การเต้นรำทางสังคม การเต้นรำแบบละตินอเมริกาทางสังคม

การเต้นรำเข้าสังคมสมัยใหม่ไม่ได้เป็นเพียงการแสดงที่สวยงาม แต่ยังเป็นงานอดิเรก การออกกำลังกายที่มีประโยชน์ และเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทำความรู้จักกัน ในการรวบรวมนี้ เราอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับการเต้นรำทางสังคมที่เป็นที่นิยมมากที่สุด 9 แบบที่ทุกคนสามารถเรียนรู้ได้

1. สวิง

วงสวิงเกิดขึ้นทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกาในช่วงปี ค.ศ. 1920 ระหว่างความนิยมของดนตรีแจ๊ส - มักจะเต้นไปกับองค์ประกอบของ Louis Armstrong ในเวลานั้นในอเมริกาไม่มีดนตรีต้นฉบับและ ลีลาการเต้นและดนตรีแจ๊สที่มีวงสวิงที่แผ่ขยายออกไป ได้กลายเป็นการแสดงครั้งแรกของวัฒนธรรมชนพื้นเมืองอเมริกัน เป็นครั้งแรกที่พวกเขาเริ่มเต้นในฮาร์เล็มการเต้นสวิงครั้งแรกเรียกว่าชาร์ลสตันและดำเนินการโดยไม่มีคู่หู - นักเต้นก็เหวี่ยงส้นเท้าของพวกเขาออกทันทีซึ่งคล้ายกับการเต้นรำแบบดั้งเดิม ชาวแอฟริกัน. ทีละเล็กทีละน้อย Charleston เปลี่ยนไปเป็นวงสวิงโดยตรง: ร่างนั้นนุ่มนวลขึ้นพวกเขาเต้นเป็นคู่ - หุ้นส่วนจับมือของหุ้นส่วน

สวิงไดนามิกและสวยงามถูกเต้นรำในคลับทั่วประเทศและ สไตล์ของตัวเองมีอยู่เกือบทุกเมือง รูปร่างและเทคนิคการเต้นเปลี่ยนไปตามกาลเวลา ทิศทางใหม่ค่อยๆ ปรากฏขึ้น: ลินดี้ ฮ็อป บิลโบ และอีกมากในภายหลัง - บูกี้-วูกี้และร็อกแอนด์โรล

วงสวิงสมัยใหม่มีลักษณะเฉพาะของการเตะที่รวดเร็วและราบรื่น มีความยืดหยุ่นสูงและอารมณ์ พันธมิตรมีบทบาท "เป็นผู้นำ" เขากำกับการเคลื่อนไหวของพันธมิตรซึ่งจำเป็นต้องมีความละเอียดอ่อนและสามารถปรับตัวให้เข้ากับพันธมิตรได้ การเต้นรำสร้างขึ้นจากการแสดงด้นสดเป็นหลัก - เสรีภาพในการเคลื่อนไหวไม่ได้ถูกจำกัดด้วยเกือบทุกอย่างยกเว้นแจ๊ส จังหวะดนตรี. ซ้อมวงสวิงก่อนการแข่งขันเป็นส่วนใหญ่

มีโรงเรียนสอนสวิงเกือบทุกที่ เมืองหลักสันติภาพ. มีการแข่งขันระดับนานาชาติที่เรียกว่า "ชิงช้าบอลรูม" บ่อยที่สุด มีลักษณะการเคลื่อนไหวที่ชัดเจน ราบรื่น เชื่อมโยงถึงกัน และสดใส องค์ประกอบการเต้นเหมือนในวิดีโอด้านล่าง

2. แทงโก้อาร์เจนตินา

แทงโก้อาร์เจนตินาปรากฏตัวครั้งแรกในอาร์เจนตินาและอุรุกวัยเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 น่าแปลกที่มีการเต้นรำในซ่องและสถานเล่นการพนัน ซึ่งผู้ชายใช้เวลามองหาความบันเทิงราคาไม่แพง ผู้หญิง และความโรแมนติกที่น่าสงสัย

ขนบธรรมเนียมของสมัยนั้นค่อนข้างเข้มงวด ดังนั้นผู้หญิงที่ดีจะไม่ยอมให้คู่หูจับเธอด้วยซ้ำ - นี่ถือว่าน่ารังเกียจแล้ว ดังนั้นโสเภณีจึงเป็นคนแรกที่เต้นแทงโก้ แทงโก้มีลักษณะเฉพาะด้วยการกอดแน่น ขาพันกัน โลภ ลูบไล้ และชำเลืองมอง ทั้งหมดนี้ล้วนบ่งบอกถึงความลามกอนาจาร แน่นอนว่าผู้หญิงไม่ได้เต้นฟรีๆ และไม่นานผู้ชายก็เริ่มรวมตัวกันและซ้อมด้วยตัวเอง

Tango ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางเกือบครึ่งศตวรรษหลังจากการก่อตั้ง ชายหนุ่มสอนเต้นรำให้กับเพื่อนสาวและญาติๆ แม้จะไม่ค่อยตรงไปตรงมา จากละตินอเมริกา แทงโก้มาถึงยุโรปซึ่งได้รับรูปลักษณ์ที่ทันสมัย

ตอนนี้ความหลงใหล การติดต่ออย่างใกล้ชิดของคู่ค้า การเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วเป็นเรื่องปกติสำหรับการเต้น บทบาทหลักถูกกำหนดให้กับผู้หญิงคนหนึ่ง - ตัวเลขที่ซับซ้อนทั้งหมดเช่นการขว้างขาการหมุนและขั้นตอนตกอยู่กับเธอซึ่งพันธมิตรส่วนใหญ่สนับสนุนเท่านั้น แทงโก้อาร์เจนตินาเป็นที่นิยมทั่วโลก มีอยู่ จำนวนมากสไตล์ซึ่งโดยทั่วไป ได้แก่ milonga ร้านเสริมสวยและ liso การแสดงด้นสดมีบทบาทสำคัญในการเต้นรำนี้ อย่างไรก็ตามในการแข่งขันระดับนานาชาติที่จัดขึ้นในทุกส่วนของโลกนั้นเชื่อกันว่าสวยงามอย่างแท้จริงและ นักเต้นมืออาชีพจะต้องซ้อม

3. เวียนนาวอลทซ์

ตรงกันข้ามกับชื่อ วอลทซ์เวียนนาไม่ปรากฏเลยในกรุงเวียนนา แต่ในเยอรมนี และเมื่อนานมาแล้ว - การกล่าวถึงครั้งแรกของเพลงดังกล่าวเกิดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 เชื่อกันว่าในตอนนั้นชาวบาวาเรียเริ่มเต้นรำแบบเดียวกัน ต่อมาแฟชั่นย้ายไปฝรั่งเศส - การปรากฏตัวของวอลทซ์ได้อธิบายไว้ในหนังสือพิมพ์ La Patrie ของกรุงปารีสในปี ค.ศ. 1559 การเต้นรำที่สวยงามในไม่ช้าก็ได้รับความนิยมในหมู่ขุนนาง - มีการแกะสลักและภาพวาดที่วาดภาพคู่รักเต้นรำวอลทซ์เวียนนาซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคืออลิซาเบ ธ ที่ 1 ราชินีแห่งอังกฤษบินอยู่เหนือพื้นในอ้อมแขนของเอิร์ลแห่งแลงคาสเตอร์

