วงดนตรีบาโฮร์ วงดนตรี "Bakhor" “ทีมที่แข็งแกร่ง”

คุณสมบัติขององค์ประกอบการเต้นของวงดนตรี


“บาโฮร์”

ในปี 2013 อุซเบกิสถานฉลองครบรอบ 100 ปีการเกิดของ Mukarram Turgunbayeva Mukarram Turgunbayeva นักเต้นพื้นบ้านผู้ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง ผู้ออกแบบท่าเต้น-ปฏิรูป ครู - Mukarram Turgunbayeva เป็นศิลปินที่มีขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม! กิจกรรมของ M. Turgunbayeva เน้นปรากฏการณ์หลายอย่างในภาพรวม การพัฒนาวัฒนธรรมของเวลาและมีความสำคัญอย่างยิ่งในวิวัฒนาการของชาติ ศิลปะการออกแบบท่าเต้น.


อาจารย์ของ M. Turgunbayeva เป็นผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริง - Usto Alim Kamilov, Tamara Khanum, Yusup Kyzyk Shakardzhanov ภายใต้การนำของพวกเขา ในช่วงปลายยุค 20 มุกการามหนุ่มเริ่มอาชีพการแสดงของเธอ ในปี 1935 เธอเริ่มทำงานเป็นนักออกแบบท่าเต้น การแสดงฉากเต้นรำใน การแสดงโอเปร่าและ ละครเพลง. ในงานศิลปะระยะยาวที่เข้มข้น แนวคิดการออกแบบท่าเต้นแบบองค์รวมของการเต้นรำบนเวทีพื้นบ้านค่อยๆ ก่อตัวขึ้น กลุ่มนักเต้นสำหรับผู้หญิงซึ่งจัดขึ้นในปี 2500 อนุญาตให้นักออกแบบท่าเต้นที่มีพรสวรรค์แปลความเป็นจริงว่า โครงการสร้างสรรค์การสร้างชุดการแสดงนาฏศิลป์พื้นบ้าน นานก่อนที่จะมีการสร้างกลุ่ม Bakhor Turgunbayeva "เริ่มเข้าใจกฎหมายของการสร้างการเต้นรำบนเวทีอย่างจริงจังเริ่มแก้ไของค์ประกอบการเต้นต่างๆอธิบายและร่างเครื่องแต่งกาย"


ในอดีต การเต้นรำพื้นบ้านมีอยู่ในรูปแบบเดี่ยว ไม่มีการเต้นรำพื้นบ้านในใด ๆ โรงเรียนท้องถิ่นอุซเบกิสถาน แต่ เกมส์เต้น, การแสดงนาฏศิลป์พื้นบ้าน, ขบวนที่มีการออกแบบท่าเต้นที่ง่ายที่สุดเกิดขึ้นในช่วงวันหยุดตามปฏิทินและวันหยุดแรงงาน เช่น "Lola zor", "Sayil god", "Khirmon toi" และอื่นๆ และ Makailika Muhammadjon การเต้นรำพื้นบ้านและพื้นบ้านเริ่มต้นขึ้น มาแสดงบนเวที การพัฒนาของชาติ การเต้นรำบนเวทีได้รับในกิจกรรมของ Ethnographic Ensemble (2469-2472) นำโดย Mukhiddin Kary-Yakubov Usto Olim Kamilov, Tamara-Khanum, Gavkhar Rakhimova, Isahar Akilov มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาแนวเพลงใหม่ การแสดงละครเวทีและฉากโครงเรื่องได้ผสานเข้ากับรูปแบบของการเต้นรำแบบอุซเบกดั้งเดิมในทันที


แนวคิดในการสร้างใหญ่ คณะเต้นรำในรูปแบบวัฒนธรรมของประเทศข้ามชาติขนาดใหญ่ไม่ใช่เรื่องใหม่ ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1930 ในหลายสาธารณรัฐและภูมิภาค สหภาพโซเวียตเป็นระเบียบ วงดนตรีพื้นบ้าน. งานในการสร้างการเต้นรำจำนวนมากในภูมิภาคที่ประเพณีของขบวนการส่วนรวมเป็นรากฐานของวัฒนธรรมการออกแบบท่าเต้นแห่งชาติมีลักษณะที่ปรับเปลี่ยนได้ การคิดใหม่เกี่ยวกับการเต้นรำของอุซเบกในประเภทการแสดงมวลชนนั้นมีปัญหามากขึ้นเนื่องจากการดำรงอยู่แบบดั้งเดิมของการเต้นรำพื้นบ้านเป็นรูปแบบการแสดงเดี่ยวแบบด้นสด “ในการเต้นรำแบบดั้งเดิมนั้นไม่มีการเต้นรำแบบกลม ไม่มีโซ่ ไม่มีเส้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งการแต่งเพลงที่จับคู่กัน M. Turgunbaeva เช่นเดียวกับรุ่นก่อนของเธอ ผู้บุกเบิกการออกแบบท่าเต้นบนเวทีอุซเบก หันไปใช้ประเพณีการเต้นรำมวลชนของประชาชนในสหภาพโซเวียตโดยใช้สิ่งปลูกสร้างที่มีชื่อเสียงมากมาย” นอกเหนือจากรูปแบบสากลของการเต้นรำแบบกลมแล้วการเต้นรำพื้นบ้านสลาฟยังรวมถึงการเต้นรำแบบสแควร์การเต้นรำการพนันและเกมเต้นรำเรื่อง ในวัฒนธรรมของอาเซอร์ไบจานซึ่งใกล้เคียงกับเราในแง่ของประเพณีและขนบธรรมเนียม เรายังสามารถเห็นตัวอย่างมากมายของการออกแบบท่าเต้นทั้งมวล ในหมู่พวกเขามีการเต้นรำของผู้หญิง "Gytgylyda", การเต้นรำของผู้ชาย "Jangi", เกมเพลง "Caravelli", "Kes-kesa", "Gyulashme" แน่นอนว่าการเปลี่ยนรูปแบบในชีวิตประจำวันขึ้นบนเวทีได้กำหนดการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญจำนวนหนึ่งซึ่งแสดงออกเป็นหลักในการแสดงละครของประเภท มุมฉากกำหนดพารามิเตอร์เช่นส่วนหน้าขององค์ประกอบ, รูปบรรเทาทุกข์ของใจความ, การสัมผัสพลาสติกแบบเจียระไน


