Leonardo da Vinci มีชีวิตอยู่ในศตวรรษใด? Leonardo da Vinci เป็นคนที่น่าสนใจและลึกลับที่สุดในชีวิตของเขา ความลับของภาพวาดของดาวินชี: ข้อความและความหมายที่ซ่อนอยู่

เลโอนาร์โด ดา วินชี. 15/04/1452 วินชี – 05/02/1519 เบาะแส

ความสนใจอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนที่นักประวัติศาสตร์และนักเขียนนวนิยายให้ความสนใจต่อบุคลิกภาพของเลโอนาร์โด ดา วินชีในปัจจุบันเป็นหลักฐานของจุดเปลี่ยนที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของยุคเรอเนซองส์ ซึ่งเป็นการประเมินค่าเนื้อหาทางจิตวิญญาณของ "การปฏิวัติที่ก้าวหน้าที่สุด" ซึ่งเป็นรากฐานของอารยธรรมยุโรปสมัยใหม่ . พวกเขามองว่าเลโอนาร์โดเป็นแก่นสารของยุคใหม่โดยเน้นและเน้นในงานของเขาไม่ว่าจะเป็นการเชื่อมต่อกับโลกทัศน์ในครั้งก่อนหรือการแบ่งเขตที่รุนแรงจากมัน เวทย์มนต์และเหตุผลนิยมอยู่ร่วมกันในการประเมินบุคลิกภาพของเขาในความสมดุลที่ไม่อาจเข้าใจได้และแม้แต่มรดกอันเป็นลายลักษณ์อักษรอันมหาศาลของปรมาจารย์ซึ่งสืบเชื้อสายมาจากยุคของเราก็ไม่สามารถสั่นคลอนเขาได้ เลโอนาร์โด ดา วินชี เป็นหนึ่งในนักวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แม้ว่าจะมีโครงการของเขาเพียงไม่กี่โครงการเท่านั้นที่สำเร็จ เขายังเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แม้ว่าเขาจะสร้างภาพวาดน้อยมาก (และไม่ใช่ทั้งหมดที่จะรอดชีวิต) และแม้แต่ประติมากรรมน้อยลงด้วยซ้ำ (ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้เลย) สิ่งที่ทำให้เลโอนาร์โดยิ่งใหญ่ไม่ใช่จำนวนความคิดที่เขานำไปใช้ แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงวิธีการของกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์และศิลปะ หากพูดโดยนัย เขาพยายามที่จะ "เข้าใจสิ่งมีชีวิตของแต่ละวัตถุแยกกันและเข้าใจสิ่งมีชีวิตของทั้งจักรวาล" (อ. เบอนัวต์)

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภาพเหมือนตนเอง, แคลิฟอร์เนีย. 1510-1515

สำหรับเด็กและ วัยรุ่นมีการรายงานข่าวของ Leonardo น้อยมาก พ่อของเขา Piero da Vinci เป็นทนายความทางพันธุกรรม ในปีที่ลูกชายเกิด เขาได้ฝึกฝนที่ฟลอเรนซ์และในไม่ช้าก็ได้รับตำแหน่งที่โดดเด่นที่นั่น สิ่งที่รู้เกี่ยวกับแม่ก็คือชื่อของเธอคือ Caterina เธอมาจากครอบครัวชาวนาและไม่นานหลังจากเกิดของ Leonardo เธอก็แต่งงานกับชาวนาผู้มั่งคั่งชื่อ Accatabridge di Piero del Vaccia เลโอนาร์โดถูกนำตัวไปที่บ้านพ่อของเขาและเลี้ยงดูโดยอัลเบียรา อามาโดริ แม่เลี้ยงที่ไม่มีลูกของเขา เขาได้รับการสอนอะไรและอย่างไรประสบการณ์ครั้งแรกในการวาดภาพของเขาคืออะไรไม่เป็นที่รู้จัก สิ่งที่เถียงไม่ได้ก็คือการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็กชายนั้นได้รับอิทธิพลอย่างมากจากลุงของเขาฟรานเชสโกซึ่งเลโอนาร์โดดาวินชีรักษาความสัมพันธ์ที่อบอุ่นที่สุดตลอดชีวิตของเขา เนื่องจากเลโอนาร์โดเป็นลูกนอกสมรส เขาจึงไม่สามารถสืบทอดอาชีพของบิดาได้ วาซารีรายงานว่าเปียโรต์เป็นเพื่อนด้วย อันเดรีย เวอร์ร็อคคิโอและวันหนึ่งเขาแสดงภาพวาดของลูกชายให้เขาดูหลังจากนั้นอันเดรียก็พาเลโอนาร์โดไปที่เวิร์คช็อปของเขา ปิเอโรและครอบครัวของเขาย้ายไปฟลอเรนซ์ในปี 1466 ดังนั้น Leonardo da Vinci จึงลงเอยที่เวิร์คช็อป (bottega) ของ Verrocchio เมื่ออายุสิบสี่

ผลงานที่ใหญ่ที่สุดที่ Verrocchio ดำเนินการระหว่างการศึกษาของ Leonardo คือรูปปั้น "David" (Florence, Bargello) ซึ่งได้รับมอบหมายจากครอบครัว เมดิชิ(เชื่อกันว่าลีโอนาโด ดาวินชีในวัยเยาว์โพสต์ให้เธอ) และการสร้างโดมของมหาวิหารฟลอเรนซ์เสร็จสมบูรณ์ด้วยลูกบอลทองคำพร้อมไม้กางเขน (คำสั่งของเมืองได้รับเมื่อวันที่ 10 กันยายน ค.ศ. 1468 และแล้วเสร็จในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1472) ในเวิร์คช็อปของ Andrea ซึ่งเป็นสถานที่ที่ดีที่สุดในฟลอเรนซ์ Leonardo da Vinci มีโอกาสศึกษาวิจิตรศิลป์ สถาปัตยกรรม ทฤษฎีมุมมองทุกประเภท และทำความคุ้นเคยกับวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและมนุษย์บางส่วน พัฒนาการของเขาในฐานะจิตรกรเห็นได้ชัดว่าไม่ได้รับอิทธิพลจาก Verrocchio มากนักเช่นเดียวกับบอตติเชลลีและบอตติเชลลีซึ่งเรียนร่วมกับเขาในปีเดียวกัน เปรูจิโน.

ในปี 1469 ปิเอโร ดา วินชีได้รับตำแหน่งทนายความของสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ และดำรงตำแหน่งในอารามและครอบครัวที่ใหญ่ที่สุดหลายแห่ง คราวนี้เขาเป็นม่าย ในที่สุดหลังจากย้ายไปฟลอเรนซ์ ปิเอโรก็แต่งงานใหม่และพาเลโอนาร์โดไปที่บ้านของเขา Leonardo เรียนต่อกับ Verrocchio และเรียนวิทยาศาสตร์ด้วยตัวเขาเอง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้พบกับ Paolo Toscanelli (นักคณิตศาสตร์ แพทย์ นักดาราศาสตร์ และนักภูมิศาสตร์) และ ลีออน บัตติสต้า อัลแบร์ติ. ในปี ค.ศ. 1472 เขาได้เข้าร่วมสมาคมจิตรกร และตามหลักฐานที่ปรากฏในหนังสือกิลด์ เขาจ่ายค่าธรรมเนียมสำหรับการจัดงานฉลองนักบุญ ลุค. ในปีเดียวกันนั้นเอง เขากลับมาที่เวิร์คช็อปของ Andrea เนื่องจากพ่อของเขาเป็นม่ายเป็นครั้งที่สองและแต่งงานเป็นครั้งที่สาม ในปี ค.ศ. 1480 เลโอนาร์โด ดา วินชี มีห้องทำงานของตัวเอง ภาพวาดชิ้นแรกของเลโอนาร์โดที่รู้จักกันในปัจจุบันคือรูปเทวดาในภาพวาด "The Baptism of Christ" (Florence, Uffizi) จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้มีการพิจารณาภาพวาด (ตามรายงาน วาซารี) โดย Verrocchio ซึ่งคาดว่าเมื่อเห็นว่านักเรียนของเขามีความสามารถเหนือกว่าเขามากเพียงใดจึงละทิ้งการวาดภาพ

บัพติศมาของพระคริสต์ ภาพวาดโดย Verrocchio วาดโดยเขาและนักเรียนของเขา ทูตสวรรค์องค์ขวาเป็นผลงานของเลโอนาร์โด ดา วินชี 1472-1475

อย่างไรก็ตาม การวิเคราะห์ที่ดำเนินการโดยเจ้าหน้าที่ของ Uffizi แสดงให้เห็นว่างานนี้ดำเนินการโดยศิลปินสามหรือสี่คนร่วมกันตามประเพณีของเวิร์กช็อปในยุคกลาง เห็นได้ชัดว่าบอตติเชลลีมีบทบาทหลักในหมู่พวกเขา ต้นกำเนิดของร่างของทูตสวรรค์ฝ่ายซ้ายของเลโอนาร์โดนั้นไม่ต้องสงสัยเลย นอกจากนี้เขายังวาดภาพทิวทัศน์บางส่วน - ด้านหลังนางฟ้าที่ขอบองค์ประกอบภาพ

การไม่มีหลักฐานเชิงสารคดี ลายเซ็น และวันที่บนภาพเขียนทำให้การระบุแหล่งที่มาทำได้ยากมาก “การประกาศ” สองฉบับมีอายุย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษที่ 1470 ซึ่งตัดสินจากรูปแบบแนวนอนคือแท่นบูชาเพรเดลลา ผลงานเหล่านั้นที่เก็บไว้ในคอลเลกชัน Uffizi รวมอยู่ในผลงานยุคแรกๆ ไม่กี่ชิ้นของเลโอนาร์โด ดา วินชี การประหารชีวิตแบบแห้งๆ ของเขาและประเภทของใบหน้าของแมรี่และทูตสวรรค์ชวนให้นึกถึงผลงานของ Lorenzo di Credi สหายของ Leonardo ในเวิร์คช็อปของ Verrocchio

จิตรกรรมโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี "การประกาศ", ค.ศ. 1472-1475 หอศิลป์อุฟฟิซี

การประกาศจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งมีการแสดงในลักษณะทั่วไปมากขึ้น ปัจจุบันเป็นผลมาจากผลงานของลอเรนโซ

เลโอนาร์โด ดา วินชี. การประกาศ ค.ศ. 1478-1482 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

ผลงานชิ้นแรกโดยเลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นภาพวาดด้วยปากกาที่แสดงถึงภูมิทัศน์ที่มีหุบเขาแม่น้ำและโขดหิน ซึ่งอาจเป็นทิวทัศน์ระหว่างถนนจากวินชีถึงปิสโตเอีย (ฟลอเรนซ์, อุฟฟิซี) ที่มุมซ้ายบนของแผ่นงานมีข้อความว่า "ในวันเซนต์แมรีแห่งหิมะ 5 สิงหาคม 1473" คำจารึกนี้ - ตัวอย่างแรกที่รู้จักในลายมือของเลโอนาร์โด ดา วินชี - ทำด้วยมือซ้ายจากขวาไปซ้ายราวกับอยู่ในภาพสะท้อนในกระจก

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภูมิทัศน์ที่มีหุบเขาแม่น้ำและโขดหิน ดำเนินการในวันเซนต์แมรีแห่งหิมะ 5 สิงหาคม 1473

ภาพวาดที่มีลักษณะทางเทคนิคมากมายย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 1470 เช่น รูปภาพยานพาหนะทางทหาร โครงสร้างไฮดรอลิก เครื่องปั่นด้าย และผ้าตกแต่ง บางทีมันอาจจะเป็น โครงการด้านเทคนิค Leonardo da Vinci แสดงให้กับ Lorenzo de 'Medici ซึ่งตามที่ระบุไว้ในชีวประวัติของปรมาจารย์ (เขียนโดยนักเขียนที่ไม่รู้จักซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่นานหลังจากการตายของ Leonardo) เขาอยู่ใกล้มาระยะหนึ่งแล้ว

Leonardo da Vinci ได้รับคำสั่งซื้อภาพวาดจำนวนมากเป็นครั้งแรก ต้องขอบคุณคำร้องของพ่อของเขา 24 ธันวาคม 1477 ปิเอโร ปอลไลโอโลได้รับมอบหมายให้ทาสีแท่นบูชาชิ้นใหม่ (แทนงานของแบร์นาร์โด ดาดดี) สำหรับชาเปลเซนต์เบอร์นาร์ดในพระราชวังเวคคิโอ แต่หนึ่งสัปดาห์ต่อมากฤษฎีกาของ Signoria ก็ปรากฏขึ้น (ลงวันที่ 1 มกราคม ค.ศ. 1478) ตามที่มีการโอนงาน "ในการยกเลิกคำสั่งอื่นใดที่ทำขึ้นจนถึงตอนนี้ไม่ว่าทางใดทางหนึ่งและต่อใครก็ตาม เลโอนาร์โด , บุตรชายของเซอร์ [ทนายความ] ปิเอโร ดา วินชี จิตรกร” เห็นได้ชัดว่า Leonardo ต้องการเงินและในวันที่ 16 มีนาคม ค.ศ. 1478 เขาได้หันไปหารัฐบาลฟลอเรนซ์เพื่อขอเงินล่วงหน้า เขาได้รับเงิน 25 ฟลอรินทองคำ อย่างไรก็ตาม งานดังกล่าวดำเนินไปอย่างช้าๆ จนยังไม่เสร็จสิ้นเมื่อเลโอนาร์โด ดา วินชีเดินทางไปมิลาน (ค.ศ. 1482) และถูกย้ายไปยังปรมาจารย์อีกคนในปีถัดมา ไม่ทราบเนื้อเรื่องของงานนี้ ลำดับที่สองที่ Leonardo Ser Piero จัดเตรียมไว้คือการประหารชีวิตรูปแท่นบูชาสำหรับโบสถ์ของอาราม San Donato a Scopeto เมื่อวันที่ 18 มีนาคม ค.ศ. 1481 เขาได้ลงนามในข้อตกลงกับลูกชายของเขาโดยระบุกำหนดเวลาในการทำงานให้เสร็จสิ้น (ในยี่สิบสี่หรือสูงสุดสามสิบเดือน) และระบุว่าเลโอนาร์โดจะไม่ได้รับเงินล่วงหน้าและหากเขาไม่ตอบสนอง เมื่อครบกำหนดแล้วทุกสิ่งที่เขาทำก็จะกลายเป็นสมบัติของอาราม อย่างไรก็ตาม ประวัติศาสตร์ซ้ำรอยและในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1481 ศิลปินหันไปหาพระสงฆ์เพื่อขอเงินล่วงหน้า ได้รับเงินแล้วจึงรับเงินอีกสองครั้ง (ในเดือนสิงหาคมและกันยายน) เพื่อเป็นหลักประกันสำหรับงานในอนาคต องค์ประกอบขนาดใหญ่ "Adoration of the Magi" (Florence, Uffizi) ยังคงสร้างไม่เสร็จ แต่ถึงแม้จะอยู่ในรูปแบบนี้ก็เป็นหนึ่งใน "ผลงานที่มีพื้นฐานมาจากทุกสิ่ง การพัฒนาต่อไป จิตรกรรมยุโรป"(ม. เอ. กูคอฟสกี้) ภาพวาดจำนวนมากถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของ Uffizi, Louvre และ British Museum ในปี 1496 คำสั่งสำหรับแท่นบูชาถูกโอนไปยัง Filippino Lippi และเขาวาดภาพในเรื่องเดียวกัน (ฟลอเรนซ์, Uffizi)

เลโอนาร์โด ดา วินชี. การนมัสการของพวกโหราจารย์ ค.ศ. 1481-1482

"เซนต์. เจอโรม" (โรม, ปินาโคเทกา วาติกัน) ซึ่งเป็นภาพด้านล่างซึ่งมีการวาดร่างของนักบุญผู้สำนึกผิดด้วยความแม่นยำทางกายวิภาคเป็นพิเศษ และรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ บางอย่าง เช่น สิงโตที่อยู่เบื้องหน้า เป็นเพียงโครงร่างเท่านั้น

สถานที่พิเศษในหมู่ งานยุคแรกปรมาจารย์ครอบครองผลงานที่เสร็จสมบูรณ์สองชิ้น - "Portrait of Ginevra d'Amerigo Benci" (วอชิงตัน, หอศิลป์แห่งชาติ) และ "Madonna with a Flower" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ). ความจริงจังและการปกปิดที่แปลกประหลาดของภาพลักษณ์ของ Ginevra ซึ่งพูดถึงชีวิตฝ่ายวิญญาณที่ซับซ้อนของเธอ ถือเป็นการแสดงครั้งแรกของภาพบุคคลทางจิตวิทยาในศิลปะยุโรป ภาพวาดยังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์: ส่วนล่างที่มีรูปมือถูกตัดออก เห็นได้ชัดว่าตำแหน่งของร่างนั้นชวนให้นึกถึงโมนาลิซ่า

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภาพเหมือนของ Ginevra de Benci, 1474-1478

การนัดหมายของ "มาดอนน่าแห่งดอกไม้หรือมาดอนน่าแห่งเบอนัวส์" (1478-1480) ได้รับการยอมรับบนพื้นฐานของบันทึกบนแผ่นงานหนึ่งจากคณะรัฐมนตรีภาพวาดใน Uffizi: "...bre 1478 inchomincial le เนื่องจาก Vergini Marie” องค์ประกอบของภาพวาดนี้เป็นที่รู้จักในภาพวาดด้วยปากกาและร้านอาหารขนาดเล็ก ซึ่งจัดเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์แห่งชาติอังกฤษ (หมายเลข 1860. 6. 16. 100v.) ดำเนินการด้วยเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมันแบบใหม่สำหรับประเทศอิตาลี ภาพวาดนี้โดดเด่นด้วยความสว่างที่โปร่งใสของเงาและความสมบูรณ์ของเฉดสีพร้อมโทนสีที่จำกัดโดยรวม การถ่ายทอดสภาพแวดล้อมทางอากาศเริ่มมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างความประทับใจแบบองค์รวม โดยเชื่อมโยงตัวละครเข้ากับสภาพแวดล้อม Chiaroscuro ที่หลอมละลาย sfumato ทำให้ขอบเขตของวัตถุไม่มั่นคงอย่างละเอียด แสดงถึงความสามัคคีทางวัตถุของโลกที่มองเห็นได้

เลโอนาร์โด ดา วินชี. มาดอนน่ากับดอกไม้ (เบอนัวส์ มาดอนน่า) ตกลง. 1478

ผลงานยุคแรกอีกชิ้นของ Leonardo da Vinci ถือเป็น "Madonna of the Carnation" (มิวนิค, Alte Pinakothek) บางทีงานนี้อาจเกิดขึ้นก่อนการปรากฏตัวของ Benois Madonna

วาซารีรายงานว่าในวัยหนุ่มของเขา Leonardo da Vinci ทำจากดินเหนียว "ผู้หญิงหัวเราะหลายหัว" ซึ่งยังคงทำเฝือกปูนปลาสเตอร์ในสมัยของเขาเช่นเดียวกับศีรษะของเด็กหลายคน นอกจากนี้เขายังกล่าวถึงวิธีที่เลโอนาร์โดวาดภาพสัตว์ประหลาดบนโล่ไม้ว่า "น่าขยะแขยงและน่ากลัวมาก ซึ่งพิษด้วยลมหายใจและจุดไฟในอากาศ" คำอธิบายของกระบวนการสร้างเผยให้เห็นระบบการทำงานของ Leonardo da Vinci ซึ่งเป็นวิธีการที่พื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์คือการสังเกตธรรมชาติ แต่ไม่ใช่โดยมีเป้าหมายในการคัดลอก แต่เพื่อสร้างสิ่งใหม่บนพื้นฐานของ มัน. เลโอนาร์โดทำสิ่งเดียวกันในภายหลังเมื่อวาดภาพ "หัวของเมดูซ่า" (ไม่เก็บรักษาไว้) ดำเนินการด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ แต่ยังคงสร้างไม่เสร็จในกลางศตวรรษที่ 16 อยู่ในคอลเลกชันของ Duke Cosimo de' Medici

