ชื่อนี้กวนตีน นักบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยมเกิดขึ้นโดยบังเอิญเพราะเมื่อเร็ว ๆ นี้เธอให้กำเนิดลูกสาว (31 ตุลาคม 2559) ซึ่งพ่อของเขาเป็นนักเปียโนชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงระดับโลก Denis Matsuev ในขณะเดียวกัน Ekaterina Shipulina เป็นนักบัลเล่ต์ที่ชีวิตส่วนตัวไม่ได้โฆษณามาเป็นเวลานาน จึงไม่ยากที่จะจินตนาการว่าข่าวนี้ทำให้แฟน ๆ ประหลาดใจได้อย่างไร
และไม่น่าแปลกใจเพราะเมื่อเร็ว ๆ นี้ประชาชนดีใจที่ Ekaterina Shipulina และ Denis Matsuev แต่งงานกันหลังจากความสัมพันธ์สิบปีเนื่องจากปรากฏว่าพวกเขากลายเป็นพ่อแม่ แต่ความตกใจที่แท้จริงของแฟน ๆ ของคู่รักที่สร้างสรรค์นั้นอยู่ข้างหน้าเพราะในท้ายที่สุดปรากฎว่าเดนิสและคัทย่าไม่ได้เซ็นสัญญาเลย แต่เพียงแค่เฉลิมฉลองการหมั้นที่ยอดเยี่ยมและไม่เคยแต่งงานอย่างเป็นทางการแม้แต่หลังคลอด ของลูกคนแรกที่รอคอยมานาน ภายหลังในการให้สัมภาษณ์ นักเปียโนแสดงปฏิกิริยาค่อนข้างรุนแรงต่อคำถามอื่นเกี่ยวกับงานแต่งงาน โดยเน้นว่าเขาจะไม่ไปที่สำนักทะเบียน เนื่องจากเขามีความสุขมากในชีวิตส่วนตัวและไม่มีตราประทับในหนังสือเดินทาง ในขณะเดียวกัน Matsuev จะอายุ 42 ในปีนี้ ในขณะที่ Ekaterina อันเป็นที่รักของเขาจะอายุ 38 ปี แม้ว่าอาจจะใน โลกสมัยใหม่ไม่มีข้อ จำกัด ในการผูกมัดตัวเองในสายสัมพันธ์ของ Hymen และคู่ที่ยอดเยี่ยมนี้มีทางยาวไป
ไม่ควรแปลกใจกับความยับยั้งชั่งใจที่แปลกประหลาดของ Ekaterina Shipulina ซึ่งชีวิตส่วนตัวในช่วงเวลาอันยาวนานนั้นยังห่างไกลจากที่สุด อย่างดีที่สุดและทั้งหมดเป็นเพราะนักบัลเล่ต์พัฒนาทักษะของเธออย่างต่อเนื่อง โดยใช้เวลาหลายวันในการฝึกฝน แน่นอนว่าความพยายามทั้งหมดนี้ให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเพราะวันนี้คัทย่าเป็นนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละครบอลชอยซึ่งนักเต้นทุกคนใฝ่ฝันและในปี 2552 นอกเหนือจากสิ่งอื่น ๆ เธอยังได้รับรางวัล ศิลปินประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย. อย่างไรก็ตาม ในความเป็นธรรม ควรสังเกตว่า เช่น บาร์สูงสำหรับนักเต้นที่ยอดเยี่ยมคนนี้ Lyudmila Shipulina แม่ของเธอซึ่งเต้นมาตลอดชีวิตในคณะบัลเล่ต์บนเวทีของโรงละคร Perm ซึ่งจัดแสดงในขั้นต้น
ดังนั้นหนึ่งใน สัมภาษณ์อย่างตรงไปตรงมาหญิงสาวยอมรับว่าแม่ของเธอเป็นนักวิจารณ์ที่ยากที่สุดของเธอเสมอมา บังคับให้เธอตั้งเป้าหมายที่เหลือเชื่อที่สุดและพยายามทำทุกอย่างเพื่อเอาชนะความเจ็บปวดที่ทนไม่ได้ ความเหนื่อยล้า และความเกียจคร้าน แม้จะใช้ยาระงับปวดก็ตาม
แต่ Ekaterina Shipulina ไม่ได้เป็นนักบัลเล่ต์ของโรงละคร Bolshoi ทันทีเพราะเป็นเวลาหลายปีที่เธอต้องศึกษาทักษะบัลเล่ต์ที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นใน Perm บ้านเกิดของเธอในขณะเดียวกันก็แสดงบนเวทีโรงละครของเธอและอีกสี่ปีที่ โรงเรียนมอสโก การเต้นรำคลาสสิก(ชั้นเรียนของ Lyudmila Sergeevna Litavkina) และในปี 1998 เธอได้เข้าเรียนในคณะละคร Bolshoi ซึ่งในฤดูกาลแรกเธอโชคดีพอที่จะเต้นใน La Bayadere และ The Nutcracker ปีหน้ากลายเป็นว่าใจกว้างสำหรับแคทเธอรีนมากยิ่งขึ้นเพราะเธอได้รับการเสนอให้เต้นรำในการแสดงที่ยอดเยี่ยมเช่น Giselle, The Little Humpbacked Horse, Don Quixote, Chopiniana แม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในส่วนแรกก็ตาม นักบัลเล่ต์ได้รับชัยชนะอย่างแท้จริงในปี 2545 เพราะในปีนี้เธอมีโอกาสได้แสดงบทของ Odile และ Odette ใน "Swan Lake" ที่มีชื่อเสียงระดับโลก - ความฝันของนักเต้นทุกคน
ด้วยส่วนนี้และส่วนใน Giselle Ekaterina เริ่มออกทัวร์เมืองที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก และในปี 2003 เธอมีโอกาสพิชิตผู้ชมชาวอเมริกันในระหว่างการแสดงที่ Kennedy Center หลังจากนั้นก็มีปารีส โตเกียว โรม และสถานที่ที่สวยงามอื่นๆ อีกมาก จึงไม่น่าแปลกใจที่ Shipulina ไม่มีความแข็งแกร่งหรือไม่มีเวลาสำหรับเรื่องราวส่วนตัวใดๆ และเฉพาะในปี 2549 ที่หนึ่งใน กิจกรรมทางสังคมเธอบังเอิญได้พบกับเดนิสมัตสึเยฟซึ่งบังเอิญลงเอยกับคัทย่าในกลุ่มเพื่อนร่วมกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าประกายไฟระหว่างพวกเขาบินไปในทันทีเพราะทั้งคู่ยังเด็ก สวย และที่สำคัญที่สุดคือทุกคนมีพรสวรรค์ในด้านของตน นอกจากนี้ เดนิสยังมีประสบการณ์มากมายอยู่เบื้องหลังเขา เพราะเกิดใน ครอบครัวดนตรีในอีร์คุตสค์ที่ห่างไกลเขาเช่นเดียวกับคัทย่าสามารถพิชิตเมืองหลวงได้
ในปี 2009 มัตสึเยฟได้รับรางวัลผู้สมควรได้รับรางวัล State Prize of Russian Federation และในปี 2011 พวกเขาได้รับศิลปินของประชาชนซึ่งเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่สำหรับทุกร่าง สำหรับความสัมพันธ์ของเขากับนักบัลเล่ต์ควรสังเกตว่าคู่นี้ไม่เพียงแค่ความรักในศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานอดิเรกที่น่าสนใจอีกด้วย
ตัวอย่างเช่น มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่า Katya Shipulina สนใจในการเล่นสเก็ตและสกีน้ำอย่างจริงจัง และยังรักการเดินทางกับคนรักของเธอด้วย นอกจากนี้คู่ที่ยอดเยี่ยมนี้ถูกพบมากกว่าหนึ่งครั้งในหลาย ๆ สกีรีสอร์ทบนสกีและสโนว์โมบิล
Ekaterina Shipulina เป็นหนึ่งในดาวที่สว่างที่สุดและเปล่งประกายอย่างสม่ำเสมอที่สุดของบัลเล่ต์รัสเซียร่วมสมัย หากไม่มี Giselle, Odette-Odile, Kitri, Aegina และบทบาทอื่น ๆ ของเธอมันเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงโปสเตอร์ของโรงละคร Bolshoi
และ Ondine ที่กล้าหาญอันตรายและมีเสน่ห์อย่างไม่อาจต้านทานของเธอในละครเรื่อง "A Hero of Our Time" โดย Lermontov กลายเป็นหนึ่งในการค้นพบที่สร้างสรรค์หลักของปี 2015 ซึ่ง Ekaterina พร้อมด้วยเพื่อนร่วมงานในการผลิตได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล " หน้ากากทองคำ". และคัทย่าก็น่ารักยิ้ม สุภาพบุรุษสุดหัวใจ. มากเสียจนในวันส่งท้ายปีเก่าที่ร้อนแรง ฉันหาเวลาไปกองบรรณาธิการของ Trud และพูดคุยกับนักข่าว
- ทำไมคุณถึงรีบร้อน?