เมื่อเปรียบเทียบการแสดงเดี่ยวกับรูปแบบวงดนตรีแล้วกับ ตำแหน่งเริ่มต้นมีความแตกต่างอย่างลึกซึ้ง หมายถึงการแสดงออก. เสรีภาพในการดำเนินการ เอกลักษณ์ของคำกล่าวส่วนบุคคลทำให้สามารถบรรลุลักษณะเด่นที่สดใสในรูปแบบโซโล ภาพศิลปะ. การแสดงด้นสดที่มีอยู่ในการแสดงเดี่ยวและการเริ่มต้นอย่างมีองค์ประกอบและสนุกสนานทำให้สามารถจับภาพความแตกต่างที่ดีที่สุดได้ เช่นเดียวกับการก่อตัวและการเพิ่มจังหวะการแสดงใหม่โดยตรงในกระบวนการของการแสดง ซึ่งเกิดขึ้นจากบริบทของสถานการณ์ชั่วขณะ ปราศจากชัยชนะของบุคคล การเต้นรำจำนวนมากมีศักยภาพมหาศาลสำหรับความเป็นไปได้ทางศิลปะ วิธีการทางภาพและภาพที่งดงาม ช่องว่างของรูปร่าง การแปรสัณฐานของโครงสร้างพลาสติกหลายแง่มุม การนำท่าเต้นไปใช้ในกระบวนการไดนามิกแบบเคลื่อนที่ เติมเต็มความหมายด้วยเนื้อหาใหม่ และขยายขอบเขตประเภทของรูปแบบการเต้น


การปรับตัวของอุซเบก การเต้นรำพื้นบ้านในการผลิตจำนวนมากไม่ได้ต้องการแค่การปรับตัวเท่านั้น แต่ยังต้องมีการคิดใหม่เชิงคุณภาพอีกด้วย “ในการที่จะจัดการแสดงนาฏศิลป์อุซเบกิสถานในการแสดงมวล จำเป็นต้องมีแนวทางที่แตกต่างในการตีความวัสดุดั้งเดิม ซึ่งไม่เหมือนกับวิธีการตีความการแสดงบนเวทีของการเต้นรำพื้นบ้านในยุโรป”


ในประวัติศาสตร์ ท่าเต้นคลาสสิกการเต้นรำจำนวนมากได้ผ่านเส้นทางวิวัฒนาการที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน ในบัลเลต์เดอคูร์ยุคแรก "ผู้จัดส่งในหน้ากากเหมือนกันถูกจัดวางรอบๆ กษัตริย์และราชินี เหมือนชิ้นส่วนบนกระดานหมากรุก" เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 หนึ่งในรูปแบบที่ชื่นชอบของบัลเล่ต์ในศาลคือการเต้นรำแบบฟิกเกอร์ซึ่งมีนักแสดงจำนวนมาก ในการศึกษาอันน่าทึ่งของ V. Krasovskaya ได้บรรยายถึงงานรื่นเริงที่จัดขึ้นในปี 1573 ที่ศาลของ Catherine de Medici: “พวกผู้หญิงลงจากรถม้าและเข้าแถวในกองพันที่แปลกประหลาด สำหรับเสียงของวงออเคสตรา พวกเขาเข้าหากษัตริย์ สังเกตจังหวะและไม่ทำลายมัน จากนั้นพวกเขาก็เต้นบัลเล่ต์ที่ประดิษฐ์ขึ้นอย่างมีศิลปะด้วยการบิดและหมุนหลายเส้น พับและกางออก ทอและผสมกัน ก้าวหน้าและหยุด เกือบสองศตวรรษต่อมา J.J. Noverre นักปฏิรูปผู้ยิ่งใหญ่แห่งการออกแบบท่าเต้น ได้ขจัดความสมมาตรออกจากองค์ประกอบจำนวนมาก แต่เขาเสนอวงดนตรีอิสระที่อยู่ภายใต้การเต้นของกฎหมาย ทัศนศิลป์. แล้วในการผลิตครั้งแรกของเขาเช่น "The Chinese Holiday" (1753), "The Fountain of Youth" (1754), "Flemish Amusements" (1755) เขาออกจากบรรทัดฐานโวหารของบัลเล่ต์เดอคูร์ ความเหลี่ยม ความตรง และความสมมาตร ลวดลายเรขาคณิตรูปเต้นรำ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 นักออกแบบท่าเต้นชาวรัสเซียที่โดดเด่น L. Ivanov ได้อนุมัติรูปแบบการออกแบบท่าเต้นใหม่ของการประพันธ์เพลงจำนวนมาก บัลเล่ต์คลาสสิก. ในองก์ที่สองอันรุ่งโรจน์ ทะเลสาบหงส์คณะบัลเล่ต์ของ L. Ivanov แสดงความคิดทั่วไปของงานในวลีพลาสติกที่พูดน้อยแต่คลุมเครือของเขาอย่างไม่สิ้นสุด ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอุปมาอุปมัยทั่วไปของบัลเลต์ของไชคอฟสกีตามธรรมเนียมปฏิบัติสุดโต่งของรูปแบบการเต้น


หักเหความสำเร็จของการออกแบบท่าเต้นโลกอย่างสร้างสรรค์โดยใช้รูปแบบการแปรสัณฐานการออกแบบท่าเต้นที่มีความเสถียร Turgunbaeva สร้างเนื้อหาศิลปะของเธอเอง ในความหมายของแฟนเพลง "Bakhora" ความกลมกลืนของการเต้นรำรูปดาว การพรรณนาที่งดงามของ Noverre "ต้น" และการเปรียบเทียบของ L. Ivanov ยังคงดำเนินต่อไป


การเต้นรำบนเวทีของอุซเบกิสถานเริ่มก่อตัวขึ้นในลำไส้ของละครเพลง โรงละครซึ่งเขาได้กลายเป็นหนึ่งในองค์ประกอบการแสดงที่สำคัญของการแสดง นาฏศิลป์เชื่อมโยงกันทั้งในด้านเนื้อหาและรูปแบบด้วยองค์ประกอบทางศิลปะทั้งหมดของละครเพลง โปรดักชั่นของ Mukarram Turgunbayeva ได้มาเอง คุณค่าทางศิลปะ,เป็นตัวเป็นตนในความสมบูรณ์ของ องค์ประกอบการเต้น. การแสดงละครที่มีความหมาย การอุปมาเชิงกวี คำศัพท์ที่เกี่ยวข้องกับการฟ้อนรำพื้นบ้านที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น เป็นตัวกำหนดแนวคิดของผู้ออกแบบท่าเต้นของ M. Turgunbayeva


ผลงานการผลิตจำนวนมากของ "Bahor" แต่ละชิ้นมีองค์ประกอบการประพันธ์ของตัวเอง วัฏจักรของ Fergana "Katta uyin" กลายเป็นแนวเพลงและต้นแบบโวหารของการเต้นรำมากมาย สัดส่วนที่เข้มงวดของวลีพลาสติกสมมาตรของโครงสร้างความแหลมคมของธีมพลาสติกในองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นของ M. Turgunbayeva "Katta Uyin", "Makom Ufori", "Zang" วางไว้ในช่องความหมายเดียวกันกับ ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดวัฒนธรรมอุซเบกที่มีอายุหลายศตวรรษ: ตัวชี้วัดของการตรวจสอบบทกวี "aruz", ความกลมกลืนทางสถาปัตยกรรมของ Registan, น้ำเสียงที่ลึกล้ำของ maqom


