Dlatego szczególnie kochamy animatorów, więc to dla ich nieograniczonej wyobraźni! Kto jeszcze mógłby wymyślić tak wiele dziwnych, ale tak fajnych postaci? :)
Dzięki Eduardowi Uspienskiemu, spod którego pióra w 1966 roku ukazała się wspaniała książka dla dzieci „Krokodyl Gena i jego przyjaciele”. Przede wszystkim oczywiście interesuje nas tylko jeden przyjaciel Geny - Cheburashka. Wiadomo, że wizerunek „nieznanego zwierzaka” został skopiowany ze starej zabawki pisarza, podobnej do niedźwiedzia lub zająca. Nie wiemy, jak mali czytelnicy książki wyobrażali sobie to stworzenie przed wydaniem kreskówki. Ale dzięki artyście Leonidowi Shvartsmanowi Cheburashka okazała się taka, jaka jest: niesamowicie urocza!
Archiwa fotograficzne służb prasowych
W animowanym serialu animowanym Adventure Time od Cartoon Network wszystkie postacie można śmiało umieścić na liście dziwnych, ale to właśnie Pupyrka jest szczególnie kochana przez fanów. Chociaż jest wielu takich, których strasznie denerwuje :) Księżniczka wygląda jak chmurka bzu, ma gwiazdę na czole i bardzo zły humor. Jeśli to piękno "ugryzie cię, wtedy też zamienisz się w liliową chmurkę - to samo z wilkołakami otwierany.
Wiadomo, że inspiracją do powstania kreskówki była gra planszowa Dungeons & Dragons, którą tak uwielbiają bohaterowie serialu The Big Bang Theory. A do tego fantastycznego cudu o nazwie „Adventure Time” potrzebny jest zarówno producent Pendleton Ward, jak i animator działający pod pseudonimem Ghost Shrimp. Oboje to ludzie z bezgraniczną wyobraźnią i ogromnym poczuciem humoru!
Archiwa fotograficzne służb prasowych
„Kto mieszka na dnie oceanu? SpongeBob Kanciastoporty! SpongeBob - choć jest morskim stworzeniem, wygląda jak zwykła gąbka kuchenna. Twórca postaci, Stephen Hillenburg, chciał, aby ta gąbka jak najbardziej drażniła inne postacie z kreskówek. I udało mu się. Żółta gąbka do mycia naczyń o ogromnych, miłych oczach i nieskończonej energii naprawdę doprowadza do szału każdego nudziarza (jak Skalmar), ale nie dzieci.
Serial animowany stał się prawdziwym kulturowym fenomenem lat 90., a jego główny bohater SpongeBob wciąż pozostaje - ulubieniec publiczności w każdym wieku. Podaruj więcej koszulek i breloczków z wizerunkiem SpongeBoba!
Archiwa fotograficzne służb prasowych
Pikachu i inne Pokemony
Pokémony są niesamowicie dziwnymi, ale uroczymi stworzeniami (Japończycy często to robią). Nawiasem mówiąc, początkowo byli bohaterami gry komputerowej, a dopiero potem pojawiła się kreskówka. Projektant gry Satoshi Tajiri, który miał swój udział w tworzeniu gry, spisał obrazy potworów z owadów. Auć! Nie lubisz też karaluchów i innych pełzających stworzeń? Ale Satoshi jako dziecko zbierał owady, a nawet wymieniał je z przyjaciółmi. Tak, japońskie dzieci w wieku szkolnym miały takie hobby.
Wróćmy jednak do naszych Pokémonów. Najpierw pojawiła się gra na Game Boya, potem – serial animowany, a potem kilka pełnometrażowych filmów. Fani anime prawdopodobnie mają wśród Pokemonów wielu faworytów, ale zgodnie z decyzją zespołu pracującego nad kreskówką, to właśnie żółty Pikachu stał się jedną z kluczowych postaci. A opinii publicznej to nie przeszkadza. Założę się, że też nie możesz się doczekać, kiedy w końcu będziesz mógł iść do kina, żeby zobaczyć detektywa Pikachu? :)
Archiwa fotograficzne służb prasowych
Smerfy wymyślił belgijski artysta Pierre Culliforom już w latach 50. ubiegłego wieku. Początkowo, w 1958 roku, była to jedna postać z komiksu, która ostatecznie dostała całą rodzinę. - teraz jest ich cała wioska. Każdy ze stu gnomów - wymawiane imię, które odzwierciedla jego najbardziej uderzającą cechę charakteru lub wygląd. Niebiescy mężczyźni mają własną religię Smerfów i specjalny język, w którym stale używają rdzenia „smerf”.
Ciekawostka: Smurfette, smerfka, pojawiła się w Smerfach dopiero w latach 80-tych. A feministki niemal natychmiast oskarżyły twórców o seksizm: ich zdaniem Smerfetka stała się typowym ucieleśnieniem wszystkich głupich stereotypów na temat kobiet, wzmacniając ludową mądrość „wszystkie kłopoty kobiet”.
Archiwa fotograficzne służb prasowych
Żółte stworzenia, które wyglądają jak życzliwe jajko niespodzianki, po raz pierwszy pojawiły się w Universal's Despicable Me. I zrobili całą kreskówkę - jak ta wiewiórka z "Epoki lodowcowej" :) Zgodnie z fabułą, sługusy są dziełem rąk złego geniusza Gru, któremu służą. Jak dokładnie wydobył je na światło dzienne, nie pokazano na kreskówce, ale oczywiście nie obyło się bez eksperymentów genetycznych. Te dziwolągi mają swój własny język, są bardzo pracowici i szalenie zabawni.
