ogólna charakterystyka
Za okres szybkiego i intensywnego rozwoju starożytnej Grecji uważa się okres archaiczny, chronologicznie zarysowany w wiekach VIII-VI. PNE. Wtedy powstały wszystkie przesłanki do późniejszego rozkwitu kultury helleńskiej. Głębokie zmiany zachodzą w niemal wszystkich obszarach życia. W ciągu 300 lat starożytne społeczeństwo przeszło transformację ze wsi do miasta, od plemiennych stosunków patriarchalnych do systemu niewolniczego. Główną formą organizacji życia publicznego stało się państwo-miasto, greckie polis.
Szybki rozwój rolnictwa przyczynia się do rozkwitu rzemiosła. Postęp gospodarczy wymaga poszerzenia rynku zbytu, a to prowadzi do wzmożonej kolonizacji nowych terytoriów.
Osiągnięcia kultury duchowej
Jednak rozwój kultury duchowej osiągnął największe wyżyny.
Notatka 1
Największe osiągnięcie kultury archaicznej Grecji, która odegrała wyjątkową rolę w jej ewolucji, było stworzenie litery alfabetu, która powstała na podstawie pisma Fenicjan, ale okazała się znacznie prostsza i bardziej przystępna. Wynalazek pisma umożliwił tworzenie efektywnego systemu Edukacja.
Jest to czas kształtowania się podstawowych norm etycznych i wartości społeczeństwa, łączących poczucie kolektywizmu z dochodzeniem praw indywidualnych i osobistych oraz duchem wolności. Powstaje nowy ideał osoby, której duch i ciało pozostają w harmonijnej relacji. Bardzo ułatwiły to igrzyska olimpijskie (776 p.n.e.), które odbywały się raz na cztery lata i podczas których ustały wszelkie działania wojenne. Osoba, która trzykrotnie wygrała igrzyska, została uhonorowana statuetką święty gaj w pobliżu świątyni Zeusa.
Nauka i kultura artystyczna
Okres archaiczny to czas, w którym w kulturze starożytnej pojawiły się podstawy różnych nauk:
- filozofia,
- matematyka,
- astronomia,
- retoryka.
Jeden z założycieli starożytna filozofia a nauką jest na wpół legendarny Pitagoras, dla którego nauka, przybierając formę matematyki, jest już zjawiskiem całkowicie niezależnym.
W tym czasie rozwijała się architektura. Wiodącym typem budowli w tym czasie była święta świątynia, jako siedziba Boga, z których najsłynniejszą jest Świątynia Apolla w Delfach. Najpopularniejszym budynkiem użyteczności publicznej jest akropol.
Uwaga 2
Powstały główne typy rzeźby monumentalnej, które wykorzystywano zarówno wolnostojąco, jak i w formie płaskorzeźb do dekoracji świątyń i jako nagrobki.
Najczęściej wykorzystywane są posągi przedstawiające nagiego młodego sportowca i udrapowaną dziewczynę, a także rzeźby przedstawiające sceny z mitologii.
Rozwijał się styl orientalizujący, czyli protokoryncki – jeden z nurtów artystycznych w malarstwie wazowym VII wieku. pne mi. Ten styl malowania waz czarnofigurowych, wykorzystujący motywy przedstawiające sępy, sfinksy i lwy, został zapożyczony z Bliskiego Wschodu i wyróżniał się obecnością tzw. „strachu” Pusta przestrzeń”, kiedy każdą wolną lukę koniecznie wypełniono rysunkiem. Ośrodkiem produkcji ceramiki w tym stylu był Korynt.
Coraz popularniejsza jest także poezja. W tym czasie stworzył swoje dzieła słynny grecki poeta Hezjod. Jego wiersze „Katalog kobiet” i „Teogonia”, przedstawiające genealogię bogów, dopełniły wszystko, co stworzył wielki Homer. Swoją kreatywnością starożytna mitologia nabrał klasycznego, doskonałego wyglądu.
Oprócz Hezjoda w tym okresie pracowali także inni znani nam poeci starożytnej Grecji. Na uwagę zasługuje twórczość Archilocha, uznawanego za twórcę poezji lirycznej; jego dzieła pełne są osobistych cierpień i przeżyć spowodowanych różnymi przeciwnościami losu i problemami w życiu osobistym ulubieńca muz.
Na szczególną uwagę zasługują także teksty słynnej starożytnej greckiej poetki z wyspy Lesbos, Safony, która pozostawiła potomkom niesamowite dzieła ukazujące najskrytsze uczucia cierpiącej, kochającej i zazdrosnej kobiety.
Uwaga 3
Szeroko znanym bajkopisarzem starożytnej Grecji był Ezop, którego znaczenie dla gatunku baśniowego w literaturze światowej jest nie do przecenienia.
(po 1821)
Okres archaiczny w historii Grecji(650-480 p.n.e.) to termin przyjęty wśród historyków od XVIII wieku. Powstały w trakcie studiów nad sztuką grecką i pierwotnie należały do etapu rozwoju sztuki greckiej, głównie dekoracyjnej i plastycznej, pośredniego pomiędzy okresem sztuki geometrycznej a sztuką klasycznej Grecji. Później określenie „okres archaiczny” rozciągnięto nie tylko na historię sztuki, ale także na życie społeczne Grecji, gdyż w tym okresie, który nastąpił po „wiekach ciemnych”, nastąpił znaczący rozwój teorii politycznej, tzw. powstanie demokracji, filozofia, teatr, poezja, odrodzenie język pisany(pojawienie się alfabetu greckiego w miejsce linearnego B, o którym zapomniano w okresie „ciemnych wieków”).
