Всичко в усмивката на Мона Лиза е оптична измама.Достатъчно е да я погледнете от необичайна гледна точка.
Руски аматьоризкуствата рядко успяват да участват в голямата мистерия на картината на Давинчи, изобразяваща Мона Лиза с нейната загадъчна усмивка, усмивка, която никой от художниците не е успял да възпроизведе. Повечето от нас, тези, които нямат възможност често да използват задграничните си паспорти, трябва да се задоволят с общоприетото твърдение, че тази усмивка е загадъчна: гледаме репродукция, странно извита женска уста, опитваме се да проникнем в нейната мистерия и понякога, не виждайки нищо тайнствено в нея, се отдръпваме раздразнени - или от себе си, или от великия художник от Ренесанса, който се оказа недостъпен.
В края на февруари в Денвър се проведе годишната конференция на AAAS – Американската асоциация за напредък на науката – това е тяхното най-важно и най-богато научно общество. Както обикновено, имаше много интересни съобщенияот най-много различни областинаука, но докладът на д-р Маргарет Ливингстън от Харвард, която твърди, че е разрешила точно тази загадка на усмивката на Мона Лиза по най-превъзходния начин, предизвика вниманието на всички.
Основната загадка на Голямата усмивка е, че човек или я вижда, или не я вижда. Първо гледаме снимката – жената се усмихва нежно; погледнете малко по-отблизо и вижте, че изобщо няма усмивка. Между другото, нищо не зависи от промяната на ъгъла, което е разбираемо - платното все още е двуизмерно. Усмивката обаче идва и си отива. Чудеса и още!
Италианците дори измислиха епитет за Smile - "sfumanto", което означава "неясен, неопределен". Сега, изглежда, несигурността е намаляла. И, както понякога се случва с учените, почти случайно.
Д-р Ливингстън специализира в науките за нервна система. Нейната област на интерес е изследване на това как окото и мозъкът реагират различни ниваконтраст и осветление. Именно тази тема беше посветена на книгата, която тя написа преди две-три години. За да предотврати книгата да изглежда напълно заучена, издателят помоли г-жа Ливингстън да я предостави с исторически примери. Така тя беше отведена в Лувъра, на малка картина на Леонардо, където Джоконда или се усмихваше, или не се усмихваше на неизчерпаемата тълпа от две-триста зрители. „Забелязах проблясването на усмивка, но не разбрах какво е това“, спомня си г-жа Ливингстън, „и това ми просветна едва когато се връщах у дома с колелото си“.
Според Ливингстън всичко се обяснява със структурата на нашата система за зрително възприятие. И тази система включва две зони на зрение – централна и периферна. Това, което попада в централната зона, се вижда ясно, с всички цветове и детайли, това, което виждаме с периферно зрение, е замъглено и се възприема като черно-бели сенки и силуети.
Когато хората гледат нечие лице, те обикновено първо гледат в очите. Концентрирайки се върху очите на Мона Лиза, човек вижда с периферно зрение устата й и сенките по бузите й - тези сенки засилват впечатлението за изкривяване на устните. Но когато погледът на наблюдателя се придвижи към устата, сенките престават да играят ролята на „усилвател на усмивката“ и Мона Лиза потъмнява.
По молба на д-р Ливингстън актрисата Джина Дейвис се опита да копира блещукащата усмивка на Джокондата и казват, че е успяла. Благодарение на изпъкналите си скули тя успя да постигне такова изражение, че дори когато не се усмихваше, лицето й оставаше усмихнато. Може би ефект като този стои в основата на емблематичните лица, които ни изгарят с очите си.
Д-р Ливингстън предложи това велик Леонардопостигна такъв поразителен ефект чрез прилагане на специална техника на писане - според нея той е написал устата на Мона Лиза, гледайки в очите на портрета. Сега, след като реши проблем, който измъчва изкуствоведите в продължение на половин хилядолетие, тя се обърна към Моне, неговия прочут "Impresien - Sunrise", опитвайки се да обясни ослепителната светлина на оранжева топка в средата на синьото небе с особеностите на нашето зрително възприятие.
Г-жа Ливингстън не е сама в стремежа си да откъсне мистериозните воали от велики произведения на изкуството. Наскоро знаем, че тайната на Ван Гог, която порази просветеното човечество, беше разкрита по подобен начин. цветоветехните картини. Оказва се, че е имал специфично заболяване оптичен нерв, той просто не го виждаше по този начин, неговият свят излъчваше много жълтеникавост. И ако беше здрав, цената на картините му нямаше да струва нищо. Това, което тя, между другото, беше в началото.
