Nagroda Nobla Anatole France. Biografie, historie, fakty, fotografie. Wczesne powieści: Narodziny powieściopisarza

pl.wikipedia.org

Biografia

Ojciec Anatole France był właścicielem księgarni specjalizującej się w literaturze o historii rewolucji francuskiej. Anatole France prawie nie ukończył kolegium jezuickiego, gdzie studiował niezwykle niechętnie, a po kilku nieudanych egzaminach końcowych zdał je dopiero w wieku 20 lat.

W 1866 roku Anatole France został zmuszony do samodzielnego zarabiania na życie i rozpoczął karierę bibliografa. Stopniowo zapoznaje się z ówczesnym życiem literackim i staje się jednym z wybitnych uczestników szkoły parnasowskiej.

Podczas wojny francusko-pruskiej 1870-1871 Frans krótko służył w wojsku, a po demobilizacji kontynuował pisanie i wykonywanie różnych prac wydawniczych.

W 1875 r. miał pierwszą realną okazję do wykazania się jako dziennikarz, kiedy paryska gazeta Le Temps zamówiła u niego serię krytycznych artykułów o współczesnych pisarzach. Już w środku Następny rok zostaje czołowym krytykiem literackim tej gazety i prowadzi własną rubrykę „Życie Literackie”.

W 1876 r. został także zastępcą dyrektora biblioteki senatu francuskiego i sprawował tę funkcję przez kolejne czternaście lat, co dało mu możliwość i środki do uprawiania literatury.

W 1896 roku Francja została wybrana na członka Akademii Francuskiej.

W 1921 otrzymał literacką Nagrodę Nobla.

W 1922 jego pisma zostały włączone do Katolickiego Indeksu Ksiąg Zakazanych.

Działalność społeczna Francji

Był członkiem Francuskiego Towarzystwa Geograficznego.

W 1898 Frans brał czynny udział w aferze Dreyfusa. Pod wpływem Marcela Prousta Francja jako pierwsza podpisała słynny list manifestowy Emila Zoli „Oskarżam”.

Od tego czasu Frans stał się wybitną postacią w obozie reformistycznym, a później socjalistycznym, brał udział w organizowaniu publicznych uniwersytetów, wykładał dla robotników i brał udział w wiecach organizowanych przez siły lewicowe. Francja staje się bliskim przyjacielem przywódcy socjalistycznego Jeana Jaurèsa i mistrzem literackim Francuskiej Partii Socjalistycznej.

Kreatywność Frans

Wczesna praca

Powieść, która przyniosła mu sławę, Le Crime de Silvestre Bonnard, opublikowana w 1881 roku, to satyra, która przedkłada frywolność i życzliwość nad surową cnotę.

W kolejnych powieściach i opowiadaniach Fransa, z wielką erudycją i subtelnym instynktem psychologicznym, odtwarzany jest duch różnych epok historycznych. "Tawerna Królowej Gęsich Stóp" ("La Rotisserie de la Reine Pedauque", 1893) to satyryczna opowieść w smaku XVIII wieku, z oryginalną centralną postacią księdza Jerome'a ​​Coignarda, jest pobożny, ale prowadzi grzeszny życia i usprawiedliwia swoje „upadki” tym, że wzmacniają w nim ducha pokory. Ten sam opat Francja ukazuje w „Wyrokach pana Jerome'a ​​Coignarda” („Les Opinions de Jerome Coignard”, 1893).

W wielu opowiadaniach, w szczególności w zbiorze „Trumna z matek perłowych” („L'Etui de nacre”, 1892), Francja ujawnia żywą fantazję; jego ulubionym tematem jest porównanie światopoglądów pogańskich i chrześcijańskich w opowiadaniach z pierwszych wieków chrześcijaństwa wczesny renesans. Najlepszymi tego typu przykładami są „Święty Satyr”. W tym miał pewien wpływ na Dmitrija Mereżkowskiego. Opowieść „Thais” („Thais”, 1890) – historia słynnej starożytnej kurtyzany, która została świętą – napisana jest w tym samym duchu, będącym mieszaniną epikureizmu i miłosierdzia chrześcijańskiego.

W powieści „Czerwona lilia” („Lys Rouge”, 1894), na tle przepięknie plastycznych opisów Florencji i malarstwa prymitywów, przedstawiony jest czysto paryski dramat cudzołóstwa w duchu Bourges (z wyjątkiem pięknych opisów Florencja i obrazy).

Okres romansu społecznego

Następnie Frans rozpoczął serię osobliwych powieści, o ostrej politycznej treści, pod ogólnym tytułem: „ Współczesna historia„(„Historia współczesna”). To kronika historyczna z filozoficznym omówieniem wydarzeń. Jako współczesny historyk Frans ujawnia wnikliwość i bezstronność poszukiwacza naukowego, a także subtelną ironię sceptyka znającego wartość ludzkich uczuć i przedsięwzięć.

Fabuła fikcyjna przeplata się w tych powieściach z prawdziwymi wydarzeniami społecznymi, przedstawiającymi kampanie wyborcze, intrygi prowincjonalnej biurokracji, incydenty z procesu Dreyfusa i demonstracje uliczne. Wraz z tym opisane są badania naukowe i abstrakcyjne teorie fotelowego naukowca, kłopoty w jego życiu rodzinnym, zdrada żony, psychologia zaintrygowanego i nieco krótkowzrocznego myśliciela spraw życiowych.

W centrum wydarzeń, które pojawiają się na przemian w powieściach z tej serii, znajduje się jedna i ta sama osoba - uczony historyk Bergeret, ucieleśniający filozoficzny ideał autora: protekcjonalny i sceptyczny stosunek do rzeczywistości, ironiczny spokój w osądach na temat działań tych wokół niego.

powieści satyryczne

Kolejne dzieło pisarki, dwutomowe dzieło historyczne „Życie Joanny d'Arc” („Vie de Jeanne d'Arc”, 1908), napisane pod wpływem historyka Ernesta Renana, zostało źle przyjęte przez publiczność . Duchowni sprzeciwiali się demistyfikacji Joanny, a księga wydawała się historykom niewystarczająco wierna pierwotnym źródłom.

Z kolei z wielkim entuzjazmem przyjęto parodię francuskiego opowiadania „Wyspa pingwinów” („L'Ile de pingouins”), również wydanej w 1908 roku. Na Wyspie Pingwinów krótkowzroczny opat Mael pomylił pingwiny z ludźmi i ochrzcił je, powodując wiele kłopotów w niebie i na ziemi. W przyszłości, w nieopisany satyryczny sposób, Francja opisuje pojawienie się własności prywatnej i państwa, powstanie pierwszej dynastii królewskiej, średniowiecze i renesans. Większość Książka poświęcona jest współczesnym wydarzeniom Fransa: próbie zamachu stanu J. Boulangera, reakcji kleru, sprawie Dreyfusa, obyczajom gabinetu Waldecka-Rousseau. Na koniec podana jest ponura prognoza przyszłości: potęga monopoli finansowych i nuklearnego terroryzmu, który niszczy cywilizację.

Kolejne wielkie dzieło pisarza, powieść Bogowie są spragnieni (Les Dieux ont soif, 1912), poświęcone jest rewolucji francuskiej.

Jego powieść „The Rise of the Angels” („La Revolte des Anges”, 1914) to satyra społeczna napisana z elementami mistycyzmu gier. Nie wszystko-dobry Bóg króluje w Niebie, ale zły i niedoskonały Demiurg, a Szatan zmuszony jest wzniecić przeciwko niemu bunt, co jest rodzajem lustrzane odbicie społeczny ruch rewolucyjny na Ziemi.

Po tej książce Frans w pełni zwraca się do tematów autobiograficznych i pisze eseje o dzieciństwie i młodości, które później stały się częścią powieści „Mały Pierre” („Le Petit Pierre”, 1918) i „Życie w rozkwicie” („La Vie en fleur”). ”, 1922 ).

Francja i opera

Dzieła Fransa „Thais” i „The Juggler of Our Lady” posłużyły jako źródło libretta oper kompozytora Julesa Masseneta.

Charakterystyka światopoglądu Fransa z Encyklopedii Brockhaus

Frans jest filozofem i poetą. Jego światopogląd sprowadza się do wyrafinowanego epikureizmu. Jest najostrzejszym z francuskich krytyków współczesnej rzeczywistości, bez sentymentalizmu ujawniającego słabości i… upadki moralne natura ludzka, niedoskonałość i brzydota życia społecznego, obyczaje, relacje między ludźmi; ale w swojej krytyce wprowadza szczególne pojednanie, filozoficzną kontemplację i spokój, rozgrzewające uczucie miłości do słabej ludzkości. Nie osądza ani nie moralizuje, a jedynie wnika w znaczenie zjawisk negatywnych. To połączenie ironii z miłością do ludzi, z artystycznym rozumieniem piękna we wszystkich przejawach życia, jest funkcja dzieła Francji. Humor Fransa polega na tym, że jego bohater stosuje tę samą metodę do badania najbardziej niejednorodnych zjawisk. To samo historyczne kryterium, według którego ocenia wydarzenia w starożytnym Egipcie, służy mu do osądzenia sprawy Dreyfusa i jej wpływu na społeczeństwo; ten sam Metoda analityczna, z którym przechodzi do abstrakcyjnych pytań naukowych, pomaga mu wyjaśnić czyn żony, która go zdradziła i po zrozumieniu go spokojnie odchodzi, bez osądzania, ale też nie wybaczając.
Ten artykuł został napisany przy użyciu materiału z słownik encyklopedyczny Brockhaus i Efron (1890-1907).

Kompozycje

Historia współczesna (L'Histoire contemporaine)

* Pod wiązami miejskimi (L'Orme du mail, 1897).
* Manekin z wierzby (Le Mannequin d'osier, 1897).
* Pierścień ametystowy (L'Anneau d'amethyste, 1899).
* Pan Bergeret w Paryżu (Monsieur Bergeret a Paris, 1901).

Cykl autobiograficzny

* Książka mojego przyjaciela (Le Livre de mon ami, 1885).
* Pierre Noziere (1899).
* Mały Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
* Życie w rozkwicie (La Vie en fleur, 1922).

Powieści

* Jocaste (Jocaste, 1879).
* „Chudy kot” (Le Chat maigre, 1879).
* Zbrodnia Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
* Pasja Jeana Serviena (Les Desirs de Jean Servien, 1882).
* Hrabia Abel (Abeille, conte, 1883).
* Tajowie (Tajowie, 1890).
* Tavern Queen Goose Feet (La Rotisserie de la Reine Pedauque, 1892).
* Wyrok M. Jerome'a ​​Coignarda (Les Opinions de Jerome Coignard, 1893).
* Czerwona lilia (Le Lys rouge, 1894).
* Ogród Epikura (Le Jardin d'Epicure, 1895).
* Historia teatralna (Histoires comiques, 1903).
* Na białym kamieniu (Sur la pierre blanche, 1905).
* Wyspa Pingwinów (L'Ile des Pingouins, 1908).
* Pragnienie bogów (Les dieux ont soif, 1912).
* Bunt aniołów (La Revolte des Anges, 1914).

Kolekcje powieści

* Balthasar (Balthasar, 1889).
* Szkatułka z masy perłowej (L'Etui de nacre, 1892).
* Studnia św. Klary (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
* Klio (Clio, 1900).
* Prokurator Judei (Le Procurateur de Judee, 1902).
* Crainquebille, Putois, Riquet i wiele innych przydatnych historii (L'Affaire Crainquebille, 1901).
* Historie Jacquesa Tournebroche'a (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
* Siedem żon Sinobrodego (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

* Co do diabła nie żartuje (Au petit bonheur, un acte, 1898).
* Crainquebille (sztuka, 1903).
* Manekin wierzbowy (Le Mannequin d'osier, komedia, 1908).
* Komedia o mężczyźnie, który poślubił niemę (La Comedie de celui qui epusa une femme muette, deux actes, 1908).

Praca pisemna

* Życie Joanny d'Arc (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
* Życie literackie (Critique litteraire).
* Geniusz łaciński (Le Genie łac., 1913).

Poezja

* Złote wiersze (Poemes dores, 1873).
* Ślub koryncki (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikacja prac w tłumaczeniu rosyjskim

* Prace zebrane w 8 tomach. - M., 1957-1960.
* Prace zebrane w 4 tomach. - M., 1983-1984.

Michaił Kuźmin Anatole Francja

Mówiąc pompatycznie, można by powiedzieć o śmierci Anatola France'a: „Zginął ostatni Francuz”. Byłoby to prawdą, gdyby koncepcja Francuza nie zmieniała się, jak wszystkie koncepcje w ogóle, czasami nawet opuszczając swoje peryferie.

Francja - klasyczna i wzniosły obraz Francuski geniusz, choć harmonijnie łączy w sobie właściwości, które niejako wzajemnie się niszczą. Może istnieje takie prawo, że doprowadzona do granic możliwości jakość zamienia się w coś przeciwnego.

Będąc połączoną najgłębszymi i wytrwałymi korzeniami z narodowością francuską, Francja udoskonaliła i rozszerzyła ten narodowy element na światową międzynarodowość.

