Wstęp
Analiza powieści „Mistrz i Małgorzata” jest od wielu dziesięcioleci przedmiotem badań krytyków literackich w całej Europie. Powieść posiada szereg cech, takich jak niestandardowa forma „powieść w powieści”, niezwykła kompozycja, bogata tematyka i treść. Nie na próżno został napisany pod koniec życia i kariery Michaiła Bułhakowa. Pisarz włożył w dzieło cały swój talent, wiedzę i wyobraźnię.
Gatunek powieści
Dzieło „Mistrz i Małgorzata”, gatunek, który krytycy określają jako powieść, ma szereg cech charakterystycznych dla tego gatunku. To kilka wątków fabularnych, wielu bohaterów, rozwój akcji przez długi okres czasu. Powieść jest fantastyczna (czasami nazywana fantasmagoryczną). Ale najbardziej uderzającą cechą dzieła jest struktura „powieść w powieści”. Dwa równoległe światy - mistrzów oraz starożytność Piłata i Jeszuy, żyją tu niemal niezależnie i przecinają się dopiero w ostatnich rozdziałach, kiedy Lewi, uczeń i bliski przyjaciel Jeszuy, odwiedza Woland. Tutaj dwie linie łączą się w jedną i zaskakują czytelnika swoją organicznością i bliskością. To właśnie struktura „powieści w powieści” umożliwiła Bułhakowowi umiejętne i pełne ukazanie dwóch tak różnych światów, wydarzeń dzisiejszych i sprzed prawie dwóch tysięcy lat.
Cechy kompozycji
Kompozycja powieści „Mistrz i Małgorzata” i jej cechy są wynikiem niestandardowych metod autora, takich jak tworzenie jednego dzieła w ramach drugiego. Zamiast zwykłego klasycznego łańcucha – kompozycja – fabuła – punkt kulminacyjny – rozwiązanie, widzimy przeplatanie się tych etapów, a także ich podwojenie.
Fabuła powieści: spotkanie Berlioza i Wolanda, ich rozmowa. Dzieje się tak w latach 30. XX wieku. Opowieść Wolanda również przenosi czytelnika do lat trzydziestych, ale dwa tysiące lat temu. I tu zaczyna się drugi wątek – powieść o Piłacie i Jeszui.
Dalej jest krawat. To są sztuczki Voladna i jego firmy w Moskwie. Stąd też wywodzi się satyryczna linia dzieła. Równolegle rozwija się także druga powieść. Zwieńczeniem powieści mistrza jest egzekucja Jeszuy, punktem kulminacyjnym opowieści o mistrzu, Małgorzacie i Wolandzie jest wizyta Lewiego Mateusza. Ciekawe rozwiązanie: w nim obie powieści łączą się w jedną. Woland i jego orszak zabierają Margaritę i Mistrza do innego świata, aby nagrodzić ich ciszą i spokojem. Po drodze widzą wiecznego wędrowca Poncjusza Piłata.
"Wolny! On na ciebie czeka!” - tym zdaniem mistrz zwalnia prokuratora i kończy swoją powieść.
Główne tematy powieści
Michaił Bułhakow podsumował znaczenie powieści „Mistrz i Małgorzata” w splocie głównych tematów i idei. Nic dziwnego, że powieść nazywa się zarówno fantastyczną, jak i satyryczną, filozoficzną i miłosną. Wszystkie te wątki rozwinięte są w powieści, obramowując i podkreślając główną ideę – walkę dobra ze złem. Każdy temat jest zarówno powiązany ze swoimi postaciami, jak i spleciony z innymi postaciami.
satyryczny motyw- to "trasa" Wolanda. Publiczność, oszalała materialnym bogactwem, przedstawiciele elity, chciwi pieniędzy, sztuczki Korovieva i Behemota ostro i wyraźnie opisują pisarzowi choroby współczesnego społeczeństwa.
Motyw miłości wcielony w mistrza i Małgorzatę, nadaje powieści czułość i łagodzi wiele wzruszających momentów. Prawdopodobnie nie na próżno pisarz spalił pierwszą wersję powieści, w której Margarity i mistrza jeszcze nie było.
Motyw empatii przechodzi przez całą powieść i pokazuje kilka opcji współczucia i empatii. Piłat sympatyzuje z wędrującym filozofem Jeszuą, ale zdezorientowany w swoich obowiązkach i obawiając się potępienia, „myje ręce”. Margarita ma inną sympatię – sympatyzuje z mistrzem, Fridą na balu, a Piłatem całym sercem. Ale jej współczucie nie jest tylko uczuciem, popycha ją do pewnych działań, nie składa rąk i walczy o zbawienie tych, o których się martwi. Z mistrzem sympatyzuje też Iwan Bezdomny, przepojony swoją opowieścią, że „co roku, gdy nadchodzi wiosenna pełnia księżyca… wieczorem pojawia się na patriarchalnych stawach…”, aby później w nocy mógł oglądać słodko-gorzkie sny o cudownych czasach i wydarzeniach.
Temat przebaczenia idzie prawie w parze z tematem współczucia.
Tematy filozoficzne o sensie i celu życia, o dobru i złu, o motywach biblijnych od wielu lat są przedmiotem kontrowersji i badań pisarzy. Dzieje się tak dlatego, że cechy powieści „Mistrz i Małgorzata” tkwią w jej strukturze i niejednoznaczności; z każdym czytaniem otwierają przed czytelnikiem coraz więcej pytań i przemyśleń. Na tym polega geniusz powieści – przez dziesięciolecia nie traci na aktualności ani doniosłości i wciąż jest równie ciekawa, jak dla pierwszych czytelników.
