กวดวิชาการถ่ายภาพ วิธีการถ่ายภาพอย่างถูกต้องและเรียนรู้วิธีการถ่ายภาพคุณภาพสูง

สมมติว่าคุณมีกล้องอยู่แล้ว ไม่เช่นนั้นการอ่านเนื้อหาเรื่อง "การต่อต้านการตลาด" จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณ การเลือกกล้องที่ดี แต่ล้าสมัยอย่างเป็นทางการ” - คุณจะได้เรียนรู้วิธีซื้อกล้องที่ดีและไม่จ่ายเงินมากเกินไป และที่นี่ฉันจะพูดถึงความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง ISO คืออะไร และความแตกต่างกันอย่างไร โหมดที่แตกต่างกันการยิง

1. การสัมผัสคืออะไร?

กล่าวโดยคร่าวๆ ค่าแสงคือปริมาณแสงที่เซ็นเซอร์ของกล้องได้รับ หรือฟิล์มที่คุณไม่น่าจะได้ใช้เลย และการเปิดรับแสงนั้นเป็นกระบวนการของการเปิดรับแสงนั้นเอง และปริมาณแสงขึ้นอยู่กับเวลาเปิดรับแสงและระดับความสว่าง ซึ่งควบคุมโดยความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และความไวของเมทริกซ์ เพื่อให้เข้าใจได้ง่ายขึ้นถึงความแตกต่างในการเปิดรับแสง โปรดจำแนวคิดเรื่อง "ขั้นตอน"

2. ความเร็วชัตเตอร์คืออะไร?

ความเร็วชัตเตอร์ในการถ่ายภาพไม่เกี่ยวอะไรกับความสงบและความอดทน นี่คือช่วงเวลาที่ชัตเตอร์เปิดและแสงเข้าสู่เมทริกซ์ ในกรณีส่วนใหญ่ ความเร็วชัตเตอร์จะสั้นมากและวัดเป็นวินาทีและเศษส่วนของวินาที บนหน้าจอกล้อง ค่า 60 ตรงกับ 1/60 วินาที มันมีอยู่จริงหรือเปล่า? ชุดมาตรฐานความเร็วชัตเตอร์เพิ่มขึ้นทีละสต็อป: 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250, 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000 วิ แต่ละขั้นตอนต่อมาจะลดปริมาณแสงที่เข้าสู่เมทริกซ์ลงครึ่งหนึ่ง สี่ครั้งคือสองก้าว แปดครั้ง - สามขั้นตอนเป็นต้น

คุณมีกล้องดีๆ แต่ขาดความรู้ทางทฤษฎีในการถ่ายภาพให้สวยใช่หรือไม่? มีหนังสือหลายเล่มที่ช่างภาพที่เคารพตนเองทุกคนควรอ่าน พวกเขาได้รับการทดสอบตามเวลาและช่างภาพที่มีประสบการณ์หลายพันคน บริการ Kabanchik.ua ได้สร้างวรรณกรรมพิเศษที่ได้รับการคัดสรรสำหรับคุณ ซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจการตั้งค่ากล้อง เรียนรู้คุณสมบัติของการถ่ายภาพประเภทต่างๆ สร้างองค์ประกอบภาพได้อย่างถูกต้อง และปรับปรุงระดับของคุณอย่างมาก

1. โฟโต้มาสเตอร์

ที่สุด หนังสือรายละเอียด(อย่างน้อยในเวอร์ชั่นรัสเซีย) เล่าถึงประวัติความเป็นมาของการถ่ายภาพ ในการตีพิมพ์ จำนวนมากภาพประกอบ - รวมถึงภาพที่ถ่ายโดยกล้องต้นแบบตัวแรก ประวัติศาสตร์มีความสำคัญมากสำหรับช่างภาพทุกคน เพราะถึงแม้เทคโนโลยีจะเปลี่ยนแปลงไป แต่พื้นฐานของการสร้างสรรค์ภาพถ่ายก็ยังคงเหมือนเดิม

2. พื้นฐานการจัดองค์ประกอบภาพและการถ่ายภาพเชิงศิลปะ

หนังสือเล่มนี้ครอบคลุมเกือบทุกแง่มุมของการถ่ายภาพ: จาก คุณค่าทางศิลปะภาพก่อนประมวลผลภาพที่เสร็จแล้ว ข้อได้เปรียบหลักของสิ่งพิมพ์คือแบบฝึกหัดจำนวนมากสำหรับช่างภาพหลังจากแต่ละส่วน คุณสามารถเพิ่มความเป็นมืออาชีพของคุณได้ในขณะที่คุณอ่านหนังสือและนำทักษะต่างๆ มากมายมาสู่ความเป็นอัตโนมัติ

3. เต๋าแห่งการถ่ายภาพดิจิทัล: ศิลปะแห่งการถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยม

แม้ว่าการแปลชื่อเรื่องจะค่อนข้างไม่ประสบความสำเร็จ แต่หนังสือเล่มนี้กลับกลายเป็นว่ายอดเยี่ยมมาก - มีการนำเสนอเนื้อหาในนั้น ภาษาที่สามารถเข้าถึงได้พร้อมตัวอย่างต้นฉบับจำนวนมาก นี่คือหลักการเบื้องต้นของช่างภาพยุคใหม่อย่างแท้จริง ซึ่งคุณควรเริ่มเจาะลึกเข้าไปในงานศิลปะ มันสอนให้คุณไม่เพียงแต่เป็นด้านเทคนิคเท่านั้น แต่ยังพัฒนาสายตาของศิลปินในการถ่ายภาพที่มีความหมายและอารมณ์

4. ประวัติศาสตร์ใหม่ของการถ่ายภาพ

เรียบเรียงโดย Michel Friso เล่มที่ 1

อีกอันหนึ่ง หนังสือที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่กำเนิดของการวาดภาพอัตโนมัติไปจนถึงภาพสมจริง หนังสือเล่มนี้ถูกสร้างขึ้นโดยมีส่วนร่วมของนักประวัติศาสตร์ที่ดีที่สุดและ การวิจัยทางวิทยาศาสตร์. งานนี้ทบทวนแนวทางศิลปะแบบเหมารวมหลายประการ

5. การถ่ายภาพเป็น...

