Muzycy rockowi często nazywają swoich śpiewających kolegów nie tylko piosenkarzami-wokalistami, ale definiują ich słowem „frontman”. W języku angielskim oznacza to po prostu „osobę stojącą przed wszystkimi” i bardzo dokładnie odzwierciedla zadanie nosiciela tego dumnego tytułu. To właśnie śpiewający członek zespołu rockowego przyciąga najwięcej uwagi i najczęściej komunikuje się z publicznością na koncertach. Dlatego duża część sukcesu całej grupy zależy nie tylko od jego zdolności wokalnych, ale także od artyzmu i charyzmy. Bez względu na to, jak wirtuozami i błyskotliwymi showmanami są instrumentaliści, zawsze muszą liczyć się z tym, że to wokalista zespołu często wysuwa się na pierwszy plan.
10. David Coverdale (Deep Purple, Whitesnake itp.)
Ten artysta otrzymał prawdziwy zaszczyt stanąć przy statywie mikrofonowym w ramach kultowej grupy Deep Purple. Podczas castingu do zespołu nie imponował niczym poza głosem - facet miał nadwagę i zupełnie nieatrakcyjny wygląd. Ale pracując nad sobą, David stał się prawdziwym symbolem seksu i idolem dziewcząt.
9. Brian Johnson (AC/DC)
Słynny wokalista AC/DC potrafił również z powodzeniem zastąpić poprzedniego artystę w tej super popularnej grupie. Od razu został ciepło przyjęty przez fanów zespołu, których zachwyca od ponad 30 lat. Sekret sukcesu Briana można nazwać jego wybitną osobowością, niezbędną każdemu rockowemu wokaliście.
8. Kurt Cobain (Nirwana)
Choć lidera grupy Nirvana trudno nazwać najlepszym wokalistą na świecie, jego cechą charakterystyczną jest również szczególna energia i emocjonalność. Dlatego stał się idolem milionów, zasmucając ich szczerze trudami naszego życia swoim wyjątkowym głosem.
7. Stephen Tyler (Aerosmith)
W przeciwieństwie do melancholijnego Kurta, ten człowiek wie, jak naprawdę rozświetlić i cieszyć się życiem. Co robi od dziesięcioleci. Każdy z jego występów jest jasnym i kolorowym show, którego głównym bohaterem jest sam Stephen.
6. Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour)
Zaliczamy tę postać do listy znanych wokalistów przede wszystkim ze względu na oryginalność. Niewiele osób łączy szalone ryki, rapowanie i pop-rockowe melodie w swoim stylu śpiewania jednocześnie. Ale to właśnie ta wokalna innowacja gloryfikowała Coreya i jego grupę na całym świecie.
5. Till Lindemann (Rammstein)
Niskim i soczystym głosem tego mieszczanina na światowej scenie rockowej język niemiecki zabrzmiał z pełną mocą. Teksty w ojczystym języku Tilla okazały się bardzo odpowiednie dla brutalnej muzyki Rammstein. To właśnie imponująca wymowa niemiecka stała się ważnym czynnikiem wzrostu sukcesu tej niezwykłej grupy.
4. Klaus Meine (Skorpiony)
A ten niemiecki piosenkarz jest uważany za najlepszego wokalistę rockowego wcale nie za popularyzację swojego ojczystego języka. Na taki tytuł zasłużył za swój piękny i wieloaspektowy wokal. Klaus potrafi rozgrzać zarówno w rockowym thrillerze, jak i roztopić serca fanów wzruszającą balladą śpiewaną z inspiracji delikatnym głosem.
3. Robert Plant (Led Zeppelin)
Frontman Led Zeppelin jest jednym z najlepszych rockowych wokalistów wszechczasów dzięki swojemu mocnemu głosowi o szerokiej skali i jasnej manierze śpiewu. Jego wokal i zachowanie na scenie stały się jedną z recept na ogromny sukces zespołu. Teraz Robert jest już zasłużonym weteranem rocka, ale nie spieszy mu się jeszcze z przejściem na emeryturę - nadal występuje solo i we wspólnych projektach.
