"ดอกไม้" แสดงที่นักเรียนและ ตอนเย็นโรงเรียนและกลายเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในหมู่เยาวชนมอสโก จากนั้นกลุ่มในฐานะนักเรียนกลุ่มหนึ่งได้รับเชิญให้ออกโทรทัศน์เป็นครั้งแรก - พวกเขาถูกถ่ายทำในสตูดิโอด้วย แต่กลัวเสียงและรูปแบบที่ผิดปกติพวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศ

องค์ประกอบแรกของกลุ่ม "ดอกไม้"

Flower Power เป็นหนึ่งในสองอัลบั้มใหม่ที่ออกโดยกลุ่มดอกไม้ในปี 2013 สตางค์ นามินทร์ กับอัลบั้มใหม่ของวงฟลาวเวอร์ http://www.youtube.com/watc...

ละครของกลุ่มประกอบด้วยเพลงของนักแสดงเช่น Janis Joplin, Jefferson Airplane และอื่น ๆ Elena Kovalevskaya กลายเป็นนักร้องคนแรกของ "Flowers" เธอร้องเพลงด้วยน้ำเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับสาธารณชนเป็นอย่างมาก กลองเล่นโดย Vladimir Chugreev ผู้ซึ่งเรียนรู้สิ่งนี้ด้วยตัวเขาเอง เขามีร่างกายที่แข็งแรงและหลงใหลในหินอย่างลึกซึ้ง Vladimir Solovyov ซึ่งเคยเล่นใน "ปีศาจแดง" ที่ Bauman Institute กลายเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ดของกลุ่ม การเล่นออร์แกนไฟฟ้าของเขาเป็นผลมาจากเสียงดนตรีของวงในยุคนั้นที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ Namin เล่นกีตาร์โซโล แต่ไม่มีผู้เล่นเบสในไลน์อัพถาวร บทบาทของเขาแสดงโดย A. Malashenkov (กลุ่ม Bliki) และผู้เล่นเบสจากกลุ่ม Vagabundos

การทดลองกลุ่มทองแดง)

กลุ่มนี้อยู่ในรายชื่อที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกแล้วเมื่อมีเพียง Stas Namin, Alexander Losev และ Vladimir Chugreev ยังคงอยู่ในนั้นและบางครั้ง Alik Mikoyan น้องชายของ Stas ซึ่งเคยเล่นใน Politburo เข้าร่วม Stas เชิญนักเปียโน Igor Saulsky ไปที่คีย์บอร์ดซึ่งเคยเล่นในกลุ่ม "Skomorokhi" และใน "Time Machine"

ในปี 1971 Alexander Chinenkov (ทรัมเป็ต), Vladimir Nilov (ทรอมโบน) และ Vladimir Okolzdaev (แซกโซโฟน) เข้าร่วมกลุ่ม "Flowers" กลุ่มนี้แสดงในห้องอาหารที่แปดของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและในตอนเย็นอื่น ๆ ต่อมา Alexei Kozlov นักแซ็กโซโฟนอีกคนหนึ่งได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม แม้ว่าเขาจะ นักดนตรีแจ๊สเขาเล่นร็อคด้วย ในเวลาเดียวกันน้อง Zasedatelev เข้าร่วมกลุ่มเขาเล่นกลอง การซ้อม "ดอกไม้" จัดขึ้นในสภาวัฒนธรรม Energetikov พวกเขาแสดงในการแจมต่าง ๆ และเพลงของพวกเขารวมถึงเพลงจากวงดนตรีเช่น Blood, Sweat & Tears และ Chicago ครั้งสุดท้ายด้วยองค์ประกอบนี้ กลุ่มได้แสดงที่ House of the Architect

จากนั้น Namin ตัดสินใจที่จะลดองค์ประกอบของ "ดอกไม้" ยกเว้น "ส่วนทองแดง" ออกจากมันและเล่น คลาสสิคร็อคเราสามคน เขาเชิญยูริโฟคินเล่นกลอง และ Alexey Kozlov ได้สร้างชุด "Arsenal" ของตัวเองขึ้นซึ่งเขาได้เชิญนักดนตรีที่เหลืออยู่ในกลุ่ม "Flowers"

1972-1975

ซิงเกิ้ลแรก "Flowers" บันทึกที่ บริษัท Melodiya ในปี 1972 พร้อมกับบันทึกจากวงดนตรีนักเรียนมือสมัครเล่นคนอื่น ๆ และออกในปี 1973 ขายได้ 7 ล้านเล่มโดยไม่คาดคิด รวมเพลง "My Star", "Flowers Have Eyes" และ "Don't" ในปี 1973 Melodiya ได้บันทึกและในปี 1974 ได้ออกแผ่นเพลงชุดที่สองของ Flowers ที่มีนัยสำคัญเช่นเดียวกันกับเพลงที่ชื่อว่า Truth, Lullaby, You and Me, More Life

ในปี 1974 "ดอกไม้" เริ่มทัวร์มืออาชีพของประเทศโดยพูดจากมอสโก สมาคมดนตรีประสานเสียงระดับภูมิภาคเป็น VIA "ดอกไม้" Philharmonic สร้างรายได้จาก "Flowers" จัดทัวร์คอนเสิร์ต 3 ครั้งต่อวันที่สนามกีฬาและสนามกีฬา ในปีพ.ศ. 2518 เนื่องจากการทำงานหนักเกินไปซึ่งทำให้การสร้างสรรค์ใดๆ เป็นไปไม่ได้ ความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นระหว่างนักดนตรีและฝ่ายบริหาร Philharmonic พยายามลบชื่อนักดนตรีและวงก็เลิกกันจริงๆ

กลุ่ม "Flowers" ถูกสร้างขึ้นในมอสโกในปี 2512 โดยนักกีตาร์นำ - ในขณะนั้นเป็นนักศึกษาชั้นปีที่ 1 ของสถาบัน ภาษาต่างประเทศพวกเขา. เอ็ม ทอเรซ - สตาส นามิน

หลังจากคุ้นเคยกับดนตรีร็อคตั้งแต่เนิ่นๆแล้วในปี 2507 Stas ได้สร้างกลุ่มแรกของเขา "พ่อมด" จากนั้นในปี 2510 - กลุ่ม "Politburo" และในปี 2512 ได้เข้าสู่สถาบันภาษาต่างประเทศ Maurice Torez กลายเป็นผู้นำกีตาร์ของกลุ่ม Inyazovsky "Bliki" ที่มีชื่อเสียงในหมู่นักเรียน

ในตอนต้นของปี 1969 Stas Namin ยังคงเล่นอยู่ใน Bliki แต่ตระหนักว่านักดนตรีของวงกำลังจะจบจากปีที่แล้วและทั้งมวลก็จะเลิกรากันไป ได้สร้างกลุ่มใหม่ขึ้นมาเอง ในเวลานั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก [ไม่ได้ระบุแหล่งที่มา 221 วัน] เทศกาล Woodstock ขบวนการฮิปปี้ Flower Children ก็ปรากฏตัวขึ้นในมอสโกเช่นกัน จึงเป็นชื่อที่นมีนตั้งให้กับกลุ่ม

องค์ประกอบแรก Namin ก่อนเล่นกีตาร์โซโลเป็นคนแรกที่เชิญ Vladimir Chugreev เข้าร่วมกลุ่ม บน เครื่องมือคีย์บอร์ด Vladimir Solovyov เล่นในองค์ประกอบแรกของดอกไม้ ในอดีตเขาเป็นนักดนตรีของกลุ่มปีศาจแดงที่สถาบันบาวแมน ถึงอย่างนั้นเขาก็มีออร์แกนไฟฟ้าของตัวเองซึ่งทำให้กลุ่มมีความแข็งแกร่งและเสียง "ลายเซ็น" ไม่มีผู้เล่นเบสถาวรและมือเบสจาก Blikov (A. Malashenkov) เล่นสลับกันในกลุ่มจากนั้นจาก Vagabundos กลุ่ม Inyazov อีกกลุ่มหนึ่ง Elena Kovalevskaya นักศึกษาคณะภาษาต่างประเทศฝรั่งเศสกลายเป็นนักร้องของกลุ่ม เป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่มดอกไม้ ละครในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นเพลงฮิตที่ทันสมัยที่สุดจากละครของ Jefferson Airplane, Janis Joplin และคนอื่น ๆ

หกเดือนต่อมา ในงานปาร์ตี้ที่งานหนึ่ง Namin เห็น Alexander Losev ร้องเพลง "Horses Can Swim" กับกีตาร์ (ดนตรีโดย V. Berkovsky เนื้อเพลงโดย M. Slutsky) และตัดสินใจลองเขาเป็นกลุ่ม แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น ซาช่าซัง เพลงป๊อปและไม่ชอบหิน Stas แนะนำให้เขาเชี่ยวชาญกีตาร์เบสและเรียนรู้เพลงสองสามเพลงใน ภาษาอังกฤษจากละคร "ดอกไม้" แล้วก็เป็นเพลงของจิมมี่ เฮนดริกซ์ สีม่วงเข้มและอื่น ๆ.

