Zwierzęta w malarstwie. Gatunek zwierzęcy w sztukach plastycznych Świat zwierząt w sztuce

Ministerstwo Kultury Obwodu Omskiego

Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych w Omsku imienia M.A. Vrubel

11 października o godzinie 17.00 w budynku muzeum Vrubel otwarcie wystawy „Bestie. Ptaki. Ryba. Wizerunek zwierzęcia w sztuce.”

Projekt odbywa się w ramach Roku Ekologii w Rosji. W dobie odkryć technologicznych i dominacji estetyki multimedialnej wystawa zwraca uwagę na piękno żywej przyrody i znaczenie zwierząt dla człowieka.

Na wystawie prezentowane są dzieła ze zbiorów muzeum – malarstwo, grafika, rzeźba, sztuka dekoracyjna i użytkowa oraz sztuka ludowa. Niektóre prace zostaną pokazane widzom po raz pierwszy.

Wystawa pokazuje, jak zmieniał się stosunek człowieka do świata zwierząt w różnych okresach historii i jak znalazło to odzwierciedlenie w dziełach sztuki. Od ochronnego totemu po urocze zwierzaki – tak w skrócie można opisać tę ścieżkę. Temat ten ujawniają przykłady prymitywnej twórczości i rzemiosła ludowego, w twórczości artystów europejskich i rosyjskich XVII-XXI wieku.

Na wystawę składają się cztery bloki tematyczne – „Szlak zwierząt”, „Bajka i historia prawdziwa”, „Zwierzęca sztuka mistrza”, „Notatki o zwierzętach”.

Sekcja „Szlakiem zwierząt” poświęcona jest twórczości prymitywnej i prezentuje prace zarówno artystów starożytnych, jak i współczesnych mistrzów, którzy starają się zbliżyć do interpretacji wizerunku bestii przez naszych przodków. Pokazane są tu zabytki archeologiczne regionu omsko-irtyskiego wykonane z gliny, kości, metalu, rysunki petroglifów odkryte na terenie Chakasji na mice, a także dzieła współczesnych malarzy omskich, którzy zwrócili się ku estetyce świata starożytnego.

Echa legend i wierzeń, niesamowita wyobraźnia mistrzów rzemiosła ludowego znajdują odzwierciedlenie w dziale „Bajki i historie prawdziwe”. Zwiedzający będą mogli zobaczyć zabawki Dymkowa, Filimonowa, Abaszewa, haftowane ręczniki, a także rzeźbione zwierzęta autorstwa oryginalnego XX-wiecznego omskiego mistrza Dmitrija Hercena.

Sekcja „Sztuka zwierzęca mistrza” opowiada o narodzinach gatunku zwierzęcego w XVII wieku oraz osobliwościach przedstawiania zwierząt i ptaków przez artystów rosyjskich i europejskich XVIII-XIX wieku. Na wystawie można zobaczyć obraz jednego z pierwszych holenderskich malarzy zwierząt Melchiora Hondekoetera „Ptasi dwór”, wspaniałe naturalistyczne ryciny europejskich mistrzów, rzadki pejzaż „lądowy” Iwana Aiwazowskiego „Owca”. Szczególnie wyróżnione są dzieła gatunku ippic, opiewające piękno, siłę i wdzięk koni. Wizerunki tych niezwykłych zwierząt na wystawie prezentowane są na rycinach i obrazach, a także na rzeźbie „Klacz ze źrebakiem” autorstwa Piotra Klodta, którego młodość spędził w Omsku.

Największa część – „Notatki o zwierzętach” – przybliża graficzne i rzeźbiarskie dziedzictwo mistrzów XX-XXI wieku. Tutaj prezentowane są zwierzęta i ptaki „na każdy gust” - szybkie, drapieżne, wolne, humanizowane, bajeczne, pełne wdzięku, dzikie, domowe, zabawne, wzruszające. Wśród autorów są znane nazwiska - Walentin Sierow, Wasilij Watagin, Nikita Charushin, Jurij Wasnetsow, Jewgienij Rachev, Andrey Marts - oraz omscy artyści Nikołaj Tretiakow, Iwan Żeliostow, Igor Lewczenko. Małe rzeźby – porcelanowe figurki zwierząt stworzone przez mistrzów sowieckich i współczesnych – nie pozostawią obojętnym.

W przestrzeni wystawienniczej powstaną interaktywne obiekty z myślą o dzieciach i ich rodzicach. Aby dzieci mogły zrozumieć, czym jest ulga, w sekcji „Ślady zwierząt” pojawi się „kamień jelenia”, imitujący petroglify Ałtaju z wizerunkami zwierząt. Możesz go studiować, a nawet dotykać rękami.

Każdy, dorosły czy dziecko, będzie mógł wspiąć się do ogromnego, przytulnego ptasiego gniazda wykonanego z miękkich materiałów i tkaniny. Można tu odpocząć i poczytać książkę o zwierzętach.

Dla aktywnych będzie strefa kreatywna – stoły z kolorowaniem postaci zwierząt.

Kuratorka – Olga Siergiejewna Gaiduk

Wystawa czynna pod adresem: ul. Lenina, 3, budynek Wrubielewskiego

Tematyka rysunków i rzeźb paleolitycznych wyraźnie ukazuje ich bezpośredni związek z podstawami egzystencji ludzi epoki lodowcowej: z polowaniami na byki, konie, kozy, mamuty i nosorożce. Mieszkaniec jaskini z epoki lodowcowej musiał stawić czoła takim drapieżnikom, jak lew, lampart, wilk i hiena.

Nic dziwnego, że obraz bestii, polowania i jego wyników jest w wielu przypadkach przedstawiony całkowicie wyraźnie, z całą wyrazistością, do jakiej zdolny był człowiek paleolitu. Prymitywny artysta przedstawiał polowanie nie tylko z wewnętrznej potrzeby, ale także w bardzo konkretnym celu praktycznym.

Jak świadczą dane etnograficzne, przedstawienie polujących, zabitych i rannych zwierząt, a nawet samych postaci zwierząt zawsze ma na celu oczarowanie i oczarowanie zwierzęcia, opanowanie go i zapewnienie powodzenia polowania.

To naiwne przekonanie ma podłoże logiczne – zasadę, którą można wyrazić wzorem: podobne powoduje podobne. Malowana bestia jest „związana” z prawdziwą bestią, zatem rana zadana wizerunkowi bestii oznacza ranę zadaną żywej bestii. Malowidła jaskiniowe przedstawiają ranne, umierające zwierzęta, rany, a także broń używaną do ich zadawania.

W tej formie przedstawiony jest także słynny umierający niedźwiedź z Jaskini Trzech Braci, wyryty na skale. Bestia, wielka i ciężka, ukazana jest w opłakanym i bezradnym stanie, jako cel licznych ciosów. W kontur jego ciała wpisane są dziesiątki owali i okręgów – ran. Z otwartych ust tryska krew, ukazana całymi seriami pociągnięć, a wraz z nią życie.

Rysunki rannych zwierząt wyraźnie pokazują przyczynę ich śmierci. Na ciele niedźwiedzia Montespan zarysowane są ukośne linie, zbiegające się w kształcie trójkąta. Są to niewątpliwie strzałki lub strzały z długimi zębami, niczym harpun. Oprócz polowania na zwierzęta za pomocą włóczni, strzałek czy strzał, malowidła paleolityczne powinny odzwierciedlać inne sposoby polowania, zwłaszcza na mamuty i nosorożce, z wykorzystaniem pułapek i wilczych dołów, a także różnych konstrukcji w postaci ogrodzeń, a nawet sieci.

Jest bardzo prawdopodobne, że właśnie takie tektiformy – doły pułapkowe z palikami na dnie – są ukazane na mamutach w jaskini Font de Gaume, gdzie swoim wyglądem przypominają chatę pokazaną na przekroju. Posiada dwuspadowy dach. Wewnątrz ukośne pasy przedstawiają belki lub krokwie. Pośrodku wznosi się centralny filar, którego koniec wystaje na zewnątrz. W jaskini Bernifal mamut jest wyryty w tektiformie. Trzeba go złapać i uwięzić.

W jaskiniach Hiszpanii, w Altamirze, a także w Castillo na ścianach malowane są tajemnicze znaki w postaci „schodów” i „wstążek”, które mogą warunkowo informować o budowie ogrodzeń myśliwskich do łapania zwierząt. W Montespan jest jedna scena, która ukazuje konia ocienionego pionowymi liniami, jakby złapanego w płot zatrzymujący – palisadę.

Paleolityczne malowidła jaskiniowe miały w magiczny sposób zapewnić sukces w połowach. Idea zapanowania nad bestią, pokonania jej, dążenia do zapewnienia powodzenia polowania poprzez czary jest główną ideą sztuki paleolitycznej. Błędem byłoby jednak ograniczanie magicznych rytuałów i związanych z nimi wyobrażeń na temat roli i znaczenia obrazów jaskiniowych jedynie do magii zabijania.

Na drugim biegunie prymitywnej magii znajdowały się rytuały wskrzeszania i rozmnażania zwierząt – magia płodności. Człowiek paleolitu, podobnie jak my, myślał nie tylko o dniu dzisiejszym, ale także o jutrze i starał się patrzeć w przyszłość. Myśliwy wiedział, że bezlitośnie eksterminując zwierzęta, podważa podstawy własnego dobrobytu i opracował cały system magicznych rytuałów, które miały zapewnić wskrzeszenie zabitych zwierząt i reprodukcję populacji zwierzęcej.

Ideę płodności wyrażają gliniane wizerunki dwóch żubrów z jaskini Tuc d'Auduber. Wydaje się, że zwierzęta biegną w tym samym kierunku, a zwierzę z tyłu goni to z przodu. Bestia z przodu to samica. Pokazuje otwarty srom. Z tyłu, z napiętym fallusem, samiec. Idea reprodukcji zwierząt, wyrażana tak uporczywie, w tak naiwnej formie, oczywiście leżała u podstaw wszystkich rytuałów czarów, które odbywały się pod łukami tej jaskini.

Idea reprodukcji determinowała także cechy przedstawienia szeregu postaci zwierzęcych. Ich obwisłe, ciężkie brzuchy wyraźnie wskazują, że artyście przyświecał konkretny cel – przedstawienie ciężarnej kobiety.

Rytuały rozmnażania i wskrzeszania zwierząt przetrwały do ​​niedawna wśród niektórych ludów północy. Być może ich wieloletni pierwowzór znalazł odzwierciedlenie w kolorowej kompozycji Nio. Po lewej stronie figura żubra w nietypowej pozycji. Ciężkie i masywne zwierzę stoi na tylnych łapach. Jego przednie kończyny są zgięte i opuszczone. W Nio żubr łączy się z konwencjonalnymi znakami: przed nim starannie napisane są czerwone plamy, z których tworzą się regularne owale. Nieco dalej widoczne są typowe „klawiformy”, przypominające pałki lub stylizowane postacie kobiece.

Specyficzna poza żubra w Nio i jego niezwykłe otoczenie z symbolicznymi znakami wskazują, że cała ta wyjątkowa kompozycja ma głębokie znaczenie, najprawdopodobniej związane z rytuałami myśliwskimi. Max Raphael napisał, że żubr z Nio podczas ceremonii „przebłagania” i „pojednania” z myśliwymi ukazany jest nie żywy, lecz martwy, a symbole wskazują na składaną przed nim broń i ofiary. Przedstawiając broń, maczugi – obojczykowaty klan dokonujący rytuału starał się „zrzucić” winę na broń, podobnie jak uczynili to myśliwi z Syberii, którzy powiedzieli bestii, że to nie oni ją zabili, ale pistolet, topór, nóż lub łuk.

WOITEKHOWSKA Inna Anatolewna

nauczyciel krajowej i światowej kultury artystycznej

Państwowa instytucja oświatowa „Belitski kompleks edukacyjno-pedagogiczny przedszkole-gimnazjum powiatu lidzkiego”

Białoruś

OBRAZY ZWIERZĄT W SZTUCE

(pierwsza lekcja tematu)

Cel lekcji: kształtowanie u studentów ogólnej idei oryginalności i ucieleśnienia tematu zwierząt w różnych rodzajach sztuki.

Zadania:

• — stwarzać warunki do poszerzania wiedzy uczniów na temat kultury społeczeństwa prymitywnego;
• — upowszechnianie wśród uczniów wiedzy o zwierzęcym gatunku sztuki;
• — stworzyć ideę nierozerwalnego związku między człowiekiem a zwierzęciem;
• — rozwijanie zrozumienia potrzeby ochrony i badania przyrody;
• — pielęgnujcie miłość do zwierząt, umiejętność dostrzegania ich zwyczajów;

Sprzęt i materiały szkoleniowe:

• instalacja multimedialna lub komputer;
• prezentacja „Wizerunki zwierząt w sztuce”;
• filmy;
• reprodukcje malarstwa

Podczas zajęć

1. Moment organizacyjny i psychologiczny.Wprowadzenie do tematu lekcji.

Nauczyciel. Dzień dobry. Teraz usłyszymy bardzo piękną, moim zdaniem, melodię, która zabrzmi w tle filmu.

Proszę, posłuchajcie i zastanówcie się, o czym będziemy teraz rozmawiać.pojawia się na ekranieintro wideo do programu „W świecie zwierząt”, muzyka argentyńskiego kompozytora Ariela Ramireza)(slajd 1).

Studenci. Porozmawiamy o świecie zwierząt; o zwierzętach; o roli zwierząt w życiu człowieka.

Nauczyciel. Masz absolutną rację.

2. Zgłoś temat lekcji. Aktualizowanie wiedzy

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 2).

Nauczyciel. Temat naszej lekcji:Wizerunek zwierząt w sztuce. (Tablica z nazwą tematu na tablicy) A filmik, który obejrzeliście, jest wstępem do programu, który nazywał się „W świecie zwierząt”. Program opowiadał o życiu zwierząt, ich zwyczajach. Zawsze pokazywały ciekawe historie o zwierzętach z różnych krajów i kontynentów. Jako piosenkę przewodnią tego programu wykorzystano wspaniałą muzykę argentyńskiego kompozytora Ariela Ramireza. Podeszła do fabuły programu na tyle organicznie, że stała się jedną całością, jej integralną częścią. Na lekcjach historii studiowałeś rozwój społeczeństwa, istnienie ludzi prymitywnych. Co możesz nam o nich powiedzieć?

