творческа история"гръмотевични бури"

Островски стига до художествения синтез на тъмното и светлото начало на търговския живот в руската трагедия "Гръмотевична буря" - върхът на неговия зряло творчество. Създаването на "Гръмотевична буря" е предшествано от експедицията на драматурга по Горна Волга, предприета по указание на военноморското министерство през 1856-1857 г. Тя съживи и възкреси младежките му впечатления, когато през 1848 г. Островски за първи път отиде със семейството си на вълнуващо пътешествие до родината на баща си, до волжския град Кострома и по-нататък до имението Щеликово, придобито от баща му. Резултатът от това пътуване беше дневникът на Островски, който разкрива много в неговото възприятие за живота на провинциална, Волжка Русия. Островски тръгнаха на 22 април, в навечерието на Деня на Егор. „Пролет, чести празници“, казва Купава на цар Берендей в „пролетната приказка“ на Островски „Снежната девойка“. Пътуването съвпадна с най-поетичното време на годината в живота на руския човек. Вечер в обредните пролетни песни, които звучаха извън покрайнините, в горички и долини, селяните се обръщаха към птици, къдрави върби, бели брези, към копринено зелена трева. В деня на Егориев те обикаляха нивите, „наречени Егори“, помолиха го да пази добитъка от хищни животни. Денят на Егориев беше последван от зелени коледни празници (руската седмица), когато в селата танцуваха кръгли танци, организираха игра на горелки, изгаряха огньове и прескачаха огъня. Пътят на Островски продължи цяла седмица и премина през древните руски градове: Переславл-Залески, Ростов, Ярославъл, Кострома. Районът на Горна Волга се отвори за Островски като неизчерпаем източник на поетично творчество. „Меря започва от Переяславъл“, пише той в дневника си, „земя, богата на планини и води, и хора, и високи, и красиви, и умни, и откровени, и задължителни, и свободен ум, и широко отворена душа. Това са моите любими сънародници, с които изглежда се разбирам добре. Тук вече няма да видите дребен, приведен мъж или жена, облечени като бухал, които всяка минута се кланят и казват: „и татко, и татко...“ сгради и момичета. Ето осем красавици, които получихме на пътя. „От страната на поляната гледките са възхитителни: какви села, какви сгради, все едно не минаваш през Русия, а през някакви обещана земя". И ето ги Островски в Кострома. „Ние стоим на най-стръмната планина, под краката ни е Волга и корабите се движат напред-назад по нея, било на платна, било на шлепове, и една очарователна песен ни преследва неустоимо. Тук идва кората и очарователните звуци едва се чуват отдалеч; все по-близо и по-близо, песента расте и се излива, накрая на върха на гласа си, след това малко по малко започна да затихва, а междувременно се приближава друг лай и същата песен расте. И няма край тази песен ... А от другата страна на Волга, точно срещу града, има две села; и едната е особено живописна, от която най-къдравата горичка се простира чак до Волга, слънцето при залез някак чудотворно се изкачи в нея, от корена, и направи много чудеса. Бях изтощен, като гледах това ... Изтощен, се върнах у дома и дълго, дълго време не можах да заспя. Обзе ме някакво отчаяние. Дали болезнените впечатления от тези пет дни ще бъдат безплодни за мен? Подобни впечатления не можеха да се окажат безплодни, но те бяха защитени и узрели в душата на драматурга и поета дълго време, преди да се появят такива шедьоври на неговото творчество като „Гръмотевична буря“, а след това и „Снежна девойка“. Голямото влияние на "литературната експедиция" по Волга върху последващото творчество на Островски беше добре казано от неговия приятел С.В. Максимов: „Художникът, силен с талант, не успя да пропусне благоприятна възможност ... Той продължи да наблюдава характерите и мирогледа на коренния руски народ, който излязоха да го посрещнат в стотици ... Волга даде изобилие на Островски храна, показа му нови теми за драми и комедии и го вдъхнови за онези от тях, които представляват чест и гордост домашна литература. От вечерните, някога свободни, предградия на Новгород се носеше дъх на онова преходно време, когато тежката ръка на Москва оковаваше старата воля и изпращаше воеводата в железен юмрук на дълги изгребани лапи. Имах поетичен „Сън на Волга“, а „воеводата“ Нечай Григориевич Шалигин се издигна от гроба жив и деен със своя противник, свободен човек, избягал дързък гражданин Роман Дубровин, в цялата тази правдива атмосфера на стара Русия, каквато само Волга може да си представи, в същото време набожен и разбойнически, добре нахранен и малко хляб ... Външно красив Торжок, ревниво пазейки новгородската си древност към странните обичаи на девическата свобода и строгото уединение на женените мъже, вдъхновен Островски до дълбоко поетична „Гръмотевична буря“ с игрива Варвара и артистично елегантна Катерина“. Доста дълго време се смяташе, че Островски е взел сюжета на „Гръмотевичната буря“ от живота на костромските търговци, че се основава на случая с Кликов, който нашумя в Кострома в края на 1859 г. До началото на 20 век жителите на Кострома с гордост сочеха мястото на самоубийството на Катерина - беседка в края на малък булевард, който в онези години буквално висеше над Волга. Показаха и къщата, в която е живяла - до църквата "Успение Богородично". И когато "Гръмотевичната буря" беше за първи път на сцената на Костромския театър, артистите се гримираха "под Кликовите".

