ที่ XXXIV Antique Salon ในมอสโก มีการจัดแสดง Madonna with Angels ของ Lucas Cranach จากคอลเลกชั่นส่วนตัว เราพูดถึงปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในหัวข้อ "ศิลปินประจำสัปดาห์"
ลูคัส ครานัช ผู้เฒ่า. หนึ่งในปรมาจารย์ชาวเยอรมันที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในศตวรรษที่ 16 ตัวแทนของศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา จิตรกรในราชสำนักของ Elector Frederick the Wise สาวกของ Alfred Dürer และ Hieronymus Bosch เกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1472 ในเมือง Kronach ซึ่งต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นนามสกุลของศิลปิน
พ่อและปู่ของ Cranach เคยเป็นจิตรกรด้วย และเขาได้เรียนรู้พื้นฐานของงานฝีมือนี้ภายใต้การแนะนำของ Hans Müller พ่อของเขา ซึ่งชื่อนี้คงอยู่ในการอ้างอิงทางอ้อมเท่านั้น
ไม่มีข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับช่วงวัยเด็กและวัยเยาว์ของ Lucas Cranach แต่ผู้เชี่ยวชาญแนะนำว่ามีความเป็นไปได้สูง ตามธรรมเนียมในสมัยนั้น หลังจากเสร็จสิ้นการฝึกอบรมเบื้องต้นในโรงงานของบิดาแล้ว ในช่วงทศวรรษ 1490 - 1500 เขาน่าจะออกเดินทางไปยังภูมิภาคดานูบ งานแรกของเขาบ่งบอกว่าเขาอยู่ในบาวาเรีย - พวกเขารู้สึกคุ้นเคยกับงานของปรมาจารย์บาวาเรีย
ในปี ค.ศ. 1500-1504 Cranach อาศัยอยู่ในเวียนนา ที่นี่เขาได้ทำความคุ้นเคยกับงานของ Albrecht Dürer ซึ่งมีอิทธิพลต่อเขาอย่างเห็นได้ชัด เช่น ทำงานเร็ว"Adam and Eve" ของ Cranach เข้าสู่ Uffizi Gallery ใน ปลายเจ้าพระยาศตวรรษที่เป็นผลงานของDürerอย่างแม่นยำ; ต่อมา การประพันธ์ของ Cranach ได้รับการยืนยัน เช่นเดียวกับข้อเท็จจริงที่ว่าเขาใช้องค์ประกอบของชื่อเดียวกันของDürerในการเขียนงานนี้
ภายในต้นทศวรรษที่ 1500 ผลงานแรกสุดที่ลงมาหาเราลงนามด้วยชื่อ ลูคัส ครานัค,- ฉากทางศาสนา ทิวทัศน์ ภาพบุคคล ("The Crucifixion", "Rest on the Flight to Egypt" (1504, ห้องแสดงศิลปะ, Berlin-Dahlem), "ภาพงานแต่งงานคู่ของ Dr. Johann Cuspinian") งานเหล่านี้ค่อนข้างวุ่นวาย พวกเขายังไม่มีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และองค์ประกอบที่หลากหลายซึ่งจะมีอยู่ในภาพวาดของ Cranach ในอนาคต
ในปี ค.ศ. 1505 Cranach เข้ารับราชการของ Frederick the Wise ผู้มีสิทธิเลือกตั้งแห่งแซกโซนีซึ่งเขาจะใช้จ่ายที่ศาลใน Wittenberg ที่สุดชีวิตของเขา (ประมาณ 45 ปี) ในฐานะจิตรกรในราชสำนัก Friedrich the Wise ใฝ่ฝันที่จะสร้าง Wittenberg ให้ยิ่งใหญ่ ศูนย์วัฒนธรรม, ขอชื่นชมศิลปินอย่างสูง บางทีสิ่งนี้อาจอำนวยความสะดวกโดยแรงบันดาลใจทางศาสนาร่วมกัน ทั้งคู่สนับสนุนการปฏิรูปและคุ้นเคยกับมาร์ติน ลูเธอร์ ความคุ้นเคยของ Cranach กับ Luther เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1520 และในไม่ช้าก็พัฒนาเป็นมิตรภาพที่ใกล้ชิด เมื่อยอมรับคำสอนของลูเธอร์แล้ว ลูคัสก็กลายเป็น "จิตรกรแห่งการปฏิรูป": เขาสร้างภาพเขียนและงานแกะสลักที่แสดงแนวคิดของการปฏิรูป แสดงงานเขียนของลูเธอร์ วาดภาพเหมือนของเขา ("ภาพเหมือนของมาร์ติน ลูเธอร์")
