Оноре дьо Балзак, френски писател, „бащата на съвременния европейски роман“, е роден на 20 май 1799 г. в град Тур. Родителите му нямат благороден произход: баща му идва от селянин с добра търговска жилка и по-късно променя фамилното си име от Балса на Балзак. Частицата „de“, показваща принадлежност към благородството, също е по-късна придобивка на това семейство.

Амбициозният баща вижда сина си като адвокат и през 1807 г. момчето, против волята му, е изпратено в колежа на Вандом, образователна институция с много строги правила. Първите години на обучение се превърнаха в истинско мъчение за младия Балзак, той беше редовен в наказателната килия, след това постепенно свикна с това и неговият вътрешен протест доведе до пародии на учителите. Скоро тийнейджърът е застигнат от тежка болест, която го принуждава да напусне колежа през 1813 г. Прогнозите бяха най-песимистични, но след пет години болестта се оттегли, което позволи на Балзак да продължи образованието си.

От 1816 до 1819 г., живеейки с родителите си в Париж, той работи в съдийската кантора като писар и в същото време учи в Парижкото училище по право, но не иска да свързва бъдещето си с юриспруденцията. Балзак успява да убеди баща си и майка си, че литературната кариера е точно това, от което се нуждае, и през 1819 г. се захваща с писане. В периода до 1824 г. амбициозният автор публикува под псевдоними, издавайки един след друг откровено опортюнистични романи без особена художествена стойност, които самият той по-късно определя като „чисто литературно прасе“, опитвайки се да си спомня възможно най-рядко.

Следващият етап от биографията на Балзак (1825-1828) е свързан с издателска и печатарска дейност. Надеждите му да забогатее не се оправдаха, освен това се появиха огромни дългове, които принудиха провалилия се издател отново да хване писалката. През 1829 г. четящата публика научава за съществуването на писателя Оноре дьо Балзак: излиза първият роман „Семейството Шуан“, подписан с истинското му име, а през същата година е последван от „Физиологията на брака“. (1829), наръчник, написан с хумор за женени мъже. И двете творби не останаха незабелязани, а романът „Еликсир на дълголетието“ (1830-1831) и разказът „Гобсек“ (1830) предизвикаха доста широк резонанс. 1830 г., публикуването на „Сцени от личния живот“ може да се счита за началото на работата по основния литературна творба– цикъл от разкази и романи „Човешката комедия“.

Няколко години писателят работи като журналист на свободна практика, но до 1848 г. основните му мисли са посветени на писането на творби за „Човешка комедия“, която включва общо около сто творби. Балзак работи върху схематичните черти на мащабно платно, изобразяващо живота на всички социални слоеве на съвременна Франция през 1834 г. Той излезе с името на цикъла, който беше попълнен с все повече и повече нови произведения през 1840 или 1841 г. и през 1842 г. излиза следващото издание с ново заглавие. Славата и честта извън родината му дойдоха при Балзак през живота му, но той не мислеше да почива на лаврите си, особено след като размерът на дълга, останал след провала на неговата издателска дейност, беше много впечатляващ. Неуморният романист, коригирайки отново работата, може значително да промени текста и напълно да преначертае композицията.

Въпреки натоварената си работа той намираше време за социално забавление, пътуванията, включително в чужбина, не пренебрегнаха земните удоволствия. През 1832 или 1833 г. той започва връзка с Евелина Ханска, полска графиня, която по това време не е свободна. Любимата даде на Балзак обещание да се омъжи за него, когато овдовее, но след 1841 г., когато съпругът й почина, тя не бързаше да го спази. Психическото страдание, предстоящото заболяване и огромната умора, причинени от много години интензивна дейност, направиха последните години от биографията на Балзак не най-щастливите. Сватбата му с Ганская все пак се състоя - през март 1850 г., но през август новината за смъртта на писателя се разпространи в Париж и след това в цяла Европа.

Творческото наследство на Балзак е огромно и многостранно; талантът му на разказвач, реалистичните описания, умението да създава драматична интрига и да предава най-тънките пориви на човешката душа го поставят сред най-големите прозаици на века. Неговото влияние е изпитано от Е. Зола, М. Пруст, Г. Флобер, Ф. Достоевски и прозаици на 20 век.

Биография от Уикипедия

Оноре дьо Балзаке роден в Тур в семейството на селянин от Лангедок Бернар Франсоа Балса (22.06.1746-19.06.1829). Бащата на Балзак забогатява от покупка и продажба на конфискувани благороднически земи по време на революцията, а по-късно става помощник на кмета на Тур. Не семейна връзкана френския писател Жан-Луи Гез дьо Балзак (1597-1654). Отец Оноре промени фамилното си име и стана Балзак. Майката Ан-Шарлот-Лор Саламбие (1778-1853) е много по-млада от съпруга си и дори надживява сина си. Произхожда от семейството на парижки търговец на платове.

Бащата подготви сина си да стане адвокат. През 1807-1813 г. Балзак учи в колежа Vendôme, през 1816-1819 г. - в Парижкото училище по право и в същото време работи като писар при нотариус; обаче изоставя юридическата си кариера и се посвещава на литературата. Родителите не се занимаваха много със сина си. Той беше настанен в Колежа Вандом против волята си. Там бяха забранени срещите със семейството през цялата година, с изключение на коледните празници. През първите години от обучението си много пъти трябваше да лежи в наказателна килия. В четвърти клас Оноре започва да се примирява с училищния живот, но не спира да се присмива на учителите... На 14-годишна възраст той се разболява и родителите му го прибират у дома по молба на ръководството на колежа. В продължение на пет години Балзак е тежко болен, смята се, че няма надежда за възстановяване, но скоро след като семейството се премества в Париж през 1816 г., той се възстановява.

Директорът на училището Марешал-Дюплеси пише в мемоарите си за Балзак: „Започвайки от четвърти клас, бюрото му винаги беше пълно с писания...“. Оноре обичаше да чете от ранна възраст, той беше особено привлечен от произведенията на Монтескьо, Холбах, Хелвеций и други френски просветители. Той също се опитва да пише поезия и пиеси, но детските му ръкописи не са оцелели. Неговото есе „Трактат за завещанието“ е отнето от неговия учител и изгорено пред очите му. По-късно детските му години в образователна институцияписателят ще опише в романите „Луи Ламбер“, „Момина сълза“ и др.

След 1823 г. публикува няколко романа под различни псевдоними в духа на „неистовия романтизъм“. Балзак се стреми да следва литературната мода, а по-късно самият той нарича тези литературни експерименти „чиста литературна свинщина“ и предпочита да не си спомня за тях. През 1825-1828 г. се опитва да заеме издателска дейност, но не успя.

През 1829 г. е публикувана първата книга, подписана с името "Балзак" - историческият роман "Шуаните" (Les Chouans). Формирането на Балзак като писател е повлияно от историческите романи на Уолтър Скот. Следващите произведения на Балзак: „Сцени от личния живот“ (Scènes de la vie privée, 1830), романът „Еликсирът на дълголетието“ (L"Élixir de longue vie, 1830-1831, вариация по темите на легендата за Дон Хуан) привлича вниманието на читателите и критиците през 1831 г. Балзак публикува своя философски роман „Шагреневата кожа“ (La Peau de chagrin) и започва романа „Тридесет години“. Стара жена” (фр.) (Цикълът „Палавниците” (Contes drolatiques, 1832-1837) – иронична стилизация на ренесансовите разкази. Частично автобиографичният роман „Луи Ламбер” (Луи) Lambert, 1832) и особено по-късната „Séraphîta“ (1835) отразяват очарованието на Балзак от мистичните концепции на E Swedenborg и Clay de Saint-Martin.

Надеждата му да стане богат все още не се е сбъднала (той е натежал от дългове - резултат от неуспешните му бизнес начинания), когато славата започва да го спохожда. Междувременно той продължава да работи усилено, работейки на бюрото си по 15-16 часа на ден и публикувайки от 3 до 6 книги годишно.

Творбите, създадени през първите пет-шест години от писателската му кариера, изобразяват най-разнообразни области от съвременния живот на Франция: селото, провинцията, Париж; различни социални групи- търговци, аристокрация, духовенство; различни социални институции - семейство, държава, армия.

През 1845 г. писателят е награден с Ордена на Почетния легион.

Оноре дьо Балзак умира на 18 август 1850 г. на 52-годишна възраст. Причината за смъртта е гангрена, развила се след нараняване на крака в ъгъла на леглото. Фаталното заболяване обаче е само усложнение от няколко години болезнено заболяване, свързано с разрушаване на кръвоносните съдове, вероятно артериит.

Балзак е погребан в Париж, на гробището Пер Лашез. " Всички писатели на Франция излязоха да го погребат." От параклиса, където се сбогуваха с него, и до църквата, в която беше погребан, сред носещите ковчега бяха Александър Дюма и Виктор Юго.

Балзак и Евелина Ганская

През 1832 г. Балзак се среща задочно с Евелина Ганская, която влиза в кореспонденция с писателя, без да разкрива името си. Балзак се срещна с Евелина в Ньошател, където тя пристигна със съпруга си, собственикът на огромни имения в Украйна, Венцеслав Хански. През 1842 г. Венцеслав Гански умира, но вдовицата му, въпреки дългогодишната си връзка с Балзак, не се омъжва за него, тъй като иска да предаде наследството на съпруга си на нея единствена дъщеря(След като се омъжи за чужденец, Ганская би загубила състоянието си). През 1847-1850 г. Балзак отсяда в имението Ганская Верховня (в едноименното село в Ружински район, Житомирска област, Украйна). Балзак се жени за Евелина Ганская на 2 март 1850 г. в град Бердичев, в църквата "Св. Варвара", след сватбата двойката заминава за Париж. Веднага след пристигането си у дома писателят се разболява и Евелина се грижи за съпруга си до последните му дни.

В незавършеното „Писмо за Киев” и частни писма Балзак оставя препратки към престоя си в украинските градове Броди, Радзивилов, Дубно, Вишневец, като посещава Киев през 1847, 1848 и 1850 г.

Създаване

Композицията на "Човешката комедия"

През 1831 г. Балзак замисля идеята за създаване на многотомно произведение - „картина на морала“ на своето време - огромно произведение, което по-късно озаглавява „Човешката комедия“. Според Балзак Човешката комедия трябваше да бъде художествена историяи художествената философия на Франция - както се развива след революцията. Балзак работи върху това произведение през целия си следващ живот; той включва повечето от вече написаните произведения и ги преработва специално за тази цел и се състои от три части:

"Етюди за морала"
"Философски изследвания"
„Аналитични изследвания”.