След това костромските местни историци внимателно проучиха случая Кликово в архива и с документи в ръцете си стигнаха до извода, че именно тази история е използвана от Островски в работата му върху „Гръмотевична буря“. Съвпаденията бяха почти буквални. А.П. Кликова беше дадена на шестнадесетгодишна възраст на мрачно и необщително търговско семейство, състоящо се от стари родители, син и неомъжена дъщеря. Стопанката на къщата, сурова и упорита, обезличи съпруга и децата си с деспотизма си. Тя принуждаваше младата си снаха да върши черна работа, отказваше молбите й да се види с роднините си.

По време на драмата Кликова е на деветнадесет години. В миналото тя беше възпитана в любов и в преддверието на душата си от грижовната си баба, беше весела, жизнена, весела. Сега тя беше нелюбезна и чужда в семейството. Нейният млад съпруг Кликов, безгрижен и апатичен мъж, не можа да защити жена си от тормоза на тъща си и се отнасяше към тях безразлично. Кликови нямаха деца. И тогава друг мъж застана на пътя на младата жена Марин, която работи в пощата. Започнаха подозрения, сцени на ревност. Завършва с факта, че на 10 ноември 1859 г. тялото на A.P. Кликова е открита във Волга. Започна дълъг съдебен процес, който получи широка публичност дори извън провинция Кострома и никой от жителите на Кострома не се съмняваше, че Островски е използвал материалите на това дело в Гроз.

Минаха много десетилетия, преди изследователите на Островски да установят със сигурност, че „Гръмотевична буря“ е написана преди костромската търговка Кликова да се втурне във Волга. Островски започва работа по „Гръмотевична буря“ през юни – юли 1859 г. и завършва на 9 октомври същата година. Пиесата е публикувана за първи път в изданието от януари 1860 г. на The Library for Reading. Първото представление на „Гръмотевичната буря“ на сцената се състоя на 16 ноември 1859 г. в театър „Мали“ в бенефис на С.В. Василиев с Л.П. Никулина-Косицкая като Катерина. Версията за костромския източник на "Гръмотевична буря" се оказа пресилена. Самият факт на удивителното съвпадение обаче говори много: то свидетелства за далновидността на народния драматург, уловил нарастващия конфликт между старото и новото в търговския живот, конфликт, в който Добролюбов вижда „нещо освежаващо и обнадеждаващо“ за причина, а известният театрален деец С.А. Юриев каза: „Гръмотевична буря“ не е написана от Островски ... „Гръмотевична буря“ е написана от Волга.

„По указание на Негово императорско височество, генерал-адмирал, велик княз Константин Николаевич, видни руски писатели, които вече имат опит в пътуванията и вкус към есеистичната проза, бяха изпратени из страната за нови материали за Морската колекция. Те трябваше да изучават и описват народните занаяти, свързани с морето, езерата или реките, методите на местното корабостроене и навигация, положението на вътрешния риболов и самото състояние на руските водни пътища.

Островски получи Горна Волга от извора й до Нижни Новгород. И той се захвана със страст за работа.

„В стария спор на волжките градове за това кой от тях, по волята на Островски, е превърнат в Калинов (сцената на пиесата „Гръмотевична буря“), най-често се чуват аргументи в полза на Кинешма, Твер, Кострома. Дебатиращите изглежда са забравили за Ржев, но междувременно именно Ржев очевидно е замесен в раждането на мистериозната идея за Гръмотевичната буря!

Къде е написана "Гръмотевична буря" - в дача край Москва или в Заволжско Щеликово - не е точно известно, но е създадена с невероятна скорост, наистина по вдъхновение, за няколко месеца на 1859 г.

