Руски художник, който беше забравен. Описание на картината на Богданов-Белски нови собственици

Името на художника Николай Петрович Богданов-Белски беше забравено, въпреки че много от картините му станаха учебници. Няма сериозни проучвания или художествени албуми за неговия живот и творчество. Той дори не влезе енциклопедичен речникруски художници".

Николай Петрович е роден в село Шопотово, Смоленска губерния. Син на бедна жена от квартал Белски, той учи в манастира. С ентусиазъм рисува икони, както и портрети на монаси от природата. успехи млад художникбяха такива, че започнаха да говорят за него като за талант и се идентифицираха в Московско училищеживопис, скулптура и архитектура.

Ученици. 1901 г

От 18-годишна възраст Богданов-Белски започва да живее от работата си.

„В душата ми възкръсна всичко, което живях дълги години от детството и юношеството в селото...“

Богданов-Белски, или „Богдаш“, както го наричаха другарите му, беше много мил и весел човек. Особено много внимание и любов той обръщаше на селските деца, за които винаги имаше голям брой бонбони и ядки в дълбоките джобове на дълбокото му яке. А децата, като го опознаха по-добре, го поздравиха особено топло, като в същото време попитаха: „И когато ще пишем, винаги сме щастливи да застанем за теб и можем да дойдем при теб с нови ризи.”


Нова приказка. 1891 г

В настойчивото му желание да пише деца ясно се вижда и светът на детството, където всичко е истинско, без лукавство и фалш:

"Ако не сте като деца, няма да влезете в небесното царство."

И околните се отзоваха на този призив. Вече като завършен майстор, Богданов-Белски получи писмо от един учител:

„Ти си един от нас! Много художници знаят как да рисуват деца, само вие знаете как да пишете в защита на децата ... "


Болен учител. 1897 г

През 1920 г. Богданов-Белски заминава за Петроград, а оттам за Латвия. Съпругата му убеждава Богданов-Белски да замине за чужбина. Той остави светлина, заминавайки повечетовещите и картините им за съхранение местни жители. Трудно е да се каже дали самият Богданов-Белски е вярвал в завръщането му, но причините, които го подтикват да напусне родината си, разбира се, са много по-дълбоки от убеждаването на съпругата му.


Неделно четене в селско училище. 1895 г

За да характеризират творчеството на дълбоко националния и самобитен художник Николай Петрович Богданов-Белски, повечето изкуствоведи използват епитета „селски“ (например селянин художник). Но той преди всичко беше талантлив художник, обучаван в най-добрите художествени институции и с прекрасни учители. Защото „незаконният син на бедна жена“ (по думите на самия художник) учи в началото в иконописната работилница в Троице-Сергиевата лавра (1882-1883), след това в Московското училище по живопис, скулптура и Архитектура при В. Поленов, В. Маковски, И. Прянишников (1884-1889), в Художествената академия при И. Репин. В Париж той посещава за известно време ателиетата на френските учители Ф. Кормон и Ф. Колароси.


Като четете вестника. новини от войната. 1905 г
Приятели на село. 1912 г
Деца на пианото. 1918г
За книга. 1915 г

Може би най-отличителната черта на почти всички картини на художника: самата доброта, която художникът влага в тях, когато създава, идва от тях (вижте картините му „При болния учител“, 1897; „Студенти“, 1901).

Николай Петрович Богданов-Белски умира през 1945 г. на 77-годишна възраст в Германия и е погребан на руското гробище в Берлин.


Виртуозно.
Посетителите. 1913 г
Рожден ден на учителя. 1920 г
Да работиш. 1921 г
Нови собственици. Пиене на чай. 1913 г
деца. Игра Балалайка. 1937 г
далеч. 1930 г
Латгалски момичета. 1920 г
Малко момиченце в градината
Пресичане. 1915 г
За четене на писмото. 1892 г
Дама на балкона. Портрет на И.А. Юсупова. 1914 г
Портрет на М.П. Абамелек-Лазарева
Портрет на генерал-адютант П.П. Хесен. 1904 г
Богданов-Белски Николай Петрович. Автопортрет. 1915 г

Богданов-Белски избра интересна тема, която той разкри пред зрителя на своето платно „Нови собственици“.
Ето едно семейство, което седи и пие чай на масата.
Обичайната картина, но има какво да помислите, ако я погледнете по-добре.
И така, какво прави тази картина толкова специална? Какво е отношението ми към събитията, които се случват тук?

Самото семейство не повдига никакви въпроси.
За тях можем да кажем, че са селяни.
Ето самовар на масата и обикновени чаши почти пред всяка от тях, а обикновените гевреци служат като лакомство за чай.
Но все пак се усеща, че тези хора не са обикновени, които отпиват по селски уханна напитка от чинийки.
Настанилата се в очите им уплаха привлича вниманието на зрителя, който забелязва несъответствия.
Защо са толкова неудобни? Картината не си пасва.
Тези прости хораседнете на скъпи столове, изработени по поръчка от качествени материали.
Да, и някои предмети от сервиза, стоящи точно там на масата, а това са порцеланови чаши и чайник, казват, че не са родени и израснали в тази къща.
Всичко тук все още им е чуждо и необичайно.
А самата къща някак си малко прилича на селска колиба.
Колоните, високите тавани, някои предмети от украсата в къщата показват, че все още са на гости тук.
Може би са купили това имение от фалит бивш собственикно все пак не се чувствам комфортно в него.

Художникът ясно подчертава всички детайли, които отделят обитателите от къщата, в която се намират сега.
Белите му стени все още са студени за тях.
Времето ще минеи ще преправят всичко по свой начин.
Главата на семейството с присъщото си майсторство може да започне грандиозен ремонт тук, на който всички ще се зарадват.
И тогава те ще започнат да свикват с жилища и къщата ще ги „регистрира“ като свои собственици.
Тогава картината ще звучи хармонично.

Художникът специално използва студени тонове, за да покаже прохлада и липса на комфорт.
Да, и по лицата той показва някакъв срам.
Благодарение на това картината изглежда правдоподобна.
Дори искам да измисля продължение на историята, чийто сюжет започва да разказва авторът със своето произведение.