Studenci. Ludzie żyli przed naszą erą. Polowali na mamuty. Mieli malowidła jaskiniowe.

Nauczyciel. Przypomnijmy sobie, na jaką tematykę powstały pierwsze malowidła jaskiniowe.

Studenci. Prymitywni ludzie rysowali zwierzęta.

Nauczyciel. Pamiętasz obrazy zwierząt, które widziałeś na skałach, jak list ze starożytnego świata?

Studenci. Mamuty, tygrysy, byki, koty, psy.

Na ekranie pojawia się obraz malarstwa jaskiniowego (slajd 3)

3. Przestudiuj nowy temat

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 4)

Nauczyciel. ( czytany jest epigraf) " Człowiek ma dwa światy:
Ten, który nas stworzył
Kolejna, którą jesteśmy od zawsze
Tworzymy najlepiej jak potrafimy.”
N. Zabolotsky

Nauczyciel. Wizerunek zwierzęcia w sztuce ma ogromną ścieżkę historyczną. Początki opowieści o zwierzętach sięgają czasów starożytnych. Pewnego wrześniowego dnia 1940 roku we Francji przypadkowo odkryto jaskinię Lascaux, która stała się jeszcze bardziej znana niż jaskinia Altamira w Hiszpanii.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 5).

Czterech chłopców, bawiąc się, weszło do dziury otwartej pod korzeniami drzewa, które upadło po burzy. Malowidła jaskini Lascaux – przedstawienia byków, dzikich koni, reniferów, żubrów, dzikich koni, niedźwiedzi i innych zwierząt – są najdoskonalszym dziełem sztuki, jakie stworzył człowiek w epoce paleolitu. Dzieła zostały dobrze zachowane, co umożliwiło przekształcenie tej wielosalowej jaskini w najwyższej klasy muzeum sztuki prehistorycznej, zwane „prehistoryczną Kaplicą Sykstyńską”.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 6).

Od czasów starożytnych człowiek utożsamiał swoje życie z obrazami ze świata zwierząt. Zwierzęta są źródłem życia dla człowieka. Jadano mięso zwierząt, a ze skór robiono ubrania, buty i mieszkania. Można powiedzieć, że człowiek jest nierozerwalnie związany ze światem zwierząt i jest od niego zależny. W procesie ewolucyjnego rozwoju ludzkość opanowała nowe formy komunikacji ze światem zwierząt: w oswojonym zwierzęciu człowiek znalazł obrońcę swojego dobra i oddanego przyjaciela.

Tematem malowideł naskalnych wykonanych ręką prymitywnego człowieka były wizerunki zwierząt.Na ekranie pojawia się obraz (slajd 7).

Wpływały bezpośrednio na uczucia człowieka, wywoływały w jego umyśle sceny polowań i zwycięstw nad zwierzętami, co rodziło w nich odwagę i męstwo.

W procesie ewolucyjnego rozwoju ludzkość opanowała nowe formy komunikacji ze światem zwierząt. Religia i rytuały religijne pozostawiły swoje piętno. Świat starożytny pozostawił nam symboliczne personifikacje jedności zwierzęcia i człowieka w postaci fantastycznych, mitycznych zwierząt: sfinksa, skrzydlatego byka, centaura i ptaka feniksa.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 8,9)

W starożytnym Egipcie wiele zwierząt uważano za święte. Bogowie byli przedstawiani z głowami zwierząt. Niektórzy bogowie przybierali postać zwierząt i ptaków: sokół, pawian, szakal. Ale jednocześnie kultura Egiptu to przede wszystkim monumentalne budowle piramid i pochówki faraonów.

Kot symbolizował mądrość i łaskę, lew symbolizował siłę i wściekłość. Zwierzę staje się nie tylko źródłem materialnej egzystencji człowieka, ale także środkiem jego duchowego rozwoju, ucieleśnieniem piękna i doskonałości.

Zachowało się wiele figurek ptaków i zwierząt wykonanych z gliny, brązu, złota, kości, datowanych na tysiąclecie p.n.e. e. i służąc jako obiekty twórczości plemion scytyjskich. W starożytnym Egipcie zwierzęta były wywyższane na równi z faraonami i uważane za bogów. Ich wizerunki, znalezione w starożytnych świątyniach i piramidach, wyróżniają się niezrównaną pompą i dekoracyjnymi formami. W starożytnej Japonii i Chinach mistrzowie sztuki dekoracyjnej tworzyli fantazyjne kompozycje, których jednym z głównych motywów były wizerunki zwierząt.

W czasach Cesarstwa Rzymskiego gatunek zwierzęcy stracił na znaczeniu, gdyż głównym tematem sztuki był człowiek. W średniowieczu powstawały obszerne zbiory takich opowiadań, zwane fizjologami lub bestiariuszami. Ich postacie, na wpół rzeczywiste, na wpół baśniowe zwierzęta i ptaki, nie tylko pobudzały wyobraźnię, ale także były alegorią ludzkich cnót i przywar.

Rysunki zwierząt pojawiły się ponownie dopiero w epoce renesansu, w dziełach znanych mistrzów - Rembrandta, Dürera, Rubensa, Leonarda da Vinci itp. W XVII wieku w Holandii pojawił się właściwy gatunek zwierzęcy w sztuce. Na obrazach artystów zwierzęta domowe przedstawiano na tle motywów wiejskich. Założycielami tego gatunku byli A. Cape i P. Potter. W ubiegłym stuleciu znakomici graficy V. Vatagin i A. Laptev pracowali w gatunku zwierzęcym, nadając wizerunkom zwierząt pewne ludzkie cechy, oddając żywotność ptaków, ryb i zwierząt za pomocą obserwacji naukowych.

Tworząc obraz w sztuce zwierzęcej, artysta oprócz przekazywania form zewnętrznych, plastyczności, proporcji, wyraża charakter właściwy zwierzęciu lub ptakowi, odzwierciedla jego indywidualność, stan emocjonalny, pisze portret swojej postaci. Każda uważna osoba, spotykająca zwierzęta i traktująca je w takim czy innym stopniu z życzliwą uwagą, z łatwością zauważy różnorodność i złożoność doświadczeń, wyrazistość ich uczuć (radość, smutek, uraza, złość, melancholia, oddanie). W zależności od zadania artysta-zwierzę może stworzyć dowolny wizerunek zwierzęcia - groźny, dumny, tragiczny lub bohaterski. Kochając i studiując naturę, nie kopiuje natury, ale za pomocą środków wizualnych stara się przekazać zaskakująco różnorodny i zachwycający wewnętrzny świat zwierzęcia, jego nastrój. Artysta szuka i znajduje w nim coś niezwykłego i wyjątkowego. Stworzenie prawdziwego obrazu przedstawicieli fauny wymaga dokładnego zbadania ich życia, wyglądu, zachowania, budowy ciała i charakteru, wyobrażenia o cechach siedliska, które pozostawiają ślad na zwierzętach, nadając im szczególne cechy. Proszę, powiedz mi, dlaczego i w jakim celu prymitywny człowiek zaczął rysować w jaskini?

Studenci. Chciałem komuś zostawić dorobek łowiecki na pamiątkę; Chciałem udekorować swój dom; to było nudne; pomiędzy polowaniami było dużo czasu.

Nauczyciel. Każde z Twoich założeń jest słuszne. Ale oczywiście jest jedna rzecz. . . Faktem jest, że gdy ktoś pracuje, po prostu dostaje jedzenie. Ale sztukę w każdym czasie uważano za najwyższy rozwój człowieka. Ty i ja możemy spekulować, ile chcemy, na temat tego, co skłoniło prymitywnego człowieka do chwycenia węgla i narysowania czegoś przypominającego zwierzę. Jest na ten temat bardzo piękny wiersz Jewgienija Winokura

Jaskiniowiec nauczył się rysować.
Nie znajdując powodu w łasce,
Zaczął uderzać ciężkim kamieniem
Postać kanciastego żubra.

Losowy krok! Niebezpieczna ścieżka!..
Skończył i to po raz pierwszy od stworzenia
Długa łza z oczu zwierząt
Zmęczony płynął z emocji.

I przyciągnięty straszliwą tajemnicą kreatywności,
Poczuł, że nie ma odwrotu,
Kiedy używa swojej prymitywnej pięści
Lekko i z poczuciem winy otarł łzę.

Kudłaty, dziki, skóra z tyłu,
Grymas rozdarł mu twarz!..
Był pełen nieziemskiej radości,
Co jest słodsze od miodu i bardziej satysfakcjonujące niż mięso.

Czy możesz teraz powiedzieć, co stało się z człowiekiem prymitywnym, gdy zaczął rysować?

Studenci. Stał się inny; zaczął się rozwijać; wyróżniał się na tle świata zwierząt, choć jeszcze nie zdawał sobie z tego sprawy.

Nauczyciel. Brawo chłopcy. Teraz sugeruję wykonanie ćwiczenia fizycznego zwanego St. John's. Ruchy zwierząt są zawsze pełne wdzięku. Wykonacie ruchy zwierząt, o których śpiewa piosenka. Na ekranie pojawia się wideo (slajd 10) do piosenki” Zverobik”, teksty A. Khaita i A. Levenbuka, muzyka. B. Savelyeva

4. Sesja wychowania fizycznego „Zverobika”.

Nauczyciel. Wizerunek zwierzęcia jest ściśle związany z różnymi legendami i znakami, które przyszły do ​​​​nas ze sztuki ludowej. W erze prymitywnego archaizmu powstały mitologiczne opowieści o zwierzętach totemicznych - założycielach ras ludzkich. Kiedy mity utraciły swą dawną wiarygodność, zwierzęta stały się bohaterami baśni, baśni i legend. Powiedz nam, jakie znaki i legendy znasz?

Studenci. Jest znak, że jeśli czarny kot przejdzie przez ulicę, będziesz miał pecha. Przysłowia: „Ryby ze stawu nie wyciągniesz bez wysiłku”, „Nogi karmią wilka”, „Nawet bestia biegnie do łapacza”. Legenda o świętej krowie.W Indiach uważa się, że każda krowa ma w sobie coś świętego. Pomimo tego, że wielu ludzi w tym kraju głoduje, żadnemu Hindusowi nie przychodzi na myśl zabicie i zjedzenie krowy. Indyjska księga religijna Mahabharata mówi, że krowa dzięki czystości nadanej jej przez siły wyższe ma zdolność obdarzania człowieka szczęściem i chronienia go przed ciemnościami piekielnymi. Teksty wedyjskie mówią, że miejsce, w którym znajduje się krowa, ma czystą energię, dlatego zwierzęta te mogą chodzić nawet po drogach miejskich.

Nauczyciel. Dzięki chłopaki. Naprawdę dużo wiesz o zwierzętach. Powiedz mi, ilu z Was interesuje się horoskopem? Ale horoskop opiera się na obrazie tego czy innego zwierzęcia. Uwaga na ekran.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 11).

Nauczyciel. Mamy horoskop wschodni według roku. I horoskop według miesiąca. A w każdym z nich miesiąc lub rok symbolizuje jakieś zwierzę. Uważa się, że osoba urodzona pod znakiem tego zwierzęcia ma pewne cechy. Załóżmy, że jeden z Was urodził się w roku Koguta - będzie miał charakter bojowy, w roku Psa będzie osobą lojalną, uczciwą i godną zaufania; w roku Węża - przebiegły, umie znaleźć wyjście z każdej sytuacji itp.

5. Część praktyczna.

Nauczyciel. Zrób szkic ołówkiem zwierzęcia, które według Twojego horoskopu jest Twoim patronem.

Nauczyciel. Kontynuujemy naszą znajomość gatunku zwierzęcego. Przyjrzymy się obrazowi „Ogród Edenu” Jana Brueghela.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 12).

Jakie są Twoje wrażenia po zdjęciu? Dlaczego obraz ma taką nazwę? Czy w przedstawianiu zwierząt występuje fikcja? Co tu jest realistyczne? Jak myślisz, dlaczego artysta „pomieszał” prawdę z fikcją?

Studenci. Artysta chciał pokazać malowniczy zakątek natury, w którym wszyscy są przyjaciółmi; w którym wszyscy są szczęśliwi; piękna tropikalna działka; bardzo piękne zwierzęta zamieszkują to miejsce, być może niektórych nie można spotkać w świecie zwierząt. Obraz spodobał mi się ze względu na bogactwo spokojnej zieleni. Mieszanie rzeczywistości i fantazji tworzy tajemnicę, której rozwiązanie jest zabawą.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 13).

Nauczyciel. Jana Brueghela – słynny flamandzki artysta. Urodzony w Brukseli. Pochodzi z wielkiej dynastii malarzy flamandzkich, Brueglów. Jan Brueghel namalował dużą liczbę obrazów o tematyce mitologicznej i alegorii, na przykład „Cztery elementy i pięć

uczucia.”

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 14).

W Raju w tym rajskim ogrodzie, bogato obsadzonym bujnymi roślinami i kwiatami, mieszają się egzotyczne i pospolite zwierzęta. Głównym celem artysty było stworzenie tajemniczego, wyimaginowanego pejzażu, dlatego pozbawił Adama i Ewę ich roli w fabule, aby podkreślić ich otoczenie. Ograniczony wybór flory i fauny może wydawać się współczesnemu oku zabawny, ale Bruegelowi udało się tchnąć baśniowego ducha w leśną polanę. Głębia uczuć i wrażliwość artysty na środowisko naturalne przyczyniły się do rozwinięcia wielkiej tradycji holenderskiego malarstwa pejzażowego XVII wieku. Jego niezwykle utalentowany, dopracowany styl malowania martwych natur kwiatowych, pejzaży i obrazów raju przyniósł mu przydomek Velvet.

Teraz krótko napiszemy główne idee naszej lekcji.