หนึ่งใน หนังสือที่ดีที่สุดสำหรับช่างภาพ เธอสอนให้คุณไม่ "คลิก" โดยไร้เหตุผล แต่ให้วางแผน รู้สึก และเติมเต็มแต่ละช็อตด้วยความหมาย ผู้เขียนหนังสือเล่มนี้มั่นใจว่า การถ่ายภาพเป็นงานหนัก ซึ่งเป็นปรัชญาทั้งหมดที่ต้องฝึกฝนให้เชี่ยวชาญ งานที่ดี. นอกเหนือจากการเรียนรู้เทคนิคแล้ว คุณต้องอ่านหนังสือเรียนเล่มนี้ด้วย

6. มุมมองของช่างภาพ

หนังสือเล่มนี้สำรวจคำถามมากมาย: อย่างไรและทำไมภาพถ่ายจึงได้รับการยอมรับว่าเป็นงานศิลปะ วิธีประเมินราคาภาพถ่ายอย่างถูกต้อง วิธีทำความเข้าใจสไตล์และแนวโน้มของภาพถ่ายสมัยใหม่ ความใส่ใจโดยละเอียดมุ่งเน้นไปที่ประเภทต่างๆ วิธีการและเทคนิคที่สร้างสรรค์ และความลับของช่างภาพ มีการยกตัวอย่างผลงานภาพถ่ายชิ้นเอกที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปจำนวน 200 ชิ้น

7. การถ่ายภาพอารมณ์

หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยภาพถ่ายมากกว่า 230 ภาพพร้อมการวิเคราะห์เทคนิคและการจัดองค์ประกอบโดยละเอียด จะมีการให้ภาพรวมของวิธีการและเครื่องมือต่างๆ ที่ช่างภาพชั้นนำของโลกใช้ ผู้อ่านจะสามารถเรียนรู้วิธีดูวัตถุที่น่าสนใจในการถ่ายภาพ สร้างองค์ประกอบภาพที่น่าเชื่อ ถ่ายภาพสวย ๆ แม้ใช้กล้องเล็งแล้วถ่าย และแก้ไขภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพ

8. หุ่นสด

หนังสือเล่มนี้เน้นเรื่องสีโดยเฉพาะ การถ่ายภาพดิจิตอล. ผู้เขียนเป็นช่างภาพ-นักระบายสีที่ใช้ความรู้เกี่ยวกับสีและความสามารถของเครื่องมือคอมพิวเตอร์สมัยใหม่ในงานของเขา พิจารณาทุกแง่มุมของการทำงานกับสี: คุณสมบัติของการรับรู้ด้วยตามนุษย์, ความสัมพันธ์ระหว่างองค์ประกอบและสี, การแก้ไขสีทางเทคนิคที่ถูกต้อง หนังสือเล่มนี้จะไม่เพียงดึงดูดช่างภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักออกแบบด้วย

9. ไดอารี่รองเท้าสุดฮอต

ผู้แต่งหนังสือเล่มนี้อยู่ทั่วโลก ช่างภาพชื่อดังจากสหรัฐอเมริกา ความสามารถหลักของเขาคือความสามารถในการทำงานกับแสง เขารู้วิธีอธิบายมัน รูปร่างแบบไหน และวิธีควบคุมแสง ศิลปินสามารถสร้างสภาพแสงที่เหมาะสมที่สุดได้แม้จะใช้แฟลชฐานเสียบมาตรฐานก็ตาม หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยข้อคิดเห็นส่วนตัวและตัวอย่างมากมายซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อช่างภาพทุกคน

10. ถ่ายภาพงานแต่งงาน

หนังสือเล่มนี้เผยเคล็ดลับในการสร้างสรรค์ภาพถ่ายงานแต่งงานอันน่าทึ่ง มีตัวอย่างภาพถ่าย 350 ภาพพร้อมการวิเคราะห์ทางเทคนิคและองค์ประกอบโดยละเอียด มีการเปิดเผยความลับและกลอุบายระดับมืออาชีพมากมาย

11. การรีทัชภาพบุคคลด้วย Photoshop สำหรับช่างภาพ

ผู้เขียนคู่มือสำหรับช่างภาพสมัยใหม่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหนังสือเล่มถัดไปของเขาเผยให้เห็นเทคนิคหลายประการในการทำงานกับซอฟต์แวร์ประมวลผลภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ผู้อ่านจะได้เรียนรู้วิธีทำงานกับภาพถ่ายบุคคล: ปรับผิวให้เรียบเนียน สร้างริมฝีปากที่หรูหรา ปรับปรุงดวงตา ขนตาและคิ้ว กำจัดข้อบกพร่องของผิวหนัง รีทัชภาพถ่ายโดยยังคงความเป็นธรรมชาติ

12. รุ่น. วางปัญหา

ผู้เขียนไม่ได้จำกัดนักเรียนของเขาและไม่ได้เต็มไปด้วยข้อห้ามและหลักคำสอน เขาชี้ให้เห็นมากที่สุดเท่านั้น ข้อผิดพลาดทั่วไปและสอนให้คุณมองโลกในรูปแบบใหม่ หากช่างภาพค้นพบพรสวรรค์นี้ในตัวเอง เขาจะหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดมากมายเมื่อทำงานกับนางแบบ และจะสามารถทำงานได้ทุกสไตล์

13. ศิลปะการถ่ายภาพทิวทัศน์ดิจิทัล

ด้วยหนังสือเล่มนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างภาพถ่ายทิวทัศน์ที่จะทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ผู้เขียนสอนการจัดองค์ประกอบภาพ แสง สี และอธิบายรายละเอียดทุกอย่างอย่างละเอียด วิธีการที่ทันสมัยการถ่ายภาพทิวทัศน์พร้อมให้ตัวอย่างภาพถ่ายมากกว่า 300 ภาพจาก การวิเคราะห์โดยละเอียด. โบนัส – คอลเลกชันที่สมบูรณ์ที่สุด ความลับทางวิชาชีพจากช่างภาพสมัยใหม่