Нова приказка. 1891 г

Дама с рози, 1900 г

Портрет на принц А.К. Горчаков. 1904 г

Портрет на генерал-адютант П.П. Хесен

С течение на времето познатите започнаха да имат усещането, че Богданов-Белски познава целия Санкт Петербург. Когато вървеше по Невски, той непрестанно се кланяше на някого и поздравяваше. Това бяха клиентите и купувачите на неговите картини и портрети...
Но все пак Богданов-Белски обичаше повече не столицата с нейния шум и блясък, а родните си места в квартал Белски. Той създаде работилница за себе си в село Татево, недалеч от училището на Рачински, и живее тук дълго време, не само изпълнявайки поръчки, но и правеше изкуство "за себе си" ... И основната му тема беше и остана селски деца.

Портрет на момиче. 1900 г

талант и фен. 1910 г

Селски момчета. 1910 г

„Прекарах толкова години на село“, каза художникът, „Бях толкова близо до селското училище, толкова често гледах селски деца, влюбих се в тях за тяхната спонтанност, талант, че те станаха герои на моите картини.”

Приятели на село. 1912-1913 г

Картините на художника редовно се купуват директно от изложби до най-големите колекции, в т.ч Третяковска галерия. Богданов-Белски става Скитник, участва в изложби на Сдружението на скитниците до 1918 г. и в много други изложби в Русия и чужбина, в Париж (1909), Рим (1911). Произведенията му се възпроизвеждат в списанията "Нива", "Художествените съкровища на Русия", "Капитал и имоти".
През 1903 г. Николай Петрович Богданов-Белски е избран за академик на живописта за творчески заслуги. Той е само на 35 години, а основното в живота все още предстои ... Той продължава да работи усилено и презПрез 1914 г., на 46-годишна възраст, той става редовен член на Художествената академия.

Посетителите. 1913 г

За книга. 1915 г

Понякога картините му се отличават със социални теми, които са били модерни в началото на 20-ти век. Например, платното "Нови собственици": патриархално семейство от заможни селяни, които са закупили благородническо имениесъс съсипани стопани, уредил чаено парти в хола, настанявайки се в нова къща.

Нови собственици. 1914 г

Но войната започва, а след нея и революцията. Богданов-Белски отначало приема промените в страната, въпреки че животът му, установен с цената на голям труд, на практика се срива.
На платното от 1918 г. виждаме една привидно позната картина - селски деца. Но веднага става ясно, че децата са заобиколени от вещи, ограбени от имението на собственика на земята - пиано, резбован фотьойл, шкаф с огледало от махагон... На пода има груб кош, където по някакъв начин се изсипва "добро" - сребро. и скъп порцелан, смесен с бутилки вино, и изрисувана чаша с позлата от сервиза на майстора вече лежи на пода, счупена... И децата ентусиазирано дрънкат по клавишите на инструмента, който вече е станал "свой". ..

На пианото. 1918г

Гражданска война, обща жестокост, глад, изпрошени от ново правителстводажби с просо и ръждясала херинга, преследване на художници на „стария режим“... Всичко това правеше живота непоносим. През 1921 г., по покана на своя приятел, художника Сергей Виноградов, Богданов-Белски се премества в "буржоазна" Рига. Той е известен и запомнен тук. директор Музей на изкуствотоПурвит, възпитаник на Петербургската художествена академия, помага на Богданов да направи самостоятелна изложба. Тя е успех... Животът на "емигранта неволно" започва да се подобрява. Основната помощ за него все още са портретите по поръчка, а портрети на селски деца рисуват за душата. На платната му се появяват както децата на Русия, които художникът рисува от мемоарите си, така и латвийски деца. Богданов-Белски изпълнява известната поредица от произведения „Децата на Латгалия“.

Латгалски момичета. 1920-те години

Млад музикант. 1920-те години

Бивш защитник на родината. 1924 г

Отначало художникът се опитва да поддържа връзка с родината си и дори участва в изложба на съветски художници в Америка през 1924 г. Но родината все повече се отгражда от света, желязната завеса става все по-силна ... Богданов-Белски е признат в цял свят, той редовно прави самостоятелни изложби - в Париж, Прага, Ню Йорк, Амстердам, Берлин, Белград, и други градове и, разбира се, многократно в Рига, която се превърна във втори дом ... Но не в Ленинград и не в Москва ...

пролет. Портрет на г-жа Баумане

Натюрморт с хризантеми. 1924 г

През 1928 г. Н.П. Богданов-Белски празнува 60-ия си рожден ден. Много поздравления от цял ​​свят и особено приятни - от Репин от финландската Куоккала... Но не и от съветското правителство.

далеч. 1930-те години

През 1940 г. Латвия става част от СССР и Богданов-Белски започва да мечтае да се върне на художествената сцена на страната си. През пролетта на 1941 г. той изпраща картината "Овчар Прошка" на изложба в Москва, надявайки се, че темата за селските деца, както винаги, ще намери своите почитатели в Русия.

На училище. 1941 г

Но скоро войната започна, Латвия бързо беше окупирана немски войски, и това беше ужасен удар за възрастния художник. Той вече беше над седемдесет, ставаше все по-трудно да се справя с неприятностите и трудностите... Веднага силите му изтекоха, вдъхновението си отиде, болестите се натрупаха. Когато Николай Петрович се нуждаеше от сложна операция, нямаше къде да се направи, освен в немска клиника. Съпругата отвежда тежко болния художник в Берлин за лечение, откъдето вече не е било възможно да се върне в Латвия по време на войната - съветски войскипремина в настъпление. 19 февруари 1945 г. Богданов-Белски умира в Берлин по време на бомбардировките ...