ฉันขอโทษที่จริงแล้วคนบัลเล่ต์เป็นหนึ่งในคนที่มีระเบียบวินัยมากที่สุดในโลก หากมาช้าแสดงว่าเหตุสุดวิสัยอย่างสมบูรณ์ จากนั้นพวกเขาก็ได้แต่งตั้งเครื่องแต่งกายให้ Don Quixote ซึ่งกำลังถูกย้ายจากเวทีใหม่ไปสู่ประวัติศาสตร์
- คุณอยู่ที่นั่น ตัวละครหลัก- คีรี?
ใช่เป็นเวลา 10 ปีแล้ว และก่อนหน้านั้น เธอไปสุดทางในการแสดงนี้ เธอนั่งในราชสำนัก และยืนอยู่ในสาวดอกไม้ และเป็นนายหญิงของนางไม้ และการเต้นรำแบบต่างๆ ...
- อย่างที่พวกเขาพูดจากส่วนตัวถึงทั่วไป
อย่างแน่นอน. ที่ โรงละครบอลชอยมันเป็นกฎเหล็ก: มีเพียงเด็กที่ดีที่สุดที่สำเร็จการศึกษาเท่านั้นที่ได้รับการคัดเลือก แต่พวกเขาไม่เคยถูกคัดเลือกให้เป็นศิลปินเดี่ยวในทันที - เฉพาะในคณะบัลเล่ต์เท่านั้น และคุณยืนอยู่ที่นั่นนั่งเต้นรำ ด้วยความกังวลใจและตื่นเต้น ฉันได้ดูว่าพวกเขาเต้นอย่างไร ศิลปินพื้นบ้าน- Nina Ananiashvili, Nadezhda Gracheva, Anna Antonicheva, Galina Stepanenko, Alla Mikhalchenko, Nina Semizorova...
เธอเองก็เตรียมโซโล่ในเวลาเดียวกัน พวกเขาเฝ้าดูคุณและหลังจากนั้นพวกเขาก็ให้หนึ่งในนั้น หรือพวกเขาไม่ได้ นั่นคือทุกคนมีโอกาสเติบโตอย่างสร้างสรรค์ แต่ขึ้นอยู่กับคุณว่าจะใช้งานอย่างไร สำหรับคนที่ได้รับบทบาทนำในจานเงิน - สิ่งนี้ปรากฏเฉพาะในช่วงเวลาล่าสุดเท่านั้น แน่นอน เมื่อคุณมองย้อนกลับไปบนเส้นทางของคุณ บางครั้งมันก็น่าเสียดาย เพราะถึงอย่างนั้น ผมก็สามารถเต้นได้หลายบทบาท! ในทางกลับกัน มันเป็นโรงเรียนแห่งความอดทนที่ยอดเยี่ยม
- บางทีงานหลักของปี 2015 สำหรับคุณอาจเป็นส่วนหนึ่งของ Ondine ใน A Hero of Our Time?
คุณรู้ไหม ทุกๆ แม้แต่การแสดงธรรมดาๆ ก็เป็นงานที่จะโดดเด่นได้ถ้าทุกคน - ทั้งหุ้นส่วนของคุณและคณะบัลเล่ต์ - รวมกันเป็นหนึ่งเดียว นั่นคือการแสดงทางอารมณ์ที่น่าทึ่งเมื่อสองสัปดาห์ก่อน "ตำนานแห่งความรัก" เธอไม่ได้มาเป็นเวลานานทุกคนคิดถึงเธอห้องโถงมีการจองเกินจำนวนผู้เขียนเองคือ Yuri Nikolayevich Grigorovich ฉันเต้น Mekhmene Banu และ Anastasia Stashkevich แสดงบทบาทของ Shirin ในกลุ่มของเราเป็นครั้งแรก บางทีในการเชื่อมต่อกับสิ่งนี้มีการซ้อมมากกว่าปกติเราทุกคนพยายามสนับสนุน Nastya เพื่อให้เธอสบายใจไม่กลัวไม่ตื่นเต้น
แต่แน่นอนว่ารอบปฐมทัศน์โลกเป็นสิ่งที่พิเศษ การเตรียมงานที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับโรงละครบอลชอยซึ่งไม่มีใครเคยเต้นมาก่อนนั้นเป็นกระบวนการที่น่าสนใจเสมอ แม้ว่าบางครั้งจะยากเกินทนก็ตาม เป็นสิ่งสำคัญที่ศิลปินจะเติมเต็มงานของนักออกแบบท่าเต้น 200 เปอร์เซ็นต์และไม่บ่น: โอ้มันเจ็บที่นี่ไม่สบายฉันไม่ชอบ ...
นักออกแบบท่าเต้น Yuri Posokhov รับผิดชอบการคัดเลือกศิลปิน ฉันโชคดีที่ได้ร่วมงานกับเขา เพื่อสร้างผลงานใหม่ๆ ตั้งแต่ต้น - "Magrittomania", "Cinderella" ... ดังนั้นฉันจึงยอมรับการเลือกบทบาทของเขาโดยไม่มีเงื่อนไข แม้ว่าเมื่อวางองค์ประกอบ - Bela, Ondine, Princess Mary, Vera - ศิลปินเดี่ยวบางคนอารมณ์เสีย: ทำไมไม่เป็นฉัน - Princess Mary? ยูราตอบว่า: ใช่ เจ้าหญิงองค์นี้มอบให้คุณ คุณมีมาก ปาร์ตี้ที่น่าสนใจมากขึ้นพวกเขาจะเชื่อฉัน ยิ่งกว่านั้น Pechorin ไม่เคยรักเธอ ... แน่นอนว่ามันเป็นความเสี่ยงและความกล้าหาญ - สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าไม่มีใครพยายามตีความ Lermontov ในภาษาบัลเล่ต์มาก่อน ฉันคิดว่ามันออกมาดีมาก
- หลายคนประหลาดใจที่นอกจากนักออกแบบท่าเต้นแล้ว ผู้กำกับ Kirill Serebrennikov ก็ถูกระบุว่าเป็นผู้กำกับด้วย
คิริลล์ไม่ได้เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับส่วนทางเทคนิคของบัลเล่ต์ ฉันแค่ปรารถนาที่จะมีการดำเนินการที่ต่อเนื่องมากขึ้น ไม่ใช่แค่หมายเลขคอนเสิร์ตเท่านั้น เขาแนะนำบางสิ่งที่มีลักษณะทางอารมณ์ให้ฉันฟัง - จะทำให้คมชัดขึ้นที่ไหนโรแมนติกมากขึ้น ...
- ในความคิดของฉัน คุณเป็นคนที่กระฉับกระเฉงและกระฉับกระเฉง ใกล้เคียงกับคนแรกมากกว่า
หลายคนคิดอย่างนั้น นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเต้น "Giselle" ช้ากว่า " ทะเลสาบสวอนหรือดอนกิโฆเต้ แม้ว่าจะมักจะตรงกันข้าม แต่การแสดงนี้ถือว่ายากน้อยกว่า ไม่มีเทคนิคขั้นสุดยอด การหมุนอย่างบ้าคลั่ง เหมือนกับการแสดงอื่นๆ แต่ความซับซ้อนของมันคืออารมณ์ที่แตกต่างออกไป ตอนอายุ 18 คุณจะไม่เข้าใจสิ่งนี้ คุณจะไม่รู้สึก ครูของฉัน Tatyana Nikolaevna Golikova และฉันใฝ่ฝันที่จะแสดงใน Giselle แต่ความฝันก็เป็นจริงหลังจาก Tatyana Nikolaevna เสียชีวิต ...
