I choć z definicji rodzimi The Hatters to zespół folkowy, punkowy, rockowy, to prawdopodobnie bardziej pasuje do niego tytuł zespołu pieśni i tańca. Pod ich motywami ludowymi, doprawionymi cygańskimi melodiami i wykonywanymi przy akordeonie, skrzypcach, basie, bałałajce, kontrabasie, nie może się oprzeć nikt – ani koneser „Wild Mint”, ani bywalca „Inwazji”, ani on sam.
Historia powstania i kompozycji
W jednym wybranym gatunku sztuki jest mało miejsca na osobę kreatywną. Frontman zebrał Rosjan przed ekranami telewizorów z notatnikiem i długopisem do pisania przepisy kulinarne. , zachwycając błyskotliwym humorem każdego wieczoru na Channel One, tradycyjnie już zimą zaprasza na sylwestrowy film „Yolki”. , szef dużej grupy, w 2017 roku zaproszony na wystawę „Brandrealism Retrospective”.
A obecni „Kapelusznicy” na początku dopracowani umiejętności aktorskie w „Aktorzy”. Potem, zbierając się po występach i próbach, przywozili ze sobą instrumenty, grali melodie, które wymagały dalszego wypełnienia obrazami i tekstami. Pomogły tu wspólne interesy obecnych.
„Wydawało się, że wszyscy są fanami muzyki bałkańskiej, Kusturicy i tandety w stylu. Zdaliśmy sobie więc sprawę, że będziemy grać, ale szczerze i bardziej popularnie, zwłaszcza że wiodące instrumenty - skrzypce i akordeon - dyktują pewne warunki ”- wspominał później szef„ obozu ”, solista, któremu teatr klaunady dał i poznał swoją przyszłą żonę.
Ponadto uczestnicy projektu, przed stworzeniem własnego zespołu, próbowali już występować w grupach muzycznych, ale zmęczyli się gatunkami, które wykonywali, dusza natarczywie prosiła, a raczej domagała się nowego, zupełnie innego.
Nazwa powstała przypadkowo. Kiedyś, po teatralnych dniach powszednich, przyszłe gwiazdy popu poszły do kina, nie chcąc zdejmować wymaganych kapeluszy. Brutalni faceci, którzy natknęli się na strój, nie docenili go i śmiejąc się, nazwali nieznajomych kapeluszników.
Jednak w wybranym imieniu jest też trochę sarkazmu i ironii. Wpadając na komentarze typu „Jakaś czapka”, muzycy chętnie odsyłają niezadowolonych do bezpośredniego tłumaczenia Słowa kapelusznicy.
Podstawowa kompozycja tworzy oktet. Oprócz wspomnianej już Jury i jego żony Anny, Pawła i Anny Lichadeevów biorą w nim udział Aleksander Anisimow, Vadim Rulev, Dmitri Vecherinin, Altair Kozhakhmetov.
Muzyka
Na podstawie etykiety mały duży Family, stworzona przez petersburski „Hatters” wdarła się do sieci na Dzień Obrońcy Ojczyzny w 2016 roku, prezentując premierowy singiel Russian Style przed oceną wyrafinowanych użytkowników.
Piosenka „Rosyjski styl” grupy „The Hatters”Tego samego lata pewnie zaczęli szturmować na dużą skalę Rosyjskie festiwale. Jesienią - duże powierzchnie dwójki Rosyjskie stolice i godne uwagi stacje radiowe. Sukces zabezpieczony wspólne występy z i Tatarką oraz reżyserami Emirem Kusturicą i Goranem Bregoviciem. W połowie listopada światło dzienne ujrzał teledysk do kompozycji „Rosyjski styl”, który po 2 latach został uznany za najlepszy na szwajcarskim festiwalu filmowym SIFF.
Kapelusznicy w serialu Wieczór pilny"wykonaj piosenkę" Tak, ze mną nie jest łatwo "Dokładnie 365 dni po wydaniu debiutanckiego utworu The Hatters otrzymali upragnioną płytę z Nashe Radio za „Hacking” ich głównej listy przebojów. Według uczestników projektu sami nie spodziewali się tak potężnego startu, ale ich sukces ich nie powalił: wiosną 2017 roku zaprezentowali swój pierwszy album, a po „Tak, ze mną nie jest łatwo” w „Wieczór pilny”.
„Kiedy na wasz koncert przychodzą trzy pokolenia kobiet z tej samej rodziny – babcia, mama i córka, to osiągnięcie. Mama lubi moje piosenki - to osiągnięcie. A Urgant miał szczęście. Nie mieli ekipy na wieczór, ale wiedzieli o nas. To wszystko ”- powiedział wokalista grupy o incydencie.
Wydanie „Full Hat” poprzedził bardzo osobisty singiel dla lidera zespołu „Winter”, poświęcony zmarłemu ojcu. Już jesienią, ku uciesze fanów, dyskografię artystów uzupełniła druga kolekcja Forever Young, Forever Drunk.
Piosenka „Zima” The HattersJeśli chodzi o historię powstania własnego gatunku, tutaj główny nacisk położono na niejednorodność i nudę melodii oraz na zasadniczy brak gitary. Wzmocniono odmienność „Kapeluszników” w stosunku do innych grupy muzyczne oraz obecność imienników-żon wokalistów.
