ยุคแห่งการสร้างสรรค์ของโกกอลในยูเครน ความลึกลับของโกกอล: สิ่งที่นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่กลัวและสิ่งที่เขาซ่อนไว้

เกิดเมื่อวันที่ 20 มีนาคม (1 เมษายน) พ.ศ. 2352 ในหมู่บ้าน Sorochintsy จังหวัด Poltava ในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน โกกอลเป็นลูกคนที่สาม และในครอบครัวมีเด็กทั้งหมด 12 คน

การฝึกอบรมชีวประวัติของ Gogol เกิดขึ้นที่โรงเรียน Poltava จากนั้นในปี พ.ศ. 2364 เขาได้เข้าเรียนที่โรงยิม Nizhyn ซึ่งเขาศึกษาเรื่องความยุติธรรม ในช่วงปีการศึกษา นักเขียนไม่มีพรสวรรค์ในการศึกษามากนัก เขาเก่งแค่วาดรูปบทเรียนและเรียนวรรณคดีรัสเซียเท่านั้น เขาสามารถเขียนได้เฉพาะผลงานระดับปานกลางเท่านั้น

จุดเริ่มต้นของการเดินทางวรรณกรรม

ในปี 1828 ชีวิตของโกกอลเกิดขึ้นเมื่อเขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นั่นเขาทำหน้าที่เป็นเจ้าหน้าที่พยายามหางานเป็นนักแสดงในโรงละครและศึกษาวรรณกรรม อาชีพการแสดงของเขาไม่เป็นไปด้วยดีและการรับใช้ของเขาไม่ได้ทำให้โกกอลมีความสุขเลยและบางครั้งก็กลายเป็นภาระด้วยซ้ำ และผู้เขียนตัดสินใจพิสูจน์ตัวเองในสาขาวรรณกรรม

ในปี พ.ศ. 2374 โกกอลได้พบกับตัวแทนของแวดวงวรรณกรรมของ Zhukovsky และ Pushkin ไม่ต้องสงสัยเลยว่าคนรู้จักเหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อเขา ชะตากรรมในอนาคตและกิจกรรมวรรณกรรม

โกกอลและโรงละคร

Nikolai Vasilyevich Gogol แสดงความสนใจในโรงละครในวัยหนุ่มของเขาหลังจากการตายของพ่อของเขานักเขียนบทละครและนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม

เมื่อตระหนักถึงพลังของโรงละคร Gogol จึงเริ่มแสดงละคร งานของโกกอล "ผู้ตรวจราชการ" เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2378 และจัดแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2379 เนื่องจากปฏิกิริยาเชิงลบของสาธารณชนต่อการผลิต "ผู้ตรวจราชการ" ผู้เขียนจึงเดินทางออกนอกประเทศ

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในปี พ.ศ. 2379 ชีวประวัติของ Nikolai Gogol รวมถึงการเดินทางไปสวิตเซอร์แลนด์ เยอรมนี อิตาลี และการพักระยะสั้นในปารีส จากนั้นตั้งแต่เดือนมีนาคม พ.ศ. 2380 งานยังคงดำเนินต่อไปในโรมเกี่ยวกับผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโกกอลเล่มแรก "Dead Souls" ซึ่งคิดโดยผู้เขียนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากกลับถึงบ้านจากโรม ผู้เขียนได้ตีพิมพ์บทกวีเล่มแรก ขณะที่ทำงานในเล่มที่สอง โกกอลประสบกับวิกฤติทางจิตวิญญาณ แม้แต่การเดินทางไปกรุงเยรูซาเล็มก็ไม่ได้ช่วยให้สถานการณ์ดีขึ้น

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2386 มีการพิมพ์ครั้งแรก เรื่องราวที่มีชื่อเสียง"เสื้อคลุม" ของโกกอล

โกกอลเกิดเมื่อวันที่ 20 มีนาคม (1 เมษายน) พ.ศ. 2352 ในเมืองเวลิกี โซโรคินต์ซี แคว้นมีร์โกรอด โปเวต (เขต) ของจังหวัดโปลตาวา ในใจกลางลิตเติ้ลรัสเซีย ตามที่เรียกยูเครนในสมัยนั้น ครอบครัว Gogoli-Yanovskys เป็นครอบครัวเจ้าของที่ดินโดยทั่วไป โดยเป็นเจ้าของที่ดิน 1,000 เอเคอร์และทาส 400 คน นักเขียนในอนาคตใช้เวลาช่วงวัยเด็กของเขาในที่ดินของพ่อแม่ของเขา Vasilyevka ตั้งอยู่ในเขต Mirgorod ถัดจาก Dikanka ในตำนานซึ่งมีชื่อนักเขียนเป็นอมตะในหนังสือเล่มแรกของเขา

ในปี 1818 โกกอลร่วมกับอีวานพี่ชายของเขาเรียนที่โรงเรียน Mirgorod povet เป็นเวลากว่าหนึ่งปีเล็กน้อย หลังจากพี่ชายเสียชีวิต พ่อของเขาจึงพาเขาออกจากโรงเรียนและเตรียมเขาให้เข้ายิมเนเซียมในท้องถิ่น อย่างไรก็ตามมีการตัดสินใจที่จะส่งโกกอลไปที่โรงยิมของวิทยาศาสตร์ชั้นสูงในเมือง Nezhin ในจังหวัด Chernigov ที่อยู่ใกล้เคียงซึ่งเขาศึกษามาเป็นเวลาเจ็ดปี - ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2364 ถึง พ.ศ. 2371 ที่นี่โกกอลเริ่มคุ้นเคยกับวรรณกรรมสมัยใหม่เป็นครั้งแรกและเริ่มสนใจในโรงละคร . ประสบการณ์วรรณกรรมครั้งแรกของเขายังย้อนกลับไปสมัยที่เขาอยู่ที่โรงยิมด้วย

ความก้าวหน้าของปากกาที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะคือ "ไอดอลในรูปภาพ" "Hanz Küchelgarten" ซึ่งเป็นการเลียนแบบ งานโรแมนติก. แต่เป็นเขาเองที่นักเขียนมือใหม่ตั้งความหวังเป็นพิเศษ เมื่อมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อปลายปี พ.ศ. 2371 เพื่อ "มองหาสถานที่" ในฐานะทางการโกกอลได้รับแรงบันดาลใจจากความคิดลับ: เพื่อสร้างตัวเองบนโอลิมปัสวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อยืนเคียงข้างนักเขียนคนแรกในยุคนั้น - A.S. Pushkin, V.A. Zhukovsky, A.A. Delvig

เพียงสองเดือนหลังจากที่เขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Gogol ได้ตีพิมพ์ (โดยไม่ระบุชื่อของเขา) บทกวีโรแมนติก "อิตาลี" ("Son of the Fatherland and the Northern Archive" เล่ม 2 หมายเลข 12) และในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2372 ชายหนุ่มผู้ทะเยอทะยานและหยิ่งผยองในต่างจังหวัดได้ตีพิมพ์บทกวี "Hanz Küchelgarten" ที่นำมาจากกระเป๋าเดินทางของเขาโดยใช้เงินส่วนใหญ่ของพ่อแม่ไปกับมัน หนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ภายใต้นามแฝง "กำลังพูด" V. Alov ซึ่งบอกเป็นนัยถึงความหวังอันยิ่งใหญ่ของผู้เขียน อย่างไรก็ตามพวกเขาไม่ได้ตระหนัก: บทวิจารณ์เกี่ยวกับการตีพิมพ์บทกวีนั้นเป็นไปในเชิงลบ โกกอลตกใจมากจึงออกเดินทางไปเยอรมนี แต่ก่อนอื่นจึงพาเขาไป ร้านหนังสือสำเนาหนังสือทั้งหมดแล้วเผาทิ้ง การเปิดตัววรรณกรรมไม่ประสบความสำเร็จและผู้เปิดตัวครั้งแรกที่ประหม่าน่าสงสัยและภาคภูมิใจอย่างเจ็บปวดเป็นครั้งแรกแสดงให้เห็นว่าทัศนคติต่อความล้มเหลวซึ่งจะเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกตลอดชีวิตของเขา: เผาต้นฉบับและหนีไปต่างประเทศหลังจาก "ความล้มเหลว" อีกครั้ง

เมื่อกลับมาจากต่างประเทศเมื่อปลายปี พ.ศ. 2372 โกกอลก็เข้าสู่ บริการสาธารณะ- กลายเป็นเจ้าหน้าที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กธรรมดา จุดสุดยอดของอาชีพราชการของโกกอลคือการเป็นผู้ช่วยหัวหน้าแผนก Appanages ในปี พ.ศ. 2374 เขาออกจากสำนักงานที่เกลียดชังและด้วยการอุปถัมภ์ของเพื่อนใหม่ - V.A. Zhukovsky และ P.A. Pletnev - เข้าสู่สาขาการสอน: เขาเป็นครูสอนประวัติศาสตร์ที่ Patriotic Institute และในปี พ.ศ. 2377-2378 ดำรงตำแหน่งรองศาสตราจารย์ในภาควิชาประวัติศาสตร์ทั่วไปที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อย่างไรก็ตาม จุดเน้นของ Gogol อยู่ที่ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ชีวประวัติของเขา แม้ในช่วงหลายปีที่ทำงานราชการและงานสอน ก็เป็นชีวประวัติของนักเขียน

ใน การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์โกกอลสามารถแบ่งได้เป็นสามยุค:

1) พ.ศ. 2372-2378 - สมัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความล้มเหลว (การตีพิมพ์ “Hanz Küchelgarten”) ตามมาด้วยความสำเร็จอย่างล้นหลามของคอลเลกชันนี้ เรื่องราวโรแมนติก“ ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka” (1831-1832) ในเดือนมกราคมถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2378 คอลเลกชัน "Mirgorod" และ "Arabesques" ได้รับการตีพิมพ์

2) พ.ศ. 2378-2385 - เวลาทำงานในผลงานสำคัญสองเรื่อง: ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" และบทกวี "Dead Souls" จุดเริ่มต้นของช่วงเวลานี้คือการสร้าง "ผู้ตรวจราชการ" ฉบับพิมพ์ครั้งแรก (ธันวาคม พ.ศ. 2378 ส่งมอบในเดือนเมษายน พ.ศ. 2379) สิ้นสุดคือการตีพิมพ์เล่มแรกของ "Dead Souls" (พฤษภาคม พ.ศ. 2385) และการเตรียมการ “ งาน” ใน 4 เล่ม ( เลิกพิมพ์ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2386). ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักเขียนอาศัยอยู่ต่างประเทศ (ตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2379) ไปเยือนรัสเซียสองครั้งเพื่อจัดงานวรรณกรรม

3) พ.ศ. 2385-2395 — ช่วงสุดท้ายความคิดสร้างสรรค์ เนื้อหาหลักของมันคืองานในเล่มที่สองของ Dead Souls ซึ่งเกิดขึ้นภายใต้สัญลักษณ์ของภารกิจทางศาสนาและปรัชญาที่เข้มข้น เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานี้คือการตีพิมพ์หนังสือวารสาร "Selected Passages from Correspondence with Friends" ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2390 และการเผาเอกสารส่วนตัวของ Gogol ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2395 รวมถึงต้นฉบับของบทกวีเล่มที่สองด้วย

งานของโกกอลช่วงแรก (พ.ศ. 2372-2378) เริ่มต้นด้วยการค้นหาธีมของตัวเองเส้นทางในวรรณคดีของเขาเอง ในค่ำคืนอันโดดเดี่ยวอันยาวนาน โกกอลทำงานอย่างขยันขันแข็งกับเรื่องราวจากชีวิตลิตเติ้ลรัสเซีย ความประทับใจในปีเตอร์สเบิร์กชีวิตราชการ - ทั้งหมดนี้ถูกสงวนไว้ จินตนาการของเขาพาเขาไปที่ลิตเติลรัสเซีย จากจุดที่เขาพยายามจะจากไปเมื่อไม่นานมานี้ เพื่อไม่ให้ "พินาศไปอย่างไม่มีนัยสำคัญ" ความทะเยอทะยานทางวรรณกรรมของ Gogol เกิดจากการที่เขารู้จักกับกวีชื่อดัง: V.A. Zhukovsky, A.A. Delvig, P.A. Pletnev เพื่อนของพุชกิน ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2374 ความใกล้ชิดกับพุชกินที่รอคอยมานานเกิดขึ้น

การแก้แค้นต่อความขมขื่นที่มีประสบการณ์ของการเปิดตัวที่ไม่ประสบความสำเร็จคือการตีพิมพ์ส่วนแรกของ "ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka" ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2374 พุชกินประกาศต่อสาธารณชนเกี่ยวกับปรากฏการณ์ใหม่ "ผิดปกติสำหรับวรรณกรรมของเรา" โดยคาดเดาธรรมชาติของพรสวรรค์ของโกกอล เขาเห็นคุณสมบัติสองประการของนักเขียนโรแมนติกหนุ่มที่ดูห่างไกลกัน สิ่งแรกคือ "ความร่าเริงที่แท้จริง จริงใจ ปราศจากความรัก ปราศจากความแข็งกระด้าง" อย่างที่สองคือ "ความอ่อนไหว" บทกวีแห่งความรู้สึก

หลังจากการเปิดตัวส่วนแรกของ "Evenings..." Gogol ได้รับแรงบันดาลใจจากความสำเร็จ และพบกับความสร้างสรรค์ที่ไม่ธรรมดา ในปี พ.ศ. 2375 เขาได้ตีพิมพ์ส่วนที่สองของคอลเลกชันซึ่งทำงานในเรื่องราวประจำวันเรื่อง "The Scary Boar" และนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ "Hetman" (ข้อความที่ตัดตอนมาจากงานที่ยังไม่เสร็จเหล่านี้ถูกตีพิมพ์ใน " หนังสือพิมพ์วรรณกรรม“และปูม “ดอกไม้เมืองเหนือ”) และในขณะเดียวกันก็เขียนบทความเกี่ยวกับวรรณกรรมและ หัวข้อการสอน. โปรดทราบว่าพุชกินให้ความสำคัญกับอัจฉริยะด้านนี้ของโกกอลเป็นอย่างมาก โดยพิจารณาว่าเขาเป็นนักวิจารณ์วรรณกรรมที่มีอนาคตสดใสที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1830 อย่างไรก็ตาม ยังคงเป็น "ยามเย็น..." ที่ยังคงเป็นอนุสรณ์สถานเพียงแห่งเดียวในการทำงานของโกกอลในยุคเริ่มแรก ตามคำพูดของผู้เขียนเอง หนังสือเล่มนี้ได้รวบรวม "ช่วงเวลาอันแสนหวานครั้งแรกของแรงบันดาลใจในวัยเยาว์"

คอลเลกชันประกอบด้วยเรื่องราวแปดเรื่อง ซึ่งมีธีม ประเภท และลักษณะที่แตกต่างกันออกไป โกกอลใช้คำที่แพร่หลายในวรรณคดีช่วงทศวรรษที่ 1830 หลักการหมุนเวียนของงาน เรื่องราวถูกรวมเข้าด้วยกันโดยความสามัคคีของฉาก (Dikanka และบริเวณโดยรอบ) ร่างของผู้บรรยาย (ทั้งหมดเป็นผู้มีชื่อเสียงใน Dikanka เช่นกัน เพื่อนที่มีความรู้เพื่อน) และ “ผู้จัดพิมพ์” (pasichnik Rudy Panko) โกกอลซ่อนตัวอยู่ใต้ "หน้ากาก" วรรณกรรมของผู้จัดพิมพ์สามัญชนโดยรู้สึกเขินอายที่เขาเข้าสู่ "แสงอันยิ่งใหญ่" ของวรรณกรรม

เนื้อหาของเรื่องราวไม่สิ้นสุดอย่างแท้จริง: สิ่งนี้ ประวัติช่องปากตำนานเรื่องเล่าทั้งสมัยใหม่และ หัวข้อทางประวัติศาสตร์. “ถ้าเพียงแต่พวกเขาฟังและอ่าน” Pasichnik กล่าวในคำนำของส่วนแรก “แต่บางที เพราะฉันขี้เกียจค้นหาจนเกินไป จึงสามารถหาหนังสือประเภทนี้ได้มากพอสิบเล่ม” โกกอลวางเหตุการณ์และ "สับสน" มานานหลายศตวรรษอย่างอิสระ เป้าหมายของนักเขียนแนวโรแมนติกคือการเข้าใจจิตวิญญาณของผู้คน ต้นกำเนิดของตัวละครประจำชาติ เวลาแห่งการกระทำในเรื่อง” งานโซโรชินสกายา" และ "Ivan Fedorovich Shponka และป้าของเขา" - ความทันสมัยในผลงานส่วนใหญ่ ("May Night, or the Drowned Woman", "The Missing Letter", "The Night Before Christmas" และ "Enchanted Place") - ศตวรรษที่ 18 ในที่สุดใน "Evening on the Eve of Ivan Kupala" และ "Terrible Revenge" - ศตวรรษที่ 17 ในลานตาแห่งยุคสมัยนี้ โกกอลค้นพบสิ่งที่ตรงกันข้ามกับความโรแมนติกหลักของหนังสือของเขา - ในอดีตและปัจจุบัน