Aby napisać w notatniku:

Nauczyciel. Wizerunek zwierzęcia zajmuje w sztukach plastycznych znaczące miejsce. Wyłania się odrębny gatunek. Jest uważany za najstarszy i nazywa się -animalistyczny.Rozkwitł w XVII wieku w Holandii, gdzie wyróżniał się właściwy zwierzęcy gatunek w sztuce. Założycielami tego gatunku byli A. Cape i P. Potter.

Animalista - gatunek sztuki plastycznej, którego głównymi bohaterami są zwierzęta (od francuskiego Animale - zwierzę).To właśnie jemu prymitywni artyści poświęcali najwięcej uwagi. W starożytnym świecie wizerunki zwierząt miały charakter symboliczny. Animalizm kojarzy się nie tylko ze sztukami pięknymi, ale także z literaturą. Dzieła gatunku zwierzęcego nawołują do ochrony, kochania i studiowania świata zwierząt i natury.

Nauczyciel. Artysta zwierzęcy musi mieć dobrą pamięć wzrokową. Czemu myślisz?

Studenci. Artysta zajmujący się zwierzętami musi mieć dobrą pamięć wzrokową, ponieważ zwierzęcia nie można zmusić do pozowania. Aby narysować każdą linię podczas przedstawiania zwierząt.

Nauczyciel. Ale zanim zaczniesz czerpać z pamięci, musisz poćwiczyć rozumienie i odczuwanie zwierzęcia - pracuj z życia, poznaj anatomię przedstawianego zwierzęcia, rób szybkie szkice i szkice. Trzeba w nich jak najszybciej uchwycić i zarejestrować ruch, dlatego rysowanie, szkicowanie i szkicowanie zwierząt wymaga szczególnego napięcia i opanowania.

Na ekranie pojawia się obraz (slajd 15) przedstawiający obrazy „Młody zając” A. Durera, „Pingwiny” V.A. Vatagin, „Głowa jelenia” D. Velazqueza, „Pies łańcuchowy” P. Pottera).

Zwierzęta w pracach artystów, które widzimy na ekranie, są humanizowane, obdarzone pewnymi ludzkimi cechami i charakterystycznymi dla człowieka uczuciami (arogancja, surowość, doniosłość, koncentracja, melancholia). Ta analogia między rysami twarzy ludzi i pyskami zwierząt, między zwyczajami zwierzęcia a ruchami i działaniami człowieka w dziełach sztuki zwierzęcej sprawia, że ​​wizerunki zwierząt są jeszcze bardziej zrozumiałe, pojemne i możliwe do utożsamienia.

Zeszyty ćwiczeń proszą cię o odrobienie pracy domowej.

Z podanej listy należy wybrać cechę każdego zdjęcia, połączyć ją strzałkami i uzasadnić swój wybór. I jeszcze jedno zadanie - obejrzeć kreskówkę „Rękawica”. Omówimy to na następnej lekcji.

Nauczyciel. Gatunek zwierzęcy jest stosowany nie tylko w sztukach pięknych, ale także w literaturze. Bardzo często widzimy w obrazach zwierząt specyficzne cechy ludzkie, które autor pochwala lub potępia. Zapamiętajcie te prace i obrazy zwierząt.

Pokazano slajd (16) przedstawiający bajki o lisie, niedźwiedziu i zającu

Nauczyciel. Przypomnijmy sobie rosyjskie bajki: jaki lis?

Studenci. Przebiegły, zaradny, arogancki;

Nauczyciel. Jaki zając?

Studenci. Tchórzliwy, bojaźliwy, ospały, urażony;

Nauczyciel. Jaki niedźwiedź?

Studenci. Surowy, ale sprawiedliwy, dobroduszny, prostoduszny, ufny;

Pokazano slajd (17) z obrazem bajek I.A. Kryłowa

Nauczyciel. Bajki Kryłowa. Jaka wrona?

Studenci. Głupi, łatwowierny, naiwny.

Nauczyciel. Jaka małpa?

Studenci. Pyszny, niespokojny, rozmowny, żywy.

Nauczyciel. Jaki niedźwiedź?

Studenci. Niezdarne, niezręczne.

Nauczyciel. Jaki lis?

Studenci. Przebiegły, bezczelny, szkodliwy.

Nauczyciel. Wspaniałe rysunki do bajek Kryłowa wykonał rosyjski artysta Walentin Sierow. Jest ufna wrona z serem, przebiegły lis i niezdarny kwartet, w którym grają „Niegrzeczną małpę, osła, kozę i niezdarnego niedźwiedzia”. Artysta nadał zwierzęcym postaciom cechy charakterystyczne dla ludzi.

Wielki radziecki mistrz Wasilij Aleksiejewicz Watagin nie tylko malował zwierzęta, ale także rzeźbił ich wizerunki w drewnie lub rzeźbił je w kamieniu. Artysta napisał: „Człowiek otrzymuje i zabiera zwierzęciu wiele niezbędnych rzeczy, ale rzadko o tym pamięta i zdaje sobie sprawę, że zwierzę to nie tylko kawałek mięsa czy siła fizyczna, że ​​w jego rękach jest istota żywa, posłusznie znosić przemoc, głęboko odczuwać cierpienie, a jednocześnie z szacunkiem przyjmować wobec Niego każdą postawę i odnosić się do osoby uczuciem uczucia, głębokiego oddania, uczucia miłości…”

6. Podsumowanie

Nauczyciel. Jaki nowy gatunek sztuki pięknej poznaliśmy?

Studenci. Z gatunkiem zwierzęcym. Jest najstarszy. Znamy malowidła jaskiniowe przedstawiające byki i żubry w jaskiniach. Dziesiątki tysięcy lat temu człowiek namalował piękno bestii i odcisnął je na ścianach swojego domu. Dzieła gatunku zwierzęcego nawołują do ochrony, kochania i uczenia się miłości do świata zwierząt i przyrody.

Nauczyciel. W jakich gatunkach sztuki występuje?

Studenci. W malarstwie, poezji, baśniach, opowiadaniach, przysłowiach i powiedzeniach ludowych

7. Refleksja

Na stole są uśmiechnięte twarze. Wybierz ten, który najbardziej odpowiada Twojemu nastrojowi i umieść go na naszym magicznym drzewku.

8. Oceny z lekcji

Do widzenia!

Literatura:

1. Vinokurov E.100 wiersze o sztuce Wydawnictwo Mozyr „Biały Wiatr” 2002 s. 12
2. Glebova G.V. „Kultura krajowa i światowa” Mińsk „Zorny Verasen” 2005 s.7-11
3. Khursan AI, Gaidul V.E. „Światło przez wieki” Mn. 1998 „Asobny Dakh”, s. 13-15
4. Encyklopedia dla dzieci. T. 7.Art. Część 1. Architektura, sztuki piękne i dekoracyjne wydanie 2, poprawione Wydawnictwo Avanta + s. 10-17
5. Encyklopedia Wikipediahttps://ru.wikipedia.org/wiki/Bruegel,_Jan_(Młodszy)

Zaświadczenie o rejestracji środków masowego przekazu EL nr FS 77 - 71697 wydane 30 listopada 2017 r. przez Federalną Służbę Nadzoru Łączności, Technologii Informacyjnych i Środków Masowego Przekazu. Kategoria 0+.

Portal ogólnorosyjskiego projektu społecznego „Kraina talentów”. Założyciel: ANO DO „Kraj Talentów”. Redaktor naczelny: Chernyaev E.V.

Aby zawęzić wyniki wyszukiwania, możesz zawęzić zapytanie, określając pola do wyszukiwania. Lista pól została przedstawiona powyżej. Na przykład:

Możesz wyszukiwać w kilku polach jednocześnie:

Operatory logiczne

Domyślnym operatorem jest I.
Operator I oznacza, że ​​dokument musi pasować do wszystkich elementów w grupie:

Badania i Rozwój

Operator LUB oznacza, że ​​dokument musi pasować do jednej z wartości w grupie:

badanie LUB rozwój

Operator NIE nie obejmuje dokumentów zawierających ten element:

badanie NIE rozwój

Typ wyszukiwania

Pisząc zapytanie, możesz określić sposób, w jaki fraza będzie wyszukiwana. Obsługiwane są cztery metody: wyszukiwanie z uwzględnieniem morfologii, bez morfologii, wyszukiwanie przedrostkowe, wyszukiwanie frazowe.
Domyślnie wyszukiwanie odbywa się z uwzględnieniem morfologii.
Aby wyszukiwać bez morfologii, wystarczy umieścić znak dolara przed słowami w wyrażeniu:

$ badanie $ rozwój

Aby wyszukać prefiks, należy po zapytaniu umieścić gwiazdkę:

badanie *

Aby wyszukać frazę należy ująć zapytanie w cudzysłów:

" badania i rozwój "

Szukaj według synonimów

Aby uwzględnić synonimy słowa w wynikach wyszukiwania, należy umieścić hash „ # " przed słowem lub przed wyrażeniem w nawiasach.
Po zastosowaniu do jednego słowa zostaną znalezione dla niego maksymalnie trzy synonimy.
Po zastosowaniu do wyrażenia w nawiasie, do każdego znalezionego słowa zostanie dodany synonim.
Nie jest kompatybilny z wyszukiwaniem bez morfologii, wyszukiwaniem prefiksów i wyszukiwaniem fraz.

# badanie

Grupowanie

Aby pogrupować wyszukiwane frazy należy użyć nawiasów. Pozwala to kontrolować logikę logiczną żądania.
Na przykład musisz złożyć wniosek: znaleźć dokumenty, których autorem jest Iwanow lub Pietrow, a w tytule znajdują się słowa badania lub rozwój:

Przybliżone wyszukiwanie słów

Aby uzyskać przybliżone wyszukiwanie, należy umieścić tyldę „ ~ " na końcu słowa z frazy. Na przykład:

brom ~

Podczas wyszukiwania zostaną znalezione słowa takie jak „brom”, „rum”, „przemysłowy” itp.
Możesz dodatkowo określić maksymalną liczbę możliwych edycji: 0, 1 lub 2. Przykładowo:

brom ~1

Domyślnie dozwolone są 2 zmiany.

Kryterium bliskości

Aby wyszukiwać według kryterium bliskości, należy umieścić tyldę „ ~ " na końcu frazy. Na przykład, aby znaleźć dokumenty zawierające słowa badania i rozwój w promieniu 2 słów, użyj następującego zapytania:

" Badania i Rozwój "~2

Trafność wyrażeń

Aby zmienić trafność poszczególnych wyrażeń w wyszukiwaniu, użyj znaku „ ^ " na końcu wyrażenia, po którym następuje poziom istotności tego wyrażenia w stosunku do innych.
Im wyższy poziom, tym trafniejsze jest wyrażenie.
Na przykład w tym wyrażeniu słowo „badania” jest czterokrotnie trafniejsze niż słowo „rozwój”:

badanie ^4 rozwój

Domyślnie poziom wynosi 1. Prawidłowe wartości to dodatnia liczba rzeczywista.

Wyszukaj w przedziale

Aby wskazać przedział, w którym powinna się znajdować wartość pola, należy w nawiasach wskazać wartości graniczne, oddzielone operatorem DO.
Przeprowadzone zostanie sortowanie leksykograficzne.

Takie zapytanie zwróci wyniki z autorem zaczynającym się od Iwanowa i kończącym na Pietrow, ale Iwanow i Pietrow nie zostaną uwzględnieni w wyniku.
Aby uwzględnić wartość w zakresie, użyj nawiasów kwadratowych. Aby wykluczyć wartość, użyj nawiasów klamrowych.

Rola zwierząt w mitologii jest niezwykle wielka i wynika z wyjątkowego znaczenia, jakie miały one na wczesnym etapie rozwoju człowieka, kiedy ludzie nie wyróżniali się jeszcze z szeregów istot żywych i nie przeciwstawiali się naturze. W wielu tradycjach kulturowych zwierzęta deifikowano i jako święte umieszczano na szczycie hierarchicznej drabiny społecznej.

Tematyka ta wprowadza nas w wizerunki zwierząt odzwierciedlone w zabytkach archeologicznych, ubiorach, przedmiotach gospodarstwa domowego i sztuce ludowej, broni, numizmatyce i heraldyce, dziełach literatury, malarstwie, grafice oraz sztuce zdobniczej i użytkowej.

Pobierać:

Zapowiedź:

Państwowa instytucja edukacyjna

gimnazjum nr 508

z dogłębną analizą tematów

obszary edukacyjne „Sztuka” i „Technologia”

Dzielnica Moskiewska w Sankt Petersburgu

PODRĘCZNIK METODOLOGICZNY KURSU „PORY ROKU”

TEMAT: „MITOLOGICZNE ZWIERZĘTA W SZTUCE”

(„Element wody”)

Sankt Petersburg

2010

Wizerunek zwierząt w mitach i legendach.

Temat: „Obraz zwierząt w mitach i legendach” jest zawarty w

Konstruktywna część kursu „Dzika przyroda i świat kultury”.

Drugi etap nauki: „Środowisko wodne i przybrzeżne”.

Zamiar tego kursu to:

1) kształtowanie zdolnej osobowości

postrzegać świat jako pojedynczy, integralny system, a siebie jako jego część

ten system.

2) kształtowanie moralności i odpowiedzialności człowieka za przyrodę.

Zadania: Naucz uogólniać wiedzę zdobytą na studiach

różnych źródeł o humanitarnym charakterze kulturowym.

Rozwijaj motywację do niezależnej aktywności poznawczej.

Przyczyniaj się do kształtowania umiejętności badań edukacyjnych. Rozwijaj umiejętność krytycznego myślenia.

Kształtowanie świadomej postawy wobec problemów współczesnego świata.

Rozwijaj miłość do zwierząt.

Pielęgnuj troskliwą postawę wobec tradycji własnych i innych narodów.

Zajęcia prowadzone są w formie konwersacji, wykładu i ćwiczeń praktycznych. Wszystko

Proces uczenia się jest aktywny i twórczy.