Pomysły i główna idea
Idea powieści jest dobra i zła. I to nie tylko w kontekście walki, ale także poszukiwania definicji. Czym jest naprawdę zło? Najprawdopodobniej jest to najpełniejszy sposób na opisanie głównej idei pracy. Czytelnik przyzwyczajony do tego, że diabeł to czyste zło, będzie szczerze zaskoczony obrazem Wolanda. Nie czyni zła, kontempluje i karze tych, którzy postępują nisko. Jego wycieczki po Moskwie tylko to potwierdzają. Pokazuje moralne choroby społeczeństwa, ale nawet ich nie potępia, a jedynie wzdycha ze smutkiem: „Ludzie, tacy jak ludzie… Tak jak dawniej”. Człowiek jest słaby, ale jest w stanie oprzeć się swoim słabościom, walczyć z nimi.
Temat dobra i zła jest niejednoznacznie ukazany na obrazie Poncjusza Piłata. W swoim sercu sprzeciwia się egzekucji Jeszuy, ale brakuje mu odwagi, by przeciwstawić się tłumowi. Werdykt na błąkającego się niewinnego filozofa wydaje tłum, ale przeznaczeniem Piłata jest odsiedzenie kary na zawsze.
Walka dobra ze złem to także sprzeciw wspólnoty literackiej wobec mistrza. Nie wystarczy, aby pewni siebie pisarze po prostu odmówili pisarzowi, muszą go upokorzyć, udowodnić swoją rację. Mistrz jest bardzo słaby do walki, cała jego siła została włożona w romans. Nic dziwnego, że niszczycielskie artykuły nabierają dla niego wizerunku pewnej istoty, która zaczyna wydawać się mistrzem w ciemnym pokoju.
Ogólna analiza powieści
Analiza Mistrza i Małgorzaty implikuje zanurzenie się w światach odtworzonych przez pisarza. Tutaj można zobaczyć biblijne motywy i paralele z nieśmiertelnym Faustem Goethego. Tematy powieści rozwijają się osobno, a jednocześnie współistnieją, wspólnie tworząc sieć zdarzeń i pytań. Kilka światów, z których każdy znalazł swoje miejsce w powieści, jest ukazanych przez autora zaskakująco organicznie. Nic dziwnego, że podróż ze współczesnej Moskwy do starożytnego Jeruszalaim, mądrych rozmów Wolanda, ogromnego gadającego kota i lotu Margarity Nikołajewnej.
Ta powieść jest naprawdę nieśmiertelna dzięki talentowi pisarza i nieśmiertelnej aktualności tematów i problemów.
Test grafiki
Analiza pracy Powieść „Mistrz i Małgorzata” to najbardziej znane i popularne dzieło M. Bułhakowa, nad którym pracował do ostatniej godziny. Powieść powstała w latach 30. XX wieku. Pierwsza edycja pochodzi z 1931 roku. Można powiedzieć, że do 1937 roku zakończono główne prace nad powieścią. A pisarzowi nie udało się „doszlifować” go do końca. W archiwach wciąż znajduje się kilka wersji tekstu, w związku z czym toczą się spory o to, co uważa się za ostateczną wersję powieści.
Losy powieści są podobne do losów wielu dzieł epoki sowieckiej. Jego publikacja nie wchodziła w rachubę. Jego wściekła, oskarżycielska władza zniszczyła fundamenty tego, do czego dążyli bolszewicy – kształtowania się totalitarnego myślenia sowieckiego. Bułhakow czytał przyjaciołom poszczególne rozdziały powieści.
Powieść została opublikowana po raz pierwszy 25 lat po jej napisaniu w moskiewskim czasopiśmie. Od razu wybucha spór o jego oryginalność, która jednak szybko ustępuje. Dopiero w okresie głasnosti, w latach 80., powieść zyskuje trzecie życie.
W kręgu badaczy spuścizny twórczej Bułhakowa nie ustają spory dotyczące gatunku Mistrza i Małgorzaty. Nie na próżno pisarz precyzuje, że jego dzieło jest powieścią-mitem. Samo pojęcie „mit” niesie ze sobą szerokie uogólnienie, odwołanie się do ludowych tradycji, które łączą w sobie znaki prawdziwego życia i fantasmagorii, niezwykłości, fantastyczności. W ten sposób człowiek znajduje się w ekstremalnej atmosferze, wpada w świat skrajności. A ta atmosfera ujawnia prawa życia i prawa ustanowione w biurokratycznym świecie. Wszystkie najlepsze i najgorsze strony społeczeństwa i pojedyncza osoba są eksponowane na pokaz.
Gatunek powieści pozwala objąć szeroką warstwę rzeczywistości i zbadać ją z powiększeniem. Autor daje czytelnikowi możliwość obejrzenia całej hierarchii społecznej, złożonego systemu, na wskroś przesiąkniętego duchem biurokracji. Ci, którzy pozostali wierni zasadom człowieczeństwa, szczerości, pozostali wierni ideałom wysokiej moralności, są natychmiast usuwani na bok jako coś obcego, obcego. Dlatego Mistrz i Iwan Bezdomny trafiają do kliniki psychiatrycznej.
Kompozycyjne cechy powieści również w dużej mierze przyczyniają się do ujawnienia głównych idei. W tekście dwie wątki, dwie powieści współistnieją absolutnie równo. Pierwsza to opowieść o niezwykłych wydarzeniach rozgrywających się w Moskwie. Wiążą się one z przygodami członków świty Wolanda. Drugi to wydarzenia z powieści stworzonej przez Mistrza. Rozdziały powieści Mistrza są organicznie wplecione w ogólny bieg wydarzeń w Moskwie.
