นิทานพื้นบ้านในโลกสมัยใหม่ บทบาทของคติชนในการพัฒนาเด็ก คาถาและคาถา

บทกวีปากเปล่าของประชาชนมีคุณค่าทางสังคมอย่างมาก ประกอบด้วยความหมายทางความรู้ความเข้าใจ อุดมการณ์ การศึกษา และสุนทรียภาพ ซึ่งเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก ความสำคัญทางปัญญาของคติชนแสดงให้เห็นเป็นหลักในการสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะของปรากฏการณ์ในชีวิตจริงและให้ความรู้อย่างกว้างขวางเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ความสัมพันธ์ทางสังคมงานและชีวิตตลอดจนแนวคิดเกี่ยวกับโลกทัศน์และจิตวิทยาของผู้คน และธรรมชาติของประเทศ ความสำคัญทางปัญญาของนิทานพื้นบ้านเพิ่มขึ้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าโครงเรื่องและรูปภาพของงานมักจะมีการพิมพ์แบบกว้างๆ และมีการสรุปทั่วไปของปรากฏการณ์ชีวิตและตัวละครของผู้คน ดังนั้นภาพของ Ilya Muromets และ Mikula Selyaninovich ในมหากาพย์รัสเซียจึงให้แนวคิดเกี่ยวกับชาวนารัสเซียโดยทั่วไป ภาพหนึ่งภาพแสดงถึงชั้นทางสังคมทั้งหมดของผู้คน ความสำคัญทางปัญญาของคติชนยังเพิ่มขึ้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าผลงานไม่เพียงแต่นำเสนอเท่านั้น แต่ยังอธิบายภาพชีวิต เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และภาพของวีรบุรุษอีกด้วย ดังนั้นเพลงมหากาพย์และประวัติศาสตร์จึงอธิบายว่าทำไมชาวรัสเซียถึงยืนหยัดต่อแอกมองโกล - ตาตาร์และได้รับชัยชนะในการต่อสู้พวกเขาอธิบายความหมายของการหาประโยชน์จากวีรบุรุษและกิจกรรมของบุคคลในประวัติศาสตร์ M. Gorky กล่าวว่า: “ประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของคนทำงานไม่สามารถรู้ได้หากไม่รู้จักศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า” Gorky M. Collection อ้าง. เล่ม 27, น. 311 ความสำคัญทางอุดมการณ์และการศึกษาของคติชนอยู่ที่ความจริงที่ว่าผลงานที่ดีที่สุดของมันได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดที่ก้าวหน้าสูง ความรักต่อมาตุภูมิ และความปรารถนาในสันติภาพ นิทานพื้นบ้านพรรณนาถึงวีรบุรุษในฐานะผู้พิทักษ์บ้านเกิดเมืองนอนและกระตุ้นความรู้สึกภาคภูมิใจในตัวพวกเขา เขาแต่งบทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซีย - และแม่น้ำอันยิ่งใหญ่ (แม่ของโวลก้า, นีเปอร์อันกว้างใหญ่, ดอนอันเงียบสงบ) และสเตปป์อันกว้างใหญ่และทุ่งกว้าง - และสิ่งนี้ส่งเสริมความรักให้กับมัน ภาพลักษณ์ของดินแดนรัสเซียถูกสร้างขึ้นใหม่ในงานนิทานพื้นบ้าน ศิลปะพื้นบ้านเป็นการแสดงออกถึงแรงบันดาลใจในชีวิตและมุมมองทางสังคมของผู้คน และบ่อยครั้งเป็นความรู้สึกที่ปฏิวัติวงการ มีบทบาทสำคัญในการต่อสู้ของประชาชนเพื่อการปลดปล่อยระดับชาติและสังคมเพื่อการพัฒนาสังคมการเมืองและวัฒนธรรม ศิลปะพื้นบ้านสมัยใหม่มีส่วนช่วยในการศึกษาคอมมิวนิสต์ของมวลชน ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นถึงความสำคัญทางอุดมการณ์และการศึกษาของบทกวีพื้นบ้าน ความสำคัญทางสุนทรีย์ของงานคติชนวิทยาอยู่ที่ความจริงที่ว่างานเหล่านี้เป็นศิลปะการใช้คำที่ยอดเยี่ยมและโดดเด่นด้วยทักษะบทกวีที่ยอดเยี่ยม ซึ่งสะท้อนให้เห็นในการสร้างสรรค์ การสร้างภาพ และในภาษา คติชนใช้ความชำนาญในเรื่องนิยาย แฟนตาซี และสัญลักษณ์ เช่น การถ่ายทอดเชิงเปรียบเทียบและการจำแนกลักษณะของปรากฏการณ์และการแต่งบทกวี คติชนเป็นการแสดงออกถึงรสนิยมทางศิลปะของผู้คน รูปแบบของผลงานของเขาได้รับการขัดเกลามานานหลายศตวรรษโดยผลงานของปรมาจารย์ผู้เป็นเลิศ ดังนั้น คติชนจึงพัฒนาความรู้สึกทางสุนทรีย์ ความรู้สึกแห่งความงาม ความรู้สึกของรูปแบบ จังหวะ และภาษา ด้วยเหตุนี้การพัฒนางานศิลปะระดับมืออาชีพทุกประเภทจึงมีความสำคัญอย่างยิ่ง: วรรณกรรม ดนตรี การละคร ผลงานของนักเขียนและนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่หลายคนมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับบทกวีพื้นบ้าน

คติชนมีลักษณะพิเศษคือการเปิดเผยความงามในธรรมชาติและมนุษย์ ความสามัคคีของหลักการด้านสุนทรียะและศีลธรรม การผสมผสานระหว่างความเป็นจริงกับนิยาย จินตภาพที่สดใสและการแสดงออก ทั้งหมดนี้ทำหน้าที่เป็นคำอธิบายว่าเหตุใดผลงานที่ดีที่สุดของคติชนจึงให้สุนทรีย์ทางสุนทรีย์ที่ยอดเยี่ยม ศาสตร์แห่งคติชน ศาสตร์แห่งคติชน - คติชน - ศึกษาศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าศิลปะทางวาจาของมวลชน มันวางและแก้ไขคำถามที่สำคัญหลายประการ: เกี่ยวกับลักษณะของคติชน - เนื้อหาที่สำคัญ, ธรรมชาติทางสังคม, แก่นแท้ของอุดมการณ์, ความคิดริเริ่มทางศิลปะ; เกี่ยวกับต้นกำเนิดการพัฒนาความคิดริเริ่มในระยะต่าง ๆ ของการดำรงอยู่ เกี่ยวกับทัศนคติของเขาต่อวรรณกรรมและศิลปะรูปแบบอื่น เกี่ยวกับคุณสมบัติของกระบวนการสร้างสรรค์และรูปแบบการดำรงอยู่ของงานแต่ละชิ้น เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของประเภท: มหากาพย์ นิทาน เพลง สุภาษิต ฯลฯ คติชนเป็นศิลปะสังเคราะห์ที่ซับซ้อน บ่อยครั้งที่ผลงานของเขาผสมผสานองค์ประกอบของศิลปะประเภทต่างๆ - วาจา, ดนตรี, การแสดงละคร มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับวิถีชีวิตและพิธีกรรมพื้นบ้าน และสะท้อนถึงลักษณะเฉพาะของประวัติศาสตร์ยุคต่างๆ นั่นคือเหตุผลที่วิทยาศาสตร์ต่างๆ สนใจและศึกษามัน: ภาษาศาสตร์, วิจารณ์วรรณกรรม, ประวัติศาสตร์ศิลปะ, ชาติพันธุ์วิทยา, ประวัติศาสตร์ แต่ละคนสำรวจคติชนในแง่มุมต่าง ๆ : ภาษาศาสตร์ - ด้านวาจาสะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของภาษาและการเชื่อมโยงกับภาษาถิ่น การวิจารณ์วรรณกรรม - ลักษณะทั่วไปของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมและความแตกต่าง ประวัติศาสตร์ศิลปะ - องค์ประกอบทางดนตรีและการแสดงละคร ชาติพันธุ์วิทยา - บทบาทของคติชนในชีวิตพื้นบ้านและความเชื่อมโยงกับพิธีกรรม ประวัติศาสตร์คือการแสดงออกถึงความเข้าใจของผู้คนเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ เนื่องจากความเป็นเอกลักษณ์ของคติชนในฐานะศิลปะ คำว่า “คติชน” จึงมีความหมายที่แตกต่างกันในแต่ละประเทศ เนื้อหา ดังนั้น เรื่องของคติชนจึงเข้าใจแตกต่างกัน ในต่างประเทศบางประเทศ ดนตรีพื้นบ้านไม่เพียงเกี่ยวข้องกับการศึกษาบทกวีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีและการออกแบบท่าเต้นของงานกวีพื้นบ้านด้วย กล่าวคือ องค์ประกอบของศิลปะทุกประเภท ในประเทศของเรา คติชนวิทยาถือเป็นศาสตร์แห่งการสร้างสรรค์บทกวีพื้นบ้าน

คติชนวิทยามีวิชาเป็นของตัวเอง มีงานพิเศษเป็นของตัวเอง และได้พัฒนาวิธีและเทคนิคการวิจัยของตนเอง อย่างไรก็ตาม การศึกษาด้านวาจาของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าไม่ได้แยกออกจากการศึกษาด้านอื่น ๆ ความร่วมมือของวิทยาศาสตร์คติชน ภาษาศาสตร์ การวิจารณ์วรรณกรรม การวิจารณ์ศิลปะ ชาติพันธุ์วิทยา และประวัติศาสตร์มีผลอย่างมาก จำพวกประเภทและประเภทประเภท คติชนวิทยาก็เหมือนกับวรรณกรรมคือศิลปะแห่งถ้อยคำ นี่เป็นเหตุให้ชาวบ้านใช้แนวความคิดและคำศัพท์ที่ได้รับการพัฒนาโดยการวิจารณ์วรรณกรรม โดยธรรมชาติแล้วนำมาประยุกต์เข้ากับลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า แนวคิดและคำศัพท์ดังกล่าว ได้แก่ ประเภท ประเภท ประเภท และประเภทที่หลากหลาย ทั้งในการวิจารณ์วรรณกรรมและคติชนยังไม่มีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ นักวิจัยไม่เห็นด้วยและโต้แย้ง เราจะนำคำจำกัดความการทำงานที่เราจะใช้มาใช้ ปรากฏการณ์ทางวรรณคดีและคติชนเหล่านี้เรียกว่า จำพวก ประเภท และประเภท เป็นกลุ่มผลงานที่มีความคล้ายคลึงกันในด้านโครงสร้าง หลักการและหน้าที่ทางอุดมการณ์และศิลปะ พวกเขามีการพัฒนาในอดีตและค่อนข้างมีเสถียรภาพ เปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อยและค่อนข้างช้า ความแตกต่างระหว่างประเภท ประเภท และประเภทต่างๆ มีความสำคัญต่อผู้แสดงผลงาน ผู้ฟัง และสำหรับนักวิจัยที่ศึกษาศิลปะพื้นบ้าน เนื่องจากปรากฏการณ์เหล่านี้แสดงถึงรูปแบบที่มีความหมาย การเกิดขึ้น การพัฒนา การเปลี่ยนแปลง และการตาย ซึ่งเป็นกระบวนการสำคัญใน วรรณกรรมประวัติศาสตร์และนิทานพื้นบ้าน

ในคำศัพท์ทางวรรณกรรมและคติชนวิทยาในสมัยของเรา แนวคิดและคำว่า "สายพันธุ์" แทบจะเลิกใช้ไปแล้ว ส่วนใหญ่มักจะถูกแทนที่ด้วยแนวคิดและคำว่า "ประเภท" แม้ว่าก่อนหน้านี้จะมีความโดดเด่นก็ตาม นอกจากนี้เรายังยอมรับว่าเป็นแนวคิดการทำงาน "ประเภท" ซึ่งเป็นกลุ่มงานที่แคบกว่าประเภท ในกรณีนี้ตามประเภทเราจะหมายถึงวิธีการพรรณนาความเป็นจริง (มหากาพย์, โคลงสั้น ๆ, ละคร) และตามประเภท - รูปแบบศิลปะประเภทหนึ่ง (เทพนิยาย, เพลง, สุภาษิต) แต่เราต้องแนะนำแนวคิดที่แคบกว่านี้ - "ประเภทที่หลากหลาย" ซึ่งเป็นกลุ่มผลงานที่มีเนื้อหาเฉพาะ (นิทานเกี่ยวกับสัตว์ นิทาน นิทาน นิทานทางสังคมและในชีวิตประจำวัน เพลงรัก เพลงครอบครัว ฯลฯ ) แม้กระทั่งกลุ่มงานเล็กๆ ก็สามารถระบุได้ ดังนั้นในเทพนิยายทางสังคมและในชีวิตประจำวันจึงมีกลุ่มผลงานพิเศษ - เทพนิยายเสียดสี อย่างไรก็ตามเพื่อที่จะนำเสนอภาพรวมของการจำแนกประเภท (การจำหน่าย) ประเภทของผลงานบทกวีพื้นบ้านของรัสเซียควรคำนึงถึงสถานการณ์อื่น ๆ อีกหลายประการ: ประการแรกความสัมพันธ์ของแนวเพลงกับสิ่งที่เรียกว่าพิธีกรรม (ลัทธิพิเศษ การกระทำ) ประการที่สองความสัมพันธ์ของข้อความวาจากับการร้องเพลงและการกระทำซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับงานพื้นบ้านบางประเภท งานอาจเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมและการร้องเพลง และอาจไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งเหล่านั้น

เนื้อหา

การแนะนำ
1. ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า กิ๊ก ศิลปะคำพื้นบ้าน
2. คำกล่าวของนักเขียนและนักการศึกษาผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับบทบาทของคติชนในชีวิตมนุษย์
3. การจำแนกคติชน
4. การจำแนกนิทานพื้นบ้านตามปริมาตร: แบบเล็ก
5. แบบฟอร์มขนาดใหญ่
6. บทสรุป
7. ข้อมูลอ้างอิง
แอปพลิเคชัน

การแนะนำ

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าด้วยศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า เด็กไม่เพียงแต่เชี่ยวชาญภาษาแม่ของตนเท่านั้น แต่ยังเชี่ยวชาญความงดงามและความกะทัดรัดอีกด้วย ทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมของผู้คนของเขา และได้รับแนวคิดแรกเกี่ยวกับเรื่องนี้
นิทานพื้นบ้านเป็นแหล่งการศึกษาด้านศีลธรรมของเด็กที่อุดมสมบูรณ์และไม่สามารถทดแทนได้ เนื่องจากมันสะท้อนชีวิตจริงทั้งหมดด้วยความชั่วร้ายและความดี ความสุขและความเศร้าโศก เขาเปิดและอธิบายให้เด็กฟังถึงชีวิตของสังคมและธรรมชาติ โลกแห่งความรู้สึกและความสัมพันธ์ของมนุษย์ ส่งเสริมการพัฒนาความคิดและจินตนาการของเด็ก เพิ่มพูนอารมณ์ และยกตัวอย่างภาษาวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม
เพื่อให้บรรลุผลการศึกษาสูงสุดด้วยความช่วยเหลือของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากสิ่งสำคัญไม่เพียงแต่จะต้องนำเสนอในหลากหลายประเภทเท่านั้น แต่ยังรวมไว้ในทุกกระบวนการชีวิตของเด็กให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ด้วย เช่น การทำความรู้จักกับเพลงกล่อมเด็กจะช่วยให้เด็กๆ เติบโตขึ้นมาเป็นคนที่มีความสมดุลและเป็นมิตร
เป็นสิ่งสำคัญมากที่เด็กจะได้เรียนรู้สาระสำคัญของแนวคิดทางศีลธรรมและคุณค่าของมนุษย์ตั้งแต่วัยเด็ก ในกระบวนการพัฒนาเด็กจะถูกสร้างขึ้นในฐานะบุคคลได้รับลักษณะนิสัยลักษณะเฉพาะคุณลักษณะที่มีอิทธิพลต่อพฤติกรรมของบุคคลในชีวิตเด็กจะพัฒนาโลกทัศน์ของเขาเอง
ภารกิจที่สำคัญที่สุดที่สังคมของเราเผชิญอยู่ในปัจจุบันคือการฟื้นฟูจิตวิญญาณและศีลธรรมซึ่งไม่สามารถบรรลุได้หากไม่ได้รับประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของผู้คนซึ่งสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษจากรุ่นสู่รุ่นจำนวนมากและประดิษฐานอยู่ในงานศิลปะพื้นบ้าน . แม้แต่ K.D. Ushinsky ยังได้หยิบยกหลักการเรื่องสัญชาติขึ้นมากล่าวว่า "ภาษาคือความเชื่อมโยงที่มีชีวิต อุดมสมบูรณ์ที่สุด และแข็งแกร่งที่สุด ซึ่งเชื่อมโยงผู้คนรุ่นที่ล้าสมัย มีชีวิต และในอนาคตเข้าด้วยกันให้กลายเป็นหนึ่งเดียวที่ยิ่งใหญ่และมีชีวิตตามประวัติศาสตร์"
เมื่ออายุยังน้อย การเร่ง “การเกิด” ของคำพูดแรกของเด็กเป็นสิ่งสำคัญมาก นิทานพื้นบ้านประเภทเล็กๆ ซึ่งดึงความสนใจไปที่วัตถุ สัตว์ และผู้คน จะช่วยเพิ่มคำศัพท์
ด้วยความช่วยเหลือของนิทานพื้นบ้านเล็ก ๆ คุณสามารถแก้ปัญหาเกือบทั้งหมดของวิธีพัฒนาคำพูดได้และควบคู่ไปกับวิธีการและเทคนิคพื้นฐานในการพัฒนาคำพูดของนักเรียนระดับประถมศึกษาเนื้อหานี้สามารถและควรใช้
ความสำคัญของคติชนมีมากในช่วงการปรับตัว เพลงกล่อมเด็กที่ได้รับการคัดสรรอย่างดีและได้รับการบอกกล่าวอย่างชัดแจ้งจะช่วยสร้างการติดต่อและกระตุ้นอารมณ์เชิงบวก
1. ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าเป็นศิลปะแห่งคำพื้นบ้าน

