След падането на Западната Римска империя в Европа започват т. нар. Тъмни векове, през които многобройни варварски племена изпълняват своите вакханалии върху останките от римското културно наследство. На фона на безкрайни войни има частично възраждане на римската архитектурна традиция, което води до романския архитектурен стил, който се формира около 10 век и се трансформира в готически триста години по-късно.
Готическият стил в архитектурата се формира през XII-XIII век, заедно с настъпването на епохата висока средна възраст. Той се основаваше на същото романско наследство и нарастващата сила на Светия престол, което трябваше да бъде подчертано от подходящия мащаб на църковните сгради.
Струва си да се отбележи, че църквата така контролира умовете на хората в онези дни, че нейните агенти без особени затруднения вдигат огромни маси от хора за приключение, по-късно наречено Първи кръстоносен поход, в резултат на което Йерусалим е превзет и са основани християнски държави в Мала Азия. Това от своя страна допринесе за развитието на поклонението и поклонниците вече донесоха значителни приходи на самата Църква, чиито представители също се обогатяваха чрез продажба на индулгенции, показване на фалшиви реликви и просто дарения. Но въпреки подобни съмнителни методи, които бяха ограничени от Литеранската катедрала от 1215 г., първо във Франция, а след това и в други европейски страни, се строят красиви катедрали, отбелязващи появата на нова зора на европейската култура и готиката като архитектурна тенденция .
Катедралата в Бурж
Пионерите в готическата архитектура са членове на бенедиктинския орден. Именно под арките на бургундското абатство Клюни те разработиха свой собствен тип базилика, въплътена за първи път в петкорабната базилика на Клюни, построена през 1088 г. Базиликата се отличава с наличието на два трансепта и олтарна част, разширена поради короната на параклиси.
Използването на короната на параклисите се дължи на бързо развиващия се култ към реликвите по това време, който беше споменат малко по-рано. През 1220 г. базиликата е разширена - от запад е завършена тримаслена сграда, благодарение на което базиликата става една от най-големите католически църквитова време. Третата базилика в Клюни, построена на базата на първите две, се превърна в прототип на огромното мнозинство от мащабни френски катедралив готически стил. Но уви, до днес са оцелели само чертежите му, а самата сграда е разрушена през 1807 г.
Трета базилика на Клюни (реконструкция)
За развитието на готиката в архитектурата абат Сугери полага много усилия, под чието ръководство базиликата на абатството Сен Дени е възстановена през първата половина на 12 век. Именно това събитие се счита за отправна точка за точната история на европейската готика.
Според плана на Сугер, светлината, наводняваща храма, е символ на безграничната божествена светлина, излъчвана от самия Създател. По-леките помещения на готическите храмове, в сравнение с романските, бяха улеснени от революционното отхвърляне на колоните в полза на готическата рамка. В допълнение към факта, че интериорът на храма отсега нататък е един, тази технологиянаправи възможно значително спестяване на строителни ресурси и изграждане на повече високи сгради. Още едно отличителен белегГотиката може да се нарече строга симетрия, благодарение на която интериорът на готическите катедрали изглежда много хармоничен.
Сред най-известните представители на готическия архитектурен стил във Франция е катедралата. Нотр Дам на Париж, както и катедралите в Шартър, Реймс, Лаон, Бурж и Амиен.
Готиката в архитектурата на Англия започва да се появява в края на XII век. Струва си да се отбележи, че докато във Франция е имало активно развитие на градовете, английските градове се развиват доста бавно и готическите църкви са предимно от монашески тип. Катедралата в Солсбъри се счита за най-чистия пример за ранния период на английската готика, а Кентърбъри се смята за главната готическа катедрала в Англия.
Сградата на Лондонската катедрала на Уестминстърското абатство носи най-често срещаните черти с френската готика - именно тук са коронясали и погребани норманските владетели на Англия, като се започне от Уилям Завоевателя. Други забележителни примери за готическа архитектура в Англия включват катедралите в Дърам, Йорк, Уинчестър, Ил и Линкълн.
катедралата на Кентърбъри
Готиката дойде в Германия от Франция, но с течение на времето придоби свои собствени уникални черти. Някои от сградите, чието строителство е започнало много по-рано, са завършени с характерни готически елементи на декора и строителството, превръщайки се в основа на един вид романско-готически стил, който включва Михаелскирхе, параклис Св. Вартоломей, катедрала Св. Килиан и други.