Така че сбогом, велика мистика на изкуството, здравей, Амаяк Акопян! Елементарно Уотсън!
Нейната загадъчна усмивка е хипнотизираща. Някои я виждат божествена красота, други - тайни знаци, други са предизвикателство за нормите и обществото. Но всички са единодушни в едно – в него има нещо мистериозно и привлекателно.
Каква е тайната на Мона Лиза? Версиите са безброй. Ето най-често срещаните и интригуващи.
Този енигматичен шедьовър озадачава изследователи и историци на изкуството от векове. Сега италианските учени добавиха още един аспект на интригата, като твърдят, че да Винчи е оставил серия от много малки букви и цифри в картината. Когато се гледа под микроскоп, буквите LV могат да се видят в дясното око на Мона Лиза.
И в лявото око също има някои символи, но не толкова забележими като другите. Те наподобяват буквите CE или буквата B.
На свода на моста, на фона на снимката, има надпис или „72“, или „L2“ или буквата L и числото 2. Също така на снимката има номер 149 и четвъртото изтрито номер след тях.
Днес тази картина с размери 77х53 см се съхранява в Лувъра зад дебело бронеустойчиво стъкло. Изображението, направено върху тополова дъска, е покрито с решетка от кракелури. Тя оцелява при редица не особено успешни реставрации и потъмнява забележимо за пет века. Въпреки това, колкото по-стара става картината, толкова повече хорапривлича: Лувърът се посещава годишно от 8-9 милиона души.
Да, и самият Леонардо не искаше да се раздели с Мона Лиза и може би това е първият път в историята, когато авторът не даде работата на клиента, въпреки факта, че взе таксата. Първият собственик на картината - след автора - френският крал Франциск I също беше възхитен от портрета. Купува го от да Винчи за невероятни по това време пари - 4000 златни монети и го поставя във Фонтенбло.
Наполеон също е очарован от мадам Лиза (както нарича Джоконда) и я прехвърля в покоите си в двореца Тюйлери. А италианецът Винченцо Перуджа открадна шедьовър от Лувъра през 1911 г., отнесе го в родината си и се укрива при нея цели две години, докато не беше задържан, докато се опитваше да прехвърли картината на директора на галерия Уфици ... С една дума , по всяко време портретът на флорентинска дама привличаше, хипнотизираше, радваше...
Каква е тайната на нейното привличане?
Версия №1: класическа
Първото споменаване на Мона Лиза намираме в автора на известните "Биографии" Джорджо Вазари. От работата му научаваме, че Леонардо се е заел „да завърши за Франческо дел Джокондо портрет на Мона Лиза, съпругата му, и след като е работил върху него четири години, го е оставил незавършен“.
Писателят се възхищаваше на умението на художника, способността му да показва „най-малките детайли, които тънкостта на живописта може да предаде“, и най-важното, усмивката, която „е толкова приятна, че изглежда сякаш съзерцаваш божествено, а не човешко същество." Историкът на изкуството обяснява тайната на нейния чар с факта, че „докато рисуваше портрета, той (Леонардо) държеше хора, които свиреха на лира или пееха, и винаги имаше шутове, които подкрепяха нейната жизнерадост и премахваха меланхолията, която рисуването обикновено придава на изпълнени портрети.” Няма съмнение: Леонардо е ненадминат майстор, а венецът на неговото умение е този божествен портрет. В образа на неговата героиня има двойственост, присъща на самия живот: скромността на позата се съчетава със смела усмивка, която се превръща в своеобразно предизвикателство към обществото, каноните, изкуството ...
Но дали наистина е съпругата на търговеца на коприна Франческо дел Джокондо, чието фамилно име стана второто име на тази мистериозна дама? Вярна ли е историята за музикантите, създали правилното настроение на нашата героиня? Скептиците оспорват всичко това, позовавайки се на факта, че Вазари е бил 8-годишно момче, когато Леонардо умира. Той не можеше да познава лично художника или неговия модел, затова представи само информация, дадена от анонимния автор на първата биография на Леонардо. Междувременно писателят и в други биографии има противоречиви места. Вземете например историята за счупения нос на Микеланджело. Вазари пише, че Пиетро Ториджани е ударил съученик заради таланта му, а Бенвенуто Челини обяснява нараняването със своята арогантност и арогантност: копирайки фреските на Мазачо, той се присмива на всяко изображение в урока, за което получава в носа от Ториджани. В полза на версията на Челини е сложният характер на Буонароти, за когото се носят легенди.