„Naprawdę, rock i rodzina nie są ze sobą sprzeczne. Rodzina nie przeszkadza w awanturnictwie, wyrażaniu swoich opinii i muzykowaniu. Powiem nawet więcej: gdybyśmy nie wzięli żon w The Hatters, teraz nie byłoby grupy. Po prostu upiliśmy się i to wszystko ”- powiedzieli w wywiadzie dla Snoba, na wpół żartobliwie, na wpół poważnie.
Inspirację czerpano z „ścieżek dźwiękowych” do klasyki kina radzieckiego i zagranicznego. Główne przesłanie, a raczej apel dużej armii wielbicieli jest następujący:
"Nie wstydź się, przyjdź do nas!"
Ci, którzy go słuchają, zostaną zaproszeni do wspaniała podróż, zawsze zabawa. Mają tradycję - świętować urodziny na scenie swoich bliskich "Litsedei", których pilnie nie naruszają. Dostęp jest również otwarty dla widzów.
Kapelusznicy teraz
20 lipca 2018 w No Comments połączono 25 singli wyłącznie instrumentalnych. Wśród nich są już znane w niecodziennym brzmieniu („Outside from the Inside”, „Słowo dziecka”, „Romans (Slow)”). Muzycy w zwykły sposób przekazali publikacji wiadomość o kolejnym stworzeniu na VKontakte wraz z nagraniem. Podobno każdy może używać melodii bez obaw o konsekwencje i blokady.
Piosenka „Inside Out” autorstwa The HattersJednak chłopaki traktują kreatywność innych ludzi bez wahania, ale z pewnym niepokojem. Mogą śpiewać ponownie lub mogą wydać wzruszającą wersję „For This Guy” do 9 maja.
Jesienią The Hatters wyruszyli w trasę po rosyjskich miastach, wydając specjalną produkcję koncertową dla fanów. 9 listopada ukazał się teledysk do piosenki No Rules, który w 6 dni zyskał 1,5 miliona wyświetleń.
Piosenka „No Rules” autorstwa The HattersZgodnie z fabułą, grupa przyjeżdża na urodziny młodego, ale bardzo dobrze odżywionego kanapowego krytyka swojej pracy, którą świętuje z rodziną, a na jego miejscu stawiają urodzinowego chłopca, niszcząc po drodze mieszkanie. W finale fortepian spada z mieszkania sąsiadów na środek sali.
I znowu nie doczekał się „Evening Urgant”, w którym „najmodniejszy i najbardziej oburzający zespół” zaprezentował kompozycję „Nie słyszałem” dotychczas nigdzie nie wykonywaną.
Utrzymuj kontakt z fanami za pośrednictwem mediów społecznościowych
Paweł Lichadeew: Kiedy byłem w drugiej klasie, tata przyniósł akordeon guzikowy i akordeon i zapytał, w co chcę grać. Wybrałem akordeon, ponieważ bardziej podobał mi się wygląd. Tak, nie miałem wyboru.
Po szkole wstąpiłem do Central Asian Technical and Economic College jako kinooperator. Oficjalnie specjalność nazywała się technikem elektronikiem, ale w rzeczywistości jest to kinooperator. Szybko jednak zorientowałem się, że nie zostanę kinooperatorem i postanowiłem wejść na dział aktorski. W tym czasie często występowałem z moim tatą i jego grupą pokazową ArtBrand International. (w przybliżeniu ojciec Pawła jest aktorem Rosyjskiego Teatru Dramatycznego Lermontowa Igor Lichadeev). Postanowiłem, że lepiej studiować na wydziale aktorskim w Rosji. Wybór padł między Moskwą a Petersburgiem. Nie wiem dlaczego, ale wybrałem Piotra i teraz studiuję na wydziale św. Teatr Muzyczny oraz sztuka odmiany. Na moim dyplomie będzie napisane, że jestem reżyserem, bo jak weszliśmy, wszyscy, którzy mieli doświadczenie aktorskie zostali wysłani do reżyserii, a ci, którzy nie mieli - do aktorstwa, ale to są wszystkie formalności, a nasz program był taki sam. Dział aktorski jest przydatny nawet dla tych, którzy nie chcą być aktorem, jest bardzo zdyscyplinowany.
Przyjęcie na wydział aktorski na rosyjskich uniwersytetach to trudna sprawa, ponieważ jest subiektywna. Nie ma unikalnej instrukcji, której będziesz przestrzegać. Wszystko zależy od tego, czy lubisz mistrza. Na przykład nie możesz wejść, ale Następny rok przyjdź do innego mistrza i zrób. Niektóre pochodzą z trzeciego czwarty raz. Ale miałem szczęście - dostałem za pierwszym razem. Wstęp jest podzielony na wycieczki, coś w rodzaju castingu. To jest duże presja psychologiczna Nie chciałbym tego ponownie doświadczyć. Pierwsze dwie rundy to czytanie poezji, fragmenty prozy i sztuk teatralnych, szkice przedstawień, szkice, a trzecia runda to wywiad. A jeśli jesteś przeciętny, a w pierwszych dwóch rundach nadal możesz udawać utalentowanych, to w trzeciej rundzie na pewno cię rozgryzą. Jeśli pomyślnie zdasz wszystkie trzy rundy, będziesz miał egzaminy z języka i literatury rosyjskiej (dotyczy to tylko obcokrajowcy, Rosjanie zdają egzamin). Nie byłam przygotowana do tych egzaminów i udawałam głupią. Miałam szczęście, że egzaminy zdają starsi studenci, a ja weszłam na „kazachską drogę”, przekupując egzaminatorów kwiatami i słodyczami.