Най-обширна е първата част - „Етюди за морала“, която включва:

"Сцени от личния живот"

"Гобсек" (1830),
"Жена на тридесет" (1829-1842),
"Полковник Шабер" (1844),
"Père Goriot" (1834-35)

"Сцени от провинциалния живот"

"турски поп" ( Le curé de Tours, 1832),
Евгения Гранде" ( Юджини Гранде, 1833),
"Изгубени илюзии" (1837-43)

"Сцени от парижкия живот"

трилогия "Историята на тринадесет" ( L'Histoire des Treize, 1834),
"Цезар Бирото" ( Сезар Бирото, 1837),
„Банкова къща на Нюцинген“ ( La Maison Nucingen, 1838),
„Блясъкът и бедността на куртизанките“ (1838-1847),
"Sarrasine" (1830)

"Сцени от политическия живот"

„Случка от времето на ужаса“ (1842)

"Сцени от военния живот"

"Chouans" (1829),
"Страст в пустинята" (1837)

„Сцени от селския живот“

"Момина сълза" (1836)

Впоследствие цикълът беше попълнен с романите „Модеста Миньон“ ( Модест Миньон, 1844), „Братовчедка Бета“ ( La Cousine Bette, 1846), „Братовчед Понс“ ( Братовчед Понс, 1847), както и по свой собствен начин, обобщаващ цикъла, романът „Грешната страна на съвременната история“ ( L'envers de l'histoire contemporaine, 1848).

"Философски изследвания"

Те представляват размисли върху законите на живота.

"Шагренова кожа" (1831)

"Аналитични изследвания"

Цикълът се характеризира с най-голяма „философия“. В някои произведения - например в историята „Луи Ламбърт“, обемът на философските изчисления и разсъждения многократно надвишава обема на сюжетния разказ.

Новаторството на Балзак

Късните 1820-те и началото на 1830-те години, когато Балзак навлиза в литературата, са периодът на най-голям разцвет на романтизма във френската литература. Страхотна романтика в Европейска литератураПо времето, когато Балзак пристига, той има два основни жанра: романът на индивида - приключенски герой (например Робинзон Крузо) или самовглъбен, самотен герой (Скърбите на младия Вертер от В. Гьоте) и исторически роман (Уолтър Скот).

Балзак се отклонява както от романа за личността, така и от историческия роман на Уолтър Скот. Той се стреми да покаже "индивидуализиран тип". Центърът на неговото творческо внимание, според редица съветски литературоведи, не е героична или изключителна личност, а съвременното буржоазно общество, Франция на Юлската монархия.

„Изследвания на морала“ разгръща картината на Франция, изобразява живота на всички класи, всички социални условия, всички социални институции. Техният лайтмотив е победата на финансовата буржоазия над поземлената и родовата аристокрация, засилването на ролята и престижа на богатството и свързаното с това отслабване или изчезване на много традиционни етични и морални принципи.

В руската империя

Творчеството на Балзак намери признание в Русия по време на живота на писателя. Много е публикувано в отделни публикации, както и в московски и петербургски списания, почти веднага след парижките публикации - през 1830-те години. Някои произведения обаче бяха забранени.

По искане на началника на Трето управление генерал А. Ф. Орлов Николай I разреши на писателя да влезе в Русия, но със строг надзор.

През 1832, 1843, 1847 и 1848-1850г. Балзак посети Русия.
От август до октомври 1843 г. Балзак живее в Санкт Петербург, в Къщата на Титовна улица Millionnaya, 16. През същата година посещението на такъв известен френски писател в руската столица предизвика нова вълна от интерес към неговите романи сред местната младеж. Един от младежите, които проявиха такъв интерес, беше 22-годишният инженер-младши лейтенант от петербургския инженерен отряд Фьодор Достоевски. Достоевски беше толкова възхитен от творчеството на Балзак, че реши веднага, без забавяне, да преведе един от романите му на руски. Това е романът "Евгения Гранде" - първият руски превод, публикуван в списание "Пантеон" през януари 1844 г., и първата печатна публикация на Достоевски (въпреки че преводачът не е посочен по време на публикацията).

памет

Кино

За живота и творчеството на Балзак са заснети игрални филми и телевизионни сериали, включително:

1968 г. - „Грешката на Оноре дьо Балзак“ (СССР): режисьор Тимофей Левчук.
1973 - „Голямата любов на Балзак“ (телевизионен сериал, Полша–Франция): режисьор Войчех Солаж.
1999 - „Балзак“ (Франция–Италия–Германия): режисьор Хосе Даян.

Музеи

Има няколко музея, посветени на творчеството на писателя, включително в Русия. Във Франция работят:

къща музей в Париж;
Музей на Балзак в Шато дьо Саше в долината на Лоара.

Филателия и нумизматика

В чест на Балзак са издадени пощенски марки от много страни по света.

Пощенска марка на Украйна, 1999 г

Пощенска марка на Молдова, 1999 г

През 2012 г. Парижкият монетен двор, като част от нумизматичната поредица „Региони на Франция. Известни личности”, изсечена сребърна монета от 10 евро в чест на Оноре дьо Балзак, представляваща регион Център.

Библиография

Събрани съчинения

на руски

Събрани съчинения в 20 тома (1896-1899)
Събрани съчинения в 15 тома (~ 1951-1955)
Събрани съчинения в 24 тома. - М.: Правда, 1960 („Библиотека „Огоньок“)
Събрани съчинения в 10 тома - М.: Художествена литература, 1982-1987, 300 000 бр.

на френски език

Oeuvres complètes, 24 vv. - Париж, 1869-1876, Кореспонденция, 2 vv., P., 1876
Lettres à l’Étrangère, 2 vv.; П., 1899-1906

Върши работа

Романи

Chouans, или Бретан през 1799 (1829)
Шагренова кожа (1831)
Луис Ламбер (1832 г.)
Евгения Гранде (1833)
История на тринадесетте (Ферагус, лидер на деворантите; херцогиня дьо Ланже; момиче със златни очи) (1834)
Отец Горио (1835)
Момина сълза (1835)
Банкерската къща на Нюцинген (1838 г.)
Беатрис (1839)
Селски свещеник (1841)
Screwtape (1842) / La Rabouilleuse (френски) / Black sheep (en) / алтернативни заглавия: „Black Sheep“ / „A Bachelor’s Life“
Урсула Мируе (1842)
Тридесетгодишна жена (1842)
Изгубени илюзии (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
Селяни (1844)
Братовчедка Бета (1846)
Братовчед Понс (1847)
Блясъкът и бедността на куртизанките (1847)
Депутат за Арси (1854)

Романи и разкази

Къщата на котката, която играе с топка (1829)
Брачен договор (1830 г.)
Гобсек (1830)
Вендета (1830)
Довиждане! (1830)
Селски бал (1830)
Съпружеско съгласие (1830)
Саразин (1830)
Червен хотел (1831)
Неизвестният шедьовър (1831)
Полковник Шабер (1832)
Изоставена жена (1832)
Красавицата на империята (1834)
Неволен грях (1834)
Наследникът на дявола (1834)
Съпругата на полицая (1834)
Вик за спасение (1834)
Вещицата (1834)
Постоянството на любовта (1834)
Покаянието на Берта (1834)
Наивност (1834)
Бракът на красотата на империята (1834)
Forgiven Melmoth (1835)
Меса на атеиста (1836)
Фачино Кане (1836 г.)
Тайните на принцеса де Кадинян (1839)
Пиер Грасу (1840 г.)
Въображаемата любовница (1841)

Филмови адаптации

Блясъкът и бедността на куртизанките (Франция; 1975; 9 епизода): режисьор М. Казньов. Въз основа на едноименния роман.
Полковник Шабер (филм) (на френски Le Colonel Chabert, 1994, Франция). Въз основа на едноименната история.
Не докосвай брадвата (Франция-Италия, 2007). Въз основа на историята "Херцогинята на Langeais".
Шагренова кожа (на френски: La peau de chagrin, 2010 г., Франция). Въз основа на едноименния роман.

Данни

В разказа на К. М. Станюкович „Страшна болест“ се споменава името на Балзак. Главният герой Иван Ракушкин, амбициозен писател без творчески талант и обречен на провал като писател, се утешава с мисълта, че Балзак, преди да стане известен, е написал няколко лоши романа.

Бащата на бъдещия писател беше селянин от Лангедок, който успя да направи кариера по време на французите буржоазна революцияи да забогатеят. Майката беше много по-млада от бащата (дори надживя сина си) и също произхождаше от богато семейство на парижки търговец на платове.

Фамилията Балзак е взета от бащата на бъдещия писател след революцията, настоящето фамилно имебеше фамилното име Балса.

образование

Бащата на писателя, който стана помощник на кмета на град Тур, мечтаеше да направи сина си адвокат. Той го изпраща първо в колежа на Вандом, а след това в Парижката школа по право.

Оноре не го хареса веднага в колежа Vendôme. Учи зле и не може да установи контакт с учители. Контактът със семейството по време на обучението беше забранен, а условията на живот бяха изключително тежки. На 14-годишна възраст Оноре се разболява сериозно и е изпратен у дома. Той никога не се връща в колежа, завършва задочно.

Още преди заболяването Оноре се интересува от литература. Той ненаситно чете произведенията на Русо, Монтескьо и Холбах. Дори след като постъпва в Парижкото юридическо училище, Оноре не се отказва от мечтата си да стане писател.

Ранно творчество

От 1823 г. Балзак започва да пише. Първите му романи са написани в духа на романтизма. Самият автор ги смяташе за неуспешни и се опитваше да не ги помни.

От 1825 до 1828 г. Балзак се опитва да се занимава с издателство, но не успява.

Успех

Според кратка биография на Оноре дьо Балзак, писателят е бил истински работохолик. Работеше по 15 часа на ден и издаваше по 5-6 романа на година. Постепенно славата започва да идва при него.

Балзак пише за това, което го заобикаля: за живота на Париж и френските провинции, за живота на бедните и аристократите. Неговите романи бяха по-скоро философски разкази, разкриващи цялата дълбочина на социалните противоречия и тежест, които съществуваха тогава във Франция. социални проблеми. Постепенно Балзак обедини всички романи, които написа, в един голям цикъл, който нарече „Човешка комедия“. Цикълът е разделен на три части: „Етюди за морала“ (тази част, например, включваше романа „Блясъкът и бедността на куртизанките“), „Философски етюди“ (това включваше романа „Шагренова кожа“), „Аналитичен Етюди” (тази част авторът включва частично автобиографични произведения, като например „Луи Ламбърт“).

През 1845 г. Балзак е награден с Ордена на почетния легион.

Личен живот

Личният живот на писателя не се оформя, докато не влиза в кореспонденция (отначало анонимна) с полската аристократка графиня Евелина Ханска. Тя беше омъжена за много богат земевладелец, който имаше големи земи в Украйна.

Между Балзак и графиня Ганска пламна чувство, но дори след смъртта на съпруга си тя не посмя да стане законна съпруга на писателя, защото се страхуваше да не загуби наследството на съпруга си, което искаше да предаде на единствената си дъщеря .

Смъртта на един писател

Едва през 1850 г. Балзак, който между другото остава с любимата си дълго време, посещавайки с нея Киев, Виница, Чернигов и други градове на Украйна, и Евелина успяват официално да се оженят. Но щастието им беше краткотрайно, тъй като веднага след завръщането си в родината писателят се разболя и почина от гангрена, която се разви на фона на патологичен съдов артрит.