„1859 година е скрита от биографа Островски с плътен воал. Тази година той не е водил дневник и, изглежда, изобщо не е писал писма ... Но нещо все още може да бъде възстановено. "Гръмотевична буря" е започната и написана, както се вижда от бележките в първото действие на черновата на ръкописа, на 19 юли, 24 юли, 28 юли, 29 юли - в разгара на лятото на 1859 г. Островски все още не пътува редовно до Щеликово и според някои сведения прекарва горещо лято близо до Москва - в Давидовка или Иванково, където актьорите от Малия театър и техните литературни приятели се заселват в цяла колония в дачите.

Приятелите на Островски често се събираха в къщата му, а талантливата, весела актриса Косицкая винаги беше душата на обществото. Отличен изпълнител на руски народни песни, собственик на колоритна реч, тя привлече Островски не само като очарователна женано и колко дълбоко, перфектно народен характер. Косицкая "изгони" повече от един Островски, когато започна да пее провокативни или лирични народни песни.

Слушайки разказите на Косицкая за ранните годининейния живот, писателят веднага обърна внимание на поетичното богатство на нейния език, на колоритността и изразителността на обратите. В нейната „сервилна реч“ (така графиня Ростопчина описва маниера на презрителното говорене на Косицкая) Островски почувства свеж източник за своето творчество.

Срещата с Островски вдъхнови Косицкая. Грандиозният успех на първата постановка на пиесата „Не се качвай в шейната“, избрана от Косицкая за бенефис, отвори широк път за драматургията на Островски към сцената.

От двадесет и шестте оригинални пиеси на Островски, поставени в Москва през периода от 1853 г. до годината на смъртта на Косицкая (1868), т.е. за петнадесет години, тя участва в девет.

житейски път, личност, разказите на Косицкая дадоха на Островски богат материал за създаване на образа на Катерина.

През октомври 1859 г. в апартамента на L.P. Косицки Островски прочете пиесата на актьорите от Мали театър. Актьорите единодушно се възхищаваха на композицията, изпробвайки роли за себе си. Известно беше, че Катерина Островски е дала Косицкая предварително. Те прогнозираха Бороздин за Варвара, Садовски за Уайлд, Тихон трябваше да играе Сергей Василиев, Кабаниха - Рикалов.

Но преди репетиция пиесата трябва да бъде цензурирана. Самият Островски отиде в Петербург. Нордстрьом прочете драмата така, сякаш не беше художествена композиция, но прокламация на шифър. И той подозираше, че покойният суверен Николай Павлович е бил отгледан в Кабаниха. Островски дълго време разубеждаваше уплашения цензор, казвайки, че по никакъв начин не може да се откаже от ролята на Кабаних ...

Пиесата е получена от цензурата седмица преди премиерата. Но в онези времена да играеш пиеса от пет репетиции не изглеждаше любопитство за никого.

Главен режисьор беше Островски. Под негово ръководство актьорите търсеха точните интонации, координираха темпото и характера на всяка сцена. Премиерата е на 16 ноември 1859 г.

„Научният свят на Русия доста бързо потвърди високите достойнства на пиесата: на 25 септември 1860 г. царуването Руска академиянауките присъдиха на пиесата „Гръмотевична буря“ Голямата Уваровска награда (тази награда беше учредена от граф А. С. Уваров, основател на Московското археологическо дружество, за да награди най-забележителните исторически и драматични творби).

Жанр на пиесата

Гръмотевичната буря е разрешена от драматичната цензура да бъде представена през 1859 г. и публикувана през януари 1860 г. По искане на приятелите на Островски, цензорът И. Нордстрем, който подкрепя драматурга, представя „Гръмотевичната буря“ като пиеса, която не е социално обвинителна, сатирична, но с любов - домакинство, без да споменава в доклада си нито за Дики, нито за Кулигин, нито за Феклуш.

В най-общата формулировка, осн тема Гръмотевичните бури могат да бъдат определени като сблъсък между новите тенденции и старите традиции, между потиснатите и утешителите, между желанието на хората за свободно проявление на техните човешки права, духовни потребности и социалните и семейно-битови порядки, които доминираха в Русия преди реформата.

Темата на "Гръмотевична буря" е органично свързана с нейните конфликти. Конфликт, което стои в основата на сюжета на драмата, е конфликтът между старите социално-битови принципи и новите, прогресивни стремежи за равенство, за свобода на човешката личност. Основният конфликт - Катерина с нейното обкръжение - обединява всички останали. Към него се присъединяват конфликтите на Кулигин с Уайлд и Кабаниха, Кудряш с Уайлд, Борис с Уайлд, Варвара с Кабаниха, Тихон с Кабаниха. Пиесата е истинско отражение връзки с обществеността, интереси и борби на своето време.