Byli niezwykłe historie wpływy kasowe. Na przykład w akademii mamy faceta, który często się jąka. Ale kiedy wchodzi na scenę, przestaje się jąkać. Z powodzeniem przeszedł wszystkie trzy rundy bez jąkania, a jego jąkanie zostało odkryte dopiero po zapisaniu się. Nawet gdy opowiada dowcipy, nie jąka się, a kiedy wszyscy zaczynają się śmiać, mówi: „P-p-p-t-prawda?”.
Podczas moich studiów, moja koleżanka Jura Muzychenko i ja często graliśmy w garderobie pomiędzy występami, grałem na akordeonie, on grał na skrzypcach. Potem pomyśleliśmy, że brakuje nam perkusji i basów, dołączył do nas Dima Vecherinin na perkusji i Sasha Anisimov z basową bałałajką. Później Vadim Rulev przyszedł z puzonem i dwiema Anyami – Anyą Smirnova i Anyą Nikitiną. Odpowiadają za perkusję i pokazy. Tak więc w lutym tego roku powstała grupa - "The Hatters" ("Hatters").
Nazwa powstała tak: chodziliśmy po mieście w czapkach z rekwizytorni, podeszli do mnie jacyś gopniki i powiedzieli: „Ha ha, kapelusznicy”. Nie sądziliśmy, że za pół roku uda nam się osiągnąć taki sukces. Pierwszy koncert odbył się w studiu tatuażu, potem śpiewaliśmy w barach i klubach, a latem występowaliśmy już na tak dużych festiwalach jak „Invasion” pod Twerem, „Wild Mint” w Region Tula i „Stereoleto” w Petersburgu. W październiku spodziewamy się dwóch dużych wystaw indywidualnych w Moskwie i Sankt Petersburgu. A 5 listopada nasza grupa wystąpi w Kremlowskim Pałacu jako inauguracja Emira Kusturicy i Gorana Bregovica.
Najczęściej porównuje się nas do Leningradu i Gogola Bordello, bo używamy skrzypiec i trąbki. Ale mamy swój własny trik – w zasadzie nie używamy gitary. Zdarza się, że komponujemy muzykę na gitarze, ale potem przenosimy ją na skrzypce i akordeon. Nasz gatunek pozycjonujemy jako rosyjsko-cygański alkohardcore na uduchowionych instrumentach.
Chcielibyśmy pojechać z koncertami do naszych rodzinnych miast - do Ałmaty, Jarosławia, Tyndy, Gatczyny, ale jest drogo. Moja obecna wizyta w Ałmaty kosztowała sto tysięcy, a jest nas siedmioro. I nie sądzę, żeby to było potrzebne. W planach są koncerty w Europie. Zaczęliśmy już tłumaczyć piosenki i uważamy, że nasza muzyka zainteresuje europejskich słuchaczy, ponieważ jest dla nich egzotyczna. Nie mamy za cel wydawania albumu. Po co? Cała nasza muzyka jest swobodnie dostępna na Vkontakte, poza tym albumy nie są kupowane, a prawie wszyscy wydają single. Ten sam Leningrad, z którym jesteśmy porównywani. Kiedyś było tak: wydali album Red Hot Chili Peppers i wszyscy go kupowali i słuchali od początku do końca. Teraz postrzeganie jest nieco inne i nie jesteśmy Red Hot Chili Peppers.
Od nowoczesnych rosyjska muzyka Wyróżniłbym grupę Refining. Są trochę przygnębieni. (w przeciwieństwie do nas) ale fajnie. A jeśli weźmiemy Kazachstan, to mój przyjaciel założył jednego z kazachskich śpiewaków - Galymzhan Moldanazar. To jest naprawdę fajne. Śpiewa do język kazachski, ale jakby nie. Dobrze, że jest w Kazachstanie.
Muzyka Moldanazara to niemal rave, to nasz Jim Morrison, należy go słuchać w klubach pod kwasem.
Szkoda, że metro w Ałmaty nie jest tak dobrze rozwinięte. Jest jakaś dziwna muzyka, słuchasz jej i najprawdopodobniej zostaniesz sam w całym Ałmaty. A w tym samym Petersburgu czy Moskwie byłoby was wielu. I nie sądzę, że to zależy od populacji. Kiedy spacerujesz po Petersburgu, wszędzie wiszą plakaty, codziennie jest kilka koncertów, wszyscy tam chodzą i to nie jest muzyka z tawerny. Pamiętam, że dawno temu w Ałmaty był klub Retrospektiva i tam był. 15-16-latkowie grali ostro, grali źle, ale była, była jakaś impreza i to smutne, że nigdzie nie wyszło.
Zdjęcie: Azat Kasymow
Wszystko jak zawsze było przy stole przy wejściu do baru. Weszło kilka osób spieszących do pracy. Na zewnątrz ludzie spacerowali za szklanymi drzwiami, czasami zatrzymując się, by przeczytać reklamy na taśmie klejącej. Ale teraz tłum przy szybie zaczął rosnąć, zajrzeli do środka, ich oczy biegły w poszukiwaniu bohatera wieczoru. Po raz pierwszy w całej mojej karierze jako ankieter projekt Behind the Glass był prawdziwy. Wzrosła cicha obserwacja.