Писателят е погребан с всички възможни почести. Известно е, че по време на погребението ковчегът му е носен на свой ред от всички видни литературни фигури на Франция от онова време, включително Александър Дюма и Виктор Юго.

Други опции за биография

Балзак стана много популярен в Русия през живота си, въпреки че властите бяха предпазливи към творчеството на писателя. Въпреки това му беше разрешено да влезе в Русия. Писателят посещава Петербург и Москва няколко пъти: през 1837, 1843, 1848 -1850. Приеха го много топло. На една от тези срещи между писателя и читателите присъства младият Ф. Достоевски, който след разговор с писателя решава да преведе романа „Евгения Гранде“ на руски. Това е първият литературен превод и първата публикация на бъдещия класик на руската литература.
Балзак обичаше кафето. Изпиваше около 50 чаши кафе на ден.

Оноре дьо Балзак (на френски: Honoré de Balzac). Роден на 20 май 1799 г. в Тур - починал на 18 август 1850 г. в Париж. Френски писател, един от основоположниците на реализма в европейската литература.

Най-голямото произведение на Балзак е поредицата от романи и разкази „Човешката комедия“, която рисува картина на живота на модерен писател във френското общество. Творчеството на Балзак беше много популярно в Европа и още приживе му спечели репутацията на един от най-великите прозаици на 19 век. Произведенията на Балзак оказват влияние върху прозата на Фокнър и други.

Оноре дьо Балзак е роден в Тур в семейството на селянин от Лангедок Бернар Франсоа Балса (22.06.1746-19.06.1829). Бащата на Балзак забогатява от покупка и продажба на конфискувани благороднически земи по време на революцията, а по-късно става помощник на кмета на Тур. Няма връзка с френския писател Жан-Луи Гез дьо Балзак (1597-1654). Отец Оноре сменя фамилното си име и става Балзак, а по-късно си купува частицата „де“. Майка беше дъщеря на парижки търговец.

Бащата подготви сина си да стане адвокат. През 1807-1813 г. Балзак учи във Вандомския колеж, през 1816-1819 г. - в Парижкото училище по право и в същото време работи като писар при нотариус; обаче изоставя юридическата си кариера и се посвещава на литературата. Родителите не се занимаваха много със сина си. Той беше настанен в Колежа Вандом против волята си. Там бяха забранени срещите със семейството през цялата година, с изключение на коледните празници. През първите години от обучението си много пъти трябваше да лежи в наказателна килия. В четвърти клас Оноре започва да се примирява с училищния живот, но не спира да се присмива на учителите... На 14-годишна възраст той се разболява и родителите му го прибират у дома по молба на ръководството на колежа. В продължение на пет години Балзак е тежко болен, смята се, че няма надежда за възстановяване, но скоро след като семейството се премества в Париж през 1816 г., той се възстановява.

След 1823 г. публикува няколко романа под различни псевдоними в духа на „неистовия романтизъм“. Балзак се стреми да следва литературната мода, а по-късно самият той нарича тези литературни експерименти „чиста литературна свинщина“ и предпочита да не си спомня за тях. През 1825-1828 г. се опитва да се занимава с издателска дейност, но не успява.

Надеждата му да стане богат все още не се е сбъднала (той е натежал от дългове - резултат от неуспешните му бизнес начинания), когато славата започва да го спохожда. Междувременно той продължава да води тежък трудов живот, работейки на бюро по 15-16 часа на ден и публикувайки три, четири и дори пет, шест книги годишно.

Късните 1820-те и началото на 1830-те години, когато Балзак навлиза в литературата, са периодът на най-голям разцвет на романтизма във френската литература. Големият роман в европейската литература по времето на Балзак има два основни жанра: романът на индивида - приключенски герой (например Робинзон Крузо) или самовлюбен, самотен герой (Скърбите на младия Вертер от В. Гьоте ) и исторически роман (Уолтър Скот).

Балзак се отклонява както от личния, така и от историческия роман. Той се стреми да покаже "индивидуализиран тип". Центърът на неговото творческо внимание, според редица съветски литературоведи, не е героична или изключителна личност, а съвременното буржоазно общество, Франция на Юлската монархия.

Творбите, създадени през първите пет-шест години от писателската му кариера, изобразяват най-разнообразни области от съвременния френски живот: селото, провинцията, Париж; различни социални групи: търговци, аристокрация, духовенство; различни социални институции: семейство, държава, армия.

През 1832, 1843, 1847 и 1848-1850г. Балзак посещава Русия, Санкт Петербург.

От август до октомври 1843 г. Балзак живее в къщата на Титов на ул. Милионная 16 в Санкт Петербург.

В незавършеното „Писмо за Киев” и частни писма той оставя спомени за престоя си в украинските градове Броди, Радзивилов, Дубно, Вишневец и др. Посещава Киев през 1847, 1848 и 1850 г.

Погребан е в Париж на гробището Пер Лашез.

"Човешка комедия"

През 1831 г. Балзак замисля идеята за създаване на многотомно произведение - „картина на морала“ на своето време, огромно произведение, което по-късно озаглавява „Човешката комедия“. Според Балзак Човешката комедия е трябвало да бъде художествената история и художествената философия на Франция, както се е развила след революцията. Балзак работи върху това произведение през целия си следващ живот; той включва повечето от вече написаните произведения в него и ги преработва специално за тази цел. Цикълът се състои от три части: „Етюди за морала”, „Философски етюди” и „Аналитични етюди”.

Най-обширна е първата част - „Етюди за морала“, която включва:

"Сцени от личния живот"
“Гобсек” (1830), “Тридесетгодишна жена” (1829-1842), “Полковник Шабер” (1844), “Пере Горио” (1834-35) и др.;
"Сцени от провинциалния живот"
“Жрецът от Тур” (Le curé de Tours, 1832), “Ежени Гранде” (1833), “Изгубени илюзии” (1837-43) и др.;
"Сцени от парижкия живот"
трилогия “Историята на тринадесетте” (L'Histoire des Treize, 1834), “César Birotteau” (1837), “Домът на банкера в Нуцинген” (La Maison Nucingen, 1838), “Блясъкът и бедността на куртизанките” (1838-1847) и др.;
"Сцени от политическия живот"
„Случай от времето на терора“ (1842) и др.;
"Сцени от военния живот"
"Chouans" (1829) и "Passion in the Desert" (1837);
„Сцени селски живот»
"Момина сълза" (1836) и др.

Впоследствие цикълът е попълнен с романите „Скромен Миньон“ (Modeste Mignon, 1844), „Братовчедка Бет“ (La Cousine Bette, 1846), „Братовчед Понс“ (Le Cousin Pons, 1847), а също и в собствената си начин, обобщаващ цикъла, романът „Отдолу на съвременната история“ (L'envers de l'histoire contemporaine, 1848).

„Философски изследвания“ са размишления върху законите на живота: „Шагренова кожа“ (1831) и др.

Най-голямата „философия” е присъща на „Аналитични етюди”. В някои от тях, например в историята „Луи Ламбърт“, обемът на философските изчисления и размишления многократно надвишава обема на сюжетния разказ.

Личен живот на Оноре дьо Балзак

През 1832 г. той се запознава с Евелина Ганская (вдовица през 1842 г.), с която се жени на 2 март 1850 г. в град Бердичев, в църквата "Св. Варвара". През 1847-1850г живее в имота на любимата си във Върховна (сега село в Ружински район на Житомирска област, Украйна).

Романи на Оноре дьо Балзак

Chouans, или Бретан през 1799 (1829)
Шагренова кожа (1831)
Луис Ламбер (1832 г.)
Евгения Гранде (1833)
Историята на тринадесетте (1834)
Отец Горио (1835)
Момина сълза (1835)
Банкерската къща на Нюцинген (1838 г.)
Беатрис (1839)
Селски свещеник (1841)
Винтова лента (1842)
Урсула Мируе (1842)
Тридесетгодишна жена (1842)
Изгубени илюзии (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
Селяни (1844)
Братовчедка Бета (1846)
Братовчед Понс (1847)
Блясъкът и бедността на куртизанките (1847)
Депутат за Арси (1854)

Приказки и разкази на Оноре дьо Балзак

Къщата на котката, която играе с топка (1829)
Брачен договор (1830 г.)
Гобсек (1830)
Вендета (1830)
Довиждане! (1830)
Селски бал (1830)
Съпружеско съгласие (1830)
Саразин (1830)
Червен хотел (1831)
Неизвестният шедьовър (1831)
Полковник Шабер (1832)
Изоставена жена (1832)
Красавицата на империята (1834)
Неволен грях (1834)
Наследникът на дявола (1834)
Съпругата на полицая (1834)
Вик за спасение (1834)
Вещицата (1834)
Постоянството на любовта (1834)
Покаянието на Берта (1834)
Наивност (1834)
Бракът на красотата на империята (1834)
Forgiven Melmoth (1835)
Меса на атеиста (1836)
Фачино Кане (1836 г.)
Тайните на принцеса де Кадинян (1839)
Пиер Грасу (1840 г.)
Въображаемата любовница (1841)

Филмови адаптации на Оноре дьо Балзак

Блясъкът и бедността на куртизанките (Франция; 1975; 9 епизода): режисьор М. Казньов
Полковник Шабер (филм) (на френски Le Colonel Chabert, 1994, Франция)
Не докосвай брадвата (Франция-Италия, 2007)
Шагренова кожа (La peau de chagrin, 2010, Франция)

Балзак Оноре (Балзак Оноре) (20.05.1799, Тур - 18.08.1850, Париж), подписано Оноре дьо Балзак, е френски писател, най-големият представител на критичния реализъм от първата половина на 19 век. В официалния литературна критикаДо началото на миналия век Балзак е обявен за второстепенен писател. Но през ХХ век славата на писателя става наистина световна.

Началото на творческата дейност. Балзак е роден на 20 май 1799 г. в град Тур в семейството на чиновник, чиито предци са били селяни с фамилното име Балса (промяната на фамилното име в аристократичното „Балзак“ принадлежи на бащата на писателя). Балзак написва първото си произведение, трактата „За завещанието“, на 13-годишна възраст, докато учи в йезуитския Вандомски колеж на ораторските монаси, известен с изключително суровия си режим. Наставниците, след като намериха ръкописа, го изгориха и младият автор беше грубо наказан. Само тежката болест на Оноре принуди родителите му да го отведат от колежа.