Wydarzenia w Moskwie datowane są na lata 1929 i 1936. Autor łączy realia tych dwóch lat. Wydarzenia z powieści Mistrza cofają czytelnika o dwa tysiące lat. Te dwie wątki bardzo różnią się od siebie nie tylko całkowicie odmiennymi szczegółami historycznymi, ale także sposobem pisania. Psotne, żwawe, łobuzerskie rozdziały o przygodach Korovieva i Behemota przeplatają się z rozdziałami zaprojektowanymi w surowym stylu, niemal suchym, wyraźnym, rytmicznym.
Bardzo ważne jest, aby zauważyć, że te dwie linie przecinają się. Rozdziały o Poncjuszu Piłacie zaczynają się tymi samymi słowami, co rozdziały o losie Mistrza i Małgorzaty kończą. Ale to nie jest najważniejsze. Między nimi jest pewien związek, apel.
Najbardziej widoczne są w korespondencji między bohaterami. Mistrz wygląda jak Jeszua, Iwan Bezdomny jak Mateusz Lewi, Alojzy jak Judasz. Autorka daje też szerszy obraz: goście na balu Wolanda (kaci, oszuści, oszczercy, zdrajcy, mordercy) są bardzo podobni do wielu drobnych i ambitnych mieszkańców współczesnej Moskwy (Styopa Lichodejew, Warenucha, Nikanor Bosoj, Andrey Fomich - barman, i inne) . I nawet miasta - Moskwa i Jeruszalaim - są do siebie podobne. Łączą je opisy warunków pogodowych, krajobrazy. Wszystkie te zbiegi okoliczności służą poszerzeniu planu narracyjnego i dają szerszą warstwę życia. Czasy i zwyczaje się zmieniły, ale ludzie pozostali tacy sami. A osobliwy obraz Sądu Ostatecznego jest podany w porównaniu z dwoma razy.
Taka technika artystyczna jest używana przez Bułhakowa nieprzypadkowo. Ustami Wolanda, który widział współczesnych ludzi w Teatrze Rozmaitości, autorka mówi: „No cóż, oni są niepoważni… no, no… a miłosierdzie czasami puka do ich serc… zwykli ludzie… w generalnie przypominają te pierwsze… problem mieszkaniowy tylko je zepsuł.” Ludzie się nie zmieniają, zmienia się tylko jedna sytuacja, moda, domy. A wzloty i upadki, które rządziły człowiekiem od niepamiętnych czasów, są takie same i absolutnie nic się nie zmieniło.
Powieść ma niewiarygodnie wielki potencjał moralny, niezwykłą moc uogólniania.
Jednym z głównych tematów jest wątek dobra i zła. Pisarz potwierdza pozytywny ideał życia. Mówi, że ludzie nie są doskonali. Ale pomimo ich czasami jawnego cynizmu, okrucieństwa, ambicji, braku skrupułów, dobry początek w nich okazuje się silniejszy. To zapewnia zwycięstwo dobra nad złem, światła nad ciemnością. Według Bułhakowa jest to wielkie, tajne i jedyne możliwe prawo życia.
W ten sposób powieść wprowadza filozoficzne pytania o miłość i nienawiść, wierność i przyjaźń (sprawę straconego Jeszuy kontynuuje jego wierny uczeń Levi Matvey), sprawiedliwość i miłosierdzie (prośba Małgorzaty o Fridę), zdradę (zrozumiał to Pontius Piłat, aprobując wyroku, popełnia zdradę, a więc po tym nie odnajduje spokoju), kwestie władzy (związane z wizerunkami Berlioza oraz, w planie warunkowym, z Poncjuszem Piłatem i Jeszuą. Jeszua przekonywał, że „nadejdzie czas, kiedy nie będzie władzy Cezarów i żadnej władzy w ogóle”. I został oskarżony o wzywanie do obalenia władzy cesarza Tyberiusza).
Jednym z wiodących wątków powieści jest wątek miłości. To miłość do ludzi, miłosierdzie i miłość jako przejaw czułości i czułości. Tutaj pomysł autora, że dobre uczucia są nieodłączne od każdej osoby, jest bardzo ważny, ale nie każdy jest w stanie je rozwinąć. Tak więc, według Bułhakowa, to właśnie ta osoba jest godna miłości, w której duszy zapala się iskra dobroci, iskra moralności.
Temat miłości, wysokiej moralności niepostrzeżenie przenika do powieści od samego początku. Woland, który przybył do Moskwy, wtrąca się w rozmowę Berlioza z Ivanem Bezdomnym. Zewnętrznie mówimy o istnieniu Boga i diabła. Ale tak naprawdę jest to rozmowa o świetle i ciemności, o dobru i złu. Faktem jest, że Bułhakow postrzega Boga nie jako prawdziwego siwego starca, który stworzył wszystko wokół, ale jako rodzaj wyższego prawa, przejaw wyższej moralności. Stąd biorą się wyobrażenia autora o pewnym ogólnym prawie dobra. Bułhakow wierzy, że ludzie w różnym stopniu przestrzegają tego prawa, ale jego ostateczne zwycięstwo jest niezmienne. Ideę trwałych wartości, dobra tkwiącego w człowieku, udowadnia w powieści obraz Poncjusza Piłata. Przez dwanaście tysięcy księżyców siedział czekając na przebaczenie, pokój. To jest jego odpłata za małostkowość, strach, tchórzostwo. Iwan Bezdomny również dąży do jasnego ideału prawdziwego życia. Doskonale rozumie różnicę między prawdziwą sztuką a drobnym przekupstwem, z którego utkane jest życie MASSOLIT.