Версия #2: Китайска майка
Лиза дел Джокондо (родена Герардини) наистина е съществувала. Италианските археолози дори твърдят, че са открили гробницата й в манастира Света Урсула във Флоренция. Но тя на снимката ли е? Редица изследователи твърдят, че Леонардо е рисувал портрета от няколко модела, тъй като когато отказва да даде картината на търговеца на плат Джокондо, тя остава недовършена. Майсторът подобрява работата си през целия си живот, добавяйки функции и други модели - така получава колективен портрет перфектна женаот неговата епоха.
Италианският учен Анджело Паратико отиде по-далеч. Той е сигурен, че Мона Лиза е майката на Леонардо, която всъщност е била... китайка. Изследователят прекарва 20 години на Изток, изучавайки връзката на местните традиции с италианска ераРенесанс и намери документи, показващи, че бащата на Леонардо, нотариусът Пиеро, е имал богат клиент и че е имал роб, който е довел от Китай. Казваше се Катерина – става майка на ренесансов гений. Именно с това, че във вените на Леонардо течеше източна кръв, изследователят обяснява прочутия "почерк на Леонардо" - способността на майстора да пише от дясно на ляво (така са направени записите в дневниците му). Изследователят видя и ориенталски черти в лицето на модела и в пейзажа зад нея. Паратико предлага да се ексхумират останките на Леонардо и да се анализира неговата ДНК, за да се потвърди теорията му.
Официалната версия казва, че Леонардо е син на нотариуса Пиеро и на „местната селянка“ Катерина. Той не можеше да се ожени за жена без корен, а се ожени за момиче от благородническо семейство със зестра, но тя се оказа безплодна. Катерина отгледа детето през първите няколко години от живота му, а след това бащата заведе сина си в къщата си. За майката на Леонардо не се знае почти нищо. Но наистина има мнение, че художникът, отделен от майка си в ранно детство, цял живот се опитва да пресъздаде образа и усмивката на майка си в картините си. Това предположение е направено от Зигмунд Фройд в книгата „Спомени от детството. Леонардо да Винчи“ и спечели много привърженици сред историците на изкуството.
Версия номер 3: Мона Лиза е мъж
Зрителите често отбелязват, че в образа на Мона Лиза, въпреки цялата нежност и скромност, има някакъв вид мъжественост, а лицето на младия модел, почти лишено от вежди и мигли, изглежда момчешко. Известният изследовател на Мона Лиза Силвано Винченти смята, че това не е случайно. Той е сигурен, че Леонардо позира ... млад мъж в дамска рокля. И това е не друг, а Салай, ученик на да Винчи, нарисуван от него в картините „Йоан Кръстител“ и „Ангел в плът“, където младият мъж е надарен със същата усмивка като Мона Лиза. Изкуствоведът обаче направи такъв извод не само защото приликамодели и след изучаване на снимките в с висока резолюция, което направи възможно да се види Vincenti в очите на модела L и S - първите букви от имената на автора на картината и младия мъж, изобразен върху нея, според експерта.
"Йоан Кръстител" Леонардо да Винчи (Лувър)
Специална връзка също говори в полза на тази версия - Вазари им намекна - модел и художник, което може би е свързвало Леонардо и Салай. Да Винчи беше неженен и нямаше деца. В същото време има документ за донос, в който анонимен обвинява художника в содомия над определено 17-годишно момче Якопо Салтарели.
Леонардо имаше няколко ученици, като с някои от тях беше повече от близък, според редица изследователи. Фройд говори и за хомосексуалността на Леонардо, който подкрепя тази версия с психиатричен анализ на биографията и дневника на гения от Ренесанса. Бележките на Да Винчи за Салай също се разглеждат като аргумент в полза. Има дори версия, че да Винчи е оставил портрет на Салай (тъй като картината е спомената в завещанието на ученика на майстора) и от него картината е дошла до Франциск I.