обща тема„Гръмотевични бури“ включва и редица лични теми:

а) разказите на Кулигин, забележките на Кудряш и Борис, действията на Дики и Кабанихи, Островски дава подробно описание на материалното и правно положение на всички слоеве на обществото от онази епоха;

в) рисуване на живот, интереси, хобита и преживявания актьори„Гръмотевични бури“ авторът от различни страни възпроизвежда социалния и семейния бит на търговците и буржоазията. Това подчертава проблема за социалните и семейни отношения. Ясно е очертано положението на жената в филистерско-търговската среда;

г) показва се житейският фон и проблемите от онова време. Героите говорят за важни за времето си социални явления: за появата на първите железници, за епидемиите от холера, за развитието на търговската и промишлена дейност в Москва и др.;

д) наред със социално-икономическите и битови условия, авторът умело рисува картини на природата, различни отношения на героите към нея.

И така, по думите на Гончаров, в „Гръмотевична буря“ широката картина е утихнала национален животи нрави." Предреформената Русия е представена в него със своя социално-икономически, културно-нравствен, семейно-битов облик.

3. К композиция на пиесата

експозиция- снимки на волжката шир и задуха на Калиновската митница (Д. I, явл.1-4).

връзвам- достойно и миролюбиво отговаря Катерина на придирчивостта на свекърва си: „Запразно ми говориш, мамо. Че пред хората, че без хора съм съвсем сам, нищо не доказвам от себе си. Първият сблъсък (D. I, yavl. 5).

Следва развитие на конфликта, в природата гръмотевична буря се събира два пъти (Д. I, яв. 9). Катерина признава на Варвара, че се е влюбила в Борис - и пророчеството на старата дама, далечен гръм; край D. IV. Гръмотевичен облак пълзи като жива, полулуда старица заплашва Катерина със смърт във вир и ад.

Първа кулминация- Катерина признава греха си и изпада в безсъзнание. Но бурята не удари града, усеща се само предбуренно напрежение.

Втора кулминация- Катерина казва последния монолог, когато се сбогува не с живота, който вече е непоносим, ​​а с любов: „Приятелю! Моята радост! Довиждане!" (Д. V, яв. 4).

развръзка- самоубийството на Катерина, шокът на жителите на града, Тихон, който ревнува мъртва съпруга: „Браво на теб, Катя! И защо останах да живея и да страдам! .. ”(D.V, yavl.7).

Заключение.По всички признаци на жанра пиесата "Гръмотевична буря" е трагедия, тъй като конфликтът между героите води до трагични последици. В пиесата има и елементи на комедия (тиранинът Дикай със своите нелепи, унизителни човешко достойнствоизисквания, историите на Феклуша, разсъжденията на Калиновците), които помагат да се види бездната, която е готова да погълне Катерина и която Кулигин безуспешно се опитва да освети със светлината на разума, добротата и милостта. Самият Островски нарича пиесата драма, като по този начин подчертава широко разпространения конфликт на пиесата, ежедневието на събитията, изобразени в нея.

"Гръмотевична буря" A.N. Островски - значимо и силно произведение на руския език Привлича вниманието с най-интересните събития, които се случват в пиесата, и с трудната си проблематика. Самата драма е заснета повече от веднъж, радва се на значителен успех сред публиката. Образът на град Калинов, в който се развива действието, символизира омагьосан порочен кръг, от който е невъзможно да се измъкне, без да нарани душата и сърцето.

Историята на създаването на "Гръмотевична буря" Островски

И. С. Тургенев говори много положително за тази работа, със специален трепет и ентусиазъм той подчерта огромния талант на А. Н. Островски като писател. Историята на създаването на "Гръмотевична буря" на Островски се връща към социално-политическата ситуация в страната през петдесетте и шестдесетте години на XIX век. Това беше решаващ моментв историята и обществена мисъл. По това време започва да се появява все повече и повече обвинителна литература и работата на A.N. Островски дойде в точното време. Теми, които бяха популярни по това време и предизвикаха значителни противоречия: крепостничество, положението на жената в обществото и разнородната интелигенция. А.Н. Островски в "Гръмотевична буря" повдига също толкова актуална тема - домашната тирания, господството на парите над живота и смисъла на човека.

Годината 1859 се счита за година на написване на драмата, в същото време първите продукции на пиесата се появяват в най-добрите и в Санкт Петербург. Творбата се появява в печат година по-късно (1860). Историята на създаването на "Гръмотевична буря" на Островски показва, че произведението най-пълно отразява социално-политическата мисъл на онова време.