A minionki zostały stworzone przez dwóch wspaniałych (cytujemy producenta Janet Healy) reżysera Pierre'a Soffina i Chrisa Reno. Chris wymyślił tych zabawnych sług Gru, a Pierre sfinalizował pomysł: dodał styl animacji i zabawne głosy. Również twórcy obrazu uznali, że wszystkie miniony powinny być podobne, ale w niektórych drobiazgach powinny mieć charakterystyczne różnice. Okazało się dokładnie to, czego potrzebowaliśmy. Minionki podbiły nasze serca.
Archiwa fotograficzne służb prasowych
Totoro to postać z anime Hayao Miyazakiego. Autor kreskówki całkowicie wymyślił obraz tego ogromnego puszystego stworzenia, które przypomina mieszankę kota, tanuki i sowy. Totoro to miła postać, duch opiekuńczy lasu, który pomaga innym postaciom z kreskówek. Zwłaszcza dziewczyny Satsuko i Mei, które kiedyś spotkały go w lesie. Ale jeśli ten wielki dobry człowiek jest bardzo zły, spodziewaj się kłopotów. Nadal jest bogiem.
Archiwa fotograficzne służb prasowych
Kot pies
Historia dwóch absolutnie przeciwstawnych postaci, które z woli losu zmuszone są do współistnienia, nikogo nie zaskoczy. Ale ta para jest wyjątkowa, ponieważ dzielą jedno ciało na dwoje. Z jednej strony bardzo inteligentny i cyniczny kot, z drugiej wesoły i naiwny pies. I bez ogona! To niesamowicie zabawne patrzeć, jak ci faceci się dogadują.
Co ciekawe, pomysł stworzenia dziwnej hybrydy dwóch zwierząt wpadł do reżysera Petera Hannena dzięki jego ulubionej książce z dzieciństwa A Few Superheroes You "ve Probably Never Heard Of". Książka miała postać Super CatDog Man z dwiema głowami: kota i psa, a fabułę komiksu napisał Kotops zaczerpnięty z filmu The Defiant Ones o dwóch uciekinierach z więzienia, zakutych w kajdanki.
Animacja radziecka zajmuje szczególne miejsce w sercach ludzi urodzonych w ubiegłym wieku. Pamiętając stare bajki, możesz od razu wymienić takie miłe i pouczające opowieści jak „12 miesięcy”, „Cóż, czekasz!”, „Gęsi-łabędzie” i wiele innych, ale także każdy dorosły, którego dzieciństwo przypadło w czasach sowieckich, będzie pamiętał okropne kreskówki z dreszczem, który budził strach i przerażenie, zmuszając ówczesne dzieciaki do zamykania oczu i budzenia się w nocy z zimnym potem. Współczesne dzieci z trudem zrozumieją specyfikę i nieopisany smak tych kreskówek, ale dorośli z pewnością pamiętają i zadrżą ponownie.
„Wcale nie straszne” (1981)
Zacznijmy od najlżejszej i najbardziej nieszkodliwej dawki, w celach profilaktycznych. Pomimo motywu zastraszających duchów, bardzo urocza i miła kreskówka. Dla najmłodszych, którzy mają na porządku dziennym pytanie „jak nie bać się ciemności”. Urocze duchy ze swoimi uroczymi piosenkami są naprawdę nie tyle przerażające, co zachęcające. No, z wyjątkiem tego, że po drodze, gdzie wiatr wyje i zbierają się chmury, kilka razy drżysz.
„Szkarłatny kwiat” (1952)
Stara, stara sowiecka kreskówka znana wszystkim, w której potworny bohater był również przerażający, po prostu przepraszam do łez. Ale czy ten umierający potwór nie przyszedł do ciebie w nocy z jękiem: „Oszukałaś mnie, Nastenko-a!”?
"Czarna kura" (1975)
Filmowa adaptacja baśni Pogorelskiego „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” pod względem gatunkowym raczej nie jest horrorem, ale suspensem. Z pozoru nieszkodliwy ptaszek prowadzi romantycznego chłopca Alyosha do podziemi... Od tego migotania świec, niepokojących solówek na skrzypcach i kruchego sekretu, serce dziecka czeka na brudną sztuczkę na każdym kroku. I oczywiście nie bez powodu. Nie będzie nawet szczęśliwego zakończenia.
„Pająk Anansi i magiczna różdżka” (1973)
Okrutny Tygrys odbiera słoniowi trąbę, a krokodylowi ogon… by stać się sławnym na polu muzycznym. Jedna nadzieja to mały pająk, lider orkiestry zwierząt. W tej kreskówce niezwykła seria obrazkowa była przerażająca (zwłaszcza zębate podwodne potwory), szkoda było małego pająka, a piękna, ale oczywiście nie dziecinna muzyka Rybnikowa tylko dodawała oliwy do ognia.
„Bezskrzydły Gąsiątko” (1987)
Podnieś stopień. „Opowiem ci bajkę z Chuko-Oty…” mówi insynuujący głos i rozumiemy, że nie należy tu oczekiwać czułości. Zimna północna ciemność, szalona awangardowa grafika plus szerzący się szamanizm. Z oderwaniem głowy, pogrzebaniem żywcem, zejściem do piekła i innymi rozrywkami w tym samym duchu. Biedne gąsiątko, biedni mali widzowie.