Една от първите сгради с изключително готически черти специалистите наричат църквата на Дева Мария в Трир, чиято форма е равнокраен кръст, удължен само в олтарната част. Новост, която не се среща във Франция, е подреждането на два параклиса във всеки ъгъл на кръста. Немската готика има и други разлики от френската: по-строги геометрични форми, вход от страничната фасада, една или четири кули (традиционно две във Франция), по-строга външна декорация на сгради и т.н. Единственото изключение е катедралата в Кьолн, създадена през характерен за френския готически стил.
В северната част на Европа, поради недостига на пясъчник и мрамор, традиционно използвани за строежа на готически катедрали, т.нар. тухлена готика. Строителите са използвали фигурни тухли, което позволява да се създадат готически модели не по-лоши от дялан камък.
Готиката активно се развива в Испания, Холандия, Чехия, Италия - този стил претърпя определени промени навсякъде, като същевременно запази общи черти. Развитието на готиката е прекъснато от Черната смърт, която унищожава почти една трета от населението на Европа през 14 век. Впоследствие готиката получава известно възраждане под името "пламенна готика" - тя вече проявява черти на маниеризъм.
дуомо, катедралатав Милано, пламтяща готика
Готиката в архитектурата най-накрая изчезва в началото на 15-ти век, отстъпвайки място на архитектурата на Ренесанса, чиито майстори черпят вдъхновение от духовното и материална култураантичността.
Неоготиката в архитектурата пламва с ярък пламък през 50-те години на 18 век по предложение на британската аристокрация, след което те се насочват към готиката в континентална Европа. Това беше улеснено от идеализирането на Средновековието и отхвърлянето на приоритетите на античността. Неоготиката се превръща в националния стил на викторианска Великобритания. През този период изоставените и недовършени катедрали са завършени и реставрирани в цяла Европа, ярък примеркоито може да служи споменатата вече катедрала в Кьолн.
На територията на Русия по време на зората на европейската готика имаше по-належащи проблеми от изграждането на катедрали, особено след като готическите форми, характерни за католицизма, всъщност не се вписваха в Православна традиция. Но през XVIII век, заедно с зората на неоготиката в Европа, в руска империявъпреки това възникна своя собствена, уникална, руска псевдоготика, съдържаща традиционни готически черти, елементи
Неоготическият стил в архитектурата (известен още като псевдоготика) е архитектурен стил, който включва елементи от готически и класически композиции. Този стил се появява през 40-те години XVIII годинивек. Тогава са построени такива известни сгради като Уестминстърския дворец в Лондон, замъка Нойшванщайн в Германия. Кои са основните характеристики на неоготиката?
Каква е разликата между готика и неоготика?
Неоготиката се обръща към традициите на традиционната средновековна готика. В неоготически стил са построени множество католически катедрали в различни градове – в Ню Йорк, Мелбърн и др.
По външния си вид неоготиката е почти подобна на традиционната готика - същите жалки колони, масивни сводове, шпили. Съвременниците обаче решават да ги погледнат по нов начин, да ги модифицират, в резултат на което се появява неоготиката.
Възраждането на готическата архитектура се дължи на английските магнати и аристократи. По това време във Великобритания има много различни катедрали, замъци, построени в готически стил, които принадлежат на културно наследстводържави. Новите сгради също често повтарят чертите на готическия стил.
Тази умишлена изолация от многобройни европейски стилистични нововъведения (например барок) доведе до факта, че много видни художници започнаха да въвеждат готически форми дори в украсата на своите имения. За първи път модата за готически декор е поставена от Хорас Уолпол, който стилизира имението си като замък от Средновековието. Тази тенденция беше подкрепена от много аристократи.
Основните характеристики на неоготическия стил:
- рамков свод в основата,
- бойници,
- витражи в прозорците, стъклото в които е изработено в техника на витражи,
- резбовани корнизи,
- ажурни детайли (от железни огради до интериорна декорация),
- удължени структури,
- колони, държащи сводове и арки.
Английското готическо възраждане достига своя връх през 1795 г., когато синът на кмета на Лондон Уилям Бекфорд решава да построи имението си в Уилтшир, наречено абатство Фонхил. "Сърцето" на проекта Fonthill Abbey е осмоъгълна кула с височина 90 метра. Външният вид на неоготическия замък приличаше на истинско абатство, но самото имение не оцеля до наши дни: той се срутва три пъти в своята тридесетгодишна история.