Studenci poznają wartość kultury poprzez działania twórcze,

zapoznanie się z tradycjami ludowymi i dziedzictwem przeszłości. Poprzez prace twórcze uczniowie wyrażają swój stosunek do świata zwierząt. Badanie świata zwierząt jako integralnej części żywej przyrody

uświadamia dzieciom potrzebę dbania o otaczający je świat.

Świat zwierzęcy otacza człowieka od chwili jego narodzin i towarzyszy mu przez całe życie.

Człowiek jest częścią żywej przyrody, wchodzi z nią w interakcję, poznaje ją i odzwierciedla w swojej działalności twórczej.

Wizerunek zwierząt jest bardzo często wykorzystywany w sztuce.

Wiele ludów w przebraniu zwierząt przedstawia stworzenia o wyższym poziomie świadomości, które były pośrednikiem między człowiekiem a Bogiem.

Badanie tematu rozpoczyna się od wprowadzenia pojęcia „Zwierzęta w dzikiej przyrodzie i życiu człowieka”

Przyroda, ludzie, kultura to główny rdzeń każdej lekcji

Tworzenie artystycznego wizerunku zwierząt może mieć charakter dekoracyjny, obrazkowy lub graficzny.

Zwierzęta w mitach i legendach

„Wszystko to teraz, po tysiącu lat

Z dojrzałym umysłem rozumiesz,

Podczas gdy ludzie czyści jak dzieci,

Wyczytaliśmy już piękno w twarzy.”

F. Schillera

Od niepamiętnych czasów znany jest pełen szacunku stosunek człowieka do zwierząt i ptaków. I oczywiście powstały o nich liczne mity, legendy i tradycje. Prawie każde zwierzę można znaleźć w tej czy innej legendzie, w której pojawia się ono w niezwykłej postaci. Tutaj jest kilka z nich.

Słowianie wierzyli, że wszyscy jesteśmy obdarzeni różnymi cechami charakterystycznymi dla różnych zwierząt. Każde zwierzę, czy to bestia, ptak, ryba, czy najmniejsza mrówka, ma swój charakter, historię i magiczną moc. Nasi bogowie są nieodłączną częścią reinkarnacji. Jeśli więc Perun woli zamienić się w orła, Indrikowi łatwiej będzie przemienić się w węża. Zależy to bezpośrednio od cech bestii, w którą reinkarnuje się ten lub inny bóg. Ludzie też potrafią zamienić się w bestię. Na przykład znane są legendy ludowe o Volkodlakach (człowiek - wilk), Koshkolakach (człowiek - ryś), ludziach - niedźwiedziach, jeleniach, sokołach itp. Do tej pory głęboka esencja zwierząt nie została ukryta za stertą tysiącleci. Obrazy pojawiają się w baśniach, legendach, pieśniach, przysłowiach i powiedzeniach. W nich zwierzęta i ptaki mówią i myślą, podobnie jak my, jednocześnie po swojemu, według specjalnych praw, często okrutnych i niezrozumiałych, ale z odpowiednią postawą, prawdziwą i uczciwą. Cechy zwierzęce dostrzegamy w sobie i w otaczających nas ludziach. Uśmiechamy się, a czasem czujemy przerażenie, widząc w ich oczach błysk rozsądku. Totemiczne, święte zwierzęta nie są rzadkością wśród ludów słowiańskich.

Rola zwierząt, a także w ogóle elementu zwierzęcego (zoomorficznego) w mitologii jest wyjątkowo duża. Decyduje o tym znaczenie, jakie Zwierzęta miały na wczesnym etapie rozwoju człowieka, kiedy nie były jeszcze ostro oddzielone od zbiorowości ludzkiej.

Wizerunki zwierząt w innych mitologiach kodowane są także w odpowiednich miesiącach, dniach, latach (najczęściej w cyklu 12-letnim, zwłaszcza u ludów Azji Środkowej i Południowo-Wschodniej). W Chinach miesiące łączono kolejno ze szczurem, wołem, tygrysem, zającem, smokiem, wężem, koniem, świnią, małpą, kogutem, psem, świnią. W Tybecie i Mongolii – z myszą, krową, tygrysem, zającem, smokiem, wężem, koniem, owcą, małpą, kogutem, psem, świnią (por. także zoonimia lat w cykl 12-letni). W starożytnej Grecji za przewodników słońca uważano kota, psa, węża, kraba, osła, lwa, kozę, wołu, jastrzębia, małpę, ibis i krokodyl.

Idee dotyczące rzeczywistych cech zwierząt w połączeniu z ich wykorzystaniem w klasyfikacjach, które są sposobem na wyjaśnienie siebie i otaczającej przyrody. Już w najstarszych zabytkach sztuki, sięgających górnego paleolitu, głównym przedmiotem obrazów są zwierzęta.

Zmitologizowane wizerunki zwierząt w sztuce

Rola zwierząt w mitologii jest niezwykle wielka i wynika z wyjątkowego znaczenia, jakie miały one na wczesnym etapie rozwoju człowieka, kiedy ludzie nie wyróżniali się jeszcze z szeregów istot żywych i nie przeciwstawiali się naturze. W wielu tradycjach kulturowych zwierzęta deifikowano i jako święte umieszczano na szczycie hierarchicznej drabiny społecznej. Wiele narodów miało szeroko rozpowszechnione mitologiczne wyobrażenia o zwierzętach, przodkach zbiorowości ludzkiej, a także o zwierzętach jako szczególnej hipostazie człowieka. Stąd zakazy zabijania i spożywania mięsa niektórych zwierząt, a wręcz przeciwnie, rytualnego spożywania go w wyznaczonym czasie. Przez długi czas cechy dostrzegane przez ludzi w świecie zwierzęcym były wyraźnym przykładem do ustalenia modelu życia w społeczeństwie ludzkim.

Od czasów starożytnych do naszych czasów dotarły idee dotyczące zdolności człowieka do przybrania postaci zwierzęcia. Zdolność do bycia wilkołakiem przypisywano przede wszystkim ludziom, którzy według mitologicznych wyobrażeń posiadali magiczne moce. Wśród ludzi wciąż żywe są pomysły na zdolność czarowników do przemiany w różne zwierzęta, co zostanie omówione poniżej. Motyw wilkołaków jest szeroko i różnorodnie reprezentowany w folklorze: baśnie, eposy, legendy, tradycje itp. Wizerunki samych zwierząt w baśniach mają niezwykłe cechy: rozumieją ludzką mowę i potrafią mówić. Często pełnią rolę wdzięcznych pomocników i doradców bohatera, a czasem np. konia lub kota, jako magiczny prezent od zmarłego przodka – ojca lub dziadka – przesądzający o losach nowego właściciela. W tradycyjnych wyobrażeniach zwierzęta mogą działać jako hipostazy antropomorficznych postaci mitologicznych: na przykład syren był często przedstawiany w postaci ryby, ciastko - w postaci kota i innych zwierząt.

Obrazy zwierząt często były postrzegane jako pośrednicy między światem ludzkim a innym światem. Wiele tradycji kulturowych, w tym rosyjskich, zna ideę ludzkiej duszy w postaci ptaka. Funkcja zwierzęcego pośrednictwa między światami jest bardzo wyraźnie widoczna w dziełach folklorystycznych różnych gatunków i w wyobrażeniach ludowych. W tekstach mitopoetyckich i tradycyjnych sztukach wizualnych rozmieszczenie różnych zwierząt jest zgodne z archaicznymi wyobrażeniami o trójczłonowej pionowej strukturze przestrzeni świata. Jego górna strefa - świat niebiański - kojarzy się z wizerunkami ptaków; ze środkiem - przestrzenią ziemską - kopytne, pszczoły; a w dolnej strefie - podziemny świat - gady, ryby, myszy i inne zwierzęta. W tradycyjnej kulturze temu lub innemu zwierzęciu przypisuje się pewien zestaw znaczeń i cech. Symbolika zwierząt, która rozwinęła się w powszechnej świadomości, znajduje odzwierciedlenie w najróżniejszych sferach rytuału i życia codziennego człowieka: w mumii, wróżbach, interpretacji snów itp. O szczególnym miejscu zwierząt w wyobrażeniach mitologicznych świadczą także rytuały swoich ofiar.

Porównanie mitów różnych ludów pozwoliło ustalić, że w nich, przy całej ich różnorodności, powtarza się wiele tematów i motywów. Dlatego wiele mitologii zawiera mity o zwierzętach, idee o pochodzeniu zwierząt od ludzi oraz o tym, że ludzie byli kiedyś zwierzętami. Mitologiczny motyw przemiany ludzi w zwierzęta i rośliny znany jest niemal wszystkim narodom globu.

Słowniczek.

Gatunek mitologiczny (od greckiego mitu - legenda) to gatunek sztuki plastycznej poświęcony wydarzeniom i bohaterom, o których opowiadają mity starożytnych ludów. Wszystkie narody świata posiadają mity, legendy i tradycje, które stanowią najważniejsze źródło twórczości artystycznej. Gatunek mitologiczny wywodzi się ze sztuki późnoantycznej i średniowiecznej, kiedy mity grecko-rzymskie przestały być wierzeniami, a stały się opowieściami literackimi.

Artystyczne obrazy sztuki są ważną częścią wyobrażeń o wszechświecie, naturze i człowieku. W odwiecznym poszukiwaniu Prawdy-Dobro-Piękna dzieła sztuki przeszłości odsłaniają mitologiczny obraz świata w całej jego jedności formy i treści. Starożytne malowidła naskalne jaskini Shulgan-tash (Kapovaya), kultura Arkaim, sztuka sarmacka „stylu zwierzęcego”, sztuka ludowa Baszkiru określają bogatą zawartość kultury materialnej i duchowej południowego Uralu. Porównanie głównych etapów rozwoju historii Uralu od czasów starożytnych prowadzi nas do pytań o ciągłość dziedzictwa kulturowego, dialog kultur,

RELACJE ŚWIATA CZŁOWIEKA I ZWIERZĄT.

Życie człowieka od zawsze było związane z przyrodą. Poznając i ujarzmiając wiele praw natury, człowiek wyobraża sobie siebie jako jej „króla”, któremu wolno bezmyślnie korzystać z jej darów, zakłócać jej równowagę i relacje. O skutkach takiej postawy słyszymy niemal codziennie: niekończące się klęski żywiołowe, katastrofy ekologiczne. Czy nie powinniśmy uczyć się od naszych przodków życia w pokoju i harmonii z naturą?

MIEJSCE ZWIERZĄT MITOLOGICZNYCH W SZTUCE.

Tematyka ta wprowadza nas w wizerunki zwierząt odzwierciedlone w zabytkach archeologicznych, ubiorach, przedmiotach gospodarstwa domowego i sztuce ludowej, broni, numizmatyce i heraldyce, dziełach malarstwa, grafiki oraz sztuki zdobniczej i użytkowej.

Wyobrażenia Słowian dotyczące porządku świata najpełniej i najdłużej zachowały się w sztuce ludowej. Ptaki, konie, lwy, gryfy i dwugłowe orły zdobią elementy rosyjskiego ubioru ludowego, kołowrotki i deski z piernika, meble i naczynia, są głównymi bohaterami ludowych zabawek, a wizerunek każdego zwierzęcia jest tradycyjny i głęboko symboliczny.

Z biegiem czasu zmienia się podejście ludzi do świata zwierząt, ludzie zwracają większą uwagę na piękno otaczającej przyrody i jej mieszkańców, co znajduje odzwierciedlenie w szerokiej gamie dzieł sztuki pięknej i dekoracyjnej.

Zwierzęta w mitologii słowiańskiej.

Zwierzęta w mitologii słowiańskiej Słowianie wierzyli, że wszyscy jesteśmy obdarzeni różnymi cechami charakterystycznymi dla różnych zwierząt. Każde zwierzę, czy to bestia, ptak, ryba, czy najmniejsza mrówka, ma swój charakter, historię i magiczną moc. Nasi bogowie są nieodłączną częścią reinkarnacji.

Bocian

W wielu tradycjach symbolizuje obfitość, płodność, długowieczność, uczucia matczyne (a jednocześnie synowski szacunek), zwiastuje dobry los, narodziny dzieci (podobnie jak czapla).

Gęś

W ideach kosmogonicznych i odpowiadających im mitach często pojawia się jako ptak chaosu, ale jednocześnie jako twórca wszechświata, który złożył złote jajo - słońce (obraz wielkiego Gogotuna w mitologii egipskiej). W wielu językach pojęcia słońca i gęsi są przekazywane za pomocą podobnych elementów językowych. W tradycji gnostyckiej gęś jest ucieleśnieniem ducha świętego, symbolem przezorności i czujności. W średniowieczu w Europie wierzono, że gęsi to wierzchowce czarownic. W wielu tradycjach syberyjskich tzw „gęsi duch”, który był odpowiedzialny za los. Temat bajki Ezopa o zabiciu gęsi znoszącej złote jajka nawiązuje do idei bezsensownej głupoty.

Dźwig

W niektórych tradycjach pełni rolę posłańca płodności, przynosząc deszcz. Dla wielu ludów żurawie były świętymi ptakami, posłańcami bogów itp. Od czasów starożytnych żuraw jest symbolem długiego życia, zdrowia, szczęścia, silnej miłości i płodności. Żuraw symbolizuje czujność, długowieczność, mądrość, oddanie, honor, religijność, lojalność (wędrują, latają za przywódcą), życie w odosobnieniu, cnotę, uprzejmość. Czujność, dobra jakość, dobry porządek w życiu monastycznym.

Oddanie, prawość, dobre uczynki i życie monastyczne. Wszystkie te cechy przypisuje się dźwigowi ze względu na jego legendarny status. Mówią, że każdej nocy żurawie gromadzą się wokół swojego króla. Niektóre żurawie są wybierane na strażników i muszą nie spać całą noc, z całych sił walcząc ze snem. Dlatego każdy żuraw stróż stoi na jednej nodze, podnosząc drugą. W uniesionej łapie trzyma kamień. Jeśli żuraw zaśnie, kamień wypadnie z jego łapy, a spadając na łapę, na której stoi, obudzi go.