ในปี ค.ศ. 1508 Cranach ได้รับเกียรติยศและเสื้อคลุมแขนส่วนบุคคล: บนโล่ - งู (มังกร) ที่มีปีก ค้างคาวแล้วกลายร่างเป็นมังกรมีปีก เสื้อคลุมแขนกลายเป็นลายเซ็นส่วนตัวของเขาและต่อมาเป็นเครื่องหมายของการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขา ในปีเดียวกันนั้นเอง เฟรเดอริกส่งแครนัคไปปฏิบัติภารกิจทางการฑูตไปยังจักรพรรดิแม็กซิมิเลียนที่ 1 แห่งโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ในเนเธอร์แลนด์ ซึ่งเขาจะพำนักอยู่จนถึงปี ค.ศ. 1509 งานนี้ไม่น่าแปลกใจเลย: ในเวลานั้น ศิลปินในราชสำนักมักจะสลับความคิดสร้างสรรค์กับการทูตและประสบความสำเร็จในทั้งสองสาขา (ตัวอย่างในตำราเรียนคืออาชีพทางการทูตของรูเบนส์)
ในเนเธอร์แลนด์ Cranach ได้รู้จักงานของ Hieronymus Bosch (และแม้แต่เขียนสำเนาไว้ด้วย) งานที่มีชื่อเสียง « คำพิพากษาครั้งสุดท้าย”) ได้รับอิทธิพลจาก Geertgen Tott และ van der Goes หลังจากทริปนี้ในการทำงานของ Cranach in จำนวนมากภาพแท่นบูชาปรากฏภาพของมาดอนน่า นอกเหนือจากการถ่ายภาพบุคคลแล้ว เขายังเริ่มวาดภาพเขียนในสำนักงานในรูปแบบเล็กๆ การอุทธรณ์ครั้งแรกของอาจารย์ต่อแผนการและฮีโร่เป็นในเวลาเดียวกัน ตำนานโบราณ. ในปี ค.ศ. 1509 เขาเขียนว่า "วีนัสและคิวปิด" - ครั้งแรกใน ยุโรปเหนือรูปเทพธิดาโบราณที่เปลือยเปล่า (ก่อนหน้าเขามีเพียงอีฟเท่านั้นที่เขียนแบบนั้น) สำหรับ Cranach เอง นี่เป็นความพยายามครั้งแรกในการวาดภาพร่างเปลือยเปล่า หรือแม้แต่ขนาดเท่าของจริง ในงานนี้ ทัศนคติต่อความงามของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รวมเข้ากับความเข้มงวดของลูเธอรันและการสอน คำจารึกในภาษาละตินเตือนผู้ชม: "กระตุ้นความยั่วยวนของกามเทพด้วยสุดความสามารถของคุณ ไม่เช่นนั้นดาวศุกร์จะเข้าครอบครองวิญญาณที่ตาบอดของคุณ"
เมื่อเขากลับมาจากเนเธอร์แลนด์ Cranach ได้แต่งงานกับลูกสาวของผู้ผลิตเบียร์ Wittenberg ที่ร่ำรวยที่สุดและสร้างผลกำไร บ้านของตัวเอง. พระมหากรุณาธิคุณของผู้มีอำนาจ ค่าธรรมเนียมสูงและรายได้มหาศาลจากร้านค้าที่ได้รับเป็นสินสอดทองหมั้นให้ภริยา เมื่ออายุได้สี่สิบปี ได้เปลี่ยนจิตรกรไร้รากเร่ร่อนไปเป็นเศรษฐีผู้มีฐานะดีเป็นที่เคารพนับถือ เจ้าของที่ดิน บ้านเรือน โรงปฏิบัติงานของตน (จากที่ซึ่งภาพเขียนของ ลูกชายและผู้ติดตามของศิลปินมาจาก สร้างขึ้นตามแรงจูงใจของเขาและลงนามในพระปรมาภิไธยย่อ - มังกรมีปีก) และโรงพิมพ์ที่มีการจำลองการแกะสลักจากผลงานของเขา เมื่อเวลาผ่านไป Cranach กลายเป็นสมาชิกสภาเมืองสามครั้งใน ต่างเวลาทำหน้าที่เป็นเหรัญญิกของเขาและในปี ค.ศ. 1537 เขาได้รับเลือกให้เป็นเจ้าเมืองวิตเทนเบิร์ก
ในยุค 1510 และ 30 เขาจดจ่ออยู่กับการวาดภาพคน เช่นเดียวกับภาพวาดประเภทต่าง ๆ - ส่วนใหญ่เกี่ยวกับตำนานและ เรื่องราวในพระคัมภีร์. จากใต้แปรงของเขาได้รับการขัดเกลาและมีมารยาทมากขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อเอาใจลูกค้าจำนวนมาก "อดัมและอีฟ", "จูดิธ", "มักดาลีน", "บัทเชบา" ที่ไม่มีที่สิ้นสุดลงมา - แผนการที่เป็นไปได้ที่จะพรรณนาร่างกายที่เปลือยเปล่าเสื้อผ้าที่สวยงามและ ภูมิหลัง ภาพวาดตู้เหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อตกแต่งภายในบ้านของขุนนางหรือผู้ดี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Cranach เลือกธีมเช่น "Venus", "Lucretia", "The Judgement of Paris", "Unequal Pair" สำหรับพวกเขาซึ่งสอดคล้องกับรสนิยมของลูกค้าระดับสูง