อดีตใน “ยามเย็น...” ปรากฏออกมาด้วยรัศมีแห่งความมหัศจรรย์และความอัศจรรย์ใจ ในนั้นผู้เขียนได้เห็นการเล่นของพลังความดีและความชั่วอย่างเป็นธรรมชาติทางศีลธรรม คนที่มีสุขภาพดีไม่ได้รับผลกระทบจากจิตวิญญาณแห่งผลกำไร การปฏิบัติจริง และความเกียจคร้านทางจิตใจ โกกอลพรรณนาถึงเทศกาลพื้นบ้านรัสเซียน้อยและชีวิตที่ยุติธรรม วันหยุดซึ่งมีบรรยากาศของอิสรภาพและความสนุกสนาน ความเชื่อและการผจญภัยที่เกี่ยวข้อง ทำให้ผู้คนหลุดออกจากกรอบของการดำรงอยู่ตามปกติของพวกเขา ทำให้สิ่งที่เป็นไปไม่ได้เป็นไปได้ การแต่งงานที่เป็นไปไม่ได้ก่อนหน้านี้สิ้นสุดลง (“ งาน Sorochinskaya”, “ May Night”, “ คืนก่อนวันคริสต์มาส”) วิญญาณชั่วร้ายทุกชนิดเริ่มมีบทบาท: ปีศาจและแม่มดล่อลวงผู้คนพยายามป้องกันพวกเขา วันหยุดในเรื่องราวของโกกอลคือการเปลี่ยนแปลง การปลอมตัว การหลอกลวง การทุบตี และการเปิดเผยความลับทุกประเภท เสียงหัวเราะของ Gogol ใน "Evenings..." มีอารมณ์ขัน พื้นฐานของมันคืออารมณ์ขันพื้นบ้านซึ่งสามารถแสดงออกถึงความขัดแย้งและความไม่ลงรอยกันในการ์ตูนซึ่งมีอยู่มากมายในบรรยากาศวันหยุดและในชีวิตประจำวันปกติ

ความคิดริเริ่ม โลกศิลปะประการแรกคือเรื่องราวมีความเกี่ยวข้องกับการใช้งานอย่างแพร่หลาย ประเพณีพื้นบ้าน: มันเป็นในนิทานพื้นบ้าน ตำนานกึ่งนอกรีต และประเพณีที่โกกอลค้นพบแก่นเรื่องและแผนการสำหรับผลงานของเขา เขาใช้ความเชื่อเกี่ยวกับเฟิร์นที่บานในคืนก่อนวันหยุดของ Ivan Kupala ตำนานเกี่ยวกับสมบัติลึกลับ เกี่ยวกับการขายวิญญาณให้กับปีศาจ เกี่ยวกับการบินและการเปลี่ยนแปลงของแม่มด... เรื่องราวหลายเรื่องมีตัวละครในตำนาน: พ่อมดและแม่มด มนุษย์หมาป่า นางเงือก และแน่นอนว่าปีศาจที่มีกลอุบาย ความเชื่อโชคลางพื้นบ้านพร้อมจะประกอบกรรมชั่วใดๆ

“Evenings...” เป็นหนังสือเกี่ยวกับเหตุการณ์อัศจรรย์ สำหรับโกกอล ความอัศจรรย์ถือเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในโลกทัศน์ของผู้คน ความเป็นจริงและจินตนาการมีความเกี่ยวพันกันอย่างซับซ้อนในความคิดของผู้คนเกี่ยวกับอดีตและปัจจุบัน เกี่ยวกับความดีและความชั่ว ผู้เขียนถือว่าความชอบในการคิดที่ยอดเยี่ยมในตำนานเป็นตัวบ่งชี้ถึงสุขภาพทางจิตวิญญาณของผู้คน

นิยายใน “Evenings...” มีความน่าเชื่อถือตามชาติพันธุ์วิทยา วีรบุรุษและนักเล่าเรื่อง เรื่องราวที่เหลือเชื่อพวกเขาเชื่อว่าพื้นที่ทั้งหมดที่ไม่รู้จักนั้นมีวิญญาณชั่วร้ายอาศัยอยู่ และโกกอลก็แสดงตัวละคร "ปีศาจวิทยา" ในรูปแบบที่ลดลงทุกวัน พวกเขายังเป็น "ชาวรัสเซียตัวน้อย" แต่พวกเขาอาศัยอยู่ใน "ดินแดน" ของตัวเองเป็นครั้งคราวโดยหลอกคนธรรมดา ๆ เข้ามายุ่งเกี่ยวกับชีวิตเฉลิมฉลองและเล่นกับพวกเขา ตัวอย่างเช่น แม่มดใน "The Missing Letter" เล่นเป็นคนโง่ ชวนปู่ของผู้บรรยายมาเล่นกับพวกเขา และหากโชคดีก็คืนหมวกให้ ปีศาจในเรื่อง “The Night Before Christmas” ดูเหมือน “ทนายประจำจังหวัดในเครื่องแบบ” จริงๆ เขาคว้าเดือนแล้วถูกไฟลวกมือเหมือนคนบังเอิญคว้ากระทะร้อน ปีศาจประกาศความรักต่อ "โซโลคาผู้หาที่เปรียบมิได้" ปีศาจ "จูบมือเธอด้วยการแสดงตลกเช่นผู้ประเมินของนักบวช" โซโลคาเองไม่ได้เป็นเพียงแม่มดเท่านั้น แต่ยังเป็นชาวบ้านที่โลภและรักแฟน ๆ อีกด้วย

นิยายพื้นบ้านเกี่ยวพันกับความเป็นจริง ทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนกระจ่างขึ้น โดยแยกความดีและความชั่วออกจากกัน ตามกฎแล้วฮีโร่ในคอลเลกชั่นแรกของโกกอลจะเอาชนะความชั่วร้ายได้ ชัยชนะของมนุษย์เหนือความชั่วร้าย - แม่ลายคติชน. ผู้เขียนเต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่: เขายืนยันถึงพลังและความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ สามารถควบคุมพลังความมืดและความชั่วร้ายที่ครอบงำธรรมชาติและแทรกแซงชีวิตของผู้คน

วีรบุรุษที่ "คิดบวก" ของเรื่องคือชาวรัสเซียตัวน้อยธรรมดาๆ พวกเขาแสดงให้เห็นว่าเข้มแข็งและร่าเริง มีความสามารถและความสามัคคี เรื่องตลกและการเล่นตลกความปรารถนาที่จะเล่นแผลง ๆ รวมอยู่ในนั้นด้วยความเต็มใจที่จะต่อสู้กับวิญญาณชั่วร้ายและความชั่วร้ายเพื่อความสุข ในเรื่อง "Terrible Revenge" มีการสร้างภาพที่กล้าหาญของ Cossack Danila Burulbash บรรพบุรุษของ Taras Bulba คุณสมบัติหลักของเขาคือความรักต่อบ้านเกิดและความรักในอิสรภาพ ด้วยความพยายามที่จะควบคุมหมอผีซึ่งพระเจ้าลงโทษด้วยอาชญากรรม Danila ก็ตายเหมือนฮีโร่ โกกอลใช้หลักการบทกวีพื้นบ้านในการวาดภาพบุคคล ตัวละครของเขามีบุคลิกที่สดใส น่าจดจำ ไม่มีความขัดแย้งหรือภาพสะท้อนที่เจ็บปวดในตัวพวกเขา ผู้เขียนไม่สนใจรายละเอียดรายละเอียดในชีวิตของพวกเขาเขามุ่งมั่นที่จะแสดงสิ่งสำคัญ - จิตวิญญาณแห่งอิสรภาพความกว้างของธรรมชาติความภาคภูมิใจที่อาศัยอยู่ใน "คอสแซคอิสระ" ในการพรรณนาของเขา นี่คือ "ชนเผ่าที่ร้องเพลงและเต้นรำ" ตามที่พุชกินกล่าวไว้

ยกเว้นเรื่อง "Ivan Fedorovich Shponka และ His Aunt" ผลงานทั้งหมดในคอลเลกชันแรกของ Gogol นั้นโรแมนติก โรแมนติกในอุดมคติผู้เขียนแสดงตนในความฝันถึงความสัมพันธ์ที่ดีและยุติธรรมระหว่างผู้คนในแนวคิดเรื่องความสามัคคีของชาติ โกกอลสร้างยูโทเปียเชิงกวีของเขาโดยอาศัยเนื้อหาจาก Little Russian: เป็นการแสดงออกถึงความคิดของเขาเกี่ยวกับชีวิตของผู้คนควรเป็นอย่างไร สิ่งที่บุคคลควรเป็น โลกแฟนตาซีอันมีสีสันในตำนานของ "Evenings..." แตกต่างอย่างมากจากชีวิตอันน่าเบื่อหน่ายของชาวรัสเซียธรรมดาๆ ดังที่แสดงใน "The Inspector General" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน "Dead Souls" แต่บรรยากาศรื่นเริงของคอลเลกชันถูกรบกวนโดยการรุกรานของ "สิ่งมีชีวิต" ที่น่าเศร้า - Shponka และป้าของเขา Vasilisa Kashporovna บางครั้งเนื้อหาของเรื่องก็มีบันทึกที่น่าเศร้าและสง่างามเช่นกัน: มันเป็นเสียงของผู้เขียนเองที่ฝ่าฝืนเสียงของผู้บรรยาย เขามองดูชีวิตที่เปล่งประกายของผู้คนผ่านสายตาของชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลบหนีจากลมหายใจอันหนาวเย็นของเมืองหลวงอันน่ากลัว แต่เขาคาดการณ์ถึงการล่มสลายของยูโทเปียของเขาจึงเศร้าโศกกับความสุข "แขกที่สวยงามและไม่แน่นอน" ...

“ยามเย็น...” ทำให้โกกอลโด่งดัง แต่น่าแปลกที่ความสำเร็จครั้งแรกไม่เพียงนำมาซึ่งความสุขเท่านั้น แต่ยังนำมาซึ่งความสงสัยอีกด้วย ปีแห่งวิกฤตคือปี 1833 โกกอลบ่นเกี่ยวกับความไม่แน่นอนของตำแหน่งของเขาในชีวิตและวรรณกรรม บ่นเกี่ยวกับโชคชะตา และไม่เชื่อว่าเขาสามารถเป็นนักเขียนที่แท้จริงได้ เขาประเมินสภาพของเขาว่าเป็น "การปฏิวัติแบบทำลายล้าง" ร่วมกับแผนการที่ละทิ้งและการเผาต้นฉบับที่แทบจะไม่ได้เริ่มต้นเลย ด้วยความพยายามที่จะย้ายออกจากธีม Little Russian เขาจึงคิดโดยเฉพาะเรื่องตลกที่สร้างจากเนื้อหาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Vladimir of the Third Degree" แต่แผนดังกล่าวไม่ได้รับการตระหนักรู้ สาเหตุของความไม่พอใจตัวเองอย่างเฉียบพลันคือธรรมชาติของเสียงหัวเราะ ธรรมชาติและความหมายของการ์ตูนในนิทาน Little Russian เขาสรุปว่าเขาหัวเราะให้พวกเขา "เพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับตัวเอง" เพื่อทำให้ "ร้อยแก้ว" สีเทาของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสดใสขึ้น ตามที่โกกอลกล่าวไว้ นักเขียนตัวจริงจะต้องทำ "ความดี": "การหัวเราะโดยเปล่าประโยชน์" โดยไม่มีเป้าหมายทางศีลธรรมที่ชัดเจนเป็นสิ่งที่น่ารังเกียจ

เขาพยายามอย่างหนักในการหาทางออกจากทางตันที่สร้างสรรค์ อาการแรกของการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในตัวผู้เขียนคือเรื่องราวที่มีพื้นฐานมาจากเนื้อหาของ Little Russian แต่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากครั้งก่อน - "เรื่องราวของวิธีที่ Ivan Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich" พ.ศ. 2377 (ค.ศ. 1834) ประสบผลสำเร็จ: มีการเขียน "Taras Bulba", "Old World Landowners" และ "Viy" (ทั้งหมดรวมอยู่ในคอลเลกชัน "Mirgorod", 1835)

“Mirgorod” เป็นก้าวสำคัญในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของ Gogol ขอบเขตของ "ภูมิศาสตร์" ทางศิลปะได้ขยายออกไป: Dikanka ในตำนานได้หลีกทางให้กับเมืองในเขตที่น่าเบื่อซึ่งมีแหล่งท่องเที่ยวหลักซึ่งมีแอ่งน้ำขนาดใหญ่และตัวละครที่น่าทึ่งคือหมูสีน้ำตาลของ Ivan Ivanovich ซึ่งขโมยคำร้องของ Ivan Nikiforovich จาก ศาลท้องถิ่น ชื่อของเมืองมีความหมายที่น่าขัน: Mirgorod เป็นทั้งเมืองต่างจังหวัดธรรมดาและโลกปิดพิเศษ นี่คือ "การมองผ่านกระจก" ซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างเป็นไปในทางตรงกันข้าม: ความสัมพันธ์ปกติระหว่างผู้คนถูกแทนที่ด้วยมิตรภาพที่แปลกประหลาดและความเป็นปฏิปักษ์ที่ไร้สาระ สิ่งต่างๆ เข้ามาแทนที่ผู้คน และหมูและห่านตัวผู้ก็แทบจะกลายเป็นตัวละครหลัก... ในเชิงเปรียบเทียบ ความรู้สึก "Mirgorod" เป็นศิลปะโลกที่เอาชนะ "ภูมิประเทศ" และเวลา "ท้องถิ่น" ของมณฑล: หนังสือเล่มนี้ไม่เพียงแสดงชีวิตของ "นักสูบบุหรี่บนท้องฟ้า" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวีรกรรมโรแมนติกในอดีตและโลกอันเลวร้ายของ วิบากกรรมในธรรมชาติมีอยู่ใน “วิยะ”

เมื่อเปรียบเทียบกับ "Evenings..." การรวบรวมร้อยแก้วชุดที่สองของ Gogol มีความโปร่งใสมากกว่า โดยแบ่งออกเป็นสองส่วน แต่ละส่วนประกอบด้วยเรื่องราวสองเรื่อง ซึ่งรวมกันเป็นหนึ่งเดียวกันโดยตรงกันข้าม สิ่งที่ตรงกันข้ามกับเรื่องราวในชีวิตประจำวัน "เจ้าของที่ดินโลกเก่า" คือมหากาพย์ "Taras Bulba" ที่กล้าหาญ คำอธิบายทางศีลธรรมที่เต็มไปด้วยการประชดของผู้เขียน "The Tale..." เกี่ยวกับอีวานทั้งสองนั้นตรงกันข้ามกับ "ตำนานพื้นบ้าน" - เรื่องราว "Viy" ซึ่งใกล้เคียงกับผลงานของคอลเลกชันแรก โกกอลละทิ้งหน้ากากวรรณกรรมของ "ผู้จัดพิมพ์" มุมมองของผู้เขียนแสดงออกมาในองค์ประกอบของคอลเลกชันในปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของความโรแมนติกและ หลักการที่สมจริงรูปภาพของฮีโร่โดยใช้หน้ากากคำพูดต่างๆ

เรื่องราวทั้งหมดเต็มไปด้วยความคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับความเป็นไปได้เชิงขั้วของจิตวิญญาณมนุษย์ โกกอลเชื่อมั่นว่าบุคคลสามารถดำเนินชีวิตตามกฎหน้าที่อันสูงส่ง โดยรวมผู้คนให้เป็น "มิตรภาพ" แต่สามารถมีชีวิตที่ไร้ความหมายและว่างเปล่าได้ มันพาเขาเข้าสู่โลกที่คับแคบของคฤหาสน์หรือบ้านในเมือง ความกังวลเล็กๆ น้อยๆ และการพึ่งพาสิ่งต่างๆ อย่างฟุ่มเฟือย ในชีวิตของผู้คน ผู้เขียนค้นพบหลักการที่ตรงกันข้าม: จิตวิญญาณและร่างกาย สังคมและธรรมชาติ

โกกอลแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของจิตวิญญาณในฮีโร่ของเรื่อง "Taras Bulba" โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตัว Taras เอง ชัยชนะทางกายภาพวัตถุ - ในผู้อยู่อาศัยของอสังหาริมทรัพย์ "โลกเก่า" และ Mirgorod ความชั่วร้ายตามธรรมชาติซึ่งคำอธิษฐานและคาถาไม่มีอำนาจได้รับชัยชนะใน "Viy" ความชั่วร้ายทางสังคมที่เกิดขึ้นในหมู่ผู้คนอันเป็นผลมาจากความพยายามของพวกเขาเอง - ในเรื่องราวเชิงศีลธรรม แต่โกกอลเชื่อมั่นว่าความชั่วร้ายทางสังคมซึ่งตรงกันข้ามกับ "ทางโลก" ความชั่วร้ายตามธรรมชาตินั้นเอาชนะไม่ได้: ในเนื้อหาย่อยของผลงานของเขาเราสามารถแยกแยะความคิดเกี่ยวกับความตั้งใจใหม่ของผู้เขียน - เพื่อแสดงให้ผู้คนเห็นถึงความไร้สาระและความสุ่มของความชั่วร้ายนี้ เพื่อสอนให้ผู้คนรู้ว่าจะเอาชนะได้อย่างไร

