Биографията на художника Маковски Константин днес е затъмнена от неговия виден брат Владимир - известен представителСкитници. Константин обаче остави забележима следа в изкуството, като сериозен, независим художник.
семейство Маковски
Фамилията Маковски е добре позната в руското изкуство. Бащата на семейството, Егор Иванович Маковски, е известен деец в изкуствата. Той организира „Естествено училище“ за художници, което по-късно става известно като Московско училищеживопис, скулптура и архитектура.
В семейството винаги е царувал творчески дух и не е изненадващо, че и трите деца на Егор Иванович станаха художници. Къщата често беше посещавана от приятели на бащата - художниците Карл Брюлов и Василий Тропинин, тук беше възможно да се срещне писателят Гогол, актьорът Щепкин. Литературни и музикални вечериимало спорове за чл. Всичко това повлия на формирането на децата. Възрастният Константин Маковски каза, че дължи успеха си в рисуването единствено на баща си, който успя да внуши в него неразрушима любов към изкуството.
Семейството имаше три деца: най-големият син Константин, дъщерята на Александър и най-малкият - Владимир. Богатството в семейството беше скромно, но царуващият дух на изкуството напълно компенсираше всички домашни неудобства.
Детството на Константин
От детството Константин Маковски беше потопен в изкуството, всъщност не познаваше друг живот и му беше съдено да избере пътя на художник. Всички деца в семейството започнаха да рисуват много рано.
Костя, като първо дете в семейството, започва с това, че е до баща си и приятелите си, когато обсъждат рисуването и своите идеи, показват скици и картини. Всичко това се образува естетически възгледии интересите на момчето.
Намиране на занаят
През 1851 г. Константин Маковски постъпва в училището по живопис, скулптура и архитектура на баща си. Негови ментори там са - В. Тропинин, М. Скоти, С. Зарянко, А. Мокрицки. Тук в продължение на седем години се формира художник от момче със собствен, оригинален възглед за света и го учи на основите на изобразителното изкуство.
В училището той беше първият ученик, получи всички възможни награди. През 1858 г. Константин постъпва в Художествената академия в Санкт Петербург - най-добрият образователна институцияв областта на изкуството в руска империя. По време на следването си той редовно излага работата си на годишните изложби на Академията и дори получава Голяма награда. златен медалза творбата „Агентите на Дмитрий Самозванец убиват сина на Борис Годунов“.
През 1862 г. Маковски започва да търси своя път в изкуството, тъй като академизмът му се струва скучен и остарял.
Път в изкуството
Константин биографията на художника е представена в нашата статия) търси свой собствен стил, иска да изрази своя вътрешен свят. През 1863 г. той, заедно с тринадесет други художници, избрани да участват в конкурса за Големия златен медал на Художествената академия, отказва да нарисува картина по тема, одобрена от академиците.
Той трябваше да напусне образователната институция, а Маковски така и не успя да получи диплома за образование. Това събитие стана известно като "Бунтът на четиринадесетте". Протестът беше, че художниците искаха да получат свобода и да напишат творба на свободна тема, но Академията не иска да ги срещне наполовина. Всъщност това беше бунт срещу оковите на академичността и бе знак за възникването на ново училищереализъм, в който Константин Маковски ще играе видна роля.
През 1863 г. художникът се присъединява към групата на И. Крамской и работи в зараждащия се жанр битово боядисване. През 1870 г. Маковски става един от инициаторите и идейните вдъхновители на създаването на Асоциацията на пътуващите художници и работи усилено, описвайки сцени от ежедневния живот.
Излага творбите си както на академични изложби, така и в компания със Скитниците. През 80-те години Маковски става много популярен автор на салонни портрети и картини на исторически теми. А през 1889 г. получава Голям златен медал на художествена изложба в Париж за поредица от творби.
Обектът на четката на Маковски бяха исторически сцени, животът на хората, ежедневието. Той рисува костюмите и декорациите на героите с любов и етнографска точност. В края на 80-те години художникът все повече се обръща към исторически теми, рисува големи детайлни картини, например „Болярска сватба през 17-ти век“, които са много популярни сред публиката и критиците. Той също така създава много портрети на различни хора.