A muzycy grają na scenie. Dźwięki i rytmy są tak niezwykłe, że nawet nie przeszkadzają. Sygnalizatory krążą po korytarzu, kelnerki biegają dookoła. Ale soliści wciąż są w radiu - płoną na antenie.
Wygląda na to, że przybyli. Głośno, zabawnie. Dyrektor grupy Daniił przyprowadził do nas Jurija Muzyczenkę. Spotykamy się, siadamy. Uprzejme pytania nie do druku: jak się tam dostałeś, czy się zmęczyłeś, co wypijesz? Jurij zamówił butelkę „lokalnego”.
- Czy ludzie są różni w różnych miastach?
- Nie za dużo. Komunikujemy się głównie z osobami bliskimi nam wiekowo. Cóż, plus minus dziesięć lat. Wychowywaliśmy się mniej więcej w ten sam sposób, oglądaliśmy te same filmy, bajki, tak samo uczono nas w szkole. Są różne rodzaje ludzi, ale nawet jeśli ktoś jest gdzieś niegrzeczny, nie oznacza to niczego konkretnego. W większości są to wykształceni, uprzejmi, sympatyczni ludzie.
- daj trochę niezwykłe prezenty po koncertach?
- Oni dają. Jak dotąd wszystkie prezenty są w naszym guście.
- Złote diamenty?
- Nie. Alkohol (Śmieje się. W tym czasie Jurijowi przyniesiono napój według własnego gustu, grzecznie ukrył pojemnik pod stołem, aby nie dostać się do ramy). Wszyscy czekamy na rozpoczęcie dawania czapek, bo ta przyjemność jest droga, jak się okazało.
- Powiedziałeś, że w drodze do Iżewska spojrzałeś sowieckie bajki. Jaką postacią chciałeś być jako dziecko?
- Cóż, oczywiście, na Trubadurze z „ Muzycy z Bremy”. Taki przystojny mężczyzna. Nawiasem mówiąc, dzisiaj został zrecenzowany - po prostu wszystkie filmy się skończyły. Zaczęli oglądać bajki.
- Czytałem, że Anna Sergovna, twoja żona, chodzi do muzeów w miastach. Lubisz lokalną sztukę?
- Nakręciliśmy mały projekt. Chodziła na wszelkiego rodzaju, przeważnie głupie imprezy, które nie są specjalnie reklamowane. Na przykład odbyło się spotkanie fanów Harry'ego Pottera w lokalna biblioteka. Specjalnie szukali miejsc, o których nie mówią zbyt wiele, ale gromadzą się tam ludzie zagłębieni w jakiś temat. Konkretny. Cóż, trochę trollowano ich głupimi pytaniami. Nie brzmiało to obraźliwie, bo moja żona ma wizerunek Anny Sergovny. Jest taką zabawną bibliotekarką po czterdziestce. Kiedy się śmieje, robi to bez złośliwości.
- W głównej części twojej grupy edukacja teatralna. Tęsknisz za teatrem?
- I wróciliśmy do teatru. Anna Sergovna i ja pracujemy w Teatrze Litsedei.
- Jak długo wyjechali?
- Nie było nas przez około półtora roku, zanim nastąpiły zmiany. Teatr przez długi czas był zrujnowany przez jednego złego człowieka. W rezultacie został stamtąd wyrzucony i wróciliśmy. A teraz jest trupa składająca się tylko z dziewięciu osób. Czterech "starych założycieli" i pięciu młodych z nas.
- Masz wystarczająco dużo czasu na koncerty i pracę w teatrze?
- Oh! Widzisz, właśnie w tym roku, kiedy wyszliśmy z teatru, zaczęliśmy się w to aktywnie angażować projekt muzyczny, grupa Kapeluszników ("Kapelusznicy"). (Akordeonista Pavel zaczął testować dźwięk na scenie. Stał się bardzo głośny. Yury bezpośrednio dołączył do dyktafonu). I jakoś wszystko poszło nie tak. I tęsknili za teatrem szaleńczo, bo to zupełnie inna energia. W efekcie wróciliśmy do teatru i teraz oczywiście trudniej to połączyć. Tutaj nie ma nas na cały miesiąc w trasie. Oczywiście w przedstawieniach nas teraz nie ma.
- Dlaczego to wybrałeś złożony gatunek- błazen?
- I okazało się to całkiem zabawne. Jak mówią: „Wypadki nie są przypadkowe”. Najwyraźniej do tego wszystko się sprowadzało. Wszystko potoczyło się bardzo prosto. Kiedy wszedłem do teatru, nie chciałbym się chwalić (teatralnie poprawia włosy), ale w tym roku zwerbował pięciu mistrzów i poszedłem do nich wszystkich. Do trzeciej rundy, czy drugiej, nie pamiętam. Nie ma znaczenia. Ogólnie rzecz biorąc, musisz już zdecydować, do kogo konkretnie się udasz.
W ogóle nie chciałem chodzić do „Litsedei”, bo widziałem siebie w Teatr młodzieżowy na Fontance koło Spivaka lub w Teatrze Komediowym. A kiedy przyszedłem na drugą rundę, na przesłuchanie, na podwórku stał Harley-Davidson. Idę tam, a w komisji selekcyjnej jest mężczyzna w koszulce. Najwyraźniej z kacem śpi. I jest taki fajny! Cóż, fajny facet! Nightingale to jego nazwisko, fajny człowiek!
