นวัตกรรมและประเพณีในภาพยนตร์ตลก "วิบัติจากวิทย์"

ปัญหาประเภท

การสำรวจความขัดแย้งและพล็อตเรื่องตลก "วิบัติจากวิทย์" ควรสังเกตว่า Griboedov ใช้ทฤษฎีคลาสสิกของสามเอกภาพอย่างสร้างสรรค์ ตามหลักการของความสามัคคีของสถานที่และความสามัคคีของเวลา ผู้เขียนเรื่องตลกละเมิดหลักการของความสามัคคีของการกระทำซึ่งตามกฎที่มีอยู่บนพื้นฐานของความขัดแย้งหนึ่งพล็อตเกิดขึ้นที่จุดเริ่มต้นของการเล่น ข้อไขข้อข้องใจเกิดขึ้นในตอนท้ายซึ่งรองถูกลงโทษและคุณธรรมได้รับชัยชนะ

การปฏิเสธของผู้เขียนจากการสร้างอุบายแบบดั้งเดิมทำให้เกิดการโต้เถียงอย่างรุนแรงผู้เข้าร่วมบางคนปฏิเสธทักษะวรรณกรรมของ Griboyedov คนอื่น ๆ ตั้งข้อสังเกตว่า "ข่าวความกล้าหาญความยิ่งใหญ่<...>ความคิดกวี สรุปผลของข้อพิพาท ในบทความเรื่อง "A Million of Torments" ผู้เขียนได้แยกแยะข้อขัดแย้งสองข้อในภาพยนตร์คอมเมดี้เรื่อง "Woe from Wit" และด้วยเหตุนี้ ตุ๊กตุ่นสองเรื่องจึงเชื่อมโยง "เป็นปมเดียว" นั่นคือ ความรักและสังคม “เมื่อสิ่งแรกถูกขัดจังหวะ อีกเรื่องหนึ่งก็ปรากฏขึ้นในระหว่างนั้น และการกระทำนั้นก็ถูกผูกไว้อีกครั้ง การแสดงตลกส่วนตัวจะเล่นในการต่อสู้ทั่วไปและผูกเป็นปมเดียว” Goncharov แสดงให้เห็นว่าในตอนต้นของหนังตลกมีความขัดแย้งเรื่องความรักเกิดขึ้นจากนั้นพล็อตก็ซับซ้อนจากการต่อต้านของฮีโร่ต่อสังคม

ทั้งสองเส้นพัฒนาไปพร้อม ๆ กัน สิ้นสุดในองก์ที่ 4 เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ได้รับการไขข้อข้องใจและการแก้ปัญหาความขัดแย้งทางสังคมถูกนำออกจากขอบเขตของงาน:

Chatsky ถูกไล่ออกจากสังคม Famus แต่ยังคงยึดมั่นในความเชื่อมั่นของเขา สังคมยังไม่ได้ตั้งใจที่จะเปลี่ยนมุมมอง แม้ว่าการต่อสู้จะสงบลงชั่วขณะ แต่การปะทะกันต่อไปก็หลีกเลี่ยงไม่ได้

พล็อตสองมิติของวิบัติจาก Wit เปิดเผยโดย Goncharov กลายเป็นสูตรที่ดันทุรังมาเป็นเวลานาน ความคิดริเริ่มทางศิลปะการเล่น. แต่อย่างที่คุณทราบ Griboedov ตัวเองเล่าเรื่องตลกในจดหมายเน้นย้ำถึงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันขององค์ประกอบส่วนบุคคลและสังคม ฉากเสียดสีสังคมและการกระทำตลกรักในวิบัติจาก Wit ไม่ได้สลับกันซึ่งสอดคล้องกับประเพณีของประเภทนี้ของศตวรรษที่ 18 แต่ทำหน้าที่เป็นภาพรวมที่รอบคอบ ดังนั้น Griboyedov ได้คิดทบทวนโครงร่างที่คุ้นเคยและมอบเนื้อหาใหม่ให้กับพวกเขา

การระบุคุณสมบัติของประเภทต่าง ๆ ในเรื่องตลก

หนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เขียนขึ้นในสมัยของลัทธิคลาสสิคแม้ว่าโดยทั่วไปแล้วความสมจริงและความโรแมนติกจะพัฒนาขึ้นในวรรณคดี สถานการณ์นี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อคำจำกัดความของวิธีการผลิต: ตลกมีทั้งแบบดั้งเดิม คุณสมบัติคลาสสิกและคุณสมบัติของความสมจริงและความโรแมนติก

1. คุณสมบัติของความคลาสสิค:

มีการสังเกตหลักการของสามเอกภาพ: ความสามัคคีของเวลาและสถานที่ (การกระทำเกิดขึ้นในหนึ่งวันเกิดขึ้นในบ้านของ Famusov); อย่างเป็นทางการมีหนึ่ง เส้นเรื่อง Sophia-Molchalin-Chatsky แม้ว่าจะถูกละเมิดโดยความขัดแย้งทางสังคมและการแนะนำตัวละครนอกเวที

"ระบบบทบาท" แบบดั้งเดิมได้รับการเก็บรักษาไว้: โครงเรื่องขึ้นอยู่กับ รักสามเส้า; พ่อที่ไม่รู้จักความรักของลูกสาว สาวใช้ที่ช่วยคู่รัก

ความแตกต่างจากประเพณีคือ Chatsky เป็นคนมีเหตุผลและเป็นคนรักฮีโร่ในเวลาเดียวกัน แม้ว่าเขาจะล้มเหลวในฐานะคนรักฮีโร่ก็ตาม แต่มอลชาลินไม่ค่อยเหมาะกับบทบาทนี้เนื่องจากเขาถูกบรรยายด้วยการประเมินเชิงลบของผู้แต่งอย่างชัดเจน Famusov เป็นนอกเหนือจากพ่อที่ไม่รู้จักของเขาแล้วยังเป็นนักอุดมการณ์ของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" ดังนั้นจึงสามารถโต้แย้งได้ว่ามีการขยายขอบเขตบทบาทดั้งเดิมในเรื่องตลก

มีหลักการ พูดชื่อ". นามสกุลเหล่านี้สามารถแบ่งออกเป็นสามประเภท: 1) นามสกุลที่ระบุลักษณะบางอย่างของฮีโร่; 2) การประเมินชื่อ; 3) นามสกุลเชื่อมโยง;

ความขบขันถูกสร้างขึ้นตามศีลคลาสสิก: 4 องก์ - ในจุดสุดยอดที่ 3 ในข้อไขข้อที่ 4

2. คุณสมบัติของความสมจริง:

การพิมพ์ทางสังคมและจิตวิทยา: ตัวละครทั่วไป, สถานการณ์ทั่วไป, ความแม่นยำในรายละเอียด.

ไม่เหมือน ละครคลาสสิกอยู่ในความจริงที่ว่าไม่มีตอนจบที่มีความสุข: คุณธรรมไม่ได้ชัยชนะและความชั่วร้ายจะไม่ถูกลงโทษ จำนวนตัวละครมากกว่าคลาสสิก (5-10) - มีมากกว่า 20 ตัวในภาพยนตร์ตลก

คอมเมดี้เขียนด้วย iambic แบบหลายฟุต ซึ่งถ่ายทอดเฉดสีสูงต่ำได้อย่างสมบูรณ์แบบ ลักษณะเฉพาะตัวสุนทรพจน์ของตัวละครแต่ละตัว

H. คุณสมบัติของความโรแมนติก:

ลักษณะโรแมนติกของความขัดแย้ง

การปรากฏตัวของโศกนาฏกรรมที่น่าเศร้า;

แรงจูงใจของความเหงาและการเนรเทศของตัวเอก;

การเดินทางของตัวเอกในการช่วยชีวิตจากอดีต

คุณสมบัติของพล็อตเรื่องตลก "วิบัติจากวิทย์"

ละครมีคู่เสมอ ผูก ความขัดแย้งความรักเข้าถึงหัวใจของเรื่องได้ทันที ในการปรากฏตัวหกครั้งแรก (ก่อนการปรากฏตัวของ Chatsky) เราจะทำความคุ้นเคยกับเหล่าฮีโร่ที่มีความรักและกับพ่อที่ "หลอกหลอน" และกับสาวใช้ที่เฉลียวฉลาด ให้เพียงคำใบ้ของเหตุการณ์ที่เปลี่ยนไปตามประเพณี Griboyedov เปลี่ยนแปลงทั้งหลักสูตรและความหมายของโครงเรื่องอย่างสิ้นเชิง สาวใช้ ลิซ่า ไม่อยากรับบทเป็น "คนสนิท" และ "คนรักลด" คู่รักไม่แสวงหาวันที่และพรของพ่อเกี่ยวกับความรักของพวกเขาการประชุมของพวกเขา ("ล็อค" ในห้องนอน) ถูกกำหนดโดยโซเฟียเอง พ่อ "ผู้สูงศักดิ์" รู้สึก "ขัดแย้ง" ในการอธิบายว่า "ชายหนุ่ม" สามารถเข้าไปในห้องนั่งเล่นได้อย่างไรในช่วงเช้าตรู่ แต่ปล่อยให้ตัวเองถูกชักชวน

การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เป็นความคิดโบราณ โครงเรื่องอนุญาตให้ Griboyedov ออกจากกิจวัตรประจำวัน ประเพณีละครและแสดงตัวละครที่เชื่อมโยงกันด้วยความสัมพันธ์ที่ยากลำบาก

โซเฟียหลอกพ่อของเธอให้เป็นของเขา บ้านของตัวเองในเวลาเดียวกันเธอเองก็กลายเป็นเหยื่อของคู่รักที่ร้ายกาจ พ่อ "ผู้สูงศักดิ์" จีบสาวใช้และประกาศ "พฤติกรรมสงฆ์" ของเขาทันที ในความสัมพันธ์ของตัวละครไม่มีความจริง ความจริงใจ พวกเขาผูกพันด้วยความรับผิดชอบร่วมกัน ในความขบขัน ย่อมเห็นได้ชัดเจนว่า ศีลคู่ เมื่อสิ่งที่เห็นไม่สอดคล้องกัน แก่นแท้ภายในเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป การหลอกลวงเกิดจากกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของความสัมพันธ์แบบ "ฆราวาส" ซึ่งทุกอย่างได้รับอนุญาต แต่มีความจำเป็นที่สิ่งที่เกิดขึ้นยังคงเป็นนัยและไม่ได้พูด ในเรื่องนี้บทพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของ Famusov เป็นสิ่งบ่งชี้ซึ่งพระเอกกลัวว่าข่าวลือเกี่ยวกับเหตุการณ์ในบ้านของเขาจะไปถึง "Princess Marya Alekseevna" ด้วยตัวเอง

ชื่อผลงานมีคำว่า "วิบัติ" เกิดอะไรขึ้นกับ Chatsky เราเรียกว่าละคร ทำไมเราตาม Griboedov กำหนดประเภทของงานเป็นเรื่องตลก? ไม่น่าเป็นไปได้ที่จะบรรลุความชัดเจนในคำตอบสำหรับคำถามนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากผู้เขียนเองในบันทึกของเขาเกี่ยวกับงานนี้ กำหนดประเภทเป็น "บทกวีบนเวที" และนักวิจัยแนะนำช่วงจาก บทกวีสู่เรื่องสั้นและนวนิยาย ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งถ้าเรามีเรื่องตลกมันเป็นนวัตกรรมไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่โคตรของ Griboedov หลายคนไม่เข้าใจ

Griboedov Alexander Sergeevich

Alexander Sergeevich GRIBOEDOV(พ.ศ. 2338-2572 จากแหล่งอื่น ปีเกิด คือ พ.ศ. 2333 หรือ พ.ศ. 2337)

เราเคยพิจารณา A.S. Griboedov ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกเพียงเรื่องเดียว - บทกวีคอมเมดี้ "วิบัติจากวิทย์" และแม้ว่าประวัติศาสตร์ของการแสดงละครจะพูดถึง Griboedov ในฐานะผู้แต่งเรื่องตลกและบทเพลงที่วิเศษมีไหวพริบและตลกในแบบของเขาเอง ร่วมมือกับนักเขียนบทละครชั้นนำของปีที่สิบ N. และ. Khmelnitsky และ A.A. Shakhovsky และกวี P.A. Vyazemsky แต่ "วิบัติจากวิทย์" กลับกลายเป็นงานที่ไม่ซ้ำแบบใคร ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้เป็นครั้งแรกที่บรรยายชีวิตสมัยใหม่อย่างกว้างๆ และเป็นอิสระ จึงเป็นการเปิดศักราชใหม่ที่สมจริงของโรงละครรัสเซีย ไม่ใช่นักเขียนชาวรัสเซียคนสำคัญคนเดียวที่รอดพ้นจากอิทธิพลของมัน ผู้สร้างโรงละครแห่งชาติของเรา A.N. Ostrovsky ซึ่งคอเมดี้ทำให้คุณจำวิบัติจาก Wit ได้มากกว่าหนึ่งครั้ง: “บนภูเขาสูงเหนือทิฟลิส หลุมศพอันยิ่งใหญ่ของ Griboyedov อวดอ้างว้าง และอัจฉริยภาพของเขาทะยานขึ้นเหนือพวกเราทุกคน”

"วิบัติจากวิทย์"

ความคิดเรื่องตลกนี้มีอายุย้อนไปถึงปี พ.ศ. 2361 สร้างเสร็จในฤดูใบไม้ร่วงปี 1824 การเซ็นเซอร์ไม่อนุญาตให้พิมพ์หรือจัดฉาก ความขบขันแยกออกในรายการและในไม่ช้าก็กลายเป็นที่รู้จักของสาธารณชนอ่านทั้งหมด “ชาวรัสเซียผู้รู้หนังสือคนใดไม่รู้เรื่องนี้ด้วยใจ!” - ถามนิตยสารชื่อดัง "มอสโกเทเลกราฟ" ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์ (และยกเว้นการเซ็นเซอร์) ในปี พ.ศ. 2374 หลังจากการเสียชีวิตของ Griboyedov และแสดงบนเวทีระดับมืออาชีพ แต่อย่างสมบูรณ์โดยไม่มีการตัดทอน "วิบัติจากวิทย์" ได้รับการตีพิมพ์เกือบสี่สิบปีต่อมา - ในยุคของการปฏิรูปในปี พ.ศ. 2405

ทัศนคติที่กระตือรือร้นของส่วนที่มีใจหลอกลวงของสังคมนั้นแสดงโดยนักเขียน Decembrist A. Bestuzhev: "อนาคตจะซาบซึ้งในหนังตลกเรื่องนี้อย่างมีศักดิ์ศรีและวางไว้ท่ามกลางการสร้างสรรค์ครั้งแรกของประชาชน" "... มีสติปัญญาและความตลกขบขันมากมายในข้อ ... ", "... ภาพที่โดดเด่นของศีลธรรม ... "(พุชกิน) "... จิตใจและความมืดของเกลือ ... "(Katenin) - ข้อความเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าผู้ร่วมสมัยเห็นอะไรในหนังตลกของ Griboyedov ความขัดแย้งนั้นใกล้ชิดและเข้าใจได้ - การปะทะกันของบุคคลที่เป็นอิสระ กระตือรือร้น ซื่อสัตย์และมีเกียรติ คนที่มีความคิดใหม่ด้วย สิ่งแวดล้อมด้วยความเฉื่อย การขาดจิตวิญญาณและความเกลียดชังที่รุนแรงต่อการแสดงออกถึงความเป็นอิสระทั้งหมด ด้วยความเกลียดชังต่อความพยายามใดๆ ในการฟื้นฟูชีวิต แต่มีอย่างอื่น สำหรับผู้อ่านหรือผู้ดูในปัจจุบันใน "วิบัติจากวิทย์" ทุกอย่างสมบูรณ์แบบ ไม่เคยเกิดขึ้นกับเราที่จะมองหาข้อบกพร่องหรือสิ่งที่แปลกประหลาดในงานคลาสสิกนี้ ผู้ร่วมสมัยของ Griboyedov เห็นรูปแบบใหม่และผิดปกติของเขาก่อนและทำให้เกิดคำถามมากมาย คำถามที่เกี่ยวข้อง (ในเบื้องต้น) การสร้างโครงเรื่องและลักษณะของตัวเอก ป. Katenin กวีและนักเขียนบทละคร เพื่อนสนิทของ Griboyedov กล่าวว่า: "...แผนไม่เพียงพอและตัวละครหลักไม่สอดคล้องกัน"พุชกินยังเขียนเกี่ยวกับการขาดแผนและเรียก Chatsky ว่าเป็นคนที่ "ไม่ฉลาดเลย" P.A. Vyazemsky ยังเขียนเกี่ยวกับ "ความแปลกประหลาด" ของหนังตลกแม้ว่าเขาจะถือว่าพวกเขาเป็นบุญทางศิลปะของนักเขียนบทละคร

"แผนไม่ดี" คืออะไร?

