วงร็อกอังกฤษ Pink Floyd The History of Pink Floydรายชื่อจานเสียงของ Pink Floyd

พิงค์ฟลอยด์: ยังมีต่อ?

ไม่ว่าประวัติศาสตร์ของ Pink Floyd จะยาวนานและหลากหลายเพียงใด ก็ยังคงไม่สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์ ชีวิตของคนที่ยังมีชีวิตอยู่ไม่สามารถบอกได้จนจบ ทำได้เพียงช่วงระยะเวลาหนึ่งเท่านั้น และนี่เป็นสิ่งที่ดีเพราะทำให้คาดหวังผลสืบเนื่องที่สร้างสรรค์ และจะมีมากกว่าหนึ่ง "ที่จะดำเนินต่อไป" ข้างหน้า

แต่เช่นเคย ทุกเรื่องราวมีจุดเริ่มต้น ดังนั้น กับเขา เราจะเริ่มต้นเรื่องราวเกี่ยวกับกลุ่ม ซึ่งในตัวมันเองเป็นตัวแทนของทั้งโลก สมบูรณ์และกลมกลืนกัน

องค์ประกอบเริ่มต้น:

ซิดบาร์เร็ตต์ (อังกฤษ ซิดบาร์เร็ตต์) - นักกีตาร์ นักร้อง (2508 - 2511);
Roger Waters (เกิด Roger Waters) - นักกีตาร์เบสนักร้อง (1965 - 1985, 2005);
Richard Wright - นักเล่นคีย์บอร์ด, นักร้อง (2508 - 2524, 2530 - 2537, 2548);
นิค เมสัน นิค เมสัน) - มือกลอง (1965 - 1994, 2005).
David Gilmour (อังกฤษ David Gilmour) - นักร้อง, นักกีตาร์ (1968 - 1994, 2005)

ในการเริ่มต้น ควรสังเกตว่าคนแรกไม่ใช่ Syd Barrett และ Roger Waters ที่ยังมีชีวิตอยู่ในขณะนี้ แต่เป็นนักดนตรีบลูส์ Pink Anderson และ Floyd Council พวกเขาเองที่ผลักดันให้บาร์เร็ตต์คิดเรื่องประหลาดที่ทำให้เคลิบเคลิ้มได้ แต่เป็นชื่อที่สวยงามสำหรับกลุ่ม

จากนั้นก็มีเพื่อนร่วมชั้นที่วิทยาลัยสถาปัตยกรรมศาสตร์ (ไม่ใช่วิทยาลัย แต่เป็นสถาบัน) ที่สร้างเพลงฮิตจากจังหวะและบลูส์ของตัวเอง นี่เป็นวิธีที่ไม่ปรากฏแม้แต่กลุ่ม แต่ Blackhill Enterprises - บริษัท ที่ประกอบด้วยนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการสองคน

ในปี 1967 ผลงานชิ้นแรกของความพยายามร่วมกันของพวกเขาปรากฏขึ้น - The Piper At The Gates Of Dawn Pink Floyd แปลแล้วฟังดูเหมือน "เป่าแตรที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ" และเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีประสาทหลอนของอังกฤษในช่วงปลายทศวรรษที่หกสิบ สามารถคาดหวังได้มากจากวัยรุ่นสี่คนโดยพื้นฐานแล้ว แต่ความจริงที่ว่าอัลบั้มถึงอันดับหกในสหราชอาณาจักรนั้นน่าชื่นชมอย่างแท้จริง และเซอร์ไพรส์

เกิดอะไรขึ้นกับซิด บาร์เร็ตต์?

แต่มีข้อเสียของความสำเร็จ ไม่น่าแปลกใจเลยที่อาการประสาทหลอนถูกเรียกว่า "กรด" นั้น สิ่งที่เกิดขึ้นกับ Syd Barrett ยังคงเป็นหัวข้อสำหรับการนินทาที่ลึกลับและการเปรียบเทียบที่ฟุ่มเฟือยจนถึงทุกวันนี้ อะไรมาก่อน: ยาประสาทหลอนที่ผลักดันให้เขาเป็นโรคจิตเภท หรือโรคจิตเภทที่ก่อตัวเป็นโรคจิตเภท? เป็นช่วงเวลาที่แพทย์วินิจฉัย "โรคจิตเภท" โดยแทบไม่ต้องติดต่อกับคนที่ไม่รู้จัก เขาเป็นนักเรียนเขาจะต้องนอนหลับให้เพียงพอก่อนแล้วค่อย ... แล้วอะไรล่ะ?

ซิด บาร์เร็ตต์ กับ พิงค์ ฟลอยด์

บอกเลยว่าเขาต้องนอนหลับฝันดี แต่เนื่องจากตารางทัวร์ยุ่งๆ เขาจึงเริ่มแสดงสม่ำเสมอ อาการทางประสาทและโรคจิต เขากลายเป็นเรื่องที่ทนไม่ได้มากขึ้นซึ่งทำให้คนอื่นโกรธเคืองและโดยเฉพาะโรเจอร์ บางครั้งซิดก็ "ถอนตัว" บนเวทีทันที ดังนั้นในปี 1968 ซิด บาร์เร็ตต์จึงถูกไล่ออกและถูกแทนที่โดยเดวิด กิลมัวร์

ซิดแต่งส่วนใหญ่ของอัลบั้มแรก ดังนั้นในขั้นต้นมีการวางแผนว่าเขาจะไม่กลายเป็นนักดนตรี แต่เป็นนักแต่งเพลงให้กับวง แต่อนิจจา ไม่มีอะไรสมเหตุสมผลเกิดขึ้น ในอัลบั้มซึ่งเปิดตัวในปี 2511 มีเพียงหนึ่งในการแต่งเพลงของเขาเท่านั้น

ดังนั้นประวัติศาสตร์ของ Pink Floyd ในยุคแรกจึงแบ่งออกเป็นสองช่วงเวลา: มีและไม่มีซิด โรคจิตเภทในครอบครัวเป็นเรื่องเศร้าเสมอที่จะไม่พยายามฆ่าเขาถ้าไม่ใช่ตามตัวอักษรแล้วอย่างน้อยก็เปรียบเปรย แต่เป็นโรคจิตเภทคนนี้ที่เชิดชูแก๊งไปทั่วประเทศ

ในปีพ. ศ. 2512 กลุ่มได้เขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง More หลังจากนั้นพวกเขาก็ออกอัลบั้ม Ummagumma มันถูกบันทึกไว้บางส่วนในเบอร์มิงแฮมและบางส่วนในแมนเชสเตอร์ ดังนั้นจึงตัดสินใจปล่อยเป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดครั้งแรกและครั้งเดียวของวงดนตรี (ซึ่งไม่มีการเปลี่ยนแปลงในอีกยี่สิบปีข้างหน้า) และแผ่นดิสก์แผ่นที่สองประกอบด้วยสี่ส่วนแยกกัน ซึ่งแต่ละส่วนเขียนขึ้นโดยสมาชิกคนต่อไปของกลุ่ม นั่นคือแผ่นดิสก์เดี่ยวขนาดเล็กสี่แผ่นปรากฏออกมา

แผ่นดิสก์นี้ขึ้นถึงอันดับที่ 5 ในชาร์ต UK และยังเข้าชาร์ต US Chart ได้มากถึงเจ็ดสิบ

แต่อัลบั้มที่สามซึ่งกลุ่มแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเริ่มพัฒนาไปในทิศทางใดเรียกว่า "Atom Heart Mother" เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งแล้ว เพื่อตระหนักถึงเจตนารมณ์ของนักดนตรี คณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีจึงถูกนำมาใช้ ผู้เรียบเรียงมืออาชีพก็มีส่วนร่วมในกระบวนการนี้เช่นกัน ซึ่งทำหน้าที่เรียบเรียงอัลบั้มทั้งหมดด้วย

"เมดเดิ้ล" วางจำหน่ายใน ปีหน้าคล้ายกับอัลบั้มที่แล้วในระยะเวลาและจำนวนเพลงเท่านั้น เสียงก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง บันทึกเสียงด้วยเครื่องบันทึกเทป 16 แทร็ก ใช้ซินธิไซเซอร์ VCS3 และในการประพันธ์เพลงชิ้นหนึ่ง บันทึกเสียงโดยสุนัขเกรย์ฮาวด์ชาวรัสเซียชื่อเชมัส ยังไงก็ตาม เพลงนี้ถูกตั้งชื่อตามชื่อของเธอ

"บดบังด้วยเมฆ" ถูกปล่อยออกมาเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ และยังไม่ค่อยมีใครรู้จัก แม้ว่าจะพูดตามตรง สำหรับฉันมันดูใกล้ชิดกว่าอัลบั้มที่แล้ว ทำไมไม่รู้. เขาได้อันดับที่หกอันทรงเกียรติในสหราชอาณาจักร

"ด้านมืดของดวงจันทร์"

ทุกอย่างเปลี่ยนไปหลังจากด้านมืดของดวงจันทร์ ใช่ เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มนี้ แม้แต่ภาพยนตร์ก็ถูกสร้างขึ้น ซึ่งบอกว่าการบันทึกเสียงเกิดขึ้นได้อย่างไร และสิ่งที่ใช้เพื่อให้ได้เสียงที่เหมาะสม

ต่างจากอัลบั้มที่แล้ว มันไม่ใช่แค่คอลเลกชันของเพลง แต่เป็นงานแนวความคิดที่บอกเกี่ยวกับแรงกดดันและอิทธิพลของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ อย่างน้อยกลุ่มก็มีเรื่องจะพูดถึง พวกเขารู้สึกถึงแนวคิดนี้ด้วยตัวเอง และประสบการณ์ดังกล่าวทิ้งความทรงจำของตัวเองไว้เป็นเวลานาน และต้องบอกว่าไม่ใช่ความทรงจำที่ดีที่สุด แต่ถึงกระนั้นอัลบั้มก็ออกมายอดเยี่ยมมาก

พ.ศ. 2516 การขาดอุปกรณ์ที่เพียงพออย่างสมบูรณ์ - ตอนนี้เด็กนักเรียนทุกคนนั่งที่จอคอมพิวเตอร์มีโอกาสมากขึ้นสำหรับความคิดสร้างสรรค์และการสร้างเสียงที่เหมาะสมกว่า Pink Floyd เมื่อสามสิบปีที่แล้ว ไม่ เดี๋ยวก่อน ไม่ใช่สามสิบสี่สิบปีที่แล้ว พูดผิด เวลาผ่านไปเร็วแค่ไหน!

พร้อมเรื่องราวเกี่ยวกับอิทธิพลของโลกรอบข้างต่อ ความสงบจิตสงบใจบุคลิกภาพ อัลบั้มพูดถึงความหวาดระแวงของ "On the Run", "Time" พูดถึงความรู้สึกของการเข้าสู่วัยชราและความรู้สึกที่ว่าชีวิตได้ดำเนินไปอย่างเปล่าประโยชน์ (ต้องพูดตามความคิดของเยาวชนทั่วไป) "The Great Gig in the Sky" กับ "Religious Theme" กล่าวถึงหัวข้อเรื่องศาสนาและความตาย ขณะที่ "เงิน" พูดถึง พลังทำลายล้างของเงิน. "เราและเธอ" เป็นบทกวีที่แสดงถึงความขัดแย้งทางสังคม และ "Brain Damage" เป็นเพลงที่อุทิศให้กับซิดผู้น่าสงสาร

แผ่นดิสก์นี้บันทึกเสียงมาเกือบเก้าเดือนแล้ว ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมานั้นเป็นการเสียเวลาอย่างเปล่าประโยชน์อย่างไม่อาจให้อภัยได้ แต่กลับกลายเป็นแผ่นคลาสสิกและสามารถฟังได้อย่างสมบูรณ์แบบแม้กระทั่งตอนนี้ แม้จะผ่านมาหลายทศวรรษแล้วก็ตาม ฉันจะว่าอย่างไรได้. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา กลุ่มต่างๆ แข่งขันกันในจิตวิญญาณของ "ใครเร็วกว่า" ตัวอย่างเช่น Lead Airship เขียนอัลบั้มแรกของพวกเขาในเก้าหรือสิบสองชั่วโมง

ความพยายามนั้นคุ้มค่า: อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของการบันทึก

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

เพลงไตเติ้ลจากอัลบั้มนี้กลายเป็นบัตรโทรศัพท์ของ Pink Floyd “ผมขอโทษที่คุณไม่ได้อยู่ที่นี่” ธีมของความแปลกแยกเพลงบ้า "Shine on You Crazy Diamond" ซึ่งอุทิศให้กับ Syd Barrett อีกครั้งสำหรับเขาอย่างที่บางคนเชื่อ / เพลง)

อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มแรกในสหราชอาณาจักรอีกครั้ง และจะทำอย่างไร Pink Floyd ก็ไม่มีคู่แข่งที่คู่ควร

สัตว์

“ฮุสตัน คุณได้ยินอะไรไหม? ฉันมีหมูสีชมพูตัวใหญ่อยู่ในสนาม” เกี่ยวกับฮูสตัน นี่เป็นเรื่องตลก แต่มีหมูอยู่จริงๆ เธอบินไปตามถนนในลอนดอน นักบินที่น่าสงสารถูกส่งไปยังจิตแพทย์ทันที และนี่เป็นเพียงวิดีโอคลิปสำหรับเพลง Pigs Pink Floyd ระบายจินตนาการที่ป่วยของเธอ ดูเหมือนว่า Syd Barrett จะเกษียณอายุไปนานแล้ว แต่สุดท้ายเขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้ทั้งทีมมากจนพวกเขายังคงไม่สามารถขยับหนีจากภาพและการเปรียบเทียบที่บ้าๆ บอ ๆ ได้

ปี พ.ศ. 2520 กลุ่มนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์จากพวกฟังก์มากขึ้นเรื่อยๆ หัวข้อของการประณามถูกกล่าวหาว่ามีความอ่อนแอมากเกินไปของตัวละครและความเย่อหยิ่ง เป็นผลให้ทีมบันทึกอัลบั้มซึ่งมีเพียงสามองค์ประกอบ แต่มีความยาวหลายกิโลเมตร เรื่องสั้นสองเรื่องเป็นเช่นนั้น นอกเหนือจากหัวข้อหลักและได้เปิดเผยแก่นแท้ของแนวคิดอย่างเต็มที่มากขึ้น

ในอัลบั้มนี้ สัตว์มีความเกี่ยวข้องกับสมาชิกบางคนในสังคมในฐานะอุปมา... ความตึงเครียดเพิ่มขึ้นระหว่างไรท์และวอเตอร์ส อันเป็นผลมาจากการที่กีตาร์เริ่มมีชัยในเสียงของอัลบั้มใหม่ โดยทั่วไปแล้วสิ่งนี้ไม่ได้รู้สึกเลย แต่เสียงกีตาร์ที่เพิ่มขึ้นนั้นเป็นประโยชน์ต่อเสียงของวงดนตรีอย่างชัดเจน ดังนั้นฟัง ดู และเพลิดเพลิน

หัวหมูป่าตัวมหึมาเหล่านี้มีค่าอะไร ที่ตัดผ่านด้วยสายตาที่ดุร้ายของมัน ห้องแสดงคอนเสิร์ต! ฉันไม่ได้ทำการจอง คอนเสิร์ตมีหัวหมูที่น่าขนลุกที่ Mayhem จะต้องอิจฉาในยุคของคุณปู่ แต่แทนที่จะเป็นโลหะ เพลงไพเราะน่าขนลุก

เป็นอย่างไรบ้าง ฉันสงสัยว่านักบินที่โชคร้ายคนนั้นกำลังทำอะไรอยู่?