Będąc myślicielem antyreligijnym, w każdym razie antykościołem, Frans robi tylko to, co czerpie inspirację i myśli ze starożytności kościelnej i dogmatów kościelnych.

Wyśmiewając różne metody historiografii, posługuje się nimi w swoich pracach o charakterze historycznym.

Frans, pryncypialny gwałciciel tradycji, przestrzega ich w sposób święty i nienaruszalny.

Wróg, jako sceptyk wszelkiego rodzaju fanatyzmu i entuzjazmu, wnosi w samą wrogość pewien zapał. Chociaż oczywiście zapał jest najmniej odpowiednią definicją dla twórczości Fransa. Ciepło, człowieczeństwo, liberalizm, ironia, współczucie – to cechy, które zapadają w pamięć, gdy wymawia się imię Fransa. Słowa nie są zimne, nie są gorące – ciepłe, podtrzymujące ludzkie życie, ale nie popychające do działania. Nie do pomyślenia w katastrofach. W czasach Apokalipsy, w obecnym momencie, Frans „zostałby wyrzucony z ust” jako anioł laodycejskiego kościoła, który nie był ani gorący, ani zimny. Tacy ludzie nie nadają się do Apokalipsy, tak jak nie mogą im się podobać wszelkiego rodzaju Apokalipsy. To nie jest atmosfera, w której czują się jak ryba w wodzie. Tak zwane epoki upadku poprzedzające wybuchy, odpowiedni czas za sceptycyzm; zwietrzałe belki podtrzymują zrujnowany budynek, pewnie już wieje wiatr, ale nie dość silny, można powiedzieć tak i nie, albo ani tak, ani nie, i obiektywnie nie dojść do żadnego wniosku. Nie tylko wojna wymaga wojowniczych ludzi, ale każdego zdecydowanego i zdecydowanego działania. Frans był człowiekiem głęboko cywilnym i literackim. Prawosławie odrzuca dogmat o czyśćcu (ani tak, ani nie), ale ikony Sądu Ostatecznego czasami przedstawiają dusze w postaci nagiej osoby drżącej w powietrzu, grzechy nie pozwalają mu do nieba, a dobre uczynki ratują go od piekła . Tak właśnie wydaje mi się Frans. Tylko on nie drży, ale urządził wiszący ogród Epikura i spierał się inteligentnie i hojnie o różne rzeczy, aż ryk trąby sądu ostatecznego zagłusza ludzkie słowa i nie wymaga zwierzęcego ani boskiego krzyku. Oczywiście Frans nie pozwoli płakać. Nie chce i nie może. Ale tak długo, jak wystarczą ludzkie cechy intelektualne - błyskotliwość, człowieczeństwo i rozmach myśli, zrozumienie, łagodność, szybkość reakcji, urok i błyskotliwość największego ludzkiego talentu, harmonia i równowaga - Francja nie ma sobie równych. Szukanie od niego jednoznacznej odpowiedzi to przedsięwzięcie z góry skazane na niepowodzenie. Przychodzi mi na myśl anegdota o mądrym człowieku, od którego student prosił o radę: czy się z nim ożenić, czy nie. „Rób, jak chcesz, nadal będziesz tego żałować”. Frans odpowiedziałby na wszystko: „Rób, co chcesz: i tak popełnisz błąd”. Błędy i trudności zawsze dostrzegał czujnie i subtelnie, ale trudno byłoby mu wskazać, gdzie ich nie było. Nie wziąłby za nic odpowiedzialności. Chętnie pomaga niszczyć, ale uważa, by nie włożyć cegły w nowy budynek. Jeśli to zrobi, zawsze będzie wątpił, czy ponownie buduje nowo zniszczony budynek. Jego zdaniem nie ma budynków, które nie uległyby zniszczeniu. Przez chwilę nie jest to warte zachodu, I nie można kochać na zawsze.

Tymczasem z uśmiechem przyglądaj się, jak upadają domy z kart pasji, pragnień, filozofii, rządów, imperiów i układów słonecznych. W przybliżeniu wszystkie mają jednakowe znaczenie z pewnego punktu widzenia. Oczywiście jest to bardzo beznadziejne. Ale jeśli myślisz logicznie, to przede wszystkim każdy musi się powiesić, a wtedy będzie to widoczne. Z drugiej strony Francja myśli głównie logicznie, okropnie logicznie, śmiertelnie logicznie. A jednak nie chcę się go pozbyć. Nie dlatego, że z najłagodniejszym uśmiechem oferuje sznur, a nawet go namydlił, ale dlatego, że oprócz ludzkiego umysłu, który „wszystko rozumie” ze smutną logiką, jest w nim coś, co sprawia, że ​​to wszystko żyje. Sceptyk, ateista, niszczyciel itp. - to wszystko jest w nim, ale po części to wszystko jest pozycją, maską, która skrywa najcenniejszą rzecz, której Frans nigdy nie odkrył, czego się szczerze wstydził, a być może, wyrzekłby się na rzecz starego sceptycznego płaszcza. Może to jest miłość, nie wiem i nie chcę odkrywać tajemnic. Ale to ona trzyma cały budynek Fransa, pomimo jego przepraszających uśmiechów. Czasem, jak w „Powstaniu aniołów”, podszedł do niej bardzo blisko, słowo jest gotowe wyrwać mu się z ust, ale znowu odwraca się w bok, znowu się wstydzi, znowu – ani tak, ani nie. Podpowiedź klucza podaje „Święty Satyr”, z którym autor niemal utożsamia się z samym sobą.

Zwykłe przebrania autora: Abbé Coignard, pan Bergeret, mały Pierre. W osobie dziecka Frans przeciwstawia się konwencjonalnemu zdrowemu rozsądkowi z jeszcze bardziej zdrowym rozsądkiem, naturalnym i naiwnym. Naiwność jest oczywiście chwytem polemicznym, podobnym do chwytów polemicznych Lwa Tołstoja, który w razie potrzeby okazuje się zupełnie głupi. Kolejnym etapem polemicznej naiwności jest pies Riqueta, ta sama maska ​​Fransa. Wszystkie maski, jak prawie wszystkie powieści, są powodem do rozumowania. Wachlarz zainteresowań Fransa jest bardzo szeroki i nie traci on okazji do wyrażenia swojej opinii, zacytowania na swój sposób oświetlonych, opowiedzenia zapomnianej i zjadliwej anegdoty. Pod tym względem cztery tomy Historii nowożytnej mogą posłużyć jako najciekawszy przykład nowej formy fikcji. Oczywiście to nie są powieści i nie jedna powieść w czterech książkach. To felietony, wyprawa w historię, teologię, etnografię, obrazy obyczajowe. Ledwo zarysowany podwójny wątek walki o stolicę biskupią i rodzinna historia pana Bergereta toną w dygresjach i aktualnych diatrybach. Niektóre strony są dla Fransa tak cenne, że powtarza je prawie bez zmian w kilku książkach. Ta wytrwałość nie zawsze odpowiada specyfice tych miejsc w twórczości Fransa.

Encyklopedyzm Fransa jest jego wielką erudycją. Świetny czytelnik. Brak systemu w jego lekturze nadaje jego wiedzy świeżość i rozmach, ale jednocześnie, oczywiście, czyni go spokrewnionym z kompilatorami starożytności, jak Aulus Gellius. Ten system, doprowadzony do punktu popurryzującego absurdu, z pewnością prowadzi do odrywania kalendarza z informacjami na każdy dzień. Aby przeczytać Fransa, potrzebny będzie indeks tematyczny i lista wspomnianych autorów. Poglądy księdza Coignarda i Ogród Epikura, całkowicie pozbawione fabuły, nie różnią się od jego powieści tak bardzo, jak można by się tego spodziewać. Nową formą jest „Na białym kamieniu”, dzieło oczywiście poetyckie, fabularne, ale bynajmniej nie powieść w ogólnie przyjętym znaczeniu tego słowa.

Cytat wyrwany z książki żyje osobnym życiem, czasem ważniejszym od pozostawionego na właściwym miejscu. Daje miejsce na wyobraźnię i refleksję. Jako epigraf, wersy zaczerpnięte z dzieł o bardzo wątpliwym znaczeniu robią wrażenie i ekscytują. Frans doskonale zdaje sobie sprawę z tego dziwnego zjawiska psychologicznego, a on z kolei znakomicie go wykorzystuje, tym bardziej, że autor stosuje jako zasadę metodę powściągliwości z pozorną jasnością.

Frans widzi wyraźnie z bliskiej odległości, jak osoba fizycznie krótkowzroczna. Stąd brak dużych linii. Fantazja, na ogół nietypowa dla ras łacińskich, jest również słabo manifestowana u Fransa. Wykorzystanie gotowych postaci mitologicznych lub legendarnych, takich jak anioły, nimfy i satyry, nie należy oczywiście mylić z elementem fantastycznym. Niewielkie odchylenia w kierunku patologii i telepatii nie mogą się liczyć. Frans to geniusz, bardzo naturalny. Tylko siłą talentu czyni swoją zwyczajność niezwykłą, w przeciwieństwie do geniuszy innego składu, którzy swoją nienaturalność narzucają światu jako naturalność.

Frans ma niewiele utopijnych snów, a wszystkie wyglądają jak bajka o białym byku. Tak więc w White Stone i Penguin Island obraz systemu socjalistycznego kończy się anarchistycznymi powstaniami, powstaniem kolorowych ras, zniszczeniem, dzikością i znowu powolnym rozwojem tej samej kultury. Prawo związku między doprowadzonymi do granic możliwości przeciwieństwami jest szczególnie wyraźne w Bunt aniołów, gdzie natychmiast po zwycięstwie Lucyfera nad Jehową niebiański staje się ciemiężcą, a obalony despota staje się uciśnionym buntownikiem, tak że bunt zewnętrzny musi zostać przeniesiony wewnątrz siebie, a każdy w sobie obala własnego Jahwe, co oczywiście jest zarówno trudniejsze, jak i łatwiejsze. Przeniesienie środka ciężkości jakiegokolwiek wyzwolenia na sferę myślenia i odczuwania, a nie uwarunkowań społecznych i państwowych, po części styka się z nauką Tołstoja, po części powtarza „poznaj siebie” starożytnych Greków, co może być albo zaproszeniem do płaskiego i materialnego studium anatomii i biologii lub prowadzą do mistycznie nieodpowiedzialnej dziczy. A jednak ta formuła, podobna do dwuznacznej wypowiedzi wyroczni, była chyba jedyną twierdzącą propozycją Fransa.

Świadome niszczenie dużych uogólniających linii i perspektyw w obrazowaniu epok i wydarzeń historycznych prowadzi do degradacji heroizmu i gloryfikacji (przynajmniej w potencji) codziennej nowoczesności. Znikomość przyczyn, wielkość konsekwencji i odwrotnie. Przypomnijmy chociażby Wojnę i pokój Tołstoja (Napoleon, Kutuzow) i notatki Puszkina o hrabim Nulinie. A jeśli Lukrecja po prostu zsunęła się na twarz Tarquiniusa? Dla Fransa wiele Tarquinias to nic innego jak Counts Nulins, a historia nabiera niezwykle żrącego, znanego i nowoczesnego charakteru. Małe rzeczy naszego życia nagle mają projekcje na historię świata.

Podobny stosunek do historii można znaleźć już w Niebuhr i oczywiście w Taine, którego suchy i żrący duch był bardzo bliski Fransowi. Taine można ogólnie zaliczyć do nauczycieli Fransa.

Wolter, Taine i Renan.

Salonowe, zaprzysiężone szyderstwa, analityczne, korodujące niszczenie idealistycznych uogólnień i seminarium, bunt duchownych przeciwko Kościołowi, głównie jako znanej instytucji. Voltaire, Taine i Renan wpłynęli zarówno na styl, jak i język Francji.

Jasna, celna, jadowita fraza, której zuchwałość zawsze łagodzi towarzyskość; suche i jasne definicje, świadomie i śmiertelnie materialistyczna, wreszcie słodka ozdobność, miód i olej, kiedy Francuski zamienia się w organy, harfę i flet, świeckie kazania kościelne i mowy pogrzebowe, Bossuet, Massillon i Bourdalou - słodki Renan.

Powieści Voltaire'a są przodkami w najbardziej bezpośredniej linii wielu opowiadań Fransa („Koszule”), a nawet epickiej „Wyspy pingwinów”.

Pragnienie bogów nie tylko sąsiaduje bezpośrednio z Pochodzeniem nowoczesnej Francji Taine'a, ale nawet w swoim czasie Frans stosuje częściowo tę samą metodę. "Thomas Grandorge", jedyne fikcyjne doświadczenie Taine'a, miało niezaprzeczalny wpływ na niektóre prace Fransa.

Renanowi Francja, oprócz najsłodszego języka harmonicznego w miejscach liryczno-filozoficznych, zawdzięcza malowanie pejzaży i lokalną atmosferę (porównaj początek Joanny d'Arc z palestyńskimi pejzażami Renana).