โครงสร้างของพล็อต งานละครประกอบด้วยองค์ประกอบหลายประการ: นิทรรศการ (ความคุ้นเคยของผู้ชมกับสถานที่ดำเนินการและผู้เข้าร่วม) โครงเรื่อง (การสร้าง "การตั้งค่า" ของความขัดแย้ง) การพัฒนาของการดำเนินการ (การดำเนินการเคลื่อนที่ไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่องและในแต่ละรอบต่อไปของ การพัฒนาขึ้นอยู่กับก่อนหน้านี้) จุดสุดยอด (ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุด เมื่อการพัฒนาความขัดแย้งต่อไปเป็นไปไม่ได้) บทสรุป (การแก้ปัญหาความขัดแย้ง: นำไปสู่ความเป็นอยู่ที่ดี - จากนั้นเรากำลังพูดถึงข้อไขข้อข้องใจเรื่องตลก หรือทำให้พระเอกเสียชีวิตหรือทุกข์ทรมาน - ในกรณีนี้ ข้อไขข้อข้องใจเป็นโศกนาฏกรรมหรือดราม่า)

คำอธิบายใน "วิบัติจากวิทย์" นั้นไม่นานนัก (ห้าเหตุการณ์ในฉากแรก) แต่เข้มข้นอย่างน่าอัศจรรย์: เราเรียนรู้เกี่ยวกับตัวละครของ Famusov ด้วยความหน้าซื่อใจคดที่แยบยลของเขา (เขาเจ้าชู้กับลิซ่าและลูกสาวของเขาพูดถึงตัวเอง - “...เป็นที่รู้จักในฐานะนักบวชสำหรับพฤติกรรมของเขา”) ความตระหนี่ (ความทรงจำของเขาเกี่ยวกับมาดามโรเซียร์ "ฝรั่งเศสนิรันดร์", "ผู้ทำลายกระเป๋าและหัวใจ" - ไม่รู้ว่าอะไรทำให้เขาเจ็บปวดมากขึ้น), ดูถูกการศึกษา (คำพูดเกี่ยวกับครู - "คนจรจัด"); โซเฟีย ตัวละครของเธอ ความสามารถในการออกจาก สถานการณ์ที่ยากลำบาก(ความฝันที่แต่งขึ้น), ความรักต่อ Molchalin, ความขุ่นเคืองต่อ Chatsky, ทัศนคติต่อ Skalozub - ทั้งหมดนี้กลายเป็นที่รู้จักจากนิทรรศการ; และแชตสกี้เองซึ่งยังไม่ได้ปรากฏตัวบนเวทีก็สว่างไสวด้วยลักษณะตรงกันข้ามของลิซ่า ( "...อ่อนไหว ร่าเริง เฉียบแหลม") และโซเฟีย (แกล้งและเยาะเย้ย) นิทรรศการเตรียมพล็อต - การมาถึงของแชทสกี้ ในโครงเรื่อง มีการกำหนดความขัดแย้ง - การขัดแย้งกันของผลประโยชน์ระหว่าง Chatsky ผู้ซึ่งกำลังมีความรักและกำลังมองหาคำตอบ และ Sophia ซึ่ง Chatsky เป็นภัยคุกคามต่อความรักที่เธอมีต่อ Molchalin และการกระทำที่ตามมาเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ Chatsky ซึ่งกำลังมองหาคำตอบสำหรับคำถามที่ว่าใครคือผู้ที่โซเฟียเป็นคนเลือก นี่คือช่วงเวลาอันน่าทึ่งในการพัฒนาฉากแอ็คชั่น: การยั่วยุของโซเฟียด้วยการยกย่อง Skalozub (“... ด้วยความตรงไปตรงมาของค่าย ใบหน้าและเสียงของฮีโร่”) และคำตอบที่ไม่แยแส ( “ไม่ใช่นิยายของฉัน”) เชื่อว่า Skalozub ไม่ใช่คนที่เธอเลือก โซเฟียเป็นลมเนื่องจากการล่มสลายของ Molchalin ทำให้ Chatsky สงสัยเป็นครั้งแรกที่เธอสนใจ "ที่ดูเหมือนคนโง่ทั้งหมด"และการทดสอบของโซเฟียตามนี้ (ผลที่ได้คือการทำซ้ำสามครั้ง: “เธอไม่เคารพเขา”

"เธอไม่ได้ใส่เงินให้เขา",

“ดื้อ เขาไม่รัก”) และการทดสอบของ Molchalin อีกครั้งด้วยผลลัพธ์เดียวกัน:

ด้วยความรู้สึกเช่นนั้น ด้วยจิตวิญญาณเช่นนั้น เรารักหรือไม่?

คนโกหกหัวเราะเยาะฉัน!

และจุดไคลแมกซ์ก็คือการตอบสนองของโซเฟีย ทำให้เกิดข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของแชทสกี้: "เขาเสียสติไปแล้ว" และหลังจากนั้นไม่นาน คำพูดที่ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับความตั้งใจของเธอ:

อา แชตสกี้! คุณชอบที่จะแต่งตัวให้ทุกคนเป็นตัวตลก

รู้สึกอิสระที่จะลองด้วยตัวคุณเอง!

แต่ทำไม Griboyedov ในจดหมายของเขาถึง Katenin อธิบายเนื้อเรื่องของตลกพูดวลีแปลก ๆ : “ มีใครบางคนโกรธจัดว่าเขาบ้า ... ”?เธอแปลก (เป็น "ใครบางคน" ได้อย่างไรทำไมคำสรรพนามไม่แน่นอนตรรกะทั้งหมดของการกระทำบอกว่าไม่มีใครนอกจากโซเฟีย!) เพียงแวบแรกเท่านั้น โดยพื้นฐานแล้ว ไม่สำคัญว่าใครเป็นคนเริ่มต้นเรื่องใส่ร้ายป้ายสี เป็นสิ่งสำคัญที่ทุกคนต้องมีส่วนร่วม - ทั้งศัตรูและเพื่อน คนที่ไม่เหมือนกัน - Famusov และ Zagoretsky, Molchalin และ Skalozub, Gorich และ Khlestova - กลายเป็นปึกแผ่นในการต่อต้าน Chatsky ถึงจุดไคลแม็กซ์ ความขัดแย้งที่ถูกกำหนดให้เป็นความรัก เผยให้เห็นถึงผลของมัน พลังทางสังคม. สำหรับเราแล้ว ดูเหมือนคำพูดทั้งหมดของ Chatsky เกี่ยวกับเสรีภาพและการเป็นทาส เกี่ยวกับศักดิ์ศรีและความอ่อนน้อมถ่อมตน เกี่ยวกับการบริการและการบริการ และเกี่ยวกับสิ่งอื่น ๆ อีกมาก เป็นเพียงคำพูดที่บ่งบอกลักษณะเฉพาะของเขา ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ แต่กลับกลายเป็นว่าสิ่งเหล่านี้เป็นการกระทำที่ทำให้เขาอยู่คนเดียวกับทุกคน Apollon Grigoriev กล่าวถึง Chatsky ว่า "หน้าเดียวที่กล้าหาญอย่างแท้จริงในวรรณคดีของเรา และในบทสรุปของหนังตลก Griboyedov ได้เชื่อมโยงแผนการสองแผนแยกกันก่อนหน้านี้: Chatsky เรียนรู้ว่าใครเป็นคู่ต่อสู้ของเขา และเขาก็บ้าไปแล้วสำหรับทุกๆ คน คำตำหนิที่ส่งถึงโซเฟียนั้นอยู่เคียงข้างกับการประณามของ "ผู้ทรมานของฝูงชน" “ คุณใส่ร้ายฉันบ้ากับคอรัสทั้งหมด” ในคำพูดที่จ่าหน้าถึงโซเฟียเขารวมเธอที่รักก่อนหน้านี้กับวงกลมที่เป็นศัตรูทั้งหมด ความโกรธของเขาหลั่งไหลออกมาไม่เพียง "ต่อลูกสาวและต่อพ่อและคนรักที่โง่เขลา" แต่ยังรวมถึง "โลกทั้งใบด้วย" ความรักความขัดแย้งส่วนตัวผสานกับพลเรือนสังคม

การบอกเลิกของ Chatsky ได้รับการยืนยันโดยการดำเนินการทั้งหมด แต่ไม่มีความบังเอิญที่สมบูรณ์ระหว่างมุมมองของผู้เขียนกับฮีโร่: ภาพวัตถุประสงค์ของชีวิตที่แสดงในละครนั้นกว้างกว่ามุมมองของฮีโร่ ในช่วงเริ่มต้นของตลก Chatsky เชื่อมั่นว่าความชั่วร้ายหลัก - การเป็นทาสทุกประเภทตั้งแต่การเป็นทาสไปจนถึงการไม่เคารพในบุคลิกภาพของตัวเอง - เป็นความชั่วร้ายของศตวรรษที่ผ่านมาและ "วันนี้โลกไม่เป็นเช่นนั้นอีกต่อไป" เขามั่นใจว่าความสำเร็จของเหตุผลเพียงพอสำหรับชัยชนะของคนรุ่นใหม่ นั่นคือความชราภาพจะถึงวาระที่จะถูกทำลาย การพัฒนาการกระทำและภาพทั้งระบบในการแสดงตลกแสดงให้เห็นว่ามุมมองดังกล่าวไร้เดียงสาเพียงใด: ความชั่วร้ายในวัยชราปรับตัวเข้ากับปัจจุบันได้อย่างชำนาญ ความขัดแย้งไม่ได้ถูกกำหนดโดยความเป็นปรปักษ์กันของสองศตวรรษ แต่โดยความสามารถในการอยู่รอดและปรับความชั่วร้าย: Maxim Petrovich ซ้ำแล้วซ้ำอีกใน Famusov, Famusov - ใน Molchalin (เช่นในรุ่น Chatsky) มอสโก "ชายชรา" ยกย่อง โดย Famusov ผู้ "โต้เถียงส่งเสียงและ - แยกย้ายกันไป" ถูกทำซ้ำในผู้เข้าร่วมรุ่นเยาว์ของ "การประชุมลับ" ซึ่ง Repetilov บอก Chatsky: "เราทำเสียงพี่ชายเราทำเสียง ... "ชีวิตประจำวันกลายเป็น พลังอันน่าเกรงขามสามารถพิชิตความทะเยอทะยานในอุดมคติใด ๆ