ในสิ่งที่เรียกว่า “Codex Atlantica” (Milan, Pinacoteca Ambrosiana) มากที่สุด การประชุมใหญ่บันทึกของ Leonardo da Vinci เกี่ยวกับความรู้หลากหลายสาขา ในหน้า 204 มีจดหมายฉบับร่างจากศิลปินถึงผู้ปกครองแห่งมิลาน Lodovico Sforza ( โลโดวิโก้ โมโร). เลโอนาร์โดเสนอบริการของเขาในฐานะวิศวกรทหาร วิศวกรไฮดรอลิก และประติมากร ในกรณีหลังนี้ เรากำลังพูดถึงการสร้างอนุสาวรีย์นักขี่ม้าอันยิ่งใหญ่ให้กับ Francesco Sforza บิดาของ Lodovico นับตั้งแต่โมโรไปเยือนฟลอเรนซ์ในเดือนเมษายนปี 1478 มีข้อสันนิษฐานว่าแม้ตอนนั้นเขาได้พบกับเลโอนาร์โด ดาวินชี และเจรจาเกี่ยวกับการทำงานใน "The Horse" ในปี 1482 โดยได้รับอนุญาตจาก Lorenzo Medici ปรมาจารย์จึงเดินทางไปมิลาน รายการสิ่งที่เขานำติดตัวไปด้วยได้รับการเก็บรักษาไว้ - ในนั้นมีภาพวาดหลายภาพและภาพวาดสองภาพที่ถูกกล่าวถึง:“ The Finished Madonna อีกอันเกือบจะอยู่ในโปรไฟล์แล้ว” เห็นได้ชัดว่าพวกเขาหมายถึง "Madonna Litta" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์ State Hermitage) เชื่อกันว่าปรมาจารย์สร้างเสร็จแล้วที่มิลานราวปี 1490 ภาพวาดการเตรียมการที่ยอดเยี่ยมสำหรับมันคือรูปภาพ หัวผู้หญิง– เก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ (หมายเลข 2376) ความสนใจอย่างแข็งขันในงานนี้ในส่วนของนักวิจัยเกิดขึ้นหลังจากการเข้าซื้อกิจการของ Imperial Hermitage (1865) จากคอลเลกชันของ Duke Antonio Litta ในมิลาน การประพันธ์ของ Leonardo da Vinci ถูกปฏิเสธซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่ตอนนี้หลังจากการวิจัยและนิทรรศการภาพวาดในกรุงโรมและเวนิส (2546-2547) ก็ได้รับการยอมรับโดยทั่วไป

เลโอนาร์โด ดา วินชี. มาดอนน่า ลิตต้า. ตกลง. 1491-91

มีภาพบุคคลอีกหลายภาพซึ่งดำเนินการโดยมีลักษณะสง่างามของเลโอนาร์โด แต่ในการจัดองค์ประกอบภาพจะได้รับการแก้ไขได้ง่ายขึ้นและไม่มีการเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณที่ทำให้ภาพลักษณ์ของเซซิเลียน่าหลงใหล นี่คือ "ภาพเหมือนของสุภาพสตรี" ในโปรไฟล์ (มิลาน, Pinacoteca Ambrosiana), "ภาพเหมือนของนักดนตรี" (1485, อ้างแล้ว) - บางที Franchino Gaffurio ผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ของมหาวิหารมิลานและนักแต่งเพลง - และสิ่งที่เรียกว่า "เบลล่า Feroniera” (ภาพเหมือนของ Lucrezia Crivelli?) จากคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ภาพเหมือนของนักดนตรี ค.ศ. 1485-1490

เลโอนาร์โด ดาวินชีแสดงในนามของโลโดวิโก โมโร จักรพรรดิแม็กซิมิเลียนภาพวาด "การประสูติ" ซึ่งผู้เขียนชีวประวัตินิรนามเขียนว่า "ได้รับความเคารพจากผู้เชี่ยวชาญว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของงานศิลปะที่ไม่ซ้ำใครและน่าทึ่ง" ไม่ทราบชะตากรรมของเธอ

เลโอนาร์โด ดา วินชี. เบลล่า เฟอโรนีร่า (เฟอโรนีร่าแสนสวย) ตกลง. 1490

ภาพวาดที่ใหญ่ที่สุดของเลโอนาร์โดที่สร้างขึ้นในมิลานคือ "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" ที่มีชื่อเสียงซึ่งวาดที่ผนังปลายห้องโถงของอารามโดมินิกันของซานตามาเรียเดลเลกราซีเอ เลโอนาร์โด ดาวินชีเริ่มดำเนินการแต่งเพลงจริงในปี 1496 ซึ่งนำหน้าด้วยการไตร่ตรองเป็นระยะเวลานาน คอลเลกชันของ Windsor และ Venetian Academy มีภาพวาด ภาพร่าง ภาพร่างที่เกี่ยวข้องกับงานนี้จำนวนมาก ซึ่งหัวหน้าของอัครสาวกโดดเด่นเป็นพิเศษในด้านการแสดงออก ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าอาจารย์ทำงานเสร็จเมื่อใด โดยทั่วไปเชื่อกันว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในช่วงฤดูหนาวปี 1497 แต่ข้อความที่โมโรส่งถึงเลขานุการของเขา Marchesino Stange และอ้างถึงปีนี้กล่าวว่า: "เรียกร้องให้เลโอนาร์โดทำงานให้เสร็จในโรงอาหารของซานตามาเรียเดลเลกราซีเอ" Luca Pacioli รายงานว่า Leonardo วาดภาพเสร็จในปี 1498 ทันทีที่ภาพวาดเห็นแสงสว่าง การแสวงบุญของจิตรกรก็เริ่มขึ้นซึ่งคัดลอกได้สำเร็จไม่มากก็น้อย “ มีภาพวาด จิตรกรรมฝาผนัง ภาพกราฟิก โมเสก รวมถึงพรมที่ทำซ้ำองค์ประกอบของ Leonardo da Vinci” (T. K. Kustodieva) ที่เก่าแก่ที่สุดจะถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ (Marco d'Odzhono?) และอาศรม (หมายเลข 2036)

เลโอนาร์โด ดา วินชี. พระกระยาหารมื้อสุดท้าย ค.ศ. 1498

องค์ประกอบของ "The Last Supper" ใน "ปริมาตรที่โปร่งสบาย" ดูเหมือนจะเป็นความต่อเนื่องของห้องโถงโรงอาหาร ปรมาจารย์สามารถบรรลุผลดังกล่าวได้เนื่องจากความรู้ด้านมุมมองที่ยอดเยี่ยม ฉากพระกิตติคุณปรากฏที่นี่ "ใกล้กับผู้ชม เข้าใจได้ง่ายอย่างมนุษย์ปุถุชน และในขณะเดียวกันก็ไม่สูญเสียความเคร่งขรึมหรือดราม่าอันลึกซึ้ง" (M. A. Gukovsky) อย่างไรก็ตาม ความรุ่งโรจน์ของงานอันยิ่งใหญ่ไม่สามารถปกป้อง “กระยาหารมื้อสุดท้าย” จากการถูกทำลายล้างของกาลเวลาหรือจากทัศนคติที่ป่าเถื่อนของผู้คนได้ เนื่องจากความชื้นของผนัง สีจึงเริ่มซีดจางในช่วงชีวิตของเลโอนาร์โด ดา วินชี และในปี 1560 โลมาซโซรายงานใน "บทความเกี่ยวกับการวาดภาพ" ของเขา แม้ว่าจะเกินจริงไปบ้างว่าภาพวาดนั้น "ถูกทำลายโดยสิ้นเชิง" ในปี ค.ศ. 1652 พระภิกษุได้ขยายประตูโรงอาหารและทำลายรูปพระบาทของพระคริสต์และอัครสาวกที่อยู่ข้างๆ พระองค์ ศิลปินก็มีส่วนในการทำลายล้างเช่นกัน ดังนั้นในปี 1726 Belotti คนหนึ่ง "ผู้ซึ่งอ้างว่ามีความลับในการทำให้สีสันมีชีวิตชีวา" (G. Sayle) จึงเขียนภาพทั้งหมดใหม่ ในปี 1796 เมื่อกองทหารของนโปเลียนเข้าสู่เมืองมิลาน โรงม้าได้ถูกสร้างขึ้นในโรงอาหาร และทหารก็สนุกสนานด้วยการขว้างเศษอิฐใส่หัวของอัครสาวก ในศตวรรษที่ 19 “The Last Supper” ได้รับการสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง และในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ระหว่างการทิ้งระเบิดที่มิลานโดยเครื่องบินอังกฤษ ผนังด้านข้างของโรงอาหารก็พังทลายลง งานบูรณะซึ่งเริ่มขึ้นหลังสงครามและประกอบด้วยการเสริมกำลังและการเคลียร์ภาพวาดบางส่วนแล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2497 กว่ายี่สิบปีต่อมา (พ.ศ. 2521) ผู้บูรณะได้เริ่มความพยายามครั้งใหญ่ในการถอดชั้นต่อมาออก ซึ่งแล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2542 เท่านั้น หลายแห่ง หลายศตวรรษต่อมา คุณสามารถเห็นสีที่สดใสและสะอาดตาของภาพวาดของปรมาจารย์ของแท้อีกครั้ง

เห็นได้ชัดว่าทันทีที่มาถึงมิลาน Leonardo da Vinci หันมาสนใจการออกแบบอนุสาวรีย์ของ Francesco Sforza ภาพร่างจำนวนมากบ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงในแผนของอาจารย์ซึ่งในตอนแรกต้องการนำเสนอการเลี้ยงม้า (ในอนุสาวรีย์ขี่ม้าทั้งหมดที่มีอยู่ในเวลานั้นม้าก็แสดงท่าเดินอย่างสงบ) องค์ประกอบดังกล่าวเนื่องจากรูปปั้นมีขนาดใหญ่ (สูงประมาณ 6 ม. อ้างอิงจากแหล่งอื่น - ประมาณ 8 ม.) ทำให้เกิดความยากลำบากในระหว่างการหล่อจนแทบจะผ่านไม่ได้ การแก้ปัญหาล่าช้าออกไป และโมโรได้สั่งให้เอกอัครราชทูตเมืองฟลอเรนซ์ในมิลานสั่งประติมากรอีกคนจากฟลอเรนซ์ ซึ่งเขารายงาน ลอเรนโซ เมดิชี่ในจดหมายลงวันที่ 22 กรกฎาคม ค.ศ. 1489 เลโอนาร์โดต้องทำงานอย่างใกล้ชิดกับเรื่อง “The Horse” อย่างไรก็ตาม ในฤดูร้อนปี 1490 งานเกี่ยวกับอนุสาวรีย์ถูกขัดขวางโดยการเดินทางของเลโอนาร์โดและฟรานเชสโก ดิ จอร์จิโอ มาร์ตินีไปยังปาเวียเพื่อให้คำแนะนำเกี่ยวกับการก่อสร้างอาสนวิหาร ในช่วงต้นเดือนกันยายน การเตรียมงานแต่งงานของโลโดวิโกเริ่มขึ้น จากนั้นปรมาจารย์ก็มอบหมายงานหลายอย่างให้กับเบียทริซ ผู้ปกครองคนใหม่ ในตอนต้นของปี 1493 โลโดวิโกสั่งให้เลโอนาร์โดเร่งงานเพื่อแสดงรูปปั้นในระหว่างการเฉลิมฉลองงานแต่งงานครั้งถัดไป: จักรพรรดิแม็กซิมิเลียนกำลังจะแต่งงานกับหลานสาวของมอโร บิอันกามาเรีย แบบจำลองดินเหนียวของรูปปั้น - "The Great Colossus" - เสร็จสมบูรณ์ตรงเวลาภายในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1493 ปรมาจารย์ละทิ้งแนวคิดดั้งเดิมและแสดงให้ม้าเดินอย่างสงบ มีภาพร่างเพียงไม่กี่ภาพเท่านั้นที่ให้แนวคิดเกี่ยวกับอนุสาวรีย์รุ่นสุดท้ายนี้ ในทางเทคนิคแล้วมันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหล่อประติมากรรมทั้งหมดพร้อมกัน ดังนั้นอาจารย์จึงเริ่มงานทดลอง นอกจากนี้จำเป็นต้องใช้ทองสัมฤทธิ์ประมาณแปดสิบตันซึ่งรวบรวมได้ภายในปี 1497 เท่านั้น ทั้งหมดนี้ใช้สำหรับปืนใหญ่: มิลานคาดว่าจะมีการรุกรานโดยกองทหารของกษัตริย์ฝรั่งเศสหลุยส์ที่ 12 ในปี 1498 เมื่อตำแหน่งทางการเมืองของดัชชีดีขึ้นชั่วคราว Lodovico มอบหมายให้ Leonardo da Vinci ทาสีห้องโถงใน Castello Sforzesco - Sala delle Acce และในวันที่ 26 เมษายน ค.ศ. 1499 เขาได้ลงนามในโฉนดของขวัญสำหรับไร่องุ่นในบริเวณใกล้เคียง ของมิลาน นี่เป็นความโปรดปรานครั้งสุดท้ายที่ดยุคแสดงต่อศิลปิน เมื่อวันที่ 10 สิงหาคม ค.ศ. 1499 กองทหารฝรั่งเศสเข้าสู่ดินแดนของดัชชีแห่งมิลาน เมื่อวันที่ 31 สิงหาคม โลโดวิโกหนีออกจากเมือง และในวันที่ 3 กันยายน มิลานก็ยอมจำนน นักแม่นปืนของ Gascon ของพระเจ้าหลุยส์ที่ 12 ทำลายรูปปั้นดินเหนียวขณะแข่งขันยิงหน้าไม้ เห็นได้ชัดว่าแม้หลังจากนี้ อนุสาวรีย์ก็สร้างความประทับใจอย่างมาก เนื่องจากอีกสองปีต่อมา Duke of Ferrara Ercole I d'Este ได้เจรจาการซื้อกิจการ ชะตากรรมต่อไปไม่ทราบอนุสาวรีย์

Leonardo da Vinci ยังคงอยู่ในเมืองที่ถูกยึดครองมาระยะหนึ่งแล้วร่วมกับ Luca Pacioli ไปที่ Mantua ไปที่ศาลของ Isabella Gonzaga ด้วยเหตุผลทางการเมือง (อิซาเบลลาเป็นน้องสาวของเบียทริซภรรยาของโมโรซึ่งเสียชีวิตในเวลานั้น - ในปี 1497) มาร์เกรฟไม่ต้องการให้การอุปถัมภ์ศิลปิน อย่างไรก็ตาม เธอต้องการให้ Leonardo da Vinci วาดภาพเหมือนของเธอ Leonardo และ Pacioli ไปเวนิสโดยไม่หยุดที่ Mantua ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1500 ผู้ผลิตเครื่องดนตรี Lorenzo Gusnasco da Pavia เขียนถึง Isabella ในจดหมายว่า "ที่เวนิสคือ Leonardo Vinci ซึ่งแสดงให้ฉันเห็นโครงร่างของความเป็นนายของคุณ ซึ่งดำเนินการอย่างดีตามธรรมชาติที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้" แน่นอนว่าเรากำลังพูดถึงภาพวาดที่ปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ อาจารย์ไม่เคยวาดภาพเหมือนที่งดงามเลย ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1500 Leonardo และ Pacioli อยู่ที่ฟลอเรนซ์แล้ว ในช่วงระยะเวลาสั้น ๆ เพียงสองปีซึ่งเป็นช่วงเวลาอันเงียบสงบในชีวิตของเลโอนาร์โด ดาวินชี เขามีส่วนร่วมในการวิจัยทางเทคนิคเป็นหลัก (โดยเฉพาะการออกแบบเครื่องบิน) และตามคำร้องขอของรัฐบาลฟลอเรนซ์ เขาจึงเข้าร่วมในการตรวจสอบเพื่อ ระบุสาเหตุของการล่มสลายของโบสถ์ San Salvatore บนเนินเขา San Miniato ตามวาสารีในขณะนั้น ฟิลิปปิโน ลิปปี้ได้รับคำสั่งให้สร้างแท่นบูชาสำหรับโบสถ์ Santissima Annunziata เลโอนาร์โด “ประกาศว่าเขาจะเต็มใจทำงานดังกล่าว” และฟิลิปปินส์ก็ออกคำสั่งอย่างกรุณา เห็นได้ชัดว่าแนวคิดในการวาดภาพ "นักบุญแอนน์" มาจากเลโอนาร์โด ดาวินชี ขณะที่ยังอยู่ในมิลาน มีภาพวาดมากมายขององค์ประกอบนี้รวมถึงกระดาษแข็งอันงดงาม (ลอนดอน, หอศิลป์แห่งชาติ) แต่มันไม่ได้สร้างพื้นฐานของการตัดสินใจขั้นสุดท้าย จัดแสดงโดยปรมาจารย์หลังอีสเตอร์ในปี 1501 เพื่อให้สาธารณชนดู กระดาษแข็งไม่รอด แต่เมื่อพิจารณาจากเอกสารที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ มันเป็นองค์ประกอบที่ปรมาจารย์ทำซ้ำในภาพวาดที่มีชื่อเสียงจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ . ดังนั้นในวันที่ 3 เมษายน ค.ศ. 1501 พระสังฆราชแห่งคาร์เมไลท์ ปิเอโตร ดา นูโวลาริโอ ซึ่งติดต่อกับอิซาเบลลา กอนซากา ได้แจ้งให้เธอทราบโดยอธิบายรายละเอียดองค์ประกอบของกระดาษแข็งว่าในความเห็นของเขา รูปของนักบุญ แอนนารวบรวมคริสตจักรซึ่งไม่ต้องการ “ให้ความทุกข์ทรมานของเขาหันเหไปจากพระคริสต์” ไม่ชัดเจนว่าการทาสีแท่นบูชาเสร็จสมบูรณ์เมื่อใด บางทีปรมาจารย์อาจสร้างมันเสร็จในอิตาลี ซึ่งฟรานซิสที่ 1 ซื้อมันมา ดังที่เปาโล จิโอวิโอรายงาน โดยไม่ระบุว่าเมื่อใดหรือจากใคร ไม่ว่าในกรณีใดลูกค้าไม่ได้รับและในปี 1503 พวกเขาหันไปหาชาวฟิลิปปินส์อีกครั้ง แต่เขาไม่ตอบสนองความปรารถนาของพวกเขา

เมื่อปลายเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1502 Leonardo da Vinci เข้ารับราชการของ Cesare Borgia ลูกชาย สมเด็จพระสันตะปาปาอเล็กซานเดอร์วีซึ่งในเวลานี้พยายามสร้างสมบัติของตัวเองและยึดครองอิตาลีตอนกลางเกือบทั้งหมด ในฐานะหัวหน้าวิศวกรการทหาร เลโอนาร์โดเดินทางไปทั่วแคว้นอุมเบรีย ทัสคานี โรมานญา ร่างแผนการสร้างป้อมปราการและให้คำปรึกษากับวิศวกรท้องถิ่นเกี่ยวกับการปรับปรุงระบบการป้องกัน และสร้างแผนที่สำหรับความต้องการทางทหาร อย่างไรก็ตามในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1503 เขาอยู่ที่ฟลอเรนซ์อีกครั้ง

เมื่อต้นทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 16 หมายถึงการสร้างสรรค์ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Leonardo da Vinci - ภาพเหมือนของ Mona Lisa - "La Gioconda" (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) ซึ่งเป็นภาพวาดที่มีจำนวนการตีความและการโต้เถียงไม่เท่ากัน ภาพเหมือนของภรรยาของพ่อค้าชาวฟลอเรนซ์ Francesco del Giocondo ผสมผสานความเป็นรูปธรรมที่น่าทึ่งของความเป็นจริงเข้ากับความคลุมเครือทางจิตวิญญาณและความทั่วไปของสากลจนเกินขอบเขตของประเภทและสิ้นสุดการเป็นภาพเหมือนในความหมายที่เหมาะสมของคำ “ นี่ไม่ใช่ผู้หญิงลึกลับ นี่คือสิ่งมีชีวิตลึกลับ” (Leonardo. M. Batkin) คำอธิบายแรกของภาพวาดที่วาซารีมอบให้นั้นขัดแย้งกันซึ่งรับรองว่าเลโอนาร์โดดาวินชีทำงานกับมันมาสี่ปีแล้วและยังไม่เสร็จ แต่เขียนอย่างชื่นชมในทันทีว่าภาพเหมือน "สร้างรายละเอียดที่เล็กที่สุดทั้งหมดที่ความละเอียดอ่อนของการวาดภาพสามารถทำได้ ถ่ายทอด."