Przedmioty ataków i ośmieszenia Fransa z zakresu nauk humanistycznych: metoda historiografii, metoda etnografii oraz interpretacja folkloru i legend. W tych przypadkach błyskotliwość i gra jego umysłu i wyobraźni nie mają sobie równych. Ale, jak sam wielokrotnie powtarzał, stare przesądy zastępowane są tylko nowymi przesądami. W miejsce wyśmiewanej przez siebie historii, etnografii i legend stawia więc własne, choć urokliwe, najłatwiejsze, ale jednak bajki i fantazje.

Z instytucji publicznych znienawidzonych przez Franciszka (choć nienawiść jest dla niego zbyt gorącym uczuciem) są dwór, kościół i państwo. Analizuje je na gotowo, bo istnieją, dlatego jest antyklerykałem i socjalistą. Ale moim zdaniem nie uznaje ich w zasadzie w ogóle za jakiekolwiek samopotwierdzające się zjawisko. Nie-wojowniczy anarchista jest prawdopodobnie najdokładniejszą definicją Fransa. Dostrzega elementy anarchizmu i komunizmu w infantylnym okresie chrześcijaństwa, a z osobowości Franciszka z Asyżu ("Tragedia ludzka") tworzy postać, która bardzo wskazuje na jego światopogląd.

Nie gorąco, nie zimno, ciepło. Tak Frans doprowadził się do końca, zaskakując świat, jak osoba o takim znaczeniu i wzroście może być świadkiem uśmiechniętym i rozumnym. W tym tkwi tajemnica Fransa, tak nieprzystosowanego do roli mężczyzny z tajemnicą. Nie tyle tajemnica, ile postać niewypłacalności. Niewypowiedziane słowa. Wskazówki są podane, bardzo ostrożne, ale podane. A jednak to słowo utrzymuje Fransa na nieosiągalnej wysokości. Być może okaże się to dość proste i oszuka wiele sprzecznych opinii na temat wielkiego pisarza.

Frans Anatole

Francja (Francja) Anatole (pseudonim; prawdziwe nazwisko - Anatole Francois Thibault; Thibault) (16 kwietnia 1844, Paryż - 12 października 1924, Saint-Cyr-sur-Loire), pisarz francuski. Od 1896 członek Akademii Francuskiej. Syn handlarza antykwariatów. działalność literacka zaczynał jako dziennikarz i poeta. Zbliżając się do grupy Parnassus, opublikował książkę A. de Vigny (1868), zbiór Złote wiersze (1873, przekład rosyjski 1957) oraz poemat dramatyczny Koryncki ślub (1876, przekład rosyjski 1957). W 1879 napisał opowiadania „Jocasta” i „Skinny Cat”, odzwierciedlające zamiłowanie do pozytywizmu, nauki przyrodnicze. Sława przyszła po opublikowaniu powieści „Zbrodnia Sylwestra Bonnarda” (1881, tłumaczenie rosyjskie 1899). W latach 70-80. pisał artykuły, przedmowy do wydań klasyków literatury francuskiej, które następnie skompilowały zbiór „Latin Genius” (1913). Pod wpływem filozofii J.E. Renana F. w latach 80-tych. przeciwstawia wulgarność i nędzę rzeczywistości mieszczańskiej rozkoszowaniu się wartościami duchowymi i zmysłowymi radościami (powieść „Tais”, 1890, przekład rosyjski 1891). Najpełniejszy wyraz poglądów filozoficznych F. znajdujemy w zbiorze aforyzmów Ogród Epikura (1894, pełne tłumaczenie rosyjskie, 1958). Odrzucenie rzeczywistości burżuazyjnej przejawia się u F. w postaci sceptycznej ironii. Rzecznikiem tej ironii jest Abbe Coignard, bohater książek Gospoda Królowej Gęsich Stóp (1892, przekład rosyjski pod tytułem Salamander, 1907) oraz Wyroki Monsieur Jérôme Coignarda (1893, przekład rosyjski 1905). Konfrontując swoich bohaterów z życiem królewskiego XVIII wieku, F. ironicznie nie tylko o nakazy z przeszłości, ale także o współczesną rzeczywistość społeczną III RP. W opowiadaniach (zbiory Belshazzar, 1889; Szkatułka Matki Perłowej, 1892; Studnia Św. Klary, 1895; Clio, 1900) F. jest fascynującym rozmówcą, genialnym stylistą i stylistą. Potępiając fanatyzm, hipokryzję, pisarz potwierdza wielkość naturalnych praw życia, prawa człowieka do radości i miłości. Humanistyczne i demokratyczne poglądy F. sprzeciwiały się dekadenckiej literaturze, irracjonalizmowi i mistycyzmowi.

Pod koniec lat 90. w związku z nasileniem reakcji, której jednym z przejawów była „afera Dreyfusa” (patrz afera Dreyfusa), F. pisze ostrą i odważną satyrę - tetralogię „Historia współczesna”, składająca się z powieści „Pod przydrożny wiąz” (1897, tłumaczenie rosyjskie. 1905), „Manekin wierzbowy” (1897), „Pierścień ametystowy” (1899, tłumaczenie rosyjskie 1910) i „Pan Bergeret w Paryżu” (1901, tłumaczenie rosyjskie 1907). W tym satyrycznym przeglądzie F. odtworzył z dokumentalną dokładnością życie polityczne koniec XIX wieku Przez całą tetralogię przewija się obraz drogiego autorowi humanisty, filologa Bergereta. Wątek społeczny jest również charakterystyczny dla większości opowiadań ze zbioru Crainquebil, Putois, Riquet i wiele innych przydatnych historii (1904). Los warzywniaka Krenkebila, bohatera opowieści o tym samym tytule, który stał się ofiarą sądowej arbitralności, bezwzględnej machiny państwowej, zostaje podniesiony do wielkiego społecznego uogólnienia.

Na początku XX wieku F. zbliżył się do socjalistów, z J. Zhoresem; w gazecie L'Humanite za 1904 opublikował powieść społeczno-filozoficzną O białym kamieniu (wydanie osobne, 1905), której główną ideą jest afirmacja socjalizmu jako naturalnego i jedynego pozytywnego ideału przyszłości. F. publicysta konsekwentnie przeciwstawiał się reakcji klerykańsko-nacjonalistycznej (książka Kościół i Rzeczpospolita, 1904). Największy wzrost aktywności dziennikarskiej F. związany jest z rewolucją 1905-07 w Rosji; Jego publicystyka 1898-1906 została częściowo włączona do zbiorów „Przekonania społeczne” (1902), „Na lepsze czasy” (1906). Klęska rewolucji była ciężkim ciosem dla dzieł F. F. wyrażających także bolesne sprzeczności, wątpliwości i krytykę społeczeństwa burżuazyjnego, które po 1905 roku stało się jeszcze bardziej zaostrzone i pogłębione: powieści Wyspa pingwinów (1908, przekład rosyjski 1908), Powstanie aniołów (1914, przekład rosyjski 1918), opowiadania w zbiorze „Siedem żon Sinobrodego” (1909). W powieści historycznej Bogowie są spragnieni (1912, tłumaczenie rosyjskie, 1917), F., pokazując wielkość ludu, bezinteresowność jakobinów, jednocześnie potwierdza pesymistyczną ideę zagłady rewolucji. Na początku I wojny światowej (1914–1918) F. przez pewien czas ulegał wpływom szowinistycznej propagandy, ale już w 1916 r. zrozumiał imperialistyczny charakter wojny.

Ponowny wzrost działalności dziennikarskiej i społecznej F. związany był z wydarzeniami rewolucyjnymi 1917 roku w Rosji, które przywróciły pisarzowi wiarę w rewolucję i socjalizm. F. stał się jednym z pierwszych przyjaciół i obrońców młodej Republiki Radzieckiej, protestował przeciwko interwencji i blokadzie. F. wraz z A. Barbusem jest autorem manifestów i deklaracji stowarzyszenia Klarte. W 1920 r. w pełni stanął po stronie nowo powstałej Francuskiej Partii Komunistycznej. W ostatnich latach F. zrealizował cykl wspomnień z dzieciństwa i młodości – „Mały Pierre” (1919) i „Życie w rozkwicie” (1922) – wcześniej napisane „Księga mojego przyjaciela” (1885) i „Pierre Nozière” (1899) ); pracował nad filozoficznymi „Dialogami pod różą” (1917-24, wyd. 1925). Nagroda Nobla (1921)

F. przeszedł trudną i trudną drogę od wyrafinowanego konesera starożytności, sceptyka i kontemplatora do satyryka, obywatela, który rozpoznał rewolucyjną walkę proletariatu, świat socjalizmu. Wartość książek F. polega na śmiałym, bezlitosnym obnażeniu wad społeczeństwa burżuazyjnego, na afirmacji wysokich ideałów humanizmu, na oryginalnej i subtelnej kunsztu artystycznego. M. Gorky wymienił nazwisko F. wśród wielkich realistów; był wysoko ceniony przez A. V. Lunacharsky'ego.

Cit.: CEuvres uzupełnia ilustrację, v. 1-25, 1925-1935; Vers les temps meilleurs, Trente ans de vie sociale, v. 1-3, 1949-1957; po rosyjsku za. - kompletna kolekcja cit., wyd. A. V. Lunacharsky, tom 1-14; tom 16-20, M.-L., (1928) -31; Sobr. soch., t. 1-8, M., 1957-1960.

Lit.: Historia literatury francuskiej, t. 3, M., 1959; Lunacharsky A. V., pisarz ironii i nadziei, w swojej książce: Artykuły o literaturze, M., 1957; Dynnik V., Anatole France. Kreatywność, M. - L., 1934; Fried J., Anatole France i jego czasy, M., 1975; Corday M., A. France d „apres ses trusts et ses publications, ., (1927); Seilliere E., A. France, critique de son temps, .., 1934; Suffel J., A. France, .., 1946 jego własny, A. France par luimeme, (., 1963); Cachin M., Humaniste - socialiste - communee, "Les Lettres francaises", 1949, 6 X, nr 280; "Europa", 1954, nr. 108 (numer dedykowany A. France), Ubersfeld A., A. France: De l „humanisme bourgeois a l” humanisme socialiste, „Cahiers du communisme”, 1954, nr 11-12; Vandegans A., A. Francja. Les annees de formation., 1954; Levaililant J., Les aventures du scepticisme. Essai sur l`evolution intellectuelle d`A. France, (., 1965); Lion J., Bibliographic des ouvrages consacres a A. France, ., 1935.

I. A. Lilejewa.

Wyspa pingwinów. adnotacja

Anatole France to klasyk literatury francuskiej, mistrz powieści filozoficznej. Wyspa Pingwinów w groteskowy sposób przedstawia historię ludzkiego społeczeństwa od jego powstania do czasów współczesnych. W miarę rozwoju fabuły powieści coraz większe miejsce zajmuje satyra na współczesne francuskie społeczeństwo burżuazyjne. Dowcip narratora, blask społecznych cech nadają książce niesłabnącą świeżość.

Słynny satyryk Anatole France był sprawdzonym mistrzem paradoksów. Wyrażone w krótkich maksymach, dopracowane do diamentowej ostrości, ucieleśnione w postaci całych scen, sytuacji, fabuł, często definiujących ideę dzieła, paradoksy przenikają francuską twórczość, nadając jej blasku i oryginalności. Ale to wcale nie są paradoksy niezłomnego dowcipu. W swojej kapryśnej formie Francja przedstawiła sprzeczności burżuazyjnego istnienia. Paradoksy Fransa to nie błyskotki, lecz iskry, wycięte w ostrym zderzeniu humanistycznych idei, drogich umysłowi i sercu pisarza, ze społeczną nieprawdą swoich czasów.

"Wyspa Pingwinów" - najbardziej zawiłe dzieło Anatole France. Śmiała gra fantazji, niezwykły zwrot obyczajowych obrazów, zuchwałe żarty z ogólnie przyjętych sądów, wszystkie aspekty komedii - od bufonady po najsubtelniejszą kpinę, wszelkie sposoby ekspozycji - od plakatu wskazującego palcem po chytre zmrużenie oczu, nieoczekiwana zmiana stylów, przenikanie się umiejętnych renowacji historycznych i tematu dnia – cała ta uderzająca, błyskotliwa różnorodność jest jednocześnie jedną artystyczną całością. Idea książki jest jedna, intonacja autora, która w niej dominuje, jest jedna. „Wyspa Pingwinów” to prawdziwy pomysł błyskotliwej francuskiej ironii, aczkolwiek znacznie różniący się od innych, starszych pomysłów, takich jak na przykład „Zbrodnia Sylwestra Bonarda” czy nawet „Historia współczesna”, ale zachowujący niewątpliwe podobieństwo „rodzinne” do nich.

W swoim długim życiu Anatole France (1844-1924) pisał wiersze i wiersze, opowiadania, bajki, sztuki teatralne, „wspomnienia z dzieciństwa” (ze względu na nierzetelność tych wspomnień trzeba uciekać się do cudzysłowów), polityczne i literackie artykuły krytyczne; napisał historię Joanny d'Arc i wiele więcej, ale główne miejsce w całej jego twórczości zajmuje powieść filozoficzna.Od powieści filozoficznej „Zbrodnia Sylwestra Bonarda akademika” (1881) rozpoczęła się literacka sława Fransa, filozoficzna powieści („Thais”, książki o opacie Coignare, „Czerwona lilia”, „Historia współczesna”, „Bogowie są spragnieni”, „Powstanie aniołów”) wyznaczały główne etapy jego ideowych i artystycznych poszukiwań.