ระบบของตัวละครขึ้นอยู่กับความขัดแย้งของ Chatsky ต่อมอสโกทั้งหมด วงกลม "Famus" - เด็กและผู้ใหญ่ ชายและหญิง ตัวละครหลัก และตัวละครรองมากมาย - แขกของ Famusov ที่งานบอล ภาพความหมายหลักที่สร้างการเผชิญหน้านี้คือภาพของ "จิตใจ" แนวคิดทั่วไป“จิตใจ” กลายเป็นตัวละครตามเงื่อนไขในละคร ผู้คนคิดเกี่ยวกับมัน เข้าใจมันในรูปแบบต่างๆ พวกเขากลัวมัน พวกเขาข่มเหงมัน ในสองค่าย มีสองความคิดตรงข้ามกันเกี่ยวกับจิตใจ: จิตใจที่ปลดปล่อย เกี่ยวข้องกับการตรัสรู้ การเรียนรู้ ความรู้ (“จิตหิวกระหายความรู้”) และสามัญสำนึก มารยาทที่ดี ความสามารถในการมีชีวิตอยู่ วงมอสโกพยายามที่จะต่อต้านความคิดด้วยค่านิยมอื่น ๆ สำหรับ Famusov สิ่งเหล่านี้คือความสัมพันธ์ในครอบครัวปิตาธิปไตย ( “ให้ตัวเองได้ชื่อว่าเป็นคนมีเหตุผล /และพวกเขาจะไม่รวมในครอบครัว /อย่ามองมาที่เรา /ท้ายที่สุดมีเพียงที่นี่เท่านั้นที่พวกเขายังคงให้ความสำคัญกับขุนนาง”) สำหรับโซเฟีย - ความอ่อนไหวทางอารมณ์ (“โอ้ ถ้าใครรักใคร /จะบ้าขับไปไกลทำไม?”) สำหรับ Molchalin - ศีลของลำดับชั้นการบริการ (“ในฤดูร้อนของฉันไม่ควรกล้า /มีความคิดเห็นของคุณเอง”) สำหรับ Skalozub - บทกวีแห่งความร่าเริง (“คุณจะไม่หลอกฉันด้วยการเรียนรู้ ... ฉันคือ Prince Gregory และคุณ /Feldwebel ใน Voltaire Ladies")

สถานที่สำคัญในระบบถูกครอบครองโดยตัวละครนอกเวที (ผู้ที่ถูกกล่าวถึงแต่ไม่ปรากฏบนเวที) ดูเหมือนว่าพวกเขาจะขยายพื้นที่ของเวทีโรงละคร การแนะนำชีวิตที่ยังคงอยู่นอกห้องโถงโรงละคร พวกเขาคือผู้ที่ทำให้มันเป็นไปได้ที่จะเห็นใน Chatsky ไม่ใช่คนทรยศและแปลกประหลาด แต่ยังเป็นคนที่รู้สึกว่าตัวเองอยู่ในรุ่นของเขา มีกลุ่มคนที่มีความคิดเหมือนๆ กันอยู่ข้างหลังเขา: จำไว้นะ เขาไม่ค่อยพูดว่า "ฉัน" บ่อยกว่านั้นคือ "เรา" หรือ "หนึ่งในพวกเรา" และความคิดเห็นที่ไม่เห็นด้วยของ Skalozub เกี่ยวกับลูกพี่ลูกน้องของเขาที่ "ยึดกฎใหม่บางอย่าง" และออกจากราชการในขณะที่ "ยศตามเขา", "เริ่มอ่านหนังสือในหมู่บ้าน" หรือเจ้าหญิง Tugoukhovskaya เกี่ยวกับหลานชายของเธอ ฟีโอดอร์ - "นักเคมีและนักพฤกษศาสตร์" ผู้ศึกษาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการสอนที่ "อาจารย์กำลังออกกำลังกายด้วยความแตกแยกและความไม่เชื่อ"

ผู้ร่วมสมัยรู้สึกละเมิดศีลอันน่าทึ่งที่ไหน? ให้เราสังเกตประเด็นหลักของนวัตกรรมทางศิลปะในเรื่องตลกโดยสังเขปจากมุมมองของประเภท การสร้างภาพของตัวละคร และลักษณะเฉพาะของคำพูด

ประเภท. ตรงกันข้ามกับสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิคที่มีความโดดเด่นและแน่นอน รูปแบบประเภท(ระบบบรรทัดฐานของตัวเองในเรื่องตลกเสียดสีโศกนาฏกรรม) Griboedov เสนอโอกาสที่หลากหลายและฟรีที่มีอยู่ในประเภทต่าง ๆ ( "ฉันอยู่และเขียนได้อย่างอิสระและอิสระ"- จดหมายถึง Katenin) ความขบขันที่สร้างขึ้นตามกฎของลัทธิคลาสสิคผสมผสานกับประเภทของเสียดสีและภาพที่สมจริงของศีลธรรม (ด้านนี้ที่พุชกินชอบเป็นพิเศษ - "ภาพที่โดดเด่นของศีลธรรม!") นอกจากนี้ ในวิบัติจากวิทย์ การ์ตูนควบคู่ไปกับละคร ความรุนแรงและความน่าสมเพชของคำพูดของ Chatsky ไม่ได้ยกเว้นสถานการณ์ตลกที่เขาพบว่าตัวเอง - ดูการสนทนาของเขากับผู้ที่อุดหูของเขาเช่น คนหูหนวก Famusov แต่บทสนทนาของคนหูหนวกเป็นภาพที่ขยายไปถึงสถานการณ์ทั้งหมดของละคร ความหูหนวกเป็นความเข้าใจผิด ทั้ง Skalozub ที่ตัดสินใจว่า Chatsky ยืนหยัดต่อสู้กับทหารยามและเจ้าหญิงที่เข้าใจเพียงว่าเขา "ยอมเรียกเธอว่าช่างเย็บผ้า" และ Repetilov ที่ไม่รู้สึกว่า Chatsky ประชดเลยและพร้อมที่จะ ถือว่าเขาเป็นเพื่อนร่วมงานของเขาหูหนวก แต่ Chatsky เองก็หูหนวกเช่นกัน ไม่ได้ยิน Sophia ไม่เข้าใจว่าพลังที่แสดงออกถึงความตลกขบขันและน่าสมเพชสำหรับเขา Molchalin เป็นอย่างไร การ์ตูนสร้างความหมายที่ซับซ้อน: แชทสกีเป็นบุคคลที่น่าสลดใจที่ยืนหยัดต่อสู้กับทุกคน แต่ข้อไขข้อข้องใจนั้นยังถือว่าน่าสลดใจไม่ได้ เพราะเธอถูกนำเข้าสู่สถานการณ์ขบขันแห่งความเข้าใจผิด ดังนั้น Famusov มั่นใจว่าเขาจับวันที่ Chatsky กับลูกสาวของเขายังคงเป็นคนหูหนวก และอื่นๆ สามัญสำนึก- ทั้งสังคมยังหูหนวก ไม่เข้าใจ กล่าวคือ "ได้ยิน" ฮีโร่ นักวิจารณ์ชาวรัสเซียชื่อ Apollon Grigoriev สังเกตเห็นสิ่งนี้ได้อย่างเฉียบขาด ซึ่งตั้งข้อสังเกตว่า Chatsky “ไม่สนใจว่าสภาพแวดล้อมที่เขากำลังดิ้นรนนั้นไม่สามารถเข้าใจในทางบวกได้ ไม่เพียงแต่จะเข้าใจเขาเท่านั้น แต่ยังเอาจริงเอาจังกับเขาด้วยด้วยซ้ำ แต่ Griboyedov ในฐานะกวีผู้ยิ่งใหญ่ใส่ใจในเรื่องนี้ ไม่น่าแปลกใจที่เขาเรียกละครของเขาว่าตลก

กฎคลาสสิกของสามเอกภาพ (การกระทำ เวลา และสถานที่) ได้รับการเคารพ แต่ให้ความหมายที่ต่างออกไป ช่วยขยายภาพรวมทั่วไปที่แสดงในความขัดแย้ง บ้านของ Famusov กลายเป็นแบบอย่างของสังคมมอสโกทั้งหมดในวันหนึ่ง - วิธีการแสดงการเผชิญหน้าสูงสุดระหว่างฮีโร่และคนอื่น ๆ ("... เขาจะออกมาจากกองไฟโดยไม่เป็นอันตราย / ใครจะมีเวลาอยู่กับคุณ เป็นเวลาหนึ่งวัน / หายใจในอากาศเดียวกัน / และจิตใจของเขาจะอยู่รอด " )

