Lata 60-te XX wieku. stało się szczególnie ważne dla muzyki rockowej, ponieważ to właśnie w tym czasie powstały takie zespoły jak Rolling Stone'a S, Beatlesi Led Zeppelina Pink Floydów. I zajął szczególne miejsce Głęboki fiolet - legendarny zespół rockowy„ciemnofioletowe odcienie”. Zajęła szczególne miejsce na scenie. Najważniejszą rzeczą, którą trzeba powiedzieć o Deep Purple jest to, że ich dyskografia jest zbyt różnorodna, aby można było o niej jednoznacznie mówić. Droga muzyków była kręta i usiana cierniami, które bardzo trudno było pokonać.
informacje ogólne
Co dziś wiadomo o Deep Purple? Dyskografia grupy jest pełna niespodzianek, dlatego każdy album zasługuje na szczególną uwagę ze względu na swoją wyjątkową wyjątkowość. Wiele osób pamięta zespół właśnie ze względu na solówki gitarowe Ritchiego Blackmore'a i partie organowe Jona Lorda i uważa, że na tym kończy się potencjał Deep Purple. Muzyka całkowicie temu zaprzecza, ponieważ nawet po odejściu liderów zespół nie rozpadł się i nagrał kilka płyt. Wspólnie grupie udało się osiągnąć oszałamiający sukces na scenie światowej i zdobyć status „ kultowy zespół rockowy za wszystkie czasy."
Od „Karuzeli” do „ciemnego fioletu”
Historia powstania grupy zawiera ciąg niewytłumaczalnych wydarzeń, bez których Deep Purple nie istniałby. Dyskografia nie zawiera nagrań założyciela grupy. Wyjaśnienie tego jest następujące: w 1966 roku perkusista Chris Curtis chciał stworzyć zespół o nazwie „Roundabout”, w którym członkowie zmienialiby się nawzajem, przypominając karuzelę. Później poznał organistę Jona Lorda, który to zrobił dobre doświadczenie gry, a także był niesamowicie utalentowany.
Na zaproszenie Lorda do ich zespołu dołączył Ritchie Blackmore, doświadczony gitarzysta pochodzący z Niemiec. Sam Chris Curtis wkrótce zniknął, kładąc tym samym kres jego kariera muzyczna i pozostawienie członków grupy samym sobie. Zaledwie 2 lata później muzykom udało się wydać swój pierwszy album. To tu rozpoczęła się kariera Deep Purple. Cała dyskografia sięga 1968 roku.
Dyskografia wszechczasów
Wymieńmy pierwsze kompozycje:
- Odcienie głębokiego fioletu (1968). Grupą zarządzał wówczas Jon Lord. Za jego namową do zespołu zostali zaproszeni perkusista Ian Pace, wokalista Rod Evans i gitarzysta basowy Nick Simper.
- Księga Taliesyna (1968). Skład grupy pozostał niezmieniony. Tytuł albumu pochodzi z Księgi Taliesina.
- Głęboki fiolet (kwiecień) (1969). Trudno było nazwać tę płytę słabą, ale w ojczyźnie nie odniosła ona sukcesu. To właśnie niska popularność przyczyniła się do rozłamu, co doprowadziło do wyrzucenia Evansa i Simpera z grupy.
- Głęboki fiolet w rocku (1970). Grupa została zrehabilitowana, a pomógł im w tym słynny ówczesny perkusista Mick Underwood. On i Ritchie Blackmore byli wieloletnimi przyjaciółmi. Za radą Underwooda zaczęły grać ciemne fiolety. wysokim głosem”, Ian Gillan został nowym wokalistą. Dołączył do nich także basista Roger Glover. Sukces albumu był oszałamiający, w szeregi wkroczył Deep Purple popularne zespoły rockowe ten czas.
- Kula ognia (1971). Przez cały rok 1971 zespół dał wiele koncertów w różne miasta, ich koncerty stały się popularne.
- Głowa maszyny (1972). Inspiracją do stworzenia tego albumu muzyków była podróż do Szwajcarii.
- Za kogo się uważamy (1973). Ostatnia płyta lat 70. nagrana w „złotym składzie”.
- Spalić (1974). W wyniku niezgody Ian Gillan i Roger Glover opuścili grupę. Okazało się, że trudno zastąpić tak zdolnych muzyków, ale wkrótce nowym wokalistą został David Coverdale, a basistą Glenn Hughes. Ta kompozycja została nagrana nowy album.