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าคติชนเป็นศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ศิลปะการใช้คำพื้นบ้าน ในต่างประเทศเรียกอีกอย่างว่าความรู้พื้นบ้านหรือภูมิปัญญาพื้นบ้าน คติชนหมายถึงศิลปะทางวาจา ซึ่งรวมถึงสุภาษิต นิทาน เทพนิยาย ตำนาน ตำนาน ลิ้นพันกัน ปริศนา มหากาพย์ที่กล้าหาญ มหากาพย์ นิทาน ฯลฯ
เป็นที่ทราบกันดีว่างานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่านั้นเกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่แม้กระทั่งทุกวันนี้เราก็ใช้มันบ่อยครั้งโดยไม่สงสัยหรือรู้ตัวเลยด้วยซ้ำ (เราร้องเพลง ditties เล่าเรื่องตลกอ่านนิทานไขปริศนาพูดคำพูดร้องเพลงพื้นบ้าน ทำซ้ำ twisters ลิ้นและอื่น ๆ อีกมากมาย)
ทอร์นาโดลิ้นพื้นบ้าน เพลง ปริศนา เทพนิยาย และสุภาษิตใช้ในการพูดของผู้ใหญ่และเด็ก คนหนุ่มสาว และผู้สูงอายุ แต่มีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจอย่างชัดเจนว่าศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจาและบทกวีมีต้นกำเนิด มีชีวิต และดำรงอยู่อย่างไร และมีคนเพียงไม่กี่คนที่ตระหนักถึงคุณค่าของนิทานพื้นบ้านและคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของมัน
น่าเสียดายที่ไม่มีใครจำชื่อของผู้สร้างที่อยู่ห่างไกลเหล่านั้นที่แต่งนิทานที่ยอดเยี่ยมปริศนาที่น่าขบขันเพลงพื้นบ้านสุภาษิตศีลธรรมและคำพูดที่มีชีวิตมานานหลายศตวรรษ สิ่งเดียวที่เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจคือผู้เขียนนิทานพื้นบ้านเป็นกวีที่มีชีวิตและพัฒนาไปชั่วนิรันดร์ซึ่งมีชื่อว่าผู้คน สำหรับประชาชนแล้ว เราเป็นหนี้การอนุรักษ์และปรับปรุงสมบัติทางกวีนิพนธ์ของประชาชนทุกคน
ดังนั้นการมีชีวิตอยู่นอกเหนือกาลเวลาจากบรรพบุรุษสู่ลูกหลานจากนักเล่าเรื่องกวีนักร้องสู่อีกคนหนึ่งผลงานคติชนจึงเต็มไปด้วยคุณสมบัติของโลกทัศน์สมัยใหม่คุณสมบัติใหม่ในชีวิตประจำวัน ในยุคของเรา เทพนิยายโบราณที่อัปเดต ยังคงมีชีวิตอยู่และเพลงใหม่ ๆ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย สุภาษิต ปริศนา ฯลฯ ก็เกิดขึ้น (และเกิดขึ้นเสมอ)
2. คำกล่าวของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับบทบาทของคติชนในชีวิตมนุษย์...

บทสรุป

การใช้ชีวิตนอกเหนือกาลเวลา จากบรรพบุรุษสู่ลูกหลาน จากนักเล่าเรื่อง กวี นักร้อง สู่อีกคนหนึ่ง ผลงานคติชนวิทยาอุดมไปด้วยคุณสมบัติของโลกทัศน์สมัยใหม่ คุณลักษณะใหม่ ๆ ในชีวิตประจำวัน ในยุคของเรา เทพนิยายโบราณที่อัปเดต ยังคงมีชีวิตอยู่และเพลงใหม่ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องราว การสมรู้ร่วมคิด สุภาษิต ปริศนา ฯลฯ เกิดขึ้น (และเกิดขึ้นเสมอ)
ความเชื่อมโยงที่มีชีวิตระหว่างวรรณคดีกับนิทานพื้นบ้านได้รับการยืนยันจากผลงานของนักเขียนที่เก่งที่สุดจากทุกชาติ แต่ไม่ว่าความเชื่อมโยงระหว่างผลงานของนักเขียนและบทกวีพื้นบ้านจะจับต้องได้เพียงใดในสภาพของสังคมชนชั้น ความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและส่วนบุคคลมักจะแตกต่างด้วยวิธีการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ
การจำแนกประเภทที่นำเสนอเป็นเรื่องธรรมดาที่สุดในหมู่นักวิจัย อย่างไรก็ตามควรทำความเข้าใจว่าประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซียประกอบกันและบางครั้งก็ไม่สอดคล้องกับการจำแนกประเภทที่ยอมรับโดยทั่วไป ดังนั้นเมื่อศึกษาประเด็นนี้จึงมักใช้เวอร์ชันที่เรียบง่ายที่สุดโดยมีเพียง 2 กลุ่มประเภทเท่านั้นที่แตกต่างกัน - คติชนพิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม
เราพบว่านักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่จัดประเภทสุภาษิต คำพูด ปริศนา และการบิดเบือนลิ้นเป็นนิทานพื้นบ้านประเภทเล็กๆ แต่ความคิดเห็นของพวกเขาแตกต่างออกไปในด้านอื่น
เป็นที่เข้าใจได้ว่าตรงกันข้ามกับรูปแบบเล็ก ๆ นิทานพื้นบ้านรูปแบบใหญ่รวมถึงผลงานขนาดใหญ่ดังต่อไปนี้: เทพนิยาย, ตำนาน, มหากาพย์, เพลงประวัติศาสตร์, เพลงโคลงสั้น ๆ, เพลงบัลลาด, เพลง
บรรณานุกรม

1. อนิคิน วี.พี. หนังสือเรียนมหาวิทยาลัย - ฉบับที่ 2 ปรับปรุงใหม่ และเพิ่มเติม - ม.: อุดมศึกษา, 2547 - 735 น.
2. Zueva T.V., Kirdan B.P. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย หนังสือเรียนสำหรับสถาบันอุดมศึกษา - ม.: Flinta: Nauka, 2002. - 400 น.
3. ซูวา ที.วี., กีรดาน บี.พี. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย 2546 หน้า 141-143
4. เอเฟรมอฟ เอ.แอล. การพัฒนาบุคลิกภาพในกลุ่มสมัครเล่น – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2547. - 107 ส.
5. นิคมคาร์ปูคิน ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า พ.ศ. 2548
6. อุโซวา เอ.พี. ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียในโรงเรียนอนุบาล -ม.: การศึกษา, 2515. –78 น.
7. อูชินสกี้ เค.ดี. ที่ชื่นชอบ เท้า. อ้าง: ใน 2 ฉบับ - อ., 2517. - ต. 1. - หน้า 166.
8. อูชินสกี้, K.D. การศึกษาของมนุษย์ / ก.ด. อูชินสกี้; คอมพ์ เอส.เอฟ. เอโกรอฟ - อ.: Karapuz, 2000. - 255 วิ.

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เราศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็ก ฉันเริ่มสนใจเพลงกล่อมเด็กและเขียนงานวิจัยเกี่ยวกับเพลงกล่อมเด็กเหล่านี้ นิทานพื้นบ้านอีกประเภทหนึ่งที่ดึงดูดความสนใจของฉันคือการนับคำคล้องจอง ในโลกสมัยใหม่ เด็ก ๆ รู้จักบทกวีเพียงเล็กน้อย และวัฒนธรรมย่อยของเด็ก ๆ ก็เริ่มเสื่อมโทรมลง นั่นคือเหตุผลที่ฉันต้องการทราบประวัติความเป็นมาของการนับคำคล้องจอง พัฒนาการของคำคล้องจอง และสาเหตุที่การนับคำคล้องจองค่อยๆ จางหายไปในนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก

เป้าหมายหลักของฉันคือการเปรียบเทียบบทบาทของการนับคำคล้องจองในเวลาและในยุคของเรา ฉันเห็นงานของฉันดังนี้:

1. ศึกษาวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ในหัวข้อนี้

2. รวบรวมบทกวี (ในวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ในกิจกรรมการเล่นของเด็กนักเรียนยุคใหม่)

3. วิเคราะห์วัสดุที่รวบรวม

4. หาข้อสรุป

สมมติฐานเดิมคือเด็กสมัยนี้รู้จักการนับคำคล้องจองเพียงเล็กน้อย และส่วนใหญ่ไม่มีความหมาย ฉันสามารถหาคำอธิบายเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้จากวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ ในระหว่างทำงาน ฉันเชื่อมั่นว่าสมมติฐานนั้นถูกต้อง และเพลงเพื่อการศึกษาและการศึกษาจำนวนมากที่สร้างโดยผู้แต่งสำหรับเด็กนั้น เด็กไม่รู้จักและไม่ได้ใช้ในเกม

ในงานของฉันฉันใช้วิธีการต่อไปนี้:

1. การวิเคราะห์ การสังเคราะห์วัสดุที่เก็บรวบรวม

2. การสังเกตการเล่นเกมของนักเรียนชั้นประถมศึกษา

3.การสำรวจผู้ตอบแบบสอบถาม

สัมภาษณ์รวมทั้งสิ้น 118 คน เป็นเด็กเล็ก 20 คน อายุ 7-8 ปี 58 คน อายุ 9-10 ปี 25 คน อายุ 13-15 ปี 10 คน อายุมากกว่า 5 คน

19 คนจำเพลงนับได้ 3 เพลงขึ้นไป 27 คนจำเพลงนับได้ 2 เพลง 72 คนจำเพลงนับได้ 1 เพลง

แต่น่าเสียดายที่คนส่วนใหญ่อย่างท่วมท้น (67% ของผู้ตอบแบบสอบถาม) ตั้งชื่อสัมผัสเป็นอันดับแรกซึ่งยังห่างไกลจากลักษณะทางศีลธรรมที่สุด (“ ฉันหยิบมีดออกจากกระเป๋า ฉันจะตัด ฉันจะทุบตี” ). เด็กๆ เคยได้ยินและอ่านเพลงต้นฉบับ แต่พวกเขาแทบจะไม่ได้ใช้มันในเกมเพราะพวกเขาจำไม่ได้ด้วยใจ (มีเพียง 0.8% ของผู้ตอบแบบสอบถามที่ตั้งชื่อเพลงเหล่านี้) 20% ของผู้ตอบแบบสอบถามรู้จักคำคล้องจองที่น่าสนใจในแง่ความรู้ความเข้าใจหรือศีลธรรม ในขณะที่ 74% รู้ว่าคำคล้องจองที่ไม่มีความหมายหรือไม่มีศีลธรรม มีเพียง 19 คนเท่านั้นที่นับคำคล้องจองด้วยอารมณ์ขัน ตัวละคร (. leniya คนส่วนใหญ่อย่างท่วมท้น (67% ของผู้ตอบแบบสอบถาม) ตั้งชื่อสัมผัสแรกนับว่าห่างไกลจากศีลธรรมมากที่สุด

2. บทบาทของคติชนในชีวิตมนุษย์

อาณาจักรแห่งศิลปะพื้นบ้านอันมหัศจรรย์นั้นยิ่งใหญ่มาก มันถูกสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษ กวีนิพนธ์พื้นบ้านแบบปากเปล่ามีหลายรูปแบบ (หรือคติชน ตามที่วิทยาศาสตร์นานาชาติเรียกบทกวีนี้) แปลเป็นภาษารัสเซียคำภาษาอังกฤษ "คติชน" หมายถึง "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน" "ศิลปะพื้นบ้าน" - ทุกสิ่งที่วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของคนทำงานสร้างขึ้นตลอดหลายศตวรรษของชีวิตทางประวัติศาสตร์ ถ้าเราอ่านและคิดอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านรัสเซียของเรา เราจะเห็นว่ามันสะท้อนให้เห็นได้มากมาย: ประวัติศาสตร์พื้นเมืองของเรา การเล่นจินตนาการพื้นบ้าน เสียงหัวเราะร่าเริง และความคิดพื้นบ้านอันลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์ ผู้คนต่างคิดว่าจะปรับปรุงชีวิตของตนอย่างไร ต่อสู้อย่างไรเพื่อชีวิตที่มีความสุข คนดีควรเป็นอย่างไร และลักษณะนิสัยใดที่ควรถูกประณามและเยาะเย้ย

นิทานพื้นบ้านรัสเซียหลากหลายประเภท - มหากาพย์, เทพนิยาย, สุภาษิต, ละเว้นปฏิทิน, ปริศนา - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นและซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยถ่ายทอดจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่นจากพ่อสู่ลูกชายจากคุณย่าถึงหลานสาว บ่อยครั้งที่นักแสดงเพิ่มบางสิ่งของตนเองลงในข้อความโปรด โดยเปลี่ยนรูปภาพ รายละเอียด และสำนวนของแต่ละบุคคลเล็กน้อย ปรับปรุงและปรับปรุงเพลงหรือเทพนิยายที่สร้างขึ้นก่อนหน้าพวกเขาอย่างเงียบๆ

3. นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก ประเภทของอิทธิพลทางศีลธรรม

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นพื้นที่กว้างใหญ่ของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า นี่คือโลกทั้งใบ - สดใส สนุกสนาน เต็มไปด้วยพลังและความงาม เด็กๆ มองชีวิตของผู้ใหญ่ด้วยความสนใจและเต็มใจยืมประสบการณ์ของพวกเขา แต่กลับเปลี่ยนสีสิ่งที่พวกเขาได้รับมา ความคิดของเด็กเชื่อมโยงกับภาพที่เฉพาะเจาะจง - นี่คือกุญแจสู่ความลับของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็ก

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่ผู้ใหญ่สร้างขึ้น ได้แก่ เพลงกล่อมเด็ก เพสตุชกิ เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และนิทาน ศิลปะพื้นบ้านสาขานี้เป็นหนึ่งในวิธีการสอนพื้นบ้าน

ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ต่างก็ตระหนักดีถึงการนับคำคล้องจอง ทีเซอร์ เกมลิ้นพัน และนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กประเภทอื่น ๆ ซึ่งโดยทั่วไปถือว่าเป็นความสนุกสนานที่ว่างเปล่า ในความเป็นจริง หากไม่มีบทกวีที่ร่าเริงและตลกเหล่านี้ หากไม่มีเกมวาจาที่มีอยู่ เด็กจะไม่มีวันเชี่ยวชาญภาษาแม่ของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ จะไม่มีวันกลายเป็นเจ้านายที่คู่ควร สามารถแสดงความคิด ความรู้สึก และประสบการณ์ใด ๆ ได้

การนับตาราง การจับสลาก เพลง และประโยคที่รวมอยู่ในเกมรวมกันเป็นนิทานพื้นบ้านของเกม

หนังสือนับจำนวน - บทกลอนสั้น ๆ ที่ใช้ระบุผู้นำหรือแบ่งบทบาทในเกม - เป็นประเภทนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่พบบ่อยที่สุด

การเล่าหรือฟังบทกลอนจะทำให้เด็กๆ มีความสุขมาก ไม่ใช่เด็กทุกคนที่สามารถเป็น "ตัวตอบโต้" ที่ดีได้ ประการแรก เขาต้องมีความทรงจำที่เหนียวแน่น มีศิลปะ และประการที่สอง เขาต้องซื่อสัตย์อย่างแน่นอน

ความจริงก็คือการนับคำคล้องจองเป็นวิธีหนึ่งในการดำเนินการตามความยุติธรรมตามวัตถุประสงค์ซึ่งคิดค้นขึ้นเพื่อเด็ก ๆ มาตั้งแต่สมัยโบราณ ราวกับว่าโชคชะตานั้นควบคุมการกระจายบทบาท ไม่ใช่อำนาจของผู้ใหญ่ (หรือหัวหน้าเด็ก) และหากเป็นเช่นนั้นการชนะเกมด้วยความสุขและโชคก็ขึ้นอยู่กับตัวผู้เล่นเอง เด็กในเกมจะต้องมีไหวพริบ ฉลาด กระฉับกระเฉง ใจดีและมีเกียรติด้วยซ้ำ คุณสมบัติทั้งหมดนี้ในจิตสำนึก จิตวิญญาณ และอุปนิสัยของเด็กได้รับการพัฒนาโดยสัมผัส

4. ลักษณะทางศิลปะหลักของการนับคำคล้องจอง

การนับคำคล้องจองมีคุณสมบัติหลักสองประการ ประการแรก บทกลอนการนับส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากการนับ และประการที่สอง บทกลอนการนับทำให้ประหลาดใจด้วยกองคำและความสอดคล้องที่ไม่มีความหมาย เหตุใดผู้คนจึงต้องการรูปแบบคำที่บิดเบี้ยวและสิ่งที่ซ่อนอยู่ภายใต้นิสัยการใช้การนับลึกลับ

ผู้คนมีแนวคิดและแนวคิดโบราณที่เกี่ยวข้องกับการนับจำนวนมากมาย สันนิษฐานได้ว่าในสมัยก่อนเมื่อมอบหมายงานร่วมกันให้ใครสักคน ผู้คนแสดงความระมัดระวังเป็นพิเศษในเรื่องตัวเลข คนที่ทำภารกิจเสร็จจะมีความสุขหรือไม่มีความสุข? ก่อนจะล่าสัตว์หรือตกปลาอื่นๆคะแนนก็ตัดสินใจกันเยอะมาก ตามความคิดของคน คนที่มีเลขโชคร้ายสามารถทำลายธุรกิจทั้งหมดได้ นี่คือจุดประสงค์ของการเล่าขานโบราณ ฟังก์ชั่นนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบที่เหลืออยู่ในเกมสำหรับเด็ก