หนึ่งในการค้นพบทางศิลปะที่สดใสที่สุดของ M. Turgunbayeva คือการผลิตพล็อตเรื่องระบำ ออกแบบท่าเต้น องค์ประกอบพล็อต"Pilla" เข้าใกล้การแสดงละครในหลาย ๆ ด้าน นาฏศิลป์การเต้นมีแนวความคิดที่ดีในการพัฒนา วาดลำดับที่สมเหตุสมผล กระบวนการแรงงานการปลูกไหม. คำศัพท์การเต้นรำของ Pilla ก็เหมือนกับการเต้นรำเรื่องอื่น ๆ มากมาย สามารถแบ่งออกเป็นสามกลุ่มหลัก มากมาย ท่าเต้นเลียนแบบแรงงานโดยเฉพาะ ในหมู่พวกเขาเช่น: "การซ่อมแซมด้าย", "เข็มทิ่ม" การเคลื่อนไหวกลุ่มที่สองก็เป็นการเคลื่อนไหวหลักเช่นกัน เทคโนโลยีการทำงาน. การเต้นรำยังมี ทั้งสายการเคลื่อนไหวเชิงเปรียบเทียบทั่วไปซึ่งมีความหมายตามแบบแผนและโดยรวมแล้วเป็นสัญลักษณ์ของการตื่นขึ้น การปฏิสนธิ และการเติบโตของพลังแห่งธรรมชาติ


เหตุการณ์ที่อิ่มตัว ขอบเขตชั่วคราวของการพัฒนาโครงเรื่อง โครงร่างที่สมบูรณ์ วงจรชีวิตในการแสดงระบำพิลานั้น ลักษณะคุณภาพโรงละครซึ่งให้พื้นที่ในการวางตำแหน่งการเต้นรำเป็นการแสดงละครเวที


ในองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นของ M. Turgunbayeva "Chobon Rax" มอบให้ ตัวอย่างสำคัญทบทวนการฟ้อนรำพื้นบ้าน "บิละมะ" ในรูปแบบละครเวที ในการตีความของ M. Turgunbayeva การเต้นรำของนักวาดภาพประกอบ ประเภทพื้นบ้าน"Taklid ufori" ถูกเปลี่ยนเป็นละครย่อส่วนที่มีพล็อตที่เป็นทางการซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการพัฒนาพล็อต โครงสร้างการเรียบเรียงที่ชัดเจนของการเต้นรำถูกกำหนดโดยความแตกต่างของความหมายและคำศัพท์เกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้น ส่วนแรกและส่วนที่สาม - การเล่าเรื่องและภาพประกอบ - สร้างขึ้นจากละครใบ้โดยรวมการแสดงออกทางสีหน้าที่กระฉับกระเฉง รูปแบบของส่วนที่สองเป็นการออกแบบท่าเต้นล้วนๆ ความเบิกบาน ความกระตือรือร้นในวัยเยาว์แสดงออกด้วยการผสมผสานเทคนิคขั้นสูงที่มีพรสวรรค์ มันขึ้นอยู่กับ charhi - การหมุน ประเภทต่างๆและกระโดด จุดสำคัญการเต้นรำแสดงโดยการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมเช่นเดียวกับการหมุนเข่าตลอดแนวลาด ("โซน charh-du") องค์ประกอบการเต้นเหล่านี้เป็นหนึ่งในการเต้นรำหลักในรูปแบบขนาดใหญ่: “Katta uyin”, “Makom ufori” อัจฉริยะหมุนเป็นวงกลมและตรงจุดครอบครองศูนย์กลางใน นาฏศิลป์มืออาชีพกลุ่ม Bukhara และ Ferghana การรวมองค์ประกอบจากการเต้นรำของประเพณีคลาสสิกเข้ากับการเต้นรำในสไตล์ประจำวันเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่สร้างสรรค์ของสไตล์สร้างสรรค์ของ Turgunbayeva ในบางช่วงของการพัฒนาที่น่าทึ่ง ตัวละครหลายต่อหลายครั้งเข้ามาติดต่อโดยตรงกับผู้ชม เทคนิคการแสดงดังกล่าวทำให้ผู้ที่อยู่ในเหตุการณ์มีส่วนร่วมกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีและมีส่วนทำให้เกิดอารมณ์ในสถานการณ์บนเวที การรับจุดที่ออกจากพื้นที่ตามเงื่อนไขทางศิลปะไปสู่การมีอยู่จริงนั้นไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับการผลิตท่าเต้นระดับมืออาชีพ ยืมมาจากคลังแสงโวหารของเวทีคอนเสิร์ตซึ่งนักแสดงมักพูดกับผู้ชมโดยตรง


/>

Karimova R. “ การเต้นรำของ Bakhor Ensemble” - T. , 1979

Khamrayeva G. "ภาพลักษณ์ของการเต้นรำแห่งชาติ" - T. , 2012

Krasovskaya V. "ยุโรปตะวันตก โรงละครบัลเล่ต์» เล่มที่ 2 - "ศิลปะ" เลนินกราด 2526

ปีนี้เป็นวันครบรอบ 60 ปีของการก่อตั้งคณะนาฏศิลป์พื้นบ้านผู้มีเกียรติ "Bahor" ซึ่งตั้งชื่อตาม Mukarram Turgunbayeva

หลังจากผู้ก่อตั้งในตำนานของวงดนตรีใน ต่างเวลานำโดย Kunduz Mirkarimova, Ravshana Sharipova, Mamura Ergasheva ... ในปี 1964 ทีมงานได้รับรางวัล "Honored Ensemble of Uzbekistan" และในปี 1979 ได้รับการตั้งชื่อตาม Mukarram Turgunbayeva ละครของทั้งมวลประกอบด้วยการแสดงเดี่ยวและกลุ่มมากกว่า 200 รายการที่ผสมผสานวัฒนธรรมเก่าแก่ของการเต้นรำอุซเบกและความสำเร็จของศิลปะการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ เกิดอะไรขึ้นในช่วงหลายปีของการทำงานของ "Bahor"! มีช่วงเวลาแห่งความสุขนับไม่ถ้วน ความทรงจำที่สดใส... และทั้งหมดนั้นเชื่อมโยงกับชื่อผู้ก่อตั้งในตำนาน