Pytają mnie: „Zaśpiewaj coś”. Zaczynam śpiewać: „Wyjdę na pole w nocy z koniem”. Zamykam oczy. A on, wiesz, trochę otwiera oczy, patrzy na mnie: „Czekaj, czekaj, jak grasz na skrzypcach, czy ty też zamykasz oczy?” - "Nie" - "Cóż, to nie jest konieczne. Wyglądasz jak idiota." I dalej spać. I tak mi się podobała ta bezczelność, że wybrałem je. I w końcu nie na próżno. To prawdziwe rock'n'rollery.
- Czy trudno jest utrzymać rolę klauna na scenie?
- Widzisz, taki krąg komunikacji wokół mnie. Wszystko dość samokrytyczne otwarci ludzie. W większości zabawne. Dlatego jest to już sposób na życie. Nie wyobrażam sobie innego sposobu.
- Czy jest jakiś nauczyciel lub mentor, któremu jesteś wdzięczny za to, że cię „uczynił”?
- Przede wszystkim są to aktorzy teatru „Litsedei”. To jedni z najlepszych nauczycieli akademii teatralnej. Osobą, którą podziwiam, jest Elena Igorevna Chernaya, nauczycielka z mowy, po prostu szalona profesjonalna osoba. A Ilya Prusikin, moja koleżanka, wokalistka zespołu Little Big, jest o kilka lat starsza ode mnie. Jest liderem w naszej firmie. alfa głupiec (śmiech).
- W twojej firmie - czy na imprezie w Petersburgu?
- Tak, to na imprezie w Petersburgu. Wszyscy go słuchają, a on zawsze stara się pomagać, wspierać. Kiedy po raz pierwszy zacząłem projekt Kapelusznik, wspierał mnie, powiedział: „Nie zapomnij to zrobić!” A teraz pracujemy razem. Dzięki niemu staramy się stworzyć coś w rodzaju Little Big Family, gdzie będą takie grupy, w stylu Little Big: oryginalne, coś o Rosji, dla Rosji.
- A co cię pociągało w zawodzie aktora?
- Po dziewiątej klasie chciałem Szkoła Muzyczna chodził na kursy. Zrozumiałem, że nie zabiorą mnie do dziesiątej klasy. (Śmiech). Cóż, to było jak trio. Jestem najmłodsza w rodzinie, zwierzaku. Wszystko uszło mi na sucho. Tak, i ja też byłem głupcem, żłobiąc beton.
Przepraszam, odbiegam od pytania. Już w szóstej klasie stworzyliśmy zespół rockowy. I okazało się to zabawne. Wymyślili grupę, którą nazwali „Fobos”. Poszedłem kredą na wszystkie płoty, po ścianach pisać "Fobos". Następnego dnia postanowiłem nazywać się „Deimos”. Chodźmy, wszędzie, gdzie pisali: „Fobos – dziwacy!”. Zaczęli pisać Deimos. Uwierz we wszystkie bzdury, które robimy.
Wracam do pytania. Po dziewiątej klasie poszedłem do szkoły muzycznej na kursy. I nie podobała mi się atmosfera. Wszyscy są trochę zdystansowani. Introwertycy to muzycy. A ja jestem inny. A ja i moja mama postanowiliśmy wejść do teatru. Mama zgodziła się zabrać mnie do dziesiątej klasy. Tak dostałem się do teatru. Cóż, nie zabraliby mnie nigdzie indziej.
- Czy pamiętasz jakieś nieudane role?
- O tak! (wzdycha). Już w pierwszym roku. Od razu poszliśmy „wstać” w bazie księgowej aktora Lenfilm - tak to brzmi, moim zdaniem, nawet nie pamiętam. A w drugim miesiącu szkolenia zostałam już zatwierdzona Niewielkie znaczenie – najlepszy przyjaciel Główny bohater. Byłem tak szczęśliwy. A film miał być ciekawy. Ale zmienili głównego bohatera, a ja nie pasowałem do wieku. I odleciałem. To właśnie sprawia, że jest to najbardziej irytujące. Ale w końcu zobaczyłem film - kompletne śmieci.
- Czy konkurencja w zawodzie Ci przeszkadza?
- Wiesz, tak się złożyło, że nie mamy konkurencji. Dramatyczny teatralny błazen w Rosji, nie wiem. Przynajmniej ten, który powinien był wiedzieć. W muzycznie możemy oczywiście porównać do „Leningradu”, ale to jest to samo, co powiedzenie: „O, grają na gitarach – to jest Metallica”. Może piosenki są podobne w duchu, bo my też lubimy pić. Ale praktycznie nie ma konkurencji jako takiej.
- Więc za kogo się uważasz: więcej wysoki poziom artyści czy na petersburski szczyt podziemnego dna?
- Trudno teraz o tym mówić, bo za szybko „zwolniliśmy”. Ten rok był dla nas najgorszy. Szczerze mówiąc, w tym roku dowiemy się: to był tylko nieoczekiwany strzał, lub ludzie polubili nas za naszą pracę. Dlatego jeśli zobaczymy się za rok (śmiech) Prawdopodobnie mogę odpowiedzieć na to pytanie.
- Co najbardziej irytuje Cię we współczesnym showbiznesie?