รูปแบบการนับที่ง่ายที่สุดและเห็นได้ชัดว่าเป็นรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุดถือได้ว่าเป็นการนับแบบ "เปล่า" เนื่องจากการห้ามนับ ผู้คนจึงต้องใช้รูปแบบปกติในการนับ ดังนั้นผู้อยู่อาศัยในจังหวัดอีร์คุตสค์จึงถูกห้ามไม่ให้นับเกมที่ถูกฆ่า ไม่เช่นนั้นจะไม่มีโชคในอนาคต ชาวรัสเซียที่อาศัยอยู่ใน Transbaikalia ถูกห้ามไม่ให้นับห่านระหว่างเที่ยวบิน ข้อห้ามในการนับถือเป็นความไม่สะดวกอย่างยิ่ง และผู้คนก็เกิดสิ่งที่เรียกว่าการนับแบบ "ลบ": มีการเพิ่มอนุภาคลบลงในตัวเลขแต่ละตัว: ไม่ใช่ครั้งเดียว ไม่ใช่สองครั้ง ฯลฯ ปรากฎว่าไม่มีการนับ นี่คือจุดประสงค์ของการนับรูปแบบที่บิดเบี้ยว ผู้คนยังซ่อนการจับสลาก - การเล่าขานที่จำเป็นในการกระจายบทบาทของผู้เข้าร่วมในการประมง การเล่าขาน - ต้นแบบของรูปแบบการนับจังหวะใหม่ล่าสุด - ได้รับรูปแบบวาจาธรรมดาที่คนในกลุ่มนี้เข้าใจได้ นี่คือที่มาของการนับแบบ "นามธรรม" ตัวอย่างหนึ่งคือสัมผัสการนับของเด็ก

เมื่อเวลาผ่านไป การหลุดพ้นจากข้อห้ามและความเชื่อในตัวเลข ตัวนับเริ่มพัฒนาในลักษณะพิเศษของตัวเอง มีการนำองค์ประกอบทางศิลปะใหม่ๆ เข้ามาใช้ คำที่บิดเบี้ยวเริ่มถูกประดิษฐ์ขึ้นเพื่อให้สอดคล้องกับคำเก่าโดยไม่เกี่ยวข้องกับคำพูดเชิงเปรียบเทียบทั่วไปของสมัยโบราณ การก่อตัวของคำศัพท์ใหม่ในการนับคำคล้องจองสูญเสียความหมายเดิมและมักอยู่ในรูปแบบของเรื่องไร้สาระล้วนๆ

เรื่องไร้สาระไม่สามารถอยู่ได้นานในนิทานพื้นบ้านและวลีที่กระจัดกระจายและคำแต่ละคำที่มีความหมายเริ่มแทรกซึมเข้าไปในสัมผัส เนื้อหาบางประเภทถูกถักทอจากคำพูด และในไม่ช้าบทบัญญัติ "แผนการ" ก็ปรากฏขึ้น

หนึ่งในคุณสมบัติหลักของการนับคำคล้องจองคือจังหวะที่ชัดเจนความสามารถในการตะโกนทุกคำแยกกัน สำหรับเด็กอายุ 5-6 ปี สิ่งนี้ให้ความสุขเป็นพิเศษเนื่องจากผู้ใหญ่มักเรียกร้องให้ "ไม่ส่งเสียงดัง" การได้ยินรูปแบบจังหวะของการนับสัมผัสและการเชื่อฟังไม่ใช่เรื่องง่าย เด็กๆ จะได้มาโดยการเล่นเท่านั้น ยิ่งเกมน่าตื่นเต้นมากเท่าไร เด็กก็ยิ่งได้รับเลือกมากเท่านั้น เด็กก็จะยิ่งฟังจังหวะของสัมผัสการนับมากขึ้นเท่านั้น

บทกวีตลกทั้งหมดนี้สร้างขึ้นจากการสร้างคำซึ่งเป็นคุณลักษณะอีกประการหนึ่งของคำคล้องจอง จำคำคล้องจองว่า "Aty-baty ทหารกำลังมา" จังหวะที่ชัดเจนชวนให้นึกถึงก้าวของกองทหาร

5. จำแนกตามเนื้อหา ลักษณะทางศิลปะ ความหมายทางศีลธรรม

การนับพื้นบ้านประเภทที่พบบ่อยที่สุดมีจุดประสงค์เพื่อการคำนวณผู้เล่นโดยตรง หากคุณต้องการพิจารณาว่าใครกำลังขับรถเมื่อเล่นซ่อนหาหรือแท็ก ให้นับดังนี้

คำคล้องจองกลุ่มใหญ่บ่งบอกถึงผู้ที่จะเข้าร่วมในเกม อันสุดท้ายที่เหลือหลังจากการคำนวณ

สัมผัสการนับประเภทนี้รวมถึงที่ไม่มีข้อบ่งชี้ทางวาจาโดยตรงของผู้ขับขี่หรือทางออกของการคำนวณ มันถูกแทนที่ด้วยคำที่แสดงออกสุดท้าย ในกลุ่มนี้ คำคล้องจองที่ไม่มีความหมายซึ่งมีเนื้อเรื่องที่ไร้สาระและการผสมผสานเสียงมีความโดดเด่น

กลุ่มเพลงนับถัดไป - การเล่นเกม - มีไว้สำหรับทั้งการคำนวณและการเล่น เป็นเพลงนับที่ลงท้ายด้วยคำถาม งาน คำแนะนำ และข้อกำหนดอื่นๆ

ข้อกำหนดของสัมผัสการนับมีความหลากหลายและไม่ค่อยทำซ้ำ ตัวอย่างเช่นในสัมผัส "พวกเขานั่งอยู่บนระเบียงสีทอง ” คุณต้องตอบคำถามให้ถูกต้องว่า “คุณเป็นใคร”

ในการชนะคุณต้องจำไว้ว่าการคำนวณเริ่มต้นจากตรงไหน นับตำแหน่งของคุณในวงกลมอย่างรวดเร็วแล้วตะโกนคำหรือตัวเลขที่ต้องการ จากนั้นการคำนวณใหม่จะต้องเป็นของคุณไม่ใช่กับคนอื่น

มีการนับคำคล้องจองที่ผู้ชนะให้สิทธิ์ในการออกจากแวดวงให้เพื่อนโดยการคำนวณและเขายังคงอยู่สำหรับการทดสอบใหม่

ฉันต้องการที่จะให้ความสนใจเป็นพิเศษกับบทกวีของผู้แต่ง มีวัตถุประสงค์เพื่อการอ่านเป็นหลัก ไม่ใช่การคำนวณ พวกเขาเสนอเกมทางปัญญาทั้งเด็กและผู้ใหญ่ - เพื่อจดจำต้นแบบพื้นบ้านของมันในสัมผัสเพื่อเข้าใจคุณสมบัติของความเหมือนและความแตกต่างการประชดของผู้เขียนในช่วงเวลาแห่งความดึงดูดและการขับไล่จากแบบจำลองคติชน

บทกลอนของผู้แต่งเต็มไปด้วยแอ็คชั่น ไดนามิก เต็มไปด้วยภาพที่สดใสมาแทนที่กัน ดังนั้นจึงมีลักษณะคล้ายกับเพลงกล่อมเด็ก หน้าที่ของกวีคือการทำให้เด็กหลงใหลด้วยการกระทำมากจนเขาต้องการ "จบ" เส้นด้วยตัวเองเพื่อทำนายว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป และพรสวรรค์ของอาจารย์คือการทำให้เด็กทำผิดพลาดและชื่นชมยินดีกับความผิดพลาดของเขา เพราะกวีเกิดสิ่งที่น่าสนใจ มีไหวพริบ และสนุกสนานมากขึ้น

กลุ่มใดบ้างที่นับคำคล้องจองแบ่งออกเป็นวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์?

ในเอกสารของ G. S. Vinogradov “ นิทานพื้นบ้านเด็กรัสเซีย มีการดำเนินการจัดหมวดหมู่นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก โดยเฉพาะการนับคำคล้องจองตามคำศัพท์ Vinogradov จำแนกข้อที่มีการนับคำ ("หนึ่ง, สอง, สาม, สี่, เรากำลังยืนอยู่ในอพาร์ตเมนต์"), "นามธรรม", คำนับที่บิดเบี้ยว ("หลัก - ยา - ยา - ยา, นกพิราบตัวน้อยกำลังบิน") และตัวเลขที่เทียบเท่ากัน (“อันแรก-druginchiki-druginchiki-druginchiki-flying-lilyubinchiki”) และตัวเลขที่เทียบเท่า (“หนึ่ง, สอง, สาม, สี่, เรายืนอยู่ในอพาร์ตเมนต์”) เป็นการนับตัวเลข anzy, dwanza, สาม, kalynza" ). Vinogradov จัดประเภทการนับคำคล้องจองว่าลึกซึ้งซึ่งประกอบด้วยคำที่ไม่มีความหมายทั้งหมดหรือบางส่วน เพื่อทดแทนคำคล้องจอง - บทกวีที่ไม่มีคำที่ลึกซึ้งหรือการนับ

การจำแนกประเภทนี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้

เนื้อหาที่เรารวบรวมช่วยให้เราสามารถเพิ่มการจำแนกประเภทนี้ได้

ในแง่ของเนื้อหาเราพบกลุ่มต่อไปนี้:

1. การนับหนังสือที่มีความหมายทางศีลธรรมการศึกษา พวกเขาสอนความจริง ความมีน้ำใจ ความระมัดระวัง และการเชื่อฟัง

2. เพลงการศึกษาที่ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณ จากนั้นเด็กจะได้รับความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา เกี่ยวกับผู้อยู่อาศัย ธรรมชาติ และปรากฏการณ์ต่างๆ

3. น่าเสียดายที่เราต้องจัดการกับการนับคำคล้องจองที่มีภาษาที่ไม่เหมาะสมด้วย

โดยรวมแล้วเรารวบรวม 72 คำคล้องจองโดย 9% เป็นคำคล้องจองที่มีความหมายทางศีลธรรม 26.5% เป็นคำคล้องจองเพื่อการศึกษา 19% ไม่มีความหมาย 1.5% ผิดศีลธรรม 31% เป็นคำคล้องจองที่มีความหมาย แต่ไม่ได้สอนอะไรเลย 7% - นับคำคล้องจองด้วยรูปแบบอารมณ์ขัน 6% - ด้วยรูปแบบบทกวี

6. บทสรุปในหัวข้อ

เมื่อเราเริ่มทำงาน เราสันนิษฐานว่าเด็กยุคใหม่ทั่วไปรู้จักเพลงน้อยกว่าคนรุ่นเก่า เนื่องจากเด็กเล่นเป็นกลุ่มน้อยกว่าโดยไม่มีผู้ใหญ่คอยดูแล นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าทุกวันนี้เราสามารถระบุได้ว่าวัฒนธรรมย่อยของเด็กกำลังยากจนลง

แต่ข้อมูลที่เราได้รับทำให้เราประหลาดใจอย่างแท้จริง สัมภาษณ์รวมทั้งสิ้น 118 คน เป็นเด็กเล็ก 20 คน อายุ 7-8 ปี 58 คน อายุ 9-10 ปี 25 คน อายุ 13-15 ปี 10 คน อายุมากกว่า 5 คน

จาก 98 คน มี 19 คนจำเพลงนับได้ 3 เพลงขึ้นไป 27 คนจำเพลงนับได้ 2 เพลง 69 คนจำเพลงนับได้ 1 เพลง และ 3 คนจำไม่ได้เพลงเดียว

ปรากฎว่าคนรุ่นเก่า (เล่นมากกว่า) รวมถึงเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่าจำหนังสือนับได้เป็นส่วนใหญ่เพราะสำหรับพวกเขาแล้วมันเป็นแนวที่มีชีวิต

เราเชื่อว่าการศึกษาของเราช่วยให้เราได้ข้อสรุปเกี่ยวกับการขาดความสนใจของนักการศึกษาต่อเกมสำหรับเด็กร่วมกัน และเพื่อส่งเสริมนิทานพื้นบ้านและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุดในหมู่เด็กเล็ก

ส่งผลงานดีๆ ของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อhttp:// www. ดีที่สุด. รุ/

ประเพณีพื้นบ้านของชาติ

การแนะนำ

1. ประวัติการรวบรวมและศึกษาศิลปะพื้นบ้าน

2. หลักการส่วนรวมและรายบุคคลในคติชน

3. ความมั่นคงและการเปลี่ยนแปลงของงานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีในนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่

5. การอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีพื้นบ้าน

6. นิทานพื้นบ้านคลาสสิกในชีวิตสมัยใหม่

บทสรุป

วรรณกรรม

การแนะนำ

นิทานพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของทุกชาติ และปรากฏให้เห็นทั้งในรูปแบบวาจา บทกวี และในรูปแบบจิตวิญญาณ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา นิทานพื้นบ้าน พิธีกรรม ประเพณี และความเชื่อต่างๆ ได้ถูกสร้างและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ทุกวันนี้การหาคนที่จะพูดถึงเรื่องทั้งหมดนี้กลายเป็นเรื่องยากมากขึ้น ผู้ซึ่งจำได้ว่าบรรพบุรุษของพวกเขามีชีวิตอยู่อย่างไร ร้องเพลงอะไร ฯลฯ

ศูนย์คติชนวิทยาสมัยใหม่มีส่วนร่วมในกิจกรรมที่มุ่งฟื้นฟู อนุรักษ์ และพัฒนาคติชนรัสเซีย ประเพณีพื้นบ้าน การค้าขายและงานฝีมือ การเผยแพร่และเผยแพร่ผลงานศิลปะพื้นบ้าน

ในสภาพสังคมและวัฒนธรรมสมัยใหม่การตระหนักถึงศักยภาพของวัฒนธรรมดั้งเดิมของรัสเซียก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงเชิงบวกของการพัฒนาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมซึ่งแสดงให้เห็นในการเพิ่มคุณค่าของการปฐมนิเทศคุณค่าการเติบโตของผลประโยชน์ทางชาติพันธุ์และศิลปะและกิจกรรมทางปัญญาเพิ่มขึ้น ในระดับการพัฒนาทางปัญญาและการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและผู้ใหญ่

ชีวิตของเด็กมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของผู้ใหญ่ แต่เด็กมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกของตัวเองซึ่งกำหนดโดยลักษณะทางจิตวิทยาที่เกี่ยวข้องกับอายุ

การตัดสินของเด็กก็เหมือนกับการคิดเชิงปฏิบัติของเขา โดยมีลักษณะเฉพาะที่เน้นการปฏิบัติได้จริงเป็นหลัก นั่นคือ อารมณ์ความรู้สึก ธรรมชาติที่กระตุ้นความรู้สึกของร่างกายเด็กคือการเชื่อมโยงครั้งแรกที่เชื่อมโยงเขากับโลก

เด็กเล็กรับรู้ถึงความหลากหลายของโลกแตกต่างจากผู้ใหญ่ ในตอนแรก ความคิดของเด็กจะเชื่อมโยงกับภาพบางภาพเท่านั้น

ลักษณะเฉพาะของจิตใจของเด็กเป็นตัวกำหนดการเลือกภาพบทกวีองค์ประกอบทั้งหมดของนิทานพื้นบ้านของเด็กและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ผลงานบทกวีมานานหลายศตวรรษส่งต่อจากรุ่นหนึ่งไปยังอีกรุ่นหนึ่งค่อยๆได้รับเนื้อหาและรูปแบบที่สอดคล้องกับกฎแห่งสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างเต็มที่

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจจิตวิทยาของผู้ใหญ่ รสนิยมทางศิลปะของเด็ก และศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะพื้นบ้านเป็นพื้นที่เฉพาะที่รวมโลกของเด็กและโลกของผู้ใหญ่เข้าด้วยกัน รวมถึงระบบบทกวีและดนตรี-บทกวีตลอดจนประเภทศิลปะของศิลปะพื้นบ้าน

การพัฒนาวิสัยทัศน์ วิสัยทัศน์ทางศิลปะเป็นภารกิจหลักในการเข้าร่วมศิลปะพื้นบ้าน

เด็กในโลกแห่งศิลปะจะต้องอาศัยอยู่ในพื้นที่สองแห่งที่ตัดกัน พื้นที่หนึ่งเป็นพื้นที่สำหรับเด็ก ซึ่งมีเกมและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กๆ อีกโลกหนึ่งของศิลปะสำหรับผู้ใหญ่

ตัวอย่างศิลปะสำหรับผู้ใหญ่ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเข้าใจเสมอไป และเด็กควรรู้สึกถึงช่องว่างระหว่างศิลปะเด็กและผู้ใหญ่ เมื่อเวลาผ่านไป เขาพัฒนาความสามารถในการตอบสนองต่อโทนเสียงทางอารมณ์ของงานสำหรับผู้ใหญ่

1 . เรื่องราวการชุมนุมและกำลังเรียนพื้นบ้านศิลปะความคิดสร้างสรรค์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คิดว่ารัสเซียเผชิญกับปัญหาร้ายแรงเกี่ยวกับวัฒนธรรมของประชาชน ความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของพวกเขา และคำถามเกี่ยวกับความสำคัญทางสังคมในชีวิตของผู้คน