Между другото, както отбелязва Е. А. Варламова от френски източници (Варламова Е. А. Пречупване на шекспировата традиция в творчеството на Балзак (“Пер Горио” и “Крал Лир”): Автореферат на дисертацията ... кандидат филология - Саратов , 2003 г. описано по-нататък на стр. 24-25), запознанството на Балзак с творчеството на Шекспир може да се случи именно във Вандомския колеж в аранжировката на Пиер-Антоан дьо Лаплас (1745-1749) или в превода на Пиер Летурнер (1776-1781). Според каталога на библиотеката на колежа по това време е имало осемтомно издание на „Le Theatre anglois“ („ английски театър“), пет тома от които съдържаха пиесите на Шекспир, подредени от Лаплас. В колекцията на Лаплас Балзак, който „буквално поглъщаше всяка отпечатана страница“ (А. Мороа), можеше да прочете следните преводни произведения: „Отело“, „Хенри VI“, „Ричард III“, „Хамлет“, „Макбет“, „ Юлий Цезар”, „Антоний и Клеопатра”, „Тимон”, „Цимбелин”, „Жените” Имайте добро настроение"и други. Френската версия на всички тези пиеси беше прозаична. Освен това на места преводът на текста на Шекспир беше заменен с неговото представяне, понякога много сбито. Понякога Лаплас дори пропуска някои епизоди. Правейки това, Лаплас се стреми да „избегне упреците и на двата народа и да даде на Шекспир точно това, което той има право да очаква от един френски преводач“ (Le theatre anglois. T. l. - Лондон, 1745. - P. CX-CXI , прев. Б. Г. Рейзов), с други думи, свободното боравене с текста на Шекспир не е прищявка на Лаплас и се обяснява с чуждостта на Шекспир към нормите на френския класицизъм. Въпреки това Лаплас до известна степен изпълни задачата си - да предаде творчеството на Шекспир на своите сънародници. Самият Балзак свидетелства за това: той нарича Лаплас „съставител на колекции от 18 век“, от когото е намерил „том интересни пиеси“(Balzac H. La Comedie Humaine: 12 тома / Sous la réd. de P.-G. Castex. - P. : Gallimard, 1986-1981. - T. X. - P. 216). Много по-късно издание на Letourneur, също налично в библиотеката на колежа Vendôme, съдържа почти всички произведения на Шекспир в сравнително точен (макар и прозаичен) превод.

Семейството се премества в Париж. Балзак, след като получава диплома по право, прекарва известно време в канторите на адвокат и нотариус, но мечтае да стане писател.

Ранни романи: от предромантизма до реализма. Балзак стига до реализма от предромантизма. Претърпял неуспех с младежката трагедия „Кромуел“ (1819-1820), написана в духа на късния класицизъм, Балзак, повлиян от „готическите“ черти на творчеството на Байрон и Матурин, се опитва да напише романа „Фалтурн“ ( 1820) за вампирска жена, след което става помощник на таблоидния писател A Vielergle (псевдоним на Lepointe de l'Egreville, син известен актьор. Псевдонимът на Балзак „лорд Роун“ се появява до името на А. Вилергле в романа „Наследницата на Бираг“ (1822). Действието на романа се развива през 17 век, въвежда редица исторически герои, по-специално кардинал Ришельо, който помага на героите на романа и действа като положителен характер. Творбата широко използва модни предромантични клишета. По този начин е използвана измамна техника: ръкописът се предполага, че принадлежи на дон Раго, бивш абат на бенедиктинския манастир, Виелергъл и лорд Рун са племенници на автора, които решават да направят намерения ръкопис публично достояние. Vielergle е съавтор на романа „Jean-Louis, or the Found Daughter“ (1822), който показва, че дори през ранни романи, създаден, за да задоволи вкусовете на една невзискателна публика, писателят развива възгледите на предромантиците за обществото, които се връщат към демокрацията на Русо. Героите на романа са Жан-Луи Гранвел, син на миньор, участник в американската борба за независимост, генерал от революционните войски във Франция, и Фанчета, доведена дъщеряминьор, изправете се срещу злите аристократи.

През 1822 г. Балзак издава първия си самостоятелен роман „Клотилда дьо Лузиньян, или красивият евреин“, където отново използва измама (лорд Р'ун публикува ръкопис, намерен в архивите на Прованс), след което до 1825 г. романи, последвани от Орас дьо Сент-Обен (новият псевдоним на Балзак): „Викарий на Ардените“, „Век или два Берингелда“, „Анет и престъпникът“, „Последната фея или вълшебната лампа на нощта“, „Ван-Клор“ ”. Още от заглавията може да се види отдадеността на младия Балзак на монашески тайни, бандитизъм, пиратски приключения, свръхчувствени явления и други предромантични стереотипи, които станаха широко разпространени в „масовата“ литература от 1820-те.

Балзак работи много (според учените той пише до 60 страници текст на ден). Той обаче не се заблуждава относно ниското качество на произведенията си от този период. И така, след издаването на „Наследницата на Бираг“, той гордо съобщава в писмо до сестра си, че романът му е донесъл литературен доход за първи път, но помоли сестра си при никакви обстоятелства да не чете тази „истинска литературна отвратителност“. ” Препратки към пиесите на Шекспир се появяват в ранните произведения на Балзак. Така в романа Falturn (1820) Балзак споменава Цимбелин на Шекспир, в романа Clotilde de Lusignan (1822) - Крал Лир, в романа The Last Fairy (1823) - Бурята и др. В "Наследницата на Бираг" ( 1822), Балзак и неговият съавтор цитират Шекспир (два реда от Хамлет, V, 4) два пъти, според подреждането на Дюси и в техния собствен „превод“. Често в ранните си романи Балзак прибягва до псевдоцитати от Шекспир, съставяйки ги сам, което отразява характерните черти на формирането на култа към Шекспир в Париж през 1820-те години.

Трябва да се предположи, че Балзак не е пропуснал възможността да се запознае с Шекспир на сцената, не само в адаптациите на Дюси, които бяха популярни и играни на сцената на главния театър на страната Комеди Франсез, но и в английската интерпретация. . През 1823 г. английска трупа посети Париж и въпреки провала на представленията и скандалите (което беше отразено в „Расин и Шекспир“ на Стендал), тя дойде в Париж още два пъти, през 1827 и 1828 г., когато вече беше приета с ентусиазъм . Трупата включваше Едмънд Кийн и Уилям Чарлз Макрийди. В Париж англичаните играят Кориолан, Хамлет, Крал Лир, Макбет, Отело, Ричард III, Ромео и Жулиета и Венецианският търговец. Представленията се изнасяха на оригиналния език, а Балзак не знаеше английски (поне до степента, необходима за разбиране на текста на Шекспир), но не беше сам в това, което предприемачите взеха предвид, когато снабдиха публиката с френски преводи на пиесите.

В края на 1820-те години Балзак проявява изключителен интерес към адаптациите на пиесите на Шекспир според френските канони, извършени в края на 18 век от Франсоа Дюси. Балзак издава 8 тома от съчиненията на „почтения Дуцис“ („vénérable Ducis“, както го нарича Балзак в предговора към „Шагренева кожа“). Трябва да се отбележи, че цитати от Шекспир в „Човешката комедия“, както и в по-ранни романи и истории, които не са включени в нея, не са непременно дадени в превода на Летурнер. Цитирайки реплики от „Хамлет”, „Отело”, „Крал Лир”, както и от „Ромео и Жулиета” и „Макбет”, Балзак се обръща и към „шекспировите” текстове на Дюси, чиито творби е имал под ръка (виж: Варламова Е А. Оп. - С. 26). Но в същото време той иска да има най-точния превод на Шекспир, който съществува, и това е преводът на Le Tourneur. На 25 декември 1826 г. Балзак пише писмо до търговеца на книги Fremaux с молба да му продаде препечатан превод на целия Шекспир от Le Tourneur (Balzac H. de. Correspondance. - T. I. - P., 1960. - P. 293 ). На 29 март 1827 г. между Балзак и сина на Фремо е сключено споразумение, според което Балзак трябва да получи едно копие от събраните произведения на Шекспир в колекцията " Чужди театри" Освен това (както следва от писмото на Fremaux от 4 ноември 1827 г.), търговецът, който беше длъжник на писателя, изрази желание да изплати дълга с книги, чийто списък включва едно копие на Шекспир в 13 тома. Смята се, че тази сделка е осъществена. Така Балзак получава най-пълното издание на Шекспир през най-добър превод, с обширен предговор от Ф. Гизо (този предговор става един от важните естетически документи на романтичното движение във Франция). Освен това Балзак, като издател на поредицата пълни срещипроизведения на класиците (публикувани са произведения на Молиер и Ла Фонтен), решава да публикува Шекспир и дори започва тази работа, както се вижда от типографски отпечатъци заглавна страницапубликуването, за съжаление, не е извършено.

"чуани". През 1829 г. е публикуван първият роман, който Балзак подписва със собственото си име - „Шуаните, или Бретан през 1799 г.“. В него писателят се обърна от предромантизма към реализма. Обект на изображението са последните исторически събития - контрареволюционното въстание на Chouans (роялистки селяни, които водят партизанска война за възстановяване на монархията) в Бретан през 1799 г. Романтичен сюжет (Мари дьо Верньой е изпратена от републиканците при роялистите през за да съблазнят и предадат своя водач, маркиз дьо Монторан, но между тях избухва любов, която в крайна сметка води и двамата до смърт) е представен на реалистичен фон, създаден с помощта на множество детайли. Подходът на писателя към създаването на произведение се промени: преди да напише романа, той посети мястото на действие, срещна се с все още живи свидетели на описаните исторически събития, написа много версии на текста, внимателно подбрани епизоди (редица фрагменти от Балзак, написани по време на работата върху романа, но не е включен в него, обработен и публикуван през 1830 г. в два тома, озаглавен „Сцени от личния живот“).

"шагренова кожа". В романа „Шагренова кожа“ (1830-1831) Балзак изгражда сюжета върху фантастично предположение: младият мъж Рафаело дьо Валентин става собственик на шагренова кожа, която като приказна самостоятелно сглобена покривка изпълнява всяко от неговите желания, но в същото време се свива по размер и по този начин намалява продължителността на живота на Рафаел, мистично свързан с нея. Това предположение, подобно на романтичен мит, позволява на Балзак да създаде реалистична картина модерно обществои представя характера на героя в развитие, в неговата обусловеност от обществените обстоятелства. Рафаел постепенно се превръща от романтичен, страстен младеж в бездушен богаташ, егоист и циник, чиято смърт не предизвиква никакво съчувствие. Романът донесе на Балзак общоевропейска слава. Един от отговорите на читателя идва през 1832 г. от Одеса с подпис „Странник“. Последвалата кореспонденция кара Балзак на следващата година да се запознае с автора на писмата - богат полски земевладелец, руска поданица Евелина Ганская. В годината на смъртта си Балзак (който преди това е посетил Русия през 1843, 1847-1848 и 1849-1850) се жени за Евелина (сватбата е в Бердичев), но се завръща със съпругата си в Париж, където купува и обзавежда дом за младата си съпруга Балзак умира внезапно.