След смъртта на Уилям Бакфорд беше решено имението да бъде изравнено със земята. Славата на това имение обаче даде допълнителен тласък на активно развитиеи въвеждането на неоготиката в различни архитектурни форми. Неоготиката в английската архитектура от 18-19 век се оформя в стабилен стил, а през средата на деветнадесетивек, той става официално признат национален стил на Великобритания. Август Пугин, известен архитект, почитател на неоготиката, строи заедно с Чарлз Бари световноизвестния Уестминстърски дворец, построен в неоготически стил и е истинска негова икона.
В неоготическия стил на архитектурата са реконструирани железопътни гари, кметства, мостове, както и някои правителствени сгради във Великобритания. При кралица Виктория новият парламент също е построен по тази линия. Тази сграда веднага стана телефонна картаЛондон. Той е отбелязан на множество изображения. Университетите също започнаха да се строят в нов готически стил и тази тенденция стана популярна не само във Великобритания, но и в Съединените щати. Неоготиката беше тясно преплетена с класицизма, заимствана от него различни форми, стилове, идеи, ги доведе до съвършенство.
Неоготика през 20 век
Сградите в готически стил бяха доста високи, имаха тесни прозорци и имаха вътрешни носещи колони. Стоманени рамки, асансьори и други технологични елементи, открити през 20-ти век, постепенно доведоха до факта, че стилът загуби своята актуалност. Сградите в неоготически стил започнаха да използват стоманени рамки вместо сводести сводове и подпори, което направи възможно разработването на широки пространства в интериора без използването на многобройни колони. Неоготиката в архитектурата на 19 век е заменена от ново разбиране на 20 век.
Неоготически орнамент е използван от някои архитекти дори в железни рамки. Например, някои неоготически елементи могат да бъдат намерени в небостъргачите Tribune Tower и Woolworth Building. През първата половина на 20-ти век неоготиката е заменена от модернизма. Модернистите смятат себе си за наследници на неоготическата традиция.
След 30-те години на миналия век броят на неоготическите сгради рязко намалява, но строителството не спира напълно. Например през 2005 г. Св. Катедралата Едмъндсбъри (Великобритания) се сдоби с неоготическа кула, която се строи от 2000 г.
Неоготика в Русия
Руската неоготика се различава от европейската. Къщи в неоготически стил принадлежат на сградите на В. И. Баженов - Царицино. Църквите, катедралите и храмовете са използвали характерните черти на стила, но също така се смесват с руския барок.
В двете столици Москва и Санкт Петербург неоготиката също се появи в по-класически западен стил. Това, например, е имението на Г. И. Морозова.
Неоготика в архитектурата Ако в началото на 18 век модните архитектурни тенденции в Обединеното кралство се основават на класическата естетика на паладианството, то към края на века интересът на британците се насочва към готическите мотиви. Първоначално сградите изглеждаха като средновековни храмове само външно, но по-късно неоготически стилукрепна толкова много, че даде началото на изграждането на много обекти в цялата област на империята.
Типичен пример за английска сграда от викторианската епоха е Уестминстърският дворец. Появата му все още е една от национални символиЛондон и страната като цяло. Въпреки това, популярността на неоготиката се отрази и на инженерните структури, за което свидетелства величественият Тауър Бридж.
От великото минало към прогреса
Строителството на Тауър Бридж започва през 1886 г. във връзка с спешната необходимост от допълнително преминаване през Темза към Лондонския мост. Строителството му е завършено за 8 години: през 1894 г. мостът е представен на обществеността. ключови фигурив своята история са станали:
- Х. Джоунс – идеологът на сградата, архитектът на много сгради в Лондон;
- Д. Бари – инженер, който е работил и по други мостове през Темза;
- Д. Стивънсън е викториански архитект, който е назначен за ръководител на проекта след смъртта на Х. Джоунс.
Характерният неоготически вид на конструкцията придават два пилона - високи кули с остри кули и скулптура, стилизирана като средновековието, които започват и затварят прохода. Самият факт на тяхното присъствие вече показва връзка с конструктивните особености на мостовете от феодалното време. Ако тогава са построени кулите на моста, за да осигуряват контрол и защита на прохода, сега пилоните поддържат тротоарите на високо ниво от реката.