В църквата. 1939 г

Местната история в началото на руската култура

Определено името на художника Николай Петрович Богданов-Белски изпадна в забвение, въпреки че много от картините му: "Устна сметка", "Нови собственици", "Композиция" и други станаха учебници, често се възпроизвеждаха и възпроизвеждаха.
Няма сериозни изследвания или художествени албуми за живота и творчеството на Богданов-Белски. Богданов-Белскидори не попадна в "Енциклопедичния речник. Руски художници" (Санкт Петербург, 2000). Вероятно тази забрава се е случила по няколко причини. До 1917 г., въпреки факта, че художникът пише много по темите от живота на хората и преди всичко на руското селянство, либералната критика (а на практика нямаше друга) не го благоприятства, т.к. в картините му нямаше т.нар. "социален протест". Освен това самият Богданов-Белски беше истински православен човеки не криеше вярванията си. Либералите и революционерите разглеждаха руския селянин (и, разбира се, православието) като реакционна сила, която забави развитието на революционните процеси със своя традиционен начин на живот и дълготърпение, а следователно и творчество, което поетизира, а не изобличава животът на руското село, също се смяташе за реакционен. Освен това Богданов-Белски беше наистина успешен салонен художник, изобразяваше членове на императорско семействоИ " висшето обществоТова също не му донесе симпатиите на „прогресивната публика“.
По същите причини още след революцията Богданов-Белски изпада „в немилост” на новата власт и е принуден да емигрира в Латвия. Емигрант за съветска държава- нарязани филийки. Ивицата на забравата продължи. И въпреки че някои от картините му бяха използвани от съветския агитпроп за разобличаване на "тъмното минало" и бяха активно възпроизвеждани (самият художник вложи в тях съвсем различен смисъл), други, които опоетизираха селянина и живота на руския предреволюционен село, са изключени от културното обръщение от същия агитпроп. Дългото забрава вероятно е повлияно от факта, че последните годинихудожникът живее в окупираните от немците територии и в самата Германия, където умира и е погребан в Берлин през 1945 г.
Но забравата продължава и днес. Първо, защото в предишни периоди, очевидно, първичен биографичен материал не се е натрупвал, второ, по инерция, и трето, днешният агитпроп политическа системасъщо така напълно игнорира създателите, които отстояват националната идентичност на руския народ.
Този материал прави опит да обедини различни биографични източници и да очертае основните (и преди всичко удомелските) периоди от живота и творчеството на художника.
Николай Петрович Богданов-Белски е роден на 8 декември 1868 г. в село Шитики, окръг Велски, Смоленска губерния (днес Оленински окръг, Тверска област). Историята на произхода е компресирана в фамилното име - даден от Бога (незаконнороден) син на бедна бобилка от квартал Велски. Художникът получава втората част от фамилното име, когато става академик през 1903 г.:
„Фамилията ми на обикновения народ беше като че ли облагородена от самия суверен (Николай II. – Д.П.), като го вписа със собствената си ръка в дипломата чрез тире – Велски.
Богданов-Белски започва да се учи да чете и пише с звънар, използвайки църковни книги, и продължава във 2-класното основно училище Шопотовски. Започнаха да се проявяват артистични способности при момче на 6-7 години. Той е забелязан от Сергей Александрович Рачински, основател на народното училище в с. Татево, и от есента на 1878 г. до пролетта на 1882 г. Богданов-Белски посещава това училище.