เลโอนาร์โด ดา วินชี. โมนา ลิซ่า (ลา จิโอคอนดา) ค. 1503-1505

ภาพวาดอีกชิ้นที่สร้างโดย Leonardo da Vinci ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา "Madonna with a Spindle" ได้รับการอธิบายโดยละเอียดโดย Pietro da Nuvolario ในจดหมายถึง Isabella Gonzaga ลงวันที่ 4 เมษายน 1503 ตัวแทนรายงานว่าศิลปินวาดภาพนี้ให้กับเลขานุการของ พระเจ้าหลุยส์ที่ 12 ไม่ทราบชะตากรรมของภาพวาด สำเนาที่ดีของศตวรรษที่ 16 ให้แนวคิดเรื่องนี้ (ชุดของดยุคแห่งบัคคลูชในสกอตแลนด์)

ในช่วงเวลาเดียวกัน เลโอนาร์โดกลับไปศึกษากายวิภาคศาสตร์ซึ่งเขาเริ่มต้นที่มิลานเพื่อสร้างโรงพยาบาลแกรนด์ ในเมืองฟลอเรนซ์ แพทย์และนักศึกษามหาวิทยาลัย โดยได้รับอนุญาตเป็นพิเศษจากรัฐบาล ได้ทำงานในสถานที่ซานตา โครเช บทความเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ที่อาจารย์จะรวบรวมไม่ได้ดำเนินการ

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1503 โดยทาง Pietro Soderini กอนฟาโลนีเยอร์ถาวร Leonardo da Vinci ได้รับคำสั่งให้วาดภาพขนาดใหญ่ - ทาสีผนังด้านหนึ่งของห้องโถงใหม่ - ห้องประชุมสภาซึ่งเพิ่มในปี 1496 ให้กับ Palazzo della Signoria เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม ศิลปินได้รับกุญแจไปยังห้องที่เรียกว่า Papal Hall ของอาราม Santa Maria Novella ซึ่งเขาเริ่มทำงานกับกระดาษแข็ง ตามคำสั่งของ Signoria เขาได้รับ 53 ฟลอรินทองคำล่วงหน้า และได้รับอนุญาตให้รับเงินจำนวนเล็กน้อย “เป็นครั้งคราว” วันที่แล้วเสร็จของงานคือกุมภาพันธ์ 1505 ธีมของงานในอนาคตคือ Battle of Anghiari (29 มิถุนายน 1440) ระหว่าง Florentines และ Milanese ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1504 Michelangelo ได้รับคำสั่งให้วาดภาพที่สองสำหรับห้องประชุมสภา - "The Battle of Cascina" ช่างฝีมือทั้งสองทำงานเสร็จตรงเวลาและนำกระดาษแข็งไปแสดงต่อสาธารณชนในห้องประชุมสภา พวกเขาสร้างความประทับใจอย่างมาก ศิลปินเริ่มลอกเลียนแบบทันที แต่ไม่สามารถตัดสินผู้ชนะในการแข่งขันที่ไม่เหมือนใครนี้ได้ กระดาษแข็งทั้งสองไม่รอด ส่วนกลางขององค์ประกอบของเลโอนาร์โด ดา วินชีคือฉากการต่อสู้แย่งชิงธง ปัจจุบันมีเพียงเรื่องนี้เท่านั้นที่ใคร ๆ ก็สามารถเข้าใจได้ด้วยภาพวาดของราฟาเอล (อ็อกซ์ฟอร์ด, ห้องสมุดไครสต์เชิร์ช) ซึ่งดำเนินการโดยเขาในปี 1505-1506 รวมถึงจากสำเนาของรูเบนส์ (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครรู้ว่า Rubens ซึ่งอาศัยอยู่ในอิตาลีในช่วงปี 1600-1608 ทำสำเนาของเขาจากที่ไหน ผู้เขียนชีวประวัติที่ไม่เปิดเผยตัวตนของ Leonardo da Vinci รายงานว่าหลังจากการตายของปรมาจารย์กระดาษแข็งส่วนใหญ่ "Battle of Anghiari" สามารถเห็นได้ในโรงพยาบาลของ Santa Maria Novella และ "กลุ่มนักขี่ม้าที่เหลืออยู่ในวัง" ก็เป็นของ มัน. ในปี ค.ศ. 1558 เบนเวนูโต เซลลินีใน “ชีวประวัติ” ของเขา เขาเขียนว่ากระดาษแข็งที่แขวนอยู่ในห้องโถงของสมเด็จพระสันตะปาปาและ “แม้จะยังอยู่ในสภาพสมบูรณ์ แต่ก็เป็นโรงเรียนสำหรับคนทั้งโลก” จากนี้เราสามารถสรุปได้ว่าในปี 1550 กระดาษแข็งของ Leonardo อย่างน้อยโดยรวมก็ไม่มีอีกต่อไป

เลโอนาร์โด ดา วินชี. การต่อสู้ของ Anghiari, 1503-1505 (รายละเอียด)

ตรงกันข้ามกับประเพณี Leonardo วาดภาพบนผนังห้องประชุมสภาอย่างรวดเร็ว ตามที่ผู้เขียนที่ไม่ระบุชื่อรายงาน เขาทำงานบนดินใหม่ที่เขาประดิษฐ์ขึ้นเอง และใช้ความร้อนของเตาอั้งโล่เพื่อทำให้แห้งโดยเร็วที่สุด อย่างไรก็ตาม ผนังแห้งไม่สม่ำเสมอ ส่วนบนไม่ยึดสี และภาพวาดได้รับความเสียหายอย่างสิ้นหวัง โซเดรินีเรียกร้องให้ทำงานให้เสร็จหรือคืนเงิน สถานการณ์ได้รับการแก้ไขชั่วคราวโดยออกเดินทางไปมิลานตามคำเชิญของอุปราช Charles d'Amboise, Marquis de Chaumont ศิลปินได้ทำข้อตกลงกับ Signoria ตามที่เขารับหน้าที่จะกลับมาในสามเดือนและในกรณี การละเมิดข้อผูกพันโดยต้องจ่ายค่าปรับ 150 ฟลอรินทองคำ 1 มิถุนายน 1506 Leonardo da Vinci ไปมิลาน ในจดหมายลงวันที่ 18 สิงหาคม Charles d'Amboise ขอให้รัฐบาล Florentine เก็บศิลปินไว้ในการกำจัดของเขาสักระยะหนึ่ง . ในหนังสือตอบรับ (ลงวันที่ 28 ส.ค.) ได้ให้ความยินยอมแต่มีเงื่อนไขในการชำระหนี้ เนื่องจากไม่ได้ส่งเงิน Soderini จึงยื่นอุทธรณ์ต่อผู้ว่าการรัฐอีกครั้งในวันที่ 9 ตุลาคมโดยเรียกร้องให้ปฏิบัติตามข้อตกลง ในที่สุดเมื่อวันที่ 12 มกราคม ค.ศ. 1507 เอกอัครราชทูตเมืองฟลอเรนซ์ประจำศาลฝรั่งเศสแจ้งให้สมาชิกของ Signoria ว่าพระเจ้าหลุยส์ที่ 12 ต้องการออกจากเลโอนาร์โดในมิลานจนกว่าเขาจะมาถึง สองวันต่อมา กษัตริย์ทรงลงนามในจดหมายที่มีเนื้อหาเดียวกันเป็นการส่วนตัว ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1507 เลโอนาร์โดได้รับไร่องุ่นคืน และเมื่อต้นเดือนพฤษภาคมเขาสามารถจ่ายเงิน 150 ฟลอรินได้ กษัตริย์เสด็จถึงมิลานเมื่อวันที่ 24 พฤษภาคม: เลโอนาร์โด ดาวินชี มีส่วนร่วมในการจัดขบวนและการแสดงในโอกาสนี้ ด้วยการแทรกแซงของหลุยส์ เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม กระบวนการระยะยาวเกี่ยวกับ "มาดอนน่าแห่งเดอะร็อคส์" จึงสิ้นสุดลง ภาพวาดยังคงอยู่ในการกำจัดของอาจารย์ แต่เขาร่วมกับ Ambrogio de Predis (Evangelista เสียชีวิตในเวลานี้) ต้องวาดภาพอีกชิ้นในเรื่องเดียวกันภายในสองปี (ลอนดอน หอศิลป์แห่งชาติ)

ตั้งแต่เดือนกันยายน ค.ศ. 1507 ถึงกันยายน ค.ศ. 1508 Leonardo da Vinci อยู่ในฟลอเรนซ์: จำเป็นต้องดำเนินคดีเกี่ยวกับมรดก Ser Piero ผู้เฒ่าผู้เป็นพ่อของ Leonardo เสียชีวิตในปี 1504 เมื่ออายุได้ 90 ปี เหลือลูกชาย 10 คนและลูกสาว 2 คน

นักบุญอันนากับพระแม่มารีและพระกุมารคริสต์ จิตรกรรมโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี, ค. 1510

ในมิลาน Leonardo da Vinci เสร็จสิ้น "Saint Anne" และวาดภาพอีกสองสามภาพซึ่งมีชื่อเสียงที่สุดคือ "John the Baptist" (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) ปัจจุบัน “แบคคัส” ที่เก็บไว้ที่นั่นยังได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานของเลโอนาร์โดอีกด้วย

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ยอห์นผู้ให้บัพติศมา ค.ศ. 1513-1516

Leda ยังอยู่ในคอลเลกชันของราชวงศ์ฝรั่งเศสด้วย ครั้งสุดท้ายภาพวาดนี้ถูกกล่าวถึงในสินค้าคงคลังของ Fontainebleau ในปี 1694 ตามตำนานเล่าว่าภาพวาดนี้ถูกทำลายตามคำร้องขอของ Madame de Maintenon ซึ่งเป็นคนโปรดคนสุดท้ายของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 แนวคิดเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบนั้นได้มาจากภาพวาดหลายแบบโดยอาจารย์และการทำซ้ำหลายครั้งที่มีรายละเอียดแตกต่างกัน (สิ่งที่ดีที่สุดมาจาก Cesare da Sesto และเก็บไว้ใน Uffizi)

เลด้า. ผลงานเบื้องต้นของเลโอนาร์โด ดา วินชี, 1508-1515

นอกจากภาพวาดแล้ว Leonardo da Vinci ยังมีส่วนร่วมในมิลานในการออกแบบอนุสาวรีย์ของจอมพล Trivulzio ซึ่งรับราชการในฝรั่งเศส เชื่อกันว่าแบบจำลองทองสัมฤทธิ์ขนาดเล็กในชุดสะสมของพิพิธภัณฑ์บูดาเปสต์เกี่ยวข้องกับโครงการนี้ หากเป็นเช่นนั้น Leonardo da Vinci ก็กลับไปสู่แนวคิดนี้อีกครั้ง องค์ประกอบแบบไดนามิกกับม้าควบม้า

ในปี ค.ศ. 1511 กองทหาร สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียครั้งที่สองด้วยการเป็นพันธมิตรกับสาธารณรัฐเวนิสและสเปน พวกเขาขับไล่ชาวฝรั่งเศส ระหว่างปี ค.ศ. 1511-1512 เลโอนาร์โดอาศัยอยู่เป็นเวลานานกับเพื่อนของเขา ขุนนาง จิโรลาโม เมลซี บนที่ดินของเขาในวาปริโอ ฟรานเชสโก ลูกชายของจิโรลาโม กลายเป็นนักเรียนและชื่นชมปรมาจารย์ผู้สูงวัยอย่างหลงใหล ในปี 1513 Leo X de' Medici ได้รับเลือกให้ขึ้นครองบัลลังก์ของสมเด็จพระสันตะปาปา โดยมี Giuliano น้องชายของเขาผู้สนใจในการเล่นแร่แปรธาตุ Leonardo da Vinci เป็นมิตร วันที่ 14 กันยายน ค.ศ. 1513 เลโอนาร์โดเดินทางไปโรม Giuliano มอบหมายเงินเดือนให้เขาและจัดสรรสถานที่ทำงาน ในกรุงโรม ปรมาจารย์ได้ร่างโครงการปรับปรุงโรงกษาปณ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาและการระบายน้ำในหนองน้ำปอนติก วาซารีตั้งข้อสังเกตว่าสำหรับดาตาเรียสของสมเด็จพระสันตะปาปา (หัวหน้าสถานฑูต) Baldassare Turini แห่ง Pescia นั้น Leonardo da Vinci ได้สร้างภาพวาดสองภาพ - "มาดอนน่า" และภาพของ "ลูกที่มีความงามและความสง่างามที่น่าทึ่ง" (ไม่ได้ติดตาม)

ในวันที่ 31 ธันวาคม ค.ศ. 1514 พระเจ้าหลุยส์ที่ 12 สิ้นพระชนม์ และฟรานซิสที่ 1 ซึ่งสืบต่อจากพระองค์ ได้ยึดมิลานคืนในเดือนกันยายน ค.ศ. 1515 เชื่อกันว่าเลโอนาร์โดได้พบกับกษัตริย์ในเมืองโบโลญญาซึ่งสมเด็จพระสันตะปาปาทรงเจรจากับเขา แต่บางทีศิลปินอาจเห็นเขาก่อนหน้านี้ - ในปาเวียในงานเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่การที่เขาเข้ามาในเมืองจากนั้นเขาก็สร้างสิงโตกลที่มีชื่อเสียงซึ่งมีดอกลิลลี่เปิดอกไหลออกมา ในกรณีนี้ในโบโลญญา Leonardo da Vinci อยู่ในกลุ่มผู้ติดตามของฟรานซิสไม่ใช่ Leo X หลังจากได้รับข้อเสนอให้ไปรับราชการของกษัตริย์เจ้านายก็เดินทางไปฝรั่งเศสในฤดูใบไม้ร่วงปี 1516 พร้อมกับ Francesco Melzi ปีสุดท้ายของชีวิตของ Leonardo da Vinci ถูกใช้ไปในปราสาทเล็กๆ แห่ง Cloux ซึ่งอยู่ไม่ไกลจาก Amboise เขาได้รับเงินบำนาญจำนวน 700 กล่อง ในฤดูใบไม้ผลิปี 1517 ในเมืองแอมบอยซี ซึ่งเป็นที่ซึ่งกษัตริย์ทรงชื่นชอบ พวกเขาเฉลิมฉลองพิธีบัพติศมาของโดฟิน และจากนั้นก็เป็นงานแต่งงานของดยุคแห่งอูร์บิโน ลอเรนโซ เด เมดิซี และลูกสาวของดยุคแห่งบูร์บง การเฉลิมฉลองได้รับการออกแบบโดย Leonardo นอกจากนี้ เขายังมีส่วนร่วมในการออกแบบคลองและประตูน้ำเพื่อปรับปรุงพื้นที่ และสร้างโครงการทางสถาปัตยกรรม โดยเฉพาะโครงการสำหรับการฟื้นฟูปราสาท Romorantin บางทีแนวคิดของเลโอนาร์โด ดา วินชีอาจเป็นพื้นฐานสำหรับการก่อสร้าง Chambord (เริ่มในปี 1519) เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม ค.ศ. 1516 เลขาธิการของพระคาร์ดินัลหลุยส์แห่งอารากอนมาเยี่ยมเลโอนาร์โด ตามที่เขาพูด เนื่องจากมือขวาเป็นอัมพาต ศิลปินจึง “ไม่สามารถเขียนด้วยความอ่อนโยนตามปกติได้อีกต่อไป... แต่เขายังสามารถวาดภาพและสอนผู้อื่นได้” เมื่อวันที่ 23 เมษายน ค.ศ. 1519 ศิลปินได้จัดทำพินัยกรรมตามที่ต้นฉบับภาพวาดและภาพวาดกลายเป็นสมบัติของ Melzi นายท่านเสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 ตามตำนาน - ในอ้อมแขนของกษัตริย์แห่งฝรั่งเศส Melzi ขนส่งต้นฉบับของ Leonardo da Vinci ไปยังอิตาลีและเก็บไว้บนที่ดินของเขาใน Vaprio จนกระทั่งสิ้นอายุของเขา “บทความเกี่ยวกับจิตรกรรม” ที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในปัจจุบันซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อ ศิลปะยุโรปเรียบเรียงโดย Melzi ตามบันทึกของอาจารย์ ต้นฉบับของ Leonardo da Vinci ประมาณเจ็ดพันแผ่นยังคงอยู่ คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขาอยู่ในคอลเลกชันของสถาบันฝรั่งเศสในปารีส ในมิลาน - ในห้องสมุด Ambrosian (Codex Atlanticus) และใน Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); ในตูริน (รหัสเที่ยวบินนก); วินด์เซอร์และมาดริด การตีพิมพ์ของพวกเขาเริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่ 19 และยังคงเป็นหนึ่งในต้นฉบับฉบับวิพากษ์วิจารณ์ที่ดีที่สุดของ Leonardo คือข้อความสองเล่มพร้อมข้อคิดเห็นที่จัดพิมพ์โดย Richter ในปี 1883 (ริกเตอร์ เจ.พี.ผลงานวรรณกรรมของเลโอนาร์โด ดา วินชี ลอนดอน พ.ศ. 2426 ฉบับ 1-2) เสริมและแสดงความคิดเห็นโดย K. Pedretti พวกเขาตีพิมพ์เป็นครั้งที่สองในลอสแองเจลิสในปี 2520

วรรณกรรม:เลโอนาร์โด ดา วินชี.หนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพ ม. 2477; เลโอนาร์โด ดา วินชี.ผลงานที่คัดสรร ล. 2478; เลโอนาร์โด ดา วินชี.กายวิภาคศาสตร์ ไอเดียและภาพวาด ม. 2508; วาซารี 2544 ต. 3; ซีล จี. Leonardo da Vinci ในฐานะศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2441; โวลินสกี้ เอ.ชีวิตของเลโอนาร์โด ดา วินชี เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2443 (พิมพ์ซ้ำ: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540); เบอนัวต์ เอ.เอ็น.ประวัติศาสตร์การวาดภาพของทุกยุคทุกสมัยและทุกชนชาติ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2455; แรงเกล เอ็น."มาดอนน่าเบอนัวส์" โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2457; ลิปการ์ต อี.เค.เลโอนาร์โดและโรงเรียนของเขา ล. 2471; จิเวเลกอฟ เอ.เค.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. , 2478 (ตีพิมพ์ซ้ำ: ม. , 2512); ลาซาเรฟ วี.เอ็น.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ล. 2479; ไอนาลอฟ ดี.วี.ภาพร่างเกี่ยวกับเลโอนาร์โด ดา วินชี ม. 2482; กูคอฟสกี้ เอ็ม.เอ.กลศาสตร์ของเลโอนาร์โด ดา วินชี ม. 2490; ลาซาเรฟ วี.เอ็น.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. 2495; อัลปาตอฟ เอ็ม.วี.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. 2495; กาบริเชฟสกี้ เอ.จี.เลโอนาร์โดสถาปนิก // สถาปัตยกรรมโซเวียต. ม., 2495. ฉบับที่. 3; Zhdanov D. A. Leonardo da Vinci - นักกายวิภาคศาสตร์ ล. 2498; กูคอฟสกี้ เอ็ม.เอ. Leonardo da Vinci: ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ ม.; ล. 2501; กูคอฟสกี้ เอ็ม.เอ.มาดอนน่า ลิตตา: จิตรกรรมโดยเลโอนาร์โด ดา วินชีในอาศรม ล.; ม. 2502; กูเบอร์ เอ.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. 2503; ซูบอฟ วี.พี.เลโอนาร์โด ดา วินชี. 1452-1519. ม. 2504; กูคอฟสกี้ เอ็ม.เอ.โคลัมไบน์. ล. 2506; รูเทนเบิร์ก วี.ไอ.ไททันส์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ล., 1976; ไวเปอร์ 2520 ต. 2; นาร์ดินี่ บี.ชีวิตของเลโอนาร์โด ดา วินชี ม. 2521; คุสโตเดียวา ที.เค."มาดอนน่าเบอนัวส์" โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี ล., 1979; เชปินสกา เอ็ม.เรารู้อะไรเกี่ยวกับ "Lady with an Ermine" จากพิพิธภัณฑ์ Czartoryski คราคูฟ 1980; กาสเตฟ เอ.เอ.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. 2525; Codex Leonardo จากคอลเลกชันส่วนตัวของ Armand Hammer: Ext. ล., 1984; เพเดรตติ เค.เลโอนาร์โด. ม., 1986; สมีร์โนวา ไอ.เอ.ภาพวาดอันยิ่งใหญ่ของยุคเรอเนซองส์ของอิตาลี ม., 1987; แบทกิน แอล.เอ็ม. Leonardo da Vinci และคุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ม. , 1990; สันติ บี.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. , 1995; วอลเลซ อาร์.โลกแห่งเลโอนาร์โด ค.ศ. 1452-1519 ม., 1997; คุสโตเดียวา 1998; ชังกี้ เอ็ม.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ม. , 1998; โซนีน่า ที.วี.“ Madonna Benois” โดย Leonardo da Vinci // คอลเลกชันของอิตาลี เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2542 ฉบับที่ 3; โซนีน่า ที.วี.“ Madonna of the Rocks” โดย Leonardo da Vinci: ความหมายของภาพ // พระราชกฤษฎีกา ปฏิบัติการ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2546 ฉบับที่ 7; เลโอนาร์โด ดา วินชี กับวัฒนธรรมแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: เสาร์ ศิลปะ. ม. 2547; เฮิร์ซเฟลด์ เอ็ม.ภาพร่างของเลโอนาร์โดประมาณหนึ่งแผ่น มีส่วนร่วมในการกำหนดลักษณะของภาพลักษณ์ของอาจารย์ // คอลเลกชันภาษาอิตาลี เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2549 ฉบับที่ 9; คลาร์ก เค. Leonardo da Vinci: ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2552