- To denerwujące, że ludzie zawsze próbują przedostać się zbyt wydeptanymi ścieżkami. I wyskocz na hype, na trend. Cóż, rozumiesz - strzelać na ostrej fali. Tak zawsze powtarzał mi Ilya Prusikin: „Nigdy nie próbuj jeździć na trendach”. Podam bardzo przybliżony przykład - Shurygin. Teraz wiele osób na nią skacze, a potem nie jest jasne, co się stanie. To jest irytujące.
- Jak klauni, możesz mówić więcej, szczerzej. Wyglądasz nawet zupełnie inaczej: tatuaże, jasny wygląd. Nie sądzisz, że ludzie trochę się ciebie boją?
- Cóż, mam tatuaże, żeby być fajnym - to fakt. I w zasadzie wszystko, co robię, to podobać się dziewczynom, być fajnym. Wszyscy zawsze to robili. Najbardziej denerwujące jest to, że jest z tego wydech, kiedy nie jest już potrzebny. (Śmiech). Tych. Mam możliwości, ale mam żonę i dziecko i nie potrzebuję tego. (wskazuje na dziewczyny tłoczące się za szybą baru, by oglądać nas nagrywające wywiady). Tak, dziewczyny są dobre w miastach, cały czas się uśmiechając (macha do dziewczyn, one piszczą).
Jeśli było to pytanie zadawane w imieniu publiczności – nie bój się. Jestem bardzo miłą, sympatyczną osobą.
- Niedawno założyłeś vlog (wideo blog - przyp. red.) o życiu zakulisowym. Przecież zwykli widzowie, nie mając dostępu do kulis, zawsze wymyślają więcej niż są w rzeczywistości. Jak opisałbyś obecne relacje sceny z prasą?
- Tak dobrze. Kiedy zadają normalne pytania, na które przyjemnie jest odpowiedzieć, pracuję z przyjemnością. Kiedy pojawiają się głupie standardowe pytania, rozumiesz, o czym mówię. (mruga), omówiliśmy je na początku wywiadu. (Śmiać się).
Vloguję, bo świetnie się bawimy. Jest taki temat, kiedy żartowałeś, wszyscy w firmie się śmiali, a Ty próbujesz to komuś opowiedzieć - i nie jest to jasne. Bo ten żart jest przygotowywany przez kontyngent ludzi, którzy tam są, atmosfera, miejsce, intonacja. Czasami fajnie jest go zdjąć. Poza tym mamy wiele głupich pomysłów. I znowu to dobra atrakcja dbałość o kreatywność grupy.
- Nakręciłeś teledysk do swojej piosenki „Winter”. Bohaterów filmu poznajemy, gdy przechodzą poważny kryzys. Czy w twoim życiu były kryzysy? Jak sobie z nimi radziłeś?
- Cóż, Anna Sergovna i ja bardzo często się kłócimy. Racja, krzyczymy. (W tym czasie akordeonista zaczyna nie tylko grać, ale także śpiewać. Jurij prawie kładzie się na stole do rejestratora). My emocjonalni ludzie! Dlatego możemy krzyczeć dziesięć razy na godzinę, dziesięć razy zawrzeć pokój i nie zwracać uwagi, że ktoś krzyczy! (Wow! Aw! - pieśń jest w pełnym rozkwicie). Ale w ostatnie czasy stało się to znacznie rzadsze, bo jeśli nagle zaczniemy podnosić głos... (Uuuuuu!). Pasza, pozwól mi porozmawiać z ludźmi!!! (Stało się trochę ciszej. Nie na długo).
- Czy możesz nazywać się klasyczną rodziną?
- Tak, absolutnie klasyczne, kanoniczne, anegdotyczne. Uwielbiam, szczerze mówiąc, spóźniać się, podpijać, bo moi znajomi pytali: „Usiądź i porozmawiaj”. Komponujemy piosenki - trochę potoczymy dla atmosfery.
Wszystkie pieniądze zawsze trzyma żona. Cały majątek należy do żony. Jeśli mam kieszonkowe, to zmiana. Jesteśmy bardzo kanoniczną rosyjską rodziną żartów. I to wszystko o klipie, prawda? Rozmawiałeś?
- Nie, jesteśmy trochę rozkojarzeni. Jak został nakręcony? Jest tam tyle emocji.
- Piosenka była ogólnie napisana o kompletnej emocjonalnej pustce. O całkowitej apatii. Mój tata zmarł podczas pisania piosenki. Była dla mnie bardzo trudna. I moi przyjaciele …(uśmiecha się) Ponownie Ilya Prusikin i Alina Pyazok - zawsze robimy wszystko razem. Ilya wie o tej sytuacji. I specjalnie postanowiliśmy odejść od historii z tatą i przejść do początkowego etapu pisania piosenki. To są emocje mężczyzny i kobiety. Całkowite spustoszenie. Kiedy kobieta próbuje pociągnąć mężczyznę. To najgorsza rzecz w związku, kiedy mężczyzna ma całkowitą apatię, depresję, kiedy, no cóż, to wszystko. To bardzo przerażające.
Pracował nad klipem duży zespół, poważni profesjonaliści. Zabawne jest to, że nakręciliśmy go poza miastem w eko-hotelu. Nie ma tam prądu. Wzięliśmy dużo generatorów, dużo światła. A nakręcony w Red, taki jest aparat. I kosztuje sześć lub siedem milionów. Wynajęliśmy to. Po nakręceniu wszyscy się rozstali, a chłopaki ze sprzętem wyszli jako ostatni. Załadowali cały samochód, odjechali i coś wybuchło im pod maską. A samochód się palił.
