Lekcje szkicowania ubrań. Nauczmy się razem rysować ubrania i modele! Co to jest szkic artystyczny modela?

W tym artykule porozmawiamy o tym, jak stworzyć projekt odzieży. Rysunki przedstawiające szkice ubrań mogą później stać się standardem piękna w świecie mody i zyskać uznanie opinii publicznej. Jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka, narysowanie takiego szkicu nie będzie dużo pracy- weź ołówek i rysuj. Tak naprawdę stworzenie projektu odzieży to zajęcie twórcze i czasochłonne, wymagające pewnych umiejętności i wiedzy. Każdy wie, że aby zbudować budynek, pierwszą rzeczą, którą inżynier robi, jest sporządzenie projektu i szczegółowy plan budynki, a dopiero potem zaczynają wylewać fundamenty. W ten sam sposób powstaje projekt ubioru; szkice, dopracowane w najdrobniejszych szczegółach, pokazują, jak sukienka lub bluzka powinna wyglądać w efekcie końcowym. Jak narysować kobiecą sylwetkę do projektowania odzieży, jakie są różne techniki i czego potrzebujesz do tej pracy? Odpowiedzi na te pytania znajdziesz w dalszej części artykułu.

Jak szkicować ubrania?

Każdy projektant tworząc nową stylizację bardzo dokładnie i w skupieniu przemyśla każdy szczegół przyszłej sukienki czy spódnicy, ustala schemat kolorów za szkic i sylwetkę osoby, na której jego dzieło będzie wyglądało najbardziej imponująco.

Mówiąc ściślej, nie wystarczy określić, czy będzie to kobieta, czy mężczyzna, wszystko jest znacznie bardziej skomplikowane. Należy wziąć pod uwagę wiek, wzrost, budowę ciała i tak dalej danej osoby. Ważnym aspektem przy tworzeniu wizerunku jest kierunek mody ten moment, bo jeśli na szkicu zostanie przedstawiony nieistotny, przestarzały model, niewiele osób będzie zainteresowanych.

Ważny! Rysowany szkic jest bardzo ważny w branży krawieckiej, ponieważ to na jego podstawie technolodzy i projektanci tworzą wzory oraz opracowują technologię i kolejność obróbki części.

Tworzymy projekty odzieży. Rysunki ołówkiem

Stworzenie szkicu do projektu odzieży jest zadaniem dość kłopotliwym i wymaga maksymalnej koncentracji i wytrwałości. Aby rysunek wyszedł idealnie, należy przestrzegać pewnych zasad i sekwencji działań, opracowanych przez projektantów mody wiele lat temu i popularnych do dziś.

Wymagane narzędzia:

1. Prosty ołówek.

Ważny! Wybierz ołówek oznaczony literą H, za jego pomocą nałożysz światło linie konturowe w razie potrzeby można je łatwo przetrzeć gumką.

1. Gruby papier biały, A4, A5 lub w formacie papieru Whatman.
2. gumka do mazania Wysoka jakość aby podczas wycierania pociągnięć nie pozostał żaden ślad na papierze.
3. Markery, pisaki lub ołówki do pokolorowania modelu.

Po przygotowaniu wszystkich niezbędne narzędzia zdefiniuj ludzką sylwetkę do projektowania odzieży. Jest ich wiele, najczęściej projektanci odzieży przedstawiają szkice w postaci modeli siedzących lub spacerujących po wybiegu.

Ważny! Możesz spróbować stworzyć własny projekt odzieży, rysunki ołówkiem dla początkujących zaleca się zacząć od szkiców modelu chodzącego lub siedzącego.

Tworzenie szkicu

Zanim narysujesz zamierzoną sukienkę lub spodnie, powinieneś stworzyć na papierze podstawowe proporcje sylwetki człowieka.

Kolejność pracy:

1. Przygotowaną kartkę papieru połóż pionowo na stole.
2. Używając lekkiego nacisku, narysuj pionową linię prostym ołówkiem. Zaznacz początek i koniec linii kropką.
3. Linię pionową należy podzielić na osiem równych części. W ten sposób wyznaczasz położenie głowy, ramion, talii, bioder, kolan, łydek i stóp.