Niedawno Anthony Snodgrass skrytykował termin „archaiczny”, ponieważ postrzega go nie jako „przygotowanie” do epoki klasycznej, ale jako niezależny epizod historii Grecji z własną rozwiniętą kulturą. Michael Grant skrytykował także określenie „archaiczny”, gdyż „archaiczny” implikuje pewną prymitywność, która jest absolutnie niemożliwa do zastosowania w odniesieniu do archaicznej Grecji - był to jego zdaniem jeden z najbardziej owocnych okresów w historii świata.
Według Snodgrassa początek okresu archaicznego należy uznać za gwałtowny wzrost liczby ludności i bogactwa materialnego, którego szczyt nastąpił w 750 r. p.n.e. e. i „rewolucja intelektualna” Kultura grecka. Za koniec okresu archaicznego uważa się najazd Kserksesa w roku 480 p.n.e. mi. Jednak poszczególne wydarzenia kulturalne związane z okresem archaicznym mogły wykraczać zarówno poza górną, jak i dolną umowną granicę tego okresu. Na przykład malarstwo wazowe z czerwonymi figurami, charakterystyczne dla okresu klasycznego Grecji, powstało w okresie archaicznym.
Periodyzacja
- Okres archaiczny- VII wiek pne e.-błagam. 5. ok. pne mi.
- Wczesna archaika- początek VII wiek pne mi. - 570s pne mi.
- Dojrzały archaiczny- 570s pne mi. - 525s pne mi.
- Późno archaiczny- 525s pne mi. - 490s pne mi.
Społeczeństwo
Miasta
Sztuka
W okresie archaicznym rozwinęły się najwcześniejsze formy sztuki starożytnej Grecji - rzeźba i malarstwo wazowe, które później okres klasyczny stać się bardziej realistycznym.
Ceramika
Na malowidłach wazowych z połowy i trzeciej ćwierci VI wieku. pne mi. Styl czarnych postaci osiągnął swój szczyt około 530 roku p.n.e. mi. - styl czerwonofigurowy.
Z późnym okresem archaicznym związane są style malarstwa wazowego, takie jak ceramika z czarnymi figurami, która powstała w Koryncie w VII wieku. pne p.n.e., a później ceramikę czerwonofigurową, którą stworzył malarz wazowy Andocides około 530 roku p.n.e. mi.
W ceramice stopniowo pojawiają się elementy nietypowe dla stylu archaicznego i z niego zapożyczone Starożytny Egipt– takie jak postawa” lewa noga do przodu”, „archaiczny uśmiech”, szablon stylizowanego wizerunku włosów – tzw. „włosów hełmowych”.
Architektura
Archaizm to czas powstawania monumentalnych form wizualnych i architektonicznych. W epoce archaicznej wyłoniły się porządki architektoniczne dorycki i joński.
Według najpowszechniejszej periodyzacji, historia greckiej sztuki pięknej i architektury V wieku. zwykle dzielone przez dwa długie okresy: sztuka wczesnych klasyków, czyli styl ścisły, i sztuka wysokiej, czyli rozwiniętej klasyki. Granica między nimi przebiega mniej więcej w połowie stulecia, jednak w sztuce granice są na ogół dość arbitralne, a przejście od jednej jakości do drugiej następuje stopniowo i stopniowo. różne obszary sztukę w różnym tempie. Obserwacja ta dotyczy nie tylko granicy pomiędzy wczesnym a wysoka klasyka, ale także pomiędzy sztuką archaiczną a sztuką wczesnoklasyczną.
Sztuka wczesnych klasyków.
W epoce wczesnej klasyki poleis Azji Mniejszej przegrało czołowe miejsce w rozwoju sztuki, którą dotychczas zajmowali. Najważniejszymi ośrodkami aktywności artystów, rzeźbiarzy i architektów stały się Północny Peloponez, Ateny i grecki zachód. Sztukę tamtych czasów rozjaśniły idee walki wyzwoleńczej przeciwko Persom i triumfu polis. Bohaterski charakter i wzmożona uwaga poświęcona człowiekowi-obywatelowi, który stworzył świat, w którym jest on wolny i gdzie jego godność jest szanowana, wyróżnia sztukę wczesnych klasyków. Sztuka zostaje wyzwolona ze sztywnych ram, jakie krępowały ją w epoce archaicznej, to czas poszukiwania czegoś nowego, a co za tym idzie, czas intensywnego rozwoju różnych szkół i kierunków, tworzenia różnorodnych dzieł. Dominujące dotychczas w rzeźbie dwa typy figur – kurosu i kore – zastępowane są przez znacznie większą różnorodność typów; rzeźby starają się przekazać złożony ruch Ludzkie ciało. W architekturze jest oprawiony klasyczny typświątynia obwodowa i jej dekoracja rzeźbiarska. Kamieniami milowymi w rozwoju wczesnoklasycznej architektury i rzeźby były takie budowle jak skarbiec Ateńczyków w Delfach, świątynia Ateny Afai na wyspie. Egina, tzw. Świątynia E w Selinunte i Świątynia Zeusa w Olimpii. Z rzeźb i płaskorzeźb zdobiących te budynki wyraźnie widać, jak zmieniała się ich kompozycja i styl na przestrzeni czasu. różne okresy- w okresie przejścia od archaicznego do ścisły styl i dalej – do wysokiej klasyki, co jest właśnie charakterystyczne dla każdego z okresów. Sztuka archaiczna stworzyła dzieła sztuki doskonałe w swej kompletności, lecz warunkowe. Zadaniem klasyków było przedstawienie osoby w ruchu. Mistrz wczesnych klasyków zrobił pierwszy krok w stronę wielkiego realizmu, w stronę przedstawienia osobowości i, oczywiście, proces ten rozpoczął się od rozwiązania łatwiejszego zadania – oddania ruchu ludzkiego ciała. Udział wysokiej klasyki spadł do następnego, trudniejszego zadania - przekazania poruszeń duszy.Afirmacja godności i wielkości ludzkiego obywatela staje się głównym zadaniem rzeźby greckiej epoki klasycznej. W posągach odlanych z brązu lub wyrzeźbionych w marmurze mistrzowie starają się przekazać uogólniony obraz ludzkiego bohatera w całej doskonałości jego fizycznej i fizycznej piękno moralne. Ideał ten miał ogromne znaczenie etyczne i społeczne, wychowawcze. Sztuka wywierała bezpośredni wpływ na uczucia i umysły współczesnych, kultywując w nich wyobrażenie o tym, kim powinien być człowiek.