ริกเตอร์ เจ.พี. (บรรณาธิการ)ผลงานวรรณกรรมของเลโอนาร์โด ดา วินชี: ใน 2 เล่ม ลอนดอน พ.ศ. 2426 (แก้ไข: 2513); เบลตรามี แอล.(เอ็ด) Il codice ของ Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio ในมิลาโน มิลาโน 2434; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (บรรณาธิการ)ฉันเขียนเลโอนาร์โดดาวินชี: Codice sul volo degli uccelli และวัสดุอื่น ๆ ปารีส 2436; ปิอูมาติ จี. (บรรณาธิการ)อิล โคดิซ แอตแลนติโก ดิ เลโอนาร์โด ดา วินชี เนลลา บิบลิโอเตกา อัมโบรเซียนา ดิ มิลาโน: 35 วอย. มิลาโน 2437-2447; ฟอนาห์น ดี.ซี.L., Hopstock H. (บรรณาธิการ) Quaderni d'anatomia: 6 voi Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I ฯลฯ // Reale Commissione Vinciana: 5 voi Roma, 1930-1936; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. / / Reale Commissione Vinciana โรม 2481; แมคเคอร์ดี อี. (เอ็ด.)สมุดบันทึกของเลโอนาร์โด ดา วินชี: 2 เล่ม ลอนดอน 2481; ฉันเขียนและปฏิเสธ Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana โรม 2484; Brizio A.M. (เอ็ด)สกริตติ สเซลติ เลโอนาร์โด ดา วินชี โตริโน, 1952; กูร์โบ เอ., เดอ โทนี่ เอ็น.(เอ็ด)ต้นฉบับใน Bibliotheque de l'Institut de France, Paris. Firenze, 1972; เรติ แอล. (เอ็ด.)รหัสมาดริด: 5 เล่ม นิวยอร์ก พ.ศ. 2517

ปาซิโอลี แอล.สัดส่วนของเทพ เวเนเซีย 1509; อัลเบริมี อีอนุสรณ์สถานโมลเต และรูปภาพ เช โซโน เนลลา อินคลีตา ชิปตา ดิ ฟลอเรนเทีย ฟิเรนเซ 1510; จิโอวิโอ ป. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. อาร์. เมเรกาซซี. โรม 2515; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Ed. ซี. เฟรย์. เบอร์ลิน พ.ศ. 2435 อมอเรตติ ซี.ความทรงจำ เรื่องราว ซู ลา วิตา ไกล สตูดิ เอ เลอ โอเปเร ของ เลโอนาร์โด ดา วินชี มิลาโน 2347; ปีเตอร์ ดับเบิลยู. Leonardo da Vinci (1869) // ศึกษาประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานี้ ลอนดอน พ.ศ. 2416; เฮิร์ซเฟลด์ม.เลโอนาร์โด ดา วินชี. แดร์ เดงเกอร์, ฟอร์เชอร์ และกวี เยนา 2449; โซลมี อี.เลอ ฟอนตี เดย มานอสคริตี เลโอนาร์โด ดา วินชี โตริโน, 1908; มาลากุซซี่ วาเลรี อีลา คอร์เต ดิ ลูโดวิโก อิล โมโร มิลาโน, 1915. II: บรามันเต และ เลโอนาร์โด; เบลตรามี แอล.เอกสารและความทรงจำ riguardanti la vita และ le opere โดย Leonardo da Vinci มิลาโน 2462; คาลวี จี.ฉันมานอสคริตติของเลโอนาร์โดดาวินชีเดลปุนโตดิวิสโตโครโนโลจิโกเรื่องราวและชีวประวัติ โบโลญญา 2468; เฮย์เดนริช แอล.เลโอนาร์โด ดา วินชี: 2 เล่ม บาเซิล 1954; โพมิลิโอ เอ็ม., เดลลา คิเอซา เอ. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967; โกลด์ ซี.เลโอนาร์โด: ศิลปินและไม่ใช่ศิลปิน ลอนดอน 2518; วาสเซอร์แมน เจ.เลโอนาร์โด ดา วินชี. นิวยอร์ก 2518; แชสเทล เอ.อัจฉริยะของเลโอนาร์โด ดา วินชี: เลโอนาร์โด ดา วินชีและศิลปะของศิลปิน นิวยอร์ก 2524; เคมป์ เอ็ม.เลโอนาร์โด ดา วินชี: ผลงานมหัศจรรย์ของธรรมชาติและมนุษย์ ลอนดอน 2524; มารานีป.เลโอนาร์โด: แมว คอมไพล์ ฟิเรนเซ 1989; เทิร์นเนอร์ เอ.อาร์.ผู้ประดิษฐ์เลโอนาร์โด นิวยอร์ก 2536; โล สกวาร์โด เดกลี แองเจลี: Verrocchio, Leonardo และ Battesimo di Cristo / A cura โดย A. Natali ฟิเรนเซ 1998; คุสโตเดียวา ที, เปาลุชชีเอ., เปเดรตติ ซี., สตรินาติ ซี.เลโอนาร์โด. ลามาดอนน่า Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; เคมป์ เอ็ม.เลโอนาร์โด ดา วินชี. ประสบการณ์ การทดลอง และการออกแบบ ลอนดอน 2549

Leonardo da Vinci เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ในหมู่บ้านเล็ก ๆ ของ Anchiano LU ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับเมือง Vinci FI เขาเป็นลูกนอกสมรสของทนายความผู้มั่งคั่ง ปิเอโร ดา วินชี และหญิงสาวสวยในหมู่บ้าน คาทารินา ไม่นานหลังจากเหตุการณ์นี้ ทนายความได้แต่งงานกับหญิงสาวที่มีเชื้อสายสูง พวกเขาไม่มีลูก ปิเอโรกับภรรยาของเขาก็พาลูกวัยสามขวบไปด้วย

กำเนิดศิลปิน

ช่วงเวลาสั้นๆ ของวัยเด็กในหมู่บ้านได้จบลงแล้ว ทนายความปิเอโรย้ายไปฟลอเรนซ์ซึ่งเขาได้ฝึกฝนลูกชายของเขาให้กับ Andrea del Veroccio ปรมาจารย์ชาวทัสคานีผู้โด่งดัง นอกเหนือจากการวาดภาพและประติมากรรมแล้ว ศิลปินในอนาคตยังมีโอกาสศึกษาพื้นฐานของคณิตศาสตร์และกลศาสตร์ กายวิภาคศาสตร์ การทำงานกับโลหะและปูนปลาสเตอร์ และวิธีการฟอกหนัง ชายหนุ่มซึมซับความรู้อย่างตะกละตะกลามและนำไปใช้อย่างกว้างขวางในกิจกรรมของเขาในเวลาต่อมา

ชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ที่น่าสนใจของเกจิเป็นของปากกาของจอร์โจ วาซารีร่วมสมัยของเขา มีอยู่ในหนังสือ "Life of Leonardo" ของวาซารี เรื่องสั้นเกี่ยวกับวิธีที่ (Andrea del Verrocchio) ดึงดูดนักเรียนให้ปฏิบัติตามคำสั่ง "การบัพติศมาของพระคริสต์" (Battesimo di Cristo)

ทูตสวรรค์ที่เลโอนาร์โดวาดไว้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเหนือกว่าครูของเขาจนคนหลังโยนพู่กันลงด้วยความหงุดหงิดและไม่เคยทาสีอีกเลย

วุฒิการศึกษาของอาจารย์ได้รับรางวัลจาก Guild of St. Luke ปีหน้า Leonardo da Vinci ใช้ชีวิตของเขาในฟลอเรนซ์ ภาพวาดสำหรับผู้ใหญ่ชิ้นแรกของเขาคือ “The Adoration of the Magi” (Adorazione dei Magi) ซึ่งรับหน้าที่ให้กับอาราม San Donato

ยุคมิลาน (ค.ศ. 1482 - 1499)

เลโอนาร์โดเดินทางมายังมิลานในฐานะทูตสันติภาพตั้งแต่ลอเรนโซ ดิ เมดิชี ถึงโลโดวิโก สฟอร์ซา ซึ่งมีชื่อเล่นว่าโมโร ที่นี่งานของเขาได้รับทิศทางใหม่ เขาสมัครเป็นเจ้าหน้าที่ศาลก่อนเป็นวิศวกร และต่อมาเป็นศิลปินเท่านั้น

ดยุคแห่งมิลาน ชายผู้โหดร้ายและใจแคบ ไม่ค่อยสนใจองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ของบุคลิกภาพของเลโอนาร์โด นายท่านยังกังวลน้อยลงเกี่ยวกับความเฉยเมยของดยุคอีกด้วย ความสนใจมาบรรจบกันเป็นสิ่งเดียว Moreau ต้องการอุปกรณ์ทางวิศวกรรมสำหรับการปฏิบัติการทางทหารและโครงสร้างทางกลเพื่อความบันเทิงในศาล เลโอนาร์โดเข้าใจสิ่งนี้ไม่เหมือนใคร จิตใจของเขาไม่ได้หลับใหล อาจารย์มั่นใจว่าความสามารถของมนุษย์นั้นไร้ขีดจำกัด ความคิดของเขาใกล้เคียงกับนักมานุษยวิทยาแห่งยุคใหม่ แต่ในหลาย ๆ ด้านก็ไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับคนรุ่นเดียวกัน

ผลงานสำคัญสองชิ้นที่อยู่ในช่วงเวลาเดียวกัน - (Il Cenacolo) สำหรับห้องโถงของอาราม Santa Maria della Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) และภาพวาด "The Lady with an Ermine" (Dama con l' เออร์เมลลิโน)

ภาพที่สองคือภาพเหมือนของ Cecilia Gallerani ซึ่งเป็นที่โปรดปรานของ Duke of Sforza ชีวประวัติของผู้หญิงคนนี้เป็นเรื่องผิดปกติ หนึ่งในผู้หญิงที่สวยที่สุดและเรียนรู้ในยุคเรอเนซองส์ เธอเป็นคนเรียบง่ายและใจดี และรู้วิธีเข้ากับผู้คนได้ ความสัมพันธ์กับดยุคช่วยพี่ชายคนหนึ่งของเธอออกจากคุก เธอมีความสัมพันธ์ที่อ่อนโยนที่สุดกับเลโอนาร์โด แต่ตามความเห็นของผู้ร่วมสมัยและความคิดเห็นของนักวิจัยส่วนใหญ่ความสัมพันธ์สั้น ๆ ของพวกเขายังคงเป็นแบบฉันมิตร

เวอร์ชันทั่วไป (และยังไม่ได้รับการยืนยัน) เป็นเรื่องเกี่ยวกับความสัมพันธ์ใกล้ชิดของอาจารย์กับนักเรียนของเขา Francesco Melzi และ Salai ศิลปินชอบที่จะเก็บรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาไว้เป็นความลับ

โมโรสั่งนายท่าน รูปปั้นคนขี่ม้าฟรานเชสโก สฟอร์ซ่า. ภาพร่างที่จำเป็นเสร็จสมบูรณ์และมีการสร้างแบบจำลองดินเหนียวของอนุสาวรีย์ในอนาคต การทำงานเพิ่มเติมถูกขัดขวางโดยการรุกรานมิลานของฝรั่งเศส ศิลปินเดินทางไปฟลอเรนซ์ เขาจะกลับมาที่นี่อีกครั้ง แต่ไปหาเจ้านายอีกคน - กษัตริย์ฝรั่งเศสหลุยส์ที่ 12

อีกครั้งในฟลอเรนซ์ (1499 - 1506)

การกลับมาที่ฟลอเรนซ์ของเขาโดดเด่นด้วยการเข้ารับใช้ Duke Cesare Borgia และการสร้างสรรค์ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา Gioconda งานใหม่เกี่ยวข้องกับการเดินทางบ่อยครั้ง ปรมาจารย์เดินทางไปทั่วเมือง Romagna, Tuscany และ Umbria ในงานมอบหมายต่างๆ ภารกิจหลักของเขาคือการลาดตระเวนและเตรียมพื้นที่สำหรับการปฏิบัติการทางทหารโดย Cesare ผู้วางแผนจะปราบรัฐสันตะปาปา Cesare Borgia ถือเป็นวายร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด คริสต์ศาสนาแต่เลโอนาร์โดได้รับการชื่นชมในความดื้อรั้นและความสามารถอันโดดเด่นของเขาในฐานะผู้บัญชาการ เขาแย้งว่าความชั่วร้ายของ Duke ได้รับการสมดุลด้วย "คุณธรรมที่ยิ่งใหญ่ไม่แพ้กัน" แผนการอันทะเยอทะยานของนักผจญภัยผู้ยิ่งใหญ่ไม่เป็นจริง อาจารย์กลับมาที่มิลานในปี 1506

ปีต่อมา (ค.ศ. 1506 - 1519)

ยุคมิลานที่สองดำเนินไปจนถึงปี 1512 เกจิได้ศึกษาโครงสร้างของดวงตามนุษย์ ทำงานเกี่ยวกับอนุสาวรีย์ของ Gian Giacomo Trivulzio และภาพเหมือนตนเองของเขาเอง ในปี 1512 ศิลปินได้ย้ายไปโรม Giovanni di Medici บุตรชายของ Giovanni di Medici ได้รับเลือกเป็นสมเด็จพระสันตะปาปาและได้รับการแต่งตั้งภายใต้ชื่อ Leo X Duke Giuliano di Medici น้องชายของสมเด็จพระสันตะปาปาชื่นชมผลงานของเพื่อนร่วมชาติของเขาอย่างสูง หลังจากการสิ้นพระชนม์ ปรมาจารย์ได้ตอบรับคำเชิญของกษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 (ฟรองซัวส์ที่ 1) และออกเดินทางไปฝรั่งเศสในปี 1516

ฟรานซิสกลายเป็นผู้มีพระคุณที่มีน้ำใจและซาบซึ้งมากที่สุด เกจิตั้งรกรากอยู่ในปราสาท Clos Lucé อันงดงามใน Touraine ซึ่งเขามีโอกาสทำสิ่งที่น่าสนใจสำหรับเขาทุกครั้ง โดยพระราชโองการ พระองค์ทรงออกแบบสิงโตซึ่งมีช่อดอกลิลลี่เปิดออกจากอก ยุคฝรั่งเศสเป็นช่วงที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของเขา กษัตริย์ทรงมอบหมายให้วิศวกรของพระองค์จ่ายเงินรายปี 1,000 ecus ต่อปี และทรงบริจาคที่ดินพร้อมไร่องุ่น เพื่อให้พระองค์มีอายุยืนยาวอย่างสงบสุข ชีวิตของเกจิคนนี้ต้องจบลงในปี 1519 เขาได้มอบโน้ต เครื่องดนตรี และมรดกให้กับลูกศิษย์ของเขา

ภาพวาด

สิ่งประดิษฐ์และผลงาน

สิ่งประดิษฐ์ส่วนใหญ่ของปรมาจารย์ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นในช่วงชีวิตของเขา เหลือเพียงบันทึกย่อและภาพวาดเท่านั้น เครื่องบิน จักรยาน ร่มชูชีพ รถถัง... เขาถูกครอบงำด้วยความฝันที่จะบิน นักวิทยาศาสตร์เชื่อว่าคนๆ หนึ่งสามารถและควรบินได้ เขาศึกษาพฤติกรรมของนกและร่างปีกที่มีรูปร่างต่างๆ การออกแบบกล้องโทรทรรศน์สองเลนส์ของเขามีความแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ และในสมุดบันทึกของเขามีข้อความสั้นๆ เกี่ยวกับความเป็นไปได้ในการ "เห็นดวงจันทร์ใหญ่"

ในฐานะวิศวกรทหาร เขามักจะเป็นที่ต้องการเสมอ สะพานอานน้ำหนักเบาที่เขาประดิษฐ์ขึ้น และระบบล็อคล้อสำหรับปืนพกถูกนำมาใช้ทุกที่ เขาจัดการกับปัญหาการวางผังเมืองและการถมที่ดิน และในปี 1509 เขาได้สร้างโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คริสโตเฟอร์และคลองชลประทาน Martesana Duke of Moreau ปฏิเสธโครงการของเขา " เมืองในอุดมคติ" หลายศตวรรษต่อมา การพัฒนาของลอนดอนได้ดำเนินไปตามโครงการนี้ ในประเทศนอร์เวย์มีสะพานที่สร้างขึ้นตามภาพวาดของเขา ในฝรั่งเศส เขาได้ออกแบบคลองระหว่างแม่น้ำลัวร์และโซนน์ แม้จะแก่ชราแล้ว

สมุดบันทึกของเลโอนาร์โดเขียนด้วยภาษาที่ง่ายและมีชีวิตชีวาและน่าสนใจในการอ่าน นิทาน อุปมา และคำพังเพยของเขาพูดถึงความเก่งกาจของจิตใจอันยิ่งใหญ่ของเขา

ความลับของอัจฉริยะ

มีความลับมากมายในชีวิตของไททันยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ตัวหลักเปิดค่อนข้างเร็ว ๆ นี้ ว่าแต่เปิดแล้วเหรอ? ในปี 1950 มีการตีพิมพ์รายชื่อปรมาจารย์แห่ง Priory of Sion (Prieuré de Sion) ซึ่งเป็นองค์กรลับที่สร้างขึ้นในปี 1090 ในกรุงเยรูซาเล็ม ได้รับการตีพิมพ์ ตามรายชื่อ Leonardo da Vinci เป็นคนที่เก้าของปรมาจารย์แห่งไพรเออรี่ บรรพบุรุษของเขาในตำแหน่งที่น่าทึ่งนี้คือ Sandro Botticelli และผู้สืบทอดของเขาคือ Constable Charles III de Bourbon เป้าหมายหลักขององค์กรคือการฟื้นฟูราชวงศ์เมอโรแว็งยิอังสู่บัลลังก์แห่งฝรั่งเศส เดอะไพรออรีถือว่าลูกหลานของครอบครัวนี้เป็นผู้สืบเชื้อสายของพระเยซูคริสต์

การมีอยู่ขององค์กรดังกล่าวทำให้เกิดความสงสัยในหมู่นักประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ แต่สมาชิกไพรเออรี่ที่ประสงค์จะดำเนินกิจกรรมของตนต่อไปอย่างลับๆ อาจเกิดความสงสัยเช่นนั้นได้

หากเรายอมรับเวอร์ชันนี้เป็นความจริง นิสัยของเจ้านายในเรื่องความเป็นอิสระโดยสมบูรณ์และการดึงดูดฝรั่งเศสต่อชาวฟลอเรนซ์อย่างแปลกประหลาดก็ชัดเจน แม้แต่สไตล์การเขียนของเลโอนาร์โด - มือซ้ายและขวาไปซ้าย - ก็สามารถตีความได้ว่าเป็นการเลียนแบบการเขียนภาษาฮีบรู สิ่งนี้ดูไม่น่าเป็นไปได้ แต่ขนาดบุคลิกภาพของเขาทำให้เราสามารถตั้งสมมติฐานที่กล้าหาญที่สุดได้

เรื่องราวเกี่ยวกับไพรออรีทำให้นักวิทยาศาสตร์ไม่ไว้วางใจแต่ก็มีคุณค่า ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ. ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดคือหนังสือ The Da Vinci Code ของ Dan Brown และภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน

ในวัย 24 ปี ร่วมกับเยาวชนชาวฟลอเรนซ์สามคน ถูกกล่าวหาว่าเล่นสวาท. บริษัทพ้นผิดเนื่องจากขาดหลักฐาน
เกจิ เป็นมังสวิรัติ. คนที่บริโภคอาหารสัตว์ถูกเรียกว่า "สุสานเดิน"
เขาทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันตกตะลึงด้วยนิสัยชอบตรวจสอบและร่างภาพการแขวนคออย่างละเอียดถี่ถ้วนเขาถือว่าการศึกษาโครงสร้างร่างกายมนุษย์เป็นกิจกรรมที่สำคัญที่สุด
มีความเห็นว่าเกจิ พัฒนาสารพิษที่ไม่มีรสและไม่มีกลิ่นให้กับ Cesare Borgiaและอุปกรณ์ดักฟังโทรศัพท์ที่ทำจากหลอดแก้ว
มินิซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง "The Life of Leonardo da Vinci"(La vita di Leonardo da Vinci) กำกับโดย Renato Castellani ได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ.
ตั้งชื่อตามเลโอนาร์โด ดา วินชีและประดับด้วยรูปปั้นขนาดใหญ่เป็นรูปปรมาจารย์ถือแบบจำลองเฮลิคอปเตอร์อยู่ในมือ

↘️🇮🇹 บทความและเว็บไซต์ที่เป็นประโยชน์ 🇮🇹↙️ แบ่งปันกับเพื่อนของคุณ

จิตรกร, วิศวกร, ช่างเครื่อง, ช่างไม้, นักดนตรี, นักคณิตศาสตร์, นักพยาธิวิทยา, นักประดิษฐ์ - นี่ไม่ใช่รายการที่สมบูรณ์ของแง่มุมของอัจฉริยะสากล เขาถูกเรียกว่าหมอผี คนรับใช้ของปีศาจ เฟาสต์ชาวอิตาลี และวิญญาณศักดิ์สิทธิ์ เขาล้ำหน้าไปหลายศตวรรษ เลโอนาร์โดผู้ยิ่งใหญ่รายล้อมไปด้วยตำนานในช่วงชีวิตของเขาเป็นสัญลักษณ์ของแรงบันดาลใจที่ไร้ขีดจำกัดของจิตใจมนุษย์ หลังจากเปิดเผยอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา "มนุษย์สากล" เลโอนาร์โดถูกตีความในประเพณีต่อมาว่าเป็นบุคคลที่สรุปขอบเขตของภารกิจสร้างสรรค์แห่งยุคได้ชัดเจนที่สุด เขาเป็นผู้ก่อตั้งศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

ชีวประวัติ

วัยเด็ก

บ้านที่เลโอนาร์โดอาศัยอยู่ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก

แพ้อาจารย์.