ผู้ชื่นชมหลายคนไม่สงสัยในเทคนิคของฉัน แต่รู้อารมณ์ของฉันกลัว: จะไม่เป็นสาวชาวนาที่เจียมเนื้อเจียมตัวได้อย่างไร แต่เป็นนายหญิงของ Willys Mirtha เองออกมาจากบ้านของ Giselle และพวกเขามีความยินดี - ฉันทำลายกฎตายตัวเพื่อพิสูจน์ว่าฉันสามารถเป็นนักบัลเล่ต์ได้ แผนโรแมนติก. อย่างไรก็ตาม แม่ของฉัน Lyudmila Valentinovna Shipulina ได้รับรางวัลมอสโกสาขาวรรณกรรมและศิลปะในปี 1993 สำหรับการแสดงของเธอในส่วนของ Giselle
ก่อนหน้านี้ เกิดขึ้นที่ Odette และ Odile ใน Swan Lake เต้นโดยนักบัลเล่ต์หลายคน บทบาทเหล่านี้ต่างกันมาก
อืม หายไปนานเลย แม้ว่าคนที่ไม่ค่อยสนิทสนมนักบัลเลต์นัก ก็มักจะถามกลับว่า หงส์แบบไหนที่คุณกำลังเต้น ขาวหรือดำ? และพวกเขาประหลาดใจมากเมื่อได้ยินทั้งสองอย่าง อันที่จริงนักบัลเล่ต์ใน "หงส์" ได้รับการตรวจสอบอย่างแม่นยำตามการกระทำ "สีขาว" แน่นอนว่าสิ่งสำคัญคือต้อง "หมุน" fouette ในส่วนของ Odile อย่างหมดจด แต่ปัญหาหลัก - การแยกภาพออก "ความไพเราะ" ของมือ - นี่คือ Odette ทั้งหมด คุณเคยเห็นหงส์ในชีวิตของคุณหรือไม่? นี่คือนกตัวใหญ่ กล้าได้กล้าเสีย กระทั่งก้าวร้าว และท้ายที่สุด เธอ โอเด็ตต์ ได้พิสูจน์ความแข็งแกร่งของเธอ และช่วยชีวิตซิกฟรีดไว้ อันที่จริงเธอไม่สามารถช่วยตัวเองได้
มากขึ้นอยู่กับพรีม่าในโรงละครหรือไม่? ตัวอย่างเช่น คุณสามารถไปที่ ถึง CEOและถามตัวเองว่าสิ่งนี้หรือการแสดงนั้น?
โรงละครเป็นกลไกที่ใหญ่และซับซ้อนมาก เรามีพริมม์ 10 อย่าง ถ้าทุกคนมาเสนอข้อเรียกร้อง ละครก็ไม่เพียงพอ แน่นอน, ผู้กำกับศิลป์บัลเล่ต์พยายามทำให้ทุกคนมีความสุข แต่ถ้ายกตัวอย่างเช่น "หงส์" ในเดือนนี้และปีหน้า นักบัลเล่ต์คนใดคนหนึ่งจะเต้นทั้งสองการแสดงไม่ได้ คนอื่นๆ ก็มีสิทธิ์ในบทบาทนี้เช่นกัน แต่คุณได้รับความหลากหลาย: หลังจาก "หงส์" จะมี "สปาร์ตัก" จากนั้น "จิเซลล์" ...
- คุณช่วยเต้นนอกโรงละครบอลชอยมากกว่านี้ได้ไหม
ไม่ว่ามันจะฟังดูน่าสมเพชสักแค่ไหนฉันก็เป็นผู้รักชาติของบอลชอย ดังนั้นเราจึงได้รับการสอนตั้งแต่วัยเด็ก: โรงละครพื้นเมืองมีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิต แต่แน่นอนว่าฉันออกไปเต้นใน ส่วนต่างๆไลท์ หนึ่งในเรื่องจริงจังล่าสุดของฉัน งานใหญ่- Anna Karenina กับคณะของ Boris Eifman
- คุณเคยเต้นที่โรงละคร Mariinsky หรือไม่?
บน เยี่ยมชมการแสดงใหญ่. และในการผลิตของพวกเขาเอง พวกเขาไม่ได้เชิญเรามากนัก ศิลปินของพวกเขามาหาเรามากขึ้น พรรคพวกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเกือบครึ่งหนึ่งทำงานให้เรา
- พวกเขาบอกว่าเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแข็งแกร่งขึ้นด้วยเทคโนโลยีและมอสโกมีความเป็นธรรมชาติทางอารมณ์
ในความคิดของฉัน นี่คือตำนาน ศิลปินมอสโกมีและ ระดับสูงสุดเทคนิค และการแสดงอารมณ์ พระเจ้าห้ามมิให้ชาวปีเตอร์สเบิร์กมี อาจมีบางอย่างเปลี่ยนแปลงไปกับการมาถึงของ Nikolai Maksimovich Tsiskaridze ที่ Vaganova Academy? ฉันเรียนในชั้นเรียนของเขาและฉันรู้ว่าเขามีความต้องการมากแค่ไหน ฉันหวังว่าเขาจะเพิ่มความตื่นเต้นของมอสโกให้กับชีวิตบัลเล่ต์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่วัดได้
โลกของบัลเล่ต์นั้นสวยงามด้วยผลงานศิลปะ แต่บางครั้งความหลงใหลดังกล่าวก็ปะทุอยู่ภายใน พวกเขาสามารถสาดกรดใส่หน้าได้
อายุบัลเล่ต์สั้น หากศิลปินนาฏศิลป์มีโอกาสที่จะขยายบทบาทตามอายุ แสดงว่าเราต้องลำบาก: อายุ 20 ปี และคุณกำลังจะเกษียณอายุ ฉันอยากเต้นให้มากที่สุดในช่วงเวลานี้ ทำงานกับนักออกแบบท่าเต้นต่างๆ ท่องเที่ยวรอบโลก จากความเครียดดังกล่าว - ความผิดปกติทางจิต, การบาดเจ็บ คุณอาจไม่ทราบว่าร่างกายของคุณเหนื่อยแค่ไหนและต้องการพักผ่อน มันเจ็บ - เจิมฉีดผ้าพันแผลแล้วไปเต้นรำ
คุณได้รับบาดเจ็บด้วยหรือไม่?
ครั้งหนึ่งในการแสดงครั้งแรกของ "Spartacus" ฉันนอนอยู่บนพื้นหลังจากโซโล่ของฉัน คู่ของฉันต้องวิ่งขึ้นไปรับฉัน - แต่เขาวิ่งขึ้นไม่สำเร็จจนกระโดดมาที่แขนของฉัน ด้วยความพยายามทางศีลธรรมและเอาแต่ใจเธอเต้นการแสดง - ท้ายที่สุดแล้วแขนไม่ใช่ขาและผู้เขียน Yuri Nikolayevich Grigorovich อยู่ในห้องโถงอีกครั้ง และหลังจากที่ฉันค้นพบ: รอยร้าว จากนั้นวันหยุดทั้งหมด (มันเป็น ผลงานล่าสุดฤดู) ไปกับปูนปลาสเตอร์ และอีกครั้งในการซ้อม ฉันกระโดดลงพื้นได้แย่มาก และเข่าที่บาดเจ็บทำให้ฉันต้องออกจากกิจกรรมเป็นเวลา 13 เดือน
แล้วความเลวของละครคลาสสิกเช่นลูกแก้วใต้ฝ่าเท้าของคุณเช่นในหนัง Showgirls ล่ะ?
เป็นตำนานมากกว่า ในช่วงชีวิตของฉัน ถ้าเกิดเรื่องแบบนี้ขึ้น แน่นอนว่าไม่ใช่โดยเจตนาร้ายของใครซักคน แต่เกิดขึ้นโดยบังเอิญ เคสจริง: ลูกปัดของนางระบำแตกบนเวทีแล้วฉันก็ออกไป โชคดีที่เวทีเอียงและเลื่อนลงมาอย่างรวดเร็ว หลุมวง. ฉันไม่เชื่อว่าศิลปินบางคนจงใจตัดริบบิ้นของคุณบนรองเท้าปวงต์หรือทำแอ่งน้ำหกบนเวที ก่อนออกไปพบผู้ชม ความคิดทั้งหมดเป็นเพียงเรื่องเดียวเท่านั้น - วิธีปฏิบัติตนอย่างมีค่าควรแก่ตนเอง
Nikolai Tsiskaridze (อาจจะติดตลก) อธิบายอาการบาดเจ็บของเขาด้วยความน่าสนใจ ราชินีโพดำผู้ซึ่งล้างแค้นจากการรุกรานของโชคชะตาของเธอในการแสดงของ Roland Petit
ฉันไม่เชื่อในเวทย์มนตร์เช่นกัน ตัวอย่างเช่น เธอเต้น "Cathedral น็อทร์-ดามแห่งปารีส” ของ Petya เดียวกันที่พวกเขาแขวนฉันไว้บนตะแลงแกง ใน Giselle เราแต่ละคนตายหลายครั้งมาก... แล้วไง?
ความจริงที่ว่าบัลเล่ต์นั้นสวยงาม แต่โหดร้ายสามารถเห็นได้ในนักบัลเล่ต์เอง เมื่อมองไกลๆ ทุกสิ่งสวยงามจนคาดไม่ถึง แต่ในระยะใกล้ คุณจะเห็นใบหน้าและขาที่ผอมแห้งด้วยนิ้วที่หักและบิดเป็นเกลียว แต่ไม่ใช่คุณ! คุณจัดการเพื่อรักษาความงามได้อย่างไร?