2. Ronnie James Dio (Tęcza, Black Sabbath, Dio)
To wspaniały głos uczynił tego człowieka jednym z najlepszych wokalistów na świecie. Świadczą o tym nagrania i koncerty na żywo najbardziej znanych i znaczących zespołów rockowych z jego udziałem. Ten wybitny wokalista w swojej długiej karierze osiągnął najwyższe szczyty i utrzymywał wysoko poprzeczkę do ostatnich dni swojego życia. Fani pamiętają go przede wszystkim ze względu na jego śpiew i talent artystyczny, choć z imieniem Dio wiąże się wiele ciekawostek. Na przykład słynny gest rockera „koza” z rozłożonymi palcami został wymyślony i spopularyzowany przez niego.
1. Freddie Mercury (Królowa)
Liderem rankingu najlepszych wokalistów wszechczasów jest legendarny Freddie Mercury z zespołu Queen. Za swoje krótkie, ale pełne wydarzeń życie i twórczą działalność został zapamiętany przez wielu. Z jednej strony to jego ekstrawaganckie wybryki, z drugiej duety z primadonnami sceny operowej. W każdym razie jego najważniejszą spuścizną są liczne przeboje, znane nie tylko fanom muzyki rockowej.
Każdego roku istnieją dziesiątki grup muzycznych, które głoszą rock. Wielu z nich, osiągnąwszy popularność, gromadzi na koncertach armię tysięcy fanów i sprzedaje swoje płyty w godnych pozazdroszczenia ilościach. To prawda, że tylko kilka z tych zespołów stało się naprawdę legendarnymi. Zwracamy uwagę na naszą górę. Nazywa się to „Największymi zespołami rockowymi wszechczasów”.
10. Nirwana
Wśród najlepszych zespołów rockowych XX-XXI wieku muzycy z Nirvany zasłużenie zasłużyli na to, by znaleźć się na tym szczycie. Zespół pojawił się pod koniec lat 80. w Seattle. I szeroka popularność przyszła do niego w 1991 roku. To znaczy, kiedy na półkach sklepów muzycznych pojawił się przełomowy album „Smells Like Teen Spirit”. Dzięki niemu grupie udało się zmienić oblicze samej muzyki, tworząc zupełnie nowy styl muzyczny. Chodzi o grunge. Tym samym Nirvana stała się nie tylko kolejną formacją rockową, ale prawdziwym symbolem pokolenia, a jej głosem stał się lider zespołu Kurt Cobain. W 1994 roku Cobain popełnił samobójstwo i grupa wypadła z biznesu. Ale albumy Nirvany są nadal bardzo popularne. W sumie grupa nagrała trzy wydawnictwa studyjne. Wszystkie sprzedały się w ogromnych ilościach.
9. Królowa
Jedną z najlepszych formacji rockowych wszechczasów jest brytyjski zespół Queen. Pojawił się pod koniec lat 60. Grupa nigdy nie podążała za trendami muzycznymi i pewnymi standardami stylistycznymi. Najlepszą godziną dla „Królowej” było pojawienie się płyty „Noc w operze”. Został wydany w 1975 roku, po czym zespół otrzymał prawdziwie kultowy status. W kolejnych latach grupa śmiało kontynuowała eksperymenty, tworząc kontrowersyjne kompozycje i albumy. Jednym z najbardziej kultowych wydawnictw w tym czasie był „The Works”, „Innuendo” itp. Ogólnie rzecz biorąc, kreatywny bagaż grupy obejmuje 16 wydawnictw studyjnych.
8. Czarny szabat
Zespół Black Sabbath z Birmingham słusznie znajduje się w rankingu wybitnych zespołów rockowych, które nie podlegają czasowi. W końcu to przynajmniej ta formacja stała się założycielem takiego stylu, jak „heavy metal”, a tym samym wywarła wielki wpływ na dalszy rozwój wszelkiej muzyki rockowej. Black Sabbath powstał pod koniec lat 60-tych. Dziesięć wydawnictw zespołu znalazło się w pierwszej dziesiątce brytyjskich czatów. Do 2000 roku łączny nakład płyt zespołu zbliżył się już do 70 milionów.W 2011 roku zespół postanowił ponownie połączyć się z oryginalnym składem, a dwa lata później nagrał nowy album „13”, prowadząc świat na dużą skalę wycieczka.
