A minimalizm to gatunek sztuki piękne, poświęcony naszym mniejszym braciom. Bohaterami dzieł artystów zwierzęcych są zwierzęta i ptaki (zwierzę - od łacińskiego „zwierzę”). Miłość do życia i natury, postrzeganie siebie jako części żyjącego świata – to właśnie napędza pędzel twórców, pochylających głowę przed stworzeniami, którym człowiek wiele zawdzięcza.
Historia zwierzęcości w malarstwie
Artyści-zwierzęta w swoich pracach starają się zachować wierność wizerunku zwierzęcia i jednocześnie go dopełnić ekspresja artystyczna. Często daje się bestię cechy ludzkie, działania i emocje. Początki tej formy sztuki sięgają prymitywny świat, kiedy w malowidła naskalne starożytni ludzie próbowali przekazać ludziom anatomię zwierzęcia, jego piękno i niebezpieczeństwo.
Od początków starożytności
Pomniki rzeźbiarskie zwierzęta i ceramika zwierzęca są integralną częścią historii Starożytna Afryka, Ameryka i Wschód. W Egipcie bogów często przedstawiano z głowami ptaków i zwierząt. Starożytne greckie wazy zawierają również dekoracyjne obrazy Zwierząt. Sztuka zwierzęca była jednakowo rozwinięta we wszystkich krajach.
Średniowiecze
Średniowiecze dodało alegorycznego i bajecznego charakteru wizerunkom zwierząt. Ulubionymi bohaterami ówczesnych mistrzów były psy. Wierni przyjaciele otaczał człowieka w życiu codziennym, podczas spaceru, polowania. Słynny malarz wenecki XVI wieku Veronese wprowadza wizerunek psa do tematów religijnych - zwierzęta podążają za stopą Zbawiciela.
renesans
Mistrzowie renesansu próbowali malować zwierzęta z życia, co było dość trudne. Nie możesz zmusić żadnego zwierzęcia do zamrożenia i pozowania. W XVII-XVIII wiek rozwija się malarstwo zwierzęce w szybkim tempie w Holandii, Francji i Rosji. Na obrazach można znaleźć wizerunki zwierząt Rembrandta, Rubensa I Leonardo da Vinci. W twórczości rosyjskiej Sierow nadał szczególne znaczenie wizerunkom zwierząt - jego ilustracje do bajek Kryłowa przekazują idee tekstów pouczających z niepowtarzalną żywotnością i satyrą.
Na progu tysiąclecia
Wiek XIX-XX odsunął nieco malarzy zwierząt od romantyzmu i wzniosłości w tworzeniu wizerunków zwierząt. Realizm staje się cecha charakterystyczna era. Malarze starają się wiernie oddać anatomię zwierzęcia.Kolor, poza, zwyczaje – wszystko jest na obrazach tak fotograficzne, że czasami trudno dostrzec ślad pędzla artysty. Później hiperrealizm stał się powszechny w malarstwie zwierząt, kiedy drobne szczegóły wysuwane są na pierwszy plan zgodnie z wolą mistrza, który chce podkreślić jedną z cech zwierzęcia.
Słynne obrazy i artyści z gatunku zwierząt. Twórcy Wschodu
Jeden z pierwszych przedstawicieli malarstwa zwierzęcego w malarstwie - Chiński artysta I Yuanji, który działał na początku XI wieku. Zasłynął dzięki unikalnym wizerunkom małp w scenach przesiąkniętych stylem Wschodu. Cesarz Xuande z dynastii Ming kontynuował swoje idee. Rysowanie małp i psów było jego ulubioną rozrywką.
Malarze z Europy i świata
Słynny Niemiec Albrechta Durera, który tworzył w okresie renesansu, pozostawił po sobie liczne akwarele i litografie, które dość realistycznie oddają wizerunki zwierząt ( „Lew”, „Królik”, „Bocian” i inni).
Fleming Frans Snyders (XVI-XVII w.) uważany jest za naprawdę wybitnego malarza zwierząt. Jego martwe natury z trofeami myśliwskimi to prawdziwe arcydzieła, które zdobią liczne galerie i m.in sale wystawowe Europa. Niektóre z najbardziej popularne obrazy artysta - „Polowanie na jelenie”, a także „Lis i kot”.
Malarstwo zwierzęce nie było wówczas popularnym gatunkiem malarstwa, ale mieszczanin lubił zamawiać obrazy z wizerunkami koni i innych zwierząt domowych. Portrety ludzi w stylu barokowym często zawierały wizerunki ptaków i zwierząt.