"ดอกไม้" แสดงที่งานปาร์ตี้ของนักเรียนและโรงเรียนและได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในหมู่เยาวชนมอสโก จากนั้นกลุ่มได้รับเชิญให้ออกโทรทัศน์เป็นครั้งแรก - พวกเขาถ่ายทำที่สตูดิโอด้วย แต่ไม่ได้ออกอากาศ

ทดลองกับ กลุ่มทองแดง. ในปี 1971 เมื่อ Elena Kovalevskaya จบการศึกษาจากสถาบันและออกจากกลุ่มและ Solovyov และ Chugreev ก็ได้รับอาชีพและเลิกเล่นดนตรี Stas ก็เติมเต็มกลุ่มด้วยนักดนตรีใหม่ เขาเชิญนักเปียโน Igor Saulsky มาเล่นคีย์บอร์ด, Vladimir Zasedatelev มาเล่นกลอง, Namin และ Losev เล่นกีตาร์โซโลและเบสต่อไป ภายใต้อิทธิพลของวงดนตรี "Blood, Sweat, Tears" และ "Chicago" ที่ปรากฏตัวบนขอบฟ้าด้านดนตรี Stas ตัดสินใจที่จะพยายามรวม "ส่วนทองแดง" ไว้ใน "Flowers" เขาเชิญเพื่อนของเขาจากโรงเรียนดนตรี Suvorov, นักเป่าแตร Alexander Chinenkov, นักเป่าทรอมโบน Vladimir Nilov และนักแซ็กโซโฟนสองคน - คนแรก Vladimir Okolzdaev และจากนั้น Alexei Kozlov

กลับไปที่องค์ประกอบขนาดเล็ก หกเดือนต่อมา Namin ละทิ้งการทดลองเกี่ยวกับเครื่องมือลมและแม้แต่คีย์บอร์ด โดยตัดสินใจทิ้ง Rock Trio ไว้ตามธรรมเนียมของ Jimi Hendrix and Cream เท่านั้น นอกจากนี้ เขายังแทนที่ผู้เล่นแจ๊สร็อค วลาดิมีร์ ซาเซดาเตเลฟด้วย ยูริ โฟคิน มือกลองที่จากมุมมองของสตาส มีความรู้สึกที่ดีขึ้นในดนตรีร็อค และนักดนตรีที่เหลือทั้งหมดของ Flowers ก็กลายเป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่ม Arsenal ซึ่งสร้างโดย Alexei Kozlov ทันทีหลังจากออกจาก Flowers

ถ้า Stas Namin เป็นผู้สนับสนุนเพลงของ Hendrix " หินกลิ้ง" และ " เดอะบีทเทิลส์” และโลเซฟก็โน้มน้าวใจไปที่เวทีมากขึ้นอย่างทอม โจนส์และช่างไม้ และภายใต้อิทธิพลของนามิมักจะเป็นสีม่วงเข้ม ชิคาโก และเลือด เหงื่อ น้ำตา จากนั้นโฟไคน์ผู้เป็นแฟนตัวยงของเลด เซพพลิน ก็ทำให้ วงดนตรีร็อคมากยิ่งขึ้น

ในปีพ. ศ. 2514 ควบคู่ไปกับการศึกษา "ดอกไม้" ยังได้แสดงเป็นจำนวนมากในงานปาร์ตี้ของโรงเรียนในสโมสรและสถาบันในมอสโก (Inyaz, MGIMO, มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก, สถาบันบาวแมน ฯลฯ ) ในเวลานั้นปาร์ตี้ร็อคมักจัดขึ้นที่ Inyaz ซึ่งมีกลุ่มที่ทันสมัยที่สุดในมอสโกเล่น - Scythians, Vagabundes, Second Wind, Shards of Sikorsky, Mirages และอื่น ๆ อีกมากมาย จากการทดลองอื่น Namin นอกเหนือไปจาก "ดอกไม้" ซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่นักเรียนแล้วได้สร้างอีกกลุ่มหนึ่งขึ้นมา - "Village Boys and สัตว์ประหลาด” ซึ่งเล่นเพลงชาติพันธุ์ตะวันออกแบบร็อคที่มีโซโลกีตาร์และกินเวลาประมาณหนึ่งปี

ในปี 1972 เมื่อ Namin ย้ายจาก Inyaz ไปยัง Moscow State University เขาได้นำกลุ่ม "Flowers" ไปด้วย แสดงเป็นประจำในล็อบบี้ของชั้น 2 ของอาคารคณะมนุษยศาสตร์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและในห้องอาหารที่ 8 ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกซึ่งมีชื่อเสียงในด้านปาร์ตี้ร็อคกลุ่มไม่เพียง แต่รวบรวมนักศึกษามหาวิทยาลัยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟน ๆ จากทุกคน เหนือมอสโก

แคเรียร์เริ่มต้น การบันทึกแผ่นดิสก์แผ่นแรก ในปีพ. ศ. 2515 "Tsvety" ในฐานะนักเรียนที่ชนะงานเทศกาลของนักเรียนตระหง่านในมอสโกสามารถปล่อยบันทึกที่มีความยืดหยุ่นแบบซอฟต์ร็อคซึ่งขายได้ 7 ล้านเล่มและทำให้พวกเขาโด่งดังในสหภาพโซเวียต

ในปีพ.ศ. 2516 หลังจากซิงเกิ้ลที่สองซึ่งขายโดย Melodiya ได้แพร่หลายยิ่งขึ้น ดอกไม้ก็รวมความนิยมเข้าด้วยกัน แม้ว่าจะไม่ปรากฏทางวิทยุ โทรทัศน์ หรือในสื่อก็ตาม

การบันทึกครั้งแรกของ "Flowers" ทั้งในสไตล์และการแสดงเป็นการประนีประนอมที่กลุ่มถูกบังคับให้ทำเพื่อให้การบันทึกผ่านสภาศิลปะ แต่แม้กระทั่งมินเนี่ยนสองตัวที่เมโลดิยาปล่อยออกมาก็เพียงพอแล้วที่ดอกไม้จะได้รับความนิยมอย่างมาก

ในปี 1974 "ดอกไม้" ถูกเรียกในมอสโกกด "Soviet Beatles" และเริ่มทัวร์มืออาชีพของสหภาพโซเวียต แต่ในปีเดียวกันนั้น กระทรวงวัฒนธรรมก็สั่งห้าม และชื่อ "ดอกไม้" ก็ถูกห้ามเนื่องจากเป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวความคิดของพวกฮิปปี้"

กลุ่มสตาส นามิ (2519-2523)

ไม่มีสิทธิ์ในชื่อ "ดอกไม้" ไปใต้ดินเป็นเวลา 2 ปีและหลังจากนั้น หยุดสองปี, ในปี 1976 กลุ่มกลับมาทำกิจกรรมอีกครั้ง แต่ภายใต้ชื่ออื่น - ในฐานะ "กลุ่ม Stas Namin" และมีการเปลี่ยนแปลง line-up: Stas Namin (กีตาร์นำ), Konstantin Nikolsky (กีตาร์, นักร้อง), Yuri Fokin (กลอง) ), Vladimir Sakharov (กีตาร์เบส, นักร้องนำ), Alexander Slizunov (เปียโน, นักร้องนำ) และ Alexander Mikoyan (กีตาร์, นักร้องนำ) อย่างไรก็ตาม วงดนตรียังคงถูกแบนจากโทรทัศน์ วิทยุ และสื่อ [ไม่ระบุแหล่งที่มา 18 วัน] "ดอกไม้" ได้รับอนุญาตให้บันทึกที่ บริษัท Melodiya เท่านั้นเนื่องจากการหมุนเวียนนำผลกำไรมหาศาลมาสู่ บริษัท แต่ไม่ใช่กลุ่ม ในปี ค.ศ. 1976 ได้มีการบันทึกและเผยแพร่ ฮิตใหม่"Old Piano" และในปี 1977 - อีกแผ่นหนึ่งที่มีเพลงฮิต "ยังเร็วเกินไปที่จะบอกลา"

หลังปี 1978 องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปอีกครั้ง: Yuri Fokin, Sergey Dyachkov และ Vladimir Sakharov อพยพไปต่างประเทศและเพื่อไม่ให้หยุดกิจกรรมของกลุ่ม Stas เชิญนักดนตรีเซสชั่นเข้าร่วมวงดนตรี - Vladimir Vasilkov (กลอง) Vladislav เข้าร่วมเป็นครั้งคราว ในการบันทึกและคอนเสิร์ตในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Petrovsky, Valery Zhivetiev, Sergey Dyuzhikov, Nikita Zaitsev และคนอื่น ๆ ส่งผลให้มี องค์ประกอบใหม่: Igor Sarukhanov (กีตาร์), Vladimir Vasiliev (กีตาร์เบส), Mikhail Fainzilberg (กลอง) และ Alexander Slizunov (เปียโน) ในปีพ.ศ. 2522 แผ่นดิสก์ของวงดนตรีได้รับการบันทึกด้วยเพลงฮิตอีกเรื่องหนึ่งคือ "Summer Evening"

ในปี 1980 ครั้งแรก อัลบั้มเดี่ยวกลุ่มของ Stas Namin "Flowers" "Hymn to the Sun" ซึ่งรวมถึงเพลงฮิต "After the Rain", "Tell Me Yes", " ความแข็งแกร่งของฮีโร่"," Rush Hour "," Dedication to the Beatles "," Bach Creates ” เป็นต้น นอกจากองค์ประกอบหลักแล้ว Alexander Fedorov (นักร้องนำ), Alexander Pishchikov (แซ็กโซโฟน) และคนอื่น ๆ ก็มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงเช่นเดียวกัน ปีกลุ่มเข้าร่วมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก - 80 และแสดงครั้งแรกทางโทรทัศน์