7.
Zespół Pink Floyd to nie tylko jeden z najlepszych zespołów rockowych wszech czasów, ale także jeden z najbardziej wpływowych w całej historii world music. Formacja powstała w połowie lat 60. w stolicy Wielkiej Brytanii. Dość śmiałe muzyczne eksperymenty, teksty filozoficzne i wspaniałe widowiska stały się charakterystycznym stylem Floydów. Z biegiem czasu zespół stał się prawdziwym ucieleśnieniem wszelkiej psychodelii w muzyce. Epokowym zapisem grupy jest „The Dark Side Of The Moon” z 1973 roku. Przez piętnaście lat znajdował się w pierwszej 200 najlepszych wydawnictw w Stanach Zjednoczonych. Pink Floyd wydał 15 albumów studyjnych z ponad 300 milionami sprzedanych egzemplarzy.
6.
The Doors powstało w 1965 roku w Los Angeles. Grupa była symbolem epoki późnych lat 60. i rozdawała kompozycje z głębokimi tekstami do góry. Debiutancki album natychmiast stał się bestsellerem. Nadal uważana jest za jedną z najlepszych i najciekawszych w świecie rocka. W 1971 roku, po śmierci Jima Morrisona, zespół faktycznie przestał istnieć. W sumie The Doors wydali dziewięć wydawnictw studyjnych. W tej chwili ich łączny nakład wynosi 100 milionów sztuk. Płyty zespołu wciąż cieszą się godnym pozazdroszczenia popytem, dlatego też fakt, że The Doors pojawili się w czołówce najlepszych zespołów rockowych wszechczasów, jest naszym zdaniem oczywisty i więcej niż uzasadniony.
5.
Ten brytyjski kwartet, który pojawił się pod koniec lat 60., zgromadził czterech wyjątkowych muzyków o kolosalnym potencjale twórczym. W ciągu prawie dekady istnienia grupa wydała dziesięć płyt studyjnych (nakład - ponad 300 milionów egzemplarzy). I wszystkie bez wyjątku miały status platyny. A kompozycja „Schody do nieba” jest obecnie uważana za jedną z najpopularniejszych na całym świecie. Zasłużone piąte miejsce w czołówce najlepszych rockowych zespołów wszech czasów wydaje się być więcej niż zasłużone.
4. Głęboki fiolet
Kwintet Deep Purple nadal istnieje i dla swoich fanów jest nie tylko prawdziwą „żywą legendą”, ale także najlepszym i najbardziej wpływowym zespołem rockowym, którego kompozycje są już uważane za „niezniszczalne”. Rekiny pióra i znawcy muzyki doceniają wkład zespołu w rozwój muzyki hard rockowej i progresywnej. Deep Purple powstał w 1968 roku w Anglii. Członkowie „klasycznego” składu tej formacji są słusznie uznawani za instrumentalistów wirtuozów. Muzyczne zaplecze zespołu obejmuje wspaniały „live” album „Made in Japan” oraz legendarny rockowy hymn „Smoke on The Water”.
3.
W połowie lat 60. pojawił się amerykańsko-brytyjski zespół „The Jimi Hendrix Experience”. Duszą tej formacji muzycznej był Jimi Hendrix. To on zdołał stworzyć cały kierunek w rocku. Zarówno na scenie, jak iw studiu nieustannie eksperymentował ze swoim ulubionym instrumentem. W muzyce rockowej nigdy nie było czegoś takiego. Dlatego słusznie uważany jest za „Boga gitary”, a jego zespół to „najlepszy zespół rockowy wszechczasów”. I choć zespołowi, przed śmiercią Hendrixa, udało się wydać tylko trzy płyty studyjne, wszystkie ostatecznie stały się „klasykami”, które wciąż są sprzedawane w ogromnych ilościach.
2.