Професорът по ботаника от Московския университет Сергей Александрович Пачински (1833-1902) напуска научния отдел през 1867 г. и създава училище за селски деца в имението си в Татев. Майка му беше сестрапоетът Е.А. Баратински и в младостта си танцува на балове с A.S. Пушкин.
Баронеса Делвиг, сестрата на приятеля на Пушкин Антон Делвиг, често идваше на гости при Рачински. Рачински беше запознат с композитора P.I. Чайковски, с немския учител Хумболт, си кореспондира с Франц Лист. Беше най-добър приятели е бил в дългогодишна кореспонденция с главния прокурор на Светия Синод К.П. Победоносцев, който многократно моли Александър III и Николай II за материална подкрепа за усилията на Рачински. В училищата се отделяше голямо внимание на възпитанието на децата в духа на православието.
Освен 30 селски училища, в които учат около 1000 деца, Рачински поддържа и болница за селяни за свои разноски. „Много, ако не и всички, дължа на това семейство – ще напише по-късно Богданов-Белски. – Цялото ми възпитание премина под неговото прикритие.
През 1881 г. Рачински изпраща тринадесетгодишно момче да получи начално образование. художествено образованиев иконописната работилница в Троице-Сергиевата лавра, където момчето учи две години. През 1884 г. Богданов-Белски постъпва и през 1889 г. завършва Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, където негови преподаватели в пейзажния отдел са художниците В. Д. Поленов, В. Е. Маковски, И. М. Прянишников.
На 16-годишна възраст, през 1884 г., Богданов-Белски участва за първи път в изложба с картината „Смърчова гора”, която е възхвалявана от Поленов и Левитан. „В твоята снимка съм запленен от простотата и вътрешна красотапейзаж”, коментира впечатлението си Поленов. Вашата гора живее и диша. Това е основното."
Картината е закупена от известен производител и колекционер Сапожников.
От 18-годишна възраст Богданов-Белски започва да живее със собствената си работа, въпреки че Рачински продължава да му изпраща 25 рубли на месец.
Дипломната работа в училището беше картината „Бъдещият монах“ (1889): „В моята душа всичко, което живях в продължение на много години от детството и юношеството в селото, беше възкресено ... Преди края на работата аз дори припадна." Докато работи върху картина в Татево (разходка Велик пост) в селото стана шокиращ инцидент.
След службата в храма, на път за вкъщи, изчезна селски младеж. Имаше силни студове. Намерили го две седмици по-късно дълбоко в гората, където построил колиба и ял само хляб. Той каза на тези, които го намериха, че иска да стане отшелник.
Трябва да се отбележи, че изборът на тема за теза, който се проведе с прякото участие на Рачински, не беше случаен. Православието като цяло играе значителна роля в живота на Богданов-Белски на всички етапи от живота. Разбира се, това беше улеснено от примера на наставник, в чието семейство религиозните обреди се спазваха стриктно, и духовното просветление в училище. Фактът, че Рачински е бил близък приятел на Победоносцев, също говори много. Константин Петрович имаше истинско християнско съзнание, което му даде възможност да се впусне дълбоко в същността на събитията, случващи се в Русия, и да предвиди бъдещи обществени сътресения. В основата на отношенията между двамата велики хора, разбира се, беше близостта на възгледите за трудното духовно състояние на руския народ и начините за преодоляването му. За съжаление на Русия те бяха в малцинство.
Няма съмнение, че Богданов-Белски е бил дълбоко религиозен човек. За разлика от много от съвременниците си и особено от богоборческата т. нар. „творческа интелигенция“, той никога не крие своите убеждения. В спомените на неговите съвременници, които са публикувани по-долу, почти всеки отбелязва любовта му към църковното пеене, способността, ако е необходимо, да води църковна служба(„можеше и за дякон“), рисува икони за църкви. Цялото творчество на художника е дълбоко пропито с православното съзнание – любов към човека, мир, утвърждаване на красотата, хармония на човека и природата. Православието и добри менториформира у Богданов-Белски истинските качества на християнина:
изключително дружелюбие, готовност за помощ, лекота и нежност в общуването, гостоприемство...
В настойчивото му желание да пише деца ясно се вижда и светът на детството, където всичко е истинско без лукавство и лъжа: „Ако... няма да бъдете като децата, няма да влезете в царството
небесен“ (Мат. 18:3). И околните се отзоваха на този призив.
Вече завършен майстор, Богданов-Белски получи писмо от един учител: „Ти си единственият с нас!
Много художници знаят как да рисуват деца, само вие знаете как да пишете в защита на децата ... "
За картината "Бъдещият монах" Богданов-Белски получи голям сребърен медал и званието "класен художник" в края на колежа. Солдатенков купи картината за 300 рубли.
През 1890 г. тя участва в изложбата на Асоциацията на скитниците и е високо оценена от известния критик и историк на изкуството В. В. Стасов: " Талантлив художникточно от училищната скамейка". След изложбата картината е възложена на императрица Мария Федоровна. Повторението на картината е направено за П. М. Третяков и В. В. Стасов.
След дипломирането си художникът пътува много, посещава Молдова, Близкия изток, Европа, Константинопол. През 1889 г. на Атон в Пантелеймонския манастир Богданов-Белски се среща с послушника „богослов“ Филип, по-късно художника Ф. А. Малявин.
В писмото си до Рачински Богданов-Белски пише, че през цялото богослужение от 18 ч. до 6 ч. сутринта той стоял замаян и бил шокиран, когато 60 старейшини-йеромонаси със запалени свещи дошли в средата на манастирската катедрала за лития.
Работейки на студения вятър върху скалите на Атон, художникът се разболява сериозно и сериозно се замисля да стане монах.
През 1894-95 г. Богданов-Белски учи във Висшето училище по изкустватав Художествената академия в Санкт Петербург в работилницата на И. Е. Репин, а по-късно в работилницата на Кармон в Париж. През 1890-те той създава поредица от картини за училището Рачински: Неделно четене в селско училище (1895), Устно броене (1896), Пред вратите на училището (1897), При болния учител (1897), " Тест на гласовете“ (1899), „Съчинение“, „Между уроците“ (всички 1903 г.) и др. Очевидно при едно от посещенията си в Татево между учебните занятия Богданов-Белски се среща и проявява интерес към медицинската сестра на болницата в Татев. Олга Лвовна - кръстница на сестрата на Рачински Варвара Александровна. Варвара Александровна, след като научи за връзката на духовната си дъщеря с художник без корени, беше изключително възмутена. След личен разговор Богданов-Белски напусна Татево. Сериозен удар беше нанесен върху гордостта на художника и той спря да идва при Рачински. Следващото му посещение в Татево след дълга пауза става едва на 4 май 1902 г., когато е погребан Сергей Александрович. По-късно Олга Лвовна учи във Франция, става лекар в Санкт Петербург и се омъжва за Ефим Соломонович Канзел. Въпреки това Богданов-Белски продължи да поддържа отношения със семейство Канцел, както ще стане известно по-долу, срещна се с тях в Санкт Петербург и дори дойдоха да го посетят в Удомля.
През 1898 г. Богданов-Белски купува имението Давидово с парите, спечелени от картини на 12 километра от Татево (според друга версия Рачински дава имението на майката на Богданов-Белски).
През 1899 г. по молба на императрица Мария Фьодоровна художникът рисува нейния портрет.
На 27 октомври 1903 г. Богданов-Белски е удостоен със званието академик. От 1907 до 1921 г. той оглавява дружеството „Куинджи”, което подпомага младите художници. В Санкт Петербург Богданов-Белски живееше в самия център на града близо до Александринския театър и паметника на Екатерина II и беше, както си спомнят, много гостоприемен домакин.

С.Ю. Жуковски.

За първи път Богданов-Белски идва в района на Удомел през 1907 г. по покана на художника А. В. Моравов, който от своя страна е поканен от В. К. страхотно приятелствос художника Богданов-Белски, Моравов му пише, описвайки колоритно местните места и прекрасни условия за работа, така че Николай Петрович и съпругата му Наталия Антоновна скоро се присъединяват към групата на събраните художници“ (Е. А. Бируля).
От бившите ученици на Московското училище по живопис, скулптура и архитектура А. С. Степанов, Н. П. Богданов-Белски, В. К. Бялиницки-Бирул, А. В. Моравов и С. Ю. Жуковски възниква тясна човешка и творческа общност. Първоначално художниците живееха с благородниците Колоколцови в мустаците. Гарван на езерото. Кезадра, а Богданов-Белски наемат стаи в мустаци. Жътва в петербургския художник Иля Саввич Галкин (от театъра " фалшиво огледало") на четири километра от Ворониха.
„Александър Викторович Моравов и Николай Петрович бяха много общителни с хората“, спомня си Елена Алексеевна Бируля от думите на съпруга си. „Веднага щом се появиха някъде с кутиите си с бои, те веднага бяха заобиколени от хора, като се започне от деца и завършвайки със стари хора.
Последва задушевен разговор“.
Николай Петрович пристига със съпругата си Наталия Антоновна (Тотоша я нарича Богданов-Белски, а тя го нарича Петрович) се установява в имението на художника Галкин Иля Саввич Пожинка.
Разстоянието от четири версти (между Ворониха и Пожинки) им даде възможност често да общуват с Моравов и Бялиницки-Бируля и най-важното - да ходят на лов заедно.
Богданов-Белски, или "Богдаш", както го наричаха другарите му, беше много мил и весел човек. Особено много внимание и любов той обръщаше на селските деца, за които в дълбоките джобове на якето му винаги имаше голям брой бонбони и ядки. И децата, като го опознаха по-добре, го поздравиха особено топло, като в същото време попитаха: „Но когато пишем, ние винаги се радваме да застанем за вас и можем да дойдем при вас в Пожинки с нови ризи. Майка ми уши розова риза за мен, а за Иришка син сарафан и майка ми ме наказа, за да не изцапам, иначе, казват, Николай Петрович със сигурност ще ви отпише.
Витолд Каетанович Бялиницки-Бируля си спомня, че първата колекция от ягоди е донесена от момчетата преди всичко на него, Николай Петрович. Притежавайки добър глас, Богданов-Белски много обичаше да пее, свиреше добре на балалайка и малко на пиано. Особено добра беше песента „Цяла нощ моята върба зелена“, която Богданов-Белски и Моравов изпълниха в дует и акомпанираха на балалайки (има снимка, направена по време на изпълнението на такова пеене).
Живеейки в Пожинки, Николай Петрович рисува интериора "Лято" (стая с прозорец към градината, котка лежи на перваза на прозореца), "Село Устие". Освен това той пише скици от селски деца и рисува много.
Богданов-Белски не е правил култ от лова, като Жуковски например, а освен това е бил среден стрелец.