กำแพง

ฉันแน่ใจเป็นพิเศษว่าฉันพูดถูก ก่อนอื่นคุณต้องติดใจในอัลบั้ม แล้วตกหลุมรักอย่างบ้าคลั่ง พาแฟนสาวของคุณในตอนเย็นแล้วนั่งลงด้วยกันเพื่อชม The Wall ในรูปแบบของภาพยนตร์ มีการจัดเตรียมความตื่นเต้นสุดขีด และประสบการณ์ตลอดชีวิต

ถึงกระนั้น Waters เป็นอัจฉริยะที่มีขนาดพิเศษ อัลบั้มนี้แต่งคนเดียวเกือบทั้งหมดซึ่งเป็นประโยชน์กับเขาอีกครั้งเสียงก็ผสมกันอย่างยอดเยี่ยมบรรยากาศก็ถึงจุดสุดยอด แฟนๆก็ดีใจ ฉันไม่ใช่แฟน Pink Floyd แต่ฉันกลายเป็นหนึ่งหลังจาก Another Brick in the Wall ตอนที่ II อย่างไรก็ตาม เพลงนั้นขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตของอังกฤษ ซึ่งแสดงให้เห็นอีกครั้งถึงความมุ่งมั่นที่มากเกินไปของชาวอังกฤษที่มีต่อขนบธรรมเนียมแบบเก่า

อัลบั้มเปิดตัวในปี 2522 และกลายเป็นราคาแพงอย่างบ้าคลั่ง ดูเหมือนไม่เหมาะสมอย่างยิ่งที่จะเขียนเกี่ยวกับค่าใช้จ่ายในการเขียนมัน แต่มันก็ได้ผล และสมบูรณ์และค่อนข้างเร็ว

น่านน้ำใช้สุภาษิตพื้นบ้านโรมันว่า "แบ่งแยกและพิชิต" ตามตัวอักษรหลังจากนั้นเขาก็สร้างคำสั่งที่ไม่ได้พูดขึ้นเรื่อย ๆ สร้างความไม่ลงรอยกันในหมู่สมาชิกของกลุ่มอย่างต่อเนื่อง แผนการของเขาที่จะไล่ Richard Wright ออกจบลงด้วยการที่ Wright เป็นคนเดียวที่ทำเงินได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ - ค่าใช้จ่ายในการแสดงนั้นยอดเยี่ยมมากและครอบคลุมเฉพาะในกระเป๋าของนักดนตรีซึ่งแม้ว่าตอนนี้พวกเขาจะกว้างขวางเป็นพิเศษ แต่ก็เช่นกัน อย่างรวดเร็วและว่างเปล่า

(3 คะแนนเฉลี่ย: 3,67 จาก 5)

วงร็อคจากเคมบริดจ์ เป็นที่รู้จักจากเนื้อเพลงเชิงปรัชญา การทดลองเกี่ยวกับเสียง นวัตกรรมปกอัลบั้ม และการแสดงที่ยิ่งใหญ่ เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในวงการเพลงร็อค - มียอดขายอัลบั้มในสหรัฐอเมริกาประมาณ 70 ล้านอัลบั้ม (อันดับที่ 7) แต่ยอดขายทั่วโลกประมาณ 200 ล้านชุด ก่อตั้งในปีอัลบั้มสุดท้าย ("The Division" เบลล์") และทัวร์ที่จัดขึ้นในปี. ผลงานล่าสุด- กรกฎาคม 2548 .

เรื่องราว

ชื่อ "Pink Floyd" (ต่อไปนี้จะเรียกว่า "Pink Floyd") เกิดขึ้นหลังจากการเปลี่ยนชื่อกลุ่ม "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ " อับดับ". ยิ่งกว่านั้นในตอนแรกกลุ่มถูกเรียกว่า "The Pink Floyd Sound" และจากนั้นก็เพียงแค่ "The Pink Floyd" เพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีบลูส์สองคนจากจอร์เจีย - Pink Anderson (Pink Anderson) และ Floyd Council (Floyd Council) บทความที่ชัดเจน "The" ถูกถอดออกจากชื่อหลังจากปีพ. ศ. 2513 (ดูตัวอย่างที่หน้าปกของ Zabriskie Point LP)

ช่วงเวลากับซิดบาร์เร็ตต์

องค์ประกอบแรกของกลุ่ม Pink Floyd รวมถึงเพื่อนร่วมชั้นที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ที่ London Polytechnic Institute (Regent Str. Polytechnic) Richard Wright (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Roger Waters (กีตาร์เบส, นักร้อง) และ Nick Mason (กลอง) และของพวกเขา Syd Barrett เพื่อนชาวเคมบริดจ์ (ร้องนำ, กีตาร์) บ็อบ โคลส มือกีตาร์กลุ่มหนึ่งซึ่งออกจากกลุ่มไปเนื่องจากความแตกต่างที่สร้างสรรค์ ในช่วงเริ่มต้นของงาน พิงค์ ฟลอยด์ทำงานเกี่ยวกับจังหวะและเพลงฮิตของบลูส์ เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") วงดนตรีก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นบริษัทร่วมทุนธุรกิจหกพรรคที่มีนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขาคือ Peter Jenner และ Andrew King

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าสมาชิกทุกคนในกลุ่มจะทนต่อภาระของความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขาได้ การใช้ยาและการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้หัวหน้ากลุ่ม Syd Barrett แตก พฤติกรรมของเขายิ่งทนไม่ได้ อาการทางประสาทและโรคจิตก็เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซึ่งทำให้คนอื่นๆ ในกลุ่มไม่พอใจ (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด" "ถอนตัว" ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 David Gilmour นักกีตาร์และ Roger and Syd ที่รู้จักกันมานาน ได้เข้าร่วมวงแทน Barrett อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนว่าซิดแม้จะไม่ได้แสดง แต่จะยังคงเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่การลงทุนครั้งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 "การเกษียณอายุ" ของบาร์เร็ตต์เป็นทางการ แต่เจนเนอร์และคิงตัดสินใจอยู่กับเขา Blackhill Enterprises หกพรรคเลิกกิจการ

แม้ว่าบาร์เร็ตต์จะเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มแรก แต่ในอัลบั้มที่สอง "A Saucerful of Secrets" ("จานรองที่เต็มไปด้วยความลับ") ซึ่งออกในเดือนมิถุนายน 2511 มีเพียงเพลงเดียวที่แต่งโดยเขา "Jugband บลูส์" ("บลูส์สำหรับเสียงออเคสตรา") "A Saucerful of Secrets" ขึ้นอันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร

ไม่มีบาร์เร็ตต์

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

กิจกรรมภายหลังของกลุ่ม

การแสดงบนเวทีที่ใหญ่ที่สุดคือบน The Wall ซึ่งนักดนตรีหลายเซสชั่นเล่นเพลงเปิดโดยสวมหน้ากากยาง (เผยให้เห็นว่าสมาชิกในวงไม่เป็นที่รู้จักในฐานะบุคคล); นอกจากนี้ ในช่วงแรกของการแสดง คนงานค่อย ๆ สร้างกำแพงกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่ระหว่างผู้ชมและกลุ่ม จากนั้นจึงฉายการ์ตูนของเจอรัลด์ สการ์ฟ และเมื่อสิ้นสุดการแสดง ผนังก็พังทลายลง การแสดงนี้สร้างขึ้นใหม่ในภายหลังโดย Waters ด้วยความช่วยเหลือของนักดนตรีรับเชิญหลายคน รวมถึง Bryan Adams วงดนตรีของ Van Morrison ในซากปรักหักพังของกำแพงเบอร์ลิน หนึ่งในผู้เข้าร่วมการแสดงคือวงดนตรีทองเหลืองของ GSVG (กลุ่มกองกำลังโซเวียตในเยอรมนี)

ภาพประกอบอัลบั้ม

ภาพประกอบอัลบั้มเป็นส่วนสำคัญของงานของวงดนตรีสำหรับแฟนๆ ปกอัลบั้มและแขนเสื้อช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับการรับรู้ทางดนตรีผ่านภาพที่สดใสและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง แง่มุมนี้ได้รับการเสริมแรงด้วยพรสวรรค์ของช่างภาพและนักออกแบบ สตอร์ม ธอร์เกอร์สัน และสตูดิโอฮิปโนซิสของเขา พอจะพูดถึงภาพที่มีชื่อเสียงของชายคนหนึ่งจับมือกันด้วยไฟคู่ () และปริซึมที่มีแสงส่องผ่าน ("ด้านมืดของดวงจันทร์") ธอร์เกอร์สันมีส่วนในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น "" (ซึ่งถ่ายหน้าปกโดยช่างภาพ วิค ซิงห์ และแสดงผลงานโดย ซิด บาร์เร็ตต์ที่ด้านหลัง), "เดอะ วอลล์" (ซึ่งทางวงจ้างเจอรัลด์ สการ์ฟให้ออกแบบ ) และ "The Final Cut" (ออกแบบปกโดย Waters เอง โดยใช้รูปถ่ายที่ถ่ายโดย Willie Christie ลูกเขยของเขา)

สมาชิกของกลุ่ม

องค์ประกอบเริ่มต้น:

ซิด บาร์เร็ตต์ ซิด บาร์เร็ตต์ฟัง)) - มือกีต้าร์นักร้อง (2507-2511)
โรเจอร์ วอเตอร์ส (อ. Roger Waters) - เล่นเบส, นักร้อง (พ.ศ. 2507-2528, 2548)
ริชาร์ด ไรท์ (อ. ริชาร์ด ไรท์) - มือคีย์บอร์ด, นักร้อง (2507-2524, 2530-2548)
นิค เมสัน นิค เมสัน) - มือกลอง (2507-2548)

เข้าร่วมในภายหลัง:

เดวิด กิลมอร์ (อ. เดวิด กิลมอร์) - นักร้อง, นักกีตาร์ (พ.ศ. 2511-2548)

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

The Piper at the Gates of Dawn (5 สิงหาคม บาร์เร็ตต์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
จานรองแห่งความลับ (29 มิถุนายน; Barrett/Gilmour/Wright/Waters/Mason)
เพิ่มเติม (27 กรกฎาคม; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
25 ตุลาคม สตูดิโอและการบันทึกเสียงสด กิลมัวร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
Atom Heart Mother (10 ต.ค. กิลมัวร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
30 ตุลาคม ; กิลมัวร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
ถูกเมฆบดบัง (3 มิถุนายน; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
ด้านมืดของดวงจันทร์ (24 มีนาคม; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
(15 กันยายน กิลมัวร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
สัตว์ (23 มกราคม น้ำ/กิลมัวร์/เมสัน/ไรท์)
กำแพง (30 พฤศจิกายน 2; Waters/Gilmour/Mason/Wright)
The Final Cut (21 มีนาคม; Waters/Mason/Gilmour)
การล่วงเลยของเหตุผลชั่วขณะ (7 กันยายน; Gilmour/Mason/Wright)
The Division Bell ( ; 30 มีนาคม ; Gilmour/Wright/Mason)

หมายเหตุ

ลิงค์

พิงค์ ฟลอยด์ โอดิสซีย์

Andy Mabbett คู่มือฉบับสมบูรณ์สำหรับ Pink Floyd Music
V. Slobzhin, S. Klimovitsky, S. Sitnikov Pink Floyd: สถาปนิกเสียง
Evgeny Bychkov Legends of Rock: Pink Floyd

เซวา นอฟโกรอดต์เซฟ "เขย่าพืชผล". พิงค์ฟลอยด์

แหล่งข้อมูลภาษาอังกฤษ

อิฐอะไหล่ - fanzine รายไตรมาส
รีวิวของ George Starostin - บทวิจารณ์ที่สำคัญเกี่ยวกับงานของกลุ่ม George Starostin
Brain-Damage.co.uk - เว็บไซต์ในสหราชอาณาจักรที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับวงดนตรี
Pink-Floyd.org - แฟนคลับของกลุ่ม ข้อมูลเพียบ
Pink Floyd Archives.com - เว็บไซต์หลักจากผู้เขียนสารานุกรม Pink Floyd
ฐานข้อมูลคอนเสิร์ต Pink Floyd - ไดเรกทอรีคอนเสิร์ต Pink Floyd
ฐานข้อมูล Pink Floyd RoIO - แคตตาล็อกของเถื่อนที่เผยแพร่ในซีดี LP และสื่ออื่น ๆ

แหล่งข้อมูลภาษารัสเซีย

พิงค์ฟลอยด์
ซิด บาร์เร็ตต์ · เดวิด กิลมอร์ · นิค เมสัน · Roger Waters · ริชาร์ด ไรท์
รายชื่อจานเสียง	คนเป่าปี่ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ · จานรองแห่งความลับ · · · ด้านมืดของดวงจันทร์ · · สัตว์ · กำแพง · การตัดครั้งสุดท้าย · เหตุผลชั่วขณะหนึ่ง · The Division Bell
อัลบั้มสด	· มีใครอยู่ข้างนอกไหม? The Wall Live 1980–81
ของสะสม	ที่สุดของ Pink Floyd · พระธาตุ · A Nice Pair · ปรมาจารย์แห่งร็อค · คอลเลกชันเพลงเต้นรำที่ยอดเยี่ยม · ผลงาน · Shine On · (ซิงเกิลแรก) · 1967: ครั้งแรกสามซิงเกิ้ล · Echoes: ที่สุดของ Pink Floyd · อ้อ อีกอย่าง
ภาพยนตร์และเพลงประกอบภาพยนตร์	คณะกรรมการ · Tonite Let's All Make Love ในลอนดอน · มากกว่า · "จุด Zabriski" · ถูกเมฆบดบัง · อยู่ที่ปอมเปอี · "กำแพง" · เสียงที่ละเอียดอ่อนของฟ้าร้อง · La Carrera Panamericana · ชีพจร · The Pink Floyd และ Syd Barrett Story · การสร้างด้านมืดของดวงจันทร์ · ลอนดอน "66-"67
คนโสด	Arnold Layne · ดูเอมิลี่เล่น · เผา · แอปเปิ้ลและส้ม · มันจะดีมาก · ให้มีแสงสว่างมากขึ้น · Jugband Blues ·

224 การเลือกคอร์ด

ชีวประวัติ

พิงค์ ฟลอยด์ (พิงค์ ฟลอยด์)วงดนตรีร็อกแนวโปรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิกสัญชาติอังกฤษ ก่อตั้งขึ้นในเคมบริดจ์ เป็นที่รู้จักจากเพลงที่ทำให้เคลิบเคลิ้มและการแสดงที่ยิ่งใหญ่ของเธอ เป็นหนึ่งในเพลงร็อคและป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเป็นอันดับที่ 7 ของโลกในแง่ของจำนวนอัลบั้มที่ขาย (มากกว่า 300 ล้านเล่มทั่วโลก) ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 อัลบั้มสุดท้าย ("The Division Bell") และทัวร์เกิดขึ้นในปี 1994 ผลงานล่าสุด กรกฎาคม 2548 (“Live8”)

สมาชิกของกลุ่ม

องค์ประกอบเริ่มต้น:

* Syd Barrett (อังกฤษ. Syd Barrett) นักกีตาร์ นักร้อง (19661968);
* Roger Waters (เกิด Roger Waters) เบส, นักร้อง (19661985);
* Richard Wright keyboardist, นักร้อง (19661981, จากปี 1987 ถึง 15 กันยายน 2008);
* นิค เมสัน (เกิด นิค เมสัน) มือกลอง (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2509 จนถึงปัจจุบัน)

เข้าร่วมในภายหลัง:

* David Gilmour (อังกฤษ David Gilmour) นักร้อง, นักกีตาร์ (ตั้งแต่ปี 1968 ถึงปัจจุบัน).