พระเอกของเรื่อง “วี” โขมาบรูตมองตาวี ปีศาจโดยธรรมชาติแล้วตายเพราะกลัวเขา โลกที่เผชิญหน้ากับมนุษย์นั้นช่างเลวร้ายและเป็นศัตรูกัน - ยิ่งงานที่ต้องรวมตัวกันเมื่อเผชิญกับความชั่วร้ายในโลกก็ยิ่งรุนแรงมากขึ้นเท่านั้น การแยกตนเองและความแปลกแยกทำให้บุคคลไปสู่ความตายเพราะมีเพียงสิ่งที่ตายแล้วเท่านั้นที่สามารถดำรงอยู่ได้โดยอิสระจากสิ่งอื่น - นี่คือความคิดหลักของโกกอลที่กำลังเข้าใกล้ผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขา: "ผู้ตรวจราชการ" และ "วิญญาณแห่งความตาย"

ช่วงที่สองของงานของ Gogol (พ.ศ. 2378-2385) เปิดฉากด้วย "อารัมภบท" - เรื่องราว "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" "Nevsky Prospekt", "บันทึกของคนบ้า" และ "ภาพบุคคล" ซึ่งรวมอยู่ในคอลเลกชัน "Arabesques" (พ.ศ. 2378 ผู้เขียนอธิบายชื่อดังนี้: "ความสับสน ส่วนผสม ข้าวต้ม" - นอกเหนือจากเรื่องราวแล้ว หนังสือเล่มนี้ยังมีบทความในหัวข้อต่างๆ) ผลงานเหล่านี้เชื่อมโยงการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนสองช่วง: ในปี พ.ศ. 2379 เรื่องราว "The Nose" ได้รับการตีพิมพ์และวงจรนี้เสร็จสมบูรณ์โดยเรื่อง "The Overcoat" (พ.ศ. 2382-2384 ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2385)

ในที่สุดโกกอลก็เข้าร่วมธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรื่องราวที่แตกต่างกันในโครงเรื่อง ธีม และตัวละคร ถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวตามสถานที่เกิดเหตุ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่สำหรับนักเขียน นี่ไม่ใช่แค่พื้นที่ทางภูมิศาสตร์เท่านั้น เขาสร้างภาพสัญลักษณ์ของเมืองที่สดใสทั้งจริงและลวงตาอย่างน่าอัศจรรย์ ในชะตากรรมของวีรบุรุษในเหตุการณ์ธรรมดาและเหลือเชื่อในชีวิตของพวกเขาในข่าวลือข่าวลือและตำนานที่ทำให้อากาศในเมืองอิ่มตัว Gogol พบภาพสะท้อนในกระจกของ "phantasmagoria" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความเป็นจริงและจินตนาการเปลี่ยนสถานที่ได้ง่าย ชีวิตประจำวันและชะตากรรมของชาวเมืองกำลังจวนจะเชื่อได้และปาฏิหาริย์ สิ่งเหลือเชื่อก็กลายเป็นจริงจนคนๆ หนึ่งทนไม่ไหวและคลั่งไคล้

โกกอลตีความธีมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของเขาแตกต่างจากของพุชกิน (“นักขี่ม้าสีบรอนซ์”) อาศัยอยู่นอกประวัติศาสตร์นอกรัสเซีย เมืองปีเตอร์สเบิร์กในเมืองโกกอลเป็นเมืองที่มีเหตุการณ์อันน่าเหลือเชื่อ ชีวิตที่น่าสยดสยองและไร้สาระ เหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ และอุดมคติ การเปลี่ยนแปลงใด ๆ ที่เป็นไปได้ในนั้น สิ่งมีชีวิตกลายเป็นสิ่งของหุ่นเชิด (เช่นชาว Nevsky Prospect ซึ่งเป็นชนชั้นสูง) สิ่งของ วัตถุ หรือส่วนหนึ่งส่วนใดของร่างกายกลายเป็น "ใบหน้า" ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญในตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐ (จมูกที่หายไปจากผู้ประเมินวิทยาลัย Kovalev ซึ่งเรียกตัวเองว่า "ผู้พัน") เมืองนี้ทำให้ผู้คนไม่มีบุคลิก บิดเบือนคุณสมบัติที่ดีของพวกเขา เน้นย้ำถึงคุณสมบัติที่ไม่ดีของพวกเขา และเปลี่ยนรูปลักษณ์ของพวกเขาจนจำไม่ได้

เช่นเดียวกับพุชกิน โกกอลอธิบายความเป็นทาสของมนุษย์โดยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากมุมมองทางสังคม: ใน ชีวิตผีเมืองเขาค้นพบกลไกพิเศษที่ขับเคลื่อนด้วย “ไฟฟ้า” แห่งยศ อันดับ ซึ่งก็คือตำแหน่งของบุคคลที่กำหนดโดยตารางอันดับ จะเข้ามาแทนที่ความเป็นปัจเจกของมนุษย์ ไม่มีคนอยู่-มีตำแหน่ง หากไม่มีตำแหน่งหรือตำแหน่งใด ๆ ชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ไม่ใช่บุคคล แต่ไม่ใช่สิ่งนี้หรือสิ่งนั้น "ปีศาจรู้อะไร"

เทคนิคทางศิลปะสากลที่ผู้เขียนใช้ในการพรรณนาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนั้นเป็นการผสมผสานกัน การแทนที่ทั้งหมดด้วยส่วนหนึ่งของมันถือเป็นกฎหมายที่น่าเกลียดซึ่งทั้งเมืองและชาวเมืองอาศัยอยู่ บุคคลที่สูญเสียความเป็นตัวตนไปรวมตัวกับผู้คนมากมายที่ไร้หน้าเช่นเดียวกับเขา ก็เพียงพอแล้วที่จะพูดเกี่ยวกับเครื่องแบบ, เสื้อท้าย, เสื้อคลุม, หนวด, จอนเพื่อให้เข้าใจถึงฝูงชนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่หลากหลาย Nevsky Prospekt ซึ่งเป็นส่วนหน้าของเมือง เป็นตัวแทนของเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทั้งหมด เมืองนี้ดำรงอยู่ได้ราวกับอยู่โดยตัวมันเอง มันเป็นรัฐที่อยู่ภายในรัฐ - และในส่วนนี้มีคนหนาแน่นทั้งหมด

โกกอลไม่ได้เป็นนักประวัติศาสตร์ที่เฉยเมยของเมืองเลย เขาหัวเราะและขุ่นเคือง แดกดันและเศร้า ความหมายของภาพลักษณ์ของโกกอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือการชี้ให้บุคคลจากฝูงชนไร้หน้าเห็นถึงความจำเป็นในการหยั่งรู้ทางศีลธรรมและการเกิดใหม่ทางจิตวิญญาณ เขาเชื่อว่าในสิ่งมีชีวิตที่เกิดในบรรยากาศจำลองของเมือง มนุษย์จะยังคงมีชัยชนะเหนือระบบราชการ

ใน "Nevsky Prospekt" ผู้เขียนได้แนะนำเกี่ยวกับวงจรทั้งหมดของ "เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์ก" นี่เป็นทั้ง "เรียงความทางสรีรวิทยา" (การศึกษาโดยละเอียดเกี่ยวกับ "หลอดเลือดแดง" หลักของเมืองและ "นิทรรศการ" ของเมือง) และเรื่องสั้นโรแมนติกเกี่ยวกับชะตากรรมของศิลปิน Piskarev และร้อยโท Pirogov พวกเขาถูกนำมารวมกันโดย Nevsky Prospekt "ใบหน้า" "โหงวเฮ้ง" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวัน บางครั้งมันก็กลายเป็นเหมือนธุรกิจ บางครั้งเป็น "การสอน" บางครั้งเป็น "นิทรรศการหลักของผลงานที่ดีที่สุดของมนุษย์" Nevsky Prospekt เป็นตัวอย่างของเมืองอย่างเป็นทางการ ซึ่งเป็น "เมืองหลวงที่กำลังเคลื่อนที่" โกกอลสร้างภาพตุ๊กตาหุ่นกระบอก ผู้ถือจอน และหนวดหลากสีและเฉดสีต่างๆ การประกอบเครื่องจักรกลของพวกเขาเดินไปตาม Nevsky Prospekt ชะตากรรมของฮีโร่ทั้งสองนั้นเป็นรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ทำให้สามารถฉีกหน้ากากอันยอดเยี่ยมของเมืองออกและแสดงให้เห็นถึงแก่นแท้ของมัน: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กฆ่าศิลปินและเป็นที่ชื่นชอบของทางการ ทั้งโศกนาฏกรรมและเรื่องตลกธรรมดาก็เป็นไปได้ในนั้น . Nevsky Prospekt นั้น "หลอกลวงตลอดเวลา" เช่นเดียวกับเมืองนี้เอง

ในแต่ละเรื่อง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเปิดใจจากด้านใหม่ที่คาดไม่ถึง ใน "แนวตั้ง" มันเป็นเมืองที่เย้ายวนใจที่ทำลายศิลปิน Chartkov ด้วยเงินและแสงสว่างและชื่อเสียงลวงตา ใน “Notes of a Madman” เมืองหลวงถูกมองผ่านสายตาของ Poprishchin สมาชิกสภาที่มีบรรดาศักดิ์เป็นบ้าไปแล้ว เรื่องราว "The Nose" แสดงให้เห็นถึงความเหลือเชื่อ แต่ในขณะเดียวกัน "โอดิสซีย์" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "ของจริง" มากสำหรับจมูกของพันตรีโควาเลฟ “ เสื้อคลุม” คือ "ชีวิต" ของชาวปีเตอร์สเบิร์กทั่วไป - Akaki Akakievich Bashmachkin ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือ โกกอลเน้นย้ำถึงความไร้เหตุผลของความธรรมดา ทุกวัน และคุ้นเคย ความพิเศษนั้นเป็นเพียงรูปลักษณ์ภายนอกเท่านั้น “การหลอกลวง” ที่ยืนยันกฎเกณฑ์ ความบ้าคลั่งของ Chartkov ใน "Portrait" เป็นส่วนหนึ่งของความบ้าคลั่งทั่วไปที่เกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากความปรารถนาของผู้คนในการแสวงหาผลกำไร ความบ้าคลั่งของ Poprishchin ซึ่งจินตนาการว่าตัวเองเป็นกษัตริย์เฟอร์ดินานด์ที่ 8 ของสเปนเป็นคำพูดเกินจริงที่เน้นย้ำถึงความหลงใหลคลั่งไคล้ของเจ้าหน้าที่ในตำแหน่งและรางวัลต่างๆ ในการสูญเสียจมูกของพันตรี Kovalev โกกอลแสดงให้เห็นกรณีพิเศษของการสูญเสีย "ใบหน้า" โดยมวลชนระบบราชการ

การประชดของโกกอลมาถึงพลังร้ายแรง: มีเพียงความพิเศษเท่านั้นที่น่าอัศจรรย์เท่านั้นที่สามารถนำบุคคลออกจากอาการมึนงงทางศีลธรรมได้ ในความเป็นจริง มีเพียง Poprishchin ที่บ้าคลั่งเท่านั้นที่จดจำ "ความดีของมนุษยชาติ" หากจมูกไม่หายไปจากหน้าพันตรี Kovalev เขาก็คงยังคงเดินไปตาม Nevsky Prospect ท่ามกลางฝูงชนเช่นเขา ไม่ว่าจะมีจมูก ในชุดเครื่องแบบ หรือหาง การหายไปของจมูกทำให้เป็นรายบุคคล เพราะท้ายที่สุดแล้ว คุณไม่สามารถปรากฏตัวในที่สาธารณะโดยมี “จุดแบน” บนใบหน้าของคุณได้ หากแบชมัคคินไม่ตายหลังจากถูก "คนสำคัญ" ดุก็ไม่น่าเป็นไปได้ที่ "คนสำคัญ" คนนี้จะจินตนาการถึงเจ้าหน้าที่ผู้น้อยคนนี้ว่าเป็นผีที่ฉีกเสื้อคลุมใหญ่ของผู้สัญจรไปมา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามที่โกกอลบรรยายเป็นโลกแห่งความไร้สาระที่คุ้นเคยและจินตนาการในชีวิตประจำวัน

ความบ้าคลั่งเป็นหนึ่งในอาการของความไร้สาระของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในทุก ๆ เรื่องมีฮีโร่คนบ้า: นี่ไม่เพียงเท่านั้น ศิลปินบ้า Piskarev (“Nevsky Prospekt”) และ Chartkov (“Portrait”) แต่ยังรวมถึงเจ้าหน้าที่ Poprishchin (“Notes of a Madman”) และ Kovalev ซึ่งเกือบจะคลั่งไคล้เมื่อเห็นจมูกของตัวเองเดินไปรอบๆ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แม้แต่ "ชายร่างเล็ก" แบชมัคคินที่สูญเสียความหวังที่จะพบเสื้อคลุมของเขาซึ่งเป็น "แขกที่สดใส" ในชีวิตอันน่าเบื่อของเขาก็ยังถูกครอบงำด้วยความบ้าคลั่ง ภาพคนบ้าในเรื่องราวของโกกอลไม่ได้เป็นเพียงเครื่องบ่งชี้ความไร้เหตุผลของชีวิตทางสังคมเท่านั้น พยาธิวิทยาของจิตวิญญาณมนุษย์ช่วยให้เรามองเห็นแก่นแท้ของสิ่งที่เกิดขึ้น ปีเตอร์สเบิร์กเป็น "ศูนย์" ในบรรดา "ศูนย์" มากมายเช่นเขา ความบ้าคลั่งเท่านั้นที่จะแยกแยะได้ ความบ้าคลั่งของฮีโร่คือ "ชั่วโมงที่ดีที่สุด" ของพวกเขาเพราะพวกเขากลายเป็นปัจเจกบุคคลโดยสูญเสียจิตใจเท่านั้นและสูญเสียลักษณะระบบอัตโนมัติของบุคคลจากระบบราชการ ความบ้าคลั่งเป็นรูปแบบหนึ่งของการกบฏของผู้คนต่ออำนาจทุกอย่างของสภาพแวดล้อมทางสังคม

เรื่องราว "The Nose" และ "The Overcoat" พรรณนาถึงสองขั้วของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ภาพหลอนที่ไร้สาระและความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน อย่างไรก็ตาม เสาเหล่านี้อยู่ไม่ไกลจากกันเท่าที่เห็นเมื่อมองแวบแรก เนื้อเรื่องของ "The Nose" มีพื้นฐานมาจาก "เรื่องราว" ที่มหัศจรรย์ที่สุดในเมืองทั้งหมด จินตนาการของโกกอลในงานนี้แตกต่างโดยพื้นฐานจากแฟนตาซีบทกวีพื้นบ้านในคอลเลกชั่น "ยามเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka" ไม่มีแหล่งที่มาของสิ่งมหัศจรรย์ที่นี่: จมูกเป็นส่วนหนึ่งของตำนานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเกิดขึ้นโดยปราศจากการแทรกแซงของกองกำลังจากโลกอื่น ตำนานนี้มีความพิเศษ - ระบบราชการที่สร้างขึ้นโดยผู้มีอำนาจทุกอย่างที่มองไม่เห็น - "ไฟฟ้า" ของยศ

จมูกมีพฤติกรรมเหมาะสมกับ "บุคคลสำคัญ" ซึ่งมีตำแหน่งสมาชิกสภาแห่งรัฐ: เขาสวดภาวนาในอาสนวิหารคาซาน, เดินไปตาม Nevsky Prospect, เยี่ยมชมแผนก, เยี่ยมชมและวางแผนที่จะออกเดินทางไปริกาโดยใช้หนังสือเดินทางของคนอื่น ที่มานั้นไม่มีใครสนใจรวมทั้งผู้เขียนด้วย เราสามารถสันนิษฐานได้ว่าเขา "ตกลงมาจากดวงจันทร์" เพราะตามที่ Poprishchin คนบ้าจาก "Notes of a Madman" กล่าว "ปกติแล้วดวงจันทร์จะถูกสร้างขึ้นในฮัมบูร์ก" และมีจมูกอาศัยอยู่ สมมติฐานใด ๆ แม้แต่ที่เข้าใจผิดที่สุดก็ไม่ได้รับการยกเว้น สิ่งสำคัญคือความแตกต่าง - "สองหน้า" ของจมูก ตามสัญญาณบางอย่างนี่คือจมูกที่แท้จริงของพันตรีโควาเลฟอย่างแน่นอน (เครื่องหมายของเขาคือสิวทางด้านซ้าย) นั่นคือส่วนที่แยกออกจากร่างกาย แต่ “ใบหน้า” ที่สองของจมูกคือการเข้าสังคม