"Kele" (1988)
Kolejny motyw czukocki i psychodeliczna treść. Zły, wieloręki duch porywa dwie małe dziewczynki. A później powiedzcie mi, rodzice, że w ciemnym pokoju nie ma czarnego potwora z zębami, który tylko czeka by zaciągnąć nas do piekła pośrodku pustkowia! Wyjątkowy mrok, kiedy zaczyna tańczyć.
„Kontakt” (1978)
Zgodnie z fabułą nie jest to wcale horror-horror, ale nawet przyjaźń narodów… czyli cywilizacji. Jednak wielobarwny, psychodeliczny kosmita poważnie przestraszył wiele wrażliwych dzieci. Zwłaszcza, gdy obracając się trójkątnymi oczami, zaczął zamieniać się w cokolwiek.
„Niedźwiedź” (1988)
Jeden niedźwiedź nieustannie ma koszmary. A rysownicy hojnie dzielą się nimi z dziećmi. Aaaaaaaa!!!
„Ostra Bambre”, „Śladami Bambre” i „Pułapka na Bambre” (1988-1991)
Potworne stworzenie imieniem Bambr początkowo zapobiegało psotom ogonowi. Potem został przekuty, ale niebezpieczeństwo zaczęło mu zagrażać.
„Opowieść północna” (1979)
Kreskówka bez potworów, ale psychologiczna. Fabuła o tym, „jak dzieci obraziły matkę i co z tego wyszło” może wywołać nie mniej łez niż wszystkie upiory razem wzięte.
„Od 89. Od lewej do prawej” (1989)
Ale dla ciebie, dla odmiany, koszmarne stwory. W niektórych miejscach piszą, że te cuties zostały namalowane przez pacjentów kliniki psychiatrycznej. Jesteśmy gotowi w to uwierzyć.
„Dwa klony” (1977)
Ekranizacja bajki Schwartza o Babie Jadze, w której dwóch niespokojnych chłopców zamieniło się w drzewa. Że sama czarodziejka, że jej wierny opiekun Niedźwiedź jest rysowany jako brzydki, taki, tak przerażający… Jak mówili w naszym dzieciństwie, tchórzy nie można odrzucić.
„Duch Canterville” (1970)
Reżyserzy twierdzą, że planowali, aby słynny duch Oscara Wilde'a nie był przerażający, ale zabawny. No cóż, spojrzelibyśmy na nich, gdy spotkaliby coś takiego w drodze do toalety, świecącego w ciemności i grzechoczącego kajdanami!..
„Wielka kasa” (1980)
Gigant wróżek chroni słabych i walczy ze złymi wrogami. Ale szczerze mówiąc, wygląda nie mniej głupio. Nie oczekuj dobrej bajki: czerwone odcienie, szalone postacie, rzeki krwi. Zamiast dialogów – posępna muzyka. Dziękuję estońskim animatorom za nasze nerwowe dzieciństwo.
„Krabat, uczeń czarnoksiężnika” (1977)
Czescy animatorzy wiedzieli, jak stworzyć nie tylko urocze krety. Nastrojowe jest rysowanie piekielnego młyna i czarnego czarownika, który regularnie zabija swoich uczniów – również im się to udało przez pięć. Sen po tej pracy okazał się być w najlepszym razie klasą C.
"Kalif Bocian" (1981)
Sama fabuła bajki Gaufa o przemianach rządzących w zwierzęta nie jest tak przerażająca… Ale pierwszorzędne koszmary są gwarantowane dzięki kreskówce Ugarowa. Absolutnie wszystkie dzieci bały się tej okropnej surrealistycznej grafiki i słowa „mutabor” aż do czkawki i moczenia.
"Biała Czapla" (1987)
Kreskówka lalek z zimnymi kolorami. Główna bohaterka, księżniczka, każe zabić ptaka, by zrobić sobie ozdobę, a po niej wszyscy ludzie zaczynają zajmować się estetycznym zabijaniem czapli białych. Ta przejmująca historia jest poparta smutną muzyką.
„Opowieść o baśniach” (1979)
Nie do końca o horrorach, ale w tej bajce była jakaś niepokojąca i ekscytująca atmosfera… Muszę powiedzieć, że wielki Norshtein przestraszył niektóre dzieci nawet swoim rodzajem „Jeża we mgle”.
„Pamięć” (1986)
Przerażająca kreskówka o wojskowym dzieciństwie naszych babć. Wesołe, słoneczne sceny z pierwszoklasistami biegnącymi do szkoły - a potem ponure ujęcia zniszczonej wioski z ruinami szkoły... Ten kontrast po prostu przeszył duszę na wskroś. W tym czasie bardzo baliśmy się wojny. Wysoko.
„Przełęcz” (1988)
Komiks science fiction na podstawie Bulycheva. Ziemianie, rozbitkowie na wrogiej planecie, próbują przetrwać i pozostać ludźmi. Posępną już dzięki grafice atmosferę podkręca śpiew Gradsky'ego. W tym samym czasie głos dzieci wypowiadały prawdziwe dzieci, a nie jak zwykle artyści.