Ważny! Jeśli przedstawiasz konkretną osobę, w tym przypadku przedstaw cechy jej postaci na rysunku.

1. Na linii, w której powinna znajdować się miednica, narysuj równoboczny kwadrat.

Ważny! Szerokość i wysokość kwadratu zależy od wielkości bioder oczekiwanej budowy ciała.

1. Następnie narysuj tułów i ramiona. Z reguły szerokość ramion jest równa szerokości bioder.

Ważny! Jeśli zdecydujesz się zaprojektować bluzkę, wcale nie jest konieczne rysowanie całej sylwetki, wystarczy przedstawić górną część tułowia.

1. Na koniec narysuj nogi, ramiona, głowę, szyję i stopy.

Ważny! Upewnij się, że łokcie na rysunku znajdują się mniej więcej na wysokości talii, w przeciwnym razie Twoje modele do projektowania odzieży będą wyglądać nienaturalnie.

Istnieć alternatywne sposoby utwórz sylwetkę człowieka do dalszego modelowania ubioru:

Projektowanie modelu ubioru

Zanim narysujesz szkic projektu odzieży na papierze, musisz wyobrazić sobie, jak chcesz go widzieć w rzeczywistości, a właściwie jego długość i styl. Kiedy już zarys sukni „uformuje się” w Twojej głowie, możesz zacząć rysować ją na papierze.

Sekwencjonowanie:

1. Delikatnie naciskając ołówkiem, narysuj ogólną sylwetkę przedmiotu i naszkicuj jego długość. Jeśli model zawiera fałdy lub falbanki, wskaż ich kierunek i położenie.
2. Narysuj główne detale bluzki wyraźnymi liniami i linią przerywaną zaznacz miejsca ich połączenia.
3. Przemyśl i narysuj dekolt, kołnierz, położenie paska i inne szczegóły.
4. Jeśli model obejmuje haft lub specjalny nadruk, należy narysować siatkę na produkcie, a następnie każdą komórkę wypełnić żądanym wzorem lub pozostawić pustą. W ten sposób wskazujesz lokalizację wzoru.

Ważny! Miejsca, w których znajdują się zaszewki i wszyte części, mogą mieć wpływ na umiejscowienie wzoru.

1. Sukienka lub koszula, która dodatkowo ozdobi elementy dekoracyjne, nie ma potrzeby rysowania dokładnie na papierze. Wystarczy zwrócić uwagę na lokalizację dekoracji na ubraniach.
2. Dodatkowe elementy narysuj na osobnym arkuszu, najlepiej w powiększeniu.
3. Na koniec szkicu powstały produkt należy pomalować na zamierzony kolor. Główne linie obrysowano czarnym pogrubionym markerem, nadmiar usuwa się gumką.

Ważny! Podczas nakładania koloru bardzo ważne jest prawidłowe rozpoznanie akcentów na produkcie. Miejsca fałd i falbanek zaznacz ciemniejszą tonacją, a miejsca rozświetlone jasną tonacją.

• Podczas rysowania sylwetki osoby nie należy wyraźnie zarysowywać rysów twarzy, jeśli modelka nie zapewnia ekskluzywnego makijażu.
• Lepiej też przedstawić fryzurę z kilkoma pasmami, aby cała uwaga skupiła się na ubraniach.
• Przedstawiając sylwetkę osoby, nie powinieneś uczynić go zbyt chudym. Powinieneś mieć wyobrażenie o tym, jak Twoje ubrania będą wyglądać na standardowej sylwetce, ponieważ większość potencjalnych nabywców nie ma parametrów modelu.
• Mając pod ręką materiał do szycia, łatwiej będzie Ci wymyślić szkic danej rzeczy. Narysowanie tekstury pożądanej tkaniny na papierze wcale nie jest łatwe, dlatego najpierw zapoznaj się z podstawową teorią modelowania i zajęcia praktyczne pomoże Ci zdobyć niezbędne doświadczenie.

Skąd możesz czerpać inspiracje do tworzenia szkiców ubrań?