14. 101 ความลับของการถ่ายภาพดิจิทัล

หนังสือเล่มนี้เป็นสวรรค์สำหรับช่างภาพมือใหม่ โดยให้คำแนะนำเกี่ยวกับการเปิดรับแสงและองค์ประกอบในภาษาที่เข้าถึงได้ กำหนดคำศัพท์สำคัญ และบอกวิธีใช้อุปกรณ์อย่างเหมาะสม

15. การถ่ายภาพดิจิทัล

หนังสือในอุดมคติสำหรับผู้ที่ไม่ชอบการอภิปรายเชิงพื้นที่ที่ยาวนาน ผู้เขียนให้ข้อมูลเฉพาะและ เคล็ดลับง่ายๆ: ใช้เลนส์อะไร, เลือกค่ารูรับแสงเท่าไหร่, วิธีโฟกัสภาพในแต่ละเคสโดยเฉพาะ ทั้งหมดนี้ไม่มีเงื่อนไขที่ซับซ้อนและลักษณะการหลงตัวเองของผู้เขียนหลายคน หลังจากอ่านหนังสือประเภทนี้แล้ว คุณจะก้าวไปสู่ความเป็นมืออาชีพครั้งใหญ่

ขอให้เป็นวันที่ดีสำหรับทุกคน! Timur Mustaev ติดต่อคุณแล้ว ฉันเองก็เคยเป็นมือใหม่ในธุรกิจการถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยมนี้เช่นกัน ฉันต้องผ่านอะไรมากมาย ศึกษาเนื้อหามากมายทั้งจำเป็นและไม่จำเป็น และตามนั้นฉันจึงใช้เวลาฝึกฝนหลายเดือนก่อนที่จะได้รับ ผลลัพธ์ดี. แต่จะง่ายกว่ามากสำหรับคุณหากคุณอ่านบทความทั้งหมดของฉันในบล็อกอย่างละเอียด ซึ่งฉันอธิบายรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของการถ่ายภาพด้วยภาษาที่เข้าใจง่าย

เรียนผู้อ่าน ในบทความของฉัน ฉันกำลังพูดถึงผู้มาใหม่โดยเฉพาะ ถึงเวลาที่จะชี้ i และเริ่มทำความเข้าใจกับของเล่นราคาแพงของคุณเอง – กล้องของคุณ! ฉันจะพยายามครอบคลุมพื้นฐานที่จำเป็นทั้งหมดในการถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นในลักษณะที่เข้าถึงได้และค่อนข้างกระชับ มืออาชีพอย่าไปไกลนัก! ท้ายที่สุดแล้ว การเตือนตัวเองถึงด้านเทคนิคหลักของการถ่ายภาพไม่ใช่เรื่องเสียหาย ซึ่งจะกล่าวถึงด้านล่าง

คำศัพท์เฉพาะทาง

มีหลายอย่าง แนวคิดหลักซึ่งเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการทำงานด้านการถ่ายภาพ สิ่งเหล่านี้คือรูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และความไวแสง (ISO) - พารามิเตอร์ที่สำคัญที่สุดทั้งสามนี้มุ่งเป้าไปที่การทำงานกับแสง นั่นคือ พวกมันจะกำหนดปริมาณแสงทั้งหมด ในทางกลับกัน เราสามารถพูดเกี่ยวกับภาพถ่ายได้ว่ามีแสงน้อยเกินไปหรือสว่างเกินไป รวมถึงแสงปกติด้วย สิ่งนี้เกี่ยวข้องอย่างแม่นยำกับพารามิเตอร์ที่เลือกในระหว่างขั้นตอนการถ่ายภาพ และหมายความว่าภาพที่ได้นั้นมืดเกินไป สว่างเกินไป หรือสว่างเกินไปตามลำดับ ตอนนี้เรามาดูทุกอย่างโดยละเอียดมากขึ้น

  • รูรับแสงอาจดูแตกต่างออกไป ขึ้นอยู่กับรุ่นของเลนส์ กาลครั้งหนึ่งมันประกอบด้วยจานหมุนและมีรูอยู่ในนั้น และประกอบด้วยชุดจานธรรมดาๆ ปัจจุบันเลนส์สมัยใหม่ประกอบด้วยสิ่งที่เรียกว่าไดอะแฟรมม่านตา ซึ่งเป็นฉากกั้นที่ประกอบด้วยใบมีดบางๆ หลายอัน (3, 5, 7 เป็นต้น) ในรูปแบบนี้ กลไกนี้มีข้อดีที่จับต้องได้: สามารถปรับได้ง่าย ขนาดเล็กและกะทัดรัด แต่การออกแบบยังค่อนข้างเปราะบาง
  • ข้อความที่ตัดตอนมา ชัตเตอร์หรือม่านในกล้องมีหน้าที่รับผิดชอบพารามิเตอร์นี้ และจะกำหนดเวลาที่แสงตกกระทบเมทริกซ์หรือฟิล์ม บานประตูหน้าต่างมีหลายประเภท ตัวอย่างเช่น กล้องเซนิตรุ่นเก่ามีม่านชัตเตอร์ ต้องบอกว่ามันค่อนข้างช้าซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้มีความสามารถน้อยลง แต่ในขณะเดียวกันก็สามารถซ่อมแซมได้ง่าย นอกจากนี้ ตามหลักการแล้ว ไม่มีสิ่งใดเสียหายในกล้องเล็งแล้วถ่าย โดยที่ชัตเตอร์อยู่ตรงกลาง คล้ายกับไดอะแฟรมเบลด มีอยู่แล้วในกล้องดิจิตอล SLR ของ Nikon และ Canon ผู้ผลิตได้เปลี่ยนไปใช้ชัตเตอร์แบบลาเมลลาร์หรือชัตเตอร์ที่ทำจากแผ่นสามแผ่น ด้วยเหตุนี้ คุณจึงสามารถตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ทั้งแบบยาวและแบบสั้นมากได้
  • ความไวแสง จากชื่อก็เดาได้เลยว่านี่คือความไวของเมทริกซ์กล้องหรือฟิล์มต่อแสง โดยทั่วไป ความไวนี้จะถูกตั้งค่าไว้ตั้งแต่แรก และสามารถเปลี่ยนได้โดยใช้เครื่องขยายสัญญาณพิเศษที่อยู่ภายในกล้องเท่านั้น วิธีนี้ช่วยให้คุณทำให้ภาพสว่างขึ้นได้หากเพิ่ม ISO เป็น 200, 400 ขึ้นไป เพื่อให้คุณสามารถถ่ายภาพในสภาพแสงน้อยได้ หนึ่งมีปัญหา กระบวนการนี้: ยิ่งค่า ISO สูงเท่าใด “นอยส์” จะปรากฏในภาพก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ซึ่งก็คือเกรนที่ทำให้คุณภาพของเฟรมเสียไป