- Zwiastun burzy (1974). Po nagraniu Burn i przed ponownym spotkaniem zespołu w 1984 roku nagrano jedynie dwie płyty.
- Przyjdź i posmakuj zespołu (1975). Tommy Bolin brał udział w nagraniu tej płyty, zastępując Ritchiego Blackmore'a. Albumy te nie przyniosły grupie takiej samej popularności, a w 1976 roku grupa ogłosiła rozpad. Jednak dopiero w 1984 roku wznowiono działalność w „złotym składzie”: Gillan i Glover powrócili do grupy.
- Idealni nieznajomi (1984). Nowy album odrodzonego Deep Purple został entuzjastycznie przyjęty przez fanów.
- Dom niebieskiego światła (1987). Po nagraniu nowej triumfalnej płyty Ian Gillan ponownie opuścił grupę. W tym samym czasie Ritchie Blackmore zaprosił słynnego wokalistę Joe Lynna Turnera.
- Niewolnicy i panowie (1990). Album został nagrany w nowym składzie, z Joe Lynnem Turnerem.
- Bitwa trwa… (1993). Album został nagrany z okazji 25-lecia zespołu. W nagraniu wziął udział Ian Gillan, który już wtedy zdecydował się ponownie wrócić do zespołu.
- Prostopadle (1996). Nadal popularna grupa teraz występuje w nowym składzie. Straciwszy zainteresowanie zespołem, Ritchie Blackmore opuścił Deep Purple, a na jego miejsce wszedł Steve Morse.
- Porzucić (1998). Ostatnia płyta nagrana z Jonem Lordem. W 2002 roku zdecydował się wystąpić solo i opuścił grupę.
Nowa generacja Deep Purple
Kolekcje z 2000 roku:
- Banany (2003). Zmarłego Lorda zastąpił na klawiszach Don Airey, który również gra aktualny skład grupy. Bananas to pierwsza płyta nagrana z jego udziałem. Album został ciepło przyjęty przez publiczność, fanom nie spodobał się jedynie tytuł albumu. Niestety, Jon Lord z powodzeniem występował solowo ze swoją twórczością zaledwie przez 10 lat. Niestety onkologia położyła kres jego życiu i twórczości. Jednak to, co stworzył przez lata, żyje w Deep Purple. Dyskografia w początek XXI Century zostało uzupełnione dwoma albumami, które niezmiennie cieszą się popularnością.
- Porwanie głębia(2005) i Co teraz?! (2013). Ten jubileuszowy album został wydany z okazji 45-lecia zespołu. Dziś Deep Purple nieustannie koncertuje, a w 2017 roku zorganizowali trzyletnią światową trasę, której zakończenie zaplanowano na 2020 rok.
- Nieskończony (2017). Najnowsza, dwudziesta płyta nosi tytuł „Infinity”.
Co po „nieskończoności” pozostaje Deep Purple? Dyskografia liczy 20 albumy studyjne. A jednak nawet sami członkowie zespołu nie wiedzą, co będzie dalej. W każdym razie zamierzają poruszać się tylko do przodu, w nieskończoność.
Nieważne, czy Richie wyrazi aprobatę dla tego projektu, czy nie, mam to gdzieś.
Rod Evans, sierpień 1980
Wiele osób zastanawia się, gdzie zniknął pierwszy wokalista Deep Purple, Rod Evans. Regularnie z roku na rok widujemy uczestników głęboko fioletowych drużyn, zarówno tych kanonicznych, jak i przejściowych, na wyścigach na rosyjskim buszu. Ale w końcu straciliśmy z radaru wokalistę pierwszego składu, który zajmuje niezachwiane trzecie miejsce po Mk II i Mk III, Rod Evans. Niewielu purplomanów zna nieprzyjemną historię o fałszywym składzie Deep People w 1980 roku, tuż przed wielkim zjazdem Idealni nieznajomi, które próbowano wymazać z historii grupy.
Fałszywy głęboki fiolet. Od lewej do prawej: Dick Jurgens (perkusja) - Tony Flynn (gitara) - Tom De Rivera (bas) - Geoff Emery (instrumenty klawiszowe) - Rod Evans (wokal)
Oficjalna historia oparta na suchych faktach wygląda następująco.