ชื่อ "พิงค์ ฟลอยด์" เกิดจากการรวมชื่อของแจ๊ส นักดนตรีริทึมและบลูส์ที่แม่นยำกว่าอย่าง Pink Anderson (Pink Anderson) และ Floyd Council (Floyd Council) ซึ่งบาร์เร็ตต์เป็นแฟนตัวยง ชื่อนี้ตามเรื่องราวของ Waters ปรากฏต่อ Barrett ในความฝันเชิงพยากรณ์และเขายืนยันที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม ก่อนหน้านี้ กลุ่มได้เปลี่ยนชื่อหลายชื่อ: "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ "The Abdabs" ยิ่งกว่านั้น ในตอนแรก กลุ่มนี้ถูกเรียกว่า "เดอะพิงค์ฟลอยด์ซาวด์" จากนั้นเรียกง่ายๆ ว่า "เดอะพิงค์ฟลอยด์" และหลังจากนั้นบทความที่แน่นอน "เดอะ" ก็ถูกทิ้งไปเพื่อสนับสนุน "ความดัง"

“คุณชมพู่คนไหนคะ”

ไลน์อัพแรกของ Pink Floyd ได้แก่ เพื่อนร่วมชั้นของสถาบันสถาปัตยกรรมลอนดอน Richard Wright (คีย์บอร์ด, นักร้อง), Roger Waters (กีตาร์เบส, นักร้องนำ) และ Nick Mason (กลอง) และเพื่อนชาว Cambridge ของพวกเขา Syd Barrett (ร้องนำ, กีตาร์) ในช่วงต้นของอาชีพ พิงค์ ฟลอยด์ ได้ทำใหม่จังหวะและเพลงบลูส์เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") วงดนตรีก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นบริษัทร่วมทุนธุรกิจหกพรรคที่มีนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขาคือ Peter Jenner และ Andrew King

เปิดตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 อัลบั้มเปิดตัวของวง The Piper at the Gates of Dawn ถือเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีประสาทหลอนในอังกฤษ เพลงในบันทึกนี้แสดงการผสมผสานทางดนตรีจากแนวเปรี้ยว "Interstellar Overdrive" ไปจนถึง "Scarecrow" ที่แปลกตา ซึ่งเป็นเพลงเศร้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์ในชนบทรอบเมืองเคมบริดจ์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและขึ้นถึงอันดับที่ 6 ในชาร์ตสหราชอาณาจักร

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าสมาชิกทุกคนในกลุ่มจะทนต่อภาระของความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขาได้ การใช้ประสาทหลอน (เป็นผลให้อาการกำเริบของโรคจิตเภทที่มีมา แต่กำเนิด) และการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้หัวหน้ากลุ่ม Syd Barrett ล้มเหลว พฤติกรรมของเขายิ่งทนไม่ได้ อาการทางประสาทและโรคจิตก็เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซึ่งทำให้คนอื่นๆ ในกลุ่มไม่พอใจ (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด" "ถอนตัว" (ซึ่งเกิดจากการชักแบบ catatonic) ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 เดวิด กิลมอร์ มือกีตาร์ของโรเจอร์และซิดได้เข้าร่วมวงแทนบาร์เร็ตต์ อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนว่าซิดแม้จะไม่ได้แสดง แต่จะยังคงเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่การลงทุนครั้งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น

แม้ว่าบาร์เร็ตต์จะเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่ในอัลบั้มแรก แต่สำหรับอัลบั้มที่สอง A Saucerful of Secrets ซึ่งออกในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2511 เขาเขียนเพลงทั้งหมดเพียงเพลงเดียวคือ "Jugband Blues" (" Blues for noise orchestra) "A Saucerful of Secrets" ขึ้นอันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร

ไม่มีบาร์เร็ตต์

หลังจากที่กลุ่มเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" ("More") ที่กำกับโดย Barbet Schroeder ในปี 1969 อัลบั้ม "Ummagumma" ออกจำหน่ายในปีเดียวกัน 1969 ซึ่งบันทึกบางส่วนในเบอร์มิงแฮม ส่วนหนึ่งในแมนเชสเตอร์ เป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดของกลุ่มแรก (และเป็นเวลาเกือบยี่สิบปีอย่างเป็นทางการ) และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่าๆ กัน ตามจำนวนสมาชิก ทั้งกลุ่มและแต่ละคนก็บันทึก อันที่จริง มินิโซโล่อัลบั้มของเขาเอง อัลบั้มนี้เป็นผลงานสูงสุดของวงในขณะนั้น โดยขึ้นถึงจุดสูงสุดที่อันดับ 5 ในสหราชอาณาจักรและขึ้นสู่ชาร์ต US Chart ที่อันดับเจ็ดสิบ

ในปี 1970 อัลบั้ม "Atom Heart Mother" ("Mother with a atomic heart") ได้ปรากฏตัวและเป็นที่หนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มเติบโตขึ้นใน ทางดนตรีและตอนนี้จำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อนำแนวคิดนี้ไปใช้ การจัดการที่ซับซ้อนต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอกเข้ามาเกี่ยวข้อง ซึ่งก็คือ รอน กีซิน เขาเขียนอินโทรของเพลงไตเติ้ลรวมทั้งการเรียบเรียงของอัลบั้ม

หนึ่งปีต่อมาในปี 1971 เพลง "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - เกือบจะเป็นฝาแฝดของเพลงก่อนหน้า (ในรูปแบบและความยาวของเพลง แต่ไม่ใช่ในเพลง ยกเว้นว่าพวกเขาทำโดยไม่มีวงออเคสตราและ คณะนักร้องประสานเสียง) ด้านที่สองของแผ่นดิสก์ถูกสงวนไว้สำหรับ "บทกวีเสียงมหากาพย์" 23 นาที (ตามที่วอเตอร์สเรียกว่า) เรียกว่า "เอคโค่" ("เอคโค") โดยที่กลุ่มแรกใช้เครื่องบันทึกเทป 16 แทร็กแทนสี่ช่อง และอุปกรณ์แปดช่องสัญญาณที่ใช้กับ Atom Heart Mother" เช่นเดียวกับซินธิไซเซอร์ Zinoviev VCS3 อัลบั้มนี้ยังมี "One Of These Days" ซึ่งเป็นไลฟ์คลาสสิกของ Pink Floyd ซึ่งมือกลอง Nick Mason ได้ให้สัญญาด้วยเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างน่ากลัวว่า "จะตัดคุณเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย" ("สักวันหนึ่ง ฉันจะหั่นคุณเป็นชิ้นเล็กๆ ") เบาและไร้กังวล "Fearless" และ "San Tropez" และ "Seamus" เจ้าเล่ห์และหัวขโมย (Seamus เป็นชื่อเล่นของสุนัข) ซึ่งสุนัขเกรย์ฮาวด์ชาวรัสเซียได้รับเชิญให้เป็นผู้ร้อง "Meddle" ขึ้นถึงอันดับ 3 ใน UK Singles Chart

อัลบั้มที่รู้จักกันน้อยของวงเปิดตัวในปี 1972 ในชื่อ Obscured By Clouds ในฐานะเพลงประกอบภาพยนตร์ La Vallee ของ Barbet Schroeder อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในเพลงโปรดของนิค เมสัน อันดับที่ 46 ใน US Top 50 และอันดับที่หกที่บ้าน

จุดสูงสุดของความสำเร็จ

อีกด้านหนึ่งของดวงจันทร์

อัลบั้ม The Dark Side of the Moon ในปี 1973 เป็นจุดสูงสุดของวง มันเป็นงานแนวความคิด ซึ่งไม่ใช่แค่การรวบรวมเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นงานที่มีแนวคิดเชื่อมโยงถึงแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ แนวคิดนี้เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของวง และสมาชิกได้รวบรวมรายชื่อธีมที่เปิดเผยในอัลบั้ม: การแต่งเพลง "On The Run" ("On the Run") เล่าถึงความหวาดระแวง; "เวลา" ("เวลา") อธิบายถึงแนวทางของวัยชราและการสูญเสียชีวิตอย่างไร้เหตุผล The Great Gig In The Sky (แต่เดิมมีชื่อว่า Mortality Sequence) และ Religious Theme เกี่ยวกับความตายและศาสนา "เงิน" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและครอบงำบุคคล "เราและเขา" ("เราและพวกเขา") พูดถึงความขัดแย้งในสังคม "Brain Damage" อุทิศให้กับความบ้าคลั่งและ Syd Barrett ผ่านการใช้อุปกรณ์บันทึก 16 แทร็กใหม่ในสตูดิโอ Abbey Roadเกือบเก้าเดือน (นานอย่างน่าอัศจรรย์สำหรับช่วงเวลานั้น!) จากซ้ายเพื่อบันทึกและความพยายามของวิศวกรเสียง Alan Parsons (Alan Parsons) อัลบั้มกลายเป็นประวัติการณ์และเข้าสู่ขุมสมบัติแห่งการบันทึกตลอดกาล

ซิงเกิล "Money" ตี 20 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกา และอัลบั้มก็ขึ้นอันดับ 1 (เพียง #2 ในสหราชอาณาจักร) และอยู่ใน US Top 200 เป็นเวลา 741 สัปดาห์ รวม 591 สัปดาห์ตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1988 ติดต่อกันมาหลายต่อหลายครั้ง ในที่แรก. อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

"อยากให้คุณอยู่ที่นี่" ("อยากให้คุณอยู่ที่นี่") ได้รับการปล่อยตัวในปี 2518 และให้ความสำคัญกับความแปลกแยกเป็นหัวข้อเรื่อง นอกจากเพลงไตเติ้ลคลาสสิกของ Pink Floyd แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีเพลง "Shine on You Crazy Diamond" ที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงที่ยกย่อง Syd Barrett และอาการทางจิตของเขาอีกด้วย นอกจากนี้ อัลบั้มนี้ยังมี "Welcome to the Machine" ("Welcome to the machine") และ "Have a Cigar" ("Light a cigar") ที่อุทิศให้กับนักธุรกิจที่ไร้วิญญาณแห่งธุรกิจการแสดง อัลบั้มนี้เป็นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและเป็นอันดับสองในอเมริกา

เมื่อถึงเวลาที่ Animal ออกวางจำหน่ายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นเรื่อย ๆ โดยขบวนการพังค์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งเกินไปซึ่งเป็นการออกจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลในยุคแรก อัลบั้มนี้มีเพลงหลักยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่เสริมเนื้อหาของพวกเขา แนวคิดของอัลบั้มนี้ใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือ Animal Farm ของจอร์จ ออร์เวลล์ อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นคำอุปมาเพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิก สังคมสมัยใหม่. ดนตรีของ The Animals มีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนสนับสนุนในอัลบั้มมากนัก

กำแพง

โอเปร่าร็อค "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากแฟน ๆ อีกครั้ง ซิงเกิลจากอัลบั้ม "Another Brick in the Wall, Part II" ที่พูดถึงประเด็นการสอนและการศึกษา ขึ้นอันดับ 1 ใน UK Christmas Singles Chart นอกเหนือจากอันดับสามในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์ในชาร์ตสหรัฐในช่วงปี 1980 อัลบั้มนี้มีราคาแพงมากในระหว่างการเขียนและนำมาซึ่งค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจาก การแสดงขนาดใหญ่แต่ยอดขายแผ่นเสียงทำให้วงหลุดพ้นจากวิกฤติการเงินที่มันกำลังเผชิญอยู่ ขณะทำงานในอัลบั้ม Waters ขยายอิทธิพลและเสริมความแข็งแกร่งให้กับบทบาทความเป็นผู้นำในกลุ่ม ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องในอัลบั้ม ตัวอย่างเช่น Waters พยายามเกลี้ยกล่อมให้สมาชิกในวงไล่ Richard Wright ออก ซึ่งแทบไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับอัลบั้มเลยหรือแทบไม่มีเลย ในที่สุดไรท์ก็เข้าร่วมคอนเสิร์ตหลายครั้งโดยมีค่าธรรมเนียมคงที่ ริชาร์ดเป็นคนเดียวที่สามารถสร้างรายได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ได้ เนื่องจากสมาชิกที่เหลือในวงต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" The Wall อำนวยการสร้างโดย Bob Ezrin เพื่อนของ Roger Waters ผู้ร่วมเขียนเนื้อเพลง "The Trial" หลังจากนั้น Waters ก็ไล่เขาออกจากค่ายการแสดง Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin ได้พูดคุยกับญาตินักข่าวเกี่ยวกับอัลบั้มนี้โดยไม่ได้ตั้งใจ The Wall อยู่ในรายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี

ในปีพ.ศ. 2525 ภาพยนตร์เรื่องยาวสร้างจากอัลบั้ม Pink Floyd The Wall Bob Geldof ผู้ก่อตั้ง Boomtown Rats และผู้จัดงาน Live Aid และ Live 8 ในอนาคต นำแสดงโดย Pink Star ร็อคสตาร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Waters กำกับโดย Alan Parker และเคลื่อนไหวโดย Gerald Scarfe นักเขียนการ์ตูนชื่อดัง ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจเรียกได้ว่าเป็นการยั่วยุ เนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมการณ์ที่เป็นที่ยอมรับและความหลงใหลในระเบียบวินัยของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเป็นแถลงการณ์ในการป้องกันตัวโยกอีกด้วย อย่างที่ทราบกันดีว่าในปี 1970 คนๆ หนึ่งอาจถูกจับกุมได้เพียงเพราะเขาสวมกางเกงยีนส์ขาด หรือเพราะเขามีอินเดียนแดงอยู่บนหัว ไม่มีปัญหาใดๆ ปรากฏโดยตรงใน The Wall ภาพยนตร์เรื่องนี้ทอขึ้นจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ต่างๆ เช่น วัยรุ่นที่ไร้หน้าซึ่งทีละคน ตกลงไปในเครื่องบดเนื้อและกลายเป็นมวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน

การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้มาพร้อมกับความสัมพันธ์ที่แย่ลงไปอีกระหว่างบุคคลสองคนที่ทรงอิทธิพลที่สุดของกลุ่ม: Waters และ Gilmour

อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม

ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ("Final Cut" หรือ "Mortal Wound") ได้ปรากฏตัวพร้อมคำบรรยายว่า "Requiem for the post-war dream of Roger Waters ดำเนินการโดย Pink Floyd" Darker than The Wall อัลบั้มนี้ทบทวนธีมต่างๆ มากมาย รวมทั้งกล่าวถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องในปัจจุบันเช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของวอเตอร์สต่อข้อเท็จจริงที่ว่าบริเตนมีส่วนเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งในหมู่เกาะฟอล์คแลนด์ในองค์ประกอบ "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House") ซึ่ง Eric Fletcher พ่อของ Fletcher Waters ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" ("Two Suns at Sunset") กลัวสงครามนิวเคลียร์ ไรท์หายไปจากการบันทึกอัลบั้มส่งผลให้ขาดลักษณะพิเศษของคีย์บอร์ดจากงานก่อนหน้าของ Pink Floyd แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown ได้มีส่วนร่วมในฐานะมือคีย์บอร์ด ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึก "The Final Cut" นั้น Raphael Ravenscroft เป็นนักแซ็กโซโฟนอายุ แม้จะมีความคิดเห็นที่หลากหลายสำหรับอัลบั้มนี้ "The Final Cut" ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมหลังจากปล่อยไม่นาน เพลงฮิตที่สุดตามสถานีวิทยุ ได้แก่ "Gunner's Dream" ("Artilleryman's Dream") และ "Not Now John" ("Not Now, John") ความบาดหมางระหว่าง Waters และ Gilmour ระหว่างการบันทึกอัลบั้มนั้นเป็นเช่นนั้น แข็งแกร่งที่พวกเขาไม่เคยปรากฏตัวที่สตูดิโอบันทึกเสียงในเวลาเดียวกัน วงดนตรีไม่ได้ออกทัวร์กับอัลบั้มนี้ ในไม่ช้า Waters ก็ประกาศอย่างเป็นทางการว่าเขาออกจากกลุ่ม

หลังจากอัลบั้ม "The Final Cut" สมาชิกของวงก็ได้ไปตามทางของตัวเอง ปล่อย อัลบั้มเดี่ยวจนกระทั่งปี 1987 เมื่อ Gilmour และ Mason เริ่มสร้าง Pink Floyd ขึ้นใหม่ สิ่งนี้ทำให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่รุนแรงกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 ตัดสินใจว่ากลุ่มนี้ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเขา อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason พยายามพิสูจน์ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะทำกิจกรรมดนตรีต่อไปในฐานะกลุ่ม Pink Floyd ในขณะเดียวกัน Waters ก็รักษารูปลักษณ์ดั้งเดิมของวงดนตรีไว้ รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut เป็นผลให้วงดนตรีที่นำโดย David Gilmour กลับมาที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ขณะทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง A Momentary Lapse of Reason (อันดับ 3 ทั้งในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา) Richard Wright เข้าร่วมวง โดยเริ่มแรกในฐานะนักดนตรีเซสชั่นที่ต้องเสียค่าแรงเป็นรายสัปดาห์ จากนั้นก็เป็นผู้เข้าร่วมเต็มตัวจนถึงปี 1994 เมื่อ ผลงานล่าสุด"The Division Bell" ของ Floyd ("The Division Bell" อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) และทัวร์ต่อมาซึ่งกลายเป็นผลกำไรสูงสุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อคจนถึงปัจจุบัน

สมาชิกทุกคนในกลุ่มได้ออกอัลบั้มเดี่ยวที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในระดับต่างๆ "Amused to Death" โดย Roger Waters ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่ก็ยังได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์