"Човешка комедия". Още по време на завършването на „Шагренова кожа“ Балзак решава да създаде грандиозен цикъл, който да включва най-доброто от вече написаните и всички нови произведения. Десет години по-късно, през 1841 г., цикълът придобива цялостната си структура и името „Човешка комедия” – като своеобразен паралел и същевременно противопоставяне на „Божествената комедия” на Данте от гледна точка на съвременното (реалистично) разбиране. на реалността. Опитвайки се да съчетае в „Човешката комедия“ постиженията на съвременната наука с мистичните възгледи на Сведенборг, да изследва всички нива на живота от ежедневието до философията и религията, Балзак демонстрира удивителния мащаб на художественото мислене. Балзак замисля Човешката комедия като едно произведение. Въз основа на разработените от него принципи реалистична типизациятой съзнателно си поставя задачата да създаде грандиозен аналог на съвременна Франция. В „Предговора към „Човешката комедия“ (1842) той пише: „Моята работа има своя собствена география, както и своя собствена генеалогия, свои собствени семейства, свои собствени местности, настройки, героии факти; той също има свой собствен герб, своето благородство и буржоазия, своите занаятчии и селяни, политици и дендита, своята армия - с една дума, целия свят.

Неслучайно обаче, разделяйки „Човешката комедия“ на три части, подобно на „Божествената комедия“ на Данте, писателят все пак не ги направи равни. Това е вид пирамида, чиято основа е пряко описание на обществото - „Етюди за морала“, над това ниво има няколко „Философски етюда“, а върхът на пирамидата е изграден от „Аналитични етюди“. . В „Аналитични етюди“ той пише само 2 от 5 планирани творби („Физиология на брака“, 1829 г.; „Незначителни неприятности на брачния живот“, 1845-1846 г.), частта, която изисква някакво прекомерно обобщение, остава неразработена (очевидно, самата задача на този раздел не беше близка до личността на писателя Балзак). Във „Философски етюди“ са написани 22 от 27-те планирани произведения (включително „Шагренова кожа“; „Еликсир на дълголетието“, 1830; „Червен хотел“, 1831; „Неизвестен шедьовър“, 1831, ново издание 1837; „Търсене на абсолютът”, 1834 г.; „Серафита”, 1835 г.). Но в „Етюди на морала“ са написани 71 от 111 произведения. Това е единственият раздел, който включва подраздели („сцени“, както ги обозначава Балзак, което показва връзката между романистичното му творчество и драмата). Има шест от тях: „Сцени от личния живот“ („Къщата на котка, която играе на топка“, 1830; „Гобсек“ (1830-1835); „Тридесетгодишна жена“, 1831-1834); „Полковник Шабер“, 1832 г.; "Père Goriot", 1834-1835; „Случаят на настойничеството“, 1836 г.; и т.н.); „Сцени от провинциалния живот“ („Евгения Гранде“, 1833; „Музей на антиките“, 1837; „Изгубени илюзии“, части 1 и 3, 1837-1843; и др.); „Сцени от парижкия живот“ („История на тринадесетте“, 1834; „Фачино Кане“, 1836; „Величието и падението на Цезар Бирото“, 1837; „Банковата къща на Нуцинген“, 1838; „Изгубени илюзии“, част 2; „Блясъкът и бедността на куртизанките", 1838-1847; „Тайните на принцеса де Кадинян", 1839; „Братовчедката Бета", 1846; „Братовчедката Понс", 1846-1847; и др.); „Сцени от военния живот“ („Chouans“, 1829; „Страст в пустинята“, 1830); „Сцени от политическия живот“ („Епизод от епохата на терора“, 1831; „Тъмна афера“, 1841; и др.); „Сцени от селския живот“ („Селският лекар“, 1833; „Селският свещеник“, 1841; „Селяните“, 1844; завършената версия на романа на Е. Ганская е публикувана в пет тома през 1855 г.). Така Балзак се стреми да създаде портрет на съвременното общество.

Свят на изкуството. „Най-великият историк на съвременна Франция, който живее изцяло в своето грандиозно произведение“, Анатол Франс нарече Балзак. В същото време някои водещи френски критици от началото на века търсят недостатъци в картината на Балзак за реалността. Така Е. Фаж се оплаква от липсата на образи на деца в „Човешката комедия“, анализирайки художествения свят на Балзак, пише: „Всичко, което е поетично в живота, всичко идеално, което се среща в; реалния свят, не намира отражение в работата му." F. Brunetière е един от първите, които използват количествен подход, от който заключава, че „изобразяването на живота е очевидно непълно“: само три творби са посветени на селския живот, което не съответства на мястото на селяните и структура на френското общество; ние почти не виждаме работниците от едрата индустрия („чийто брой всъщност беше малък в епохата на Балзак“, прави уговорката Брюнетиер); слабо е показана ролята на адвокатите и професорите; но твърде много място заемат нотариуси, адвокати, банкери, лихвари, както и момичета с лесна добродетел и известни престъпници, които са „твърде много в света на Балзак“. По-късно изследователите Сърфбър и Кристоф съставиха списък, според който в „Човешката комедия“ на Балзак: аристократи - около 425 души; буржоазия - 1225 (от които 788 едра и средна, 437 - дребна буржоазия); домашна прислуга - 72; селяни - 13; дребни занаятчии - 75. Но опитите, въз основа на тези изчисления, да се съмняват в точността на отразяването на реалността в художествения свят на "Човешката комедия" са безпочвени и доста наивни.

Литературоведите продължават задълбочено изследване на света на Балзак като неразделен аналог съвременен писателобщество. Налице е нарастваща тенденция да се отиде отвъд чистата фактология и да се разбере светът на „Човешката комедия“ по един по-общ, философски начин. Един от най-ярките изразители на тази позиция е датският балзаковед П. Никрог. „Светът на Балзак, който се смята за много конкретен и определен, се възприема като нещо много абстрактно“, смята ученият. Въпросът за художествения свят на Балзак става център на изследванията на балзаковедите. Създаването на този свят на базата на ясно разбрани принципи на реалистична типизация е основното новаторство на писателя. За потвърждение на това цитираме думите за Балзак на един от най-авторитетните учени на Франция Филип Ван Тигем: „Сборникът от неговите романи съставлява едно цяло в смисъл, че описват различни аспекти на едно и също общество (френското общество от 1810 г. до приблизително 1835 г. и по-специално обществото от периода на реставрацията), и че едни и същи лица често действат в различни романи. Именно това е плодотворното нововъведение, което дава на читателя усещането, че той, както често се случва в действителност, се сблъсква със собствената си, добре позната за него среда.”

Арт пространство. Интересна информация показва до каква степен Балзак се характеризира с правдивостта на детайлите, възприети от реализма, особено при създаването на художествено пространство. Особено ценни в това отношение са „Годишниците на Балзак“, които се издават от 1960 г. насам от Обществото за изучаване на Балзак, организирано в Сорбоната. Например в статията на Мириам Лебрюн „Студентският живот в Латинския квартал“, публикувана в изданието от 1978 г., се установява, че споменатите от Балзак хотели, магазини, ресторанти и други къщи от Латинския квартал действително съществуват на адресите посочени от писателя, които са точно посочени от него цени за стаи, цената на определени продукти в магазините в този район на Париж и други подробности. „...Балзак познава добре Париж и е поставил в творбите си много предмети, сгради, хора и т.н., които са съществували в реалния живот през 19 век“, заключава изследователят.

Балзак често избира манастири, затвори и други за действие в своите романи, така характерни за предромантичния и романтична литературатопоси. Можете да го намерите подробни описанияманастири, които пазят тайните на много поколения (например в „Херцогинята на Ланге” е изобразен кармелитски манастир, основан от Света Тереза, известна християнска фигура, живяла през 16 век), затвори, върху чиито камъни е отпечатана хроника на страданията и опитите за бягство (вижте например „Facino Cane“).

Въпреки това, вече в творби, датиращи от края на 1820-те, Балзак използва предромантични техники, за да опише замъка с полемични цели. По този начин сравнението на търговския магазин в историята „Къщата на котката, която играе на топка“ (1830) и „готическия“ замък (който не се споменава, но образът на който трябва да се появи в паметта на съвременниците поради сходството в методите на описание) има определена естетическа цел: Балзак иска да подчертае, че търговски магазин, къща на лихвар, интериор на къща на банкер, хотел, улици и алеи, къщи на занаятчии, задни стълби са не по-малко интересни, не по-малко мистериозни, не по-малко ужасяващи на моменти със своите зашеметяващи човешки драми от всеки „готически“ замък с тайни проходи, анимирани портрети, люкове, зазидани скелети и призраци. Основната разлика между предромантиците и реалистите в изобразяването на сцената е, че ако за първите древната сграда въплъщава съдбата, разгърната във времето, атмосферата на историята, мистериозна темаповече от древна, тоест атмосфера на мистерия, тогава за последната тя действа като „фрагмент от начина на живот“, чрез който човек може да разкрие тайната и да разкрие исторически модел. Преходни знаци. В Човешката комедия има единство свят на изкуствотосе осъществява предимно чрез героите, които се движат от произведение на произведение. Още през 1927 г. френският изследовател Е. Престън анализира методите, използвани от писателя, за да въведе отново героите си в повествованието: „Споменавания мимоходом, прехвърляне на герои от Париж в провинцията и обратно, салони, списъци на герои, принадлежащи на същата социална категория, използването на един герой, за да се напише от него друг, пряка препратка към други романи. Дори от този далеч не пълен списък става ясно, че Балзак в „Човешката комедия“ е разработил сложна система от завръщащи се герои. Балзак не е изобретателят на завръщащите се герои. Сред неговите непосредствени предшественици могат да се нарекат русоистът Ретьеф дьо ла Бретон, Бомарше с неговата трилогия за Фигаро. Балзак, който познаваше добре Шекспир, можеше да намери примери за завръщане на герои в неговите исторически хроники: Хенри VI, Ричард III, Хенри IV, Хенри V, Фалстаф и т.н. В епоса на Балзак завръщането на героите позволява реалистично, многостранно разкриване на характери и съдби хора XIXвекове.

Растиняк. Идея за такъв подход към характера може да бъде дадена от биографията на Растиняк, чийто първи пример е направен от самия Балзак през 1839 г.: „Растиняк (Евгений Луи дьо) - най-големият син на барона и баронеса дьо Растиняк - е роден в замъка Растиняк, департамент Шарант, през 1799 г.; След като пристига в Париж през 1819 г., за да учи право, той се установява в къщата на Вокер, среща там Жак Колин, криещ се под името Вотрен, и се сприятелява с известния лекар Хорас Бианшон. Растиняк се влюби в мадам Делфин дьо Нусинген точно по времето, когато дьо Марсе я напусна; Делфин е дъщеря на известен г-н Горио, бивш производител на юфка, когото Растиняк погреба за своя сметка. Растиняк, един от лъвовете на висшето общество, се сближава с много млади хора от своето време [следва списък с имената на редица герои в Човешката комедия]. Историята на неговото забогатяване е разказана в The Banking House of Nucingen; той се появява в почти всички „Сцени” - по-специално в „Музея на антиките”, в „Делото за попечителство”. Омъжва и двете си сестри: едната за Марсиал дьо ла Рош-Югон, денди от времето на империята, един от героите в „Сватовно щастие“, другата – за министър. Неговият по-малък брат Габриел дьо Растиняк, секретар на епископа на Лимож в Селския свещеник, действието се развива през 1828 г., е назначен за епископ през 1832 г. (виж Дъщерята на Ева). Потомък на древните благородно семейство„Въпреки това Растиняк приема след 1830 г. поста помощник-държавен секретар в министерството на дьо Марсе (виж „Сцени от политическия живот“) и т.н.“ Учените завършват тази биография: Растиняк прави бърза кариера, през 1832 г. заема виден държавен пост („Тайните на принцеса де Кадинян“); през 1836 г., след фалита на банковата къща Nucingen („Банкова къща Nucingen“), която обогатява Растиняк, той вече има 40 000 франка годишен доход; през 1838 г. той се жени за дъщеря си Августа Нуцинген бивш любовникДелфини, които той безсрамно ограби; през 1839 г. Растиняк става министър на финансите и получава титлата граф; през 1845 г. е пер на Франция, годишният му доход е 300 000 франка („Братовчед Бет“, „Депутат от Арси“).

