Картината на Герасимов След дъжда е една от най-добрите работихудожник.
За да разберете картината на Герасимов След дъжда ( Мокра тераса) първо си струва да си припомним няколко исторически факта.
През 1881 г., на 31 юли в град Козлов, в търговско семейство, е роден Александър Михайлович Герасимов. Един от известни артистиот своята епоха Герасимов в младостта си сериозно се интересува от импресионизма, но исторически процесиначалото на 20 век напълно променя възгледите му.
Революцията в Русия и последвалото изграждане на комунизма превръщат художника в горещ последовател на новото движение – социалистическия реализъм. Трябва да се отбележи, че в социалистическия реализъм Герасимов напълно се разкрива като художник. Неговите картини са смятани за канонични в СССР по време на сталинската епоха.
Личният художник на лидера на всички нации, Герасимов рисува много картини на Сталин, Ленин и самия Ворошилов. След като Хрушчов идва на власт, Герасимов губи статута си на личен художник на Кремъл.
Въпреки това, в поредицата от творби на художника има не само картини на лидери и платна, прославящи социализма.
Една от изключителните творби на автора, картината „След дъжд“, е нарисувана от Герасимов, след като напуска столицата и отива в роден град. Тя е толкова различна от останалата част от творчеството на художника, че несъмнено заслужава отделна дискусия.
Според мемоарите на сестрата на Герасимов художникът бил шокиран от това, което видял в градината. Беше невъзможно да не уловя това състояние на природата, палитрата от цветове, аромата на въздуха върху платно. След дъжда всичко наоколо се преобрази и художникът веднага помоли своя помощник Дмитрий Панин за четки и бои. Самото платно е създадено за няколко часа, с онази невероятна бързина, която говори за експлозия от емоции у автора.
Промяната на всичко наоколо, мократа беседка, отливането на дървета, всичко това в ръцете на художника придоби различно значение. Още в младостта си природата, дъждът и вятърът привличат Герасимов с естествената си красота и сега всичко това е въплътено в картината "След дъжда".
Целият живот на Герасимов го е довел до тази картина, макар и да не звучи претенциозно, но именно мократа след дъжд тераса му е помогнала да създаде най-доброто си творение. В образите на картината има лекота, емоции на автора, чистота на мислите. Техниката на изпълнение предопределя художественото съдържание.
IN съветска историяНяма много живописни произведения, сравними по колоритност и изпълнение с картината „След дъжда“.
Самият художник, припомняйки си живота и платната си, вярваше, че това е най-доброто, което излезе от четката му.
Гледайки картината на Герасимов „След дъжда“, можете да усетите мириса на свежия летен душ и да чуете звука на капките, удрящи се в листата на дърветата. Цялата тераса е обляна от светлина и необикновената чистота на измитата от дъжда природа. Отраженията на предмети в дъждовна вода придават на картината специална атмосфера на мистерия, романтика и комфорт. Наистина искам да остана на тази тераса, потопен в тази атмосфера на спокойствие, да дишам Свеж въздухи забравете за всички проблеми поне за момент.
Колко реалистично художникът предава красотата на мокрите повърхности: подове, маси, парапети, пейки. Основно творецът използва тъмни цветове, но през огънатите под тежестта на водата клони на дърветата се вижда небето, върху което се разсейват последните облаци. Лъчите на изгряващото слънце играят весело и искрят в капките вода. Това придава на картината някакъв мистериозен блясък. Дълбоко зад дърветата, на заден план, се виждат сгради. Покривът им буквално блести.
В прозрачна ваза на масата, която се намира от лявата страна на терасата, има букет от красиви градински цветя. Те изглеждат толкова истински, че когато ги погледнете, изглежда, че ще усетите финия, деликатен аромат, който се излъчва от тях. Бих искал също да отбележа как художникът е изобразил прозрачността на стъклото, от което са направени вазата и стъклото.
Невъзможно е ясно да се установи жанрът на тази картина. От едната страна изобразява пейзаж, защото доста повечетоКартините са заети от градински дървета, следствие от природен феномен. Но от друга страна виждаме този красив букет цветя, маса, върху която лежат паднали листенца, чаша, паднала под натиска на тежки капки вода.
Тази снимка е впечатляваща и ви кара да се замислите. Мисля, че никой няма да може да остане безразличен, след като види тази снимка.
