ivan Yakovlevich Bilibin ทิ้งไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลกนั้นชัดเจนและสดใส ภาพวาด ภาพเฟรสโก ภาพกราฟิก และตัวอย่างอื่นๆ ของความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างแรงบันดาลใจของเขา ตอนนี้ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชั่นของสาธารณะและส่วนตัว พวกเขาตกแต่งห้องโถงของ "พิพิธภัณฑ์รัสเซีย" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์โรงละคร Bakhrushin ในมอสโกในพิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียแห่งเคียฟในพิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert ในลอนดอนในปารีส หอศิลป์แห่งชาติที่พิพิธภัณฑ์อ็อกซ์ฟอร์ด แอชโมลีน และอื่นๆ อีกมากมาย
Bilibin Ivan Yakovlevich เป็นจิตรกรชาวรัสเซีย ผู้แต่งภาพเขียน ภาพกราฟิก และภาพประกอบสีสันสดใสมากมายสำหรับนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ตำนานและมหากาพย์ นอกจากนี้ เขายังทำงานออกแบบละครเวทีอีกด้วย ภาพประกอบของ Ivan Bilibin สำหรับเทพนิยายนั้นมีเอกลักษณ์และมีสีสันเป็นพิเศษ เนื่องจากสร้างขึ้นในลักษณะที่ไม่เหมือนใคร
เส้นทางสู่ความคิดสร้างสรรค์
จากนั้นเขาก็ไปที่มิวนิกซึ่งเขาเรียนในสตูดิโอของ Anton Ashbe ศิลปินยอดนิยมในขณะนั้น เมื่อสำเร็จการศึกษาเขากลับบ้านเกิดของเขาไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอันเป็นที่รักซึ่งเขาศึกษาต่อด้านศิลปะการวาดภาพกับ Ilya Efimovich Repin ด้วยตัวเอง
นิพจน์ "รัสเซีย นิทานพื้นบ้าน"- ไม่ต้องสงสัยเลย - ก่อให้เกิดความเพ้อฝันและความเข้าใจของบุคคลต่อ Baba Yaga ที่แย่มากและน่ากลัวในครก Vasilisa ที่สวยงามและ Ivan Tsarevich
ใช่ มันเป็นเรื่องจริงอย่างแน่นอน เพราะพวกเขาเกิดและถูกตัดเข้าไปในความทรงจำของคนรุ่นต่อรุ่น ต้องขอบคุณจินตนาการ การลงแรง และ ทักษะทางศิลปะจิตรกรชาวรัสเซีย - Ivan Yakovlevich Bilibin ภาพวาดทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งความทันสมัยและความรักในดินแดน วัฒนธรรม พิธีกรรมและตำนานโดยไม่มีข้อยกเว้น
ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา Ivan Bilibin ได้สร้างภาพวาดมากมาย แต่แน่นอนว่ามีมากที่สุดในหมู่พวกเขา ผลงานเด่นที่คนทั่วโลกชื่นชม ด้านล่างนี้คือภาพวาด-ภาพประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Bilibin สำหรับเทพนิยายและมหากาพย์
"Ivan Tsarevich และ Firebird" (1899) กับเทพนิยาย "Ivan Tsarevich และ Grey Wolf"
เวทมนตร์ที่แท้จริงคือ Firebird นี้ ไม่เหมือนนกตัวอื่นๆ มันเป็นนกตัวนี้ที่ Ivan Tsarevich จัดการเพื่อดูและจับหาง (โชคดี) แต่ก็ยังจับไม่ได้ มีเพียงขนของนกมหัศจรรย์เท่านั้นที่ยังคงอยู่ในมือ ผืนผ้าใบนี้ผสมผสานภาพที่จับต้องได้และแนวคิดที่สำคัญ ซึ่งทำให้ภาพเต็มไปด้วยความหมายที่ยอดเยี่ยม
"Vasilisa the Beautiful ออกจากบ้านของ Baba Yaga" (1899) สู่เทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful"
ภาพแสดงให้เห็นด้านที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงของบาบายากะผู้ชั่วร้ายซึ่งแม้จะมีนิสัย แต่ก็ยังช่วยได้ วาซิลิสา แสนสวยในการทำงานและปัญหาในแต่ละวันของเธอ บนภาพวาด จำนวนมากของสีสดใสนอกจากนี้ความสามัคคีของมนุษย์กับธรรมชาติของแม่ยังแสดงตามสัดส่วน
"Baba Yaga" (1900) สู่เทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful"