Żaba

Żaba - stworzenie Mokosha Żaba (noga) od dawna kojarzy się ze światem wodnym - strumieniami deszczu, rzekami i rwącymi potokami, a zwłaszcza z ponurymi bagnami porośniętymi rzęsą. Cienka skóra żab szybko wysycha na słońcu, dlatego chowają się w ciągu dnia, wychodząc dopiero w nocy i podczas deszczu. To właśnie z powodu wymuszonej tajemnicy uważano, że żaby należą do nich […].

R. Kiplinga.

Gdzie wieloryb ma takie gardło?

To było dawno temu, mój drogi chłopcze. Dawno, dawno temu żył Keith. Pływał w morzu i jadł ryby. Jadł leszcza, batalion, bieługę, jesiotra gwiaździstego, śledzia, ciotkę śledziową, małą tratwę, jej siostrę i zwinnego, szybko wirującego węgorza. Jakakolwiek ryba się spotka, zje ją. Otwiera usta i gotowe!

I tak w końcu w całym morzu przeżyła tylko Ryba i Mały Ciernik. To była przebiegła Ryba. Unosiła się obok Keitha, tuż przy jego prawym uchu, nieco z tyłu, tak aby nie mógł tego przełknąć. Tylko w ten sposób udało jej się uratować. Ale potem stanął mu na ogonie i powiedział: „Chcę jeść!”

A chytry Rybka powiedział do niego przebiegłym głosikiem:

Czy próbowałeś Człowieka, szlachetnego i hojnego Ssaka?

Nie” – odpowiedział Keith. - Jak to smakuje?

„Bardzo smaczne” – stwierdziła Rybka. - Smaczne, ale trochę kłujące.

No cóż, w takim razie przywieź mi tu z pół tuzina” – powiedział wieloryb i uderzył ogonem w wodę tak mocno, że całe morze pokryło się pianą.

Jeden Ci wystarczy! - powiedział Mały Stickleback. - Dopłyń do czterdziestego stopnia szerokości geograficznej północnej i pięćdziesiątego stopnia długości geograficznej zachodniej (te słowa są magiczne), a zobaczysz tratwę na środku morza. Marynarz siedzi na tratwie. Jego statek zatonął. Jedyne ubranie, które miał na sobie, to niebieskie płócienne spodnie i szelki (nie zapomnij o tych szelkach, mój chłopcze!) oraz nóż myśliwski. Muszę jednak szczerze powiedzieć, że jest to bardzo zaradny, inteligentny i odważny człowiek.

Keith biegł tak szybko, jak tylko mógł. Pływał, pływał i pływał tam, gdzie mu kazano: do pięćdziesiątego stopnia długości geograficznej zachodniej i czterdziestego stopnia szerokości geograficznej północnej. Widzi i to prawda: na środku morza jest tratwa, na tratwie jest Żeglarz i nikt więcej. Marynarz ma na sobie niebieskie płócienne spodnie i szelki (patrz, kochanie, nie zapomnij o szelkach!), nóż myśliwski z boku paska i nic więcej. Marynarz siedzi na tratwie z nogami zwisającymi w wodzie. (Jego mama pozwoliła mu zwisać bose stopy w wodzie, w przeciwnym razie nie zwisałby, ponieważ był bardzo mądry i odważny.)

Usta Keitha otwierały się coraz szerzej, coraz szerzej, aż do samego ogona. Wieloryb połknął Żeglarza i jego tratwę, jego niebieskie płócienne spodnie i szelki (nie zapomnij o szelkach, kochanie!), a nawet nóż myśliwski.

Wszystko spadło do tej ciepłej i ciemnej szafy zwanej żołądkiem Keitha. Keith oblizał usta – ot tak! - i trzykrotnie zakręcił ogonem.

Ale gdy tylko Żeglarz, bardzo mądry i odważny, znalazł się w ciemnej i ciepłej szafie, którą nazywa się żołądkiem Wieloryba, zaczął się przewracać, kopać, gryźć, kopać, tłuc, młócić, klaskać, tupać, pukać, brzdąkając, a w tak nieodpowiednim miejscu zaczął tańczyć trepak, że Keith poczuł się zupełnie źle (mam nadzieję, że nie zapomniałeś o szelkach?).

I powiedział do Małego Sticklebacka:

Ta osoba nie jest w moim guście, nie w moim guście. Przyprawia mnie o czkawkę. Co robić?

No cóż, powiedz mu, żeby wyskoczył” – poradził Mały Stickleback.

Keith krzyknął sobie w usta:

Hej ty, wyjdź! I upewnij się, że zachowujesz się jak należy. Przez ciebie mam czkawkę.

No cóż, nie” – powiedział Marynarz – „Tutaj też jest mi dobrze!” Teraz, jeśli zabierzesz mnie na moje rodzinne wybrzeża, na białe klify Anglii, prawdopodobnie zastanowię się, czy powinienem wyjechać, czy zostać.

I tupał jeszcze mocniej.

Nie ma nic do roboty, zabierz go do domu – powiedziała przebiegła Rybka do Kita. „Mówiłem, że jest bardzo mądry i odważny.

Keith posłuchał i ruszył. Pływał, płynął i płynął, cały czas pracując ogonem i dwiema płetwami, choć bardzo przeszkadzała mu czkawka.

Wreszcie w oddali ukazały się białe klify Anglii. Wieloryb podpłynął do samego brzegu i zaczął otwierać paszczę - szerzej, szerzej i szerzej - i powiedział do Człowieka:

Czas wyjść. Przenosić. Najbliższe stacje: Winchester, Ash-eloth, Nashua, Keene i Fitchboro.

Powiedział tylko: „Fich!” - z ust wyskoczył Marynarz. Ten marynarz był rzeczywiście bardzo mądry i odważny. Siedząc w brzuchu Keitha, nie tracił czasu: rozciął swoją tratwę nożem na cienkie kawałki, złożył je na krzyż i mocno związał szelkami (teraz rozumiesz, dlaczego nie należało zapomnieć o szelkach!) i dostał krata, którą zablokował gardło Keitha; Jednocześnie wypowiedział magiczne słowa. Nie słyszałeś tych słów, a ja chętnie Ci je przekażę. Powiedział:

Podniosłem kraty i zatkałem gardło Keitha.

Z tymi słowami wskoczył na brzeg, na drobne kamyczki i podszedł do Matki, która pozwoliła mu chodzić boso po wodzie. Potem ożenił się i zaczął żyć, żyć i był bardzo szczęśliwy. Keith też się ożenił i też był bardzo szczęśliwy. Ale od tego dnia w jego gardle pojawiła się krata, której nie mógł ani przełknąć, ani wypluć. Z powodu tej kratki tylko małe rybki dostały się do jego gardła. Dlatego obecnie wieloryby nie połykają już ludzi.

A przebiegła Ryba odpłynęła i ukryła się w błocie, pod samym progiem równika. Myślała, że ​​Keith jest zły i bał się mu stanąć.

Marynarz zabrał ze sobą nóż myśliwski. Nadal miał na sobie niebieskie płócienne spodnie; gdy chodził po kamykach w pobliżu morza. Ale nie miał już na sobie szelek. Pozostały w gardle Keitha. Powiązali drzazgi, z których Żeglarz zrobił kratę.

To wszystko. Ta bajka się skończyła.

Opowieści o zwierzętach.

Żuraw i czapla.

Dawno, dawno temu żył żuraw i czapla, które budowały chaty na krańcach bagien. Żuraw stwierdził, że życie samotne jest nudne i postanowił się ożenić.

- Chodź, pójdę zabiegać o względy czapli!

Żuraw poszedł - tyap-tyap! Ugniatał bagno przez siedem mil, przyszedł i powiedział:

Czy czapla jest w domu?

W domu.

- Wyjdź za mnie.

- Nie, żurawiu, nie wyjdę za ciebie, masz długie nogi, sukienkę krótką, nie masz czym nakarmić żony. Odejdź, chudy!

Żuraw, popijając niesolony, poszedł do domu. Czapla następnie zmieniła zdanie i powiedziała:

- Lepsze to niż życie samotnieMam zamiar poślubić żurawia.

Podchodzi do dźwigu i mówi:

- Crane, wyjdź za mnie!

- Nie, czaple, nie potrzebuję cię! Nie chcę się żenić, nie wyjdę za ciebie. Wysiadać!

Czapla zapłakała ze wstydu i zawróciła.

Żuraw zamyślił się i powiedział:

- Nie odebrałem tego dobrzedla mnie czapla: w końcu człowiek się nudzi. Teraz pójdę i poślubię ją.

Przychodzi i mówi:

- Czapla, zdecydowałem się cię poślubić; przyjdź po mnie.

- Nie, chudy, nie wyjdę za ciebie!

Dźwig poszedł do domu. Wtedy czapla pomyślała:

- Dlaczego odmówiła tak miłemu facetowi: nie jest fajnie żyć samotnie, lepiej jechać po dźwig!

Przychodzi, żeby się zalotyć, ale dźwig nie chce. W ten sposób do dziś starają się o względy, ale nigdy nie biorą ślubu.

Żółw nurkujący po ziemi

1. Dziadek i wnuk siedzą na maleńkiej wyspie, wnuk nie ma się gdzie bawić. Dziadek wysyła różne zwierzęta, aby nurkowały na dno. Żółw unosi się martwy z brudem na łapach. Dziadek rzuca ziemię do wody, ziemia rośnie. Sęp suszy go trzepotaniem skrzydeł, tworząc doliny i góry.

2. Ziemia zostaje zalana, żółw przenosi ocalałych do nowej krainy, zabiera ziemię z dna lub służy jako podstawa, na której inne postacie umieszczają ziemię

3. Bohater Visaka stawia czoła rogatym podziemnym pumom. Najpierw próbują go zamrozić, a następnie otoczyć wodą. Visaka buduje łódkę i każe żółwiowi zanurkować. Kiedy się unosi, on zdrapuje muł z jej nóg i brzucha, rzeźbi bryłę z tego mułu i gałęzi przyniesionych mu przez Dove, umieszcza ją na wodzie i tworzy suchy ląd. Rogate kuguary pozostają pod ziemią.

4. Żółw wyniósł w pysku ziemię spod wód powodziowych, a ptak wodny przyniósł źdźbło trawy. Na żółwia położono ziemię i źdźbło trawy, a z nich wyrósł suchy ląd. Tylko wtajemniczeni wiedzą, że żółw to ziemia, a my żyjemy na jego skorupie.

5. Bóstwo stwarza niebo, morze, światło, ptactwo wodne i nakazuje ptakom wydobycie suchego lądu z dna morza. Gęś, Kaczka i Loon nie nurkują; Łyska przynosi błoto z dna swoim dziobem i umieszcza je w dłoni Stwórcy. Rzeźbi bryłę, tworzy suchy ląd, szuka na czyim grzbiecie ją osadzi. Ślimaki, skorupiaki i ryby nie nadają się do tego, tylko babcia żółwia jest w stanie utrzymać ogromny ciężar. Teraz jest matką ziemią.

6. Podczas powodzi Stwórca wzywa wszystkich, którzy mogą nurkować. Ptaki nie dosięgają dna. Twórca sam zamienia się w rudowłosą kaczkę i wraz z żółwiem wydobywa z dna glinę. Ziemia rośnie, sam żółw reprezentuje ziemię.

7. Na początku wszędzie było tylko morze. Ptactwo wodne nie nurkuje na dno, żółw nurkuje, ptaki wyciągają go za linę. Na głowie żółwia zostaje trochę ziemi i pod jego pazurami powstaje z niej wyspa, a z wyspy wyrasta ziemia.

8. Sokół, Stary Kojot i żółw obserwują powódź z nieba. Żółw nurkuje, przywiązując linę do nogi, i wynurza się. Sokół wydrapuje ziemię spod jej paznokci, kładzie ją na wodzie, ziemia wysycha i rośnie.

9. Podczas potopu pierwsi przodkowie zostają uratowani na górze. Dzięcioł donosi, że wodę powstrzymuje gliniasta tama. Aby dowiedzieć się, jak daleko jest do dna, Kajman wrzuca do wody dzika, tapira i inne zwierzęta - wszystkie toną. Krab nurkuje i wraca po czterech dniach. Kajman nurkuje, zabierając ze sobą Żółwia i Pancernika. Żółw kopie od dołu, pancernik od góry. Tama zostaje zniszczona, woda wpada do szczeliny i opuszcza. Od tego czasu pancernik, kajman i żółw zostali z piaskiem na plecach.

10. Stwórca unosił się na powierzchni wód na kwiacie lotosu, wysłał kruka na poszukiwanie lądu. Sześć miesięcy później spotkał żółwia stojącego z jedną nogą w wodzie i głową sięgającą nieba. Powiedziała wronie, że podwodny robak połknął ziemię. Żółw i kruk przybyli do Logandi Raja, który nakazał swojemu bratu zbudować łódkę. Żółw i kruk wynurzyli się z niego, żółw chwycił robaka za szyję i zaczął wyrzucać różne rodzaje ziemi. Kruk wziął w dziób całą ziemię, pociągnął za linę, Logandi Raja podciągnął nurków do góry, Stwórca wyrzucił z ziemi kulę, położył ją na wodzie, tworząc suchy ląd.

Żółw - podstawa Ziemi

1. Stwórca zstępuje z nieba, stwarza żółwia i umieszcza na nim ziemię.

2. Samotny człowiek chce zrobić potężny tamburyn. Skóry bobra, borsuka, skorupa zwykłego żółwia nie są odpowiednie. Żółw morski mówi, że świat spoczywa na jego grzbiecie (lub na grzbietach czterech żółwi), ale Samotny Człowiek może zrobić tamburyn ze skóry bawoła, wykorzystując jego skorupę jako model.

3. Ziemia spoczęła na żabie. Bóg (aby wzmocnić wsparcie) dodał jej muszlę.

4. Ziemia spoczywa na słoniu, słoń na wężu, wąż na żółwiu.

5. Kiedy porusza się żółw podtrzymujący ziemię, pojawiają się trzęsienia ziemi.

6. Duch wody Gungun został pokonany przez swojego ojca, ducha ognia Zhuronga. Zniszczył górę, która służyła jako podpora dla nieba, część nieba odpadła i rozpoczął się światowy pożar i powódź. Nuiva odcięła nogi żółwiowi i użyła ich jako podpór dla nieba.