ภาพจมูกเป็นผลมาจากลักษณะทั่วไปทางศิลปะที่เผยให้เห็นปรากฏการณ์ทางสังคมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ประเด็นของเรื่องไม่ใช่ว่าจมูกกลายเป็นผู้ชาย แต่เขากลายเป็นข้าราชการชั้นห้า สำหรับคนรอบข้างจมูกไม่ใช่จมูก แต่เป็น "นายพลพลเรือน" พวกเขาเห็นอันดับ - บุคคลนั้นไม่อยู่ที่นั่นดังนั้นการเปลี่ยนตัวจึงมองไม่เห็นโดยสิ้นเชิง คนที่แก่นแท้ของบุคคลนั้น จำกัด อยู่ที่อันดับและตำแหน่งของเขาจะไม่รู้จักมัมมี่ แฟนตาซีใน "The Nose" เป็นปริศนาที่ไม่มีที่ไหนเลยและมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง มันเป็นความไร้เหตุผลอันน่าสยดสยองของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเองซึ่งการมองเห็นที่หลงผิดนั้นแยกไม่ออกจากความเป็นจริง

เนื้อเรื่องของ "The Overcoat" มีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งมีฮีโร่คือ "ชายร่างเล็ก" "ที่ปรึกษาที่มียศฐาบรรดาศักดิ์ชั่วนิรันดร์" Bashmachkin การซื้อเสื้อคลุมตัวใหม่ทำให้เขาตกใจซึ่งสอดคล้องกับการที่จมูกหายไปจากหน้าพันตรีโควาเลฟ โกกอลไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงชีวประวัติที่ซาบซึ้งของเจ้าหน้าที่ที่พยายามบรรลุความยุติธรรมและเสียชีวิตจาก "การดุอย่างเป็นทางการ" โดย "บุคคลสำคัญ" ในตอนท้ายของเรื่อง Bashmachkin กลายเป็นส่วนหนึ่งของตำนานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผู้ล้างแค้นที่ยอดเยี่ยม "โจรผู้สูงศักดิ์"

"สองเท่า" ในตำนานของ Bashmachkin เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับจมูก จมูกที่เป็นทางการนั้นเป็นความจริงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ไม่ทำให้ใครสับสนหรือหวาดกลัว “คนตายในรูปของเจ้าหน้าที่” “ฉีกเสื้อคลุมทุกประเภทออกจากไหล่ของทุกคนโดยไม่แยกยศและยศ” ทำให้จมูกที่มีชีวิตหวาดกลัว“ บุคคลสำคัญ” ในที่สุดเขาก็ได้พบกับผู้กระทำความผิด "บุคคลสำคัญคนหนึ่ง" และหลังจากนั้นเขาก็ออกจากปีเตอร์สเบิร์กระบบราชการที่ทำให้เขาขุ่นเคืองในช่วงชีวิตของเขาตลอดไปและไม่แยแสต่อการเสียชีวิตของเขา

ในปี พ.ศ. 2378 มีแผนสำหรับละครตลกของ Gogol เรื่อง "The Inspector General" และบทกวี "Dead Souls" ซึ่งกำหนดชะตากรรมที่ตามมาทั้งหมดของ Gogol ศิลปิน

โกกอลเปิดเผยสถานที่ของ "ผู้ตรวจราชการ" ในงานของเขาและระดับของลักษณะทั่วไปทางศิลปะที่เขาต่อสู้เมื่อทำงานตลกใน "คำสารภาพของผู้เขียน" (1847) เขาเน้นย้ำว่า "ความคิด" ของหนังตลกเป็นของพุชกิน ตามคำแนะนำของพุชกิน ผู้เขียน "ตัดสินใจรวบรวมทุกสิ่งที่ไม่ดีในรัสเซียไว้ในกองเดียว... และหัวเราะให้กับทุกสิ่งในคราวเดียว" โกกอลกำหนดคุณภาพใหม่ของเสียงหัวเราะ: ใน "ผู้ตรวจราชการ" เป็นเสียงหัวเราะที่ "สูง" เนื่องจากผู้เขียนต้องเผชิญภาระทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติที่สูงที่สุด ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้กลายเป็นบททดสอบความแข็งแกร่งก่อนที่จะสร้างมหากาพย์อันยิ่งใหญ่เกี่ยวกับรัสเซียยุคใหม่ หลังจากสร้าง “The Inspector General” ขึ้นมา ผู้เขียนรู้สึกว่า “จำเป็นต้องมีเรียงความที่สมบูรณ์ ซึ่งจะมีเรื่องให้หัวเราะมากกว่าหนึ่งเรื่อง” ดังนั้นงาน "ผู้ตรวจราชการ" จึงเป็นจุดเปลี่ยนในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของโกกอล

ภาพยนตร์ตลกฉบับพิมพ์ครั้งแรกถูกสร้างขึ้นภายในไม่กี่เดือนภายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2378 รอบปฐมทัศน์ซึ่งมี Nicholas I เข้าร่วมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2379 บนเวทีโรงละคร Alexandrinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ฉบับพิมพ์ครั้งแรกคือ ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2379 ด้วย) การแสดงสร้างความประทับใจให้กับโกกอล: เขาไม่พอใจกับการแสดงความไม่แยแสของผู้ชมและที่สำคัญที่สุดคือแผนการของเขายังไม่ชัดเจน “ฉันอยากจะหนีจากทุกสิ่งทุกอย่าง” ผู้เขียนเล่า

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ข้อบกพร่องในการตีความบนเวทีของ "จเรตำรวจ" ที่เป็นสาเหตุหลักที่ทำให้ผู้เขียนไม่พอใจอย่างเฉียบพลัน โกกอลได้รับแรงบันดาลใจจากความหวังที่ไม่สมจริง: เขาคาดหวังว่าจะได้เห็นไม่เพียงแต่การแสดงบนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเอฟเฟกต์ที่แท้จริงที่เกิดจากงานศิลปะของเขาด้วย - สร้างความตกตะลึงทางศีลธรรมให้กับผู้ชม - เจ้าหน้าที่ที่จำตัวเองได้ใน "กระจกเงา" ของผลงาน ความผิดหวังที่ผู้เขียนประสบทำให้เขาต้อง "อธิบาย" ต่อสาธารณชน แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความหมายของบทละคร โดยเฉพาะตอนจบ และพิจารณาผลงานของเขาเองอย่างมีวิจารณญาณ มีข้อคิดเห็นสองประการ: "ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมายที่เขียนโดยผู้เขียนหลังจากการแสดงครั้งแรกของ "ผู้ตรวจราชการ" ถึงนักเขียน" และบทละคร "ทัวร์ชมการแสดงละครหลังจากการนำเสนอเรื่องตลกใหม่" โกกอลเสร็จสิ้น "คำอธิบาย" เหล่านี้ต่อสาธารณะในปี พ.ศ. 2384-2385 ความไม่พอใจต่อบทละครนำไปสู่การแก้ไขอย่างละเอียด: ฉบับที่สองที่แก้ไขแล้วได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2384 และฉบับสุดท้ายของ "ผู้ตรวจราชการ" ซึ่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำบรรยายที่มีชื่อเสียง "ไม่มีประเด็นที่จะตำหนิกระจกถ้า หน้าเธอเบี้ยว” ตีพิมพ์เมื่อปี พ.ศ. 2385 ใน “ผลงาน” เล่มที่ 4

เมื่อวันที่ 6 มิถุนายน พ.ศ. 2379 หลังจากอารมณ์แปรปรวนที่เกิดจากการเปิดตัว The Government Inspector รอบปฐมทัศน์ โกกอลก็เดินทางไปต่างประเทศด้วยความตั้งใจที่จะ "คิดอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับหน้าที่ของเขาในฐานะนักเขียนและการสร้างสรรค์ในอนาคตของเขา" งานหลักของโกกอลระหว่างที่เขาอยู่ต่างประเทศส่วนใหญ่ในอิตาลีซึ่งกินเวลา 12 ปี (ในที่สุดเขาก็กลับมาที่รัสเซียในปี พ.ศ. 2391 เท่านั้น) คือ "Dead Souls" แนวคิดในการทำงานเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2378 ซึ่งเป็นเวลาที่ได้มีการร่างภาพร่างครั้งแรก อย่างไรก็ตามงานใน "นวนิยายที่แท้จริง" (โครงเรื่องตามโกกอลเป็นของพุชกินเช่นเดียวกับ "ความคิด" ของ "ผู้ตรวจราชการ") ถูกอัดแน่นไปด้วยแผนอื่น ในขั้นต้นเขาต้องการเขียนนวนิยายผจญภัยเสียดสีโดยแสดงไว้ในนั้น "แม้ว่าจะมาจากด้านใดด้านหนึ่งทั้งหมดของมาตุภูมิ" (จดหมายถึง A.S. Pushkin ลงวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2378)

หลังจากออกจากรัสเซียแล้วเท่านั้น ผู้เขียนก็สามารถเริ่มทำงานอย่างจริงจังได้” จิตวิญญาณที่ตายแล้ว" ขั้นตอนใหม่ในการดำเนินการตามแผนเริ่มขึ้นในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2379 โกกอลคิดเกี่ยวกับแผนงานโดยทำทุกอย่างที่เขียนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซ้ำ ตอนนี้ "Dead Souls" ถูกสร้างขึ้นเป็นผลงานสามเล่ม หลังจากเสริมสร้างหลักการเสียดสีแล้วเขาจึงพยายามสร้างสมดุลกับองค์ประกอบใหม่ที่ไม่ใช่การ์ตูน - การแต่งบทเพลงและความน่าสมเพชสูงของการพูดนอกเรื่องของผู้เขียน ในจดหมายถึงเพื่อน ๆ เพื่อกำหนดขอบเขตงานของเขา Gogol รับรองว่า "Rus ทั้งหมดจะปรากฏในนั้น" ดังนั้นวิทยานิพนธ์ก่อนหน้านี้ - เกี่ยวกับการพรรณนาถึงรัสเซีย "แม้ว่าจะมาจากด้านใดด้านหนึ่ง" - จึงถูกยกเลิก ความเข้าใจเกี่ยวกับประเภทของ "Dead Souls" ค่อยๆเปลี่ยนไป: ผู้เขียนขยับไปไกลจากประเพณีของนวนิยายประเภทต่าง ๆ - การผจญภัย - พิคาเรสก์, เชิงพรรณนาเชิงศีลธรรม, นวนิยายท่องเที่ยว ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2379 โกกอลเรียกงานของเขาว่าบทกวีโดยละทิ้งการกำหนดประเภทที่ใช้ก่อนหน้านี้ - นวนิยาย

ความเข้าใจของโกกอลเกี่ยวกับความหมายและความสำคัญของงานของเขาเปลี่ยนไป เขาสรุปว่าปากกาของเขาถูกชี้นำโดยการกำหนดล่วงหน้าที่สูงกว่าซึ่งกำหนดโดยความสำคัญของ "Dead Souls" สำหรับรัสเซีย ความเชื่อมั่นอันแน่วแน่เกิดขึ้นว่างานของเขาประสบความสำเร็จในด้านการเขียนซึ่งเขาทำสำเร็จแม้จะมีความเข้าใจผิดและเป็นปรปักษ์กับคนรุ่นเดียวกัน: มีเพียงลูกหลานของเขาเท่านั้นที่สามารถชื่นชมมันได้ หลังจากการตายของพุชกินโกกอลที่ตกตะลึงรับรู้ว่า "วิญญาณที่ตายแล้ว" เป็น "พินัยกรรมอันศักดิ์สิทธิ์" ของครูและเพื่อนของเขา - เขามั่นใจมากขึ้นเรื่อย ๆ ในการเลือกของเขา อย่างไรก็ตาม งานบทกวีดำเนินไปอย่างช้าๆ โกกอลตัดสินใจจัดชุดการอ่านงานที่ยังไม่เสร็จในต่างประเทศและเมื่อปลายปี พ.ศ. 2382 ถึงต้นปี พ.ศ. 2383 ในรัสเซียซึ่งเขามาหลายเดือน

ในปี 1840 ทันทีหลังจากออกจากรัสเซีย โกกอลก็ป่วยหนัก หลังจากพักฟื้นแล้วซึ่งผู้เขียนถือว่า “ การรักษาที่น่าอัศจรรย์" เขาเริ่มถือว่า "Dead Souls" เป็น "งานศักดิ์สิทธิ์" ตามคำบอกเล่าของโกกอล พระเจ้าทรงส่งความเจ็บป่วยให้เขา ทรงผ่านการทดลองอันเจ็บปวด และนำเขามาสู่แสงสว่างเพื่อที่เขาจะได้บรรลุแผนการสูงสุดของเขา ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่องความสำเร็จทางศีลธรรมและลัทธิเมสเซียนระหว่างปี พ.ศ. 2383 และ พ.ศ. 2384 โกกอลทำงานในเล่มแรกเสร็จและนำต้นฉบับไปที่รัสเซีย เล่มที่สองและสามกำลังได้รับการพิจารณาในเวลาเดียวกัน หลังจากผ่านการเซ็นเซอร์แล้ว เล่มแรกจึงตีพิมพ์ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2385 ภายใต้ชื่อ "The Adventures of Chichikov หรือ Dead Souls"

ช่วงสุดท้ายของงานของโกกอล (พ.ศ. 2385-2395) เริ่มต้นด้วยความขัดแย้งอย่างรุนแรงเกี่ยวกับเล่มแรกของ "Dead Souls" ซึ่งถึงจุดสุดยอดในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2385 การตัดสินเกี่ยวกับบทกวีไม่เพียงแสดงออกมาในสื่อเท่านั้น (ส่วนใหญ่ ตอนที่โดดเด่นคือข้อพิพาทระหว่าง V.G. Belinsky และ K. S. Aksakov เกี่ยวกับประเภทนี้และในความเป็นจริงเกี่ยวกับความหมายและความหมายของ "Dead Souls") แต่ยังรวมถึงการโต้ตอบส่วนตัว ไดอารี่ ในร้านเสริมสวยในสังคมชั้นสูงและแวดวงนักเรียนด้วย โกกอลติดตาม "เสียงอันน่าสยดสยอง" นี้อย่างใกล้ชิดซึ่งเกิดจากงานของเขา หลังจากเดินทางไปต่างประเทศอีกครั้งหลังจากการตีพิมพ์เล่มแรกเขาเขียนเล่มที่สองซึ่งตามความเห็นของเขาควรอธิบายให้สาธารณชนทราบถึงแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับงานของเขาและขจัดข้อโต้แย้งทั้งหมด โกกอลเปรียบเทียบเล่มแรกกับเกณฑ์ของ "บทกวีอันยิ่งใหญ่" ในอนาคตซึ่งยังอยู่ระหว่างการก่อสร้างและจะต้องไขปริศนาแห่งจิตวิญญาณของเขา

การทำงานเล่มที่สองซึ่งใช้เวลาสิบปีนั้นเป็นเรื่องยาก โดยมีการหยุดชะงักและหยุดยาว การพิมพ์ครั้งแรกเสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2388 แต่ไม่เป็นที่พอใจของโกกอล: ต้นฉบับถูกเผา หลังจากนั้นได้มีการเตรียมหนังสือ "Selected Passages from Correspondence with Friends" (จัดพิมพ์เมื่อต้นปี พ.ศ. 2390) ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2389 ถึง พ.ศ. 2394 มีการสร้างเล่มที่สองฉบับที่สองซึ่งโกกอลตั้งใจจะตีพิมพ์

อย่างไรก็ตาม หนังสือเล่มนี้ไม่เคยได้รับการตีพิมพ์: ต้นฉบับของหนังสือเล่มนี้ยังไม่เสร็จสมบูรณ์หรือถูกเผาในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2395 พร้อมกับเอกสารส่วนตัวอื่น ๆ ไม่กี่วันก่อนที่ผู้เขียนจะเสียชีวิตซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ (4 มีนาคม) พ.ศ. 2395

“ข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน” เป็นแถลงการณ์ทางศาสนา ศีลธรรม สังคม และสุนทรียศาสตร์ที่ชัดเจนของโกกอล หนังสือเล่มนี้เช่นเดียวกับงานทางศาสนาและศีลธรรมอื่น ๆ ของปี 1840 สรุปของเขา การพัฒนาจิตวิญญาณเผยบทละครแห่งชะตากรรมของมนุษย์และวรรณกรรมของเขา คำพูดของโกกอลกลายเป็นพระเมสสิยาห์และคำทำนาย: เขาสร้างคำสารภาพอย่างจริงใจและไร้ความปราณีอย่างยิ่งและในขณะเดียวกันก็เทศน์อย่างหลงใหล ผู้เขียนได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่องความรู้ทางจิตวิญญาณซึ่งควรจะช่วยให้เขาเรียนรู้ "ธรรมชาติของมนุษย์โดยทั่วไปและจิตวิญญาณของมนุษย์โดยทั่วไป" การเสด็จมาหาพระคริสต์ของโกกอลเป็นไปตามธรรมชาติ ในตัวเขาเขามองเห็น "กุญแจสู่จิตวิญญาณมนุษย์" "ความสูงของความรู้ฝ่ายวิญญาณ" ใน "คำสารภาพของผู้เขียน" ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตว่าเขา "ใช้เวลาหลายปีในตัวเอง" "ให้ความรู้แก่ตัวเองเหมือนนักเรียน" ใน ทศวรรษที่ผ่านมาในชีวิตของเขา เขาพยายามที่จะใช้หลักการสร้างสรรค์ใหม่: สร้างตัวคุณเองก่อน จากนั้นจึงเขียนหนังสือที่จะบอกผู้อื่นถึงวิธีสร้างตัวเอง