Есе по картина на Герасимов 6 клас
Александър Герасимов е многостранен художник. IN различно време(предвоенни и следвоенни периоди) рисува портрети на висши служители на съветската държава, а майсторът се интересува и от изобразяване на природни феномени. Темата за дъжда и обновяването на природата след него не е нова, не само като цяло художествени изкуства, но и в творчеството на Герасимов. Като студент той изобразява покриви на къщи и пътни настилки след дъжд. Но това платно стои отделно от тях.
Впечатление от снимката
Впечатлението от снимката е противоречиво. Виждаме изображение на тераса след дъжд. Самото природно явление може да се тълкува по два начина - това е не само обновяване на природата с надеждата за нейното възраждане, но и вид небесни „сълзи“. Това е стихия, с която човек не може да се справи, може само да я съзерцава, като се скрие на уединено място и изчака лошото време. Художникът е точно на такова място – виждаме образа през неговите очи от отсрещния ъгъл на верандата.
Като цяло дъждът носи усещане за дискомфорт в дадено пространство. Но този дискомфорт се „изпитва“ от човека и предметите, които е създал - виждаме как локвите блестят на пейката на верандата - сега не можем да седнем на нея; маса, разположена на входа, сякаш приветства гости, на този моментне може да ги събере около себе си; чаша, падаща от бушуващите елементи - всичко това е потвърждение за безсилието на човека пред природен феномен. Само дърветата, наситени с живителна влага, блестят, отразявайки слънчевите лъчи, които постепенно излизат иззад облаците. Има смяна на циклите, едно явление сменя друго и това винаги е било и ще бъде, а природата ще продължи да живее и да тържествува независимо от всичко.
Боядисване на цветове
Цветовата схема, която избра Герасимов, не е много разнообразна, но нейната краткост има много смисъл. Виждаме естествени цветове, открити в природата. Те обаче се противопоставят по интензивност, по наличие на живот в тях. Масата и дървената надстройка са с тъмнокафяви нюанси, а отрязаните цветя във вазата „разреждат“ този мрак със своята свежест, макар и предишна: бяло, розово, фини деликатни нюанси, но зеленината (листа и стъбла на цветя) е по-тъмна отколкото естествените, живите. И вашата мъка за стар животв скута на природата цветята показват паднали листенца на масата.
Но в крайна сметка животът побеждава - картината е планирана да бъде разделена на две части - преден план с тераса (светът на хората) и заден план (светът на природата), където зеленината на най-много различни нюанси, доказвайки, че в природата „няма лошо време", че всичко в нея е хармонично. Слънцето е на път да излезе и от дъжда няма да остане и следа...
6 клас.
- Есе по картината на Пименов Нова Москва 8 клас и 3 клас
Картината е като сън. Името е „ново“. И всичко е малко размазано, като в сън или сън. Тук има много слънце. Всички цветове са светли. Вероятно в картината на лятото. Но няма зеленина - няма паркове.
- Есе по картината на Левитан 4 март и 5 клас (описание)
Художникът Исак Левитан рисува своята пролетна картина „Март“ през 1895 г. и тя с право може да се счита за едно от най-добрите му творения.
- Айвазовски И.К.
Художникът Айвазовски произхожда от семейството на арменски предприемач, който по това време живее във Феодосия. Е роден талантливо детеСедемнадесети юли 1817 г. Впоследствие семейството фалира.
- Есе по картината на Шишкин Сутрин в борова гора (борова гора) 2 клас (описание)
Пред мен е творението на И. Шишкин „Сутрин в борова гора“ (понякога наричан сутрин в борова гора). Тази картина наистина може да се нарече най-много най-известният шедьовър, защото всички, и деца, и възрастни, несъмнено познават тази красива картина.
- Есе по картината на Сатаров Мороз, 8 клас
В картината на Михаил Сатаров „Слана“ виждаме образ на зимата в гората. Покрити със сняг дърветаи пътищата показват, че цяла нощ е валял сняг и сега времето е тихо.
Още от пръв поглед на снимката се вижда терасата, подгизнала до основи от скорошния порой. Пейката, пода и всички предмети, разположени на терасата, се отразяват във водната повърхност като в огледало.
Цветята, стоящи във ваза на масата, са леко наклонени. Явно дъждът е бил силен и е повредил букета, на масата лежат паднали листенца. Стъклото може да е съборено от силата на надигащия се вятър.
На заден план е зелен летен фон на красива градина. И яркото слънце вече грее през дърветата. Листата на дърветата блестят от капките дъждовна вода. Като цяло, гледайки снимката, има усещане за свежест и прохлада.