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างวอลซ์เวียนนากับวอลทซ์คลาสสิกคือ มันค่อนข้างไดนามิกกว่า เล่นเร็วขึ้น ถึงแม้ว่าเพลงจะนุ่มนวลกว่า เช่นเดียวกับวอลทซ์อื่น ๆ การเต้นรำนี้ดำเนินการในสามในสี่นั่นคือมีสามขั้นตอนต่อจังหวะ ผู้ชายคนนี้มีบทบาทนำ - เขาทำหน้าที่เป็นตัวสนับสนุนและสนับสนุนคู่หูของเขาซึ่งหลังในระหว่างการเต้นรำจะเอียงกลับเล็กน้อยในรูปร่าง วอลทซ์เวียนนา- การเต้นราบรื่นไม่มีการหมุนและเอียง - ดูเหมือนว่าคู่เต้นรำดูเหมือนจะลอยอยู่เหนือพื้นดิน

การเต้นนั้นไม่ง่ายนัก อย่างน้อยหากต้องการเรียนรู้วิธีการเต้นให้สวยงาม คุณจะต้องฝึกฝนเป็นเวลานานและมีความยืดหยุ่นสูง วอลทซ์เวียนนารวมอยู่ในรายการเต้นรำห้าอันดับแรกของรายการยุโรปซึ่งกล่าวไว้มากมาย

4. ซุก

Zouk มีต้นกำเนิดในทะเลแคริบเบียนในทศวรรษ 1980 คำว่า "zouk" จากภาษาฝรั่งเศสครีโอลแปลว่า "ปาร์ตี้" - เดิมที zouk ถูกเต้นรำในงานปาร์ตี้และดิสโก้ เมื่อการเต้นรำพัฒนาขึ้น โรงเรียนหลายแห่งก็เปิดออก ทิศทางใหม่ก็ปรากฏขึ้น ในเพลงที่ซูคเต้น ลวดลายแอฟริกัน บราซิล องค์ประกอบของฟลาเมงโกและกระแสดนตรีอื่นๆ สามารถแยกแยะได้ Zouk ได้รับความนิยมสูงสุดในประเทศที่พูดภาษาฝรั่งเศส

ซูคไม่เหมือนกับการเต้นรำแบบลาตินอเมริกาส่วนใหญ่ ไม่มีการแสดงอารมณ์ที่ตรงไปตรงมาและการเคลื่อนไหวแบบไดนามิกที่เฉียบแหลมใน zouk มันถูกเล่นเพื่อให้เพลง "ดราม่า" ช้าลง นักเต้นจะเคลื่อนไหวอย่างราบรื่นและเป็นพลาสติกมาก Zouk โดดเด่นด้วยความอ่อนโยน ความอ่อนน้อมถ่อมตน ความเศร้าเล็กน้อยและความเย้ายวน โดยหลักการแล้ว การเต้นรำนั้นค่อนข้างง่าย ไม่จำเป็นต้องมีการเตรียมการพิเศษ และทุกคนสามารถเข้าร่วมการแข่งขันได้เพียงแค่ส่งใบสมัคร แน่นอนว่า "ผู้เชี่ยวชาญ" สองคนที่จัดการกับ Zook อย่างมืออาชีพจะชนะ แต่ทิศทางนี้ก็สามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้เริ่มต้นเช่นกัน

5. เมอแรงค์

Merengue ทั้งดนตรีและการเต้นรำมาจากสาธารณรัฐโดมินิกัน บรรพบุรุษของเมอแรงค์คือการเต้นรำทัมบาซึ่งไม่ธรรมดา - มันซับซ้อนมากและไม่เหมาะสำหรับจุดประสงค์หลักของการเต้นรำทางสังคม - ความบันเทิงและการสื่อสาร Merengue ที่ค่อนข้างง่ายที่ไม่ต้องการการท่องจำและการทำสำเนา ตัวเลขที่ซับซ้อนตกหลุมรักคนหนุ่มสาวอย่างรวดเร็วและในไม่ช้าก็เจาะกลุ่มโดมินิกันส่วนใหญ่ ตอนนี้ Merengue เป็นที่นิยมมากที่สุดในละตินอเมริกาและสหรัฐอเมริกา นักแสดงส่วนใหญ่อาศัยอยู่ที่นั่น

Merengue ดำเนินการกับเพลงไดนามิกที่ก่อความไม่สงบซึ่งเครื่องดนตรีหลักคือหีบเพลง การติดต่อของคู่หูในการเต้นนั้นน้อยมาก - ทั้งชายและหญิงเต้น "เดี่ยว" ของเขาโดยแทบไม่ได้สัมผัสและส่วนใหญ่ใช้มือ การสัมผัสทางร่างกายอย่างใกล้ชิดไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับกระแสน้ำ - ทั้งคู่ตกลงกัน จำนวนมากของการเคลื่อนไหว: การหมุนของร่างกาย, การเคลื่อนไหวของไหล่อย่างน่าทึ่ง ก้าวอย่างรวดเร็ว,การเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของสะโพก.

การเต้นรำ Merengue เป็นเรื่องง่ายมากที่จะเรียนรู้ด้วยตัวเอง - การด้นสดเป็นเรื่องปกติสำหรับการเต้น และคุณจะต้องสามารถทนต่อจังหวะที่บ้าคลั่งได้ เช่นเดียวกับการเต้นรำอื่น ๆ จากรายการของเรา มีการแข่งขันสำหรับทุกคนในแม่น้ำ แน่นอนว่ามันเป็นเรื่องยากที่จะเข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติในฐานะผู้เข้าร่วม แต่ในการแข่งขันมือสมัครเล่น ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะมีความสนุกสนานและเรียนรู้บางสิ่งจากคู่เต้นรำอื่นๆ

6. Reggaeton

Reggaeton ปรากฏตัวครั้งแรกในเปอร์โตริโก ตามชื่อ พื้นฐาน ทิศทางดนตรีและการเต้นมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีเร็กเก้ เมื่อเวลาผ่านไป เร็กเก้คลาสสิกในเร็กเก้มีน้อยมาก แต่คุณสามารถได้ยินเสียงสะท้อนของเพลงเทคโน แร็พ ระเบิด การถูกจองจำ และฮิปฮอป

การเต้นรำนี้ค่อนข้างอายุน้อย - เริ่มเต้นครั้งแรกในปี 1990 ที่ดิสโก้และปาร์ตี้ สิ่งสำคัญในเร็กเก้คือจังหวะที่หนักแน่น มันง่ายมากที่จะย้ายไปที่เพลงปลุกระดมแบบไดนามิกนี้ ในการเต้นรำนี้ไม่มีตัวเลขบังคับสำหรับการแสดง แต่การหมุนสะโพกและท้องอย่างรวดเร็วและการเคลื่อนไหวของไหล่ด้วยความเร็วที่ไม่สมจริงนั้นเป็นลักษณะเฉพาะ และการเคลื่อนไหวเหล่านี้ดำเนินการโดยทั้งคู่ คุณสมบัติอีกอย่างของเร็กเก้คือการยั่วยุ - ในการเคลื่อนไหวของพันธมิตรมีความหวือหวาทางเพศความท้าทายความหลงใหลที่ชัดเจน