„Wampiry z Geony” (1991)
Ludzie przybywają na odległą planetę, a straszne wampiry już tam mieszkają. I nie byłoby wąchania w szmatę – atakują badaczy. Jedno pocieszenie: dwie postacie (oczywiście nie krwiopijcy) są wyraźnie skopiowane ze Schwarzeneggera i Stallone'a.
"Pot" (1992)
Choć nie jest już sowiecki, nadal jest dokładnie najgłupszym art-house'owym horrorem na temat śmierci, opartym na wierszu Aleksandra Vvedensky'ego. Zdecydowanie nie jest przeznaczony dla dzieci poniżej siedemdziesiątki. Dla kogo jest trudniej powiedzieć. Może poza najbardziej ołowianymi fanami Schopenhauera, Muncha, Lyncha i ambientu. Ogólnie rzecz biorąc, kompletne potety. Ostrzegaliśmy was, którzy nie byli posłuszni - nie jesteśmy winni.
„Będzie łagodny deszcz” (1984)
Katastrofalne postapokaliptyczne śmieci od pierwszych do ostatnich sekund – ze studia Uzbekfilm. Ponury robot o grobowym głosie nadal służy rodzinie, z której po katastrofie ocalało zaledwie kilka garści prochów. Na tym świecie pozostał tylko mały ptaszek, którego żelazny potwór próbuje zabić, widząc w nim „zagrożenie” dla martwego już domu…
01.02.2018
Radziecka animacja znana jest z wielu niesamowitych kreskówek stworzonych bardziej dla dorosłych niż dla dzieci. Są wśród nich takie, które przestraszą nawet współczesnego widza, rozpieszczonego różnorodnością horrorów. Zebraliśmy ponure, psychodeliczne i przerażające bajki w jednej kolekcji!
bocian kalifa
„Kalif-Bocian” Walerego Ugarowa to poprawiona adaptacja tajemniczej baśni o romantycznym Wilhelmie Hauffie. Ta kreskówka opowiada o wszechmocnym kalifie, który rozczarował się życiem. Pewnego dnia w jego ręce wpada magiczny proszek, wdychając go, który możesz zamienić w dowolne zwierzę, ale jest jedna zasada - w żadnym wypadku nie powinieneś się śmiać. Jeśli osoba używająca proszku zacznie się śmiać, zapomni magiczne słowo „Mutabor” i na zawsze pozostanie zwierzęciem. „Kalif-bocian” uderza bolesnym uczuciem beznadziei. To jak złowieszczy koszmar, którego nie można się pozbyć. W tej kreskówce przeplatają się tajemnica i pragnienie nowych wrażeń, piękno Wschodu i obrzydzenie przed brzydkimi i nienaturalnymi eksperymentami złego czarnoksiężnika. Niepokojącą atmosferę podkreśla tu liryczna muzyka Wiaczesława Artemowa i melancholijny głos Innokentego Smoktunowskiego. „Kalif-bocian” to niewątpliwie jedna z najpiękniejszych, mistycznych i atrakcyjnych kreskówek sowieckich.
Będzie delikatny deszcz
Film animowany „Będzie łagodny deszcz” w reżyserii Nazima Tulyakhodzhaeva oparty jest na postapokaliptycznej historii Raya Bradbury'ego pod tym samym tytułem. To opowieść o tym, jak cała ludzkość zginęła w eksplozji nuklearnej. W kreskówce widzimy robota, który opiekuje się domem, nakrywa do stołu, przymierze domowników na śniadanie, budzi dzieci do szkoły i świętuje Nowy Rok. Jednak nie ma już ludzi, pozostały po nich tylko prochy. Bezsensowne działanie robota w martwym domu wygląda okropnie. Wiersz Sarah Tisdale „Będzie łagodny deszcz”, który został wykorzystany w opowiadaniu Raya Bradbury'ego, kończy się następującymi słowami:
I ani ptak, ani wierzba nie wyleją łez,
Jeśli rasa ludzka zginie z Ziemi.
A wiosna ... i wiosna spotka nowy świt,
Nie zauważając, że już nas tam nie ma.
Rok 2027, pokazany w kreskówce, nadejdzie bardzo szybko, a dziś ludzkość zdecydowanie ma o czym myśleć.
Kele
Ta kreskówka jest oparta na baśni ludowej Czukocki. Kele to efekt współpracy między rosyjskim reżyserem Michaiłem Aldashinem a estońskim reżyserem Peepem Pedmansonem. W mitologii Czukczów Kele jest złym duchem. Kele występuje w wielu postaciach, kreskówka opowiada o kanibale, który próbuje zjeść dwie dziewczyny. Ta historia dobrze się kończy, dziewczynom udaje się przechytrzyć głupiego Kele'a i uciec od niego. Prawdopodobnie najzabawniejsza kreskówka na naszej liście, Kele, jeśli oczywiście taką historię można nazwać zabawną. Ta kreskówka jest bardzo ciekawie wykonana, wydaje się, że przed nami widzimy rysunki na skórze wykonane przez ludy północy. Kolor dopełnia czukocka muzyka ludowa. Zabawne, że na fajce Kele dziewczyny grają melodię z opery Georgesa Bizeta „Carmen”. Jednym słowem, obejrzyj tę kreskówkę i sam zdecyduj, czy jest zabawna czy przerażająca?