แยกกันเรื่องสี

แสงในการถ่ายภาพคือทุกสิ่ง การถ่ายภาพแปลว่า "การวาดภาพด้วยแสง" ให้ความสนใจสูงสุดกับช่วงเวลานี้ในภาพถ่าย ในขณะเดียวกัน เราก็ไม่สามารถละเลยปัญหาเรื่องสีได้ ทุกคนต้องการภาพที่สดใส สมบูรณ์ และสมจริงใช่ไหม? ฉันไม่สงสัยเลยว่าใช่ เมื่อพูดถึงโทนสีของภาพ เราจำเป็นต้องแนะนำคำศัพท์ใหม่ นั่นก็คือ สมดุลสีขาว นี่เป็นอีกการตั้งค่าของกล้องที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อถ่ายทอดคุณลักษณะสีต่างๆ ของแสงที่รับรู้ในภาพถ่าย นั่นคือนี่คือสเปกตรัมของสีทั้งหมดและการผสมผสานกัน โดยปกติแล้วพวกเขาจะพูดถึงเฉดสีที่อบอุ่น (แดง, ส้ม, เหลือง), โทนเย็น (เขียว, น้ำเงิน) ของภาพถ่าย รวมถึงเฉดสีกลางและสีพาสเทล

เลนส์เป็นอุปกรณ์ออพติคัล "อัจฉริยะ" สามารถวัดและคำนวณจำนวนรังสีของแสงในพื้นที่หนึ่งๆ แล้วกำหนดสีและเฉดสีทั้งหมดในภาพ แต่เขาอาจไม่สามารถรับมือกับหน้าที่ของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบเสมอไป ดังนั้น เขาจึงต้องการความช่วยเหลือ ไม่เพียงแต่ถ่ายภาพในโหมดไวต์บาลานซ์อัตโนมัติเท่านั้น แต่ยังประเมินสภาพอากาศภายนอกอย่างอิสระด้วย ไม่ว่าจะเป็นเมฆมาก อาจมีแดดจัด หรืออาจเพิ่มสีแดงเล็กน้อย เป็นต้น จำไว้ สีขาวในรูปถ่ายของคุณควรจะเป็นสีขาวด้วย จับตาดูสิ่งนี้ และหากจำเป็น ให้ตั้งค่าสมดุลแสงขาวที่ถูกต้องผ่านเมนูกล้อง คุณยังสามารถใช้ฟิลเตอร์สีเพื่อปรับเอฟเฟ็กต์สีได้

โหมดพื้นฐาน

แน่นอนว่า ขอแนะนำให้เรียนรู้วิธีถ่ายภาพในโหมดแมนนวล (M) ซึ่งเป็นโหมดที่ช่างภาพตั้งค่าพารามิเตอร์การรับแสงทั้งหมดแยกจากกัน แต่ในขณะที่คุณเพิ่งเรียนรู้ ฉันไม่แนะนำให้คุณใช้โหมดนี้! ทุกสิ่งมีเวลาของมัน นอกจากนี้ยังมีโหมดการทำงานของกล้องอื่นๆ อีกด้วย โดยคุณจะต้องควบคุมพารามิเตอร์การถ่ายภาพเพียงค่าเดียว แล้วกล้องจะจัดการส่วนที่เหลือเอง นอกเหนือจากโหมดแมนนวลแล้ว ยังมีลำดับความสำคัญของรูรับแสง (A หรือ Av), ลำดับความสำคัญของชัตเตอร์ (S หรือ Tv), กึ่งอัตโนมัติ (P) ซึ่งคุณจะต้องกำหนด ISO เท่านั้น และที่จริงแล้ว สำหรับผู้ที่ “ขี้เกียจ” จริงๆ ก็มีโหมดสร้างสรรค์ต่างๆ ที่คุณเลือกให้เหมาะกับสถานการณ์การถ่ายภาพ ไม่ว่าจะเป็นภาพทิวทัศน์ ภาพบุคคล ฯลฯ

ข้อมูลจำเพาะของกล้อง

ไม่มีกล้องตัวใดที่จะสมบูรณ์แบบได้หากไม่มี อุปกรณ์สัมผัส. ในอุปกรณ์ดิจิทัลนี่คือเมทริกซ์ - อุปกรณ์ที่มีเซลล์ไวแสงซึ่งทำปฏิกิริยากับแสงและในอุปกรณ์ฟิล์ม - เทปยืดหยุ่น (ฟิล์ม) ที่ใช้วัสดุพิเศษ เป็นที่น่าสังเกตว่าดิจิทัลมีข้อดีมากกว่าฟิล์มหลายประการ และที่สำคัญที่สุดคือความสามารถในการดูภาพได้ทันทีแล้วจึงประมวลผลอย่างรอบคอบ ลักษณะเฉพาะของฟิล์มคือไม่เพียงแต่บันทึกภาพถ่าย เช่น เมทริกซ์ แต่ยังจัดเก็บภาพไว้ด้วย