ในช่วงครึ่งหลังของชีวิต Cranach มีส่วนเกี่ยวข้องกับงานศิลปะน้อยลง - เวลาเกือบทั้งหมดของเขาถูกใช้ไปกับภารกิจทางการทูต อย่างไรก็ตาม ยังนำผลลัพธ์ที่คาดไม่ถึงมาให้อีกด้วย ในปี ค.ศ. 1526 Cranach หัวหน้าสถานทูตไปศาลของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง John III the Peacemaker เพื่อสรุปข้อตกลงการแต่งงานเบื้องต้นระหว่าง Prince Johann Friedrich และลูกสาววัย 14 ปีของ John III Sibylla of Cleves การเดินทางครั้งนี้ประสบความสำเร็จในการเมืองยุโรป (งานแต่งงานเกิดขึ้นในปี 1527) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะโลก: Cranach ได้สร้างภาพเหมือนของ Sibylla จำนวนมาก เธอเองที่ทำให้รูปร่างหน้าตาของเธอเป็นลักษณะทั่วไปของหญิงสาว Cranach - สีบลอนด์สูงมีดวงตารูปอัลมอนด์คางที่แหลมคมและโครงร่างที่ยาวขึ้น นั่นคือตัวละครมากมายในพระคัมภีร์ (อีฟ จูดิธ แมรี่) ฮาจิโอกราฟฟิก (ลูเครเทีย) และตัวละครในตำนาน (วีนัส)
ในวัยชรา Cranach ไม่ทำงานมากนัก แต่จำนวนภาพวาดที่ลงนามโดยสัญลักษณ์ของเขา - มังกรมีปีกไม่ลดลง การประชุมเชิงปฏิบัติการของเขามีผลมากซึ่งเขาดำเนินการ ภาวะผู้นำทั่วไป. มาเป็นปรมาจารย์ของลูกชาย Hans Cranach และ Lucas Cranach Jr. หลังจากการตายของพ่อ พวกเขาจะเข้ารับตำแหน่งผู้นำของการประชุมเชิงปฏิบัติการ
สำหรับฉัน อายุยืน Cranach สามารถเยี่ยมชมจิตรกรศาลที่ศาลของผู้มีสิทธิเลือกตั้งสามคนเป็นนักการทูตนักการเมืองและคนรับใช้ หลังจากการเสียชีวิตของ Frederick the Wise ซึ่งไม่มีทายาทโดยตรง Cranach ยังคงอยู่ที่ราชสำนักของ Johann the Hard น้องชายของเขา และแม้กระทั่งกลายเป็นที่ปรึกษาให้กับ Johann Friedrich ลูกชายของเขา ซึ่งต่อมาได้รับฉายา ใจกว้าง. เป็นที่ทราบกันดีว่าเมื่อโยฮันน์ ฟรีดริชถูกจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 จับกุม ครานัคขอร้องจักรพรรดิให้แสดงท่าทีเมตตาต่อลูกศิษย์ของเขา ต่อมาตามคำร้องขอของโยฮันน์ ฟรีดริช ศิลปินที่อายุมากแล้วที่เอาก์สบวร์กมาสมทบกับเขา อาศัยอยู่ใกล้ ๆ กันเป็นเวลาหลายเดือน และหลังจากที่เขาได้รับการปล่อยตัวในปี ค.ศ. 1552 ก็พาเขาไปที่ไวมาร์
Cranach ที่อายุยืนกว่า Hans Holbein the Younger 10 ปีและDürerและ Grunewald อายุ 25 ปีสามารถเรียกได้ว่าเป็นตัวแทนคนสุดท้ายของ "รุ่นใหญ่" แห่งยุค ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ.
Lucas Cranach ผู้เฒ่าทิ้งความยิ่งใหญ่ มรดกสร้างสรรค์ซึ่งโดยลักษณะเด่นทั้งหมดของปรากฏการณ์นั้น ภายหลังศิลปะพระเวทจะถูกเรียกว่า "โรงเรียน Danubian" และ Cranach เอง - หนึ่งในผู้ก่อตั้ง สำนักจิตรกรรมแม่น้ำดานูบเป็นแนวทางในการวาดภาพและกราฟิคทางตอนใต้ของเยอรมนีและออสเตรียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 16 ซึ่งโดดเด่นด้วยการแตกสลายของประเพณีงานฝีมือ เสรีภาพในจินตนาการ อารมณ์ความรู้สึก สนใจในธรรมชาติ ตัวละครมหัศจรรย์ อวกาศ , แสงและสี, องค์ประกอบแบบไดนามิก, เส้นที่ขาด ๆ หาย ๆ และคมชัดของลวดลาย
วันนี้ภาพของ Cranach ที่สร้างขึ้นเมื่อ 500 ปีที่แล้วเป็นที่รู้จักและค่อนข้างเป็นที่นิยม: ชุดแฟชั่นจากภาพเหมือนฆราวาสของเขาถูกคัดลอกโดยผู้แสดงซ้ำและผู้ชื่นชอบสมัยโบราณและภาพเคลื่อนไหวตามเนื้อเรื่อง "Adam and Eve" ซ้ำแล้วซ้ำอีก พัฒนาโดย Cranach อวดสกรีนเซฟเวอร์ของซีรีส์ยอดนิยม “Desperate Housewives”