กิจกรรมภายหลังของกลุ่ม

ตั้งแต่ปี 1994 และ The Division Bell พิงค์ ฟลอยด์ไม่ได้เผยแพร่สื่อใดๆ ในสตูดิโอ และจะไม่มีเร็วๆ นี้ ผลงานเดียวของวงคืออัลบั้มแสดงสดในปี 1995 P*U*L*S*E (Pulse) ซึ่งเป็นการบันทึกเสียงสดของ The Wall ที่รวบรวมมาจากปี 1980 และ 1981 Is There Anybody Out There? The Wall Live 1980-81” (“มีใครอยู่ข้างนอกไหม The Wall Live, 198081”) ในปี 2000; ชุดสองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สำคัญที่สุดของกลุ่ม "Echoes" ("Echo") ในปี 2544 อัลบั้มครบรอบ 30 ปีรีลีส "Dark Side of the Moon" อีกครั้งในปี 2546 (รีมาสเตอร์โดย James Guthrie ใน SACD); การออก The Final Cut ฉบับใหม่ในปี 2547 พร้อมซิงเกิ้ลเพิ่มเติม "When The Tigers Broke Free" ("เมื่อเสือหลุดพ้น") อัลบั้ม Echoes ทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากเนื่องจากเพลงไหลเข้าในลำดับที่ต่างไปจากอัลบั้มดั้งเดิม ส่วนสำคัญบางส่วนถูกตัดออก และเพราะลำดับของเพลงเองด้วย ซึ่งตาม สำหรับแฟน ๆ ไม่ควรมีเหตุผล

David Gilmour ในเดือนพฤศจิกายน 2002 ได้ออกดีวีดีคอนเสิร์ตเดี่ยวของเขา "David Gilmour in Concert" ("David Gilmour in concert") เรียบเรียงจากบันทึกการแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มิถุนายน 2544 ถึง 17 มกราคม 2545 ที่ Royal Festival Hall ในลอนดอน Richard Wright และ Bob Geldof ได้รับเชิญให้ขึ้นเวทีในฐานะแขกรับเชิญ

เนื่องจากสมาชิกของกลุ่มส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโครงการของตนเองเช่น Mason เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd") เพราะ ของการเสียชีวิตของ Steve ORourke (Steve ORourke) วันที่ 30 ตุลาคม 2546 ผู้จัดการวงดนตรีเป็นเวลาหลายปี โครงการเดี่ยว David Gilmour (อัลบั้ม On an Island และ eponymous ทัวร์คอนเสิร์ต) และเนื่องจากการเสียชีวิตของ Rick Wright เมื่อวันที่ 15 กันยายน 2008 อนาคตของวงจึงไม่แน่นอน

แม้ว่าในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 ได้ละทิ้งความแตกต่างในอดีตไว้ในคืนวันหนึ่ง พิงค์ ฟลอยด์ก็แสดงในรายการคลาสสิกของพวกเขา (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ที่ Live 8 ทั่วโลกซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้กับความยากจน

เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 ซิด บาร์เร็ตต์ หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม เสียชีวิตเนื่องจากโรคแทรกซ้อนจากโรคเบาหวานในเคมบริดจ์ ในช่วงฤดูร้อน ภาพเขียนที่ยังหลงเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้นของ Barrett รวมทั้งเฟอร์นิเจอร์ของเขาและต้นฉบับบางส่วนถูกประมูลออกไป เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2550 คอนเสิร์ต Last Laugh ของ Madcap ได้จัดขึ้นเพื่ออุทิศให้กับความทรงจำของเขา แต่ Roger Waters แสดงแยกจาก Pink Floyd

เมื่อวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2550 อัลบั้มแรกของ Pink Floyd เรื่อง The Piper at the Gates of Dawn ได้รับการปล่อยตัวอีกครั้งเพื่อฉลองวันเกิดครบรอบ 40 ปีของเขา การเปิดตัวประกอบด้วยแผ่นดิสก์ 3 แผ่น: อัลบั้มเวอร์ชันโมโน เวอร์ชันสเตอริโอ แทร็กแรก และแผ่นสแกนหลายแผ่นจากโน้ตบุ๊กของ Syd Barrett

เดอะ พิงค์ ฟลอยด์ โชว์

พิงค์ ฟลอยด์เป็นที่รู้จักในด้านการแสดงที่เหลือเชื่อของพวกเขา การผสมผสานภาพและดนตรีเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดการแสดงที่นักดนตรีเองก็แทบจะเลือนหายไปในเบื้องหลัง ในช่วงแรกของพวกเขา พิงค์ ฟลอยด์เป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ใช้อุปกรณ์การแสดงแสงพิเศษในการแสดงของพวกเขา - สไลด์และคลิปวิดีโอที่ฉายบนหน้าจอกลมขนาดใหญ่ ต่อมามีการใช้เลเซอร์ ดอกไม้ไฟ ลูกโป่ง และหุ่นจำลอง (ที่โดดเด่นที่สุดคือหมูเป่าลมขนาดใหญ่ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในอัลบั้มสัตว์)

การแสดงบนเวทีที่ใหญ่ที่สุดคือ The Wall ซึ่งนักดนตรีหลายเซสชันเล่นเพลงเปิดโดยสวมหน้ากากยาง (เผยให้เห็นว่าสมาชิกในวงไม่เป็นที่รู้จักในฐานะบุคคล) นอกจากนี้ ในช่วงแรกของการแสดง คนงานค่อย ๆ สร้างกำแพงกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่ระหว่างผู้ชมและกลุ่ม จากนั้นจึงฉายการ์ตูนของเจอรัลด์ สการ์ฟ และเมื่อสิ้นสุดการแสดง ผนังก็พังทลายลง การแสดงนี้สร้างขึ้นใหม่ในภายหลังโดย Waters ด้วยความช่วยเหลือจากนักดนตรีรับเชิญหลายคน รวมถึง Bryan Adams, Scorpions และ Van Morison ในปี 1990 ท่ามกลางซากปรักหักพังของกำแพงเบอร์ลิน

ภาพประกอบอัลบั้ม

ภาพประกอบอัลบั้มเป็นส่วนสำคัญของงานของวงดนตรีสำหรับแฟนๆ ปกอัลบั้มและแขนเสื้อช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับการรับรู้ทางดนตรีผ่านภาพที่สดใสและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง แง่มุมนี้ได้รับการเสริมแรงด้วยพรสวรรค์ของช่างภาพและนักออกแบบ สตอร์ม ธอร์เกอร์สัน และสตูดิโอฮิปโนซิสของเขา พอจะพูดถึงภาพที่มีชื่อเสียงของชายคนหนึ่งกำลังจับมือกันด้วยร่างทรงเพลิงของเขา ("หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่") และปริซึมที่มีแสงส่องผ่านเข้าไป ("ด้านมืดของดวงจันทร์") Thorgeson มีส่วนร่วมในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น "The Piper at the Gates of Dawn" (ถ่ายสำหรับปกนี้โดยช่างภาพ Vic Singh และภาพปกหลังโดย Syd Barrett), "The Wall" (ซึ่งทางวงจ้าง Gerald Scarfe) และ "The Final Cut" (ออกแบบปกโดย Waters เอง โดยใช้ภาพที่ถ่ายโดย Willie Christie ลูกเขยของเขา)

รายชื่อจานเสียง
สตูดิโอและอัลบั้มแสดงสด

* The Piper at the Gates of Dawn (LP; EMI; 5 สิงหาคม 1967; Barret/Wright/Waters/Mason)
* จานรองแห่งความลับ (LP; EMI; 29 มิถุนายน 2511; Barrett/Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* เพิ่มเติม (LP; EMI; 27 กรกฎาคม 1969; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Ummagumma (2 LP; EMI; 25 ตุลาคม 1969, สตูดิโอและการบันทึกเสียงสด; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Atom Heart Mother (LP; EMI; 10 ตุลาคม 1970; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Meddle (LP; EMI; 30 ตุลาคม 2514; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* บดบังด้วยเมฆ (LP; EMI; 3 มิถุนายน 1972; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* ด้านมืดของดวงจันทร์ (LP; EMI; 24 มีนาคม 2516; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Wish You Were Here (LP; EMI; 15 กันยายน 1975; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* สัตว์ (LP; EMI; 23 มกราคม 1977; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Wall (2 LP; EMI; 30 พฤศจิกายน 1979, 2 LP; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* The Final Cut (LP; EMI; 21 มีนาคม 1983; Gilmour/Waters/Mason)
* A Momentary Lapse of Reason (LP; EMI; 7 กันยายน 1987; Gilmour/Mason)
* Delicate Sound of Thunder (LP, live; EMI; 22 พฤศจิกายน 1988; Gilmour/Wright/Mason)
* The Division Bell (LP; EMI; 30 มีนาคม 1994; Gilmour/Wright/Mason)
* P*U*L*S*E (2 CD live; EMI; 5 มิถุนายน 1995; Gilmour/Wright/Mason)
* มีใครอยู่ไหม? The Wall Live 198081 (CD, Live; 27 มีนาคม 2000; Gilmour/Wright/Waters/Mason)

เรียบเรียง

* พระธาตุ (1971) การรวบรวมวัสดุและเพลงบางส่วนที่นำมาจากอัลบั้มจากด้าน B ของซิงเกิ้ลแรก
* Masters of Rock ฉบับที่ 1 (1974) การรวบรวม; การรวบรวมได้รับการเผยแพร่ครั้งแรกภายใต้ชื่อ "The Best Of Pink Floyd"
* การรวบรวม A Nice Pair (1973) ที่รวมแผ่นดิสก์สองแผ่นแรกของวง "The Piper at the Gates of Dawn" และ "A Saucerful Of Secrets" ไว้ในอัลบั้มเดียว
* การรวบรวมเพลงเต้นรำยอดเยี่ยม (1981) รวมถึงเวอร์ชันสำรองหลายเวอร์ชัน เพลงดังสิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือการบันทึก Money ใหม่ ซึ่ง David Gilmour ได้แสดงทุกส่วนเพียงลำพัง ยกเว้นแซกโซโฟน
* Works (1983) รวมเพลงนอกอัลบั้ม "Embryo" และ two รุ่นทางเลือก"สมองเสียหาย" และ "อุปราคา"
* Shine on (CD Box Set, 1992) ชุดซีดีดีลักซ์รวมถึงมาสเตอร์ "A Saucerful Of Secrets", "Meddle", "Dark Side Of The Moon", "Wish You Were Here", "Animals", "The Wall", "A Momentary Lapse Of Reason" และรวมซิงเกิลแรกของวง
* 1967: การรวบรวมสามซิงเกิ้ลแรก (1997) สามตัวแรกกลุ่มคนโสด
* Echoes (2 CD, 2001) รวมเพลงที่ดีที่สุดของวง

* "Live at Pompeii" (คอนเสิร์ตสดในปอมเปอี) (1973 คอนเสิร์ต กำกับโดย Adrian Maben; Gilmour/Wright/Waters/Mason) บันทึกเพลงที่วงดนตรีบรรเลงโดยมีฉากหลังเป็นซากปรักหักพังโบราณของปอมเปอี (อิตาลี)
* Pink Floyd The Wall (1982, MGM, กำกับโดย Alan Parker; Gilmour/Wright/Waters/Mason) ภาพยนตร์จากอัลบั้ม 1979 The Wall
* "The Final Cut" 2526 หนังสั้น
* "Delicate Sound of Thunder" (1988 ถ่ายทอดสด กำกับโดย Wayne Isham; Gilmour/Wright/Mason) บันทึกเสียงสดที่ Nassau Coliseum (สหรัฐอเมริกา)
* "ชีพจร" 2549 คอนเสิร์ต

เพลงประกอบ

* "Tonite Lets All Make Love In London" (ขอให้ทุกคนรักกันในลอนดอนคืนนี้) (1967 กำกับโดย Peter Whitehead สหราชอาณาจักร) ใช้เพียงสองส่วนสั้น ๆ ของการแต่งเพลง "Interstellar Overdrive" แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้อนุญาตให้วงแรก สตูดิโอบันทึกเสียงสี่เพลง
* "The Committee" (1968 กำกับโดย Peter Sykes สหราชอาณาจักร) ใช้เวอร์ชันแรกๆ ของ "Careful With That Axe, Eugene"
* "More" (เพิ่มเติม) (1969 กำกับโดย Barbet Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) ภาพยนตร์เกี่ยวกับการผจญภัยของพวกฮิปปี้ในอิบิซา ไม่มีชื่อเสียงมากในโลก แต่เป็นที่นิยมมากในฝรั่งเศส ในฐานะที่เป็นเพลงประกอบ มีการใช้เพลงเก่าและใหม่หลายเพลงของกลุ่มที่ได้รับการดัดแปลง
* "Zabriskie Point" (Zabriskie Height) (1970 กำกับโดย Michelangelo Antonioni, USA) ใช้เพลงของวงสี่ชิ้น
* "La Vallee" (Valley) (1972 กำกับโดย Barbet Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) ภาพยนตร์เรื่องนี้เรียกอีกอย่างว่า "Obscured by Clouds" (Hidden by Clouds) เขาพูดถึงพวกฮิปปี้ที่ไปนิวกินีเพื่อค้นหาหุบเขาที่หายไป เพลงของวงที่ใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่างจากที่ได้ยินในอัลบั้ม "Obscured by Clouds"
* "La Carrera Panamericana" (Panamericana Freeway) (13 เมษายน 1992 กำกับและอำนวยการสร้างโดย Ian MacArthur สหราชอาณาจักร) ภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับการแข่งรถระยะทาง 2,500 ไมล์ในเม็กซิโก David Gilmour และ Nick Mason เข้าร่วมการแข่งขันเหล่านี้และเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุน Pink Floyd ได้จัดทำเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ นอกจากเพลงหลายเพลงจากอัลบั้ม "A Momentary Lapse of Reason" แล้ว เพลงใหม่ๆ หลายเพลงก็ถูกบันทึกสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งไม่ปรากฏในสตูดิโออัลบั้มถัดไปของวง แม้ว่าจะมีแผ่นละเมิดลิขสิทธิ์อยู่หลายแผ่นก็ตาม

การจัดอันดับคำนวณอย่างไร?
◊ เรตติ้งคำนวณจากคะแนนสะสมในสัปดาห์ที่แล้ว
◊ คะแนนจะได้รับสำหรับ:
⇒ เยี่ยมชมเพจที่อุทิศให้กับดวงดาว
⇒ โหวตให้ดาว
⇒ แสดงความคิดเห็นดาว

ชีวประวัติ เรื่องราวชีวิตของ Pink Floyd

ประเภทนักดนตรี: Band
ก่อตั้ง (ปี): 1966
ประเทศ: UK
เมือง: London
Genre: ร็อค, อัลเทอร์เนทีฟ, อิเล็กทรอนิกา