Druga ćwierć V wieku. - lata działalności najwybitniejszego z artystów wczesnej klasyki - Polignota. Sądząc po świadectwach starożytnych autorów, Polignot, próbując ukazać ludzi w przestrzeni, umieścił postacie tła nad postaciami na pierwszym planie, częściowo ukrywając je na nierównym podłożu. Technikę tę potwierdzono także w malowaniu waz. Jednak to, co najbardziej charakterystyczne dla malarstwa wazowego tamtych czasów, to nie podążanie za malarstwem w dziedzinie stylistyki, ale niezależny rozwój. Wazoniści w poszukiwaniu środków wizualnych nie tylko podążali za sztuką monumentalną, ale jako przedstawiciele najbardziej demokratycznej formy sztuki w pewnym sensie ją wyprzedzili, przedstawiając sceny z prawdziwe życie. W tych samych dziesięcioleciach nastąpił upadek stylu czarnofigurowego i powstanie stylu czerwonofigurowego, kiedy to w przypadku figur zachowano naturalny kolor gliny, a przestrzeń między nimi wypełniono czarnym lakierem.
Sztuka wysokiej klasyki, przygotowana przez twórcze poszukiwania artystów poprzedniego pokolenia, ma taką ważna cecha- Ateny stają się najważniejszym ośrodkiem jej rozwoju, a wpływ ideologii ateńskiej w coraz większym stopniu determinuje rozwój sztuki w całej Helladzie.
Sztuka wysokiej klasyki
Sztuka wysokiej klasyki jest wyraźną kontynuacją tego, co powstało wcześniej, jest jednak jeden obszar, w którym rodzi się w tym czasie coś zasadniczo nowego – urbanistyka. Choć nagromadzenie doświadczeń i niektórych empirycznie ustalonych zasad urbanistyki było efektem powstawania nowych miast w okresie Wielkiej Kolonizacji, to właśnie w okresie wysokiego klasycyzmu nastąpiło teoretyczne uogólnienie tego doświadczenia, utworzenie nastąpiła koncepcja integralna i jej wdrożenie w praktyce. Narodziny urbanistyki jako dyscypliny teoretycznej i praktycznej, łączącej cele artystyczne i użytkowe, kojarzone są z imieniem Hippodamusa z Miletu. Jego schemat charakteryzują dwie główne cechy: regularność planu miasta, w którym ulice przecinają się pod kątem prostym, tworząc układ prostokątnych brył oraz podział na strefy, czyli wyraźne wyodrębnienie różnych obszarów funkcjonalnych miasta.
Wiodącym typem budowli nadal była świątynia. Na greckim zachodzie aktywnie budowane są świątynie porządku doryckiego: kilka świątyń w Agrigentum, wśród których wyróżnia się tzw. Świątynia Zgody (w rzeczywistości - Hera Argeia), uważana za najlepszą ze świątyń doryckich we Włoszech. Jednak skala budowy budynków użyteczności publicznej w Atenach znacznie przewyższa to, co widzimy w innych częściach Grecji. Świadoma i celowa polityka demokracji ateńskiej, na której czele stoi Perykles, - przekształcenia Aten nie tylko w najpotężniejsze, ale także najbardziej kulturalne i najpiękniejsze miasto Hellady, aby z jego rodzinnego miasta skupiało się wszystko, co najlepsze w świecie – znalazła praktyczne zastosowanie w szerokim programie budowlanym.
Architekturę wysokiej klasyki charakteryzuje uderzająca proporcjonalność połączona ze świąteczną monumentalnością. Kontynuując tradycje poprzedniej epoki, architekci jednocześnie nie trzymali się niewolniczo kanonów, odważnie poszukiwali nowych środków, które wzmocniłyby wyrazistość tworzonych przez nich konstrukcji, najpełniej odzwierciedlając zakorzenione w nich idee. Zwłaszcza podczas budowy Partenonu Iktyn i Kalikrates odważnie połączyli w jednej budowli cechy porządku doryckiego i jońskiego: na zewnątrz Partenon przedstawia typowe doryckie peripterus, ale jest ozdobiony ciągłym fryzem rzeźbiarskim charakterystycznym dla Partenonu. Porządek joński. W Propylejech stosowana jest także kombinacja języka doryckiego i jońskiego. Erechtejon jest niezwykle wyjątkowy – jedyna świątynia w architekturze greckiej o całkowicie asymetrycznym planie. Oryginalna jest także konstrukcja jednego z portyków, w którym kolumny zastąpiono sześcioma figurami dziewcząt kariatyd. W rzeźbie sztuka wysokiej klasyki kojarzona jest przede wszystkim z twórczością Myrona, Fidiasza i Polikleta. Myron zakończył poszukiwania mistrzów z poprzednich czasów, którzy starali się oddać ludzki ruch w rzeźbie. W najsłynniejszym z jego dzieł, Dyskobolu, po raz pierwszy w sztuce greckiej rozwiązano problem przekazania natychmiastowego przejścia z jednego ruchu do drugiego i ostatecznie przezwyciężono statyczny charakter wynikający z archaiczności. Po całkowitym rozwiązaniu problemu przekazania ruchu Myron nie był jednak w stanie opanować sztuki wyrażania wzniosłych uczuć. Zadanie to przypadło Fidiaszowi, największemu z greckich rzeźbiarzy. Fidiasz zasłynął dzięki rzeźbom bóstw, zwłaszcza Zeusa i Ateny. Jego wczesne prace są wciąż mało znane. W latach 60. Fidiasz stworzył kolosalny posąg Ateny Promachos, który górował w centrum Akropolu.