Nie sposób też nie pamiętać jednego z najwybitniejszych artystów zajmujących się zwierzętami XX wieku – Kanadyjczyka Roberta Batemana. Jego żubry, słonie, lwy, jelenie i lamparty patrzą na widza z okna dzikiej przyrody, lekko otwartego na płótnie mistrza.
Rosyjscy artyści
Rosja ujawniła światu wielu wielkich malarzy zwierząt. Wasilij Watagin poświęcił swoje życie badaniu zwyczajów i plastyczności zwierząt. Jego prace w grafice, akwareli i ołówku są tak przenikliwe, że czujesz na sobie oddech i spojrzenie zwierzęcia. Doskonałe przykłady pracy w gatunek zwierzęcy Serowa - „Kąpiel konia” I "Woły".
Kolejnym niezrównanym mistrzem rosyjskiego malarstwa zwierzęcego jest Konstantin Savitsky. To jego słynne niedźwiedzie znalazły się na obrazie Szyszkina „Poranek Las sosnowy" Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts są przedstawicielami okresu sowieckiego w rozwoju kierunku.
Malarstwo zwierzęce V nowoczesny świat bardzo blisko sztuki fotografii. Drobne rzemiosło i Wielka miłość do żywych istot jest wymagane, aby stworzyć takie arcydzieła. Artyści zdają się pukać do ludzkich serc z prośbą: „Zaopiekuj się tym światem przyrody, on nas opuszcza”.
Znów wracamy do zoologa. Kocham. Ale jeszcze nie znalazłem swojego autora. A raczej znalazłem, ale nie do końca... Współczesne malarstwo zwierzęce, niestety, w zdecydowanej większości przypadków jest bezpośrednią kopią fotografii. Absolutnie bez fantazji i wyobraźni. Często nawet tło jest rozmyte, jak na zdjęciach pełnometrażowych Lustrzanki. Artyści nawet w niewielkim stopniu nie wykorzystują nieograniczonych możliwości malarstwa w tworzeniu oryginalnej fabuły. Jednocześnie otrzymują globalne uznanie...Po co?...I za opanowanie techniki obraz olejny. Za to kłaniam się mistrzom... Ale chcę więcej - dynamiki i fabuły... Można zrozumieć, kiedy statyczne fotograficzne obrazy olejne wykonują nowicjusze w sztuce malarstwa, a kiedy robią to uznane światowej klasy mistrzowie, to już jest trochę denerwujące. Dziś ta sama sytuacja...
Można powiedzieć, że zaprzeczam sam sobie, twierdząc, że w poprzednich postach wypowiadałem się zupełnie inaczej o twórczości hiperrealistów, ale dzisiaj… Wyjaśnię… Nie chcę ekspresji, nie chcę zmiany styl i sposób pisania, chcę FABUŁY. Świat zwierząt BARDZO sprzyja fabule. Po prostu ogromne pole dla wyobraźni. Dlaczego artyści zajmujący się zwierzętami ograniczają się do kopiowania fotografii zwierząt?...
Choć może te obrazy po prostu nie trafiają do Internetu... Postaram się opublikować kolejny post z artystą zwierzęcym, który choć trochę pokaże na swoich płótnach fantazję i wyobraźnię...
A dzisiaj artysta zajmujący się zwierzętami Isaac Terry. Wśród wielu innych autorów jego obrazy wyróżniają się większą doskonałością. A czasem nawet fabuła...
Muszę też powiedzieć, że nie mam pewności co do olejnego charakteru obrazów. Zdjęcia są małe i przez to trudno dojrzeć sprzęt. Czytałem gdzieś w anglojęzycznym źródle, że Isaac Terry maluje akrylem...
Artysta zajmujący się dziką przyrodą Isaac Terry dorastał w dolinie Willamette w Oregonie. To właśnie tam odnalazł swoją życiową miłość do dzikiej przyrody. Czerpiąc inspirację prosto ze swojego podwórka, z którego roztaczał się urzekający widok na północno-zachodnie Stany Zjednoczone, zaczął tworzyć swoją sztukę zwierzęcą. Obecnie mieszka w Penticton w Kolumbii Brytyjskiej w Kanadzie. Zmieniło się miejsce zamieszkania, ale aspiracje artysty pozostają te same. Całą swoją miłość do przyrody przeniósł do Kanady i do dziś tworzy obrazy świata zwierząt i ich siedlisk. Terry podróżuje po całym świecie, aby uchwycić najbardziej zapierające dech w piersiach zdjęcia, ale główny cel jego pracy, jak na początku ścieżka twórcza, nadal znajduje się w kręgu północnych ptaków i ssaków.