The Rolling Stones pojawili się w stolicy Foggy Albion na samym początku 1962 roku. Do tej pory uważana jest za najlepszą i największą formację „śmiertelną”, która nie podlega czasowi. Pod względem liczby fanów i popularności Rolling Stones mogą konkurować tylko z The Beatles. Zespół wydał ponad dwa tuziny płyt studyjnych. Spośród nich osiem wydań z rzędu zostało uznanych za nr 1 na świecie. Grupa stała się światową gwiazdą, kiedy wydali singiel „Satisfaction”. Utrzymywał się na szczycie amerykańskich list przebojów przez całe cztery tygodnie.
Niedaleko od autorytatywnego i zagranicznego, a mianowicie brytyjskiego magazynu Nowa muzyka ekspresowa przeprowadził plebiscyt, w którym wyłoniono dwudziestu wybitnych artystów muzycznych w historii muzyki. W ankiecie wzięło udział ponad 10 milionów osób, co wskazuje na stosunkowo duży zasięg oglądalności. Jednak, jak wszystko inne, wyniki tej akcji są bardzo, bardzo kontrowersyjne. Ale po to są statystyki, żeby nie mieć nic wspólnego z życiem. Na przykład z jakiegoś powodu moje zainteresowania stale nie zbiegają się, że tak powiem, z jury ludowym w konkursie Miss Bikini i tym podobnych.
Zmarły prowadzi ankietę Michael Jackson, z wynikiem w 9.2
punkty od 10
być może uznany za najlepszego wykonawcę w całej tej samej historii muzyki. Nie chcąc oczerniać tego wspaniałego „piosenkarza”, jednak dla mnie jego zwycięstwo jest raczej dużym nieporozumieniem niż prawidłowością. Wykonawcą jest przede wszystkim wokalista, a z jakiego wokalisty Jackson? Jeśli porównamy go z Kirkorowem, to jest nieporównywalny, ale kiedy takie nazwiska są obok niego na liście jako konkurenci, pierwsze miejsce piosenkarza wygląda po prostu absurdalnie. Tak, jest świetnym showmanem, super duper tancerzem, najlepszym wykonawcą popowych pomysłów wśród mas, ale bynajmniej nie najlepszym autorem piosenek. To właśnie oznacza wyjazd na czas. Dokąd zmierza świat?
Ogólnie wszystkie sondaże, oceny i inne pomiary patosu, które są nikomu nieznane, nazywane są inaczej, ale niosą za sobą jedno stare, jak świat, pytanie - kto (co) jest bardziej popularny. A co mają z tym wspólnego najlepsi wykonawcy, najlepsi gitarzyści, najlepsze piosenki i tak dalej? Wszystkie te rzeczy są bardzo subiektywne.
Drugie miejsce w czołówce zajął frontman grupy Królowa - Freddie Mercury, z ich 8.39 zwrotnica. On jeszcze nie urósł do chwalebnego Michał co powiedzieć. Aby mieć tego całkowitą pewność, możesz posłuchać ich wspólnej piosenki dla porównania Stan szoku, niedawno wyniesiony do publicznej wiadomości z ciemnych zakamarków studiów nagraniowych, gdzie Freddie całkowicie zanika na tle cudownych jęków i pisków kolegi.
Lennona na piątym miejscu zakład, McCartney, Cobain a nawet niższy.
Prawie połowa wybranych, czyli dziewięć osób, nie jest już obecna na świecie, ale stosunkowo młody talent Mateusz Bellamy z ostatnio popularnej grupy Muza udało się zdobyć przyczółek nawet w środku listy. W rankingu znalazło się również dwóch przedstawicieli płci pięknej - Aretha Franklin oraz Tina Turner. Dyskryminacja i nie tylko!
Tak więc lista najlepszych wykonawców wszechczasów od Nowa muzyka ekspresowa. Jeśli macie nadzieję zobaczyć w nim także pozostałych największych wokalistów i wykonawców, to to samo Dio, Klaus Meine, Joplin, Bonnie tyler lub podobne, figi do ciebie. Jedno się cieszy, że wszechobecna Lady Kva-Kva i Britney, która jest Spears, z jakiegoś powodu nie przeniknęły tutaj, a stara Madonna też nie jest obserwowana.