คอมเมดี้ประกอบด้วยเค้าโครงเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แบบดั้งเดิม แต่สิ่งที่สังเกตเห็นได้ชัดเจนกว่าคือการผกผันของสถานการณ์ทั่วไป: ความรักและความสำเร็จควรเป็นฮีโร่ในเชิงบวก แต่ที่นี่ผู้ที่ไม่มีนัยสำคัญชนะในการดวลความรัก นางเอกซึ่งตามประเพณีหลอกลวงพ่อของเธอหลอกตัวเองตรงกันข้ามกับประเพณี ไม่มีการต่อสู้อย่างแข็งขันระหว่างคู่แข่งที่บัญญัติไว้

ภาพตัวละคร.หนึ่งในข้อกำหนดของการแสดงตลกแบบดั้งเดิมในช่วงเวลาของ Griboyedov คือนักแสดงจำนวนจำกัด ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือย - ไม่ใช่ตัวละครตัวเดียวโดยที่ความตลกขบขันสามารถทำได้ Katenin ประณาม Griboyedov สำหรับการแนะนำ "ใบหน้ารองที่ปรากฏเพียงครู่เดียวเท่านั้น" ถึงแม้ว่าพวกเขาจะ "สรุปอย่างเชี่ยวชาญ" ตามที่นักวิจารณ์ แต่นี่เป็นการละเมิดศีลอันน่าทึ่ง ฝูงชนซึ่งไม่ได้กำหนดไว้ตามประเพณี (“ผู้คนของนักแสดง” ตาม Vyazemsky) เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับ Griboedov ในการสร้างความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรง - การเผชิญหน้าของฮีโร่ตัวหนึ่งกับทั้งสังคม

แต่ความแปลกใหม่ที่สำคัญคือแทนที่บทบาทตลกตามปกติของคนนอกรีตตาบอดด้วยความรักคู่ต่อสู้ที่ประสบความสำเร็จของเขานักรบโอ้อวดพ่อชายชราตัวตลกปรากฏตัว ตัวละครดั้งเดิมซึ่งไม่มีแผนผังหรือมิติเดียว อักขระที่มีคุณภาพใหม่ - ความซับซ้อน แม้ว่าตัวละครจะมีชื่อ "พูด" แต่ตัวละครของพวกเขาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงเท่านี้ ความซับซ้อนเป็นที่ประจักษ์เป็นหลักในการรวมกันของคุณสมบัติที่ตรงกันข้ามในตัวละคร ดังนั้นในแชทสกี้ ความโกรธ ความฉุนเฉียว ความโลภจึงรวมเข้ากับความอ่อนโยน ความอ่อนโยน ธรรมชาติที่ดี เขามีจิตใจที่เฉียบแหลมและทะลุทะลวง แต่ในขณะเดียวกัน - ไร้เดียงสาไร้เดียงสา ประชดไปจับมือกับความรู้สึก โซเฟียมีอารมณ์อ่อนไหว และพยาบาท เพ้อฝัน และร้ายกาจ กล้าหาญ และสามารถทำสิ่งที่สิ้นหวัง และขี้ขลาด เป็นความไม่แตกต่างของคุณสมบัติที่ทำให้สามารถเชื่อมโยงสองโครงเรื่องได้ตามธรรมชาติ: ความรักและอุดมการณ์ ความขัดแย้งส่งผลต่อชีวิตอย่างครบถ้วน สิ่งที่น่าสนใจที่สุดของ Griboyedov คือ Repetilov เขามีความเข้มข้นสูงสุดของคุณสมบัติการทำซ้ำเขาเป็นคนที่ไม่มีตัวตนและอุดมการณ์ของตัวเองดังนั้นจึงยืมคนแปลกหน้ามากที่สุดเท่าที่เขาชอบ (พุชกิน: "เขามี 2, 3, 10 ตัวอักษร") . เขาเป็นเพลย์บอยขี้เล่น อาชีพ-ผู้แพ้ และนักคิดอิสระที่ส่งเสียงดัง ภาพนี้มีความสำคัญทางสังคมเพียงใดเมื่อพิจารณาจากความต่อเนื่องในวรรณคดีรัสเซีย (เช่น Sitnikov และ Kukshina ในนวนิยายของ Turgenev Lebezyatnikov ในอาชญากรรมและการลงโทษของ Dostoevsky)

ภาษาและกลอนความขบขันในบทกวีไม่ใช่เรื่องใหม่ในละครรัสเซียก่อน Griboyedov รูปแบบบทกวีเป็นบรรทัดฐานสำหรับ ตลกสูงความคลาสสิค ความแปลกใหม่ที่น่าแปลกใจของ "วิบัติจากวิทย์" ในพื้นที่นี้คือบทกวีของซานเดรียซึ่งบังคับในเรื่องตลกและโศกนาฏกรรม (ระบบของโคลง: iambs หกเมตรพร้อมบทกวีที่อยู่ติดกัน) ซึ่งเนื่องจากความซ้ำซากจำเจถึงวาระที่จะเล่น ความซ้ำซากจำเจของเสียงสูงต่ำของกลอนถูกแทนที่ด้วย ฟรี เช่น iambs หลายฟุต ( iambs ดังกล่าวที่คุณเห็นในนิทานของ Krylov) การใช้แนวบทกวีที่มีความยาวต่างกัน (จากหกฟุตถึงหนึ่งฟุต) ทำให้เกิดน้ำเสียงที่เป็นธรรมชาติของการพูดภาษาพูดที่มีชีวิตชีวา ในทางกลับกัน ความคมชัดของความแตกต่างของข้อยาวและสั้นช่วยให้ แสดงความเฉียบคมของความขัดแย้งทางความคิด การเปลี่ยนแปลงทางความคิดและอารมณ์

ด้านที่โดดเด่นที่สุดของเรื่องตลกคือความอิ่มตัวของข้อความที่มีคำพังเพย อักขระใดก็ได้สามารถพูดคำพังเพย, ไหวพริบ, คติพจน์ - Molchalin ( "โอ้! ลิ้นชั่วร้ายยิ่งกว่าปืน!), เรเปติลอฟ ( "ใช่ คนฉลาดไม่สามารถเป็นคนโกงได้"), ลิซ่า ( “บาปไม่ใช่ปัญหา ข่าวลือไม่ดี”). โดยเฉพาะอย่างยิ่งคำพังเพยจำนวนมากเป็นของ Famusov - โฆษกหลักสำหรับความจริงในแวดวงของเขา: “ ลงนามแล้วปิดไหล่ของคุณ”,“ ใครเป็นคนจนเขาไม่ใช่คู่รักสำหรับคุณ”,“ จะไม่เอาใจชายน้อยที่รักของคุณได้อย่างไร”,“ เจ้าหญิงมารียาอเล็กเซฟน่าจะพูดอะไร!”. แต่คลังปัญญาที่แท้จริงคือ Chatsky สังเกตการประชดอันยอดเยี่ยมในคำพังเพยของ Chatsky: “ความสุขมีแก่ผู้ที่เชื่อ เขาอบอุ่นในโลก”, “ฉันยินดีรับใช้, รับใช้ลำบาก”, “บ้านใหม่แต่อคติก็เก่า”, “ทำไมความคิดเห็นของคนอื่นถึงศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น?”