Najważniejsze miejsce w twórczości Fidiasza zajmowało tworzenie rzeźb i płaskorzeźb dla Partenonu. Synteza architektury i rzeźby, tak charakterystyczna dla sztuki greckiej, znajduje tu swoje idealne ucieleśnienie. Fidiasz miał ogólne pojęcie o projekcie rzeźbiarskim Partenonu i kierunku jego realizacji, wykonał także część rzeźb i płaskorzeźb. Artystyczny ideał triumfującej demokracji znajduje pełne ucieleśnienie w majestatycznych dziełach Fidiasza – niekwestionowanym szczycie wysokiej sztuki klasycznej.
Ale według samych Greków największym dziełem Fidiasza był posąg Zeusa Olimpijskiego. Zeus przedstawiony jest na tronie, w prawej ręce trzymał postać bogini zwycięstwa Nike, w lewej – symbol władzy – berło. W tym posągu, także po raz pierwszy w sztuce greckiej, Fidiasz stworzył wizerunek miłosiernego boga. Starożytni uważali posąg Zeusa za jeden z cudów świata.
Idealny obywatel polis to główny temat twórczości innego rzeźbiarza tego czasu – Polikleta z Argos. Tworzył głównie posągi zwycięskich sportowców w zawodach sportowych. Najbardziej znany jest jego posąg Doryforosa (młodego mężczyzny z włócznią), który Grecy uważali za dzieło wzorowe. Doryphorus Polykleitos jest ucieleśnieniem osoby doskonałej fizycznie i duchowo.
Pod koniec V wieku. W rzeźbie zaczynają pojawiać się nowe cechy, które rozwinęły się w następnym stuleciu. Szczególnie uderzający jest dynamizm na płaskorzeźbach balustrady świątyni Nike Apteros (Bezskrzydłej) na Akropolu w Atenach. Te same cechy widzimy w rzeźbiarskim przedstawieniu Nike, wykonanym przez Paeoniusza. Chęć przekazania kompozycji dynamicznych nie wyczerpała poszukiwań rzeźbiarzy końca stulecia. W sztuce tych dziesięcioleci wspaniałe miejsce zajmują płaskorzeźby na nagrobkach. Zwykle tworzono je według jednego typu: zmarłego w otoczeniu bliskich. Główną cechą tego kręgu płaskorzeźb (najbardziej znany jest nagrobek Hegeso, córki Proksenosa) jest przedstawienie naturalnych uczuć zwykłych ludzi. Zatem w rzeźbie rozwiązuje się te same problemy, co w literaturze (tragedia Eurypidesa).
Niestety o wielkich greckich artystach (Apollodorze, Zeuxisie, Parrhasiusie) nie wiemy prawie nic, poza opisami niektórych ich obrazów i informacjami o ich umiejętnościach. Można przypuszczać, że ewolucja malarstwa poszła w zasadzie w tym samym kierunku, co rzeźba. Według doniesień starożytnych autorów Apollodoros z Aten został odkryty pod koniec V wieku. efekt światłocienia, czyli zapoczątkował malarstwo we współczesnym tego słowa znaczeniu. Parrhasius starał się przekazać ruchy emocjonalne poprzez malarstwo. W malarstwie wazowym z drugiej połowy V wieku. Sceny z życia codziennego zajmują coraz większe miejsce.
W świadomości kolejnych pokoleń V wiek p.n.e. związany z największe zwycięstwa, wygrany przez Greków pod Maratonem i Salaminą, był postrzegany jako czas bohaterskich czynów przodków, którzy bronili niepodległości Hellady i ocalili jej wolność. Był to czas, gdy jeden cel – służenie ojczyźnie – inspirował wojowników, gdy najwyższym męstwem było umrzeć za ojczyznę, a dobro rodzimego miasta uznawano za dobro najwyższe.
Rzeźba
W epoce archaicznej powstały główne typy rzeźb monumentalnych - posągi nagiego młodego sportowca (kouros) i udrapowanej dziewczyny (kora).
Rzeźby wykonane są z wapienia i marmuru, terakoty, brązu, drewna i metali rzadkich. Rzeźby te – zarówno wolnostojące, jak i w formie płaskorzeźb – służyły do dekoracji świątyń i jako pomniki nagrobne. Rzeźby przedstawiają zarówno sceny z mitologii, jak i życie codzienne. Posągi naturalnej wielkości pojawiają się nagle około 650 roku p.n.e. mi.
Przykłady archaicznej sztuki greckiej
Fabuła
Konflikty
- Wojny Arkadyjskie
- Wojny republikańskie w Atenach
- Pierwsza wojna meseńska (ok. 750-730 p.n.e.)
- Pierwsza Święta Wojna (595-585 p.n.e.)
- Wojna Lelantyńska (koniec VIII wieku p.n.e.)
- Zniszczenie Epidauros przez Periander (ok. 600 pne)
- Druga wojna meseńska (640-620 p.n.e.)
- Spartańska wyprawa przeciwko Polikratesowi z Samos (529 p.n.e.)
- Wojna tyrańska (połowa VI wieku p.n.e.)
Zobacz też:
- Wojny starożytnego świata
Ważne postacie okresu archaicznego
Mężowie stanu
|
Epiccy poeci
Filozofowie
Poeci liryczni
Logografy
Baśniopisarze
Zobacz też
Notatki
Literatura
- Cambridge Historia świata starożytnego. Vol. 3. Część 3: Ekspansja świata greckiego. VIII-VI wiek p.n.e mi. wyd. J. Boardman i N.-J.-L. Hammonda. Za. z języka angielskiego, przygotowanie tekstu, przedmowa i przypisy: A. V. Zaikov. M.: Ladomir, 2007. 653 s. ISBN 978-5-86218-467-9
- Richter Gisela MA Podręcznik sztuki greckiej: wydanie trzecie, nowo poprawione. — Wydawnictwo Phaidon Inc.