Być może jeszcze słuszniej można by nazwać narracją filozoficzną i „Wyspą Pingwinów” (1908), która odtwarza w groteskowo karykaturalnej formie historię ludzkiej cywilizacji. Frans, ten niestrudzony kolekcjoner starodruków i rzadkich rękopisów, znakomity koneser przeszłości, umiejętny odtwórca odległych, minionych czasów, hojną ręką rozdziela fakty historyczne i charakterystyczne znaki różnych epok na Wyspie Pingwinów. Wszystko to jednak w żaden sposób nie zmienia Wyspy Pingwinów w powieść historyczną. Sama historia, artystycznie zinterpretowana przez wielkiego francuskiego satyryka, służy mu jedynie jako trampolina do satyrycznych ataków na współczesną cywilizację kapitalistyczną.

W żartobliwym przedmowie do powieści Francja mówi o pewnym Jaco Filozofie, autorze komicznej opowieści o czynach ludzkości, w której zawarł wiele faktów z historii swojego ludu - czy definicja nadana twórczości Jaco filozof pasuje do „Wyspy pingwinów” napisanej przez Jacquesa-Anatole Thibault (prawdziwe nazwisko Frans)? Czy nie wyczuwa się tutaj intencji Fransa, by przedstawić Jaco Filozofa jako swoje artystyczne „drugie ja”? (Nawiasem mówiąc, przydomek „Filozof” jest w tym przypadku bardzo znaczący.) Rekurencja różnych przedstawionych epok – od starożytnych po współczesne – nie tylko w temacie (własność w wyniku przemocy, kolonializmu, wojen, religii, itd.), ale także w fabule (pojawienie się kultu św. nowoczesny, w tym najbardziej aktualny, materiał francuskiej rzeczywistości. Obraz samych początków cywilizacji, otwierający historię pingwinów, w przyszłości coraz bardziej kojarzony z Historia Francji, nadaje jej bardziej uogólniony charakter, szerzy uogólnienie daleko poza granice Francji, sprawia, że ​​ma ono zastosowanie do całego społeczeństwa wyzyskującego jako całości - nie na darmo Jaco Filozof, mimo licznych odniesień do faktów z życia jego ojczyzna, nazywa swoją pracę opowieścią o czynach całej ludzkości, a nie tylko jednego ludu. Takie powiązanie szerokiego uogólnienia społeczno-filozoficznego z konkretnymi epizodami z życia Francuzów chroni artystyczny świat Wyspy Pingwinów przed grzechem abstrakcji, tak kuszącym dla twórców powieści filozoficznych. W dodatku takie połączenie sprawia, że ​​ta powieść filozoficzna jest zabawna, czasem przezabawna zabawna, bez względu na to, jak dziwnie brzmi taka charakterystyka w odniesieniu do tak poważnego gatunku literackiego.

Organiczne połączenie zabawnego i głębokiego nie jest niczym nowym w sztuce Fransa. Już w historii nowożytnej nie tylko przedstawiał monarchistyczny spisek przeciwko III RP jako śmieszną farsę, śmiało mieszając w niej erotyczne przygody świeckich dam z machinacjami spiskowców politycznych, ale czerpał z tej farsy głębokie socjofilozoficzne wnioski o samej naturze burżuazyjnej republiki. Już w swojej pierwszej powieści Frans głosił zasadność połączenia śmieszności z powagą ustami najbardziej uczonego Sylwestra Bonarda, który był przekonany, że pragnienie wiedzy żyje i ma się dobrze tylko w radosnych umysłach, że tylko przez zabawę. można naprawdę się nauczyć. W formie paradoksalnej (na swój sposób zabawnej!) wyraża nie tylko owocną ideę pedagogiczną, ale pierwotnie humanistyczny pogląd na afirmującą życie naturę wiedzy.

Wspólnota afirmującego życie śmiechu, a nawet bufonady, oraz poznawcza moc uogólnień społeczno-filozoficznych jest wyraźnie ucieleśniona w epopei humanistycznej z XVI wieku – „Gargantua i Pantagruel” wielkiego Rabelais. Powieści filozoficzne Frans chłonął tradycje różnych mistrzów tego gatunku – Woltera i Monteskiusza, Rabelaisa i Swifta. Ale jeśli w książkach z 1893 r. - "Tawernie królowej gęsich łap" i "Wyrokach pana Jerome'a ​​Coypiarda" - Frans przede wszystkim odczuwa ducha Oświeconych, zwłaszcza Woltera - zarówno w kompozycji, jak i w przygodowej fabule , a w żarliwej ironii - wtedy w "Wyspie Pingwinów" dominuje tradycja Rabelais, czasami łączona z tradycją Swifta. Zgryźliwy chichot Woltera jest tu i ówdzie zagłuszany przez toczący się śmiech Rabelaisa, a czasem przez śmierdzący śmiech Swifta.

Rabelais był dla Francji najukochańszym pisarzem francuskiego renesansu, a spośród wszystkich jego ulubieńców literackich w ogóle ustąpił miejsca, być może, tylko Racine'owi. Rabelais, można by rzec, był towarzyszem całego twórczego życia Fransa. Francja upajała się nie tylko monstrualną sztuką jego fantazji w Gargantua i Pantagruel, ale także opowieściami o burzliwym życiu samego Rabelais. Jeszcze przed Wyspą Pingwinów Frans często oddawał w swojej pracy hołd rabelaisowskiej grotesce. Błazeńska fantazja Rabelaisa, jego pomysłowa kpina z najbardziej pozornie nienaruszalnych pojęć, niewzruszone instytucje, jego wspaniałe psoty w tworzeniu obrazów i sytuacji - wszystko to znalazło odzwierciedlenie we francuskiej "Wyspie Pingwinów", a nie w pojedynczych epizodach i niektórych cechach stylu, ale w główną ideą, w całej artystycznej naturze książki.

Główne wątki Wyspy Pingwinów są już zdefiniowane we wstępie, gdzie Frans wygłasza zaciśniętą w pięść okrutną satyrę na oficjalną pseudonaukę historyczną. W tonie ironicznie pełnym szacunku, parodiując naukowe osądy i pseudoakademicki język swoich rozmówców, narrator, który rzekomo zwrócił się do nich o radę, przekazuje całą głupotę, wszystkie absurdy, polityczny obskurantyzm i obskurantyzm ich rad i zaleceń. historykiem pingwinów - aby promować pobożne uczucia, oddanie bogatym w swojej pracy, pokorę ubogich, którzy rzekomo tworzą fundamenty każdego społeczeństwa, ze szczególnym szacunkiem interpretować pochodzenie własności, arystokrację, żandarmerię, nie odrzucić ingerencję sił nadprzyrodzonych w sprawy ziemskie itp. Na wszystkich kolejnych stronach „Wyspy Pingwinów” Frans bezlitośnie przegląda cały zestaw podobnych zasad. Zdecydowanie rozprawia się z oficjalnie propagowanymi iluzjami na temat powstania własności, porządku społecznego, legend religijnych, wojen, idei moralnych i tak dalej. i tak dalej. Wszystko to odbywa się w taki sposób, że celna i ostra kpina satyryka z wykalkulowanym odbiciem wpada w same fundamenty współczesnego społeczeństwa kapitalistycznego – nie, nie tylko nowoczesnego, ale w ogóle jakiegokolwiek społeczeństwa kapitalistycznego: w końcu powieść mówi także o przyszłości. W przedstawieniu Fransa te fundamenty okazują się potwornie absurdalne, ich absurdalność jest podkreślana i uwielbiana medium artystyczne autor jest groteskowy.

Intro do obszernego katalogu absurdów, w które historia ludzkości obraca się pod piórem Anatole France, to opowieść o samym powstaniu społeczeństwa pingwinów, o początkach ich cywilizowanego życia. Błąd niewidomego Maela, fanatyka wiary chrześcijańskiej, który przypadkowo ochrzcił pingwiny, myląc je z daleka z ludźmi – oto, jakiemu wielkiemu absurdowi pingwiny zawdzięczają swoje wprowadzenie do ludzkości. W obliczu pingwinów, naprawdę zabawnych w swoim zewnętrznym podobieństwie do człowieka, pisarz ma do dyspozycji całą trupę aktorów dla wymyślonej przez siebie farsy - obrazu wielowiekowej cywilizacji ludzkiej.

W takiej farsie Anatole France, który od dawna odrzucał system własności, wnika w samą jego istotę, zrzuca z własności wszystkie obłudne zasłony sfabrykowane przez ideologów burżuazji i ukazuje go jako łup drapieżników w wyniku najbardziej brutalna przemoc. Obserwując, jak rozwścieczony pingwin, już z woli Bożej przemieniony w człowieka, szarpie nos współplemieńcy zębami, potulny starzec Mael, w prostocie swej duszy, nie może zrozumieć, co oznacza takie okrutne walki; jego towarzysz przychodzi z pomocą oszołomionemu starcowi, wyjaśniając, że w tej dzikiej walce kładzione są podwaliny własności, a tym samym podwaliny przyszłej państwowości.

W takich scenach dawne francuskie paradoksy, ucieleśnione w prawdziwe obrazy, a jednocześnie podwajają ich miażdżącą moc.

Groteska francuska manifestuje się równie wyraźnie w odniesieniu do religii i kościoła. Wątek antychrześcijański przewija się przez całą twórczość Fransa. Jednak nigdzie do tej pory jego ateistyczne i antykościelne przekonania, które są częścią "kredo" tego ateisty, nie zostały wyrażone w tak palącym sarkazmie jak w "Wyspie Pingwinów".

W związku z niedorzeczną pomyłką niewidomego kaznodziei Frans zorganizował w niebie dyskusję naukową, w której biorą udział ojcowie Kościoła, nauczyciele wiary chrześcijańskiej, święci asceci i sam Pan Bóg. W temperamentnej argumentacji dysputantów, którzy w ferworze sporu ingerują bardzo uroczystym językiem Biblii w oficjalną elokwencję sądowych szykanów, a nawet w szorstkie słownictwo uczciwych szczekaczy, Frans spycha ze sobą różne dogmaty chrześcijaństwa i ustanowienie Kościoła katolickiego, demonstrując ich całkowitą sprzeczność i absurd. Jeszcze więcej miejsca na antyreligijny patos daje historia Orbrosy, bardzo czczonego świętego pingwina, którego kult wyrósł z połączenia aroganckiego samolubnego oszustwa i głębokiej ignorancji. Pisarz wyśmiewa tu nie tylko kult św. Genevieve, podana przez Kościół katolicki jako patronka Paryża, odnosi się, że tak powiem, do początków wszystkich takich legend.

Religia jako instrument politycznej reakcji, Kościół katolicki jako sojusznik rasistów i monarchistycznych awanturników III RP, jako fabrykant cudów, które tępe popularna świadomość, został już poddany sarkastycznemu traktowaniu w historii nowożytnej. Nawiasem mówiąc, wątek Orbrosy jest już tam zarysowany: zdeprawowana Honorna zabawia czułych słuchaczy śmiesznymi opowieściami o swoich „wizjach”, by wywabić materiały informacyjne, którymi dzieli się z rozpieszczonym chłopakiem Izydorem na ich kolejnej randce miłosnej. Jednak temat rozpustnika i zwodziciela cieszącego się religijną czcią otrzymuje na Wyspie Pingwinów znacznie bardziej rozgałęzioną i uogólnioną interpretację: kult św. Orbrosa jest tu sztucznie odradzana przez świecki motłoch czasów nowożytnych, by służyć przyczynie reakcji. Francja da motyw religijny najbardziej pilna potrzeba.

Tę samą syntezę uogólnień historycznych i ówczesnej tematyki politycznej obserwujemy również w podejściu do tematu militarnego. Tutaj szczególnie zauważalna jest ideowa i artystyczna bliskość Anatola France'a z Francois Rabelais: co jakiś czas za ramionami pingwinów wojowników dawnych i nowych czasów można zobaczyć króla Picrochole'a z jego doradcami i inspiratorami, naznaczonego haniebnym piętnem w Gargantua i Pantagruel. Na Wyspie Pingwinów temat wojny, który od dawna niepokoił Fransa, gwałtownie się nasila. Przede wszystkim wpłynęło to na wizerunek Napoleona. Napoleon był, że tak powiem, niemal obsesyjnym wizerunkiem Francji - jakby Francja miała wobec niego nieustępliwą osobistą wrogość. W „Wyspie pingwinów” satyryk podąża za militarną chwałą Napoleona, aż do posągu cesarza na szczycie dumnej kolumny, aż po alegoryczne postacie Łuku Triumfalnego. Jak zawsze raduje się demonstracją swoich duchowych ograniczeń. Co więcej, Napoleon traci wszelką prezencję, nabiera błazeństwa, charakteru jakiegoś uczciwego występu. Nawet dźwięczne imię w „Wyspie Pingwinów” zostaje zastąpiony przez głupi pseudonim Trinco.