Niedźwiedź lipowy
„Limonkowa noga niedźwiedzia” Dmitrija Naumova i Valentina Telegina to prawdziwy horror. Kreskówka opowiada rosyjską opowieść ludową. Zgodnie z jej spiskiem starzec odciął łapę niedźwiedzia, a stara kobieta ją ugotowała, po czym niedźwiedź zrobił sobie fałszywą nogę, znalazł starca i starą kobietę i zabił ich. W filmie animowanym nie ma innych kolorów niż mętna biel i szaro-czarna. "Lime Foot Bear" - to dziwne, nakładające się cienie, postacie z pustymi oczodołami i dzikim wyrazem twarzy. Publiczność prześladuje przytłaczające uczucie zbliżania się potwora i okrutnego odwetu, przed którym nie można uciec, ale czuje się, że starzec i stara kobieta sami są winni, że popełnili coś okrutnego i haniebnego. Ta kreskówka jest przesiąknięta archaicznym strachem przed ludowymi opowieściami, które są notorycznie brutalne. Bajki odzwierciedlają starożytne rytuały, wierzenia, magiczne rytuały i idee dotyczące struktury świata.
Duży Tõll
Karykatura estońskiego reżysera Reina Ramaata opowiada ludową legendę o gigantycznym bogatyr Big Tõll. Według legendy na wyspie Saaremaa żył potężny bohater o ogromnym wzroście o imieniu Big Töll. Spokojnie zajmował się rolnictwem, pomagał swojemu ludowi, miał ukochaną żonę Piret. Miał też najgorszego wroga - Nieczystego. Pewnego dnia na wyspie wybuchła wojna, w której Tõll najpierw stracił Piret, a potem swoje życie. Po jego śmierci Tõll zamienił się w kamień. Najwyraźniej potężny bohater na zawsze będzie chronił swój lud. Film powstał w prymitywistyczny sposób, zachwyca prostotą i wyrazistością. Styl „Big Till” dopełnia zakres dźwięków – w kreskówce nie ma słów, słyszymy tylko chór wołający do głównego bohatera. Rein Ramaat tak określił treść filmu: oddany Ojczyźnie bohater walczy, zapominając o własnych smutkach, ginie za wolność ludu. W "Wielkiej Tylli" wojna pokazana jest bardzo okrutnie. A najpiękniejsze w nim są wyraziste i smutne oczy Wielkiego Tilla, w których widać jego siłę i smutek.
Dialog. Kret i jajko
Karykatura Vladimira Pekara nie imponuje zasięgiem obrazowym, jednak znaczenie tej kreskówki jest przerażające. Na tle barwnych ilustracji i muzyki Franza Schuberta rozgrywa się dialog między ślepym kretem a niewyklutym pisklęciem w jajku. Niespodziewanie kret odnajduje w obliczu jajka wspaniałego rozmówcę, który w pełni podziela jego poglądy na życie – świat jest ciemny i niewygodny. Kret jest zdumiony, że ich poglądy tak bardzo się pokrywają, bo zwykle wszyscy go odradzają, mówią, że ten świat jest jasny i piękny. W trakcie dialogu Kret znajduje jajko i je. Potem dzwoni do nowego przyjaciela, ale nie odbiera. „Jak smutny jest ten świat, znaleźć przyjaciela i natychmiast go stracić”, mówi kret i idzie w ciemność. Tę kreskówkę można potraktować jako przypowieść o niewidomym, który nie wie, co robi, albo historię o człowieku, który nie dostrzega różnorodności tego świata, ale wierzy tylko we własną słuszność. W każdym razie po obejrzeniu „Dialogu. Kret i jajko” będziesz miał o czym pomyśleć.
nielot gąsiątko
Kolejna kreskówka na liście, oparta na mitologii Czukocki, jednak w przeciwieństwie do Kele, w Bezskrzydłym Goslingu Oksany Czerkasowej nie ma absolutnie nic śmiesznego. Tę historię opowiada kruk Kuth, opowiada o bezskrzydłej gąsienicy, która straciła matkę, błąkała się po świecie, wpadała w różne okropne miejsca, aż pewnego dnia trafiła do podziemia, gdzie był otoczony przez potwory. Podczas całej tej podróży nieszczęsny gęś szuka swojej matki i śpiewa bardzo czułą i smutną piosenkę. Po wszystkich cierpieniach i poszukiwaniach Kutkh zlitował się nad gąsiątkiem i pomógł mu znaleźć matkę. Bezskrzydły gąsiąt narodził się na nowo, otrzymał kolejną szansę na przeżycie swojego życia. Tę kreskówkę można postrzegać jako alegorię ludzkiego życia, próbę samopoznania, drogę z piekła do nieba. Niepowtarzalną atmosferę w Wingless Gosling tworzą piosenki i muzyka Ergyron State Chukchi-Eskimo Ensemble.