Z jego wizerunkiem, a także z wizerunkiem Mistrza, w powieści łączy się wątek inteligencji. Wątek ten wyraźnie ujawnia się w spektaklu „Dni turbin” (Brzoskwinie), „Serce psa”. W Mistrzu i Margaricie Bułhakow łączy wszystkie postawione problemy.
Bohater-intelektualista Berlioz stoi na czele organizacji MASSOLIT, solidnej organizacji w Moskwie. Od niego zależy, kto zostanie opublikowany w czasopiśmie. Spotkanie z Bezdomnym miało dla Berlioza duże znaczenie. Iwan miał napisać wiersz o Chrystusie. W niektórych krytycznych pracach badacze zadawali pytanie: „Dlaczego Michaił Afanasjewicz Bułhakow zabił Michaiła Aleksandrowicza?” Oczywiście przez to, że Berlioz, każąc Iwanowi napisać wiersz, zauważył, że ma wielki wpływ na Bezdomnego. Iwan jest naiwny i dlatego Berlioz nic nie kosztuje, aby skierować swoje myśli w pożądanym kierunku. Rozumiał, że życie Iwana przeminie, ale jego praca pozostanie. Dlatego Bułhakow przedstawia Berliozowi ścisłą relację.
Młody poeta Iwan Bezdomny, jak na ironię, trafia do przytułku dla wariatów. Spotyka Mistrza i rozumie prawdziwą wartość sztuki. Po tym przestaje pisać wiersze.
Mistrz jest kreatywnym intelektualistą. Nie ma imienia ani nazwiska. Dla Bułhakowa ważne jest to, co pisze, jego dar artystycznej mowy. Nic dziwnego, że autor umieszcza swojego bohatera w podłym środowisku: małej piwnicy, bez specjalnych udogodnień. Mistrz nie ma osobistych korzyści. Ale nadal nie mógł nic zrobić, gdyby nie miał Marguerite.
Margarita jest jedyną postacią w powieści, która nie ma sobowtóra. To bohaterka, niezwykle sympatyzująca z autorem. Podkreśla jego wyjątkowość, duchowe bogactwo i siłę. Poświęca wszystko dla swojego ukochanego Mistrza. I dlatego, mściwa i apodyktyczna, prawie niszczy mieszkanie krytyka Łatuńskiego, który tak niepochlebnie wypowiadał się o powieści Mistrza. Margarita jest niesamowicie wierna zasadom honoru i godności, dlatego zamiast prosić Wolanda o zwrot ukochanej, prosi o Fridę, której przypadkowo dała nadzieję.
Pod koniec powieści zarówno Mistrz, jak i Małgorzata zasługują na spokój, a nie światło. Wiąże się to oczywiście z koncepcją kreatywności w powieści. Z jednej strony Mistrz znalazł to, czego pisarzowi najbardziej brakuje - spokoju. Pokój daje prawdziwemu stwórcy możliwość wejścia w świat własnych fantazji, w świat, w którym może swobodnie tworzyć.
Z drugiej strony ten pokój jest dany Mistrzowi jako kara za jego słabość. Pokazał tchórzostwo, wycofał się ze swojego pomysłu, zostawił go niedokończonym.
W obrazie Mistrza często widzą dużo autobiografii, ale zawsze zauważają różnicę: Bułhakow nigdy nie wycofał się ze swojej powieści, jak to zrobił Mistrz. Więc bohaterowie znajdują spokój. Mistrz nadal ma swoją muzę – Małgorzatę. Być może sam Bułhakow dążył do tego.
Plan
1. Przybycie do Moskwy Szatana i jego świty: Azazello, wesołego kota Behemot, Koroyev-Fagot, urocza wiedźma Gella. Spotkanie Berlioza i Ivana Bezdomnego z Bolandem.
2. Druga fabuła to wydarzenia z powieści Mistrza. Poncjusz Piłat rozmawia z aresztowanym Jeszuą Ha-Nozrim, wędrownym filozofem. Nie może ocalić swojego życia, przeciwstawić się potędze Kajfy. Jeszua zostaje stracony.
3. Śmierć Berlioza pod kołami tramwaju. Bezdomny bezskutecznie ściga orszak.
4. Orszak osiedla się w mieszkaniu nr 50, budynek 302-bis przy ulicy Sadovaya. Zniknięcie Stiopa Lichodejewa, dyrektora Teatru Rozmaitości i przewodniczącego Bosoy House. Boso zostaje aresztowany, a Lichodejew ląduje w Jałcie.
5. Tego samego wieczoru Woland i jego orszak dają wspaniały występ na scenie Variety Show, który kończy się wielkim skandalem.
6. Ivan Bezdomny w szpitalu psychiatrycznym spotyka się z Mistrzem. Mistrz opowiada mu swoją historię: o powieści o Poncjuszu Piłacie, o Margaricie.
7. Margarita spotyka się z Azazello, który wręcza jej maść. Po posmarowaniu się Margarita zamienia się w wiedźmę i odlatuje z domu. Musi urządzić doroczny bal u Szatana.
8. Na bal przychodzą najstraszliwsi grzesznicy - zdrajcy, mordercy, kaci. Po balu z wdzięczności Woland spełnia życzenie Margarity i zwraca jej Mistrza.