Reggaeton เป็นที่นิยมโดยเฉพาะในอาร์เจนตินาซึ่งมีการจัดการแข่งขันกระชับมิตรและออกอากาศ

7. เร่งรีบ

Hustle เป็นอีกรูปแบบการเต้นดิสโก้ ปรากฏตัวครั้งแรกในยุโรปและอเมริกาในทศวรรษ 1960 และได้รับความนิยมในหมู่คนหนุ่มสาวในทันที เนื่องจากไม่ต้องมีการเตรียมตัวพิเศษ ดำเนินการได้ง่าย และในขณะเดียวกันก็สวยงามและโรแมนติก เกือบทุกเพลงเหมาะสำหรับการเร่งรีบ - แค่สัมผัสจังหวะเพียงเล็กน้อยก็เพียงพอแล้วและคุณสามารถหมุนตัวกับคู่ของคุณ การเต้นรำปรากฏในสหภาพโซเวียตในช่วงปลายทศวรรษ 1980 อย่างไรก็ตามเขาเป็นคนที่แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Beloved Woman of the Mechanic Gavrilov"

ในความเร่งรีบ ซึ่งแตกต่างจากการเต้นรำหลายๆ อย่างข้างต้น ไม่มีอะไรเร้าใจ การเคลื่อนไหวของเขาเป็นเพียงการนับหกก้าว ทั้งในและนอกรอบเดียว และไม่สัมผัสใกล้ชิดกันมากเกินไประหว่างพันธมิตร ทั้งๆ ที่เดิมทีความเร่งรีบนั้นเดิมเป็นการเต้นรำเข้าสังคมและถูกคิดค้นขึ้นเพื่อให้เกิดความสนุกสนานและทำความรู้จักกันในปัจจุบันนี้เอง การแข่งขันกีฬา. มีทิศทางที่แตกต่างกันมากมายในความเร่งรีบ แต่สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือความเร่งรีบของ Jack-n-jill: คู่รักในการแข่งขันไปที่พื้นและเต้นรำอย่างกะทันหันกับเพลงที่พวกเขาไม่รู้จัก ระดับของนักเต้นนั้นกำหนดโดยหนึ่งในห้าคลาส - เพื่อให้ได้คลาสถัดไป คุณต้องเข้าร่วมการแข่งขันและรับรางวัล

8. การเต้นรำชุดไอริช

การเต้นรำของชาวไอริชเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ชาวไอริชผู้ร่าเริงตกหลุมรักกับควอดริลฝรั่งเศสสุดคลาสสิกที่ลงตัวกับ ท่วงทำนองพื้นบ้าน. ควอดริลล์ผสมกับการเต้นรำแบบไอริช เช่น รอก ท่อฮอร์นไปป์ และจิ๊ก และผลลัพธ์ก็เป็นสิ่งที่คาดไม่ถึง ในอีกสองศตวรรษถัดมา มีการเต้นรำในทุกที่ ทั้งในช่วงวันหยุดในหมู่บ้าน งานแต่งงาน ในผับ การเต้นรำในฉากค่อยๆ เข้ามาแทนที่แม้กระทั่งเคอิลีแบบดั้งเดิมของไอร์แลนด์

สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือการเคลื่อนไหวส่วนใหญ่ทำด้วยขาเท่านั้น: การหมุนและการกระโดดทุกประเภทการเลื่อนขั้นบันไดคาบเกี่ยวกันและการขว้างขาอย่างรวดเร็ว ในเวลาเดียวกันร่างกายยังคงสงบและแทบจะไม่ขยับและมือมักจะอยู่บนเข็มขัด การเต้นรำแบบไอริชเป็นส่วนผสมของความภาคภูมิใจ อารมณ์ร้อน และความชั่วร้าย

ตอนนี้การเต้นรำแบบไอริชไม่เป็นที่นิยมอีกต่อไป - คุณไม่น่าจะพบพวกเขาที่ดิสโก้ - ไม่ใช่ดนตรีประเภทหนึ่ง แต่ทั่วโลกมีการจัดประชันหลายครั้งซึ่งใหญ่ที่สุดคือ All-Ireland Championship, British Championship, American National Championship และ World Championship ทุกสิ่งที่คุณต้องเรียนรู้ ไอริชแดนซ์- ความสามารถไม่หลงผิดจังหวะและหายใจได้ถูกต้อง

9. รุมบ้า

Rumba ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยพวกทาสชาวแอฟริกันที่อาศัยอยู่ในละตินอเมริกา วัฒนธรรมของพวกเขาเองในช่วงหลายปีของการเป็นทาสนั้นมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมของผู้รุกรานชาวสเปน คำว่า "rumbo" ที่แปลมาจาก สเปนหมายถึง "ความสนุกสนาน" ในขั้นต้นการเต้นรำนั้นมีพลังมาก ดนตรีก็เหมือนกับท่วงทำนองที่มีชื่อเสียง "Kukaracha" แต่เมื่อเวลาผ่านไป รุมบ้าถูกแบ่งออกเป็นสองทิศทาง - รุมบ้าโดยตรงและชัชชา

การเต้นรำมีลักษณะการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและเร้าอารมณ์และขั้นตอนกว้าง ๆ ของทั้งคู่ Rumba ถือเป็นการเต้นรำบอลรูม สิ่งสำคัญที่นี่คือเนื้อหาทางอารมณ์ ความเร้าอารมณ์เบาๆ และการแสดงละคร เพลงช้าและราบรื่น บางครั้ง รุมบ้ายังเต้นรำในงานแต่งงานเป็นการเต้นรำครั้งแรกของทั้งคู่ใน ละตินอเมริกา- การเต้นรำเป็นสัญลักษณ์ของความรับผิดชอบในครอบครัวและความรักที่คารวะ

แน่นอน คุณไม่สามารถเต้นรุมบ้าในดิสโก้ได้เช่นกัน แต่การเต้นนี้เป็นที่นิยมในทุกสิ่ง โลกสมัยใหม่. มันเป็นของการเต้นรำบอลรูมและเป็นหนึ่งในห้าโปรแกรมเต้นรำบอลรูมมาตรฐานละตินอเมริกา

การเต้นรำทางสังคม- ทางเลือกที่ดีสำหรับดิสโก้และคลับ "กระโดด" ที่เสียงเพลงดังก้องกังวาน แน่นอนว่าทุกคนมีอิสระที่จะเลือก แต่สำหรับผู้ชื่นชอบการแสดงด้นสดและประชาธิปไตย การเต้นรำเข้าสังคมคือสิ่งที่คุณต้องการอย่างแท้จริง นี่คือการเต้นรำ "ข้างถนน" ที่อพยพไปยังปาร์เก้ สวยจังค่ะ มุมมองยอดนิยมงานอดิเรกเพื่อสุขภาพ ชั้นเรียนดังกล่าวไม่ต้องการการฝึกอบรมพิเศษ การเต้นรำสามารถฝึกได้กับคนทุกวัย จะมีความปรารถนาและความกระตือรือร้น

การเต้นรำทางสังคมรวมถึง:

• ซัลซ่าร้อน
• แทงโก้อาร์เจนตินาตระการตา;
• แกว่งอย่างมีสไตล์;
• บาชาตู;
• การเต้นรำของชาวไอริช
• เร่งรีบ.