Isaac Terry zainteresował się sztuką, zaczynając od animacji i kreskówek. Po ukończeniu uczelni artystycznej zafascynowało go ilustrowanie książek dla dzieci, ale nie pozostał w tej dziedzinie długo, gdyż wkrótce ponownie porwała go dziecięca pasja do dzikiej przyrody. Od połowy lat 80. tworzył własny kierunek sztuka realistyczna o dzikiej przyrodzie, z naciskiem na dramatyczne światło i specyfikę świata zwierząt. Inspiracją są duże panoramy, a także zbliżenia zwierząt. Interesował się szeroką gamą zwierząt - od małych ptaków po wieloryby.
Obecnie artysta z sukcesem sprzedaje plakaty ze swoimi obrazami. On je włącza wysoki poziom. Podobnie jak w przypadku obrazów, plakaty wyróżniają się niewielką liczbą. W niektórych przypadkach druk wykonywany jest na zamówienie. Koszt wysokiej jakości plakatu wynosi około 400-600 dolarów.
Na końcu wpisu filmik z artystą Isaakiem Terrym. Możesz zobaczyć, jak wygląda osoba, która kocha dzikiej przyrody i niektóre jego prace, które nie zostały uwzględnione w tym krótkim artykule...
O zwierzętach! ze zdjęciami zwierząt! zwierzęcy!
Animalizm specjalny gatunek sztuki plastyczne poświęcone przedstawianiu zwierząt. Animaliści – artyści, rzeźby (i in Ostatnio fotografowie) przedstawiający zwierzęta w swoich pracach.
Gatunek zwierzęcy uogólnia twórczość zwierząt w sztukach plastycznych (w malarstwie - obrazy zwierzęce, w rzeźbie - rzeźby i posągi zwierzęce, w fotografii - fotografie i portrety fotograficzne różnych zwierząt).
Animalizm. Przed pojawieniem się fotografii i rozwojem fotografii artystycznej gatunek zwierzęcy reprezentowany był głównie przez liczne dzieła malarzy.
Malarstwo i zwierzęcość. Animalizm w malarstwie.
Obraz. Animaliści. Artyści-zwierzęta. Obrazy zwierząt. Obrazy artystów zajmujących się zwierzętami. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy artyści zajmujący się zwierzętami. Znany artysta zwierzęcy. Znane obrazy zwierzęcy. Znani malarze zwierząt. Dzieła zoologów. Prace artystów zajmujących się zwierzętami. Rysunki zwierząt. Grafika zwierzęca. Najsłynniejsi malarze zwierząt. Opis obrazów zwierząt. Znani malarze i artyści zwierząt. Rysunki artystów zajmujących się zwierzętami. Znani malarze i artyści zwierząt. Animalistyka. Gatunek zwierzęcy. Obrazy zwierząt. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni artyści. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystko to są terminy związane z gatunkiem obrazkowo-zwierzęcym.
Rzeźba i zwierzęcość. Animalizm w twórczości rzeźbiarzy.
Rzeźba. Animaliści. Rzeźbiarze zwierząt. Rzeźby zwierząt. Posągi autorstwa rzeźbiarzy zwierząt. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy rzeźbiarze zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierzęcy. Słynne rzeźby zwierzęcy. Znani malarze zwierząt. Prace rzeźbiarzy zwierząt. Prace rzeźbiarzy zwierząt. Grafiki autorstwa zoologów i rzeźbiarzy. Najbardziej znani malarze zwierząt są rzeźbiarzami. Opis rzeźb i posągów rzeźbiarzy zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierzęcy. Rysunki rzeźbiarzy zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierząt. Animalistyka. Gatunek zwierzęcy. Rzeźby zwierząt i posągi. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni rzeźbiarze. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystkie te terminy odnoszą się do rzeźbiarskiego gatunku zwierzęcego.
Fotografia i zwierzęcość. Animalizm w twórczości współczesnych fotografów.
Zdjęcie. Animaliści. Fotografowie zwierząt. Fotograficzne prace zoologów. Fotografowie zwierząt. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy fotografowie zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Słynne prace fotograficzne malarzy zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Prace fotografów zwierząt. Prace fotografów zwierząt. Najsłynniejsi fotografowie zwierząt. Opis fotografii i twórczości fotograficznej malarzy zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Animalistyka.
Gatunek zwierzęcy. Fotografie zwierząt i prace fotograficzne. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni fotografowie zwierząt. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystko to terminy związane z gatunkiem fotografii zwierząt i sztuką zwierzęcą.