Бялиницки-Бируля призна, че „той (Богданов-Белски) познаваше и разбираше природата по-добре от всички нас“. Твърдението е много неочаквано, като се има предвид, че освен самия Бялиницки-Бирул, майсторът лирически пейзажи страстен ловец, колонията от художници включваше и един от най-силните руски художници на животни Алексей Степанович Степанов.
В бъдеще художниците започнаха да се спират на мустаците. Гарусово на езерото Удомля. Имението е на Надежда Михайловна и Михаил Михайлович Аракчееви, далечни роднини на граф А. А. Аракчеев (1769-1834), който прекарва детството си в Гарусово. През 1893-1895 г. в имението работи И.И. Левитан (включително над картината „Над вечния мир”): „В къщата на Гарусовите, където се настанили художниците, имало осем стаи – шест долу и две на горния етаж, на полуетажа. Моравов се настанил на полуетажа, Богданов-Белски в първата стая на входа на къщата, останалите бяха заети от Бялиницки-Бируля със семейството му. В Гарусово художниците живееха през зимата, обикновено идваха за коледните празници, подреждаха коледно дърво, на което присъстваха селски деца и възрастни "(EA Birulya).
Но, съдейки по картините и тяхното датиране, още при първите си посещения Богданов-Белски работеше с мустаци. Ушакови на езерото. Островно. И след изграждането на Бялиницки-Бируля през 1912-1914 г. Вила "Чайка" на брега на езерото. Удомля, Богданов-Белски започнаха да спират постоянно в Островно.
Самият Богданов-Белски говори за периода на Удомел на своето творчество по следния начин: „След Париж започнах да се интересувам от „пленеризма”. художници като Жуковски, Степанов, Бялиницки-Бируля, Моравов, още по-рано техният Левитан и в крайна сметка, в Октомврийска революция, К. Коровин, I - от 1907 до 1920 г. - живеели и работили заедно сред природата, напускайки работилниците. През 1910 г. нарисувах картината "Имен ден на учителя", прославен както от пресата, така и още повече от художниците импресионисти за импресионистичните постижения, които съм постигнал в него. Картината беше включена световна изложбав Рим (1911) и Мюнхен (удължен до Лондон).“

През 1996 г. авторът на тези редове се запознава с най-възрастната жителка на село Островно Агафя Ниловна Иванова.
Агафя Ниловна е родена през 1903 г. в град Спокойно на езерото. Област Молдино Вишневолоцки (днес квартал Удомелски). Осиротяла в ранна възраст, тя е изпратена в сиропиталище във Вишневолоцкия женски Казански манастир за образование.

От там ок. През 1908 г. тя е изпратена да живее при семейството на свещеник от църквата „Света Богородица”. Dm Солунски село Островно. ДОБРЕ. През 1909 г. в Островно пристига учителят на енорийското училище Д. М. Беневоленски (1883-1937), който през 1911 г. е ръкоположен за свещеник. През 20-те години на миналия век Агафя Ниловна живее със семейство Беневоленски.
Въпреки почтената си възраст, Агафя Ниловна си спомня добре събитията от детството си: „Художници идваха в Островно за лятото. Те наеха стаи на втория етаж в имението на хазяите на Ушаков. Николай Петрович Богданов-Белски често ме рисуваше. Трябваше да той каза: „Тази вечер ще работим. Почивай си през деня, задължително си почивай." Върза фенера за клон, аз само вдигнах ръка (картина "Момиче с фенер", 1908 г. - Д.П.) Той се смили над мен професор по медицина Канзел. На мен и Аня Золникова също пишеше близо до езерцето, където взимаха само вода за пиене, близо до къщата на Ушакови. Тя четеше книга, аз бродирах. Николай Петрович ни облече в руски носии - сини сарафани, бели пуловери. Веднъж бях вървяйки от Касково и се натъкна на Николай Петрович, спря ме при брезите и започна да пише („Момиче сред брезите”, 1919 г. – Д.П.).
Николай Петрович рисува картината „Имен ден на учителя“ (1910) на балкона на къщата на Ушакови. Той ми каза: „Бягай в Клопинино (имаше такова бедно село), ​​извикай децата да позират“.
Бяха облечени в чисти ризи. Дадоха ми бележка и пари да купя гевреци за децата. Наталия Антоновна, съпругата на Николай Петрович, ми каза: „Сив по-скоро самовар за момчетата“.
Всички седяха на кръгла маса, пиеха чай с гевреци, за да не се разсейват по-късно от глада. Имаше смешни деца. Покажете пръста си и се смейте. „Не ги карайте да се смеят“, каза ми Николай Петрович. (На тази снимка е изобразена и Агафя Ниловна. - Д.П.)".
На 19 ноември 1914 г. Богданов-Белски става пълноправен член на Императорската художествена академия.
„Наталия Антоновна, съпругата на Николай Петрович“, продължава да си спомня Агафя Ниловна, „ме заведе в Москва.
Тя даде много тоалети, променени от нейните. Те взеха краставици и ябълки от свещеника Беневоленски.
Николай Петрович беше много приятелски настроен със свещеника (в семейството на Д. С. Беневоленски, внук на свещеника, се съхраняват три картини на Богданов-Белски, включително половин дълъг портрет на Д. М. Беневоленски, портрет по-малък синхудожник, скица - стоящо момче. - Д.П.). Заедно с местния учител Николай Семьонович Золников (1860-1917) пеят в църквата. Те пееха много красиво. Рисува икони за църквата.
Често ходел на лов при Моравов в Гарусово. Приятел е с Николай Анатолиевич Зворикин (1872-1937, писател-естественик, роден и живял в Удомелско, през 20-те години на 20-те години на езерото Островно. - Д.П.).
Две години обслужвах семейство Богданови-Белски - гледах им кравата (1919-1920 г. - Д.П.). През 1920 г. Велски идват на себе си последен път. Повикаха ме със себе си в Петроград.
Веднъж Николай Петрович ми показа пакет "Керенок" и каза: "Сега имаме нов цар. Старите николаевски пари ги няма." И имах пари от Николаев. Когато си тръгваха остави ми крава и много неща. Беневоленски остави кадифен костюм, пистолет и картини. Исках да се върна."