7. W poszukiwaniu lądu łabędź przeleciał w powietrzu, a kruk był pod wodą. Khuhuday powiedział Mergenowi, że widzieli złotego żółwia trzymającego ziemię w łapach. Strzelił do żółwia, ten się przewrócił i powstał firmament, na którym została stworzona ziemia. Według innej wersji ziemia została stworzona przez Boga na czterech nogach złotego żółwia, który leży na grzbiecie i podtrzymuje naszą ziemię.

8. Bohater przebił żółwia strzałą, a on się przewrócił. Pierzasty koniec strzały wystawał z lewej strony jej ciała i utworzył się z niego las. Po prawej stronie znajduje się żelazny czubek, tę stronę nazywano żelazną (tumer zug). Z umierającego żółwia wypłynęło morze, tę stronę nazwano północną stroną wodną. Z paszczy żółwia buchał płomień; tę stronę nazywano południową stroną ognia. W czterech łapach żółwia zaciśnięto grudki ziemi, z których uformował się firmament ziemi wraz z roślinnością.

9. Żółw rogaty wypłynął na powierzchnię pośrodku oceanu. Kawałek ziemi lub odchody robaka powietrznego spadły jej na plecy z nieba, a sam żółw-wąż lub ptak-nosiciel, który zstąpił z nieba, zbił pianę morską w kulkę. Substancja wydobyta z nieba i morza stała się Ziemią na grzbiecie żółwia-węża.

Żółw jest przodkiem istot żywych

1. Z jaja żółwia wyłoniły się dwa ptaki, najwyraźniej gęś i gęś, przynosząc brud z dna pierwotnego oceanu. Kiedy to błoto zetknęło się ze skórą smoka, pojawiła się ziemia. Według innej wersji wiele żywych istot, a nawet cały świat, powstało z jaja żółwia. Teksty nie zawsze poddają się jednoznacznej interpretacji, jednak kosmogoniczna rola żółwia w nich jest niezaprzeczalna.

podniebny żółw

Chińskie legendy mówią, że pewnego dnia piękny Jean-Hoa podczas spaceru przypadkowo zmiażdżył skorupę niebiańskiego żółwia ukrywającego się w wysokiej trawie. Piękno było niepocieszone. A potem jej mąż rozdał ludziom odłamki skorupy żółwia. Przez przypadek te odłamki spadły na ziemię i, jak mówią, to z nich pojawił się ryż.

Pochodzenie żółwi

Starożytna indyjska legenda głosi, że dawno temu na Ziemi żyli młodzi, odważni giganci, którzy uważali się za lepszych od bogów. Bogowie rozgniewali się na gigantów i wybuchła między nimi straszliwa bitwa. Trwało to długo, ale w końcu giganci nie wytrzymali i w panice uciekli. Na polu bitwy pozostały tylko ich tarcze. Aby pokazać swoją moc, bogowie tchnęli życie w swoje tarcze. I tak tarcze również rozłożyły się w różnych kierunkach, a potem urosły im głowy i łapy i zamieniły się w żółwie.

Krokodyl.

Krokodyle czczono w wielu miejscach, ale ich kult nabrał szczególnego znaczenia w Tebach i Fajum - oazie na pustyni libijskiej, gdzie za faraonów z XII dynastii stworzono wspaniały system budowli irygacyjnych, pojawił się zbiornik i wyhodowano wiele krokodyli.

Krokodyle uosabiały boga wód Nilu, Sebeka, i przypisywano im zdolność kontrolowania wylewów rzeki, sprowadzając żyzny muł na pola. Tak jak byk Apis został wybrany ze względu na szczególne cechy, w Fajum, w głównym ośrodku kultu krokodyli i Sebeku – mieście Shedite (greckie Crocodilopolis) poszukiwano krokodyla, odpowiedniego dnia, aby stać się ucieleśnieniem duszy krokodyla Ba Sebek. Taki krokodyl mieszkał w świątyni w dużej zagrodzie, otoczony opieką i honorem i dość szybko został oswojony; kapłani dekorowali go złotymi bransoletkami, amuletami i pierścionkami. W Fajum i okolicach Teb zakazano zabijania krokodyli, nawet jeśli istniało bezpośrednie zagrożenie życia. Człowieka porwanego przez krokodyla pochowano ze szczególnymi honorami. W świątyni grobowej Amenemhata III odkryto pochówki świętych krokodyli, o których wspominał także Herodot. Jednocześnie krokodyl, wraz z hipopotamem, był uważany za ucieleśnienie zła i wroga Ra i był kojarzony z Setem.

Frajer

Dziewczyna jest mewą.

Na Morzu Czarnym znajduje się surowa, cicha wyspa - czerwone skały na bujnej zielonej przestrzeni. Na wyspie nie widać białych chatek, nie zakrywają ich kręcone liście. Wije się tylko jedna zielona ścieżka: wiosenny strumień obmył czerwoną glinę i porósł aksamitną trawą. A potem wszystko jest martwe i głuche.

Ale nie, nie wszyscy: tam, na klifie nad morzem, gdzie zawsze szaleją szare fale, na samym szczycie w nocy pali się światło. A w ciągu dnia smutne mewy unoszą się nad urwiskiem i krzyczą nad szalejącym morzem

Co to za klif? Dlaczego jest ogień? I dlaczego mewy uwielbiają ten surowy klif?

Mówią, że dawno temu ten dziki człowiek przypłynął na wyspę nie wiadomo skąd. Prawdopodobnie gorzki los przez długi czas woził biedaka po całym świecie, aż znalazł schronienie na dzikiej wyspie.

Dziecko, wyniósł swój nędzny dobytek z wątłej łodzi na brzeg i zaczął żyć i żyć dla siebie.

Jak żył, co jadł – początkowo nikt o tym nie wiedział. Z biegiem czasu ludzie dowiedzieli się, jakie dobre serce miał ten człowiek. Każdej nocy rozpalał ogromny ogień, aby było go widać z daleka, aby statki pływające po zielonych falach mogły bezpiecznie przepływać obok ostrych kamieni i ukrytych, zdradliwych mielizn! A jeśli statek rozbił się o skały, wówczas mężczyzna w swojej kruchej łodzi odważnie rzucił się na pomoc nieszczęśnikowi.

A wdzięczni ludzie byli gotowi dać mu skarby, pieniądze i wszystko, co przewozili na swoich statkach. Ale przybysz nic nie wziął, tylko trochę jedzenia, drwa i smołę do ognia. Wkrótce ludzie dowiedzieli się o tym dziwnym starcu i nazwali go „bocianem morskim”. I dowiedzieli się także o jego ukochanej córce, którą niczym syrena kołysały i pieściły fale morza i nieme kamienie, a burze morskie litowały się i pocieszały.

A córka starca dorosła i stała się zadziwiająco piękna: biała jak piana morska; Puszyste warkocze niczym trawa morska sięgały jej do kolan, a niebieskie oczy błyszczały jak wczesne morze; a jej zęby niczym perły błyszczały spod koralowych warg.

Pewnego dnia po kąpieli dziewczynka słodko zasnęła na ciepłym piasku (morze było wtedy ciche i drzemało). A przez sen słyszy szepty. Potem nasza trójka zebrała się w pobliżu za kamieniem: motyl, świnka morska i ryba ze złotymi łuskami.

Więc ryba mówi:

Dostanę jej perły, korale i jasne klejnoty z dołu za uratowanie mnie. Leżałem nieszczęśliwy na mierzei – wściekłe fale wyrzuciły mnie bardzo daleko. Słońce mnie paliło, wysuszało, a po niebie krążył drapieżny śnieżnobiały martin, a wraz z nim zbliżała się moja śmierć. I ta miła dziewczyna wzięła mnie, uśmiechnęła się do mnie czule i z łatwością opuściła mnie do morza. Znowu ożyłem...

„I nauczę ją pływać, nurkować, tańczyć śmieszne tańce, będę jej opowiadać wspaniałe bajki” – powiedziała świnka morska – „ponieważ mnie karmi i szczerze dzieli się ze mną swoim jedzeniem”. Bez niej umarłbym...

A ja – odpowiedział w zamyśleniu ptak babich – i przekażę jej wiadomość, o której nikt tutaj nie wie. Byłem za granicą i słyszałem: przypłyną tu statki i galery. Na tych statkach i galerach żyją cudowni ludzie z grzywami (nazywają ich Kozakami). Nie boją się nikogo i nawet nie dają prezentów starożytnemu morzu, jak inni marynarze handlowi, tylko biją je wiosłami i nie szanują. I morze rozgniewało się na grzywki, a zły los postanowił ich wszystkich utopić, oddać skarby kamieniom i nam, sługom morskim. Nikt nie zna tej wielkiej tajemnicy. I muszę jej to powiedzieć, tej miłosiernej, bo ona też mnie uratowała. Jakiś złoczyńca złamał mi skrzydła strzałą i zginąłem na zielonych falach. I ta słodka dziewczyna mnie złapała, szepnęła moją krew, zastosowała zioła lecznicze, nakarmiła mnie, dała mi wodę, opiekowała się mną, aż moje skrzydła urosły. W tym celu zdradzę jej wielki sekret...

Zamknąć się! - wściekłe fale zaszeleściły, gdy się obudziły. - Zamknij się, to nie twoja sprawa! Nikt nie odważy się przeciwstawić temu, co groźne.

Fale atakowały kamienie i wściekle dudniły między nimi. Przestraszone świnia i ryba zanurkowały na dno, a ptak wzbił się w niebo. Ale fale obudziły się późno: dziewczyna usłyszała sekret, szybko zerwała się na nogi i głośno zawołała:

Wróć, ptaszku, wróć! Opowiedz mi więcej o tajemnicy! Nie potrzebuję pereł, koralowców, wesołych tańców i cudownych bajek. A jeszcze lepiej, powiedz mi, gdzie mam uważać na blondynów, jak uratować tych nieutalentowanych przed kłopotami?

I szaleją fale, i fale szumią:

Zamknąć się! Nie pytaj, głupie dziecko. Uniż się! Lepiej nie sprzeciwiać się morzu: morze surowo karze!

A dziewczyna myśli: „No dobrze, wściekłość, zielone fale, czernieją ze złości, wściekłość. Nie dam wam tych odważnych ludzi na pożarcie. Wyrwę moich przeciętnych braci z gardeł drapieżnego morza! Ojcu nie powiem ani słowa. Przecież jest stary i nie jest w stanie walczyć, ale widzę, że będzie bardzo zła pogoda.

I dzień się skończył. I słońce zaszło do morza. I zapadła cisza. W ciemności słychać tylko mamrotanie starego człowieka przygotowującego się do nocnego postu.

Córka pożegnała się z ojcem i położyła się w jaskini. A gdy tylko ojciec zaczął rozpalać ogień, wstała, wskoczyła do łodzi, przygotowała wszystko - czekała na burzę!

Morze na razie jest spokojne. Ale w oddali słychać ryk: nadchodzi chmura, sojusznik morza, jej oczy błyszczą, a czarne skrzydła trzepoczą w stronę jasnych gwiazd. A gwiazdy gasną ze strachu. Teraz przyszedł wiatr, jej posłaniec, i gwizdnął, próbując ugasić ogień. Ale dziadek zgadł, dodał żywicy i ogień palił się mocniej. I wiatr cofnął się, nieśmiały, i znów zapadła cisza...

I znowu, ale bliżej, zagrzmiała groźna chmura. A całe stado drapieżnych wiatrów wirowało i wyło, spychając senne fale na boki. Fale w tłumie rzuciły się w stronę skał. A skały rzucały w nich kamykami. Chciwie połknęli dary i ponownie rzucili się na skały.

I chmura się odnajduje, grzmot grzmi, a błyskawica błyska drapieżnie. A sztorm pędzi nieszczęsne galery, łamie maszty, rwie żagle, kąpie się w słonych falach.

Ale wioślarze dzielnie walczą z morzem, długowłosi nie poddają się! Morze wyrzuciło je na brzeg, po czym zakołysało i rzuciło prosto na skały. A skały zawyły jak zwierzęta na widok takiej ofiary. Kozacy nie zdążyli mrugnąć okiem, galery zostały rozbite na kawałki.

Dziewczyna, nie znając strachu, kieruje swój kajak do morza, chwyta tonących i szybko przenosi ją na brzeg. Jest ich tu całkiem sporo, ale coraz więcej umiera. Ale dziewczyna wie, że ratuje, ale dziewczyna nie chce słyszeć, że morze ryczy do niej groźnie:

Hej, odsuń się, nie rywalizuj ze mną! Moja zdobycz, nie oddam jej na próżno! Hej, odsuń się, głupcze! Straszliwy los cię ukarze. Hej, odsuń się!

Ale na próżno! Dziewczyna nie chce słuchać. Powstały straszne fale, kruchy prom został podniesiony jak muszla, rzucony ze złością na skały - pękł.

Dziewczyna płacze: nie płacze z bólu, nie płacze ze strachu, płacze z powodu kajaka. Żałowała, że ​​nie ma czym uratować nieszczęsnych ludzi.

„Nie, spróbuję jeszcze raz!” Natychmiast zdarła z siebie ubranie i rzuciła się do wzburzonego morza. Morze nie miało litości: pochłonęło ją łapczywie.

Ale los zlitował się: dziewczyna nie umarła. Jak szara mewa poderwała się i przeleciała nad morzem, gorzko łkając...

A starzec nawet nie wiedział, co zrobiła jego córka. Tak, ci Kozacy, których uratowała, powiedzieli wszystko. Starzec stanął przy ogniu i ze smutku rzucił się w ogień...

Zarówno córka, jak i starzec zginęli.

Ale nie, oni nie umarli! Każdej nocy migocze światło na klifie, a szare mewy przelatują nad urwiskiem, płacząc i wrzeszcząc, gdy tylko usłyszą drapieżną burzę: powiadamiają marynarzy i opowiadają nam o starożytnej legendzie, o chwalebnej dziewiczej mewie.