"Bahor" - บัตรเยี่ยมชมของอุซเบกิสถาน"

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน ศิลปินประชาชนสาธารณรัฐคารากัลปักสถาน ซิโยดามาดราคีโมวา:

ในปี 1957 Mukarram Turgunbayeva ได้ก่อตั้งวงดนตรี Bakhor ซึ่งประกอบด้วยเด็กหญิง 12 คน - นักเรียนของ Tashkent Choreographic School เพื่อเข้าร่วม เทศกาลโลกเยาวชนและนักเรียนในมอสโก ในไม่ช้าทีมก็รวมเด็กผู้หญิงสี่สิบคนและบาคอร์เองก็กลายเป็นหนึ่งในจุดเด่นของอุซเบกิสถานในด้านวัฒนธรรม

เราถูกเรียกว่า "มุการามและสี่สิบสาวงาม" มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว โปรแกรมเต้นเราได้เดินทางไปกว่า 60 ประเทศด้วยกัน และทุกครั้งที่พามา การเต้นรำประจำชาติประเทศที่คุณเคยไป นี่คือวิธีที่ละครของทั้งมวลขยายวงออกไป เพราะ Mukarram-opa ต้องการให้งานของเรามีความหลากหลายและเป็นต้นฉบับจริงๆ

ฉันและน้องสาวของฉัน ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน Nasiba Madrakhimova ทำงานที่ Bakhor มา 20 ปีแล้ว และเรามีความสุขมากที่ได้ร่วมงานกับ Turgunbayeva ราชินีแห่งการเต้นรำอุซเบก เธอเป็นแม่คนที่สองของเรา เธอปฏิบัติต่อเด็กผู้หญิงด้วยความกังวลใจเป็นพิเศษ อาจเป็นเพราะเธอมีลูกชายคนเดียว แต่เธอก็อยากมีลูกสาวด้วย Mukarram-opa เป็นคนขยันมาก: เธอรู้ประวัติศาสตร์, อุซเบก ประเพณีพื้นบ้านสำหรับเราเป็นแบบอย่างที่ดี เป็นมาตรฐานในทุกด้านทั้งบนเวทีและในชีวิต

“มุกคารมโอภาดูแลพวกเราทุกคน”

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน รองศาสตราจารย์ภาควิชาออกแบบท่าเต้น Ugiloyมูฮาเมโดวา:

- Bahor ก่อตั้งขึ้นในปี 2500 ฉันอยากเป็นส่วนหนึ่งของทีมนี้! และเธอก็เติมเต็มความฝันของเธอ - ในปี 1967 เธอเข้าร่วมกลุ่มในตำนานซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้น ฉันจำการพบกันครั้งแรกกับ Mukarram Turgunbayeva ได้ - น่าทึ่ง ผู้หญิงสวย. ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา สำหรับฉัน สำหรับผู้หญิงทุกคน เธอได้กลายเป็นต้นแบบของวัฒนธรรมพฤติกรรมบนเวทีและในชีวิต เธอสอนทุกอย่างอย่างสงบเสงี่ยม: วิธีสื่อสารกับผู้ชม, ถ่ายทอดสิ่งที่คุณต้องการ, ถ่ายทอดความรู้สึก, เล่าเรื่องทั้งหมดผ่านท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, ท่าเต้น ...

ก่อนเดินทางแต่ละครั้งโดยเฉพาะในต่างประเทศเธอสอนมารยาท: นั่งอย่างไรให้ถือช้อนส้อม เธออธิบายวิธีการแต่งกายในต่างประเทศและในหมู่บ้านที่ห่างไกลที่สุด ในรัสเซียที่หนาวเย็น เธอแนะนำให้สวมกางเกงขายาว และในเขตที่ร้อนของเรา เดรสผ้าซาตินที่ให้ความเย็น โดยทั่วไปเธอสอนชีวิตเป็นแม่คนที่สอง

Mukarram-opa ให้ความสนใจกับสมาชิกแต่ละคนในวงโดยไม่คำนึงว่าเธอจะเป็นศิลปินเดี่ยวหรือไม่ เรามักจะได้ยินมาว่าถ้าไม่มีพวกเราคนใดคนหนึ่งอยู่ตรงนั้น ผู้ดูจะสังเกตเห็นได้อย่างแน่นอน ฉันจำได้ว่าเมื่อโชคร้ายเกิดขึ้น - สามีของฉันเสียชีวิต Mukarram-opa ได้จัดหาอพาร์ตเมนต์แยกต่างหากให้ฉันทันทีแม้ว่าในเวลานั้นฉันจะทำงานใน Bahor เพียงห้าปี

ความทรงจำต่างๆ เชื่อมโยงกับ “บาโฮร์” ซึ่งกลายมาเป็นชีวิตของฉัน ตัวอย่างเช่น ตอนที่ฉันเข้าร่วมทีมครั้งแรก เราไปทัวร์ที่รัสเซีย ที่คอนเสิร์ต หลังจากเต้นรำครั้งหนึ่ง ฉันต้องเปลี่ยนเสื้อผ้าสำหรับการแสดงครั้งแรกอย่างรวดเร็ว ("Andijan Polka") ฉันกลัวว่าจะไม่ทันและพูดเรื่องนี้กับ Mukarram-ope สองครั้ง เธอรู้ว่าเธอถูกลงโทษอย่างรุนแรงเพราะมาสาย เธอพาเธอออกจากการเดินทาง ทำให้เธอไม่ได้รับโบนัส เธอรีบสวมชุดผ้าซาตินและมุ่งหน้าไปที่ทางออกในขณะที่การเต้นรำครั้งก่อนไม่มีเวลาทำให้เสร็จ ฉันควรจะขึ้นไปบนเวทีก่อน ตามด้วยผู้หญิงอีกห้าคน ด้วยการสูญเสียทางดนตรีครั้งสุดท้าย ฉันก้าวไปข้างหน้า ฉันเริ่มเต้น ฉันมองไปรอบ ๆ แต่ไม่มีพันธมิตร ฉันเข้าใจว่าเพลงไม่ใช่ของฉัน - มันกระโดดออกมาเร็ว เธอวิ่งไปรอบ ๆ เวทีด้วยความสยดสยอง เธอพุ่งไปที่หลังเวที และอีกครั้งเธอออกมาก่อน เฉพาะจากอีกด้านหนึ่ง และครั้งนี้ตรงเวลา