วงร็อคอังกฤษที่โดดเด่นซึ่งมีประวัติที่ซับซ้อนและยาวนานโดยทั่วไปไม่รู้จักความคล้ายคลึงกันในดนตรีร็อคก่อตั้งขึ้นในปี 2509 ในขั้นต้น ประกอบด้วยบัณฑิตวิทยาลัยเคมบริดจ์ Syd Barrett และ Roger Waters เมื่อถึงเวลานั้น Syd Barrett สำเร็จการศึกษาจาก London School of the Arts เป็นผู้แต่งบทกวีและเพลงมากมายและ Roger Waters เพื่อนของเขาซึ่งศึกษาสถาปัตยกรรมที่ London "Regent Street Polytechnic" กับ Nick Mason และ Richard Wright ได้รับความนิยมในขณะนั้นในร้านกาแฟและคลับต่างๆ จังหวะและเพลงบลูส์ Waters ได้แนะนำเพื่อนสถาปนิกของเขา Richard Wright และ Nick Mason ซึ่งเคยเล่นร่วมกับเขาใน SIGMA-6 ตั้งแต่ปี 1965 ให้รู้จักกับ Syd Barrett กลุ่ม "SIGMA-6" ก่อตั้งขึ้นในวิทยาลัยและเปลี่ยนชื่อหลายชื่อ: "T-Set", "The Meggadeaths", "The Abdabs" องค์ประกอบเริ่มต้นของกลุ่ม "SIGMA-6" มีดังนี้: Clive Metcalf - กีตาร์เบส, นักร้อง; Roger Waters - กีตาร์, ร้องนำ นิคเมสัน - กลอง; Richard Wright - คีย์บอร์ด; Kate Noble และ Juliette Gail - นักร้อง (อย่างไรก็ตาม Juliette Gail แต่งงานกับ Rick Wright ในไม่ช้าและ Kate Noble และ Clive Metcalfe ออกจากเวที) พวกเขาประทับใจกับความแปลกประหลาดของบาร์เร็ตต์ ซึ่งเต็มไปด้วยภาพเหนือจริง บทกวี ซึ่งผสมผสานกันอย่างลงตัวกับดนตรีดั้งเดิมของวอเตอร์ส และสิ่งที่เรียกว่า "เอฟเฟกต์ประสาทหลอน" ซึ่งเริ่มกลายเป็นแฟชั่น บ๊อบ โคลส นักกีตาร์สี่คนและแจ๊ส ซึ่งเข้าร่วมกับพวกเขา ก่อตั้งกลุ่มที่เดิมเรียกว่า "กรีดร้อง อับดับส์" แต่ไม่นานก็เปลี่ยนชื่อเป็น "พิงค์ ฟลอยด์ ซาวด์" ชื่อนี้ใช้เพื่อเป็นเกียรติแก่ Pink Anderson และ Floyd Council บลูส์เมนชาวจอร์เจียที่มีชื่อเสียงในขณะนั้น (ชื่อนี้เสนอโดย Syd Barrett ซึ่งมีอัลบั้มของ Anderson and Council) ฉันต้องบอกว่าเนื่องจากความไม่รู้ของสถานการณ์หลังในประเทศของเรานักประวัติศาสตร์ดนตรีร็อคจึงพยายามแปลชื่อ "พิงค์ฟลอยด์" ซ้ำแล้วซ้ำอีก ตัวอย่างเช่น การแปลชื่อ "Pink Flamingo" เป็นที่รู้จัก พูดง่ายๆ ก็คือ เรารู้ว่าการขาดข้อมูลที่เชื่อถือได้สามารถนำไปสู่อะไร ประเทศของเรามีความโดดเด่นมาเป็นเวลาหลายสิบปีอย่างไร ... ไม่นานหลังจากการก่อตั้งกลุ่ม นักกีตาร์ Bob Close ก็ทิ้งมันไป ในขณะที่เพลงบลูส์ประสาทหลอนผสมผสานกับภาพเหนือจริงของ Barrett บทกวีไม่เหมาะกับรสนิยมของแจ๊สแมน