Łabędź.

W Tracji bóg rzeki Chętny i muza Kaliope mieli syna Orfeusza. Z wyrazem uroczej twarzy i lokami opadającymi z wysokiego czoła, dziecko wyglądało jak bóg Apollin. Kiedy słuchał ćwierkania i śpiewu ptaków, jego oczy błyszczały radością i podekscytowaniem. Matka, widząc w nim talent muzyka, zabrała go w góry, do podnóża góry Pelion. Tam, porośnięta gęstymi drzewami oliwnymi, znajdowała się jaskinia mądrego centaura Chi-rona, nauczyciela tak znanych bohaterów jak Herkules, Jason, Lelei. Orfeusz szybko nauczył się wszystkiego, czego nauczył go jego mądry mentor. Podczas gdy inni uczniowie woleli biegać oraz ćwiczyć łucznictwo i rzucanie oszczepem, Orfeusz całkowicie poświęcił się dźwiękom muzyki swojego nauczyciela. Cały czas grał na lirze.

Centaur Chiron wiedział z góry, jaki los czeka jego uczniów i przygotowywał ich na przyszłe wyczyny. Wiedział, że przeznaczeniem Orfeusza jest zostać największym śpiewakiem, i nauczył go śpiewać i grać. Kiedy Orfeusz grał, uważnie słuchał, poprawiał błędy i uczył, jak uderzać w struny, aby wydawały jak najprzyjemniejsze i najłagodniejsze dźwięki. Wkrótce Orfeusz opanował sztukę śpiewu i gry tak bardzo, że przewyższył swojego nauczyciela. Potem sam zaczął komponować pieśni i hymny. Chejron był zachwycony hymnem o prawdzie. Chiron często kazał Orfeuszowi śpiewać ten hymn bohaterom, aby nigdy o nim nie zapomnieli i walczyli o triumf prawdy w świecie. „Ponieważ” - powiedział mądry Chiron - „bez prawdy nie może być prawdziwego szczęścia na Ziemi”.

Kiedy Orfeusz śpiewał i grał na lirze, jego piękny głos niósł się po dolinach i brzmiał ponad górami. Nie tylko ludzie byli zafascynowani jego śpiewem i z zachwytem słuchali jego dźwięcznych pieśni, ale nawet drzewa ugięły gałęzie, a liście przestały hałasować. Nawet skały i góry słuchały boskich pieśni Orfeusza. Zafascynowane jego śpiewem zgromadziły się wokół niego dzikie, krwiożercze zwierzęta. Z bliższych i dalszych lasów, opuszczając swoje gniazda, ptaki gromadziły się i słuchając, słuchały pieśni Orfeusza i cudownych dźwięków jego liry. Sława piosenkarza rozeszła się po całym świecie, a jego piosenki zachwyciły wszystkich ludzi na Ziemi.

Pieśni Orfeusza stały się jeszcze delikatniejsze i piękniejsze, gdy poślubił nimfę Eurydykę, którą bardzo kochał. Ale ich szczęście nie trwało długo. Wkrótce Eurydyka wybrała się rano z przyjaciółkami nimfami na spacer i zbieranie kwiatów na pobliskiej łące nad rzeką. Helios hojnie wysłał na Ziemię światło i ciepło. Kwiaty szeroko rozwinęły pąki w stronę jego promieni i wydzielały odurzający aromat. Nimfy bawiły się wesoło, a ich pieśni i śmiech wypełniały lasy i góry. Biegnąc przez łąkę Eurydyka niezauważona nadepnęła na węża, który zatopił jej zatrute zęby w nodze. Eurydyka krzyknęła z bólu, przyjaciele przybiegli do jej krzyku, ale było już za późno. Martwa Eurydyka wpadła im w ramiona. Płacz i szlochanie nimf było tak głośne, że Orfeusz je usłyszał. Od razu pobiegł na łąkę. Widząc śmierć swojej ukochanej, popadł w rozpacz. Orfeusz długo się smucił. Z jego smutnych pieśni wynikało, że cała przyroda pogrążyła się w rozpaczy, jakby wraz z nim opłakiwała Eurydykę.

Nic nie mogło sprawić, że Orfeusz zapomniał o Eurydyce. Gdziekolwiek poszedł, cokolwiek zrobił, ale z każdym dniem jego rozpacz była coraz większa. Nie miał już radości w życiu. W końcu zdecydował się udać do podziemi i błagać Hadesa i jego żonę Persefonę, aby zwrócili mu Eurydykę. W pobliżu Tenar Orfeusz zszedł przez bezdenną ciemną otchłań do świętej rzeki Styks. Ale jak to przekroczyć? Przewoźnik Charon odmówił: jego zadaniem jest transport tylko ludzi martwych, a nie żywych, na drugą stronę Styksu, do królestwa cieni. Orfeusz na próżno błagał Charona. Jego lodowatego serca nie dotknął smutek Orfeusza. Wtedy Orfeusz zdjął z ramienia złotą lirę, usiadł na brzegu i zaczął grać. Boskie dźwięki niosły się po czarnych wodach Styksu. Zafascynowały nawet Charona, który nie zauważył, jak Orfeusz wszedł do łodzi i przepłynął ją na drugi brzeg. Przeprawiwszy się na drugą stronę, Orfeusz udał się do tronu Hadesu w towarzystwie wielu cieni, które zebrały się przy dźwiękach jego cudownych pieśni.

Pojawiając się przed Hadesem, Orfeusz nadal śpiewał i grał na lirze. W swojej pieśni wyraził ból wywołany przedwczesną śmiercią Eurydyki, śpiewał o cierpieniach, jakich doświadczył po jej śmierci. A ta muzyka i pieśń były tak piękne, że nawet Persefona i Hades w głębokim zamyśleniu uroniły niejedną łzę.

Hades po wysłuchaniu Orfeusza zasmucił się i zapytał go o cel przybycia do podziemi. Orfeusz prosił o przywrócenie Eurydyki do życia, bo życie bez niej było nie do zniesienia. Hades był wzruszony i zgodził się przywrócić Eurydykę do królestwa żywych, ale pod jednym warunkiem: Orfeusz musi podążać za bogiem Hermesem, który wyprowadzi go z podziemi, a Eurydyka pójdzie za Orfeuszem, ale Orfeusz nie może patrzeć wstecz na Eurydykę; jeśli odwróci się i spojrzy na nią, Eurydyka na zawsze pozostanie w królestwie umarłych.

Orfeusz zgodził się na ten warunek. I tak wyruszyli wąską i stromą ścieżką, usianą ostrymi kamieniami, prowadzącą w górę, na Ziemię skąpaną w promieniach Heliosa. Ich droga była trudna. Wokół panuje tylko śmiertelna cisza i nieprzenikniona ciemność i niezależnie od tego, jak bardzo Orfeusz słucha, z tyłu nie słychać żadnych kroków. Czy Eurydyka nie podąża za nim? Wątpliwości zaczęły dręczyć Orfeusza. Zapomniał, że Eurydyka jest wciąż eterycznym cieniem w królestwie Hadesu i dlatego nie słyszy jej kroków.

Już promienie Heliosa stopniowo zaczęły przebijać ciemność, stawała się coraz jaśniejsza. Jeszcze trochę, a Orfeusz i Eurydyka przybędą na Ziemię. Ale czy idzie za Orfeuszem? Czy naprawdę została z Hadesem? Czy jest sens wracać do życia bez niej, aby ponownie skazać się na cierpienie? Myśląc o tym, Orfeusz zapomniał o stanie, rozejrzał się i zobaczył cień Eurydyki. Wyciągnął do niej ręce, ale ona natychmiast zniknęła w nieprzeniknionych ciemnościach królestwa umarłych... Orfeusz po raz drugi musiał znosić stratę Eurydyki. Jego serce było rozdarte agonią. Przecież na chwilę przed wyjazdem na Ziemię wraz z Eurydyką, gdzie znów miały je oświetlić promienie szczęścia, z jego winy zniknęła bezpowrotnie w podziemnym królestwie. Przez długi czas Orfeusz wylewał we łzach swój żal po Eurydyce. Nie chciał bez niej wracać na Ziemię i ponownie zszedł w nieprzeniknioną ciemność. Znów dotarł nad brzeg ponurej rzeki Styks i stanął przed Charonem. Ale nic nie poruszyło serca starszego przewoźnika. Przez siedem dni i siedem nocy Orfeusz błagał Charona, aby zabrał go na drugi brzeg, grał na lirze i śpiewał najsmutniejsze pieśni, ale nie poruszyły one lodowatego serca Charona. Nie pozwolił nawet Orfeuszowi zbliżyć się do swojej łodzi. Załamany i zrozpaczony Orfeusz wrócił i udał się do rodzinnej Tracji.

Uminęły pieśni Orfeusza. Nie było już słychać delikatnych dźwięków jego liry. Więc opłakiwał Eurydykę przez cztery lata i nawet nie spojrzał na żadną inną kobietę...

Pewnego wiosennego dnia, gdy cała przyroda radowała się pod złotymi promieniami Heliosa, kolorowe kwiaty posypały gałęzie drzew, wszystko pachniało młodością i świeżością, a ptaki wesoło śpiewały, Orfeusz zdawał się budzić z głębokiego snu i wziął swoją lirę. Usiadł na pagórku i lekko dotykając palcami strun, zaczął śpiewać. Jego pieśń rozprzestrzeniła się i wypełniła góry i doliny. Dzikie zwierzęta gromadziły się wokół Orfeusza i słuchały go z zachwytem, ​​ptaki zachwycone jego cudownym śpiewem przestały śpiewać. Liście drzew przestały szeleścić, jakby oczarowane jego łagodną piosenką. Cała natura słuchała niezwykłego śpiewaka. W tym magicznym momencie lekki wietrzyk niósł skądś z daleka śmiech, krzyki i wrzaski. Były to kobiety Cycońskie, które obchodziły uroczystość na cześć Bachusa. Byli coraz bliżej, a ich krzyki były coraz głośniejsze. Nagle jedna z nich, ta najbardziej pijana, ledwo utrzymująca się na nogach, wskazała ręką na Orfeusza i krzyknęła ochrypłym głosem: „Oto on, nasz wróg, mizogin!”

Na Orfeusza spadł grad kamieni i tyrsu. Jego pieśń ucichła, a on padł martwy ze wzgórza. Niczym krwiożercze hieny, rozwścieczone bachantki zaatakowały jego ciało. Rozerwali go na kawałki, a lirę i głowę Orfeusza splamioną krwią wrzucili do wód rzeki Gebr (Maricy).

W podziemnym królestwie cieni Eurydyka spotkała Orfeusza i nic nie było w stanie ich rozdzielić.

Bogowie zamienili śpiewaka Orfeusza w śnieżnobiałego łabędzia i zanieśli go do nieba w postaci konstelacji. Z szeroko rozpostartymi skrzydłami i wyciągniętą długą szyją łabędź leci w stronę Ziemi, w stronę ukochanej Eurydyki.

Wody Hebry niosły lirę Orfeusza, delikatnie kołysząc ją na spokojnych falach. Jego smyczki odpowiedziały smutną piosenką, która rozbrzmiewała w całej Dolinie Tracji i górach Rodopy. Cała natura była zasmucona. Drzewa, kwiaty i zioła opłakiwały śmierć Orfeusza. W lasach ucichły dźwięczne śpiewy ptaków, które również opłakiwały śpiewaka, a nawet dzikie zwierzęta roniły łzy. Skały w górach zalały się łzami, a ich łzy płynęły wzburzonymi strumieniami. Rzeki wylały, a błotnista woda spłynęła do odległego morza, aby wylać swój ból i smutek.

Ubrane na czarno, z rozpuszczonymi włosami na znak żałoby, nimfy wyłaniały się ze strumieni i rzek. Ale to nie był beztroski śmiech, ale płacz za cudownym śpiewakiem Orfeuszem, który rozprzestrzenił się daleko po okolicy. A rzeka pogrążona w żalu niosła lirę i głowę Orfeusza coraz dalej i wraz ze swoim bólem rozpryskiwała wszystko do bezkresnego morza. Wzięli lirę i czoło fali i zanieśli ją na wyspę Lesbos. Struny liry cicho drżały od lekkiego wiatru, a czarujące dźwięki roznosiły się daleko od wyspy.

Bogowie zamienili złotą lirę Orfeusza w konstelację Liry, pozostawiając ją na zawsze na niebie. Przypomina magiczne pieśni legendarnego piosenkarza, którymi oczarował całą naturę.

Delfin

Delfiny, znajome i takie urocze stworzenia, są często przedstawiane wśród różnych narodów, wyraźnie coś symbolizując. Pomyślmy - co? Być może nasi starożytni przodkowie domyślili się, że delfiny nie są rybami, chociaż żyją w wodzie. W rzeczywistości delfiny to stworzenia żyjące w dwóch żywiołach: morzu i powietrzu. Należą do dwóch światów i, jak wierzyli starożytni, służą jako łącznik między ziemskim i niebiańskim. Są królami ryb, wybawicielami rozbitków i przewodnikami dusz do innego świata. Stały się alegorią (symbolem) zbawienia, wolności, szlachetności, miłości i przyjemności. Dwa delfiny, patrząc w różnych kierunkach, uosabiały dwoistość natury, śmierci i narodzin, a dwa delfiny razem - złoty środek między skrajnościami, symbol równowagi.

W mitologii sumeryjskiej delfin jest kojarzony z Enki, bogiem mądrości, władcą podziemnego świata oceanu słodkiej wody. Według legendy ludzie żyli jak zwierzęta, dopóki pierwszy człowiek Oannes (epitet boga Enki) nie wyłonił się z morza w postaci półdelfina. I według

inna wersja - pół ryba, pół człowiek. Uczył mieszkańców Babilonii pisma, nauk ścisłych, budownictwa i rolnictwa. Ponadto delfin jest atrybutem bogini Isztar i jest poświęcony Atargatis, bogini płodności i dobrobytu w mitologii zachodnio-semickiej. Również wśród Egipcjan Izyda, bogini nie tylko płodności, ale także wiatru, wody i nawigacji, była często przedstawiana z delfinem. Wśród Hindusów delfin jest koniem Kamy, boga miłości.