Poprzez tego rodzaju groteskowe degradowanie wizerunku Francja obala nie tylko Napoleona, ale także związaną z nim militarystyczną ideę chwały wojskowej. Pisarz spełnia swoje satyryczne zadanie, opowiadając o podróży pewnego władcy malajskiego do kraju pingwinów, co daje mu możliwość skonfrontowania starych, tradycyjnie uświęconych sądów o wyczynach wojskowych z świeże postrzeganie podróżnik, który nie jest związany europejskimi konwencjami i - jak Indianin z opowiadania Woltera "Niewinny" czy Pers z "Perskich listów" Monteskiusza - swoim naiwnym oszołomieniem pomaga autorowi ujawnić samą istotę sprawy. Posługując się takim wyobcowaniem jako wypróbowaną i sprawdzoną metodą dyskredytacji, Francja każe czytelnikowi spojrzeć na militarną chwałę oczami maharadży z Jambi, a zamiast bohaterskich strażników, efektownych szponów bojowych, zwycięskich gestów dowódcy widzi obraz nędznej powojennej codzienności, nieuchronnej fizycznej i moralnej degeneracji, jaką ludzie płacą za agresywną politykę swoich władców.

Na Wyspie Pingwinów Frans przekonująco pokazał nierozerwalny wewnętrzny związek między imperialistyczną polityką a nowoczesnym kapitalizmem. Gdy naukowiec Obnubil udaje się do Nowej Atlantydy (w której łatwo rozpoznać północnoamerykańskie Stany Zjednoczone), naiwnie wierzy, że w tym kraju rozwiniętego i kwitnącego przemysłu w każdym razie nie ma miejsca na haniebny i bezsensowny kult wojny, z którą nie mógł się pogodzić w domu w Penguinia. Ale, niestety, wszystkie jego iluzje o pięknym sercu zostały natychmiast rozwiane, gdy tylko wziął udział w posiedzeniu Parlamentu Nowego Atlantyku i był świadkiem, jak mężowie stanu głosują za wypowiedzeniem wojny Republice Szmaragdowej, szukając światowej hegemonii w handlu szynką i kiełbasą. Podróż Obnubila do Nowej Atlantydy pozwala autorowi na dalsze uogólnienie satyrycznego przeglądu nowoczesności.

To, że Anatol France, podobnie jak Jaco Filozof, wiele zapożycza „z historii własnego kraju”, tłumaczy się nie tylko chęcią autora pisania o życiu, które dobrze znał, ale także cynicznym obnażaniem typowych wad kapitalizmu, który był charakterystyczny dla III RP. Monarchiczna przygoda Boulangera, afera Dreyfusa, korupcja władców i urzędników, zdrada pseudosocjalistów, spiski rojalistycznych bandytów, którym pobłaża policja – to ogólne pandemonium sił reakcyjnych błagało tylko, by jadowita satyryk Francja zawładnęła nim jego książka. A miłość do Francji, do jego ludu, nadała jego sarkazmom szczególną gorycz.

Przywódcy III Republiki toczą podłą grę na Wyspie Pingwinów. Fikcyjne imiona i imiona nie ukrywają powiązania francuskich postaci i sytuacji z prawdziwymi, zaczerpniętymi z samego życia: Emirała Chatillona łatwo odszyfrować jako generała Boulangera, „sprawę Pyro” – jak sprawę Dreyfusa, hrabiego Dandulenksa – jako hrabiego Esterhazy’ego, który powinien był zostać umieszczony w doku zamiast Dreyfusa, Robina Medotochivy - jako premiera mediów, Lapersona i Larnwe - jako Mnlieranda i Aristide Brianda, itd.

Frans łączy w swoim przedstawieniu materiał rzeczywisty z materiałem fikcyjnym, a epizody erotyczne, które nie są rzadkością w książce, nadają przedstawionemu charakterowi broszury jeszcze bardziej podkreślony. Taki jest na przykład epizod z uwodzicielską wicehrabiną Olive w przygotowaniu spisku Châtillon. Taka jest miłosna scena na „ulubionej kanapie” między żoną ministra Seresa a premierem Wezyrem, która doprowadziła do upadku ministerstwa. Taka jest podróż rojalistycznego konspiratora mnicha Agarika w towarzystwie dwóch podejrzanych dziewczynek w samochodzie księcia Cruchot.

Wydaje się, że Francja nie zostawiła ani jednego zakątka, gdzie haniebna nieczystość, upadek moralny i polityczny, interes własny i agresywność niebezpiecznych dla ludzkości sił reakcyjnych mogłyby się ukryć przed jego czujnością satyryczną. Przekonanie Fransa, że ​​kapitalistyczne społeczeństwo jest niepoprawne, nie pozwalało mu już tutaj (jak w Zbrodni Sylwestra Bonarda) odwoływać się wyłącznie do nakazów humanizmu lub pocieszać się (jak M. Bergeret z Historii nowożytnej) marzeniem o socjalizmie , który zmieni dotychczasowy system „z miłosierną powolnością natury”. Charakterystyczne jest to, że długoletnia, ukochana postać Fransa - człowieka pracy umysłowej i humanistycznych przekonaniach - została na Wyspie Pingwinów niemal całkowicie stłumiona, poza pojedynczymi epizodami. A w tych odcinkach francuski bohater jest przedstawiony w zupełnie inny sposób. Humor, który wcześniej barwił tego rodzaju postacie, nadawał im tylko szczególnego wzruszenia, a na Wyspie Pingwinów pełni dla nich zupełnie inną, o wiele bardziej żałosną funkcję – podkreśla ich nieopłacalność, niejasność ich idei i idei, ich niemoc w twarz presji rzeczywistości.

Same ich nazwy epizodyczne postacie: Obnubil (łac. obnubilis) - otoczony chmurami, spowity mgłą; Kokiy (francuski coquille) - muszla, muszla; Talpa (łac. talpa) - kret; Colomban (z łac. columba) - gołąb, gołąb itp. A postacie są zgodne ze swoimi imionami. Obnubil naprawdę ma głowę w chmurach, idealizując pseudo-demokrację Nowej Atlantydy, kronikarz John Talpa jest naprawdę ślepy jak kret i spokojnie pisze swoją kronikę, nie zauważając, że wszystko wokół jest zniszczone przez wojnę; Colomban (Francja przedstawia go ze szczególnie gorzkim humorem – pod tym nazwiskiem wychował się przecież Emile Zola, który zaskarbił sobie bezgraniczny szacunek Francji za swoją pracę w obronie Dreyfusa) i jest naprawdę czysty jak gołąb, ale jak gołąb, bezbronny wobec zła paczka gangsterów politycznych.

Frans nie ogranicza żartobliwej ponownej oceny swojego ulubionego bohatera do tego: Bido-Koky przedstawiony jest w najbardziej karykaturalnej formie: ze świata samotnych astronomicznych obliczeń i refleksji, gdzie Bido-Koky był ukryty jak w muszli, przytłoczony z poczuciem sprawiedliwości rzuca się w wir walki wokół „spraw Pyro”, ale upewniwszy się, jak naiwne to było pocieszać się nadzieją, że sprawiedliwość na świecie można ustalić jednym ciosem, ponownie wchodzi w jego skorupa. Ten krótki wypad w życie polityczne pokazuje iluzoryczność jego idei. Francja nie oszczędza Bido-Kokii, zmuszając go do farsowego romansu ze starszą kokotką, która postanawia ozdobić się aureolą bohaterskiego „obywatela”. Francja też się nie oszczędza, bo Bido-Koky jest niewątpliwie autobiograficzny w wielu cechach charakteru (zauważmy przy okazji, że pierwsza część nazwiska bohatera jest zgodna z nazwiskiem Thibault, prawdziwym imieniem samego pisarza) . Ale to właśnie umiejętność tak odważnego parodowania własnych humanistycznych złudzeń jest pewnym symptomem tego, że Francja wkroczyła już na drogę ich przezwyciężenia. Droga nie była łatwa.

W poszukiwaniu prawdziwego ideału społecznego Franciszkowi nie mogli pomóc ówcześni francuscy socjaliści - ich oportunistyczne nastroje, ich niezdolność do przewodzenia rewolucyjnemu ruchowi mas pracujących we Francji, były zbyt oczywiste. Jak wyraźnie Francja widziała godne ubolewania zamieszanie, które charakteryzowało ideologię i działania polityczne francuskich socjalistów, świadczy wiele stron Wyspy Pingwinów (zwłaszcza rozdział VIII Księgi 6) i wiele postaci w powieści (Phoenix, Sapor, Laperson, Larive itp. .) .

Przekonany, że jego marzenie o sprawiedliwym systemie społecznym jest nie do zrealizowania w państwach, które nazywają siebie demokratycznymi, dr Obnubil gorzko myśli: „Mądry człowiek musi zaopatrzyć się w dynamit, aby wysadzić tę planetę. Kiedy rozpadnie się na kawałki w przestrzeni, świat niepostrzeżenie się poprawi, a sumienie świata będzie usatysfakcjonowane, którego jednak nie ma. Pomysłowi Obnubila, że ​​ziemia, na której wyrosła haniebna cywilizacja kapitalistyczna, zasługuje na całkowite zniszczenie, towarzyszy bardzo ważne sceptyczne zastrzeżenie - o bezsensowności takiego zniszczenia.

Ten gniewny werdykt i to niejako sceptyczne zastrzeżenie zapowiadają ponure zakończenie całej pracy. Narracyjny styl Fransa nabiera tu tonu apokalipsy, dając upust społecznej złości pisarza. I w tym samym czasie ostatnie słowo w "Wyspie Pingwinów" pozostaje za niewyczerpaną ironią Fransa. Księga ósma, zatytułowana „Przyszłość”, nosi znaczący podtytuł: „Historia bez końca”. Niech pingwiny, przywrócone do pierwotnego stanu przez katastrofę społeczną, wiodą przez jakiś czas spokojne życie pasterza na gruzach dawnych gigantycznych budowli, przemoc i mordy znów wpadną w tę sielankę – pierwsze oznaki przyszłej nieludzkiej „cywilizacji”. I znowu ludzkość kończy swoją historyczną ścieżkę w tym samym błędnym kole.

Poddając sceptycznej analizie swój własny budzący grozę wniosek, że cywilizacja kapitalistyczna powinna zostać zmieciona z powierzchni ziemi, sama Francja obaliła ten wniosek. Jego sceptycyzm był sceptycyzmem twórczym: pomaganiem pisarzowi zrozumieć nie tylko sprzeczności życia, ale także sprzeczności jego własnego wewnętrzny spokój, nie pozwolił mu zadowolić się anarchistyczną ideą powszechnej destrukcji, bez względu na to, jak kusząca była dla niego.

Wyspa Pingwinów otwiera dla Fransa nowy okres w poszukiwaniu prawdy społecznej, być może najtrudniejszy. Od pomysłu anarchicznego zniszczenia cywilizacji, odrzuconego na Wyspie Pingwinów, jego sondująca myśl zwróciła się ku rewolucji. A jeśli w powieści Bogowie są spragnieni (1912) Anatole France nie znalazł jeszcze wyjścia z sprzeczności walki społecznej, to pomogła mu w tym rewolucja październikowa. Jest głęboki sens w tym, że wielki sceptyk, wnikliwy satyryk cywilizacji burżuazyjnej, wierzył w sowiecką kulturę socjalistyczną.

Anatole Francja
Anatole Francja
267x400px
Nazwisko w chwili urodzenia:	François Anatole Thibault
Skróty:
Pełne imię i nazwisko	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Data urodzenia:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Miejsce urodzenia:
Data śmierci:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Miejsce śmierci:
Obywatelstwo (obywatelstwo):	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Zawód:
Lata kreatywności:	Z Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa). na Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Kierunek:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Gatunek muzyczny:	opowiadanie, powieść
Język sztuki:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Debiut:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Nagrody:
Nagrody:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Podpis:	Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).
[[Błąd Lua w Module:Wikidata/Interproject w wierszu 17: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa). |Dzieła sztuki]] w Wikiźródłach
Błąd Lua w Module:Wikidata w wierszu 170: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).

Błąd Lua w Module:CategoryForProfession w wierszu 52: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).

Biografia

Ojciec Anatole France był właścicielem księgarni specjalizującej się w literaturze o historii rewolucji francuskiej. Anatole France prawie nie ukończył kolegium jezuickiego, gdzie studiował niezwykle niechętnie, a po kilku nieudanych egzaminach końcowych zdał je dopiero w wieku 20 lat.

Od 1866 roku Anatole France musiał sam zarabiać na życie i rozpoczął karierę jako bibliograf. Stopniowo zapoznaje się z ówczesnym życiem literackim i staje się jednym z wybitnych uczestników szkoły parnasowskiej.

Anatole France zmarł w 1924 roku. Po jego śmierci jego mózg został zbadany przez francuskich anatomów, którzy w szczególności stwierdzili, że jego masa wynosiła 1017 g. Został pochowany na cmentarzu w Neuilly-sur-Seine.