Творческото наследство на Константин Маковски има около сто картини, сред които много големи, епични платна (днес те са разпръснати в частни и музейни колекциипо целия свят). Освен това той участва в проектирането на катедралата на Христос Спасител в Москва.
Колекционер
Константин Маковски, чиито картини сега са обект на внимание на колекционери, самият той беше голям колекционер. Той наследи тази страст от баща си, който обичаше голямо разнообразие от изкуство и антики.
Идеята за колекцията е формулирана от художника с думите: "красива древност". Очарован от исторически сюжети, той събира различни предмети от прибори и обзавеждане, костюми, както и всичко, което привлича изтънчения вкус на художника.
През периода на страстта към селската тема Маковски пътува много из руския хинтерланд, купувайки предмети от бита и дрехи. Пътуването на Изток добави към колекцията голям брой предмети от ориенталския живот, килими, бижута и костюми. В резултат на това до 80-те години апартаментът на художника приличаше повече на музей, отколкото на дом на човек.
Колекционните артикули често служат като основа за създаване картини. И така, в произведението „Болярски сватбен празник през 17 век“ критиците отбелязват най-малкото съвпадение на детайлите с исторически костюми ситуацията от онова време. До началото на XX век. Маковски е един от най-големите колекционери в Русия и дейността му довежда до мода за колекционерска мания сред бохемите и буржоазията.
Константин Егорович много се гордееше с колекцията си, показваше я с удоволствие и дава неща за различни изложби. След смъртта на художника беше организиран търг, на който бяха поставени 1100 предмета, в резултат на което вдовицата получи повече от половин милион рубли, а нещата отидоха в колекциите на частни лица и музеи. Но, за съжаление, целостта на колекцията беше нарушена и дългогодишната работа на Маковски отиде на вятъра.
Най-добрите произведения
Константин Маковски, най-добрите картини, биография, която все още се превръща в обект на изследване на историците на изкуството, остави голямо наследство. Сред най-известните му произведения са: „Смъртта на Иван Грозни“, „Пир у болярина Морозов“, „Български мъченици“, „Минин на Нижегородския панаир“, „Изборът на булка от цар Алексей Михайлович“ .
Личният живот на художника
Константин Маковски пътува много, живее известно време в Париж, три пъти посещава Африка и всичко това обогатява творчеството му, в което могат да се открият черти на зараждащия се модернизъм. За своите художествени заслуги Маковски беше награден с орденаПочетния легион и Света Анна.
Художникът е бил женен три пъти. Първата съпруга почина от туберкулоза, а той се разведе с втората. Общо той имаше девет деца, сред които има артисти и културни дейци.
На 30 септември по новия стил от 1915 г. трамвай блъсна човек - така Константин Маковски завършва пътуването си. Животът и творчеството на художника остават в историята на руската живопис като важна страница във формирането на реализма.
приятели
Честно казано, невероятно талантлив художник. Той имаше и късмет, и лош късмет да се роди в семейство на известни художници – всички работеха едновременно и публиката беше просто... загубена. Какво е Маковски?
И с годините всичко стана още по-лошо - има фамилно име Маковски и изненада, че, оказва се, Маковски не е сам. И дори не двама Маковски. И цели пет и всички артисти! Преминавате през сайтовете, посветени на рисуването, и се опитвате да разберете кои картини са рисувани от Егор Иванович и какво са написали децата му, особено. Объркването е ужасно.
Въпреки че всеки художник Маковски има свой уникален стил, своята визия, своя талант, своя отпечатък в световната (наистина в света) живопис.
Биография на художника Владимир Егорович Маковски
Автопортрет Художникът Владимир Егорович Маковски е роден през януари 1846 г. в Москва, в семейството на известен художник и основател на Московското училище по живопис, скулптура и архитектура Маковски Егор Иванович.
Майката на Владимир е Любов Корнилиевна (по рождение Моленхауер).