มันคืออะไร?

แต่ละรูปแบบเหล่านี้ผสมผสานประเพณีของประเทศที่คิดค้นและนำไปใช้อย่างประสบความสำเร็จ ตามกฎแล้วไม่มีการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนและเรียนรู้ในการเต้นรำทางสังคม พันธมิตรแสดงทักษะบางอย่างที่ดึงดูดสายตาและผู้ชมที่สับสน คนที่ประสบความสำเร็จและร่ำรวยมักพบใน "ปาร์ตี้" ของการเต้นรำทางสังคม พวกเขาถูกดึงดูดด้วยการปลดปล่อยทางจิตวิทยาที่ทรงพลังหลังจากทำงานหนักมาทั้งวัน

ความสุขของการมีความกระตือรือร้น

นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าในการเต้นรำคนผลิตฮอร์โมนแห่งความสุขจำนวนมาก - เอ็นดอร์ฟิน เชื่อกันว่าความรู้สึกของการบินและความเบาทำให้คนเต้นเป็นเวลาหลายปีเข้าชั้นเรียนเป็นประจำ ผู้เข้าชมคลับที่มีชั้นเรียนเต้นรำทางสังคมเป็นประจำทราบว่ารูปแบบที่สดใสและเข้มข้นไม่ได้ลดทอนความแข็งแกร่งเลย ในทางกลับกัน พวกเขาให้ความแข็งแรงช่วยให้สูงขึ้นเกินจริง

อะไรดึงดูดผู้คนให้เข้าร่วมการเต้นรำทางสังคม?

ระหว่างเรียนเต้นรำ เป็นธรรมเนียมที่จะต้องเปลี่ยนคู่มากกว่าหนึ่งครั้งในตอนเย็น ช่วยให้ผู้ที่เข้าร่วมกิจกรรมดังกล่าวเป็นประจำได้รู้จักกันดีขึ้นและพบจุดร่วม แน่นอนว่าการสานสัมพันธ์นอกห้องเต้นรำนั้นขึ้นอยู่กับทุกคนที่จะตัดสินใจด้วยตัวเอง ค่อนข้างบ่อย ทนทาน และ การแต่งงานที่มีความสุขระหว่างพันธมิตรที่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำทางสังคม คุณไม่ควรคิดว่าไม้กอล์ฟเป็นรังของมึนเมา มันเป็นภาพลวงตา พวกเขากำลังเต้น คู่รัก, ประชาชนสายวิทย์และศาสนา แน่นอน ทุกอย่างขึ้นอยู่กับการศึกษาภายใน แต่สิ่งนี้ใช้ได้กับทุกด้านของชีวิต

สิ่งที่สำคัญที่สุดที่ดึงดูดผู้ชื่นชอบการเต้นรำเข้าสังคมคืองานอดิเรกที่ดีต่อสุขภาพและโอกาสที่จะหลุดพ้นจากวัฏจักรปกติ ในคลับดังกล่าว เป็นเรื่องปกติที่จะถามกันเกี่ยวกับประเภทของกิจกรรม ที่นี่ทุกคนเท่าเทียมกัน ดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติอย่างยิ่งที่ภารโรงจะเต้นแทงโก้และ ผู้อำนวยการฝ่ายการเงินการเคลื่อนไหวของซัลซ่าซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยนักเรียนและครู นี่คือสถานที่ที่สถานะของบุคคลถูกกำหนดโดยความสามารถในการเต้นเท่านั้น ใครก็ตามที่มีงานยุ่งต้องการเห็นโลกจากมุมมองที่ต่างไปจากเดิม การเต้นรำทางสังคมให้โอกาสดังกล่าว จับเขา!

การเต้นรำคู่เรียกว่าการเต้นรำทางสังคมซึ่งสิ่งสำคัญคือการสื่อสารระหว่างคู่ค้า การเต้นรำดังกล่าวไม่เหมาะสำหรับผู้ชม แต่เกิดขึ้นเองโดยธรรมชาติและบางครั้งก็เกิดขึ้นอย่างกะทันหันเพื่อเป็นการผ่อนคลายและช่วยให้คุณแสดงออกถึงดนตรีกับคู่หูที่คุณชอบได้ทุกที่ในโลก พวกเขามีให้ทุกคน

การเต้นรำทางสังคมคืออะไรและ "พวกเขากินกับอะไร"

ในการเต้นรำทางสังคมไม่มีลำดับการเคลื่อนไหวที่เข้มงวดเพียงครั้งเดียวและสำหรับทั้งหมด การแสดงด้นสดเป็นสิ่งที่คาดหวังและได้รับการสนับสนุนจากนักเต้น ท้ายที่สุดแล้ว การเต้นรำคือการแสดงความรู้สึก และคุณไม่จำเป็นต้องขับเคลื่อนมันด้วยรูปแบบเฉพาะใดๆ นอกเหนือจากการบินของจิตวิญญาณและการแสดงด้นสดแล้ว ขั้นตอนหลักก็มีความสำคัญ ซึ่งแตกต่างกันไปในแต่ละการเต้นรำและนักเต้นควรรู้จัก การเคลื่อนไหวนั้นง่ายพอที่จะเรียนรู้สำหรับทุกคน

การเต้นรำเข้าสังคมมักจะง่ายพอที่จะเริ่มเต้น - คุณเพียงแค่ต้องเรียนรู้ขั้นตอนพื้นฐานและ การเคลื่อนไหวพื้นฐานแม้ว่าคุณจะต้องการ คุณก็สามารถปรับปรุงชีวิตของคุณต่อไปได้: พวกเขาไม่เคยเบื่อ เพราะพวกเขาไม่เคยซ้ำรอย การเคลื่อนไหวชุดเดียวกันแต่ทำกับคู่หูและดนตรีต่างกันจะทำให้เกิด ท่าเต้นใหม่ไม่เหมือนคนอื่น ๆ ทั้งหมด