- Snodgrassa Antoniego Archaiczna Grecja: wiek eksperymentu. - Londyn Melbourne Toronto: JM Dent & Sons Ltd. - ISBN 0460043882
- George Grote, J. M. Mitchell, Max Cary, Paul Cartledge, Historia Grecji: od czasów Solona do 403 roku p.n.e., Routledge, 2001. ISBN 0-415-22369-5
Spinki do mankietów
- Okres archaiczny: społeczeństwo, gospodarka, polityka, kultura - Podstawa świata helleńskiego
- Archaiczny okres sztuki greckiej - Columbia Electronic Encyclopedia
- Starożytna Grecja: okres archaiczny – Richard Hookero
| |||||||||||||||||||
Czas, w którym starożytna Grecja rozwijała się szybko i intensywnie, według chronologii, przypada na wieki VIII-VI. PNE. To właśnie w tym okresie pojawiły się wszystkie warunki, które pozwoliły na rozkwit kultury helleńskiej. Niemal każda dziedzina życia uległa znaczącym zmianom. W ciągu 300 lat starożytne społeczeństwo przeszło od wiejskiego stylu życia do miejskiego, patriarchalny charakter relacji został zastąpiony niewolnictwem. Formę organizacji życia społecznego nazwano miastem-państwem.
Dzięki szybko rozwijającemu się rolnictwu znacznie rozkwitło rzemiosło. Postępujące zmiany w gospodarce poszerzały rynek zbytu, co wzmagało kolonizację nowych terenów.
Sukcesy osiągane przez kulturę duchową
Największe sukcesy planowano w dziedzinie kultury duchowej.
Ogromnym sukcesem w kulturze Grecji epoki archaicznej, który miał wyjątkowy wpływ na jej ewolucyjny rozwój, było wynalezienie pisma alfabetycznego, które opierało się na piśmie fenickim, ale wyróżniało się prostotą i przystępnością. Dzięki temu listowi powstał skuteczny system edukacyjny.
W tej chwili podstawowa etyka porządek publiczny i wartości, które umożliwiły połączenie poczucia kolektywizmu z dochodzeniem praw indywidualnych i osobistych. Ucieleśnieniem doskonałości dla człowieka jest harmonijne połączenie duszy i ciała. Duży wpływ na to miały igrzyska olimpijskie (rozpoczęte w 776 r. p.n.e.), które odbywały się co cztery lata i podczas których nie było wojen. Jeśli danej osobie udało się trzykrotnie wygrać igrzyska, w gaju, obok świątyni Zeusa, instalowano posąg, który uznawano za boski.
Osiągnięcia na polu nauki i kultury twórczości
W epoce archaicznej pojawiły się podstawy różnych nauk: nauk filozoficznych, matematycznych, astronomicznych, retorycznych. Jedną z osób, która położyła podwaliny pod starożytną filozofię i naukę, był Pitagoras, który przedstawił naukę w formie matematycznej.
W tym okresie nastąpił także rozwój architektury. Główną metodą budowy stała się świątynia rytualna, jako boska siedziba. Najbardziej znana i najbardziej rozpowszechniona jest świątynia Apolla w Delfach otwarta przestrzeń akropol.
Pojawiły się główne typy rzeźb majestatycznych, które wykorzystywano jako rzeźby indywidualne, płaskorzeźby zdobiące świątynie i pomniki nagrobne.
Najczęściej spotykane były nagie posągi młody człowiek atletyczna sylwetka i okryta tkaniną dziewczyna oraz rzeźby odtwarzające sceny mitologiczne.
Rozwija się styl dywanowy lub orentalizujący, ruch artystyczny w dziedzinie malarstwa wazowego z VII wieku. pne mi. Jest to styl, w którym przedstawiano czarną postać, sępy, sfinksy i lwy. Ten styl przyjęte z krajów Bliskiego Wschodu, osobliwość miał „lęk przed pustą przestrzenią”, który polegał na tym, że każda niezajęta luka z pewnością zostanie zakryta rysunkiem. Ośrodkiem wytwarzającym ceramikę był Korynt.
Poezja ma również pozytywne skutki. W tym okresie poeta Hezjod zdominował dziedzinę twórczą. Napisane przez niego wiersze „Katalog kobiet”, „Teogonia”, opisujące pokolenia bogów, stały się dopełnieniem twórczości Homera. Jego działalność twórcza nadał mitologii starożytnej wzorowy wygląd.
Oprócz Hezjoda sławni byli także inni autorzy poezji. Nie sposób nie wspomnieć o Archilochu, który założył poezja liryczna; Jego prace są pełne ludzkiego cierpienia, którego doświadczył na skutek problemów w życiu osobistym.
Należy podkreślić i dzieła liryczne mieszkająca na wyspie poetka starożytnej Grecji Safona. Lesbos, która pozostawiła swoim potomkom znakomite dzieła, w których opisała pielęgnowane uczucia kobiety przepełnione cierpieniem, miłością i zazdrością.
Nadal trwają spory dotyczące ram czasowych tego okresu, ale większość historyków jest zgodna, że można go rozpatrywać w ramach VIII–V wieku p.n.e. i uznać podbój Grecji przez Persów za koniec. Okres ten jest o tyle ciekawy, że w tym czasie położono podwaliny w wielu obszarach rozwoju społeczeństwa, zarówno duchowego, jak i duchowego Kultura materialna, które były kontynuowane i udoskonalane przez kolejne stulecia.