พูดตามตรง ฉันคิดว่ามุกคารมโอภาจะฆ่าฉัน ในทางกลับกันเธอกอดจูบและในเวลาเดียวกันก็หัวเราะทั้งน้ำตา เขาพูดว่า: “คุณเป็นเด็กฉลาด คุณเปลี่ยนเสื้อผ้าเร็วมาก และทำไมคุณเอาแต่พูดซ้ำๆ ว่าคุณจะไม่มีเวลา? นั่นคือสิ่งที่หมายถึงเมื่อคุณต้องการบางสิ่งบางอย่างจริงๆ ทุกอย่างก็ออกมาดี และผู้ชมก็ไม่เข้าใจอะไรเลย ตอนนั้นฉันไม่รู้สึกอยากหัวเราะเลย

และมุการามโอภารู้วิธีที่จะให้อภัย ฉันเข้าใจว่าเรายังเด็ก ผู้หญิงสี่สิบแต่ละคนมีลักษณะนิสัย ความชอบ รสนิยมของตัวเอง
และเธอก็หาทางเข้าหาใครก็ได้ ถามว่าจะช่วยได้อย่างไร และอ่านในสายตาเธอได้ เธอทะเลาะกับสามี ลูกป่วย หรืออย่างอื่น เธอรู้สึกทุกอย่างและมักจะพูดว่า: “คุณทะเลาะกับสามีของคุณหรือไม่? พักผ่อนเป็นเวลาสามวัน แก้ปัญหาบ้านๆ แล้วกลับมา บางครั้งเธอเองก็เรียกสามีของเด็กผู้หญิงว่า - เธอพูดเธอเป็นคนมีมโนธรรม การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเธอถือเป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ ฉันมีความสุขที่ได้เรียนรู้อะไรมากมายจากเธอ แต่เธออาจไปลงเอยที่ทีมอื่นและจะไม่มีวันได้พบกับผู้หญิงที่ยิ่งใหญ่คนนี้!

"ส่งต่อความรู้สู่คนรุ่นหลัง"

ศิลปินประชาชนอุซเบกิสถาน ผู้กำกับศิลป์วงดนตรี มามูระเออร์กาเชฟ:

แม่ของฉัน ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน Tokhtakhon Rismetova เป็นนักเต้นด้วย - หนึ่งในนักเรียนคนแรกของ Mukarram-opa พวกเขามักจะสื่อสารกับที่ปรึกษาพวกเขามีการติดต่อส่วนตัวและสร้างสรรค์อย่างใกล้ชิด ดังนั้นจึงอาจกล่าวได้ว่าตั้งแต่แรกเกิด ฉันได้ซึมซับบรรยากาศอันน่าทึ่งของศิลปะการออกแบบท่าเต้น ... แม้จะยังเป็นเด็ก ดูการแสดงของสมาชิกวง Bakhor ด้วยความยินดี ฉันตัดสินใจ - ฉันจะเต้น! เมื่อฉันโตขึ้น มุกการามโอภาพาฉันไปโรงเรียนออกแบบท่าเต้นไปยังแผนกคลาสสิก และในปี 1969 เธอพาฉันไปที่ทีมในตำนานของเธอ ...

…จดจำ คำอุปมาที่มีชื่อเสียง? เมื่อชายคนหนึ่งถามปราชญ์ว่า “ความงามจะแตกต่างจากความอัปลักษณ์ได้อย่างไร? และความจริงจากการโกหก? จะหาความสุขในชีวิตได้อย่างไร? นักปราชญ์คิดและ...สอนชายคนนั้นให้เต้น ปราชญ์และอาจารย์ของเราคือ Mukarram-opa ทุกสิ่งที่เราทำเป็นเพราะเธอ

"บาโฮร์" ได้เห็นใบหน้าและโชคชะตาที่แตกต่างกันมากมาย เมื่อเราเริ่มจำประวัติของทีมได้ ดูเหมือนว่าภาพยนตร์ต่อเนื่องจะแวบวาบต่อหน้าต่อตาเรา ฉันจำคำพูดของ Turgunbaeva ซึ่งฉันมองว่าเป็นความเชื่อในชีวิต:“ ฉันสอนสาว ๆ ของฉันถึงสิ่งที่ฉันสามารถทำได้ด้วยตัวเองให้ความแข็งแกร่งแก่พวกเขา และตอนนี้นักเรียนของฉันจะส่งต่อความรู้นี้ไปยังลูกหลานของพวกเขา” และจนถึงตอนนี้ฉันอยู่ด้วยความหวังว่าวงดนตรีในตำนานของเราจะฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งบนเวทีระดับนานาชาตินำความร่ำรวยของเรามาสู่โลก วัฒนธรรมประจำชาติ. โดยการฟื้นฟู "บาโฮร์" เท่านั้นที่เราภาคภูมิใจได้ ศิลปะการเต้นรำอุซเบกิสถาน

“บาโฮร์” เปิดหน้าต่างสู่ยุโรป

นักเต้นบัลเลต์ ผู้เชี่ยวชาญการละคร นุคอนซูลิโนฟ:

ฉันมาที่บาโฮร์ในปี 1969 ต้องขอบคุณการเดินทางไปต่างประเทศบ่อยครั้งในฐานะส่วนหนึ่งของวงดนตรี ฉันมักจะต้องสื่อสารกับบุคคลที่น่าสนใจและโดดเด่นมากมาย

ฉันจำได้ในปี 1975 เราไปเที่ยวที่สวีเดน จากนั้นกษัตริย์กุสตาฟที่ 16 ได้มอบโรงละครของเขาให้เราแสดง ลองนึกภาพ - เวทีราชวงศ์อยู่ที่การกำจัดของเรา! สำหรับเรามันเป็นงานที่ยอดเยี่ยมและรู้สึกขอบคุณอย่างสูง หนังสือพิมพ์เขียนทุกวันว่า Bakhor ได้เปิดหน้าต่างสู่ยุโรปสำหรับอุซเบกิสถาน

โดยทั่วไป ไม่ว่าเราจะอยู่ที่ใด สื่อมวลชนก็พูดถึงเราเป็นอย่างดีเสมอ และเรายกธงชาติอุซเบกิสถานขึ้นบนเวที แสดงให้เห็นถึงประเพณีของอุซเบกิสถาน ศิลปะการเต้นรำประจำชาติ มีเพียง Andijan Polka เท่านั้นที่ได้รับเสียงปรบมือดังกึกก้องจนดูเหมือนว่าห้องนิรภัยของห้องโถงจะพังทลายลง และไม่น่าแปลกใจ: มุกคารมโอปะ - ปรมาจารย์กับ ตัวพิมพ์ใหญ่นักออกแบบท่าเต้นที่แข็งแกร่งที่สุด

วงดนตรี "Bakhor" เป็นผู้หญิงและข้ามชาติ: รัสเซีย, ตาตาร์, โปแลนด์, เกาหลี, คาซัคส์เต้นในทีม ไม่มีนักเต้นชาย ฝ่ายชายของทั้งมวลมาพร้อมกันเพียงต่างๆ เครื่องดนตรี. และทุกคนก็เข้าใจซึ่งกันและกันอย่างสมบูรณ์ ทุกคนมีเป้าหมายเดียว สิ่งหนึ่งที่ชอบที่สุด