9. Dzieło Jeszuy kontynuuje jego uczeń Mateusz Lewi.
10. Pod koniec powieści Margarita i Mistrz odchodzą z Bolandem i osiągają pokój. A Moskwa jeszcze długo nie może się opamiętać po dziwnych i niesamowitych wydarzeniach, które miały miejsce w tym tygodniu.
Bułhakow, Analiza Mistrza i Małgorzaty, Plan
5 (100%) 1 głosTa strona szukała:
- analiza master i margarita
- analiza master i margarita
- analiza master i margarita pracy
- analiza Mistrza i Małgorzaty
- Analiza pracy mistrza Bułhakowa i margarity
Analiza "Mistrz i Małgorzata" - gatunek, fabuła, problemy, temat i idea
Analiza pracy „Mistrz i Małgorzata”
Rok pisania - 1929-1940
Gatunek „Mistrz i Małgorzata”: mistyczny, filozoficzny, satyryczny, fantastyczny, „magiczny realizm”. W formie jest to powieść w powieści (Bułhakow pisze powieść o mistrzu, mistrz pisze powieść o Piłacie; Lewi Mateusz pisze o Jeszui)
Temat „Mistrz i Małgorzata”- Odpowiedzialność etyczna osoby za jej czyny
Idea „Mistrza i Małgorzaty”— 1) Poszukiwanie prawdy jest niemożliwe bez cierpliwości, odwagi, miłości. W imię miłości i wiary Margarita pokonuje strach i okoliczności.
2) Bieg historii nie zmienia ludzkiej natury: Judasz i Alojzy istnieją zawsze.
3) Obowiązkiem pisarza jest przywrócenie człowiekowi wiary we wzniosłe ideały, przywrócenie prawdy pomimo okoliczności życia.
Fabuła „Mistrz i Małgorzata”
Akcja powieści rozpoczyna się w jeden z majowych dni, kiedy dwóch moskiewskich pisarzy - prezes zarządu MASSOLITA Michaił Aleksandrowicz Berlioz i poeta Iwan Bezdomny - podczas spaceru po patriarchalnych stawach spotyka nieznajomego, który wygląda jak obcokrajowiec. Włącza się w rozmowę o Jezusie Chrystusie, opowiada o swoim pobycie na balkonie prokuratora Judei Poncjusza Piłata i przewiduje, że Berlioza odetnie „Rosjanka, członkini Komsomola”. Pisarze nie wiedzą, że przed nimi jest Woland - diabeł, który przybył do sowieckiej stolicy ze swoją świtą - Fagot-Koroviev, Azazello, kot Behemoth i służąca Hella.
Po śmierci Berlioza Woland zamieszkał w „złym mieszkaniu” Michaiła Aleksandrowicza przy ulicy Bolszaja Sadowaja, 302-bis. Szatan i jego pomocnicy aranżują w Moskwie serię figli i mistyfikacji: wysyłają do Jałty dyrektora Odmiany Stiopę Lichodejewa, prowadzą sesję czarnej magii, organizują przymusowe śpiewanie chóralne dla pracowników oddziału komisji rozrywkowej, demaskują przewodniczący komisji akustycznej Arkady Apollonovich Sempleyarov i barman teatralny Andrei Fokich Sokov. Dla Iwana Bezdomnego spotkanie z Wolandem i jego świtą przeradza się w chorobę psychiczną: poeta zostaje pacjentem szpitala psychiatrycznego. Tam spotyka Mistrza i poznaje historię jego powieści o Poncjuszu Piłacie. Po napisaniu tego dzieła autor stanął przed światem literatury metropolitalnej, w którym odmowie publikacji towarzyszyły prześladowania w prasie i postulaty uderzenia na „piłacz”. Nie mogąc wytrzymać nacisku, Mistrz spalił rękopis w kominku; po serii prób trafił do domu smutku.
Dla Margarity - trzydziestoletniej bezdzietnej żony wybitnego specjalisty i sekretnej żony Mistrza - zniknięcie ukochanej staje się dramatem. Pewnego dnia przyznaje przed sobą, że jest gotowa oddać duszę diabłu, aby dowiedzieć się, czy żyje, czy nie. Słychać myśli kobiety dręczonej ignorancją: Azazello wręcza jej słoik z cudownym kremem. Margarita zamienia się w wiedźmę i odgrywa rolę królowej na wielkim balu Szatana. Spełnia się jej ukochane marzenie: Woland aranżuje spotkanie Mistrza z ukochaną i zwraca im rękopis spalonej powieści.
Dzieło napisane przez Mistrza to historia, która rozpoczęła się w pałacu Heroda Wielkiego. Prokurator Judei Poncjusz Piłat zostaje postawiony przed sądem Jeszua Ha-Nozri, skazany przez Sanhedryn na śmierć za zaniedbanie władzy Cezara. Rozmawiając z Jeszuą, prokurator uświadamia sobie, że ma do czynienia z wędrującym filozofem; jego poglądy na prawdę i myśli, że jakakolwiek władza jest przemocą wobec ludzi, są dla Piłata interesujące, ale nie może uratować wędrowca przed egzekucją. Wiedząc, że Judasz z Kiriat otrzymał pieniądze za pozwolenie na aresztowanie Ha-Nozriego w swoim domu, prokurator nakazuje szefowi tajnej służby Afraniuszowi zabić zdrajcę.