นักวิจัยหลายคนหันไปหามรดกคติชนของผู้คน A. Glagolev ผู้เขียนเกี่ยวกับความงามและความไร้เดียงสาของพิธีกรรมที่เผยให้เห็นความเรียบง่ายและความไร้เดียงสาของชาวรัสเซียถูกดึงดูดโดยเพลงที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมการบูชาดวงอาทิตย์และลัทธิต้นไม้

นิทานเด็กถูกจัดสรรให้กับกลุ่มพิเศษเป็นครั้งแรก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลายคนเข้าใจคุณค่าการสอนของศิลปะพื้นบ้าน

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ผู้คนได้กลั่นกรองมรดกทางวัฒนธรรมของตน เหลือไว้ซึ่งคุณค่าสูงสุดในด้านศิลปะพื้นบ้าน งานฝีมือทางศิลปะ นิทานพื้นบ้าน และศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

ศิลปะพื้นบ้านเป็นแหล่งการศึกษาด้านสุนทรียภาพ คุณธรรม และอารมณ์ที่ไม่สิ้นสุด

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่ภูมิปัญญาพื้นบ้านที่มีอยู่ในเทพนิยาย เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และปริศนา ได้ปลูกฝังให้เด็กๆ ภูมิใจในพรสวรรค์ของคนทั่วไป มีความสนใจในคำพูดที่มุ่งหมายอย่างดี ถ้อยคำที่แสดงออก และความรักในภาษาแม่ของพวกเขา

2. รวมและรายบุคคลเริ่มวีคติชน

ต่างจากวรรณกรรม - ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของนักเขียน - นิทานพื้นบ้านเป็นความคิดสร้างสรรค์โดยรวม อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าหลักการของแต่ละบุคคลไม่มีความสำคัญใดๆ ในนั้น

ในบางประเภทและในช่วงเวลาประวัติศาสตร์บางช่วง หลักการของแต่ละบุคคลปรากฏให้เห็นค่อนข้างชัดเจน แต่ก็มีการเชื่อมโยงที่แปลกประหลาดกับหลักการส่วนรวม

คติชนเกิดขึ้นในสมัยโบราณในฐานะความคิดสร้างสรรค์โดยรวม คติชนรูปแบบแรกเริ่มมีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าพวกมันถูกครอบงำด้วยองค์ประกอบรวมและผลงาน ในเวลานั้นบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ไม่ได้โดดเด่นจากทีมมากนัก

ต่อมานักร้องที่มีความสามารถแต่ละคนเริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งแสดงความคิดและมุมมองของเผ่าหรือชนเผ่าและผู้คนในความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของพวกเขา

แม้แต่ในรูปแบบของนิทานพื้นบ้านยุคแรก ๆ และโดยธรรมชาติแล้วยิ่งกว่านั้นในรูปแบบหลัง ๆ ความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนก็เชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติกับส่วนรวมและพัฒนาบนพื้นฐานของมัน

การรวมกลุ่มในนิทานพื้นบ้านแสดงออกมาในรูปแบบภายนอกของความคิดสร้างสรรค์ และในแก่นแท้ภายใน และในกระบวนการสร้างสรรค์ผลงาน และในการแสดงของพวกเขา

แสดงให้เห็นความจริงที่ว่าผู้สร้างและผู้ปฏิบัติงานต้องอาศัยประสบการณ์และประเพณีพื้นบ้านโดยทั่วไปและในขณะเดียวกันก็แนะนำคุณสมบัติและรายละเอียดใหม่ ๆ ในงานโดยปรับโครงเรื่อง รูปภาพ และสไตล์ให้เข้ากับสภาพการแสดงที่เฉพาะเจาะจง

ผลงานสามารถสร้างได้โดยกลุ่ม (คณะนักร้องประสานเสียง กลุ่มคน) หรือโดยบุคคล - นักร้องและนักเล่าเรื่อง

หากพวกเขาสอดคล้องกับความต้องการและรสนิยมของกลุ่มคน ผู้คน พวกเขาก็เริ่มมีอยู่ในหมู่พวกเขาและนักร้องแต่ละคนจะแสดงในคณะนักร้องประสานเสียง

การรวบรวมคติชนแสดงให้เห็นความจริงที่ว่างานคติชนแต่ละชิ้นได้รับการยอมรับว่าเป็นทรัพย์สินส่วนรวมของประชาชนซึ่งมีชีวิตอยู่ยืนยาวและสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น

แต่นักแสดงแต่ละคนสามารถเปลี่ยนงานได้ตามความตั้งใจที่สร้างสรรค์ของเขา

ในนิทานพื้นบ้านประเภทต่าง ๆ หลักการโดยรวมและส่วนบุคคลในการสร้างและการปฏิบัติงานนั้นแสดงออกมาในรูปแบบที่แตกต่างกัน: หากนักร้องประสานเสียงมักจะแสดงเพลงโดยรวมแล้วจะมีการแสดงมหากาพย์และเทพนิยายเป็นรายบุคคล

หากข้อความของคาถามีความเสถียรมากข้อความคร่ำครวญก็มีความยืดหยุ่นมาก ตามกฎแล้วส่วนใหญ่จะเป็นกลอนสด - สร้างขึ้นใหม่อีกครั้งบนเนื้อหาใหม่

แต่การแสดงด้นสดส่วนบุคคลนี้ดำเนินการตามรูปแบบที่มีมายาวนาน บนพื้นฐานของวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่พัฒนาขึ้นร่วมกัน

Chatushki มักเป็นผลงานที่แต่งโดยบุคคลที่รู้จักในหมู่บ้าน พวกเขาแสดงความเป็นตัวของตัวเองมากกว่าในงานนิทานพื้นบ้านประเภทอื่น

หลักการส่วนบุคคลและหลักการโดยรวมนั้นเกิดขึ้นในทุกขั้นตอนของการพัฒนาคติชน

แสดงออกในรูปแบบที่หลากหลายและมีแนวโน้มที่จะไม่จางหายไป แต่ทวีความรุนแรงและเข้มข้นขึ้นในกระบวนการวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของนิทานพื้นบ้าน

3. ความยั่งยืนและการเปลี่ยนแปลงได้คติชนทำงาน

ประเพณีในศิลปะพื้นบ้านแสดงออกมาในความมั่นคงสัมพัทธ์ของข้อความวาจา, บทสวด, ธรรมชาติของการแสดง, สี, การถ่ายโอนผลงานตามกฎโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญจากรุ่นสู่รุ่น, การอนุรักษ์ตลอดหลายศตวรรษของผลงานที่มีแปลงบางอย่าง และตัวอักษร รูปแบบ และวิธีการในการแสดงออก

ประเพณีก็เหมือนกับการรวบรวมความคิดสร้างสรรค์ ไม่เพียงแต่เป็นลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีอยู่ในศิลปะพื้นบ้านประเภทอื่น ๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ การแกะสลัก การเย็บปักถักร้อย

ประเพณีมีรากฐานทางสังคมและประวัติศาสตร์เป็นของตัวเองและถูกกำหนดโดยสถานการณ์ชีวิตที่สำคัญ

เงื่อนไขและสถานการณ์เหล่านี้คือ:

ประการแรก ศิลปะพื้นบ้านถือกำเนิดขึ้นในระบบชุมชนดึกดำบรรพ์ เมื่อรูปแบบชีวิตทางสังคม ชีวิตพื้นบ้าน และความคิดมีเสถียรภาพมาก ซึ่งเป็นตัวกำหนดความมั่นคงของคติชน

แต่เมื่อมีการพัฒนาในเวลานี้ ประเพณีดังกล่าวได้รับการสนับสนุนจากความมั่นคงของรูปแบบชีวิตในช่วงหลังของประวัติศาสตร์ เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติของชีวิต ประเพณีจึงค่อยๆ อ่อนแอลง

ประการที่สอง ผลงานศิลปะพื้นบ้านสะท้อนถึงคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของความเป็นจริงอย่างลึกซึ้ง และรวบรวมคุณสมบัติที่สำคัญของมนุษย์และธรรมชาติ

สิ่งนี้สามารถพูดได้ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับสุภาษิตเท่านั้นโดยทั่วไปชีวิตที่ได้รับการเก็บรักษาไว้มานานหลายศตวรรษและจะยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานาน แต่ยังเกี่ยวกับเพลงที่แสดงถึงโลกฝ่ายวิญญาณของมนุษย์คุณสมบัติสากลของมนุษย์ความคิดความรู้สึก และประสบการณ์

ประการที่สาม ศิลปะพื้นบ้านได้รวบรวมหลักการของสุนทรียศาสตร์พื้นบ้านและสะท้อนถึงรสนิยมทางศิลปะพื้นบ้านที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ สิ่งเหล่านี้มีคุณค่าเพราะรวบรวมกฎแห่งความงามที่เป็นวัตถุประสงค์

ประการที่สี่ ผลงานของนิทานพื้นบ้านถือเป็นความสำเร็จทางศิลปะที่สำคัญ พวกเขาตอบสนองความต้องการทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของผู้คนและทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของผู้คนมาเป็นเวลานาน

เงื่อนไขที่กล่าวข้างต้นเป็นพื้นฐานสำหรับธรรมชาติดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านและความมั่นคงอันยิ่งใหญ่ของงานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีวีทันสมัยคติชน

ในบรรดาปัญหามากมายของนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ ปัญหาของประเพณีอาจเป็นปัญหาที่สำคัญที่สุดและซับซ้อนที่สุด สิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดการถกเถียงกันในระยะยาว และบางครั้งก็กลายเป็นการพูดคุยกันอย่างเป็นระบบ อย่างไรก็ตาม แม้กระทั่งทุกวันนี้ หัวข้อนี้ก็ยังไม่ถือว่าหมดแรง ในทางกลับกัน ยิ่งมีการพัฒนาคติชนมากเท่าไร ความเกี่ยวข้องก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ยิ่งไปกว่านั้น ความเกี่ยวข้องไม่ได้เป็นเพียงลักษณะทางทฤษฎีเท่านั้น แต่ยังมีความเกี่ยวข้องในทางปฏิบัติมากกว่าอีกด้วย ซึ่งเชื่อมโยงกับชีวิตประจำวันของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านสมัยใหม่

ประเพณีดั้งเดิมได้รับการยอมรับโดยทั่วไปว่าเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้าน มีวรรณกรรมมากมายเกี่ยวกับประเพณีในนิทานพื้นบ้านและงานฝีมือพื้นบ้าน แต่โดยปกติแล้วจะไม่มีคำจำกัดความของแนวคิดเรื่อง "ประเพณี" นักวิจัยแต่ละคนใส่เนื้อหาที่แตกต่างกันไป นักวิทยาศาสตร์บางคน (V.S. Voronov, V.M. Vasilenko, T.M. Razina) เข้าใจถึงประเพณีของศิลปะพื้นบ้านโดยส่วนใหญ่เป็นความเก่าแก่ของภาพรูปแบบและเทคนิคความมั่นคงของการอนุรักษ์และความต่อเนื่องในการพัฒนา

มุมมองดังกล่าวเน้นด้านหนึ่งของประเพณี - ความเชื่อมโยงของศิลปะพื้นบ้านกับอดีต รากเหง้า แหล่งที่มาโบราณ โดยที่โดยทั่วไปแล้วจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมมนุษย์นี้...

นักวิทยาศาสตร์บางคนมองเห็นแต่อดีตในประเพณีศิลปะพื้นบ้านโดยสมบูรณ์ด้านเดียว และสรุปว่าศิลปะนี้เป็นศิลปะเฉื่อย ล้าหลัง และขาดความเชื่อมโยงกับความทันสมัย ผู้สนับสนุนมุมมองดังกล่าวคือ M. A. Ilyin การวิเคราะห์และวิจารณ์มุมมองของเขาอาจเป็นหัวข้อของบทความพิเศษ ในเรื่องนี้เราจะ จำกัด ตัวเองเพียงสังเกตว่า M. A. Ilyin เข้าใจตามประเพณีในช่วงเวลาเฉพาะของตน: โครงเรื่อง, แรงจูงใจ, เทคนิค, รูปแบบ, การระบายสีของงานหัตถกรรมพื้นบ้านเฉพาะนอกขอบเขตอินทรีย์ซึ่งรายละเอียดทั้งหมดเหล่านี้รวมกันที่จุดใดจุดหนึ่ง เวลาและในงานฝีมือแต่ละชิ้นทำให้เกิดลักษณะดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านในท้องถิ่น

ความเข้าใจอันคับแคบในประเพณีดังกล่าวไม่สามารถนำไปสู่การปฏิเสธได้ว่าเป็นเส้นทางที่บุคคลสามารถก้าวไป "ไปข้างหน้าโดยหันศีรษะไปทางด้านหลัง" จากความเข้าใจที่ไม่ถูกต้องเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะโดยทั่วไปเฉพาะในรูปแบบที่ก้าวหน้าและมีวิวัฒนาการโดยผสมผสานแนวคิดที่แตกต่างกันเช่นศิลปะพื้นบ้านและศิลปะพื้นบ้านสัญชาติของมัน Ilyin ได้ข้อสรุปที่ผิดเกี่ยวกับการอนุรักษ์ศิลปะหัตถกรรมพื้นบ้านการทำเครื่องหมายเวลา เกี่ยวกับเส้นทางเดียวที่เป็นไปได้สำหรับพวกเขา - อุตสาหกรรมศิลปะการดูดซึมปรับระดับในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่เรียกว่า "สไตล์สมัยใหม่"

มุมมองดังกล่าวดึงดูดการวิพากษ์วิจารณ์อย่างสมเหตุสมผลเมื่อยี่สิบปีที่แล้ว ครอบคลุมหลายหน้าในผลงานของ A. B. Saltykov นักทฤษฎีที่โดดเด่นด้านศิลปะประยุกต์ของสหภาพโซเวียตซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการศึกษาประเด็นเรื่องประเพณี 6 Saltykov เข้าใจประเพณีว่าเป็นปรากฏการณ์วิภาษวิธีซึ่งไม่เพียงเกี่ยวข้องกับอดีตเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวข้องกับปัจจุบันและอนาคตด้วย เขาเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงโดยตรงของประเพณีกับศิลปะโซเวียตสมัยใหม่อย่างต่อเนื่องวิเคราะห์การเคลื่อนไหวและการพัฒนาประเพณีซึ่งในความเห็นของเขาไม่ได้อยู่ในลักษณะที่เป็นทางการของศิลปะของงานฝีมือที่กำหนดและไม่ใช่ในผลรวมทางกล แต่ใน ความสมบูรณ์ของระบบศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างของงานฝีมือและการพัฒนาทางประวัติศาสตร์

ความคิดของ Saltykov เกี่ยวกับความจำเป็นในการใช้แนวทางทางประวัติศาสตร์กับแนวคิดเรื่องสไตล์ในศิลปะพื้นบ้านนั้นมีความเกี่ยวข้องกัน “... ทุกสไตล์” เขาเขียน “เป็นการแสดงออกถึงสภาพจิตวิญญาณของผู้คนในยุคนั้น... ผู้คนไม่ได้หยุดนิ่งในการพัฒนา... มันเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา... และการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะ สไตล์มีความเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้”

A. B. Saltykov ยืนยันความถูกต้องของตำแหน่งทางทฤษฎีของเขาในประเด็นของประเพณีอย่างชาญฉลาดผ่านตัวอย่างงานภาคปฏิบัติกับปรมาจารย์ของ Gzhel

ปัจจุบันความคิดและความคิดของ A. B. Saltykov ได้รับการทำซ้ำและพัฒนาในบทความหลายบทความโดย M. A. Nekrasova เธอเชื่ออย่างถูกต้องว่าประเพณีมีความหมายลึกซึ้งและเป็นปรากฏการณ์ภายในที่ลึกซึ้ง พื้นฐานของประเพณีคือทัศนคติที่ถูกต้องต่อมรดกของชาติ มรดกคือศิลปะแห่งอดีต ทุกสิ่งที่มีคุณค่ายั่งยืนจะส่งต่อไปสู่ประเพณี นี่คือประสบการณ์ของผู้คนซึ่งสามารถดำรงชีวิตในรูปแบบใหม่ในยุคปัจจุบันได้

ในความหมายกว้างๆ ของคำนี้ ไม่มีปรากฏการณ์ใดที่อยู่นอกเหนือประเพณี ไม่มีสิ่งใดเกิดขึ้นจากที่ไหนเลย หากปราศจากการเรียนรู้ประสบการณ์จากอดีต ประเพณีเป็นกลไกขับเคลื่อนความก้าวหน้าทางวัฒนธรรม ซึ่งเป็นลักษณะอินทรีย์ของแง่มุมต่างๆ ของชีวิตที่ได้รับการคัดเลือก อนุรักษ์ และพัฒนาโดยรุ่นต่อรุ่นว่าเป็นสิ่งที่ดีที่สุด ตามแบบฉบับ และคุ้นเคย แต่ประเพณีไม่ใช่สิ่งที่มอบให้ครั้งเดียวและตลอดไป แช่แข็ง ไม่เคลื่อนไหว ไม่ใช่คำพ้องสำหรับอดีตหรือสิ่งที่คล้ายกันกับอดีต เอกภาพวิภาษวิธีของอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่เป็นไปได้ที่มีอยู่ในประเพณีนั้นแสดงออกมาอย่างสมบูรณ์แบบในคำจำกัดความที่กำหนดโดย I. F. Stravinsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่น และแม้ว่าเขาจะอยู่บนพื้นฐานของการวิเคราะห์ผลงานดนตรี แต่เขาก็ได้แสดงแก่นแท้ของแนวคิดของประเพณีในเนื้อหาที่กว้างและเป็นกลาง