เนื่องจากไม่มีแผนงานที่ชัดเจน และสองคนกำลังเต้นรำอยู่ สิ่งสำคัญเช่นการเป็นผู้นำจึงมาอยู่ข้างหน้า คู่รักที่คิดถึงการเต้นมีหน้าที่รับผิดชอบต่อตัวเองและสำหรับคู่ของเขาเพื่อความงามของการเคลื่อนไหวของเธอ - เขานำเธอ แน่นอนว่าคุณต้องเรียนรู้สิ่งนี้ คุณต้องสามารถแสดงให้คู่ของคุณเห็นว่าคุณคาดหวังอะไรจากเธอ สำหรับคู่ค้า ดูเหมือนว่างานจะง่ายกว่ามาก - ฟังคู่หู แต่บางครั้งก็ไม่ง่าย - ทำความคุ้นเคยกับการทำไม่เฉพาะสิ่งที่คุณต้องการ แต่ยังทำตามความต้องการของคนอื่น ตามกฎแล้ว ในการไปฝึกอบรม คุณไม่จำเป็นต้องมีคู่หรือคู่ของคุณเพราะในระหว่างเรียน คู่รักเปลี่ยนตลอดเวลา - คุณต้องเรียนรู้วิธีการเต้นรำกับคู่หูคนใดคนหนึ่ง

ใครๆ ก็เต้นได้ตามใจชอบ

จนถึงปัจจุบัน มีทิศทางมากมายในการเต้นรำทางสังคม พวกเขาทั้งหมดมีความคล้ายคลึงกัน แต่ในขณะเดียวกันนอกจากสไตล์แล้วพวกเขายังแตกต่างกันในด้านไดนามิกความซับซ้อนและความใกล้ชิดของคู่หูในระหว่างการเต้นรำ ทำให้ทุกคนได้พบกับสไตล์ที่จะช่วยให้พวกเขาได้พักผ่อน สนุกสนาน และสนุกสนาน

ซัลซ่า

หากคุณเป็นคนร่าเริง รักฤดูร้อนและจังหวะละตินอเมริกา? ถ้าอย่างนั้นซัลซ่าก่อเพลิงก็เหมาะสำหรับคุณ น่าแปลกที่มันเหมาะสำหรับคนขี้อายและผู้ที่ไม่พร้อมจะกอดกับคนแปลกหน้า - การสัมผัสทางกายภาพในซัลซ่า มักจำกัดอยู่ที่แขนหรือแตะเอวหรือไหล่

Bachata

ผู้หญิงโรแมนติกและคนที่ชอบความสม่ำเสมอและความเชื่องช้าก็จะชอบ bachata อย่างแน่นอน ขณะกำลังเต้นรำ bachata คุณสามารถพูดคุยกับคู่ของคุณและเพลิดเพลินกับการร้องเพลงที่ไพเราะของนักแสดงที่พูดภาษาสเปนได้ Bachata เป็นตัวเลือกสำหรับผู้ที่ปรารถนาจะตกหลุมรัก ไม่มีสิ่งใดในโลกเอื้ออำนวยต่อ ความสัมพันธ์ที่โรแมนติกดีกว่า bachata เพราะพวกเขาเต้นตรงข้ามกันมองตาและจับมือกันในฝัน ไม่ต้องการที่จะตกหลุมรัก? เจ้าชู้! Bachata ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อการนี้

เร่งรีบ

คุณกระฉับกระเฉงกล้าแสดงออกและมีเสน่ห์หรือไม่? ชอบที่จะเป็นศูนย์กลางของความสนใจของฝูงชนที่ชื่นชม? คุณคิดว่าการเต้นรำไม่ใช่แค่ความบันเทิง แต่ยังเป็นกีฬาด้วยหรือไม่? จากนั้นคุณควรให้ความสนใจกับความเร่งรีบ (จำ หนังดัง"Dirty Dancing" กับ แพทริค สเวซ์?) มันเต้นไปกับเพลงใด ๆ แต่ท่วงทำนองยอดนิยมที่ทันสมัยพร้อมจังหวะที่ชัดเจนสำหรับทุก ๆ การนับนั้นเหมาะที่สุด เป็นการเต้นรำแบบไดนามิกที่มีโครงสร้างเชิงเส้นที่ค่อนข้างเข้มงวด การเต้นที่เร่งรีบ คุณจะรู้สึกได้ถึงอะดรีนาลีนที่พุ่งพล่าน ซึ่งจะส่งผลดีต่อทั้งอารมณ์และรูปร่างของคุณอย่างไม่ต้องสงสัย

บราซิล ซูค

คุณต้องการให้การเต้นรำของคุณรู้สึกเหมือนบินหรือไม่? ลองบราซิล Zouk! ซูกบราซิลเคลื่อนไหวเป็นลูกคลื่นที่ราบรื่นและหมุนได้สวยงาม ไม่เพียงแต่กับร่างกาย แต่ยังรวมถึง ... ด้วยศีรษะด้วย! คู่หูทำการหมุนศีรษะ และดูน่าประทับใจเป็นพิเศษหากเธอเป็นเจ้าของ ผมยาว. เมื่อเลือกซูคบราซิล ต้องจำไว้ว่า แค่นี้ก็เพียงพอแล้ว เต้นรำใกล้ชิดซึ่งคุณต้องเชื่อใจคู่ของคุณอย่างเต็มที่

Kizomba

หากความใกล้ชิดไม่ทำให้คุณหวาดกลัว คิซอมบ้าที่เย้ายวนก็เหมาะสำหรับคุณเช่นกัน มันเหมือนกับแทงโก้ - คุณกำลังเต้นรำโดยเอาแขนโอบกันและกัน การกอดเป็นสิ่งสำคัญที่นี่ การเต้นรำนี้ไม่ได้ออกแบบมาสำหรับผู้ชมอย่างแน่นอน kizomba สร้างขึ้นสำหรับสองคนเท่านั้น ในขณะที่คุณเต้น คุณหลับตาและฟังความรู้สึกของตัวเอง

แทงโก้อาร์เจนตินา

แทงโก้อาร์เจนตินาเป็นที่ชื่นชอบของนักเต้นและผู้ชมด้วยความงาม ความหลงใหล การแสดงละคร และความตื่นเต้น แทงโก้อาร์เจนตินาโซเชียลมีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวแบบด้นสดและความเคารพต่อคู่ของคุณและนักเต้นคนอื่นๆ บนฟลอร์เต้นรำ

การเต้นรำใด ๆ ข้างต้นไม่ได้เป็นเพียงการเต้นรำ แต่เป็นการไหลของพลังงานซึ่งบุคคลจะพักจากปัญหาชีวิต ...

ฝึกงานที่คาลินินกราด

การเต้นรำเหล่านี้มีไว้สำหรับทุกคน และคุณสามารถฝึกฝนได้ทุกที่ในโลก มีการจัดกิจกรรมพิเศษเป็นประจำในเมืองของเรา ดิสโก้เต้นรำที่ซึ่งคุณสามารถเรียนรู้สิ่งใหม่ หาคู่ฝึกอบรมที่เหมาะสม หรือเพียงแค่ใหม่ คนดี, เข้าร่วมการแข่งขันที่จัดขึ้นเป็นประจำและรับค่าใช้จ่าย อารมณ์เชิงบวก. พวกเขามาที่คลับเพื่อปาร์ตี้ละติน พวกเขาเชิญอย่างแน่นอน คนแปลกหน้าเต้นรำและ ... เวทมนตร์เกิดขึ้น - กลายเป็นคู่รักจาก คนแปลกหน้าสามารถเต้นได้อย่างลงตัว กลมกลืน เชื่อฟังเพียงเสียงดนตรีและจินตนาการของผู้นำเท่านั้น!