Połączenie dwóch wątków fabularnych pojawia się w końcowych rozdziałach. Wolanda odwiedza uczeń Jeszuy Levi Matvey, który prosi o nagrodzenie Mistrza i Małgorzaty pokojem; to żądanie jest spełniane. Nocą grupa jeźdźców latających opuszcza Moskwę; są wśród nich nie tylko Messire i jego orszak, ale także autor powieści o Poncjuszu Piłacie z ukochaną.
Panorama Golgoty, fresk katedry Włodzimierza (Bułhakow odtworzył z fotograficzną dokładnością swoje postacie Poncjusza Piłata, Jeszuę, a nawet Szczurobójcę z Mistrza i Małgorzaty: w lewej odległej części świątyni, pod sufitem, znajduje się fresk Sądu Piłata, gdzie prokurator narysowany jest w tym samym „białym płaszczu z zakrwawioną podszewką.”) Opera. Andreevsky Spusk z Łysą Górą i kijowski folklor związany z czarownicami napędzały wyobraźnię Bułhakowa i stanowiły punkty orientacyjne dla powieści. Według legend wiedźmy i inne bajeczne stworzenia regularnie gromadziły się na „łysych górach”, gdzie odbywały sabaty - wykorzystał wizerunek łysej góry w swojej powieści „Mistrz i Małgorzata” jako miejsce ukrzyżowania Jeszuy.
Pisarz rozpoczął pracę nad powieścią w latach 1928-1929. Dzieło zmieniło kilka nazw – „Czarny mag”, „Kopyto inżyniera”, „Żongler z kopytem”, „Syn V.”, „Wielki Kanclerz”, „Szatan”, „Oto jestem” , „Wycieczka”, „Książę Ciemności”. Kiedy Bułhakow, nieprzyjemny dla prasy i zakazany w prasie, otrzymał w 1930 roku wiadomość, że sztuka Kabała świętych została zakazana, wrzucił do pieca rękopis pierwszego wydania powieści.
Drugie wydanie powstało przed 1936 r., trzecie - w drugiej połowie 1936 r., a rok później pojawiła się nazwa "Mistrz i Małgorzata". W maju-czerwcu 1938 r. po raz pierwszy przedrukowano pełny tekst.
Mistrz i Małgorzata to wielowątkowa, polifoniczna powieść mennipea z fantastyczną fabułą. Zdaniem krytyków, w powieści tej autor dokonuje syntezy wszelkiego rodzaju gatunków i nurtów literackich. Można go nazwać Mennipea, ponieważ łączy satyrę i filozofię, fantazję i parodię.
Znaki powieści menippea: wielopoziomowy obraz życia, gdzie jest pojęcie wieczności, pojęcie jest zawsze, a miejsce działania jest jak pojęcie wszędzie; połączenie śmieszności i tragizmu, góry i dołu, ducha i ciała; związek w karnawałowym wirze, ale jednocześnie decydujące pytania życiowe stawiane są w powieści: „czym jest prawda”, „czym jest sprawiedliwość”, „kto rządzi piłką”. Powieść odzwierciedla monistyczne i dualistyczne koncepcje świata. Filozoficzny w swojej tematyce. Główne motywy: dobro i zło, poszukiwanie prawdy i miejsca człowieka w realnym świecie, sens życia, siła miłości, odpowiedzialność człowieka za własne czyny, poszukiwanie drogi życiowej, miejsce sztuki i stwórca w społeczeństwie. Powieść jest mistyczna, ponieważ łączy trzy światy (rzeczywisty, biblijny i kosmiczny). To na poziomie mistycznym rozwiązywane są wszystkie problemy filozoficzne. To także powieść satyryczna, która odsłania istotę wydarzeń lat 30., choć są one zawoalowane. Polifonia powieści przejawia się w jej polifonii. Są to nie tylko głosy różnych bohaterów i postaci, ale także głosy pomysłów, obrazów (na przykład głos księżyca).
Jako podstawowe źródło Bułhakow wykorzystał dzieło Skovorody „Powódź węża” (która zawiera teorię trzech światów). Tak więc w powieści dochodzi do interakcji trzech światów: ziemskiego (wszyscy bohaterowie powieści), biblijnego (postacie biblijne) i kosmicznego (Woland i jego orszak). Bułhakow buduje strukturę powieści przez analogię z trzema światami:
- · realny świat Moskwy lat 20. i 30. XX wieku, w którym rozgrywa się główna warstwa akcji, jest dostępny do poznania i zrozumienia.
- · biblijny Jeruszalaim z okresu życia Jezusa Chrystusa, rekonstrukcja fabuły biblijnej (zdrada przez Poncjusza Piłata - przyznaje Bułhakow jego indywidualną interpretację - za mało odwagi).
- · kosmiczna warstwa powieści, w której występują Woland i jego orszak (pochodzą z piosenki o kampanii albigensów).