Aktywność społeczna

W 1898 roku Frans brał najbardziej aktywny udział w aferze Dreyfusa. Pod wpływem Marcela Prousta Francja jako pierwsza podpisała słynny list manifestacyjny Emila Zoli.

Od tego czasu Frans stał się wybitną postacią w obozie reformistycznym, a później socjalistycznym, brał udział w organizowaniu publicznych uniwersytetów, wykładał dla robotników i brał udział w wiecach organizowanych przez siły lewicowe. Francja staje się bliskim przyjacielem przywódcy socjalistycznego Jeana Jaurèsa i mistrzem literackim Francuskiej Partii Socjalistycznej.

kreacja

Wczesna praca

Powieść, która przyniosła mu sławę, „Zbrodnia Sylwestra Bonnarda” (fr.)Rosyjski, opublikowana w 1881 roku, to satyra, która przedkłada frywolność i życzliwość nad surową cnotę.

W kolejnych powieściach i opowiadaniach Fransa, z wielką erudycją i subtelnym instynktem psychologicznym, odtwarzany jest duch różnych epok historycznych. „Tawerna Królowej Crow's Feet” (fr.)Rosyjski(1893) - satyryczna opowieść w stylu XVIII wieku, z oryginalną postacią centralną księdza Jerome'a ​​Coignarda: jest pobożny, ale prowadzi grzeszne życie i usprawiedliwia swoje „upadki” tym, że wzmacniają ducha pokory w nim. Ten sam Abbé France wywnioskował w sprawie Les Opinions de Jérôme Coignard (1893) w sprawie Les Opinions de Jérôme Coignard.

W wielu opowiadaniach, w szczególności w zbiorze „Truska z Matki Perłowej” (fr.)Rosyjski(1892) Frans odkrywa żywą fantazję; jego ulubionym tematem jest zestawienie światopoglądów pogańskich i chrześcijańskich w opowieściach z pierwszych wieków chrześcijaństwa lub wczesnego renesansu. Najlepszymi tego typu przykładami są „Święty Satyr”. W tym miał pewien wpływ na Dmitrija Mereżkowskiego. rzymskie „tais” (fr.)Rosyjski(1890) - historia słynnej starożytnej kurtyzany, która została świętą - napisana w tym samym duchu, będącym mieszanką epikureizmu i chrześcijańskiej dobroczynności.

Charakterystyka światopoglądu z encyklopedii Brockhaus i Efron

Frans jest filozofem i poetą. Jego światopogląd sprowadza się do wyrafinowanego epikureizmu. Jest najostrzejszym z francuskich krytyków współczesnej rzeczywistości, bez sentymentalizmu ujawniającego słabości i moralne upadki natury ludzkiej, niedoskonałości i brzydotę życia społecznego, obyczajów, relacji międzyludzkich; ale w swojej krytyce wprowadza szczególne pojednanie, filozoficzną kontemplację i spokój, rozgrzewające uczucie miłości do słabej ludzkości. Nie osądza ani nie moralizuje, a jedynie wnika w znaczenie zjawisk negatywnych. To połączenie ironii z miłością do ludzi, z artystycznym rozumieniem piękna we wszystkich przejawach życia, to cecha charakterystyczna twórczości Fransa. Humor Fransa polega na tym, że jego bohater stosuje tę samą metodę do badania najbardziej niejednorodnych zjawisk. To samo historyczne kryterium, według którego ocenia wydarzenia w starożytnym Egipcie, służy mu do osądzenia sprawy Dreyfusa i jej wpływu na społeczeństwo; ta sama metoda analityczna, za pomocą której przechodzi do abstrakcyjnych pytań naukowych, pomaga mu wyjaśnić czyn żony, która go zdradziła i po zrozumieniu go spokojnie odchodzi, bez osądzania, ale też nie wybaczając.

cytaty

„Religie, jak kameleony, przybierają kolor gleby, na której żyją”.

„Nie ma magii silniejszej niż magia słowa”.

Kompozycje

Historia współczesna (L'Histoire contemporaine)

• Pod wiązami miejskimi (L'Orme du mail, 1897).
• Manekin z wierzby (Le Mannequin d'osier, 1897).
• Ametystowy pierścień (L'Anneau d'améthyste, 1899).
• Pan Bergeret w Paryżu (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Cykl autobiograficzny

• Książka mojego przyjaciela (Le Livre de mon ami, 1885).
• Pierre Nozière (1899).
• Mały Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
• Życie w rozkwicie (La Vie en fleur, 1922).

Powieści

• Jocasta (Jocaste, 1879).
• „Chudy kot” (Le Chat maigre, 1879).
• Zbrodnia Sylwestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
• Pasja Jeana Serviena (Les Desirs de Jean Servien, 1882).
• Hrabia Abel (Abeille, conte, 1883).
• Tajowie (tajski, 1890).
• Tawerna Królowej Gęsich Stóp (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
• Wyroki Jérôme Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
• Czerwona lilia (Le Lys rouge, 1894).
• Ogród Epikura (Le Jardin d'Épicure, 1895).
• Historia teatralna (Histoires comiques, 1903).
• Na białym kamieniu (Sur la pierre blanche, 1905).
• Wyspa Pingwinów (L'Île des Pingouins, 1908).
• Pragnienie bogów (Les dieux ont soif, 1912).
• Rise of the Angels (La Révolte des anges, 1914).

Kolekcje powieści

• Baltazar (Balthasar, 1889).
• Szkatułka z masy perłowej (L'Étui de nacre, 1892).
• Studnia św. Klary (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
• Klio (Clio, 1900).
• Prokurator Judei (Le Procurateur de Judée, 1902).
• Crainquebille, Putois, Riquet i wiele innych przydatnych historii (L'Affaire Crainquebille, 1901).
• Historie Jacquesa Tournebroche'a (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
• Siedem żon Sinobrodego (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

• Co do diabła nie żartuje (Au petit bonheur, un acte, 1898).
• Crainquebille (sztuka, 1903).
• Manekin z wierzby (Le Mannequin d'osier, komedia, 1908).
• Komedia o mężczyźnie, który poślubił niemę (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Praca pisemna

• Życie Joanny d'Arc (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
• Życie literackie (Critique littéraire).
• Geniusz łaciński (Le Génie łac., 1913).

Poezja

• Złote Wiersze (Poèmes dorés, 1873).
• Ślub koryncki (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikacja prac w tłumaczeniu rosyjskim

• Francja A. Dzieła zebrane w ośmiu tomach. - M .: Państwowe wydawnictwo beletrystyczne, 1957-1960.
• Francja A. Prace zebrane w czterech tomach. - M.: Fikcja, 1983-1984.

Napisz recenzję do artykułu „Francja, Anatole”

Uwagi

Literatura

• Lichodewskij S.I. Anatole France [Tekst]: Esej o kreatywności. Taszkent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 s.

Spinki do mankietów

• - Wybór artykułów A. V. Lunacharsky'ego
• Trykov W.P.. Encyklopedia elektroniczna „Współczesna literatura francuska” (2011). Źródło 12 grudnia 2011 .

Błąd Lua w Module:External_links w wierszu 245: próba indeksowania pola "wikibase" (wartość zerowa).

Fragment charakteryzujący Fransa, Anatola

Stella „zamrożona” stała w osłupieniu, nie mogąc wykonać nawet najmniejszego ruchu, a zaokrąglonymi oczami, jak duże spodki, obserwowała to niesamowite piękno, które niespodziewanie skądś spadło…
Nagle powietrze wokół nas zadrżało gwałtownie, a tuż przed nami pojawiła się świetlista istota. Był bardzo podobny do mojej starej „koronowanej” gwiazdy, ale najwyraźniej był to ktoś inny. Po otrząsnięciu się z szoku i przyjrzeniu mu się bliżej, zdałem sobie sprawę, że wcale nie wygląda jak moi starzy przyjaciele. Tyle, że pierwsze wrażenie „naprawiło” tę samą obręcz na czole i podobną moc, ale poza tym nie było między nimi nic wspólnego. Wszyscy „goście”, którzy wcześniej mnie odwiedzali, byli wysocy, ale ta istota była bardzo wysoka, prawdopodobnie miała jakieś pełne pięć metrów. Jego dziwne błyszczące ubrania (jeśli można je tak nazwać) cały czas trzepotały, rozrzucając za nim błyszczące kryształowe ogony, chociaż nie czuł wokół niego najmniejszego powiewu. Długie, srebrne włosy lśniły dziwną księżycową aureolą, tworząc wrażenie „wiecznego zimna” wokół jego głowy… A jego oczy były takie, że nigdy nie byłoby lepiej na nie patrzeć!… Zanim je zobaczyłem, nawet w z najdzikszej fantazji nie można sobie wyobrazić takich oczu!.. Były niesamowicie jasne Różowy kolor i błyszczał tysiącem diamentowych gwiazd, jakby zapalał się za każdym razem, gdy na kogoś patrzył. To było zupełnie niezwykłe i zapierające dech w piersiach...
Pachniało tajemniczym odległym Kosmosem i czymś jeszcze, czego mój mały dziecięcy mózg nie był jeszcze w stanie pojąć...
Stwór podniósł rękę, odwrócił się do nas dłonią i powiedział w myślach:
- Jestem Eli. Nie jesteś gotowy na przyjazd - wróć...
Oczywiście od razu zaciekawiło mnie szalenie, kto to jest, i naprawdę chciałem go jakoś zatrzymać, przynajmniej przez krótki czas.
- Nie jesteś gotowy na co? Zapytałem tak spokojnie, jak tylko mogłem.
- Wróć do domu. on odpowiedział.
Emanowała z niego (jak mi się wtedy wydawało) niesamowita moc, a jednocześnie jakieś dziwne głębokie ciepło samotności. Żałowałam, że nigdy nie odszedł, i nagle zrobiło mi się tak smutno, że łzy napłynęły mi do oczu...
– Wrócisz – powiedział, jakby odpowiadając na moje smutne myśli. - Tylko że to nie nastąpi szybko... A teraz odejdź.
Blask wokół niego stał się jaśniejszy... i ku mojemu rozczarowaniu zniknął...
Błyszcząca ogromna „spirala” jeszcze przez jakiś czas świeciła, a potem zaczęła się kruszyć i całkowicie topić, pozostawiając po sobie tylko głęboką noc.
Stella w końcu „obudziła się” z szoku, a wszystko wokół niej od razu rozbłysło wesołym światłem, otaczając nas dziwacznymi kwiatami i kolorowymi ptakami, które jej niesamowita wyobraźnia pospieszyła stworzyć jak najszybciej, najwyraźniej chcąc pozbyć się opresyjnego wrażenie wieczności, które spadło na nas tak szybko, jak to możliwe.
„Czy myślisz, że to ja…?” Wciąż nie mogąc uwierzyć w to, co się stało, wyszeptałam oszołomiona.
- Oczywiście! - dziewczynka znów zaćwierkała wesołym głosem. – Właśnie tego chciałeś, prawda? Jest taki ogromny i przerażający, choć bardzo piękny. Nigdy bym tam nie mieszkał! – oświadczyła z pełnym przekonaniem.
I nie mogłam zapomnieć o tej niesamowicie ogromnej i tak atrakcyjnie majestatycznej urodzie, która teraz wiedziałam już na pewno, że na zawsze stanie się moim marzeniem, a chęć powrotu tam kiedyś będzie mnie prześladować na długo, długie lata aż pewnego dnia w końcu odnajdę swój prawdziwy, zagubiony DOM...
- Dlaczego jesteś smutny? Tak dobrze sobie poradziłeś! wykrzyknęła zdziwiona Stella. Chcesz, żebym ci coś jeszcze pokazał?
Konspiracyjnie zmarszczyła nos, przez co wyglądała jak urocza, zabawna mała małpka.
I znowu wszystko wywróciło się do góry nogami, „lądując” nas w jakimś szalenie jasnym „papupim” świecie… w którym tysiące ptaków dziko krzyczało i ta nienormalna kakofonia kręciła nam się w głowach.
- Auć! - Stella zaśmiała się głośno, - nie tak!
I od razu zapadła przyjemna cisza… Długo byliśmy razem „niegrzeczni”, teraz na przemian tworząc zabawne, zabawne, baśniowe światy, które naprawdę okazały się dość łatwe. Nie mogłem oderwać się od tego całego nieziemskiego piękna i od krystalicznie czystej, niesamowitej dziewczyny Stelli, która nosiła w sobie ciepłe i radosne światło iz którą szczerze chciałam pozostać blisko na zawsze...
Ale prawdziwe życie niestety wezwało z powrotem do „spadnięcia na ziemię” i musiałam się pożegnać, nie wiedząc, czy kiedykolwiek będę mogła choć na chwilę je ponownie zobaczyć.
Stella patrzyła swoimi dużymi, okrągłymi oczami, jakby chciała i nie śmiała o coś zapytać... Wtedy postanowiłem jej pomóc:
- Chcesz, żebym znów przyszedł? – zapytałem z ukrytą nadzieją.
Jej śmieszna twarz znów błyszczała wszystkimi odcieniami radości:
"Naprawdę idziesz?" pisnęła radośnie.
„Naprawdę, naprawdę, przyjdę ...” Mocno obiecałem ...