Powodzenie stworzenia szkicu projektu ubioru w większości przypadków zależy od zawartego w nim pomysłu. Nie myśl, że znani kreatorzy, za każdym razem prezentując nową kolekcję, korzystają wyłącznie z własnych pomysłów. Podczas pokazu projektant mody może nieznacznie zmodyfikować, uzupełnić lub przekształcić strój lub połączyć kilka stylów w jeden. Nie zalecamy robienia rażącej kopii znanej marki, a wręcz przeciwnie – zwracanie uwagi na pewne detale, łączenie ich w swoich ubraniach z własnymi pomysłami.

Pomocne wskazówki:

• Możesz wybrać jeden ze starych stylów, takich jak gotyk, rokoko, egipski i tym podobne, i stylizować według nich swoje ubrania.
• Może służyć jako baza do modelu stroje ludowe: niemiecki, gruziński, chiński.

Ważny! Znani światowi projektanci mody tworzą swoje kolekcje w następujących stylach: wojskowy, safari, hipisowski, konstruktywny, biznesowy, romantyczny i tak dalej. Można także tworzyć ubrania w jednym z nich lub je łączyć cechy charakteru stylów, tworząc jednocześnie ekskluzywne przedmioty.

Moda - „dama” jest zmienna i bardzo zmienna. Często jednak powraca do dawno zapomnianych stylów i dodając świeży pomysł tworzy rzeczy niepowtarzalne. Wiele kobiet stara się podążać za wszystkimi prawami mody i trzymać rękę na pulsie rozwoju markowej odzieży, aby być w czołówce fashionistek.

Sens stylu

To właśnie można powiedzieć o modzie, według słów słynnej Coco Chanel: to ta, która jest dla Ciebie odpowiednia. Z reguły każda kobieta zna swój styl od tego czasu wczesne lata, wybiera rzeczy biorąc pod uwagę jej sylwetkę, rysy twarzy, kolor oczu i włosów. Wielu może pomyśleć, że takie subtelności są niepotrzebne, ale każdy indywidualny akcent w wyglądzie danej osoby, prawidłowo i korzystnie podkreślony za pomocą ubioru, może zmienić go w piękną i „stylową” osobę.

Oczywiście każda kobieta nie chce być taka jak inne, woli mieć własny zapał do wyglądu. Wymyślić różne sposoby w sprawie doboru indywidualnej fryzury, makijażu, ubioru. Skupimy naszą uwagę na ubiorze. W naszym kraju jest tak zwyczaj, że prawie wszystkie nasze kobiety potrafią szyć własne stroje. Jeśli nie, to mając własne szkice wymyślonych modeli, możesz bezpiecznie skontaktować się ze studiem krawieckim. W każdym razie kobieta będzie bezpośrednio zaangażowana w tworzenie swoich rzeczy.

Pierwszy etap tworzenia ubrań

Jesteśmy przyzwyczajeni do dzieci Nowy Rok sami tworzymy kostiumy, w których najpierw rysujemy szkic ubrań, a następnie je wycinamy. To samo powinieneś zrobić, tworząc własne rzeczy. W mojej głowie nieustannie rodzą się nowe pomysły na wykonanie spódnicy, a może nawet garnituru. A kiedy już uda Ci się dokonać pierwszej udanej rzeczy, wypełnia Cię uczucie euforii, chcesz tworzyć wciąż na nowo, tworzyć własną kolekcję ubrań.

Naucz się rysować osobę

Najpierw musisz opanować małą technikę rysowania. Musisz nauczyć się rysować osobę specjalnie na swoje szkice, aby wymyślone modele odzieży wyglądały korzystnie, a każdy szczegół tworzący indywidualny styl modelu był widoczny. Nawet jeśli w szkole trudno ci było rysować ludzi, nie ma problemu, będziemy rysować trochę inaczej.

Pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, to narysować sylwetkę osoby, obliczyć proporcje wielkości tułowia i nóg. Ogólnie przyjęty stosunek osoby do głowy wynosi średnio 7,5:1. Jednak na rysunku szkicu ubioru, aby wymyślony model wyglądał bardziej interesująco, nogi wydłuża się o jedną jednostkę, odpowiednio 8,5:1. Ale nie przesadzaj z długością nóg, w przeciwnym razie uzyskasz zniekształcenie całego wzoru.