Rod Evans / Jona Lorda/Ritchie Blackmore
Nicka Simpera/Iana Paice’a
Rod Evans był jednym z założycieli Deep People, kiedy grupa wspinała się jeszcze na wyżyny sławy rock'n'rolla w latach 1968-69. Po nagraniu trzech pierwszych albumów Odcienie głębokiego fioletu, Księga Taliesyna I Głęboki fiolet Rod wraz z basistą zespołu Nickiem Simperem opuścili zespół i odeszli lepiej się podziel w USA, gdzie w 1971 wydał solowy singiel Trudno żyć bez ciebie / Nie możesz kochać dziecka jak kobieta po czym zdecydował się wziąć udział w nowym amerykańskim zespole Captain Beyond, założonym przez członków grup Iron Butterfly i Johnny'ego Wintera. Po wydaniu dwóch wydawnictw: o tym samym tytule Kapitan Poza w 1972 r. i Wystarczająco bez tchu w 1973 roku, nie osiągając jednak sukcesu komercyjnego, grupa się rozpadła. Rod postanowił porzucić muzykę, wrócił na studia jako lekarz, a nawet został dyrektorem oddziału terapii oddechowej.
Rod Evans - Trudno żyć bez Ciebie
Aż do 1980 roku, kiedy skontaktował się z nim pełen życia menadżer z obsesją zreformowania Deep Purple, który w tym czasie już się rozpadł. Tuż przed tym jego firma próbowała już obciąć pieniądze, tworząc nowego Steppenwolfa wraz z pierwotnymi członkami Goldie McJohn i Nickiem Saint Nicholas, ale John Kay interweniował na czas i cofnął prawa do tej nazwy.
Captain Beyond - I Can't Feel Nothing (na żywo '71)
Od maja do września 1980 roku „odnowiony” Deep People dał kilka koncertów w Meksyku, Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, zanim ich działalność została przerwana przez prawników „starego” zarządu Deep People. Jak się okazało, Rod Evans był jedynym odpowiedzialnym za tę grupę, podczas gdy reszta grupy to po prostu wynajęci muzycy. I dlatego to Rod Evans był jedynym, na którego spadła cała machina sprawiedliwości.
Warto zauważyć, że słynna agencja William Morris z Los Angeles kupiła ten projekt i opłaciła go trasa koncertowa a nawet zaproponował kontrakt na nagranie albumu w Warner Curb Records (pod-wytwórni Warner Brothers). Na album, którego premiera zaplanowana była na listopad 1980 roku, nagrano nawet kilka piosenek. Nagrania te zaginęły, zachowały się jedynie nazwy kilku utworów: Blood Blister i Brum Doogie.
Występ grupy w Mexico City został uchwycony dla potomności przez meksykańską telewizję, ale tylko fragment Dym na wodzie przetrwało do dziś.
Deep Purple (fałszywy) - Dym na wodzie
Recenzje występów grupy były, delikatnie mówiąc, niezbyt dobre. Pirotechnika, brokat, piły łańcuchowe, lasery, problemy z dźwiękiem, problemy z wydajnością, zupełna porażka. Grupę wygwizdywano, a niektóre koncerty kończyły się pogromem.
Głęboki fiolet w Quebecu. Corbeau przejmuje stery.
Podpis pod zdjęciem: były gitarzysta Ritchie Blackmore zostanie powiadomiony o pojawieniu się grupy dyskredytującej jego nazwisko!
Wtorek, 12 sierpnia, godz. 13:00: Dowiedziawszy się, że wszystkie bilety na spektakl zostały wyprzedane, limit wieku spadłem z czternastu do dwunastu lat, wciąż bez biletów, postanowiłem opuścić Montreal i przenieść się w stronę Teatru Capitol. Sala koncertowa znajdowała się w starym Quebecu i mogła pomieścić półtora tysiąca osób.
Quebec, 17:00: Na szczęście teatr znajduje się zaledwie 8 minut spacerem od budynku stacji. Niektórzy już prosili o dodatkowy bilet. W zależności od szczęścia kosztowało ich to 15, 20, 25, a nawet 50 dolarów za bilet, którego pierwotna cena wynosiła od 9,5 do 12,5 dolara. W tamtym momencie nie było jeszcze wiadomo, kto ze starego składu zagra tego wieczoru.
19:00: Pozwolono mi wyjść i spotkać się „w murach sali” z organizatorem koncertu Robertem Bouletem i technikiem zespołu. Dali mi taką długo wyczekiwaną jasność – w skład grupy wchodził pierwszy wokalista Deep Purple, Rod Evans (z czasów hitu Hush). Po współpracy z zespołem Captain Beyond zdecydował się na ponowne uruchomienie statku w lutym 1980 roku z Tonym Flynnem (ex-Steppenwolf) na gitarze prowadzącej, Geoffem Emerym (ex-Steppenwolf i Iron Butterfly) na klawiszach i chórkach, Dickiem Jurgensem (ex-Steppenwolf) -Association) na perkusji i Tom de Riviera, bas i chórki. Po koncercie wyruszają w trasę po USA, następnie Japonii i wreszcie Europie. Premiera nowego albumu planowana jest na październik.