Jedyne, co udało im się wyciągnąć, to dysk twardy z nakręconym przez nas materiałem i aparat. Czy możesz sobie wyobrazić? Jakiś rodzaj magii. Wszyscy żyją i mają się dobrze. Wszystko było ubezpieczone. Najważniejsze, że materiał i aparat są zapisywane.
- A jak stworzyłeś teledysk „Krótko o miłości”? Czy to na Walentynki?
- To już jest od naszego zespołu "Click-clack", strony blogującej w Internecie. To stary pomysł, również autorstwa Ilyi Prusikin (śmieje się, mówi do dyktafonu). Ilya, jesteś zmęczony, pozwól mi porozmawiać z ludźmi bez twojego udziału. Jakiś koszmar! Tak, to stary pomysł Ilyi. Ma kilka scenariuszy do tych małych szkiców. Jest „Krótko o miłości”, jest „Krótko o odwadze” i będzie ich jeszcze kilka.
- Chcę zapytać o dźwięki i ogólnie ciszę: jak bardzo jesteś na nie wrażliwy? Czy lubisz być w ciszy i jakie dźwięki lubisz bardziej niż inne?
- Otóż tutaj, jak wszyscy ludzie, gdy cały dzień był zajęty, pracował, głowa się zmęczyła - oczywiście czasami hałas i zgiełk są denerwujące. A więc - nie. Brzmi wkurza mnie. Nie lubię odpoczywać w ciszy.
- Jak się masz w domu z córką, kiedy wisi na tobie po pracy?
- Och, z nią to niemożliwe. Ona jest taką zrzędą. Wszystko we mnie i mojej mamie. Odebrał nam dwoje najgorszych wybryków. Nasza dwójka nie umie normalnie rozmawiać. Daję jej Lizuun, ona daje mi Papuun. I zniekształcamy wszystkie słowa.
Mamy teraz najtrudniejszy test. Nie było nas w domu od około półtora tygodnia. A ten maluch nauczył się korzystać z WhatsApp. Koszmar. Łamie mi serce, ale ona robi to wszystko tak zabawnie. Zdjęcia, głupie wiadomości wysyłane.
- Jak twoja mama reaguje na twoją pracę?
- Mama nie lubi przekleństw. Mama oczywiście nie lubi tatuaży. I tak wszystko jest w porządku. Moja mama jest również osobą kreatywną, pełną humoru.
- Jesteś rannym ptaszkiem?
- (patrzy na mnie jak... cóż, masz pomysł) W żadnym wypadku. Każdy dzień zaczyna się dla mnie tragedią. Pierwsze minuty są okropne. Jeśli będę trzeźwy. Po prostu są chwile, kiedy budzisz się i zdajesz sobie sprawę, że jeszcze nie całkowicie wytrzeźwiałeś. To stan, który naprawdę kocham. Tak głupie - wow! (grymasy). Chcę żartować głupie dowcipy, bawić wszystkich. Krótko mówiąc, nie jestem rannym ptaszkiem.
- Czy musiałeś coś zmienić w harmonogramie wraz z nadejściem córki?
- Nie, jesteśmy rodziną kanoniczną. Jego żona bardzo dobrze zabiera ją do przedszkola. Ale jeśli zrobiłem coś złego, wie na pewno, że może spać.
- Kim chcesz być, kiedy dorośniesz?
- Skomplikowany problem. Zauważyłem to dawno temu: kiedy idziesz do szkoły, marzysz o pójściu na studia. A potem napisy i gotowe, szczęśliwe zakończenie. Wszystko jest w porządku, doszło do snu. Zaczynasz chodzić na studia - do cholery, chcę mieszkać w Petersburgu. Mieszkasz w Petersburgu - potrzebujesz samochodu. Dlatego nadal nie czuję się dorosła.
Jeśli teraz oczywiście usiądziesz, usiądziesz z alkoholem, pomyśl, to wydaje się, że prawie wszystko już tam jest. Wspaniali przyjaciele, żona, córka, robiący świetną robotę i zarabiający. Często nie mogę sobie czegoś odmówić. Cóż, kiedy zostanie więcej zmian. (Śmiać się).
Nie jestem perfekcjonistą, ale to jeszcze nie koniec. chcę być użyteczna osoba. Nie bądź draniem. Może trochę draniem.
Koncert akustyczny THE HATTERS z udziałem orkiestry i aktorów Teatru Litsedei.
THE HATTERS (Hatters) - rosyjski cygański uliczny alko-hardcore na uduchowionych instrumentach świętuje swoje debiutanckie urodziny! Koncert odbędzie się w miejscu, w którym wszystko się zaczęło... na scenie Teatru LICEDEI.
W dwugodzinnym programie z przerwą wykonamy wszystko, co napisano na ten rok. Wszystkie utwory zostaną wykonane z orkiestrą, co sprawi, że wieczór będzie uroczysty i mocny. Wystąpią z nami aktorzy teatralni i stanie się to legendarnym świętem.
W przytulnej sali z wygodnymi fotelami jest tylko 404 miejsc, więc pospiesz się, aby zostać Drodzy Goście nasze PIERWSZE URODZINY!!!
Zespół powstał w petersburskim teatrze „Litsedei”, a próby odbywają się w studiu tatuażu „backstage tattoo”.