ในปีเดียวกันนั้น วงได้ไปเยือนโปแลนด์และแสดงในงานเทศกาลที่โซพอต ร่วมกับนักร้องบอลติก M. Zivere

การใช้ประโยชน์จาก "ภาวะโลกร้อน" ทันทีหลังจากแผ่นดิสก์ "Hymn to the Sun" กลุ่มได้บันทึกแผ่นดิสก์อีกสองแผ่นที่ บริษัท Melodiya - เพื่อทดลองในประเภทอื่น ๆ ที่ไม่คล้ายกับสไตล์ "Flowers": dance " เร้กเก้ ดิสโก้ ร็อค” Namin เขียนเพลงทั้งหมดสำหรับแผ่นดิสก์ในเวลาเพียงสัปดาห์เดียว และการบันทึกใช้เวลาสองสัปดาห์ ดนตรี เนื้อเพลง และการเรียบเรียงได้รับการสรุปและคิดค้นขึ้นในสตูดิโอ และอัลบั้ม "Surprise for Monsieur Legrand" เป็นภาษาฝรั่งเศสในสไตล์ซิมโฟนิกแจ๊ส และ Namin ได้เชิญ Vladimir Belousov ให้จัดการเรื่องนี้

"สงคราม" กับเจ้าหน้าที่ (พ.ศ. 2524-2528)

ในปี 1981 "Flowers" แสดงในงานเทศกาลในเยเรวานและเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ตก็พาผู้ชมมาเล่นจนถึงตี 2 ทั้งเทศกาลและการแสดงดอกไม้กลายเป็นอีกเป้าหมายหนึ่งของทางการ กลุ่มนี้ถูกกล่าวหาอย่างเป็นทางการอีกครั้งว่า "บ่อนทำลายรากฐานทางอุดมการณ์ของประเทศ" สื่อมวลชนได้รับคำสั่งให้คว่ำบาตรเทศกาล และการบันทึกวิดีโอของเทศกาล (ผบ. อี. กินซ์เบิร์ก) ถูกล้างอำนาจแม่เหล็ก ข้อมูลเดียวได้รับการเก็บรักษาไว้เฉพาะในนิตยสาร Time ซึ่งตีพิมพ์บทความขนาดใหญ่เกี่ยวกับเทศกาลและกลุ่ม ในช่วงเวลานี้ แรงกดดันจากทางการรุนแรงขึ้นโดยเฉพาะกลุ่ม ไม่เพียงแต่ปิดกิจการอีกครั้งในทุกสื่อและห้ามไม่ให้มีการแสดงคอนเสิร์ตในเมืองใหญ่ สำนักงานอัยการของ RSFSR เริ่มไล่ตามเธอและตามเธอไปทุกย่างก้าว โดยไม่ปิดบังเป้าหมายที่จะเริ่มคดีอาญา ตรวจสอบว่าดอกไม้ได้รับอุปกรณ์และเครื่องมือจากที่ใด

"Flowers" เสนอให้สภาศิลปะของ บริษัท "Melody" เป็นเพลงที่เข้มงวดมากขึ้นในสไตล์ร็อคพร้อมบทกวีทางสังคม: "Nostalgia for the present" (A. Voznesensky), "Idol" และ "I do not give up" (E. Yevtushenko), "Empty Nut" ( Yu. Kuznetsov), "Once at night" (D. Samoilov) และอื่น ๆ บริษัท Melodiya ปฏิเสธพวกเขา

ในปี พ.ศ. 2525 ดอกไม้ได้ถ่ายทำวิดีโอคลิปเพลง "Old ปีใหม่” (ข้อโดย A. Voznesensky) พร้อมหวือหวาทางการเมืองอย่างเปิดเผย คลิปไม่ถึงสภาศิลปะและออกอากาศครั้งแรกในปี 1986 ในสหรัฐอเมริกาทาง MTV

แม้แต่เพลงเชิงบวกที่ชัดเจนของ Namin "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข" ที่เขียนในปี 1982 และเสร็จสมบูรณ์ ช่วงเวลาโรแมนติกทศวรรษ 1970 ถูกห้ามในสื่อจนถึงปี 1985 [แหล่งที่มาไม่ระบุ 18 วัน] และด้วยความช่วยเหลือของ A. Pakhmutova คนเดียวกันเท่านั้นที่ปรากฏตัวทางโทรทัศน์ในช่วงเทศกาลเยาวชนและนักเรียนซึ่ง "ดอกไม้" สามารถแสดงได้หลายครั้งด้วยความยอดเยี่ยม ความสำเร็จ. ในช่วงเทศกาลกลุ่มของ Stas Namin ได้ทำการบันทึกอัลบั้มคู่อย่างผิดกฎหมายโดยมีส่วนร่วมของนักดนตรีต่างชาติ แน่นอนว่าแผ่นดิสก์ไม่เคยถูกปล่อยออกมาในสหภาพโซเวียต แต่ในเทศกาลเดียวกันโดยการตัดสินใจของ Collegium ของกระทรวงวัฒนธรรม "ดอกไม้" ​​ถูกกล่าวหาว่า "โฆษณาชวนเชื่อเพนตากอน" และ "ติดต่อกับชาวต่างชาติ" (รายงานการประชุม Collegium ของกระทรวงวัฒนธรรม)

จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ (พ.ศ. 2529-2533)

ยกเว้นบางทริปไปประเทศสังคมนิยมที่มีการแสดงเพื่อ กองทหารโซเวียตเป็นครั้งแรกที่กลุ่ม "ดอกไม้" ไปต่างประเทศในปี 2528 มันเป็นการเดินทางห้าวันไปยังเยอรมนีตะวันตกผ่านสมาคมมิตรภาพ (SOD) ซึ่งเกิดขึ้นโดยบังเอิญในวันที่ผู้นำของกระทรวงวัฒนธรรมไม่อยู่

แต่ของจริง ทัวร์ต่างประเทศ"ดอกไม้" เริ่มต้นในปี 1986 มันคือจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้า ในปี 1986 กลุ่ม Stas Namin หลังจากเรื่องอื้อฉาว 6 เดือนกับกระทรวงวัฒนธรรมและคณะกรรมการกลางของพรรคและต้องขอบคุณแนวโน้มของเวลาใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการขึ้นสู่อำนาจของกอร์บาชอฟเท่านั้นก็ยังสามารถดำเนินต่อไป ทัวร์ 45 วันของสหรัฐอเมริกาและแคนาดา การโฆษณาคอนเสิร์ตของกลุ่ม Stas Namin ในสหรัฐอเมริกาจัดขึ้นในระดับชาติที่จริงจังในสื่อที่ใหญ่ที่สุดและเรื่องอื้อฉาวกับการยกเลิกทัวร์อาจส่งผลเสียต่อภาพลักษณ์ของการเริ่มต้นเปเรสทรอยก้า

นอกเหนือจากการเข้าร่วมการแสดง "Child of the World" แล้ว กลุ่มยังได้จัดคอนเสิร์ตสำหรับผู้ชมชาวอเมริกันในนิวยอร์ก บอสตัน ลอสแองเจลิส ซานฟรานซิสโก มินนิอาโปลิส ซีแอตเทิล วอชิงตัน และเมืองอื่นๆ ในอเมริกา นอกจากนี้ยังมีการแจมและการพบปะกับ Yoko Ono, Peter Gabriel, Kenny Logins, Paul Stanley และนักดนตรีในตำนานอีกหลายคน

ทริปนี้เป็นการเปิดโอกาสใหม่ๆ ให้กับ Stas Namin Group กลุ่มบินไปญี่ปุ่นทันทีหลังจากสหรัฐอเมริกาตามคำเชิญของปีเตอร์กาเบรียลให้เข้าร่วมงานเทศกาลร็อค Japan Aid 1st จากนั้นเป็นเวลาหลายปีที่กลุ่มไปเที่ยวตะวันออกและ ยุโรปตะวันตก, แอฟริกา, ออสเตรเลีย, ใต้และ อเมริกาเหนือและอีกหลายประเทศ

แล้วในปีที่ 87 ที่วางแผนจะหยุดงาน "Flowers" ในอีก 2-3 ปีหลังจากเวิร์ลทัวร์ Namin เริ่มช่วยนักดนตรีเริ่มในภายหลัง อาชีพของตัวเอง. ดังนั้นภายในกลุ่ม "Flowers" โดยเฉพาะสำหรับ Sergei Voronov วงดนตรี "League of Blues" จึงถูกสร้างขึ้นซึ่งนักดนตรีได้รับการยอมรับ: Arutyunov และ Yaloyan Alexander Solich กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม Moral Code ภายใต้การปกครองของ Namin Alexander Malinin หลังจากได้รับ Flower School แล้วเริ่มอาชีพของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยว Namin ยังช่วย Losev สร้างวงดนตรีโดยจัดที่ศูนย์ของเขาซึ่งรวมถึง Vladislav Petrovsky (คีย์บอร์ด) และ Grigoryan (กลอง) บนพื้นฐานของนักดนตรีที่ทำงานใน "ดอกไม้" (A. Yanenkov, A. Marshal, A. Belov, A. Lvov) ในปี 1987 Stas Namin สร้างขึ้นและในปี 1989 เขาได้ส่งเสริมกลุ่ม Gorky Park ไปทั่วโลก ดังนั้นในปี 1989 หลังจากสิ้นสุดการทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกครั้งประวัติศาสตร์ของเขา Stas Namin ได้หยุดกิจกรรมของกลุ่ม Flowers อย่างเป็นทางการ และนักดนตรีทั้งหมดก็เริ่มทำงานในโครงการอื่น