Между другото, същият Силвано Винченти изложи друго предположение: сякаш картината изобразява определена жена от свитата на Людовик Сфорца, в чийто двор в Милано Леонардо работи като архитект и инженер през 1482-1499 г. Тази версия се появи, след като Винченти видя на гърба на платното числата 149. Според изследователя това е датата на рисуване на картината, само последният номер е изтрит. Традиционно се смята, че майсторът започва да рисува Джоконда през 1503 г.
Има обаче много други кандидати за титлата Мона Лиза, които се състезават със Салаи: това са Изабела Гуаланди, Гиневра Бенчи, Констанца д'Авалос, развратницата Катерина Сфорца, известна тайна любовница на Лоренцо Медичи и дори медицинската сестра на Леонардо.
Версия номер 4: Джоконда е Леонардо
Друга неочаквана теория, загатната от Фройд, беше потвърдена в изследванията на американката Лилиан Шварц. Мона Лиза е автопортрет, сигурна е Лилиан. Художник и графичен консултант за Нюйоркското училище за визуални изкуства през 80-те години на миналия век отговаря на известния " Автопортрет в Торино”от вече доста възрастен художник и портрет на Мона Лиза и установи, че пропорциите на лицата (форма на главата, разстояние между очите, височина на челото) са еднакви.
И през 2009 г. Лилиан, заедно с любителския историк Лин Пикнет, представи на обществеността още една невероятна сензация: тя твърди, че Торинската плащаница не е нищо повече от отпечатък на лицето на Леонардо, направен със сребърен сулфат на принципа на камера-обскура.
Въпреки това, не много подкрепиха Лилиан в нейното изследване - тези теории не са сред най-популярните, за разлика от следното предположение.
Версия #5: Шедьовър със синдрома на Даун
Джоконда е страдал от болестта на Даун – такова заключение прави през 70-те години на миналия век английският фотограф Лео Вала, след като измисля метод, който позволява да „завъртите“ Мона Лиза в профил.
В същото време датският лекар Фин Бекер-Кристиансон диагностицира Джоконда с неговата диагноза: вродена лицева парализа. Асиметричната усмивка, според него, говори за психични разстройства до идиотизъм.
През 1991г френски скулпторАлен Рош реши да въплъти Мона Лиза в мрамор, нищо не се получи. Оказа се, че от физиологична гледна точка всичко в модела не е наред: и лицето, и ръцете, и раменете. Тогава скулпторът се обърна към физиолога професор Анри Грепо, който привлече Жан-Жак Конт, специалист по микрохирургия на ръцете. Заедно стигнаха до извода, че дясна ръкана загадъчната жена не се обляга наляво, защото, може би, е по-къса и би могла да бъде предразположена към конвулсии. Заключение: дясната половина на тялото на модела е парализирана, което означава, че мистериозната усмивка също е просто спазъм.
Гинекологът Хулио Крус и Ермида събраха пълен „медицински картон“ на Джоконда в книгата си „Поглед към Джоконда през очите на лекаря“. Резултатът беше такъв страшна картиначе не е ясно как изобщо е живяла тази жена. Според различни изследователи тя е страдала от алопеция (косопад), високо нивохолестерол в кръвта, излагане на шийката на зъбите, тяхното разхлабване и загуба и дори алкохолизъм. Тя имаше болест на Паркинсон, липома (доброкачествен мастен тумор на дясната й ръка), страбизъм, катаракта и хетерохромия на ириса ( различен цвятоко) и астма.
Кой обаче каза, че Леонардо е анатомично точен - ами ако тайната на гения е точно в тази диспропорция?
Версия номер 6: дете под сърцето
Има и друга полярна "медицинска" версия - бременност. Американският гинеколог Кенет Д. Кийл е сигурен, че Мона Лиза е кръстосала ръце на корема си рефлекторно, опитвайки се да защити нероденото си бебе. Вероятността е голяма, защото Лиза Герардини имаше пет деца (първородното, между другото, се казваше Пиеро). Намек за легитимността на тази версия може да се намери в заглавието на портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (на италиански) – „Портрет на г-жа Лиза Джокондо“. Monna е съкращение от ma donna - Мадона, майка на Бог (въпреки че означава и "моята дама", лейди). Изкуствоведите често обясняват гения на картината само с факта, че тя изобразява земна жена в образа на Божията майка.