โดยทั่วไปไม่มีประเพณี แต่มีประเพณีเกี่ยวกับขอบเขตเฉพาะของกิจกรรมของมนุษย์ในหมู่บุคคลเฉพาะ ในสถานที่เฉพาะและในยุคเฉพาะ ในขณะเดียวกัน ชีวิตและการพัฒนาของประเพณี วิธีการทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมในการวิเคราะห์มักถูกละเลยและไม่ได้นำมาพิจารณา

ประเพณีเป็นแนวคิดที่มีหลายชั้น ประเพณีแทรกซึมทุกปรากฏการณ์ของชีวิต ชีวิตประจำวัน การผลิต เศรษฐศาสตร์ วัฒนธรรม ศิลปะ ในแต่ละด้านมีความเฉพาะเจาะจงในเนื้อหาและการสำแดงออกมา มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญในการสำแดงประเพณีในงานศิลปะโดยทั่วไปและโดยเฉพาะในศิลปะพื้นบ้าน

ประเพณีของความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันอาศัยอยู่ในศิลปะพื้นบ้าน ประเพณีเหล่านี้มีการพัฒนามานานหลายศตวรรษและได้รับการปรับปรุงโดยผู้คนหลายรุ่น การเชื่อมโยงทางสายเลือดของศิลปะพื้นบ้านกับชีวิต การงาน และชีวิตประจำวันของผู้คนได้กำหนดความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์ของประเพณีวัฒนธรรมพื้นบ้าน การก่อตัวไม่เพียงแต่ประเพณีระดับชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเพณีของชาติด้วย การสำแดงของท้องถิ่นในความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาและงานฝีมือพื้นบ้าน . ประเพณีศิลปะชาวนาเนื่องจากวิถีชีวิตแบบอนุรักษ์นิยมที่รู้จักกันดีและความมุ่งมั่นพิเศษต่อปิตาธิปไตยโบราณจึงพัฒนาอย่างช้าๆและมีวิวัฒนาการ ประเพณีเหล่านี้หลายอย่างกลายเป็นเรื่องในอดีตไปพร้อมกับสภาพแวดล้อมและสภาพความเป็นอยู่ที่ให้กำเนิดมา เช่น ประเพณีในตำนานสลาฟโบราณที่ให้กำเนิดภาพศิลปะชาวนาหลายประเภทและชั้นทั้งหมด เครื่องประดับเย็บปักถักร้อยพื้นบ้าน

การสร้างรูปแบบและการก่อตัวของขนบธรรมเนียมประเพณีของศิลปะหัตถกรรมได้รับอิทธิพลจากปัจจัยหลายประการ บางอย่างก็มีอิทธิพลทางอ้อมมากกว่านั้น และอย่างที่เป็นอยู่อย่างยากลำบากในการสำแดงภายนอก ปัจจัยอื่น ๆ - มีอิทธิพลอย่างชัดเจนและโดยตรงต่อธรรมชาติของศิลปะและโครงสร้างของ ภาพศิลปะ

แนวทางทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงในการวิเคราะห์ปัจจัยทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และพัฒนางานฝีมือพื้นบ้านแสดงให้เห็นว่าบทบาทของพวกเขาในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนางานฝีมือและในเวลาที่ต่างกันอาจไม่ชัดเจน

5. การเก็บรักษาและการพัฒนาคติชนประเพณี

การถ่ายทอดทักษะงานฝีมือจากรุ่นสู่รุ่น กระบวนการสร้างสรรค์ในการผลิตผลิตภัณฑ์ภายใต้การแนะนำของผู้ใหญ่ มีส่วนช่วยในการรวบรวมอารมณ์เชิงบวก ความปรารถนาที่จะเรียนรู้และเชี่ยวชาญเฉพาะด้านของงานฝีมือ และการก่อตัวของแนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน

แนวคิดเรื่องมรดกและประเพณีในการสอนความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมีความสำคัญมาโดยตลอดและยังคงมีความสำคัญ ผลิตภัณฑ์ที่มีคุณค่าที่สุดของแรงงานถือเป็นผลิตภัณฑ์ที่ไม่เพียงสะสมความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประสบการณ์ทางพันธุกรรมของคนรุ่นก่อน ๆ ที่เรียนรู้ในกระบวนการลงมือปฏิบัติด้วย

ส่วนที่มีเสถียรภาพและเป็นไปได้มากที่สุดของวัฒนธรรมคือประเพณีซึ่งตรงกันข้ามกับนวัตกรรมในด้านหนึ่ง และเสริมคุณค่าด้วยสิ่งเหล่านั้นในอีกด้านหนึ่ง ด้วยปฏิสัมพันธ์ระหว่างประเพณีและนวัตกรรม ประเพณีต่างๆ มากมายไม่สูญหายไป แต่จะค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปจนกลายเป็นรูปแบบของนวัตกรรม วัฒนธรรมดั้งเดิมเป็นขอบเขตของความเข้มข้นของประสบการณ์โดยรวมในอดีตและการกำเนิดของนวัตกรรมที่รับประกันการปรับบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมดั้งเดิมให้เข้ากับสภาพที่เปลี่ยนแปลงของการดำรงอยู่ของกลุ่มชาติพันธุ์ ขอบคุณนวัตกรรม

องค์ประกอบมีการเปลี่ยนแปลงในประเพณี

วัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิมไม่เพียงแต่เป็นพื้นฐานของความสามัคคีทางจิตวิญญาณของผู้คนเท่านั้น แต่ยังเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและการศึกษาของบุคคลสมัยใหม่อีกด้วย มันยังคงรักษาคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ในชีวิตสมัยใหม่ ในวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่มีผู้สร้างและผู้บริโภค

ศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ที่มีอยู่ในวัฒนธรรมดั้งเดิมถูกนำมาใช้ในสังคมยุคใหม่ในการทำงานกับเด็กและเยาวชน เป็นวัฒนธรรมดั้งเดิมที่สามารถกลายเป็นวิธีในการปรับตัวบุคคลให้เข้ากับชีวิตที่ขัดแย้งกันของสังคมยุคใหม่ซึ่งมีความจำเป็นที่ค้างชำระมานานในการสร้างพื้นที่พักผ่อนสำหรับการถ่ายทอดประสบการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นบนหลักการของแบบดั้งเดิม ( เป็นที่พบปะของคนรุ่นต่อรุ่น) นี่ไม่เกี่ยวกับการสร้าง เช่น กลุ่มคติชนใหม่ๆ ที่มุ่งเน้นไปที่การแสดงคติชนบนเวที แต่เกี่ยวกับการสร้างการเชื่อมโยงระหว่างยุคสมัย โดยที่คติชนกลายเป็นวิธีในการสื่อสารและการตระหนักรู้ในตนเอง โดยที่สภาพแวดล้อมของคติชนถูกสร้างขึ้นเพื่อการเฉลิมฉลองร่วมกัน แม้ว่ารูปแบบดั้งเดิมของวัฒนธรรมในโลกสมัยใหม่จะมีการเปลี่ยนแปลงไปอย่างลึกซึ้ง แต่ศิลปะพื้นบ้านยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับภารกิจสมัยใหม่ในทุกด้านของวัฒนธรรม

ภายในกรอบของวัฒนธรรมดั้งเดิมของชาวรัสเซียในฐานะความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณมีประเพณีระดับภูมิภาคที่มีเอกลักษณ์จำนวนหนึ่งเกิดขึ้นซึ่งนักสะสมและนักวิจัยตั้งข้อสังเกตการดำรงอยู่ของสิ่งเหล่านี้

การศึกษาและการอนุรักษ์ประเพณีในระดับภูมิภาคการค้นหาวิธีการใหม่ในการถ่ายทอดวัฒนธรรมดั้งเดิมในสังคมสมัยใหม่มีความเกี่ยวข้องในด้านวัฒนธรรมและการศึกษา

ภายในกรอบของโครงการ มีการจัดงานสัมมนาเกี่ยวกับปัญหาการศึกษาคติชนวิทยาในโรงเรียนและการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระดับนานาชาติเป็นประจำทุกปีและทีละขั้นตอน

ในกระบวนการดำเนินโครงการจะใช้คำอธิบายอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับการมีอยู่ของแนววาจาและดนตรี

จากการวิจัยได้มีการดำเนินการคำอธิบายของประเภทที่ใช้งานอยู่ของคติชน องค์ประกอบประเภทที่ใช้งานของคติชนทางวาจาถูกเน้นในแง่ของการปรับตัวให้เข้ากับลักษณะอายุของนักเรียนและมาตรฐานการศึกษา

การศึกษานิทานพื้นบ้านในภูมิภาคเกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์เปรียบเทียบอย่างต่อเนื่อง ซึ่งช่วยพัฒนาไม่เพียงแต่จินตนาการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการคิดอย่างมีเหตุผลด้วย การปฏิบัติตามหลักการจะทำให้สามารถตระหนักถึงความสามัคคีของการฝึกอบรม การศึกษา และการพัฒนาในการพัฒนาวัฒนธรรมพื้นบ้านในการสำแดงระดับภูมิภาค

การทำความรู้จักกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คนที่อาศัยอยู่ร่วมกันในดินแดนเดียวกันส่งเสริมความเคารพต่อประเพณีวัฒนธรรมอื่นๆ ด้วยความช่วยเหลือของชั้นเรียนคติชนทำให้เกิดสภาพแวดล้อมทางชาติพันธุ์และคติชนวิทยาและมีความต่อเนื่องของประเพณีทางวัฒนธรรมในการจัดงานวันหยุดสาธารณะร่วมกับผู้ใหญ่ มีการปลูกฝังความเข้าใจว่าผู้คนที่อยู่รอบตัวพวกเขาเป็นผู้สืบทอดประเพณีพื้นบ้านในเนื้อหาที่แตกต่างกันไป

เมื่อเปรียบเทียบรูปแบบวันหยุดพื้นบ้านแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่เราสามารถสังเกตเห็นการลดทอนความศักดิ์สิทธิ์และการเปลี่ยนแปลงของวันหยุดให้กลายเป็นปรากฏการณ์มวลชน รูปแบบค่อยๆ เปลี่ยนไปเนื่องจากการแทนที่องค์ประกอบที่เป็นองค์ประกอบของพิธีกรรมด้วยองค์ประกอบสมัยใหม่ การเปลี่ยนแปลงเนื้อหา พื้นหลังบทกวีและตำนานใหม่ของพิธีกรรม เกิดสัญลักษณ์ใหม่ รูปแบบ เนื้อหา และเวลาถูกเปลี่ยนแปลงไปพร้อมๆ กัน ซึ่งนำไปสู่การกำเนิดของปรากฏการณ์ใหม่ รูปแบบที่ทันสมัยของปฏิทินแบบดั้งเดิมและวันหยุดของครอบครัวกำลังกลายเป็นเรื่องรอง

ยังคงมีความสำคัญสำหรับศูนย์ต่างๆ ที่จะเข้าใจและถ่ายทอดวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมจากรุ่นสู่รุ่น พัฒนาการของขบวนการนิทานพื้นบ้านเยาวชนในภูมิภาค (ทุกทิศทาง) ผสมผสานความพยายามของนักชาติพันธุ์วิทยา นักปรัชญา นักดนตรี ดึงดูดความสนใจในวัฒนธรรมดั้งเดิมในหมู่มืออาชีพและผู้ชื่นชอบศิลปะพื้นบ้าน

นิทานพื้นบ้านและชาติพันธุ์วิทยาที่สะสมและจัดระบบ การสังเกตและลักษณะทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่เพียงแต่มีความสำคัญในท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังมีความสำคัญทางวิทยาศาสตร์โดยทั่วไปด้วย

ด้วยการสนับสนุนของรัฐบาล กำลังดำเนินโครงการที่ครอบคลุมโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมดั้งเดิม

เทศกาลยังคงเป็นส่วนสำคัญของกิจกรรมเพื่อการอนุรักษ์ ศึกษา และพัฒนาประเพณีพื้นบ้านต่อไป

“ องค์ประกอบทางวิทยาศาสตร์” กำลังค่อยๆ แข็งแกร่งขึ้น การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีภายใต้กรอบของยุควรรณกรรมและวัฒนธรรมสลาฟ

ในบริบทของโลกาภิวัตน์ วัฒนธรรมดั้งเดิมมักถูกโจมตีว่าอนุรักษ์นิยมและไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งกาลเวลา แต่อยู่ในนั้นที่ค่านิยมพื้นฐานของประชาชนมีความเข้มข้น ประสบการณ์แบบดั้งเดิมจากรุ่นต่อรุ่น ความเข้าใจแก่นแท้ของประเพณี และด้วยเหตุนี้บรรทัดฐานทางวัฒนธรรม แบบเหมารวมทางพฤติกรรม ความรู้และประสบการณ์ ขนบธรรมเนียมและนิสัย การเลี้ยงดู ความเชื่อทางศาสนา เป็นสิ่งจำเป็นในปัจจุบันสำหรับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัว และการตีความที่ถูกต้อง ความเข้าใจที่ถูกต้องทำให้เรามีหนทางและความหวังในการจัดสังคมยุคใหม่

ปัญหาในการศึกษาปัจจัยในการอนุรักษ์วัฒนธรรมดั้งเดิมนั้นมีความซับซ้อนและเป็นหัวข้อของการวิจัยในด้านวัฒนธรรมศึกษา สังคมวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา ภาษาศาสตร์ คติชนวิทยา และวิทยาศาสตร์อื่นๆ

6. คลาสสิคคติชนวีทันสมัยชีวิต

ในชีวิตสมัยใหม่ ผู้คนยังคงมีอยู่เนื่องจากความเรียบง่าย การย่อยได้ ความสามารถในการรับการเปลี่ยนแปลงต่างๆ โดยไม่กระทบต่อเนื้อหา - นิทานพื้นบ้านคลาสสิกบางประเภท - เทพนิยาย สุภาษิต คำพูด คำพูด สัญลักษณ์

ตัวอย่างเช่นนิทานพื้นบ้านเพลงกล่อมเด็กบางส่วนมีบทบาทเช่นเดียวกัน - การศึกษาการศึกษาความบันเทิง จริงอยู่หากเพลงกล่อมเด็กหรือสุภาษิตบางเรื่องยังคงถูกถ่ายทอดด้วยวาจา ตามกฎแล้วเด็ก ๆ ก็จะอ่านนิทานให้เด็ก ๆ จากหนังสือฟัง

คติชนประเภทอื่น ๆ เช่น สัญญาณธรรมชาติพื้นบ้าน ได้สูญเสียหน้าที่ดั้งเดิมไปแล้ว ในสภาวะปัจจุบัน การพยากรณ์อากาศในท้องถิ่นมักไม่ได้ผลเนื่องจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติมีการเปลี่ยนแปลง และความสมดุลของระบบนิเวศถูกรบกวน นอกจากนี้รูปแบบของการดูดซึมและการถ่ายทอดสัญญาณพื้นบ้านก็เปลี่ยนไป คนในเมืองสมัยใหม่จะคุ้นเคยกับพวกเขาเช่นโดยการอ่านปฏิทินแบบฉีกขาดหรือฟังรายการวิทยุที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเตือนผู้คนถึงวัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การทำงานและการถ่ายทอดในลักษณะนี้ สัญญาณพื้นบ้านจึงได้รับความหมายทางวัฒนธรรมที่แตกต่าง ในวัฒนธรรมประจำวันสมัยใหม่ สัญญาณพื้นบ้านเคลื่อนเข้าสู่ขอบเขตของผู้อยากรู้อยากเห็น ไม่ใช่แค่ความทรงจำ แต่เป็นเครื่องเตือนใจ พวกเขาเล่าให้เพื่อนและเพื่อนบ้านฟัง แต่พวกเขาก็ถูกลืมอย่างรวดเร็วเช่นกัน - จนกว่าจะมีการเตือนครั้งต่อไป

และในหมู่บ้านต่างๆ ป้ายพื้นบ้านแบบดั้งเดิมได้สูญเสียความจำเป็นที่สำคัญและความเกี่ยวข้องในการทำงานเกษตรกรรมที่ประสบความสำเร็จไปมาก ในอีกด้านหนึ่ง มีความจำเป็นที่ชัดเจนสำหรับการพยากรณ์อากาศทางวิทยาศาสตร์ ในทางกลับกัน สัญญาณใหม่ๆ กำลังได้รับการพัฒนาจากประสบการณ์ส่วนตัวและการสังเกตที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ เป็นผลให้สัญลักษณ์ซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบของความรู้พื้นบ้านได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่เนื้อหาและสถานที่ในวัฒนธรรมประจำวันของผู้คนมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญ

สัญญาณดั้งเดิมและความเชื่อโชคลางพื้นบ้าน (ความเชื่อที่ว่าปรากฏการณ์และเหตุการณ์บางอย่างเป็นตัวแทนของการรวมตัวกันของพลังเหนือธรรมชาติหรือทำหน้าที่เป็นลางบอกเหตุของอนาคต) ได้มาถึงยุคของเราและมีอยู่อย่างสมบูรณ์ในจิตสำนึกมวลชนทั่วไป เป็นเรื่องยากที่จะหาคนที่ไม่เคยพูดออกมาดังๆ เลยสักครั้งในชีวิตว่า เกลือหกหมายถึงทะเลาะวิวาท สะอึกหมายความว่ามีคนจำได้ การเจอผู้หญิงถือถังเปล่าถือเป็นโชคร้าย และจานแตกหมายถึงความสุข สัญญาณเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการดำรงอยู่ขององค์ประกอบของวัฒนธรรมชาติพันธุ์ดั้งเดิมในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ทุกๆ วัน สถานการณ์ทางพฤติกรรมที่เกิดขึ้นซ้ำๆ และคำวิจารณ์ในแต่ละวันที่มาพร้อมกับสถานการณ์เหล่านี้ ได้รับการ "สืบทอด" จากรุ่นสู่รุ่นอย่างง่ายดายและง่ายดาย