Kapelusznicy pojawili się w życie muzyczne nie tak dawno, ale raczej wpadłem w to! Zespół zebrał się w stolica Kultury Rosja – Sankt Petersburg, w momencie incydentu trafili do tego samego miasta, ponieważ każdy z nich miał różne rogi bezgraniczny kraj.
Czym THE HATTERS różnią się od wszystkich innych zespołów? Zespół gra bez jednej gitary! Perkusja, bałałajka basowa, puzon, skrzypce i akordeon. Nadal chcesz czegoś innego? Następnie THE HATTERS wnoszą własną szczyptę przypraw do koncepcji „perkusji” - to nie tylko standardowy zestaw (trójkąt, tamburyn). Szkocka? Zabawki dla dzieci? Więzy? Tarka do prania? Wszystko to brzmi Piosenki Kapelusznicy.
Koncerty THE HATTERS są za każdym razem wyjątkowe. Grupa wymyśla coraz to nowe występy, nieustannie wchodząc w interakcję z publicznością, bujając wszystkich! Słuchacze grupy, którzy przychodzą na występy na żywo, uczestniczą w tańcach masowych, prowadzą tańce okrężne, patrzą jak rozdziera się koszulki, bije taborety, zakłada się budki dla ptaków i wiele więcej!
Kiedy chcesz szaleństwa, odurzenie się i śmiech jest koncerty Kapelusznicy! Kiedy chcesz skakać, huśtać się, śpiewać od pierwszej do ostatniej nuty - to są koncerty THE HATTERS!
Zdecydowanie może pojawić się pytanie „dlaczego w tym zespole jest tyle śmieci, lekkomyślności?” - cała odpowiedź kryje się w tym, że są to chłopaki z Rosji! Rosyjski styl jest tym, z czym urodzili się THE HATTERS, zaczęli tworzyć, wychodzić na scenę i pokazywać, co potrafią. Za iw sercu chłopaków ROSYJSKI STYL!
Urodziny grupy to 23 lutego 2016 r. Przez krótki czas na polu muzycznym THE HATTERS odwiedzili wiele ważnych festiwali w kraju: Wild Mint, Invasion, Stereooleto, Dobrofest, Inspiration. A to był dopiero początek! Już we wrześniu ukazuje się teledysk do piosenki I'm Not Easy Buddy (https://www.youtube.com/watch?v=oQOovI4K9bg), nakręcony na telefon, który zyskuje blisko 2 miliony wyświetleń. W październiku grupa daje koncert w Moskwie - 900 osób, a pierwszy wielki koncert w Petersburgu, gdzie gromadzi 1800 osób. 7 listopada na scenę wkraczają THE HATTERS z mistrzami światowej sceny muzycznej – Emirem Kusturicą i Goranem Bregoviciem, z którymi muzycy wspólnie wykonali piosenkę „Gas-Gas”. Nieco później ukazuje się wideo „ROSYJSKI STYL” (https://www.youtube.com/watch?v=1phe0lvmgU0), które w ciągu pierwszych pięciu dni zyskało milion wyświetleń. Grupa dała także dwa koncerty w stolicach Rosji z przez Little Big, oprócz swoich piosenek, wykonał kilka coverów z samymi członkami grupy rave.
THE HATTERS słychać w więcej niż jednej stacji radiowej w kraju.
Można powiesić wiele frazesów, znaleźć podobieństwa między THE HATTERS a innymi zespołami na świecie, ale pod względem składu instrumentów, różnorodności wykonań i interakcji z
publiczność, wszystkie wysłuchane kompozycje, a widząc THE HATTERS na żywo, staje się jasne, dlaczego THE HATTERS nazywa swój gatunek „rosyjskim cygańskim alko-hardcorem na soulful instrumentach” – to się nigdy wcześniej nie zdarzyło!
W grupie jest 9 osób, główny skład to 6 osób!
Jurij Muzychenko (Gatchina) Frontman/wokalista/skrzypek, aktor Teatru Litsedei, Udział w popularnych projektach internetowych (CLIK-CLAK, Thrash Lotto, Zabitye, Commodity Expert itp.), Dyrektor studia tatuażu.
Pavel Lichadeev (Alma-Ata) – wokalista/akordeonista, – multiinstrumentalista, – pracował jako kinooperator,
Alexander Anisimov (Gatchina) - gitara basowa, - Uczestnik popularnych projektów internetowych (uciskanych, kolschik, problem itp.), - Magister inżynier inżynierii i technologii mikroelektroniki,
Dmitry Vecherinin (Jarosław) - perkusja,
Anna Nikitina (Tynda) Żona wokalisty Yury - - Wokal / show / efekty dźwiękowe / perkusja, - Aktorka teatru "Litsedei", - Uczestniczka popularnych projektów internetowych (merchandiser itp.)
Anna Smirnova (St. Petersburg) Dziewczyna akordeonisty Pawła - - Wokal / show / efekty dźwiękowe / perkusja, - Absolwentka SPbGATI (St. Petersburg Akademia Państwowa sztuki teatralne),
Vadim Rulev (Petersburg) - Puzon, - Profesjonalny muzyk, pracuje w kaplicy petersburskiej,
Boris Morozov (St. Petersburg) - Gra na piły, - Jest profesjonalnym tatuatorem, - Brał udział w popularnych projektach internetowych (Boris Kolshchik, Home Tattoo),
Pavel Kozlov jest cheerleaderką.