Значението на името

Ако се обърнем към семантичното натоварване на драмата, тогава нейното заглавие отразява основното състояние на главните герои. Целият град Калинов живее в напрежение, което се случва и при очакване на гръмотевична буря, т.к. природен феномен: навсякъде цари задух, няма достатъчно свеж въздух. Животът на жителите на града е също толкова болезнен: много от тях са в депресивно състояние, под игото на домашната тирания. Бурята трябва да донесе облекчение и освобождение. Героите търсят изход трудна ситуацияно те не знаят как да действат независимо, да слушат гласа на собственото си сърце. Истински майстор в изобразяването на подобни образи се оказва А.Н. Островски ("Гръмотевична буря"). Историята на драмата подчертава максимално невъзможността за мирно решаване на проблема и безполезността на подобни опити.

Композиционно-идеен компонент

Драмата се състои от пет действия, като между третото и четвъртото действие минават десет дни. Цялата пиеса условно може да се раздели на четири части: мъчително очакване, съпроводено с умора и страдание, подготовка за развръзката. Много спорове сред изследователите причиняват смъртта на Катерина. Щеше ли да може да живее в обществото, което я заобикаляше, или не? Историята на създаването на "Гръмотевична буря" на Островски доказва, че авторът иска да покаже силен характерспособен да се издигне над обстоятелствата собствен живот, следователно той дарява главния герой с целостта на природата, непоклатима воля и

Наистина смъртта на Катерина е предрешена. Ако не беше загинала по собствено решение, тогава тя щеше да бъде смазана от жестоките нрави, които царят в град Калиново. Тя ще трябва да пречупи свободолюбивата си природа и да се адаптира към порядките на обществото. Цялото й вътрешно същество, душата й се противопоставиха на тези заповеди. Следователно смъртта за нея се превръща в изход, избавление от потискащото страдание и страх. Сърцето на Катерина е свободна птица, която тя пуска на свобода.

Катерина

Проникновено рисува трудна картина от живота на главния герой Островски ("Гръмотевична буря"). Анализът на тази работа показва, че Катерина е живяла в любящо семействокъдето всеки уважаваше личния избор и свободата на другия. С брака си Катерина губи връзка със семейството си и губи свободата си. Ето защо тя е толкова самотна и болна в дома на Кабанови, затова не може да свикне с основите му, отдава се на спомени от миналото: „Такава ли бях? Живях, не тъгувах за нищо, като птица в дивата природа!

Силен или слаб главен герой? Имала ли е избор? Кое е решаващото събитие, което я е накарало да се самоубие? Неспособността да промени живота си, да бъде близо до любимия човек, невъзможността да намери изход от настоящата ситуация, собственото й желание за свобода я доведоха до това действие. Виждаме, че самоубийството се извършва от отчаяние, не е обмислено и хладнокръвно решение, а е умишлено. По отношение на себе си, на своите мечти, героинята проявява слабост, но не се подчини на обществото, което я осъжда и подчертава нейната индивидуалност на характера чрез самоубийство.

"Тъмно царство"

Това включва представители на старото общество с неговите твърди морални принципи. Това е Савел Прокофиевич Уайлд, Марфа Игнатиевна Кабанова. Тези хора никога няма да се променят: старите навици и мироглед са толкова вкоренени в тях, че те намират смисъла на живота в преподаването на младите, карайки се на съвременните нрави.

Уайлд изпитва удоволствие, когато тиранизира домочадието си: никой не смее да му каже и дума. Той е недоволен буквално от всичко и никой не може да му угоди. Кабанова (Кабаниха) налага волята си на сина и снаха си, категорично отказва да приеме чужда гледна точка, различна от нейната.

Тихон Кабанов

Синът на Марфа Игнатиевна Кабанова, слаб и слабохарактерен човек. Тя няма да направи нито крачка от думата на майка си, не може да вземе независимо решение. Островски го рисува беззащитен, страхлив. „Гръмотевична буря“, характеристиката на героя свидетелства за това, подчертава адаптивните качества на характера на Тихон и пълното му разпадане под волята на майка му.

Варвара, сестрата на Тихон

Неомъжено момиче, дъщеря на Кабанова. Неговото мото е твърдението: „Прави каквото искаш, но така, че да е ушито и покрито“.

Островски не го отделя специално. "Гръмотевична буря", анализът на творбата свидетелства за това, по всякакъв възможен начин се противопоставя на майсторската природа на Барбара и чистотата на душата на Катерина. Варвара постига целта си с хитрост и свободомислие, а Катерина предпочита истината във всичко.