"Гобсек". През 1830 г. Балзак написва есето „Лихварят“. В двутомника „Сцени от личния живот“ (1830) е публикуван разказът „Опасностите от разсейването“, чиято първа част се състои от есето „Лихварят“, а втората „Адвокат“) и третата („Смъртта на съпруга“) части въведоха романистичен елемент в творбата: в центъра Историята се оказа любовен триъгълник между граф дьо Ресто - Анастази - граф Максим дьо Трай. Историята на аристократичния род измества на заден план образа на лихваря Гобсек (надарен с редица положителни черти в историята, във финала той се отказва от лихварството и става депутат). Пет години по-късно, през 1835 г., Балзак преработва историята и я озаглавява „Папа Гобсек“. На преден план излиза образът на Гобсек (красноречиво име: „Живоглот“) – един вид „ скъперник рицар» модерност. Затова на историята е даден различен край: Гобсек умира сред съкровищата, натрупани чрез човешки драми, които губят всякаква стойност пред лицето на смъртта. Образът на лихваря Гобсек достига такъв мащаб, че става нарицателно за скъперник, надминавайки в това отношение Харпагон от комедията на Молиер „Скъперникът“. Важно е изображението да не губи своята реалистичност и да запазва живата връзка с модерността на Балзак. Балзаковият Гобсек е типичен персонаж. По-късно историята е включена от писателя в „Етюди за морала“ (включени в „Сцени от личния живот“) и придобива окончателното име „Гобсек“.

"Евгения Гранде". Първото произведение, в което Балзак последователно въплъщава характеристиките на критичния реализъм като цялостна естетическа система, е романът "Евгени Гранде" (1833). Във всеки от малкото герои в романа е реализиран принципът на формиране на личността под влияние на социални обстоятелства. Папа Гранде забогатя по време на революцията, той е много богат, но стана невероятно скъперник, предизвиквайки скандал на жена си, дъщеря си и прислужницата за най-скромните разходи. Срещата на Юджини Гранде с нейния нещастен братовчед Чарлз Гранде, чийто баща, фалирал, се самоуби, оставяйки го без препитание, обещава на читателя романтична история за любов и безкористност. Евгения, след като научила, че баща й е отказал подкрепата на младия мъж, му дава златните монети, които скъперникът на Гранде й давал веднъж годишно, което води до скандал и преждевременната смърт на майката на Евгения, но само укрепва решимостта на момичето и нейната надежда за щастие с любимия човек. Но очакванията на читателя са измамени: желанието да забогатее превръща Чарлз в циничен бизнесмен, а Евгения, която стана собственик на милиони след смъртта на отец Гранде, все повече прилича на своя скъперник баща. Романът е интимен, лаконичен, има малко детайли и всеки един е изключително богат. Всичко в романа е подчинено на анализа на промените в характера под натиска на житейските обстоятелства. Балзак се появява в романа като изключителен психолог, обогатяващ психологическия анализ с принципите и техниките на реалистичното изкуство.

Друг възможен път за Растиняк е представен от Бианшон, виден лекар. Това е пътят към честния трудов живот, но той води твърде бавно до успеха.

Третият път му показва виконтеса дьо Босеан: той трябва да отхвърли романтичните представи за чест, достойнство, благородство, любов, трябва да се въоръжи с подлост и цинизъм, да действа чрез светски жени, без да се увлича истински от някоя от тях. . Виконтесата говори за това с болка и сарказъм; тя самата не може да живее така, затова е принудена да напусне света. Но Растиняк избира този път за себе си. Краят на романа е прекрасен. След като погребва нещастния отец Горио, Растиняк от височините на хълма, на който се намира гробището Пер Лашез, предизвиква Париж, разпрострял се пред него: „И сега кой ще спечели: аз или вие!“ И след като отправи предизвикателството си към обществото, той първо отиде на вечеря с Делфин Нуцинген. В този финал всички основни сюжетни линииса свързани: смъртта на отец Горио е тази, която води Растиняк до окончателния избор на неговия път, поради което романът (вид роман на избора) е съвсем естествено наречен „Отец Горио“.

Но Балзак намира композиционно средство за свързване на героите не само във финала, но и в целия роман, запазвайки неговата „полицентричност“ (терминът на Леон Доде). Без да откроява един главен герой, той го направи централнороман, сякаш в контраст с образа на катедралата от „Катедралата Нотр Дам на Париж» Hugo, модерна парижка къща - пансионът на мадам Вокер. Това е модел на съвременна Франция на Балзак, тук героите на романа живеят на различни етажи в съответствие с положението си в обществото (предимно финансово положение): на втория етаж (най-престижният) живее самата домакиня, мадам Вокер и Викторин Тайлефер; на третия етаж - Вотрен и някой си Поаре (който по-късно съобщил на Вотрен на полицията); на трето са най-бедните, отец Горио, който е дал всички пари на дъщерите си, и Растиняк. Още десет души дойдоха в пансиона на мадам Вокер само за вечеря, сред тях и младият доктор Бианшон.

Балзак обръща голямо внимание на света на нещата. Така описанието на полата на мадам Вокер заема няколко страници. Балзак вярва, че нещата запазват отпечатъка на съдбите на хората, които са ги притежавали и са се докоснали до тях; така както Кювие възстановява „лъв с нокът“, човек може да реконструира целия начин на живот на техните собственици.

По-долу ще разгледаме паралела, отбелязан от съвременниците на писателя, между „Père Goriot“ и трагедията на У. Шекспир „Крал Лир“.

Драматургия. Няма съмнение, че Балзак е имал способността и познаването на житейския материал, за да създаде зряла, значима реалистична драма.

Темите, идеите, проблемите, конфликтите в пиесите на Балзак често се доближават много до програмата на неговата „Човешка комедия“. „Централната картина” на „Човешката комедия” на Балзак присъства в пиесите му „Училището за брак”, „Вотрен”, „Памела Жиро”, „Бизнесменът”, „Мащеха”. Като цяло трябва да се отбележи, че без да се броят ранните му драматургични произведения, Балзак, от многото си планове, завършва почти изключително тези, в които това „ централна картина„— изместването на благородството от буржоазията и разпадането на семейството като последица от силата на паричните отношения. Особености френски театърпървата половина на 19 век ограничава способността на Балзак да създава реалистична драма. Но те бяха допълнителен стимул за писателя да се обърне към романа, давайки му нови средства за реалистичен анализ на действителността. Именно в прозата той постигна такава степен на правдиво изобразяване на човека, че много от неговите герои изглеждат на читателя като живи хора, живеещи в реалния свят. Така се е отнасял и самият автор към тях. Умирайки в дома си в Париж на 18 август 1850 г., Балзак казва: „Ако Бианшон беше тук, той щеше да ме спаси.“

Вече век и половина тази тема продължава да интересува литературоведите. Сред творбите, появили се още през 21 век, трябва да се назове кандидатската дисертация на Е. А. Варламова, която сравнява „Père Goriot” от О. Балзак и „Крал Лир” от У. Шекспир (Варламова Е. А. Пречупване на Шекспировата традиция в произведения на Балзак (“Баща Горио” и “Крал Лир”): дисертация ... кандидат на филологическите науки - Саратов, 2003. - 171 с.). В резюмето на тази дисертация се отбелязва, че пикът на култа към Шекспир във Франция се е случил през 1820-те години. В началото на 1820 г. Балзак започва писателската си кариера. С други думи, привидно непреодолимото разстояние от повече от два века време, разделящо Балзак от Шекспир, се скъсява по чудо. Нещо повече, „годините на обучение” на Балзак хронологически точно съвпадат с момента, в който вниманието на света на изкуството е насочено най-много към Шекспир и неговия театър. Атмосферата на романтичния култ към английския драматург, в която попада младият Балзак, естествено се превръща за бъдещия създател на „Човешката комедия“ в значим фактор за неговото литературно образование и формиране (стр. 5-6 абстракт).

В периода на широко разпространения култ към Шекспир Балзак се впуска в творчеството на английския драматург. Един амбициозен писател е наясно с напредналата научна и естетическа мисъл на своето време, наясно е с новаторството теоретична литература, където „широката Шекспирова драма” се явява като основен елемент на новата естетика. Проблемът за създаването на универсален жанр на Новото време, способен напълно и пълно да отразява картината на променената реалност, е особено остро усетен от романтиците. Същият проблем тревожи и Балзак, който е на път да стане „секретар на Френското общество“. Органично включвайки традицията на Шекспировата драма, толкова актуална за времето си, Балзак значително трансформира жанровата структура на романа.

По-нататък Е. А. Варламова отбелязва, че веднага след публикуването на романа „Père Goriot” (1835) във вестници и списания, посветени на новия роман на Балзак, името на английския драматург се появява до името на неговия автор (L'Impartial , 8 март 1835 г.; Le Courrier français, 15 април 1835 г.; La Chronique de Paris, 19 април 1835 г.; Тези първи сравнения на Балзак и Шекспир обаче са доста повърхностни и най-вече некоректни по отношение на Балзак, упреквайки го в откровено плагиатство. Така анонимният автор на статия в L'Impartial по много ироничен начин информира читателите, че Балзак „сега изпитва удоволствие да влезе в дръзка битка с високи и могъщи гении“, Филарет Шалес Ф. на страниците на La Chronique de Paris" в статията си, посветена на "Père Goriot", също критикува Балзак, упреквайки го в липсата на въображение и свеждайки образа на главния герой на романа до "буржоазен фалшификат на Лир". И накрая, през април същата 1835 г. се появяват още две статии за „Père Goriot“ и неговия автор, където при сравняване на романа на Балзак с Шекспировата трагедия за крал Лир, много ниска оценка на „Père Goriot“ е дадена на „Père“ Горио” както в смисъл на артистични, така и на морални качества

Но две години по-късно едва дефинираната тема на „Балзак и Шекспир“ прозвуча по нов начин. Един от първите, през февруари 1837 г., е критикът Андре Мафе, който отбелязва, че Оноре дьо Балзак е писателят, „който след английския трагик е проникнал най-дълбоко в тайните на човешкото сърце“ (цитирано от: Prior H. Balzac à Milan // Revue de Paris, 15 юли 1925 г.). Думите на А. Мафе, включени в контекста на литературната ситуация от онова време (т.е. общия култ към английския драматург), означават, първо, че Балзак е гений, чийто талант не е по-нисък от този на Шекспир, тъй като това логично произтича от подобно сравнение, и второ, те предполагат известна общност в естетиката на двамата писатели, които се стремят в творчеството си да разкрият „дълбините на човешкото сърце“ (стр. 6-7 абстракт).