ที่มีแต่นามิเท่านั้นที่เป็นเจ้าของและเป็นเจ้าของสิทธิ์อย่างเป็นทางการของชื่อ "ดอกไม้" และไม่มีใครนอกจากเขาเท่านั้นที่มีสิทธิทางกฎหมายหรือทางศีลธรรมที่จะใช้มัน ผู้แอบอ้างเริ่มปรากฏให้เห็นในสถานที่บางแห่งรอบนอก นอกจากนี้ นามิยังช่วย Losev ในการสร้างกลุ่มของตัวเอง เนื่องจากตัว Losev ไม่ได้แต่งเพลง อนุญาตให้เขาแสดงเพลงจากละครเพลงชั่วคราวและบางครั้งก็ใช้ชื่อนี้ด้วย ต่อจากนั้น Losev ในกิจกรรมทัวร์เดี่ยวของเขาบางครั้ง (ภายใต้หน้ากาก) ก็ใช้เขาเช่นกัน แต่ด้วยความที่หนักหน่วงในตอนนั้น สถานการณ์ชีวิต- การติดสุราและสุขภาพไม่ดีอยู่แล้วไม่มีใครเรียกร้องทางกฎหมายกับเขา นอกจากนี้ Namin ยังสนับสนุนเขา ทำให้เขาสามารถบันทึกเพลงที่โด่งดังและเพลงใหม่ของเขาที่สตูดิโอ SNC และยังอุปถัมภ์และเป็นตัวแทนของ Losev เองในสื่อ วิทยุและโทรทัศน์ เพื่ออำนวยความสะดวกในการพัฒนาอาชีพเดี่ยวของเขา

ในช่วงพักกิจกรรม 10 ปีของกลุ่ม Namin ใช้ชื่อ "Flowers" อย่างเป็นทางการเพียง 2 ครั้ง: ครั้งเดียวในปี 1989 สำหรับการเดินทางไปอลาสก้าและในปี 1996 ในการ Vote or Lose tour of Russia กลุ่มของ Losev เข้าร่วมในโครงการเหล่านี้จริงๆ

หลังจากห่างหายไป 10 ปี (พ.ศ. 2543-2551)

ในปี 2542 Stas Namin ได้รวบรวม "Flowers" อีกครั้งโดยไม่ได้เล่นในวงอีกต่อไป แต่ทำโรงละครและโครงการอื่น ๆ พื้นฐานของกลุ่มคือ: Oleg Predtechensky - นักร้อง, กีตาร์, Alexander Gretsinin - นักร้อง, กีตาร์เบสและ Yuri Vilnin - กีตาร์จากนั้น Alan Aslamazov - คีย์บอร์ดเข้าร่วมกับพวกเขาและแสดงร่วมกับกลุ่มเป็นครั้งคราว: Oleg Litskevich, Valery Diorditsa, Armen Avanesyan , นาตาลียา ชาตีฟ. เริ่มกลุ่ม "ดอกไม้" กิจกรรมคอนเสิร์ตเช่นเดียวกับนักดนตรีของ "Flowers" ที่เข้าร่วมในการผลิตละครเพลง "Hair" ของรัสเซียในการผลิตโอเปร่าร็อค "Jesus Christ Superstar" และในโครงการอื่น ๆ ของโรงละคร Stas Namin

โครงการโรงละคร

กลุ่ม "ดอกไม้" มีส่วนร่วมในการแสดงไม่เพียง แต่เป็นวงดนตรีเท่านั้น Oleg Predtechensky, Oleg Litskevich และ Natalya Sateeva แสดงหลัก ส่วนเสียงในละครเพลงและร็อคโอเปร่าและบทบาทนำในการแสดงละคร “ดอกไม้” ได้กลายมาเป็น ดนตรีพื้นฐานการแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของโรงละคร เพลงร็อกต่อต้านสงครามที่มีชื่อเสียง และการผลิตในประเทศครั้งแรกในภาษาต้นฉบับของโอเปร่าร็อคในตำนาน Jesus Christ Superstar

เป็นเวลากว่า 35 ปีที่นักดนตรีและศิลปินเดี่ยวหลายคนเล่นและบันทึกเพลงในกลุ่มกับสตาส นามิ และในขณะเดียวกัน "ลายมือ" และลักษณะเฉพาะของสไตล์โคลงสั้น ๆ ที่ไพเราะของกลุ่มยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ฮิตเด่น: “ พูดตามตรง” ถูกบันทึกโดย S. Dyachkov “ ดาวที่ชัดเจนของฉัน” - A. Losev และ O. Predtechensky, “ เปียโนเก่า” และ “ ยังเร็วเกินไปที่จะบอกลา” - K. Nikolsky และ A. Slizunov, “ เย็นฤดูร้อน” - V. Vasiliev , แผ่นดิสก์ทั้งหมด "Hymn to the Sun" รวมถึงเพลง "Heroic Strength", "After the Rain" ดำเนินการโดย A. Slizunov, I. Sarukhanov, A. Fedorov, V. Vasiliev , “ เราหวังว่าคุณจะมีความสุข” - บันทึกโดย Stas Namin และศิลปินเดี่ยว "Flowers" ฯลฯ ตลอดประวัติศาสตร์ "Flowers" ปรากฏตัวทางทีวีสองสามครั้งและปรากฏการณ์ของความนิยมของพวกเขาคือการเกิดขึ้นและได้รับการสนับสนุนเท่านั้นขอบคุณ ไปจนถึงคอนเสิร์ตและการบันทึก อธิบายง่ายๆ เกี่ยวกับความเสรีของบริษัท Melodiya ซึ่งอนุญาตให้กลุ่มกึ่งกฎหมายเขียนได้ ในระหว่างการดำรงอยู่ของกลุ่ม Stas Namin มีการขายบันทึกของกลุ่มมากกว่า 50 ล้านรายการ ในขณะที่มีเพียง Melodiya เท่านั้นที่ได้รับค่าภาคหลวงทั้งหมดเพื่อการหมุนเวียน ตามธรรมเนียมไม่จ่ายนักแสดง "Flowers" เป็นวงร็อควงแรกที่ออกมาจาก "ใต้ดิน" และได้พบกับความเป็นจริงของ Artistic Council และการเซ็นเซอร์ของโซเวียตอย่างเป็นทางการ แต่ถึงกระนั้นการบังคับประนีประนอมในการบันทึกช่วงแรกๆ ของกลุ่ม ที่ปล่อยออกมาโดย Melodiya ซึ่งทำให้รูปแบบเพลงอ่อนลงเป็นเพลงป็อปร็อกที่นุ่มนวล ได้ปฏิวัติเพลงโซเวียตที่เป็นทางการในขณะนั้น "ดอกไม้" กลายเป็นบรรพบุรุษของหินรัสเซียใน วัฒนธรรมสมัยนิยมประเทศ. ดนตรีของพวกเขาได้รับการเลี้ยงดูมาหลายชั่วอายุคน หลายคนได้ศึกษาเกี่ยวกับมัน ดาราสมัยใหม่เพลงร็อคและป๊อป "ดอกไม้" เป็นหนึ่งในไม่กี่ดอก วงร็อครัสเซียเกิดในปลายทศวรรษที่ 1960 ซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ เพลงของพวกเขายังคงเป็นที่จดจำและเป็นที่รักของผู้คนนับล้าน และเพลงของนามิ "ขอให้มีความสุข" กลายเป็นที่นิยมอย่างแท้จริง

กลุ่ม Stas Namin ("ดอกไม้")