Cechy okresu archaicznego
Zmiany w społeczeństwie starożytnej Grecji przygotował wcześniejszy rozwój sił wytwórczych. Wydajność pracy wzrosła ze względu na powszechne stosowanie żelaza, co umożliwiło uzyskanie nadmiaru produktu. Od produkcji rolnej oddzielają się rzemieślnicy – wytwórcy narzędzi i wyrobów codziennego użytku. W tych warunkach rozpoczyna się tworzenie rynku, a pojawienie się równoważnej wymiany - pieniądza - jest wynikiem wzrostu stosunków handlowych. Ziemia, jako symbol bogactwa, traci swoją pozycję.
System stosunków społecznych ulega rozkładowi. Pojawienie się arystokracji napotyka opór ludności pracującej i powstają nieuniknione konflikty. Arystokracja, jak specjalna grupa ludzie, dzięki zdobytemu bogactwu zaczęli zajmować dominującą pozycję w społeczeństwie, dążyli do podporządkowania sobie innych członków społeczeństwa, zajmując stanowiska dowodzenia w życiu publicznym, zwłaszcza w wymiarze sprawiedliwości i formowaniu wojsk. Na kształtowanie się struktury klasowej społeczeństwa wskazuje fakt, że warstwa wolnych rolników zaczęła się zmniejszać, liczba tych, którzy stali się zależni, według różne okoliczności, obywatele.
W tym okresie spada zjawisko takie jak odpływ części wolnej ludności z kraju – wielka kolonizacja grecka – rozwój nowych terytoriów i szlaków handlowych. Kolonizacja pobudziła rozwój społeczny i gospodarczy Grecji kontynentalnej. Jeszcze większy zasięg nabrała wymiana towarowa. Kupcy, którzy wzbogacili się na dostarczaniu towarów do kolonii i z powrotem, starali się „zająć miejsce pod słońcem” i wyprzeć arystokrację w zarządzaniu i polityce. Konflikty społeczne w społeczeństwie doprowadziło do pojawienia się tyranii - jedynej władzy władcy, ale nie było jej przeznaczone trwać długo bez wsparcia większości populacji. W rezultacie powstało greckie polis, zasadniczo państwo-miasto.
Historia mówi nam o dwóch typach polis – Ateny, jako przykład demokratycznej polis, gdzie życie publiczne towarzyszyły reformy przeprowadzane przez rządzących (Solona, Pizystrata) i Spartę, jako przykład społeczeństwa zmilitaryzowanego, podlegającego jednolitym zasadom.
Kultura i sztuka okresu archaicznego
Nasze rozumienie starożytnej Grecji jest często kształtowane przez sztukę okresu archaicznego. Rzeczywiście, wiele z tego, co do nas dotarło od tego czasu, powstało w tym okresie. Kultura i sztuka grecka przeżyły gwałtowny rozwój, co znalazło odzwierciedlenie w różnych sferach życia.
Rozpad prymitywnych stosunków społecznych zwiększył świadomość Greków jako jeden ludzie. Zaczęto nazywać wszystkich innych barbarzyńcami. W igrzyskach olimpijskich, które zaczęto organizować w tym okresie, mogli brać udział tylko Grecy.
Polisa – Nowa forma istnienie wspólnoty – dało impuls do ukształtowania się moralności kolektywistycznej. Życie poza polityką indywidualna osoba było praktycznie niemożliwe. Waleczność obywatela oceniano na podstawie jego wkładu w ochronę interesów swojej polis, podlegającej zasadzie konkurencji. Zwykły obywatel miał szansę wznieść się w swoich prawach politycznych do poziomu arystokracji.
Zmianom uległy także idee religijne Greków. Powstał panteon bóstw, które czcili. Animacja przyrody przejawiała się w tym, że każde zjawisko naturalne utożsamiano ze swoim bogiem. Rozdrobnienie polis znalazło także odzwierciedlenie w religii, gdyż każde polis uważało jednego z bogów za swego patrona.
Architektura świątynna odpowiednio reprezentuje ten okres, ponieważ budowie świątyń poświęcono więcej uwagi niż innym budynkom. Początkowo na miejsce budowy świątyni wybrano wzniesione miejsce, ale później zaczęto je budować w ośrodkach politycznych. Zachowane pozostałości architektury tamtych czasów możemy podziwiać do dziś. Wielka cześć świątyń przyczyniła się do tego, że składano tu dzieła sztuki jako ofiary, a on sam stał się ich kustoszem.
Rzeźbę starożytnej Grecji możemy ocenić na podstawie posągów, które dokładnie we wszystkich subtelnościach oddają obraz postaci ludzkiej, zarówno męskiej, jak i żeńskiej. Prawie wszystkie bóstwa przybrały ludzką postać (Apollo, Atena, Artemida itp.)
Ogromnym osiągnięciem tamtych czasów było pojawienie się pisma greckiego, które stało się na tyle przystępne, że pozwoliło większości wolnych obywateli opanować umiejętność czytania i pisania. Wynaleziono prosty sposób zapisywania informacji. Pojawienie się filozofii stało się jakościowym skokiem w rozumieniu świata. Znajomość otaczającego świata nie opierała się na występ religijny, ale w ludzkim umyśle.
Dzięki pojawieniu się pisma i możliwości zapisu niektóre fragmenty dzieł Homera, Tyrteusza, Archilocha, Alkajosa, Anakreona i innych przedstawicieli literatury dotarły do naszych czasów. Początkowo były to dzieła ściśle powiązane z mitami, później się pojawiły fikcja, zapisy genealogiczne rodziny szlacheckie, opowieści o polityce, zapisy legend.
Ożywienie gospodarcze, którego warunki zostały stworzone w poprzednich „ciemnych wiekach”, stało się podstawą poważnych zmian we wszystkich sferach społeczeństwa. W archaicznym okresie historii Grecji nastąpiło ostateczne oddzielenie rzemiosła od rolnictwa, udoskonalono garncarstwo i przemysł stoczniowy, wydobywano i powszechnie stosowano żelazo, pojawił się prawdziwy pieniądz.