ภาพวาดของ Verrocchio "การล้างบาปของพระคริสต์" ทูตสวรรค์ทางด้านซ้าย (มุมซ้ายล่าง) คือการสร้างของเลโอนาร์โด

ในศตวรรษที่ 15 แนวความคิดเกี่ยวกับการฟื้นฟูอุดมคติโบราณยังแพร่กระจายไปในอากาศ ที่ Florence Academy ผู้ที่มีจิตใจดีที่สุดในอิตาลีได้สร้างทฤษฎีศิลปะใหม่ๆ เยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ใช้เวลาในการอภิปรายที่มีชีวิตชีวา เลโอนาร์โดยังคงอยู่ห่างจากพายุ ชีวิตสาธารณะและไม่ค่อยได้ออกจากโรงงาน เขาไม่มีเวลาสำหรับข้อพิพาททางทฤษฎี: เขาพัฒนาทักษะของเขา วันหนึ่ง Verrocchio ได้รับคำสั่งให้วาดภาพ "The Baptism of Christ" และมอบหมายให้ Leonardo วาดภาพทูตสวรรค์องค์หนึ่งในสององค์ นี่เป็นวิธีปฏิบัติทั่วไปในเวิร์คช็อปศิลปะในยุคนั้น: ครูสร้างภาพร่วมกับผู้ช่วยนักเรียน ผู้มีความสามารถและขยันที่สุดได้รับความไว้วางใจในการดำเนินการทั้งส่วน เทวดาสองตัววาดโดย Leonardo และ Verrocchio แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเหนือกว่าของนักเรียนเหนือครู ดังที่วาซารีเขียน Verrocchio ผู้ประหลาดใจได้ละทิ้งพู่กันของเขาและไม่เคยกลับมาวาดภาพอีกเลย

กิจกรรมวิชาชีพ ค.ศ. 1476-1513

เมื่ออายุ 24 ปี เลโอนาร์โดและชายหนุ่มอีกสามคนถูกดำเนินคดีในข้อหาร่วมรักร่วมเพศโดยไม่เปิดเผยชื่อโดยไม่เปิดเผยชื่อ พวกเขาพ้นผิด ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตของเขาหลังจากเหตุการณ์นี้ แต่เขาอาจมีเวิร์คช็อปของตัวเองในฟลอเรนซ์ในปี 1476-1481

ในปี 1482 เลโอนาร์โดตามวาซารีนักดนตรีที่มีพรสวรรค์มากได้สร้างพิณสีเงินเป็นรูปหัวม้า Lorenzo de' Medici ส่งเขาไปเป็นผู้สร้างสันติให้กับ Lodovico Moro และส่งพิณไปกับเขาเป็นของขวัญ

ชีวิตส่วนตัว

เลโอนาร์โดมีเพื่อนและนักเรียนมากมาย ส่วน รักความสัมพันธ์ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้ในเรื่องนี้เนื่องจาก Leonardo ซ่อนชีวิตด้านนี้ของเขาไว้อย่างระมัดระวัง ตามบางเวอร์ชัน Leonardo มีความสัมพันธ์กับ Cecilia Gallerani ซึ่งเป็นคนโปรดของ Lodovico Moro ซึ่งเขาวาดภาพชื่อดังของเขาเรื่อง "Lady with an Ermine"

จุดจบของชีวิต

ในฝรั่งเศส เลโอนาร์โดแทบไม่ได้วาดภาพเลย มือขวาของนายท่านชา และเขาแทบจะขยับตัวไม่ได้หากไม่ได้รับความช่วยเหลือ Leonardo วัย 67 ปีใช้เวลาปีที่สามของชีวิตใน Amboise บนเตียง เมื่อวันที่ 23 เมษายน ค.ศ. 1519 เขาได้ทิ้งพินัยกรรม และในวันที่ 2 พฤษภาคม เขาเสียชีวิตท่ามกลางลูกศิษย์และผลงานชิ้นเอกของเขา Leonardo da Vinci ถูกฝังอยู่ที่ปราสาท Amboise คำจารึกถูกจารึกไว้บนหลุมฝังศพ: “ภายในกำแพงของอารามนี้มีขี้เถ้าของเลโอนาร์โดแห่งวินชี ศิลปิน วิศวกร และสถาปนิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งอาณาจักรฝรั่งเศส”

วันสำคัญ

- Leonardo da Vinci เข้าสู่สตูดิโอของ Verrocchio ในฐานะศิลปินฝึกหัด (ฟลอเรนซ์)
- สมาชิกของสมาคมศิลปินฟลอเรนซ์
- - ทำงานเกี่ยวกับ: "การบัพติศมาของพระคริสต์", "การประกาศ", "มาดอนน่าพร้อมแจกัน"
ครึ่งหลังของยุค 70 “มาดอนน่ากับดอกไม้” (“เบอนัวส์ มาดอนน่า”) ถูกสร้างขึ้น
- เรื่องอื้อฉาวของซัลตาเรลลี
- Leonardo เปิดเวิร์คช็อปของเขาเอง
- ตามเอกสารปีนี้ Leonardo มีเวิร์กช็อปของเขาเองแล้ว
- อาราม San Donato a Sisto มอบหมายให้ Leonardo สร้างแท่นบูชาขนาดใหญ่ "Adoration of the Magi" (ยังไม่เสร็จสมบูรณ์) เริ่มงานจิตรกรรม “นักบุญเจอโรม”
- เชิญไปที่ศาลของ Lodovico Sforza ในมิลาน งานเริ่มแล้วที่อนุสาวรีย์นักขี่ม้าของ Francesco Sforza
- งานเริ่มแล้วเรื่อง “มาดอนน่าในถ้ำ”
กลางทศวรรษที่ 80 - "Madonna Litta" ถูกสร้างขึ้น
- สร้าง "ภาพเหมือนของนักดนตรี" แล้ว
- การพัฒนาเครื่องจักรบินได้ - ornithopter โดยอาศัยการบินของนก
- ภาพวาดทางกายวิภาคของกะโหลกศีรษะ
- วาดภาพ “ภาพเหมือนของนักดนตรี” มีการสร้างแบบจำลองดินเหนียวของอนุสาวรีย์ของ Francesco Sforza
- Vitruvian Man เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งบางครั้งเรียกว่าสัดส่วนตามบัญญัติ
- - “มาดอนน่าในถ้ำ” จบลงแล้ว
- - ทำงานจิตรกรรมฝาผนัง "The Last Supper" ในอาราม Santa Maria della Grazie ในมิลาน
- มิลานถูกกองทหารฝรั่งเศสของพระเจ้าหลุยส์ที่ 12 ยึดครอง, เลโอนาร์โดออกจากมิลาน, แบบจำลองของอนุสาวรีย์สฟอร์ซาได้รับความเสียหายอย่างหนัก
- เข้ารับราชการ Cesare Borgia ในฐานะสถาปนิกและวิศวกรทหาร
- กระดาษแข็งสำหรับจิตรกรรมฝาผนัง "Battle of Andjaria (ที่ Anghiari)" และภาพวาด "Mona Lisa"

บ้านในฝรั่งเศสที่เลโอนาร์โด ดาวินชี เสียชีวิตในปี 1519

- กลับมิลานและรับราชการร่วมกับพระเจ้าหลุยส์ที่ 12 แห่งฝรั่งเศส (ซึ่งขณะนั้นควบคุมอิตาลีตอนเหนือ ดู สงครามอิตาลี)
- - ทำงานในมิลานบนอนุสาวรีย์นักขี่ม้าของจอมพล Trivulzio
- จิตรกรรมในอาสนวิหารเซนต์แอนน์
- "ภาพเหมือน"
- ย้ายไปโรมภายใต้การอุปถัมภ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10
- - งานจิตรกรรม "ยอห์นผู้ให้บัพติศมา"
- ย้ายไปฝรั่งเศสในตำแหน่งศิลปิน วิศวกร สถาปนิก และช่างเครื่อง

ความสำเร็จ

ศิลปะ

ผู้ร่วมสมัยของเรารู้จัก Leonardo เป็นหลักในฐานะศิลปิน นอกจากนี้ อาจเป็นไปได้ว่าดาวินชีอาจเป็นประติมากรได้เช่นกัน: นักวิจัยจากมหาวิทยาลัยเปรูจา - Giancarlo Gentilini และ Carlo Sisi - อ้างว่าหัวดินเผาที่พวกเขาพบในปี 1990 เป็นงานประติมากรรมชิ้นเดียวของ Leonardo da Vinci ที่ได้มา ลงมาหาเรา อย่างไรก็ตาม ในช่วงชีวิตที่ต่างกันออกไป ดาวินชีเองก็ถือว่าตัวเองเป็นวิศวกรหรือนักวิทยาศาสตร์เป็นหลัก เขาให้ ศิลปกรรมไม่ค่อยมีเวลาและทำงานค่อนข้างช้า ดังนั้นมรดกทางศิลปะของเลโอนาร์โดจึงมีปริมาณไม่มาก และผลงานของเขาจำนวนหนึ่งสูญหายหรือได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง อย่างไรก็ตามการมีส่วนร่วมของเขาต่อโลก วัฒนธรรมทางศิลปะมีความสำคัญอย่างยิ่งแม้จะเทียบกับภูมิหลังของกลุ่มอัจฉริยะที่มอบให้ก็ตาม ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี. ต้องขอบคุณผลงานของเขา ศิลปะการวาดภาพได้ก้าวไปสู่การพัฒนาขั้นใหม่เชิงคุณภาพ ศิลปินยุคเรอเนซองส์ที่นำหน้าเลโอนาร์โดปฏิเสธแบบแผนของศิลปะยุคกลางหลายอย่างอย่างเด็ดขาด นี่เป็นการเคลื่อนไหวไปสู่ความสมจริงและประสบความสำเร็จไปมากแล้วในการศึกษามุมมอง กายวิภาคศาสตร์ และอิสระที่มากขึ้นในการแก้ปัญหาการจัดองค์ประกอบภาพ แต่ในแง่ของความงดงาม การทำงานกับสี ศิลปินยังคงค่อนข้างธรรมดาและจำกัด เส้นในภาพระบุโครงร่างของวัตถุอย่างชัดเจน และรูปภาพก็มีลักษณะเหมือนภาพวาดที่ทาสีไว้ ธรรมดาที่สุดคือภูมิทัศน์ที่เล่น บทบาทรอง. เลโอนาร์โดตระหนักและรวบรวมเทคนิคการวาดภาพใหม่ เส้นของเขามีสิทธิ์ที่จะเบลอเพราะนั่นคือสิ่งที่เราเห็น เขาตระหนักถึงปรากฏการณ์ของการกระเจิงของแสงในอากาศและลักษณะของสฟูมาโต ซึ่งเป็นหมอกควันระหว่างผู้ชมกับวัตถุที่ปรากฎ ซึ่งทำให้คอนทราสต์และเส้นของสีอ่อนลง เป็นผลให้ความสมจริงในการวาดภาพได้ก้าวไปสู่ระดับใหม่ในเชิงคุณภาพ

รายชื่อภาพวาด

ชื่อ	รูปร่าง	ปี	พิพิธภัณฑ์
ทิวทัศน์ของหุบเขาแม่น้ำอาร์โน	หมึก ดินสอ กระดาษ	15 สิงหาคม 1473
บัพติศมาของพระคริสต์	น้ำมันและสีฝุ่นบนแผง	1473-1475
การประกาศ	น้ำมันและสีฝุ่นบนแผง	1473-1475	อุฟฟิซี
การบูชาพระเมไจ		1472-1477
ภาพเหมือนของจิเนฟรา เด เบนชี	น้ำมันและสีฝุ่นบนแผง	ตกลง. 1475-1478
มาดอนน่ากับดอกไม้ (เบอนัวส์ มาดอนน่า)	น้ำมันถ่ายโอนจากบอร์ดสู่ผ้าใบ	1478-1480	อาศรม
มาดอนน่า ลิตต้า		1478-1482	อาศรม
มาดอนน่าออฟเดอะร็อคส์ (Madonna of the Grotto)	น้ำมันบนแผง	1483-1486
เลดี้กับแมร์มีน	น้ำมันบนแผง	ตกลง. 1488-1490	พิพิธภัณฑ์ Czartoryski
ภาพเหมือนของนักดนตรี	น้ำมันบนแผง	1485-1490
พระกระยาหารมื้อสุดท้าย	น้ำมันและอุบาทว์บนปูนปลาสเตอร์	1494-1498
โมนาลิซ่า (La Gioconda)	สีน้ำมันบนแผงป็อปลาร์	1503	พิพิธภัณฑ์ลูฟร์
การต่อสู้ของแองกีอารี	จิตรกรรมฝาผนัง	1503-1505
เลดากับหงส์	น้ำมันบนแผง	1508-1514
ยอห์นผู้ให้บัพติศมา	น้ำมันบนแผง	1512	พิพิธภัณฑ์ลูฟร์
ภาพเหมือนตนเองของตูริน		1514-1515

วิทยาศาสตร์และวิศวกรรมศาสตร์

สิ่งประดิษฐ์เดียวของเขาที่ได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของเขาคือล็อคล้อสำหรับปืนพก (เริ่มต้นด้วยกุญแจ) ในตอนแรก ปืนพกติดล้อยังไม่แพร่หลายมากนัก แต่เมื่อถึงกลางศตวรรษที่ 16 ปืนพกก็ได้รับความนิยมในหมู่ขุนนาง โดยเฉพาะในหมู่ทหารม้า ซึ่งสะท้อนให้เห็นในการออกแบบชุดเกราะด้วยซ้ำ กล่าวคือ ชุดเกราะแม็กซิมิเลียนสำหรับ เห็นแก่การยิงปืนพกเริ่มทำด้วยถุงมือแทนถุงมือ ล็อคล้อสำหรับปืนพกซึ่งคิดค้นโดย Leonardo da Vinci นั้นสมบูรณ์แบบมากจนยังคงพบเห็นในศตวรรษที่ 19

Leonardo da Vinci สนใจปัญหาการบิน ในมิลาน เขาวาดภาพมากมายและศึกษากลไกการบินของนกหลากหลายสายพันธุ์และค้างคาว นอกจากการสังเกตแล้ว เขายังทำการทดลองด้วย แต่การทดลองทั้งหมดไม่ประสบผลสำเร็จ เลโอนาร์โดต้องการสร้างเครื่องบินจริงๆ เขากล่าวว่า: “ผู้รู้ทุกสิ่งสามารถทำทุกอย่างได้ ถ้าเพียงคุณค้นพบ คุณจะมีปีก!” ในตอนแรก Leonardo ได้พัฒนาปัญหาการบินโดยใช้ปีกที่ขับเคลื่อนด้วยพลังกล้ามเนื้อของมนุษย์: แนวคิดเกี่ยวกับอุปกรณ์ที่ง่ายที่สุดของ Daedalus และ Icarus แต่แล้วเขาก็เกิดความคิดที่จะสร้างเครื่องมือดังกล่าวซึ่งไม่ควรยึดติดกับบุคคล แต่ควรรักษาเสรีภาพอย่างสมบูรณ์เพื่อควบคุมมัน อุปกรณ์จะต้องเคลื่อนที่ด้วยแรงของมันเอง นี่คือแนวคิดของเครื่องบินโดยพื้นฐานแล้ว เพื่อให้สามารถสร้างและใช้งานอุปกรณ์ได้สำเร็จ Leonardo ขาดสิ่งเดียวเท่านั้น: แนวคิดของมอเตอร์ที่มีกำลังเพียงพอ เขาได้ทุกสิ่งทุกอย่าง Leonardo da Vinci ทำงานเกี่ยวกับเครื่องขึ้นและลงจอดในแนวดิ่ง เลโอนาร์โดวางแผนที่จะวางระบบบันไดแบบยืดหดได้บนแนวตั้ง “ออร์นิตเตโร” ธรรมชาติเป็นตัวอย่างสำหรับเขา: “จงดูหินที่ว่องไวซึ่งนั่งอยู่บนพื้นและไม่สามารถบินออกไปได้เพราะขาสั้นของมัน และเมื่อเขาบิน ให้ดึงบันไดออกมา ดังภาพที่สองจากด้านบน... นี่คือวิธีที่คุณจะออกจากเครื่องบิน บันไดเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นขา ... " เกี่ยวกับการลงจอดเขาเขียนว่า:“ ตะขอเหล่านี้ (เวดจ์เว้า) ซึ่งติดอยู่กับฐานของบันไดมีจุดประสงค์เดียวกันกับปลายเท้าของบุคคลที่กระโดดขึ้นไปและร่างกายของเขาไม่สั่นคลอน มันเหมือนกับว่าเขากำลังกระโดดอยู่บนส้นเท้าของฉัน”

สิ่งประดิษฐ์

รถเข็นเหล็กสำหรับขนส่งทหาร (ต้นแบบรถถัง)
สะพานพกพาน้ำหนักเบาสำหรับกองทัพบก

การออกแบบรถบินได้

เครื่องจักรสงคราม

อากาศยาน.

รถยนต์.

อาวุธยิงเร็ว.

กลองทหาร.

สปอตไลท์

กายวิภาคศาสตร์

นักคิด

...ศาสตร์เหล่านั้นว่างเปล่าและเต็มไปด้วยความผิดพลาดซึ่งไม่ได้เกิดจากประสบการณ์ บิดาแห่งความแน่นอน และไม่สิ้นสุดที่ประสบการณ์การมองเห็น...