На първия фон има тъмна резбована маса, която придава контраст на картината. Всичко е изработено от естествено дърво: наистина можете да усетите миризмата на мокро дърво. Дъждът отми целия прах и мръсотия, натрупани през горещите летни дни. Чистота и красота.
Може също да си помислите, че преди дъжда роднините са седели тук тихо и мирно. Отпиваха бавно чай, обсъждаха нещо, някой четеше интересна книга. И изведнъж започна силен дъжд, вятърът се надигна и те трябваше бързо да изтичат в къщата. Терасата е защитена с покрив, но явно лошото време е било толкова силно, че е била изцяло наводнена с вода.
Много впечатляваща е картината „След дъжда”. Тук има комбинация от пейзаж и натюрморт. Тази комбинация не се използва често от художници. Герасимов се справи перфектно с тази задача. Той успя да предаде до най-малкия детайл целия красив пейзаж, който се разкри пред очите му след дъжда. Той точно предаде ефекта на водата, нейните отражения и отражения в картината. Авторът успя да предаде настроението си, когато рисува картината: наслада от красотата, която видя, и вдъхновение. Можете само да си представите как той грабна платно, статив, бои, седна в дълбините на терасата и започна да рисува картина. Казват, че го написал много бързо и повече не го коригирал или преработвал.
Да, картината е много вдъхновяваща, защото първото нещо, което хваща окото, е слънчевата светлина. И чак тогава излиза на преден план. Излъчва чистота, свежест и прохлада. Сякаш усещаш топлината преди дъжда. И тук идва облекчението от пречистения, овлажнен въздух, който поемате дълбоко.
Художникът написа голям бройкартини, но тази винаги си остава любимата му и, както той вярваше, най-добрата.
Есе върху картината След дъжда на Герасимова
Александър Михайлович най-вероятно е бил вдъхновен да нарисува платното „След дъжда“ от детството си, което прекарва в градчесъс степен климат. Родна природабеше като муза за създателя на картини. А тази снимкаавтобиографичен, защото имаше моменти, когато Герасимов наистина почиваше на тази тераса, може би пиеше ароматен чай, увит в топло одеяло. И така той решава да пренесе всичките си спомени и впечатления върху платното, за да покаже на мнозина колко красива може да бъде природата, за да покаже, че няма значение какво е времето навън, важното е как го гледаш.
Гледайки платното, можете да видите, че дъждът току-що е спрял. Облаците се отдалечиха от небето и небето се проясни; ярките слънчеви лъчи започват да пробиват зелените клони. Тези лъчи сякаш мълчаливо се опитват да кажат на зрителя, че след всяко лошо време идва топлина и светлина. Но въпреки това, зрителят все още може да види ефектите от дъжда. Терасата, изработена от дърво, е изцяло покрита с прозрачен слой дъждовна вода, който небето е оставило след себе си.
Влагата е навсякъде: по стола, масата, дърветата, от чиито клони падат капчици като диаманти. Изглежда, че природата е играла сериозно по време на дъжд, защото чашата стои близо до вазата красиви цветяне можа да устои, той лежи сам върху масивна маса. В главата ви неволно възниква мисълта, че всичко това е подобно на живота: някои хора се държат по-силно и по-уверено, докато други се отказват при първия проблем.
Слънцето върху платното побеждава сивотата. Лъчите му нежно гъделичкат листата на дърветата, прескачат покривите на съседните къщи и си проправят път към самата тераса. Въздухът изглежда наситен с възраждане и предстояща промяна. На платното виждаме, че е бил само силен дъжд - порой. Но художникът успя да го предаде толкова луксозно, с такава финес и съвършенство, че е невъзможно да откъснете очи от това платно; изглежда, че човек не би могъл да създаде такава красота!
Колко ясно и красиво е предал художникът богатството на цветовете, колко красиво е нарисувано отражението.
Когато видите тази картина, сякаш усещате лек, свеж полъх на летния бриз, чувате капки, падащи от дърветата и покривите на къщите, усещате аромата на цветята във вазата и тревата в двора. Платното сякаш крещи за красота, която понякога не забелязваме!
Описание 3
Творбата ни разкрива картина, която е изненадваща и същевременно обикновена. Кой не е виждал природа след дъжд, кой не е виждал мокри панели, мокри дърва и локви? Авторът на картината не само видя това, но успя да предаде цялото очарование и примамлива красота на този природен феномен.