อย่างไรก็ตาม ปีที่ผ่านมาชีวิตของนักเขียนไม่เพียงแต่ก้าวขึ้นสู่บันไดแห่งจิตวิญญาณอันสูงส่งเท่านั้น ซึ่งได้รับการเปิดเผยแก่เขาทั้งทางแพ่งและทางศาสนา นี่เป็นช่วงเวลาของการดวลอันน่าเศร้ากับตัวเขาเอง: หลังจากเขียนผลงานศิลปะเกือบทั้งหมดของเขาในปี พ.ศ. 2385 โกกอลปรารถนาอย่างแรงกล้า แต่ก็ไม่สามารถเปลี่ยนความจริงทางจิตวิญญาณที่เปิดเผยต่อเขาให้กลายเป็นคุณค่าทางศิลปะได้

โลกศิลปะของโกกอลก่อตัวขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1840 หลังจากการตีพิมพ์เล่มแรกของ "Dead Souls" และ "The Overcoat" ในปี พ.ศ. 2385 มีกระบวนการเปลี่ยนโกกอลศิลปินให้เป็นโกกอลนักเทศน์โดยมุ่งมั่นที่จะเป็นที่ปรึกษาทางจิตวิญญาณของสังคมรัสเซีย สิ่งนี้สามารถได้รับการปฏิบัติที่แตกต่างออกไป แต่เป็นความจริงของการพลิกผันของโกกอลและการเคลื่อนไหวไปสู่เป้าหมายใหม่ที่ไปไกลกว่านั้น ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะไม่ต้องสงสัยเลย

โกกอลเสมอ ยกเว้นที่เป็นไปได้ งานยุคแรกห่างไกลจากงานศิลปะที่ "บริสุทธิ์" แม้แต่ในวัยเด็ก เขาใฝ่ฝันที่จะมีอาชีพพลเรือน และทันทีที่เข้าสู่วงการวรรณกรรม เขาก็ตระหนักว่างานเขียนของเขาเป็นงานราชการประเภทหนึ่ง ในความเห็นของเขา นักเขียนไม่เพียงแต่ควรเป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นครู นักศีลธรรม และนักเทศน์ด้วย โปรดทราบว่าคุณลักษณะของ Gogol นี้ทำให้เขาแตกต่างจากคนรุ่นเดียวกัน: ทั้ง Pushkin และ Lermontov ถือว่าหน้าที่ "ครู" เป็นงานหลักของงานศิลปะ โดยทั่วไปแล้วพุชกินปฏิเสธความพยายามใดๆ ของ "กลุ่มคนพเนจร" ที่จะบังคับให้ผู้เขียนเข้าสู่ "บริการ" ใดๆ ก็ตาม Lermontov ซึ่งเป็น "นักวินิจฉัย" ที่ละเอียดอ่อนผิดปกติเกี่ยวกับความชั่วร้ายทางจิตวิญญาณของคนรุ่นเดียวกันของเขาไม่ได้พิจารณางานของนักเขียนในการ "รักษา" สังคม ในทางตรงกันข้ามงานที่เป็นผู้ใหญ่ทั้งหมดของ Gogol (ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1830) ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดในการเทศนา

อย่างไรก็ตาม คำเทศนาของเขามีลักษณะพิเศษ: โกกอลเป็นนักเขียนการ์ตูน องค์ประกอบของเขาคือเสียงหัวเราะ: อารมณ์ขัน การประชด การเสียดสี “ หัวเราะ” โกกอลแสดงความคิดในผลงานของเขาว่าบุคคลไม่ควรเป็นอะไรและความชั่วร้ายของเขาคืออะไร โลกแห่งผลงานที่สำคัญที่สุดของนักเขียน - "The Inspector General" และ "Dead Souls" (ไม่รวมเล่มที่สองที่ยังไม่เสร็จ) - คือโลกแห่ง "ผู้ต่อต้านวีรบุรุษ" ผู้คนที่สูญเสียคุณสมบัติเหล่านั้นไปโดยที่ไม่มีใครกลายเป็น “ผู้สูบบุหรี่บนฟ้า” ที่ไร้ประโยชน์หรือแม้แต่ “ช่องโหว่ในมนุษยชาติ”

ในผลงานที่เขียนขึ้นหลังจากคอลเลกชันแรก "ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka" โกกอลดำเนินการจากแนวคิดเรื่องบรรทัดฐานทางศีลธรรมซึ่งเป็นแบบจำลองซึ่งค่อนข้างเป็นธรรมชาติสำหรับนักเขียนที่มีศีลธรรม ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Gogol ได้กำหนดอุดมคติที่เป็นแรงบันดาลใจให้เขาตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพนักเขียน เราพบความจำเป็นที่น่าทึ่งที่จ่าหน้าถึงทั้ง "ผู้ชายโดยทั่วไป" และ "ชายชาวรัสเซีย" และในเวลาเดียวกันกับความเชื่อของนักเขียนของโกกอลเองในโครงร่างของจดหมายที่ยังไม่ได้ส่งถึง V.G. Belinsky (ฤดูร้อนปี 1847): “มนุษย์ต้องจำไว้ว่าเขาไม่ใช่สัตว์เดรัจฉานแต่อย่างใด แต่เป็นพลเมืองชั้นสูงที่มีสัญชาติสวรรค์ชั้นสูง จนกว่าเขาจะใช้ชีวิตของพลเมืองสวรรค์อย่างน้อยก็ในระดับหนึ่ง จนกระทั่งถึงตอนนั้น ความเป็นพลเมืองของโลกจะไม่เป็นระเบียบ”

โกกอล ศิลปินไม่ใช่ "โปรโตคอล" ที่ไร้ความปรานี เขารักฮีโร่ของเขาแม้กระทั่ง "คนผิวดำตัวเล็ก ๆ " นั่นคือข้อบกพร่องความชั่วร้ายความไร้สาระทั้งหมดของพวกเขาเขาไม่พอใจพวกเขาเสียใจกับพวกเขาทำให้พวกเขามีความหวังในการ "ฟื้นตัว" ผลงานของเขามีลักษณะเฉพาะตัวที่เด่นชัด บุคลิกภาพของนักเขียน, การตัดสินของเขา, รูปแบบการแสดงออกของอุดมคติที่เปิดกว้างหรือปกปิดนั้นไม่เพียงแสดงออกมาในการดึงดูดผู้อ่านโดยตรงเท่านั้น (“ The Tale of How Ivan Ivanovich Quarreled with Ivan Nikiforovich”, “Petersburg” stories, “Dead Souls” ) แต่ยังรวมถึงวิธีที่โกกอลมองเห็นฮีโร่ของเขา โลกแห่งสิ่งต่าง ๆ รอบตัวพวกเขา กิจวัตรประจำวันของพวกเขา ปัญหาในชีวิตประจำวัน และการสนทนาที่ "หยาบคาย" “ ความเที่ยงธรรม” ความรักในสิ่งต่าง ๆ การสะสมรายละเอียด - ทั้งหมด“ ทางกายภาพ” โลกวัสดุผลงานของเขาถูกปกคลุมไปด้วยบรรยากาศแห่งการสอนอันเป็นความลับ

เช่นเดียวกับที่ปรึกษาที่ชาญฉลาด Gogol ไม่ได้บอกผู้อ่านว่าอะไร "ดี" แต่ชี้ให้เห็นว่าอะไร "ไม่ดี" - ในรัสเซียในสังคมรัสเซียในชาวรัสเซีย ความหนักแน่นในความเชื่อมั่นของตนเองน่าจะนำไปสู่ตัวอย่างเชิงลบที่ยังคงอยู่ในจิตใจของผู้อ่านรบกวนเขาสอนเขาโดยไม่ต้องบรรยาย โกกอลต้องการให้คนที่เขาบรรยายว่า "คงอยู่เหมือนตอกตะปูบนหัวและภาพลักษณ์ของเขาดูมีชีวิตชีวาจนยากที่จะกำจัดเขาออกไป" ดังนั้น "ไม่รู้สึกตัว" (เน้นย้ำ) "ตัวละครรัสเซียที่ดีและคุณสมบัติของ ผู้คน” จะมีเสน่ห์ ส่วนคนที่ “เลว” ก็ไม่น่าดึงดูดจน “ผู้อ่านจะไม่รักพวกเขาในตัวเองด้วยซ้ำถ้าเขาพบพวกเขา” “นี่คือที่ฉันเชื่อว่างานเขียนของฉันโกหก” โกกอลเน้นย้ำ

โปรดทราบว่า Gogol ปฏิบัติต่อผู้อ่านของเขาแตกต่างจาก Pushkin (จำภาพของผู้อ่านได้หรือไม่ - "เพื่อน", "ศัตรู", "เพื่อน" ของผู้แต่ง - ใน "Eugene Onegin") หรือ Lermontov (ภาพของร่วมสมัยที่ไม่แยแสหรือไม่เป็นมิตร) ผู้อ่านผู้ซึ่ง "สนุกสนานกับการหลอกลวงและการหลอกลวง" สร้างขึ้นในบทกวี "กวี") สำหรับโกกอล นักเขียนที่มีศีลธรรม ผู้อ่านหนังสือของเขาคือนักอ่าน "นักเรียน" ซึ่งมีหน้าที่ฟัง "บทเรียน" อย่างตั้งใจซึ่งสอนโดยผู้ให้คำปรึกษาที่ชาญฉลาดและเรียกร้องอย่างสนุกสนาน

โกกอลชอบตลกและหัวเราะโดยรู้ว่าจะดึงดูดความสนใจของ "นักเรียน" ของเขาอย่างไรและอย่างไร แต่เขา วัตถุประสงค์หลักคือหลังจากออกจาก "ชั้นเรียน" ออกจาก "ห้องหัวเราะ" ของโกกอล นั่นคือการปิดหนังสือที่เขาเขียนซึ่งเป็นนักเขียนการ์ตูน ผู้อ่านก็จะคิดอย่างขมขื่นเกี่ยวกับความไม่สมบูรณ์ของประเทศที่เขาอาศัยอยู่ ผู้คนที่แตกต่างกัน จากตัวเขาเองเพียงเล็กน้อย และแน่นอน เกี่ยวกับความชั่วร้ายของคุณเอง

โปรดทราบ: ตามความเห็นของนักเขียน Gogol อุดมคติทางศีลธรรมควรแสดงออกมาแบบ "ไร้ความรู้สึก" ไม่ใช่ในสิ่งที่เขาพูด แต่ในลักษณะที่เขาพรรณนา โดยการวาดภาพ จับภาพ และขยายฮีโร่ของเขาให้กว้างขึ้น แม้แต่ลักษณะ "เล็กน้อย" "หยาบคาย" (นั่นคือทุกวันและคุ้นเคย) ของตัวละครที่โกกอลสอน สั่งสอน และสั่งสอน ตำแหน่งทางศีลธรรมของเขาแสดงออกมาเป็นคำพูดเชิงศิลปะ ซึ่งมีหน้าที่สองประการ: มีทั้งคำเทศนาและคำสารภาพ เนื่องจากโกกอลไม่เคยเบื่อหน่ายกับการเน้นย้ำเมื่อพูดกับบุคคล และยิ่งไปกว่านั้นเมื่อสั่งสอนเขา เราจึงต้องเริ่มต้นที่ตนเองด้วยความรู้ตนเองและการพัฒนาตนเองทางจิตวิญญาณ

โกกอลมักถูกเรียกว่า "Russian Rabelais" หรือ "Russian Swift" แท้จริงแล้วในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เขาเป็นนักเขียนการ์ตูนที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย เสียงหัวเราะของโกกอลเหมือนกับเสียงหัวเราะของผู้ยิ่งใหญ่รุ่นก่อนๆ เป็นอาวุธที่น่าเกรงขามและทำลายล้างซึ่งไม่ละเว้นทั้งผู้มีอำนาจ ความเย่อหยิ่งในชนชั้นของคนชั้นสูง หรือกลไกของระบบราชการของระบอบเผด็จการ แต่เสียงหัวเราะของโกกอลนั้นพิเศษ - เป็นเสียงหัวเราะของผู้สร้าง นักเทศน์ที่มีคุณธรรม บางทีอาจจะไม่มีนักเสียดสีชาวรัสเซียคนใดหัวเราะเยาะความชั่วร้ายทางสังคมและข้อบกพร่องของผู้คนโดยได้รับแรงบันดาลใจจากเป้าหมายทางศีลธรรมที่ชัดเจนเช่นโกกอล เบื้องหลังเสียงหัวเราะของเขาคือแนวคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ควรเป็น สิ่งที่ผู้คนควรเป็น ความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา สังคมและรัฐ

จากโรงเรียนผู้สมัครหลายคนรู้ดีว่าโกกอล "ถูกตัดสิน" "เปิดเผย" "เจ้าหน้าที่ ความเป็นทาสและทาสเจ้าของ” แต่มักไม่นึกถึงสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้เขียนสิ่งที่ “พลังมหัศจรรย์” บังคับให้เขา“ มองไปรอบ ๆ ชีวิตที่เร่งรีบมหาศาลมองดูผ่านเสียงหัวเราะที่โลกมองเห็นและมองไม่เห็นซึ่งไม่รู้จักเขา น้ำตา” (“Dead Souls,” เล่มแรก บทที่ 7) มากมาย ผู้อ่านยุคใหม่โกกอลไม่มีคำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถาม: อะไรคือพลเรือนและ อุดมคติทางศีลธรรมนักเขียนในนามของที่เขาวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นทาสและเจ้าของทาสเสียงหัวเราะของโกกอลหมายถึงอะไร?

โกกอลเป็นนักอนุรักษ์นิยมที่มีความเชื่อมั่นสูง เป็นราชาธิปไตย ผู้ไม่เคยตั้งคำถามเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงระบบสังคม ไม่เคยฝันถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคม หรือเสรีภาพของสาธารณะ คำว่า "เสรีภาพ" นั้นแปลกไปจากพจนานุกรมของโกกอล สำหรับผู้เขียน กษัตริย์รัสเซียคือ * "ผู้ที่ได้รับการเจิมของพระเจ้า" ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอำนาจของรัฐและอำนาจทางศีลธรรมสูงสุด เขาสามารถลงโทษความชั่วร้ายทางสังคม ค้นหาและ "รักษา" การบิดเบือนในจิตวิญญาณของมนุษย์

ในงานของโกกอล รัสเซียปรากฏเป็นประเทศที่มีเจ้าหน้าที่ราชการ ภาพลักษณ์ของระบบราชการของรัสเซียที่นักเขียนสร้างขึ้นนั้นเป็นภาพลักษณ์ของรัฐบาลที่งุ่มง่ามและไร้สาระที่เหินห่างจากประชาชน ประเด็นของการวิพากษ์วิจารณ์ระบบราชการของเขาคืออย่า "ทำลาย" มันด้วยเสียงหัวเราะ - ผู้เขียนวิพากษ์วิจารณ์เจ้าหน้าที่ "เลว" ที่ไม่ปฏิบัติตามหน้าที่ที่ได้รับมอบหมายจากซาร์ซึ่งไม่เข้าใจหน้าที่ของตนต่อปิตุภูมิ เขาไม่สงสัยเลยว่าเจ้าหน้าที่คนใดก็ตามที่ “รู้ตำแหน่งของตนอย่างครบถ้วน” และไม่กระทำการ “เกินขอบเขตและขอบเขตที่กฎหมายกำหนด” จำเป็นต้องปกครองประเทศใหญ่ๆ ตามข้อมูลของ Gogol ระบบราชการนั้นดีสำหรับรัสเซียหากเข้าใจถึงความสำคัญของ "สถานที่สำคัญ" ที่รัสเซียครอบครอง และไม่ได้รับผลกระทบจากผลประโยชน์ของตนเองและการละเมิด

ภาพที่สดใสของเจ้าของที่ดิน - "ผู้สูบบุหรี่บนท้องฟ้า", "หินโกหก" - ถูกสร้างขึ้นในผลงานหลายชิ้นของโกกอล: จากเรื่อง "Ivan Fedorovich Shponka และป้าของเขา" ไปจนถึง "Dead Souls" ความหมาย ภาพเสียดสีเจ้าของที่ดิน - ทาส - เพื่อชี้ให้ขุนนางที่เป็นเจ้าของที่ดินและประชาชนทราบถึง "ความสูงของยศ" ซึ่งเป็นหน้าที่ทางศีลธรรมของพวกเขา โกกอลเรียกคนชั้นสูงว่า "ภาชนะ" ที่บรรจุ "ความสูงส่งทางศีลธรรม ซึ่งควรแพร่กระจายไปทั่วดินแดนรัสเซียเพื่อให้ความรู้แก่ชนชั้นอื่น ๆ ทั้งหมดว่าทำไมชนชั้นสูงสุดจึงถูกเรียกว่าดอกไม้ของประชาชน" ขุนนางรัสเซียตามคำกล่าวของโกกอล “ในแก่นแท้ของรัสเซีย มันมีความสวยงาม แม้ว่าเปลือกนอกจะเติบโตชั่วคราว แต่มันก็เป็น “ดอกไม้ของประชากรของเรา”