ไม่มีงานวิจัยของมนุษย์ใดที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นวิทยาศาสตร์ที่แท้จริง เว้นแต่จะต้องผ่านการพิสูจน์ทางคณิตศาสตร์ และถ้าคุณบอกว่าวิทยาศาสตร์ที่เริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยความคิดมีความจริง ฉันก็ไม่อาจเห็นด้วยกับคุณในเรื่องนี้ ... เพราะการใช้เหตุผลทางจิตเพียงอย่างเดียวนั้นไม่เกี่ยวข้องกับประสบการณ์ โดยที่ความไม่มีความแน่นอนก็ไม่มี

วรรณกรรม

ใหญ่ มรดกทางวรรณกรรมเลโอนาร์โด ดา วินชี รอดมาจนถึงทุกวันนี้ในรูปแบบที่วุ่นวายด้วยต้นฉบับที่เขียนด้วยมือซ้าย แม้ว่าเลโอนาร์โดดาวินชีจะไม่ได้พิมพ์บรรทัดเดียวจากพวกเขา แต่ในบันทึกของเขาเขาพูดถึงผู้อ่านในจินตนาการอยู่ตลอดเวลาและตลอดปีสุดท้ายของชีวิตเขาก็ไม่ละทิ้งความคิดที่จะตีพิมพ์ผลงานของเขา

หลังจากการเสียชีวิตของ Leonardo da Vinci เพื่อนและนักเรียนของเขา Francesco Melzi ได้เลือกข้อความที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพจากพวกเขาซึ่งต่อมาได้รวบรวม "บทความเกี่ยวกับการวาดภาพ" (Trattato della pittura, 1st ed.) มรดกที่เขียนด้วยลายมือของ Leonardo da Vinci ได้รับการตีพิมพ์อย่างครบถ้วนในศตวรรษที่ 19 และ 20 เท่านั้น นอกจากความสำคัญทางวิทยาศาสตร์และประวัติศาสตร์อันมหาศาลแล้วยังมีอีกด้วย คุณค่าทางศิลปะด้วยรูปแบบที่กระชับ มีพลัง และภาษาที่ชัดเจนผิดปกติ การใช้ชีวิตในยุครุ่งเรืองของมนุษยนิยมเมื่อภาษาอิตาลีถือเป็นภาษารองเมื่อเปรียบเทียบกับภาษาละติน Leonardo da Vinci รู้สึกยินดีกับคนรุ่นเดียวกันด้วยความสวยงามและการแสดงออกของคำพูดของเขา (ตามตำนานเขาเป็นนักแสดงด้นสดที่ดี) แต่ไม่คิดว่าตัวเองเป็น นักเขียนและเขียนในขณะที่เขาพูด ร้อยแก้วของเขาจึงเป็นตัวอย่างของภาษาพูดของปัญญาชนแห่งศตวรรษที่ 15 และสิ่งนี้ช่วยรักษาไว้โดยทั่วไปจากความประดิษฐ์และการพูดจาไพเราะที่มีอยู่ในร้อยแก้วของนักมนุษยนิยม แม้ว่าในบางข้อความของงานเขียนเกี่ยวกับการสอนของเลโอนาร์โด ดา วินชี เราจะพบเสียงสะท้อนของ ความน่าสมเพชของสไตล์เห็นอกเห็นใจ

แม้แต่ในส่วนที่ "เป็นบทกวี" น้อยที่สุดจากการออกแบบ สไตล์ของเลโอนาร์โด ดา วินชีก็โดดเด่นด้วยภาพที่สดใส ดังนั้น “บทความเกี่ยวกับจิตรกรรม” ของเขาจึงมีคำอธิบายอันงดงาม (เช่น คำอธิบายที่มีชื่อเสียงน้ำท่วม) ด้วยความเชี่ยวชาญที่น่าทึ่งในการถ่ายทอดภาพและภาพพลาสติกด้วยวาจา นอกเหนือจากคำอธิบายที่ใคร ๆ ก็สามารถสัมผัสได้ถึงท่าทางของศิลปินและจิตรกรแล้ว Leonardo da Vinci ยังให้ตัวอย่างมากมายของร้อยแก้วเชิงบรรยายในต้นฉบับของเขา: นิทาน แง่มุม (เรื่องราวตลกขบขัน) คำพังเพย สัญลักษณ์เปรียบเทียบ คำทำนาย ในนิทานและแง่มุมของเขา เลโอนาร์โดยืนอยู่ในระดับนักเขียนร้อยแก้วแห่งศตวรรษที่ 14 ด้วยศีลธรรมอันดีในทางปฏิบัติ และแง่มุมบางส่วนก็แยกไม่ออกจากโนเวลลาของ Sacchetti

สัญลักษณ์เปรียบเทียบและคำทำนายมีลักษณะที่น่าอัศจรรย์มากกว่า ในอดีต Leonardo da Vinci ใช้เทคนิคของสารานุกรมยุคกลางและสัตว์ที่ดีที่สุด อย่างหลังเป็นธรรมชาติของปริศนาที่น่าขบขันโดดเด่นด้วยความสว่างและความแม่นยำของวลีและตื้นตันใจด้วยการเสียดสีที่กัดกร่อนเกือบจะเป็นโวลแตร์ซึ่งกำกับโดยนักเทศน์ชื่อดัง Girolamo Savonarola ในที่สุด ในคำพังเพยของเลโอนาร์โด ดา วินชี ปรัชญาธรรมชาติ ความคิดของเขาเกี่ยวกับ สาระสำคัญภายในของสิ่งที่. นิยายมีประโยชน์และมีความหมายเสริมสำหรับเขาอย่างแท้จริง

บันทึกประจำวันของเลโอนาร์โด

จนถึงปัจจุบันสมุดบันทึกของ Leonardo ประมาณ 7,000 หน้ารอดชีวิตมาได้ซึ่งอยู่ในคอลเลกชันต่างๆ ในตอนแรก ธนบัตรอันล้ำค่านี้เป็นของฟรานเชสโก เมลซี นักเรียนคนโปรดของอาจารย์ แต่เมื่อเขาเสียชีวิต ต้นฉบับก็หายไป ชิ้นส่วนแต่ละชิ้นเริ่ม "ปรากฏ" ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18-19 ในตอนแรกพวกเขาไม่พบความสนใจเพียงพอ เจ้าของจำนวนมากไม่สงสัยด้วยซ้ำว่ามีสมบัติอะไรตกไปอยู่ในมือของพวกเขา! แต่เมื่อนักวิทยาศาสตร์ก่อตั้งผู้ประพันธ์ขึ้น ปรากฏว่าหนังสือในโรงนา บทความประวัติศาสตร์ศิลปะ ภาพร่างกายวิภาค ภาพวาดแปลกๆ และการศึกษาเกี่ยวกับธรณีวิทยา สถาปัตยกรรม ชลศาสตร์ เรขาคณิต ป้อมปราการทางทหาร ปรัชญา ทัศนศาสตร์ และเทคนิคการวาดภาพ ผลไม้ของคนคนหนึ่ง รายการทั้งหมดในสมุดบันทึกของ Leonardo ถูกสร้างขึ้นด้วยภาพสะท้อนในกระจก

นักเรียน

จากการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Leonardo นักเรียนดังกล่าว ("Leonardeschi") เป็น:

อัมโบรจิโอ เด เปรดิส
จามเปตริโน

ปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงได้สรุปประสบการณ์หลายปีในการให้ความรู้แก่จิตรกรรุ่นเยาว์มาหลายประการ คำแนะนำการปฏิบัติ. ก่อนอื่นนักเรียนจะต้องเชี่ยวชาญมุมมอง ตรวจสอบรูปร่างของวัตถุ จากนั้นคัดลอกภาพวาดของอาจารย์ วาดภาพจากชีวิต ศึกษาผลงานของจิตรกรต่าง ๆ และหลังจากนั้นจึงเริ่มสร้างสรรค์ผลงานของเขาเองเท่านั้น “เรียนรู้ความขยันก่อนความเร็ว” เลโอนาร์โดแนะนำ อาจารย์แนะนำให้พัฒนาความจำและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจินตนาการ กระตุ้นให้มองเข้าไปในรูปทรงที่ไม่ชัดเจนของเปลวไฟและค้นหารูปแบบใหม่ที่น่าตื่นตาตื่นใจในนั้น เลโอนาร์โดสนับสนุนให้จิตรกรสำรวจธรรมชาติ เพื่อไม่ให้เป็นเหมือนกระจกที่สะท้อนวัตถุโดยที่ไม่มีความรู้เกี่ยวกับพวกมัน ครูสร้าง “สูตรอาหาร” ให้กับภาพใบหน้า หุ่น เสื้อผ้า สัตว์ ต้นไม้ ท้องฟ้า ฝน นอกเหนือจากหลักสุนทรียศาสตร์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แล้ว บันทึกของเขายังมีคำแนะนำทางโลกอันชาญฉลาดสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์อีกด้วย

หลังจากเลโอนาร์โด

ในปี 1485 หลังจากโรคระบาดร้ายแรงในมิลาน Leonardo เสนอต่อเจ้าหน้าที่โครงการสำหรับเมืองในอุดมคติที่มีพารามิเตอร์รูปแบบและระบบท่อระบายน้ำบางอย่าง ดยุคแห่งมิลาน โลโดวิโก สฟอร์ซา ปฏิเสธโครงการนี้ หลายศตวรรษผ่านไปและเจ้าหน้าที่ของลอนดอนยอมรับว่าแผนของเลโอนาร์โดเป็นพื้นฐานที่สมบูรณ์แบบสำหรับการพัฒนาเมืองต่อไป ในประเทศนอร์เวย์สมัยใหม่ มีสะพานที่ยังใช้งานอยู่ซึ่งออกแบบโดย Leonardo da Vinci การทดสอบร่มชูชีพและเครื่องร่อนตามแบบร่างของปรมาจารย์ยืนยันว่ามีเพียงความไม่สมบูรณ์ของวัสดุเท่านั้นที่ไม่อนุญาตให้เขาขึ้นสู่ท้องฟ้า ด้วยการถือกำเนิดของการบิน ความฝันอันเป็นที่รักที่สุดของฟลอเรนซ์ผู้ยิ่งใหญ่ก็กลายเป็นความจริง ที่สนามบินโรมันซึ่งตั้งชื่อตามเลโอนาร์โด ดา วินชี มีรูปปั้นนักวิทยาศาสตร์ขนาดยักษ์พร้อมแบบจำลองเฮลิคอปเตอร์อยู่ในมือชูขึ้นสู่ท้องฟ้า “ อย่าหันกลับมาผู้ที่มุ่งหน้าสู่ดวงดาว” เลโอนาร์โดอันศักดิ์สิทธิ์เขียน

เห็นได้ชัดว่าเลโอนาร์โดไม่ได้ทิ้งภาพเหมือนตนเองสักภาพเดียวที่อาจนำมาประกอบกับเขาได้อย่างชัดเจน นักวิทยาศาสตร์สงสัยว่าภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงของความร่าเริงของเลโอนาร์โด (ตามธรรมเนียมมีอายุถึง -1515) ซึ่งแสดงภาพเขาในวัยชราเป็นเช่นนั้น เชื่อกันว่าบางทีนี่อาจเป็นเพียงการศึกษาของหัวหน้าอัครสาวกในเรื่องพระกระยาหารมื้อสุดท้าย สงสัยว่านี่คือภาพเหมือนตนเองของศิลปินที่มีการแสดงออกมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นภาพล่าสุดที่แสดงให้เห็นเมื่อเร็ว ๆ นี้โดยศาสตราจารย์ Pietro Marani หนึ่งในผู้เชี่ยวชาญชั้นนำของ Leonardo

วันหนึ่ง Verrocchio ครูของ Leonardo ได้รับคำสั่งให้วาดภาพ "The Baptism of Christ" และสั่งให้ Leonardo วาดภาพทูตสวรรค์องค์หนึ่งในสององค์ นี่เป็นวิธีปฏิบัติทั่วไปในเวิร์คช็อปศิลปะในยุคนั้น: ครูสร้างภาพร่วมกับผู้ช่วยนักเรียน ผู้มีความสามารถและขยันที่สุดได้รับความไว้วางใจในการดำเนินการทั้งส่วน เทวดาสองตัววาดโดย Leonardo และ Verrochio แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเหนือกว่าของนักเรียนเหนือครู ดังที่วาซารีเขียน Verrocchio ผู้ประหลาดใจได้ละทิ้งพู่กันของเขาและไม่เคยกลับมาวาดภาพอีกเลย

เขาเล่นพิณอย่างเชี่ยวชาญ เมื่อมีการพิจารณาคดีของเลโอนาร์โดในศาลมิลาน เขาปรากฏตัวที่นั่นในฐานะนักดนตรี ไม่ใช่ในฐานะศิลปินหรือนักประดิษฐ์

เลโอนาร์โดเป็นคนแรกที่อธิบายว่าทำไมท้องฟ้าจึงเป็นสีฟ้า ในหนังสือ “On Painting” เขาเขียนว่า “สีฟ้าของท้องฟ้าเกิดจากความหนาของอนุภาคอากาศที่ส่องสว่าง ซึ่งตั้งอยู่ระหว่างโลกกับความมืดเบื้องบน”

เลโอนาร์โดเป็นคนตีสองหน้า - เขาเก่งทั้งมือขวาและมือซ้าย พวกเขาถึงกับบอกว่าเขาสามารถเขียนข้อความที่แตกต่างกันได้ในเวลาเดียวกัน มือที่แตกต่างกัน. อย่างไรก็ตาม เขาเขียนผลงานส่วนใหญ่ด้วยมือซ้ายจากขวาไปซ้าย

เป็นมังสวิรัติ เขาเขียนคำว่า “ถ้าคนเราดิ้นรนเพื่ออิสรภาพทำไมเขาถึงเก็บนกและสัตว์ไว้ในกรง .. มนุษย์เป็นราชาแห่งสัตว์อย่างแท้จริงเพราะเขาทำลายล้างพวกมันอย่างโหดร้าย เรามีชีวิตอยู่โดยการฆ่าผู้อื่น เรากำลังเดินอยู่ในสุสาน! ฉันเลิกกินเนื้อตั้งแต่อายุยังน้อย”

เลโอนาร์โดเขียนในสมุดบันทึกอันโด่งดังของเขาจากขวาไปซ้ายในภาพสะท้อนในกระจก หลายคนคิดว่าด้วยวิธีนี้เขาต้องการทำให้การวิจัยของเขาเป็นความลับ บางทีนี่อาจเป็นเรื่องจริง ตามเวอร์ชันอื่น ลายมือกระจกเป็นของเขา คุณสมบัติส่วนบุคคล(มีหลักฐานว่าเขาเขียนแบบนี้ง่ายกว่าวิธีปกติสำหรับเขา); มีแม้กระทั่งแนวคิดเรื่อง "ลายมือของลีโอนาร์โด"

งานอดิเรกของ Leonardo ยังรวมถึงการทำอาหารและศิลปะการเสิร์ฟด้วย ในมิลานเป็นเวลา 13 ปีเขาเป็นผู้จัดการงานเลี้ยงในศาล เขาคิดค้นอุปกรณ์ทำอาหารหลายอย่างเพื่อให้การทำงานของแม่ครัวง่ายขึ้น อาหารดั้งเดิมของเลโอนาร์โด - เนื้อหั่นบาง ๆ ตุ๋นกับผักวางอยู่ด้านบน - ได้รับความนิยมอย่างมากในงานเลี้ยงในศาล

บรรณานุกรม

บทความ

บทความวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและผลงานเกี่ยวกับสุนทรียภาพ ()

เกี่ยวกับเขา

เลโอนาร์โด ดา วินชี. คัดสรรผลงานวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ม. 1955.
อนุสรณ์สถานแห่งความคิดสุนทรียศาสตร์โลก ฉบับที่ I, M. 1962
I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l’Institut, 1881-1891.
เลโอนาร์โด ดา วินชี: Traité de la peinture, 1910
อิล โคดิซ ดิ เลโอนาร์โด ดา วินชี, เนลลา บิบลิโอเตกา เดล ปรินซิเป ตริวูลซิโอ, มิลาโน, 1891
อิล โคดิซ แอตแลนติโก ดิ เลโอนาร์โด ดา วินชี, เนลลา บิบลิโอเตกา อัมโบรเซียนา, มิลาโน, 1894-1904
Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1900; ฉบับที่ 2, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2452
ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป ต.3 ม. “ศิลปะ”, 2505
กูคอฟสกี้ เอ็ม.เอ. กลศาสตร์ของเลโอนาร์โด ดา วินชี. - อ.: สำนักพิมพ์ของสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต, 2490 - 815 หน้า
ซูบอฟ วี.พี. เลโอนาร์โด ดา วินชี ม.: สำนักพิมพ์. สถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต 2505
Pater V. Renaissance, M. , 1912
Seil G. Leonardo da Vinci ในฐานะศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ ประสบการณ์ในชีวประวัติจิตวิทยา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2441
Sumtsov N.F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
การอ่านของชาวฟลอเรนซ์: Leonardo da Vinci (รวบรวมบทความโดย E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina ฯลฯ ), M. , 1914
Geymüller H. Les ต้นฉบับของ Leonardo de Vinci, extr. เดอลา "Gazette des Beaux-Arts", พ.ศ. 2437
Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosopher, 1880
Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. เยนา, 1909.
เลโอนาร์โด ดา วินชี, เดอร์ เดนเกอร์, ฟอร์เชอร์และกวี, เอาส์วาห์ล, อูเบอร์เซตซุง อุนด์ ไอน์ไลตุง, เจนา, 1906
มุนซ์ อี., เลโอนาร์โด ดา วินชี, 1899.
เปลาดัน, เลโอนาร์โด ดา วินชี. ข้อความ choisis, 1907.
Richter J.P. ผลงานวรรณกรรมของ L. da Vinci, London, 1883
Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881

แกลเลอรี่

ภาพวาดเอ็มบริโอของมนุษย์

Leonardo di ser Piero da Vinci (1452 -1519) - ศิลปินชาวอิตาลี (จิตรกร, ประติมากร, สถาปนิก) และนักวิทยาศาสตร์ (นักกายวิภาคศาสตร์, นักธรรมชาติวิทยา), นักประดิษฐ์, นักเขียน, หนึ่งในตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงซึ่งเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของ “มนุษย์สากล”

ชีวประวัติของเลโอนาร์โด ดา วินชี

เกิดเมื่อปี 1452 ใกล้เมืองวินชี (ซึ่งเป็นที่มาของคำนำหน้านามสกุล) ความสนใจทางศิลปะของเขาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงจิตรกรรม สถาปัตยกรรม และประติมากรรม แม้ว่าเขาจะประสบความสำเร็จอย่างมากในสาขาวิทยาศาสตร์ที่แน่นอน (คณิตศาสตร์ ฟิสิกส์) และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ แต่ Leonardo ก็ไม่ได้รับการสนับสนุนและความเข้าใจที่เพียงพอ เพียงไม่กี่ปีต่อมางานของเขาก็ได้รับการชื่นชมอย่างแท้จริง

ด้วยความหลงใหลในแนวคิดในการสร้างเครื่องบิน Leonardo da Vinci พัฒนาขึ้นครั้งแรก อุปกรณ์ที่ง่ายที่สุด(เดดาลัสและอิคารัส) มีปีก แนวคิดใหม่ของเขาคือเครื่องบินที่ควบคุมได้เต็มที่ อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถดำเนินการได้เนื่องจากไม่มีมอเตอร์ แนวคิดที่มีชื่อเสียงของนักวิทยาศาสตร์คนนี้ก็คืออุปกรณ์ขึ้นและลงจอดในแนวตั้ง

จากการศึกษากฎของของไหลและชลศาสตร์โดยทั่วไป เลโอนาร์โดมีส่วนสำคัญต่อทฤษฎีระบบล็อคและท่อระบายน้ำ โดยทดสอบแนวคิดในทางปฏิบัติ

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Leonardo da Vinci ได้แก่ "La Gioconda", "The Last Supper", "Madonna with an Ermine" และอื่น ๆ อีกมากมาย เลโอนาร์โดเรียกร้องและแม่นยำในทุกเรื่องของเขา แม้ว่าเขาจะสนใจในการวาดภาพ แต่เขาก็ยังยืนกรานที่จะศึกษาวัตถุนั้นให้ครบถ้วนก่อนที่จะเริ่มวาดภาพ

Giaconda กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย มาดอนน่ากับแมวน้ำ

ต้นฉบับของ Leonardo da Vinci นั้นประเมินค่าไม่ได้ พวกเขาได้รับการตีพิมพ์เต็มรูปแบบเฉพาะในศตวรรษที่ 19 และ 20 แม้ว่าในช่วงชีวิตของเขาผู้เขียนก็ใฝ่ฝันที่จะตีพิมพ์ตอนที่ 3 ในบันทึกของเขา Leonardo ไม่เพียงแต่สังเกตความคิดเท่านั้น แต่ยังเสริมด้วยภาพวาดภาพวาดและคำอธิบายด้วย

เลโอนาร์โด ดา วินชี มีความสามารถในหลายสาขา มีส่วนสำคัญต่อประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม ศิลปะ และฟิสิกส์ นักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในฝรั่งเศสในปี 1519

ผลงานของเลโอนาร์โด ดา วินชี

ผลงานในยุคแรกๆ ของเลโอนาร์โด ได้แก่ "มาดอนน่ากับดอกไม้" (หรือที่เรียกว่า "มาดอนน่าเบอนัวส์" ประมาณปี 1478) ซึ่งเก็บไว้ในอาศรม ซึ่งแตกต่างจากพระแม่มารีจำนวนมากในศตวรรษที่ 15 อย่างชัดเจน ปฏิเสธประเภทและรายละเอียดอันพิถีพิถันที่มีอยู่ในการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นเลโอนาร์โดทำให้ลักษณะเฉพาะลึกซึ้งขึ้นสรุปรูปแบบต่างๆ

ในปี 1480 เลโอนาร์โดมีเวิร์คช็อปของตัวเองและได้รับคำสั่งซื้อแล้ว อย่างไรก็ตาม ความหลงใหลในวิทยาศาสตร์มักทำให้เขาเสียสมาธิจากการเรียนศิลปะ องค์ประกอบแท่นบูชาขนาดใหญ่ "Adoration of the Magi" (ฟลอเรนซ์, Uffizi) และ "นักบุญเจอโรม" (โรม, วาติกัน Pinacoteca) ยังคงสร้างไม่เสร็จ

ภาพวาดมีอายุย้อนไปถึงสมัยมิลาน สไตล์ผู้ใหญ่- "มาดอนน่าในถ้ำ" และ "กระยาหารมื้อสุดท้าย" “ มาดอนน่าในถ้ำ” (ค.ศ. 1483-1494, ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) เป็นองค์ประกอบแท่นบูชาชิ้นแรกในยุคเรอเนซองส์สูง ตัวละครของเธอ แมรี่ จอห์น คริสต์ และทูตสวรรค์ได้รับคุณลักษณะของความยิ่งใหญ่ จิตวิญญาณแห่งบทกวี และความสมบูรณ์ของชีวิตที่แสดงออก

ภาพวาดที่สำคัญที่สุดของ Leonardo คือ "The Last Supper" ซึ่งดำเนินการในปี 1495-1497 สำหรับอาราม Santa Maria della Grazie ในมิลาน นำคุณเข้าสู่โลกแห่งความหลงใหลที่แท้จริงและความรู้สึกที่น่าทึ่ง เลโอนาร์โดออกจากการตีความตอนพระกิตติคุณแบบดั้งเดิมโดยนำเสนอโซลูชั่นที่เป็นนวัตกรรมสำหรับธีมซึ่งเป็นองค์ประกอบที่เผยให้เห็นความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์อย่างลึกซึ้ง