Притежавайки рамкова система на устройството, тези елементи на Tower Bridge имат доста тънки стени с големи отвори за прозорци. Тази специфика ясно доказва това готика и неоготикажанрове, свързани помежду си. Добрата връзка между епохите показва и наличието на изящно възвишен декор по стените, направен в облицовката от портландски варовик и корнуолски гранит - материали, традиционни за декорация на средновековни замъци в Англия.
Интересното е, че мостът е получил облика си не само поради модни тенденции, но и поради близостта си до една от най-старите крепости във Великобритания – Кулата. На фона на факта, че още тогава стените и кулите му са имали свещено значение за британците, желанието на властите и гражданите да строят нови обекти в подобен стил става съвсем очевидно.
Няма буре с мед без примес на катран: по своите размери Тауър Бридж значително превъзхожда не само самата Кула, но и по-модерни, макар и древни сгради. Такива негови характеристики допринесоха за мнението, че структурата се разваля исторически обликЛондон. Ако обаче мостът беше по-малък, тогава едва ли щеше да се справи ефективно със задачите си.
Усъвършенствани инженерни решения
Според принципа на действие Тауър Бридж е подвижна конструкция с огромна мощност за края на 19 век: нейните участъци с обща маса над 11 000 тона могат да се издигнат с 86 градуса. Първоначално хидравличните механизми са отговорни за процеса на отваряне на елементите. Силата за тях е генерирана от четири високопроизводителни парни двигателя, работещи с въглища.
През 1982 г. системата за отглеждане е модернизирана и оборудвана с електрохидравлично задвижване, а през 2000 г. е и автоматизирана. Налично е остаряло оборудване за задоволяване на туристическия интерес. Музейните платформи са разположени във вътрешността на кулите и бившите пешеходни галерии на височина.
Голямата носеща способност на участъците се създава чрез използването на пръчкова система, където носещите елементи са изработени от въглеродна стомана. На големи кейове е монтирана многотонна метална конструкция, за чието изработване са необходими над 70 000 тона бетон.
Осигурени са тротоари за ходене по пътното платно. Но основното предимство на Тауър Бридж за пешеходците е наличието на специални галерии, на 44 метра от водната повърхност на реката. Освен утилитарната функция, тези елементи имаха и декоративна цел.
Почти през целия 20-ти век галериите се превръщат в убежище за криминални елементи, което ги принуждава да бъдат затворени за използване. Те са открити едва през 1982 г.: поради оборудването на стъкления покрив, външният им вид се доближава до високотехнологичния стил, но това не разваля външния вид на величествения архитектурен ансамбъл.
Текущо състояние на моста
Архитектурните усъвършенствания на финала, гениалният дизайн и добре обмислената система за управление на трафика правят тауър мост във Великобританияедна от най-невероятните сгради в света. Както и преди, височината му позволява свободно преминаване различни видовекораби по Темза. Въпреки това, поради частична загуба на значението на речната комуникация и отчасти поради желанието да се запази структурата, сега тя се отглежда не повече от 5 пъти за една седмица.
Днес Тауър Бридж помага на гражданите да решат транспортния проблем: над 40 000 души пресичат реката с различни транспортни средства и пеша всеки ден. Предвид голямото натоварване, бордът на Лондонската корпорация въведе ограничения за скоростта и теглото на превозните средства - не повече от 32 км/ч и не по-тежки от 18 тона. Такива мерки имат за цел да запазят оригиналния вид на забележителностите на столицата.
Тауър Бридж впечатлява със своята архитектура и радва с принципите си на работа. Имитираща средновековна архитектура, сградата е пример за използване на прогресивни технологии.
Както в метрополиса, така и в колониите, тя извършва неоготическо строителство с огромен обхват и функционално разнообразие, плодовете на което са такива добре познати сгради като Биг Бен и Тауър Бридж.
"Римската" естетика на класицизма вече в края на XIXвекове патриотичните и националистическите романтици започват да се противопоставят на художествените вкусове на „варварската“, германо-келтска Европа. По свой начин това беше противопоставянето на разума и чувствата, рационализма и ирационализма. Тази несъвместимост между римската естетика и "варварската" естетика, тоест не римската, поражда самото име "готика". Както знаете, името "готика" възниква през Ренесанса, за да обозначи архитектурен стил, който е противоположен по своята естетика на рационалната римска система. Готите, които унищожават Древен Рим, са за фигурите на Ренесанса олицетворение на всичко „варварско“, което определя избора на името „варварин“, а не на римския архитектурен стил.