1. Michael JacksonRock to wieczna muzyka. Kultowe zespoły, które pozostały legendami w sercach ludzi - komponowały arcydzieła, dotykały strun duszy, grały na nerwy, na emocje, na uczucia. Śpiewali z udręką o wieczności - o nieśmiertelnej miłości, o przyjaźni, o odnalezieniu siebie, swojego miejsca w świecie, o tym, że w końcu nigdy się nie poddawać, ale kontynuować!
Ale jaki jest najlepszy zespół rockowy wszech czasów? I czy tak łatwo się dowiedzieć? Magazyny muzyczne i inne media wielokrotnie sporządzały listy 10 najlepszych zespołów rockowych wszechczasów. W ich skład wchodziła ograniczona liczba wykonawców. Więc później rozszerzyli się, aby stać się 100 najlepszymi zespołami rockowymi wszechczasów. Ale czasami wydaje się, że to nie wystarczy.
Dlaczego to takie interesujące?
Muzyka rockowa to niesamowita warstwa sztuki audio. Tyle już zostało powiedzianych o tym, jaką wolność generuje w duszy słuchacza, jaką burzę emocji można doświadczyć słuchając przeboju. Ponadto sami muzycy rockowi to dość ciekawe osobowości – ich biografie są pełne mitów i legend, pełne są opowieści o wzlotach i upadkach geniuszy. Na przykład Alice Cooper zastanawiał się, jak rockersi prowadzący raczej dzikie życie mogli skomponować coś tak szczerego? Skandale z nimi związane - nie wymieniaj. A przedstawiciele szczególnie ciężkich gatunków w zasadzie straszą niektórych ludzi swoim wyglądem lub wybrykami.
Czy są dobre oceny?
Pytanie, kto jest lepszy, jest oczywiście zawsze stawiane prosto, ale w tej chwili jest, muszę powiedzieć, dość ostre. Historia ma więcej niż jeden lub dwa zespoły, które zasługują na miano „najlepszego zespołu rockowego wszechczasów”. Według jakich kryteriów wybrać? Nie wiadomo, ile wysiłku włożono w to, ale kiedyś Rolling Stone opracował kilka takich list. Osiągnąwszy szeroką dystrybucję i sławę, magazyn jest pierwszym, który przychodzi na myśl, gdy mówimy o wszelkiego rodzaju dużych rankingach muzycznych. Zacznijmy od niego.
Według Rolling Stone
Słynny magazyn muzyczny uwielbia zachwycać fanów różnego rodzaju ocenami. Na jego koncie znalazła się nie tylko lista najlepszych zespołów rockowych wszech czasów, ale także najlepszych gitarzystów rockowych (swoją drogą na szczycie znalazło się też 500 najlepszych piosenek, skompilowane przez Rolling Stone oraz lista najlepszych filmów o zespoły rockowe.I, oczywiście, magazyn co roku publikuje listę najlepszych albumów, jego zdaniem.Więcej globalnych ocen (niektóre z nich są wymienione powyżej) są zwykle uszeregowane na jakąś znaczącą datę, rocznicę, rocznicę.Mogą zawierać od 10 do 500 pozycji.
Tak więc najlepszym zespołem rockowym wszechczasów według magazynu jest niezrównany The Beatles. A kto może powiedzieć, że ci geniusze muzyki rockowej nie zasługują na wysoki tytuł? Co prawda – pismo sporządziło listę nie tylko zespołów rockowych, ale w zasadzie wykonawców, co zresztą też jest znaczące – bo muzyka tego konkretnego stylu okazała się być na pierwszym miejscu. Brytyjczycy mieli ogromny wpływ na rozwój rocka i na zawsze pozostali pionierami gatunku.
Nawiasem mówiąc, przy wyborze najlepszych wśród progresywnych zespołów rockowych Rolling Stone szczególnie zwrócił uwagę na kanadyjskie trio Rush, a John Astville, jego zdaniem, został najlepszym basistą (głosowanie przeprowadzono wśród czytelników magazynu). Resztę czołowych pozycji w rankingach tego magazynu można wymieniać bez końca – wiele z tych list zostało tam opublikowanych.