Chronotop powieści - czas i miejsce. Echo dwóch wiecznych miast Moskwy i Jeruszalaim - architektura, krajobraz, upał, echa opisów burz - jako proroctwa przyszłych katastrof, te dwie burze w Jeruszalaim (pełny obraz opisu) i w Moskwie (ten sam obraz kilku scen) ) towarzyszą ogólnoświatowej katastrofie – tragicznej śmierci Jeszuy Ha-Nozriego. Jeruszalaim, podobnie jak Moskwa, stoi na zboczach. Elewacje są szczególnymi punktami zderzenia dwóch światów: domu Paszkowa w Moskwie i pałacu Piłata w Jeruszalaim, które znajdują się ponad dachami domów miejskich; Łysa Góra i Wzgórza Wróbli. Czas wydarzeń to około 30 lat od narodzin Chrystusa i Moskwy w latach 30. XX wieku. Dwa wydarzenia mają coś wspólnego: w dniu Wielkanocy następuje zmartwychwstanie Mistrza i zmartwychwstanie Jeszuy, legenda ewangelii łączy się z innym światem Wolandu i współczesnym światem. Te dwa wydarzenia dzieli okres 1900 lat, ale łączy je to, że przypadają na te same daty. Wszystkie trzy światy są ze sobą połączone (łącznikiem jest świat Szatana) i mają swoje własne skale czasowe. Te trzy światy mają trzy rzędy głównych bohaterów, które korelują ze sobą, a przedstawiciele różnych przestrzeni tworzą triady, których łączy podobieństwo funkcjonalne i podobna interakcja z postaciami ich świata, a w niektórych przypadkach podobieństwo portretowe.
Bohaterem powieści jest prawda. Powieść o przygodach prawdy na ziemi w przeszłości, teraźniejszości i wieczności (przestrzeni), a także historia Mistrza i Małgorzaty to fabuła, która powinna przekonać czytelnika o realności wszystkiego, co się dzieje.
Mistrz to osoba utalentowana, ale niezwykle niepraktyczna, naiwna, nieśmiała w codziennych sprawach. Ale widzimy go już złamanego, ściganego. Napisał błyskotliwą powieść o Poncjuszu Piłacie i naiwnie wierzył, że ta powieść będzie komuś potrzebna, że zostanie wydana i przeczytana tylko dlatego, że to dobra powieść. Jednocześnie wkłada całą duszę w swoją pracę, w swoją powieść, a gdy okazuje się, że nikt nie potrzebuje jego pracy, z wyjątkiem samej Margarity, że z jakiegoś powodu wywołuje ona tylko gniew i ataki krytyków, życie traci dla Mistrza wszelkie znaczenie. Nigdzie w powieści nie wspomina się jego imienia i nazwiska, aby skierować pytania na ten temat, zawsze odmawiał przedstawienia się, mówiąc: „Nie mówmy o tym”. Znany tylko pod pseudonimem „mistrz” nadanym przez Margaritę. Uważa się za niegodnego takiego przezwiska, uważając to za kaprys ukochanej. Mistrz to osoba, która w jakiejkolwiek działalności osiągnęła najwyższy sukces, przez co może zostać odrzucony przez tłum, który nie jest w stanie docenić jego talentu i umiejętności. Mistrz, bohater powieści, pisze powieść o Jeszui (Jezusie) i Piłacie. Mistrz pisze powieść, interpretując wydarzenia ewangeliczne na swój własny sposób, bez cudów.
Małgorzata. Piękna, zamożna, ale znudzona żona słynnego inżyniera, cierpiąca z powodu pustki swojego życia. Spotkawszy Mistrza przypadkiem na ulicach Moskwy, zakochała się w nim od pierwszego wejrzenia, namiętnie wierzyła w sukces jego powieści, przepowiadaną chwałę. Kiedy Mistrz postanowił spalić swoją powieść, udało jej się uratować tylko kilka stron. Ponadto zawiera pakt z Messire i zostaje królową szatańskiego balu zaaranżowanego przez Wolanda w celu odzyskania zaginionego Mistrza. Margarita jest symbolem miłości i poświęcenia w imię drugiej osoby. monistyczny polifoniczny Woland
Poncjusz Piłat. Piąty prokurator Judei w Jerozolimie, człowiek okrutny i apodyktyczny, zdołał jednak współczuć Jeszui Ha-Nozri podczas jego przesłuchania. Próbował zatrzymać dobrze funkcjonujący mechanizm egzekucji za obrazę Cezara, ale nie udało mu się tego, czego później żałował przez całe życie.
Jeszua Ha-Nozri. Wędrujący filozof z Nazaretu, opisywany przez Wolanda przy Stawach Patriarchy, a także przez Mistrza w swojej powieści, porównany z obrazem Jezusa Chrystusa. Imię Jeszua Ga-Nocri oznacza po hebrajsku Jezusa (Jeszua) z Nazaretu (Ga-Nocri). Jednak ten obraz znacznie różni się od biblijnego pierwowzoru. Co charakterystyczne, mówi Poncjuszowi Piłatowi, że Lewi-Mateusz (Mateusz) błędnie spisał swoje słowa i że „to zamieszanie będzie trwało bardzo długo”. Humanista, który zaprzecza przeciwstawianiu się złu przemocą.
Woland w powieści jest motorem akcji: wszystkie wydarzenia w „warstwie moskiewskiej” rozgrywają się z jego inicjatywy, wprowadza też akcję o Chrystusie. Woland w narracji Bułhakowa równoważy rzeczywistość i nierzeczywistość. Woland to świat fantazji, ironii, zwątpienia i zaprzeczenia. Woland w powieści jest przede wszystkim badaczem. Bada rzeczywisty świat, jego celem jest sprawdzenie, czy ludzie w Moskwie się zmienili. Z pozycji obserwatora Woland nie ingeruje w naturalny bieg wydarzeń, nie aranżuje rewolucji i nie ustanawia królestwa sprawiedliwości na ziemi. Wszystkie moskiewskie zniewagi zdarzają się wspólnym wysiłkiem wielu ludzi, podczas gdy orszak Wolanda tylko je prowokuje. Ze swojej strony Woland prowadzi z ludźmi „indywidualną pracę wychowawczą” – w taki czy inny sposób ostrzega ich przed ich przyszłym losem. Ludzie różnie reagują na te ostrzeżenia: Berlioz nie zwraca uwagi, barman Sokow biegnie do lekarza. Niektórzy, po zderzeniu z niezrozumiałym, radykalnie zmieniają swoje życie, jak Iwan Bezdomny, ale dla wielu nadal płynie w tym samym kierunku.