วงดนตรี "ดอกไม้" ที่ร้องและบรรเลงถูกจัดขึ้นในปี 2514 ที่กรุงมอสโก สถาบันของรัฐตั้งชื่อตามมอริซ ทอเรซ ผู้สร้างและ ผู้กำกับศิลป์คือสตาส นามิ ทั้งมวลรวม: ผู้เล่นเบส Alexander Losev และมือกลอง Yuri Fokin ต่อมานักเปียโนและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov ผู้แต่งเพลงเยาวชนยอดนิยมได้เข้าร่วม ในบรรดาผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ของกลุ่มใหม่เป็นอีกหนึ่งนักแต่งเพลงและผู้เรียบเรียงที่โด่งดังอย่าง Vladimir Semenov (มันเป็นเพลงของเขา "My Clear Star" ของเขาในบทกวีของ Olga Fokina ที่เปิดบันทึกแรกของวงดนตรี) ท่ามกลางคนอื่น ๆ กลุ่มมือสมัครเล่นกลุ่มมีความโดดเด่นด้วยเสียง "สด" การจัดเตรียมที่น่าสนใจ การค้นหา หมายถึงการแสดงออกจากคลังแสงจังหวะใหญ่ เหมาะสำหรับการสังเคราะห์ตามประเพณีเพลงท่วงทำนองรัสเซีย Stas Namin กำหนดรูปแบบของ "ดอกไม้" ว่าเป็น "lyrical rock" ในปี 1973 ทั้งมวลชนะการแข่งขันของกลุ่มเยาวชนในเมืองหลวงซึ่งได้รับรางวัลส่วนตัวและสิทธิ์ในการบันทึก ในแผ่นดิสก์ "มือสมัครเล่น" นั้น เพลง "Flowers Have Eyes", "Don't" และ "My Clear Star" ถูกบันทึกไว้ มีส่วนร่วมในการบันทึกแผ่นดิสก์นี้ วงซิมโฟนีออร์เคสตราดำเนินการโดย Y. Silantiev และวงออเคสตราของโรงละครบอลชอย ความสำเร็จเสร็จสมบูรณ์บันทึกอย่างแท้จริงไม่ได้ออกจากผู้เล่นเพลงเหล่านี้ร้องบนถนนและในอพาร์ตเมนต์ การปรากฏตัวของแผ่นดิสก์แผ่นที่สองด้วยเพลง "To be honest", "Lullaby" และอื่น ๆ ได้ชัดเจนยิ่งขึ้นถึงโครงร่างโคลงสั้น ๆ ของสไตล์สร้างสรรค์ของทั้งมวล เคล็ดลับของความสำเร็จนั้นอยู่ที่ความอุตสาหะ ทักษะเฉพาะตัวของนักแสดง และแน่นอน ความจริงใจในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา เพลงของทั้งมวลมีความโดดเด่นในการเรียบเรียงต้นฉบับ โซโลบรรเลงที่แสดงออกถึงอารมณ์ และเสียงร้องที่เจาะลึกเฉพาะตัว ละครของทั้งมวลนี้ประกอบด้วยเพลงแนวโยธาหลายเพลง หลังจากการเดินทางไป KAMAZ ในฤดูใบไม้ผลินี้ พวกเขาได้เขียนเพลงหลายเพลงเกี่ยวกับคนงานรุ่นเยาว์ของสถานที่ก่อสร้างคมโสมมที่น่าตกใจแห่งนี้ ตอนนี้ "Flowers" กำลังทำเพลงเกี่ยวกับ Young Guard
อาร์โน บาบาจันยัน. พ.ศ. 2517นักดนตรีรุ่นเยาว์พบว่าตัวเองประสบปัญหา: ไม่ว่าจะเดินตามเส้นทางที่ค่อนข้างชัดเจน - จบการศึกษาจากสถาบันและกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญรุ่นเยาว์หรือเริ่มดำเนินการในเส้นทางที่ไม่รู้จักและอันตราย - เพื่อเข้าสู่เส้นทาง นักดนตรีมืออาชีพ. พวกเขาต้องการอย่างหลังและตั้งแต่ปี 1974 "Flowers" เป็นทีมทัวร์มืออาชีพ วันที่ยากลำบาก แต่สนุกสนานเริ่มต้นขึ้นเพื่ออุทิศให้กับงานที่พวกเขาชื่นชอบ ความกังวลมากมายเกิดขึ้นกับศิลปินรุ่นเยาว์: สภาศิลปะ, คณะกรรมการบริหาร, การค้นหาอุปกรณ์, การเรียนรู้เพลงใหม่, การซ้อม, คอนเสิร์ต, การวิ่งผ่าน, ทัวร์: ภาระมหาศาล, แทบไม่มีบ้านเรือนเลย แม้ว่าทักษะจะเพิ่มขึ้น แต่ความต้องการของเกมก็เพิ่มขึ้นและการขาดแคลนอุปกรณ์ที่จำเป็นก็เพิ่มมากขึ้น ทั้งหมดนี้นำไปสู่วิกฤต และแม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า "ดอกไม้" ​​ได้รับการยอมรับความสำเร็จ: อันดับที่ 1 ในการแข่งขัน All-Union "Silver Strings" ใน Gorky ที่ 1 ในทาลลินน์ในการแข่งขันเพลงโซเวียต All-Union - ในปี 1975 พวก หยุดทำงานอย่างมืออาชีพ ในปี พ.ศ. 2518-2519 เราหยุดพักซึ่งดังที่คุณทราบก็ทำให้เกิดข่าวลือเกี่ยวกับการเลิกราของกลุ่ม แต่อันที่จริงเป็นเพราะฉันกับซาชาต้องเรียนจบที่มหาวิทยาลัย (Sasha เอกวิทยุอิเล็กทรอนิกส์ ฉัน - นักปรัชญา)
สตาส นามิ. พ.ศ. 2526 ใช่ในปี 1974 เรากลายเป็นทีมงานมืออาชีพและ Stas Namin ไม่สามารถทำงานกับเราได้: เขาเป็นนักศึกษาภาษาศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก
อเล็กซานเดอร์ โลเซฟ พ.ศ. 2518พวกแยกย้ายกันไปเรียนต่อที่สถาบันซึ่งพวกเขาสำเร็จการศึกษา แต่เวลาผ่านไปเวทีของสหภาพโซเวียตก็พัฒนาขึ้นชื่อใหม่ก็ปรากฏขึ้น และอดีต "ดอกไม้" เฝ้าชมดอกบานอย่างอิจฉาริษยา เพลงดังด้วยความปิติที่พวกเขาเชื่อว่าไม่ได้ถูกแทนที่และไม่มีใครทำงานในสไตล์ของพวกเขา lyrical rock เป็นจุดสีขาวบนเวที เวทีใหม่ความคิดสร้างสรรค์เริ่มขึ้นในปี 2520 สตาส นามิ เมื่อตระหนักถึงความจำเป็นของรูปแบบใหม่ ทันสมัย ​​และแสดงออกมากขึ้นในการทำงานของเขา กลับสู่เวทีมืออาชีพ วงใหม่ของเขาเริ่มต้นจากการบันทึกเพราะ ในเวลานี้จาก บริษัท "Melody" มาเสนอให้บันทึก งานในแผ่นดิสก์ใหม่กลายเป็นเหมือนที่เคยเป็นมาในการจัดเตรียมโปรแกรมเพิ่มเติมของวงดนตรีในระหว่างการซ้อมพวกเขาพยายามใช้ความคิดใหม่ ๆ พยายามกำหนดทัศนคติของพวกเขาต่อเพลงใหม่ที่เป็นที่นิยม ความพยายามของ S. Namin, A. Slizunov และ K. Nikolsky ในการชุบชีวิตทีมกลับกลายเป็นว่าประสบความสำเร็จมากที่สุด สตูดิโอบันทึกการแต่งเพลง "Red Poppies" โดย V. Semenov และ V. Dyunin - Alexander Zabolotny ร้องเพลงนี้ในบันทึก - ไม่เพียง แต่ "ฟื้นฟู" ข้อดีทั้งหมดของ "Flowers" แต่ยังค้นพบขอบเขตใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ ในเพลงอุปมาการ์ตูนเรื่อง "Old Piano" วงดนตรีมีอารมณ์ขันเบา ๆ ราวกับว่าเตือนผู้ฟังโดยไม่ได้ตั้งใจถึงความสำคัญของการคงอยู่ของค่านิยมของมนุษย์และในบรรยากาศพิเศษของความจริงใจและการยอมรับในการเข้าใกล้การดำรงอยู่ของมนุษย์ในความสนใจ ศักยภาพหลักนั้นแข็งแกร่งขึ้นและทวีคูณขึ้น กลุ่ม EP แรก - และ "Old Piano" ประสบความสำเร็จ: บริษัท "Balkanton" เลือกเพลงสำหรับบันทึก "10 เพลงที่ดีที่สุดแห่งปี "พร้อมกับองค์ประกอบของป๊อปสตาร์เช่นวงดนตรี Eagles, Donna Summer, A. Celentano ดังนั้นการเกิดครั้งที่สองของวงดนตรีอีกครั้งจึงเกิดขึ้นไม่ได้โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากแผ่นเสียง แต่เนื่องจากคราวนี้มี เป็นวงดนตรีหลายวงที่มีชื่อเกี่ยวข้องกับดอกไม้ วงดนตรีตัดสินใจที่จะเรียกตัวเองว่า "กลุ่มสตาสนามิ" ในวันเปิดการประชุม XVIII Congress of the Komsomol ในคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับงานนี้ "กลุ่ม Stas Namin" เข้าร่วมกับ หมายเลขคอนเสิร์ต“สามัคคี” อุทิศแด่ เทศกาลโลกเยาวชนและนักเรียนในฮาวานา ในการเตรียมตัวสำหรับเทศกาลพวกเขาเตรียมเพลงคิวบาเพลงประท้วงเยาวชนในภาษาของผู้คนทั่วโลกเพลงของคอมโพสิตโซเวียต ในเวลานี้ Stas Namin เริ่มร่วมมือกับกวี V. Kharitonov อย่างแข็งขัน - เพลง "Friendship" เขียนขึ้นในบทกวีของเขาซึ่งแสดงครั้งแรกโดย Renat Ibragimov ในปี 1978 ในเทศกาลเยาวชนและนักเรียนในฮาวานา ในปีพ.ศ. 2522 อีก EP ถูกบันทึกด้วยเพลงของ Stas Namin "มันเร็วเกินไปที่จะบอกลา" และ "If you're not there"; วงดนตรีมีส่วนร่วมในการบันทึกซีดี "ปีกสีขาว" ของ V. Kharitonov