Jego żona jest kurczakiem
Ta kreskówka była nominowana do Złotej Palmy w kategorii Najlepszy Film Krótkometrażowy. „His Wife the Chicken” Igora Kovaleva przypomina nieco film Davida Lyncha „Główka do ścierania” – temat życia rodzinnego i jego całkowicie surrealistyczne i brzydkie wcielenie. W kreskówce niebieski mężczyzna mieszka ze swoją żoną, która jest kurczakiem, mają zwierzaka - dziwną larwę z głową dorosłego mężczyzny. Żona jest ciągle zajęta w domu, a mąż nic nie robi, po prostu włącza nagrywanie i uruchamia niebieski autobus-zabawkę. Ale pewnego dnia przychodzi do nich tajemniczy mężczyzna, który otwiera mu oczy na to, że za żonę ma kurczaka. Straszna prawda niszczy tę dziwną domową sielankę. Już jeden krótki opis wystarczy, aby zrozumieć - „Jego żona to kurczak”, rzeczywiście może przestraszyć. Do tego wszystkiego trzeba dodać niezwykle odrażające rysunki i wieloznaczność filmu animowanego.
poteci
Potets ukazał się w 1992 roku, po rozpadzie ZSRR, ale musiał zająć jego miejsce na liście, bo Potets jest chyba najbardziej przygnębiającym z nich wszystkich. „Ujawnij nam, ojcze, co to za poteci” – tymi słowami zaczyna się film animowany „Potec” Aleksandra Fedulowa. Opresyjne podejście do śmierci łączy się tutaj z głębokim podtekstem. Trzej synowie próbują dowiedzieć się od ojca, czym jest pot. Starzec kilka razy odpowiada na nie w alegorycznej formie, ale synowie chcą bezpośredniej odpowiedzi i dostają ją – pot to zimny pot wystający na czoło zmarłego, to rosa śmierci. Dziwne i przerażające rysunki w połączeniu z hipnotycznym głosem Jewgienija Steblowa i niejednoznacznym znaczeniem wiersza Aleksandra Wwiedeńskiego „Poteci” tworzą naprawdę przerażającą filozoficzną przypowieść. Ten animowany film zadaje wiele pytań, np. jakie jest nasze życie i śmierć. Pozwala odpowiedzieć na te pytania w alegorycznej formie, zastanowić się nad naszym istnieniem. Niewątpliwie każdy odnajdzie tu ważne dla niego znaczenie, a ta praca zasługuje na miejsce na liście przerażających kreskówek.
Fru-89. Od lewej do prawej
„Fru-89. Od lewej do prawej” to prawdopodobnie najbardziej psychodeliczna kreskówka na tej liście. Istnieje legenda, według której niektóre obrazy dla niego stworzyli pacjenci szpitala psychiatrycznego. O stanie frustracji opowiada animowany film Iwana Maksimowa. Frustracja to stan psychiczny, który pojawia się w sytuacji niemożności zaspokojenia jakichkolwiek potrzeb, przy frustracji pragnienia nie odpowiadają możliwościom. W Fru-89. Od lewej do prawej ”przed publicznością, od lewej do prawej poruszają się różne dziwne organizmy lub stworzenia, które bardzo nietypowo ze sobą oddziałują, napływają na siebie i zmieniają się. Ta kreskówka jest również nazywana „Koszmarne wizje głodnego szczeniaka”. Być może wszystko, co się dzieje, to sen nieszczęsnego szczeniaka, który chce, ale nie może jeść. Czy to wszystko ma inne wytłumaczenie. W każdym razie film animowany „Fru-89. Od lewej do prawej” bez wątpienia zasługuje na Państwa uwagę. Nawiasem mówiąc, mamy też przerażające, radzimy zwrócić uwagę
Przekształcony genetycznie mózg psa Rexa kontroluje wyhodowany na biomasie Automorficzny Zespół Bioarchitektoniczny. A w kreskówce jest wiele rzeczy o promieniowaniu, poświęceniu, klonowaniu i beznadziejności.
Kreskówka jest dwuczęściowa, ale druga część jest znacznie bardziej zapadająca w pamięć.
2. Szkarłatny kwiat
Być może wielu będzie urażonych do głębi, gdy zobaczą tę całkowicie nieszkodliwą kreskówkę w kolekcji. Ale pamiętaj tylko o koszmarnym potworze jęczącym w agonii! Po tym ręka nie podnosi się, aby usunąć kreskówkę z kolekcji.
3. Czapla
Nie kreskówka, ale marzenie taksydermisty: dla kaprysu kapryśnej fashionistki ludzie zaczynają eksterminować rzadkie czaple i bez ograniczeń robić z nich kapelusze.
4. Bezskrzydły gęś
Już z nazwy wynika, że nie można tu liczyć na szczęśliwe zakończenie. Porwania cudzych dzieci, pogrzeb żywcem, fascynująca wycieczka do lochów - wszystko to mieści się w dziesięciu bolesnych minutach.
5. Duży Tõll
Rozdzierający serce dramat o sile miłości, straszliwych metamorfozach i straszliwych bitwach wojennych. Jedyne, co robią, to umierają i tracą kończyny. Teraz ta kreskówka z pewnością byłaby oznaczona jako 18+.
6. Pamięć
Dramat wojny w całej swojej przerażającej postaci. Nie żartuję, to naprawdę jedna z najstraszniejszych i najtrudniejszych kreskówek o wojnie i zrujnowanym dzieciństwie.
7. Glasza i kikimora
Fabułę tej kreskówki można opowiedzieć tak: w ciemną, ciemną noc zła, nikczemna kikimora zaciągnęła w ciemność małe dziecko, a czarno-czarny kot uratował wszystkich. To prawda, nie na darmo.
8. Dwa klony
Straszna opowieść o zadziornej i zazdrosnej Babie Jadze, która nienawidziła wszystkich dookoła i nie chciała płacić za usługi pokojówki.