เจ้าของที่ดินที่แท้จริงตามความเข้าใจของ Gogoli คือเจ้าของที่ดีและเป็นผู้เลี้ยงชาวนา เพื่อที่จะดำเนินชีวิตตามชะตากรรมที่พระเจ้ากำหนดไว้ เขาจะต้องมีอิทธิพลทางวิญญาณต่อทาสของเขา “ อธิบายความจริงทั้งหมดให้พวกเขาฟัง” โกกอลแนะนำ“ เจ้าของที่ดินชาวรัสเซีย” ใน“ สะพานที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน ๆ ”“ ว่าจิตวิญญาณของบุคคลมีค่ามากกว่าสิ่งอื่นใดในโลกและก่อนอื่นคุณจะเห็น โดยที่หนึ่งในนั้นไม่ได้ทำลายจิตวิญญาณของตนและไม่ได้ทรยศต่อจิตวิญญาณของตน การสาปแช่งชั่วนิรันดร์“ชาวนาจึงได้รับการพิจารณาโดยผู้เขียนว่าเป็นเป้าหมายของการดูแลเอาใจใส่ของเจ้าของที่ดินที่เข้มงวดและมีศีลธรรมสูง” ฮีโร่ของ Gogol - อนิจจา! - ห่างไกลจากอุดมคติอันสดใสนี้

โกกอลเขียนถึงใคร ซึ่ง “ยืนหยัดเพื่อการตรัสรู้ในที่สาธารณะเสมอ” เขียนถึงใคร และเขาสั่งสอนใคร? ไม่ใช่สำหรับชาวนา "ชาวนา" แต่สำหรับขุนนางรัสเซียที่เบี่ยงเบนไปจากโชคชะตาโดยตรงของพวกเขาซึ่งทิ้งเส้นทางที่ถูกต้อง - รับใช้ประชาชนซาร์และรัสเซีย ใน “คำสารภาพของผู้เขียน” ผู้เขียนเน้นย้ำว่า “ก่อนที่จะให้ความกระจ่างแก่ประชาชนด้วยตนเอง จะมีประโยชน์มากกว่าที่จะให้ความรู้แก่ผู้ที่อยู่ใกล้ชิดกับประชาชน ซึ่งเป็นผู้ที่ประชาชนต้องทนทุกข์ทรมานบ่อยครั้ง”

ตามที่ Gogol กล่าวไว้ วรรณกรรมในช่วงเวลาแห่งความโกลาหลทางสังคมและความไม่สงบควรสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนทั้งประเทศด้วยตัวอย่าง การเป็นตัวอย่างและการทำประโยชน์เป็นหน้าที่หลักของนักเขียนที่แท้จริง นี่คือจุดที่สำคัญที่สุดของโครงการอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของ Gogol ซึ่งเป็นแนวคิดหลัก ระยะเวลาที่เป็นผู้ใหญ่ความคิดสร้างสรรค์

สิ่งที่ผิดปกติเกี่ยวกับโกกอลของศิลปินก็คือไม่ใช่งานศิลปะที่เสร็จสมบูรณ์และตีพิมพ์เพียงชิ้นเดียวที่เขาแสดงอุดมคติของเขาโดยตรงหรือเปิดเผยแก่ผู้อ่านของเขา เสียงหัวเราะคือปริซึมที่หักเหมุมมองของเขา อย่างไรก็ตาม เบลินสกี้ยังปฏิเสธความเป็นไปได้ที่จะตีความเสียงหัวเราะของโกกอลได้อย่างตรงไปตรงมา “โกกอลไม่ได้พรรณนาถึงคนแปลกหน้า แต่เป็นบุคคลทั่วไป... นักวิจารณ์เน้นย้ำ “เขาเป็นโศกนาฏกรรมมากพอๆ กับที่เป็นนักแสดงตลก... เขาแทบจะไม่แยกจากกัน... แต่บ่อยกว่านั้นเขาเป็นทั้งสองอย่าง” ในความเห็นของเขา “การ์ตูนเป็นคำแคบๆ ที่แสดงถึงพรสวรรค์ของโกกอล ความตลกขบขันของเขาสูงกว่าสิ่งที่เราคุ้นเคยเรียกว่าตลก” เมื่อเรียกวีรบุรุษของ Gogol ว่า "สัตว์ประหลาด" เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตอย่างชาญฉลาดว่าพวกเขา "ไม่ใช่มนุษย์กินเนื้อ" "อันที่จริงพวกเขาไม่มีความชั่วร้ายหรือคุณธรรมเลย" แม้จะมีความแปลกประหลาดและความไม่ลงรอยกันในการ์ตูนตลกที่เสริมด้วยเสียงหัวเราะ ผู้คนก็ค่อนข้างธรรมดา ไม่เพียง แต่เป็น "วีรบุรุษเชิงลบ" ในยุคของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้คน "โดยทั่วไป" ที่สร้างขึ้นใหม่ด้วย "ความใหญ่โต" ที่ไม่ธรรมดา

วีรบุรุษแห่งผลงานเสียดสีของ Gogol เป็นคนที่ "ล้มเหลว" ซึ่งคู่ควรกับการเยาะเย้ยและเสียใจ ผู้เขียนได้ชี้ให้เห็นถึงสิ่งที่ "นั่ง" ในทุกคนในความเห็นของเขาโดยการสร้างภาพบุคคลทางสังคมและในชีวิตประจำวันที่มีรายละเอียดมากที่สุด โดยไม่คำนึงถึงตำแหน่ง ตำแหน่ง สังกัดชั้นเรียน และสถานการณ์ในชีวิตที่เฉพาะเจาะจงของเขา ลักษณะเฉพาะทางประวัติศาสตร์และนิรันดร์ที่เป็นสากลในฮีโร่ของโกกอลก่อให้เกิดการผสมผสานที่มีเอกลักษณ์ แต่ละเอกสารไม่เพียง แต่เป็น "เอกสารของมนุษย์" ในยุคนิโคลัสเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพที่เป็นสัญลักษณ์ของความสำคัญของมนุษย์สากลอีกด้วย ท้ายที่สุด ดังที่ Belinsky กล่าวไว้ แม้แต่ "คนที่ดีที่สุดของเราก็ไม่ได้แปลกแยกจากข้อบกพร่องของสัตว์ประหลาดเหล่านี้"

บทความนี้จะกล่าวถึงชีวิตของโกกอล นักเขียนคนนี้สร้างผลงานอมตะมากมายที่ครอบครองสถานที่ที่ถูกต้องในบันทึกวรรณกรรมโลก มีข่าวลือและตำนานมากมายที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขาซึ่งบางเรื่องที่ Nikolai Vasilyevich เผยแพร่เกี่ยวกับตัวเขาเอง เขาเป็นนักประดิษฐ์และผู้ลึกลับผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งส่งผลต่องานของเขาอย่างแน่นอน

ผู้ปกครอง

Gogol Nikolai Vasilyevich ซึ่งมีการกล่าวถึงชีวประวัติในบทความนี้เกิดในปี 1809 เมื่อวันที่ 20 มีนาคมในการตั้งถิ่นฐานของ Velikiye Sorochintsy ในจังหวัด Poltava ด้านพ่อครอบครัวของนักเขียนในอนาคตรวมถึงรัฐมนตรีในโบสถ์ด้วย แต่อาฟานาซีเดมยาโนวิชปู่ของเด็กชายออกจากอาชีพทางจิตวิญญาณและเริ่มทำงานในสำนักงานของเฮตแมน เขาเป็นคนที่ต่อมาเพิ่มนามสกุล Yanovsky ที่ได้รับตั้งแต่แรกเกิดอีกชื่อหนึ่งที่มีชื่อเสียงกว่า - Gogol ดังนั้นบรรพบุรุษของ Nikolai Vasilyevich จึงพยายามเน้นย้ำความสัมพันธ์ของเขากับพันเอก Ostap Gogol ผู้มีชื่อเสียงในประวัติศาสตร์ยูเครนซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 17

พ่อของนักเขียนในอนาคต Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky เป็นคนสูงส่งและช่างฝัน สิ่งนี้สามารถตัดสินได้จากประวัติการแต่งงานของเขากับลูกสาวของ Maria Ivanovna Kosyarovskaya เจ้าของที่ดินในท้องถิ่น เมื่อเป็นวัยรุ่นอายุสิบสามปี Vasily Afanasyevich มองเห็นพระมารดาของพระเจ้าในความฝันโดยชี้ให้เขาเห็นเด็กผู้หญิงตัวเล็ก ๆ ที่ไม่คุ้นเคยในขณะที่ ภรรยาในอนาคต. หลังจากนั้นไม่นานเด็กชายก็จำนางเอกในฝันของเขาได้ในลูกสาววัยเจ็ดเดือนของเพื่อนบ้าน Kosyarovsky ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาดูแลคนที่เขาเลือกอย่างระมัดระวังและแต่งงานกับ Maria Ivanovna เมื่อเธออายุเพียง 14 ปี ใน ความรักที่ยิ่งใหญ่ครอบครัวของโกกอลอยู่อย่างสามัคคี ชีวประวัติของนักเขียนเริ่มต้นในปี 1809 เมื่อทั้งคู่มีลูกคนแรกคือนิโคไลในที่สุด พ่อแม่ใจดีต่อทารกและพยายามทุกวิถีทางเพื่อปกป้องเขาจากปัญหาและความตกใจ

วัยเด็ก

ชีวประวัติของโกกอลซึ่งเป็นบทสรุปโดยย่อซึ่งจะเป็นประโยชน์สำหรับทุกคนที่ได้รู้เริ่มต้นขึ้นในสภาพที่ร้อนอย่างแท้จริง พ่อและแม่ชื่นชอบลูกและไม่ปฏิเสธอะไรเลย นอกจากเขาแล้ว ยังมีเด็กอีกสิบเอ็ดคนในครอบครัว แต่ส่วนใหญ่เสียชีวิตในวัยกลางคน อย่างไรก็ตาม แน่นอนว่านิโคไลมีความสุขกับความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ผู้เขียนใช้เวลาช่วงวัยเด็กของเขาใน Vasilyevka ซึ่งเป็นที่ดินของพ่อแม่ของเขา ศูนย์วัฒนธรรมภูมิภาคนี้ถือเป็นเมืองคิบินซี นี่คือโดเมนของ D.T. Troshchinsky อดีตรัฐมนตรีและญาติห่าง ๆ ของ Yanovsky-Gogols เขาดำรงตำแหน่ง Povet Marshal (นั่นคือเขาเป็นผู้นำเขตของขุนนาง) และ Vasily Afanasyevich ได้รับเลือกให้เป็นเลขานุการของเขา การแสดงละครมักจัดขึ้นที่ Kibitsy ซึ่งพ่อของนักเขียนในอนาคตเข้ามามีส่วนร่วม นิโคไลมักจะเข้าร่วมการซ้อมและภูมิใจกับมันมากและที่บ้านโดยได้รับแรงบันดาลใจจากงานของพ่อเขาจึงเขียนบทกวีที่ดี อย่างไรก็ตามการทดลองวรรณกรรมครั้งแรกของ Gogol ยังไม่รอด เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาวาดภาพได้ดีและยังจัดนิทรรศการภาพวาดของเขาบนที่ดินของพ่อแม่อีกด้วย

การศึกษา

Nikolai Gogol ร่วมกับ Ivan น้องชายของเขาถูกส่งไปยังโรงเรียนเขต Poltava ในปี 1818 ชีวประวัติของเด็กชายบ้านหนึ่งซึ่งคุ้นเคยกับสภาพเรือนกระจกเป็นไปตามสถานการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง วัยเด็กอันแสนสบายของเขาสิ้นสุดลงอย่างรวดเร็ว ที่โรงเรียนเขาได้รับการสอนวินัยที่เข้มงวดมาก แต่นิโคไลไม่เคยแสดงความกระตือรือร้นในด้านวิทยาศาสตร์เป็นพิเศษ วันหยุดแรกสุดจบลงด้วยโศกนาฏกรรมร้ายแรง - พี่ชายอีวานเสียชีวิตด้วยโรคที่ไม่รู้จัก หลังจากที่เขาเสียชีวิต ความหวังของพ่อแม่ทั้งหมดก็ตกอยู่ที่นิโคไล เขาจำเป็นต้องได้รับ การศึกษาที่ดีขึ้นซึ่งเขาถูกส่งไปเรียนที่โรงยิมคลาสสิก Nizhyn สภาพที่นี่รุนแรงมาก เด็ก ๆ ได้รับการเลี้ยงดูทุกวันเวลา 05.30 น. และชั้นเรียนเริ่มตั้งแต่ 9.00 น. ถึง 17.00 น. ในช่วงเวลาที่เหลือ นักเรียนควรศึกษาบทเรียนและอธิษฐานอย่างขยันขันแข็ง

อย่างไรก็ตามนักเขียนในอนาคตสามารถคุ้นเคยกับระเบียบท้องถิ่นได้ ในไม่ช้าเขาก็ได้รู้จักเพื่อนผู้มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพในอนาคต: Nestor Kukolnik, Nikolai Prokopovich, Konstantin Basili, Alexander Danilevsky เมื่อครบกำหนดแล้วทั้งหมดก็กลายเป็นนักเขียนชื่อดัง และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจ! ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนมัธยมปลาย พวกเขาก่อตั้งนิตยสารที่เขียนด้วยลายมือหลายฉบับ: "Meteor of Literature", "Dawn of the North", "Zvezda" และอื่นๆ นอกจากนี้วัยรุ่นยังหลงใหลในการแสดงละครอีกด้วย นอกจากนี้ ชีวประวัติที่สร้างสรรค์โกกอลอาจจะแตกต่างออกไป - หลายคนทำนายชะตากรรมของนักแสดงชื่อดังสำหรับเขา อย่างไรก็ตามชายหนุ่มใฝ่ฝันที่จะรับราชการและหลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลายเขาก็มุ่งหน้าไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างเด็ดขาดเพื่อประกอบอาชีพ

เป็นทางการ

ร่วมกับเพื่อนของเขาจากโรงยิม Danilevsky ในปี 1828 โกกอลไปที่เมืองหลวง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพบกับคนหนุ่มสาวที่ไม่เป็นมิตรพวกเขาต้องการเงินอยู่ตลอดเวลาและพยายามค้นหาไม่สำเร็จ งานที่ดี. ในเวลานี้ Nikolai Vasilyevich พยายามหาเลี้ยงชีพด้วยการทดลองวรรณกรรม อย่างไรก็ตาม บทกวีเรื่องแรกของเขา "Hanz Küchelgarten" ไม่ประสบความสำเร็จ ในปี พ.ศ. 2372 ผู้เขียนเริ่มรับราชการในแผนกเศรษฐกิจของรัฐและอาคารสาธารณะของกระทรวงกิจการภายในจากนั้นทำงานเป็นเวลาเกือบหนึ่งปีในแผนก appanages ภายใต้การนำของ กวีชื่อดังในและ ปานาเอวา. การอยู่ในสำนักงานของแผนกต่าง ๆ ช่วยให้ Nikolai Vasilyevich รวบรวมวัสดุมากมายสำหรับงานในอนาคต อย่างไรก็ตามข้าราชการพลเรือนทำให้นักเขียนผิดหวังตลอดไป โชคดีที่ในไม่ช้าเขาก็ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในสาขาวรรณกรรม

ชื่อเสียง

ในปี พ.ศ. 2374 มีการตีพิมพ์ Evenings on a Farm ใกล้ Dikanka “ นี่คือความสนุกสนานอย่างแท้จริง จริงใจ และไม่มีข้อจำกัด...” - พุชกินกล่าวถึงงานนี้ ตอนนี้บุคลิกภาพและชีวประวัติของโกกอลกลายเป็นที่สนใจของผู้มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซีย ความสามารถของเขาเป็นที่ยอมรับของทุกคน Nikolai Vasilyevich มีความสุขมากและเขียนจดหมายถึงแม่และน้องสาวของเขาอย่างต่อเนื่องเพื่อขอให้พวกเขาส่งข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเพณีพื้นบ้านของรัสเซียเล็กน้อย

ในปีพ. ศ. 2379 "เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์ก" อันโด่งดังของนักเขียน - "The Nose" - ได้รับการตีพิมพ์ งานนี้ มีความกล้าหาญอย่างยิ่งในช่วงเวลานั้น เยาะเย้ยความชื่นชมในอันดับด้วยการแสดงออกที่เล็กน้อยที่สุดและบางครั้งก็น่ารังเกียจ ในเวลาเดียวกัน Gogol ได้สร้างผลงาน "Taras Bulba" ชีวประวัติและผลงานของนักเขียนมีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับบ้านเกิดอันเป็นที่รักของเขา - ยูเครน ใน "Taras Bulba" Nikolai Vasilyevich พูดถึงอดีตที่กล้าหาญของประเทศของเขาเกี่ยวกับการที่ตัวแทนของประชาชน (คอสแซค) ปกป้องอิสรภาพของตนเองอย่างไม่เกรงกลัวจากผู้รุกรานชาวโปแลนด์

"สารวัตร"