Aby szkic odzieży wyglądał bardziej przejrzyście i spełniał wszystkie wymagania rysunku modelu, narysuj połączenia stawów w kółko na sylwetce osoby. Będą wyglądać jak zawias na fałdach. A następnie połącz je cienkimi liniami, klatka piersiowa powinna wyglądać jak odwrócony trapez, a głowa powinna wyglądać jak owal. Masz więc osobę, na której możesz wypróbować swoje pomysły.

Tworzenie szkicu ubioru

Teraz nadchodzi czas rysowania Ogólny zarys zaplanowane ubrania. Kiedy wokół osoby pojawią się ogólne szkice ubrań, możesz użyć ołówka i gumki, aby uzyskać szczegóły modelu i dodatków do ubrania. Nie zapomnij zaznaczyć przekroju tego elementu. Szkic odzieży jest niezbędny, aby móc poprawnie wybrać wszystkie detale stylistyczne swojej kolekcji, na rysunku zawsze możesz poprawić każdy błąd i obliczyć wszystkie subtelności kroju.

Określ długość sukienki lub spódnicy, zarysuj dekolty lub kołnierzyki. A następnie narysuj tak, jakbyś ubierał osobę. Jeśli planujesz stworzyć garnitur, zacznij rysować bluzkę, następnie spodnie lub spódnicę, a na wierzch załóż marynarkę. Narysuj szczegóły rzeczy, które są widoczne spod kombinezonu. Oczywiście bielizna w w tym przypadku Nie warto rysować. Jeśli chcesz wskazać położenie szwu, zaznacz go linią ciągłą i narysuj zamek linią przerywaną. Uzupełnij szkic o detale, które będą częścią Twojego modelu - są to kieszenie, ozdobne nakładki lub zamki błyskawiczne, ozdoby.

Poznaj wszystkie właściwości wybranej tkaniny

Teraz możesz zrozumieć z własnego doświadczenia, jak ważne jest szkicowanie podczas tworzenia kolekcji odzieży. Wiesz już, jak narysować szkic ubrania. Pozostaje trochę zagłębić się w subtelności właściwości tkaniny i jej draperii. Przyjrzyj się bliżej, jak wybrany przez Ciebie materiał leży, jakie powstają fałdy, jak marszczy się podczas chodzenia czy siedzenia, jak zachowuje się przy silnym wietrze czy po zamoczeniu. Spróbuj zanotować niektóre z tych punktów na swoim szkicu. Wtedy nigdzie nie znajdziesz bardziej realistycznego obrazu zamierzonego modelu. Podczas cięcia tkaniny będziesz już dokładnie znać wszystkie niuanse w zachowaniu tkaniny podczas szycia i noszenia rzeczy.

Weź magazyny o modzie jako swoich pomocników

Jeśli nie do końca wiesz, jak wykonać szkice ubrań, spróbuj najpierw skopiować gotowe szkice z magazynu o modzie, a następnie dodać własne szczegóły, które Twoim zdaniem są niezbędne. Po kilku przeróbkach znanych modeli samodzielne narysowanie i wymyślenie własnych kolekcji odzieży nie będzie dla Ciebie trudne.

Praca doświadczonych projektantów

Czy zastanawialiście się kiedyś, jak dokładnie znani projektanci tworzą swoje słynne kolekcje? Oczywiście nie wszystkie modele rodzą się w głowach od razu. Każdy pomysł rodzi się dłużej niż jeden dzień, wszelkie uwagi dotyczące ulepszeń zapisywane są w notatniku.

Aby pomóc projektantom, odpowiedzialna jest cała firma indywidualne chwile w tworzeniu kolekcji. Tworzenie szkiców ubiorów - To dopiero pierwszy krok w pracy projektanta. Następnie angażują się jego asystenci, ponieważ w przypadku pełnoprawnej kolekcji konieczne jest osiągnięcie ogólnej stylizacji rzeczy, przy jednoczesnym zachowaniu indywidualności i osobliwości każdego modelu.