Akt otwierający, zespół Corbeau. 15 minut po dziewiątej: Zespół wchodzi na scenę i daje wspaniały występ. Gitarzysta Jean Millaire jest szczególnie dobry. Wokalistka Marho i jej dwie wokalistki wspierające również są dobre. Publiczność zareagowała znakomicie.
New Deep Purple: Po długiej przerwie „nowy Deep Purple” z Rodem Evansem rozpocznie się dziś o 11:00. Reakcje są różne, zaczynają się rozmowy, że plakat to oszustwo. Na Highway Star od samego początku są problemy z dźwiękiem. Mikrofon wokalisty działa 1 raz na dziesięć. Gitarzysta jest prawdziwą karykaturą Blackmore'a pod względem gry i wygląd. Perkusista ma więcej blasku, niż wybija z talerzy, organista zdaje się tęsknić za mamą. Zespół kontynuuje utwór „Might Just Take Your Life” z albumu Burn. Następna rzecz dotyczy czasu, gdy Evans był w składzie. Na setliście jest tylko jedna pozycja i jest ona instrumentalna. Gitarzysta daje długą solówkę, która jest zupełnie banalna. Zastępuje go klawiszowiec z najgorszą solówką organową, jaką słyszałem od 10 lat. W tym momencie Lorde musiała ogarnąć synkopa. „Space Truckin” również odegrał kluczową rolę, ponieważ mikrofony nadal nie działają. Solo na perkusji wywołuje wśród publiczności pomruki z dezaprobatą. W piątym utworze „Woman From Tokyo” w końcu można usłyszeć wokale. Ale to ostatnia rzecz. Gitarzysta stwierdza, że jeśli nie będziemy chcieli ich widzieć, będą zmuszeni opuścić salę. Zgodnie z umową zagrali 30 minut lub 90 minut. Zaczynają wskakiwać na scenę różne przedmioty. Publiczność jest oburzona i żąda zwrotu pieniędzy. Jeden facet postanawia podpalić sweter, który kupił przy wejściu za 7 dolarów. Na koncert przybywa policja i ewakuuje wszystkich obecnych.
Podsumowując: to jest „Bummer 80”, mam nadzieję, że nie będzie ich więcej. Wyruszyłem w kierunku Montrealu z dwudziestoma pięcioma młodymi ludźmi w stanie całkowitego szoku. Mieszkańcy Quebecu czekają na wyjaśnienia od promotorów. Eric Jean, sfrustrowany czytelnik, wraca do Lac Saint-Jean.
Wynik: CAŁKOWITE ROZCZAROWANIE.
Yvesa Monasta, 1980
Corbeau – Ailleurs „Na żywo” 81
3 października 1980 r. Rod Evans i spółka zostali zobowiązani do zapłaty kosztów sądowych w wysokości 168 000 dolarów i grzywny w wysokości 504 000 dolarów. Po czym Rod zniknął z branży muzycznej i nie komunikował się już z reporterami.
Oprócz powyższych kar Rod Evans utracił prawa do tantiem od sprzedaży pierwsze trzy albumy Deep Purple.
Ale to historia dla gazet. Oto historia opisana słowami zaangażowanych osób.
„...a oto kolejny z naszego albumu Burn”
(Rod Evans, przedstawiający „Might Just Take Your Life”, Quebec, 12 sierpnia 1980)
„Program jest obrzydliwy, nie jest wart ani grosza”.
(Robert Boulet, organizator koncertu w Quebecu, 1980)
„To będzie nowy krok, ponieważ musimy zmienić samą muzykę. To coś więcej, niż chcielibyśmy zrobić. To, co nagramy, będzie w 60 procentach Deep Pop i w 40 procentach coś nowego. Nie chcemy powtarzać tego, co Who zrobił z Tommym. To zupełnie inna koncepcja. Chcemy pisać piosenki w swoim własnym stylu. I oczywiście zmienimy brzmienie zgodnie z obecnie stosowanymi technologiami, takimi jak Polymoog (polifoniczny syntezator analogowy) i innymi efektami studyjnymi, ale bez wątpienia będzie to zwrot w stronę heavy metalu.