9. Jego żona jest kurczakiem
David Lynch ze swoją „Głową do wycierania” potrafi nerwowo palić na uboczu. W końcu to wszystko, co pozostaje do zrobienia, gdy pokazuje się nam, jak w zwykłym sowieckim mieszkaniu kobieta pielęgnuje niemożliwie obrzydliwą gąsienicę z ludzką głową.
10. Kele
Dzika bajka Czukocki z potworami, porwaniami i dzikimi tańcami. Dodaj kilka litrów krwi - i nowy film Tarantino jest gotowy.
11. Duch Canterville
Więc co tu mamy? Przerażający duch, bliźniaczki, opuszczona posiadłość - całe siedlisko w jednej kreskówce.
12. Niedźwiedź - sztuczna noga
Chciwy niedźwiedź ze słodkim zębem nie może wydostać się ze słodkiej niewoli ula, w którym tkwi jego noga. Dlatego ucieka przez las, cierpi i tak sobie wygląda.
13. Obsesja
Przerażająca kreskówka o przerażających ludziach z plasteliny, z przerażającym głosem, przerażającym głosem i przerażającym końcem. Wydawałoby się, że nigdzie nie ma gorszego, ale nie.
14. Nic strasznego
W porównaniu z resztą ta kreskówka jest naprawdę nieszkodliwa. Ale tylko wtedy, gdy nagle nie boisz się żadnych złych duchów, ciemności i podejrzanych dźwięków.
15. Pająk Anansi i magiczna różdżka
Arachnofobowie, odejdźcie od ekranów! Mamy tu kreskówkę o dzielnym pająku, ultraprzemocy i zamgleniu w świecie zwierząt.
16. Przełęcz
Ziemianie z rozbitego statku kosmicznego z całych sił próbują przystosować się do życia na nieznanej planecie. Właśnie tak to rozumieją.
17. Potety
To nie jest kreskówka, ale kompletny pot. Przez prawie dwadzieścia bolesnych minut niezwykle uparte dzieci próbują odgadnąć znaczenie słowa „pot” od umierającego ojca.
18. Mądra strzebla
Pełna melancholii i beznadziei jest opowieść o Mądrej rybce, która postanowiła posłuchać rady, aby nigdy nie opuszczać pokoju (normy) i nie popełniać błędów.
19. Opowieść o bajkach
Okazuje się, że w dzieciństwie kołysanki śpiewano do szarego szczytu. Kiedy jednak o tym przypomina, zaczyna się dziać coś smutnego i całkowicie beznadziejnego.
20. Straszna historia
Suseł i chomik opowiadają sobie przerażające historie, starając się zachować powagę. Cały czas nie pozostawiają poczucia niewidzialnej obecności kogoś innego.
21. Kalif-bocian
Przygnębiony lenistwem kalif znajduje pudełko z nieznaną zawartością. Za radą złego czarownika wdycha trochę proszku i tu zaczynają się tajemnicze metamorfozy. Och, mutabor!
22. Czarny kurczak
Czarny kurczak o imieniu Chernushka wdziera się w pewność siebie naiwnego chłopca Aloszy i jakby przez przypadek (a właściwie nie) zwabia go do podziemi.
Jesteśmy pewni, że wiesz, co jeszcze dodać do tej kolekcji. Podziel się w komentarzach, jakie mrożące krew w żyłach bajki przerażały Cię jako dziecko.
Bajki o naszej ciężkiej sowieckiej przeszłości, natknęliśmy się na tyle oldschoolowego horroru, że po pierwsze wszystkie nasze nocne potwory wróciły do nas, a po drugie postanowiliśmy, że niech twój powrót.
Włącz światła w całym mieszkaniu i posłuchaj: przerażająco przerażających kreskówek, które zjednoczyły nawet najbardziej nieprzejednanych braci i siostry w oczach czystego horroru. Nawiasem mówiąc, to 0+.
1. Kalif-bocian
1981
Nieszkodliwa na pierwszy rzut oka bajka z arabskimi motywami. Na wpół zwariowany przedstawiciel złotej młodzieży szuka przygód, które zabierają mocniej niż wszystko, co może kupić za pieniądze.Właściwie sny są materialne iw ogóle, więc wkrótce spotyka czarownika z magicznym proszkiem (puff!), pozwalając im zamienić się w bestie. A potem są metamorfozy nie gorsze niż te z Owidiusza, z przerażającymi stworzeniami, podrywem bocianów i beznadziejnością na końcu.
2. Muminek i kometa. Droga do domu
1979
Mało kto myślał, że skandynawska bajka o Muminkach nigdy nie jest dziełem dzieci. Po prostu ponownie przeczytaj materiały, a sam wszystko zrozumiesz. Poziom filozofii 60, symbol śmierci i samotności Morra, która wygrzewa się w cieple twojego ognia, zbliża się do każdej zabawy i kradnie z niej pozytywy.Cóż, albo tutaj - kometa leci na ziemię, a nastolatki na tym tle gdzieś jadą i próbują udawać, że nie wszystko jest beznadziejne. Czysty strach i „Melancholia” Larsa von Triera jednocześnie bez nieprzyjemnych aktorek w roli głównej.