Борис

Племенник на Уайлд, живее в къщата си от милост. Младежът е свикнал да слуша израза на недоволство и наставленията на чичо си, но ако сте внимателни, можете да видите колко дълбоко го нараняват упреците на Дивия, колко много са му неприятни лъжата и лицемерието. Неспособността на Борис да се противопостави на волята на властния див е най-добрият начин да се подчертае работата "Гръмотевична буря". Островски симпатизира на Борис. Естествената деликатност на героя не му позволява да спори с чичо си, да защитава своята гледна точка. Така или иначе, но Борис също е жертва на жестоките нрави, които царят в града на Калинов.

Образите в "Гръмотевична буря" на Островски се отличават със специално разнообразие: Кабаниха, Уайлд, Варвара, Тихон, Борис - всички, като един, знаят как да се адаптират. Някои потискат, други се подчиняват. На всички тях се противопоставя Катерина - млада жена, запазила целостта на природата и силата на духа. Така работата "Гръмотевична буря" се оказва много двусмислена. Островски оправдава Катерина за нейната слабост да пожертва живота си, но я дарява със смелост и безкористност. Не само частен случай, но смъртта на Русия, нейната неспособност да живее по стария начин, който води до крах, е изобразен от автора.

Пиесата "Гръмотевична буря" е написана от Островски през лятото и есента на 1859 г., поставена в театрите на Москва и Санкт Петербург през същата година и е отпечатана през 1860 г. Успехът на пиесата и представленията беше толкова голям, че драматургът беше удостоен с наградата Уваров (най-високото отличие за драматично произведение).

Сюжетът се основава на впечатленията от литературна експедиция по Волга през 1856-1857 г. с цел изучаване на бита и обичаите на волжките селища. Сюжетът е взет от живота. Не е тайна, че много волжски градове оспорват правото, че действието на пиесата се развива в техния град (домостроителството, тиранията, грубостта и унижението доминират в много градове на Русия по това време).

Това е период на социален подем, когато се пропукват основите на крепостничеството. Името "Гръмотевична буря" е не просто величествен природен феномен, а социален трус. . Бурята се превръща в фона, на който се развива финална сценаиграе. Гръмотевична буря, която избухва, плаши всички със страх от възмездие за грехове.

гръмотевична буря... Особеността на този образ е, че символично изразяване основна идеяиграе, той в същото време пряко участва в действията на драмата като много реален феномен на природата, определя (в много отношения) действията на героинята.

Над Калинов в I действие се разрази гръмотевична буря. Тя предизвика объркване в душата на Катерина.

В действие IV мотивът за гръмотевичната буря вече не спира. („Вали, без значение как се събира бурята? ..“; „Бурята ни е изпратена като наказание, за да се почувстваме ...“; „Бурята ще убие! Това не е гръмотевична буря, а благодат .. .”; „Помните думата ми, че тази буря няма да мине напразно ...”)

Гръмотевичната буря е елементарна природна сила, ужасна и неразбрана напълно.

Гръмотевична буря е "бурно състояние на обществото", гръмотевична буря в душите на жителите на град Калинов.

Гръмотевична буря е заплаха за заминаващите, но все пак силен святглиган и див.

Бурята е добрата новина за нови сили, предназначени да освободят обществото от деспотизма.

За Кулигин гръмотевичната буря е Божията благодат. За дивата свиня и глигана - небесно наказание, за Феклуша - Пророкът Илия се търкаля по небето, за Катерина - възмездие за греховете. Но в крайна сметка самата героиня, последната й стъпка, от която светът на Калиновски се олюля, също е гръмотевична буря.

Гръмотевичната буря в пиесата на Островски, както и в природата, съчетава разрушителни и творчески сили.

Драмата отразява възхода на общественото движение, настроенията, които са живели в напредналите хора от ерата на 50-60 години.

Гръмотевичната буря е разрешена от драматичната цензура да бъде представена през 1859 г. и публикувана през януари 1860 г. По искане на приятелите на Островски, цензорът И. Нордстрем, който подкрепя драматурга, представя „Гръмотевичната буря“ като пиеса, която не е социално обвинителна, сатирична, но любовно-домашен, без да споменава нито дума в доклада си нито за Дики, нито за Кулигин, нито за Феклуш.

В най-обща постановка основната тема на „Гръмотевична буря” може да се определи като сблъсък между нови течения и стари традиции, между потиснати и потисници, между желанието на хората за свободно проявление на своите човешки права, духовни потребности и социални и семейни - битови порядки, които доминираха в Русия преди реформата.

Темата на "Гръмотевична буря" е органично свързана с нейните конфликти. Конфликтът, който стои в основата на сюжета на драмата, е конфликтът между старите обществено-битови начала и новите, прогресивни стремежи към равенство, към свобода на човешката личност. Основният конфликт - Катерина и Борис с обкръжението им - обединява всички останали. Към него се присъединяват конфликтите на Кулигин с Уайлд и Кабаниха, Кудряш с Уайлд, Борис с Уайлд, Варвара с Кабаниха, Тихон с Кабаниха. Пиесата е вярно отражение на обществените отношения, интереси и борби на своето време.