นอกจากเซ็นเซอร์แล้ว กล้องทุกตัวยังมีส่วนประกอบและกลไกหลักและส่วนประกอบเพิ่มเติมทั้งชุดโดยที่ไม่สามารถดำเนินการได้ การรู้จักกล้องจากภายในไม่เพียงแต่จะขยายขอบเขตการมองเห็นของคุณให้กว้างขึ้นเท่านั้น แต่ยังเพิ่มพูนความรู้ของคุณโดยเฉพาะเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของการถ่ายภาพอีกด้วย และสิ่งนี้ไม่ได้ทำร้ายใครเลย เพราะยิ่งคุณรู้เกี่ยวกับโครงสร้างของอุปกรณ์ของคุณมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งใช้งานมันได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นเท่านั้น!

มาดูคุณสมบัติทางเทคนิคที่สำคัญที่สุดของกล้องกัน

  1. ความยาวโฟกัส. อย่าสับสนกับระยะห่างจากช่างภาพถึงตัวแบบ! นี่เป็นระยะห่างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเพียงไม่กี่มิลลิเมตร และวัดจากศูนย์กลางของเลนส์ถึงเมทริกซ์ โดยทั่วไป ค่านี้จะเขียนอยู่บนกระบอกเลนส์ เช่น 50 มม. เชื่อกันว่าในแง่ของทางยาวโฟกัส เลนส์เป็นมุมกว้าง กล่าวคือ ครอบคลุมมุมมองภาพขนาดใหญ่โดยรอบ ทั้งเลนส์ปกติและเลนส์ยาว อย่างหลังสามารถนำวัตถุที่อยู่ห่างไกลเข้ามาใกล้ได้มากขึ้นและเพิ่มขนาดของมัน เรียกอีกอย่างว่าเลนส์ซูม
  2. รูรับแสงเป็นคุณสมบัติของกล้องที่หมายถึงความสามารถในการถ่ายทอดความสว่างของภาพ นอกจากนี้ยังมีการกำหนดบนเลนส์ด้วย เช่น 1:1.8 นี่เป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญมากซึ่งกำหนดความสามารถในการถ่ายภาพในสภาพแสงน้อยและอันที่จริงแล้วคือราคาของเลนส์
  3. ระยะชัดลึก (DOF) คือพื้นที่ว่างในภาพถ่ายที่วัตถุ (สัตว์ คน) ปรากฏชัดเจนและคมชัด ระยะชัดลึกนี้อาจเล็กหรือใหญ่: บางส่วนก็ได้ ภาพใหญ่หรือวัตถุทั้งหมดในกรอบจะอยู่ในโซนความคมชัดที่มองเห็นได้ชัดเจน หากต้องการปรับระยะชัดลึก คุณสามารถเปลี่ยนรูรับแสงหรือทางยาวโฟกัสได้: ความลึกจะลดลงเมื่อเปิดรูรับแสง และ ความสำคัญอย่างยิ่งเอฟ

จุดสีดำเหล่านี้คืออะไร?

เรียนคุณมือใหม่ หากคุณมองผ่านช่องมองภาพ คุณจะเห็นรอยดำตรงนั้น อย่าคิดมาก มันไม่ใช่ขยะ! สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงจุดโฟกัส อย่างไรก็ตามองค์ประกอบที่สำคัญมากในกล้อง ด้วยจุดเหล่านี้ กล้องจึงสามารถโฟกัสไปที่วัตถุหรือวัตถุหลายชิ้นในขอบเขตการมองเห็นได้โดยอัตโนมัติ คุณยังสามารถปรับโฟกัสได้โดยใช้การตั้งค่า และเลือกแต่ละครั้งที่จุดใดจุดหนึ่งในส่วนใดส่วนหนึ่งของเฟรมที่จุดนั้นอยู่

สมมติว่าตัวแบบหลักหรือลักษณะเฉพาะของภาพถ่ายของคุณอยู่นอกศูนย์กลางเล็กน้อย และคุณตัดสินใจถ่ายภาพด้วยวิธีนั้น เพื่อไม่ให้เบลอ แต่แทนที่จะมีบางสิ่งที่ไม่จำเป็นโดยสิ้นเชิงในเบื้องหน้า คุณสามารถเลือกจุดหลักที่เหมาะกับคุณที่สุดจากจุดที่มีอยู่ได้ โดยปกติจุดโฟกัสนี้จะกะพริบเป็นสีแดงในช่องมองภาพในระหว่างขั้นตอนการปรับค่า

จากประสบการณ์ส่วนตัว

มีช่วงหนึ่งที่ฉันเองก็เพิ่งเริ่มเชี่ยวชาญศิลปะการถ่ายภาพและสงสัยอย่างจริงจังว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน ในตอนแรก การถ่ายภาพของฉันจำกัดอยู่แค่การเปิดกล้อง ตั้งค่าเป็นโหมดอัตโนมัติ และกดปุ่มชัตเตอร์... ลองคิดดู เพื่อจะเข้าใจพื้นฐานของการถ่ายภาพ คุณเพียงแค่ต้องรู้แนวคิดพื้นฐานสามประการเท่านั้น! ฉันสามารถบอกคุณได้อย่างมั่นใจว่าข้อมูลไม่ต้องการมากนักและไม่น่ากลัวเลย ฉันหวังว่าในบทความนี้คุณจะสามารถยืนยันสิ่งนี้ได้