Przytłoczona codziennymi zmartwieniami, dni zamieniły się w tygodnie, a ja wciąż nie mogłam znaleźć wolnego czasu na odwiedzenie mojej uroczej małej przyjaciółki. Myślałem o niej prawie codziennie i przysięgałem sobie, że jutro na pewno znajdę czas, aby „zabrać moją duszę” z tym cudownym, jasnym człowieczkiem na co najmniej kilka godzin ... A także jeszcze jedna, bardzo dziwna myśl nie dajcie mi spokoju - bardzo chciałam przedstawić babci Stelli jej nie mniej interesującą i niezwykłą babcię... Z jakiegoś niewytłumaczalnego powodu byłam pewna, że ​​obie te cudowne kobiety na pewno znajdą o czym porozmawiać...
Tak więc w końcu pewnego pięknego dnia nagle zdecydowałem, że wystarczy odłożyć wszystko „na jutro” i chociaż wcale nie byłem pewien, czy babcia Stelli będzie tam dzisiaj, zdecydowałem, że byłoby wspaniale, gdybym dzisiaj w końcu odwiedź moją nową dziewczynę, no, a jeśli będziesz miał szczęście, to przedstawię sobie nasze kochane babcie.
Jakaś dziwna siła dosłownie wypychała mnie z domu, jakby ktoś z daleka bardzo delikatnie, a jednocześnie bardzo uporczywie wzywał mnie mentalnie.
Po cichu zbliżyłem się do babci i jak zwykle zacząłem kręcić się wokół niej, próbując wymyślić lepszy sposób na przedstawienie jej tego wszystkiego.
- No to chodźmy czy coś?... - spokojnie spytała babcia.
Wpatrywałem się w nią osłupiały, nie rozumiejąc skąd mogła wiedzieć, że w ogóle gdzieś jadę?!.
Babcia uśmiechnęła się chytrze i jakby nic się nie stało zapytała:
„Co, nie chcesz ze mną chodzić?”
W duszy, oburzona tak bezceremonialnym wtargnięciem do mojego „prywatnego świata mentalnego”, postanowiłam „przetestować” moją babcię.
- Oczywiście, że chcę! – wykrzyknąłem radośnie i nie mówiąc, dokąd idziemy, skierowałem się do drzwi.
- Weź sweter, wrócimy późno - będzie fajnie! Babcia krzyknęła za nią.
Nie mogłem tego dłużej znieść...
– A skąd wiesz, dokąd idziemy? – potargałem się jak zamarznięty wróbel, mruknąłem obrażony.
Więc wszystko jest napisane na twojej twarzy - uśmiechnęła się babcia.
Oczywiście nie było to wypisane na mojej twarzy, ale wiele bym dała, żeby dowiedzieć się, jak ona zawsze wszystko tak pewnie wiedziała, gdy chodziło o mnie?
Kilka minut później ruszyliśmy już razem w kierunku lasu, gawędząc entuzjastycznie o najbardziej różnorodnych i niesamowite historie, którą oczywiście wiedziała o wiele więcej niż ja i to był jeden z powodów, dla których tak bardzo lubiłam z nią spacerować.
Byliśmy tylko we dwoje i nie było potrzeby bać się, że ktoś podsłucha i komuś może się nie spodobać to, o czym rozmawiamy.
Babcia bardzo łatwo akceptowała wszystkie moje dziwactwa i nigdy się niczego nie bała; a czasami, jak widziała, że ​​jestem w czymś kompletnie „zagubiony”, dawała mi rady, które pomogły mi wyjść z tej czy innej niepożądanej sytuacji, ale najczęściej po prostu obserwowała, jak reaguję na trudności życiowe, które już się utrwaliły, bez końca, który natknąłem się na moją „kolczastą” ścieżkę. Ostatnio zaczęło mi się wydawać, że moja babcia po prostu czeka na coś nowego, aby zobaczyć, czy dojrzałam przynajmniej pięta, czy nadal „gotowałam się” w moim „ szczęśliwe dzieciństwo”, nie chcąc wydostać się z krótkiej dziecięcej koszuli. Ale nawet za jej „okrutne” zachowanie bardzo ją kochałem i starałem się wykorzystywać każdą dogodną chwilę, by spędzać z nią czas jak najczęściej.
Las przywitał nas przyjaznym szelestem złotych jesiennych liści. Pogoda dopisała i można było mieć nadzieję, że mój nowy znajomy, „szczęście przypadkiem”, też tam będzie.
Zerwałam mały bukiet skromnych jesiennych kwiatów, które jeszcze pozostały i za kilka minut byliśmy już w pobliżu cmentarza, u którego bram… w tym samym miejscu siedziała ta sama miniaturowa słodka staruszka…
„I myślałem, że nie mogę na ciebie czekać!” szczęśliwie przywitała się.
Dosłownie „opadła mi szczęka” z takiego zaskoczenia iw tym momencie najwyraźniej wyglądałem dość głupio, bo staruszka śmiejąc się wesoło podeszła do nas i delikatnie poklepała mnie po policzku.
- No idź, kochanie, Stella już na ciebie czekała. I posiedzimy tu chwilę...
Nie zdążyłem nawet zapytać, jak dostanę się do tej samej Stelli, jak wszystko znowu gdzieś zniknęło, a znalazłem się w znajomym już, błyszczącym i opalizującym świecie wybujałej fantazji Stelli, i nie mając czasu zajrzeć wokół lepiej, właśnie tam usłyszał entuzjastyczny głos:
„Och, dobrze, że przyszedłeś! A ja czekałem, czekałem!
Dziewczyna podleciała do mnie jak trąba powietrzna i klepnęła mnie prosto w ręce... mały czerwony "smok"... Cofnąłem się z zaskoczenia, ale od razu zaśmiałem się wesoło, bo to było najbardziej zabawne i zabawne stworzenie na świecie !...
„Smok”, jeśli można go tak nazwać, wybrzuszył swój delikatny różowy brzuch i syknął na mnie groźnie, najwyraźniej mając nadzieję, że mnie w ten sposób przestraszy. Ale kiedy zobaczyłem, że nikt się tu nie boi, spokojnie usiadł mi na kolanach i zaczął spokojnie chrapać, pokazując, jaki jest dobry i jak bardzo trzeba go kochać…
Zapytałem Stelę, jak się nazywa i jak dawno go stworzyła.
Och, nawet nie wymyśliłem jeszcze nazwiska! I pojawił się właśnie teraz! Naprawdę go lubisz? dziewczyna zaćwierkała radośnie i poczułem, że cieszy się, że znów mnie widzi.
- To jest dla ciebie! powiedziała nagle. Będzie mieszkał z tobą.
Mały smok zabawnie wyciągnął kolczasty pysk, najwyraźniej decydując się sprawdzić, czy mam coś ciekawego... I nagle polizał mnie prosto w nos! Stella pisnęła z zachwytu i najwyraźniej była bardzo zadowolona ze swojej pracy.
— No dobrze — zgodziłem się — dopóki tu jestem, może być ze mną.
– Nie zabierzesz go ze sobą? Stella była zaskoczona.
I wtedy zdałem sobie sprawę, że najwyraźniej w ogóle nie wie, że jesteśmy „inni” i że nie żyjemy już w tym samym świecie. Najprawdopodobniej babcia, aby jej współczuć, nie powiedziała dziewczynie całej prawdy i szczerze myślała, że ​​to dokładnie ten sam świat, w którym żyła wcześniej, z tą różnicą, że teraz może nadal sama tworzy swój świat...
Wiedziałem na pewno, że nie chcę być tym, który powie tej ufnej dziewczynce, jak naprawdę wygląda jej życie. Była usatysfakcjonowana i szczęśliwa w tej „swojej” fantastycznej rzeczywistości, a ja w myślach przysiągłem sobie, że nigdy i nigdy nie będę tym, który zniszczy ten jej baśniowy świat. Po prostu nie mogłem zrozumieć, jak moja babcia wyjaśniła nagłe zniknięcie całej swojej rodziny i w ogóle wszystkiego, w czym teraz żyła?..
„Widzisz”, powiedziałem z lekkim wahaniem, uśmiechając się, „tam, gdzie mieszkam, smoki nie są zbyt popularne…
Więc nikt go nie zobaczy! - ćwierkała wesoło mała dziewczynka.
To było jak góra z moich ramion!... Nienawidziłem leżeć ani wychodzić, a zwłaszcza przed tak czystym małym człowieczkiem jak Stella. Okazało się, że doskonale wszystko rozumiała i jakoś udało jej się połączyć radość tworzenia i smutek po stracie najbliższych.
„W końcu znalazłem tu przyjaciela!” - oznajmiła triumfalnie dziewczynka.
- No cóż?.. Czy kiedykolwiek mnie mu przedstawisz? Byłem zaskoczony.
Z rozbawieniem skinęła głową puszystą czerwoną głową i chytrze zmrużyła oczy.
- Chcesz to teraz? - Poczułem, że dosłownie "wierci się" w miejscu, nie mogąc dłużej powstrzymać zniecierpliwienia.
– Jesteś pewien, że chce przyjść? Martwiłem się.
Nie dlatego, że się kogoś bałem lub zawstydziłem, po prostu nie miałem zwyczaju przeszkadzać ludziom bez szczególnie ważnego powodu i nie byłem pewien, czy teraz ten powód był poważny… Ale Stella najwyraźniej była w tym ja jestem absolutnie pewien, bo dosłownie w ułamku sekundy obok nas pojawiła się osoba.
Był bardzo smutnym rycerzem... Tak, tak, właśnie rycerzem!.. I bardzo się dziwiłem, że nawet w tym "innym" świecie, gdzie mógł "włożyć" wszelką energię rozstającą się z jego surowym rycerskim wyglądem, w które najwyraźniej wciąż bardzo dobrze pamiętał... I z jakiegoś powodu pomyślałem, że musiał mieć ku temu jakieś bardzo poważne powody, nawet jeśli po tylu latach nie chciał rozstawać się z tym wyglądem.

Anatole France urodził się cztery lata przed rewolucją francuską w 1848 roku i żył przez osiem dekad nękany namiętnościami politycznymi, powstaniami, przewrotami i wojnami. Poeta, publicysta, powieściopisarz, satyryk, był aktywna osobowość którzy wykazali się niezwykłą siłą umysłu i oryginalnością natury. Jego twórczość literacka była taka sama - namiętna, sarkastyczna, organicznie połączona z marzycielstwem, poetyckim podejściem do życia.

Anatole France był nazywany „najbardziej francuskim pisarzem, najbardziej paryskim, najbardziej wyrafinowanym”. A Lew Tołstoj, zauważając jego prawdziwy i silny talent, powiedział o nim: „Europa nie ma teraz prawdziwego artysty-pisarza, z wyjątkiem Anatole France”.
Anatole France (prawdziwe nazwisko Anatole Francois Thibault) urodził się 16 kwietnia 1844 roku w Paryżu jako syn handlarza książek używanych Francois Noel i Antoinette Thibault.

Frans wyjaśnił swój pseudonim, będąc już czcigodnym pisarzem, faktem, że jego ojciec, Francois Noel Thibault, pochodzący ze starożytnej rodziny andegaweńskich winiarzy, przez całe życie nazywał się Frans w tym regionie.

Anatole dorastał w atmosferze książki i od dzieciństwa zawodowego zainteresowania słowem drukowanym Księgarnia był dla niego „skarbcem”, jak pisał później w swoich pamiętnikach. Już w wieku ośmiu lat mały Anatol skompilował zbiór moralizatorskich aforyzmów (dla których czytał nawet La Rochefoucauld) i nazwał go Nowymi myślami i maksymami chrześcijańskimi. Pracę tę zadedykował „kochanej matce”, dołączając do niej adnotację i obietnicę wydania tej książki, gdy dorośnie.

W Katolickim Kolegium św. Stanisława Anatol otrzymał wykształcenie klasyczne, lekko zabarwione teologią. Prawie wszyscy jego koledzy ze studiów należeli do rodzin szlacheckich lub zamożnych, a chłopiec cierpiał z powodu upokorzenia. Być może dlatego stał się wojownikiem i prześmiewcą i wcześnie zaczął komponować fraszki. Kolegium uczyniło przyszłego pisarza buntownikiem na całe życie, tworząc postać niezależną, żrącą i raczej niezrównoważoną.

Twórczość literacka przyciągnęła Anatole jako dziecko. Już w wieku 12 lat lubił czytać Wergiliusza w oryginale, podobnie jak jego ojciec wolał pisma historyczne, a Don Kichot Cervantesa stał się jego podręcznikiem w młodości. W 1862 r. Anatol ukończył studia, ale nie zdał egzaminów licencjackich, otrzymując niedostateczne oceny z matematyki, chemii i geografii. Francja została jednak kawalerem, po ponownym zdaniu egzaminów na Sorbonie w 1864 roku.