W naszych czasach, w kulturze zwierzęcej, możemy wyróżnić także pisarzy-zwierząt i poetów-zwierząt. Pisarze o zwierzętach i poeci o zwierzętach również tworzą cuda dzieła zwierzęce. Te historie, opowiadania i wiersze z gatunku zwierząt są często ozdobione dziełami artystów zajmujących się zwierzętami lub fotografów zwierząt.
Sztuka współczesna i zwierzęcość są ze sobą nierozerwalnie związane.
Artyści-zwierzęta przedstawiają na swoich płótnach zwierzęta i ptaki. To bardzo wyjątkowy kierunek w sztuce. Cechą szczególną jest to, że obrazy nie niosą ze sobą głębokiego ładunku semantycznego.
Geneza i rozwój zwierzęcości w dziale malarstwa
Korzenie ten kierunek malarstwo cofa się w czasie prymitywni ludzie. Byli pierwszymi artystami zajmującymi się zwierzętami, którzy stworzyli malowidła naskalne zwierzęta i ptaki. A dziś naukowcy są zdumieni ich niesamowitą dokładnością w transmisji cechy anatomiczne Zwierząt.
Animalizm rozwinął się w Starożytny Egipt. W tym kraju wielu bogów, których czcili mieszkańcy, miało głowy zwierząt lub ptaków. W ten sposób ruch zwierzęcy stał się częścią religii i kultury egipskiej jako całości. Obrazy i rzeźby zwierząt i ptaków można znaleźć w wielu starożytnych kulturach świata.
W średniowieczu artyści przedstawiali na obrazach głównie zwierzęta w ramach folkloru. Dopiero w okresie renesansu zwierzęcość zaczęła rozwijać się w realistycznym kierunku. Oznacza to, że po raz pierwszy artyści zaczęli rysować z życia przedstawicieli świata zwierząt.
Współcześni artyści zajmujący się zwierzętami to prawdziwi mistrzowie. W końcu bardzo trudno jest realistycznie przedstawić zwierzę lub ptaka, ponieważ nie można go zmusić do pozy.
Bardzo popularne są obrazy artystów zajmujących się zwierzętami. Zachwycają publiczność i przyciągają uwagę. Ale pomimo tego współcześni mistrzowie, których prace są znane na całym świecie, jest ich niewiele.
Najbardziej znani rosyjscy artystyczni malarze zwierząt to:
- Wasilij Watagin Aleksiejewicz (1863 - 1969) Będąc z wykształcenia biologiem, całe swoje życie poświęcił badaniu plastyczności i zwyczajów zwierząt i starał się dokładnie przekazać to w swoich obrazach. Dlatego jego prace są bardzo wyraziste i ciekawe.
- Serow Walentin Aleksandrowicz (1865 - 1911) Można go zasłużenie uznać za artystę zwierzęcego, ponieważ wiele jego płócien tematycznych przedstawia zwierzęta, a jego prace szczególnie podkreślają stosunek ludzi do nich.
- Kukunow Michaił Maksimowicz (1918 - 1998) Jego rysunki są realistyczne i charakterystyczne. Artysta zawsze malował z życia i nazywał to „polowaniem”. Prace mistrza przepełnione są miłością do zwierząt i budzą szczere, pozytywne emocje.
Prawdziwym zwierzęcym artystą może zostać tylko osoba posiadająca naturalny dar odczuwania świata przyrody i zwierząt.
A minimalizm to gatunek w sztuce poświęcony naszym mniejszym braciom. Bohaterami dzieł artystów zwierzęcych są zwierzęta i ptaki (zwierzę - od łacińskiego „zwierzę”). Miłość do życia i natury, postrzeganie siebie jako części żyjącego świata – to właśnie napędza pędzel twórców, pochylających głowę przed stworzeniami, którym człowiek wiele zawdzięcza.
Historia zwierzęcości w malarstwie
Malarze zwierząt w swoich pracach starają się zachować wierność obrazu zwierzęcia, a jednocześnie dodać mu artystycznej wyrazistości. Często bestia jest obdarzona ludzkimi cechami, działaniami i emocjami. Początki tego rodzaju sztuki sięgają prymitywnego świata, kiedy na malowidłach jaskiniowych starożytni ludzie próbowali przekazać anatomię zwierzęcia, jego piękno i zagrożenie dla człowieka.
Od początków starożytności
Rzeźbiarskie pomniki zwierząt i ceramika zwierzęca są integralną częścią historii starożytnej Afryki, Ameryki i Wschodu. W Egipcie bogów często przedstawiano z głowami ptaków i zwierząt. Wazony starożytnej Grecji zawierają także dekoracyjne wizerunki zwierząt. Sztuka zwierzęca była jednakowo rozwinięta we wszystkich krajach.