Jeśli planujesz opracować kolekcję odzieży dla siebie, posłuchaj rad doświadczonych projektantów. To oczywiste, że ci nie powiedzą , jak nauczyć się rysować szkice ubrań, ale podstawy kwestie organizacyjne Podczas tworzenia części modele o określonym stylu mogą udzielać porad.

Na przykład zaleca się natychmiastowe podjęcie decyzji o linii kolekcji lub motywie. Aby to zrobić, podczas opracowywania poszczególne elementy odzieży, wybierając kolor i rodzaj tkaniny, należy od razu podać nazwy przyszłej kolekcji, używając dowolnych przymiotników do szkiców rysunków. Może to być „delikatna kolekcja” lub „kreatywne modelki”, „kobiece lub miękkie ubrania” i tak dalej, nie ograniczaj swojej wyobraźni.

Łatwiej będzie wtedy zebrać wszystkie myśli na papierze, połączyć i podkreślić uogólniające punkty, jednocześnie eliminując zbędne i powtórzenia. W ten sposób można osiągnąć określony kierunek stylu i tematu.

Radość tworzenia własnych modeli

Pamiętaj, aby zastosować się do tych wskazówek, a możesz przenieść swoje niestandardowe dzieła na wyższy poziom. Wiesz już, jak rysować szkice modeli ubrań, oczywiście nie będziesz mieć asystentów, ale to doda Twoim ubraniom wyjątkowej osobowości. Będzie tylko Twój, bo to w Twojej głowie zrodził się pomysł stworzenia, narysowałaś szkic, wycięłaś model z tkaniny i uszyłaś strój własnymi rękami. Te rzeczy są całkowicie przepojone waszą energią i miłością, z jaką zostały stworzone. Nie tylko poprawią Ci nastrój, ale przyciągną wzrok innych, przyniosą szczęście i uszczęśliwią każdego dnia.

Kiedy udajesz Ludzkie ciało musisz pamiętać, że przedstawiasz żywe istoty i to w konkretnym przypadku projektowanie mody, bardzo ważne jest uważne obserwowanie typowych ruchów, które charakteryzują pozy przybierane przez modelki.

Reakcją na chód profesjonalnych modelek jest zdumienie i fascynacja, w jej twarzy jest tyle uroku i elegancji.

Interpretacja graficzna

poza modelką Idealny sposób na przedstawienie elementu garderoby lub całej kolekcji.

Powinien być żywy, dynamiczny w ruchu, elegancki w pozach i ukazany w pozach zgodnych z wybranym rodzajem ubioru. Spróbuj nie poza modelką, która jest zbyt statyczna lub zbyt realistyczna, efekt będzie drewniany, sztuczny i niepasujący do efemerycznego i radosnego języka świata mody.

Wskazane jest również, aby nie przedstawiać pozy modelek, które zakłócają interpretację modelu. Pamiętaj, że sylwetka modelki stanowi podstawę ubioru, ale nie powinna go dominować, zakrywać i zniekształcać, powinna go uzupełniać, a wyrazistość kroju i detali sugerować dynamiczne pozy.

Struktura rytmiczna

Aby postać ożyła, nie wystarczy doskonała znajomość anatomii, której kopiowanie zbyt wielu wierzących może zaszkodzić obrazowi, czyniąc go zimnym i bezosobowym. Ważne jest, aby uchwycić prawidłową pozycję pod kilkoma kątami i rozłożyć ciężar ciała, połączyć wewnętrzne i zewnętrzne, przechyły ciała, linie porównania, kąty i prostopadłe linie, tylko w ten sposób najlepiej odwzorowuje się pozę modelki właściwy sposób. Przede wszystkim musisz znaleźć rytmiczną strukturę właściwą dla każdej pozy. Linia ta może się znacznie różnić, ponieważ każda figura ma swój własny podstawowy rytm.

W pierwszej kolejności należy zaznaczyć linię w górnej części tułowia, przechodzącą przez zagłębienie szyi, mostka, pępka i okolicy łonowej, która następnie schodzi do ziemi podążając za nogą będącą podporą dla ciało.

W sylwetce statycznej od przodu struktura rytmiczna odpowiada linii opisującej wysokość figury.