В семейството имаше 5 деца: Александра, Константин, Николай, Владимир, Мария. По-млада сестрахудожничката Мария става певица. Всички останали деца са известни на историята като художници. А художниците съвсем не са обикновени – наистина страхотни художници.
Семейството живееше в апартамент с изглед към Кремъл на брега на река Москва. Къщата беше често известни хора- Гогол, Глинка, Брюлов, Тропинин, Щепкин и др. Любов Корнилиевна организира музикални, рисуващи и литературни вечерикоито бяха известни в цяла Москва.
От майка си Владимир Егорович наследи красив гласвзе уроци по китара и цигулка, ранно детствозапочна да рисува - първият учител по изкуство на момчето беше V.A. Тропинин. На 15-годишна възраст Владимир Егорович написа първия истинската картина— Момче, което продава квас.
От 1861 до 1866 г. Владимир Маковски учи в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, получава званието клас Художник IIIградуса и сребърен медалза картината Литературно четене„(картинката е в галерията и имате възможност да оцените силата на таланта на двадесетгодишния художник).
Три години по-късно Владимир Маковски получава званието класен художник от 1-ва степен и златен медал. През същата година в семейството на Владимир Егорович се ражда първото дете и художникът обича темата за детството - рисува цяла серия от картини на детски теми. P.M. купува картината „Игра на пари“ за своята галерия. Третяков. Можем да кажем, че през 1869 г. художникът получава общоруско признание - в Третяковската галерия са закупени само най-добрите картини.
През 1873 г. Владимир Маковски е удостоен със званието академик за картината „Любители на славей“, а самата картина е изложена в световна изложбавъв Виена. Ето какво пише Фьодор Достоевски за тази картина:
... ако имаме с какво да се гордеем, да покажем нещо, то, разбира се, от нашия жанр ... в тези малки снимки, според мен, има дори любов към човечеството, не само към руснаците в частност, но дори като цяло.
През 1872 г. Владимир Маковски става член на Асоциацията на пътешествениците. художествени изложби, а две години по-късно е избран за член на УС на Дружеството.
От 1882 до 1894 г. Владимир Егорович преподава живопис в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. През 1892 г. художникът е удостоен със званието професор.
През 1895 г. Владимир Егорович Маковски е назначен за ректор на Петербургската художествена академия. Той оглавява академията до 1918 г.
Художникът умира през февруари 1920 г. и е погребан на Смоленското православно гробище в Санкт Петербург.
Отне ми много време, за да избера картини за моята галерия. Труден избор. Владимир Егорович работи усилено и остави щедър творческо наследство. И е просто неразумно да се „стискат“ всички творби в една галерия - окото е „замъглено“, радостта от намирането се губи, така да се каже. Избрах за начало 25 произведения. Може би не най-доброто от написаното от художника. Но възнамерявам да продължа темата и да публикувам на сайта, ако не всички, то максималния възможен брой творби на този художник.
Картини на Владимир Егорович Маковски
Посещение на бедните 
Две майки. Осиновителна и естествена майка 
Отново се карат (Готви и готви) 
сутрешен чай 
любители на славей 
готвене на конфитюр 
Оправдано 
Разговор. Практик идеалист и теоретик материалист 
В хижата на горския 
Пристигане на учителя в селото 
Избор на зестра 
Преди обяснение 
Първо покритие 
пиене на чай 
Наемане на слуги 
Литературни четения 
В очакване на публика 
В горещ ден 
Кокалчета на пръстите 
На булеварда 
Трудно събуждане 
овчари 
В ресторанта 
далеч 
До короната (Сбогом) 
В механата 
Момичета, огряни от слънцето 
Без домакин Егорович (1839-1915) - щастлив любимец на съдбата - израства в среда, където всичко дишаше изкуство. Той обичаше красотата във всичките й форми и проявления и бързаше да я улови на платната си.