ขอบคุณธรรมชาติพ่อแม่ แต่แน่นอนว่าคุณต้องทำอะไรด้วยตัวเอง โดยวิธีการดูแลใบหน้าของคุณล่าสุด ในขณะที่คุณทำตามขั้นตอนการฟื้นฟูทั้งหมด - คุณไปหาหมอนวดหรือหมอนวด หากมีบางอย่างไหลออกมาและย้ายออกไปที่ไหนสักแห่ง หรือคุณว่ายน้ำในสระ วอร์มร่างกายในห้องซาวน่า หรือเพียงแค่นั่งในอ่างอาบน้ำที่บ้าน - ไม่มีเวลาเพียงพอสำหรับการพักผ่อนและกองกำลัง ยาที่ดีที่สุดคือการนอน แต่ขาดอย่างแรง
และการกลับมามีใบหน้าที่ผอมแห้งนั้นไม่ได้มาจากความลำบากในอาชีพการงานเท่านั้น ตัวละครที่สำคัญกว่าซึ่งเมื่ออายุมากขึ้นก็ส่งผลต่อรูปร่างหน้าตา
- พิจารณาจากใบหน้าที่ยิ้มแย้มแจ่มใสของคุณ คุณมีบุคลิกที่ยอดเยี่ยม
ไม่บ่น!
- พี่สาวฝาแฝดของคุณอยู่ในบัลเล่ต์ด้วยหรือเปล่า?
ไม่ แม้ว่าเราจะมาจากครอบครัวบัลเล่ต์ก็ตาม ย่าแก่กว่าแค่ 15 นาที แต่เราเป็นตัวละครที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ถ้าฉันกระตือรือร้น เธอก็ใจเย็นขึ้นมาก แต่เมื่อพ่อแม่ของคุณเป็นนักเต้น แทบไม่มีทางเลือก ไม่ว่าในกรณีใด อัญญากับฉันไม่ได้ถูกถามว่าเราต้องการเป็นใครเป็นพิเศษเมื่อเราถูกพาไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นเพิ่ม ตอนเด็กๆ ฉันไม่มีทั้งรองเท้าสเก็ตและจักรยาน แม่ของฉันเชื่อว่ากล้ามเนื้อที่ผิดรูปนั้นกำลังเติบโตจากพวกเขา
เธอปฏิเสธที่จะให้ฉันเล่นสเก็ตลีลาอย่างเด็ดขาด - บัลเล่ต์เท่านั้น อาจกล่าวได้ว่าเด็กบัลเล่ต์ไม่มีวัยเด็กเลย ... จากนั้นพ่อแม่ของพวกเขาได้รับเชิญไปมอสโกไปที่โรงละครที่ตั้งชื่อตาม Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko โดยธรรมชาติแล้วพวกเขาพาเราไปด้วยเราผ่านการคัดเลือกไปที่ Moscow Choreographic Academy ด้วยกัน แต่น้องสาวของฉันบอกว่าเธอมีบัลเล่ต์เพียงพอ เธอเรียนที่ GITIS ในฐานะโปรดิวเซอร์ ตอนนี้เธอกำลังเลี้ยงดูลูกสาว
- พอดี ปีใหม่, ทำไมคุณถึงไม่อยู่บนโปสเตอร์การแสดงที่ยอดเยี่ยมที่สุดในโลก - The Nutcracker?
ฉันเข้าร่วมในครั้งแรกที่ฉันมาที่คณะบัลเล่ต์ จากนั้นสองสามปีก็อยู่ในศิลปินเดี่ยวหกคน จากนั้น Nutcrackers ไม่ได้เริ่มในวันที่ 18 ธันวาคมเหมือนตอนนี้ แต่ตั้งแต่วันที่ 1 สองการแสดงต่อวัน! นั่นคืออาจมีมากถึง 30 ชิ้นแม้ว่าคุณต้องทำงานในการแสดงอื่น ๆ ฉันเต้นวอลทซ์นี้ไปตลอดชีวิต
แต่น่าเสียดายที่ Masha ไม่มีโอกาสทำอาหาร ความสูงของฉันคือ 75 เมตร แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างเป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่า Masha ควรมีเพียงหนึ่งนิ้ว ... แต่เมื่อศิลปินที่เหลือตั้งแต่กลางเดือนธันวาคมถึงกลางเดือนมกราคมความทุกข์ทรมานเริ่มต้นด้วยสิ่งเหล่านี้ " Nutcrackers”-ฝาแฝดแล้วฉันก็มีช่วงเวลาแห่งความสงบ ตัวอย่างเช่น ก่อนปีใหม่ ฉันเหลือเพลง "Light Stream" ไว้เพียงเพลงเดียว และการแสดงถัดไป "Swan Lake" ก็เริ่มขึ้นในเดือนมกราคมแล้ว ฉันสามารถเพลิดเพลินกับการเตรียมตัวสำหรับวันหยุด พบปะเพื่อนฝูง ไป โรงละคร, ในโรงภาพยนตร์, ที่นิทรรศการ. ใช่ แค่อ่านบนโซฟา
- แต่คุณกำลังเต้นรำเจ้าหญิงนิทรา นี่เป็นเทพนิยายด้วยเหตุใดจึงไม่ใส่โปสเตอร์สำหรับปีใหม่?
ไม่รู้สิ มันเป็นการแสดงที่ยอดเยี่ยมแม้ว่า และซินเดอเรลล่าก็สร้างผลงานได้อย่างน่าทึ่ง แต่ตอนนี้ยังไม่ออก "Cipollino" ถูกลบออกจากละคร ... โดยทั่วไปมี ทั้งสายการแสดงอาจกล่าวได้ว่าเป็นการแสดงที่จำเป็นสำหรับโรงละครระดับ Bolshoi แต่ La Bayadère ไม่ได้แสดงเป็นเวลาสองฤดูกาล "คอร์แซร์" ไม่ใช่ซีซันสาม และเมื่อเธอเดิน ครั้งสุดท้ายเรย์มอนด์ ฉันจำไม่ได้ แต่บางทีคำอธิษฐานของฉันอาจได้ยินแล้ว? ดูเหมือนว่าตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ La Bayadère, Le Corsaire และ Raymonda กลับมาอยู่ในละครของเราอีกครั้ง
- ไม่มีความลับ - มิตรภาพของคุณกับนักเปียโน Denis Matsuev คุณพบที่โครงการสร้างสรรค์หรือไม่?
เปล่า แค่เปิดร้านอาหารกับเพื่อนร่วมงานเท่านั้น
- แต่คุณมีการแสดงร่วมกันหรือไม่?
ใช่ในโครงการของผู้ผลิตชาวอเมริกัน Sergei Danilyan "Reflections" มีนักบัลเล่ต์ 5 คน แต่ละคนมีหมายเลขที่กำหนดโดยนักออกแบบท่าเต้นคนใดคนหนึ่งจาก 5 คน หมายเลขของฉันถูกใส่โดย Azur Barton ชาวแคนาดา นักเปียโนบนเวทีเล่น "Dumka" ของไชคอฟสกี เขาเป็นผู้เข้าร่วมในการจัดองค์ประกอบเช่นเดียวกับนักบัลเล่ต์
หลังจากรอบปฐมทัศน์ของอเมริกาเราแสดงการแสดงในมอสโกแล้ว Sergey กล่าวว่า: คงจะดีถ้า Denis เล่น ... ฉันสัญญาว่าจะถาม - และโดยไม่คาดคิด Denis ตอบว่าในวันเสาร์ที่เขาจะ "วิ่ง" แน่นอน ไม่มีเวลาเหลือสำหรับการซ้อม เราทำได้เพียงเล็กน้อยก่อนขึ้นแสดงบนเวที จังหวะที่เราเต้นรำเดนิสเรียกว่า "โศกเศร้า" และระบุอย่างเด็ดขาด: "ฉันจะเล่นตามที่ไชคอฟสกีเขียน" ฉันต้องระดมร่างกายของฉัน แต่สิ่งที่น่าแปลกใจสำหรับสาธารณชน!
ลองนึกภาพว่าไฟถูกปิดโดยสมบูรณ์ที่ด้านหน้าของตัวเลข และตอนนี้สปอตไลท์ไฮไลต์นักเปียโน จากนั้นนักบัลเล่ต์ก็ออกมา เดนิสไม่ได้อยู่ในโปสเตอร์ แต่แน่นอนว่าเขาจำได้ทันทีมีเสียงปรบมือดังขึ้น ประสบความสำเร็จแล้ว! ยิ่งกว่านั้น ฉันเต้นเร็วกว่าที่ตั้งไว้สามเท่า
- และพวกเขาไม่ได้เถียงไม่ได้บอกว่าคุณไม่สบายใจ?