Lucas Cranach the Elder เกิดที่เมือง Kronach ในปี 1472 หลังจากเรียนรู้ทักษะทักษะแรกจากพ่อของศิลปินแล้ว เขาออกจากบ้านของพ่อแม่และหลังจากเร่ร่อนไป ก็ตั้งรกรากอยู่ในเวียนนาเป็นเวลาหลายปี ในผลงานชิ้นแรก ศิลปินแสดงตัวเองว่าเป็นผู้ริเริ่มที่กล้าหาญ ในการแต่งเพลง เขาหลีกเลี่ยงขนบธรรมเนียมของการยึดถือโดยใช้ more สีสว่างและ ภูมิทัศน์ที่แสดงออก. ตัวอย่างของสไตล์นี้คือ "Rest on the Flight to Egypt" (1504) - ภาพวาดที่ส่องแสงด้วยสีสันด้วยตัวอักษรประดับด้วยเพชรพลอย เมื่อ Cranach ย้ายไปที่ Wittenberg ผู้มีสิทธิเลือกตั้งของ Saxony Frederick the Wise สังเกตเห็นจิตรกรผู้มีความสามารถและเข้าใกล้ศาลของเขามากขึ้น ในฐานะที่เป็นชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างแท้จริง Cranach the Elder เป็นคนทั่วไป นอกจากการวาดภาพแล้ว เขายัง เครื่องประดับ, เครื่องใช้ในโบสถ์, รูปแบบของเสื้อผ้าที่พัฒนาแล้ว, ภาพร่างของสิ่งทอและผ้า, ผนังทาสีและตกแต่งวันหยุด ในปี ค.ศ. 1508 Cranach the Elder เดินทางไปเนเธอร์แลนด์เป็นเวลาหนึ่งปี โดยเขาได้พบกับ Hieronymus Bosch ศิลปินที่ลึกลับที่สุดในเวลานั้น และเข้าร่วมนิกาย Garden Brothers สาวกของนิกายฝันถึงการกลับมาของยุคทองในตำนานและยอมรับอิสระในความรักอย่างสมบูรณ์ ประทับใจในความคิดของพวกเขา ในปี ค.ศ. 1509 ศิลปินได้ประกาศความมั่งคั่งของ Northern Renaissance เป็นครั้งแรกใน ศิลปะเยอรมันวาดภาพผู้หญิงเปลือย จริงอยู่ในขณะที่เป็นเทพธิดาวีนัส ใช่กับของเขา มือเบาใน จิตรกรรมเยอรมันธีมและภาพเปลือยในตำนานก่อนคริสต์ศักราชปรากฏขึ้น ในช่วงทศวรรษที่ 1510 ผู้เฒ่า Cranach ได้วาดภาพเหมือนของขุนนางและฉากล่าสัตว์อันแสนน่ารัก กลายเป็นผู้บัญญัติกฎหมายเกี่ยวกับมารยาท เหล่าฮีโร่ในฉากในตำนานของเขามีลักษณะเหมือนคนสูงศักดิ์ที่เต็มใจโพสท่าให้เขา โดยมีส่วนร่วมในการผลิตที่งดงามเหล่านี้ ลักษณะเฉพาะสำหรับช่วงเวลานี้ของความคิดสร้างสรรค์และภาพตู้ที่สวยงามในหัวข้อทางศาสนาเช่น "การประสูติของพระคริสต์" ภาพเหมือนของผู้หญิงโดย Cranach the Elder นั้นยากจะลืมเลือน ของเขา ภาพผู้หญิง- เจ้าหญิงเปราะบางกับเป๋ ตาแมวและครึ่งยิ้มหวาน ในยุค 1520 Cranach the Elder เป็นหนึ่งในคนที่ร่ำรวยที่สุดและเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดใน Wittenberg ดังนั้นจึงสามารถซื้อเสรีภาพได้ ตัวอย่างเช่น การยอมรับและวาดภาพเหมือนของมาร์ติน ลูเทอร์ นักปฏิรูปศาสนาที่น่าอับอาย ภาพเหมือนเหล่านี้ถูกแจกจ่ายในหมู่ผู้คนด้วยภาพพิมพ์แกะสลักหลายพันภาพ นอกจากนี้ Cranach ยังแสดงและจัดพิมพ์ "September Gospel" ของ Luther ที่ดังก้องไปทั่วเยอรมนีด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง ในปี ค.ศ. 1546 ผู้อุปถัมภ์ของศิลปินไม่เห็นด้วยกับกษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 5 และครานัคตามเขาไปที่เมืองไวมาร์เพื่อลี้ภัยซึ่งเขาเสียชีวิตในอีกสามปีต่อมา ตอนจบที่คุ้มค่าของงานของศิลปินคือภาพวาด "The Fountain of Youth" - ตำนานลึกลับเกี่ยวกับการกลับมาของเยาวชน ลูกชายของเขา Lucas Cranach the Younger ซึ่งเกิดในปี ค.ศ. 1515 ได้กลายเป็นทายาทของเวิร์กช็อปของบิดา เขายังคงเป็นราชวงศ์ของจิตรกร แต่มีชื่อเสียงน้อยกว่าพ่อของเขา เมื่อถึงเวลานั้น “สไตล์ Cranach” กำลังเป็นที่นิยมในเยอรมนี นักเรียนหลายคนพูดซ้ำลักษณะโปรเฟสเซอร์ของอาจารย์คนโต "Judith", "Magdalene", "Adam and Eve" ที่ไม่มีที่สิ้นสุดกลายเป็นภาพแฟชั่นที่ทำซ้ำในบ้านชั้นสูง ผลงานที่ดีที่สุดของ Cranach the Younger คือภาพเขียน "Christ and the Harlot" (หลังปี 1532) พื้นที่อันแบนราบอันเป็นสัญลักษณ์ของภาพวาดได้รับการชดเชยด้วยรายละเอียดที่ละเอียดอ่อนของใบหน้าของตัวละคร ความขัดแย้งระหว่างคณะผู้ติดตามของพระคริสต์กับพวกฟาริสีผู้ทำสงครามแสดงให้เห็นแล้วคำแปลของชื่อ © koschey