(Rod Evans, wywiad dla magazynu Conecte, czerwiec 1980, na temat proponowanego nowego albumu Deep Purple)
„(Zdobyliśmy prawa do Deep Purple) całkowicie legalnie. Byłem założycielem i wokalistą zespołu i kiedy zdecydowałem się założyć Nowa grupa wraz z gitarzystą Tonym Flynnem dostrzegliśmy, że wokół krążyła świetna nazwa, i postanowiliśmy się z nią zgodzić. Wcześniej rozmawialiśmy z Ritchiem Blackmore'em z Rainbow i chłopakami z Whitesnake. I zgodzili się.”
(Rod Evans, magazyn Sonido, czerwiec 1980)
„Myślę, że to obrzydliwe, że zespół musi upaść tak nisko i występować pod cudzym nazwiskiem. To tak jakby chłopaki zakładali zespół i nazywali go Led Zeppelin.”
(Ritchie Blackmore, „Rolling Stone”, 1980)
„Właściwie nie próbowaliśmy skontaktować się z Ritchiem. Niezależnie od tego, czy Ritchie da swoje błogosławieństwo, czy nie, nie obchodzi mnie to, tak jak on ma moje błogosławieństwo na stworzenie Rainbow. To znaczy, jeśli mu się to nie podoba, przykro mi, ale staramy się.
(Rod Evans, magazyn Sounds, sierpień 1980)
„Grupa jest właścicielem władz federalnych znak towarowy za wszelką działalność jako Deep Purple. Ci dwaj goście (R. Blackmore i R. Glover), którzy grają w Rainbow, chcą ją z powrotem. Oni widzą udany projekt i chcę być jego częścią. Ale wyglądamy młodziej. Wszyscy pierwotni członkowie mają obecnie od 35 do 43 lat. Grupa znajdowała się w stanie hibernacji przez kilka lat, ale teraz wyłoniła się ponownie.”
(Ronald K., promotor z Los Angeles, 1980)
„Oczywiście on (Rod) nie był taki naiwny, pomyślał: spróbuję zobaczyć, co się stanie, ale spróbuj wyobrazić sobie, co sam byś powiedział, gdyby nagle wszystko poszło nie tak? Mogę tylko winić Roda za głupotę. Powinien był wiedzieć, że nie odejdzie tak łatwo z fałszywymi Ludźmi z Głębin. W końcu wszystko zrobił publicznie”.
„Rod Evans, wokalista zespołu, ma prawa do nazwy. Nie ma żadnych zakazów, dekretów zakazujących, żadnych żądań wkładów pieniężnych. Deep People będą musieli udowodnić, że są Deep People. Umieszczenie na plakacie nazwisk uczestników będzie mylące. To nie jest oszustwo. Nie ogłoszono rozpadu Deep People. W grupie występowała ciągła rotacja uczestników. Grupa wykonuje wszystkie hity Deep People.”
(Bob Ringe, agent grupowy, 1980)
„Nie dostaliśmy tych pieniędzy, wszystko trafiło do prawników, którzy zaangażowali się w ten spór... Jedyną szansą na zatrzymanie tej grupy było pozywanie Roda, ponieważ tylko on otrzymywał pieniądze, reszta pracowała na podstawie umowy o pracę... Rod z pewnością był w to zamieszany z kilkoma bardzo złymi ludźmi!
(Ian Pace, 1996, cytat ze strony fanowskiej Captain Beyond, Harmuta Krekela)
„Czy wyobrażasz sobie, że coś takiego mogłoby się wydarzyć?” – mówi Jon Lord ze śmiechem. „Ci goście faktycznie grali na arenie w Long Beach jako Deep People. Zagrali „Smoke on the Water” i o tym koncercie wiemy tylko tyle, że zostali wyrzuceni ze sceny. Wyobraźcie sobie tylko, co by się stało, gdybyśmy nie powstrzymali tego fiaska? W następnym miesiącu będzie trzydzieści zespołów o nazwie Led Zeppelin i kolejnych pięćdziesiąt o nazwie Beatles. A najbardziej nieprzyjemną rzeczą w tej historii jest zniszczenie naszej reputacji. Gdybyśmy zdecydowali się wrócić do siebie i wyruszyć w trasę, ludzie powiedzieliby: „Tak, widziałem ich w zeszłym roku w Long Beach i nie są tacy sami”. Nazwa Deep People wiele znaczy dla wszystkich fanów rock and rolla i chciałbym, aby ta reputacja trwała nadal.”