นอกจากนี้ การเต้นรำเข้าสังคมเป็นงานอดิเรกที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ที่รักการเดินทาง โรงเรียนสอนเต้นทั่วรัสเซียและต่างประเทศจัด คลาสสอนเต้นและการประชุมที่คุณสามารถเรียนรู้จากครูที่มีชื่อเสียง พบปะผู้คนที่มีใจเดียวกันจากเมืองอื่นๆ และเต้นรำ-เต้นรำ-เต้นรำ จนกว่าคุณจะตก!

การเต้นรำเข้าสังคมสมัยใหม่ไม่ได้เป็นเพียงการแสดงที่สวยงาม แต่ยังเป็นงานอดิเรก การออกกำลังกายที่มีประโยชน์ และเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทำความรู้จักกัน

เรียนรู้การเต้น สร้างการเต้น เรียนรู้และสื่อสารระหว่างกัน ทะเลแห่งอารมณ์เชิงบวกและความมีชีวิตชีวาให้กับคุณ!

ในคาลินินกราดมากที่สุด จุดหมายปลายทางยอดนิยมในการเต้นรำทางสังคมคือ Salsa และ Bachata พวกเขาได้รับการสอนในสตูดิโอส่วนใหญ่และส่วนใหญ่เต้นในงานปาร์ตี้ ดังนั้นคุณสามารถเลือกโรงเรียนที่สะดวกสำหรับคุณในราคาและที่ตั้ง จากนั้นไปที่ร้านกาแฟเพื่อจัดปาร์ตี้และหาคู่เต้นสำหรับตัวคุณเองKizomba ก็เต็มใจที่จะเต้นรำที่นี่ และหลายคนที่ได้เรียนรู้พื้นฐานของ Salsa และ Bachata ก็นำ Kizomba เข้าสู่คลังแสงของพวกเขา เรามีข้อเสนอเพียงพอสำหรับการสอนและโรงเรียน คุณเลือกได้ที่น่าสนใจมากและแยกออกจากทุกคนคือ Brazilian Zouk มีสอนในโรงเรียนเดียวที่หลายคนไปเรียน ในงานปาร์ตี้ Zookers ดูสดใสและเวียนหัวทิศทางที่เหลือจะจัดการฝึกซ้อมในสตูดิโอของพวกเขา เพลิดเพลินกับการเต้นรำในตอนเย็นและแม้กระทั่งใต้แสงเทียน

นอกจากนี้ โรงเรียนสอนเต้นเกือบทุกแห่งยังมีชั้นเรียนทดลองเรียนฟรี ดังนั้นนอกจากการดูวิดีโอแล้ว คุณยังสามารถไปลองเล่นแต่ละสไตล์ได้ แล้วเลือกแบบที่เหมาะกับคุณ

และมันคืออะไร?

การเต้นรำทางสังคม - มันเกี่ยวกับประกันสังคมและผู้รับบำนาญหรือไม่?

แน่นอนไม่

ตอนนี้เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกว่า "สังคม" กลุ่มใหญ่นาฏศิลป์จากแหล่งกำเนิดต่าง ๆ ที่ร่ายรำเพื่อการสื่อสาร การพักผ่อน และรักษาสายสัมพันธ์ทางสังคม

คุณลักษณะของการเต้นรำทางสังคมแบบจับคู่คือสามารถแสดงโดยนักเต้นที่ไม่ใช่มืออาชีพกับคู่หูคนใดก็ได้ ในกรณีนี้ ปัญหาของการแสดงด้นสดและการติดตามผู้นำมีความสำคัญเป็นพิเศษ

คำว่า "การเต้นรำทางสังคม" (การเต้นรำทางสังคมในเวอร์ชันรัสเซีย - "สังคม" บางครั้ง "ทางสังคม") ถูกนำมาใช้ในผลงานของนักวิจัยที่พูดภาษาอังกฤษตั้งแต่ยุค 60 ของศตวรรษที่ XX

การเต้นรำคืออะไรนอกจากการเต้นรำทางสังคม?

• พิธีกรรม - ส่วนใหญ่มักจะเกี่ยวกับศาสนา
• กีฬา - เป็นเรื่องเกี่ยวกับการแข่งขันที่หลากหลายรวมถึงการประชันในการเต้นรำบอลรูมและกายกรรมร็อกแอนด์โรล;
• สวยงาม - บัลเล่ต์และตัวเลขบนเวที;
• คนอื่น.

การเต้นรำทางสังคม - มันคืออะไรและจะเข้าใจได้อย่างไร

มีการเต้นรำทางสังคมมากมายดังนั้นการจำแนกประเภทจึงแตกต่างกัน ส่วนใหญ่มักจะถูกแบ่งออก

ตามจำนวนนักแสดง.

และจากนั้นก็สามารถ

โซโล– เช่น คลับแดนซ์-โซโล

จับคู่– เช่นเดียวกับการเต้นรำทางสังคมส่วนใหญ่

กลุ่ม- รูดาเดอคาสิโน สแควร์และอื่น ๆ

ตามแหล่งกำเนิดการเต้นรำแตกต่างกัน

ยุโรป- คันทรีแดนซ์, วอลทซ์, โพลก้า, เต้นรำไอริช, ฟลาเมงโกสเปน

อเมริกาเหนือ- เวสต์โคสต์สวิง, ลินดี้ฮ็อป, สตรีทแดนซ์, เฮาส์แดนซ์, เบรกแดนซ์, เร่งรีบ, ทเวิร์ค

ลาตินอเมริกา- ซัลซ่า, bachata, merengue, rumba ประเภทคิวบา บราซิลแซมบ้า, แทงโก้อาร์เจนติน่า

รากของชาวแอฟริกันมี zouk และ kizomba ซึ่งเป็นที่นิยมในประเทศที่พูดภาษาโปรตุเกส

ประเภทไม่ได้ระบุไว้ทั้งหมดที่นี่

มิลองก้า เทศกาล "Tango of the White Nights" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพจาก kulturologia.ru

นั่นไม่ใช่การเต้นรำบอลรูมเหรอ? อะไรคือความแตกต่าง?