семейство Маковски
Голямото семейство Маковски, състоящо се от баща Егор Иванович, който всеотдайно обичаше изкуството и направи много за създаването на училище по живопис и скулптура в Москва, красивата певица майка Любов Корнилиевна, трима сина и две сестри, живееше в голям гостоприемен апартамент на насипа на река Москва. От прозорците се виждаше Кремъл. Глинка, Гогол, Пушкин, Щепкин и по-късно К.П. Брюлов, В.А. Тропинин. Всички деца израснаха, гледайки колекцията на баща си, слушайки разговори за изкуство, музика, театър и литература. Бащата се отнася благоговейно към изкуството, вярвайки, че то внушава човечност в човек. Самият той работи със синовете си, учейки ги да правят копия на редките му гравюри. Но особено Тропинин направи много за децата, които ги следваха отблизо. Всички те по-късно стават художници, но работят в различни жанрове. Маковски Константин Егорович, започвайки да рисува на четиригодишна възраст, от дванадесетгодишна възраст започва да получава професионално образование.
Години на обучение
През 1851 г. способно момче постъпва в Московското училище по живопис. Той имаше учители M.I. Скоти и С.К. Зарянко. Но и Тропинин, и Брюлов, който тогава беше в зенита на славата си, оказаха голямо влияние върху него. Шест години в училището преминаха като светкавица и през 1857 г. Маковски Константин Егорович отиде да продължи обучението си в Санкт Петербург, в Художествената академия. Той се интересува от И на петата година на обучение през 1862 г. получава награда за картината „Агентите на Дмитрий Самозванец убиват сина на Борис Годунов“. Написано е като историческо романтична работа. Но година по-късно, отказвайки да нарисува картина по темата, предложена от Академията, Маковски Константин Егорович напуска Художествената академия. Той получи званието само художник от 2-ра степен. Много по-късно той ще стане академик.
Начало на работа
Младият художник не остана изненадан. Той вече придоби известност, като рисува портрет на суверена-освободител за руското посолство в Лондон за изключително кратко времесамо за една сесия. Това внимание към работата му на августовското семейство не го накара да чака поръчки от клиенти от висшето общество. През 60-те години художникът работи много върху портрети на сановници. Естествено и приходите му растат. В резултат на това Маковски Константин Егорович получи славата на брилянтен портретист. Тържествените му портрети са много красиви и като цвят, и като композиция.
Прозрачните и кадифени, искрящи бижута по ръцете, шията, ушите, златните плитки и самите ордени са удивително красиво изрисувани с леки щрихи на плата. Те не се различават по дълбочината на разкриване на психологията на изобразения герой. Но това не се изисква от неговите клиенти.
Портрети на членове на императорското семейство и техния антураж
От младостта до старостМаковски ще остане придворен художник. Поръчват му портрети на императори и императрици, велики херцози и велики херцогини и тяхното високопоставено обкръжение. Всички тези платна отразяват нарастващото техническо умение на художника. Естетически те са просто приятни за окото. Самите модели са красиви, както и околностите.
„Портрет на графиня Мария Михайловна Волконская“ е изпълнен на фона на дълбоки бордо драперии. Самият стол, на който седи графинята, е аленочервен, украсен със злато, а върху него небрежно е наметнат наметало с хермелин. Главата на графинята с обикновена гладка прическа е украсена с тъмна диадема с скъпоценни камъни, който съвпада със стила на декорацията на шията. Снежнобялата рокля на модела съперничи с нежната бяла кожа на ръцете и раменете. Кръглото му деколте е украсено със син лък, пера и изумрудена брошка. В ръцете, украсени с гривни и пръстени, има полуотворено ветрило. Бродерия от цветя и листа, падащи до полупрозрачен подгъв, завършва декорацията на роклята. Моделът е изпълнен със спокойно достойнство.