(Jon Lord, magazyn Hit Parader, luty 1981)
„Rod zadzwonił w 1980 r., nie było mnie w domu i poprosił moją żonę, aby oddzwoniła, czego ja, kierując się moją przewidywalnością, nie zrobiłem”.
(Nick Simper, 2010)
„Nie tylko Rod został skazany, za fałszywymi Deep People stała cała organizacja, która w dużej mierze była za to odpowiedzialna, to oni zostali oskarżeni bardzo spłacić tę „ogromną stertę pieniędzy”. Jeśli chodzi o pieniądze, jaką cenę wyznaczyłbyś za swoją reputację i prawo do niesprzedawania publicznie czegoś w sposób oszukańczy? Warto też wiedzieć, że tym osobom wielokrotnie zwracano uwagę, że łamią prawo, a mimo to nadal to robili. Postawienie ich przed sądem było ostatecznością wobec tych ludzi. Wcale nie cieszył mnie fakt, że muszę wypowiadać się w sądzie przeciwko osobie, z którą wcześniej współpracowałem. Ale ten, kto kradnie mój portfel, kradnie tylko pieniądze, a ten, kto kradnie moje dobre imię— kradnie wszystko, co mam.
(Jon Lord, 1998, cytat ze strony fanowskiej Captain Beyond, Harmut Krekel)
PIONIERZY HEAVY METALI – GŁĘBOKI FIOLET
W historii muzyki ciężkiej niewiele jest zespołów, które można by porównać z legendami rocka, które pomalowały świat na ciemnofioletowe tony.
Ich droga była równie kręta jak dźwięki gitary Ritchiego Blackmore'a i partie organów Jona Lorda.
Każdy uczestnik na to zasługuje osobna historia, ale to właśnie razem stali się ikonicznymi postaciami rocka.
Na karuzeli
Historia tego wspaniałego zespołu sięga 1966 roku, kiedy perkusista jednego z zespołów z Liverpoolu, Chris Curtis, postanowił założyć własny zespół Roundabout. Los połączył go z Jonem Lordem, który był już znany w wąskich kręgach i dał się poznać jako znakomity organista. Swoją drogą okazało się, że miał na myśli wspaniałego gościa, który z gitarą po prostu czyni cuda. Muzykiem tym okazał się Ritchie Blackmore, grający wówczas w hamburskim zespole Trzej Muszkieterowie. Natychmiast został powołany z Niemiec i zaproponowano mu miejsce w drużynie.
Ale nagle inicjator samego projektu, Chris Curtis, znika, co mocno utrudnia jego karierę i naraża na ryzyko rodzącą się grupę. 
Krążyły pogłoski, że w jego zniknięcie miały wpływ narkotyki.
Sprawę przejął Jon Lord. Dzięki niemu w grupie pojawił się Ian Pace, imponując wszystkim swoją umiejętnością uderzania w perkusję, wydobywając z nich niesamowite strzały. Miejsce wokalisty zajął wówczas Rod Evans, kolega z zespołu Pace'a. dawna grupa. Basistą został Nick Simper.
Wszystko jest dla nich ciemnofioletowe
Zgodnie z sugestią Blackmore'a grupa została nazwana i w tym składzie zespół nagrał trzy albumy, z których pierwszy ukazał się w 1968 roku. Piosenka „Deep Purple” Nino Tempo i April Stevens była ulubioną kompozycją babci Ritchiego Blackmore, dlatego muzycy nie zastanawiali się długo i wzięli ją za podstawę nazwy zespołu, nie nadając jej żadnego specjalnego znaczenia. Jak się okazało, taką samą nazwą nadano markę leków LCD, która była wówczas sprzedawana w USA. Ale wokalista Ian Gillan przysięga i twierdzi, że członkowie zespołu nigdy nie brali narkotyków, ale woleli whisky i napoje gazowane.
Kąpiel w skale
Na sukces trzeba było poczekać kilka lat. Grupa była popularna tylko w Ameryce, ale w swojej ojczyźnie nie przyciągała prawie żadnej uwagi. 
zainteresowanie wśród melomanów. To spowodowało rozłam w zespole. Evansa i Simpera trzeba było „zwolnić”, pomimo ich profesjonalizmu i ścieżki, którą wspólnie przeszli.