ในฐานะลูกชายของศิลปิน ลูคัสอาศัยอยู่ในวิตเทนเบิร์กมาตั้งแต่ปี 1504 ชีวประวัติของ Cranach เป็นที่รู้จักในฐานะเรื่องราวของศิลปินในศาลที่ให้บริการชาวแอกซอนที่ได้รับการเลือกตั้งติดต่อกันสามคน Cranach เป็นหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการได้รับเลือกเป็นเจ้าเมืองสองครั้ง นอกจากนี้ ลูคัสยังเป็นเพื่อนสนิทของมาร์ติน ลูเธอร์ ซึ่งเขาสนับสนุนหลักคำสอนในภาพวาดและงานแกะสลักไม้มากมาย
ในไม่ช้า Cranach ก็ถูกเรียกว่าศิลปินแห่งการปฏิรูป เขาเป็นศิลปินที่รวดเร็วและอุดมสมบูรณ์ ไร้เดียงสา แปลก ๆ และมักจะซุ่มซ่ามในการแกะสลักของเขา อย่างไรก็ตาม เขามีสไตล์ที่สดใส ดั้งเดิม อบอุ่น และอุดมไปด้วยจานสี ภาพเหมือนของ Cranach ประสบความสำเร็จอย่างมาก
มากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงศิลปิน: "Repose in Egypt" ( พิพิธภัณฑ์รัฐเบอร์ลิน), "คำพิพากษาของปารีส" ( โชว์รูม Karlsruhe), "Adam and Eve" (Curtold Gallery, London), "crucifixion" (ไวมาร์) ในบรรดาภาพถ่ายบุคคลที่มีชื่อเสียงในชีวประวัติของ Lucas Cranach ได้แก่ John Frederick ซึ่งเป็นภาพเหมือนตนเอง (Uffizi) นอกจากนี้ศิลปินยังเป็นผู้เชี่ยวชาญเรื่องย่อส่วนที่สมบูรณ์แบบ เขาทำกระดานแกะสลักหลายแบบ แบบสำหรับงานไม้
ลูคัส ครานัค ลูกชายและลูกศิษย์ของลูคัส (ค.ศ. 1515–ค.ศ. 1529) สานต่อประเพณีของบิดาด้วยการนำเวิร์กช็อป ลายเซ็นต์ และความนิยมมาใช้ งานของพวกเขามักจะแยกไม่ออก
คะแนนชีวประวัติ
บุคลิกภาพ Lucas Cranach ผู้เฒ่าไม่เข้ากับคอนเซปต์พระเอกคนเดียวโรแมนติกที่ได้แรงบันดาลใจจาก ผู้หญิงสวย, และใน เวลาว่างคิดเกี่ยวกับ รักบริสุทธิ์. จิตรกรชาวเยอรมันยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาส่วนใหญ่ถูกดึงดูดโดยสาเหตุของการปฏิรูป แนวคิดของโปรเตสแตนต์ และความคิดที่สูงและ ความรู้สึกสดใสถูกแทนที่ด้วยการสะท้อนบนงานศิลปะ
ความรักในความคิดสร้างสรรค์ของลูคัสอยู่ในสายเลือดของเขา จิตรกรรุ่นเยาว์ยังคงเป็นราชวงศ์ของศิลปิน ซึ่งเริ่มต้นโดยปู่ของเขา และจากนั้นฮันส์ เมเยอร์ พ่อของเขา นอกจากนี้เขายังกลายเป็นที่ปรึกษาคนแรกของลูกชายซึ่งตัดสินใจเดินตามเส้นทางสู่ศิลปะ
ลูคัสออกมาจากใต้ปีกของพ่อที่อบอุ่น เดินทางผ่านประเทศเยอรมนี ซึ่งเป็นประเพณีดั้งเดิมสำหรับจิตรกรมือใหม่ และถ้าคุณศึกษางานของ Cranach the Elder อย่างรอบคอบ คุณสามารถวาด "แผนที่" ดั้งเดิมของเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขาได้ ดังนั้นเราจึงรู้ว่าจิตรกรเริ่ม "มาราธอน" ของเขาในบาวาเรียซึ่งภายใต้อิทธิพลของอาจารย์ในท้องถิ่นเขาวาดภาพงานแรกของเขา จากที่นั่น ลูคัสย้ายไปออสเตรีย และหลังจากนั้นไม่นานเขาก็ไปอยู่ที่เวียนนา ซึ่งภูมิประเทศของภูเขา ทะเลสาบ และหุบเขายังคงตราตรึงบนผืนผ้าใบของศิลปินตลอดไป
ในภูมิภาคที่งดงามราวภาพวาดเหล่านี้ เขาอาศัยอยู่เป็นเวลาห้าปี และในช่วงเวลานี้เขาเขียนผลงานมากมายที่ได้รับความนิยมเกือบจะในทันที ทันทีที่พวกเขาทิ้งพู่กันของผู้เขียนทิ้งไป แน่นอนว่าในช่วงหลายปีของการสร้างภาพเขียน "การตรึงกางเขน", "การตีตราของนักบุญฟรานซิส" และ "การกลับใจของนักบุญเจอโรม" ไม่มีคำถามใดๆ เกี่ยวกับการสร้างมุมมองในอุดมคติ ยิ่งไปกว่านั้น การเรียบเรียงมีรายละเอียดมากเกินไป และภาพวาดดูราวกับว่ามันประกอบด้วยเส้นหยักและโกลาหล แต่เจ้านายทำ เดิมพันวิน-วินบนภาพลักษณ์ของธรรมชาติโดยเชื่อว่าความเป็นเอกลักษณ์อยู่ในความลับของจักรวาลที่ซ่อนอยู่ในนั้น