Е. А. Варламова назовава творби, появили се през втората половина на 19 век. във Франция, както обобщаващи, така и специално посветени на Балзак, в които се прави сравнение на френския писател с Шекспир (автори като C.-O. Sainte-Beuve, I. Taine, G. Lanson, F. Brunetiere, C. Lowenjoul, P Flya, R. Bernier). Така И. Тейн в своята известна скица от 1858 г. нарежда гения на Балзак сред върховете на световната изящна литература и, сравнявайки го с Шекспир, посочва истинността, дълбочината и сложността на създадените от тях образи, мащаба на художественият свят и на двамата. През 90-те години на XIX век. този вид сближаване е извършено от Пол Флат (P. Flat) в неговото „Есе за Балзак“ (стр. 8 от резюмето).

От произведенията на първите десетилетия на ХХ век. Е. А. Варламова изтъква монографията „Чуждестранните ориентации в Оноре дьо Балзак“ на професора от университета в Сорбоната Фернан Балданспергер (Baldesperger F. Orientations étrangères chez Honoré de Balzac. P., 1927). В края на 1920г. за Ф. Балданспергер самото сравнение на имената на Балзак и Шекспир вече изглежда „банално“ (предимно поради „Père Goriot“ и „Крал Лир“). Въпреки това, според изследователя, няма нищо общо между Балзак и Шекспир и техните творения, дори ако самият Балзак сравнява своите герои с тези на Шекспир. По този начин, като споменава Яго и Ричард III в братовчедката Бет, говорейки за Джини като „превъплътен Отело“ и наричайки леля Сибо „ужасната лейди Макбет“, „Балзак“, според критика, „прави същата грешка като нашите драматурзи .” XVIII век, всички тези Дидро и Мерсие, които пренебрегнаха аристократичната или кралска същност на героите на Шекспир, за да запазят само „човешката” същност в тях.” Според учения величието и мащабът на образите на Шекспир се определят от принадлежността на героите към фамилията на лордовете. Техният вътрешен свят е много по-сложен от „безмилостната физиология“, която Балзак надарява със създанията, излезли от главата му. Ф. Балданшпергер ясно възразява срещу всякакви допирни точки между Балзак и Шекспир.

Неговата съвременна и колежка Хелена Алцилер влиза в своеобразна полемика с Балданспергер, чиято монография „Генезис и план на героите в творчеството на Балзак“ (Altszyler H. La genèse et le plan des caractères dans l'oeuvre de Balzac. - P., 1928) представлява противоположната гледна точка по този проблем.

Шекспир, според изследователя, е „душа“, емоция; Балзак - "причина", факт. Шекспир преживява конфликтите на своята епоха, Балзак ги излага. Оттук и основната разлика в художествените средства: английският драматург разкрива недостатъците на човешката душа, преувеличавайки ги при създаването на образи, френският романист прави същото, изобразявайки ги в изобилие. Въпреки това, очертавайки ясни различия между двамата майстори на словото, Е. Алцилер пише и за общото между тях: „Драмата на Шекспир и драмата на Балзак събуждат еднакво у нас желанието за истина; те се различават само по външни средства, но постигат едни и същи морални и интелектуални резултати.”

Е. А. Варламова специално подчертава изследването на Тримоин от тези трудове. Тримоен всъщност вижда влиянието на Шекспир, първо, в „имитацията“ на Балзак на героите на Шекспир, които Балзак, според него, възприема като символи, типове (например Яго е злодей, Лир е баща, Отело е ревнив човек , Ариел е ангел-пазител и т.н.), и, второ, в „подражанието“ на Балзак на „романтичната“ естетика на Шекспир, което се проявява, според Тримоан, в желанието на френския писател за красноречие, всеобхватност и изобразяване на бунт на страсти и в слабост към големи последици. Тримоан, за разлика от Делятър и Амблард, признава литературна приемственост между Балзак и Шекспир, вярвайки, че съзнателните препратки към Шекспир са направили възможно Балзак да посочи естеството и еволюцията на много от феномените, описани в Човешката комедия (стр. 15 от абстрактно).

Използвахме някои материали от дисертацията на Е. А. Варламова, отбелязвайки обмислеността и известна пълнота на нейния преглед на френски източници по темата „Балзак и Шекспир“. Необходимо е поне накратко да се представи самата дисертация, в която разглежданата тема е представена монографично. Особена актуалност на работата се придава от обръщението към творчеството на Балзак, подробно изследвано в руската литературна критика през 1950-1960 г. (виж например прекрасното изследване на Б. Г. Рейзов „Балзак“, 1960 г.) и след това оставено на вниманието на филолозите. Въпреки това Балзак все още е признат за един от най-великите френски писатели.

В първата глава на дисертацията на Е. А. Варламова „Формирането на творческата индивидуалност на Балзак в контекста на историко-литературния процес на Франция през първата третина на XIX век” (стр. 22-69 от дисертацията) се определя степента и Подробно е описана дълбочината на запознанството на Балзак с творчеството на Шекспир. Събирането на подходящ материал не беше лесно. И тук множество изследвания, с които дисертантът е добре запознат и които, позовавайки се на тази работа, описахме по-горе.

Обръщението на Балзак към модела на Шекспир се оказва фундаментално за Балзак при разработването на нов тип роман, което е добре разкрито във втората глава на дисертацията - „Новият тип роман на Балзак. Шекспирови реминисценции в „Човешката комедия” (стр. 70-103 дис.). Много ценни са разсъжденията на Е. В. Варламова за Балзаковата поетика на „романа-драма“, жанр, който тя сполучливо определя като своеобразна „драма за четене“ (с. 81 от дипломната работа). Големият материал показва, че „с разширяването на епическия план „романът-драма” все повече отстъпва място на „драмата в романа”” (с. 86 от дисертацията). Отбелязват се важни последици от това развитие на жанра: „Структурата на романа-трагедия се основава на драматичната природа на героите. Но тъй като личната драма на героя губи статута на трагедия, превръщайки се в обикновено явление, все повече и повече място в романа се заема от образа на комедията” (стр. 90-91 дис.); „Драмите са безкрайни, трагедиите са ежедневие. Емоцията отстъпва място на факта – драмата се превръща в роман” (с. 91 дис.); „Драмата на героите губи първостепенното си значение, отстъпвайки място на драмата на обстоятелствата“; „Ако в „драмата-роман” героите-маниаци притежаваха ефективна драматична енергия, то „драмата в романа” се определя от драматичната енергия на „режисьорите на действие”” (стр. 13 от резюмето). Изследователят с право смята Вотрен за най-блестящия Балзаков „режисьор“.

Третата глава – “Père Goriot” и “King Lear” (стр. 104-144 дис.) съдържа материал, разработен най-тънко и подробно. Анализът на използването на Шекспирови алюзии в романа на Балзак е извършен много умело. Особено забележително е, че Е. А. Варламова не го започва с напълно очевиден паралел в сюжетите на двете творби - историята на баща и неблагодарни дъщери. Като цяло тази тема, която се превърна в често срещано явление, е отделено много скромно място, като основно внимание е отделено на по-малко проучени аспекти. По-специално, интересно е разгледан проблемът за романното време. Събитията в “Père Goriot” обхващат година и три месеца – от края на ноември 1819 г. до 21 февруари 1821 г., но седмицата от 14 до 21 февруари 1821 г. “е с най-висок ритъм и концентрация на действие”, което потвърждава. позицията на изследователя: „Единството време и място в романа на Балзак гравитират към тяхната Шекспирова версия“ (стр. 15 от резюмето, където мислите са представени по-точно, отколкото в съответното място на дисертацията, стр. 111-115). Когато изучаваме такива форми на драматизация (нашият термин е В.Л.), като монолози – диалози – полилози сполучливо са откроени трите основни монолога в романа – на виконтеса дьо Босеан, Вотрен и Горио. Като цяло тази глава съдържа много успешни примери за анализ на толкова сложно и в същото време изучавано произведение като „Père Goriot“.

Но изследователят не разбира, че Шекспир има не един, а три драматургични модела (които бяха анализирани от Л. Е. Пински: Пински Л. Е. Шекспир: Основните принципи на драмата. - М., 1971 г., четвъртият, отнасящ се до късните пиеси на Шекспир, Пински не анализира). По-специално, Пински подчертава, че завръщането на герои, които свързват историческите хроники на Шекспир в един цикъл, е невъзможно в неговите трагедии (Пински сравнява Ричард III в хрониките „Хенри VI“ и „Ричард III“, Хенри V в хрониките „Хенри IV“ и "Хенри V" - от една страна, и Антоний като герой на трагедиите "Юлий Цезар" и "Антоний и Клеопатра", показващи, че в последният случайШекспир създава два напълно различни героя, а не един „завърнал се герой“). Това би било важно за изследователката в раздела, в който тя говори за Шекспировата традиция на Балзак да използва завръщащи се герои.

Могат да се направят и други коментари. Но в същото време трябва да се отбележи, че по същество Е. А. Варламова е един от малкото, които не се спират на външното сближаване между Шекспир и Балзак (сюжети, герои, директни цитати и др.), А правят опит да идентифицират по-дълбока структурна, концептуална връзка между тяхната работа. И този опит беше успешен.

Сравнението на творбите на такива велики писатели като Шекспир и Балзак, започнато от Ф. Барбет д'Ауревили преди почти век и половина и три десетилетия по-рано, посочено в рецензиите на романа "Père Goriot" във френската преса, предоставя нов материал за фундаментални изводи сравнителни изследвания за дълбоките взаимовръзки, които съществуват в световната литература и в крайна сметка водят до появата на световната литература като единно цяло.

оп..: Пълни произведения на Х. дьо Балзак / Изд. par M. Bardeche: 28 том. P., 1956-1963 (Club de I "Honnete Homme); Romans de jeunesse de Balzac: 15 тома P., 1961-1963 (Bibliophiles de 1" Original); Romans de jeunesse (suite aux Oeuvres de Balzac) / Éd. пар Р. Шоле: 9 том. (томове XXIX-XXXVII). Genève, 1962-1968 (Cercle du bibliophile); Correspondanse/Éd. пар Р. Пиеро: 5 т. П.: Gamier, 1960-1969; Lettres à M-me Hanska: 2 т. П., 1990; на руски платно - Колекция цит.: В 15 т. М., 1951-1955; колекция цит.: В 24 т. М., 1996-1999.

Бахмутски В. Я. “Père Goriot” от Балзак. М., 1970.

Варламова Е. А. Пречупване на шекспировата традиция в творчеството на Балзак (“Пер Горио” и “Крал Лир”): Резюме. дис. ...канд. Филол. н. - Саратов, 2003.

Театър Гербстман А. Балзак. М.; Л., 1938.