Woland w powieści nie jest nosicielem powszechnego zła, raczej spłaca to, na co zasłużył, wymierza sprawiedliwość. Karze występki: reżyser programu odmiany Likhodeev za pijaństwo, Nikanor Bosogo za przekupstwo i donos. Woland nie tylko karze prawdziwe zło, ale także daje wolność tym, którzy wystarczająco wycierpieli. Wyraźnie nie jest wrogiem tego Boga, który kontroluje obszary światła niedostępne dla mistrza.
Tylko na trzy dni Woland pojawia się w Moskwie ze swoją świtą, ale rutyna życia znika, od szarej codzienności odpada okładka. Świat jawi się w swojej prawdziwej i niezmiennej, choć ciągle zmieniającej się istocie. Takie jest znaczenie obrazu Wolanda w powieści Mistrz i Małgorzata.
Tworząc postać Wolanda, Bułhakow oparł się na ustalonej tradycji literackiej, która zastąpiła średniowieczne idee dotyczące diabła i złych demonów. Autor powieści oparł się na starożytnych księgach, które ujawniają istotę dobra i zła – Stary Testament, Talmud i wiele innych. Tam też najwyraźniej znalazł taką funkcję Wolanda, która wprawia w zakłopotanie nawet dzisiejszego wyrafinowanego czytelnika: dlaczego właśnie Woland spełnia wolę Jeszuy dotyczącą losu Mistrza? Ale w Starym Testamencie szatan nie jest jeszcze wrogiem Boga i ludzi, jak w Nowym Testamencie, ale ziemskim administratorem boskiej sprawiedliwości, czymś w rodzaju komornika. Badania pokazują, że tutaj, podobnie jak w starożytnej literaturze wschodniej, miejsce Szatana jest często określane jako miejsce władcy świata, czyli rzeczy ziemskich i doczesnych, w przeciwieństwie do tego, który zna wieczne i duchowe. Pierwsze skojarzenia z nim kierują nas do słynnego XIX-wiecznego dzieła – Fausta Goethego. Jednak ta paralela, podobnie jak wiele innych, powstaje tylko po to, aby później czytelnik mógł od niej oddalić się jak najdalej. Analizując motywy i symbole prototypów Wolanda, rozumiemy, że Woland nie ma prototypów w pełnym tego słowa znaczeniu. Nie przypomina żadnego przedstawiciela mrocznych sił, które można znaleźć w literaturze, mitologii, historii i religii. Na ogół trudno nazwać go postacią „ciemną”, ucieleśnieniem zła w powieści. Im dalej staramy się zrozumieć obraz Wolanda, tym dalej odchodzimy od tezy, że jest on panem uniwersalnego zła.
Wszystkie symbole, które kierują nas do innych demonologicznych obrazów, Bułhakow zmienił w nierozpoznawalny stan. Tak stało się z symbolami księżyca i słońca, które w interpretacji autora nabrały znaczenia wprost przeciwnego do naszego rozumienia. Jest jeszcze inna możliwość, gdy Bułhakow przedstawia symbole i atrybuty demonicznych obrazów, przede wszystkim Mefistofelesa, by później pokazać, że są one obce bohaterowi jego dzieła. W powieści obecny jest symbol Mefistofelesa – czarnego pudla. Pojawia się na czubku laski Wolanda, ale w realistycznym i odkrywczym świetle księżyca laska zamienia się w miecz. A teraz przed nami nie pan ciemności, ale szlachetny rycerz szukający sprawiedliwości w tym grzesznym świecie. Symbol czarnego pudla ciąży na Margaricie, która pojawiła się jako gospodyni wielkiego balu u Szatana.
Powieść „Mistrz i Małgorzata” M. Bułhakowa to powieść, w której cudownie łączą się i przeplatają odwieczne tematy dobra i zła, miłości i nienawiści, lojalności i zdrady, grzechu i świętości, zbrodni i zemsty. To powieść, która zawsze będzie aktualna, ponieważ aktualne kwestie, które pojawiają się na jej łamach, będą istnieć tak długo, jak będzie istniała ludzkość.
Mistrz i Małgorzata demaskują najbardziej obrzydliwe ludzkie wady, w tym egoizm, kłamstwa, hipokryzję, interesowność, karczowanie pieniędzy i zdradę. Jednak według Bułhakowa głównym występkiem jest tchórzostwo, które doprowadziło Ga-Nocriego do egzekucji, ponieważ Piłat nie odważył się wystąpić wbrew opinii publicznej, chociaż rozumiał, że tym samym podpisuje wyrok śmierci na niewinnej osobie, za który został ukarany w postaci samotnego życia wiecznego, któremu towarzyszyły wyrzuty sumienia, spalające duszę od środka.
Ale przede wszystkim jest to powieść o miłości dwojga ludzi, którzy przed spotkaniem byli sami i na swój sposób nieszczęśliwi. Margarita będzie szukać swojego Mistrza, a gdy go odnajdzie, już nigdy się nie rozstają, bo to miłość jest siłą, dzięki której możesz przetrwać wszystkie trudy życia, nie tracąc przy tym takich cech jak lojalność, nadzieja, życzliwość i sympatii !