Według magazynu Hit Parader
Tworząc listę 100 najlepszych zespołów rockowych, magazyn hardrockowy i heavy metalowy Hit Parader uznał KISS za najlepszy zespół rockowy wszechczasów. Glam rockerzy najwyraźniej zaimponowali redaktorom swoim talentem, a jednocześnie niezapomnianym wyglądem.
W pierwszej trójce znalazły się również Van Halen i Guns`n`Roses, odpowiednio drugie i trzecie.
Led Zeppelin i Queen zajmują czwarte i piąte miejsce. AC/DC i Metallica są na siódmym i ósmym miejscu – o dziwo wyprzedził je na szóstym miejscu Slipknot.
Lista jest pełna zarówno legendarnych zespołów, które stały się już legendarne, jak i znanych nowoczesnych - na przykład Evanescense, której solistka Amy Lee nie może nie zostać zapamiętana ze względu na jej wspaniały wokal, zajęła 52 miejsce.
Co jest zaskakujące?
Evanescense w oczach Hit Paradera okazały się tak dobre, że wyprzedzili ich o jedną pozycję. Kontrowersyjna decyzja – obaj są dość utalentowani i mają ogromną liczbę fanów, a znacznie wcześniejsza sława Johna, jak widzimy, nie pomogła mu w zdobyciu przewagi nad Amy.
Z kolei zajęła 10. miejsce dzięki wieloaspektowej twórczej naturze wokalistki. Muzyk znany jest nie tylko jako barwny członek grupy o tej samej nazwie, ale także jako niesamowity artysta akwareli. Zabawne osiągnięcia Merlina zostały docenione przez Hit Parader, dzięki czemu Manson wyprzedził Ozzy'ego Osbourne'a i Deep Purple o wiele pozycji. Najwyraźniej glam w wykonaniu Marilyna Mansona wywarł na magazyn większym wrażenie niż skandaliczne odcinki z udziałem Ozzy'ego i jego szczerych ballad. Jednak fakt, że ten ostatni znalazł się na liście solowej, to dla niego wielki zaszczyt.
Według klasycznego rocka
Classic Rock podszedł do tematu bardziej kreatywnie niż jego poprzednicy, a w 2009 roku opublikował listę najlepszych wokalistów w zespołach rockowych. Ranking obejmuje pięćdziesiąt linii, które zawierały najlepszych z najlepszych. Liderem jest w nim legendarny Freddie Mercury, dzięki czemu Queen słusznie nazwał tytuł „najlepszego zespołu rockowego wszechczasów”.
Opinia Klasyczny rock
Nawiasem mówiąc, Classic Rock nazwał Angusa Younga (AC \ DC) najlepszym gitarzystą zespołu rockowego.
Najlepszy perkusista został nazwany od Led Zeppelin.
Według VH1
Kanał muzyczny VH1 nie mógł przejść obok tak ogromnej warstwy talentów, możliwości i arcydzieł, dlatego od razu zaprezentował swoją ocenę czytelnikom i fanom. Tytuł „najlepszego zespołu rockowego wszechczasów” przypadł Led Zeppelin.
Lista zaczyna się dość oldschoolowo, z Black Sabbath na drugim miejscu, Jimy Hendrix na trzecim, a AC/DC, Metallica i Nirvana na kolejnych trzech pozycjach.
Jak uczciwe są oceny?
Oczywiście każdy fan stanie w obronie swojego ulubionego artysty. Nikt się z tym nie kłóci.