ในรัสเซีย การเต้นรำบอลรูมถือเป็นกีฬาชนิดหนึ่ง คุณลักษณะของพวกเขาได้รับการพัฒนาอย่างชัดเจนสำหรับการนำไปใช้ องค์ประกอบส่วนบุคคลการปรากฏตัวของหมวดหมู่ที่มอบให้กับนักกีฬาขึ้นอยู่กับผลของการแข่งขันและอายุตลอดจนตารางการแข่งขันที่หนาแน่นซึ่งคุณต้องเข้าร่วมอย่างต่อเนื่อง ชีวิตของบุคคลที่มีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการเต้นรำบอลรูมนั้นคล้ายกับกำหนดการของนักเทนนิส: การขาดทัวร์นาเมนต์หนึ่งรายการขึ้นไปอาจนำไปสู่ความจริงที่ว่านักเต้นจะบินออกจากชนชั้นสูงตลอดไป

งานเลี้ยงครู 2555. ธีมปาร์ตี้"อย่านับไก่ของคุณก่อนที่จะฟัก"

ในขณะเดียวกัน การเต้นรำบอลรูมที่ศึกษาในรูปแบบของสโมสรงานอดิเรก ซึ่งไม่ใช่เพื่อการแข่งขัน แต่จัดประเภท "เพื่อตัวเอง" เป็นสังคมได้ แต่ในขณะเดียวกัน เราต้องเข้าใจว่าในสตูดิโอที่พวกเขาสอน "ห้องบอลรูมละติน" พวกเขาจะศึกษาแนวเพลงที่จัดไว้ให้โดยโปรแกรมบอลรูมอย่างแน่นอน แต่ซัลซ่าและแนวสตรีทอเมริกันอีกมากมายไม่เคยไปและไม่รวมอยู่ในรายการบอลรูม ตัวอย่างเช่น กีฬาแทงโก้ - บนพื้นการแข่งขัน - และสังคม - ที่งานปาร์ตี้ milongas - ดูแตกต่างออกไปมาก

งานของนักเต้น - นักกีฬาคือการเคลื่อนไหวตามกฎเพื่อแสดงความเร็วและความกว้างของการเคลื่อนไหว งานของนักเต้นในสังคมคือการสนุกกับการเต้นรำ เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม ปลอดภัย และมีความสามารถ - เพื่อไม่ให้ทำร้ายตัวเองและไม่ทำร้ายคู่ของคุณ

ที่ ปีที่แล้วรูปแบบการแข่งขันต่าง ๆ ปรากฏในรัสเซีย - ประชัน, มาราธอน - ตาม ประเภทสังคม. แต่เมื่อพูดถึงการเต้นรำเข้าสังคมอย่างแท้จริง เหตุการณ์ดังกล่าวจะเกิดขึ้นเพียงครั้งเดียวและถูกนำมาใช้เพื่อให้เป็นที่นิยม การแข่งขันดังกล่าวไม่เหมือนกับการแข่งขันบอลรูมที่มีตารางแน่นหนา เมื่อมีการจัดการแข่งขันแทบทุกสัปดาห์

นอกจากนี้ในประเภทถนนอเมริกัน (ฮิปฮอป, บ้าน, เบรกแดนซ์) มีรูปแบบการแข่งขันพิเศษ - การต่อสู้การเต้นรำ - การแข่งขันของกลุ่มในการแสดงด้นสดด้วยชัยชนะที่ได้รับจากการตัดสินใจของห้องโถง บางครั้งพวกเขาพยายามจัดการต่อสู้ในประเภทการเต้นอื่นๆ

ท่าเต้น

คุณพูดถึงแทงโก้ที่นั่น คุณจะบอกได้อย่างไรว่าเป็นสังคมหรือกีฬา?

สถานที่ดำเนินการ การแข่งขันหรือการเตรียมการสำหรับพวกเขาหมายถึงกีฬา การพักผ่อนหมายถึงจิตวิญญาณ

ในประเทศส่วนใหญ่ที่มีประเพณีการแสดงนาฏศิลป์ทางสังคมเป็นแบบดั้งเดิม นี่คือลักษณะ นิทานพื้นบ้านร่วมสมัย. พวกเขาเต้นถ้าไม่ทั้งหมดก็มักจะมาจากวัยเด็ก การเต้นรำทางสังคมมีการเต้นรำในร้านกาแฟบนท้องถนนในคอนเสิร์ตในงานเลี้ยงพิเศษ

โดยวิธีการที่จำไม่ได้ว่ามีฟลอร์เต้นรำในสหภาพโซเวียตและย้อนกลับไปในยุค 50 คุณย่าของเราเต้นค่อนข้างหนาแน่น - ในหมู่บ้านของการเต้นรำแบบสแควร์และในเมือง - วอลทซ์และแม้แต่แทงโก้ กับสุนัขจิ้งจอก

ไม่มีการแข่งขันชิงแชมป์ แล้วอะไรแทนพวกเขาล่ะ?

นอกจากกิจกรรมตามปกติใน โรงเรียนสอนเต้นเช่นเดียวกับงานปาร์ตี้ การเต้นรำทางสังคมจะจัดงานเทศกาลหรือการประชุม

ตารางการประชุมเต้นรำโดยทั่วไปคือการประชุมเชิงปฏิบัติการหลายวัน (วันหยุดสุดสัปดาห์หรือมากกว่า) ในระหว่างวันและปาร์ตี้ในตอนกลางคืน บางครั้งปาร์ตี้เริ่มต้นด้วยการแสดงคอนเสิร์ตด้วยการแสดงดนตรีสดประเภทต่างๆ

ไม่เหมือนคอนเสิร์ตคลาสสิกหรือ เพลงวาไรตี้, ในระหว่างที่ผู้ชมนั่งเฉย ๆ ในห้องโถง, บน เทศกาลเต้นรำภายใต้ การแสดงดนตรีสดกำลังเต้นรำ

ข้อมูลเกี่ยวกับการประชุมนาฏศิลป์รัสเซียบางส่วนมีอยู่ในบทความจากสารานุกรมซัลซ่า

ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อไหร่?

สารานุกรมบริแทนนิกาใช้คำว่า การเต้นรำเพื่อสังคม เพื่ออ้างถึงการเต้นรำในราชสำนักของยุโรป เช่นเดียวกับการเต้นรำสเปนในเวลาต่อมา เต้นซาลอน(ลอส ไบเลส เดอ ซาลอน). ดังนั้นความสามารถในการเต้นที่ขุนนางกำหนด มารยาททางโลก, บอลสังคมชั้นสูงและอื่น ๆ ยังสามารถนำมาประกอบกับการเต้นรำทางสังคม

ไม่ต้องเรียนเต้นโซเชียลจริงหรือ?

อนิจจามันเป็นสิ่งจำเป็น เนื่องจากเราไม่ใช่ชาวสเปน ไม่ใช่ชาวลาตินอเมริกา และไม่ได้เต้นรำมาตั้งแต่เด็ก เรายังต้องเรียนหนังสือ

ยังคงน่ายินดีที่ตอนนี้ไม่ใช่วันเก่า และเราไม่ต้องการการเต้นรำไม่ใช่สำหรับลูกบอล ซึ่งคนในสังคมสามารถพูดคุยกันถึง "วิธีที่เขามอบมือ" "เธอวางเท้าอย่างไร" และใครที่ไม่รักษาคะแนน

แล้วคุณก็รู้ในสมัยของพุชกินในมอสโกมีคลาสสอนเต้นชื่อดัง Karl Ivanovich Yogel และคุณสามารถเรียนที่นั่นเป็นเวลาสิบปี

ตกลงตกลง คุณสามารถหาพันธมิตรได้ที่ไหน?

จำเป็นต้องค้นหาหรือไม่? ไม่มีคู่รักถาวรในการเต้นรำแบบคู่และการฝึกอบรมมีขึ้นเพื่อสอนวิธีการเต้นด้วย ใดๆพันธมิตร.