เหตุใดจึงมีสิทธิ์ดาวน์โหลด ฉันจำคำตอบของ Gennady Nikolayevich Rozhdestvensky ผู้ดำเนินการ The Nutcrackers กับเรา ให้กับนักบัลเล่ต์คนหนึ่งที่ถามว่า: มาเอสโตร ช่วยเล่นการเปลี่ยนแปลงของฉันให้ช้าลงหน่อยได้ไหม ฉันไม่มีเวลา เขาบอกเธอว่า: ถ้าคุณเต้นไม่ได้ ลาก่อน ไชคอฟสกีจะจัดการโดยไม่มีคุณ
- คุณจะฉลองปีใหม่ที่ไหน?
เราพบเขาด้วยกันมาหลายปีแล้วในอีร์คุตสค์ บ้านเกิดของเดนิส ในเทศกาลปีใหม่ตามประเพณีของเขา และครั้งนี้จะมีดนตรี เต้นรำ บังคับดำน้ำในไบคาล
- ในหลุม?!
และอะไร? ประเพณีที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะสำหรับฉันที่เกิดในเทือกเขาอูราลซึ่งฤดูหนาวจะแข็งแกร่งกว่าในมอสโก คุณได้รับพลังงานที่เพิ่มขึ้นซึ่งคุณมีเพียงพอสำหรับทั้งปี นึกภาพไม่ออก งานเลี้ยงปีใหม่ใต้ต้นปาล์ม เรียบร้อยแล้ว จำนวนมากทั้งนักดนตรีและนักบัลเล่ต์ต้องขอบคุณเดนิส พิธีล้างบาปในไซบีเรียก็ผ่านไป
- คุณคาดหวังอะไรจากปีหน้า?
อย่างที่พวกเขาพูดกันว่า หากคุณต้องการทำให้พระเจ้าหัวเราะ บอกเขาเกี่ยวกับแผนการของคุณ ... ในโลกที่บ้าคลั่งของเรา ทุกสิ่งเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วจนการวางแผนไม่สมจริง สิ่งที่สำคัญที่สุดคือสุขภาพ หากหนึ่งปีผ่านไปสำหรับนักบัลเล่ต์ที่ไม่มีอาการป่วยและบาดเจ็บให้พิจารณาว่าประสบความสำเร็จแล้ว
นักเปียโนชื่อดัง Denis Matsuev แทบไม่พูดถึงชีวิตส่วนตัวของเขาเลย เขาไม่ค่อยให้ข้อยกเว้นและเฉพาะเพื่อนของเขาเท่านั้น เมื่อวานเดนิสกลายเป็นแขกรับเชิญของรายการใหม่ " ตอนเย็น Urgantครั้งแรกที่เขาบอก Ivan Urgant เกี่ยวกับลูกสาวแรกเกิดจากนักบัลเล่ต์ Ekaterina Shipulina ตามที่ Matsuev ลูกสาวชื่อ Anna และทารกมีเพลงโปรดของเธออยู่แล้ว
สำหรับคำถามของอีวานเกี่ยวกับชีวิตของเดนิสที่เปลี่ยนไปตามการคลอดบุตร นักเปียโนตอบว่าไม่มีทาง ถ้าเขาเปลี่ยนแปลงอะไรบางอย่าง หลังจากปี 2564 เท่านั้น
ก่อนหน้านั้นโชคไม่ดีที่ทุกอย่างถูกวางแผนไว้สำหรับฉันแล้ว ตัวอย่างง่ายๆ วันนี้ ฉันบินมาจากเทลอาวีฟ เมื่อวานฉันมีคอนเสิร์ตที่นั่นกับซูบิน เมตา ชาวอิสราเอล ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา, พรุ่งนี้ฉันมีคอนเสิร์ตที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใน "Oktyabrsky" เราเล่นรายการแจ๊ส ฉันจึงมีเวลามาหาคุณ ไปที่สตูดิโอโปรดของฉัน และมีเวลาอีกหนึ่งชั่วโมงที่จะพบ Anna Denisovna
เดนิส มัตสึเยฟ และ อีวาน อูร์กันต์
เดนิสตามที่อีวานเดาไว้ กำลังตรวจหา หูดนตรีกับ Anna Denisovna และเมื่อมันปรากฏออกมาก็สามารถแนะนำลูกสาวของเขาให้รู้จักกับผลงานคลาสสิกที่โดดเด่นมากมาย
เขาเล่นคอนแชร์โตโดย Tchaikovsky, Rachmaninov และ Prokofiev ของเธอ งานโปรด- "Petrushka" โดยสตราวินสกี้ สมมติว่าไม่ใช่สำหรับเด็ก แต่เธอไม่ชอบคอนแชร์โต้ครั้งที่ 2 ของ Liszt เลยจริงๆ ฉันไม่รู้ว่าทำไม...
เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าลูกสาวของเดนิสและแคทเธอรีนเกิดเมื่อเดือนตุลาคมปีที่แล้ว นางระบำพรีมายังไม่ได้บอกสมาชิกเกี่ยวกับสิ่งนี้บนโซเชียลเน็ตเวิร์กและสื่อมวลชนเพียงครั้งเดียวในวันแม่เธอโพสต์รูปถ่ายของเธอด้วยพุงกลม
Ekaterina Shipulina ตั้งครรภ์
Ekaterina Shipulina เกิดในปี 1979 ที่ Perm ในตระกูลบัลเล่ต์ แม่ของเธอ ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR Lyudmila Shipulina ระหว่างปี 1973 ถึง 1990 ทำงานใน โรงละครดัดโอเปร่าและบัลเล่ต์และตั้งแต่ปี 1991 เธอและสามีของเธอได้เต้นรำในมอสโกใน โรงละครดนตรีพวกเขา. Stanistavsky และ Nemirovich-Danchenko
ตั้งแต่ปี 1989 Ekaterina Shipulina (ร่วมกับ Anna น้องสาวฝาแฝดของเธอซึ่งต่อมาถูกทอดทิ้งบัลเล่ต์) เรียนที่ Perm State Choreographic School ในปี 1994 เธอศึกษาต่อที่มอสโก สถาบันการศึกษาของรัฐการออกแบบท่าเต้นซึ่งเธอสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมในปี 1998 ในชั้นเรียนของอาจารย์ L. Litavkina ในคอนเสิร์ตจบการศึกษา เธอเต้น pas de deux จากบัลเล่ต์ "Corsair" ที่จับคู่กับ Ruslan Skvortsov หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัย Shipulina ได้รับการยอมรับในโรงละครบอลชอย ครูซ้ำซ้อนของ Shipulina ในโรงละครคือ M.V. คอนดราติเยฟ
ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2542 Ekaterina Shipulina ได้รับรางวัลเหรียญเงินในการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่ลักเซมเบิร์ก
ไม่นานหลังการแข่งขัน Shipulina เต้นในส่วนของ Queen of the Ball ใน Fantasia ในธีม Casanova และ Mazurka ใน Chopiniana
ในเดือนพฤษภาคม 2542 Shipulina เต้นรำใน Grand Pas ในบัลเล่ต์ La Sylphide
ในเดือนกรกฎาคม 2542 รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ "Don Quixote" ในเวอร์ชันของ Alexei Fadeyechev เกิดขึ้นที่โรงละคร Bolshoi ซึ่ง Shipulina เต้นในรูปแบบต่างๆ
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2542 Shipulina ได้เต้นรำครั้งแรกในส่วนของ Tsar Maiden ในบัลเล่ต์ The Little Humpbacked Horse
ในเดือนกุมภาพันธ์ 2000 รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ "Russian Hamlet" ของ Boris Eifman เกิดขึ้นที่โรงละคร Bolshoi ในการแสดงครั้งแรก Anastasia Volochkova แสดงบทบาทของจักรพรรดินี Konstantin Ivanov - ภรรยาของทายาท Ekaterina Shipulina - ภรรยาของทายาท
เมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2543 Shipulina ได้แสดงบทของ Queen of the Dryads ในบัลเล่ต์ Don Quixote เป็นครั้งแรก
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2543 โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพ คอนเสิร์ตวันหยุด, วันครบรอบวลาดีมีร์ วาซิลีฟ ในคอนเสิร์ตครั้งนี้ Ekaterina Shipulina, Konstantin Ivanov และ Dmitry Belogolovtsev ได้แสดงข้อความที่ตัดตอนมาจาก "Swan Lake" ในเวอร์ชั่นของฮีโร่ประจำวัน
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2543 โรงละครบอลชอยได้ฉายรอบปฐมทัศน์เรื่อง The Pharaoh's Daughter ซึ่งจัดแสดงโดยนักออกแบบท่าเต้นชาวฝรั่งเศส ปิแอร์ ลาคอตต์ โดยอิงจากผลงานการผลิตของ Marius Petipa ในชื่อเดียวกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ Bolshoi Theatre Company ในรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม Ekaterina Shipulina เต้นรำส่วนหนึ่งของแม่น้ำคองโกและในการแสดงครั้งที่สองในวันที่ 7 พฤษภาคม เธอเต้นรำในส่วนของภรรยาของชาวประมง
เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2543 Ekaterina Shipulina เปิดตัวในฐานะ Lilac Fairy ใน The Sleeping Beauty