ในระหว่างการดำรงอยู่ ทีมงานของเราได้เดินทางไปทั่วโลก โดยทิ้งวัฒนธรรมอุซเบกไว้ในทุกประเทศ
และตอนนี้เรากำลังแบ่งปันประสบการณ์ของเรากับคนหนุ่มสาวและกำลังวางแผนที่จะสร้างวงดนตรี Bakhor ในตำนานขึ้นมาใหม่ ซึ่งเรากำลังดำเนินการคัดเลือกเพื่อแข่งขันกับนักเต้นหญิง

« ใจจดใจจ่อทีม"

แม่ของฉัน ศิลปินประชาชนของอุซเบกิสถาน Rano Nizamova ทำงานในวง Bakhor ตั้งแต่อายุยังน้อย ฉันได้เข้าร่วมการซ้อมและการแสดงของกลุ่มตลอดเวลา ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถจินตนาการถึงอาชีพอื่นสำหรับตัวเองได้

ทีมที่ไม่ธรรมดาของเราเดินทางไปทั่วโลก และในทุกประเทศที่เราได้รับอย่างล้นหลาม นอกจากนี้ยังมีการผจญภัย เมื่อเรามาถึงรัสเซียในฤดูหนาว โดยธรรมชาติแล้วจะหนาว สำหรับการแสดงในฟาร์มส่วนรวมพวกเขาจัดสรรห้อง - โรงภาพยนตร์เก่าที่พวกเขาไม่ร้อนเลย เราเปลี่ยนเสื้อผ้า แต่ฟันไม่ตกบนฟันของเรา แล้วผู้เฒ่าคนหนึ่งก็พูดว่า: "เด็กผู้หญิงฉันร้อน!" และเริ่มเยาะเย้ยเราให้หัวเราะ ... พวกเขาละลายความโกรธทันที (หัวเราะ). นั่นคือความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณของทีม!

บางครั้งเราเดินทางด้วยเกวียน เมื่อเราอาศัยอยู่ในตู้รถไฟ ซึ่งเราต่อรถไฟขบวนหนึ่งแล้วไปอีกขบวนหนึ่ง ขึ้นอยู่กับเส้นทางที่ตั้งใจไว้ อย่างไรก็ตาม เรามาถึงคาซัคสถาน ที่ที่อุณหภูมิเยือกแข็งในตอนกลางคืนอย่างกะทันหัน ไททาเนียมระเบิดจากน้ำค้างแข็ง น้ำไหลลงมาทางทางเดินและกลายเป็นน้ำแข็ง พวกเขาเข้านอนในฤดูใบไม้ผลิ และตื่นขึ้นในฤดูหนาว พื้นกลายเป็นลานสเก็ต

ฉันจำการเดินทางไปต่างประเทศ เมื่อพวกเขาควรจะแสดงหลังจาก Lyudmila Zykina
แล้วปัญหาก็เกิดขึ้น - ไม่มีกระเป๋าเดินทางของเรา! นักเต้นไม่สามารถขึ้นเวทีได้หากไม่มีชุดคอนเสิร์ต! Zykina ไม่แพ้และร้องเพลงต่อเพลงอาจจะเป็นเวลาสองชั่วโมง เป็นผลให้ไม่พบกระเป๋าเดินทาง ดังนั้นฉันจึงต้องแสดงในชุดผ้าซาติน

“ขอบคุณ Mukarram-ope ที่ฉันได้เป็นเจ้าภาพ”

- น่าเสียดายที่“ Bakhor” เป็นหน้าปิดของชีวประวัติของฉัน อย่างไรก็ตาม มันได้กลายเป็นที่ชี้ขาดในหลาย ๆ ด้าน หลังจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้น ฉันทำงานในทีมนี้เป็นเวลาสี่ปี จากนั้นจึงไปที่สถาบันทาชเคนต์ ศิลปะการละครพวกเขา. อ. ออสทรอฟสกี (ตอนนี้ สถาบันของรัฐศิลปะและวัฒนธรรมของอุซเบกิสถาน - ประมาณ. เอ็ด). จากนั้นชีวิตที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงก็เริ่มต้นขึ้น ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของความแตกต่าง ชีวประวัติสร้างสรรค์. แต่ทั้งมวลยังคงอยู่ในใจฉัน...

ที่นี่ฉันค้นพบทิศทางที่สร้างสรรค์เช่นประเภทการสนทนา Mukarram-opa เป็นผู้แต่งตั้งให้ฉันจัดคอนเสิร์ตเป็นภาษารัสเซียและเป็นเวลาสามปีที่ฉันเป็นเจ้าภาพและเต้นรำ

ฉันมักจะจำได้ว่าทัวร์รอบสาธารณรัฐและ ต่างประเทศ… มันยาก แต่ในขณะเดียวกันก็น่าสนใจมาก ทั้งหมดนี้เป็นบุญใหญ่ของมุการามโอปะ เธอทำให้เกิดความเคารพต่อทัศนคติในการทำงานและทีมงานของเธอในระดับสากล พบกับสมาชิกใหม่ทุกคน คำพูดที่ใจดีกำหนดตำแหน่งของเขาในทีม ด้วยสัญชาตญาณที่ชัดเจน ผู้หญิงที่น่าทึ่งคนนี้จึงเห็นว่าใครมีความสามารถอะไร ตัวอย่างเช่นด้วยเหตุผลบางอย่าง Mukarram เห็นฉันเป็นเจ้าภาพในการแสดงคอนเสิร์ต และมันก็เกิดขึ้น…

เป็นที่น่าสังเกตว่าเป็นทีมระดับนานาชาติ ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน Dilyara Kerimova - Crimean Tatar ศิลปินประชาชนของอุซเบกิสถาน Valentina Romanova - รัสเซีย ... ฉันไม่สามารถแสดงรายการทั้งหมดได้ ฉันดีใจที่วงดนตรีของเรายังคงจำได้และรักไม่เพียง แต่ในอุซเบกิสถาน แต่ยังในต่างประเทศด้วย

“ประเพณีของเธอยังคงอยู่”

ฉันมาที่ "บาโฮร์" เมื่อโชคไม่ดีที่มูการามโอปาไม่อยู่แล้ว แต่ประเพณีที่เธอใส่ลงไปในทีมยังคงอยู่ เช่น การเคารพผู้อาวุโสและความรับผิดชอบ ฉันคิดว่าสิ่งนี้ช่วยให้ผู้หญิงหลายคนจาก "Bahor" สร้างภาพลักษณ์และไลฟ์สไตล์ที่พิเศษ สมาชิกในวงทั้งสี่สิบคนมีความคล้ายคลึงกันมาก ดังนั้นในการทัวร์เรามักได้ยินว่า: “คุณเป็นพี่สาวน้องสาวหรือเปล่า” และฉันก็ตอบเสมอว่า: "ใช่ ทั้งหมดสี่สิบ" (หัวเราะ).