กลุ่มนี้กลายเป็นหนึ่งในผู้นำในแนวเพลงยอดนิยม กองกำลังใหม่เข้าร่วมวงดนตรี: นักกีตาร์ Igor Sarukhanov, เบส Vladimir Vasiliev ("เพื่อนที่ดี", "กีตาร์ร้องเพลง"), มือกลอง Mikhail Faizilberg, นักร้อง Valery Zhivetiev และ Alexander Fedorov ("กีตาร์ร้องเพลง") สำหรับวงดนตรี ขอบเขตของ "หินโคลงสั้น ๆ" กำลังแคบลง เนื่องจากขอบเขตของความเป็นไปได้ของกลุ่มเติบโตขึ้นอย่างมากมายมหาศาล สมาชิกทั้งมวลประสบความสำเร็จในการประชาสัมพันธ์เพลง นักแต่งเพลงชาวโซเวียต A. Pakhmutova, O. Feltsman, D. Tukhmanov เขียนเพลงและแสดงในภาพยนตร์เพลงเรื่อง "Fantasy on the theme of love" โดย Aida Manasarova ซึ่ง Stas Namin ได้แสดงความสามารถอันไพเราะของเขาอย่างเต็มที่ ในปีพ.ศ. 2523 วงได้บันทึกแผ่นดิสก์เดี่ยวขนาดยักษ์แผ่นแรกของพวกเขา "Hymn to the Sun" ซึ่งกลายเป็นเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งในประเทศ และตอกย้ำความนิยมของกลุ่มต่อไป "เพลงสรรเสริญพระอาทิตย์ทั้งมวลคือแผ่นโปรแกรม ด้านแรกของยักษ์เป็นประเภทร็อคสวีทที่มีความซับซ้อน อุดมไปด้วยองค์ประกอบที่แตกต่างกัน" Just Listen โดดเด่น ซึ่ง Namin ปรากฏตัวภายใต้ความประทับใจของ Bach ดนตรี. ด้านหลังดิสก์มีน้ำหนักเบา สำหรับการรับรู้อย่างไรก็ตามมีการค้นพบมากมายที่นี่ และถ้าบันทึกเรื่องยักษ์ของกลุ่มนามิสามารถเทียบได้กับ ผลงานที่ดีที่สุดบริษัท "Melody" จากนั้นคอนเสิร์ตของกลุ่มในเวลานั้นก็ไม่สามารถเทียบได้กับการแสดงเพลงที่ลึกซึ้งและจริงใจของ "Pesnyarov", "Machines"
เวลา", "Araks" ... แทนที่จะเป็นงาน "โปรแกรม" กลุ่มแรกในคอนเสิร์ตโดยมีข้อยกเว้นที่หายากทำหน้าที่ฮิตและในส่วนที่สอง - การดัดแปลงของกลุ่มติดอาวุธที่ทันสมัยจากกลุ่มต่างประเทศ

จากนั้นพวกเขาบันทึกร่วมกับ Jaak Yoala แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ "Photos of the Beloved" ซึ่งมีการประพันธ์โดย David Tukhmanov และ Stas Namin สร้างขึ้นเพื่อบทกวีของ Vladimir Kharitonov

โดยทั่วไปแล้ว ปีนี้มีผลอย่างมากและประสบความสำเร็จสำหรับกลุ่ม Stas Namin - ทั้งมวลกลายเป็นแขกรับเชิญในเทศกาลในเยเรวาน, ทบิลิซี, Kyiv Spring, Moscow Stars เข้าร่วมในโครงการวัฒนธรรมของการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก -80 โดยมีสองเพลงกลายเป็น ผู้ชนะการแข่งขันโทรทัศน์ "เพลง-80" ยุคแปดบน เวทีโซเวียตโดดเด่นด้วยการเกิดขึ้นของวงร็อค พบรูปแบบใหม่ความลับของความสำเร็จกับผู้ฟังรายใหม่ถูกเปิดเผย และกลุ่ม Stas Namin ยังคงทันสมัยและเป็นที่นิยม สำหรับกลุ่ม Stas Namin ยุค 80 เป็นช่วงเวลาของการก้าวกระโดดเชิงคุณภาพเช่นกัน ความสามารถของสมาชิกในวงได้เติบโตขึ้น ถึงเวลาของวุฒิภาวะแล้ว "เพลงต่อสู้เพื่อโลก" - นี่คือลักษณะที่อาจบ่งบอกได้ แนวความคิด“กลุ่มสตาสนามิ” ในช่วงนี้ เพลงเยาวชนร่วมสมัยต้องการความชัดเจน ตำแหน่งทางการเมืองและสำหรับเราดูเหมือนว่าข้อความหลักควรเป็นการต่อต้านสงคราม ประเภทของเรามีความเป็นไปได้ไม่จำกัดในการส่งเสริมความคิดของโลก แน่นอนว่าสิ่งนี้ไม่ได้ยกเว้นการประหารชีวิต เพลงโคลงสั้น ๆเพราะการเริ่มต้นยืนยันชีวิตไม่ได้ขัดแย้งกับเนื้อหาหลักของเรา
สตาส นามิ. พ.ศ. 2528สำหรับวันครบรอบ 40 ปีแห่งชัยชนะ วงดนตรีได้เตรียมคอนเสิร์ต "Song Against the War" ซึ่งรวมถึงเพลงบัลลาดและเพลงมากกว่า 20 เพลงตามบทกวีของ A. Voznesensky, E. Dolmatovsky, E. Yevtushenko, Yu. Kuznetsov วงดนตรีแสดงที่ชุมนุมต่อต้านสงครามและในคืนธีมต่างๆ โดยมักจะบริจาคเงินจากคอนเสิร์ตให้กับมูลนิธิสันติภาพ
ในปี 1984 วงดนตรีได้รับรางวัลเทศกาล Rock for Peace ซึ่งจัดขึ้นที่กรุงเบอร์ลิน ในปี พ.ศ. 2528 นักดนตรีได้รับ รางวัลพิเศษสำหรับการเข้าร่วมโปรแกรมนอกการแข่งขัน เทศกาลนานาชาติ"โกลเด้นออร์ฟัส". พวกเขาได้รับรางวัลเหรียญและประกาศนียบัตรจากคณะกรรมการสันติภาพของสหภาพโซเวียตและบัลแกเรีย กลุ่ม Stas Namin มีมาจนถึงปี 1992

ในปี 1987 Namin ได้ก่อตั้ง Stas Namin Center (SNC) ซึ่งเป็นองค์กร "ไม่แสวงหากำไร" ของรัสเซียซึ่งมีหน้าที่หลักในการ "อนุรักษ์" ประเพณีวัฒนธรรมและโปรโมชั่น เทรนด์ทันสมัย ศิลปะรัสเซียและวัฒนธรรมในโลก" ในปี พ.ศ. 2534 ศูนย์ได้เปลี่ยนเป็นองค์กรธุรกิจการแสดงที่หลากหลาย ภายใต้กรอบของบริษัท บริษัทโทรทัศน์และสถานีวิทยุนอกภาครัฐดำเนินการ สตูดิโอการบันทึกเสียง, ห้องแสดงงานศิลปะ, สตูดิโอออกแบบ , นิตยสาร , วงดุริยางค์ซิมโฟนี

ด้วยการล่มสลายของสหภาพโซเวียต ความสามารถในการส่งเสริม "ศิลปะและวัฒนธรรมรัสเซีย" ของ Namin ในโลกลดลงอย่างมาก ตอนนี้ Namin เป็นที่รู้จักในฐานะบุคคลในธุรกิจการแสดง บางครั้งเขาก็เสนอต่างๆ โปรเจกต์ดนตรี- ตั้งแต่การจัดเทศกาลร็อคที่ยิ่งใหญ่ไปจนถึงการแสดงละครร็อคเรื่อง Hair เวอร์ชันภาษารัสเซีย ในปี 2545 เขาได้แสดงร่วมกับนักดนตรีรุ่นใหม่ของกลุ่ม "Flowers" ที่ คิดถึงคอนเสิร์ต"VIA ที่โปรดปราน" ใน Kremlin Palace of Congresses เล็กน้อย ต่อมาอเล็กซานเดอร์ Losev ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรี "Old Flowers" แสดงที่ Olympic "Hit Parade of the 80s"

"ดอกไม้"
สตาส นามิ

"Flowers" เป็นวงดนตรีร็อกในมอสโก ก่อตั้งโดยนักกีตาร์และนักแต่งเพลง Stas Namin ในปี 1969 ในบรรดากลุ่มมือสมัครเล่นอื่น ๆ กลุ่มมีความโดดเด่นในด้านเสียง "สด" การจัดเตรียมที่น่าสนใจ ค้นหาความหมายจากคลังแสงจังหวะใหญ่ เหมาะสำหรับการสังเคราะห์ด้วยประเพณีของท่วงทำนองรัสเซีย Stas Namin กำหนดรูปแบบของ "ดอกไม้" ว่าเป็น "lyrical rock"

กลุ่ม "Flowers" ก่อตั้งขึ้นในมอสโกในปี 2512 โดยมือกีต้าร์นำในขณะนั้นเป็นนักศึกษาปีแรกที่สถาบันภาษาต่างประเทศ M. Torez, Stas Namin (อนาสตาส Alekseevich Mikoyan) Namin รู้สึกทึ่งกับขบวนการฮิปปี้ Flower Children และในปี 1969 ภายใต้อิทธิพลของเทศกาล Woodstock hippie rock ในตำนาน เขาได้สร้างกลุ่มขึ้นโดยเรียกมันว่า Flowers ...