ในวิบัติจากวิทย์ ชีวิตชนชั้นสูงของรัสเซียปรากฏขึ้นอย่างเป็นรูปธรรม และภาษาของความขบขันมีความสำคัญอย่างยิ่งในเรื่องนี้ การพูด, คำศัพท์ในชีวิตประจำวัน, ภาษาพื้นถิ่นชั้นสูง, หน่วยวลีมากมาย ("ความฝันในมือ", "ทำผิดพลาด", "การล่ามนุษย์", ฯลฯ ) และถัดจากนั้นคือคำพูดของ Chatsky คำพูดที่เป็นหนังสือที่ยอดเยี่ยมของผู้มีการศึกษา บุคคล นักปราชญ์และอาลักษณ์ อิ่มเอมกับแนวคิดทั่วไป ( “พูดเหมือนเขียน”, - Famusov จะพูดเกี่ยวกับเขา) ความขัดแย้งหลักของวิบัติจากวิทย์ได้รับการสนับสนุนโดยการเน้นและคัดค้านคำพูดของแชทสกี้กับตัวละครอื่น ๆ

พล็อตและ การก่อสร้างเชิงประกอบคอเมดี้ของ A. S. Griboyedov มีความแปลกใหม่ในตัวเองอยู่แล้ว เมื่อมองแวบแรกดูเหมือนว่าสิ่งสำคัญในเนื้อเรื่องคือเรื่องราวความรักของ Chatsky สำหรับ Sophia อันที่จริงบรรทัดนี้มีความสำคัญมาก: เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ขับเคลื่อนการกระทำ แต่สิ่งที่สำคัญในเรื่องตลกคือละครโซเชียลของ Chatsky ชื่อเรื่องก็ชี้ไปที่เรื่องนี้ด้วย
เรื่องราวของความรักที่ไม่มีความสุขของ Chatsky ที่มีต่อโซเฟียและความขัดแย้งของเขากับขุนนางมอสโกที่เกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิด ถูกรวมเป็นโครงเรื่องเดียวและพัฒนาไปพร้อม ๆ กัน ฉากแรกตอนเช้าที่บ้านของ Famusov - การแสดงละคร Sofya, Molchalin, Lisa, Famusov ปรากฏตัวพร้อมกับ Chatsky และ Skalozub เราเรียนรู้เกี่ยวกับตัวละครและความสัมพันธ์ของตัวละคร การเคลื่อนไหวการพัฒนาพล็อตเริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวครั้งแรกของ Chatsky ตอนแรกโซเฟียพูดถึง Chatsky อย่างเย็นชา แต่ตอนนี้เมื่อเขาเรียงลำดับผ่านคนรู้จักในมอสโกอย่างมีชีวิตชีวาในเวลาเดียวกันก็หัวเราะเยาะ Silent ความหนาวเย็นของโซเฟียกลายเป็นความระคายเคืองและความขุ่นเคือง: "ไม่ใช่ผู้ชายงู!" ดังนั้น Chatsky จึงตั้งตัวนางเอกขึ้นเองโดยไม่ต้องสงสัย
ทุกอย่างที่เกิดขึ้นกับเขาในช่วงเริ่มต้นของการเล่นจะดำเนินต่อไปและพัฒนาในอนาคต: เขาจะผิดหวังในโซเฟียและทัศนคติที่เยาะเย้ยของเขาที่มีต่อคนรู้จักในมอสโกของเขาจะพัฒนาไปสู่ความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งกับ Famus Society. จากความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และ Famusov ในองก์ที่สองของหนังตลกนั้นชัดเจนแล้วว่า ไม่ใช่แค่เรื่องความไม่พอใจซึ่งกันและกัน ที่นี่สองโลกทัศน์ชนกัน นอกจากนี้ ในองก์ที่สอง การพาดพิงถึงการจับคู่ของ Skalozub ของ Famusov และการหมดสติของ Sophia ทำให้ Chatsky อยู่ข้างหน้าปริศนาอันเจ็บปวด: Skalozub หรือ Molchalin จะเป็นคนที่ Sophia เลือกได้หรือไม่ และถ้าเป็นเช่นนั้นอันไหนในนั้น?
ในองก์ที่สาม การกระทำจะตึงเครียดมาก โซเฟียชี้แจงอย่างชัดเจนต่อแชทสกีว่าเธอไม่รักเขา และสารภาพรักกับมอลชาลินอย่างเปิดเผย แต่เธอพูดถึงสกาโลซุบว่านี่ไม่ใช่วีรบุรุษในนวนิยายของเธอ ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะเปิดออก แต่ Chatsky ไม่เชื่อโซเฟีย เขายิ่งมั่นใจมากขึ้นด้วยการสนทนากับ Molchalin ซึ่งเขาแสดงให้เห็นถึงการผิดศีลธรรมและความไม่มีนัยสำคัญของเขา ด้วยการโจมตีที่เฉียบคมต่อ Molchalin อย่างต่อเนื่อง Chatsky กระตุ้นความเกลียดชังของ Sophia สำหรับตัวเองและเธอคือคนแรกโดยบังเอิญและตั้งใจเผยแพร่ข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของฮีโร่ การนินทาถูกหยิบขึ้นมา แพร่กระจายอย่างรวดเร็ว และพวกเขาก็เริ่มพูดถึง Chatsky ในอดีตกาล สิ่งนี้อธิบายได้ง่าย ๆ จากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาได้จัดการกับตัวเองแล้วไม่เพียง แต่เจ้าภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแขกด้วย สังคมไม่สามารถให้อภัย Chatsky สำหรับการวิจารณ์ การกระทำจึงไปถึง จุดสูงสุด, จุดสำคัญ.
ข้อไขท้ายมาในองก์ที่สี่ แชทสกีเรียนรู้ทุกอย่างและสังเกตฉากระหว่างมอลชาลิน โซเฟียและลิซ่าทันที “ในที่สุดก็ไขปริศนาได้แล้ว! ที่นี่ฉันบริจาคให้ใคร! - มาถึงนิพพานสุดท้าย แชทสกี้ที่ได้รับบาดเจ็บส่งบทพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายและออกจากมอสโก ความขัดแย้งทั้งสองสิ้นสุดลง: ความรักที่ล่มสลายกลายเป็นที่ชัดเจน และการปะทะกับสังคมสิ้นสุดลงด้วยความแตกแยก รองไม่ถูกลงโทษ และคุณธรรมไม่ชนะ จาก การจบลงอย่างมีความสุข Griboyedov ปฏิเสธ
เมื่อพูดถึงความชัดเจนและความเรียบง่ายขององค์ประกอบของบทละคร V. Kuchelbecker กล่าวว่า: "ใน "วิบัติจากวิทย์" ... พล็อตทั้งหมดประกอบด้วยตรงข้ามกับ Chatsky กับบุคคลอื่น ... ที่นี่ ... ไม่มีอะไร ที่เรียกว่าอุบายในละคร Dan Chatsky มอบตัวละครอื่น ๆ พวกเขาถูกนำมารวมกันและแสดงให้เห็นว่าการพบกันของ antipodes เหล่านี้เป็นอย่างไร - และไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ มันง่ายมาก แต่ในความเรียบง่ายนี้มีข่าวความกล้าหาญ ... "
ลักษณะเฉพาะขององค์ประกอบของบทละครคือฉากที่แยกจากกันตอนต่าง ๆ นั้นเชื่อมโยงกันดูเหมือนว่าโดยพลการ แต่ทุกอย่างเป็นไปตามเจตนาของนักเขียนบทละคร ด้วยความช่วยเหลือขององค์ประกอบเช่น Griboyedov เน้นความเหงาของ Chatsky ทีแรกพระเอกเห็นด้วยความผิดหวังว่า อดีตเพื่อน Platon Mikhailovich "กลายเป็นคนผิด" ใน ในระยะสั้น; ตอนนี้ Natalya Dmitrievna ชี้นำทุกการเคลื่อนไหวของเขาและยกย่องด้วยคำพูดเดียวกับที่ Molchalin เป็น Pomeranian ในภายหลัง: "สามีของฉันเป็นสามีที่น่ารัก" ดังนั้นเพื่อนเก่าของ Chatsky จึงกลายเป็น "สามี - สามี, สามี - คนรับใช้" ของมอสโก แต่นี่ยังไม่ใช่การระเบิดครั้งใหญ่สำหรับ Chatsky นอกจากนี้ แชทสกี้ที่อยู่ตรงกลางของการพูดคนเดียวที่ร้อนแรงของเขาซึ่งพูดกับโซเฟียเป็นครั้งแรกมองไปรอบ ๆ และเห็นว่าโซเฟียจากไปโดยไม่ฟังเขาและโดยทั่วไปแล้ว "ทุกคนกำลังหมุนเพลงวอลทซ์ด้วยความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชายชราเดินไปที่โต๊ะไพ่” และในที่สุด ความเหงาของตัวเอกก็รู้สึกรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ Repetilov เริ่มกำหนดให้เขาเป็นเพื่อนโดยเริ่ม "การสนทนาที่สมเหตุสมผล ... เกี่ยวกับเพลง" ความเป็นไปได้ของคำพูดของ Repetilov เกี่ยวกับ Chatsky: "เราอยู่กับเขา ... เรา ... มีรสนิยมเหมือนกัน" และการประเมินที่ถ่อมตัว: "เขาไม่ได้โง่" - แสดงให้เห็นว่า Chatsky อยู่ไกลจากสังคมนี้แค่ไหนถ้าเขาไม่ มีคนพูดอีกต่อไปยกเว้น Repetilov นักพูดที่กระตือรือร้นซึ่งเขาไม่สามารถยืนได้
บรรทัดฐานของฤดูใบไม้ร่วงดำเนินไปตลอดทั้งเรื่องตลก Famusov เล่าด้วยความยินดีว่าลุงของเขา Maxim Petrovich ล้มลงสามครั้งติดต่อกันเพื่อทำให้จักรพรรดินี Ekaterina Alekseevna หัวเราะ ตกจากม้า Molchalin ทำให้บังเหียนแน่น สะดุดล้มลงที่ทางเข้าและ "รีบฟื้น" Repetilov ... ตอนทั้งหมดเหล่านี้เชื่อมโยงถึงกันและสะท้อนคำพูดของ Chatsky: "และเขาก็สับสนอย่างสมบูรณ์และล้มลงหลายครั้ง ... " Chatsky ก็คุกเข่าลง ต่อหน้าโซเฟียที่ตกหลุมรักเขา
แรงจูงใจของอาการหูหนวกยังเกิดขึ้นซ้ำๆ อยู่บ่อยครั้ง: Famusov อุดหูเพื่อไม่ให้ได้ยินคำปราศรัยปลุกระดมของ Chatsky; ทุกคนที่เคารพนับถือเจ้าชาย Tugoukhovsky ไม่ได้ยินอะไรเลยหากไม่มีเขา Khryumina คุณย่าของเคานต์เตสเองหูหนวกโดยสิ้นเชิงไม่ได้ยินอะไรเลยและทำให้ทุกอย่างสับสนพูดว่า:“ โอ้! หูหนวกเป็นรองมาก" Chatsky และต่อมา Repetilov ไม่ได้ยินใครและไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากบทพูดของพวกเขา
ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือยในวิบัติจาก Wit: ไม่ใช่ตัวละครที่ไม่จำเป็นแม้แต่ตัวเดียว ไม่มีฉากที่ไร้ความหมายแม้แต่ฉากเดียว ผู้เขียนแนะนำใบหน้าทุกตอนโดยมีวัตถุประสงค์เฉพาะ ขอบคุณ ตัวละครนอกเวทีซึ่งมีมากมายในภาพยนตร์ตลก ขอบเขตของบ้าน Famusov และขอบเขตของเวลากำลังขยายออกไป
Griboedov ได้พัฒนาประเพณีของ Fonvizin, Novikov, Krylov ซึ่งเพิ่มคุณค่าให้กับความตลกขบขันคลาสสิกด้วยจิตวิทยาและพลวัตในการพรรณนาตัวละคร เขาผสมผสานการเสียดสีและเนื้อเพลง ความขบขันและละคร ฉากที่น่าสมเพชของพลเมืองและเพลงประกอบเข้าด้วยกัน โดยทำหน้าที่เป็นนักเขียนบทละครที่สร้างสรรค์