Версия #7: Иконографски
Въпреки това, теорията, че Мона Лиза е икона, където мястото Майчицезаета от земна жена, популярна сама по себе си. Това е гениалността на творбата и затова тя се е превърнала в символ на началото нова ерав чл. Преди изкуствослужи на църквата, властта и благородството. Леонардо доказва, че художникът е над всичко това, което е най-ценно творческа идеямайстори. И страхотната идея е да се покаже двойствеността на света, а като средство за това служи образът на Мона Лиза, който съчетава божествена и земна красота.
Версия #8: Леонардо е създателят на 3D
Тази комбинация е постигната с помощта на специална техника, изобретена от Леонардо - сфумато (от италиански - "изчезващ като дим"). Това е живописен приемкогато боите се нанасят слой по слой и позволяват на Леонардо да твори въздушна перспективана снимката. Художникът нанесе безброй слоеве от тези слоеве и всеки беше почти прозрачен. Благодарение на тази техника светлината се отразява и разпръсква върху платното по различни начини – в зависимост от зрителния ъгъл и ъгъла на падане на светлината. Поради това изражението на лицето на модела непрекъснато се променя.
Мона Лиза е първата 3D картина в историята, заключават изследователите. Друг технически пробив на гений, който предвиди и се опита да оживее много изобретения, въплътени векове по-късно ( самолет, резервоар, водолазен костюм и др.). За това свидетелства и версията на портрета, съхраняван в музея Прадо в Мадрид, написан или от самия да Винчи, или от негов ученик. Изобразява същия модел - само ъгълът е изместен с 69 см. По този начин експертите смятат, че е започнало търсенето на желаната точка от изображението, което ще даде 3D ефект.
Версия номер 9: тайни знаци
Тайните знаци са любима тема на изследователите на Мона Лиза. Леонардо не е просто художник, той е инженер, изобретател, учен, писател и вероятно е кодирал някои универсални тайни в най-доброто си живописно творение. Най-смелата и невероятна версия е направена в книгата, а след това и във филма Кодът на Да Винчи. Разбира се, фантастичен роман. Изследователите обаче непрекъснато изграждат не по-малко фантастични предположения въз основа на определени символи, открити на снимката.
Много предположения са свързани с факта, че под образа на Мона Лиза се крие още едно. Например фигура на ангел или перце в ръцете на модел. Има и любопитна версия на Валери Чудинов, който открива думите Яра Мара в Мона Лиза – името на руска езическа богиня.
Версия #10: изрязан пейзаж
Много версии са свързани с пейзажа, срещу който е изобразена Мона Лиза. Изследователят Игор Ладов открива цикличност в него: изглежда, че си струва да се начертаят няколко линии, за да свържат краищата на пейзажа. Само няколко сантиметра не са достатъчни, за да може всичко да се събере. Но в края на краищата на версията на картината от музея Прадо има колони, които очевидно са били в оригинал. Никой не знае кой е отрязал снимката. Ако бъдат върнати, тогава изображението се развива в цикличен пейзаж, който символизира какво човешки живот(в глобален смисъл) омагьосано, както и всичко в природата...
Изглежда, че има толкова версии на мистерията на Мона Лиза, колкото и хора, които се опитват да изследват шедьовъра. Имаше място за всичко: от възхищението на неземната красота - до разпознаването на пълна патология. Всеки намира нещо свое в Мона Лиза и може би тук се проявява многоизмерността и семантичното наслояване на платното, което дава възможност на всеки да включи въображението си. Междувременно тайната на Мона Лиза остава собственост на тази мистериозна дама, с лека усмивка на устните...
Днес експертите казват, че неуловимата полуусмивка на Мона Лиза е умишлено създаден ефект, който Леонардо да Винчи е използвал повече от веднъж. Тази версия се появи, след като наскоро беше открита ранна работа„La Bella Principessa” („Красива принцеса”), в която художникът използва подобна оптична илюзия.
Мистерията на усмивката на Мона Лиза е, че тя се забелязва само когато зрителят погледне над устата на жената на портрета, но щом погледнете самата усмивка, тя изчезва. Учените обясняват това с оптична илюзия, която се създава от сложна комбинация от цветове и нюанси. Това се улеснява от особеностите на периферното зрение на човек.
Да Винчи създаде ефекта на неуловима усмивка чрез използването на т. нар. техника „сфумато” („неясно”, „неопределено”) - размити очертания и специално нанесени сенки около устните и очите визуално се променят в зависимост от ъгъла, под който човек гледа снимката. Така усмивката идва и си отива.