ต่อด้านล่าง

ในอนาคต Bob Close ได้พยายามเป็นนักร้องแต่ไม่ประสบความสำเร็จในด้านนี้มากนัก ดังนั้นหลังจากการจากไปของ Close องค์ประกอบของกลุ่มจึงมีลักษณะดังนี้: Syd Barrett - กีตาร์, นักร้อง; Roger Waters - กีตาร์เบส, ร้องนำ Richard Wright - คีย์บอร์ด; นิค เมสัน - กลอง ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2509 "Pink Floyd" ได้จัดคอนเสิร์ตที่คลับ "Marki" ซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับวงดนตรีมากมายรวมถึง "Rolling Stones" ที่มีชื่อเสียง ในช่วงปีนี้ ทางกลุ่มกำลังดำเนินการสร้างรายการสำคัญ "Games for May" ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2509 แอนดรูว์ คิงและปีเตอร์ เจนเนอร์ ผู้จัดการวงเริ่มทำงานกับวง ภายใต้การนำของ Pink Floyd ได้บันทึกซิงเกิ้ลแรกของพวกเขาคือ Arnold Layne เพลงของบาร์เร็ตต์ซึ่งวิทยุแห่งชาติปฏิเสธที่จะออกอากาศ อย่างไรก็ตาม ออกอากาศทางคลื่นของสถานีวิทยุแห่งหนึ่งและเข้าสู่ขบวนพาเหรดฮิตของอังกฤษทันทีซึ่งใช้เวลา 7 สัปดาห์และมาถึงอันดับที่ 6 “อาร์โนลด์ เลย์น” เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ชายที่ขโมยชุดชั้นในสตรีที่ซักผ้า เพลงนี้มีความหลังจริงๆ เมื่อแม่ของ Barrett และ Waters เป็นนักเรียนที่ Cambridge พวกเขาเอาเสื้อผ้าไปซักผ้า คืนหนึ่งมีคนขโมยผ้าลินินจากที่นั่น นักวิจารณ์ดนตรีที่ใช้คำอุปมาของบาร์เร็ตต์อย่างแท้จริง ฟาดใส่วงดนตรีทันที โดยกล่าวหาว่าพวกเขามีความลามกอนาจาร กลุ่ม Pink Floyd ได้รับชื่อเสียงเป็นครั้งแรกในปี 2509 ... ในขณะเดียวกันผู้ฟังจำนวนมากขึ้นเริ่มสนใจงานของ Pink Floyd กวีนิพนธ์ของ Barrett ที่เต็มไปด้วยภาพของวีรบุรุษของ C. Graham และ L. Carroll ตรงกันข้ามกับข้อความจากวงอื่นๆ ที่ผสมผสานกับเพลง "เมื่อวาน-ห่างไกล" ในไม่ช้ากลุ่มก็ประสบปัญหาร้ายแรง - การติดยาเสพติดของ Syd Barrett เช่น LSD ทำให้เกิดภาพหลอน หลังจากเรื่องอื้อฉาวมากมายที่เกิดจากเหตุการณ์นี้ บาร์เร็ตต์สัญญากับเพื่อนของเขาว่าจะ "เลิก" กับ LSD และสักพักเขาก็ประสบความสำเร็จ ในขณะเดียวกันงานหลักชิ้นแรกของวงก็เสร็จสมบูรณ์ - การแสดง "Games for May" ซึ่งอาจกำหนดรูปแบบการทำงานต่อไปของ "Pink Floyd" ซึ่งเป็นขนาด เพลง "See Emily Play" จากรายการนี้เข้าสู่สิบอันดับแรกของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษอีกครั้งและจำนวนแฟน ๆ ของกลุ่มเพิ่มขึ้นอย่างมากบทความและบันทึกย่อเกี่ยวกับมันมากขึ้นในสื่อเพลง “พิงค์ ฟลอยด์” เริ่มรับข้อเสนอความร่วมมือและคำสั่งจากสตูดิโอบันทึกเสียงต่างๆ มันเป็นตามที่หลายคน นักวิจารณ์เพลงและนักประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของกลุ่มซึ่งต่อมาทำให้โลกมีการแสดงดนตรีรูปแบบใหม่อย่างสมบูรณ์ ในวรรณคดีตะวันตก (และหลังจากนั้นในของเรา) รูปแบบนี้เรียกว่า "จังหวะอิเล็กทรอนิกส์" แม้ว่าคำนี้จะอธิบายเพียงเล็กน้อย ดนตรีที่ใช้ทั้งความกลมกลืนของดนตรีคลาสสิกและแจ๊ส ตลอดจนประเพณีโบราณของเพลงพื้นบ้านของอังกฤษและสก็อตแลนด์ แทบจะไม่ตกอยู่ภายใต้คำจำกัดความแคบๆ อย่าง "จังหวะ" ทัวร์อังกฤษครั้งแรกของวงนี้จัดขึ้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 การแสดงครั้งแรกซึ่งผ่านไปอย่างฉลาดดูเหมือนจะสื่อถึงความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ในอนาคต แต่เมื่อสามสัปดาห์หลังจากการเริ่มทัวร์ เรื่องอื้อฉาวที่ยิ่งใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับซิดบาร์เร็ตต์ก็เกิดขึ้น ความจริงก็คือบาร์เร็ตซึ่งเสพยาอีกครั้ง ได้พาตัวเองเข้าสู่สภาวะวิกลจริต มักจะเป็นลมอยู่บนเวที และอย่างดีที่สุดก็ยืนยิ้มอย่างลึกลับและมองไปในอวกาศ ไม่สามารถเล่นหรือจำเนื้อเพลงของเพลงของตัวเองได้ ไม่มีแรงชักจูงจากเพื่อนๆ มากเท่าใดที่จะบังคับให้บาร์เร็ตต์เลิกเสพยาและพาเขากลับคืนสู่สภาพปกติได้ เหตุการณ์หลังนี้ทำให้โรเจอร์ วอเตอร์สเชิญเพื่อนนักกีตาร์ Dave Gilmour มาที่กลุ่มแทน ระหว่างการทัวร์ David Gilmour พิสูจน์ตัวเองได้ดีมาก ไม่ใช่แค่ในฐานะนักกีตาร์ แต่ยังเป็นนักร้องด้วย Waters ยังชอบแนวคิดเกี่ยวกับเวทีและดนตรีของ David Gilmour ด้วย “ผู้ชายคนนี้กระโดดเข้าหามันและเกิดความคิดดีๆ มากมาย ไม่มีใครในพวกเรารู้สึกว่าเขาเป็นคนฟุ่มเฟือย” Waters กล่าวในการให้สัมภาษณ์หลังจากการแสดงครั้งแรกกับ Gilmour ความสัมพันธ์ร่วมกันของพวกเขากินเวลาเกือบเจ็ดสัปดาห์ กิจกรรมคอนเสิร์ตกิลมัวร์ "เข้ากับทีม" มากขึ้นเรื่อย ๆ แต่บาร์เร็ตต์ไม่พบตัวเองและไม่สามารถเอาชนะความหลงใหลในยาเสพติดและเลิกพวกเขาถูกบังคับให้ออกจากกลุ่ม นักดนตรีอายุยี่สิบสองปีซึ่งมีพรสวรรค์ทำให้เขาได้รับคำชมมากมายจากเขาไปตลอดกาล ฉากใหญ่. ถ้าไม่มีสิ่งนี้ก็ไม่รู้ว่ามันจะออกมาเป็นยังไง ชะตากรรมต่อไปวงดนตรีและด้วยบางทีทิศทางทั้งหมดของดนตรีร็อค อย่างไรก็ตามในปี 1970 Syd Barrett ได้บันทึกรายการเดี่ยวสองรายการซึ่งอย่างไรก็ตามไม่ประสบความสำเร็จมากนักและไม่สนใจใครเลย ในปีพ.ศ. 2510 แผ่นดิสก์อย่างเป็นทางการชุดแรกของวงได้รับการปล่อยตัว ชื่อว่า "The piper at the gates of Dawn" ซึ่งเป็นชื่อที่ Barret ยืมมาจาก K. Graham เช่นเดียวกับซิงเกิ้ล อัลบั้มนี้อยู่บนชาร์ตเป็นเวลา 7 สัปดาห์และสูงสุดที่อันดับ 6 เมื่อฟังซีดีนี้ คุณจะเริ่มเข้าใจว่าการจากไปของบาร์เร็ตต์จากดนตรีและบทกวีเป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ ตัวละครในเทพนิยายภาพลึกลับและธรรมชาติ - ทั้งหมดนี้คล้ายกับเทพนิยายของ Lewis Carroll อย่างมากและนำผู้ฟังออกจากชีวิตประจำวันสีเทาความปรารถนาและความเบื่อหน่ายในสมัยของเรา ... เพลง "หุ่นไล่กา" และ "จักรยาน" ซึ่งสรุปแผ่นดิสก์ค่อนข้างแตกต่างจากก่อนหน้านี้ทั้งใน เพลง เช่นเดียวกับในข้อ เพลง "Bike" ไม่ใช่เทพนิยายอีกต่อไป แต่เป็นเพลงที่เรียบง่าย เรื่องเศร้า จากชีวิต จักรยานที่ยืมมา เจอรัลด์หนูเร่ร่อน - จากโลกแห่งความจริงที่คุณต้องการทำให้ดีขึ้น เติมมันด้วยเสียงเพลง หลังจากการเปิดตัวอัลบั้ม "The Piper at the Gates of Dawn" กลุ่มนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก ความสนใจของทั้งผู้ฟังและนักวิจารณ์ทั่วไปก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก ในปี 1968 ได้มีการเปิดตัวโปรแกรมใหม่ "A saucerful of secrets" อีกครั้งที่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ ขอขอบคุณเพลง "สิบโท Clegg" เกี่ยวกับทหารที่กลับจากสงคราม "ด้วยขาไม้ที่เขาได้รับในปี 2487" และเหรียญ "ซึ่งเขาได้รับจากสมเด็จพระราชินี"... เพลงนี้ซึ่งส่งเสียงดังมาก ทำให้เกิดการระคายเคืองอย่างรุนแรงต่อเจ้าหน้าที่ ในปี 1968 เดียวกัน วงได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น และออสเตรเลีย ได้รับชื่อเสียงและประสบการณ์มากขึ้นเรื่อยๆ Pink Floyd ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ การหมุนเวียนของเร็กคอร์ดและรายได้ของนักดนตรีก็เพิ่มขึ้นด้วย ด้วยการมาถึงของ David Gilmour ในการแสดงของเธอ ความปรารถนาที่จะเพิ่มขนาดของรายการ ความคิดที่หลากหลายและการค้นพบที่คาดไม่ถึงของ Waters ได้ประจักษ์มากขึ้นเรื่อยๆ ด้วยการจากไปของ Barrett ผู้นำและผู้แต่งเนื้อเพลงและดนตรีหลัก ความปรารถนาที่จะสร้าง "การแสดงที่ยิ่งใหญ่ ดีที่สุด และครอบคลุม" ได้แสดงออกมา ตัวอย่างเช่น ในข้อเท็จจริงที่ว่าเมื่อนักดนตรีได้จัดฉากไม่เพียงแค่ที่ใดก็ได้ แต่บนพื้นผิวของทะเลสาบขนาดใหญ่ จบการแสดงด้วยดอกไม้ไฟและซีรีส์ ของการระเบิดหลังจากนั้นปลาหมึกยักษ์และปลายางเป่าลม (ของจริงก็รอไม่นานด้วยเหตุนี้จึงเกิดเรื่องอื้อฉาวอีกครั้งกับตำรวจและกับสังคมกรีน) พ.ศ. 2512 ในเดือนมิถุนายน งานในรายการ "เพิ่มเติม" เสร็จสมบูรณ์ และในเดือนพฤศจิกายน อัลบั้มคู่ "อุมมากุมมา" ก็ออกวางจำหน่าย งานเหล่านี้เป็นงานที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง เพลงแรกของพวกเขา - เพลงโคลงสั้น ๆ สองสามเพลงที่คงอยู่ในรูปแบบปกติสำหรับกลุ่ม ประการที่สอง - เป็นการทำสมาธิแบบอิเล็คทรอนิคส์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด แผ่นดิสก์แผ่นที่สองของอัลบั้ม "Ummagumma" ประกอบด้วยเพลงสดที่บันทึกในเดือนมิถุนายนถึงสิงหาคม 2512 และก่อนหน้านั้น - ในปี 2510 ในแผ่นดิสก์แผ่นแรกของวง แผ่นดิสก์ "Atom heart mother" ซึ่งเปิดตัวในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2513 ถือเป็นหนึ่งในโปรแกรมที่ดีที่สุดของกลุ่ม เพลง "ถ้า" ฟังความเจ็บปวดของความหวังและความเหงาที่ไม่สมหวังความรู้สึกสิ้นหวัง ... ในปีพ. ศ. 2514 แผ่นดิสก์ "Meddle" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งเป็นเพลงแรกที่ "One of these days" ได้รับความนิยมอีกครั้ง ขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษ แม้ว่าข้อความจะมีเพียงสองสามบรรทัด และท่วงทำนอง ("การทำสมาธิแบบอิเล็กทรอนิกส์") ค่อนข้างซ้ำซากจำเจ เพลงที่เหลือจากแผ่นดิสก์นี้เขียนด้วยจังหวะที่สงบกว่าและไพเราะมาก ในปีเดียวกันกลุ่มได้ไปเที่ยวหลายประเทศด้วยรายการเช่น "Relics" - เพลงเก่าและ "Meddle" บันทึกคอนเสิร์ตจำนวนหนึ่งในภาพยนตร์ (เช่นคอนเสิร์ตในปอมเปอี); ระดับของ Pink Floyd นั้นถูกระบุโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในปี 1970 กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมมือจากผู้กำกับ Michelangelo Antonioni ที่โดดเด่นชาวอิตาลี เป็นผลให้กลุ่มบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Zabriskie Point" ซึ่งได้รับรางวัลระดับนานาชาติมากมายรวมถึงเพลง กลับไปที่แผ่นดิสก์ "Meddle" ปี 1971 แม้จะตำหนิตัวเองซ้ำๆ นักวิจารณ์ก็พูดค่อนข้างถูกต้องว่า "ที่นี่เราเผชิญกับกลุ่มที่โตแล้ว ซึ่งประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์สองทิศทางที่น่าเชื่อ - "เสียงอิเล็กทรอนิกส์" และเพลง" เพื่อแสดงให้เห็นข้อเท็จจริงนี้ ก็เพียงพอแล้วที่จะเปรียบเทียบสองเพลงแรกของแผ่นดิสก์ - "วันหนึ่ง" และ "หมอนแห่งสายลม" - ด้วย บทกวีที่ดีและ กีต้าร์โปร่ง . ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2515 แผ่นดิสก์ "บดบังด้วยเมฆ" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์ ไม่มีเพลงใดในอัลบั้มนี้เข้าสู่ชาร์ตเพลง และตัวแผ่นเองก็ถูกขายออกไปอย่างไม่เต็มใจ หลายคนถึงกับพูดถึงข้อเท็จจริงที่ว่า "พิงค์ ฟลอยด์" หมดพลังไปเอง แต่ปรากฏว่าคำทำนายนี้ไม่ได้ถูกลิขิตมาให้เป็นจริง . ความจริงก็คือหลังจากที่รายการ "บดบังด้วยเมฆ" มาถึงเวทีใหม่ในชีวิตสร้างสรรค์ของกลุ่ม "Pink Floyd" หลังจากซื้ออุปกรณ์ใหม่หลังจากการทัวร์ครั้งถัดไป Roger Waters เชิญวิศวกรเสียงชื่อดัง Alan Parsons นักเป่าแซ็กโซโฟนที่ยอดเยี่ยม Dick Parry รวมถึงกลุ่มนักร้องนำโดย Claire Torrey ให้ความร่วมมือ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2515 หลังจากปล่อยอัลบั้ม "บดบังด้วยเมฆ" งานที่ยาวนานเกือบเจ็ดเดือนเริ่มขึ้นที่ "Abbey Road Studios" ในลอนดอนซึ่งส่งผลให้บันทึก "ด้านมืดของดวงจันทร์" - ดีที่สุด ตามที่นักวิจารณ์หลายคนสร้างขึ้นโดยกลุ่ม เป็นเวลาสิบเจ็ดปีที่แผ่นดิสก์นี้ไม่เคยออกจากรายการขบวนพาเหรดเพลงฮิตสองร้อยอันดับแรกของ Billboard และในปี 2538 มียอดขายประมาณ 28 ล้านเล่ม (!) หลังจากออกอัลบั้มนี้ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2516 พิงค์ ฟลอยด์ได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก นักวิจารณ์เพลงเรียกการเปิดตัวแผ่นดิสก์นี้ว่า "การปฏิวัติแนวคิดเรื่องความเป็นไปได้ของการบันทึกเสียง" เอฟเฟกต์สเตอริโอทุกประเภท เสียงร้องดั้งเดิมโดย Claire Torrey บรรเลงอย่างยอดเยี่ยมโดยชิ้นส่วนแซกโซโฟน Dick Parry ปลุกความชื่นชมอย่างแท้จริง ที่นี่เราเห็นกลุ่มที่มีรูปแบบการแสดงและดนตรีที่เลียนแบบไม่ได้ บทกวีของ Roger Waters สร้างความประทับใจด้วยความจริงใจแม้ว่าพวกเขาจะยกปัญหาเช่นเดียวกับโลก: ความผิดหวังในชีวิต, ความกลัวความตาย, ความปรารถนาที่จะเข้าใจบางสิ่งเป็นอย่างน้อยและเปลี่ยนแปลงให้ดีขึ้นในโลกที่โหดร้ายของเราและในป่า , บ้าบอ, ความเหงาของมนุษย์. ความปรารถนาที่จะหนีจากความพลุกพล่านและความกลัว "มุดลงไปในหลุม" ("หายใจ") - พูดได้คำเดียวว่า ซ่อนตัวจากทุกคน - เป็นเพียงหนึ่งในความคิดที่ Roger Waters แสดงออก เสียเวลาอย่างไร้ความสามารถและไร้ความคิด ผ่านเยาวชน - นี่คือสิ่งที่ชีวิตของคนทันสมัยปรากฏต่อหน้าเรา ("เวลา") การปฏิเสธโลกแห่งความโลภ ความเห็นแก่ตัว ความรุนแรง และความสุขที่ "แพง" เป็นลักษณะเฉพาะของวีรบุรุษแห่ง Waters ("เงิน" "เราและพวกเขา") ... วงจรอุบาทว์ของชีวิตสังคมสมัยใหม่ที่มีทั้งหมด สิ่งสกปรกและความรุนแรง, การไม่มีทางเลือกฟรี - เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้สำหรับผู้เขียน ผลของความพยายามอย่างไร้ผลในการหาทางออกคือความเสียหายของสมอง ("สมองเสียหาย") แม้จะดูสิ้นหวังและสิ้นหวังในข้อพระคัมภีร์ แต่ฮีโร่ก็ยังไม่หมดหวัง พยายามค้นหาตัวเองในโลกที่ไม่รู้จักและเหนือจริง - บน "อีกด้านหนึ่งของดวงจันทร์" ซึ่ง "อันที่จริงไม่มีอยู่จริง" " ("คราส") การสังเคราะห์บทกวีและดนตรีดั้งเดิม นอกจากนี้ การแสดงอย่างเชี่ยวชาญและให้เอฟเฟกต์สเตอริโอที่หลากหลาย ทำให้อัลบั้ม "ด้านมืดของดวงจันทร์" ยังคงเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้นในเพลงร็อคเป็นเวลาหลายปี ในปี พ.ศ. 2517-2518 กลุ่มได้ออกทัวร์เป็นจำนวนมากและบันทึกแผ่นดิสก์ "หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่" ซึ่งเปิดตัวในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 แผ่นดิสก์นี้อุทิศให้กับความสามารถของ Syd Barrett ที่สูญพันธุ์ก่อนวัยอันควร และอีกครั้งที่วงดนตรีแสดงการสังเคราะห์ดนตรีและบทกวีที่ยอดเยี่ยมอีกครั้ง แซกโซโฟนของ Dick Parry สร้างความยินดีให้กับผู้ฟังอีกครั้ง นักร้องนำ รอย ฮาร์เปอร์, เวเนตา ฟิลด์ส และคาร์ลีนา วิลเลียมส์ ยังได้เสริมพลังเสียงของอัลบั้มอีกด้วย ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 ทันทีที่ออกแผ่น โลกดนตรีก็ตกตะลึงกับความรู้สึก: ซิด บาร์เร็ตต์ ปรากฏตัวในสตูดิโอพิงค์ฟลอยด์และประกาศว่าเขา "ผูกมัด" กับยาเสพติดอย่างสมบูรณ์ มีสุขภาพแข็งแรงสมบูรณ์และพร้อมที่จะทำงาน . .. อนิจจา! มันกินเวลาเพียงเดือนเดียวเท่านั้นหลังจากนั้นก็หายไปจากขอบฟ้าของดนตรีร็อค ... เมื่ออยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียงนักดนตรีไม่ได้พักผ่อน: วงดนตรียังคงทัวร์เป็นจำนวนมากและทำงานในสตูดิโอ โปรแกรมใหม่ ในปี พ.ศ. 2520 แผ่นดิสก์ใหม่ "สัตว์" ปรากฏบนชั้นวางของร้านค้าซึ่งเต็มไปด้วยถ้อยคำที่ล้อเลียนความชั่วร้ายของสังคมสมัยใหม่ กลุ่มยังสร้างรายการ "สัตว์" ซึ่งสังคมปรากฏต่อสายตาของผู้ชมในฐานะโลกที่อาศัยอยู่โดยแกะซึ่งผู้ปกครอง - หมู - ควบคุมด้วยความช่วยเหลือของสุนัขที่โหดร้ายและไร้ความปราณี หมูพลาสติกขนาดใหญ่จากการแสดงนี้กลายเป็นเพื่อนร่วมทางถาวรของกลุ่มในทัวร์ครั้งต่อๆ ไปทั้งหมด อีกครั้งที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง บันทึกดังกล่าวขายหมดเกลี้ยงหลายล้านเล่ม และเพลง "Pigs on the wing" ก็ติดอันดับท็อปเท็นของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษ ในขณะเดียวกันความสัมพันธ์ในกลุ่มก็ทวีความรุนแรงขึ้น เดวิด กิลมอร์ต้องการให้ความคิดของเขาสะท้อนให้เห็นในการแสดงของวงมากขึ้น ในปี 1978 เขาออกอัลบั้มเดี่ยว "David Gilmour" ในปี 1978 เดียวกัน Nick Mason ได้เปิดตัวแผ่นดิสก์ "Fictitious sport" ซึ่งแม้จะมีชื่อใหญ่ของ Mason และชื่อเสียงของ "Pink Floyd" ก็ยังไม่เป็นที่ต้องการมากนัก ในปี 1979 กลุ่มเริ่มทำงานในรายการใหม่ "The wall" แม้จะมีความแตกต่างที่รุนแรงขึ้นระหว่าง Gilmour และ Waters นักดนตรียังคงสามารถทำงานใหญ่ให้สำเร็จด้วยอัลบั้มคู่และการสร้างการแสดงที่ยิ่งใหญ่ในชื่อเดียวกัน แสดงโดยกลุ่ม 29 ครั้งในสี่เมือง - ลอนดอน, นิวยอร์ก, ลอสแองเจลิสและดอร์ทมุนด์ ในปี 1980 Waters เสนอความร่วมมือกับผู้กำกับ Alan Parker ผลของความร่วมมือครั้งนี้คือภาพยนตร์เรื่อง "The wall" ซึ่งถ่ายทำตามบทของ Waters ตามการแสดง (ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเพลงเกือบทั้งหมดจากอัลบั้ม "The wall") ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกี่ยวกับสงครามและสันติภาพ เกี่ยวกับความเหงาที่น่ากลัวของบุคคลในสังคมที่เต็มไปด้วยความหน้าซื่อใจคด ความเกลียดชัง และความโกรธ จาก อายุน้อยฮีโร่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องเผชิญกับกำแพงแห่งความเข้าใจผิดและไม่แยแสซึ่งอิฐซึ่งเป็นผู้คนรอบตัวเขา ทิ้งไว้แต่เนิ่นๆ โดยไม่มีพ่อที่เสียชีวิตในสงคราม เขาแสวงหาการสนับสนุนจากพ่อของลูกคนอื่นๆ และไม่พบมัน พยายามที่จะแสดงออกในบทกวี แต่ ครูโรงเรียนเยาะเย้ยเขาโดยอ่านข้อเหล่านี้ - สิ่งที่ใกล้ชิดที่สุดที่ผู้ชายมี - ในบทเรียน โรงเรียนไม่ใช่ "วัดแห่งวิทยาศาสตร์และการศึกษา" แต่เป็นสายพานลำเลียงที่เลวทรามซึ่งเด็ก ๆ จะปฏิบัติตามในเครื่องบดเนื้อแห่งชีวิต นี่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของกำแพงที่แบ่งคนออกเป็น "เรา" และ "พวกเขา" ความรักที่เข้ามากลายเป็นการทรยศ และอีกครั้ง - ความเหงา ฮีโร่วิ่งเข้ามาอีกครั้งโดยไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร ("ตอนนี้เราจะทำอย่างไรดี") มีประโยชน์ที่จะกล่าวถึงแอนิเมชั่นอันยอดเยี่ยมที่สร้างโดย Gerald Scarfe และ Roger Waters ภาพสงครามและความตายที่น่าสยดสยองหลอกหลอนผู้ชม และกำแพงก็เติบโตขึ้นและลดลงเรื่อยๆ ทลายกำแพงนี้ ไม่ใช่อิฐอีกก้อนในนั้น - นั่นคือสิ่งที่จำเป็น! ฮีโร่ผู้โดดเดี่ยวของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่พบการปลอบใจทั้งในภาพยนตร์โทรทัศน์หรือในการดื่มหรือในความบันเทิงอื่น ๆ - เขาเบื่อทุกอย่างเขาไม่สามารถหาสิ่งที่ต้องการได้ ("Young Lust"); ดังนั้นตอนนี้ ออกไปจากที่นี่ โลกที่โหดร้าย ? ท้ายที่สุด ช่องว่างในกำแพงก็ไม่ปรากฏให้เห็น ไม่ว่าฮีโร่จะค้นหามันอย่างไร แต่ดูเหมือนว่ามีทางออก: ดึงตัวเองเข้าด้วยกันสวมเครื่องแบบรวมคนนอกรีตรอบตัวคุณและสนุกสนานในความแข็งแกร่งและความเยาว์วัยของคุณทำลายทุกสิ่งและทุกคนรอบตัว - และ "พวกนิโกรและชาวยิวและ คนอ่อนแอ", - ทุกคน! คุณเพียงแค่ต้องติดตามหนอนเหล่านี้ และความรู้สึกของมนุษย์ที่ "โง่เขลา" เหล่านี้จะหายไป มีเพียงพลังและอำนาจเหนือจิตใจและชีวิตของผู้คนเท่านั้นที่จะคงอยู่ ("ในพริบตา" "วิ่งอย่างนรก" "รอหนอน" )... แต่พอแล้ว หยุด! ฮีโร่ไม่ต้องการมีส่วนร่วมในทั้งหมดนี้เขาต้องการกลับมาเป็นตัวเองเขาต้องการทำลายกำแพงและไม่แสดงท่าทางอุกอาจพร้อมกับคนที่สิ้นหวังในเครื่องแบบที่คล้ายกับฟาสซิสต์อย่างยิ่ง และตอนนี้ - ศาล ที่นั่งพิพากษา การพิจารณาคดี ซึ่งมีหนอนที่น่าขยะแขยงเป็นประธาน โลกแห่งเวิร์ม ครูสอนหุ่นกระบอก และ "ภริยาอ้วนๆ ของพวกมัน" หันกลับมาหาเขา ผู้ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเขารู้สึกผิด เขาอยากเป็นมนุษย์! คำตัดสินผ่านไปแล้วและตอนนี้กำแพงล้อมรอบฮีโร่จากทุกทิศทุกทางในขณะที่ Worm ที่น่าขยะแขยงกำลังก้าวขึ้นจากด้านบนอย่างไม่ลดละ ... แต่ทันใดนั้นกำแพงก็พังทลายด้วยเสียงคำรามมหึมาชิ้นส่วนของมันกระจัดกระจายเป็นก้อนอิฐนับล้าน เมื่อเสียงกระหึ่มสงบลง เด็ก ๆ ที่ปรากฏตัวบนเวทีก็หยิบชิ้นส่วน พวกเขาขนหินเหล่านี้ออกไปเพื่อไม่ให้เหลืออะไรจากกำแพงแห่งความเกลียดชัง ความเฉยเมย ความหยาบคาย ความโลภและความอัปยศอดสู! หรือบางทีพวกเขากำลังรวบรวมวัสดุเพื่อสร้างกำแพงใหม่? อัลบั้ม "The wall" ขายได้ 11 ล้านชุด (!) เพลงที่ยังคงได้รับความนิยมและมีชีวิตอยู่ต่อไป ข้อดีอีกประการหนึ่งของกลุ่มคือความสามารถในการสร้างสรรค์ผลงานที่แบ่งแยกไม่ได้ อย่างไรก็ตามในเพลงของอัลบั้ม "The wall" มีเพลงที่ถือได้ว่าเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ ตัวอย่างเช่นเป็นเพลง "Hey you" (แต่ไม่รวมอยู่ในภาพยนตร์เรื่อง "The wall") ความหลากหลายของรูปแบบดนตรีในภาพยนตร์ เสริมด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ "พิงค์ ฟลอยด์" และการแสดงที่ยอดเยี่ยมของบ็อบ กัลดอฟ ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในใจของผู้คนมานานกว่าทศวรรษ ก่อนการบันทึกอัลบั้มนี้ Rick Wright ออกจากวงและไปกรีซ ตั้งแต่ปี 1981 Waters, Gilmour และ Mason ได้ทำงานในรายการเดี่ยวหรือช่วยเหลือนักดนตรีคนอื่นๆ เช่น Kate Bush, Brian Farry และ David Bowie ในปี 1983 "Pink Floyd" ได้บันทึกอัลบั้ม "The Final Cut" ซึ่งเป็นเพลงที่ "มุ่งต่อต้านสงครามและการแก้ปัญหาความขัดแย้งในภูมิภาคด้วยการแทรกแซงด้วยอาวุธ" (ตามที่ David Gilmour กล่าวในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา) แม้ว่านักวิจารณ์ดนตรีชาวตะวันตกจะทักทายอัลบั้มนี้ค่อนข้างเยือกเย็น แต่ก็ทำให้เกิดการตอบรับที่ดีจากผู้ฟังและขายได้มากกว่าหนึ่งล้านครึ่ง และเพลง "The gunners dream" ก็ได้รับความนิยมเป็นจำนวนมาก ต่อมาในปี 1983 กลุ่มเดียวกันได้บันทึกแผ่นดิสก์ "Works" แต่ไม่มี Mason ที่เลิกเล่นดนตรีเพราะความหลงใหลในการแข่งรถมอเตอร์ไซค์และรถยนต์ที่ไม่อาจระงับได้ ดังนั้นกลุ่ม Pink Floyd จึงเลิกกันและหยุดอยู่ ในปี 1984 David Gilmour บันทึกแผ่นดิสก์เดี่ยวชุดที่สองของเขา - "About face" ซึ่ง Steve Windwood, Roy Harper และ Jeff Porcaro ช่วยเขาในการบันทึก ระหว่างปี 1984 และ 1985 กิลมัวร์ได้ออกทัวร์ร่วมกับนักดนตรีเหล่านี้ เช่นเดียวกับนักกีตาร์ริทึมมิก ราล์ฟส์ ในขณะเดียวกัน Waters ได้สร้างโปรแกรม "ข้อดีและข้อเสียของการปีนเขา" ร่วมกับผู้ช่วยของเขา ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จมากนัก เช่นเดียวกับอัลบั้มของ Gilmour ในปี 1986 Waters พร้อมด้วยนักดนตรีกลุ่มใหญ่ รวมถึง David Bowie, Hugh Cornwell และ Paul Hardcastle ออกรายการ "When the wind blows" และในปี 1987 Waters ได้ออกอัลบั้ม "Radio K. A. O. S. เมื่อเห็นความไร้ประโยชน์ของการสร้างสิ่งใหม่ เดวิด กิลมัวร์จึงตัดสินใจหวนคืนสู่แนวคิด "พิงค์ ฟลอยด์" แต่ไม่มีวอเตอร์ส หลังจากการฟื้นคืนชีพของกลุ่ม Gilmour และ Mason เริ่มทำงานในบันทึก "A momentary lapse of reason" ซึ่งเปิดตัวในปี 1987 Rick Wright มีส่วนร่วมในการบันทึกแผ่นดิสก์นี้เฉพาะในฐานะนักดนตรีรับเชิญ เพราะเขากลัวว่า Roger Waters ที่ฟ้อง Gilmour ในข้อหายักยอกชื่อวงดนตรีจะชนะกระบวนการ ดังนั้น ทันทีหลังจากการเปิดตัวบันทึก "เหตุผลขาดหายไปชั่วขณะ" Waters ได้เริ่มฟ้องร้อง Gilmour โดยไม่คิดค่าใช้จ่ายใดๆ (ในแต่ละวันของกระบวนการนี้มีค่าใช้จ่าย Waters 5 พันปอนด์สเตอร์ลิง!) เรียกได้ว่าซีดีล่าสุดของวงเป็นเพียงการเลียนแบบดนตรีของเขาเท่านั้น Waters ได้เติมเชื้อเพลิงให้กับความบาดหมางที่ดุเดือดกับ Gilmour Gilmour ยังนำการต่อสู้อย่างดุเดือดกับ Waters เขาไม่ได้หยุดดูถูกเหยียดหยามในที่สาธารณะและแม้กระทั่งให้ทุนแก่บริษัทที่ผลิตเสื้อยืดด้วยคำว่า "ใครคือน่านน้ำนี้" และชอบอันนี้ อธิบายถึงบันทึกของ Waters "Radio K. A. O. S. " ด้วยคำพูดเช่น "ความสกปรกที่หายาก", "กังวลใจมากเกี่ยวกับอะไร" กิลมอร์เริ่มเตรียมทัวร์ที่ไม่เคยมีโลกเท่าเทียมกัน ทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกของกลุ่มนี้เริ่มเมื่อวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 2530 และกินเวลาเกือบสองปี นอกจากนี้ เฉพาะในยุโรปเท่านั้นที่จัดคอนเสิร์ต 45 ครั้ง (และในมอสโกด้วย) Dave Gilmour เรียกโปรแกรมนี้ว่า "การแสดงที่ใหญ่ที่สุดบนท้องถนน" และที่นี่ยากที่จะไม่เห็นด้วยกับเขา: มีเพียง 132 คนเท่านั้นที่เกี่ยวข้องในการติดตั้งอุปกรณ์สำหรับคอนเสิร์ตหนึ่งครั้งเป็นเวลา 11 (!) วัน; ค่าใช้จ่ายรายสัปดาห์ของวงดนตรีอยู่ที่ประมาณ 1.3 ล้านเหรียญและรถบรรทุก 45 คันขนส่งสามขั้นตอนใหญ่ บนเวที นอกจากนักดนตรี 11 คนแล้ว ยังมีเครื่องฉายภาพระยะไกลอีก 2 เครื่อง เวทีนี้สว่างไสวด้วยหุ่นยนต์แสงสี่ตัว โคมไฟหมุนได้ประมาณสามร้อยดวง ระบบต่างๆ แปดระบบที่ให้บริการโดยเจ้าหน้าที่ปฏิบัติงาน 20 คน... กล่าวโดยย่อ พอล สเตเปิลส์ ดีไซเนอร์ของกลุ่มกินขนมปังของเขาด้วยเหตุผลที่ดี Gilmour ยังคัดเลือกมือกลอง Harry Wallis ซึ่งใช้ไม้เรืองแสงสีแดงและสีเขียวที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ นักร้องหญิงสามคน Tony Levine มือเบส และ Scott Page นักแซ็กโซโฟน "พิงค์ ฟลอยด์" เล่นคอนเสิร์ตเกือบร้อยครั้งในช่วงเกือบสองปีนี้ ในปี 1988 อัลบั้ม "Delicate sound of thunder" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งบันทึกจากคอนเสิร์ต มากกว่าครึ่งของเพลงในอัลบั้มนี้มาจากรายการ "A Momentary lapse of Reason" ที่เหลือเป็นเพลงฮิตของวงในปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม Waters ล้มเหลวในการพิสูจน์สิทธิ์ของชื่อกลุ่ม และกลุ่มของ Gilmour ยังคงชื่อไว้ หลังจากการทัวร์ครั้งยิ่งใหญ่นี้ ก็มีเสียงกล่อม นักดนตรีหยุดพัก ตามที่ David Gilmour ยอมรับในการให้สัมภาษณ์ว่า "หลังจากคอนเสิร์ตมากมาย ฉันไม่สามารถถือกีตาร์ไว้ในมือได้อีกต่อไป" อัลบั้มต่อไปของกลุ่มเปิดตัวในปี 1994 เท่านั้น อัลบั้มนี้ชื่อ "The Division Bell" ประสบความสำเร็จและขึ้นอันดับหนึ่งในหลายชาร์ต ในขณะเดียวกัน Roger Waters ก็ไม่ได้นั่งเฉยๆเช่นกัน ในปี 1990 Waters ได้จัดคอนเสิร์ตครั้งยิ่งใหญ่ที่เบอร์ลิน ในคอนเสิร์ตนี้มีการแสดงรายการเก่าของกลุ่ม - "The wall" การแสดงนี้อุทิศให้กับการล่มสลายของกำแพงเบอร์ลิน และโปรแกรมนี้มีประโยชน์มาก หลายคนช่วย Waters ศิลปินชื่อดังรวมถึง: Bryan Adams, Cyndi Lauper, Sinead O "Connor, "Scorpions" คอนเสิร์ตมีผู้เข้าร่วมโดย: Berlin Philharmonic Orchestra, Berlin Radio Choir และแม้แต่วงดุริยางค์ทหารของกองทัพโซเวียต อัลบั้มคู่ถูกบันทึกที่ คอนเสิร์ต ในปี 1992 Roger Waters ออกรายการใหม่ - "Amused to death" งานสุดท้ายของ "Pink Floyd" คืออัลบั้มคู่ "Pulse" ซึ่งบันทึกในฤดูใบไม้ร่วงปี 1994 พื้นฐานของแผ่นดิสก์แผ่นแรกของ อัลบั้มนี้เป็นโปรแกรม "The Division bell" แผ่นที่สองแสดงถึงโปรแกรมเก่าของกลุ่ม - "The dark side of the moon" นอกจากนี้ในแผ่นดิสก์ยังมีเพลงฮิตเก่า ๆ ของกลุ่ม อัลบั้มนี้ออกในปี 2538 ใน ดีไซน์สุดอลังการและดั้งเดิม ปิดท้ายอัลบั้มด้วยไฟ LED กระพริบในตัวที่ความถี่ของชีพจรมนุษย์ ปรากฏว่ายิ่งใหญ่อลังการและคอนเสิร์ต ทำให้วงได้รับรางวัลแกรมมีสาขาคอนเสิร์ตยอดเยี่ยม แห่งปี ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2539 อัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 3 ของ Rick Wright ที่ชื่อ Broken China ได้ออกวางจำหน่าย ". สองเพลงในอัลบั้มนี้ร้องโดย Sinead O'Connor ที่ซึ่งเรื่องราวของวงจบลงแล้ว มาหวังกันตอนนี้ และเราจะรอการบันทึกเสียงใหม่ของ Pink Floyd และ Roger Waters