Семеен живот
Известно време Маковски рисува картини в стила на реализма. Това е период на сближаване със Скитниците. Маковски Константин Егорович, чиито картини сантиментално отразяват живота на Петербург обикновенни хора, например, "Вдовица" или "Шивачка", нямат нищо общо. Но именно през 70-те години на миналия век Маковски се сближава музикалния святПетербург и се жени през 1866 г. за актрисата Елена Тимофеевна Буркова. В техния щастлив и гостоприемен дом има композитори, музиканти, певци и членове на Могъщата шепа. Но щастието на младата двойка се оказва краткотрайно - съпругата се разболява от консумация и умира през 1873 г. През 1874 г., "сред шумен бал", художникът Маковски Константин Егорович среща младо момиче с поразителна красота - Юлия Павловна Леткова.
Тя е не само красива като ангел, но и музикална. Тя има сопран, а Константин Егорович е не само красив, добре поддържан, очарователен, но и има красив баритон, пее на професионална сцена.
Ето как изглеждаше Маковски Константин Егорович преди брака си. Портретът е нарисуван от него. Като цяло сватбата се състоя през 1875 г. Разликата във възрастта от двадесет години не ги притесняваше. Но през 1873 - 1876 г. художникът пътува до Африка, по-точно до Кайро. Оттам художникът Маковски Константин Егорович носи екзотични картини и скици. Оцветяването им е ориенталско ярко, създадените образи са пълни с жизнена убедителност.
И приказна по красота и живописност, предаваща пикантния вкус на Изтока, картината „Пренасяне на свещения килим в Кайро“ (1896) ще бъде придобита от императора. Семейство Маковски живее или в Париж, срещайки се със семейство Виардо там, или в Санкт Петербург, общувайки с руски художници. В брака им, който ще продължи до 1898 г., ще се родят три деца. Но влюбеният художник привлече вниманието към очарователната красавица Мария Алексеевна Матавтина, за която се ожени след развод.
Този съюз роди четири деца. Художникът също обичаше да рисува за деца и много от тях са запазени.
Картини на исторически теми
Маковски от баща си получава страст към колекционирането на колекции. Той търси и придобива предмети навсякъде. древен живот, бижута, дрехи, които по-късно ще се използват при писане на картини. Композиционно те си приличат театрална сцена, тъй като художникът винаги е бил запален по театъра. Такава "поставена" картина може да се счита за "Болярски сватбен празник през XVII век" (1883 г.).
Това многофигурно платно поразява със своя декоративен ефект, изобилие от внимателно нарисувани скъпи предметидомакинство (продукти от слонова кост), отвъдморски ястия и чаши с различни причудливи форми, екзотични дрехи и платове от брокат и копано кадифе. Празникът приключва и фирменото ястие, лебедът, се внася. Картината, както и много други произведения на художника, "замина" в чужбина, първо тя беше в Америка, сега - в Холандия. Други произведения на художника, последвали по-късно, също са цветни - „Обличане на булката до короната“ (1890), „ Обред на целувка(1895), базиран на епизод от романа на А. Толстой „Принц Сребърен“ и много други от този цикъл. Тези произведения трябва да бъдат внимателно обмислени, наслаждавайки се на детайлите, детайлите в цялата им красота, наслаждавайки се на общия им златен или сребърен цвят. Екзотичният "болярски жанр" е изобретен от Константин Егорович Маковски. Описанието на картините не дава много, само очите на зрителя ще му покажат текстурата на тъканите, декорацията на помещенията и тънката нежна кожа на лицата на момичетата, тяхната срамежливост, великолепието на техните тоалети. Всичко това се харесва изключително на чужденците, а голяма част от творбите са в частни колекции в чужбина. Изкуството на Маковски предусещаше появата на символизма и модерността. Освен това просто заслепи с нереална красота.
Дамски и детски глави
Тези малки картинисе радваше на продължителна популярност.
Красивите лица на глога в кокошниците просто позволяват да се докосне до момичешката чистота и красота, обрамчени от ефирни тъкани, многоредови мъниста и висящи обеци. Огромни очи, в които искате да се удавите, тъмни самурени вежди във въздуха, алени устни с повдигнати ъгли - всичко е възхитително. Нищо чудно, че са били многократно копирани или публикувани на пощенски картички.