3. Straszna historia
1979
Odpuśćcie filozofię i grajcie dalej czysta dziecięca podświadomość. Klasyczny motyw obozu pionierskiego: opowiadamy przerażające historie twarzą Chucka Norrisa i staramy się nie tracić zewnętrznego opanowania do końca, nawet gdy zdajemy sobie sprawę, że na pewno ktoś jest za drzwiami. (Najprawdopodobniej nie tylko ktoś, ale wszyscy: od czarnej dłoni po czerwone rajstopy zjadające nogi).4. Niedźwiedź fałszywa noga
1990
Oscar za grafikę i podkład głosowy oraz specjalna nagroda Gildii Psychologów Dziecięcych trafia do... Bez komentarza. tylko tutaj ty piosenkę zoryginalna bajka .- Skyrly, skyrly, skyrly,
Na lepkiej nodze
Na kiju brzozowym.
Wszyscy we wsiach śpią
Śpią na wsiach
Jedna kobieta nie śpi -
Siedzę na mojej skórze
Przędzenie mojej wełny
Moje mięso się gotuje
5. Głasza i Kikimora
1992
Na tle wszystkiego innego może wydawać się nieszkodliwym wytchnieniem, ale potem trudno nie podejrzewać Barsika. Ponad złymi duchami i muzyką twórcy pracowali także od serca, pięciu z nich.6. Szkarłatny kwiat
1952
Ogólnie rzecz biorąc, Nastenkam zawsze przybywa, sądząc po rosyjskich bajkach, więc zastanów się trzy razy nad imieniem dziecka. Tym razem tata oddał swoją córkę zagranicznemu potworowi, aby pocieszyć kwiat. Ale z czystych pobudek – sama poprosiła o kwiatek, jako siostry mogła sobie poradzić z pięknymi ubraniami (choć nie, nie mogła, to Nastenka).Mamy tutaj trochę więcej niż50 cieni szary(wróćmy do imienia głównego bohatera), ale ze znacznie lepszą grą aktorską, logiką i opracowaniem obrazów. Disney „Piękna i Bestia” idzie do kąta, aby zjeść groszek, a ich słodki potwór płacze w lustrze nad bezsilnością swojej eleganckiej stylizacji w obliczu banalnej rosyjskiej brutalności.
7. Mądra strzebla
1979
Wydawałoby się - Saltykov-Shchedrin, gruba satyra polityczna, która pod płaszczykiem klasyki wślizgnęła się do szkolnego programu nauczania. Kto by pomyślał, że to zaowocuje takim gęsty psychodelik, a szczupak pojawi się dzieciom w nocy jako babayka.8. Jego żona jest kurczakiem
1989
Już w momencie nazwy jest przerażające, a potem sytuacja się nie poprawia: zwykłe sowieckie mieszkanie, zwykła larwa zamiast kota lub syna.Jako dziecko było to po prostu przerażające, teraz głębokie tło filozoficzne niebieskie, martwe postacie w scenerii codzienności i ogólna metafora tego, co się dzieje. Sam nie chcę o tym myśleć - oto recenzja z Kinopoisk.
9. Będzie delikatny deszcz
1984
Animacja przez pracęRhea Bradbury kiedy pisał nie waniliowy realizm uwielbiany przez hipsterów, jak „Dandelion Wine”, ale surową męską fikcję filozoficzną w stylu „The Martian Chronicles” i „451 Fahrenheit”.Klasyczna pozytywna beznadziejność: nie ma ludzi, a robot, przestraszony nerwowym tikiem, nadal gotuje im śniadanie.
10. Opowieść o bajkach
1979
Bach, Mozart, las, szary top, retrospekcje, jesień, rozkład, wojna, nowiutkie zaparkowane Zhiguli… fabuła nie jest ważna, ważne jest to, że po obejrzeniu potrzebne będzie wiadro lodów, kocyk w kratkę i rehabilitacja w postaci wszystkich sezonów „My Little Pony”.11. Dwa klony
1977
Film o Babie Jadze, który jest naprawdę przerażający, a nie wszystkie te bzdury o łaźni i obiedzie dla Iwanuszki. Kreskówka Leah Akhedzhakova i Vera Vasilyeva Baba Jaga operuje technikami stosowanymi przez normalnego człowieka maniaka, a fabuła jest zbudowana na najbardziej standardowych i niezwyciężonych dziecięcych lękach. Cud, jak dobrze.12. Potety
1991
Nie wiadomo, kto wpadł na pomysł, aby uznać tę kreskówkę za dzieci, ale pokazano ją w bloku z „Wesołą karuzelą” już w dzieciństwie. Wszystkie zebrane tutaj depresja, rozkład i beznadziejność początku lat 90..Ale fabuła jest prosta i nieskomplikowana. Trzej synowie dręczą tatę głupim pytaniem, a on wylewa na nich mądrość wersami, by pozostali w tyle. Trochę pikanterii dodaje temu, że dzieci są łyse, wąsate i na ptasich nogach, a ojciec najwyraźniej przeżywa swoje ostatnie dni.
13. AMBA
1991-1992
Fikcja we wcieleniu sowieckich animatorów to temat na osobny post. Jest jej dużo i jest nie do odparcia, jak wszyscy Lem i Strugacki. AMBA to niedokończona saga „Gwiezdny Świat” o tym, jak Automorficzny Zespół Bioarchitektoniczny został wyhodowany z biomasy na Marsie.Klony, promieniowanie i przerażające stworzenia, który pojawi się ci we śnie, tutaj w nieograniczonych ilościach. Druga część wyróżnia się szczególnym wyrafinowaniem obrazów, ale pierwszy jest też tam.