W kulturze minojskiej, na starożytnej Krecie, delfin uosabiał władzę na morzach. Prawie cztery tysiące lat temu starożytni artyści przedstawili delfiny na fresku w Pałacu Minosa w Knossos. Tam, podobnie jak bóstwa morskie, ogromne zwierzęta, płynnie szybując, wykonują swój taniec w czystych wodach, chroniąc spokój i ciszę podwodnego królestwa. Wśród Greków delfiny często towarzyszą bogom - Afrodycie, Posejdonowi, Apollo, Dionizosowi. Jeśli jest z Apollem z Delf, symbolizuje światło i słońce, ale jeśli jest przedstawiany z Afrodytą lub Erosem, ma symbolikę księżycową. Delfin jest jedną z form Posejdona. Według legendy jeden z delfinów poślubił boga mórz i Amfitrytę. Po walce z potwornym Pytonem Apollo pod postacią delfina dogania statek kreteńskich marynarzy i prowadzi go na molo miasta Chris. Stamtąd żyzną doliną żeglarze docierają do podnóża Parnasu, gdzie znajdowała się główna świątynia helleńskiego świata – Wyrocznia Delficka.

Według legendy rozbójnicy z Morza Tyrreńskiego zostali zamienieni w delfiny, ponieważ nie rozpoznali potężnego boga Dionizosa w pięknym młodzieńcu, którego schwytali. Od tego czasu mają służyć na zawsze w jego orszaku. W starożytnych tajemnicach Dionizos porównywany był do magicznego delfina nurkującego w otchłań i wypływającego na powierzchnię wody... Jest nieśmiertelny i istnieje poza granicami przestrzeni i czasu, pojawiając się i znikając w nieskończonym łańcuchu wcieleń .

W symbolice chrześcijańskiej delfin symbolizował Jezusa Chrystusa jako stwórcę i zbawiciela. Delfin z kotwicą lub statkiem reprezentuje kościół prowadzony przez Chrystusa. Delfin przebity trójzębem lub przykuty do kotwicy oznacza ukrzyżowanego Chrystusa.

Mity wielu narodów mówią o delfinie jako o boskim stworzeniu, posiadającym dar proroctwa, zdolnym jednym skokiem wylecieć z wody i dosięgnąć nieba, aby zająć swoje miejsce wśród konstelacji.

Gęsi

Wrogowie wielokrotnie atakowali Rzym. W 390 roku doszło do wojny z Galami. Po przekroczeniu Alp Galowie wkroczyli w głąb Włoch i wkrótce oblegli Rzym. Obrońcy miasta dzielnie odpierali ataki wroga. Wkrótce jednak skończyły się zapasy żywności i w mieście zaczął się głód. Wszystko, co było jadalne, zostało zjedzone. Pozostały tylko święte gęsi, które żyły w świątyni bogini Junony na Kapitolu. Wielokrotnie głodni obrońcy miasta myśleli o tych gęsiach, lecz bali się gniewu wielkiej bogini – patronki Rzymu.

Pewnego dnia w środku nocy, jakiś hałas obudził jednego z wojowników. Budząc się, Marcus Manlius (tak się nazywał) słuchał: na szczycie wzgórza rechotały gęsi. Marek Manliusz szybko wspiął się na mury miejskie i dosłownie stanął twarzą w twarz z Galią. Tej nocy wrogowie potajemnie próbowali szturmować miasto. Marek Manliusz zrzucił Gala z muru. Kiedy upadł, wróg krzyknął. Inni Galowie zaczęli upadać. Wrzaski i hałas sprawiły, że gęsi rechotały jeszcze głośniej. Obrońcy Rzymu natychmiast się obudzili i zaczęli bronić miasta. Galowie nie mieli wyboru. Jak uciec z murów miasta. Rzymianie zwyciężyli.

Rekin

Rekin to jeden z głównych bohaterów mitów i legend ludów zamieszkujących wyspy archipelagu polinezyjskiego i hawajskiego.

Dla niektórych prymitywnych plemion rekin był, choć mściwy, bóstwem, dla innych był złym duchem pełnym oszustwa. Często kult rekinów przybierał bardzo złożone formy: rekin odgrywał kilka ról, człowiek zamieniał się w rekina, rekin w człowieka. Na wielu wyspach Pacyfiku to przerażające bóstwo nie zadowalało się okazjonalnym noszeniem mężczyzny, kobiety lub dziecka do morza podczas swoich tajemniczych wypraw. Domagała się najwyższego hołdu – ofiar z ludzi. I pewnego dnia przywódca, czyli arcykapłan plemienia, wyszedł do ludu w towarzystwie sługi niosącego pętlę podobną do pułapki na rekiny. Na znak przywódcy rzucił nim z całą siłą w tłum. Osoba, na którą spadła pętla, została natychmiast uduszona na miejscu. Następnie jego ciało, zgodnie z pewnym rytuałem, pocięto na kawałki i wrzucono do morza nienasyconym bóstwom.

Pewnego dnia na wyspie Oahu młoda rodząca kobieta wezwała brata o pomoc. Kiedy brat ją usłyszał, była już po porodzie i owinęła dziecko w kocyk. Kiedy przybył jej brat, matka dziecka wciąż krzyczała. Następnie zapytał ją, dlaczego krzyczy. Poprosiła go, aby otworzył koc i spojrzał na dziecko. Brat tak uczynił i zobaczył, że dziecko miało ciało rekina i głowę mężczyzny. Zaskoczony brat powiedział siostrze, aby wypuściła dziecko do oceanu, w przeciwnym razie dziecko nieuchronnie umrze. Nie chciała go słuchać, bo dziecko było jej, mimo brzydkiego ciała.

Ostatecznie oszustwo brata przekonało ją o daremności jej życzeń i że wypuszczenie dziecka do oceanu leży przede wszystkim w jego najlepszym interesie. Oboje pojechali do Black Point w Cala, a kiedy dotarli na miejsce, brat wpuścił dziecko do wody. Wkładając dziecko do wody, brat przemówił do niego po hawajsku. Następnie dziecko wykonało pojedynczy plusk ogonem i odpłynęło.

Każdego ranka matka wracała w to samo miejsce, aby zbierać wodorosty. Kiedy pracowała, pojawił się mały rekin, który żywił się mlekiem z jej piersi.

Czas mijał, a dziecko zamieniło się w dorosłego, dobrze uformowanego rekina.

Pewnego ranka, gdy matka zbierała wodorosty, wokół niej zaczęła pływać ławica rekinów. Nagle obok niej pojawił się jej mały rekin i uderzył ją płetwą ogonową z taką siłą, że matka została wrzucona do płytkiej wody, z dala od innych rekinów. Potem nastąpiła brutalna walka pomiędzy jej dzieckiem a innymi rekinami. Matka nie znała wyniku tej bitwy i nigdy więcej nie zobaczyła swojego „dziecka”.

Zmęczona niekończącym się czekaniem kobieta w końcu wróciła do swojego miejsca urodzenia na wyspie Maui.

Któregoś dnia, dziesięć lat później, ona i jej matka zbierały wodorosty na brzegu, ale nie wróciły do ​​domu. Jej brat i przyjaciele zaczęli ich szukać. Grupa poszukiwawcza znalazła dwie martwe kobiety, pływające z torbami wypełnionymi wodorostami tuż nad nimi. Grupa próbowała ratować ciała, ale duży rekin robił wszystko, co w jego mocy, aby temu zapobiec. Brat kobiety rozpoznał w niej zaginione potomstwo swojej siostry, małego rekina.

Stworzenie świata.

Jedna z wersji słowiańskiego mitu o stworzeniu świata. Starożytni Słowianie wyobrażali sobie świat jako duże jajo. W środku Wszechświata, jak go widzieli Słowianie, niczym żółtko, znajduje się Ziemia.

Na początku czasu świat był spowity ciemnością. I w tej ciemności był tylko Rod – nasz przodek, źródło wszechświata, ojciec bogów. A Rod był zamknięty w jajku, był niewykiełkowanym nasionem, był nieotwartym pączkiem. Ale nadszedł koniec więzienia i Rod urodził Miłość – Matkę Ładę, niszcząc jego więzienie swoją mocą. I wtedy świat napełnił się Miłością, a Rod zrodził królestwo niebieskie, a pod nim stworzył królestwo niebieskie. Przeciął pępowinę tęczą, oddzielił Ocean – błękitne morze – od wód niebiańskich kamiennym firmamentem. Wzniósł trzy sklepienia na niebie. Podzielił Światło i Ciemność, Prawdę i Fałsz. Klan następnie urodził Matkę Ziemię, a Ziemia poszła w ciemną otchłań i została pochowana w Oceanie.

Wtedy słońce wyszło z jego twarzy – sama Niebiańska Rodzina, przodek i ojciec bogów! Jasny księżyc jest z jego piersi, częste gwiazdy są z jego oczu, jasne wschody są z jego brwi, ciemne noce są z jego myśli, gwałtowne wiatry są z jego oddechu, deszcz, śnieg i grad są z jego łez, grzmoty i błyskawice - głos stał się jego - samym klanem nieba, przodkiem i ojcem bogów!

Niebiosa i wszystko, co pod niebem, narodziło się z Miłości. Jest ojcem bogów, jest matką bogów, narodził się z siebie i narodzi się na nowo. Rasa to wszyscy bogowie i wszystko pod niebem, to jest to, co było i co ma być, co się narodziło i co się narodzi.

Klan urodził niebiańskiego Svaroga i tchnął w niego swojego potężnego ducha. Dał mu cztery głowy, aby mógł rozglądać się po świecie we wszystkich kierunkach, aby nic nie mogło się przed nim ukryć, aby mógł widzieć wszystko w świecie niebieskim. Svarog zaczął torować drogę Słońcu przez błękitne sklepienie nieba, aby po poranku konie dzienne ścigały się po niebie, aby rozpoczął się dzień, a zamiast dnia nadeszła noc.

Svarog zaczął chodzić po niebie i zaczął rozglądać się po swoim dobytku. Widzi Słońce toczące się po niebie, jasny księżyc widzi gwiazdy, a pod nim Ocean rozprzestrzenia się i marszczy, pieniąc się z piany. Rozejrzał się po swoim dobytku i nie zauważył tylko Matki Ziemi.

Gdzie jest Matka Ziemia? - Było mi smutno. Potem zauważył, że mała kropka na Morzu Oceanicznym zrobiła się czarna. To nie kropka w morzu robi się czarna, to pływająca szara kaczka, zrodzona z piany siarki. Pływa w morzu jak wiruje na igłach, nie siedzi w jednym miejscu, nie stoi - wszystko skacze i wiruje.

Nie wiesz gdzie leży Ziemia? - Svarog zapytał szarą kaczkę.

„Pode mną jest Ziemia” – mówi – „zakopana głęboko w oceanie...

Na rozkaz Niebiańskiej Rodziny, na wolę Svaroga, wydobądź Ziemię z głębin morskich! – zażądał wtedy Svarog.

Kaczka nic nie powiedziała, zanurkowała do oceanu i przez cały rok ukrywała się w otchłani. Gdy rok się skończył, podniosłem się z dna.

Trochę nie miałem odwagi, trochę nie popłynąłem na Ziemię. Nie dosięgłem nawet włosa...

Pomóż nam, Rod! - zawołał Svarog.

Potem zerwał się gwałtowny wiatr, błękitne morze zrobiło się hałaśliwe... Pręt wraz z wiatrem tchnął siłę w kaczkę. I Svarog powiedział do szarej kaczki:

Na rozkaz Niebiańskiej Rodziny, na wolę Svaroza, zdobędziesz Ziemię z głębin morskich!

Znowu kaczka nic nie powiedziała, zanurkowała do Morza Oceanu i przez dwa lata ukrywała się w otchłani. Kiedy czas minął, podniosła się z dołu.

Trochę nie miałem odwagi, trochę nie popłynąłem na Ziemię. Miałem pół włosa krótkiego...

Pomóż, ojcze! - zawołał ponownie Svarog.

Potem znowu zerwał się gwałtowny wiatr, a po niebie zaczęły przecinać groźne chmury, rozpętała się wielka burza, rozległ się głos Roda – grzmot wstrząsnął niebem, a błyskawica uderzyła w kaczkę. Rod tchnął wielką siłę w groźną burzę w szarą kaczkę.

I Svarog przeklął siarkową kaczkę:

Na rozkaz Niebiańskiej Rodziny, na życzenie spawacza, wydobywasz Ziemię z głębin morskich!

Za trzecim razem kaczka nic nie powiedziała, zanurkowała do Oceanu i Morza i przez trzy lata ukrywała się w otchłani. Kiedy czas minął, podniosła się z dołu. Przyniosła garść ziemi do dzioba.

Svarog wziął garść ziemi i zaczął ją miażdżyć w dłoniach.

Rozgrzej się, Czerwone Słońce, rozświetl, Jasny Księżycu, pomóż mi, gwałtowne wiatry! Wyrzeźbimy z wilgotnej ziemi Matkę Ziemię, Matkę Pielęgniarkę. Pomóż nam, Rod! Łada, pomóż!

Svarog miażdży ziemię - słońce się grzeje, księżyc świeci i wieją wiatry. Wiatry zdmuchnęły ziemię z dłoni i spadła ona do błękitnego morza. Ogrzało go Czerwone Słońce - Serowa Ziemia upiekła na wierzchu skórkę, a następnie Jasny Księżyc ją ochłodził.

W ten sposób Svarog stworzył Matkę Ziemię. Założył w nim trzy podziemne skarbce – trzy podziemne królestwa. Aby Ziemia nie poszła ponownie do morza, Rod urodził pod nią potężną Yushę - cudownego, potężnego węża. Jego los jest trudny – utrzymać Matkę Ziemię przez wiele tysięcy lat.

W ten sposób narodziła się Matka Ziemia Sera. Więc spoczęła na Wężu. Jeśli Wąż Yusha się poruszy, Matka Serowa Ziemia się obróci.