Общата тема на "Гръмотевични бури" включва и редица частни теми:

а) разказите на Кулигин, забележките на Кудряш и Борис, действията на Дики и Кабаних, дава Островски Подробно описаниематериалното и правно положение на всички слоеве на обществото от онази епоха;

в) изобразявайки живота, интересите, увлеченията и преживяванията на героите в „Гръмотевична буря“, авторът възпроизвежда от различни ъгли социалния и семейния живот на търговците и буржоазията. Това подчертава проблема за социалните и семейни отношения. Ясно е очертано положението на жената в филистерско-търговската среда;

г) показва се житейският фон и проблемите от онова време. Героите говорят за важни за времето си социални явления: за появата на първите железници, за епидемии от холера, за развитието на търговската и промишлена дейност в Москва и др.;

д) наред със социално-икономическите и битови условия авторът умело рисува заобикалящата природа, различното отношение на действащите лица към нея.

И така, по думите на Гончаров, в „Гръмотевична буря“ „широка картина на националния живот и обичаи утихна“. Предреформената Русия е представена в него със своя социално-икономически, културно-нравствен, семейно-битов облик.

Композиция на пиесата

Пиесата има 5 действия: I действие - сюжет, II-III - развитие на действието, IV - кулминация, V - развръзка.

експозиция- снимки на волжката шир и задуха на калиновската митница (г. I, явл. 1-4).

връзвам– достойно и миролюбиво отговаря Катерина на придирките на свекърва си: „Говориш за мен, мамо, напразно е да се говори. С хора, че без хора съм съвсем сам, нищо не доказвам от себе си. Първият сблъсък (г. I, яв. 5).

Следва развитие на конфликтамежду героите, в природата гръмотевична буря се събира два пъти (случай I, явление 9). Катерина признава на Варвара, че се е влюбила в Борис - и пророчеството на старата дама, далечен гръм; края на г. IV. Гръмотевичен облак пълзи като жива, полулуда старица, заплашва Катерина със смърт в басейн и ад, а Катерина признава греха си (първа кулминация), изпада в безсъзнание. Но бурята така и не удари града, а само напрежението преди бурята.

Втора кулминация- казва Катерина последния монолог, когато се сбогува не с живота, който вече е непоносим, ​​а с любов: "Моят приятел! Моята радост! Довиждане! (д. V, яв. 4).

развръзка- самоубийството на Катерина, шокът на жителите на града, Тихон, който, като е жив, завижда на мъртвата си жена: Браво на теб Катя! И защо останах да живея и да страдам!.. ”(случай V, явл. 7).

И. С. Тургенев описва драмата на Островски „Гръмотевична буря“ като „най-удивителното, най-величественото произведение на могъщия руски... талант“. Всъщност както художествените достойнства на „Гръмотевична буря“, така и неговите идейно съдържаниедават право да считаме тази драма за най-забележителната творба на Островски. Гръмотевичната буря е написана през 1859 г., през същата година, поставена в театрите на Москва и Санкт Петербург от 1860 г., се появява в печат. Появата на пиесата на сцената и в печат съвпада с най-острия период в историята на 60-те години. Това беше периодът, когато руското обществоживееше в напрегнато очакване на реформи, когато многобройните вълнения на селските маси започнаха да водят до страхотни бунтове, когато Чернишевски призова хората „на брадвата“. В страната, според определението на В. И. Белински, ясно се очертава революционна ситуация.

Възраждането и подемът на обществената мисъл по този въпрос повратна точкаРуският живот намери израз в изобилието от обвинителна литература. Естествено социалната борба трябваше да намери отражение и в художествената литература.

Три теми привличат особено внимание на руските писатели през 50-те и 60-те години: крепостничеството, появата на арената Публичен живот нова сила- разночинци на интелигенцията и положението на жените в страната.

Но сред темите, поставени от живота, имаше още една, която изискваше спешно отразяване. Това е тиранията на тиранията, парите и старозаветната власт в търговския живот, тирания, под игото на която не само членовете на търговски семейства, особено жените, но и работещите бедни, зависими от капризите на дребни тирани. Задачата за разобличаване на икономическата и духовна тирания " тъмно кралство"И постави Островски пред него в драмата" Гръмотевична буря ".