НА. Зворикин.

Поне в още няколко картини на художника Агафя Ниловна Иванова може да се идентифицира с голяма степен на сигурност: „Виртуоз”, „Селски приятели” (1912-1913).
Спомени за Богданов-Белски остави Николай Николаевич Золников (1897-1977), учител в Островенското училище, син на Н. С. Золников: „Николай Петрович Богданов-Белски беше най-сладкият и най-добрият човек, децата се вкопчиха в него.
Често им правеше подаръци. Или ще донесе близалки, бонбони, после ще купи франзела и ще я раздаде на децата. Често рисуваше нашето училище. На много платна е изобразен баща ми, той е бил и учител. В нашето училище той имаше и любимо бюро, рисуваше деца зад него. Децата я наричаха така - бюрото на Николай Петрович. Училището рисува картината „Деца в урока“ (1918 г.) – децата слушат баща си. Вкъщи рисувахме картини на момиче на диван („Приятели на село“, 1912-1913), докато Ушакови рисуваха „Нови собственици“ (1913). На нея са изобразени селяни.
В центъра, с брада, здрав е Степан Федулаев, слаб е Максим Савелиев, а крайно червенокос е Дмитрий Клементиев.
Николай Петрович беше запален ловец, но неуспешен. Случвало се е да пропусне с пистолет и да започне да се оправдава: или го дърпаха за ръката, после люлееха лодката, после кучето лаеше в неподходящия момент.
Беше ядосан, а останалите му се смееха, ами, казват, пак пропусна. Това ми каза баща ми, който често ходеше с него на лов. Той пееше добре, слушайте. В нашата църква той пееше партии на бас в хора и можеше да свири за дякона.

Периодично колекционерът Крейтор идваше от Петроград и купуваше картини от художници. Синът на художника Моравов Алексей Александрович (роден около 1911 г.) прекарва цялото си детство сред художници.
Неговите мемоари също добавят няколко щрихи към образа на Богданов-Белски: „Николай Петрович също ни е посещавал неведнъж в Гарусово през 20-те години на 20 век. Той е ловувал в пустошта, разположени между Островно, където е живял по това време, и Гарусово . Там, близо до доста редки полета, имаше много яребици, а в храстите на бреза имаше тетревек местни новини за творчески планове. Нощта падна неусетно, той беше убеден да изчака да се прибере вкъщи, докато луната ще изгрее. Баща му и майка му го придружават, отивайки далеч в пустошта.
В Островно Николай Петрович рисува картината „Нови собственици“ (1913). Изобразява същата зала на Островенски като в картината на бащата "Стара зала. Островно" (1912). Вероятно много от другите му картини са рисувани в най-близките до Островно и Гарусово места, тогава той работи много. В къщата на Гарусов той рисува картината „Предношение“.
Младите хора, които познават времето само от книгите, може да изглеждат показни в дългите селски ризи, изобразени от Николай Петрович, на големи, сякаш на показ, кръпки. Но в това нямаше нищо умишлено, по-скоро фотографска точност. Удомлянските селяни по това време носели домоткани дрехи от овча вълна и лен и ликови обувки от брезова кора. Така наречените градски дрехи тогава беше почти невъзможно да се срещнат в селата. Селските деца, които Николай Петрович често пишеше, не познаваха тениски и други, обичайни за нашето време, детски дрехи. Платно, боядисано с местна боя, дълги панталони, риза също от платно (точи) с дълги ръкави и без колан. Стара избеляла шапка, това е всичко, което трябваше да бъде за лятото. През зимата също платнени панталони, онучи, лапти, някои порутени, състоящи се повече от кръпки, яке от овча кожа, кожена шапка от кожата на убит през зимата заек. Всичко това беше порутено, многократно ремонтирано, разкъсано, разноцветно. За един кратък исторически период ние отидохме неизмеримо далеч от времената на бедност и нищета.
Ето защо много картини на Богданов-Белски сега придобиват особено значение. Съпругата на Николай Петрович, Наталия Антоновна, беше от Украйна. Познаваше отлично украинската кухня, беше добра, подредена домакиня."

През 1918 г. Бялиницки-Бируля и Богданов-Белски, заедно с други художници, подготвят и провеждат в Твер мобилен изложба. През същата година са открити художествени работилници в дача Чайка, където се обучават на занаяти деца от околните села (от 3 февруари 1919 държавни художествени работилници). Заради конфликт с местнитеБялиницки-Бируля напусна Удомля,

а художникът В. В. Рождественски (1884-1963) се занимава с административна работа по организирането на работилници.
Учителите на работилниците включваха художниците Богданов-Белски, Моравов, както и К.А. Коровин и А.Е. Архипов, които пристигнаха през лятото: „Николай Петрович Богданов-Белски спретнато идва от Островно“, спомня си Рождественски. „Той е висок, силен мъж на около петдесетина нисък, гладко избръснат, зимно облечен. Поздравява всички, мекият му баритон е приятен за чуване. Разказват, че навремето баритонът Николай Петрович изпълвал „Чайката“ с романси и очаровал дамите с Съмнението на Глинка. Щеше да е красив, ако главата не беше достатъчно плешива."

Към същия период принадлежи и интересен епизод.
М. М. Аракчеев, собственикът на Гарусово, има син Василий, роден през 1907 г. Баща му умира по време на революцията, а Моравов, Бялиницки-Бируля и Богданов-Белски, страхувайки се за съдбата на момчето, коригират документите му в Москва на името Кремнев. Василий Михайлович Кремнев загива през 1943 г. на Великия Отечествена война. (А. Е. Василиева).