Смърт на художник
Маковски Константин Егорович, чиято биография като цяло се развива щастливо, умира малко преди революцията, през 1915 г. Той беше на седемдесет и шест години. Той остави значително наследство, част от което вдовицата продаде. Тя погреба художника в Санкт Петербург. Но след революционните събития гробът е изгубен.
Константин Маковски - един от най-големите художници и портретисти на Русия от 19 век, член на творческата асоциация на пътуващи художествени изложби, автор на жанрови и исторически произведения, човек голям таланти умение.
Съдбата беше благосклонна към този художник. Неговите картини са много популярни и високо ценени както от руски, така и от чуждестранни колекционери. Огромна част от работата е попълнила частни колекции. AT руски музеиднес има много малък брой картини на този майстор, защото творбите му се продаваха като топъл хляб на чуждестранни купувачи.
Нито повече, нито по-малко от картината „Болярски сватбен празник през 17-ти век“, която се оказа твърде скъпа за самия Третяков, беше продадена за огромна сума от 60 000 рубли по това време на американския бижутер Шуман, който плати за нея три пъти сумата, която Маковски поиска за това, е дело на основателя Третяковска галерия. Картините на художника бяха толкова скъпи, колкото живота, който той предпочиташе. Майсторът се къпеше в лъчите на славата, боготворяваше жените и обичаше лукса.
Детство и младост
К. Е. Маковски е роден през 1839 г. Баща му, Егор Иванович Маковски, беше известен художник, един от основателите на училището по живопис, скулптура и архитектура в Москва, което Константин завършва през 1857 г., след като постъпва в това учебно заведение, като дванадесетгодишен тийнейджър. От детството в семейството цареше атмосфера на поклонение. художествено умение, къщата е посетена от много известни дейци на изкуството и културата.
По стъпките на баща си, освен големия син Константин, тръгнаха и други деца. Синовете на Егор Иванович Владимир и Николай, както и дъщеря му Александра дадоха сила и умение на изобразителното изкуство и графиката. Едва втората дъщеря Мария се посвети на изкуството на пеенето.
Константин Маковски продължава обучението си в Художествената академия на Санкт Петербург, където талантът и артистичният му талант бързо се разкриват. Още през 1862 г. начинаещият художник получава малък златен медал за първия си историческа работаза убийството на сина на Борис Годунов.
Въпреки това, завършвайки Академията в по обичайния начинМаковски никога не е трябвало: през 1863 г. 14 студенти, включително Константин, се обръщат към академичното ръководство с молба за независим избор на произведения, претендиращи за главния златен медал. Маковски не искаше да нарисува картина, базирана на скандинавските митове.
След отказа на това право членовете на групата напуснаха стените на Академията със скандал, като получиха дипломи на художници от 2-ра степен и впоследствие основаха Асоциация на пътуващите художествени изложби. За т. нар. „бунт на четиринадесетте“ се съобщава на император Александър и групата бързо е поставена под скрито двойно наблюдение: от градската полиция и от императорската тайна.
творчески път
След завършване на обучението си Константин Маковски се потапя с глава в творческия процес. През 1866 г. художникът получава награди за картината „Литературно четене“. За творба за това как селските деца пазят коне през нощта, създадена според сюжета на разказа на Тургенев „Бежин поляна“, майсторът получава златен медал и е удостоен със званието художник от 1-ва степен. Той продължи детската тема в картината „Игра на баби“ (1870), където в образите на героите на картината той много фино забелязва техните характерни черти.
В неговия ранна работаК. Маковски създава дълбоко семантично жанрови произведения. През 1870-72 г. изпод перото му излизат картините „В чакалнята на лекаря“, привличайки голямо внимание на ценителите с типични образи, хумор и оригинален сюжет на „Балаган на Адмиралтейския площад“ с колоритни герои на представители на Русия. имения от онези времена, „Селски обяд по време на жътва“, „Погребението на дете“ и „Деца, бягащи от гръмотевична буря“. През 1872-73 г. Маковски създава картината „Любители на славей“, за която е удостоен с 1-ва награда на Обществото за насърчаване на изкуствата и званието академик.