18 พฤศจิกายน 2543 โรงละครบอลชอยและประชาชนในภูมิภาค มูลนิธิการกุศลการสนับสนุนสำหรับประชาชนที่มีรายได้น้อย "ช่วยเหลือ" ด้วยการมีส่วนร่วมของรัฐบาลมอสโกจัดขึ้น งานการกุศล"ลูกของรัสเซียอิสระ". บัลเล่ต์ "The Little Humpbacked Horse" แสดงโดย Ekaterina Shipulina (Tsar Maiden) และ Renat Arifulin (Ivan) ในส่วนหลัก
8 ธันวาคม 2000 Shipulina เต้นรูปแบบที่สองในภาพวาด "Shadows" ในบัลเล่ต์ "La Bayadère" เป็นครั้งแรก
12 ธันวาคม 2543 มูลนิธิวัฒนธรรมรัสเซียร่วมกับ โรงละครบอลชอยจัดงานกาล่าคอนเสิร์ตของเทศกาลบัลเล่ต์นานาชาติครั้งที่ 1 "เพื่อเป็นเกียรติแก่ Galina Ulanova" คอนแชร์โต้ช่วงแรกแต่งโดย หมายเลขคอนเสิร์ตดำเนินการ นักเต้นชื่อดังจาก ประเทศต่างๆและในส่วนที่สองรูปภาพ "เงา" จาก "La Bayadère" ถูกแสดงโดย Galina Stepanenko และ Nikolai Tsiskaridze แสดงส่วนหลักและ Ekaterina Shipulina เต้นรำเงาที่ 2
เมื่อต้นเดือนเมษายน 2544 ในเมืองเมลเบิร์นซิดนีย์และบริสเบนของออสเตรเลียมีการนำเสนออย่างเคร่งขรึมของโรงเรียนบัลเล่ต์ในอนาคตของโรงละครบอลชอยซึ่ง Ekaterina Shipulina และ Ruslan Skvortsov เข้าร่วม
ในเดือนพฤษภาคม 2544 คาซานเป็นเจ้าภาพ XV International Festival บัลเล่ต์คลาสสิกพวกเขา. รูดอล์ฟ นูเรเยฟ. ในงานเทศกาล Ekaterina Shipulina ได้เต้นรำ Queen of the Dryads ในละครเรื่อง Don Quixote
ในเดือนมิถุนายน 2544 โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการแข่งขันระบำบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติครั้งที่ IX Ekaterina Shipulina เข้าร่วมการแข่งขันในรุ่นพี่ กลุ่มอายุ(ดูเอ็ท). Shipulina และคู่หูของเธอ ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi Ruslan Skvortsov เต้นรำ pas de deux จาก Corsair, pas de deux จาก Esmeralda และท่าเต้นร่วมสมัย Awakening โดย S. Bobrov เป็นผลให้ Shipulina ได้รับรางวัลที่สองกับ Barbosa Roberta Markes จากบราซิล
ในเดือนธันวาคม 2544 คณะละคร Bolshoi ได้ไปเที่ยวอิตาลี Shipulina เข้าร่วมทัวร์และเต้นรำ Lilac Fairy ในบัลเล่ต์ "Sleeping Beauty"
เมื่อวันที่ 29 มีนาคม 2545 Ekaterina Shipulina เต้น Odette-Odile เป็นครั้งแรกในบัลเล่ต์ Swan Lake คู่หูของเธอคือ Vladimir Neporozhny
ตั้งแต่วันที่ 30 พฤษภาคมถึง 4 มิถุนายน 2545 คณะละครบอลชอยแสดงที่เทศกาลบัลเล่ต์ในเมืองซาวอนลินนาของฟินแลนด์โดยแสดง "Swan Lakes" สองแห่งและ "Don Quixote" สามแห่ง Ekaterina Shipulina เต้น Odette-Odile ใน "Swan Lake" ครั้งแรกที่จับคู่กับ Sergei Filin รวมถึง Queen of the Dryads ใน "Don Quixote"
ตั้งแต่วันที่ 24 กรกฎาคมถึง 26 กรกฎาคม 2545 คณะละครบอลชอยได้แสดง Giselle ในไซปรัสสามครั้ง Ekaterina Shipulina แสดงเป็น Mirta
ตั้งแต่วันที่ 21 กันยายนถึง 10 ตุลาคม 2545 Bolshoi Theatre Ballet and Orchestra ได้ออกทัวร์ญี่ปุ่น บัลเลต์เจ้าหญิงนิทราและสปาตาคัสจัดแสดงในโตเกียว โอซาก้า ฟุกุโอกะ นาโกย่า และเมืองอื่นๆ Ekaterina Shipulina เข้าร่วมทัวร์
เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม พ.ศ. 2545 งานกาล่าคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับการครบรอบ 200 ปีกระทรวง การพัฒนาเศรษฐกิจและการค้าขาย คอนเสิร์ตจบลงด้วย Grand Pas จากบัลเล่ต์ "Don Quixote" ซึ่งส่วนหลักถูกเต้นโดย Anastasia Volochkova และ Evgeny Ivanchenko และการเปลี่ยนแปลงโดย Maria Alexandrova และ Ekaterina Shipulina
ตั้งแต่ปลายเดือนตุลาคมถึงกลางเดือนธันวาคม พ.ศ. 2545 บริษัท Bolshoi Ballet ได้ออกทัวร์เมืองต่างๆ ในสหรัฐอเมริกา - ซีแอตเทิล ดีทรอยต์ วอชิงตัน ฯลฯ กับบัลเลต์ La Bayadère, Swan Lake และ The Nutcracker ในตอนท้ายของทัวร์ Ekaterina Shipulina เข้าร่วมทัวร์ เต้นรำ Shadow Variation ใน La Bayadère และ Polish Bride ใน Swan Lake
Ekaterina Shipulina กลายเป็นเจ้าของรางวัลจูงใจเยาวชนของ Triumph ในปี 2545
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2546 เทศกาลบัลเล่ต์ได้จัดขึ้นที่ศูนย์เคนเนดีในกรุงวอชิงตัน ในช่วงแรกของเทศกาล (4-9 มี.ค.) รายการจาก งานสั้นแสดงโดยศิลปินของ Royal Danish Ballet, Bolshoi Theatre และ American โรงละครบัลเล่ต์. pas de deux จาก Don Quixote แสดงร่วมกับ Anastasia Volochkova, Evgeny Ivanchenko (บทบาทหลัก), Ekaterina Shipulina และ Irina Fedotova (รูปแบบต่างๆ)
วันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2546 ค่ำคืนบัลเล่ต์เพื่ออุทิศให้กับการครบรอบ 50 ปีของ กิจกรรมสร้างสรรค์มารีน่า คอนดราติวา ในตอนเย็น Ekaterina Shipulina นักเรียนของ Kondratieva และ Konstantin Ivanov เต้นรำหงส์ดำ pas de deux จากบัลเล่ต์ Swan Lake
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2546 บน เวทีใหม่โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการแสดงบัลเลต์ The Bright Stream รอบปฐมทัศน์ ซึ่งแสดงโดย Alexei Ratmansky โดยเฉพาะสำหรับคณะละคร Bolshoi ในการแสดงครั้งที่สามในวันที่ 22 เมษายน ส่วนของนักเต้นคลาสสิกและนักเต้นคลาสสิกได้แสดงโดย Ekaterina Shipulina และ Ruslan Skvortsov
ในเดือนพฤษภาคม 2546 โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการแสดงรอบปฐมทัศน์ของบัลเลต์ "Raymonda" ที่ปรับปรุงการออกแบบท่าเต้นและเวทีซึ่งแสดงโดย Y. Grigorovich ในรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม Shipulina เต้นบทของ Henrietta เพื่อนของ Raymonda
เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2546 Ekaterina Shipulina เต้นบทบาทของ Esmeralda เป็นครั้งแรกในบัลเล่ต์ Notre Dame Cathedral หุ้นส่วนของเธอคือ Dmitry Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus)
เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2546 โรงละคร Bolshoi ได้จัดงานบัลเล่ต์ตอนเย็นเพื่ออุทิศให้กับวันเกิดปีที่ 70 และครบรอบ 50 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Nikolai Fadeyechev ในตอนเย็น Ekaterina Shipulina เต้นรำรูปแบบที่ 2 ในภาพวาด "Shadows" จากบัลเล่ต์ "La Bayadère" และรูปแบบที่ 2 ในองก์ที่ 3 จากบัลเล่ต์ "Don Quixote"
เมื่อปลายเดือนพฤษภาคม 2546 คาซานเป็นเจ้าภาพจัดงานเทศกาลให้กับพวกเขา ร. นูริเอวา ในงานเทศกาล Ekaterina Shipulina เต้นรำราชินีแห่ง Dryads ในบัลเล่ต์ "Don Quixote"
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2546 โรงละครบอลชอยจัดทัวร์ภาษาอังกฤษ รอยัลบัลเล่ต์. ทัวร์สิ้นสุดในวันที่ 29 มิถุนายนด้วยงานกาล่าคอนเสิร์ตโดยมีส่วนร่วมของดาราแห่ง British Royal Ballet และ Bolshoi Ballet ในคอนเสิร์ต Shipulina เต้นรูปแบบที่ 2 ใน Grand Pas จากบัลเล่ต์ "Don Quixote" (ส่วนหลักดำเนินการโดย Andrei Uvarov และ Marianela Nunez)