บน ระยะแรก การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ Cranach the Elder แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้ริเริ่มที่กล้าหาญ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่กล้าหาญของภาพ องค์ประกอบที่ไม่สมมาตร และการแสดงออก โซลูชั่นสี. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพวาดในสมัยเวียนนาทำให้ผู้ร่วมสมัยของ Cranach เกิดความคิดที่ว่า ศิลปะยุโรปจิตรกรคนใหม่ปรากฏตัวขึ้นแล้ว ใครจะรู้วิธีสัมผัสภูมิทัศน์อย่างดีที่สุด
ในเวลาเดียวกันมากขึ้น ทำงานในภายหลัง“ต้นปาล์ม” ได้รับการถ่ายทอดในลักษณะที่งดงามตระการตาและการรับรู้ทางกวีของธรรมชาติ สรุป, ความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ค่อยๆ หลีกทางให้โลกเห็นความโรแมนติก ต่อมาหลักการที่คล้ายคลึงกันเป็นพื้นฐานของโรงเรียนจิตรกรรม Danubian โดยมีเจตนารมณ์ในการทาสี "Rest on the Flight to Egypt" ในปี ค.ศ. 1504 ผืนผ้าใบนี้ได้รับชื่อเสียงของ "การวาดภาพเครื่องประดับ" และกลายเป็น ตัวอย่างที่ดีสำหรับผู้ที่เพิ่งเข้าใจทิศทางใหม่ของภูมิทัศน์
ถึงเวลานี้ศิลปินก็เข้าใจแนวคิดเรื่องมนุษยนิยม เหตุผลก็คือการสื่อสารกับนักวิทยาศาสตร์ นักคณิตศาสตร์ แพทย์ และนักประวัติศาสตร์ ซึ่ง Cranach สื่อสารด้วยในกรุงเวียนนา ซึ่งเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของวัฒนธรรมมนุษยนิยม ที่ซึ่งวิทยาศาสตร์กำลังพัฒนาอย่างแข็งขัน อุดมคติของทิศทางที่ก้าวหน้าได้รับการตระหนักในภาพวาด "Venus and Cupid" และ "The Martyrdom of St. Catherine"
"Venus and Cupid" เขียนขึ้นในช่วงเวลาที่จิตรกรตระหนักถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของแฟชั่นและรสนิยมในยุคของเขา ในปี ค.ศ. 1509 ขณะทำงานเกี่ยวกับดาวศุกร์และคิวปิด Cranach the Elder ตั้งใจละทิ้งสีทั้งหมดยกเว้นสีเหลืองและสีทอง ดังนั้นรูปปั้นของเทพธิดาและลูกชายของเธอจึงดูเหมือนรูปปั้นหล่อ ภาพวาด "วีนัสและคิวปิด" กลายเป็นการทดลองสำหรับ Cranach เพราะก่อนหน้านั้นศิลปินไม่เคยวาดภาพร่างที่เปลือยเปล่าในขนาดเต็ม เมื่อทำงานเสร็จแล้วจิตรกรเพื่อเตือนลูกหลานได้ทิ้งข้อความเชิงปรัชญาว่า:
“ด้วยความสามารถทั้งหมดของคุณขับไล่ความยั่วยวนของกามเทพ มิฉะนั้น วีนัสจะครอบครองวิญญาณที่ตาบอดของคุณ
หากในขณะที่ทำงานกับ Venus Cranach ต้อง "หน้าแดง" อย่างเป็นธรรมโดยวาดภาพร่างเปลือยเปล่าจากนั้นเมื่อเขียนภาพเหมือนศิลปินที่เจียมเนื้อเจียมตัวก็เอาจิตวิญญาณของเขาออกไปและวาดรายละเอียดชุดที่สวยงามของพี่เลี้ยงของเขา ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกรอุทิศให้กับแซ็กซอน Duke Henry the Pious และ Katherine of Mecklenburg ภรรยาของเขา ในวัยหนุ่มของเขา ไฮน์ริชรวบรวมปืนใหญ่ และ Cranach ผู้เฒ่าเช็ดพวกมันและทำความสะอาดด้วยมือของเขาเอง ภาพนี้เป็นภาพงานแต่งงานในพิธี ดังนั้นทั้งคู่จึงปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมในชุดเสื้อผ้าที่หรูหราบนพื้นหลังสีดำ และถัดจากพวกเขาคือสัตว์เลี้ยงที่พวกเขาชื่นชอบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความซื่อสัตย์: สุนัขขนาดใหญ่ที่เท้าของดยุคและสุนัขตัก ใกล้ดัชเชส
จุดเปลี่ยนในการทำงานของ Cranach the Elder คือความคุ้นเคยกับ Martin Luther ผู้เขียนวิทยานิพนธ์ที่มีชื่อเสียง มิตรภาพนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าศิลปินเปลี่ยนจากการวาดภาพและใช้แนวคิดเรื่องโปรเตสแตนต์เป็นพื้นฐานสำหรับวิชาใหม่ ในจิตวิญญาณนี้ ภาพเหมือนของนักปฏิรูปคริสตจักรสามภาพถูกวาดขึ้น ซึ่งภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "ภาพเหมือนของมาร์ติน ลูเทอร์ ในรูปของอัศวินจอร์ก"