บทสรุป

ปัจจุบันบทบาทอันมหาศาลของศิลปะดนตรีพื้นบ้านในงานศิลปะของแต่ละประเทศได้รับการยอมรับมายาวนาน ศิลปะพื้นบ้านพบว่าการแสดงออกที่สดใสและสมบูรณ์ที่สุดไม่ใช่ในดนตรีบรรเลงล้วนๆ แต่เป็นการผสมผสานทำนองเข้ากับคำพูด - ในเพลง บทเพลงที่มีต้นกำเนิดในรูปแบบดั้งเดิมที่สุดเมื่อหลายพันปีก่อน ได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและต่อเนื่องอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาวัฒนธรรมของผู้คนเอง วิถีชีวิต ภาษา ความคิด ซึ่งสะท้อนให้เห็นทั้งในด้าน เนื้อเพลงและทำนอง การรวบรวมเพลงลูกทุ่งเป็นผลสืบเนื่องมาจากประวัติศาสตร์พันปีของคนส่วนใหญ่

มีความจำเป็นต้องรักษาทรัพย์สินอย่างระมัดระวังและดูแลความอยู่รอดของมัน อนุรักษ์สมบัติของวัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้าน ทำให้ประชาชนทั่วไป กลุ่มนักแสดงมืออาชีพและสมัครเล่นเข้าถึงได้ จัดหาวัสดุเพิ่มเติมสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง ตลอดจนสำหรับนักเรียนและนักศึกษาของสถาบันการศึกษาพิเศษ

ศิลปะพื้นบ้านไม่เพียงแต่ช่วยให้นักชาติพันธุ์วิทยาเข้าใจชีวิต วัฒนธรรม และวิถีชีวิตของบรรพบุรุษของเราได้ดีขึ้นเท่านั้น แต่ยังช่วยให้เด็ก ๆ ที่สามารถจินตนาการได้เท่านั้น

ความรัก ความเคารพ และความภาคภูมิใจในศิลปะพื้นบ้านค่อยๆ ก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของบรรยากาศโดยรอบ

ความรู้สึกที่ซับซ้อนนี้เกิดขึ้นและพัฒนาในกระบวนการสะสมความรู้และแนวคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของดินแดนบ้านเกิด เกี่ยวกับงาน และความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน จำเป็นต้องพูดถึงต้นกำเนิดของศิลปะพื้นบ้านในรูปแบบที่เข้าถึงได้

ด้วยความคุ้นเคยและการศึกษาศิลปะพื้นบ้าน เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับผลงานของผู้ใหญ่ เรียนรู้ที่จะเคารพและเรียนรู้ทักษะที่ง่ายที่สุด ส่งเสริมความสนใจ ความเป็นอิสระ และความสามารถในการทำงาน

การใช้วัสดุ อุปกรณ์ช่วย ของเล่น ภาพวาด งานศิลปะพื้นบ้านต่างๆ ช่วยในการรับรู้และทำซ้ำลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของภาพศิลปะ

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านและอิทธิพลของศิลปะจะเกิดขึ้นในกรณีที่เด็ก ๆ พรรณนาถึงโลกที่พวกเขารู้จักจากศิลปะพื้นบ้าน

เพื่อเติมเต็มเวลาว่างของคุณด้วยกิจกรรมที่น่าสนใจและมีความหมาย คุณต้องพัฒนาความปรารถนาในความงาม ปลูกฝังความเคารพต่อประเพณีพื้นบ้านและคุณค่าทางวัฒนธรรม

วรรณกรรม

1. Bogatyrev P.G., Gusev V.E., Kolesnitskaya I.M. และอื่น ๆ “ ศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย”, มอสโก 2000

2. กูเซฟ วี.อี. สุนทรียภาพแห่งคติชน ล., 1999

3. จูคอฟสกายา อาร์.ไอ. “ ดินแดนพื้นเมือง”, มอสโก 2542

4. คราฟต์ซอฟ เอ็น.ไอ., ลาซูติน เอส.จี. “ ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าของรัสเซีย”, มอสโก 2546

5. ลาซูติน เอส.จี. “ บทกวีพื้นบ้านรัสเซีย”, มอสโก 2548

6. ปูติลอฟ บี.เอ็น. "คติชนและวัฒนธรรมพื้นบ้าน" - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2546

โพสต์บน Allbest.ru

...

เอกสารที่คล้ายกัน

ประวัติความเป็นมาการรวบรวมและศึกษานิทานพื้นบ้าน ปัญหาการแก้ไขและดัดแปลงข้อความเพื่อการรับรู้ ประเภทและประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ศักยภาพทางวัฒนธรรมและลักษณะของพื้นที่เทพนิยาย นิทานพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์ในศตวรรษที่ 20

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 15/06/2556

ความหมายและลักษณะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า นิทานพื้นบ้านรัสเซีย สลาฟ และลัตเวีย ต้นกำเนิดของตัวละคร รูปภาพของวิญญาณชั่วร้าย: บาบายากาแม่มดลัตเวียลักษณะของพวกเขา ศึกษาความนิยมของวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้านของชาติ

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 10/01/2013

เทคนิคการนำนิทานพื้นบ้านมาประกอบเป็นวรรณกรรม คำพื้นบ้านในวรรณคดี สถานการณ์โคลงสั้น ๆ ในนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรม ความเชื่อมโยงระหว่างนิทานพื้นบ้านรัสเซียกับตำนานสลาฟ ลวดลายสลาฟในโลกศิลปะของ Bunin แรงจูงใจตะวันออก

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 10/05/2547

ละครรัสเซียเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในวัฒนธรรมรัสเซียสมัยโบราณ - ในนิทานพื้นบ้านและเกมพื้นบ้านและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับแรงงานและชีวิตชาวนา (เกมเต้นรำรอบ พิธีกรรมงานแต่งงาน)

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 06/07/2548

การวิเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของ Nikolai Vasilyevich Gogol โลกที่แปลกและแปลกประหลาด มหัศจรรย์และเป็นความจริง โลกแห่งนิทานพื้นบ้านและความฝัน ตลก ความกล้าหาญและสิ่งสกปรก โลกของจังหวัดและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โลกแห่งปีศาจ - ลักษณะเด่นของผลงานของเขา

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 26/07/2010

หลักการคัดเลือกผลงานศิลปะพื้นบ้านสำหรับเด็กสำหรับเด็ก ภารกิจหลักของการสอนเด็กปฐมวัย เนื้อหาเกี่ยวกับคุณค่าทางศีลธรรม ความรู้ความเข้าใจ และศิลปะสากลของมนุษย์ เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก สถานรับเลี้ยงเด็ก และเรื่องตลก

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 10/12/2013

ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับเช็คสเปียร์ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขา และการมีส่วนร่วมในการพัฒนาประเพณีการแสดงละคร คุณสมบัติของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ปฏิสัมพันธ์ของกวีชาวอังกฤษกับคนร่วมสมัย สาเหตุที่ทำให้ผลงานของเขาได้รับความนิยมในโลกสมัยใหม่

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 29/03/2555

ศึกษาต้นกำเนิดและพัฒนาการของศิลปะและสถาปัตยกรรมอียิปต์ ประวัติความเป็นมาของต้นกำเนิดวรรณกรรมในโลกยุคโบราณสาระสำคัญของมัน ศึกษาผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของประเภทจดหมายตั้งแต่สมัยอาณาจักรโบราณ ยุคกลาง และใหม่

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/24/2010

การกำหนดความหมายและบทบาทของคติชนในข้อความของนวนิยายเรื่อง "Kys" ของ T. N. Tolstoy คติชนคือศิลปะพื้นบ้านซึ่งเป็นชุดของการกระทำพื้นบ้าน ปัญหาบทบาทของคติชนในวรรณคดีรัสเซียในช่วงเริ่มต้นของศตวรรษที่ 21 เป็นเรื่องธรรมชาติ คุณค่าทางปรัชญาและสุนทรียภาพ

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 21/06/2551

การก่อตัวของเส้นทางสร้างสรรค์ของ Robert Burns และธีมของผลงานของเขา เนื้อเพลงสถานที่แห่งความรักในผลงานของกวีชาวสก็อต การใช้นิทานพื้นบ้านของสก็อตแลนด์ โครงเรื่อง และเทคนิคของเพลงบัลลาดพื้นบ้านของอาร์ เบิร์นส์ ในการสร้างผลงานของเขาเอง

หน้า \* ผสานรูปแบบ 20

หน่วยงานรัฐบาลกลางเพื่อการขนส่งทางรถไฟ

มหาวิทยาลัยขนส่งแห่งรัฐไซบีเรีย

ภาควิชาปรัชญาและวัฒนธรรมศึกษา

นิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ต้นกำเนิดและสถานที่ในวัฒนธรรมรัสเซีย

เรียงความ

ในสาขาวิชา "วัฒนธรรมวิทยา"

หัวหน้างาน

ศาสตราจารย์

Bystrova A.N.

__________

พัฒนาโดย

นักเรียน ก. D-112

คิง วาย.ไอ.

__________

ปี 2555

การแนะนำ

บรรพบุรุษของเราที่ไม่คุ้นเคยกับการเขียนและหนังสือไม่ได้ถูกตัดขาดจากรุ่นก่อน ชาวรัสเซียธรรมดาที่พวกเขาร้องเพลงให้เมื่อนานมาแล้วเล่านิทานและไขปริศนาขึ้นมาไม่รู้ว่าจะทำยังไงไม่ อ่านหรือเขียน แต่ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาของพวกเขาก็ไม่ลืมหรือสูญหายไป มันถูกถ่ายทอดจากปากสู่ปากอย่างระมัดระวังจากพ่อแม่สู่ลูก คติชนปรากฏมานานก่อนวรรณคดี และถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของภาษาพูดที่มีชีวิต ซึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีน้ำเสียงและท่าทางของคำพูด

เพลงพื้นบ้าน นิทาน สุภาษิต ปริศนา ทำให้เราพึงพอใจกับถ้อยคำที่เรียบง่าย ทำให้เราเพลิดเพลินด้วยความยินดี และทำให้เราตื่นเต้นด้วยความลึกของความคิด

เพลงพื้นบ้านของเรามีบทกวีและไพเราะ: เพลงกล่อมเด็กที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณและอ่อนโยนซึ่งผู้หญิงใช้กล่อมลูกให้นอนหลับ เพลงตลกการ์ตูน

สุภาษิตและคำพูดของชาวรัสเซียเต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง

ปริศนาพื้นบ้านมีไหวพริบและหลากหลาย: เกี่ยวกับธรรมชาติ, บ้าน, เกี่ยวกับผู้คน, เกี่ยวกับสัตว์, เกี่ยวกับวัตถุที่ล้อมรอบบุคคล, เกี่ยวกับทุกสิ่งที่เราเห็น, ได้ยิน, รู้

ผลงานคติชนวิทยามีความสมบูรณ์แบบในการใช้ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างกับผลงานสร้างสรรค์ของผู้คนหลายร้อยคน

วัตถุประสงค์ของงานนี้คือเพื่อทบทวนและนำเสนอมุมมองของนักประวัติศาสตร์และนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมเกี่ยวกับต้นกำเนิดและสถานที่ของนิทานพื้นบ้านรัสเซียในวัฒนธรรมรัสเซียโดยใช้ตัวอย่างพิธีกรรม ดนตรี บทกวี นิทานพื้นบ้าน

1. แนวคิดเรื่องคติชน

คำว่าคติชนแปลตามตัวอักษรจากภาษาอังกฤษหมายถึงภูมิปัญญาพื้นบ้าน

คติชนเป็นบทกวีที่ประชาชนสร้างขึ้นและมีอยู่ในหมู่มวลชน ซึ่งสะท้อนถึงกิจกรรมการทำงาน การใช้ชีวิตในสังคมและชีวิตประจำวัน ความรู้เกี่ยวกับชีวิต ธรรมชาติ ลัทธิและความเชื่อ คติชนรวบรวมมุมมอง อุดมคติ และแรงบันดาลใจของผู้คน จินตนาการเชิงบทกวี โลกแห่งความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ที่อุดมสมบูรณ์ที่สุด การประท้วงต่อต้านการแสวงหาผลประโยชน์และการกดขี่ ความฝันถึงความยุติธรรมและความสุข นี่คือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะด้วยวาจาและวาจาที่เกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ 1 .

M. Gorky กล่าวว่า:“ ... จุดเริ่มต้นของศิลปะการใช้คำอยู่ในคติชน”เขาพูดแบบนี้ที่ไหน ในโอกาสไหน?ในสังคมก่อนชั้นเรียน นิทานพื้นบ้านมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมประเภทอื่นๆ ของมนุษย์ ซึ่งสะท้อนถึงความรู้เบื้องต้น ตลอดจนแนวคิดทางศาสนาและตำนาน ในกระบวนการพัฒนาสังคมความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาประเภทและรูปแบบต่างๆเกิดขึ้นวลีเหล่านี้เป็นของใคร? คุณไม่ได้เขียนมัน!

นิทานพื้นบ้านบางประเภทและบางประเภทมีอายุยืนยาว ความคิดริเริ่มของพวกเขาสามารถตรวจสอบได้เฉพาะบนพื้นฐานของหลักฐานทางอ้อมเท่านั้น: บนข้อความในยุคหลัง ๆ ที่ยังคงรักษาลักษณะที่เก่าแก่ของเนื้อหาและโครงสร้างบทกวีและบนข้อมูลทางชาติพันธุ์วิทยาเกี่ยวกับผู้คนในขั้นตอนก่อนชั้นเรียนของการพัฒนาประวัติศาสตร์ข้อความมาจากไหน?

เฉพาะตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 และต่อมาเท่านั้นที่เป็นที่รู้จักในตำราบทกวีพื้นบ้านที่แท้จริง มีบันทึกน้อยมากที่รอดจากศตวรรษที่ 17

คำถามเกี่ยวกับที่มาของผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านหลายชิ้นนั้นซับซ้อนกว่างานวรรณกรรมมาก ไม่เพียงไม่ทราบชื่อและชีวประวัติของผู้แต่ง - ผู้สร้างข้อความนี้หรือข้อความนั้นเท่านั้น แต่ยังไม่ทราบสภาพแวดล้อมทางสังคมที่เทพนิยายมหากาพย์เพลงเวลาและสถานที่ในการสร้างของพวกเขาด้วย เจตนาเชิงอุดมการณ์ของผู้เขียนสามารถตัดสินได้จากข้อความที่ยังหลงเหลืออยู่ซึ่งมักถูกเขียนลงในหลายปีต่อมา สถานการณ์สำคัญที่ทำให้เกิดการพัฒนาบทกวีพื้นบ้านในอดีตคือตามคำกล่าวของ N. G. Chernyshevsky การไม่มี "ความแตกต่างที่ชัดเจนในชีวิตจิตใจของผู้คน"คำเหล่านี้มาจากไหน? และเหตุใด Chernyshevsky จึงไม่อยู่ในรายการข้อมูลอ้างอิง?

“ชีวิตจิตใจและศีลธรรม” เขาชี้ให้เห็น “สมาชิกทุกคนของคนเช่นนี้เหมือนกัน ดังนั้น งานกวีนิพนธ์ที่เกิดจากความตื่นเต้นของชีวิตเช่นนี้จึงมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้เท่าเทียมกัน หวานชื่นเท่า ๆ กัน และเกี่ยวข้องกับสมาชิกทุกคนเท่าเทียมกัน ของผู้คน."เขา "ชี้" สิ่งนี้ที่ไหนและไปที่ใครกันแน่?ในสภาพทางประวัติศาสตร์เช่นนี้ ผลงานที่ถูกสร้างขึ้นโดย "คนทั้งมวลในฐานะผู้มีศีลธรรมอันเดียว"ใบเสนอราคามาจากไหน? ด้วยเหตุนี้บทกวีพื้นบ้านจึงซึมซาบไปด้วยหลักการโดยรวม มันมีอยู่ในการเกิดขึ้นและการรับรู้ของผู้ฟังผลงานที่สร้างขึ้นใหม่ในการดำรงอยู่และการประมวลผลในภายหลังข้อความนี้เป็นของใคร?

การรวมกลุ่มแสดงออกไม่เพียง แต่ภายนอกเท่านั้น แต่ยังแสดงภายในด้วย - ในระบบบทกวีพื้นบ้านในธรรมชาติของความเป็นจริงทั่วไปในรูปภาพ ฯลฯ ในลักษณะภาพเหมือนของวีรบุรุษในแต่ละสถานการณ์และภาพของงานคติชนมี ลักษณะเฉพาะบางประการที่ครอบครองสถานที่สำคัญในนิยายข้อความนี้เป็นของใคร?

ตามกฎแล้ว ณ ช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์งานจะประสบกับช่วงเวลาแห่งความนิยมเป็นพิเศษและความเจริญรุ่งเรืองอย่างสร้างสรรค์ แต่ถึงเวลาที่มันเริ่มบิดเบี้ยว ถูกทำลาย และถูกลืมข้อความนี้เป็นของใคร?

เวลาใหม่ต้องมีเพลงใหม่ รูปภาพของวีรบุรุษพื้นบ้านแสดงถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของตัวละครประจำชาติรัสเซีย: เนื้อหาของผลงานคติชนสะท้อนถึงสถานการณ์ทั่วไปของชีวิตชาวบ้าน ในเวลาเดียวกัน กวีนิพนธ์พื้นบ้านก่อนการปฏิวัติก็อดไม่ได้ที่จะสะท้อนข้อจำกัดทางประวัติศาสตร์และความขัดแย้งของอุดมการณ์ชาวนา ตำรากวีนิพนธ์พื้นบ้านสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมีนัยสำคัญโดยอาศัยการถ่ายทอดด้วยวาจา อย่างไรก็ตาม เมื่อบรรลุถึงความสมบูรณ์ทางอุดมการณ์และศิลปะอย่างสมบูรณ์ งานต่างๆ มักจะถูกเก็บรักษาไว้เป็นเวลานานโดยแทบไม่มีการเปลี่ยนแปลงในฐานะมรดกทางกวีในอดีต ในฐานะความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมที่มีคุณค่าที่ยั่งยืน 2 ทำไมเรื่องนี้เพิ่งเขียนใหม่?