Виждаме терасата мокра от дъжда, но самия дъжд вече го няма. Слънцето се появява през облачното небе, карайки всички предмети наоколо да започнат да блестят със сребро и топлина. Ясно е, че терасата вече не е нова - дъските на пода са неравни, цветът им показва, че това дърво е на много години. Въпреки това под дъждовните капки терасата изглежда обновена, чиста, свежа и мокра. Под лъчите на слънцето парапет, пейка и тънки крака на маса се отразяват върху мокри повърхности.
Черната лакирана маса също не изглежда нова, но дъждовните капки й придадоха малко блясък. На масата има прозрачна гарафа с цветя; върху тях също падна дъжд, той събори няколко листенца, които сега лежат на повърхността на масата, придавайки на картината естествен вид. До гарафата лежи прозрачна чаша, която може да е била съборена от вятъра преди началото на буря и гръмотевична буря.
Извън терасата има градина; можете да познаете по листата на дърветата, че са ябълкови. На тях все още не се виждат ябълки, но вече няма цветя и затова можем да кажем, че това са началото на лятотоили късна пролет, е време, когато гръмотевичните бури и дъждовете са особено чести, бързи и силни. Листата на дърветата са напоени с влага, подути и натежали, а от тях висят капчици останала вода. По начина, по който са разположени листата, можем да определим, че навън няма вятър.
В далечината се виждат мокрите покриви на малки сгради, зеленината частично ги скрива, така че е трудно да се определи дали това са къщи или навеси, или може би селски бани. Картината изглежда много хармонична и привлекателна, гледайки я, усещате свежия чист въздух, миризмата на мокри дървета и листа, аромата на стари тераси, напоени с дъжд.
Описание на настроението на картината След дъжд, мокра тераса
Популярни теми днес
- Есе по картината на Левитан Пролет. Голяма вода за 4 клас
Известният художник Исак Илич Левитан е от Литва. Много млад губи майка си. И, за съжаление, след известно време болестта побеждава и отец Левитан. Семейството живееше много бедно. Баща умира през 1877 г
Александър Михайлович Герасимов
След дъжд (Мокра тераса)
Платно, масло. 78 x 85
Държавна Третяковска галерия,
Москва.
До 1935 г., след като рисува много портрети на В. И. Ленин, И. В. Сталин и други съветски лидери, А. М. Герасимов напредва до най-големите майсторисоциалистически реализъм. Уморен от борбата за официално признание и успех, той отиде да си почине в своя дом и любим град Козлов. Тук е създадена “Мократа тераса”.
Сестрата на художника си спомни как е нарисувана картината. Брат й беше буквално шокиран от вида на градината им след един необичайно силен дъжд. „В природата имаше аромат на свежест. Водата лежеше в цял слой върху листата, върху пода на беседката, върху пейката и блестеше, създавайки необикновен живописен акорд. А по-нататък, зад дърветата, небето се проясни и побеля.
Митя, побързай да вземеш палитрата! - извика Александър на помощника си Дмитрий Родионович Панин. Картината, която брат ми нарече „Мокра тераса“, се появи със светкавична скорост - тя беше нарисувана в рамките на три часа. Нашата скромна градинска беседка с ъгъл на градината получи поетичен израз под четката на брат ми.
В същото време спонтанно възникналата картина не е нарисувана случайно. Живописният мотив за природата, освежена от дъжда, привлича художника още през годините на обучение в Рисувалното училище. Той се справяше добре с мокри предмети, покриви, пътища, трева. Александър Герасимов, може би без дори да осъзнава, се е насочил към тази картина дълги годинии латентно исках да видя със собствените си очи това, което сега виждаме на платното. Иначе можеше просто да не обръща внимание на мократа от дъжда тераса.
Във филма няма напрежение, няма пренаписани части или измислен сюжет. Наистина беше написана на един дъх, свеж като дъха на зелени листа, измити от дъжда. Образът пленява със своята спонтанност, в него прозира лекотата на чувствата на художника.
Художественият ефект на картината до голяма степен се определя от високото техника на рисуванеизградена върху рефлекси. „Точни отблясъци от градинска зеленина паднаха на терасата, розови и сини отражения паднаха върху мократа повърхност на масата. Сенките са цветни, дори многоцветни. Отраженията върху покритите с влага дъски са излети в сребро. Художникът използва глазури, като върху изсъхналия слой нанася нови слоеве боя - полупрозрачни и прозрачни като лак. Напротив, някои детайли, като например градински цветя, са боядисани с импасто, подчертани от текстурирани щрихи. Основна, издигната нотка се внася в картината чрез задно осветяване, техниката на осветяване отзад, направо, короните на дърветата донякъде напомнят на трептящи витражи” (Купцов И. А. Герасимов. След дъжда // Млад художник. 1988. № 3. С. 17.).