ผู้ว่าการเทศมณฑลที่ไร้ศีลธรรมและโง่เขลาเข้าใจผิดว่าเป็นเจ้าหน้าที่ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่บังเอิญผ่านเมืองของพวกเขาเพื่อหาผู้ตรวจสอบที่แท้จริงซึ่งพวกเขารู้อยู่แล้วว่าแต่งตั้ง

เป้าหมายทั้งหมด ความทะเยอทะยานทั้งหมดของนายกเทศมนตรีซึ่งจินตนาการอันน่าสะพรึงกลัวทำให้ Khlestakov เป็นตัวเป็นตนของอำนาจการลงโทษของกฎหมายมุ่งเป้าไปที่การโน้มเอียงอำนาจนี้ไปสู่ความโปรดปรานของเขาและหลีกเลี่ยงการลงโทษสำหรับการกระทำผิดทางอาญา

มีการดิ้นรนเปิดเผยจุดต่างๆ สติอารมณ์ฮีโร่ แต่การต่อสู้ครั้งนี้เป็นเรื่องขบขัน: มันต่อสู้กับพลังในจินตนาการ, แสดงให้เห็น ด้านลบความเป็นจริง คือ โลกแห่งความหยาบคาย กิเลสตัณหาเล็กน้อย ความเห็นแก่ตัวที่หยาบคาย

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วจากทฤษฎีกวีนิพนธ์ว่าเพื่อแสดงความคิดในการต่อสู้และเป็นตัวแทนของตัวละครในความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันนักเขียนบทละครต้องเลือกช่วงเวลาในชีวิตของวีรบุรุษของเขาซึ่งสาระสำคัญและความสำคัญทั้งหมดสามารถทำได้ จะแสดงออกมา ช่วงเวลาดังกล่าวในภาพยนตร์ตลกของโกกอลคือการมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชี

การเคลื่อนไหวทั้งหมดของการเล่นขึ้นอยู่กับช่วงเวลานี้ รายละเอียดทั้งหมดของการกระทำถูกกำหนดเวลาไว้ซึ่งไม่มีสิ่งใดที่ดูเหมือนฟุ่มเฟือยเพราะมีความสัมพันธ์อย่างใดอย่างหนึ่งกับเหตุการณ์หลักเช่นกับการปรากฏตัวของผู้ตรวจสอบ

ตัวละครของตัวละครถูกเปิดเผยในเวลาเดียวกัน: การมาของผู้ตรวจการส่องสว่างไปทั้งหมด ชีวิตที่ผ่านมาหัวหน้าภาคที่เต็มไปด้วยความไม่จริงและไร้เหตุผล และเปิดเผยความรู้สึกและความปรารถนาที่แท้จริงของพวกเขาอย่างเต็มที่ ดังนั้นความสามัคคีที่น่าทึ่งของการกระทำตามที่ตลกของโกกอลควรจัดอยู่ในงานละครที่เป็นแบบอย่าง

ไม่มีการกระโดดในนั้น ทุกอย่างพัฒนาอย่างต่อเนื่องจากแนวคิดทั่วไปอย่างหนึ่ง และแต่ละอย่าง ช่วงเวลาที่แยกจากกันการกระทำนั้นตื้นตันด้วยความเป็นธรรมชาติที่โดดเด่น สอดคล้องกับความจริงของชีวิตอย่างสมบูรณ์

เสมอกันของผู้สอบบัญชีมีของตัวเอง ลักษณะเฉพาะ. โดยปกติแล้ว โครงเรื่องจะหมายถึงเรื่องรักๆ ใคร่ๆ แต่โกกอลเบี่ยงเบนไปจากการรับนักเขียนบทละครตามปกติซึ่งชี้นำโดยการพิจารณาที่แสดงโดยเขาในคำพูดของหนึ่งในตัวละครใน The Theatre Detachment

“ถึงเวลาแล้วที่จะเลิกพึ่งพาแผนการชั่วนิรันดร์นี้ มันคุ้มค่าที่จะมองไปรอบ ๆ ทุกอย่างเปลี่ยนไปเมื่อนานมาแล้วในความสว่าง ตอนนี้ ความปรารถนาที่จะได้สถานที่อันเป็นที่ชื่นชอบ ที่จะส่องแสงและเปล่งประกาย ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม เพื่อล้างแค้นที่ถูกทอดทิ้ง เพื่อการเยาะเย้ย ผูกสัมพันธ์กับละครให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น ตอนนี้พวกเขามีไฟฟ้า เงินทุน การแต่งงานที่ได้เปรียบมากกว่าความรักไม่ใช่หรือ?

นอกจากนี้ Gogol เล่าว่า โครงเรื่องตลกควรรวมเอาตัวละครทั้งหมด ไม่ใช่แค่หนึ่งหรือสอง ให้สัมผัสถึงความตื่นเต้นของตัวละครทั้งหมดไม่ว่าจะมากหรือน้อย

โครงเรื่องของผู้ตรวจสอบบัญชีมีลักษณะตามนี้ซึ่งแต่ละบุคคลใช้ การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในความพยายามร่วมกัน สำหรับบางคน หนังตลกดูเหมือนจะเป็นข้อไขข้อข้องใจที่ประดิษฐ์ขึ้น

แต่ตามคำพูดของ Belinsky ตอนจบของเรื่องตลกควรจะเกิดขึ้นที่นายกเทศมนตรีพบว่าเขาถูกลงโทษโดยผีและเขาจะต้องถูกลงโทษโดยความเป็นจริงและด้วยเหตุนี้การมาถึงของตำรวจด้วยข่าวของ การมาถึงของผู้ตรวจสอบที่แท้จริงทำให้การเล่นจบลงอย่างยอดเยี่ยมและแจ้งให้ทราบอย่างครบถ้วน และความเป็นอิสระทั้งหมดของโลกที่พิเศษและมีอยู่ในตัวเอง

การเล่นเริ่มต้นในการดำเนินการใด อะไรทำให้เกิดการเปิดรับแสงเป็นเวลานานเช่นนี้? อ่านในหน้าของบทละครที่คุณพิจารณาพล็อต

“ตลก” โกกอลเขียน “ควรถักด้วยตัวเองโดยให้มวลทั้งหมดรวมกันเป็นปมใหญ่ก้อนเดียว โครงเรื่องควรครอบคลุมทุกหน้า ไม่ใช่แค่หนึ่งหรือสอง - สัมผัสกับสิ่งที่ทำให้นักแสดงทุกคนตื่นเต้นไม่มากก็น้อย ฮีโร่ทุกคนอยู่ที่นี่” เรามาดูกันว่าตำแหน่งสำคัญของโกกอลนี้เกิดขึ้นได้อย่างไรในฉากแรกของละครที่เราคุ้นเคยกับทั้งนิทรรศการและพล็อตเรื่อง The Inspector General