W rolnictwie pojawiają się dwie nowe gałęzie przemysłu: uprawa oliwek i uprawa winorośli. Ich przywództwo wynikało ze względów geograficznych, a mianowicie górzystego terenu, który nie był najlepszą bazą do powszechnego siewu zbóż. Chłopi, używając żelaznych narzędzi, byli w stanie wyprodukować więcej niż wystarczającą ilość żywności dla swojej społeczności, więc powstałe nadwyżki stali eksportowano na sprzedaż. To właśnie ten cel (sprzedaż nadwyżek i osiąganie zysku) stymulował wzrost produkcji rolnej, a także przyczynił się do rozwoju rzemiosła, którego produkty można było kupić za dochody.
Rozwój rzemiosła w okresie archaicznym
Im bardziej rzemiosło oddalało się od rolnictwa, tym bardziej rosły kwalifikacje ich rzemieślników czas wolny aby doskonalić swoje umiejętności. Szczególny sukces odnieśli metalurdzy. Nauczyli się nie tylko obrabiać żelazo, ale także opracowali różne metody jego lutowania i spawania. Narzędzia żelazne były znacznie skuteczniejsze od brązowych, a broń żelazna przyczyniła się do powstania tzw. hoplitów (silnie uzbrojonej piechoty). Rola kawalerii, rekrutowanej spośród arystokratów, stopniowo zyskiwała drugorzędne znaczenie w sprawach wojskowych. Produkcja ceramiki również nie stała w miejscu. Wraz z udoskonalaniem technologii wypalania Grecy nauczyli się tworzyć „bogatszy” projekt artystyczny swoich produktów. W rezultacie wyroby garncarzy z Aten i Koryntu odniosły wielki sukces w całym basenie Morza Śródziemnego. I oczywiście przemysł stoczniowy, jako swego rodzaju wskaźnik sukcesu rozwoju wszystkich rzemiosł, osiągnął swój najwyższy szczyt w porównaniu z innymi okresami w historii Grecji. Przecież budowa dowolnego statku wymagała skoordynowanej pracy wielu wąskich specjalistów (często mieszkających w odległych miastach), a zatem dość rozwiniętego sektora gospodarki w zakresie różnych rzemiosł.
Pojawienie się pieniędzy
Rezultatem wszystkich tych przemian gospodarczych i zacieśnienia powiązań między politykami było pojawienie się pieniądza, który dodatkowo pobudził dalszą produkcję towarową. Polis staje się obecnie nie tylko ośrodkiem administracyjnym i religijnym, ale także ośrodkiem handlowo-rzemieślniczym, gdzie w każdym mieście aktywny jest handel na rynkach centralnych (agoras) i zagraniczne statki, które przybywały do Grecji z cel komercyjny. We wszystkich miastach Grecji znacznie wzrasta liczba żyjących rzemieślników, żeglarzy, wioślarzy, kupców i właścicieli warsztatów. Chłopi-rolnicy starali się także utrzymywać bliskie kontakty z dużymi miastami, tam gromadzili się na zebraniach publicznych, sprzedawali nadwyżki produktów, uczestniczyli w świętach, a także kupowali rękodzieło. W ten sposób greckie miasta zamieniają się w centrum wszystkiego, co gospodarcze, kulturalne i rozwój polityczny społeczeństwo.
Sektor socjalny
Szybkie tempo rozwoju gospodarczego i rozwarstwienie społeczeństwa (efekt rozwoju rzemiosła) doprowadziły do powstania klas i różnych grupy społeczne. Im szybciej się rozwijał produkcja przemysłowa i handel daną polityką, tym procesy te zachodziły szybciej i intensywniej. Tam, gdzie szybciej rozwijał się handel i przemysł, szybciej postępował proces podziału społeczeństwa na klasy i usuwania śladów stosunków plemiennych. Jednocześnie na terenach rolniczych, gdzie nie mówiło się wówczas o stosunkach towarowych, postępowało to bardzo powolnie, gdyż pozostałości plemienne długo nie znikały z życia społeczeństwa.
Pojawienie się klasy rzemieślników i kupców
Jedną z pierwszych, która się wyłoniła, była klasa rzemieślników i handlarzy. Z biegiem czasu stał się dość znaczącą siłą, zdolną nawet do ingerencji w politykę i zdolną do obrony swoich praw. To właśnie warstwa rzemieślnicza i handlowa dała początek zjawisku, które później nazwano tyranią. Tyrani byli przywódcami ludowymi, którzy doszli do władzy stosując brutalne metody. Prześladowali starą arystokrację rodzinną - konfiskowali majątek, wydalali ją itp. Dlatego w nowoczesne społeczeństwo termin „tyran” ma negatywną konotację. Tak naprawdę było wielu aktywnych, zdolnych i inteligentnych „tyranów”, którzy aktywnie wspierali takie gałęzie przemysłu, jak handel, rzemiosło, rolnictwo i przemysł stoczniowy; bili monety i zapewniali ochronę szlaków handlowych.
Jednak zjawisko tyranii nie utrzymało się długo w Grecji. Pomimo tego, że tyrani walczyli z wielowiekowym sposobem życia, przeprowadzali reformy na korzyść ludu i rozwijali gospodarkę, ich rządy szybko nabrały iście despotycznego charakteru. Zarówno sami przywódcy, jak i ich współpracownicy zaczęli aktywnie wykorzystywać brutalne metody sprawowania władzy i nadużywać swojej pozycji. W końcu ludzie przestali wspierać tyranów, a oni zostali wypędzeni lub zginęli w walce klasowej. Do końca VI wieku. pne mi. tyrania została całkowicie wyeliminowana w prawie całej Grecji.