เมื่อวันที่ 16 ตุลาคม พ.ศ. 2546 Ekaterina Shipulina ได้เต้นรำส่วนหลัก (The Seventh Waltz และ Prelude) ใน "Chopiniana" เป็นครั้งแรก
เมื่อวันที่ 27, 29 และ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2546 การแสดงบัลเล่ต์ "ลูกสาวของฟาโรห์" จัดขึ้นที่โรงละครบอลชอยซึ่งถ่ายทำในวิดีโอโดย บริษัท เบลแอร์ของฝรั่งเศสเพื่อเผยแพร่บัลเล่ต์เวอร์ชั่นดีวีดีในภายหลัง Ekaterina Shipulina เต้นรำส่วนหนึ่งของแม่น้ำคองโก
เมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน พ.ศ. 2546 โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการแสดง "ดอนกิโฆเต้" ที่อุทิศให้กับการครบรอบ 100 ปีการเกิดของอาซาฟ เมสเซเรอร์ Shipulina เต้นรำราชินีแห่งนางไม้
ในเดือนมกราคม 2547 โรงละครบอลชอยได้ไปเที่ยวปารีส ตั้งแต่วันที่ 7 ถึง 24 มกราคม บัลเลต์ Swan Lake, The Pharaoh's Daughter และ The Bright Stream ได้แสดงบนเวทีของ Palais Garnier Shipulina เต้นรำเจ้าสาวชาวโปแลนด์ใน Swan Lake ภรรยาของชาวประมงและแม่น้ำคองโกในลูกสาวของฟาโรห์และนักเต้นคลาสสิกใน Bright Stream
รางวัล:
2542 - เหรียญเงินในการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่ลักเซมเบิร์ก
2544 - รางวัลที่สองในการแข่งขันนักเต้นบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติครั้งที่ IX ในมอสโก
2002 - รางวัลจูงใจเยาวชน "Triumph"
ละคร:
เพื่อนคนหนึ่งของ Giselle, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, ฉากโดย V. Vasiliev)
Fairy Sapphires "เจ้าหญิงนิทรา" (M. Petipa นำแสดงโดย Y. Grigorovich)
Mazurka, "Chopiniana" (M. Fokin), 1999
ราชินีแห่งลูกบอล "แฟนตาซีในรูปแบบของ Casanova" (M. Lavrovsky), 1999
Grand pas "Sylphide" (A. Bournonville, E.-M. von Rosen), 1999.
การเปลี่ยนแปลงใน Grand Pas "Don Quixote" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky ผลิตโดย A. Fadeechev), 1999
ซาร์เมเดน "ม้าหลังค่อม", 2542
Queen of the Dryads "Don Quixote" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky แสดงโดย A. Fadeechev), 2000
Lilac Fairy, "เจ้าหญิงนิทรา" (M. Petipa นำแสดงโดย Y. Grigorovich), 2000
รูปแบบที่สองในภาพยนตร์เรื่อง "Shadows", "La Bayadère" (M. Petipa นำแสดงโดย Y. Grigorovich), 2000
ภรรยาของทายาท "Russian Hamlet" (B. Eifman), 2000.
แมกโนเลีย "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.
แม่น้ำคองโก "ลูกสาวของฟาโรห์" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
ภรรยาของชาวประมง "ลูกสาวของฟาโรห์" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
Mirtha, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, ฉากโดย V. Vasiliev), 2001
Gamzatti, "La Bayadère" (M. Petipa, V. Chabukiani นำแสดงโดย Y. Grigorovich)
Odette-Odile "Swan Lake" (M. Petipa, L. Ivanov จัดแสดงโดย Y. Grigorovich), 2002
เจ้าสาวโปแลนด์ "Swan Lake" (M. Petipa, L. Ivanov นำแสดงโดย Y. Grigorovich)
นักเต้นคลาสสิก "Light Stream" (A. Ratmansky), 2003
Henrietta เพื่อนของ Raymonda "Raymonda" (M. Petipa นำแสดงโดย Y. Grigorovich), 2003
Esmeralda, "มหาวิหารนอเทรอดาม" (R. Petit), 2003.
เพลง Waltz และ Prelude ที่เจ็ด "Chopiniana" (M. Fokin), 2003
ที่มา:
1. หนังสือที่ออกสำหรับการแข่งขันบัลเล่ต์นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติครั้งที่ IX ในปี 2544 ที่กรุงมอสโก
2. รายการของโรงละครบอลชอย
3. V. Gaevsky สงครามกุหลาบแดงและกุหลาบขาว "สาย" กรกฎาคม-สิงหาคม 2543
4. I. Udyanskaya ขุนนางจากเทพนิยายบัลเล่ต์ "สาย" ตุลาคม 2544
5. A. Vitash-Vitkovskaya Ekaterina Shipulina: "ฉันรัก Bolshoi และเขารักฉันตอบ" "ไลน์" #5/2002.
6. ก. กาเลย์ดา. เอคาเทรีนา ชิปปูลินา "โรงละครบอลชอย" ครั้งที่ 6 2543/2544
Ekaterina Shipulina เกิดเมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน 2522 ในเมือง Perm เธอเติบโตขึ้นมาในครอบครัวนักเต้นบัลเลต์ แม่ Lyudmila Valentinovna Shipulina แสดงที่โรงละคร Perm ซึ่งตั้งชื่อตาม P.I. ไชคอฟสกี นักบัลเล่ต์ในอนาคตฉันถูกเลี้ยงดูมาด้วยความเข้มงวดและแน่วแน่
ตั้งแต่ปี 1989 ถึง 1994 เธอเรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นระดับ Perm State ในปี 1994 เธอย้ายไปที่สถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก จบการศึกษาจากชั้นเรียนของอาจารย์ Lyudmila Sergeevna Litavkina
ในปี 1998 Shipulina ได้รับการยอมรับให้ คณะบัลเล่ต์โรงละครบอลชอยวิชาการของรัฐ ในโรงละคร เธอศึกษาครั้งแรกภายใต้การแนะนำของติวเตอร์ M. Kondratieva และ T. Golikova จากนั้นจึงย้ายไปที่ Nadezhda Gracheva
ในปี 2544 และ 2546 เธอเข้าร่วมใน เทศกาลนานาชาติบัลเลต์คลาสสิกตั้งชื่อตามอาร์. นูเรเยฟ จัดขึ้นที่เมืองคาซาน สาธารณรัฐตาตาร์สถาน เธอเต้นรำราชินีแห่งนางไม้ในบัลเล่ต์ Don Quixote
Ekaterina Shipulina ในปี 2012 ภายใต้กรอบของ XII Festival of Classical Ballet ที่ตั้งชื่อตาม A. Shelest ได้แสดงบท Odette-Odile ในบัลเล่ต์ "Swan Lake" ร่วมกับคณะ Samara Academic Opera and Ballet Theatre อีกสองปีต่อมา เธอแสดงบทบาทนำในบัลเล่ต์ Anna Karenina ประกอบดนตรีโดย P. Tchaikovsky นำแสดงโดย B. Eifman ร่วมกับรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครวิชาการบัลเล่ต์โดย Boris Eifman
เพลงของนักบัลเล่ต์ที่โรงละคร Bolshoi รวมถึงบทบาทของ Ondine "A Hero of Our Time" โดย I. Demutsky คู่หลักในบัลเล่ต์ "Variations on a Theme of Frank Bridge" สู่ดนตรีโดย B. Britten, Manon Lescaut ใน " The Lady of the Camellias" บรรเลงเพลงโดย F. Chopin, Marquis Sampietri ใน "Marco Spada" สู่เพลงของ D. Aubert, Fleur de Lis ใน "Esmeralda" โดย C. Pugni และอีกหลายคน
ละครของ Ekaterina Shipulina
1998
Grand pas, La Bayadère โดย L. Minkus, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, ฉบับปรับปรุงโดย Y. Grigorovich
Waltz - Apotheosis, The Nutcracker, ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Grigorovich
1999
เพื่อนของ Giselle "Giselle" โดย A. Adam ออกแบบท่าเต้นโดย J. Coralli, J.-J. Perrot, M. Petipa แก้ไขโดย V. Vasiliev
Mare, The Little Humpbacked Horse โดย R. Shchedrin แสดงโดย N. Androsov