อ้างอิง. คำอธิบาย - ส่วนหนึ่งของบทละครที่มีการจัดเรียงตัวละคร ตำแหน่งและตัวละครของตัวละครก่อนเริ่มการกระทำ มีแรงจูงใจที่จะพัฒนาในอนาคต

การแสดงที่ค่อนข้างยืดเยื้อในภาพยนตร์ตลกเรื่อง The Inspector General เกิดจากความปรารถนาของผู้เขียนบทละครที่จะให้ผู้อ่านและผู้ชมได้รู้จักกับภาพชีวิตของเมืองแห่งหนึ่งในเคาน์ตี เพื่อเปิดเผยเหตุผลที่นำเจ้าหน้าที่ นำโดย นายกเทศมนตรีถึงความผิดพลาดร้ายแรงของพวกเขาเพื่อแสดงให้เห็นว่าสปริงแห่งการกระทำคือความกลัว

การกระทำในภาพยนตร์ตลกเริ่มต้นด้วยข้อความถึงเจ้าหน้าที่ที่รวมตัวกันของนายกเทศมนตรีเกี่ยวกับ "ข่าวไม่พึงประสงค์" - ผู้ตรวจสอบจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "ด้วยคำสั่งลับ" กำลังมาถึงเมือง แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด: จดหมายของ Chmykhov ซึ่งอ่านออกเสียงโดยนายกเทศมนตรี มีวลีที่ทำให้ทุกคนตกอยู่ในความกลัว Chmykhov เขียนว่าผู้ตรวจสอบบัญชี "สามารถมาได้ทุกชั่วโมงเว้นแต่เขาจะมาถึงแล้วและอาศัยอยู่ที่ไหนสักแห่งที่ไม่ระบุตัวตน ... " สิ่งนี้ทำให้นายกเทศมนตรีที่รอบคอบเริ่มดำเนินการทันที - เขาเห็นว่าจำเป็นต้องให้คำแนะนำแก่เจ้าหน้าที่แต่ละคนที่เข้าร่วม คำแนะนำทั้งหมดของเขาเป็นเพียงผิวเผิน พวกเขาเกี่ยวข้องเพียงด้านภายนอกของเรื่อง: เขาแนะนำให้ผู้ดูแลผลประโยชน์ของสถาบันการกุศลสวมหมวกที่สะอาดสำหรับคนป่วย ("เป็นไปได้" สตรอเบอร์รี่เห็นด้วย) เขียน "ความเจ็บป่วยใด ๆ " เป็นภาษาละตินเหนือพวกเขา เตียงเมื่อเขาป่วยวันและจำนวนใดและจะดีกว่าที่มีผู้ป่วย "น้อย"; ถึงผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin ซึ่งนามสกุลพูดถึงทัศนคติของเขาต่อคดีนี้เพื่อกำจัดห่านที่มี goslings ออกจากหน่วยงานของรัฐถอด rapnik ออกจากตู้ที่มีเอกสาร ฯลฯ นอกจากนี้คำแนะนำแต่ละข้อของเขายังมาพร้อมกับคำพูด : “ฉันอยากจะสังเกตเห็นสิ่งนี้กับคุณก่อนหน้านี้ แต่อย่างใดลืมทุกอย่าง

สภาของนายกเทศมนตรีและต่อมาตามคำสั่งของรายไตรมาส (ปรากฏการณ์ IV) คำแถลงของบิดาในเมืองเองก็เป็นพยานถึงทัศนคติที่ประมาทเลินเล่อต่อหน้าที่ของพวกเขา ขาดความรับผิดชอบอย่างสมบูรณ์ การละเมิดในการบริการ ดังนั้นความกลัวทั่วไปในการเข้าใกล้อันตราย - การมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชี คำพูดของนายกเทศมนตรี ปรากฏการณ์สุดท้ายของ I และ II ในองก์แรก ไม่ได้ตั้งใจเช่นกัน: “...incognito สาปแช่ง! ทันใดนั้นเขาก็มอง: “อ้าคุณอยู่ที่นี่ที่รักของฉัน! และใครเป็นคนตัดสินที่นี่? - Lyapkin-Tyapkin - “ และนำ Lyapkin-Tyapkin มาที่นี่! ..”; “... ฉันมีคำสาปที่ไม่ระบุตัวตนนั่งอยู่ในหัวของฉัน ดังนั้นคุณจึงรอให้ประตูเปิด - และเดิน ... ” ประตูเปิดจริง ๆ และ Bobchinsky และ Dobchinsky ก็วิ่งเข้ามาพร้อมข้อความเกี่ยวกับ "เหตุฉุกเฉิน" "ข่าวที่ไม่คาดคิด"

ดูเหมือนว่าเจ้าหน้าที่ทุกคนจะได้รับคำเตือนจากนายกเทศมนตรีเกี่ยวกับการมาถึงที่เป็นไปได้ของผู้ตรวจสอบบัญชี ได้รับคำแนะนำหรือคำแนะนำที่มากกว่า แต่ทุกคนต่างก็กังวลเกี่ยวกับคำถามเดียว: "" "ไม่ระบุตัวตนที่ถูกสาป" จะอยู่ที่ไหน ตั้งอยู่?”

ปรากฏการณ์ การกระทำที่สามอย่างแรกคือโครงเรื่องโดยเริ่มจากการกระทำที่พัฒนาอย่างรวดเร็ว ข้อความของ Dobchinsky และ Bobchinsky ตกลงบนดินที่เตรียมไว้ "นักพูดในเมือง" สองคนใช้สัญญาณอะไร หนุ่มน้อยเห็นในโรงแรมสำหรับผู้สอบบัญชี? มีหลายคนที่ทำให้เจ้าหน้าที่ที่ตื่นตระหนกพอใจอย่างสมบูรณ์ซึ่งกำลังรอ "ไม่ระบุตัวตนที่ถูกสาป": คนแรกซึ่งเป็นคนแรกที่รับรู้โดยผู้ที่อยู่ในปัจจุบันไม่จ่ายเงินและไม่ไป ข้อที่สองก็สำคัญเช่นกัน: “ รูปลักษณ์ไม่เลวเขาเดินไปรอบ ๆ ห้องในชุดใดชุดหนึ่งและมีเหตุผลบางอย่างบนใบหน้าของเขา ... ”

ปฏิกิริยาแรกของนายกเทศมนตรีคือคำว่า "ด้วยความกลัว": "คุณเป็นอะไร พระเจ้าอยู่กับคุณ! ไม่ใช่เขา!” แต่เขาได้ยินคำอุทานที่น่าเชื่อถือของ Dobchinsky และ Bobchinsky ตอบกลับมาว่า “เขา!” “ โดยพระเจ้าเขาเขา ... เขาช่างสังเกต: เขาดูทุกอย่าง ... ดังนั้นเขาจึงมองเข้าไปในจานของเรา” เมื่อได้ข่าวว่าชายหนุ่มที่เสียชีวิตอาศัยอยู่ในเมืองนี้มานานกว่าสองสัปดาห์ นายกเทศมนตรีก็ตกตะลึง ไม่ต้องกลัว: “ในสองสัปดาห์นี้ ... นักโทษไม่ได้รับเสบียง! มีโรงเตี๊ยมอยู่บนถนน ความสกปรก! ข่าวไม่มีข้อสงสัยอีกต่อไป

เราต้องดำเนินการอย่างรวดเร็ว เพียงพอที่จะเปรียบเทียบคำพูดที่มาพร้อมกับคำพูดของนายกเทศมนตรีในฉาก I และ II กับคำพูดในฉาก V เพื่อดูว่าเขาตื่นเต้นแค่ไหน: "เขายกนิ้วขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ", "รับคดีแทนหมวก", "แทน เขาต้องการใส่หมวกลงในกระดาษ” ฯลฯ ในสุนทรพจน์ของเขามีเพียงประโยคคำถามและอัศเจรีย์เท่านั้น คำแนะนำทั้งหมดสำหรับรายไตรมาสจะได้รับอย่างเร่งรีบด้วยความตื่นเต้นอย่างมาก

เกือบทั้งหมด ตัวอักษร(“เชือกผูกมากกว่าหนึ่งหรือสองหน้า”) ตอบสนองต่อข่าวที่คาดไม่ถึงนี้ ทุกคนตื่นตระหนก ตื่นตระหนก ทุกคนรีบแก้ไขอย่างน้อยบางอย่างในสถานประกอบการภายใต้เขา ทุกคนมีบาปของตัวเอง และ "บาป" นายกเทศมนตรีได้ให้คำแนะนำแก่ปลัดอำเภอรายไตรมาสและส่วนตัวจึงตัดสินใจไปที่โรงแรมด้วยตัวเองเพื่อ "สูดอากาศ" ชายหนุ่มเพื่อค้นหาว่าเขาเป็นอะไร ("มันเป็นปัญหาถ้ามารเฒ่ากับเด็ก ชั้นบนทั้งหมด”)