Дълго време учените спореха дали този ефект е създаден съзнателно и умишлено. Открит през 2009 г., портретът на La Bella Principessa доказва, че да Винчи е практикувал тази техника много преди създаването на Мона Лиза. На лицето на момичето - същата едва забележима полуусмивка, като Мона Лиза.
Сравнявайки двете картини, учените стигнаха до заключението, че да Винчи е приложил и ефекта на периферното зрение там: формата на устните визуално се променя в зависимост от зрителния ъгъл. Ако погледнете директно към устните - усмивката не се забелязва, но ако погледнете по-високо - ъглите на устата сякаш се издигат и усмивката се появява отново.
Професор по психология и експерт по визуално възприятие Алесандро Соранзо (Великобритания) пише: „Усмивката изчезва веднага щом зрителят се опита да я улови“. Под негово ръководство учените проведоха серия от експерименти.
За да демонстрират оптическата илюзия в действие, доброволците бяха помолени да разгледат платната на да Винчи от различни разстояния и за сравнение картината на неговия съвременник Полайоло „Портрет на момиче“. Усмивката се забелязваше само в картините на да Винчи, в зависимост от определен ъгълвизия. При замъгляване на изображения се наблюдава същият ефект. Професор Соранцо не се съмнява, че това е съзнателно създаден да Винчи оптична илюзия, и той развива тази техника в продължение на няколко години.
Всичко има своите мистерии и изкуството не е изключение. Един от неразгадани мистерии- Това е картината "Джоконда" ("Мона Лиза") на Леонардо да Винчи.
Около нея се водят множество дискусии относно красотата и усмивката на героя на снимката. Всички зрители и критици са съгласни само с едно - картината прави невероятно и необичайно впечатление. Обяснения за мистериозната усмивка се появяват много често. Има и такива, които вярват, че ефектът от блещукащата усмивка се дължи на отличителни белези човешко зрение. Други твърдят, че усмивката на картината е очевидна, когато наблюдателят погледне всякакви детайли от лицето на момичето, различни от устните.
Не пропускайте да се отбиете в Лувъра, докато сте в Париж, и да видите шедьовъра на Леонардо да Винчи. Опитайте се обаче да не останете сами с картината, защото много странни случаи са свързани с нея. Някои хора изпитаха копнеж, тъга или започнаха да плачат, след като дълго гледаха картина. Въпреки че днес е почти невъзможно да останете сами с тази картина, обикновено залата е буквално препълнена с туристи.
Леонардо да Винчи е извикан в Рим от Джулиано де Медичи, за да нарисува портрет на синьора Пасифика Брандано. Тя беше вдовица на испански благородник, с кротък и весел характер, добро образованиеи беше украса на обществото. Създадена е работилница за художника. Момичето трябваше да запази непромененото си изражение на лицето, за това по време на сесиите се пускаше музика, пееха се песни и се четаха стихотворения.
Портретът е писан дълго време, като внимателно рисува най-малкия детайл. Следователно момичето на снимката изглежда като живо. Някои хора имаха чувство на страх, че на снимката може да се появи чудовище или нещо друго. Известната усмивка очарова със своята загадъчност, предизвиквайки необикновени усещания, призовава зрителя. Въпреки това, картината се репликира в света повече от всяка друга, тя е навсякъде, включително тапети за смартфони (има такива на appdecor.org например).
Мнозина твърдят, че самият Леонардо е имал подобна усмивка. Това може да се види на снимката на неговия учител, където да Винчи служи като модел. Именно поради това някои предполагат, че Мона Лиза е автопортрет на художника в женска форма. Компютърно сравнение на картината с автопортрет не опроверга това предположение. Въпреки това обаче е твърде рано да се каже, че това е вярна версия.
Съдбата на Пасифика не може да се нарече лесна. Бракът беше краткотраен поради смъртта на съпруга й, Джулиано Медичи не искаше да вземе любовницата си за жена, а синът му беше отровен. Скоро Медичи трябваше да се ожени по изчисление, той не искаше да разстрои булката с портрет на любовницата си, така че Леонардо трябваше да промени картината, която вече беше завършена.