Според спомените на дъщерята на изобретателя на радиото А. С. Попов, Е. А. Попова-Кяндская, учителка в училището в с. Удомля, през 1920 г. Николай Петрович участва в самодеен концерт, посветен на първото завършване на училището. училище. В помещението, където днес се намира Домът на културата в старата част на Удомля, се проведоха тържества по случай първото завършване. Сцената беше осветена керосинови лампи. Николай Петрович дойде на концерта с потник и лачени ботуши и стана връхната точка на вечерта, зарадвайки всички със своя „отличен баритон“. Младата му акомпаниаторка скри краката си в самоделни обувки.
По-млада сестраписателката Н. А. Зворикина Ксения Анатолиевна (1886-1986) се опитва да спаси мустаците от унищожаване и грабеж през 20-те години на миналия век. Ушаков и създаване на музей в него. Тя беше агент на Тверския музей в продължение на няколко години и успя. С нейни усилия в имението е уреден Домът на творчеството, където идват художници от градове. Обосновавайки през 1923 г. пред Тверския губернски комитет за защита на паметниците на изкуството и антиките необходимостта от запазване на имението, тя изпраща до него "Доклад ...", където съобщава за художниците, работили в различно времев имението: „Н. П. Богданов-Белски е живял най-дълго в Островно, изглежда от 1907 г. с прекъсвания, а след това от 1910 г. постоянно през годините, и от 1915 до 1921 г. без прекъсване.
Тук той е нарисувал 375 - 400 картини.“ (Трябва да се отбележи, че в цитираните мемоари има известно объркване с годината на заминаване на Богданов-Белски от Удомля. Очевидно трябва да се има предвид годината 1920, която самият художник назовава надежден.)
През 1920 г. Богданов-Белски заминава за Петроград, а оттам за Латвия. Според Алексей Александрович Моравов, съпругата му е тази, която е убедила Богданов-Белски да замине за чужбина. Той остави светлината, оставяйки повечето от вещите и картините си за съхранение от местните жители. Трудно е да се каже дали самият Богданов-Белски е вярвал в завръщането му, но причините, които го подтикват да напусне родината си, разбира се, са много по-дълбоки от убеждаването на съпругата му. През 1920-те години културна политикав живописта и изкуството като цяло Съветска Русияопределени от привържениците на формализма и абстракционизма. Привържениците на реалистичната живописна школа имаха много, много трудно време, много художници отбелязват това в мемоарите си.
И освен това работата на Богданов-Белски беше дълбоко национална, която също не намери подкрепа, меко казано, сред шефовете културен процеспроменят се пред очите на страната.
В писмото си до И. Е. Репин за мотивите за заминаването си художникът пише: „От това, което написах през тези четири години (1917-1921. - Д. П.), нищо не беше изложено в Русия. С големи трудности и трикове, всичко, което успях да занеса това в Рига, където живея от 15 септември 1921 г.“.
Още от първите дни на престоя си в Рига Богданов-Белски развива енергична дейност. В писмо до Репин той продължава, че в Рига вече са се състояли три изложби на негови картини: първата е „изключително от неща, рисувани в Русия“; вторият - "наполовина написан в Тверска губерния и наполовина нов"; третият - "всички нови неща, написани в Латвия" (цит. от Соловьов И.).
Художникът работи много в околностите на Псковско-Пещерния манастир, който по това време се намираше на територията на Естония.
Както отбелязва Ю. Шумаков, който многократно позира на художника в детството, Богданов-Белски разговаря с модела по време на сесията и постига желаното настроение и изражение на лицето.
Художникът работи в тясно сътрудничество с руската емигрантска преса, вкл. със списанията “Слово” и “Звънчета”. В последния от тях, във втория брой за 1925 г., е публикувана статия на Н. И. Мишеев „Академик Н. П. Богданов-Белски”.
През 1928 г. Богданов-Белски навършва 60 години. Активността му в популяризирането на руското изкуство не стихва. По негова инициатива и с подкрепата на И. Е. Репин се провеждат изложби на руска живопис в Копенхаген, Берлин, Стокхолм, Прага, Осло, Амстердам, Хага, Белград, Гьотеборг, Хелзинки, Хамбург, картини на които са представени от Жуковски, Коровин , Малявин, Билибин и др. Няма основание да се говори за творческата стагнация на Богданов-Белски през този период. Работи усърдно и ентусиазирано, картините му се купуват добре. За петдесетата годишнина творческа дейност(вероятно 1934 г.) Богданов-Белски е награден с латвийски орден на трите звезди от трета степен.
70-годишнината на художника през 1938 г. също е белязана със самостоятелна изложба и благоприятни отзиви в пресата.
Николай Петрович Богданов-Белски умира през 1945 г. на 77-годишна възраст в Германия и е погребан на руското гробище в Берлин на Витенщрасе, 37 .

„Предлагане“. 1908 г. Нас. Аракчееви в Гарусово. Местоположение неизвестно.
"Момиче с фенер" 1908 г. Фиг. А. Н. Иванова, свид. А. Н. Иванова. 67x49.5. NCMRB.
"Рожден ден на учителя" 1910 г. Нас. Ушакови в с. Островно.
"Приятели на село" 1912-1913 г. Къща на Золникови в селото. Остров, имайте предвид. Н. Н. Золникова.
"Нови собственици". Етюда за картината "Новите собственици" (1913).
123X87. Саратовска държава. Качулка. Музей. А. Н. Радищева.
"Нови собственици". 1913. Нас. Ушакови в с. Островно.
79,5x98,7. състояние. Музей на революцията, Санкт Петербург, повторение -
Смоленска държава обединени исторически и арх.-чл. музей-резерват.
— При прехвърлянето. 1915 г. Етюд за едноименната картина, транспорт до езерото. Островно между с. Островно и с. Сорокино. 106,5x88,8.
NCMRB.
— При прехвърлянето. 1915 г. Транспорт до езерото. Островно от с. Островно на с. Сорокино. 139,5x160,5. TOCG.
„Портрет на свещеник Д. М. Беневоленски“. ДОБРЕ. 1915 г. е в семейството на Д. С. Беневоленски в Москва.

Относно втората местна история:
баща и син Подушкови.