В същото време той успешно се опитва в портретния жанр, създавайки и двете изображения известни фигуриизкуства, науки и общество, и обикновените хораПо това време от перото на художника излизат „Портрет на А. И. Суворина“, „Момиче със забрадка“, „Вакханка“, „Млада италианка с портокали“, „Херинга“ и др. Портретът на художника О. А. Петров беше високо оценен от В. В. Стасов, който написа, че това платно е едно от най-добрите в портретното изкуство, както в изпълнение, така и в удивителното сходство на изображението с реален персонаж.
През 1876 г., вече известен и търсен, К. Маковски заминава на пътешествие из Европа и Азия, посещавайки Сърбия, България и Египет. Кулминацията на това пътуване беше създаването на картини, които се превърнаха в едни от най-добрите в неговата галерия: „Дервиши в Кайро“ и „Български мъченици“, както и портретни скици „Арабско момче с портокал“, „Кайро“, „Египтянин Войн".
В края на 19 век К. Маковски създава голям брой значими, зрелищни и забавни исторически картини от епохата на болярския жанр на 17 век, които имат най-голям успех в света на изкуството. Това е картината, спомената по-горе за сватбеното пиршество на болярите през 17 век и „Изборът на булката от царя“ (1887 г.) и „Пирът на болярина Морозов“ (1895 г.). В същото време е създадена поредица от великолепни портрети: „Сляп човек“, „Монах - събирач на данъци за храма“, „Офелия“, много платна, изобразяващи хауси.
Маковски беше женен три пъти, отгледа няколко деца, едно от които, Сергей, по-късно стана известен поети изкуствовед. Спомняйки си вашите жизнен път, Маковски пише, че не е заровил таланта си, даден му от Бог, в земята, но никога не го е приложил докрай. Художникът заяви, че обича живота твърде много, тази любов му попречи да се посвети напълно на творчеството.
Майсторът умира през 1915 г., без да се възстановява от падане на улицата, на 76-годишна възраст, докато все още е творчески активен. Творбите на Маковски са завинаги сред бестселърите на световната художествена живопис.
Константин Егорович Маковски е роден на 20 юни 1839 г. в Москва в семейство потомствен благородникЕгор Иванович Маковски. Е. И. Маковски е колекционер, любител художник, един от основателите на художествения клас, който по-късно се превръща в Московското училище по живопис и скулптура. През 1840-1850-те години къщата на Маковски е един от центровете артистичен животМосква. Това семейство даде цяла плеяда от художници - те бяха четири деца на Егор Иванович и трима внуци. Най-известните сред тях са по-малкият брат на Константин, художникът Владимир Маковски, и синът Сергей, изкуствовед.
Константин Маковски започва да рисува на четиригодишна възраст, под ръководството на баща си, копирайки гравюри от домашната си колекция. На дванадесетгодишна възраст, през 1851 г., той постъпва в Московското училище по живопис и скулптура, където учи при M.I. Scotty и S.K. По време на формирането на Маковски К. П. Брюлов беше идолът на обществеността. Влиянието на Тропинин-Брюлов беше решаващо ранна фазатворчеството на художника. И преди всичко това се изразяваше в неговите портрети. Именно в този жанр Маковски постигна най-голям успех. Един от неговите ранна работае портрет на Н. А. Некрасов.
През октомври 1857 г. Маковски постъпва в Художествената академия в Санкт Петербург. Той учеше историческа живописПрофесор A.T.Markov. През 1860 г. за първи път участва в академична изложба, показвайки картината „Христос изцелява слепите след изгонването на търговците от храма“, а през 1861 г. представя картината „Харон пренася души през река Стикс“ изложбата. Маковски представи и двете произведения за малък златен медал, но не го получи. Само третата му картина - "Агентите на Дмитрий Самозванец убиват сина на Борис Годунов" - беше отличена с тази награда. Маковски беше допуснат до състезанието за голям златен медал. Но през 1863 г. той става член на известния „бунт на 14-те“. Сред четиринадесетте претенденти за големия златен медал, които отказаха да напишат програма по тема от скандинавската митология и поискаха правото на свободен избор на тема, Маковски напусна Художествената академия, като получи само званието класен художник на втория степен по историческа и портретна живопис.