วงดนตรีทำให้เรามีความสุขหลายปีเดินทางรอบ แผ่นดินเกิดและ ประเทศต่างๆ. ฉันชอบความชื่นชมและความเคารพที่ผู้คนพบเรา เราไม่สามารถหลอกลวงความคาดหวังของพวกเขาและเต้นได้ไม่ดี

ใน "Bahor" เรารู้สึกเหมือนเป็นหนึ่งเดียว ฉันเป็นสมาชิกมา 24 ปี - เกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษ ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่น่าสนใจมากที่ได้ทำงานในทีมที่ Mukarram-opa รวบรวมเด็กผู้หญิงสี่สิบคนและสอนให้พวกเขาเต้นในแบบซิงโครนัสจนดูเหมือนเวทมนตร์สำหรับผู้ชม

วงดนตรีที่มีเอกลักษณ์เช่นนี้ต้องมีชีวิตอยู่ และวันนี้ฉันต้องการให้ทีมฟื้นคืนชีพและความงามของท่าเต้นกลับคืนสู่ผู้คนอีกครั้ง

"ความฝันที่เป็นจริง - การเป็นผู้เล่นหีบเพลง"

Muhamadzhonชาคิรอฟ:

กว่า 50 ปีที่แล้ว ฉันเห็นการแสดงของวง Bakhor ทางโทรทัศน์ และตั้งแต่นั้นมาฉันก็ไม่พลาดคอนเสิร์ตของทั้งมวลตั้งแต่นั้นมา ฉันหลงใหลในพรสวรรค์และเสน่ห์ของผู้เข้าร่วมโดยเฉพาะนักดนตรีที่เล่นหีบเพลงแบบกระดุม ดังนั้นฉันจึงมีความปรารถนาที่จะเป็นผู้เล่นหีบเพลง ฉันเข้ามา โรงเรียนดนตรีไปยังแผนกที่เกี่ยวข้อง จากนั้นในปี 1966 - ถึง Andijan โรงเรียนดนตรีสำหรับการฝึกขั้นสูง

... ในปี 1967 กลุ่มศิลปินมาที่หมู่บ้านของเรา รวมถึง Mukarram Turgunbayeva ในตำนานด้วย ฉันอยากจะทำให้เธอประทับใจแค่ไหน! ฉันใช้กลอุบาย: ไม่ไกลจากโต๊ะอาหารฉันวางหีบเพลงไว้ในที่ที่โดดเด่นโดยหวังว่า Mukarram-opa จะสังเกตเห็นเครื่องดนตรีและขอให้เล่น และมันก็เกิดขึ้น (ยิ้ม). ก่อนอื่นฉันแสดง "Munozhat" ทั้งสามส่วนซึ่งชนะใจ Mukarram-opa จากนั้นฉันเล่น "Gopak" และ "Rohat" และความฝันของฉันก็เป็นจริง! ในฐานะนักหีบเพลงฉันได้รับเชิญไปที่ "Bahor"! ฉันทำงานในทีมมา 40 ปีแล้วและบอกได้เลยว่าการเต้นรำที่ Mukarram Turgunbayeva นำเสนอกลายเป็นเรื่องคลาสสิกอย่างแท้จริง!

“การเต้นรำตามจังหวะของ doira ทำลายเสียงปรบมือ”

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐอุซเบกิสถาน Mamurjon WORLDDADAEV:

ฉันอายุ 7-8 ขวบเมื่อฉันสังเกตเห็นในงานฉลองแห่งหนึ่ง ศิลปินแห่งชาติ Khairulla Lutfullaev แห่งอุซเบกิสถาน ถามว่าอยากเป็นนักร้องไหม? ฉันหลงใหลในเสียงดนตรี ไม่ใช่เสียงร้อง และตอบว่าฉันใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเลง ครั้นแล้ว ไครุลละอาก็พาข้าพเจ้ามาที่มุกการาม ซึ่งปฏิบัติต่อข้าพเจ้าประหนึ่งว่า ลูกชายของตัวเอง. ต่อมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2531 ถึง วันสุดท้ายการดำรงอยู่ของ "Bahor" ฉันเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่อง

มงกุฎหมายเลขของฉัน - "Solo on three doiras" - มักส่งเสียงปรบมือรัวๆ ผู้ชมรู้สึกทึ่งกับเสียงเครื่องดนตรีและเทคนิคการเล่นที่เร็วและยอดเยี่ยม และโดยทั่วไปแล้วตัวเลขการเต้นรำที่ได้รับความนิยมและมีขนาดใหญ่ที่สุดนั้นถูกแสดงอย่างแม่นยำตามจังหวะของดอร่าซึ่ง
อย่างปาฏิหาริย์สามารถยกจิตวิญญาณของคุณ!

Olga FAZYLOVA

คุณมีปัญหาในการค้นหาวิดีโอที่เฉพาะเจาะจงหรือไม่? จากนั้นหน้านี้จะช่วยคุณค้นหาวิดีโอที่คุณต้องการอย่างมาก เราจะดำเนินการตามคำขอของคุณอย่างง่ายดายและให้ผลลัพธ์ทั้งหมดแก่คุณ ไม่ว่าคุณจะสนใจอะไรและกำลังมองหาอะไร เราก็สามารถค้นหาวิดีโอที่คุณต้องการได้อย่างง่ายดาย ไม่ว่าวิดีโอนั้นจะอยู่ในทิศทางใด


หากคุณสนใจข่าวปัจจุบัน เราพร้อมเสนอข้อมูลที่เกี่ยวข้องมากที่สุดใน ช่วงเวลานี้รายงานข่าวในทุกทิศทาง ผลลัพธ์ การแข่งขันฟุตบอล, เหตุการณ์ทางการเมืองหรือโลก ปัญหาระดับโลก. คุณจะได้รับข้อมูลล่าสุดเกี่ยวกับกิจกรรมทั้งหมดหากคุณใช้การค้นหาที่ยอดเยี่ยมของเรา การรับรู้ถึงวิดีโอที่เรานำเสนอและคุณภาพของวิดีโอไม่ได้ขึ้นอยู่กับเรา แต่ขึ้นอยู่กับผู้ที่อัปโหลดวิดีโอเหล่านั้นไปยังอินเทอร์เน็ต เราจัดหาเฉพาะสิ่งที่คุณกำลังมองหาและต้องการเท่านั้น ไม่ว่าในกรณีใด โดยใช้การค้นหาของเรา คุณจะรู้ข่าวทั้งหมดในโลก