คำแนะนำของฉันสำหรับ ช่างภาพสมัครเล่นรุ่นเยาว์, เริ่มทุกอย่างตามลำดับ ทำความคุ้นเคยกับคำศัพท์พื้นฐาน ทำความเข้าใจว่าอะไรอยู่ที่ไหน และรับผิดชอบอะไร ในทางปฏิบัติ ควรใช้พารามิเตอร์ตัวหนึ่งเล่นกับค่าของมัน และหลังจากเชี่ยวชาญแล้ว ให้ไปยังพารามิเตอร์ตัวถัดไป ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการถ่ายภาพบุคคล ไม่ต้องกังวลกับโหมดแมนนวล เลือกลำดับความสำคัญของรูรับแสง เปิดและปิด คุณสามารถปรับให้คมชัดได้เพียงคนเดียวหรือทั้งกลุ่ม ในการถ่ายภาพการเคลื่อนไหว โหมดลำดับความสำคัญชัตเตอร์จะช่วยได้: ความเร็วชัตเตอร์ยาวจะทำให้การเคลื่อนไหวเบลอ และความเร็วชัตเตอร์สั้นดูเหมือนจะหยุดนิ่ง โปรดจำไว้ว่าการจัดองค์ประกอบและความหมายในการถ่ายภาพมีความสำคัญมาก แต่ถ้าไม่มีความรู้ทางเทคนิค คุณอาจทำลายภาพที่สมบูรณ์แบบได้!

สำคัญ! อ่านคู่มือผู้ใช้กล้องของคุณโดยละเอียด อ่านไม่ใช่ครั้งเดียว แต่อ่าน 3-4 หรืออาจจะมากกว่านั้น สิ่งนี้จะช่วยคุณได้มากในความพยายามของคุณ

และสุดท้ายนี้ผมอยากจะแนะนำหลักสูตรวิดีโอดีๆ ให้กับคุณ” Digital SLR สำหรับผู้เริ่มต้น 2.0" ผู้เขียนอธิบายพื้นฐานการถ่ายภาพอย่างละเอียด มากมาย เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์และชิปที่คุณต้องการ

ลาก่อนผู้อ่าน! ขอให้โชคดีกับคุณในเส้นทางสู่การเรียนรู้อาชีพการถ่ายภาพที่ซับซ้อนและน่าตื่นเต้นมาก ฉันจะดีใจมากหากคุณเริ่มเยี่ยมชมบล็อกของฉันบ่อยขึ้น เนื่องจากมีสิ่งต่างๆ ที่น่าสนใจ มีประโยชน์ และน่าตื่นเต้นอีกมากมายรอคุณอยู่ที่นี่ ที่นี่คุณจะได้รับความรู้และข้อมูลที่จำเป็นทั้งหมดเกี่ยวกับเคล็ดลับและเทคนิคต่างๆ ในการถ่ายภาพ ดังนั้นสมัครรับข่าวสารและอัพเดทอยู่เสมอ!

ขอให้โชคดีกับคุณ Timur Mustaev

วันโชคดีมาถึงแล้วและคุณได้ซื้อแล้ว กล้องสะท้อน. มีแรงบันดาลใจและแผนการมากมาย แต่มีเพียงปุ่มเปิดปิดเท่านั้นที่คุ้นเคย ในความเป็นจริง กล้องนี้ค่อนข้างฝึกได้และใครๆ ก็สามารถจัดการได้ หากคุณวางแผนที่จะถ่ายภาพอวตารมากกว่าเพื่อนของคุณเล็กน้อย ถนนทุกสายสำหรับการเรียนรู้ก็เปิดกว้างสำหรับคุณ บทความนี้จะช่วยให้คุณเข้าใจคำศัพท์และเริ่มต้นการเดินทางที่สร้างสรรค์

ก้าวแรก

พื้นฐานการถ่ายภาพด้วยกล้อง DSLR

เรามาเริ่มด้วยคำอธิบายง่ายๆ เกี่ยวกับการถ่ายภาพกล้องตัวใหม่ของคุณกัน มือขวาควรวางบนที่จับและมือซ้ายอยู่ด้านล่างราวกับรองรับเลนส์ ตำแหน่งมือของคุณบนเลนส์ช่วยให้คุณเปลี่ยนการซูมได้อย่างรวดเร็วหากคุณใช้เลนส์ที่มีความยาวโฟกัสแปรผัน นิ้วชี้ มือขวาวางอยู่บนปุ่มชัตเตอร์

วิธีการตั้งค่ากล้อง DSLR

เพื่อความง่าย เราจะใช้ทฤษฎี "3 เสาหลัก" มีเพียงเราเท่านั้นที่จะใส่พวกมันไม่ใช่ดาวเคราะห์โลก แต่เป็นรูปถ่าย เพื่อภาพที่ดี คุณจะต้องใช้ "วาฬ" แต่ละตัวได้ ให้ฉันแนะนำ! Keith หมายเลขหนึ่งคือไดอะแฟรม ปลาวาฬหมายเลขสอง - ความอดทน ปลาวาฬหมายเลขสามคือ ISO และตอนนี้ตามลำดับเกี่ยวกับแต่ละคน

กะบังลม

รู้ว่าการถ่ายภาพคือการวาดภาพด้วยแสง และแสงนี้จะทะลุเมทริกซ์ของกล้องผ่านรูที่เรียกว่ารูรับแสง (F) คุณสามารถปรับขนาดได้ ตัวเลือกที่เป็นไปได้จาก F-1.2 ถึง F-22 (บางครั้งก็สูงกว่า) กฎต่อไปนี้ใช้งานได้: ยิ่งเลข F น้อย รูก็จะใหญ่ขึ้น เห็นได้ชัดว่าด้วยค่า F- 2.8 รูจะมีขนาดใหญ่กว่า F- 8 ซึ่งหมายความว่าจะมีแสงสว่างมากขึ้นด้วย วิธีปฏิบัติจำเป็นต้องตั้งค่ารูรับแสงที่ต้องการสำหรับเฟรมคุณภาพสูงโดยไม่มีการเปิดรับแสงมากเกินไป. คุณต้องตั้งค่ารูรับแสงเพื่อให้แสงเข้าสู่กล้องในปริมาณที่เหมาะสม