ในภาพนี้ ภาพของบาบายากะผู้ชั่วร้ายปรากฏอยู่ในครกที่บินอยู่เหนือพื้นดิน ภาพดังกล่าวเป็นเครื่องยืนยันถึงความเชื่อทางโลกของผู้คนในสมัยนั้น นอกจากนี้ภาพของ Yaga เก่ายังเป็นสัญลักษณ์เพราะในมือของเธอมีไม้กวาดซึ่งในเวลานั้นความเชื่อของชาวรัสเซียหลายคนมีความเกี่ยวข้องกัน
“กาลครั้งหนึ่งมีราชา” (ค.ศ. 1900) สู่เทพนิยาย “เจ้าหญิงกบ”
ซาร์รัสเซียคือวิญญาณของรัสเซีย ฉากทั้งหมดเต็มไปด้วยสีสันที่สดใสและประดับประดาด้วยเฉดสีต่างๆ มากมาย ทำให้เกิดความกลมกลืนภายในที่น่ารื่นรมย์
"อีวาน ซาเรวิช คนดีและน้องสาวทั้งสามของเขา" (1901) สู่เทพนิยาย "Maria Morevna"
จะเห็นได้ด้วยตาเปล่าว่าศิลปินสร้างผืนผ้าใบนี้จากต้นฉบับภาษารัสเซียเก่า ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพที่สวยงามที่ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับคนรุ่นก่อนของเราด้วยความงามของมัน
"น้องสาว Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka" (1901) ถึงเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกัน
ที่นี่ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยความงามของดินแดนรัสเซีย ภูมิทัศน์ ธรรมชาติ พืชและสัตว์ - ภาพทั้งมวลถูกวาดบนผืนผ้าใบนี้ซึ่งพี่ชายและน้องสาวซึ่งเป็นตัวละครหลักของพล็อตเรื่องเทพนิยาย อาจารย์จึงแสดงความรักต่อ ประเทศบ้านเกิด, ธรรมชาติ, ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของมัน.
"โวลก้ากับทีม" (1903) ถึงมหากาพย์ "โวลก้า"
โครงเรื่องหลักของผืนผ้าใบนี้คือชีวิตชาวรัสเซียในสมัยโบราณและการต่อสู้ของชาวรัสเซียเพื่อสิทธิที่จะเป็นอิสระ ความมั่งคั่งที่ประดับประดานั้นโดดเด่นและยังคงมีความเกี่ยวข้องแม้ในปัจจุบัน
“ระหว่างการสนทนาทั้งหมด เขายืนอยู่หลังรั้ว” (1904) ถึง “The Tale of Tsar Saltan”
ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายนี้แสดงให้เห็นถึงความแตกต่างและความคล้ายคลึงกันของสไตล์ของ Bilibin กับผลงานของผู้เขียนคนอื่น ซาร์ซัลตันมีคุณสมบัติส่วนบุคคลนิสัยชอบใจและวิญญาณพิเศษ ภาพประทับใจด้วยเครื่องประดับมากมายและลวดลายรัสเซียโบราณที่ประดับแม้แต่ส่วนที่เล็กที่สุดของผืนผ้าใบ
Stargazer ก่อน Dadon (1906) ถึง The Tale of the Golden Cockerel
ไม่สบายใจ องค์ประกอบพล็อตซึ่งมีลักษณะเฉพาะของตัวเองและมีภาพประกอบสีพิเศษ เป็นที่สังเกตได้ว่าทุกรายละเอียดเป็นผลงานของศิลปิน ดังนั้นจึงเป็นสิ่งที่เลียนแบบไม่ได้และไม่เหมือนใคร อักขระทั้งหมดในภาพมีความเด่นชัด ซึ่งทำให้ผืนผ้าใบเป็นธรรมชาติมากขึ้น
นักธนูต่อหน้ากษัตริย์และบริวาร (1919) ถึงเทพนิยาย "ไปที่นั่น - ฉันไม่รู้ว่าที่ไหน"
โครงเรื่องรัสเซียที่แท้จริง สะท้อนถึงความลึกทั้งหมดของจิตวิญญาณรัสเซีย วัฒนธรรมของชาวรัสเซีย ประเพณีและรากฐานของเวลานั้นอย่างชัดเจน ผืนผ้าใบนี้เต็มไปด้วยสีจำนวนมาก ดังนั้นจึงดูเหมือนเป็นภาพเดียว
ภาพประกอบทั้งหมดโดย Ivan Bilibin เต็มไปด้วยความหมายและกราฟิกที่เป็นเอกลักษณ์โดยไม่มีข้อยกเว้น มีโครงสร้างและอารมณ์พิเศษของตัวเอง จากเครื่องประดับจริงและของจริงตลอดจนรายละเอียดที่ละเอียด ศิลปินได้สร้างโลกครึ่งโลกเสมือนจริงขึ้นมา นอกจากภาพประกอบข้างต้นแล้ว Bilibin Ivan Yakovlevich ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยอดเยี่ยมก็สร้างขึ้นเช่นกัน จำนวนมากภาพประกอบต่างๆ สำหรับเทพนิยายของ Great Russia และมหากาพย์
Ivan Yakovlevich Bilibin - ศิลปินชาวรัสเซีย, ศิลปินกราฟิก, ศิลปินโรงละคร, สมาชิกของ World of Art, ผู้เขียนภาพประกอบสำหรับเทพนิยายรัสเซียและมหากาพย์ในลักษณะการตกแต่งและกราฟิกประดับตามรูปแบบของลวดลายพื้นบ้านรัสเซียและศิลปะยุคกลาง; หนึ่งใน อาจารย์ใหญ่ทิศทางโรแมนติกระดับชาติในเวอร์ชั่นรัสเซียของสไตล์อาร์ตนูโว