Пасифика имаше склонност да привлича мъже и сякаш отнема живота им. Има спекулации, че прякорът й е бил "Джоконда". Тази дума се превежда като "играене". Синьора Пасифика остави отпечатък не само върху любовника си, но и върху художника, който след нарисуването на портрета се влошава. Да Винчи започва да се чувства странно. Апатия, която не е имало преди, и умората се стоварват върху него. Ръката трепери все повече и става по-трудно да се работи.
След като завършва портрета и заминава за Франция, Леонардо създава нов дворец за краля, но работата вече не е на същото високо ниво, както преди. Той загуби енергия, появи се апатия. След това седмици наред не става от леглото, а дясната му ръка престава да се подчинява. На 67-годишна възраст художникът умира.
Първоначално се смяташе, че момичето, изобразено на снимката, е 25-годишната Лиза, съпруга на флорентинския магнат Джокондо. Всъщност затова портретът в някои албуми и справочници имаше двойно име - „La Gioconda. Мона Лиза.
А. Вентури през 1925 г. признава, че портретът изобразява Констанца д'Авалос, любовницата на Джулиано Медичи. Предположението се основава на стихотворение на поета Енео Ирпино, но няма други доказателства за достоверността на тази версия.
Едва през 1957 г. К. Педрети предлага идеята за Pacifica Brandano. Счита се за най-правилно, благодарение на документите и обстоятелствата, описани по-горе. Смята се, че Пасифика е била енергиен вампир. Това са хора, чийто обем на аурата е по-малък от този на обикновените хора, в резултат на това те могат да бъдат абсорбатори жизнена енергиятехните роднини, причинявайки апатия, отслабване на тялото и сериозни смущения в благосъстоянието. Ето защо необичайният портрет на Пасифика оказва такова въздействие върху хората, които се взират дълго в него.
Не забравяйте за експериментите на Леонардо, който искаше картините му да предизвикват силни емоции. Той мечтаеше да накара зрителя да ужаси или, обратно, да го омагьоса. Познанията му по анатомия, "сфумато", светлотенце, мистериозната усмивка на жена в портрета и рисуването на най-малките детайли - всичко това създаде живо творение.
Унищожаването на усмивката на Джоконда би било престъпление, защото в света има много картини, които засягат човек. Просто трябва да вземете мерки, така че тези снимки да имат по-малко въздействие върху хората. Например, ограничете времето, прекарано близо до тях, или предупредете посетителите.
AT кралски замъкАмбоаз (Франция) Леонардо да Винчи завърши прочутата "Джоконда" - "Мона Лиза". Общоприето е, че Леонардо е погребан в параклиса Св. Юберт от замъка Амбоаз.
В очите на Мона Лиза са скрити малки цифри и букви, които не се виждат с просто око. Може би това са инициалите на Леонардо да Винчи и годината на създаване на картината.
Мона Лиза се смята за най-много мистериозна картинасъздавани някога. Експертите по изкуството все още разгадават неговите мистерии. В същото време Мона Лиза е една от най-разочароващите забележителности в Париж. Факт е, че те се редят на опашка за това ежедневно огромни опашки. Мона Лиза е защитена от бронирано стъкло.
На 21 август 1911 г. е имало нашумяла кражба на "Мона Лиза". Тя беше отвлечена от работника на Лувъра Винченцо Перуджа. Има спекулации, че Перуджа е искала да върне картината историческа родина. Първите опити за намиране на снимката не доведоха до нищо. Уволнена е администрацията на музея. Като част от това дело поетът Гийом Аполинер е арестуван, по-късно освободен. Под подозрение беше и Пабло Пикасо. Картината е намерена две години по-късно в Италия. На 4 януари 1914 г. картината (след изложби в италиански градове) се завръща в Париж. След тези събития картината придоби безпрецедентна популярност.
В кафене ДИДУ има голяма пластилин Мона Лиза. Изваяна е в рамките на един месец от обикновени посетители на кафене. Процесът беше ръководен от художника Никас Сафронов. Джоконда, която е оформена от 1700 московчани и гости на града, влезе в Книгата на рекордите на Гинес. Тя се превърна в най-голямата пластилинова репродукция на Мона Лиза, излята от хората.
По време на Втората световна война много произведения от колекцията на Лувъра са скрити в Шато дьо Шамбор. Сред тях беше и Мона Лиза. На снимките - спешна подготовка за изпращане на картината преди пристигането на нацистите в Париж. Мястото, където е скрита Мона Лиза, е пазено в най-строга тайна. Картините не са били скрити напразно: по-късно ще се окаже, че Хитлер планира да създаде „най-големият музей в света“ в Линц. И за това организира цяла кампания под ръководството на немския ценител на изкуството Ханс Посе.