ละครเรื่องนี้สร้างปัญหาให้กับผู้เขียนมากแค่ไหน! ในฐานะนักเขียนและนักเขียนบทละครที่ยอดเยี่ยมซึ่งรอคอยเวลาของเขามาก Nikolai Vasilyevich ไม่สามารถสื่อความหมายของเขาให้คนรุ่นเดียวกันฟังได้ งานอมตะ. พุชกินมอบพล็อตของสารวัตรทั่วไปให้กับโกกอล โดยได้รับแรงบันดาลใจจากกวีผู้ยิ่งใหญ่ ผู้เขียนจึงเขียนมันขึ้นมาเป็นเวลาสองสามเดือน ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2378 มีภาพร่างชุดแรกปรากฏขึ้นและในปี พ.ศ. 2379 ในวันที่ 18 มกราคม การพิจารณาละครครั้งแรกเกิดขึ้นในตอนเย็นกับ Zhukovsky เมื่อวันที่ 19 เมษายน รอบปฐมทัศน์ของ "The Inspector General" เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละครอเล็กซานเดรีย นิโคลัสที่ 1 มาหาเธอพร้อมกับทายาทของเขา พวกเขาบอกว่าหลังจากดูจักรพรรดิ์แล้วพูดว่า: “นี่มันละคร! ทุกคนเข้าใจแล้ว และฉันก็ได้มันมากกว่าคนอื่นๆ!” อย่างไรก็ตาม Nikolai Vasilyevich ไม่รู้สึกขบขัน เขาซึ่งเป็นสถาบันกษัตริย์ที่เชื่อมั่นถูกกล่าวหาว่ามีความรู้สึกปฏิวัติทำลายรากฐานของสังคมและพระเจ้าทรงทราบอะไรอีกบ้าง แต่เขาเพียงพยายามเยาะเย้ยเจ้าหน้าที่ท้องถิ่นในทางที่ผิดเป้าหมายของเขาคือศีลธรรมไม่ใช่การเมืองเลย นักเขียนผู้ทุกข์ใจเดินทางออกจากประเทศและเดินทางไปต่างประเทศไกล

ต่างประเทศ

ชีวประวัติที่น่าสนใจของโกกอลในต่างประเทศสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ โดยรวมแล้วผู้เขียนใช้เวลาสิบสองปีในการเดินทางเพื่อ "ช่วยเหลือ" ในปี 1936 Nikolai Vasilyevich ไม่ได้จำกัดตัวเองในเรื่องใดเลย ในช่วงต้นฤดูร้อนเขาตั้งรกรากในเยอรมนี ใช้เวลาช่วงฤดูใบไม้ร่วงในสวิตเซอร์แลนด์ และมาที่ปารีสในช่วงฤดูหนาว ในช่วงเวลานี้ เขามีความก้าวหน้าอย่างมากในการเขียนนวนิยายเรื่อง “Dead Souls” พุชกินคนเดียวกันเสนอโครงเรื่องให้กับผู้เขียน เขาชื่นชมบทแรกของนวนิยายเรื่องนี้เป็นอย่างมาก โดยยอมรับว่าโดยพื้นฐานแล้วรัสเซียเป็นประเทศที่น่าเศร้ามาก

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2380 โกกอลซึ่งมีชีวประวัติที่น่าสนใจและให้คำแนะนำได้ย้ายไปโรม ที่นี่เขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับการตายของ Alexander Sergeevich ด้วยความสิ้นหวัง Nikolai Vasilyevich ตัดสินใจว่า "Dead Souls" เป็น "พินัยกรรมอันศักดิ์สิทธิ์" ของกวีซึ่งจะต้องเห็นแสงสว่างของวันอย่างแน่นอน ในปี พ.ศ. 2381 Zhukovsky มาถึงกรุงโรม โกกอลสนุกกับการเดินไปตามถนนในเมืองกับกวีและวาดภาพทิวทัศน์ท้องถิ่นร่วมกับเขา

กลับรัสเซีย

ในปี พ.ศ. 2382 ในเดือนกันยายน ผู้เขียนกลับไปมอสโคว์ ตอนนี้การตีพิมพ์ "Dead Souls" อุทิศให้กับชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Gogol สรุปเพื่อนของ Nikolai Vasilyevich หลายคนรู้จักผลงานนี้แล้ว เขาอ่านนวนิยายแต่ละบทในบ้านของ Aksakovs ที่ Prokopovich's และ Zhukovsky's กลุ่มเพื่อนสนิทที่สุดของเขากลายเป็นผู้ฟังของเขา พวกเขาทุกคนต่างยินดีกับการสร้างสรรค์ของโกกอล ในปีพ.ศ. 2385 ในเดือนพฤษภาคม มีการตีพิมพ์ Dead Souls ตีพิมพ์ครั้งแรก ในตอนแรกการวิจารณ์งานส่วนใหญ่เป็นไปในเชิงบวกจากนั้นผู้ประสงค์ร้ายของ Nikolai Vasilyevich ก็ยึดความคิดริเริ่มนี้ พวกเขากล่าวหาว่าผู้เขียนใส่ร้ายล้อเลียนและตลกขบขัน บทความที่ทำลายล้างอย่างแท้จริงเขียนโดย N. A. Polevoy อย่างไรก็ตาม Nikolai Vasilyevich Gogol ไม่ได้มีส่วนร่วมในความขัดแย้งทั้งหมดนี้ ชีวประวัติของนักเขียนยังคงดำเนินต่อไปในต่างประเทศอีกครั้ง

เรื่องของหัวใจ

โกกอลไม่เคยแต่งงาน ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่จริงจังของเขากับผู้หญิง เพื่อนที่ซื่อสัตย์และยาวนานของเขาคือ Smirnova Alexandra Osipovna เมื่อเธอมาถึงกรุงโรม เธอก็นำทางไป เมืองโบราณกลายเป็นนิโคไลวาซิลีเยวิช นอกจากนี้ยังมีการติดต่อกันระหว่างเพื่อนที่มีชีวิตชีวามาก อย่างไรก็ตามผู้หญิงคนนั้นแต่งงานแล้วดังนั้นความสัมพันธ์ระหว่างเธอกับนักเขียนจึงเป็นเพียงความสงบเท่านั้น ชีวประวัติของโกกอลได้รับการตกแต่งด้วยความหลงใหลจากใจจริง ประวัติโดยย่อเกี่ยวกับความสัมพันธ์ส่วนตัวของเขากับผู้หญิงกล่าวว่า: วันหนึ่งผู้เขียนตัดสินใจแต่งงาน เขาเริ่มสนใจคุณหญิงแอนนา Vilegorskaya หนุ่มและเสนอให้เธอในช่วงปลายทศวรรษ 1940 พ่อแม่ของหญิงสาวไม่เห็นด้วยกับการแต่งงานครั้งนี้ และนักเขียนก็ถูกปฏิเสธ Nikolai Vasilyevich รู้สึกหดหู่ใจกับเรื่องนี้มากและตั้งแต่นั้นมาเขาก็ไม่ได้พยายามจัดชีวิตส่วนตัวของเขาเลย

ทำงานในเล่มที่สอง

ก่อนออกเดินทางผู้แต่ง "Dead Souls" วางแผนที่จะเผยแพร่คอลเลกชันแรก องค์ประกอบของตัวเอง. เขาต้องการเงินเช่นเคย อย่างไรก็ตามตัวเขาเองไม่ต้องการจัดการกับเรื่องยุ่งยากนี้และมอบเรื่องนี้ให้กับ Prokopovich เพื่อนของเขา ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2385 ผู้เขียนอยู่ในเยอรมนี และในฤดูใบไม้ร่วงเขาย้ายไปโรม ที่นี่เขาทำงานใน Dead Souls เล่มที่สอง ชีวประวัติสร้างสรรค์เกือบทั้งหมดของ Gogol อุทิศให้กับการเขียนนวนิยายเรื่องนี้ สิ่งที่สำคัญที่สุดที่เขาต้องการทำในขณะนั้นคือการแสดงภาพลักษณ์ของพลเมืองในอุดมคติของรัสเซีย: ฉลาด เข้มแข็ง และมีหลักการ อย่างไรก็ตามงานก็คืบหน้าไปด้วย ด้วยความยากลำบากอย่างยิ่งและเมื่อต้นปี พ.ศ. 2388 ผู้เขียนได้แสดงสัญญาณแรกของวิกฤตการณ์ทางจิตครั้งใหญ่

ปีที่ผ่านมา

ผู้เขียนยังคงเขียนนวนิยายของเขาต่อไป แต่ก็ถูกรบกวนจากเรื่องอื่นมากขึ้น ตัวอย่างเช่น เขาแต่งเพลง "The Inspector's Denouement" ซึ่งเปลี่ยนการตีความบทละครก่อนหน้านี้ไปอย่างสิ้นเชิง จากนั้นในปี พ.ศ. 2390 มีการตีพิมพ์ "ข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในหนังสือเล่มนี้ Nikolai Vasilyevich พยายามอธิบายว่าทำไม Dead Souls เล่มที่สองจึงยังไม่ได้เขียนและแสดงความสงสัยเกี่ยวกับบทบาททางการศึกษาของนิยาย

พายุแห่งความขุ่นเคืองในที่สาธารณะโจมตีผู้เขียน “สถานที่ที่เลือก...” เป็นประเด็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดซึ่งแสดงถึงชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของโกกอล ประวัติโดยย่อของการสร้างสรรค์งานนี้แสดงให้เห็นว่ามันถูกเขียนขึ้นในช่วงเวลาแห่งความสับสนวุ่นวายทางจิตใจของผู้เขียนความปรารถนาของเขาที่จะย้ายออกจากตำแหน่งเดิมและเริ่มต้นชีวิตใหม่

การเผาต้นฉบับ

โดยทั่วไปแล้วผู้เขียนเผาผลงานของเขามากกว่าหนึ่งครั้ง นี่อาจกล่าวได้ว่าเป็นนิสัยที่ไม่ดีของเขา ในปี 1829 เขาทำเช่นนี้กับบทกวีของเขา "Hans Küchelgarten" และในปี 1840 กับโศกนาฏกรรมรัสเซียน้อยเรื่อง "The Shaved Moustache" ซึ่งเขาไม่สามารถสร้างความประทับใจให้กับ Zhukovsky ได้ เมื่อต้นปี พ.ศ. 2388 สุขภาพของนักเขียนทรุดโทรมลงอย่างรวดเร็วเขาปรึกษากับดาราแพทย์หลายคนอย่างต่อเนื่องและไปที่รีสอร์ททางน้ำเพื่อรับการรักษา เขาไปเยี่ยมเดรสเดน เบอร์ลิน ฮัลเลอ แต่ไม่สามารถทำให้สุขภาพของเขาดีขึ้นได้ ความสูงส่งทางศาสนาของผู้เขียนค่อยๆ เพิ่มขึ้น เขามักจะสื่อสารกับคุณพ่อแมทวีย์ผู้สารภาพของเขา เขาเชื่อว่าความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมเบี่ยงเบนความสนใจไป ชีวิตภายในและเรียกร้องให้ผู้เขียนละทิ้งของประทานอันศักดิ์สิทธิ์ของเขา ด้วยเหตุนี้เมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2395 ชีวประวัติของโกกอลจึงถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์ที่เป็นเวรเป็นกรรม การสร้างที่สำคัญที่สุดในชีวิตของเขา - Dead Souls เล่มที่สอง - ถูกเขาเผาอย่างไร้ความปราณี

ความตาย

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2391 โกกอลเดินทางกลับรัสเซีย เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในมอสโกบางครั้งก็มาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและยูเครนซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ผู้เขียนอ่านแต่ละบทจากเล่มที่สองของ "Dead Souls" ให้เพื่อนฟัง และดื่มด่ำกับความรักและการนมัสการที่เป็นสากลอีกครั้ง Nikolai Vasilyevich มาที่การผลิต "The Inspector General" ที่โรงละคร Maly และพอใจกับการแสดง ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2395 เป็นที่รู้กันว่านวนิยายเรื่องนี้ "จบลงแล้ว" อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าวิกฤตทางจิตวิญญาณครั้งใหม่ก็ทำให้ชีวประวัติของโกกอลเกิดขึ้น งานหลักตลอดชีวิตของเขา - ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม - ดูไร้ประโยชน์สำหรับเขา เขาเผา Dead Souls เล่มที่สองและไม่กี่วันต่อมา (21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2395) ก็เสียชีวิตในมอสโก เขาถูกฝังอยู่ในสุสานของอารามเซนต์ดาเนียลและในปี 1931 เขาถูกย้ายไปที่สุสานโนโวเดวิชี

มรณกรรมจะ

นี่คือชีวประวัติของโกกอล ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของเขาส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพินัยกรรมมรณกรรมของเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาขอไม่สร้างอนุสาวรีย์เหนือหลุมศพของเขาและอย่าฝังเขาเป็นเวลาหลายสัปดาห์เนื่องจากบางครั้งผู้เขียนก็ตกอยู่ในอาการเซื่องซึม ความปรารถนาของผู้เขียนทั้งสองถูกละเมิด โกกอลถูกฝังไม่กี่วันหลังจากการตายของเขา และในปีพ.ศ. 2500 มีการติดตั้งรูปปั้นหินอ่อนโดยนิโคไล ทอมสค์ ในบริเวณที่ฝังศพของนิโคไล วาซิลีเยวิช

Nikolai Vasilyevich Gogol เกิดในปี 1809 ในหมู่บ้าน Bolshiye Sorochintsy ในครอบครัวของเจ้าของที่ดินที่ยากจน - Vasily Afanasyevich และ Maria Ivanovna Gogol-Yanovsky พ่อของนักเขียนเป็นนักเขียนคอเมดี้หลายเรื่องในภาษายูเครน จากปี 1821 ถึง 1828 Nikolai Vasilyevich ศึกษาที่ Nezhin Gymnasium of Higher Sciences ความสนใจในวรรณคดีและภาพวาดตลอดจนความสามารถในการแสดงปรากฏขึ้นแล้วในช่วงหลายปีของการศึกษา งานอดิเรกที่ยิ่งใหญ่ของนักเรียนหลายคนในโรงยิมคือโรงละครสมัครเล่นซึ่งหนึ่งในผู้สร้างคือโกกอล เขาเป็นนักแสดงที่มีความสามารถหลายบทบาทเช่นเดียวกับผู้กำกับและศิลปินผู้แต่งคอเมดี้ตลกและฉากจากชีวิตชาวบ้าน

ในโรงยิมนักเขียนในอนาคตเริ่มรวบรวม "Little Russian Lexicon" (พจนานุกรมยูเครน - รัสเซีย) และบันทึกเพลงพื้นบ้าน ผู้เขียนรวบรวมอนุสรณ์สถานที่น่าทึ่งของความคิดสร้างสรรค์บทกวีด้วยวาจาตลอดชีวิตของเขา การทดลองวรรณกรรมครั้งแรกของ Gogol มีอายุย้อนไปถึงปี 1823-24 สองปีหลังจากเข้าโรงยิมเขากลายเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมในแวดวงวรรณกรรมซึ่งมีสมาชิกตีพิมพ์นิตยสารและปูมที่เขียนด้วยลายมือหลายฉบับ: "Meteor of Literature", "Star", "Northern Dawn" ฯลฯ เรื่องแรกถูกตีพิมพ์ ในสิ่งพิมพ์เหล่านี้ บทความที่สำคัญบทละครและบทกวีของนักเขียนผู้มุ่งมั่น

หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย Gogol เดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและอีกหนึ่งปีต่อมาก็เข้ารับราชการและจากนั้นก็เริ่มสอนประวัติศาสตร์ในสถาบันการศึกษาแห่งหนึ่ง ในช่วงเวลานี้ Nikolai Vasilyevich ได้พบกับ V.A. Zhukovsky, P.A. Pletnev และ A.S. พุชกินซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา โกกอลถือว่าตัวเองเป็นนักเรียนและเป็นลูกศิษย์ของกวีผู้ยิ่งใหญ่ นอกเหนือจากพุชกินแล้วบทกวีโรแมนติกและร้อยแก้วของ Decembrists ยังมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของรสนิยมทางวรรณกรรมของนักเขียนในอนาคต

ในปี ค.ศ. 1831-32 หนังสือของโกกอลเรื่อง "Evenings on a Farm near Dikanka" ได้รับการตีพิมพ์โดยอิงจากศิลปะพื้นบ้านของยูเครน - เพลง, เทพนิยาย, ความเชื่อและประเพณีพื้นบ้านรวมถึงความประทับใจส่วนตัวของผู้เขียนเอง หนังสือเล่มนี้ทำให้โกกอลประสบความสำเร็จอย่างมาก การปรากฏตัวของ "Evenings on a Farm near Dikanka" ตามข้อมูลของพุชกินถือเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดาในวรรณคดีรัสเซีย โกกอลเปิดโลกมหัศจรรย์ให้กับผู้อ่านชาวรัสเซีย ชีวิตชาวบ้านเปี่ยมไปด้วยความโรแมนติกของตำนานและประเพณีพื้นบ้าน บทเพลงที่ร่าเริง และอารมณ์ขันที่ขี้เล่น