ใช่ ในบางโรงเรียน โดยเฉพาะใน เมืองเล็กๆที่ซึ่งเด็กผู้ชายยังคงลังเลที่จะไปเต้นรำ กฎ "เราลงทะเบียนเรียนในชั้นเรียนเป็นคู่" ยังคงอยู่ แต่ก็ไม่เป็นสากล

หากคุณไม่ได้รับการเตือนเกี่ยวกับความต้องการคู่สามีภรรยา ให้มาที่โรงเรียน แม้ว่าจะมีเด็กผู้หญิงเพิ่มขึ้นเล็กน้อย แต่คู่รักในห้องเรียนก็ยังเปลี่ยนเป็นระยะ และบางครั้ง (จุ๊ๆ!) มีเด็กผู้ชายในชั้นเรียนมากกว่าเด็กผู้หญิงด้วยซ้ำ

ทางสังคม การเต้นรำแบบละตินอเมริกากำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในทุกวันนี้
ทำไมการเต้นแบบลาตินอเมริกาในสังคมจึงไม่ใช่การเต้นแบบละตินของห้องบอลรูมและไม่ใช่การเต้นรำแบบอื่นๆ
คำตอบสำหรับคำถามนี้ง่ายมาก แต่ก่อนอื่น เราจะมาทำความเข้าใจคร่าวๆ ก่อนว่าการเต้นรำละตินอเมริกาคืออะไร การเต้นรำคืออะไร ทำไมพวกเขาถึงเต้น

การเต้นรำแบบละตินอเมริกาคืออะไรและการเต้นรำแบบละตินอเมริกาคืออะไร?
ตามชื่อที่บอกเป็นนัย การเต้นรำแบบละตินอเมริกาถูกเรียกเช่นนั้น เพราะพวกเขามาจากประเทศในละตินอเมริกา
ลาตินอเมริกาค่อนข้างใหญ่ แต่การเต้นรำทางสังคมที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบัน ได้แก่ ซัลซ่า บาคาทา เร็กเก้ รุมบ้า คัมเบีย เมเร็งเก้ ชา-ชา-ชา แมมโบ้ แทงโก้อาร์เจนตินา แลมบาดา ปาชางกา ซูก แซมบ้า และการเต้นรำแฟนซีและ ศิลปะการต่อสู้- คาโปเอร่า แน่นอนว่าสไตล์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือซัลซ่า แต่ตอนนี้ bachata กำลังไล่ตามมันอย่างแข็งขัน

ซัลซ่าเป็นการเต้นรำทางสังคม

ที่ ครั้งล่าสุดคุณอาจเคยได้ยินมากกว่าหนึ่งครั้ง - การเต้นรำเข้าสังคม ปรากฏการณ์นี้คืออะไร และทำไมซัลซ่าถึงเรียกว่าสังคม? คำพ้องความหมายที่ใกล้เคียงที่สุดกับคำว่า "สังคม" ในความหมายที่เราสนใจคือสาธารณะ เหล่านั้น. ออกแบบมาสำหรับทุกสาขาอาชีพโดยไม่คำนึงถึงระดับการฝึกอบรมเพื่อการสื่อสารการผ่อนคลายความเจ้าชู้การขัดเกลาทางสังคมที่เรียกว่า เหล่านั้น. ซัลซ่าทางสังคมไม่ได้เกี่ยวข้องอะไรกับ ตัวอย่างเช่น ร้านขายยาเพื่อสังคม แต่ประโยชน์ของซัลซ่านั้นมีประโยชน์มากกว่าอย่างนับไม่ถ้วน เอาล่ะอย่าพูดถึงความสุข

ทำไมการเต้นรำของละตินอเมริกาถึงเต้นไปทั่วโลก?

ใช่ เนื่องจากรูปแบบเหล่านี้ส่วนใหญ่เรียนรู้ได้ง่าย ไม่จำเป็นต้องฝึกทางกายภาพเป็นพิเศษ คุณสามารถเต้นได้ทุกที่ทุกเวลาในโลก
ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเรียนรู้ซัลซ่าและบาคาตาในโรงเรียนสอนเต้น "ซัลซ่า เฟียสต้า" ของเราด้วยเสื้อผ้าและรองเท้าที่สะอาดตา ซึ่งสะดวกมากเพราะ คุณไม่จำเป็นต้องซื้อรองเท้าและเสื้อผ้าเต้นรำแบบพิเศษ ซึ่งช่วยประหยัดเงินได้มาก
ซัลซ่าคิวบาและโดมินิกันแท้ๆ ไม่ต้องการการฝึกทางกายภาพเป็นพิเศษเพราะ การเต้นรำนี้ไม่มีลิฟต์และเทคนิคกายกรรม เช่น มักใช้ในการเต้นรำบอลรูม
และทำไมถึงสนับสนุนเมื่อคุณกำลังเต้นซัลซ่าในดิสโก้และคู่รักอื่นๆ ก็เต้นจากทุกทิศทุกทาง ไม่มีใครอยากทำให้ใครพิการ ดังนั้น ซัลซาโรทั้งหมดจึงเต้นอย่างสงบและเป็นธรรมชาติ ซึ่งให้เสน่ห์พิเศษในการเต้น

คุณเรียนรู้ที่จะเต้นซัลซ่า บาคาต้า และด้วยประสบการณ์ที่คุณเข้าใจว่าการเต้นเหล่านี้ไม่มีขีดจำกัด ไม่มีองค์ประกอบจำนวนมากมายเช่นในซัลซ่าในการเต้นอื่นๆ และเพราะเหตุใด เนื่องจากคุณสามารถรวมองค์ประกอบและบันเดิลต่างๆ เข้าด้วยกันได้ คุณสามารถสร้างองค์ประกอบใหม่หรือมากกว่าหนึ่งอย่างได้โดยไม่ต้องสังเกต คุณคิดว่าคุณได้เรียนรู้ทุกอย่างแล้วหรือยัง? เริ่มเรียนรุมบ้าของคิวบา... การเต้นนี้น่าทึ่งมาก แต่เรียนรู้ค่อนข้างยาก เมื่อนั้นคุณจะรู้ว่าความก้าวหน้าไม่มีที่สิ้นสุด

คุณไปเที่ยวพักผ่อนที่ต่างประเทศ และที่นั่นคุณสามารถเต้นได้ พวกเขาเต้นได้ทุกที่ ในคิวบา ในอเมริกา ในนอร์เวย์ ในประเทศญี่ปุ่น พวกเขาเต้นซัลซ่าในทุกประเทศทั่วโลก!
การผูกมัดกับคู่หูตรงกันข้ามกับ ห้องเต้นรำไม่ ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถเต้นรำกับคู่หูหรือคู่หูคนใดก็ได้โดยไม่มีปัญหา

เรียนเต้นซัลซ่า บาคาต้า และการเต้นรำละตินอเมริกาอื่นๆ เต้นรำในดิสโก้ เต้นรำใน อากาศบริสุทธิ์เต้นรำได้ทุกที่ทุกเวลาและครูของโรงเรียนสอนเต้นละตินอเมริกา "Salsa Fiesta" จะช่วยคุณในเรื่องนี้