ข้อความที่ตัดตอนมา

อีกหนึ่งเครื่องมือในการควบคุมแสง ความเร็วชัตเตอร์ (t) คือเวลาที่รูรับแสงเปิด มันง่ายมาก ยิ่งเปิดรูไว้นาน แสงจะเข้าสู่เมทริกซ์ก็จะมากขึ้นเท่านั้น ผลที่ได้คือเฟรมยิ่งเบาลง

ไอเอสโอ

ตัวอักษรทั้งสามตัวนี้แสดงถึงความไวแสงของเซนเซอร์กล้องของคุณ ความไวแสงคือความสามารถของเมทริกซ์ในการเปลี่ยนพารามิเตอร์ภายใต้อิทธิพลของแสง ค่า ISO สามารถอยู่ในช่วงตั้งแต่ 100 ถึง 6400 หากคุณตั้งค่า ISO เป็น 400 ในกรณีนี้เมทริกซ์จะได้รับแสงน้อยกว่าในช่วงเวลาที่เท่ากัน แต่อยู่ที่ค่า 1600 ดูเหมือนว่าจะไม่มี เหตุผลที่ทำให้คุณต้องใช้สมอง - ตั้ง ISO ให้สูงขึ้น และดูแลสุขภาพของตัวเอง อ่า ถ้าทุกอย่างเรียบง่ายมาก... แต่ถ้าคุณเพิ่มระดับความไวแสงมากเกินไป สัญญาณรบกวน (เกรน) จะปรากฏขึ้นในภาพถ่าย และหากสิ่งนี้ทำให้ภาพถ่ายจากฟิล์มมีเสน่ห์บางอย่าง ก็จะกลายเป็นภาพถ่ายดิจิทัลตรงนั้น ไม่มีอะไรสวยงามเป็นพิเศษที่นี่ ในกล้องรุ่นใหม่ๆ คุณสามารถตั้งค่า ISO ได้โดยอัตโนมัติ ในตอนแรก คุณสามารถใช้ตัวเลือกนี้ได้ แต่เมื่อคุณได้รับประสบการณ์แล้ว ให้ลองตั้งค่าระดับความไวแสงด้วยตัวเอง โดยอาศัยความรู้และสัญชาตญาณของคุณเอง


เคล็ดลับ: สิ่งสำคัญคือต้องฝึกฝนให้มากโดยการเปลี่ยนพารามิเตอร์กล้องทั้งสามตัวนี้ แล้วคุณจะเข้าใจว่าควรเปลี่ยนอะไรและเมื่อใด

โหมดการถ่ายภาพ

หากคุณต้องการได้ภาพถ่ายคุณภาพสูง ลืมโหมดต่างๆ เช่น “ภาพบุคคล” “ทิวทัศน์” “ดอกไม้” และอื่นๆ ไปได้เลย กล้องมี 4 โหมดหลัก และเราจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติม หมายเหตุ: ผู้ผลิตกล้องใช้ชื่อที่แตกต่างกัน คำแนะนำจะช่วยคุณพิจารณาว่าตัวอักษรตัวใดบ่งบอกถึงโหมดเฉพาะ เป็นหนังสือที่มีประโยชน์มากที่ขายให้คุณพร้อมอุปกรณ์ เราแนะนำให้คุณอ่านมัน คุณจะพบข้อมูลที่เป็นประโยชน์มากมาย

A (Av) โหมดกำหนดรูรับแสง

ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว บุคคลจะตั้งค่ารูรับแสง และกล้องจะเลือกค่าความเร็วชัตเตอร์อย่างอิสระ

รูรับแสงเป็นหนึ่งในพารามิเตอร์หลักในการตั้งค่าและถูกกำหนดไว้ในกล้องด้วยตัวอักษร F โหมดถ่ายภาพนี้เหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคล คุณเปิดรูรับแสงให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และได้โบเก้ที่สวยงาม (โบเก้เป็นการเบลอพื้นหลังอย่างมีศิลปะ)

S (ทีวี) โหมดเน้นชัตเตอร์

ในกรณีนี้ ช่างภาพจะตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ และตัวกล้องจะเลือกค่ารูรับแสงเอง เราจำได้ว่าความเร็วชัตเตอร์คือเวลาที่รูรับแสงเปิดเพื่อให้แสงผ่านได้ เวลาวัดเป็นเศษส่วน (เช่น 1/1000 - 0.001 วินาที, 1/100 - 0.01 วินาที, 1/10 - 0.1 วินาที และอื่นๆ) หากคุณต้องการ "หยุด" วัตถุที่กำลังเคลื่อนที่ คุณควรตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์สั้น ๆ หากตามแนวคิดทางศิลปะ จำเป็นต้องเบลอวัตถุ เช่น น้ำ จากนั้นเพิ่มเวลาและวัตถุที่กำลังเคลื่อนที่จะ เบลอ.

M โหมดแมนนวล

นี่คือโหมดของความเป็นอิสระ คุณเลือกการตั้งค่ารูรับแสงและความเร็วชัตเตอร์ ช่างภาพมืออาชีพถ่ายภาพในโหมดแมนนวลเท่านั้น เนื่องจากกล้องไม่สามารถเข้าใจแนวคิดของคุณได้อย่างถ่องแท้และนำไปปฏิบัติได้ แต่ถ้าคุณเพิ่งเริ่มต้น เส้นทางที่สร้างสรรค์ฝึกฝนในโหมด A และ S เมื่อคุณได้รับประสบการณ์แล้ว ให้เปลี่ยนไปใช้โหมดแมนนวล

และประเด็นสำคัญอีกสองสามข้อที่จะเป็นประโยชน์กับคุณ

การมุ่งเน้น

ในการถ่ายภาพ คุณภาพของภาพเป็นสิ่งสำคัญ ตัวบ่งชี้หนึ่งคือการโฟกัสที่เหมาะสม โฟกัสคือจุดที่คมชัดที่สุดในเฟรม เมื่อคุณมองผ่านช่องมองภาพ คุณจะเห็นจุดโฟกัส จำนวนกล้องอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับรุ่นของกล้อง เมื่อคุณกดปุ่มชัตเตอร์เบาๆ หนึ่งจุด (หรือหลายจุด ขึ้นอยู่กับการตั้งค่า) จุดจะสว่างเป็นสีแดง ซึ่งหมายความว่าอยู่ในตำแหน่งนี้ในเฟรมที่โฟกัสจะทำงาน