ไม่กี่คนที่รู้ว่าเขาใช้เวลาอยู่ในป้อมปราการ Wartburg ซึ่งเขาเปลี่ยนเป็น เสื้อผ้าฆราวาสปล่อยเคราและเริ่มเรียกตัวเองว่าJörg ลูเธอร์ไม่ต้องการถูกจับ ดังนั้นเขาจึงบอก Cranach เกี่ยวกับตำแหน่งของเขาในจดหมายเท่านั้น จึงเป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างภาพวาดที่มีชื่อเสียง
ศิลปินมีชื่อเสียงไม่เพียง แต่จากฝีมือของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความขยันหมั่นเพียรของเขาด้วย ข้อกำหนดหลักที่ลูกค้านำเสนอและตัวเขาเองคือความรับผิดชอบและความแข็งแกร่งของงาน ด้วยความหลีกเลี่ยงความประมาทและความเร่งรีบ Cranach พยายามค้นหารูปแบบและรูปแบบใหม่ จากนั้นจึงขัดเกลาทักษะให้สมบูรณ์แบบ
ความปรารถนาที่คลั่งไคล้เพื่อความสมบูรณ์แบบที่เล่นกับศิลปิน ตลกร้าย: Lucas Cranach the Elder พัฒนารูปแบบการเขียนที่มีพรสวรรค์แต่เป็นแบบโปรเฟสเซอร์ และต่อมางานศิลปะของศิลปินก็ซ้ำซากจำเจและน่ารัก ในวัยชราจิตรกรทำงานเพียงเล็กน้อย แต่โรงงานของเขายังคงมีอยู่
ต่อจากนี้ไป ตัวแทนคนอื่นๆ ของราชวงศ์ก็ทำงานที่นั่น - พี่น้อง Hans และ Lucas Cranach the Younger
Cranachs
(Cranach) เป็นชื่อเล่นของศิลปินชาวเยอรมันสองคน ชื่อจริงซึ่งคือมุลเลอร์ (และไม่ใช่ Zunder ตามที่สันนิษฐานไว้ก่อนหน้านี้)
1) Lucas Cranach ผู้เฒ่า , จิตรกรและช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียง ข. ที่ Kronach ในตอนบนของ Franconia ในเดือนตุลาคม 1472 การศึกษาศิลปะได้มาจากพ่อ เป็นยังไงบ้าง พัฒนาต่อไป- ไม่ทราบ ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1504 เขาอาศัยอยู่ที่วิตเทนเบิร์ก โดยเป็นจิตรกรในราชสำนักของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง เฟรเดอริค ผู้ทรงปรีชาญาณ ผู้ซึ่งตั้งฉายาว่าครานัคให้แก่เขา และยกให้เขามีศักดิ์ศรีอันสูงส่ง ในนามของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง ในปี ค.ศ. 1509 พระองค์ทรงเดินทางไปเนเธอร์แลนด์และวาดภาพเหมือนของเจ้าชายชาร์ลส์ในวัยเยาว์ที่นั่น ต่อมาจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 5 ทรงมีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นในขบวนการปฏิรูป โดยเฆี่ยนตีทารุณกรรมตำแหน่งสันตะปาปาในภาพเขียนของเขาและ แกะสลักและแจกจ่ายภาพเหมือนของเพื่อนของเขา Luther และ Melanchthon ผู้สืบทอดของ Frederick the Wise, Johann the Constant และ Johann Friedrich the Magnanimous ได้ปฏิบัติต่อศิลปินด้วยความโปรดปรานอย่างมาก ในทำนองเดียวกัน เขาได้รับความไว้วางใจและเกียรติจากเพื่อนพลเมืองของเขา ในปี ค.ศ. 1519 และ ค.ศ. 1537 เขาได้รับเลือกให้เป็นเหรัญญิกของสภาเทศบาลเมืองในปี ค.ศ. 1540 - ถึงนายกเทศมนตรี ในปี ค.ศ. 1550 เขาไปที่เอาก์สบวร์กเพื่อหาผู้มีสิทธิเลือกตั้งโยฮันน์-ฟรีดริช ซึ่งถูกคุมขังที่นั่น และอีกสองปีต่อมา ร่วมกับคนหลัง เขาย้ายไปไวมาร์ ซึ่งเขาเสียชีวิตในวันที่ 16 ตุลาคม 1553 ผลงานของ Cranach ที่เกี่ยวข้องกับ ช่วงต้นกิจกรรมของเขาซึ่งขยายไปจนถึงปี ค.