หลังจากที่มิลานถูกกองทหารฝรั่งเศสยึดครอง เลโอนาร์โดก็ออกจากเมือง หลายปีแห่งการเร่ร่อนเริ่มต้นขึ้น โดยได้รับมอบหมายจากสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ เขาทำกระดาษแข็งสำหรับจิตรกรรมฝาผนัง "The Battle of Anghiari" ซึ่งใช้สำหรับตกแต่งผนังด้านหนึ่งของห้องประชุมสภาใน Palazzo Vecchio (อาคารรัฐบาลประจำเมือง) เมื่อสร้างกระดาษแข็งนี้ Leonardo ได้เข้าร่วมการแข่งขันกับ Michelangelo รุ่นเยาว์ซึ่งกำลังสั่งปูนเปียก "The Battle of Cascina" สำหรับผนังอีกด้านของห้องโถงเดียวกัน

ในองค์ประกอบของ Leonardo ที่เต็มไปด้วยดราม่าและไดนามิก ตอนของการต่อสู้เพื่อแบนเนอร์ ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุดของกองกำลังของนักสู้ได้รับการเปิดเผยความจริงอันโหดร้ายของสงคราม การสร้างภาพเหมือนของโมนาลิซ่า (“La Gioconda”, ประมาณปี 1504, ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์) ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานจิตรกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกมีอายุย้อนไปถึงเวลานี้

ความลึกและความสำคัญของภาพที่สร้างขึ้นนั้นมีความพิเศษมาก โดยที่คุณลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลจะถูกรวมเข้ากับลักษณะทั่วไปที่ยอดเยี่ยม

Leonardo เกิดมาในครอบครัวของทนายความผู้มั่งคั่งและเจ้าของที่ดิน Piero da Vinci แม่ของเขาเป็นผู้หญิงชาวนาที่เรียบง่าย Katerina เขาได้รับการศึกษาที่ดีที่บ้าน แต่เขาขาดการศึกษาภาษากรีกและละตินอย่างเป็นระบบ

เขาเล่นพิณอย่างเชี่ยวชาญ เมื่อมีการพิจารณาคดีของเลโอนาร์โดในศาลมิลาน เขาปรากฏตัวที่นั่นในฐานะนักดนตรี ไม่ใช่ในฐานะศิลปินหรือนักประดิษฐ์

ตามทฤษฎีหนึ่ง โมนาลิซ่ายิ้มเมื่อรู้ว่าเธอตั้งครรภ์อย่างลับๆ

ตามเวอร์ชันอื่น Gioconda ได้รับความบันเทิงจากนักดนตรีและตัวตลกในขณะที่เธอโพสท่าให้กับศิลปิน

มีอีกทฤษฎีหนึ่งที่ Mona Lisa เป็นภาพเหมือนตนเองของ Leonardo

เห็นได้ชัดว่าเลโอนาร์โดไม่ได้ทิ้งภาพเหมือนตนเองสักภาพเดียวที่อาจนำมาประกอบกับเขาได้อย่างชัดเจน นักวิทยาศาสตร์สงสัยว่าภาพเหมือนตนเองอันโด่งดังของความร่าเริงของเลโอนาร์โด (ตามประเพณีลงวันที่ 1512-1515) ซึ่งแสดงภาพเขาในวัยชราเป็นเช่นนั้น เชื่อกันว่าบางทีนี่อาจเป็นเพียงการศึกษาของหัวหน้าอัครสาวกในเรื่องพระกระยาหารมื้อสุดท้าย สงสัยว่านี่คือภาพเหมือนตนเองของศิลปินที่มีการแสดงออกมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นภาพล่าสุดที่แสดงให้เห็นเมื่อเร็ว ๆ นี้โดยศาสตราจารย์ Pietro Marani หนึ่งในผู้เชี่ยวชาญชั้นนำของ Leonardo

นักวิทยาศาสตร์จากมหาวิทยาลัยอัมสเตอร์ดัมและผู้เชี่ยวชาญจากสหรัฐอเมริกาได้ศึกษารอยยิ้มลึกลับของ Gioconda โดยใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์ตัวใหม่ ได้เปิดเผยองค์ประกอบของมัน: ตามที่พวกเขากล่าวไว้ มันมีความสุข 83% ความรังเกียจ 9% ความกลัว 6% และ 2% ความโกรธ.

ในปี 1994 บิล เกตส์ได้ซื้อ Codex Leicester ซึ่งเป็นคอลเลกชันผลงานของเลโอนาร์โด ดา วินชี ในราคา 30 ล้านดอลลาร์ ตั้งแต่ปี 2546 เป็นต้นมา มีการจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะซีแอตเทิล

เลโอนาร์โดชอบน้ำ: เขาพัฒนาคำแนะนำสำหรับการดำน้ำใต้น้ำ คิดค้นและอธิบายอุปกรณ์สำหรับการดำน้ำใต้น้ำ และเครื่องช่วยหายใจสำหรับการดำน้ำลึก สิ่งประดิษฐ์ทั้งหมดของ Leonardo เป็นพื้นฐานของอุปกรณ์ใต้น้ำที่ทันสมัย

เลโอนาร์โดเป็นคนแรกที่อธิบายว่าทำไมท้องฟ้าจึงเป็นสีฟ้า ในหนังสือ “On Painting” เขาเขียนว่า “สีฟ้าของท้องฟ้าเกิดจากความหนาของอนุภาคอากาศที่ส่องสว่าง ซึ่งตั้งอยู่ระหว่างโลกกับความมืดเบื้องบน”

การสังเกตดวงจันทร์ในช่วงเสี้ยวข้างขึ้นทำให้เลโอนาร์โดค้นพบหนึ่งในการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ที่สำคัญ - นักวิจัยพบว่าแสงแดดสะท้อนจากโลกและกลับสู่ดวงจันทร์ในรูปแบบของการส่องสว่างรอง

เลโอนาร์โดเป็นคนตีสองหน้า - เขาเก่งทั้งมือขวาและมือซ้าย เขาได้รับความทุกข์ทรมานจากดิสเล็กเซีย (ความสามารถในการอ่านบกพร่อง) - โรคนี้เรียกว่า "ตาบอดคำ" มีความเกี่ยวข้องกับการทำงานของสมองที่ลดลงในบางพื้นที่ของซีกซ้าย ดังที่คุณทราบ Leonardo เขียนในลักษณะสะท้อนกลับ

เมื่อเร็วๆ นี้ พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ใช้เงิน 5.5 ล้านดอลลาร์เพื่อย้ายผลงานชิ้นเอกอันโด่งดังของศิลปิน La Gioconda จากบุคคลทั่วไปไปยังห้องที่มีอุปกรณ์พิเศษสำหรับมันโดยเฉพาะ สองในสามของศาลาว่าการซึ่งครอบครองพื้นที่ทั้งหมด 840 ตารางเมตรได้รับการจัดสรรให้กับ La Gioconda ห้องขนาดใหญ่นี้ถูกสร้างขึ้นใหม่ให้เป็นแกลเลอรี บนผนังด้านไกลซึ่งผลงานอันโด่งดังของเลโอนาร์โดแขวนอยู่ในปัจจุบัน การบูรณะใหม่ซึ่งดำเนินการตามการออกแบบของสถาปนิกชาวเปรู Lorenzo Piqueras ใช้เวลาประมาณสี่ปี การตัดสินใจย้าย "โมนาลิซา" ไปยังห้องอื่นนั้นเกิดขึ้นโดยฝ่ายบริหารของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เนื่องจากในสถานที่เดิมซึ่งล้อมรอบด้วยภาพวาดอื่น ๆ โดยจิตรกรชาวอิตาลี ผลงานชิ้นเอกนี้สูญหายไปและประชาชนต้องยืนหยัด ต่อคิวชมภาพวาดอันโด่งดัง

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2546 ภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชี ผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งมีมูลค่า 50 ล้านเหรียญสหรัฐ ชื่อ “Madonna of the Spindle” ถูกขโมยไปจากปราสาท Drumlanrig ในสกอตแลนด์ ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้หายไปจากบ้านของ Duke of Buccleuch หนึ่งในเจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยที่สุดของสกอตแลนด์ เมื่อเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้ว FBI เปิดเผยรายชื่ออาชญากรรมทางศิลปะที่ฉาวโฉ่ที่สุด 10 ประการ ซึ่งรวมถึงการโจรกรรมครั้งนี้ด้วย

เลโอนาร์โดทิ้งงานออกแบบสำหรับเรือดำน้ำ ใบพัด รถถัง เครื่องทอผ้า ลูกปืน และรถบินได้

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2543 นักกระโดดร่มชูชีพชาวอังกฤษ Adrian Nicholas ในแอฟริกาใต้ลงมาจากความสูง 3,000 เมตรจากบอลลูนลมร้อนโดยใช้ร่มชูชีพที่สร้างขึ้นตามแบบร่างของ Leonardo da Vinci เว็บไซต์ Discover เขียนเกี่ยวกับข้อเท็จจริงนี้

เลโอนาร์โดเป็นจิตรกรคนแรกที่แยกศพเพื่อทำความเข้าใจตำแหน่งและโครงสร้างของกล้ามเนื้อ

แฟนตัวยงของเกมคำศัพท์ Leonardo ทิ้งรายการคำพ้องความหมายยาว ๆ สำหรับอวัยวะเพศชายไว้ใน Codex Arundel

ในขณะที่สร้างคลอง Leonardo da Vinci ได้สังเกตการณ์ซึ่งต่อมาได้เข้าสู่ธรณีวิทยาภายใต้ชื่อของเขาซึ่งเป็นหลักการทางทฤษฎีในการจดจำเวลาของการก่อตัวของชั้นโลก เขาสรุปได้ว่าโลกมีอายุมากกว่าที่พระคัมภีร์เชื่อไว้มาก

เชื่อกันว่าดาวินชีเป็นมังสวิรัติ (Andrea Corsali ในจดหมายถึง Giuliano di Lorenzo de' Medici เปรียบเทียบเลโอนาร์โดกับชาวอินเดียที่ไม่กินเนื้อสัตว์) วลีที่มักนำมาประกอบกับดาวินชี: “ หากบุคคลมุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพทำไมเขาถึงเก็บนกและสัตว์ไว้ในกรง .. มนุษย์เป็นราชาแห่งสัตว์อย่างแท้จริงเพราะเขากำจัดพวกมันอย่างโหดร้าย เรามีชีวิตอยู่โดยการฆ่าผู้อื่น เรากำลังเดินอยู่ในสุสาน! แม้จะอายุยังน้อยฉันก็เลิกกินเนื้อ” นำมาจากการแปลภาษาอังกฤษของนวนิยายเรื่อง“ Resurrected Gods” ของ Dmitry Merezhkovsky เลโอนาร์โด ดา วินชี”

เลโอนาร์โดเขียนในสมุดบันทึกอันโด่งดังของเขาจากขวาไปซ้ายในภาพสะท้อนในกระจก หลายคนคิดว่าด้วยวิธีนี้เขาต้องการทำให้การวิจัยของเขาเป็นความลับ บางทีนี่อาจเป็นเรื่องจริง ตามเวอร์ชันอื่น การเขียนด้วยลายมือแบบกระจกเป็นลักษณะเฉพาะของเขา (มีหลักฐานว่าเขาเขียนในลักษณะนี้ง่ายกว่าวิธีปกติสำหรับเขา) มีแม้กระทั่งแนวคิดเรื่อง "ลายมือของลีโอนาร์โด"

งานอดิเรกของ Leonardo ยังรวมถึงการทำอาหารและศิลปะการเสิร์ฟด้วย ในมิลานเป็นเวลา 13 ปีเขาเป็นผู้จัดการงานเลี้ยงในศาล เขาคิดค้นอุปกรณ์ทำอาหารหลายอย่างเพื่อให้การทำงานของแม่ครัวง่ายขึ้น อาหารดั้งเดิมของเลโอนาร์โด - เนื้อตุ๋นหั่นบาง ๆ พร้อมผักวางอยู่ด้านบน - ได้รับความนิยมอย่างมากในงานเลี้ยงในศาล

นักวิทยาศาสตร์ชาวอิตาลีประกาศการค้นพบที่น่าตื่นเต้น พวกเขาอ้างว่ามีการค้นพบภาพเหมือนตนเองในยุคแรกของเลโอนาร์โด ดา วินชี การค้นพบนี้เป็นของนักข่าว Piero Angela

ในหนังสือของ Terry Pratchett มีตัวละครชื่อ Leonard ซึ่งมีต้นแบบคือ Leonardo da Vinci Leonard ของ Pratchett เขียนจากขวาไปซ้าย ประดิษฐ์เครื่องจักรต่างๆ ฝึกเล่นแร่แปรธาตุ วาดภาพ (ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพเหมือนของ Mona Ogg)

เลโอนาร์โด - ตัวละครรองในเกม Assassin's Creed 2 ที่นี่เขาแสดงให้เห็นว่ายังเป็นศิลปินอายุน้อย แต่มีพรสวรรค์ตลอดจนนักประดิษฐ์

ต้นฉบับของ Leonardo จำนวนมากได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกโดย Carlo Amoretti ภัณฑารักษ์ของห้องสมุด Ambrosian

บรรณานุกรม

สัญลักษณ์

เทพนิยายและคำอุปมาของเลโอนาร์โด ดา วินชี
งานเขียนและผลงานด้านสุนทรียภาพทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ (ค.ศ. 1508)
เลโอนาร์โด ดา วินชี. "ไฟและหม้อน้ำ (เรื่อง)"

เกี่ยวกับเขา

เลโอนาร์โด ดา วินชี. คัดสรรผลงานวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ม. 1955.
อนุสรณ์สถานแห่งความคิดสุนทรียศาสตร์โลก เล่ม I, M. 1962 Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l’Institut, 1881-1891
เลโอนาร์โด ดา วินชี: Traité de la peinture, 1910
อิล โคดิซ ดิ เลโอนาร์โด ดา วินชี, เนลลา บิบลิโอเตกา เดล ปรินซิเป ตริวูลซิโอ, มิลาโน, 1891
อิล โคดิซ แอตแลนติโก ดิ เลโอนาร์โด ดา วินชี, เนลลา บิบลิโอเตกา อัมโบรเซียนา, มิลาโน, 1894-1904
Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1900; ฉบับที่ 2, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2452
ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป ต.3 ม. “ศิลปะ”, 2505
กาสเตฟ เอ. เลโอนาร์โด ดา วินชี (ZhZL)
Gukovsky M. A. กลศาสตร์ของ Leonardo da Vinci - อ.: สำนักพิมพ์ของสถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต, 2490 - 815 หน้า
ซูบอฟ วี.พี. เลโอนาร์โด ดา วินชี ม.: สำนักพิมพ์. สถาบันวิทยาศาสตร์แห่งสหภาพโซเวียต 2505
Pater V. Renaissance, M. , 1912
Seil G. Leonardo da Vinci ในฐานะศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ ประสบการณ์ในชีวประวัติจิตวิทยา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2441
Sumtsov N.F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
การอ่านของชาวฟลอเรนซ์: Leonardo da Vinci (รวบรวมบทความโดย E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina ฯลฯ ), M. , 1914
Geymüller H. Les ต้นฉบับของ Leonardo de Vinci, extr. เดอลา "Gazette des Beaux-Arts", พ.ศ. 2437
Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosopher, 1880
Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. เยนา, 1909.
เลโอนาร์โด ดา วินชี, เดอร์ เดนเกอร์, ฟอร์เชอร์และกวี, เอาส์วาห์ล, อูเบอร์เซตซุง อุนด์ ไอน์ไลตุง, เจนา, 1906
มุนซ์ อี., เลโอนาร์โด ดา วินชี, 1899.
เปลาดัน, เลโอนาร์โด ดา วินชี. ข้อความ choisis, 1907.
Richter J.P. ผลงานวรรณกรรมของ L. da Vinci, London, 1883
Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881

เลโอนาร์โด ดาวินชีในงานศิลปะ

The Life of Leonardo da Vinci เป็นละครโทรทัศน์ปี 1971
Da Vinci's Demons เป็นซีรีส์ทางโทรทัศน์ของอเมริกาออกฉายปี 2013

เมื่อเขียนบทความนี้ มีการใช้สื่อจากเว็บไซต์ต่อไปนี้:วิกิพีเดีย.org ,

หากคุณพบความไม่ถูกต้องหรือต้องการเพิ่มบทความนี้ โปรดส่งข้อมูลไปยังที่อยู่อีเมล admin@site เราและผู้อ่านของเราจะขอบคุณคุณเป็นอย่างยิ่ง

Leonardo da Vinci ซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกทั้งปีแห่งชีวิตและความตายอาจเป็นบุคคลที่ลึกลับที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หลายคนสนใจว่า Leonardo da Vinci เกิดที่ไหนและเขาเป็นใคร เขาเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปิน นักกายวิภาคศาสตร์ และวิศวกร นอกเหนือจากการค้นพบมากมายแล้ว บุคคลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะคนนี้ยังทิ้งความลึกลับต่างๆ ไว้มากมายที่คนทั้งโลกพยายามแก้ไขจนถึงทุกวันนี้

ชีวประวัติ

เลโอนาร์โด ดา วินชี เกิดเมื่อใด ประสูติเมื่อวันที่ 15 เมษายน พ.ศ. 1452 เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะทราบว่า Leonardo da Vinci เกิดที่ไหน และโดยเฉพาะในเมืองใด ไม่มีอะไรจะง่ายไปกว่านี้อีกแล้ว นามสกุลของเขามาจากชื่อสถานที่เกิดของเขา วินชี - เมืองอิตาลีในสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ที่มีอยู่ในขณะนั้น

เลโอนาร์โดเป็นลูกนอกสมรสของข้าราชการและสาวชาวนาธรรมดา เด็กชายเติบโตขึ้นมาและถูกเลี้ยงดูมาในบ้านพ่อของเขาขอบคุณที่เขาได้รับการศึกษาที่ดี

ทันทีที่อัจฉริยะในอนาคตอายุครบ 15 ปี เขาก็กลายเป็นเด็กฝึกงานของ Andrea del Verrocchio ซึ่งเป็นช่างแกะสลัก จิตรกร และตัวแทนของโรงเรียนฟลอเรนซ์ที่มีความสามารถ

วันหนึ่งอาจารย์ของเลโอนาร์โดเข้ารับตำแหน่งหนึ่ง งานที่น่าสนใจ. เขาตกลงที่จะวาดภาพแท่นบูชาในโบสถ์สันติ ซัลวี ซึ่งเป็นภาพการบัพติศมาของพระคริสต์โดยยอห์น Young da Vinci เข้าร่วมในงานนี้ เขาวาดภาพทูตสวรรค์เพียงองค์เดียวซึ่งกลายเป็นลำดับความสำคัญที่สวยงามกว่าภาพทั้งหมด เหตุการณ์นี้เป็นเหตุผลที่ฉันตัดสินใจว่าจะไม่หยิบแปรงอีกต่อไป นักเรียนที่อายุน้อยแต่มีความสามารถอย่างเหลือเชื่อสามารถเอาชนะครูของเขาได้

หลังจากนั้นอีก 5 ปี Leonardo da Vinci ก็เข้าเป็นสมาชิกของสมาคมศิลปิน ด้วยความหลงใหลเป็นพิเศษ เขาจึงเริ่มศึกษาพื้นฐานการวาดภาพและสาขาวิชาที่จำเป็นอื่นๆ อีกมากมาย หลังจากนั้นไม่นานในปี 1476 เขายังคงทำงานร่วมกับอดีตอาจารย์และที่ปรึกษา Andrea del Verrocchio แต่ในฐานะผู้ร่วมเขียนผลงานสร้างสรรค์ของเขา

ความรุ่งโรจน์ที่รอคอยมานาน

ในปี ค.ศ. 1480 ชื่อเลโอนาร์โด ดา วินชีก็มีชื่อเสียง ฉันสงสัยว่าเมื่อ Leonardo da Vinci เกิด คนรุ่นเดียวกันของเขาสามารถจินตนาการได้หรือไม่ว่าเขาจะกลายเป็นผู้โด่งดังขนาดนี้? ในช่วงเวลานี้ ศิลปินได้รับคำสั่งซื้อที่ใหญ่ที่สุดและแพงที่สุด แต่สองปีต่อมาเขาตัดสินใจออกจากบ้านเกิดและย้ายไปมิลาน เขายังคงทำงานที่นั่นต่อไปโดยวาดภาพเขียนที่ประสบความสำเร็จหลายภาพและจิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียง "The Last Supper"