นักดนตรีคนแรกที่ Stas เชิญให้เข้าร่วมกลุ่มคือ Vladimir Chugreev - มือกลองที่เรียนรู้ด้วยตัวเองอย่างคลั่งไคล้ดนตรีร็อคเขามีความโดดเด่น ความแข็งแรงของร่างกายและเล่นด้วยเสียงร็อคอันทรงพลัง Vladimir Solovyov เล่นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดในกลุ่มแรกของ "Tsvetov" ในอดีตเขาเป็นนักดนตรีของกลุ่ม "ปีศาจแดง" ที่สถาบันบาวแมน

Elena Kovalevskaya นักศึกษาคณะภาษาต่างประเทศฝรั่งเศสกลายเป็นนักร้องของกลุ่ม เธอมีแรงขับในการแสดงที่ไม่คาดคิดในขณะนั้นและเสียงที่ไพเราะมาก ประชาชนเอามันด้วยปัง Stas Namin เล่นกีตาร์นำ เป็นองค์ประกอบแรกของกลุ่มดอกไม้ ละครในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นเพลงฮิตที่ทันสมัยที่สุดจากละครของ Jefferson Airplane, Janis Joplin และคนอื่น ๆ

สักพัก ที่งานปาร์ตี้ที่ MIREA Namin เห็น Sasha Losev แสดงเพลงของ Nikitin เรื่อง "Horses Can Swim" กับกีตาร์ เขาชอบความสามารถด้านเสียงร้องและดนตรีของซาช่า และเขาเชิญเขาให้ลองเล่นเป็นดอกไม้ แม้ว่า Losev จะร้องเพลงป๊อปและไม่ชอบเพลงร็อค แต่ Stas แนะนำให้เขาเชี่ยวชาญกีตาร์เบสและเรียนรู้เพลงสองสามเพลงเป็นภาษาอังกฤษจากละครเพลง "Flowers" แล้วก็เป็นเพลงของจิมมี่ เฮนดริกซ์ สีม่วงเข้มและอื่น ๆ ดังนั้น Losev จึงเข้าสู่ "Flowers"

ในยุค 70 Elena Kovalevskaya ออกจากกลุ่มจบการศึกษาจาก Inyaz และ Solovyov ออกจากกลุ่มและ Alexander Losev มาที่กีตาร์เบสแทน Malashenkov ดังนั้นองค์ประกอบที่สองของกลุ่ม "Flowers" จึงประกอบด้วยสามคน: Namin - กีตาร์โซโล, Losev - กีตาร์เบส, Chugreev - กลอง

ครั้งหนึ่ง ในระหว่างการแสดง "Flowers" ที่สโมสร Moscow State University บนถนน Herzen (ปัจจุบันคือ Bolshaya Nikitskaya) การจราจรต้องถูกปิดกั้นเนื่องจากมีแฟนเพลงจำนวนมาก จากนั้นเป็นครั้งแรกที่ชื่อ "ดอกไม้" ปรากฏในรายการ "ดำ" ของกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตซึ่งมาถึงกรณีอื้อฉาวนี้

Stas Namin เป็นผู้สนับสนุนเพลงของ Hendrix, The Rolling Stones, Losev ได้รับความสนใจมากขึ้นบนเวทีเช่น Tom Jones และ Carpenters และภายใต้อิทธิพลของ Namin เริ่มฟัง Deep Purple, Chicago, พิงค์ฟลอยด์และเพลงร็อคอื่นๆ และการมาถึงของ Fokine แฟนตัวยงของ Led Zeppelin ทำให้กลุ่มนี้ถึงตายยิ่งกว่าเดิม

ครั้งหนึ่งเคยพูดในนามของมหาวิทยาลัยในงานเทศกาลนักศึกษามอสโกที่ Luzhniki Sports Palace ดอกไม้ได้แต่งเพลงโดย Jimi Hendrix โดยนำเสนอเป็นเพลงแห่งการต่อสู้ของชาวนิโกรเพื่ออิสรภาพ และชื่อเพลง "ให้ฉันยืนข้างไฟของคุณ" ก็แปลโดย Stas เป็นภาษารัสเซียว่า "ให้ฉันยืนข้างไฟของการต่อสู้ของคุณ"

ระหว่างการแสดง ผู้คนต่างฮือฮากันจนอุปกรณ์ของวงถูกปิด “เราเห็นสิ่งนี้เป็นครั้งแรกและก็กลัว” ผู้อำนวยการ Luzhniki Sports Palace, Sinilkina เล่าในภายหลัง อย่างไรก็ตาม "ดอกไม้" กลายเป็นหนึ่งในผู้ชนะของเทศกาลและได้รับสิทธิ์ร่วมกับทั้งสามคน "Linnik" (MSU) และวงดนตรี "Lingva" (Inyaz) เพื่อเผยแพร่บันทึกที่ยืดหยุ่นเล็กน้อยที่ บริษัท Melodiya

Namin ถือโอกาสพิเศษนี้อย่างจริงจังและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการบันทึกเหล่านี้ได้เชิญเพื่อนของเขาซึ่งมี ดนตรีศึกษานักเปียโนและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov และตามคำแนะนำของเขา Vladimir Semenov ผู้ช่วยเตรียมการจัดเตรียมแบบมืออาชีพสำหรับการบันทึก Stas กล่าวว่าเช่นเดียวกับ Beatles พวกเขาควรมี George Martin เป็นของตัวเอง

สำหรับแผ่นดิสก์แผ่นแรก Namin ได้เลือกเพลงสามเพลง ซึ่งตามความเห็นของเขาแล้ว สำหรับตัวละครดั้งเดิมทั้งหมด อนุญาตให้กลุ่มจัดเรียงและแสดงได้ แสดงให้เห็นว่าโรงเรียนดนตรีร็อคที่ไม่คุ้นเคยกับเวทีอย่างเป็นทางการ เหล่านี้เป็นเพลง "My Clear Star", "Flowers Have Eyes" และ "Don't"

การบันทึกประกอบด้วย Stas Namin (กีตาร์นำ), Alexander Losev (กีตาร์เบส, นักร้องนำ), Yuri Fokin (กลอง), Sergey Dyachkov (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Vladimir Semyonov (กีตาร์โปร่ง), Alexander Slizunov (คีย์บอร์ด), ทริโอสามคน Mira Korobkova และ A. Aleshin (ร้องประสาน)

การบันทึกเกิดขึ้นที่สตูดิโอ Melodiya ด้วยเครื่องบันทึกเทปสี่ช่องสัญญาณ แบบสเตอริโอ โดยมีการซ้อนทับเสียงและข้อมูลภายในเกือบหนึ่งรายการ อย่างแรก ส่วนของเครื่องดนตรีทั้งหมดถูกบันทึกในสองช่องสัญญาณโดยไม่มีการปรับสมดุลใด ๆ - กลอง เบส กีตาร์โซโล กีตาร์โปร่ง สตริงทั้งหมด ร้องแบ็ค ฯลฯ พร้อมกัน จากนั้นเสียงร้องโซโลก็ถูกบันทึกทับด้วยท่อนนี้ที่เสร็จสิ้นไปแล้ว แผ่นเสียง

เป็นไปได้ที่จะบันทึกเสียงร้องคู่จำนวนมากและเพลงนี้ช่วยเพลง "My Clear Asterisk" เนื่องจากฉันต้องสร้างตัวเลือกมากมายจากนั้นพวกเขาก็จับคำพูดแต่ละคำและบางครั้งถึงกับเสียงที่เกิดขึ้น แผ่นดิสก์เป็นผล มีการบันทึกเสียงร้องคู่มากกว่า 50 เสียง ซึ่งต้นฉบับถูกนำมาประกอบเข้าด้วยกันเป็นพยางค์โดยพยางค์ Losev ไม่สามารถจินตนาการได้ว่า "Asterisk" จะไม่เพียง แต่เป็นเพลงฮิตเท่านั้น แต่ยังเป็นเพลงหลักในชีวิตของเขาอีกด้วย

เมื่อเพลงประกอบของเพลง "Don't" ถูกบันทึกในแผ่นดิสก์แผ่นแรกวิศวกรเสียง Alexander Shtilman โดยไม่คาดคิดเมื่อกีตาร์โซโลเริ่มเล่นหยุดการบันทึกของวงออเคสตราทั้งหมดและขอให้ลบความผิดเพี้ยนของเสียงบนกีตาร์ . Stas ไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่าเขาพูดถึงการบิดเบือนแบบไหน เนื่องจากเขาได้เตรียมเสียงของกีตาร์แบบโฮมเมดของเขาให้ฟังมาหลายเดือนแล้วและรู้สึกภาคภูมิใจกับเสียงนี้มาก

"การบิดเบือน" ได้รับการปกป้องและยังคงได้ยินในบันทึกเก่า นี้คือ ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์เมื่อเป็นครั้งแรกที่ บริษัท Melodiya กีตาร์ที่มีเอฟเฟกต์ Fuzz ถูกบันทึก นอกจากนี้ยังใช้เวลานานในการเกลี้ยกล่อมวิศวกรเสียงให้วางไมโครโฟนแยกต่างหากบนกลองเตะ เนื่องจากไม่มีใครเคยเขียนเพลงประกอบจังหวะกับกลองสแนร์และกลองเตะในสไตล์ Led Zeppelin ที่ Melodiya