ศ. 1520 มาจาก Grunewald เป็นเวลานาน (เช่น "ส่วนที่เหลือของตระกูลศักดิ์สิทธิ์ระหว่างทางไปอียิปต์" - ที่เมือง Fiedler ในมิวนิก แท่นบูชา - ในโบสถ์เซนต์ . Mary ใน Torgau เช่นเดียวกับภาพบางส่วนในโบสถ์อื่นและภาพวาดในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ของเยอรมัน) พวกเขาแสดงให้เห็นถึงการพึ่งพาของศิลปินในโรงเรียน Franconian: องค์ประกอบมีความรอบคอบและตระหง่านมากกว่าในงานที่ตามมาของเขา การดำเนินการนั้นฟรีและสุดท้ายมากขึ้นสีจะอบอุ่นและเป็นสีทองมากขึ้น ผลงานของ Cranach เกี่ยวกับ 1520-1530 มีลักษณะเฉพาะกาล รูปแบบภายหลังของอาจารย์ซึ่งเรารู้จักกันเป็นอย่างดีทั้งจากงานของเขาเองและจากงานของนักเรียนและผู้ลอกเลียนแบบนั้นโดดเด่นด้วยความมั่นใจของการวาดภาพที่ค่อนข้างแห้งและเป็นมุมและกิจวัตรขององค์ประกอบ ของเขา ประเภทชายบางครั้งเต็มไปด้วยขุนนาง แต่บางครั้งก็เข้าใกล้ภาพล้อเลียน แบบผู้หญิงเอวแคบ หัวเหลี่ยม ตาเอียง ไม่เข้ากับแนวคิดกรีก or สาวงามอิตาลี. ไม่พอใจในภาพวาดของเขาและ มุมมองทางอากาศและการรับขี้อายของสีซ้อนทับที่โฉบเฉี่ยว แต่ข้อบกพร่องเหล่านี้ได้รับการชดใช้ด้วยความเข้าใจในงานของเขาและความน่าดึงดูดใจของความเข้าใจธรรมชาติแบบกวีไร้เดียงสา เหนือสิ่งอื่นใด เขาประสบความสำเร็จในการถ่ายภาพด้วย น้อยตัวเลข ภาพเหมือนของ Cranach ในความเรียบง่ายและความฉับไวไร้เดียงสาของพวกเขาครอบครองสถานที่แรก จาก ภาพวาดทางศาสนา Cranach นอกเหนือจากข้างต้นแล้ว สิ่งที่ควรค่าแก่ความสนใจมากที่สุด: "พระมารดาของพระเจ้า" (ในโบสถ์เซนต์จาค็อบในอินส์บรุค); “แม่พระกับ เถาองุ่น"(ในมิวนิก Pinakot.); "มาดอนน่าขาว" (ในอาสนวิหารเคอนิกส์แบร์ก); "พระแม่มารีย์ใต้ต้นแอปเปิ้ล" และ "พระแม่ในไร่องุ่น" (ทั้งในอาศรมหลวง ลำดับที่ 459 และ 460) หลายแห่ง ภาพอดัมและอีฟใต้ต้นไม้แห่งความรู้ดีและชั่ว (ในเบอร์ลิน เดรสเดน ฟลอเรนซ์ และที่อื่นๆ) เรื่องราวของจูดิธ (ในโกธา เวียนนา เดรสเดน ฯลฯ) "หญิงโสเภณีก่อนพระคริสต์" (ในมิวนิก) , Nuremberg, Kassel และ Pest) ฯลฯ องค์ประกอบของ Cranach บางส่วนมีความสำคัญทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ เนื่องจากถูกประหารชีวิตด้วยจิตวิญญาณของโปรเตสแตนต์ จากผลงานในตำนานของ Cranach "Venus with Cupid", "Cupid with bees" และ " เฮอร์คิวลีสที่มีวงล้อหมุน" ซึ่งเขียนด้วยตัวเองหรือเพิ่งออกจากเวิร์กช็อปของเขาถูกทำซ้ำในหลาย ๆ ชุด นอกจากนี้เขายังวาดภาพประเภทและฉากล่าสัตว์ ภาพเหมือนของ Cranach ขนาดใหญ่และขนาดเล็กเป็นเรื่องธรรมดาในหลาย ๆ คอลเลกชัน เช่นสำหรับ ตัวอย่าง ภาพเหมือนของผู้มีสิทธิเลือกตั้งของลูเธอร์ ภรรยาของเขา เมลันช์ธอน พระคาร์ดินัลอัลเบรทช์แห่งบรันเดนบูร์ก (ในอาศรมจักรพรรดิ ค.ศ. 462) และ "ซีบิล ผู้มีสิทธิเลือกตั้งแห่งสัก Sonskaya" (อ้างแล้ว หมายเลข 464) การแกะสลักทองแดงเพียงเล็กน้อยของ Cranach (เช่น ภาพเหมือนของ Electors และ Luther และ St. John Chrysostom) เป็นเครื่องยืนยันถึงความไม่คุ้นเคยกับงานประเภทนี้ ในทางตรงกันข้าม มีงานแกะสลักไม้จำนวนมากในห้องทำงานของเขา ครั้งหนึ่ง CRANACCH มีอิทธิพลอย่างมากต่อโรงเรียนสอนวาดภาพระดับมัธยมศึกษาและ ภาคเหนือของเยอรมนี. พุธ . เฮลเลอร์ "L. Cranachs Leben und Werke" (แบมเบิร์ก , 1821); Schuchardt, "L. Cranachs des Aelteren Leben und Werke" (ลป., 1851-1871, 3 เล่ม. .); Warnecke, "Lucas Cr. d. Aeltere" (สาว ., 2422); เอ็ม บี ลินเดน "ลูคัส Cr."(ลพ., 1883).
2. Lucas Cranach the Younger (ค.ศ. 1515-1586) ลูกชายและลูกศิษย์ของจิตรกรประวัติศาสตร์และภาพเหมือนคนก่อน ภาพวาดของเขาอ่อนแอกว่าพ่อของเขา สีอ่อนกว่าและสมบูรณ์ยิ่งขึ้นในความแตกต่าง ผลงานของ Cranach the Younger อยู่ในโบสถ์ของ Wittenberg และในหอศิลป์หลายแห่ง สิ่งที่ดีที่สุด: "คำเทศนาของยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา" ในแกลเลอรีบรันสวิก