Ogólnie rzecz biorąc, konsekwencje tego reżimu nie były złe - szlachta klanowa nie zajmowała już tak wysokiej i nienaruszalnej pozycji jak poprzednio, pojawiły się przesłanki do ustanowienia systemu polis, warstwa rzemieślnicza i handlowa umocniła swoją pozycję w społeczeństwie i społeczeństwie jego zarządzanie. Bardzo szybko rozwijał się sektor rzemiosła i handlu, co przyczyniło się do szybkiego przeludnienia polityk i „kryzysu nadprodukcji”. Pojawiła się potrzeba rozszerzenia rynku, a jedynym wyjściem w tamtym czasie wydawała się kolonizacja obcych krajów.
Wielka grecka kolonizacja
Współcześni historycy dostrzegają kilka przyczyn, które przyczyniły się do wielkiej greckiej kolonizacji. Przede wszystkim wspomniane już względy ekonomiczne. Kolejnym powodem jest szybki proces rozwarstwienia społeczeństwa. Biedni, nie posiadający własnej ziemi, zmęczeni uzależnieniem od długów, przegrywający w walce społecznej różnych przeciwstawnych stron, liczyli na znalezienie szczęścia, dobre życie na obcych ziemiach, w nowo założonych koloniach. Taki stan rzeczy był jedynie korzystny dla arystokracji, gdyż do kolonii wysyłano niezadowoloną ludność i niebezpiecznych dla szlachty przeciwników politycznych. I rządy też główne miasta korzystne było posiadanie własnych kolonii, za pomocą których poszerzano swoje wpływy gospodarcze i polityczne.
Naukowcy wyróżniają dwa etapy procesu kolonizacji:
VIII wiek PNE. - pierwsza połowa VII wieku. pne mi. Kolonie w tym czasie miały charakter czysto rolniczy. Ich celem było jedynie zapewnienie kolonistom ziemi.
Od końca VII w. PNE. do końca VI wieku. PNE. Większą wagę przywiązuje się do komunikacji i nawiązywania kontaktów z lokalną ludnością, co przyczyniło się do rozwoju sektora handlu i rzemiosła.
Jeśli chodzi o kierunki geograficzne kolonizacji, to w tym czasie były trzy: zachodni, południowy i północno-wschodni. Najbardziej intensywny rozwój nastąpił w kierunku zachodnim, skolonizowana została część wschodniej Sycylii i część Włoch. Następnie otrzymali nazwę „wielka Grecja”. Ponadto wyspy Sardynia i Korsyka, południe Francji i wschodnie wybrzeże Hiszpanii stały się koloniami. Następny kierunek to południe i południowy wschód. Obejmuje pojawienie się kolonii na następujących terytoriach: wybrzeże Palestyny, Fenicja i północna Afryka. Jeśli chodzi o kierunek północno-wschodni, tutaj można zaobserwować ruch do Propontis (Morza Marmara) i do Morza Czarnego. W Propontydzie pojawiają się dwa miasta: Bizancjum, przodek wielkiego Konstantynopola, od którego rozpocznie się historia Bizancjum, oraz Chalcedon, gdzie IV Sobór Powszechny odbędzie się później, już w czasach chrześcijaństwa.
W koloniach ludzie nie byli obciążeni ciężarem stosunków plemiennych i dlatego wszystko rozwijało się szybciej - czy to gospodarka, kultura czy rząd. Wiele początkowo małych, biednych miast przekształca się w ogromne, bogate, rozwinięte gospodarczo miasta o dużej liczbie ludności, bogate społecznie i społecznie życie kulturalne. Fakt tak szybkiego rozwoju kolonii greckich ma pozytywny wpływ na rozwój Grecji jako całości, na powstanie dojrzalszych form systemu polis. Wielka grecka kolonizacja VIII-VI w. pne mi. przyczynił się do szybkiego i skutecznego rozwoju całego greckiego świata. Grecy poznali nowe kraje, ludy, tradycje i zwyczaje, co znacznie poszerzyło ich horyzonty. Zapotrzebowanie na mieszkania, statki i rozwój nowych terytoriów dało potężny impuls rozwojowi budownictwa, architektury i przemysłu stoczniowego. Komunikacja z innymi krajami wzbogaciła kulturę Grecji o nową wiedzę i idee, co miało pozytywny wpływ na powstawanie i rozwój greckiej literatury i filozofii.
Kultura
Dobrobyt Grecji wynikający z rozwoju handlu, rolnictwa, produkcji oraz pojawienia się nowych terytoriów w procesie kolonizacji doprowadził do odnowy kultury greckiej. Wolna osobowość ludzka stała się teraz w centrum nowego systemu wartości. Na nowo przemyślono dziedzictwo minojskie i achajskie ich przodków. W tym czasie sfera „homerycka” - poezja - nadal się rozwija. Pojawiają się nowe gatunki literackie. Epopeję zastępuje poezja liryczna, która opisuje uczucia człowieka, jego radości i smutki.
Powstaje także inna nauka – filozofia. Jest bliska filozofii przyrody („filozofii natury” Wschodu). Odzwierciedla pierwsze kroki myślicieli greckich starających się zrozumieć, czym jest świat i jakie miejsce w nim zajmuje człowiek.
Bardzo szybko rozwija się także architektura grecka. Architekci tamtych czasów skupiali się na budynkach użyteczności publicznej i świątyniach bogów. Każde miasto miało swojego boga patrona, który był uosobieniem siły i piękna miasta, dlatego władze nie szczędziły wydatków na dekorowaniu takich budynków. To właśnie przy budowie świątyń powstał słynny system porządkowy architektury, który później stał się źródłem rozwoju architektury greckiej, a następnie rzymskiej. Nowe funkcje pojawiają się także w sztukach wizualnych. Styl geometryczny zastępuje czarno-czerwonofigurowe malarstwo wyrobów ceramicznych, które pojawiło się nie bez wpływów Wschodu.
Rozpoczął się „złoty wiek” starożytności - wkroczyło państwo Nowa era jego rozwoju – klasyczny.