Съкровищата на Фасетираната камера. 1890 Херинга. 1867 Дервиши в Кайро. 1875 г. Египетска жена с дете. 1875 г
Портрет на императрица Мария Фьодоровна, съпруга на Александър III Чарк меду Харон пренася душите на мъртвите през река Стикс. Харон пренася душите на мъртвите надрека Стикс. В покрайнините
Семеен портрет. 1882 г. Руска красавица Церемония по целувки Портрет на Мария Михайловна Волконская. 1905 г
Портрет на Z.N. Юсупова. Портрет на децата на художника. Портрет на граф Сергей Георгиевич Строганов. 1882 Портрет на генерал-губернатора на Източен Сибир, граф П. П. Муравьов. 1863 г
Портрет на Александър II. 1881 Надолу по пътеката празненствапо време на Масленица на адмиралтейския площад Москва кабини
Селски обяд в полето. Жътварка. 1871 г Женски портрет
Деца, бягащи от гръмотевична буря Момиче, облечено като Флора. Минин на площада Нижни Новгородпризовава хората да даряват. Обжалване на Минин. глог
Глог на прозореца. Боляр на прозореца. български мъченици.
В продължение на десетилетие и половина Юлия Павловна Маковская, съпругата на художника, беше негова муза, модел за портрети, исторически картини и митологични композиции. Този портрет заема специално място сред тях, привличайки със съвършенството на модела, красотата на живописта и майсторството на изпълнение.
Съвременниците единодушно се възхищаваха на красотата на Юлия Павловна. Репин я нарече „ангел с неописуема красота“. Според семейната легенда появата на портрета е била случайна. Съпругата се качи в ателието на художника, облечена в тъмночервена кадифена качулка и синя панделка. Константин Егорович, работещ ентусиазирано върху някакъв вид платно, отначало не й обърна внимание и тя, надута, седна на фотьойл и започна разсеяно да реже страниците на книгата с нож от слонова кост. Художникът се обърна, веднага сложи първото тясно платно, което попадна под ръка, върху статива и скицира силуета на жена си с книга в ръце. За три сесии портретът беше завършен и целият град започна да говори за него.
„Тази тъмночервена рокля звъни като остра висока нотка сред тъпите тонове на нашето сиво ежедневие“, пише един от съвременниците му.
През декември 1863 г. Маковски се присъединява към Артела на художниците, организиран от И. Н. Крамски, но не се задържа дълго в него. Дори в Художествената академия той придобива слава, като написва през 1862 г. в една сесия портрет на Александър II за руското посолство в Лондон. Внимание към Маковски от страна на императора в самото начало на неговото творчески начиндопринесе за бързата популярност на художника. След това той започва да рисува портрети по поръчка на високопоставени личности - граф Н. Н. Муравьов-Амурски, граф В. А. Адлерберг, херцог Н. М. Leuchtenbergsky и др. През 1860 г. броят на клиентите му бързо нараства, както и приходите му. Светски портрет по поръчка му носи заслужената слава на блестящ портретист от петербургското благородство. Той става един от най-популярните артисти в Русия. Изпълнява в в големи количествапрез целия му живот поръчаните портрети са с неравностойно качество и често отразяват безразличието на художника към модела. Въпреки това, богат портретен материализползван от него при създаването на многофигурни композиции.
През 1866 г. Маковски се сближава с музикалния свят на Санкт Петербург, като се жени за Е.Т. Буркова. В къщата им бяха известни музиканти, певци, композитори на общността" мощен куп". Портретът принадлежи към този период. оперен певецО.А. Петрова, изпълнена в традицията на странстващия реализъм.
цветя. 1884 г
Модел. 1858 г
херинга
1874. Портрет на момче
Малък търговец на антики. 1884 г