พิงค์ ฟลอยด์ (Pink Floyd) วงโปรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิกร็อกสัญชาติอังกฤษจากเคมบริดจ์ เป็นที่รู้จักจากเพลงที่ทำให้เคลิบเคลิ้มและการแสดงที่ยิ่งใหญ่ของเธอ เป็นหนึ่งในเพลงร็อคและป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเป็นอันดับที่ 7 ของโลกในแง่ของจำนวนอัลบั้มที่ขาย ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 อัลบั้มสุดท้าย ("The Division Bell") และทัวร์เกิดขึ้นในปี 1994 ผลงานล่าสุด กรกฎาคม 2548

ชื่อ "พิงค์ ฟลอยด์" (เกิดจากการรวมชื่อของแจ๊ส นักดนตรีจังหวะและบลูส์ที่แม่นยำกว่าอย่าง พิงค์ แอนเดอร์สัน และ ฟลอยด์ เคาน์ซิล ซึ่งบาร์เร็ตต์เป็นแฟนพันธุ์แท้ ชื่อนี้ตามวอเตอร์ส "ปรากฏแก่บาร์เร็ตต์ในคำทำนาย ฝันและเขายืนยันที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม") เกิดขึ้นหลังจากการเปลี่ยนชื่อกลุ่ม "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ "The Abdabs" นอกจากนี้ในตอนแรกกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า "The Pink Floyd Sound" และจากนั้นก็เพียงแค่ "The Pink Floyd" (เพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีบลูส์สองคนจาก Georgia Pink Anderson (Pink Anderson) และ Floyd Council (Floyd Council)) บทความที่ชัดเจน "The" ถูกถอดออกจากชื่อเมื่อถึงเวลาที่วงออกอัลบั้มแรก

คุณเป็นสีชมพูคนไหน

กลุ่ม Pink Floyd กลุ่มแรก ได้แก่ เพื่อนร่วมชั้นที่ London Architectural Institute Richard Wright (คีย์บอร์ด, นักร้องนำ), Roger Waters (กีตาร์เบส, นักร้องนำ) และ Nick Mason (กลอง) และเพื่อนชาว Cambridge ของพวกเขา Syd Barrett (ร้องนำ, กีตาร์) . ในช่วงเริ่มต้นของงาน Pink Floyd ได้ปรับปรุงจังหวะและเพลงบลูส์เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") วงดนตรีก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นบริษัทร่วมทุนธุรกิจหกพรรคที่มีนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขาคือ Peter Jenner และ Andrew King

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าสมาชิกทุกคนในกลุ่มจะทนต่อภาระของความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขาได้ การใช้ยา (เป็นผลให้อาการกำเริบของโรคจิตเภทที่มีมา แต่กำเนิด) และการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้หัวหน้ากลุ่ม Syd Barrett หยุดทำงาน พฤติกรรมของเขายิ่งทนไม่ได้ อาการทางประสาทและโรคจิตก็เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซึ่งทำให้คนอื่นๆ ในกลุ่มไม่พอใจ (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด" "ถอนตัว" (ซึ่งเกิดจากการชักแบบ catatonic) ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 เดวิด กิลมอร์ มือกีตาร์ของโรเจอร์และซิดได้เข้าร่วมวงแทนบาร์เร็ตต์ อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนว่าซิดแม้จะไม่ได้แสดง แต่จะยังคงเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่การลงทุนครั้งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น

ไม่มีบาร์เร็ตต์

หลังจากเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" ("More") ในปีพ. ศ. 2512 โดยกลุ่มในปีพ. ศ. 2512 ซึ่งกำกับโดย Barbet Schroeder ในปีเดียวกัน 2512 อัลบั้ม "Ummagumma" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งบันทึกไว้บางส่วนในเบอร์มิงแฮมส่วนหนึ่งในแมนเชสเตอร์ เป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดของกลุ่มแรก (และเป็นเวลาเกือบยี่สิบปีอย่างเป็นทางการ) และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่าๆ กัน ตามจำนวนสมาชิก ทั้งกลุ่มและแต่ละคนก็บันทึก อันที่จริง มินิโซโล่อัลบั้มของเขาเอง อัลบั้มนี้เป็นผลงานสูงสุดของวงในขณะนั้น โดยขึ้นถึงจุดสูงสุดที่อันดับ 5 ในสหราชอาณาจักรและขึ้นสู่ชาร์ต US Chart ที่อันดับเจ็ดสิบ

ในปี 1970 อัลบั้ม "Atom Heart Mother" ("Mother with a atomic heart") ได้ปรากฏตัวและเป็นที่หนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มเติบโตทางดนตรี และตอนนี้จำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อนำแนวคิดนี้ไปใช้ การจัดการที่ซับซ้อนต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอกเข้ามาเกี่ยวข้อง ซึ่งก็คือ รอน กีซิน เขาเขียนอินโทรของเพลงไตเติ้ลรวมทั้งการเรียบเรียงของอัลบั้ม

อีกหนึ่งปีต่อมาในปี 1971 "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - เกือบเป็นฝาแฝดของเพลงก่อนหน้า (ในรูปแบบและความยาวของเพลง แต่ไม่ได้อยู่ในเพลง) (ยกเว้นว่าพวกเขาทำโดยไม่มีวงออเคสตราและ คณะนักร้องประสานเสียง) ด้านที่สองของแผ่นดิสก์ถูกสงวนไว้สำหรับ "บทกวีเสียงมหากาพย์" 23 นาที (ตามที่วอเตอร์สเรียกว่า) เรียกว่า "เอคโค่" ("เอคโค") โดยที่กลุ่มแรกใช้เครื่องบันทึกเทป 16 แทร็กแทนสี่ช่อง และอุปกรณ์แปดช่องสัญญาณที่ใช้กับ Atom Heart Mother" เช่นเดียวกับซินธิไซเซอร์ Zinoviev VCS3 อัลบั้มนี้ยังมี One of These Days การแสดงสดของ Pink Floyd ที่มือกลอง Nick Mason สัญญาด้วยเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างน่ากลัวว่า "จะตัดคุณเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย" ("สักวันหนึ่ง ฉันจะตัดคุณให้เป็นชิ้นเล็กๆ") เบาและไร้กังวล "Fearless" และ "San Tropez" และ "Seamus" เจ้าเล่ห์และหัวขโมย (ชื่อเล่นของสุนัข Seamus) ที่ซึ่งสุนัขเกรย์ฮาวด์ชาวรัสเซียได้รับเชิญให้เข้าร่วมส่วนแกนนำ "Meddle" ขึ้นถึงอันดับ 3 ใน UK Singles Chart

อัลบั้มที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักของวงเปิดตัวในปี 1972 ภายใต้ชื่อ Obscured by Clouds ซึ่งเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ La Vallee ของ Barbet Schroeder อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในเพลงโปรดของนิค เมสัน อันดับที่ 46 ใน US Top 50 และอันดับที่หกที่บ้าน

จุดสูงสุดของความสำเร็จ

ด้านหลังของดวงจันทร์

อัลบั้ม The Dark Side of the Moon ในปี 1973 เป็นจุดสูงสุดของวง มันเป็นงานแนวความคิด ซึ่งไม่ใช่แค่การรวบรวมเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นงานที่มีแนวคิดเชื่อมโยงถึงแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ แนวคิดนี้เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของวง และสมาชิกได้รวบรวมรายชื่อธีมที่เปิดเผยในอัลบั้มร่วมกัน: การแต่งเพลง "On The Run" ("On the run") เล่าถึงความหวาดระแวง; "เวลา" ("เวลา") อธิบายถึงแนวทางของวัยชราและการสูญเสียชีวิตอย่างไร้เหตุผล The Great Gig In The Sky (แต่เดิมมีชื่อว่า Mortality Sequence) และ Religious Theme เกี่ยวกับความตายและศาสนา "เงิน" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและครอบงำบุคคล "เราและเขา" ("เราและพวกเขา") พูดถึงความขัดแย้งในสังคม "ความเสียหายของสมอง" เป็นเรื่องของความวิกลจริต การใช้อุปกรณ์บันทึก 16 แทร็กใหม่ที่ Abbey Road Studios เกือบเก้าเดือน (เป็นเวลานานอย่างน่าอัศจรรย์สำหรับเวลานั้น!) และความพยายามของวิศวกรเสียง Alan Parsons อัลบั้มกลายเป็นประวัติการณ์และเข้าสู่ขุมสมบัติการบันทึกเสียง เวลาทั้งหมด.