1. Николай Петрович Богданов-Белски. М-Л, 1962 (И. Бършева, К. Сазонова), 20 с.
2. Рождественски В. В. "Бележки на художника". М., 1963, 219 с.
3. Кац Л. И. „Художници в Удомелския край”. М., 1983, 144 с.
4. Сидоров В. М. "Ръб на вдъхновението", Л., 1986, 231 с.
5. Мишеев Н. И. "Академик Н. П. Богданов-Белски" // Перезвоны, 1925, № 2. Цитирано от Тверская старина, 1994, № 4.
6. Шумаков Ю. "Певец на руските деца" // Пътят на Ленин (Оленински район, Калининска област), 1968, № 145, 146.
7. Шумаков Ю. Д. "Селянският син - акад. Н. П. Богданов-Белски" // Руски телеграф. 1995, бр.34.
8. Соловьов И. "Съдбата на овчаря" // Руска провинция, 1997, № 2.
9. Бялиницкая-Бируля Е. А. "Удомля и художници" // Удомляна античност, 1998, № 8.
10. Моравов А. А. "Езеро Удомля" // Удомляна древност, 2002, бр.28.
11. Золников Н. Н. "Къща, пълна с таланти". Записано
В. Лобашов // Удомелская газета, 15.10.1994.
12. Zvorykina K. A. „Доклад до Тверския провинциален комитет за защита на паметниците на изкуството и античността за престоя на художници в Удомля“. 10.10.1923 г. GATO. F. R. - Op. 5 Д. 37 - Л. 28-31. Публикувано: Удомелская старина 1997, бр.1.
13. Иванова А. Н. "Спомени". Записва Д. Л. Подушков // Удомелская старина, 1998, № 5.
14. Василиева А. Е. "Спомени". Записва Д. Л. Подушков // Асорти, 1998, бр.23.
15. Ушакова И. „Духовното пробуждане на художника” // Нашият живот, бр.71.
16. Ушакова И. " кралско семействов живота на Богданов-Белски" // Нашият живот.No72.
17. Ушакова И. „Богданов-Белски в изгнание” // Нашият живот, бр.73.
18. Kyandskaya E. "Те бяха първите" // Пътят на октомври, 12.11.1977, 20.06.1978.
19. Щамов Ю.“ Последен адрес– Витенщрасе, 37" // Седем дни, 1999-2000.
20. Тверска област. Енциклопедичен справочник. Твер, 1994 г.
21. Руски предреволюционни и съветска живопис. В колекцията на NCMRB. Каталог в два тома. Т. 1 (A-I), Минск, 1995, 286 с.
22. Статия Богданов-Белски. „Дума“. 1926. No 137. 1. 5.

„Ура, руски селяни,
Браво в работата и в битка!
Г. Р. Державин

Николай Петрович Богданов-Белски е талантлив руски художник. Той е роден на 8 декември 1868 г незаконен синработници. Получава отлично образование, учи живопис в Императорската художествена академия.
Значително място в работата на това изключителен художникзаема темата за селяните: животът на семейството, традициите, живота на децата. Неговите картини „Психична сметка. IN държавно училищеС. А. Рачински“, „Пред вратите на училището“, „Неделно четене в селско училище“ са посветени на тази тема. не беше изключение и известна картина„Нови собственици“, в която художникът отразява живота на селско семейство в бивша земевладелска къща. Картината отразява онзи период от време в историята на Русия, когато е имало широко разорение на благородниците, а търговци или богати селяни, които някога са били слуги на своите господари, стават нови собственици на покоите на имението. Прототипът на имението, изобразено на платното, е имението на Ушаков в село Островно, разположено на брега на езерото Удомля.
Картината изобразява голямо селско семейство по време на чаено парти. На кръгла маса, покрита със снежнобяла покривка на светлосини ивици, стои полиран до блясък самовар. Освен него близо до всеки член на семейството има прости чаши чай. Само малко момчепиене на чай от скъпа порцеланова чаша. Франзели лежат в средата на масата.
В центъра е главата на семейството - възрастен мъж, с побеляла коса и голяма брада, с бургундска блуза и черна жилетка. Той седи уверено и прилично пие чай от чинийка. Вдясно от него, на махагонови столове, очевидно, се настаниха синовете му, най-големият и най-малкият. Те пият чай от чинии, облечени в прости селски дрехи: платнени якета, блузи, панталони. Мъжете седят неуверено, в позите им се усеща скованост, усещане за неудобство и необичайност на ситуацията. Вдясно от главата на семейството седи жена на средна възраст розова блуза, мъниста висят на врата. Главата й, покрита със син шал, е спусната надолу: жена налива чай от малък бял чайник. Има сериозен вид, само усмивката е едва забележима на устните й. Вдясно от нея са две млади жени, вероятно съпруги на синовете. Те също са облечени в традиционни селски дрехи за времето: семпли якета и дълги поли.
Освен възрастни, на масата седят още две деца: русо момиченце на около шест и момче, малко по-голямо от нея. Той е облечен в карирана косоворотка, захваната на талията с колан, и семпли къси панталони. Босите крака на момчето се опряха нестабилно на бара на стола. Децата са оковани повече от другите: момчето, изобразено на преден план, се наведе, пъхна босите си крака под себе си и сякаш се крие от всички. Може би преди не смееше да влезе в покоите на господаря, вършейки работа в двора, но сега седи на масата на бившия господар и се чувства несигурен.
Въпреки простотата на дрехите е невъзможно да не забележим, че са качествени, чисти и спретнати, без дупки и кръпки. Очевидно пред нас са заможни селяни, които са успели да изкупят някогашната господарска квартира и сега са пълноправни нови собственици. Въпреки това, дори такова облекло е в контраст с богатата украса на стаята с колони. На стената виси картина в тежка позлатена рамка, вляво от нея има красив дядов часовник, масивни, изискани и скъпи мебели. През широкия прозорец на прозореца влиза достатъчно светлина. Няма завеси и се вижда, че навън е ясен есенен ден: небето е синьо, ясно и безоблачно, по дървото са останали малко листа, земята е покрита с жълто-зелен килим.
Жанрови картини като N.P. Богданово-Белски помага да се опознае живота и живота на хората от друго време, да се усети духът на изобразената епоха и да се разбере по-добре историята на своята страна.