Като изобличител на "тъмното царство" Островски се появява и в пиеси, написани преди "Гръмотевична буря" ("Наши хора - да се разположим" и др.). Но сега, под влияние на новата социална ситуация, той поставя темата за порицанието по-широко и по-дълбоко. Той не само изобличава „тъмното царство“ сега, но и показва как в дълбините му възниква протест срещу вековните традиции и как старозаветният начин на живот започва да рухва под натиска на изискванията на живота. Протестът срещу остарелите устои на живота намира израз в пиесата преди всичко и най-силно в самоубийството на Катерина. "По-добре да не живееш, отколкото да живееш така!" - това означаваше самоубийството на Катерина. Присъдата за обществения живот, изразена в такава трагична форма, все още не беше известна на руската литература преди появата на драмата "Гръмотевична буря".

Основен е трагичният конфликт на живото чувство на Катерина и мъртвия бит сюжетна линияиграе. Но, както правилно отбеляза Добролюбов, публиката и читателите на пиесата мислят "не за любовна връзка, а за целия живот". Това означава, че обвинителният патос на „Гръмотевична буря“ обхваща най-разнообразните аспекти на руския живот, засягайки самите му основи. Той звучи под една или друга форма в изказванията на Кулигин, Кудряш, Варвара и дори неотговорения Тихон (в края на пиесата). „Вие, злодеи! Демони! Ех, само ако имаше сила! – възкликва Борис. Това е предвестник на краха на старите форми на живот. Гибелта на "тъмното царство" започва да се осъзнава дори от Кабаниха, този властен пазител на начина на строеж на къщи. „Старите времена са към края си“, заявява тя мрачно.

Така че в драмата "Гръмотевична буря" Островски произнесе тежка присъда " тъмно кралствои, следователно, на системата, която подкрепяше "тъмното кралство" по всякакъв възможен начин.

Действието на драмата "Гръмотевична буря" се развива в град Калинов, разположен на брега на Волга. Стръмен, висок бряг на реката... Долу е спокойна широка Волга, в далечината - спокойни села и полета на Заволжието. Това е гледката към околностите, разкриваща се от обществената градина на град Калинова. „Гледката е невероятна! Красотата! Душата се радва! възкликва Кулигин, един от местни жители, който се възхищава от петдесет години и все още не може да спре да се възхищава на познатия пейзаж.

На фона на този спокоен, изпълнен с красота и спокойствие пейзаж сякаш животът на жителите на град Калинов би трябвало да тече спокойно и равномерно. Но спокойствието, което носи животът на Калиновци, е само видимо, измамно спокойствие. Това дори не е спокойствие, а сънлив застой, безразличие към всички прояви на красота, безразличие към всичко, което излиза извън рамките на обикновените домашни грижи и безпокойство.

Жителите на Калиново живеят онзи затворен живот, чужд на обществените интереси, който е характеризирал живота на глухите провинциални градчета в старото, дореформено време. Те живеят в пълно неведение за случващото се по света. Само скитниците понякога носят новини за далечни страни
Управляват „турският султан Махнут” и „персийският султан Махнут” и те също ще донесат слух за земята, „където всички хора са с кучешки глави”. Тези новини са непоследователни и неясни, тъй като скитниците "сами по своята слабост не отидоха далеч, но да чуят - много чуха". Но празните истории на такива скитници напълно задоволяват невзискателните слушатели и калиновците, след като седнаха на могилата на портата, заключиха здраво портата и пуснаха кучетата за нощта, си лягат.

Невежеството и пълната душевна застой са характерни за живота на град Калинов. Зад външното спокойствие на живота тук се крият сурови, мрачни обичаи. — Жесток морал, сър, в нашия град, жесток! - казва бедният Кулигин, самоук механик, който е изпитал цялата безсмисленост на опитите да смекчи морала на своя град и да вразуми хората. Описвайки на Борис Григориевич живота на града и съчувствено посочвайки тежкото положение на бедните, той казва: „Но какво правят богатите? ... Мислите ли, че правят бизнес или се молят на Господ? Не, Господине! И те не се затварят срещу крадци, а за да не видят хората как изяждат собственото си домакинство и тиранизират семейството си! И какви сълзи текат зад тези ключалки, невидими и нечути!“

Островски рисува безмилостно правдиво тъмен животи "жестоките обичаи" на град Калинов, и произвола на местните тирани, и смъртоносния домостроен начин семеен животводейки по-младото поколение към беззаконие и потисничество, и експлоатацията на беззащитните трудещи се хора от богатите, и силата на религиозните суеверия сред търговците, и омразата на стълбовете на "тъмното царство" към всичко ново, и като цяло мрак и рутина, надвиснали над живота на „тъмното кралство“.