Гриб В. Р. Художественият метод на Балзак // Гриб В. Р. Избр. работа. М., 1956.

Грифтсов Б. А. Как е работил Балзак. М., 1958.

Елизарова М. Е. Балзак. Есе за творчеството. М., 1959.

Кучборская Е. П. Творчеството на Балзак. М., 1970.

Луков В. А. Реалистична драматургия на Балзак и неговата „Човешка комедия“ // Проблеми на метода и жанра в чуждестранната литература: Междувуз. сб. научни трудове. - М.: MGPI, 1986. - С. 93-110.

Обломиевски Д. Д. Основни етапи творчески пътБалзак. М., 1957.

Обломиевски Д. Д., Самарин Р. М. Балзак // История френска литература: В 4 тома, М., 1956. Т. 2.

Пузиков А. И. Оноре Балзак. М., 1955.

Резник Р. А. За една Шекспирова ситуация в Балзак. По проблема за „Балзак и Шекспир” // Реализъм в чужда литература XIX-XX век СГУ, 1989.

Романът на Резник Р. А. Балзак „Шагренева кожа“. Саратов, 1971.

Рейзов Б. Г. Балзак. Л., 1960.

Рейзов Б. Г. Между класицизма и романтизма. Спор за драмата по време на Първата империя. Л., 1962.

Рейзов Б. Г. Творчеството на Балзак. Л., 1939.

Рейзов Б. Г. Френски роман от 19 век. М., 1969.

Sainte-Beuve C. Литературни портрети. М, 1970 г.

Тан И. Балзак. СПб., 1894 г.

Храповицкая Г. Н. Балзак // Чуждестранни писатели: Биобиблиографски речник: В 2 тома / Изд. Н. П. Михалская. М., 2003. Т. 1. С. 65-76.

Altszyler H. La genèse et le plan des caractères dans l’oeuvre de Balzac. Genève; П.: Slatkine Reprints, 1984.

Amblard M.-C. L'oeuvre fantastique de Balzac. Извори и философия, 1972.

Année Balzacienne, depuis 1960. Revue Annuelle du groupe d"Études balzaciennes. Nouvelle serie ouverte en 1980.

Арнет Р., Турние Ю. Балзак. П., 1992.

Ореган П. Балзак. П., 1992.

Baldesperger F. Orientations étrangères chez Honoré de Balzac. П., 1927.

Barbéris P. Balzac et mal du siècle: 2 том. П., 1970.

Барбери П. Светът на Балзак. П., 1973.

Barbey D "Aurevilly F. Le XlX-eme siecle. Des oeuvres et des hommes / Chois de textes établi par J. Petit: 2 vol. P., 1964.

Бардеш М. Балзак. П., 1980.

Бардеш М. Балзак-романтик. П., 1940.

Bardèche M. Une lecture de Balzac. П., 1964.

Barrière M. L'oeuvre de Balzac (Études littéraire et philosophique sur “La Comédie humaine”), 1972 г.

Берние Р. Балзак-социалист. П., 1892.

Bertaut J. “Le Père Goriot” de Balzac. П., 1947.

Btunetières F. Essais critique sur l’histoire de la littérature française. П., 1880-1925.

Шоле Р. Балзак журналист. Le tournant de 1830. Klincksieck, 1983.

Цитрон П. Данс Балзак. П., 1986.

Dellatre G. Les opinions littéraires de Balzac. П., 1961.

Donnard J. H. Les réalités économiques et sociales dans “La Comédie humaine.” П., 1961.

Flat P. Essais sur Balzac. П., 1893.

Fortassier R. Les Mondains de "La Comédie humaine". Klincksiek, 1974 г.

Gengembre G. Balzac. Le Napoleon des lettres. П., 1992.

Guichardet G. “Le Père Goriot” de Onoré de Balzac. П., 1993.

Guichardet G. Balzac “archéologue” de Paris. П., 1986.

Lanson G. Histoire de la litterature française. П., 1903.

Laubriet P. L "intelligence de 1'art chez Balzac. P., 1961.

Марсо Ф. Балзак и синът на света. П., 1986.

Мозец Н. Балзак на множеството. П., 1990.

Mozet N. La ville de province dans l’oeuvre de Balzac. П., 1982.

Nykrog P. La Pensée de Balzac. Копенхага: Munksgaard, 1965.

Пиеро Р. Оноре дьо Балзак. П., 1994.

Pradalie G. Balzac historien. La Société de la Restauration. П., 1955.

Ринс Д. "Le Père Goriot". Балзак. П., 1990.

Тейн Х. Балзак. Essais de critique et d'histoire. П., 1858.

Vachon S. Les travaux et les jours d’Honoré de Balzac / Préface de R. Pierrot. P., Coed: Presses du C.N.R.S., P.U. de Vincennes, Presses, de 1"Universitede Montreal, 1992.

Биография

Много френски писатели са известни на световната литература; те заслужават специално внимание Оноре дьо Балзак- известен драматург. Роден на 8 (20) май 1799 г. в Тур, починал на 6 (18) август 1850 г. в Париж. Не само от чертите на творчеството си, но и от самата си личност и литературна кариератой представлява забележителен тип писател, който се развива под влиянието на широките успехи на естествените науки и позитивната философия, сред суровите борби и ожесточената конкуренция, причинени от растежа на индустрията. Животът му е историята на един работник, който с неуморна енергия се стреми да си проправи път напред, на всяка цена да спечели слава и богатство. Творчеството му е проникнато от желанието да пренесе методите на съвременната естествена наука измислица, заличават границата, разделяща литературата от науката. Баща му беше вулгарен материалист и остави редица писания по социални въпроси; Преди всичко той постави задачата да усъвършенства физически човешкия род и с помощта на заключенията на естествените науки мечтаеше да разреши социалните и моралните проблеми на своето време.

Писателят е наследил мирогледа на баща си, неговото здраве и желязна воля. Получавайки първоначалното си образование първо в провинциален колеж, след това в парижки колеж, Балзакостава в столицата, когато баща му заминава със семейството си за провинцията. След като реши, против волята на баща си, да се посвети на литературата, той беше почти лишен от семейна подкрепа. Както показват писмата му до сестра му Лора, това не му попречи да бъде пълен с енергия и амбициозни планове. В жалката си стая той мечтаеше за влияние, слава и богатство, за завладяване на велик град. Под псевдоним той пише редица романи, които са лишени от литературно значение и впоследствие не са включени от него в пълния сборник на неговите произведения.

В процеса на житейски изпитания прожекторът и предприемачът се пробуждат в писателя. Предупреждавайки срещу широко наложилата се впоследствие идея за евтини публикации, Балзакпървият, който започва еднотомни издания на класиците и ги публикува (1825 - 1826) със своите бележки Молиер и Лафонтен. Но публикациите му не бяха успешни. Фалират и започнатите от него печатница и текстописна дейност, които той трябва да отстъпи на съдружниците си.

Пътуването завърши още по-тъжно Балзакдо Сардиния, където мечтаел да открие среброто, оставено там от древните римляни в мините, които те разработили. В резултат на всички тези предприятия Балзаксе оказва в неплатени дългове, което го принуждава към упорита литературна работа. Пише разкази, брошури по различни въпроси, сътрудничи в списания „Карикатура” и „Силует”.

С появата на своя роман през 1829г „Le dernier Chouane ou la Bretagne en 1800“започва славата Балзак. От сега нататък Балзакпочти никога не напуска пътя, по който е тръгнал. Един след друг се появяват неговите романи, в които той очертава всички страни на френския живот, показва безкраен низ от най-разнообразни типове, композира „най-голямата колекция от документи за човешката природа“. Той е типичен занаятчийски писател. като Золаи за разлика от романтиците, поетите-пророци, той не чака вдъхновение. Той работи от 15 до 18 часа на ден, сяда на бюрото си след полунощ и почти не оставя писалката си до шест часа на следващата вечер, като прекъсва работата си само за баня, закуска и особено за кафе, което използва, за да поддържа своя енергия и които той сам грижливо е приготвял и консумирал в огромни количества.

Романи „Шагренова кожа“, „Тридесетгодишна жена“и най-вече "Евгения Гранде"(1833), който се появява в началото на тридесетте години, го довежда голяма слава, И Балзаквече не трябва да преследват издатели. Той обаче не успява да осъществи мечтата си за богатство, въпреки изключителната си плодовитост; понякога издава по няколко романа годишно. От известните му романи най-известните са: „Селският лекар“, „В търсене на абсолюта“, „Père Goriot“, „Изгубени илюзии“, „Селският свещеник“, „Ергенският дом“, „Селяните“, „Братовчедът Понс“, „Братовчедката Бета“.

Той събра всички публикувани романи, добави към тях редица нови, представи ги общи герои, свърза индивиди със семейни, приятелски и други връзки и по този начин създаде, но не завърши, грандиозна епопея, която той нарече „Човешка комедия“, и който трябваше да послужи като научен и художествен материал за изучаване на психологията на съвременното общество.

Може би влиянието на научния дух на времето върху Балзакнищо не беше по-очевидно от опита му да обедини романите си в едно цяло. В предговора към "Човешка комедия"той сам прави паралел между законите на развитие на животинския свят и човешкото общество. Различните видове животни представляват само модификации от общ тип, възникващи в зависимост от условията на околната среда; така, в зависимост от условията на отглеждане, средата и т.н. - същите модификации на човек като магаре, крава и т.н. - видове от общия животински тип.

Освен романите Балзакнаписа редица драматични произведения; но повечето от неговите драми и комедии не са имали успех на сцената. С цел научна систематизация Балзакраздели целия този огромен брой романи на поредици. През 1833г Балзакполучава писмо от неизвестен полски аристократ ганайски, родена графиня Ржевуская. Започва кореспонденция между белетриста и почитател на таланта му (изд. по повод стогодишнината от рождението му Балзак). Балзаквпоследствие се срещат няколко пъти ганайски, между другото, в Санкт Петербург, където той дойде през 1840 г. Кога ганайскиовдовяла, тя приела предложението Балзак, но още няколко години сватбата им не можа да се състои по различни причини. Балзаквнимателно украси апартамента за себе си и съпругата си, но когато най-накрая през март 1850 г. сватбата се състоя в Бердичев, БалзакСлед като оставаха само няколко месеца да се радва на семейно щастие и относително проспериращо съществуване, смъртта вече го очакваше.

производителност Балзакза смисъла на съвременния живот, за факторите, които контролират модерен човек, може най-добре да се формулира в думите, които влага в устата на осъдения Вотренобучение на млад студент: „Попадането в очите на обществеността е предизвикателството, което 50 000 млади хора във вашата позиция се стремят да разрешат. И вие сте един в тази сума. Помислете какви усилия ще се изискват от вас, каква ожесточена борба предстои! Ще се изядете един друг като паяци! Няма принципи, а само събития; и няма закони, а само обстоятелства, към които интелигентният човек се приспособява, за да ги търгува по свой начин. Порокът вече е в сила, а талантите са рядкост. Честността не е добра. Трябва да се блъснеш в тази тълпа като бомба или да се промъкнеш в нея като чума..