2. ลักษณะเฉพาะของคติชน

คติชนมีกฎทางศิลปะของตัวเอง รูปแบบปากเปล่าของการสร้างสรรค์ การจำหน่าย และการดำรงอยู่ของผลงานเป็นลักษณะสำคัญที่ก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจงของคติชนและทำให้เกิดความแตกต่างจากวรรณกรรม

2.1. ประเพณี

ความคิดสร้างสรรค์มวลชนชาวบ้าน งานวรรณกรรมมีผู้แต่ง งานวรรณกรรมพื้นบ้านไม่เปิดเผยชื่อ ผู้แต่งคือประชาชน ในวรรณคดีก็มีนักเขียนและนักอ่าน ในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง

งานปากเปล่าถูกสร้างขึ้นตามแบบจำลองที่ทราบอยู่แล้วและยังรวมถึงการกู้ยืมโดยตรงด้วย รูปแบบการพูดใช้คำคุณศัพท์ สัญลักษณ์ การเปรียบเทียบ และอุปกรณ์บทกวีแบบดั้งเดิมอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง งานที่มีโครงเรื่องมีลักษณะเป็นชุดขององค์ประกอบการเล่าเรื่องทั่วไปและการผสมผสานการเรียบเรียงตามปกติ ในภาพตัวละครในนิทานพื้นบ้านลักษณะทั่วไปก็มีชัยเหนือตัวบุคคลเช่นกัน ประเพณีจำเป็นต้องมีการวางแนวอุดมการณ์ของงาน: พวกเขาสอนความดีและมีกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมของมนุษย์ในชีวิตข้อความนี้เป็นของใคร?

สิ่งทั่วไปในคติชนคือสิ่งสำคัญ นักเล่าเรื่อง (นักแสดงในเทพนิยาย) นักร้อง (นักแสดงเพลง) นักเล่าเรื่อง (นักแสดงมหากาพย์) voplenitsy (นักแสดงคร่ำครวญ) พยายามสื่อให้ผู้ฟังฟังสิ่งที่สอดคล้องกับประเพณีเป็นอันดับแรก การทำซ้ำของข้อความปากเปล่าทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง และทำให้บุคคลที่มีความสามารถแต่ละคนสามารถแสดงออกได้ มีการสร้างสรรค์ร่วมกันหลายครั้งโดยตัวแทนของประชาชนสามารถเข้าร่วมได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การพัฒนาคติชนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ที่มีความสามารถมากที่สุดซึ่งมีความทรงจำทางศิลปะและของขวัญที่สร้างสรรค์ พวกเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชมจากคนรอบข้าง (จำเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "The Singers")ใครควรจำ? นี่อาจเป็นสิ่งที่คุณแนะนำให้ฉันทำ... ขอบคุณ ฉันสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีคำแนะนำเช่นนั้น

ประเพณีศิลปะปากเปล่าเป็นกองทุนทั่วไป แต่ละคนสามารถเลือกสิ่งที่ต้องการได้ด้วยตนเองนี่คือตลาดหรือร้านค้า?

ในฤดูร้อนปี 1902 M. Gorky สังเกตใน Arzamas ว่าผู้หญิงสองคน - สาวใช้และคนทำอาหาร - แต่งเพลงอย่างไร (เรื่อง "พวกเขาแต่งเพลงอย่างไร")

“ก่อนค่ำ ณ ถนนอันเงียบสงบแห่งอาร์ซามาส บนม้านั่งตรงประตูบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ เมืองนี้กำลังหลับใหลท่ามกลางความเงียบอันร้อนแรงของชีวิตประจำวันในเดือนมิถุนายน ฉันนั่งอ่านหนังสืออยู่ข้างหน้าต่าง มือของฉันฟังว่าแม่ครัวของฉันท่าทางอุสติญญาพูดจาเงียบ ๆ กับสาวใช้<...>ทันใดนั้น Ustinya ก็พูดอย่างชาญฉลาด “มาร้องเพลงกันเถอะ...” และอุสติญญาก็เริ่มร้องเพลงอย่างรวดเร็ว:

“โอ้ ใช่แล้ว ในวันสีขาว ท่ามกลางแสงแดดอันสดใส

ในคืนอันสดใสระหว่างเดือน…”

ด้วยความลังเลใจต่อทำนอง สาวใช้จึงร้องเพลงด้วยเสียงต่ำอย่างขี้อาย:

“ฉันเป็นห่วงนะสาวน้อย...”

และอุสติญญานำทำนองเพลงจบลงอย่างมั่นใจและน่าประทับใจ:

“หัวใจของฉันเจ็บปวดอยู่เสมอ...”

เธอพูดจบแล้วพูดอย่างร่าเริงและโอ้อวดเล็กน้อยทันทีว่า “เพลงได้เริ่มแล้ว ที่รัก ฉันจะสอนวิธีแต่งเพลง วิธีบิดเกลียว อืม...” หลังจากหยุดไปสักพักหนึ่ง หากได้ฟังเสียงกบคร่ำครวญ เสียงระฆังอันเกียจคร้าน เธอก็เล่นคำและเสียงได้อย่างช่ำชองอีก

“โอ้ ไม่นะ พายุหิมะจะรุนแรงในฤดูหนาว

ไม่มีลำธารที่ร่าเริงในฤดูใบไม้ผลิ ... "

สาวใช้ขยับเข้ามาใกล้เธอมากขึ้น ... ตอนนี้พูดต่อด้วยน้ำเสียงแผ่วเบาและสั่นเทามากขึ้น:

“พวกเขาไม่ได้แจ้งจากฝั่งบ้านเกิดของพวกเขา

ข่าวปลอบใจฉัน…”

“เอาล่ะไปได้แล้ว! อุสติญญาพูดพร้อมเอามือตบเข่า และฉันอายุน้อยกว่าฉันแต่งเพลงได้ดียิ่งขึ้น! บางครั้งเพื่อนของฉันก็จะรบกวนฉัน: "Ustyusha สอนเพลงให้ฉันหน่อย!" เอ๊ะ...จะจมน้ำ!..จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? “ฉันไม่รู้” สาวใช้พูดพร้อมกับลืมตาขึ้นพร้อมยิ้ม<...>“นกสนุกสนานร้องเพลงเหนือทุ่งนา

ดอกไม้ในทุ่งนาบานสะพรั่งแล้ว” อุสติญญาร้องเพลงอย่างครุ่นคิดพับแขนของเธอไว้บนหน้าอกมองดูท้องฟ้าและสาวใช้ก็สะท้อนอย่างราบรื่นและกล้าหาญ:“ ฉันหวังว่าฉันจะได้ดูทุ่งนาบ้านเกิดของฉัน!” และอุสติญญาสนับสนุนอย่างชำนาญ เสียงสูงที่แกว่งไกวขโมยคำพูดที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ:“ ฉันหวังว่าฉันจะได้เดินเล่นกับเพื่อนรักในป่า!”

ร้องเพลงเสร็จก็เงียบไปนาน...แล้วผู้หญิงก็พูดเบาๆ ครุ่นคิด: “พวกเขาแต่งเพลงได้ไม่ดีเหรอ ดีจริงๆ”เรื่องราวของ Gorky ที่เขียนใหม่ทำอะไรที่นี่? ข้อความนี้คุ้นเคยกับฉันแม้ว่าจะไม่มีเรียงความของนักเรียนก็ตาม แต่สิ่งที่เขากำลังทำอยู่ที่นี่ยังไม่ชัดเจนนัก

ไม่ใช่ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่จะถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์บอกเล่า เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ สุภาษิต และผลงานอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าส่งต่อ "จากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น" บนเส้นทางนี้ พวกเขาสูญเสียสิ่งที่ประทับตราความเป็นปัจเจกบุคคล แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็ระบุและเจาะลึกสิ่งที่สามารถทำให้ทุกคนพึงพอใจได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งใหม่ถือกำเนิดขึ้นตามแบบดั้งเดิมเท่านั้น และต้องไม่เพียงแค่ลอกเลียนแบบประเพณีเท่านั้น แต่ยังต้องเสริมด้วยข้อความนี้เป็นของใคร?

คติชนปรากฏในการดัดแปลงภูมิภาค: คติชนของรัสเซียตอนกลาง, คติชนของรัสเซียเหนือ, คติชนของไซบีเรีย, คติชนดอน ฯลฯ เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเฉพาะของท้องถิ่นมักมีจุดยืนรองเกี่ยวกับทรัพย์สินของนิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมด

ในคติชน กระบวนการสร้างสรรค์เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสนับสนุนและพัฒนาประเพณีทางศิลปะข้อความนี้เป็นของใคร?

ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร นิทานพื้นบ้านจึงเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวรรณกรรมดังกล่าว อิทธิพลของวรรณกรรมที่มีต่อนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของคนรวบรวมจิตวิทยา (ความคิด นิสัยของจิตวิญญาณ) นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของชนชาติสลาฟข้อความนี้เป็นของใคร?

แห่งชาติเป็นส่วนหนึ่งของสากล การติดต่อทางคติชนเกิดขึ้นระหว่างประชาชน นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีปฏิสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้านของชนชาติใกล้เคียง: ภูมิภาคโวลก้า, ไซบีเรีย, เอเชียกลาง, รัฐบอลติก, คอเคซัส ฯลฯข้อความนี้เป็นของใคร?

2.2. การประสานกัน

หลักการทางศิลปะไม่ชนะในคติชนในทันที ในสังคมโบราณ คำนี้ผสานเข้ากับความเชื่อและความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้คน และความหมายเชิงกวีของคำนั้น (หากมี) ก็ไม่เกิดขึ้นจริงข้อความนี้เป็นของใคร?

รูปแบบที่หลงเหลืออยู่ของรัฐนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในพิธีกรรม การสมรู้ร่วมคิด และประเภทอื่นๆ ของนิทานพื้นบ้านตอนปลาย ตัวอย่างเช่น เกมเต้นรำแบบกลมเป็นองค์ประกอบทางศิลปะที่ซับซ้อนหลายอย่าง เช่น คำพูด ดนตรี การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเต้นรำ พวกมันทั้งหมดสามารถดำรงอยู่ร่วมกันได้เท่านั้น โดยเป็นองค์ประกอบของการเต้นรำรอบด้าน คุณสมบัตินี้มักจะแสดงด้วยคำว่า "syncretism" (จากภาษากรีก synkritismos "connection")

เมื่อเวลาผ่านไป การประสานกันก็ค่อยๆ หายไปตามประวัติศาสตร์ ศิลปะประเภทต่างๆ ได้เอาชนะสภาวะของการแบ่งแยกไม่ได้ในยุคดึกดำบรรพ์และมีความโดดเด่นในตัวเอง สารประกอบเหล่านี้เริ่มปรากฏในการสังเคราะห์คติชน 3 . เหตุใดจึงมีสิ่งนี้อยู่ในรูปแบบที่คัดลอกมาจากงานของคนอื่นแบบดั้งเดิม

2.3. ความแปรปรวน

รูปแบบการดูดซึมและการถ่ายทอดผลงานในรูปแบบปากเปล่าทำให้พวกเขาเปิดรับการเปลี่ยนแปลง ไม่มีการแสดงที่เหมือนกันโดยสิ้นเชิงสองรายการของงานเดียวกัน แม้ว่าจะมีนักแสดงเพียงคนเดียวก็ตาม งานช่องปากมีลักษณะเคลื่อนที่มีลักษณะแตกต่างกัน

Variant (จากภาษาละติน Variant คือ "การเปลี่ยนแปลง") การแสดงแต่ละงานของงานพื้นบ้านตลอดจนข้อความที่ตายตัว

เนื่องจากมีงานนิทานพื้นบ้านอยู่ในรูปแบบของการแสดงหลายรายการ จึงมีอยู่ในจำนวนทั้งสิ้นของรูปแบบต่างๆ แต่ละเวอร์ชั่นมีความแตกต่างกัน บอกหรือร้องในเวลาต่างกัน ในสถานที่ต่างกัน สภาพแวดล้อมต่างกัน โดยผู้แสดงต่างกัน หรือคนคนเดียวกัน (ซ้ำ)ข้อความนี้เป็นของใคร?

ประเพณีพื้นบ้านในช่องปากพยายามที่จะรักษาและปกป้องสิ่งที่มีค่าที่สุดจากการลืมเลือน ประเพณีเก็บการเปลี่ยนแปลงข้อความไว้ภายในขอบเขต สำหรับงานคติชนรูปแบบต่างๆ สิ่งสำคัญคือสิ่งที่เหมือนกันและซ้ำๆ และสิ่งที่รองคือความแตกต่างระหว่างกัน

มาดูปริศนาเกี่ยวกับท้องฟ้าและดวงดาวกันดีกว่า พวกเขาถูกบันทึกในจังหวัดต่าง ๆ - มอสโก, Arkhangelsk, Nizhny Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara ฯลฯ (ดูใน Readerใครควรไปดูอะไรในตัวผู้อ่านบ้าง? การกำหนดนี้จ่าหน้าถึงใคร?).

พื้นฐานทางศิลปะของปริศนาคือคำอุปมา: มีบางอย่างพังทลายลงและไม่สามารถประกอบกลับคืนมาได้ อุปมามีความยืดหยุ่น จากตัวเลือกต่างๆ เราเรียนรู้ว่าอะไรที่อาจพังได้อย่างแน่นอน ปรากฎว่าถั่ว (ลายจุด) ลูกปัด พรม เรือ มหาวิหารกระจัดกระจาย โดยปกติจะสังเกตได้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นที่ไหน: ที่ประตูของเรา บนเสื่อ ในทุกเมือง ในเขตชานเมืองทั้งหมด ในมอส ในทะเล ทั้งสิบสองด้าน ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง คำนำการเล่าเรื่องจะปรากฏขึ้น เพื่ออธิบายสถานการณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น:

มีหญิงสาวคนหนึ่งจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกำลังเดินอยู่

ถือเหยือกลูกปัด:

เธอกระจายมัน<...>

ในที่สุดผู้ที่รวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายไม่ได้ก็มีรายชื่อ: กษัตริย์, ราชินี, หญิงสาวสีแดง, ปลาสีขาว (สัญลักษณ์ของเจ้าสาวสาว), เสมียน (เสมียนดูมา), นักบวช, ช่างเงิน, เจ้าชาย, คนฉลาด คนรู้หนังสือ พวกเราคนโง่ การกล่าวถึง Serebrenikov บ่งบอกถึงการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่: เงินและเหรียญกระจัดกระจาย ปลาสีขาวพูดถึงปฏิสัมพันธ์กับบทกวีในงานแต่งงาน ในตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง ความเป็นไปไม่ได้ในการรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายนั้นเน้นย้ำความขัดแย้งด้วยความช่วยเหลือของข้อความ:

พระเจ้าเท่านั้นที่จะรวบรวม

เขาจะใส่มันลงในกล่อง

พระเจ้าทรงมีลักษณะเหมือนชาวนาประหยัดที่มีกล่องซึ่งไม่ยอมให้เกิดความสูญเสียและความวุ่นวาย เนื่องจากมีเพียงพระเจ้าเท่านั้นที่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้ นั่นหมายความว่าไม่มีใครสามารถทำได้ ในอีกเวอร์ชันหนึ่งจะมีการตั้งชื่อเครื่องมือ (ไม้กวาด, พลั่ว) ซึ่งจะไม่ช่วยในสถานการณ์นี้ ดังนั้นในปริศนาแห่งท้องฟ้าและดวงดาวจึงมีองค์ประกอบที่มั่นคงและแปรผัน ฟังก์ชัน (การกระเจิง) และผลที่ตามมา (ความเป็นไปไม่ได้ในการประกอบ) มีความเสถียร องค์ประกอบอื่นๆ ทั้งหมดเป็นตัวแปร จำเป็นต้องมีองค์ประกอบตัวแปรบางอย่าง (สิ่งที่กระจัดกระจาย, สถานที่ที่กระจัดกระจาย, องค์ประกอบที่ไม่สามารถรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจายได้) นอกจากนี้ องค์ประกอบตัวแปรเสริมยังเกิดขึ้นเป็นระยะๆ (ภายใต้สถานการณ์ใดที่มีบางสิ่งพังทลาย ด้วยวิธีใดที่เป็นไปไม่ได้ที่จะรวบรวมมัน)

แม้จะมีความเข้มแข็งและพลังแห่งประเพณี แต่การเปลี่ยนแปลงก็ยังไปได้ไกลและแสดงถึงแนวโน้มเชิงสร้างสรรค์ใหม่ๆ จากนั้นงานนิทานพื้นบ้านเวอร์ชันใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น

เวอร์ชัน (จากภาษาละติน versare "to modified") คณะตัวเลือกที่ให้การตีความงานในเชิงคุณภาพที่แตกต่างกัน

ตัวอย่างเช่น ในบรรดาปริศนาต่างๆ ที่เราพิจารณามีดังต่อไปนี้:

มีการเขียนจดหมายแล้ว

บนกำมะหยี่สีน้ำเงิน

และอย่าอ่านจดหมายฉบับนี้

ทั้งพระภิกษุและเสมียน

พวกไม่ฉลาด.