W tym czasie Frans był już przyzwoicie zarabiającym profesjonalnym krytykiem i redaktorem. Współpracował w dwóch czasopismach bibliograficznych, a ponadto próbował swoich sił w sztuce wersyfikacji, krytyki i gatunku dramatycznego. W 1873 roku ukazał się pierwszy tomik wierszy Fransa „Złote wiersze”, w którym śpiewano przyrodę, miłość, a refleksje nad życiem i śmiercią szły obok siebie.
W 1876 roku, po dziesięcioletnim oczekiwaniu, Frans został włączony do personelu biblioteki senackiej – ku wielkiemu zadowoleniu ojca: w końcu Anatole miał zarówno pozycję, jak i stały dochód.

W kwietniu 1877 r. ożenił się Anatole Francois Thibaut. Było to tradycyjne małżeństwo burżuazyjne: panna młoda musiała wyjść za mąż, a pan młody musiał uzyskać stan cywilny. Dwudziestoletnia Marie-Valery de Sauville - córka wysokiego urzędnika Ministerstwa Finansów - była godnym pozazdroszczenia przyjęciem dla syna antykwariusza i wnuka wiejskiego szewca. Frans był dumny z genealogii żony, podziwiał jej nieśmiałość i małomówność. Co prawda później okazało się, że milczenie żony wynikało z niedowierzania jego talentowi pisarskiemu i pogardy dla tego zawodu.

Znaczący posag Valerie poszła na urządzanie rezydencji na ulicy w pobliżu Lasku Bulońskiego. Tutaj Frans zaczął ciężko pracować. W Bibliotece Senatu znany był jako niedbały robotnik, ale jeśli chodzi o twórczość literacką, tutaj pisarz nie odrzucił ani jednej propozycji wydawców, współpracując jednocześnie z pięcioma tuzinami czasopism. Redagował klasykę, pisał liczne artykuły – nie tylko o literaturze, ale także o historii, ekonomii politycznej, archeologii, paleontologii, pochodzeniu człowieka itp.
W 1881 roku Frans został ojcem, urodziła się jego córka Suzanne, którą bardzo kochał przez całe życie. W roku narodzin córki ukazała się również pierwsza książka Fransa, w której odnalazł swojego bohatera, Sylwestra Bonnarda, a wraz z nim swój własny, indywidualny styl. Książka „Zbrodnia Sylvestre Bonnarda, Fellow of the Institute” zdobyła Nagrodę Akademii Francuskiej. W decyzji Akademii o nagrodzie mówiono: przyznano ją „pracy eleganckiej, wybitnej, może wyjątkowej”.

W 1883 Frans został regularnym kronikarzem The Illustrated World. Co dwa tygodnie ukazuje się jego recenzja „Paris Chronicle”, obejmująca różne aspekty francuskiego życia. Od 1882 do 1896 napisze ponad 350 artykułów i esejów.
Dzięki sukcesowi „Sylwestra Bonnarda” i niezwykłej popularności „Kroniki paryskiej” Francja wkracza do wyższych sfer. W 1883 poznał Leontine Armand de Caiavet, którego salon był jednym z najwybitniejszych salonów literackich, politycznych i artystycznych Paryża. Ten bystry, władczy arystokrata był w tym samym wieku co Frans. Od niej usłyszał to, czego tak bardzo potrzebował w domu: zachęcającą ocenę swojej pracy. Długotrwałe, zazdrosne, tyrańskie oddanie Leontinie na długo wypełni osobiste życie pisarki. A jego żona, Valerie France, każdego roku będzie coraz bardziej odczuwać bojową potrzebę uporządkowania spraw i wyrównania rachunków. Obca życiu duchowemu męża, udało jej się uczynić obcym Francji i własnemu domowi, który zapełnił książkami, kolekcją obrazów, rycin, antyków. Sytuacja w domu pogorszyła się do tego stopnia, że ​​Frans zupełnie przestał rozmawiać z żoną, komunikując się z nią jedynie za pomocą notatek. Wreszcie, pewnego dnia, nie mogąc znieść ciszy, Valerie zapytała męża: „Gdzie byłeś ostatniej nocy?” W odpowiedzi Frans po cichu opuścił pokój i wyszedł z domu w tym, kim był: w szlafroku, w karmazynowej, aksamitnej „kardynalskiej” czapce, z tacą w ręku, na której znajdował się kałamarz i rozpoczęty artykuł. Wyzywająco przechadzając się w tej postaci ulicami Paryża, wynajął umeblowany pokój pod fikcyjnym nazwiskiem Germain. W ten, nie do końca zwyczajny sposób, wyszedł z domu, w końcu się łamiąc relacje rodzinne, którą w ostatnich latach próbował ratować tylko ze względu na ukochaną córkę.

W 1892 r. Anatole France złożył pozew o rozwód. Odtąd ambitna Leontina stała się jego wierną i oddaną przyjaciółką. Robiła wszystko, aby rozsławić Francję: sama szukała dla niego materiałów w bibliotekach, dokonywała tłumaczeń, porządkowała rękopisy, czytała korekty, chcąc uwolnić go od pracy, która wydawała mu się nudna. Pomogła mu także ulepszyć małą willę Said w pobliżu Lasku Bulońskiego, która wkrótce przekształciła się w muzeum wypełnione dziełami sztuki i meblami z różnych wieków, krajów i szkół.

W 1889 roku ukazała się powieść „Tais”, która później stała się sławna. W nim Francja w końcu znalazła ten sposób wyrażania siebie, w którym nie miał sobie równych. Konwencjonalnie można by ją nazwać prozą intelektualną, łączącą obraz prawdziwego życia z autorskimi refleksjami nad jego znaczeniem.

Po opublikowaniu powieści „Pragnienie bogów”, „Powstanie aniołów” i „Czerwona lilia” sława Anatole France nabrała światowego brzmienia. Listy zaczęły napływać do niego zewsząd i to nie tylko jako słynnego powieściopisarza, ale także jako mędrca i filozofa. W licznych portretach pisarz starał się jednak nie wyglądać majestatycznie, ale raczej elegancko.

Niestety smutne zmiany wpłynęły również na życie osobiste pisarza. Córka Fransa, jego „czule ukochana Suzon”, w 1908 roku, po rozwodzie z pierwszym mężem, zakochała się w Michelu Psicari, wnuku słynnego filozof religijny Renan i została jego żoną. Anatole France nie lubił tego związku. Odsunął się od córki i jak się okazało na zawsze. Pogorszyły się również jego relacje z Leontiną de Caiave. Przez długi czas pielęgnowała i pielęgnowała talent Fransa, dbając o jego sukces, dumna, że ​​mu pomaga, wiedząc, że on też ją kocha. Co roku podróżowali po Włoszech, kilkakrotnie odwiedzali Grecję. Jednak na starość Leontina staje się coraz bardziej czujna i zazdrosna. Chciała kontrolować każdy ruch swojej przyjaciółki, co zaczynało męczyć i denerwować Fransa. Zły nastrój pisarza potęgowało poczucie winy. Faktem jest, że zdrowie Leontiny, już kruche, zostało wstrząśnięte latem 1909 roku, kiedy dotarły do ​​niej pogłoski, że Francja, płynąc parowcem do Brazylii, aby wykładać o Rabelais, nie mogła się oprzeć kokieterii pięćdziesięcioletniej aktorki komedia francuska. Zazdrosna Leontina położyła się do łóżka. „To jest dziecko”, powiedziała do swojej przyjaciółki, „gdybyś wiedziała, jaki jest słaby, naiwny, jak łatwo go oszukać!” Wracając do Paryża, Francja przyznała się do swojej niegodnej frywolności. Razem z Leontiną udał się do Kapiana, jej Dom wakacyjny, gdzie Madame de Caiave nagle zachorowała na zapalenie płuc i zmarła 12 stycznia 1910 r.

Dla Fransa śmierć Leontiny była ogromną emocjonalną traumą. W żałobie pomogła inna oddana kobieta, Ottilie Kosmutze, węgierska pisarka znana w swojej ojczyźnie pod pseudonimem Sandor Kemeri. Kiedyś była sekretarką pisarki, a dzięki swojej wrażliwości życzliwość pomogła „wyleczyć wielki umysł” z depresji.

Lata I wojny światowej sprawiły, że Anatole France się zestarzał. Z Paryża przeniósł się do małej posiadłości Bechelrie, niedaleko prowincji Touraine, gdzie mieszkała Emma Laprevote, była służąca Leontine de Caiavet. Ta kobieta była chora i biedna. Frans umieścił ją w szpitalu, a po wyzdrowieniu została gospodynią pisarza, opiekując się nim. W 1918 roku Frans przeżywał nowy smutek – jego córka Suzanne Psicari zmarła na grypę. Jej trzynastoletni syn Lucien został sierotą (Michel Psicari zginął na wojnie w 1917 roku), a Frans zajął się ukochanym wnukiem, który później został jedynym spadkobiercą pisarza.

W 1921 roku Frans otrzymał literacką Nagrodę Nobla „za wybitne osiągnięcia literackie, odznaczające się wyrafinowaniem stylu, głęboko cierpiącym humanizmem i prawdziwie galijskim temperamentem”.

Przez całe swoje długie życie Anatole France rzadko narzekał na swoje zdrowie. Do osiemdziesiątki prawie nie zachorował. Jednak w kwietniu 1922 skurcz naczyń sparaliżował go na kilka godzin. A pisarz przyznał, że nie mógł już „pracować jak wcześniej”. Niemniej jednak aż do śmierci zachował dobry nastrój i niesamowitą wydajność. Marzył o wizycie w Brukseli, Londynie, skończeniu księgi dialogów filozoficznych zatytułowanej „Sous la rose”, co można przetłumaczyć jako „Nie dla wścibskich uszu”.
W lipcu 1924 Frans położył się do łóżka z diagnozą ostatniego stadium sklerozy. Lekarze ostrzegli przyjaciół i krewnych pisarza, że ​​jego godziny są policzone. Rankiem 12 października Frans powiedział z uśmiechem: „To mój ostatni dzień!” I tak się stało. W nocy 13 października 1924 zmarł „najbardziej francuski, najbardziej paryski, najbardziej wyrafinowany pisarz”.

Jak powiedział o nim pisarz Dushan Breschi: „Pomimo wszystkich perypetii mody krytycznej, Anatole France zawsze będzie stał obok B. Shawa, jako wielki satyryk epoki, a obok Rabelaisa, Moliera i Woltera, jako jeden z najbardziej największy francuski dowcip."

Frans Anatole (Jacques Anatole Francois Thibaut) (1844 - 1924)

Francuski krytyk, powieściopisarz i poeta. Urodzony w Paryżu w rodzinie księgarza. Działalność literacką rozpoczął powoli: miał 35 lat, kiedy ukazał się pierwszy zbiór opowiadań. Latom dzieciństwa poświęcił swoje powieści autobiograficzne Księga mojego przyjaciela i Mały Pierre.

Pierwszy zbiór „Złotych wierszy” i dramat poetycki „Wesele korynckie” świadczyły o nim jako o obiecującym poecie. Początek sławy Francji jako wybitnego prozaika swojego pokolenia zapoczątkowała powieść „Zbrodnia Sylwestra Bonnarda”.

W 1891 roku pojawił się Tais, a następnie Tawerna Królowej Gęsich Stóp i Wyroki Monsieur Jérôme'a Coignarda, które stanowiły genialny satyryczny obraz XVIII-wiecznego społeczeństwa francuskiego. W „Czerwonej lilii”, pierwszej powieści Fransa o współczesnym temacie, opisana jest historia namiętnej miłości we Florencji; Ogród Epikura zawiera przykłady jego filozoficznych dyskursów o szczęściu. Po wyborze do Akademii Francuskiej, Francja rozpoczęła publikowanie w Paryżu cyklu czterech powieści Historia nowożytna - Pod przydrożnym wiązem, Manekin z wierzby, Pierścień z ametystem i Monsieur Bergeret.

Pisarz z przebiegłym dowcipem przedstawia zarówno paryskie, jak i prowincjonalne społeczeństwo. W opowiadaniu „Sprawa Krenkebila”, później przerobionym na sztukę „Krenkebil”, ujawnia się sądowa parodia sprawiedliwości. Satyryczna alegoria utrzymana w duchu „Wyspy pingwinów” Swifta odtwarza historię formowania się narodu francuskiego.

W Joannie d'Arc Frans próbował oddzielić fakty od legendy o życiu świętego narodowego. Powieść „Pragnienie bogów” poświęcona jest rewolucji francuskiej. Książka „Na chwalebnej ścieżce” przepełniona jest duchem patriotycznym, ale już w 1916 roku Francja potępiła wojnę. W czterech tomach Życia Literackiego dał się poznać jako bystry i subtelny krytyk. Frans poparł rewolucję bolszewicką w 1917 roku. Na początku lat dwudziestych. należał do tych, którzy sympatyzowali z nowo utworzoną francuską partią komunistyczną.

Przez wiele lat Francja była główną atrakcją w salonie jego bliskiej przyjaciółki Madame Armand de Caillave, a jego paryski dom („Villa Seyid”) zamienił się w miejsce pielgrzymek młodych pisarzy – zarówno francuskich, jak i zagranicznych. otrzymał literacką nagrodę Nobla.

Subtelny dowcip tkwiący we Fransie przywodzi na myśl ironię Woltera, z którym ma wiele wspólnego. W swoich poglądach filozoficznych rozwijał i popularyzował idee E. Renana.