След 100 години без хора, Мона Лиза е изядена от буболечки във филма на History Channel Life After People.
Повечето изследователи смятат, че пейзажът, нарисуван зад Мона Лиза, е измислен. Има версии, че това е долината на Валдарно или района на Монтефелтро, но няма убедителни доказателства за тези версии. Известно е, че Леонардо рисува картината в своята работилница в Милано.
Между легендарния портрет, физиологичен и психологически характеристикичовешкото зрително възприятие, има "сложни взаимоотношения". Нов обликте бяха хвърлени от Луис Мартинес Отеро от Института по неврология в Аликанте.
Ако гледате известното платно дълго време, започват чудеса: едва забележима усмивка или се появява, или изчезва, след това изглежда иронична, след това тъжна ... Ясно е, че тази магия се крие в нас самите, но подробностите й все още се изплъзват от ръце на изследователи.
Отеро и неговият колега Диего Алонсо Паблос (Diego Alonso Pablos) решиха да разкрият всички тънкости във възприятието на Мона Лиза. Експериментаторите накараха група от 20 доброволци да разгледат портрета при различни условия, докато самите те точно измерваха посоката на погледа си. След това субектите бяха попитани дали виждат усмивка.
В първата серия от експерименти хората разглеждат картината от различни разстояния (или наблюдават репродукции в различни мащаби). Така се оказа, че усмивката не се усеща при „малка” репродукция на платното или при гледане от разстояние. Но колкото повече се приближаваха доброволците до снимката, толкова по-вероятно беше да намерят усмивка на портрета. Това, според авторите на изследването, означава, че централното зрение участва активно във възприемането на „изскачаща“ усмивка.
При друг набор от експерименти се оказа, че ако хората, които по-късно посочиха наличието на усмивка, гледат Джоконда повече от минута, погледът им е склонен да се фокусира върху левия край на устните на Мона Лиза. Това сякаш затвърди мнението на учените за важната роля на централното зрение. Но в същото време: ако тези, които разпознаха усмивката, погледнаха портрета само за част от секундата, погледът им, както се оказа, се фокусира върху лявата буза, което означава, че самата усмивка се премести в периферната зона на визия.
Оказа се, че различните клетки в окото реагират различно на фините детайли на портрета. За да изяснят това, испанците добавиха ново условие към изживяването. Непосредствено преди показването на изображението на субектите се показва черен или бял екран за 30 секунди. Във втория случай усмивката се срещаше много по-често. И изследователите го обясниха по този начин.
Според организацията на рецептивните полета ганглиозните клетки на ретината (рецептивно поле, ретинални ганглийни клетки) се делят на два вида: в центъра и извън центъра. Първите предават сигнал към мозъка само ако светлината навлезе в централен кръгрецептивно поле, но не на неговия ръб, последното - напротив. В същото време и двата типа предават много слаб сигнал, ако центърът и ръбът на полето са осветени едновременно.
Това свойство на ретината позволява на човек да открива ръбовете на обектите по-бързо и по-ясно, а също така е отговорен за острото възприемане на звездите - ярки точки в нощното небе или, обратно, черни букви върху бяла хартия. Е, демонстрацията на екрани временно потиска един от видовете клетки.
По-специално, белият екран премахва нецентралните клетки от играта, съответно именно централните клетки са отговорни за възприемането на усмивката, заключават испанците. Това е интересно, като се има предвид, че взаимодействието на двата описани типа клетки участва в създаването на зрителни илюзии.
Обобщението на горните експерименти беше както следва. Различни клетки в ретината предават различни категорииинформация за образа към мозъка. Тези канали кодират данни за размера на обекта, отговарят за яснотата, яркостта и местоположението на неговите елементи в зрителното поле. „Понякога един канал доминира над другия и виждате усмивка, понякога друг поема и не го виждате“, казва Луис. Откритието беше представено на годишната среща на Обществото за невронауки, която се проведе тази седмица в Чикаго.
Разбира се, тайната, може би, на известен портретРаботата на великия Леонардо занимава умовете на специалисти от няколко години. И така, през 2000 г. неврологът Маргарет Ливингстън (