นี่เป็นเวอร์ชันใหม่แล้วเนื่องจากองค์ประกอบปริศนาที่มั่นคง (ไม่สามารถรวบรวมกระจัดกระจายได้) ได้รับรูปลักษณ์ที่แตกต่างออกไป (ไม่สามารถอ่านการเขียนได้)ข้อโต้แย้งและตัวอย่างเหล่านี้ขโมยมาจากผู้เขียนคนไหน

อย่างที่คุณเห็นความแตกต่างระหว่างเวอร์ชันต่างๆ นั้นลึกซึ้งและสำคัญกว่าความแตกต่างระหว่างตัวแปรต่างๆ ตัวเลือกจะถูกจัดกลุ่มเป็นเวอร์ชันตามระดับความเหมือนและช่วงความแตกต่าง

ความแปรปรวนของการดำรงอยู่ของประเพณีพื้นบ้าน แนวคิดเกี่ยวกับงานปากเปล่าสามารถเกิดขึ้นได้โดยคำนึงถึงตัวแปรต่างๆ ให้ได้มากที่สุดเท่านั้น พวกเขาจะต้องได้รับการพิจารณาไม่แยกจากกัน แต่เมื่อเปรียบเทียบกันข้อความนี้เป็นของใคร?

ในประเพณีปากเปล่าไม่มีและไม่สามารถเป็นตัวเลือกที่ "ถูก" หรือ "ผิด" ได้ มันมีความยืดหยุ่นในสาระสำคัญ ตัวเลือกของคุณภาพศิลปะทั้งสูงและต่ำขยายหรือบีบอัด ฯลฯ ปรากฏขึ้น ทั้งหมดนี้มีความสำคัญสำหรับการทำความเข้าใจ ประวัติศาสตร์คติชน กระบวนการพัฒนาข้อความนี้เป็นของใคร?

เมื่อบันทึกงานนิทานพื้นบ้าน หากเป็นไปเพื่อวัตถุประสงค์ทางวิทยาศาสตร์ จะต้องปฏิบัติตามข้อกำหนดบางประการ นักสะสมมีหน้าที่ต้องทำซ้ำข้อความของนักแสดงอย่างถูกต้อง และการบันทึกที่เขาทำจะต้องมีสิ่งที่เรียกว่า "หนังสือเดินทาง" (ระบุว่าใคร ที่ไหน เมื่อใด และจากใครที่บันทึกเวอร์ชันนี้) เฉพาะในกรณีนี้เวอร์ชันของงานจะพบสถานที่ในอวกาศและเวลาและจะเป็นประโยชน์สำหรับการศึกษาคติชนวิทยาข้อความนี้เป็นของใคร?

2.4. การแสดงด้นสด

ความแปรปรวนของนิทานพื้นบ้านสามารถทำได้จริงโดยอาศัยการแสดงด้นสด

การแสดงด้นสด (จากภาษาลาตินอิมโพรไวโซ “ไม่คาดฝัน, ฉับพลัน”) การสร้างข้อความของงานนิทานพื้นบ้านหรือแต่ละส่วนในระหว่างขั้นตอนการแสดง

ระหว่างการแสดงงานชาวบ้านก็ถูกเก็บไว้ในความทรงจำ ขณะที่ถูกเปล่งออกมา ข้อความดูเหมือนจะเกิดใหม่ทุกครั้ง นักแสดงด้นสด เขาอาศัยความรู้ภาษาบทกวีของคติชน คัดเลือกองค์ประกอบทางศิลปะสำเร็จรูป และสร้างการผสมผสานของสิ่งเหล่านี้ หากไม่มีการแสดงด้นสด การใช้คำพูด "ช่องว่าง" และการใช้เทคนิควาจาและบทกวีคงเป็นไปไม่ได้ข้อความนี้เป็นของใคร?

การแสดงด้นสดไม่ได้ขัดแย้งกับประเพณี ในทางกลับกัน มันดำรงอยู่อย่างแม่นยำเพราะมีกฎเกณฑ์บางอย่าง ซึ่งเป็นหลักการทางศิลปะ

งานปากเปล่าอยู่ภายใต้กฎหมายประเภทนั้น ประเภทนี้อนุญาตให้มีการเคลื่อนย้ายข้อความอย่างใดอย่างหนึ่งและกำหนดขอบเขตของความผันผวน

ในประเภทต่างๆ การแสดงด้นสดแสดงออกด้วยกำลังไม่มากก็น้อย มีแนวเพลงที่เน้นไปที่การแสดงด้นสด (เพลงคร่ำครวญ เพลงกล่อมเด็ก) และแม้แต่เพลงที่มีเนื้อเพลงเป็นแบบครั้งเดียว (เสียงร้องที่ยุติธรรมของพ่อค้า) ในทางตรงกันข้าม มีหลายประเภทที่มีจุดประสงค์เพื่อการท่องจำที่แม่นยำ ดังนั้น ราวกับว่าพวกเขาไม่อนุญาตให้มีการแสดงด้นสด (เช่น การสมรู้ร่วมคิด)

การแสดงด้นสดถือเป็นแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์และสร้างความแปลกใหม่ เธอได้แสดงพลวัตของกระบวนการคติชน 4 . เหตุใดตามที่ฉันเข้าใจและทุกที่อื่นจึงเสนอให้มีการเขียนข้อความของผู้อื่นใหม่แบบดั้งเดิม

3 . ประเภทของคติชน

แนวเพลงในนิทานพื้นบ้านยังแตกต่างกันในวิธีการแสดง (เดี่ยว นักร้องประสานเสียง นักร้องประสานเสียง และศิลปินเดี่ยว) และการผสมผสานข้อความที่แตกต่างกันกับทำนอง น้ำเสียง การเคลื่อนไหว (การร้องเพลง การร้องเพลงและการเต้นรำ การเล่าเรื่อง การแสดง)

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียนข้อความนี้เป็นของใคร?

ในนิทานพื้นบ้านมีแนวเพลงที่มีประสิทธิผลซึ่งในส่วนลึกของผลงานใหม่สามารถปรากฏได้ ตอนนี้มีทั้งเพลงฮิต คำคม เพลงเมือง เรื่องตลก และนิทานเด็กหลายประเภท มีประเภทที่ไม่ก่อผลแต่ยังคงมีอยู่ จึงไม่ปรากฏนิทานพื้นบ้านเรื่องใหม่ มีแต่เรื่องเก่าๆ เล่าขานกัน มีเพลงเก่าๆ ร้องหลายเพลงด้วย แต่เพลงมหากาพย์และประวัติศาสตร์แทบจะไม่ได้ยินสดอีกต่อไปข้อความนี้เป็นของใคร?

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ คติชนของทุกชาติมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เช่นเดียวกับประวัติศาสตร์ ประเพณี และวัฒนธรรม ดังนั้นมหากาพย์และบทเพลงจึงมีอยู่ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซียเท่านั้น ดูมาในภาษายูเครน ฯลฯ แนวเพลงบางประเภท (ไม่ใช่แค่เพลงประวัติศาสตร์) สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของบุคคลหนึ่งๆ องค์ประกอบและรูปแบบของเพลงประกอบพิธีกรรมมีความแตกต่างกัน ซึ่งสามารถกำหนดเวลาให้ตรงกับช่วงเวลาของปฏิทินเกษตรกรรม อภิบาล ล่าสัตว์ หรือตกปลาได้ สามารถเข้าสู่ความสัมพันธ์ต่างๆกับพิธีกรรมได้คริสต์ มุสลิม พุทธ หรือศาสนาอื่นๆ ข้อความนี้เป็นของใคร?

นิทานพื้นบ้านในยุคปลายเป็นแหล่งที่สำคัญที่สุดในการศึกษาจิตวิทยา โลกทัศน์ และสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล

4. คติชนพิธีกรรมเป็นคติชนประเภทที่มีจำนวนมากที่สุด

พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus คือพิธีกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสามารถทางศิลปะระดับสูงของชาวรัสเซีย พิธีกรรมนี้เป็นการกระทำทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวด ซึ่งอยู่ภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ พระองค์ทรงประสูติในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลก ซึ่งเป็นการศักดิ์สิทธิ์ขององค์ประกอบทางธรรมชาติ ที่เก่าแก่ที่สุดถือเป็นเพลงพิธีกรรมในปฏิทิน เนื้อหาเกี่ยวข้องกับแนวคิดเกี่ยวกับวัฏจักรของธรรมชาติและปฏิทินเกษตรกรรม บทเพลงเหล่านี้สะท้อนถึงช่วงต่างๆ ของชีวิตของชาวนา

พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อนที่สอดคล้องกับจุดเปลี่ยนในการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล เมื่อประกอบพิธีกรรม ผู้คนเชื่อว่าคาถาของพวกเขาจะได้ยินโดยเทพเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ พลังของดวงอาทิตย์ น้ำ และแม่ธรณี และจะส่งพืชผลที่ดี ลูกหลานของปศุสัตว์ และชีวิตที่สะดวกสบายให้พวกเขา

หนึ่งในเพลงเต้นรำรอบประเภทที่เก่าแก่ที่สุด. พวกเขาจัดการเต้นรำแบบกลมตลอดทั้งปี - บน Christmastide บน Maslenitsa หลังอีสเตอร์ เกมเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำแบบขบวนเป็นเรื่องธรรมดา ในขั้นต้นเพลงเต้นรำแบบกลมเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมทางการเกษตร แต่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาเพลงเหล่านี้ก็เป็นอิสระแม้ว่าภาพการทำงานของคนไถนาจะถูกเก็บรักษาไว้ในหลาย ๆ เพลง:

และเราเพิ่งหว่านและหว่าน!

โอ้ ลาโด้ พวกเขาหว่านแล้ว หว่านแล้ว!

และเราจะเหยียบย่ำเหยียบย่ำ!

โอ้ ลาโด้ เหยียบย่ำมันลงไปเลย

เพลงเต้นรำที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้พร้อมกับการเต้นรำของชายและหญิง ผู้ชายเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความคล่องแคล่ว ผู้หญิง - ความอ่อนโยน ความเป็นพลาสติก ความสง่างาม เป็นเวลาหลายศตวรรษที่เพลงเต้นรำ "โอ้คุณ canopy หลังคาของฉัน" "Kamarinskaya" "Barynya" "ฉันมีมันในสวนเล็ก ๆ ของฉัน" และเพลงอื่น ๆ ยังคงได้รับความนิยม

ในวันคริสต์มาสและวันศักดิ์สิทธิ์ การเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำแบบกลมถูกแทนที่ด้วยการร้องเพลงย่อย - ช่วงเวลาลึกลับของการทำนายดวงชะตาคริสต์มาสเริ่มต้นขึ้น หนึ่งในเพลงย่อยที่เก่าแก่ที่สุดคือ "Bread Glory" ซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้แต่งชาวรัสเซียซ้ำแล้วซ้ำเล่า:

ก เราร้องเพลงนี้ให้กับขนมปังของเรา Slava!

เรากินขนมปังและให้เกียรติขนมปัง สง่าราศี!

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มหากาพย์ทางดนตรีเริ่มได้รับการเติมเต็มด้วยธีมและรูปภาพใหม่ๆ มหากาพย์มหากาพย์เกิดขึ้นโดยเล่าเกี่ยวกับการต่อสู้กับ Horde เกี่ยวกับการเดินทางไปยังประเทศห่างไกลเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของคอสแซคและการลุกฮือของประชาชน

ความทรงจำของผู้คนได้เก็บรักษาเพลงโบราณอันไพเราะมากมายมานานหลายศตวรรษ ในที่สิบแปด ศตวรรษในช่วงเวลาของการก่อตัวของประเภทฆราวาสมืออาชีพ (โอเปร่า, ดนตรีบรรเลง), ศิลปะพื้นบ้านเป็นครั้งแรกกลายเป็นหัวข้อของการศึกษาและการนำไปปฏิบัติอย่างสร้างสรรค์ ทัศนคติด้านการศึกษาต่อคติชนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนโดยนักเขียนผู้ยอดเยี่ยมนักมนุษยนิยม A.N. Radishchev ในบทเพลงที่จริงใจของ "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก": "ใครก็ตามที่รู้จักเสียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียยอมรับว่ามีบางอย่างในตัวพวกเขาที่ หมายถึงความโศกเศร้าทางจิตวิญญาณ... ในนั้นคุณจะพบการก่อตัวของจิตวิญญาณของผู้คนของเรา” ในสิบเก้า วี. การประเมินคติชนในฐานะ "การศึกษาจิตวิญญาณ" ของชาวรัสเซียกลายเป็นพื้นฐานของสุนทรียศาสตร์ของโรงเรียนนักแต่งเพลงตั้งแต่ Glinka ถึง Rimsky-Korsakov และเพลงพื้นบ้านเองก็เป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของการก่อตัวของความคิดทางดนตรีระดับชาติ 5

บทสรุป

บทบาทของคติชนมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงเวลาที่จิตสำนึกในเทพนิยายมีความโดดเด่น ด้วยการถือกำเนิดของการเขียน นิทานพื้นบ้านหลายประเภทได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับนวนิยาย โดยมีปฏิสัมพันธ์กับมัน มีอิทธิพลต่อมัน และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะรูปแบบอื่น ๆ และประสบกับผลที่ตรงกันข้าม ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมีต้นกำเนิดมานานก่อนการถือกำเนิดของดนตรีมืออาชีพในโบสถ์ออร์โธดอกซ์ ในชีวิตสังคมของมาตุภูมิโบราณ นิทานพื้นบ้านมีบทบาทมากกว่าครั้งต่อ ๆ มามาก พื้นที่ที่กว้างขวางที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีพื้นบ้านของ Ancient Rus ประกอบด้วยพิธีกรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นพยานถึงความสามารถทางศิลปะระดับสูงของชาวรัสเซีย พิธีกรรมนี้ถือเป็นการกระทำทางศาสนาที่เป็นบรรทัดฐานและมีการควบคุมอย่างเข้มงวดภายใต้หลักการที่ได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ มันถือกำเนิดในส่วนลึกของภาพนอกรีตของโลกซึ่งเป็นการ deification ขององค์ประกอบทางธรรมชาติ

ในวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมของรัสเซีย ไม่มีแนวคิดทั่วไปที่สอดคล้องกับความหมายของคำว่า "ดนตรี" ของยุโรปตะวันตก อย่างไรก็ตาม คำนี้เองก็ถูกนำมาใช้ แต่ส่วนใหญ่มักจะหมายถึงเครื่องดนตรี โดยควรเป็นเครื่องดนตรีที่ซื้อมา เช่น หีบเพลงหรือบาลาไลกา

แม้แต่ต้นศตวรรษที่ 20 เกมและการแสดงละครก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตพื้นบ้านที่มีการเฉลิมฉลอง ไม่ว่าจะเป็นการรวมตัวในหมู่บ้าน โรงเรียนสอนศาสนา ค่ายทหารและโรงงาน หรือบูธแสดงสินค้า ในเวลาต่อมา ประสบการณ์นี้ได้รับการเสริมคุณค่าด้วยการยืมจากวรรณกรรมมืออาชีพและยอดนิยมและโรงละครประชาธิปไตย

การก่อตัวของละครพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงที่สุดเกิดขึ้นในยุคของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและวัฒนธรรมในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ภาพพิมพ์และภาพยอดนิยมก็ปรากฏขึ้นและเผยแพร่ออกไปอย่างกว้างขวาง ซึ่งเป็นทั้ง "หนังสือพิมพ์" ที่เป็นหัวข้อสำหรับประชาชน ข้อมูล และแหล่งความรู้ ผู้ขายภาพพิมพ์ยอดนิยมของ ofeni เจาะเข้าไปในมุมที่ห่างไกลที่สุดของรัสเซีย ภาพพิมพ์ยอดนิยมที่จำหน่ายในงานแสดงสินค้าทั้งหมดตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 เป็นของตกแต่งที่จำเป็นสำหรับกระท่อมชาวนา ที่งานแสดงสินค้าในเมืองและในชนบทในเวลาต่อมา มีการจัดตั้งม้าหมุนและบูธต่างๆ บนเวทีซึ่งมีการแสดงเกี่ยวกับเทพนิยายและธีมประวัติศาสตร์ระดับชาติ ซึ่งค่อยๆ เข้ามาแทนที่ละครที่แปลก่อนหน้านี้

ลักษณะเฉพาะของแนวเพลงในแต่ละครั้งจะกำหนดและจำกัดการเลือกละคร วิธีการทางศิลปะ และวิธีการแสดง ความแปลกประหลาดของนิทานพื้นบ้านในเมืองที่น่าตื่นตาตื่นใจส่วนหนึ่งช่วยให้เข้าใจถึงการใช้นักแสดงตลกพื้นบ้านในการแสดงอย่างกว้างขวาง พวกมันแทรกซึมอยู่ในโครงสร้างของวาจาอย่างแท้จริง และพวกมันส่วนใหญ่กำหนดรูปแบบภายนอกและเนื้อหาของความคิด

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

Bakhtin M.M. ศิลปะและวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคกลาง อ.: ยุเรต์ 2544. 326 น.
Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. 219 น.
Vertko K.A. เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย..-M. : Unipress 2004. 176 หน้า
Gusev V.E. พิธีกรรมและคติชนวิทยาพิธีกรรม-M. :ฟีนิกซ์ 2546. 236
ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยุเรศ 2000. -221 ส.

1 ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.21

2 ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : ยูเรต 2000. с.43

3 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 50

4 Velichkina O.V. ดนตรีในงานแต่งงานพื้นบ้านของรัสเซีย อ.: เอกสโม 2546. หน้า 69

5 ปรปป์ วี.ยะ นิทานพื้นบ้าน.-ม. : Yurayt 2000. с.190.