ชีวประวัติของศิลปิน
Ivan Bilibin เกิดเมื่อวันที่ 16 สิงหาคม (4 สิงหาคมตามแบบเก่า), 2419 ใน Tarkhovka ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ทายาทของตระกูลพ่อค้าเก่า เขาเรียนที่สตูดิโอของ Anton Azhbe ในมิวนิก (1898) เช่นเดียวกับที่การประชุมเชิงปฏิบัติการของโรงเรียนของ Princess Maria Klavdievna Tenisheva กับ Ilya Efimovich Repin (1898-1900) อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นสมาชิกของสมาคม World of Art
ในปี พ.ศ. 2442 บิลิบินมาถึงหมู่บ้าน Yegny เขต Vesyegonsky จังหวัดตเวียร์ ที่นี่เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างภาพประกอบในสไตล์ "Bilibino" ในภายหลังสำหรับหนังสือเล่มแรกของเขา The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf
ระหว่างการปฏิวัติในปี ค.ศ. 1905 ศิลปินได้สร้างการ์ตูนล้อเลียนขึ้นมา
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2450 บิลิบินได้สอนวิชาศิลปะภาพพิมพ์ที่โรงเรียน Society for the Encouragement of Arts โดยสอนต่อเนื่องจนถึงปี พ.ศ. 2460 นักเรียนของเขาที่โรงเรียนคือ G.I. Narbut, K.S. Eliseev, L.Ya. Hortik, A. Roosileht (August Roosileht), N.V. Kuzmin, Rene O'Connell, K.D. Voronets-Popova
ในปี ค.ศ. 1915 เขาได้เข้าร่วมในการก่อตั้ง Society for the Revival of Artistic Russia พร้อมกับศิลปินคนอื่นๆ ในสมัยของเขา หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมบิลิบินออกเดินทางไปยังแหลมไครเมียในบาติลิมัน ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงเดือนกันยายน จนถึงเดือนธันวาคม พ.ศ. 2462 เขาอยู่ใน Rostov-on-Don จากนั้นด้วยการล่าถอยของ White Army เขาลงเอยที่ Novorossiysk
21 กุมภาพันธ์ 1920 บนเรือกลไฟ "Saratov" Bilibin แล่นเรือจาก Novorossiysk ตั้งแต่ปี 1920 เขาอาศัยอยู่ในกรุงไคโร ในอียิปต์ บิลิบินกำลังทำงานบนภาพวาดสำหรับแผงและจิตรกรรมฝาผนังในสไตล์ไบแซนไทน์สำหรับคฤหาสน์ของพ่อค้าชาวกรีกผู้มั่งคั่ง
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2466 Bilibin แต่งงานกับศิลปิน Alexandra Vasilievna Shchekatikhina-Pototskaya ในฤดูร้อนปี 1924 เขาเดินทางกับครอบครัวผ่านซีเรียและปาเลสไตน์ ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2467 เขาตั้งรกรากอยู่ในอเล็กซานเดรีย ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2468 บิลิบินย้ายไปปารีส
ในปี 1936 ศิลปินกลับมายังบ้านเกิดและตั้งรกรากในเลนินกราด Bilibin สอนอยู่ที่ All-Russian Academy of Arts และยังคงทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบและนักออกแบบโรงละคร
Bilibin เสียชีวิตใน Leningrad ที่ถูกปิดล้อมเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ 1942 ในโรงพยาบาลที่ All-Russian Academy of Arts เขาถูกฝังอยู่ในหลุมฝังศพของอาจารย์ของ Academy of Arts ใกล้สุสาน Smolensk
ความคิดสร้างสรรค์ของ IVAN BILIBIN
บิลิบินเริ่มวาดตั้งแต่เนิ่นๆ และต่อมาได้ชี้แจงว่า: "เท่าที่ฉันจำได้ ฉันวาดภาพมาโดยตลอด"
ในฐานะศิลปิน Bilibin รู้สึก "ประทับใจ" กับนิทรรศการผลงานของ V. M. Vasnetsov ในห้องโถงของ Academy of Arts (1898) แนวโน้มโรแมนติกของชาติในการวาดภาพในขณะนั้นทำให้เขากลายเป็นผู้สนับสนุนและผู้สืบทอด " เส้นชั้นความสูง” ซึ่งฟีโอดอร์ตอลสตอยชื่นชอบเมื่อ 100 ปีก่อนและกลายเป็นพื้นฐานพื้นผิวของการวาดภาพใน Bilibin สมัยใหม่ สไตล์ศิลปะ"ทันสมัย".