Връщайки се към древните римски идеали, Ренесансът упорито вижда във всичко неримско печата на "варварството", въпреки че от инженерна гледна точка готическите катедрали несъмнено представляват голяма крачка напред в сравнение с романските катедрали. Следователно, на началото на XIXвек, когато след краха на Френската революция, вълна на разочарование от класическия рационализъм и идеалите на Просвещението заля Европа, естествената (в русоисткия смисъл) „естествената“ архитектура е търсена, вероятно запазваща се под покритие на християнската догма, духът на Европа, съществувал преди пристигането на римляните в северната част на Европа.
Разпространението на неоготиката в Европа беше улеснено от произведенията на писатели-романти. Шатобриан посвети много вдъхновени страници на готическите руини, твърдейки, че средновековната храмова архитектура е уловила най-пълно „гения на християнството“. Местоположението и главният герой на първия исторически роман на Френские готическа сграда - катедралата Нотр Дам. AT Викторианска АнглияДжон Ръскин аргументира с развълнувана, цветна проза за „моралното превъзходство“ на готиката над другите архитектурни стилове. За него „централната сграда на света“ е бил Двореца на дожите във Венеция, а най-съвършеният от всички стилове е италианската готика. Възгледите на Ръскин се споделят от художници от прерафаелита, които черпят вдъхновение от изкуството на Средновековието.
В английската литература неоготиката се нарича „възкръснала готика“ ( Готическо възраждане). Съвсем наскоро историците на изкуството започнаха да се съмняват дали е правилно да се говори за възкресението на средновековното изкуство през 19-ти век, като се има предвид, че традицията на готическата архитектура в части от Европа продължава да се развива през 17-ти и 18-ти век. Нещо повече, такива „напреднали“ барокови архитекти като Карло Райналди в Рим, Гуарино Гуарини в Торино и Ян Блажей Сантини в Прага проявяват дълбок интерес към т.нар. "готически орден на архитектурата" и при завършване на строителството на древни манастири умело възпроизвеждат готически сводове. В интерес на ансамблите английските архитекти от 17-ти век също прибягват до готика, например Кристофър Рен, който построява известната „Кулата на Том“ в колежа „Крайст Чърч“ в Оксфорд.
Ранно британско готическо възраждане
Абатството Фонхил чертае линия под периода, когато неоготиката е била само почит към модата от страна на тесен кръг аристократи, а елементи от готически декор (като стрелови арки) са били приложени към по същество паладианските сгради в противоречие със структурната логика. Архитектите от регентството обърнаха голямо внимание на архитектурата на английските готически катедрали. Овладяването на придобитите знания позволява на майсторите от викторианската епоха да превърнат неоготиката в универсален архитектурен стил, в който се издигат не само църкви, но и сгради с много различни функционални ориентации - кметства, университети, училища и гари. . В тази т.нар. Във "викториански стил" цели градове са построени през 19 век.
Викторианско готическо възраждане
Неоготиката е „официално“ призната за национален стил на викторианска Англия, когато след опустошителен пожар сградата на британския парламент е възложена през 1834 г. за възстановяване на известния ценител и ентусиаст на неоготика Август Пугин. Издигнат от Пугин в сътрудничество с Чарлз Бари, новият Уестминстърски дворец се превърна в отличителен белег на стила. След седалището на парламента, Кралският съд и други обществени сгради, кметствата, железопътните гари, мостовете и дори скулптурните паметници, като например Мемориала на принц Алберт, започнаха да придобиват неоготически вид. През 1870-те години изобилието от неоготически сгради във Великобритания вече позволи публикуването на значими рецензии за историята на този стил.
Неоготическото победоносно шествие през колониите на Британската империя разпръсна сгради в този стил навсякъде глобус. Неоготическите храмове, по-специално, изобилстват в Австралия и Нова Зеландия. В Съединените щати неоготическите нагласи отначало бяха предпазливи, отчасти поради продължаващия антагонизъм с бившата страна-майка и отчасти защото Томас Джеферсън и други бащи-основатели смятаха за най-подходящата архитектура за наследницата на републиката на древните идеали за свобода, не готика, а паладианство и неогръцки. Нюйоркската църква Тринити (1846 г.) свидетелства, че в средата на 19 век американците тепърва започват да овладяват неоготическия език. Много по-уверено изпълнено в имитация на храмове средновековна ЕвропаКатолическата катедрала Свети Патрик в същия град (1858-78).