อย่างไรก็ตาม, เศรษฐกิจโลกก็สวยเหมือนกัน หัวข้อที่น่าสนใจที่ทำให้หลายคนกังวล ค่อนข้างมากขึ้นอยู่กับสภาพเศรษฐกิจของประเทศต่างๆ ตัวอย่างเช่น การนำเข้าและส่งออก อาหารหรืออุปกรณ์ใดๆ มาตรฐานการครองชีพเดียวกันโดยตรงขึ้นอยู่กับสภาพของประเทศตลอดจนค่าจ้างเป็นต้น ข้อมูลดังกล่าวจะเป็นประโยชน์ได้อย่างไร? มันจะช่วยให้คุณไม่เพียงแค่ปรับตัวเข้ากับผลที่ตามมาเท่านั้น แต่ยังสามารถเตือนคุณไม่ให้เดินทางไปประเทศใดประเทศหนึ่ง หากคุณเป็นนักเดินทางที่ไม่ค่อยมีประสบการณ์ โปรดใช้การค้นหาของเรา


วันนี้เป็นเรื่องยากมากที่จะเข้าใจแผนการทางการเมืองและทำความเข้าใจสถานการณ์ คุณต้องค้นหาและเปรียบเทียบข้อมูลต่างๆ มากมาย นั่นคือเหตุผลที่เราสามารถค้นหาคำปราศรัยต่าง ๆ ของเจ้าหน้าที่ State Duma และคำแถลงของพวกเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้อย่างง่ายดาย คุณสามารถเข้าใจการเมืองและสถานการณ์ในเวทีการเมืองได้อย่างง่ายดาย นโยบายของประเทศต่างๆ จะชัดเจนสำหรับคุณ และคุณสามารถเตรียมตัวสำหรับการเปลี่ยนแปลงที่จะเกิดขึ้นหรือปรับให้เข้ากับความเป็นจริงของเราได้อย่างง่ายดาย


อย่างไรก็ตาม คุณสามารถค้นหาข่าวต่างๆ จากทั่วทุกมุมโลกได้ที่นี่ คุณยังสามารถหาหนังที่น่าดูในตอนเย็นพร้อมกับเบียร์หนึ่งขวดหรือป๊อปคอร์นได้อย่างง่ายดาย ในฐานข้อมูลการค้นหาของเรา มีภาพยนตร์สำหรับทุกรสนิยมและทุกสี คุณ ปัญหาพิเศษคุณจะพบได้ด้วยตัวคุณเอง ภาพที่น่าสนใจ. เราสามารถค้นหางานให้คุณได้อย่างง่ายดาย แม้แต่งานเก่าและหายาก รวมถึงงานคลาสสิกที่มีชื่อเสียง เช่น สตาร์วอร์ส: จักรวรรดิโต้กลับ


หากคุณเพียงต้องการพักผ่อนและกำลังมองหาวิดีโอตลกๆ เราก็สามารถดับกระหายของคุณได้ที่นี่เช่นกัน เราจะค้นหาวิดีโอความบันเทิงต่าง ๆ นับล้านจากทั่วทุกมุมโลกให้คุณ เรื่องตลกสั้นพวกเขาจะให้กำลังใจคุณอย่างง่ายดายและจะทำให้คุณขบขันได้ตลอดทั้งวัน โดยใช้ระบบการค้นหาที่สะดวกสบาย คุณสามารถค้นหาสิ่งที่จะทำให้คุณหัวเราะได้อย่างแน่นอน


ตามที่คุณเข้าใจแล้ว เราทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยเพื่อให้คุณได้สิ่งที่ต้องการเสมอ เราได้สร้างการค้นหาที่ยอดเยี่ยมนี้โดยเฉพาะสำหรับคุณ เพื่อให้คุณสามารถค้นหาข้อมูลที่จำเป็นในรูปแบบของวิดีโอและรับชมบนเครื่องเล่นที่สะดวกสบาย

ค่าประสิทธิภาพ

จาก 4 500 ก่อน 30 000 รูเบิล

คำอธิบาย

"Bakhor" เป็นการเต้นรำแบบอุซเบกอันงดงามที่ดำเนินการโดยนักเต้นมืออาชีพที่มีการศึกษาด้านการออกแบบท่าเต้นที่สูงขึ้นและประสบการณ์การทำงานอันยาวนาน ละครที่หลากหลาย เครื่องแต่งกายชาติพันธุ์อันหรูหราที่สร้างขึ้นตามประเพณีโบราณจากผ้าที่มีเอกลักษณ์สดใส อ่อนโยนและไพเราะ สง่างามและภาคภูมิใจ โปร่งโล่งและเป็นประกาย ระยิบระยับ และการเต้นรำที่น่าตื่นเต้น เอเชียกลางจะตกแต่งงานใด ๆ การเต้นรำของอุซเบกิสถานมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมีการเปิดเผยความคิดริเริ่มในหลากหลายสไตล์ของกระแสโฟล์คคลาสสิกและป๊อป เทคนิคการเต้นผสมผสานองค์ประกอบของการเคลื่อนไหวพื้นบ้านดั้งเดิมและการออกแบบท่าเต้นคลาสสิกของยุโรปอย่างกลมกลืน

ละคร

การเต้นรำของเฟอร์กาน่า
- การเต้นรำ Khorezm
- Andijan polka
- มูโนชาต
- การเต้นรำบูคารา
- การเต้นรำอุยกูร์
- อาเน่ ดอร่า
- การเต้นรำคีร์กีซ
- การเต้นรำทาจิกิสถาน
- การเต้นรำคอเคเซียน"ลอฟซาร์"
- บุหงาอุซเบก (ส่วนผสมดั้งเดิมของสไตล์ Fergana, Kharezm, Bukhara และ Surkhandarya)

การเต้นรำของเฟอร์กาน่า
- การเต้นรำ Khorezm
- Andijan polka
- มูโนชาต
- การเต้นรำบูคารา
- การเต้นรำอุยกูร์
- อาเน่ ดอร่า
- การเต้นรำคีร์กีซ
- การเต้นรำทาจิกิสถาน
- การเต้นรำคอเคเซียน "Lovzar"
- บุหงาอุซเบก (ส่วนผสมดั้งเดิมของ Fergana,...

ระยะเวลาของโปรแกรม

จาก 5 นาทีก่อน 30 นาที

สารประกอบ

1 ถึง 3 คน

เหตุการณ์

งานเลี้ยง, คอนเสิร์ต, งานเลี้ยงบริษัท, ปีใหม่, งานแต่งงาน, วันครบรอบ