Średniowiecze
Średniowiecze dodało alegorycznego i bajecznego charakteru wizerunkom zwierząt. Ulubionymi bohaterami ówczesnych mistrzów były psy. Prawdziwi przyjaciele otaczają człowieka na co dzień, na spacerze czy podczas polowania. Słynny malarz wenecki XVI wieku Veronese wprowadza wizerunek psa do tematów religijnych - zwierzęta podążają za stopą Zbawiciela.
renesans
Mistrzowie renesansu próbowali malować zwierzęta z życia, co było dość trudne. Nie możesz zmusić żadnego zwierzęcia do zamrożenia i pozowania. W XVII-XVIII wieku malarstwo zwierzęce szybko rozwinęło się w Holandii, Francji i Rosji. Na obrazach można znaleźć wizerunki zwierząt Rembrandta, Rubensa I Leonardo da Vinci. W twórczości rosyjskiej Sierow nadał szczególne znaczenie wizerunkom zwierząt - jego ilustracje do bajek Kryłowa przekazują idee tekstów pouczających z niepowtarzalną żywotnością i satyrą.
Na progu tysiąclecia
Wiek XIX-XX odsunął nieco malarzy zwierząt od romantyzmu i wzniosłości w tworzeniu wizerunków zwierząt. Cechą charakterystyczną epoki staje się realizm. Malarze starają się wiernie oddać anatomię zwierzęcia.Kolor, poza, zwyczaje – wszystko jest na obrazach tak fotograficzne, że czasami trudno dostrzec ślad pędzla artysty. Później hiperrealizm stał się powszechny w malarstwie zwierząt, kiedy drobne szczegóły wysuwane są na pierwszy plan zgodnie z wolą mistrza, który chce podkreślić jedną z cech zwierzęcia.
Słynne obrazy i artyści z gatunku zwierząt. Twórcy Wschodu
Jednym z pierwszych przedstawicieli malarstwa zwierzęcego w malarstwie był chiński artysta Yi Yuanji, działający na początku XI wieku. Zasłynął dzięki unikalnym wizerunkom małp w scenach przesiąkniętych stylem Wschodu. Cesarz Xuande z dynastii Ming kontynuował swoje idee. Rysowanie małp i psów było jego ulubioną rozrywką.
Malarze z Europy i świata
Słynny Niemiec Albrechta Durera, który tworzył w okresie renesansu, pozostawił po sobie liczne akwarele i litografie, które dość realistycznie oddają wizerunki zwierząt ( „Lew”, „Królik”, „Bocian” i inni).
Fleming Frans Snyders (XVI-XVII w.) uważany jest za naprawdę wybitnego malarza zwierząt. Jego martwe natury z trofeami myśliwskimi to prawdziwe arcydzieła, które zdobią liczne galerie i sale wystawowe w Europie. Do najpopularniejszych obrazów artysty należą „Polowanie na jelenie” oraz „Lis i kot”.
Malarstwo zwierzęce nie było wówczas popularnym gatunkiem malarstwa, ale mieszczanin lubił zamawiać obrazy z wizerunkami koni i innych zwierząt domowych. Portrety ludzi w stylu barokowym często zawierały wizerunki ptaków i zwierząt.
Nie sposób też nie pamiętać jednego z najwybitniejszych artystów zajmujących się zwierzętami XX wieku – Kanadyjczyka Roberta Batemana. Jego żubry, słonie, lwy, jelenie i lamparty patrzą na widza z okna dzikiej przyrody, lekko otwartego na płótnie mistrza.
Rosyjscy artyści
Rosja ujawniła światu wielu wielkich malarzy zwierząt. Wasilij Watagin poświęcił swoje życie badaniu zwyczajów i plastyczności zwierząt. Jego prace w grafice, akwareli i ołówku są tak przenikliwe, że czujesz na sobie oddech i spojrzenie zwierzęcia. Doskonałe przykłady dzieł zwierzęcego gatunku Sierowa - „Kąpiel konia” I "Woły".
Kolejnym niezrównanym mistrzem rosyjskiego malarstwa zwierzęcego jest Konstantin Savitsky. To jego słynne niedźwiedzie znalazły się na obrazie Szyszkina „Poranek w sosnowym lesie”. Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts są przedstawicielami okresu sowieckiego w rozwoju kierunku.
Malarstwo zwierzęce we współczesnym świecie jest bardzo bliskie sztuce fotografii. Aby stworzyć takie arcydzieła, wymagane jest doskonałe rzemiosło i wielka miłość do żywych istot. Artyści zdają się pukać do ludzkich serc z prośbą: „Zaopiekuj się tym światem przyrody, on nas opuszcza”.