ในฤดูร้อนปี 2515 ทันทีหลังจากบันทึก "Flowers" ก็ไปพักผ่อนในแหลมไครเมียที่ค่ายนักเรียนของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกที่ "Time Machine", Alexander Gradsky, Sergey Grachev กลุ่มจาก Moscow State University "Mosaic" และ กลุ่มนักเรียนยอดนิยมอื่น ๆ ก็มาถึงเช่นกัน ที่นั่นทุกคนดื่มไวน์ไครเมียทำเองที่บ้านเป็นจำนวนมากเดินและเล่นเต้นรำ

ในเดือนกันยายนของปี 1972 ดิสก์ "Flowers" ที่ยืดหยุ่นได้ชุดแรกได้รับการปล่อยตัว และ Namin และ Fokin ที่กลับมาจากทะเลได้ตรงไปที่โรงงานแผ่นเสียงที่ "River Station" เพื่อไปรับโดยเร็วที่สุด เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่ากลุ่มนี้มีประวัติของตัวเอง และยิ่งกว่านั้นด้วยการออกแบบเช่นนี้ ควรมีรูปถ่ายบนหน้าปกที่ Yura และ Stas มีผมอยู่ใต้ไหล่ของพวกเขา! ลองนึกภาพความประหลาดใจของพวกเขาเมื่อได้ขอบันทึกจากคนงานในโรงงานแล้ว พวกเขาเห็นว่าผมของพวกเขาถูก "ตัดผม" โดยช่างรีทัช

แต่ความสุขก็ยังไร้ขอบเขต เมื่อบันทึกปรากฏในร้านค้า มียอดขาย 7 ล้านเล่มโดยไม่คาดคิดและฟังจากหน้าต่างเกือบทั้งหมดของประเทศ อย่างไรก็ตาม "ดอกไม้" ยังคงเป็นผู้นำกลุ่มนักเรียนสมัครเล่นกึ่งใต้ดิน เป็นที่นิยมแล้วสไตล์และลักษณะการแสดงของเธอยังไม่รู้จักวิธีการ สื่อมวลชนและเธอแสดงเหมือนเมื่อก่อนในงานปาร์ตี้ของนักเรียนเท่านั้น

ในปี 1974 Namin ตัดสินใจลองกิจกรรมการแสดงคอนเสิร์ตแบบมืออาชีพที่ Moscow Regional Philharmonic ในเรื่องนี้เขายังเชิญนักเปียโน Alexander Slizunov ซึ่งเข้าร่วมในการบันทึกเสียงครั้งแรกของกลุ่มและนักกีตาร์ Konstantin Nikolsky เพื่อนของเขาจากปาร์ตี้ร็อคของสถาบันมาที่กลุ่ม Nikolsky ไม่เพียง แต่เล่นกีตาร์ในทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังเขียนเพลงอีกด้วย

พรสวรรค์ของเขาใกล้เคียงกับสไตล์ที่ Namin ปลูกฝังใน Flowers มาก และเขากับ Losev สูงเท่ากัน ไม่เพียงแต่ดูดี แต่ยังร้องเพลงด้วยกัน Alexander Slizunov คนเดียวที่รู้หนังสือทางดนตรี จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีแห่งรัฐมอสโก เขายังเขียนเพลงและการเรียบเรียง การบังคับประนีประนอมในลักษณะของการแสดงซึ่งกลุ่มทำในการบันทึกเสียงได้รับการชดเชยมากกว่าการขับร็อกแอนด์โรลที่แท้จริงในคอนเสิร์ต "สด" ของ "Flowers"

วง Philharmonic ทำเงินได้มากมายจากงาน Flowers โดยจัดทัวร์คอนเสิร์ต 3 รอบต่อวันที่สนามกีฬาและสนามกีฬา ในทัวร์เหล่านี้ ศิลปินเดี่ยวของ Flowers นอกเหนือจาก Alexander Losev ยังมี Sergei Grachev, Konstantin Nikolsky และ Alexander Slizunov ด้วย

เนื่องจากการทำงานหนักเกินไปซึ่งทำให้ความคิดสร้างสรรค์เป็นไปไม่ได้ ความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นระหว่างนักดนตรีกับการบริหารงานของ Philharmonic Losev เห็นด้วยกับผู้ดูแลระบบ Mark Krasovitsky และในการประชุมสามัญได้พูดคุยกับทั้งกลุ่มที่ด้านข้างของ Philharmonic โดยไม่คาดคิด

เป็นผลให้ Namin, Nikolsky และ Slizunov ถูกไล่ออกและ Philharmonic ใช้สถานะของรัฐพยายามรักษาชื่อและบางครั้งใช้ Losev เป็นศิลปินเดี่ยวและคัดเลือกนักดนตรีใหม่ใช้ประโยชน์จากชื่อที่ได้รับการเลื่อนตำแหน่งและดำเนินการตามตารางทัวร์ต่อไป 3-4 คอนเสิร์ตในหนึ่งวัน

แต่นวัตกรรมและจิตวิญญาณอิสระของการบันทึกเสียงครั้งแรกของ "Flowers" นั้นไม่นานนัก กระทรวงวัฒนธรรมห้ามทั้งกลุ่มและชื่อ "ดอกไม้" เป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวคิดฮิปปี้"

หลังจากการล่มสลายของกลุ่มนักดนตรีของ "Flowers" รู้สึกหดหู่ใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น ตอนนั้นเองที่ Konstantin Nikolsky เขียนเพลงของเขาว่า "ฉันเองก็เป็นหนึ่งในคนที่ซ่อนตัวอยู่หลังประตู" และ "นักดนตรี" Alexander Slizunov ถูกนำตัวไปรับราชการทหารและ Stas Namin จดจ่ออยู่กับการเรียนที่มอสโก มหาวิทยาลัยของรัฐ. การเดินทางของกลุ่มไม่ได้จบเพียงแค่นั้น แต่นั่นเป็นอีกเรื่องหนึ่ง...

กลุ่ม "ดอกไม้" ปรากฏตัวในปี 2512 และเริ่มได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วสไตล์ของมันผสมผสานกันอย่างเป็นธรรมชาติ ฮาร์ดร็อคและเพลงป๊อป กลุ่มแรกที่มีเสถียรภาพไม่มากก็น้อย ได้แก่ ผู้นำถาวรของกลุ่ม Stas Namin - กีตาร์ (หลานชายของนักการเมืองที่มีชื่อเสียงพันธมิตรของ I.V. Stalin Anastas Mikoyan) นักร้องและกีตาร์เบส Alexander Losev (อย่างแม่นยำกับเขา เสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์กลุ่ม Tsvety นั้นเกี่ยวข้องกันเสมอนักร้องอื่น ๆ ในกลุ่มได้รับความนิยมน้อยกว่าอเล็กซานเดอร์อย่างเห็นได้ชัด) และมือกลอง Yuri Fokin ซึ่งเป็นที่รู้จักในเวลานั้น

การแสดงครั้งแรกของพวกเขาไม่เป็นทางการ พวกเขาเข้าร่วมในเทศกาลต่างๆ และคอนเสิร์ตร็อคใต้ดิน ส่วนใหญ่เนื่องจากความมุ่งมั่นและความอุตสาหะของ Stas Namin ในปี 1973 กลุ่มได้เดินทางไปยัง บริษัท Melodiya และเปิดตัวเร็กคอร์ดที่ยืดหยุ่นครั้งแรกซึ่งขายในสหภาพเป็นล้านเล่มยกดอกไม้ขึ้นสู่ Olympus ของเวทีระดับชาติ

นักเล่นคีย์บอร์ดและนักแต่งเพลง Sergei Dyachkov และนักกีตาร์ Vladimir Semyonov เข้าร่วมกลุ่ม ซึ่งส่วนใหญ่ในอนาคตจะเป็นผู้สร้างละคร ในปี 1974 กลุ่มได้เซ็นสัญญากับ Philharmonic และกลายเป็นทีมงานมืออาชีพ โดยมีการบันทึก EP ที่สองของพวกเขาไว้ ในไม่ช้า Dyachkov และ Semenov ก็ออกจาก "Flowers" และสถานที่ของพวกเขาถูก Sergey Dozhikov (กีตาร์) และ Vladislav Petrovsky (คีย์บอร์ด) อย่างไรก็ตามในไม่ช้าพวกเขาก็ออกจากกลุ่มและถูกแทนที่ด้วย อดีตสมาชิกกลุ่ม "Atlant" Alexander Slizunov และ Konstantin Nikolsky (ผู้นำในอนาคตของ "Sunday")

ในปี 1975 ความขัดแย้งกับวง Philharmonic เริ่มต้นขึ้นและกลุ่มก็กลับมาเป็นวงดนตรีสมัครเล่นอีกครั้ง แต่ก็ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้ได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม ซึ่ง Namin ใฝ่ฝันมาตลอด ดังนั้นเมื่อวงเลิกกัน Namin ยังคงรวบรวมนักดนตรีเซสชั่นภายใต้ ปลอมตัวเป็น "ดอกไม้" และเข้าร่วมในเทศกาลทาลลินน์ร็อคในปี พ.ศ. 2519