В руската живопис съветски периодМалко са произведенията, в които състоянието на природата би било толкова изразително предадено. Вярвам, че това е най-добрата снимкаА. М. Герасимова. Художникът е живял дълъг живот, написа много платна на различни теми, за които получи много награди и награди, но в края на пътуването, поглеждайки назад към това, което е минал, той смята тази работа за най-значимата.
Ментори А.М. Герасимов, прекрасно съветски художник, бяха най-големите руски художници началото на XIX веки 20 век - А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин, К. А. Коровин. От тях той заимства широк стил на рисуване, смел мазък и богато (макар и често грубо) оцветяване. На първо място, Герасимов се смяташе за портретист, въпреки че често се обръщаше към пейзажна живопис.
Един от ярки примериПейзажът на Герасимов е „След дъжда“, рисуван през 1914 г. На снимката виждаме много малко: маса, ваза с цветя и чаша върху нея и част от беседката, в която се намира художникът. И въпреки такава проста композиция, картината привлича вниманието. как? Тя предава настроението основно чрез цвят и светлина. Студени тонове и воднисти отблясъци върху дърво - това се случва само след дъжд. Художникът видя това и го представи на зрителя. Небрежно обърната чаша също показва, че е валял дъжд. Най-вероятно някой е бил в беседката, но поради изненадата от времето, те са побързали да се скрият в къщата. Удивително е как един малък детайл позволява на зрителя да спекулира и да излезе със собствена история. Така платното на Герасимов е още по-интересно.
Цветовата схема на картината, както беше казано, съответства на общото настроение. При боядисване на дървета се използват не само студени зелени цветове, но дори сини и черни цветове. Текстурата на лаковата маса също е добре показана, върху мократа повърхност на която има цял бунт от цветове.
От такива малки неща и детайли художникът създава картина, а зрителят от своя страна има настроение и впечатление. Спокойно можем да кажем, че Герасимов е майстор на занаята си.
Втори вариант на есето:
Планирайте
1. Жанр на картината
2. Описание на картината:
а) мокра тераса;
б) градина след дъжд;
в) цветова схема на картината
3. Настроението, което създава картината
Картината на А. Герасимов „След дъжд” може да се разглежда и като натюрморт (изображение на ваза с цветя на маса), и като пейзаж (описание на градина), и като жанрова сцена без хора. Художникът бил толкова вдъхновен от гледката от терасата след дъжда, че картината била нарисувана за три часа.
Художникът успя да улови атмосферата след дъжда. Гледайки снимката, усещаме миризмата на мокри листа и влага във въздуха. Удивително е как Герасимов можеше да рисува мокри повърхности. Има дъждовни капки върху всичко, което виждаме. Явно летният дъжд свърши наскоро, защото водата нямаше време да изсъхне. Но лъчите на яркото слънце вече пробиват през листата. Неговите акценти са добре дефинирани с помощта на светли цветове.
Когато художникът работеше върху платното си, той стоеше в задната част на терасата. Следователно на преден план има гледка към терасата след дъжд. Отстрани има маса, на която стои ваза с цветя и обърната чаша. Вероятно се е преобърнал от силен порив на вятъра преди гръмотевичната буря. Пейката и подът блестят от влага на ярката слънчева светлина.
На заден план – изобразен стара градина, който е наситен с влага и свежест. За него художникът избра зеленикави, изумрудени, светлозелени, спокойни, тъмни цветове. Ефектът на влага се създава от сребристи тонове.
Погледът ни е насочен към далечината на градината, благодарение на умелото съчетание на художника от тъмни цветове на преден план, ярки цветове в средата и много светли цветове на заден план.
Герасимов успя не само да предаде красотата на момента, но и да създаде приповдигнато настроение. Всеки, който погледне картината, се възхищава на чистотата и свежестта на природата и се чувства прохладен. Изглежда, че ако докоснете нещо, то ще остави мокра следа върху ръката ви.
Герасимов пише за своя творчески животИма много картини, но картината „След дъжд” беше една от любимите ми.