ซิงเกิล "เงิน" ขึ้นสู่อันดับ 20 อันดับแรกของสหรัฐฯ และอัลบั้มนี้ขึ้นสู่อันดับ 1 (เพียงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร) และอยู่ในอันดับท็อป 200 ของสหรัฐฯ เป็นเวลา 741 สัปดาห์ รวมถึง 591 สัปดาห์ติดต่อกันตั้งแต่ปี 2516 ถึง 2531 และอีกหลายเพลง ครั้งเดียวในสถานที่แรก อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

สัตว์

เมื่อถึงเวลาที่ Animal ออกวางจำหน่ายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นเรื่อย ๆ โดยขบวนการพังค์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งเกินไปซึ่งเป็นการออกจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลในยุคแรก อัลบั้มนี้มีเพลงหลักยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่เสริมเนื้อหาของพวกเขา แนวคิดของอัลบั้มนี้ใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือ Animal Farm ของจอร์จ ออร์เวลล์ อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นคำอุปมาเพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมสมัยใหม่ ดนตรีของ The Animals มีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนสนับสนุนในอัลบั้มมากนัก

กำแพง

โอเปร่าร็อค "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากแฟน ๆ อีกครั้ง ซิงเกิลจากอัลบั้ม "Another Brick in the Wall, Part II" ที่พูดถึงประเด็นการสอนและการศึกษา ขึ้นอันดับ 1 ใน UK Christmas Singles Chart นอกเหนือจากอันดับสามในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์ในชาร์ตสหรัฐในช่วงปี 1980 อัลบั้มนี้มีราคาแพงมากในระหว่างขั้นตอนการเขียนและนำมาซึ่งค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจากการแสดงขนาดใหญ่ แต่ยอดขายแผ่นเสียงทำให้วงดนตรีหลุดพ้นจากวิกฤตทางการเงินที่พวกเขาเผชิญ ขณะทำงานในอัลบั้ม Waters ขยายอิทธิพลและเสริมความแข็งแกร่งให้กับบทบาทความเป็นผู้นำในกลุ่ม ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องในอัลบั้ม ตัวอย่างเช่น Waters พยายามเกลี้ยกล่อมให้สมาชิกในวงไล่ Richard Wright ออก ซึ่งแทบไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับอัลบั้มเลยหรือแทบไม่มีเลย ในที่สุดไรท์ก็มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตหลายครั้ง โดยมีค่าธรรมเนียมคงที่ ริชาร์ดเป็นคนเดียวที่สามารถสร้างรายได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ได้ เนื่องจากสมาชิกที่เหลือในวงต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" The Wall อำนวยการสร้างโดย Bob Ezrin เพื่อนของ Roger Waters ผู้ร่วมเขียนเนื้อเพลง "The Trial" หลังจากนั้น Waters ก็ไล่เขาออกจากค่ายการแสดง Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin ได้พูดคุยกับญาตินักข่าวเกี่ยวกับอัลบั้มนี้โดยไม่ได้ตั้งใจ The Wall อยู่ในรายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี

ในปีพ.ศ. 2525 ภาพยนตร์เรื่องยาวสร้างจากอัลบั้ม Pink Floyd The Wall Bob Geldof ผู้ก่อตั้ง Boomtown Rats และผู้จัดงาน Live Aid และ Live 8 ในอนาคต นำแสดงโดย Pink Star ร็อคสตาร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Waters กำกับโดย Alan Parker และเคลื่อนไหวโดย Gerald Scarfe นักเขียนการ์ตูนชื่อดัง ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นการยั่วยุเนื่องจากแนวคิดหลักประการหนึ่งคือการประท้วงต่อต้านอุดมการณ์ที่เป็นที่ยอมรับและความหลงใหลในคำสั่งของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเป็นแถลงการณ์ในการป้องกันตัวโยกอีกด้วย อย่างที่ทราบกันดีว่าในปี 1970 คนๆ หนึ่งอาจถูกจับกุมได้เพียงเพราะเขาสวมกางเกงยีนส์ขาดหรือเพราะเขามีอินเดียนแดงอยู่บนหัว ไม่มีปัญหาใดๆ ปรากฏโดยตรงใน The Wall ภาพยนตร์เรื่องนี้ทอขึ้นจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ต่างๆ เช่น วัยรุ่นที่ไร้หน้าซึ่งทีละคน ตกลงไปในเครื่องบดเนื้อและกลายเป็นมวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน

อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม

ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ("Final Cut" หรือ "Mortal Wound") ได้ปรากฏตัวพร้อมคำบรรยายว่า "Requiem for the post-war dream of Roger Waters ดำเนินการโดย Pink Floyd" Darker than The Wall อัลบั้มนี้ทบทวนธีมต่างๆ มากมาย รวมทั้งกล่าวถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องในปัจจุบันเช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของวอเตอร์สต่อข้อเท็จจริงที่ว่าบริเตนมีส่วนเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งในหมู่เกาะฟอล์คแลนด์ในองค์ประกอบ "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House") ซึ่ง Eric Fletcher พ่อของ Fletcher Waters ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" ("Two Suns at Sunset") กลัวสงครามนิวเคลียร์ ไรท์หายไปจากการบันทึกอัลบั้ม ทำให้ขาดลักษณะพิเศษของคีย์บอร์ดในผลงานของ Pink Floyd ก่อนหน้านี้ แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown (Andy Bown) ได้มีส่วนร่วมในฐานะมือคีย์บอร์ด ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึก "The Final Cut" นั้น Raphael Ravenscroft เป็นนักแซ็กโซโฟนอายุ แม้จะมีความคิดเห็นที่หลากหลายสำหรับอัลบั้มนี้ "The Final Cut" ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมหลังจากปล่อยไม่นาน บทเพลงที่ได้รับความนิยมสูงสุดตามสถานีวิทยุ ได้แก่ "Gunners Dream" ("The Artilleryman's Dream") และ "Not Now John" ("Not now, John") การเสียดสีระหว่าง Waters และ Gilmour ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มนั้นรุนแรงมากจนพวกเขาไม่เคยปรากฏตัวที่สตูดิโอบันทึกเสียงในเวลาเดียวกัน ด้วยอัลบั้มนี้กลุ่มไม่ได้ไปคอนเสิร์ต ในไม่ช้า Waters ก็ประกาศออกจากกลุ่มอย่างเป็นทางการ

หลังจาก The Final Cut สมาชิกในวงได้แยกทางกัน โดยออกอัลบั้มเดี่ยวจนถึงปี 1987 เมื่อ Gilmour และ Mason เริ่มสร้าง Pink Floyd ขึ้นมาใหม่ สิ่งนี้ทำให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่รุนแรงกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 ตัดสินใจว่ากลุ่มนี้ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเขา อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason พยายามพิสูจน์ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะทำกิจกรรมดนตรีต่อไปในฐานะกลุ่ม Pink Floyd ในขณะเดียวกัน Waters ก็รักษารูปลักษณ์ดั้งเดิมของวงดนตรีไว้ รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut เป็นผลให้วงดนตรีที่นำโดย David Gilmour กลับมาที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ขณะทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง A Momentary Lapse of Reason (อันดับ 3 ทั้งในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา) Richard Wright เข้าร่วมวง โดยเริ่มแรกเป็นนักดนตรีที่รับเงินทุกสัปดาห์ จากนั้นจึงเป็นสมาชิกเต็มตัวจนถึงปี 1994 ปีนี้มีการเปิดตัวผลงานล่าสุดของ Floyd The Division Bell (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) และการออกทัวร์ครั้งต่อๆ มา ซึ่งกลายเป็นผลกำไรสูงสุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อคจนถึงปัจจุบัน

สมาชิกทุกคนในกลุ่มได้ออกอัลบั้มเดี่ยวของตัวเอง ซึ่งได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในระดับต่างๆ "Amused to Death" โดย Roger Waters ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่ก็ยังได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์

กิจกรรมภายหลังของกลุ่ม

ตั้งแต่ปี 1994 และ The Division Bell พิงค์ ฟลอยด์ไม่ได้เปิดตัวสื่อใดๆ เลย และไม่คาดว่าจะมีในอนาคตอันใกล้นี้ ผลงานเดียวของวงคืออัลบั้มแสดงสดในปี 1995 P*U*L*S*E (Pulse) ซึ่งเป็นการบันทึกเสียงสดของ The Wall ซึ่งรวบรวมมาจากปี 1980 และ 1981 Is There Anybody out There? The Wall Live 198081” (“มีใครอยู่ข้างนอกไหม The Wall Live, 198081”) ในปี 2000; ชุดสองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สำคัญที่สุดของกลุ่ม "Echoes" ("Echo") ในปี 2544 อัลบั้มครบรอบ 30 ปีรีลีส "Dark Side of the Moon" อีกครั้งในปี 2546 (เรียบเรียงโดย James Guthrie ใน SACD); การออก The Final Cut ฉบับใหม่ในปี 2547 พร้อมซิงเกิ้ลเพิ่มเติม "เมื่อเสือพังทลาย" ("เมื่อเสือหลุดพ้น") อัลบั้ม Echoes ทำให้เกิดการโต้เถียงกันมากเนื่องจากเพลงไหลเข้าในลำดับที่ต่างไปจากอัลบั้มดั้งเดิม ส่วนสำคัญบางส่วนถูกตัดออก และเพราะลำดับของเพลงเองด้วย ซึ่งตาม สำหรับแฟน ๆ ไม่ควรมีเหตุผล

เนื่องจากสมาชิกของกลุ่มส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโครงการของตนเองเช่น Mason เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd") เพราะ ของการเสียชีวิตของ Steve O Rourke (Steve ORourke) วันที่ 30 ตุลาคม 2546 ผู้จัดการวงมาหลายปีแล้ว เนื่องจากผลงานเดี่ยวของ David Gilmour (Album On an Island และทัวร์คอนเสิร์ตในชื่อเดียวกัน) และเนื่องจากการเสียชีวิตของ Rick Wright เมื่อวันที่ 15 กันยายน 2551 กลุ่มในอนาคตไม่ชัดเจน

แม้ว่าในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 ได้ละทิ้งความแตกต่างในอดีตในเย็นวันหนึ่ง พิงค์ ฟลอยด์ได้แสดงในรายการคลาสสิกของพวกเขา (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ที่ Live 8 ทั่วโลกซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้กับความยากจน

เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม Syd Barrett เสียชีวิตในเคมบริดจ์เนื่องจากภาวะแทรกซ้อนจากโรคเบาหวาน ในช่วงฤดูร้อน ภาพเขียนที่ยังหลงเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้นของ Barrett รวมทั้งเฟอร์นิเจอร์ของเขาและต้นฉบับบางส่วนถูกประมูลออกไป เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม 2550 คอนเสิร์ต Pink Floyd ได้จัดขึ้นเพื่อรำลึกถึงเขา แต่ Roger Waters แสดงแยกจากกลุ่ม

ณ สิ้นเดือนสิงหาคม 2550 วอเตอร์สถูกรถชน ส่งผลให้กระดูกสันหลังหักอย่างรุนแรง การถูกกระทบกระแทก และการบาดเจ็บอื่นๆ เขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล ผ่าตัด และขณะนี้กำลังอยู่ในระหว่างการรักษา Roger Waters และ David Gilmour ได้คืนดีกันเมื่อเร็ว ๆ นี้ และตามข่าวลือที่ไม่ได้รับการยืนยัน การรวมตัวของกลุ่มอาจเกิดขึ้นได้อย่างสมบูรณ์

เมื่อวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2550 อัลบั้มแรกของ Pink Floyd ชื่อ "ไพเพอร์ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ" ได้รับการปล่อยตัวอีกครั้งเพื่อเป็นเกียรติแก่วันเกิดปีที่สี่สิบของเขา การเปิดตัวประกอบด้วยแผ่นดิสก์ 3 แผ่น: อัลบั้มเวอร์ชันโมโน เวอร์ชันสเตอริโอ แทร็กแรก และแผ่นสแกนหลายแผ่นจากโน้ตบุ๊กของ Syd Barrett

เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2551 เมื่ออายุได้ 65 ปี ริชาร์ด ไรท์ มือคีย์บอร์ดของวงเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็ง

โชว์ "พิงค์ ฟลอยด์"

วง Pink Floyds ขึ้นชื่อในเรื่องการแสดงอันน่าทึ่งของพวกเขา การผสมผสานภาพและดนตรีเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดการแสดงที่นักดนตรีเองค่อยๆ เลือนหายไปในเบื้องหลัง ในช่วงแรก ๆ ของพวกเขา Pink Floyds เป็นกลุ่มแรกที่ใช้อุปกรณ์การแสดงแสงพิเศษในการแสดงของพวกเขา — สไลด์และวิดีโอคลิปที่ฉายบนหน้าจอกลมขนาดใหญ่ ต่อมามีการใช้เลเซอร์ ดอกไม้ไฟ ลูกโป่ง และหุ่นจำลอง (ที่โดดเด่นที่สุดคือหมูพองขนาดใหญ่ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในอัลบั้มสัตว์)

ภาพประกอบอัลบั้ม

ภาพประกอบอัลบั้มเป็นส่วนสำคัญของงานของวงดนตรีสำหรับแฟนๆ ปกอัลบั้มและแขนเสื้อช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับการรับรู้ทางดนตรีผ่านภาพที่สดใสและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง แง่มุมนี้ได้รับการเสริมแรงด้วยพรสวรรค์ของช่างภาพและนักออกแบบ สตอร์ม ธอร์เกอร์สัน และสตูดิโอฮิปโนซิสของเขา พอจะพูดถึงภาพที่มีชื่อเสียงของชายคนหนึ่งกำลังจับมือกันด้วยร่างทรงเพลิงของเขา ("หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่") และปริซึมที่มีแสงส่องผ่านเข้าไป ("ด้านมืดของดวงจันทร์") Thorgeson มีส่วนร่วมในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น "The Piper at the Gates of Dawn" (ซึ่งถูกถ่ายภาพสำหรับหน้าปกโดยช่างภาพ Vic Singh และนำเสนองานศิลปะโดย Syd Barrett บนปกหลัง), "The Wall" (ซึ่ง วงจ้างเจอรัลด์ สการ์ฟ) และ "เดอะ ไฟนอล คัท" (ออกแบบปกโดยวอเตอร์สเอง โดยใช้ภาพที่ถ่ายโดยวิลลี่ คริสตี้ ลูกเขยของเขา)