Łatwo zauważyć, że niektóre grupy w innej kolejności zawsze trafiają na szczyty list. Zwyczajowo nazywa się ich „najlepszymi zespołami rockowymi wszechczasów”. Wśród nich na pewno znajdą się Beatlesi, Queen, AC/DC, Led Zeppelin, Metallica. Ale mówiąc o starej szkole, która od bardzo dawna uszczęśliwia muzykę i najprawdopodobniej zadowoli taką samą ilość czasu z długo wydawanymi albumami (biorąc pod uwagę, że niektóre z „przestarzałych” wciąż są w świetnej formie , a niedawno wydali jeszcze kilka hitów), warto wspomnieć o klasycznych rockowych balladach Scorpions i niesłusznie obniżonych notowaniach Bon Jovi. Wśród tych, których można rozpoznać tylko po nazwie, są Sex Pistols, Ramones, Pink Floyd i Red Hot Chilli Peppers.
A The Doors i Steppenwolf wydali hity, które słyszą nawet stali bywalcy popowych stacji radiowych, a nie fani hardrocka.
A co z nowoczesnością?
Widać, że niektóre magazyny muzyczne, kompilując swoje oceny, skłaniały się ku sprawdzonemu już przez czas rockowi, a niektóre chętnie włączały nowe projekty, gdzieś nawet zauważając ich przewagę nad „starymi dobrymi”. Nawet teraz niektórzy z nich zachwycają się wysokiej jakości muzyką i mają odwagę dawać nadzieję, że na długo pozostaną w sercach fanów, a być może staną się legendami, tak jak ich poprzednicy. W końcu fani, do których należą nawet trzy pokolenia, nie mogą nie podziwiać idoli.
Kto wie, może za pięćdziesiąt lat 30 Seconds To Mars, My Chemical Romance, Green Day, The Pretty Reckless, The Rasmus, Linkin Park nadal będą doceniane. Niektóre z nich obchodziły już 15-lecie, inne przestały istnieć, a jeszcze inne są całkowicie zielone, nie mają więcej niż pięć lat. Wszystkie kojarzą się z rockowymi idolami nowych czasów, nowymi trendami, nowymi pomysłami i rozwiązaniami. Być może warto o nich wspomnieć, choćby dlatego, że muszą konkurować z legendami.
Dziś istnieje ogromna liczba wykonawców i grup, które kontynuują tradycje ubiegłego wieku i tworzą coś nowego. Ale są imiona specjalne na zawsze wpisane w historię muzyki - to legendy rocka. Na liście najlepszych jej przedstawicieli znajdują się wykonawcy, których piosenki do tej pory poruszały umysły i serca słuchaczy.
Gdzie szukać źródeł?
Muzyka rockowa miała swoje początki z takiego kierunku jak rock and roll, którego początki wywodzą się z bluesa. W trakcie swojego rozwoju kierunek ten przeszedł wiele zmian i połączeń z różnymi dziedzinami: muzyką jazzową, symfoniczną, latynoską, indyjską. Ale w ten czy inny sposób wszystkie te kierunki zostały opracowane właśnie na Zachodzie, skąd skała zaczęła podbijać planetę skokowo. Warto więc zwrócić uwagę
Black Sabbath to kolejni Brytyjczycy, którzy rozwinęli i wzbogacili kierunek rockowy. W szczególności są założycielami metalu ciężkiego. Ich muzyka dała również początek doom metalowi.
Deep Purple to brytyjska grupa wirtuozów instrumentalistów, którzy urzekają swoją grą. Ich wkład w rozwój muzyki jest trudny do przecenienia.
Mieszkańcy Mglistego Albionu
The Who to legendy rocka ze stolicy Anglii, jeden z pierwszych przedstawicieli „twardej” muzyki, który po występie zapoczątkował tradycję tłuczenia instrumentów muzycznych na scenie. Nie tylko niezwykłe występy, ale także znakomite piosenki zapisały ich do historii jako jeden z największych zespołów rockowych.
Pink Floyd to zespół z Londynu, który szturmem podbił świat swoimi akustycznymi eksperymentami i filozoficznymi tekstami. Wspaniałe pokazy zapewniły im także komercyjny sukces. Są wśród dziesięciu najlepszych zespołów rockowych wszechczasów, a ich muzyka wywarła poważny wpływ na wielu znanych wykonawców.