Jak to zrobić:

Aby zrozumieć, jak waga różne części ciało jest rozłożone, zróbmy szkic struktura rytmiczna, redukując szkielet i schematycznie wizualizując główne struktury, czyli linie ramion, talii, bioder i wreszcie segmenty wskazujące położenie i długość kończyn, zaznaczając stawy małymi kółkami.

Musimy w ten sposób uzyskać strukturę kobiecego ciała.

Druga faza Ta procedura, oparta na górnej części ramy konstrukcyjnej, główny szkic rysunku określa obszary ciała, kontur i objętość włosów.

W rezultacie otrzymujemy figura geometryczna wyglądający jak robot, z wyraźnie określonymi wszystkimi stawami. Potem przejdziemy do dalszych szczegółowa analiza różny cechy anatomiczne w celu dokładnego lub prawie dokładnego odtworzenia. Ważne jest, aby rysować bez nacisku, ponieważ będzie tam nałożonych kilka warstw ołówka. Lepiej jest narysować figurę tylko na kartce kalki Ogólny zarys, usuwając wszystkie pociągnięcia ołówkiem, linie i segmenty, które narysowałeś, aby podkreślić każdy aspekt ciała. Szkic, który otrzymasz, będzie Twoim pierwszym szkic mody.

Od lewej do prawej: kontur i układ części ciała o strukturze rytmicznej.

Ogólny rysunek i poza modelem.

Baza moda-naszkicować.

Od lewej do prawej: Lokalizacja kluczowych linii lub struktury rytmicznej, szkic szkieletu, ogólnie rzecz biorąc, rysowanie linii ramion, dolnej części pleców i bioder.

Od lewej do prawej:

Ogólny szkic całej figury.

Szczegółowa analiza różnych części anatomicznych.

Przestrzeń pozytywna i negatywna

Kolejność analizy konstrukcyjnej i szkicu nadwozia.

Jak we wszystkich dyscyplinach, muszą istnieć zasady, dzięki którym można poprawnie odtworzyć dowolny obiekt lub kompozycję. Jedną z tych zasad, prawdopodobnie najważniejszą, jest koncepcja przestrzeni dodatniej i ujemnej. Przestrzeń wokół figury jest ujemna, natomiast przestrzeń, jaką zajmuje ciało w danym obszarze, jest dodatnia. Pod każdym względem należy to uznać za pozytywne, aby osiągnąć prawidłową reprodukcję.

Pole widzenia wokół figury jest tylko ujemne wygląd. W rzeczywistości jest to złożona struktura składająca się z sił dynamicznych, napięcia, równowagi, porównania proporcjonalnego i głębi perspektywy.

Zbadajmy figurę zgodnie z tymi zasadami, aby była dokładnie powtarzalna pod względem wielkości i położenia. Za pomocą kalki zaleca się zwizualizowanie wszystkich linii konstrukcyjnych bezpośrednio na obiekcie, aby można było przystąpić do rysowania dłoni.

Model jest coraz wyraźniej zdefiniowany. Modnie wykończone ogólnie i z lekkim światłocieniem.

Codziennie na okładkach magazynów o modzie pojawiają się nowe bluzki, sukienki, spodnie i czapki stworzone przez popularnych projektantów. Niewiele osób jednak uważa, że ​​zanim ubranie zostało uszyte, zostało ono starannie narysowane na papierze – powstał szkic. Aby poprawnie go narysować, musisz znać kilka podstawowych zasad. Jeśli zaczynasz swoją przygodę z modelingiem i nie wiesz jak rysować szkice ubrań, ten artykuł będzie dla Ciebie pouczający!

Zasady rysowania szkicu

Należy zauważyć, że szkic nie jest dokładny wyświetlacz postać ludzka, co oznacza, że ​​nie należy zbyt mocno rysować twarzy danej osoby. Więcej uwagi poświęca się elementom ubioru, dodatkom i detalom, podczas gdy główna sylwetka zdaje się pozostawać w tle.