През втората половина на 19-ти век Обществото на изкуствата и занаятите и Дружеството за защита на древните сгради, водени от видния прерафаелит Уилям Морис, поставят на дневен ред въпроси за възраждането на присъщата цялост на Средновековието художествено възприятие. Морис и неговите поддръжници се стремят да възкресят не само и не толкова външния вид на средновековните сгради, колкото любовното им пълнене с ръчно изработени изкуства и занаяти („Червената къща“ от Морис, 1859 г.). Точно това единство липсваше в големите викториански проекти като жп гари и център за пазаруване: "шапка" от частичен готически декор, като правило, се носеше върху модерни стоманени конструкции. Зад средновековна фасада често се криеше ултрамодерна „пълнеж“ от продуктите на индустриалната революция и този дисонанс характеризира периода на еклектика не само в Англия (вж. таваните на В. Г. Шухов в московския ГУМ).
Неоготика в Централна Европа
По-рано, отколкото в други страни от континентална Европа, неоготиката беше „вкусена“ от англолюбителите в различни държави, които по-късно формираха Германия. Принцът на малкия Анхалт-Десау заповядва като прищявка да построи готическа къща и църква в своето „парково кралство“ близо до Вьорлиц. Още по-рано, по време на строителството на Потсдам, пруският крал Фридрих II заповядва да придаде монументален средновековен вид на портата Науен (1755 г.). Въпреки това, както във Великобритания, тези примери за немска неоготика от 18-ти век са спорадични.
По примера на британците германските владетели грижливо възстановяват разрушените средновековни замъци. В някои случаи инициативата идва от физически лица. Значителна реставрационна работа изисква главният замък на Тевтонския орден – Мариенбург. Германските суверени не пестят от финансирането на изграждането на нови замъци, които са проектирани да надминат всички средновековни образци. И така, пруското правителство финансира изграждането на грандиозния замък Хоенцолерн в Швабия (1850-67), но той също избледнява пред замъка Нойшванщайн, който сякаш е излязъл от приказка, чието строеж е започнал в Алпите през 1869 г. от баварския крал Лудвиг II.
Формите, които преди са били характерни за изключително църковната архитектура, са успешно използвани от немските архитекти при изграждането на чисто светски сгради, като кметствата във Виена, Мюнхен и Берлин, както и дългия и уникален комплекс от хамбургски корабостроителници - Speicherstadt. Във връзка с превръщането на Хамбург в главното пристанище на Германската империя, в този град е извършено особено мащабно неоготическо строителство, включително изграждането на най-високата църква в света - Николайкирхе (унищожена по време на световната война II). Нови църкви често са били строени от неизмазана тухла в тухлената готическа традиция - такива са Wiesbaden Marktkirche и Friedrichswerder Church в Берлин.
Виенската Votivkirche е известна с изтънчеността на интериорния си декор, следвайки предписаниятакъсна готика.
Неоготика във Франция и Италия
В романските страни през 19 век доминират стилове, вкоренени в класическата традиция - неоренесанс, необарок и изящни изкуства. В престижното училище за изящни изкуства преподавателите по академично обучение бяха чужди на възхищението от средновековното изкуство, така че бъдещите архитекти изучаваха главно наследството на античността и Ренесанса. Поради липсата на собствени специалисти по неоготика се наложи да бъдат канени архитекти от чужбина, които да оформят новопостроените сгради като готически катедрали – например парижката базилика Сен Клотилда (1827-57).
Неоготика в Русия
За разлика от европейските колеги, руските стилисти, особено в ранен период, рядко възприемат рамковата система на готическата архитектура, ограничавайки се до селективна декорация на фасадата с готически декор като стрелови арки в комбинация със заемки от бароковия репертоар на Наришкин. В храмовото строителство преобладава и традиционният за православието кръстокупол. Тук няма нужда да говорим за дълбоко разбиране на езика на готическите архитектурни форми поради голямото времево и пространствено разстояние, отделящо новите сгради от средновековните им прототипи.