Inne legendy zagranicznego rocka, którego ojczyzną była Wielka Brytania, która dała światu wiele wspaniałych i wiecznych piosenek, to: Queen, Nazareth, UFO i wiele innych. Kraje Wielkiej Brytanii są naprawdę bogate w utalentowanych ludzi, nie tylko muzyków, ale także innych kreatywnych ludzi.
Na całym świecie
Legendy zagranicznego rocka to nie tylko Brytyjczycy, choć to oni są właścicielami palmy, a oni wnieśli znaczący wkład w rozwój tego kierunku. Amerykanie, Kanadyjczycy, Australijczycy i Niemcy wnieśli nowe akcenty i dźwięki, tworząc nowe kierunki i wzbogacając muzykę.
AC/DC to jedyny zespół z Australii, który osiągnął tak ogromną popularność w tym kierunku. I choć zespół stoi u początków powstania heavy metalu i hard rocka, sami muzycy klasyfikują swój gatunek jako rhythm and blues, zniekształcony przez ostry rytm i solowe gitary. Ich piosenki wciąż cieszą się niesamowitą popularnością.
Kiss to Amerykanie, którzy są u początków glam rocka i na swoich koncertach urzekają publiczność niezwykłym makijażem scenicznym i imponującym pokazem pirotechnicznym.
The Doors - Los Angeles chłopakom w krótkim czasie udało się stać niesamowicie popularną, ale jednocześnie kontrowersyjną grupą lat 60-tych. Zaletą ich wyjątkowości są tajemnicze i mistyczne teksty, a także postać wokalisty Jima Morrisona.
Wśród legendarnych muzyków i zespołów po prostu nie sposób nie wspomnieć o Van Halen, Scorpions, Guns N`Roses, Bon Jovi czy Aerosmith.
Unikalne zjawisko
Rosyjski rock narodził się nieco później. Istnieje od nieco ponad czterdziestu lat i pojawił się na obszarze Związku Radzieckiego jako ruch protestacyjny. Ustanowił modę, podzielił społeczeństwo i zjednoczył podobnie myślących ludzi. To zjawisko kulturowe naznaczyło całą epokę w historii naszego kraju, która na swój sposób była wyjątkowa. I oczywiście mamy własne legendy muzyki rockowej, które niewiele ustępują zagranicznym. Współczesne zespoły w naszym kraju starają się być bardziej podobne do swoich zagranicznych odpowiedników, ale tymczasem rock końca ubiegłego wieku był niesamowicie oryginalny.
Najlepsi z najlepszych
Przedstawiciele pełnoprawnego ruchu rockowego, który ukształtował się w latach 80. ubiegłego wieku, to grupy, na których piosenkach dorastało kilka pokoleń naszych współobywateli:
- „Kino” – głęboki tekst i niezwykły sposób wykonania, a także charyzmatyczna postać Viktora Tsoia – a teraz połowa kraju śpiewa piosenki tego zespołu. A tragiczna śmierć wokalisty podniosła Kino do rangi grup kultowych.
- „Alisa” – legendy rosyjskiego rocka, które z powodzeniem występują do dziś. Przez lata swojego istnienia zespołowi udało się wypróbować wiele gatunków: post-punk, heavy metal, hard rock, new wave i inne.
- "Nautilus Pompilius" - niesamowite teksty i urzekająca postać Wiaczesława Butusowa - to sekret wielkiego sukcesu zespołu.
- „Picnic” – rockowy zespół lat 80. zmieniał się z czasem, próbując nowych gatunków, aż w końcu ukształtował swój własny, niepowtarzalny styl, w skład którego wchodzą klawisze, instrumenty symfoniczne i ludowe.
Artyści niesformatowani pod koniec lat 80. ubiegłego wieku byli poddawani presji, prześladowaniom i cenzurze za swoje poglądy i semantyczną treść tekstów, ale jednocześnie udało im się stworzyć niesamowitą muzykę. W tamtych czasach nie było tak mało grup kultowych. „Auktyon”, „Bravo”, „Akwarium”, „Niedziela”, „Czarna kawa”, „Sekret”, „Obrona cywilna”, „Aria” - to legendy rocka naszego kraju. Ich pamięć na zawsze pozostanie w sercach wielu fanów.