ภาพประกอบสำหรับนิทานรัสเซียหกเรื่อง (เริ่มต้นด้วย "Tales of Ivan Tsarevich, Firebird และ หมาป่าสีเทา”) ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2444-2446 ทำให้ชื่อบิลิบินโด่งดังในทันที แต่เขามาถึงความสำคัญทางสังคมอย่างเต็มที่และความสูงที่สร้างสรรค์ในงานต่อไป: สองวงจรตัวอย่าง "ตาม Pushkin" "The Tale of Tsar Saltan" และ "The Tale of the Golden Cockerel" ได้มาโดย Russian Museum of Alexander III และ Tretyakov Galleryตามลำดับ
Ivan Tsarevich และ Firebird Ivan Tsarevich และ Vasilisa the Beautiful Ivan Tsarevich และเจ้าหญิงกบ
หลังจาก การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์บิลิบินวาดรูปนกอินทรีสองหัวซึ่งใช้เป็นเสื้อคลุมแขนของรัฐบาลเฉพาะกาลและตั้งแต่ปี 1992 นกอินทรีตัวนี้ได้อยู่บนเหรียญของธนาคารแห่งรัสเซีย
ภาพประกอบหนังสือ นิตยสารและหนังสือพิมพ์เป็นเพียงส่วนหนึ่งของชีวิตการทำงานของ Bilibin
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2447 เขาได้ประกาศตัวเองว่าเป็นศิลปินละครที่มีพรสวรรค์สูง เป็นผู้เชี่ยวชาญ เครื่องแต่งกายวินเทจ ต่างชนชาติแต่ส่วนใหญ่เป็นรัสเซีย เริ่มความร่วมมือกับโรงละครเก่าที่จัดตั้งขึ้นใหม่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (แนวคิดของผู้กำกับและนักทฤษฎีการละคร N.N. Evreinov) บิลิบินเข้าร่วมในองค์กรของ S. Diaghilev สร้างภาพร่างเครื่องแต่งกายรัสเซียสำหรับโอเปร่า "Boris Godunov" ของ M. Mussorgsky ( ค.ศ. 1908) เครื่องแต่งกายสเปนสำหรับคอเมดีของ Lope de Vega เรื่อง "The Sheep Spring" และสำหรับละครของ Calderon เรื่อง "The Purgatory of St. Patrick" (1911) เป็นต้น บิลิบินแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงศิลปะการตกแต่งในการผลิตที่มีชื่อเสียงของ N. Rimsky-Korsakov โอเปร่า "กระทงทองคำ" (แสดงที่โรงละครมอสโก S Zimina ในปี 1909)
บิลิบินยังมีงานเกี่ยวกับการวาดภาพในโบสถ์อีกด้วย ในนั้นเขายังคงเป็นตัวของตัวเองรักษาสไตล์ส่วนตัวของเขาไว้ หลังจากออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bilibin อาศัยอยู่ในกรุงไคโรเป็นระยะเวลาหนึ่งและมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการออกแบบคริสตจักรบ้านรัสเซียในสถานที่ของคลินิกที่จัดโดยแพทย์ชาวรัสเซีย ตามโครงการของเขา ความโดดเด่นของวัดนี้ถูกสร้างขึ้น
มีร่องรอยของเขาอยู่ในปราก - เขาวาดภาพเฟรสโกและเป็นสัญลักษณ์สำคัญของโบสถ์รัสเซียที่สุสาน Olshansky ในเมืองหลวงของสาธารณรัฐเช็ก
BILIBI สไตล์
ภาพวาดของ Bilibino มีลักษณะเป็นภาพกราฟิก เริ่มทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพ Bilibin ร่างภาพร่างขององค์ประกอบในอนาคต เส้นประดับสีดำจำกัดสี กำหนดระดับเสียงและมุมมองในระนาบของแผ่นอย่างชัดเจน การกรอก สีน้ำการวาดภาพกราฟิกขาวดำเน้นเฉพาะเส้นที่กำหนด บิลิบินใช้เครื่องประดับอย่างไม่เห็นแก่ตัวเพื่อจัดวางภาพวาด
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของ IVAN BILIBIN
Ivan Yakovlevich Bilibin กำลังจะเป็นทนายความ เรียนอย่างขยันขันแข็งที่คณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และสำเร็จหลักสูตรเต็มในปี 1900