ปี พ.ศ. 2375-33 เป็นจุดเปลี่ยนในชีวิตของนักเขียน มันเป็นช่วงเวลาของการค้นหาธีมและรูปภาพใหม่ๆ ที่แนะนำโดยชีวิตอย่างต่อเนื่อง ในปี พ.ศ. 2378 มีการตีพิมพ์คอลเลกชันสองชุด: "Mirgorod" และ "Arabesques" ซึ่งทำให้โกกอลได้รับการยอมรับมากยิ่งขึ้น คอลเลกชัน "Mirgorod" รวมถึงเรื่องราว "เจ้าของที่ดินในโลกเก่า", "Taras Bulba", "Viy" และ "เรื่องราวของวิธีที่ Ivan Ivanovich ทะเลาะกับ Ivan Nikiforovich" ในเวลาเดียวกันงานยังคงดำเนินต่อไปใน "Petersburg Tales" ซึ่งเป็นวงจรของงานที่อุทิศให้กับธีมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพร่างแรกของวัฏจักรมีอายุย้อนไปถึงปี 1831 เรื่องราวที่สำคัญที่สุดในวัฏจักรเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก “เสื้อคลุม” เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2384

ในปี พ.ศ. 2379 ใน โรงละครอเล็กซานดรินสกี้การแสดงตลกเรื่องแรกเรื่อง “จเรตำรวจ” เกิดขึ้น โดยผู้เขียนเยาะเย้ยเจ้าหน้าที่และ ที่ดินขุนนาง. ตัวละครในภาพยนตร์ตลกเป็นเรื่องปกติสำหรับรัสเซียทั้งหมดในเวลานั้น และผู้ชมหลายคนที่เห็นเรื่องตลกนี้เป็นครั้งแรกเชื่อว่าผู้เขียนกำลังล้อเลียนเมือง เจ้าหน้าที่ เจ้าของที่ดิน และเจ้าหน้าที่ตำรวจ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ได้รับหนังตลกในเกณฑ์ดี ตัวแทนของระบบราชการมองว่าการแสดงตลกเป็นภัยคุกคาม บทความเริ่มปรากฏบนหน้านิตยสารโดยกล่าวหาว่าผู้เขียนตลกที่บิดเบือนความเป็นจริง ผู้ที่จำตัวเองได้ว่าเป็นฮีโร่ของหนังตลกแย้งว่าเนื้อหากลายเป็นเรื่องตลกที่ว่างเปล่า

บทวิจารณ์เชิงวิพากษ์ทำให้โกกอลบอบช้ำอย่างลึกซึ้ง ในปีต่อๆ มา เขายังคงทำงานอย่างหนักในการจัดองค์ประกอบบทละครและภาพของตัวละคร ในปีพ. ศ. 2384 ภาพยนตร์ตลกในรูปแบบที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งที่สองโดยแยกเป็นหนังสือ แต่ฉบับนี้ก็ดูไม่สมบูรณ์แบบสำหรับผู้เขียนเช่นกัน โกกอลรวมเฉพาะฉบับที่หกของสารวัตรทั่วไปไว้ในผลงานเล่มที่สี่ในปี พ.ศ. 2385 แต่ในรูปแบบนี้ ภาพยนตร์ตลกเนื่องจากอุปสรรคในการเซ็นเซอร์จึงถูกจัดแสดงใน 28 ปีต่อมา

เกือบจะพร้อมกันกับการพิมพ์ครั้งแรกของ The Inspector General วารสาร Sovremennik ฉบับแรกของพุชกินได้รับการตีพิมพ์เพื่อเตรียมการที่ Gogol เข้ามามีส่วนร่วม ในบทความหนึ่งของเขา เขาวิพากษ์วิจารณ์สิ่งพิมพ์เชิงบรรณาธิการ หลังจากนั้นการโจมตีจากชนชั้นปกครองก็รุนแรงขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2379 โกกอลตัดสินใจไปต่างประเทศชั่วคราวซึ่งเขาใช้เวลาทั้งหมดมากกว่า 12 ปี ผู้เขียนอาศัยอยู่ในเยอรมนี สวิตเซอร์แลนด์ ฝรั่งเศส ออสเตรีย สาธารณรัฐเช็ก แต่ส่วนใหญ่อยู่ในอิตาลี ในปีต่อ ๆ มาเขากลับบ้านเกิดสองครั้ง - ในปี พ.ศ. 2382-40 และในปี พ.ศ. 2384-42 การเสียชีวิตของ A.S. พุชกินทำให้ผู้เขียนตกใจมาก จุดเริ่มต้นของงานของเขาในบทกวี "Dead Souls" ย้อนกลับไปในเวลานี้ ไม่นานก่อนการดวลพุชกินได้มอบแผนการของเขาให้กับโกกอลและผู้เขียนถือว่างานของเขาเป็น "พินัยกรรมอันศักดิ์สิทธิ์" ของกวีผู้ยิ่งใหญ่

เมื่อต้นเดือนตุลาคม พ.ศ. 2384 โกกอลมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและไม่กี่วันต่อมาเขาก็เดินทางไปมอสโกซึ่งเขายังคงทำงานใน "Dead Souls" ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2385 มีการตีพิมพ์ Dead Souls เล่มแรกและเมื่อปลายเดือนพฤษภาคม Gogol ก็เดินทางไปต่างประเทศอีกครั้ง ผู้อ่านชาวรัสเซียที่คุ้นเคยกับผลงานใหม่ของโกกอลถูกแบ่งออกเป็นผู้สนับสนุนและฝ่ายตรงข้ามทันที การถกเถียงอย่างเผ็ดร้อนปะทุขึ้นทั่วหนังสือ เวลานี้โกกอลกำลังพักผ่อนและรับการรักษาในเมืองกัสไตน์เล็กๆ ของเยอรมนี ความไม่สงบที่เกี่ยวข้องกับการตีพิมพ์ Dead Souls ความต้องการวัสดุ และการโจมตีจากนักวิจารณ์ กลายเป็นสาเหตุของวิกฤตทางจิตวิญญาณและความเจ็บป่วยทางจิตใจ

ในปีต่อๆ มา ผู้เขียนมักจะย้ายจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง โดยหวังว่าการเปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อมจะช่วยให้เขาฟื้นฟูสุขภาพของเขาได้ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 40 วิกฤติทางจิตวิญญาณรุนแรงขึ้น ภายใต้อิทธิพลของ A.P. ตอลสตอยโกกอลตื้นตันใจกับแนวคิดทางศาสนาและละทิ้งความเชื่อและผลงานก่อนหน้านี้ ในปี พ.ศ. 2390 มีการตีพิมพ์บทความหลายชุดของผู้เขียนในรูปแบบของจดหมายชื่อ "ข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน" แนวคิดหลักของหนังสือเล่มนี้คือความต้องการการศึกษาคริสเตียนภายในและการศึกษาใหม่ของทุกคน โดยที่ไม่สามารถปรับปรุงสังคมได้ หนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์ในรูปแบบที่มีการเซ็นเซอร์อย่างหนัก และถือเป็นงานที่อ่อนแอทางศิลปะ ในเวลาเดียวกัน Gogol ยังได้ทำงานเกี่ยวกับผลงานที่มีลักษณะทางเทววิทยาซึ่งงานที่สำคัญที่สุดคือ "การไตร่ตรองเกี่ยวกับ พิธีสวดศักดิ์สิทธิ์"(ตีพิมพ์มรณกรรมในปี พ.ศ. 2400)

ปีสุดท้ายของชีวิต N.V. โกกอลอาศัยอยู่ตามลำพัง ในปีพ. ศ. 2391 ผู้เขียนตั้งใจที่จะเติมเต็มความฝันหลักของเขานั่นคือการเดินทางรอบรัสเซีย แต่ไม่มีเงินสำหรับสิ่งนี้อีกต่อไปแล้ว ความแข็งแกร่งทางกายภาพ. เขาไปเยี่ยมชมบ้านเกิดของเขาและอาศัยอยู่ในโอเดสซาเป็นเวลาหกเดือน ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้พบกับ Nekrasov, Goncharov และ Grigorovich ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2391 เขาได้เดินทางไปยังดินแดนศักดิ์สิทธิ์ไปยังสุสานศักดิ์สิทธิ์ แต่ใช้เวลาส่วนใหญ่ในมอสโกว แม้จะป่วย แต่นักเขียนก็ยังคงทำงานต่อไปเมื่อเขาเห็นความหมายของชีวิตในวรรณคดี

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ความคิดทั้งหมดของโกกอลถูกดูดซึมเข้าสู่ Dead Souls เล่มที่สอง เมื่อต้นปี พ.ศ. 2395 ผู้เขียนแสดงสัญญาณของวิกฤตทางจิตครั้งใหม่เขาปฏิเสธอาหารและ ดูแลรักษาทางการแพทย์. สุขภาพของเขาแย่ลงทุกวัน คืนหนึ่ง ระหว่างการโจมตีอีกครั้ง เขาได้เผาต้นฉบับของเขาเกือบทั้งหมด รวมถึง "Dead Souls" เล่มที่สองที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว (มีเพียง 7 บทเท่านั้นที่รอดชีวิตในรูปแบบที่ไม่สมบูรณ์) ไม่นานหลังจากนั้น ผู้เขียนก็เสียชีวิตและถูกฝังไว้ในอารามเซนต์ดาเนียล ในปี 1931 ศพของนักเขียนถูกฝังใหม่ที่สุสาน Novodevichy ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต โกกอลกล่าวว่า "ฉันรู้ว่าหลังจากฉัน ชื่อของฉันจะมีความสุขมากกว่าฉัน..." และเขาก็พูดถูก เวลาผ่านไปประมาณสองร้อยปีนับตั้งแต่การเสียชีวิตของนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ แต่ผลงานของเขายังคงครองตำแหน่งอันทรงเกียรติในบรรดาผลงานชิ้นเอกของผลงานคลาสสิกระดับโลก

บทบาทและสถานที่ในวรรณคดี

Nikolai Vasilyevich Gogol - วรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกที่โดดเด่น ศตวรรษที่สิบเก้า. เขามีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการละครและสื่อสารมวลชน ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรมหลายคนโกกอลได้ก่อตั้งขบวนการพิเศษที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ" นักเขียนที่มีความคิดสร้างสรรค์มีอิทธิพลต่อการพัฒนาภาษารัสเซียโดยเน้นที่สัญชาติ

แหล่งกำเนิดและช่วงปีแรก ๆ

เอ็น.วี. Gogol เกิดเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2352 ในจังหวัด Poltava (ยูเครน) ในหมู่บ้าน Velikiye Sorochintsy นิโคไลเกิดลูกคนที่สามในครอบครัวของเจ้าของที่ดิน (มีลูกทั้งหมด 12 คน)

นักเขียนในอนาคตเป็นของตระกูลคอซแซคเก่า เป็นไปได้ว่าบรรพบุรุษคือ Hetman Ostap Gogol เอง

พ่อ - Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky เขามีส่วนร่วมในกิจกรรมบนเวทีและปลูกฝังให้ลูกชายรักการแสดงละคร เมื่อนิโคไลอายุเพียง 16 ปี เขาถึงแก่กรรม

แม่ - Maria Ivanovna Gogol-Yanovskaya (nee Kosyarovskaya) เธอแต่งงานตั้งแต่อายุยังน้อย (อายุ 14 ปี) รูปร่างหน้าตาที่สวยงามของเธอได้รับการชื่นชมจากคนรุ่นเดียวกันหลายคน นิโคไลกลายเป็นลูกคนแรกของเธอที่เกิดมายังมีชีวิตอยู่ และนั่นคือสาเหตุที่เขาได้รับการตั้งชื่อตามนักบุญนิโคลัส

Nikolai ใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขาในหมู่บ้านแห่งหนึ่งในยูเครน ประเพณีและชีวิต คนยูเครนมีอิทธิพลอย่างมากต่อกิจกรรมสร้างสรรค์ในอนาคตของนักเขียน และศาสนาของแม่ก็ส่งต่อไปยังลูกชายและยังสะท้อนให้เห็นในผลงานหลายชิ้นของเขาด้วย

การศึกษาและการทำงาน

เมื่อโกกอลอายุได้ 10 ขวบ เขาถูกส่งไปที่โปลตาวาเพื่อเตรียมตัวสำหรับการเรียนที่โรงยิม เขาได้รับการสอนโดยครูท้องถิ่นซึ่งต้องขอบคุณ Nikolai ที่เข้ายิมเนเซียมแห่งวิทยาศาสตร์ชั้นสูงใน Nizhyn ในปี พ.ศ. 2364 ผลการเรียนของโกกอลยังคงเป็นที่ต้องการอย่างมาก เขาแข็งแกร่งในการวาดภาพและวรรณกรรมรัสเซียเท่านั้น แม้ว่าโรงยิมเองก็จะต้องโทษว่าความสำเร็จทางวิชาการของโกกอลนั้นไม่ดีนัก วิธีการสอนล้าสมัยและไม่มีประโยชน์: การเรียนรู้แบบท่องจำและแบบแท่ง ดังนั้นโกกอลจึงศึกษาด้วยตนเอง: เขาสมัครรับนิตยสารกับสหายของเขาและเริ่มสนใจในโรงละคร

หลังจากสำเร็จการศึกษาที่โรงยิม Gogol ก็ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยหวังว่าจะมีอนาคตที่สดใสที่นี่ แต่ความเป็นจริงทำให้เขาผิดหวังบ้าง ความพยายามของเขาในการเป็นนักแสดงล้มเหลว ในปี พ.ศ. 2372 เขาได้เป็นข้าราชการผู้เยาว์ เป็นอาลักษณ์ในแผนกหนึ่งของกระทรวง แต่ไม่ได้ทำงานที่นั่นนานนัก จึงเริ่มไม่แยแสกับเรื่องนี้

การสร้าง

การทำงานเป็นเจ้าหน้าที่ไม่ได้ทำให้นิโคไล โกกอลมีความสุข ดังนั้นเขาจึงพยายามทำ กิจกรรมวรรณกรรม. ผลงานตีพิมพ์ครั้งแรกคือ "The Evening on the Eve of Ivan Kupala" (ตอนแรกมีชื่ออื่น) ชื่อเสียงของโกกอลเริ่มต้นด้วยเรื่องราวนี้

ความนิยมในผลงานของ Gogol ได้รับการอธิบายโดยความสนใจของสาธารณชนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในการดำรงอยู่ของ Little Russian (ตามที่บางภูมิภาคของยูเครนเคยเรียกว่า)

โกกอลมักจะหันไปหาในงานของเขา ตำนานพื้นบ้านตามตำนานเขาใช้คำพูดพื้นบ้านที่เรียบง่าย

ผลงานในยุคแรกของ Nikolai Gogol เป็นของขบวนการแนวโรแมนติก ต่อมาเขาเขียนด้วยสไตล์ดั้งเดิมของเขา ซึ่งหลายคนเชื่อมโยงมันเข้ากับความสมจริง

ผลงานที่สำคัญ

งานแรกที่ทำให้เขามีชื่อเสียงคือคอลเลคชัน "Evenings on a Farm near Dikanka" เรื่องราวเหล่านี้ถือเป็นผลงานหลักของโกกอล ในนั้นผู้เขียนบรรยายถึงประเพณีของชาวยูเครนได้อย่างน่าทึ่ง และความมหัศจรรย์ที่แฝงตัวอยู่บนหน้าหนังสือเล่มนี้ยังคงทำให้ผู้อ่านประหลาดใจ

ผลงานสำคัญ ได้แก่ เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ “ทาราส บุลบา” รวมอยู่ในวัฏจักรของเรื่อง "มิโรโกรอด" ชะตากรรมอันน่าทึ่งของเหล่าฮีโร่โดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์จริงสร้างความประทับใจอย่างมาก มีการสร้างภาพยนตร์จากเรื่องราว

หนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ในสาขาละครของโกกอลคือละครเรื่อง "ผู้ตรวจราชการ" หนังตลกเรื่องนี้เปิดเผยความชั่วร้ายของเจ้าหน้าที่รัสเซียอย่างกล้าหาญ

ปีที่ผ่านมา

ปี พ.ศ. 2379 เป็นเวลาที่โกกอลจะเดินทางไปทั่วยุโรป เขากำลังทำงานในส่วนแรกของ Dead Souls ผู้เขียนตีพิมพ์เมื่อเดินทางกลับบ้านเกิด

ในปี พ.ศ. 2386 โกกอลตีพิมพ์เรื่อง "เสื้อคลุม"

มีเวอร์ชันที่โกกอลเผา Dead Souls เล่มที่สองเมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2395 และในปีเดียวกันนั้นเขาก็มรณภาพ

ตารางลำดับเวลา (ตามวันที่)

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของนักเขียน

• ความหลงใหลในเวทย์มนต์นำไปสู่การเขียน Viy ซึ่งเป็นผลงานลึกลับที่สุดของ Gogol
• มีเวอร์ชันที่ผู้เขียนเผา Dead Souls เล่มที่สอง
• Nikolai Gogol มีความหลงใหลในสิ่งพิมพ์ขนาดเล็ก

พิพิธภัณฑ์นักเขียน

ในปี 1984 พิพิธภัณฑ์ได้เปิดในหมู่บ้าน Gogolevo เพื่อเป็นพิธีอันศักดิ์สิทธิ์