Istnieje wiele zasad prawidłowego narysowania szkicu, a mianowicie:

• Jako główne narzędzia, które musisz wybrać twardy ołówek, co pozwoli Ci łatwo usunąć niepotrzebne linie podczas tworzenia modelu; wysokiej jakości gumka; gruby papier jako podstawa szkicu; farby, ołówki lub inne narzędzia do kolorowania ostatecznej wersji rysunku.
• Powinieneś z wyprzedzeniem pomyśleć o przyszłej pozie osoby, ponieważ to ona pokazuje stworzoną rzecz pod najkorzystniejszym kątem.
• Jeśli nie masz wystarczającego doświadczenia w rysowaniu i sprawia Ci trudność samodzielne stworzenie szkieletu - samej postaci ludzkiej, możesz skorzystać z alternatywnej metody - pobierz gotowy układ z Internetu i wydrukuj go lub narysuj z innego źródła .

Jeśli chcesz nauczyć się tworzyć wysokiej jakości profesjonalne szkice, powinieneś zwrócić szczególną uwagę na wszystkie szczegóły - naucz się rysować różne pozy modeli, a często łącz je w jeden rysunek.

Poprawne narysowanie modelu do szkicu

Nie wiesz jak narysować model do własnego rysunku? Czas się tego nauczyć!

Poniżej sugerowane przewodnik krok po kroku o tworzeniu modelu:

• Pierwsza linia na rysunku będzie prosta pionowa linia, co symbolizuje przyszłą lokalizację modelu. Głowa będzie znajdować się odpowiednio na górze linii, a nogi odpowiednio na dole. Linia ta musi zaczynać się na środku prześcieradła, nawet w przypadku, gdy sylwetka będzie siedziała, stała pod kątem lub zajmowała inne pozycje. Ta pozycja linii pozwoli Ci stworzyć proporcjonalny rysunek o wysokiej jakości.
• Narysuj owal w okolicy głowy - utwórz wszystkie szczegóły twarzy i fryzury - nie ma potrzeby, tylko w przypadkach, gdy ma to miejsce kluczowa wartość lub masz umiejętności rysowania.
• Narysuj biodra modelki - aby to zrobić, musisz wizualnie podzielić linię na pół i narysować równoboczny kwadrat, tuż poniżej środka. Jeśli konieczne jest nadanie modelowi specjalnej pozy, kwadrat należy przesunąć w tę czy inną stronę.
• Prawidłowo narysuj obszar tułowia i ramion - narysuj 2 linie od bioder w kierunku linii środkowej, tworząc w ten sposób talię. Następnie narysuj jeszcze dwie linie od talii do ramion, z lekkim przedłużeniem. Należy zauważyć, że długość tułowia jest średnio równa długości 2 głów. Ponadto szerokość ramion nie może być mniejsza ani dłuższa niż linia bioder.
• Narysuj obszar szyi oraz głowy - dodając detale do modelu, porównując jednocześnie proporcje tułowia i głowy.
• Narysuj nogi. Szczególną uwagę należy zwrócić na ich długość – około 4 głów oraz pełnię – w okolicy kolan i kostki noga jest cieńsza niż w obszarze podudzia i uda.
• Narysuj dłonie i stopy – zwęź ramiona w łokciach i nadgarstkach, zastanów się, gdzie będą ułożone – wzdłuż ciała czy w talii. Stopy w postawie prostej przedstawione są w formie trójkątów.

Jak narysować ubrania na modelu

Nie wiesz jak narysować ubrania na gotowym modelu? Następnie warto zapoznać się z szeregiem podstawowych zasad, które pozwolą Ci stworzyć idealny garnitur od projektanta,

mianowicie:

• Przemyśl z góry projekt odzieży, jej krój, styl, krój i kolor. Przykładami są popularne magazyny o modzie i zdjęcia z pokazów mody.
• Zaczynając rysować na kartce papieru, nie zapomnij o uwzględnieniu drobnych szczegółów, akcesoriów, wzorów, falbanek - wtedy będziesz w stanie stworzyć kompletny i całościowy obraz.
• Ze szczególną starannością rysuj zagięcia i fałdy odzieży - przekazuj szczegóły tak wiarygodnie, jak to możliwe.
• Dla realizmu warto wcześniej zastanowić się nad gęstością tkaniny i tym, jak będzie dopasowywana do sylwetki - gęstsza tkanina ukryje niektóre kształty, a jaśniejsza wręcz przeciwnie, będzie opływać jak druga skóra.
• Pamiętaj, aby narysować pionowe fałdy odzieży - sposób, w jaki płynie ona wzdłuż sylwetki - w przypadku gęstych tkanin - duże faliste linie, w przypadku lekkich - małe przerywane.
• Jeśli Twoje ubrania mają wzór, zwróć na to szczególną uwagę, biorąc pod uwagę subtelności szycia tkaniny - miejsca, w których wzór się łączy lub wręcz przeciwnie, jest przerywany.
• Pokoloruj rysunek i uzupełnij go cieniami i półcieniami.
• Usuń wszelkie dodatkowe linie ramki i uzupełnij wygląd.

Aby przyszły szkic maksymalnie oddawał cechy stworzonej przez Ciebie odzieży, warto narysować płaski model przedmiotu. Na osobnej kartce papieru schematycznie przedstaw figurę z przodu, z boku lub z tyłu - pod tymi kątami, które odzwierciedlają wszystkie szczegóły cięcia.

Aby w pełni zrozumieć procedurę rysowania takich rysunków, możesz obejrzeć samouczki wideo. Postępując zgodnie z zaleceniami i ćwicząc, nawet początkujący nauczy się rysować kostium i model!

Projektant odzieży musi dobrze rysować, bo inaczej nie będzie w stanie przekazać widzowi swojego pomysłu, niezależnie od tego, jak jasny będzie on w jego wyobraźni. Na uniwersytetach przyszli projektanci mody uczą się rysunku wraz z innymi projektantami i ilustratorami, ale muszą też opanować pewne specyficzne techniki: kolekcje mody rysowane są według własnych praw.

Oczywiście musi umieć przedstawić postać ludzką, ale musi też umieć ją poprawnie wystylizować. Proporcje włączone szkice mody są przesadzone: jeśli w realistycznie przedstawioną postać ludzką zmieści się około ośmiu głów, to na szkicu projektanta będzie ich już dziewięć. Nogi są przesadnie długie, głowa jest nieco mniejsza niż jej naturalny rozmiar, a szczegóły, takie jak twarz, palce itp. – tylko wstępnie zarysowane. Ogólnie rzecz biorąc, sylwetka modelki powinna wyglądać tak szczupło, wydłużona i pełna wdzięku, jak to tylko możliwe, dlatego projektanci nie wahają się przedstawiać talii jako cieńszej niż ramiona, a nogi dwa razy dłuższe od ciała. Należy jednak zachować umiar i zachować pewną harmonię. Stylizacja powinna działać zgodnie z intencją artysty, a nie tylko bezmyślnie zniekształcać obraz. Postawy powinny być naturalne, a dłonie nie powinny sięgać poniżej kolan. Model na rysunku powinien przypominać efemeryczną wróżkę, wzniosłą istotę, a nie dziwnego owada.

Ubrania są ważniejsze niż ludzie

Projektanci mody są znacznie bardziej precyzyjni w podejściu do przedstawiania odzieży. Projektant ma obowiązek poprawnie oddać właściwości tkaniny - na rysunku dzianinowa spódnica nie powinna „stoić”, a dżinsy powinny lśnić jak satynowe spodnie. Odzież powinna być przemyślana i dopasowana do sylwetki już na rysunku. Wszystkie elementy dekoracyjne są schematycznie przedstawione na głównym szkicu, a następnie szczegółowo narysowane na osobnych arkuszach. Często postacie ozdobione są efektownymi fryzurami, które można wykorzystać na samym pokazie.

Ważne jest, aby zidentyfikować główne fałdy: ubrania, jak każda tkanina, mają tendencję do drapowania, a jeśli o tym zapomnisz, wzór będzie wyglądał nienaturalnie. Nie zapominajmy o prawidłowym zastosowaniu cieni – „jak w życiu”. Do szkicu przyszłego kostiumu podchodzi się z całą powagą, bo bez niego nie będzie Nowa kolekcja. Szkic pomaga przemyśleć wszystkie szczegóły przyszłego produktu, a jednocześnie służy jako instrukcja jego stworzenia.