ในช่วงชีวิตนี้เองที่ Leonardo da Vinci เริ่มเก็บบันทึกประจำวันของตัวเอง จากนั้นเราได้เรียนรู้ว่าเขาไม่ได้เป็นเพียงศิลปินอีกต่อไป แต่ยังเป็นสถาปนิก-นักออกแบบ วิศวกรไฮดรอลิก นักกายวิภาคศาสตร์ ผู้ประดิษฐ์กลไกและการตกแต่งทุกประเภท นอกจากนี้เขายังหาเวลาเขียนปริศนา นิทาน หรือปริศนาอีกด้วย นอกจากนี้ความสนใจในดนตรีของเขายังตื่นขึ้นอีกด้วย และนี่เป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของสิ่งที่เลโอนาร์โด ดา วินชี มีชื่อเสียง

ในเวลาต่อมา อัจฉริยะผู้นี้ตระหนักได้ว่าคณิตศาสตร์นั้นน่าตื่นเต้นกว่าการวาดภาพมาก เขาสนใจวิทยาศาสตร์มากจนลืมคิดถึงการวาดภาพเลย ต่อมาดาวินชีก็เริ่มแสดงความสนใจในกายวิภาคศาสตร์ เขาเดินทางไปโรมและอยู่ที่นั่นเป็นเวลา 3 ปีโดยอาศัยอยู่ใต้ "ปีก" ของตระกูลเมดิชี แต่ในไม่ช้าความสุขก็หลีกทางให้กับความโศกเศร้าและความปรารถนา Leonrado da Vinci อารมณ์เสียเนื่องจากขาดวัสดุสำหรับทำการทดลองทางกายวิภาค จากนั้นเขาก็ลองทำการทดลองต่างๆ มากมาย แต่ก็ไม่ได้ผลอะไรเช่นกัน

ชีวิตเปลี่ยนแปลง

ในปี 1516 ชีวิตของอัจฉริยะชาวอิตาลีคนนี้เปลี่ยนไปอย่างมาก กษัตริย์แห่งฝรั่งเศสสังเกตเห็นเขา ชื่นชมผลงานของเขาอย่างแท้จริง และเชิญเขาขึ้นศาล ต่อมาประติมากรจะเขียนว่าแม้ว่างานหลักของ Leonardo จะเป็นตำแหน่งที่ปรึกษาศาลอันทรงเกียรติ แต่เขาก็ไม่ลืมเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ในช่วงชีวิตนี้เองที่ดาวินชีเริ่มพัฒนาแนวคิดเรื่องเครื่องบิน ในตอนแรกเขาสามารถสร้างการออกแบบที่เรียบง่ายโดยใช้ปีกได้ ในอนาคตมันจะทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับโปรเจ็กต์ที่บ้าคลั่งในเวลานั้น - เครื่องบินที่ควบคุมได้เต็มรูปแบบ แม้ว่าดาวินชีจะมีความสามารถ แต่เขาไม่สามารถประดิษฐ์มอเตอร์ได้ ความฝันเรื่องเครื่องบินกลายเป็นเรื่องที่ไม่สมจริง

ตอนนี้คุณรู้แล้วว่า Leonardo da Vinci เกิดที่ไหน สิ่งที่เขาสนใจ และเส้นทางชีวิตที่เขาต้องเผชิญ ชาวฟลอเรนซ์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519

จิตรกรรมโดยศิลปินชื่อดัง

อัจฉริยะชาวอิตาลีคนนี้มีความสามารถรอบด้านมาก แต่คนส่วนใหญ่คิดว่าเขาเป็นเพียงจิตรกรเท่านั้น และนี่ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผล ภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นงานศิลปะที่แท้จริง และภาพวาดของเขาเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง นักวิทยาศาสตร์หลายพันคนจากทั่วทุกมุมโลกกำลังดิ้นรนกับความลึกลับของผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เขียนโดยชาวฟลอเรนซ์

มันค่อนข้างยากที่จะเลือกภาพวาดสองสามภาพจากความหลากหลายทั้งหมด ดังนั้นบทความนี้จะนำเสนอผลงานที่โด่งดังและเก่าแก่ที่สุด 6 อันดับแรกของผู้เขียน

1. งานแรก ศิลปินชื่อดัง- "ภาพร่างเล็กๆ ของหุบเขาแม่น้ำ"

นี่เป็นภาพวาดที่ประณีตจริงๆ แสดงให้เห็นปราสาทและเนินเขาเล็กๆ ที่ปกคลุมด้วยป่า ร่างนั้นทำด้วยลายเส้นอย่างรวดเร็วโดยใช้ดินสอ ภูมิทัศน์ทั้งหมดถูกถ่ายทอดในลักษณะที่ดูเหมือนเรากำลังดูภาพจากมุมสูง

2. “ภาพเหมือนตนเองของตูริน” - สร้างสรรค์โดยศิลปินเมื่ออายุประมาณ 60 ปี

งานนี้น่าสนใจสำหรับเราเป็นหลักเพราะมันทำให้เรามีความคิดว่า Leonardo da Vinci ผู้ยิ่งใหญ่มีหน้าตาเป็นอย่างไร แม้ว่าจะมีความเห็นว่ามีการแสดงภาพบุคคลที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงที่นี่ นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนถือว่า "ภาพเหมือนตนเอง" เป็นภาพร่างของ "La Gioconda" อันโด่งดัง งานนี้ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเลโอนาร์โด

3. “Mona Lisa” หรือ “La Gioconda” เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดและบางทีอาจเป็นภาพวาดลึกลับที่สุดโดยศิลปินชาวอิตาลี ซึ่งวาดราวปี 1514 - 1515

นี่เป็นข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับ Leonardo da Vinci มีทฤษฎีและสมมติฐานมากมายที่เกี่ยวข้องกับภาพจนไม่สามารถนับได้ทั้งหมด ผู้เชี่ยวชาญหลายคนแย้งว่าผืนผ้าใบแสดงให้เห็นทิวทัศน์ธรรมดาโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์ที่แปลกตามาก บางคนเชื่อว่านี่คือภาพเหมือนของดัชเชสแห่งโกสตันซา ดาวาลอส ตามที่คนอื่น ๆ กล่าวไว้ ภรรยาของฟรานเชสโก เดล จิโอคอนดาอยู่ในภาพ แต่ก็มีแบบที่ทันสมัยกว่าด้วย บอกว่าศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จับภรรยาม่ายของ จิโอวานนี อันโตนิโอ บรันดาโน ชื่อแปซิฟิกา

4. “ Vitruvian Man” - ภาพวาดที่สร้างขึ้นเพื่อเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือประมาณปี 1490-1492

ภาพนี้แสดงให้เห็นชายเปลือยที่แสนดีในสองตำแหน่งที่แตกต่างกันเล็กน้อยโดยวางทับกัน งานนี้ไม่เพียงได้รับสถานะเป็นงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นงานทางวิทยาศาสตร์ด้วย

5. The Last Supper โดย Leonardo da Vinci - ภาพวาดที่แสดงช่วงเวลาที่พระเยซูคริสต์ทรงประกาศแก่เหล่าสาวกของพระองค์ว่าพระองค์จะถูกคนใดคนหนึ่งทรยศ สร้างขึ้นเมื่อปี ค.ศ. 1495-1498

งานชิ้นนี้มีความลึกลับและน่าพิศวงพอ ๆ กับ La Gioconda บางทีสิ่งที่น่าทึ่งที่สุดเกี่ยวกับภาพนี้ก็คือเรื่องราวขององค์ประกอบภาพ ตามที่นักประวัติศาสตร์หลายคน Leonardo da Vinci ไม่สามารถเขียนยูดาสและพระคริสต์ได้เป็นเวลานาน เมื่อเขาโชคดีที่พบชายหนุ่มรูปงามในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ซึ่งมีจิตวิญญาณและสดใสมากจนความสงสัยของผู้เขียนหายไป - นี่คือต้นแบบของพระเยซู แต่รูปเคารพของยูดาสยังสร้างไม่เสร็จ เป็นเวลาสามปีเลโอนาร์โดเดินผ่านตรอกซอกซอยซอมซ่อมองหาคนที่เสื่อมโทรมและเลวทรามที่สุด วันหนึ่งเขาพบคนแบบนี้ มันเมาอยู่ในรางน้ำ ดาวินชีนำมันมาที่เวิร์คช็อปของเขาและวาดภาพยูดาสจากมัน ช่างน่าประหลาดใจเหลือเกินที่ผู้เขียนต้องประหลาดใจเมื่อปรากฏว่าเขาเชื่อพระเยซูและสาวกที่ทรยศต่อพระองค์ด้วยคนคนเดียวกัน เพียงแต่พบกันในช่วงเวลาต่างๆ กันของชีวิตคนหลัง

Last Supper ของ Leonardo da Vinci ยังมีชื่อเสียงจากข้อเท็จจริงที่ว่าอาจารย์วาดภาพ Mary Magdalene ที่พระหัตถ์ขวาของพระคริสต์ เนื่องจากพระองค์วางเธอในลักษณะนี้ หลายคนจึงเริ่มอ้างว่าเธอเป็นภรรยาตามกฎหมายของพระเยซู มีแม้กระทั่งสมมติฐานว่ารูปทรงของพระวรกายของพระคริสต์และแมรีแม็กดาเลนเป็นตัวแทนของตัวอักษร M ซึ่งแปลว่า "การแต่งงาน" นั่นคือการแต่งงาน

6. “ Madonna Litta” - ภาพวาดที่อุทิศให้กับพระมารดาของพระเจ้าและพระกุมารคริสต์

นี่เป็นโครงเรื่องทางศาสนาแบบดั้งเดิมมาก แต่มันเป็นภาพวาดของ Leonardo da Vinci ที่กลายเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดในหัวข้อนี้ อันที่จริงผลงานชิ้นเอกนี้ไม่มากนัก ขนาดใหญ่ขนาดเพียง 42 x 33 ซม. แต่ยังคงทึ่งในความสวยงามและความบริสุทธิ์อย่างแท้จริง ภาพนี้ยังโดดเด่นด้วยรายละเอียดที่ลึกลับอีกด้วย ทำไมทารกถึงถือลูกไก่ไว้ในมือ? เพราะเหตุใดชุดของแม่จึงขาดตรงที่ทารกถูกกดทับที่อก? แล้วทำไมภาพถึงมืดจัง?

ภาพวาดของ Leonardo da Vinci ไม่ใช่แค่ผืนผ้าใบที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังเป็นงานศิลปะที่แยกจากกันโดยสิ้นเชิงสร้างความประทับใจให้กับจินตนาการด้วยความงดงามที่ไม่อาจอธิบายได้และความลับอันน่าหลงใหล

ผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ทิ้งอะไรไว้สู่โลก?

Leonardo da Vinci มีชื่อเสียงในด้านใดนอกเหนือจากภาพวาดของเขา? ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขามีความสามารถในหลายด้านซึ่งดูเหมือนจะไม่สามารถรวมกันได้เลย อย่างไรก็ตาม แม้ว่าเขาจะมีความอัจฉริยะ แต่เขาก็มีอุปนิสัยที่น่าสนใจอย่างหนึ่งซึ่งไม่เหมาะกับงานของเขาเลย เขาชอบที่จะละทิ้งงานที่เขาเริ่มไว้และปล่อยไว้แบบนั้นตลอดไป แต่อย่างไรก็ตาม Leonardo da Vinci ยังคงค้นพบสิ่งที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงหลายประการ พวกเขาเปลี่ยนความคิดเกี่ยวกับชีวิตในขณะนั้น

การค้นพบของเลโอนาร์โด ดา วินชีนั้นน่าทึ่งมาก เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับชายผู้สร้างวิทยาศาสตร์ทั้งหมดได้? คุณคุ้นเคยกับบรรพชีวินวิทยาหรือไม่? แต่เป็น Leonardo da Vinci ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้ง เขาเป็นคนแรกที่เขียนบันทึกเกี่ยวกับฟอสซิลหายากที่เขาสามารถค้นพบได้ในสมุดบันทึกของเขา นักวิทยาศาสตร์ยังคงสงสัยว่าพวกเขากำลังพูดถึงอะไร มีเพียงคำอธิบายคร่าวๆ เท่านั้นที่ทราบ: หินบางชนิดที่ดูเหมือนฟอสซิลรังผึ้งและมีรูปร่างหกเหลี่ยม เลโอนาร์โดยังบรรยายแนวคิดแรกเกี่ยวกับบรรพชีวินวิทยาว่าเป็นวิทยาศาสตร์โดยทั่วไป

ขอบคุณดาวินชีที่ทำให้ผู้คนเรียนรู้ที่จะกระโดดออกจากเครื่องบินโดยไม่ตก ท้ายที่สุดเขาเป็นผู้คิดค้นร่มชูชีพ แน่นอนว่าในตอนแรกมันเป็นเพียงต้นแบบของร่มชูชีพสมัยใหม่และดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดความสำคัญของสิ่งประดิษฐ์ลง ในบันทึกประจำวัน อาจารย์เขียนเกี่ยวกับผ้าลินินผืนหนึ่ง ยาวและกว้าง 11 เมตร เขามั่นใจว่าสิ่งนี้จะช่วยให้บุคคลนั้นลงจอดได้โดยไม่ได้รับบาดเจ็บใดๆ และเมื่อเวลาผ่านไป เขาก็พูดถูกจริงๆ

แน่นอนว่าเฮลิคอปเตอร์ถูกประดิษฐ์ขึ้นช้ากว่าที่ Leonardo da Vinci เสียชีวิตไปมาก แต่แนวคิดเรื่องเครื่องบินนั้นเป็นของเขา มันดูไม่เหมือนสิ่งที่เราเรียกว่าเฮลิคอปเตอร์เลย แต่มีลักษณะคล้ายกับโต๊ะกลมกลับหัวที่มีขาข้างเดียวซึ่งมีแป้นเหยียบอยู่ ต้องขอบคุณพวกเขาที่สิ่งประดิษฐ์นี้ควรจะบินได้

ไม่น่าเชื่อแต่เป็นเรื่องจริง

Leonardo da Vinci สร้างอะไรอีกบ้าง? เขายังมีส่วนร่วมในด้านวิทยาการหุ่นยนต์อีกด้วย ลองคิดดูย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 15 เขาได้ออกแบบหุ่นยนต์รุ่นแรกที่เรียกว่าเป็นการส่วนตัว สิ่งประดิษฐ์ของเขามีกลไกและสปริงที่ซับซ้อนมากมาย แต่ที่สำคัญที่สุด หุ่นยนต์ตัวนี้เป็นหุ่นยนต์และสามารถขยับแขนได้ นอกจากนี้อัจฉริยะชาวอิตาลียังมาพร้อมกับสิงโตกลหลายตัวอีกด้วย พวกเขาสามารถเคลื่อนที่ได้ด้วยตัวเองโดยใช้กลไกเช่นทหารยาม

Leonardo da Vinci ค้นพบสิ่งต่างๆ มากมายบนโลกจนเขาเริ่มสนใจสิ่งใหม่ในอวกาศ เขาสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงในการดูดาว และแม้ว่าจะไม่สามารถพูดได้ว่าเขาคิดค้นกล้องโทรทรรศน์ แต่ในหนังสือเล่มหนึ่งของเขาคุณสามารถค้นหาคำแนะนำในการสร้างสิ่งที่คล้ายกันมากได้

เรายังติดหนี้รถของเรากับดาวินชี่อีกด้วย เขามากับโมเดลไม้ของรถสามล้อ โครงสร้างทั้งหมดนี้ขับเคลื่อนด้วยกลไกพิเศษ นักวิทยาศาสตร์หลายคนเชื่อว่าแนวคิดนี้เกิดขึ้นในปี 1478

เหนือสิ่งอื่นใด Leonardo ยังสนใจเรื่องกิจการทหารด้วย เขามาพร้อมกับอาวุธหลายลำกล้องและยิงเร็ว - ปืนกลหรือต้นแบบของมัน

แน่นอนว่า Leonardo da Vinci อดไม่ได้ที่จะคิดอะไรบางอย่างสำหรับจิตรกร เขาเป็นคนที่พัฒนาเทคนิคทางศิลปะที่ทำให้ทุกสิ่งที่อยู่ห่างไกลดูพร่ามัว เขายังคิดค้นไคอาโรสคูโรด้วย

เป็นที่น่าสังเกตว่าการค้นพบทั้งหมดของ Leonardo da Vinci มีประโยชน์มากและการพัฒนาบางส่วนของเขายังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน มีการปรับปรุงเพียงเล็กน้อยเท่านั้น

แต่เราอดไม่ได้ที่จะยอมรับว่า Leonardo da Vinci ซึ่งมีส่วนช่วยในด้านวิทยาศาสตร์อย่างมหาศาลนั้นเป็นอัจฉริยะที่แท้จริง

น้ำเป็นองค์ประกอบโปรดของเลโอนาร์โด ดา วินชี

หากคุณรักการดำน้ำหรือดำน้ำลึกอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิต ขอบคุณ Leonardo da Vinci เขาเป็นผู้คิดค้นอุปกรณ์ดำน้ำ ดาวินชีได้ออกแบบทุ่นไม้ก๊อกลอยน้ำชนิดหนึ่งซึ่งยึดท่อกกไว้เหนือน้ำเพื่อระบายอากาศ เขาเป็นผู้คิดค้นถุงลมนิรภัยแบบหนังด้วย

เลโอนาร์โด ดา วินชี, ชีววิทยา

อัจฉริยะผู้นี้สนใจในทุกสิ่ง: หลักการหายใจ หาว การไอ การอาเจียน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเต้นของหัวใจ Leonardo da Vinci ศึกษาชีววิทยาโดยเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับสรีรวิทยา เขาเป็นคนแรกที่อธิบายว่าหัวใจเป็นกล้ามเนื้อและเกือบจะสรุปได้ว่าเป็นผู้สูบฉีดเลือดในร่างกายมนุษย์ ใช่ วิชนีถึงกับพยายามสร้างลิ้นเอออร์ตาเทียมเพื่อให้เลือดไหลผ่านได้

กายวิภาคศาสตร์เป็นศิลปะ

ทุกคนรู้ดีว่าดาวินชีสนใจเรื่องกายวิภาคศาสตร์ ในปี 2548 นักวิจัยได้ค้นพบห้องทดลองลับของเขาซึ่งเขาถูกกล่าวหาว่าผ่ากระดูกออกจากศพ และเห็นได้ชัดว่ามันได้ผล ดาวินชีเป็นผู้อธิบายรูปร่างของกระดูกสันหลังมนุษย์อย่างแม่นยำ เหนือสิ่งอื่นใด มีความเห็นว่าเขาค้นพบโรคต่างๆ เช่น โรคหลอดเลือดและโรคหลอดเลือดแข็งตัว ชาวอิตาลียังสามารถสร้างความโดดเด่นในด้านทันตกรรมได้อีกด้วย เลโอนาร์โดเป็นคนแรกที่พรรณนาถึงโครงสร้างฟันที่ถูกต้องในช่องปากโดยอธิบายรายละเอียดจำนวนฟัน

คุณสวมแว่นตาหรือคอนแทคเลนส์หรือไม่? และสำหรับสิ่งนี้ เราต้องขอบคุณเลโอนาร์โด ในปี ค.ศ. 1509 เขาได้เขียนแบบจำลองบางอย่างลงในสมุดบันทึกของเขาว่าสามารถเปลี่ยนแปลงพลังการมองเห็นของดวงตามนุษย์ได้อย่างไรและด้วยอะไร

เลโอนาร์โด ดา วินชี ผู้มีคุณูปการต่อวิทยาศาสตร์เป็นสิ่งล้ำค่า สร้างสรรค์ ศึกษา หรือค้นพบสิ่งต่างๆ มากมายจนนับไม่ได้ การค้นพบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเป็นของมือและศีรษะอันชาญฉลาดของเขาอย่างแน่นอน

เป็นอย่างมาก ร่างลึกลับ. และแน่นอนว่าจนถึงทุกวันนี้มีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับ Leonardo da Vinci ปรากฏขึ้น

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเขาเป็นนักเข้ารหัส เลโอนาร์โดเขียนด้วยมือซ้ายและเป็นตัวอักษรขนาดเล็กมาก และเขาก็ทำจากขวาไปซ้าย แต่ยังไงก็ตาม ดาวินชีก็เขียนได้ดีพอๆ กันด้วยมือทั้งสองข้าง

ชาวฟลอเรนซ์มักพูดเป็นปริศนาและทำนายด้วยซ้ำ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นจริง

ที่น่าสนใจคืออนุสาวรีย์สำหรับเขาถูกสร้างขึ้นไม่ใช่ที่ที่ Leonardo da Vinci เกิด แต่ในสถานที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - ในมิลาน

เชื่อกันว่าชาวอิตาลีเป็นมังสวิรัติ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขาเป็นผู้จัดการงานเลี้ยงในศาลเป็นเวลาสิบสามปี เขายังคิดค้น "ผู้ช่วย" การทำอาหารหลายอย่างเพื่อช่วยให้การทำงานของเชฟง่ายขึ้น

เหนือสิ่งอื่นใด ชาวฟลอเรนซ์เล่นพิณได้ไพเราะอย่างเหลือเชื่อ แต่นี่ไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจทั้งหมดเกี่ยวกับ Leonardo da Vinci