Nie każdy zespół był w stanie poradzić sobie z takim pechem, ale z pomocą przyszedł Mick Underwood, słynny perkusista i wieloletni przyjaciel Ritchiego Blackmore'a. To on polecił mu Iana Gillana, który „cudownie krzyczał wysokim głosem”. Ian z kolei przyprowadził swojego przyjaciela, basistę Rogera Glovera.
W czerwcu 1970 r nowy skład Grupa wydała płytę „Deep Purple in Rock”, która odniosła ogromny sukces i ostatecznie wprowadziła „ciemny fiolet” do grona najpopularniejszych rockmanów stulecia. Niekwestionowanym sukcesem płyty była kompozycja „Dziecko w czasie”. Nadal uważana jest za jedną z najlepsze utwory grupy. Album ten przez rok utrzymywał się na czołowych miejscach list przebojów. Wszystko Następny rok Zespół spędził czas w trasie, ale znalazł czas na nagranie nowego albumu „Fireball”.
Dym z Deep Purple
Kilka miesięcy później muzycy wyjechali do Szwajcarii, aby nagrać następny album„Głowa maszyny” Początkowo chcieli to zrobić w mobilnym studiu.” Rollowanie Kamienie”, w hala koncertowa, 
gdzie zakończyły się występy Franka Zappy. Podczas jednego z koncertów wybuchł pożar, który zainspirował muzyków do nowych pomysłów. O tym ogniu opowiada piosenka „Smoke on”. woda”, który później stał się międzynarodowym hitem.
Rogerowi Gloverowi śnił się nawet ten ogień i dym unoszący się nad Jeziorem Genewskim. Obudził się przerażony i powiedział „dym na wodzie”. Stało się to tytułem i wersem refrenu piosenki. Pomimo trudnych warunków, w jakich płyta powstawała, płyta odniosła wyraźny sukces, stała się długie lata wizytówka.
Wykonane w Japonii
Na fali sukcesu zespół wyruszył w trasę koncertową do Japonii, wydając następnie równie udaną kolekcję muzyka koncertowa„Made in Japan”, który pokrył się platyną.
„Ciemne fiolety” zrobiły na japońskiej publiczności niesamowite wrażenie. Podczas wykonywania piosenek Japończycy siedzieli niemal bez ruchu i uważnie słuchali muzyków. Ale po zakończeniu piosenki wybuchnęli brawami. Takie koncerty były niezwykłe, bo do tego przyzwyczajeni 
w Europie i Ameryce widzowie ciągle coś krzyczą, zrywają się z miejsc i pędzą na scenę.
Podczas swoich występów Ritchie Blackmore był prawdziwym showmanem. Jego gry były zawsze dowcipne i pełne niespodzianek. Pozostali muzycy nie pozostali w tyle, demonstrując umiejętności i doskonałą spójność zbiorową.
Przedstawienie w Kalifornii
Jednak, jak to często bywa, stosunki w grupie stały się tak napięte, że Ian Gillan i Ritchie Blackmore nie mogli się ze sobą dogadać. W rezultacie Ian i Roger opuścili zespół, a „ciemnofioletowy” ponownie został z niczym. Zastąpienie wokalisty tego poziomu okazało się wielki problem. Jednak, jak wiadomo, święte miejsce nigdy nie jest puste, a nowym wykonawcą w grupie został David Coverdale, który wcześniej pracował jako zwykły sprzedawca w sklepie odzieżowym. Stanowisko basisty objął Glenn Hughes. W 1974 roku odnowiona grupa nagrała nowy album zatytułowany „Burn”.
Aby publicznie wypróbować świeże kompozycje, grupa zdecydowała się wziąć udział w słynny koncert„California Jam” w okolicach Los Angeles. Zgromadził publiczność liczącą ok 
400 tysięcy osób i jest w świecie muzyki wydarzeniem wyjątkowym. Aż do zachodu słońca Blackmore odmawiał wyjścia na scenę, a miejscowy szeryf groził mu nawet aresztowaniem, ale w końcu zaszło słońce i zaczęła się akcja. Podczas występu Ritchie Blackmore podarł sobie gitarę, uszkodził kamerę kamerzysty kanału telewizyjnego, a na koniec spowodował taką eksplozję, że ledwo przeżył.
Odrodzenie Deep Purple
Kolejne rekordy zakończyły się sukcesem, ale niestety nie pokazały niczego nowego. Grupa po cichu wyczerpała się. Z biegiem lat fani zaczęli myśleć, że niegdyś ukochany zespół to już historia, ale w końcu w 1984 roku „ciemnofioletowy” zespół odrodził się w swoim „złotym” składzie.