От втория половината на XIXвекове псевдоготическите фантазии отстъпват място на формите на „международната“ неоготика, научени от западната литература, основното поле за прилагане на която в Русия е изграждането на католически църкви за енориаши от полски произход. Много такива храмове са построени в цялата Руска империя от Красноярск до Киев. Както в Скандинавия, архитектите на източноевропейските църкви предпочитат да следват традициите на тухлена готика. По поръчка на частни лица, понякога приказни фантазии са били издигнати с готически елементи като декоративни кули и machicolations - като лястовичото гнездо. В такива конструкции вярността към средновековната традиция отстъпи място на съответствието на сградата с очакванията на любителя.
неоготически залез
След завършването на Мюнхенския Паулскирхе през 1906 г., манията по неоготиката в Германия и Австро-Унгария рязко намалява. За това имаше и идеологически причини: след дълги дебати стана ясно, че готически стилпроизхожда от враждебна Франция и не може да се счита за национален немски стил. Готическият декор от частичен до излишък е заменен от възраждане на строги форми
Бурна епоха индустриална революцияи последвалите процеси на урбанизация, чийто мащаб в началото никой не можеше да предвиди, решително промениха пейзажа на града и провинцията. Може би повече от всяка друга форма художествено творчество, архитектурата отразява противоречивите аспекти на времето.
Неотложна нужда и поради нови нужди, и в резултат на появата на нови материали и технически средства, предоставени от индустрията, обаче дълго времеархитектурната мисъл беше окована традиционни концепции. Дори в средата на ХІХ век. широко се реализираха проекти в неокласически стил, т.е. ставаше дума за предлагане на търсени нео-гръцки или неоготически архитектурни модули. Едва през втората половина на 19-ти век има промени в архитектурния дизайн, свързани с използването на никога не използвани заедно.
Произход на неоготиката
През деветнадесети век многократно възникват културни феномени с ретроспективен характер - с апел към елементите на гръцката или готическата архитектура. Едно от най-забележителните сред този вид явления е неоготиката, която се разви като „готическо възраждане”, готическо възраждане.
Произход през 18 век. в Англия, където тази тенденция не е прекъсната, като тенденция на живописното и възвишено, а след това се разпространява в цяла Европа.
Неоготически характеристики
Аспектите и факторите на формирането на неоготическото направление изглеждат разнообразни и сложни, но самото му изложение определено е свързано с романтизма, който виждаше една от задачите на изкуството в изразяването на духа на народа, и архитектурата на Средната. Епохите се считат именно за символ на историята и национална традицияв различни европейски страни, в очевидна връзка с възраждането средновековен духисторически роман (започващ с Уолтър Скот) и романтична мелодрама.
Друг важен аспект беше процъфтяването - за първи път на научна основа - на историко-критичните изследвания на средновековното изкуство, с внимателно изследване, особено известни паметници, с цел реставрационна практика, която става все по-разпространена навсякъде. Но имаше две държави, в които до средата на деветнадесети век. Неоготиката постигна най-впечатляващите резултати: това са Англия и Франция.
Готическо възраждане в Англия
В Англия етичните и социалните учения изиграха своята роля, което се отрази и на работата на лондонския архитект Август У. Пъгин (1812-1852), автор, заедно с Чарлз Бари, на Камарата на парламента в Лондон (1836-1860) , шедьовър на английската неоготика.
Стремейки се към органична връзка между архитектурата и обществото, Пугин подчертава "моралната" стойност на готиката и в същото време достойнството на нейната конструктивна система.
Неоготика във Франция
Във Франция архитектът, теоретик и реставратор Йожен Виоле-ле-Дюк (реставрация на Нотр Дам в Париж през 1845 г., катедралата в Реймс, абатството Сен Дени) смята готиката за пример за конструктивна рационалност, която също е важно за развитието на съвременните технологии.
Широко използвания метод на Виоле-льо-Дюк за допълваща или интерпретативна реставрация, който сега се счита за неприемлив, подчерта желанието му да придаде готическа релевантност за съвременното общество.
В Италия силната позиция на класическите и ренесансовите традиции направи почти невъзможно разпространението на неоготическия стил, който почти не е представен от няколко примера.
Готическо възраждане в САЩ
в Съединените щати през 19 век. Неоготическото възраждане е проява на познаване европейски романтизъм. Неоготиката (възраждането) беше особено харесвана и повлияна на цялата американска светска и религиозна архитектура. Основни представители: R. Upjohn, J. Renwick, A. J. Downing.