Mazurka, Chopiniana บรรเลงเพลงโดย F. Chopin, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Fokine
The Queen of the Ball "แฟนตาซีในธีม Casanova" สู่ดนตรีโดย W. A. Mozart จัดแสดงโดย M. Lavrovsky
Queen of the Dryads, Don Quixote โดย L. Minkus, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, A. Gorsky, ฉบับแก้ไขโดย A. Fadeechev
The Tsar Maiden, The Little Humpbacked Horse โดย R. Shchedrin แสดงโดย N. Androsov
2000
สองคู่ ขบวนการที่สาม "Symphony in C" ดนตรีโดย J. Bizet ท่าเต้นโดย J. Balanchine
ภรรยาของทายาท "Russian Hamlet" บรรเลงเพลงโดย L. van Beethoven และ G. Mahler นำแสดงโดย B. Eifman
Fairy of Gold, The Sleeping Beauty โดย P. Tchaikovsky ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa ฉบับแก้ไขโดย Y. Grigorovich
The Congo River and the Fisherman's Wife, The Pharaoh's Daughter โดย Ts. Pugni กำกับโดย P. Lacotte
The Lilac Fairy, The Sleeping Beauty โดย P. Tchaikovsky ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa ฉบับปรับปรุงโดย Y. Grigorovich
รูปแบบที่ 2 ใน "Raymonda's Dreams", "Raymonda" โดย A. Glazunov ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa เวอร์ชันแก้ไขโดย Y. Grigorovich
รูปแบบที่ 2 ในภาพวาด "Shadows", "La Bayadère" โดย L. Minkus ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa เวอร์ชันแก้ไขโดย Y. Grigorovich
2001
Mirtha, Giselle - บัลเล่ต์ในฉบับของ Y. Grigorovich และ V. Vasiliev
Polish Bride, Three Swans, "Swan Lake" โดย P. Tchaikovsky ในฉบับที่ 2 ของ Yu. Grigorovich
Gamzatti, La Bayadère, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, ฉบับปรับปรุงโดย Y. Grigorovich
2002
Odette และ Odile "Swan Lake" โดย P. Tchaikovsky ฉบับที่ 2 โดย Y. Grigorovich
2003
นักเต้นคลาสสิก The Bright Stream โดย D. Shostakovich แสดงโดย A. Ratmansky
Henriette, Raymonda ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa ฉบับแก้ไขโดย Y. Grigorovich
Esmeralda "วิหาร Notre Dame" โดย M. Jarre จัดแสดงโดย R. Petit
เพลง Waltz และ Prelude ที่เจ็ด "Chopiniana" ประกอบเพลงโดย F. Chopin ออกแบบท่าเต้นโดย M. Fokine
2004
คีรี, ดอนกิโฆเต้
Pas de deux, Agon โดย I. Stravinsky, ออกแบบท่าเต้นโดย G. Balanchine
ศิลปินเดี่ยวแห่งการเคลื่อนไหว IV "Symphony in C" ดนตรีโดย J. Bizet ออกแบบท่าเต้นโดย J. Balanchine
นักร้องนำ Magrittomania
Aegina, Spartacus โดย A. Khachaturian, ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Grigorovich
2005
เฮอร์เมีย "ความฝันใน คืนกลางฤดูร้อน» เป็นเพลงโดย F. Madelson-Bartholdy และ D. Ligeti กำกับโดย J. Neumeier
แอ็คชั่น, ลางบอกเหตุทางดนตรีโดย P. Tchaikovsky, ออกแบบท่าเต้นโดย L. Massine
ศิลปินเดี่ยว, Playing Cards โดย I. Stravinsky, อำนวยการสร้างโดย A. Ratmansky
2006
Cinderella, Cinderella โดย S. Prokofiev, ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Posokhov, ผบ. Y. Borisov
2007
ศิลปินเดี่ยว ในห้องชั้นบน โดย เอฟ. กลาส ออกแบบท่าเต้นโดย ต. ธาร
Mekhmene Banu ตำนานแห่งความรักโดย A. Melikov ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Grigorovich
Gulnara, Le Corsaire โดย A. Adam, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, การผลิตและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย A. Ratmansky และ Y. Burlaka
เดี่ยว, คลาสคอนเสิร์ตสู่ดนตรี โดย A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, ออกแบบท่าเต้นโดย A. Messerer
2008
ศิลปินเดี่ยว, Misericordes สู่ดนตรีโดย A. Pärt, ออกแบบท่าเต้นโดย C. Wheeldon
ศิลปินเดี่ยวของการเคลื่อนไหว I, "ซิมโฟนีในซีเมเจอร์")
Jeanne and Mireille de Poitiers, The Flames of Paris โดย B. Asafiev ออกแบบท่าเต้นโดย V. Vainonen กำกับโดย A. Ratmansky
Variation, Grand Pas จาก Paquita, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, การแสดงละครและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Y. Burlaka
2009
Medora, Le Corsaire โดย A. Adam, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, การผลิตและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย A. Ratmansky และ Y. Burlaka (เปิดตัวในทัวร์โรงละครในสหรัฐอเมริกา)
2010
ศิลปินเดี่ยว, Rubies to music โดย I. Stravinsky, II part of the ballet Jewels, ออกแบบท่าเต้นโดย G. Balanchine
ศิลปินเดี่ยว เซเรเนด บรรเลงโดย พี. ไชคอฟสกี ออกแบบท่าเต้นโดย เจ. บาลานชิเน
2011
Fleur de Lis, Esmeralda โดย C. Pugni, ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, การผลิตและการออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Y. Burlaka, V. Medvedev
Florina, Lost Illusions โดย L. Desyatnikov แสดงโดย A. Ratmansky
ศิลปินเดี่ยว Chroma โดย J. Talbot และ J. White ออกแบบท่าเต้นโดย W. McGregor
2012
ศิลปินเดี่ยว "Emeralds" บรรเลงเพลงโดย G. Fauré ฉันเป็นส่วนหนึ่งของบัลเล่ต์ "Jewels" ออกแบบท่าเต้นโดย J. Balanchine
ศิลปินเดี่ยว ความฝันแห่งความฝัน สู่เสียงเพลง โดย เอส. รัคมานินอฟ ออกแบบท่าเต้นโดย เจ. เอโล
2013
Giselle, "Giselle" โดย A. Adam เรียบเรียงโดย Y. Grigorovich
Marquise Sampietri "Marco Spada" ประกอบเพลงโดย D. Aubert ออกแบบท่าเต้นโดย P. Lacotte บทโดย J. Mazilier
2014
Manon Lescaut Lady of the Camellias ร้องเพลงโดย F. Chopin ออกแบบท่าเต้นโดย J. Neumeier
2015
Ondina, "Hero of Our Time" ของ I. Demutsky ส่วน "Taman" ออกแบบท่าเต้นโดย Y. Possokhov ผู้กำกับ K. Serebrennikov
2016
คู่หลัก Variations on a theme โดย Frank Bridge เป็นเพลงโดย B. Britten ออกแบบท่าเต้นโดย H. van Manen
รางวัล Ekaterina Shipulina
2542 - รางวัลที่ 2 และเหรียญเงิน การแข่งขันระดับนานาชาตินักเต้นบัลเลต์ในลักเซมเบิร์ก
2544 - รางวัลที่สองและเหรียญเงินในการแข่งขันบัลเล่ต์นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติครั้งที่ IX ในมอสโก
2002 - รางวัลจูงใจเยาวชน "Triumph"
2547 - "The Soul of Dance" รางวัลจากนิตยสาร "Ballet" ในการเสนอชื่อ "Rising Star"
2548 - ผู้ชนะการแข่งขัน "Golden Lyre" ในการเสนอชื่อ " หน้าผู้หญิงของปี. สุดยอดความคิดสร้างสรรค์ของมอสโก
2552 - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
2014 - รางวัล Oleg Yankovsky "Creative Discovery" (ก่อตั้งโดยคณะกรรมการจัดงาน " ป่าเชอร์รี่»)