Wkrótce zorganizowano światową trasę koncertową i we wszystkich miastach na trasie bilety na koncerty wyprzedały się w mgnieniu oka. Nie chodziło tu tylko o dawne zasługi, ale o wirtuozerię uczestników 
Grupy wcale nie były stracone.
Drugi album Nowa era– „Dom Błękitnego Światła” – ukazał się w 1987 roku i kontynuował łańcuch niewątpliwych zwycięstw. Jednak po kolejnym starciu z Blackmorem Ian Gillan ponownie odłączył się od grupy. Taki obrót wydarzeń był na korzyść Richiego, ponieważ wprowadził do zespołu swojego długoletniego przyjaciela Joe Lynna Turnera. W 1990 roku nagrano płytę „Slaves & Masters” z nowym wokalistą.
Starcie Tytanów
Jubileusz 25-lecia zespołu zbliżał się wielkimi krokami i po krótkiej przerwie wokalista Ian Gillan powrócił do ojczyzny, a wydany w 1993 roku jubileuszowy album nosił symboliczny tytuł „The Battle Rages On...” („The Battle Trwa").
Walka charakterów również nie ustała. Zakopany topór został odkopany przez Ritchiego Blackmore'a. Pomimo trwającej trasy Richie opuścił zespół, który do tego czasu przestał go interesować. Muzycy zaproszeni 
Joe Satriani sfinalizował z nim koncerty, a wkrótce miejsce Blackmore'a zajął utalentowany amerykański gitarzysta Steve Morse. Zespół nadal utrzymywał sztandar hardrocka wysoko, co pokazał wydany dwa lata później album Purpendcular and Abandon z 1996 roku.
Już w nowym tysiącleciu klawiszowiec Jon Lord oznajmił członkom zespołu, czemu chciałby się poświęcić projekty solowe i opuścił zespół. Zastąpił go Don Airey, który wcześniej współpracował z Richiem i Rogerem Tęczowa grupa. Rok później w zaktualizowanym składzie ukazał się pierwszy od pięciu lat album „Bananas”. Co zaskakujące, prasa i krytycy zareagowali na to wspaniale, ale niewielu osobom spodobała się ta nazwa.
Niestety, po 10 latach udanej pracy solowej Jon Lord zmarł na raka.
Starzy rabusie
W pierwszej dekadzie XXI wieku grupa pomimo zaawansowanego wieku uczestników kontynuowała działalność wycieczki. Zdaniem muzyków po to właśnie zespół powinien istnieć, a nie w ogóle 
do produkcji albumów studyjnych. Najnowszą kolekcją był 19. album „Now What?!”, wydany z okazji 45. rocznicy powstania „dark purple”.
Po tak wymownym tytule albumu powinno pojawić się pytanie: „Co dalej?” Czas pokaże, czy doczekamy się jeszcze choć raz ponownego spotkania i czy muzykom uda się zaskoczyć swoich fanów czymś jeszcze. Tymczasem są jednymi z nielicznych, na których koncerty dziadkowie chodzą z wnukami i równie dobrze bawią się muzyką.
Na pytanie: „Dokąd idziesz?” odpowiadają zaskakująco logicznie: „Tylko do przodu. Nie stoimy w miejscu i cały czas pracujemy nad sobą, nad nowymi brzmieniami. A przed każdym koncertem wciąż jesteśmy tak zdenerwowani, że ciarki przechodzą nam po plecach.”
DANE
Podczas tournée po Australii w 1999 r. zorganizowano telekonferencję w jednym z programów telewizyjnych. Członkowie zespołu wykonali „Smoke on the Water” w synchronizacji z kilkuset zawodowymi gitarzystami i amatorami.
Co ciekawe, Ian Pace był członkiem wszystkich składów grupy, ale nigdy nie został jej liderem. 
Życie osobiste muzyków jest również ściśle ze sobą powiązane. Klawiszowiec Jon Lord i perkusista Ian Paice poślubili siostry bliźniaczki Vicky i Jackie Gibbs.
Miłośnicy muzyki z byłych krajów związek Radziecki pomimo żelaznej kurtyny znaleźli sposób na zapoznanie się z pracą grupy. W języku rosyjskim pojawił się nawet niesamowity eufemizm „głęboko fioletowy”, czyli „całkowicie obojętny i daleki od tematu dyskusji”.
Aktualizacja: 9 kwietnia 2019 r. przez: Elena