คุณสามารถมุ่งเน้นไปที่หลายจุดในคราวเดียว แต่เราขอแนะนำให้เลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง โดย ความลับที่ยิ่งใหญ่เราบอกคุณว่าจุดโฟกัสกลางมีมากที่สุด คุณภาพดีที่สุด. ทำงานร่วมกับเธอเสมอ แต่จะเป็นอย่างไรหากตัวแบบอยู่ด้านข้างล่ะ? มีทางออก. โฟกัสที่จุดกึ่งกลางและสร้างองค์ประกอบภาพที่ต้องการโดยไม่ต้องปล่อยปุ่มชัตเตอร์ นั่นคือแม้ว่าคุณจะย้ายโฟกัสแต่ไม่ปล่อยปุ่ม จุดที่คุณโฟกัสในตอนแรกจะยังคงคมชัดอยู่

เลนส์สามารถโฟกัสได้ในโหมดอัตโนมัติและแมนนวล เห็นได้ชัดว่าการทำงานด้วยระบบอัตโนมัติง่ายกว่า หากการถ่ายภาพต้องถ่ายภาพอย่างรวดเร็วก็ไม่มีเวลาโฟกัส สิ่งนี้เกิดขึ้นเช่นในการรายงานงาน เมื่อถ่าย 5 เฟรมต่อวินาที แต่สำหรับการทดลองและเพื่อให้ได้ความรู้สึกที่ดีต่อม้างานของคุณ คุณควรใช้การโฟกัสแบบแมนนวลจะดีกว่า อย่างไรก็ตามกล้องบางรุ่นก็มีเท่านั้น แต่นี่เป็นข้อยกเว้นมากกว่า

ประเภทไฟล์

ช่างภาพสามารถทำงานกับไฟล์ได้สองประเภท: JPEG และ RAW

JPEG เป็นไฟล์ประเภทบีบอัด ภาพถ่ายดังกล่าวจะพร้อมสำหรับการพิมพ์โดยตรงจากกล้องและมีน้ำหนักน้อยกว่ามากซึ่งต่างจาก RAW

RAW (ดิบ) เป็นประเภทไฟล์ที่จำเป็นต้องมีการประมวลผลภายหลังในโปรแกรมพิเศษ เขามี ข้อมูลมากกว่านี้เรื่องการถ่ายภาพจึงมีน้ำหนักมากกว่ามาก

หากคุณเพิ่งหยิบกล้อง DSLR มา วิธีที่ดีที่สุดคือเริ่มทำงานกับ JPEG เมื่อคุณฝึกฝนการถ่ายภาพแล้ว ให้เปลี่ยนไปใช้ RAW ช่างภาพมืออาชีพทุกคนจะถ่ายภาพในรูปแบบนี้เท่านั้น เนื่องจากช่วยให้คุณสามารถแก้ไขเพิ่มเติมได้โดยไม่สูญเสียคุณภาพของภาพ

สมดุลสีขาว

นี่เป็นหนึ่งในพารามิเตอร์ของวิธีการส่งผ่านอุณหภูมิของภาพสี ซึ่งกำหนดความสอดคล้องกัน ช่วงสีรูปภาพ ดวงตาของมนุษย์จะปรับสมดุลสีขาวโดยอัตโนมัติ ดังนั้นเราจึงรับรู้สีของวัตถุได้อย่างถูกต้องในทุกสภาพแสง มันไม่ทำงานแบบนั้นกับกล้อง เขาต้องการคำใบ้ว่าคุณกำลังใช้แสงประเภทใด อาจเป็นดวงอาทิตย์หรือหลอดไส้ แล้วกล้องจะไม่โกหกเรื่องสี

ในกรณีที่เลวร้าย คุณจะได้ภาพถ่ายที่มีสีเหลืองหรือสีน้ำเงินมาก ซึ่งไม่ได้เป็นตัวแทนความเป็นจริงอย่างแท้จริง ในช่วงเริ่มต้นการเดินทางของคุณในฐานะช่างภาพ คุณสามารถตั้งค่าพารามิเตอร์นี้เป็นโหมด "อัตโนมัติ" ได้ แต่ก็ไม่ได้ผลเสมอไป ดังนั้นเราไม่แนะนำให้ใช้ตลอดเวลาเพราะกล้องเป็นเพียงอุปกรณ์ที่สามารถสร้างข้อผิดพลาดและทำให้ภาพของคุณเสียได้

การมีกล้อง DSLR เปิดโอกาสใหม่ๆ มากมายในการสร้างสรรค์ภาพถ่ายคุณภาพสูง เป็นมืออาชีพและอย่าถ่ายภาพในโหมดอัตโนมัติ วิธีนี้สะดวก แต่อย่าแปลกใจว่าทำไมผลลัพธ์จึงไม่ทำให้คุณมีความสุขเลย ทำไมมันไม่ได้ผลตามที่คุณต้องการ? เมื่อคุณเข้าใจการตั้งค่าทั้งหมดและเรียนรู้การใช้งานโดยหลับตา สิ่งต่างๆ จะเป็นไปด้วยดี

ต่อไป คุณสามารถคิดถึงด้านศิลปะของการถ่ายภาพได้ แต่คุณไม่ควรใช้เวลานานในการค้นหาสวิตช์โหมดหรือเพิ่มรูรับแสง คุณเสี่ยงที่จะพลาด จุดสำคัญ. เราหวังว่าคำตอบสำหรับคำถาม “วิธีใช้กล้อง DSLR” จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณ

ฉันอยากจะทราบทันทีว่าบทความนี้ไม่ได้เสแสร้งว่าเป็นการนำเสนอพื้นฐานการถ่ายภาพโดยสมบูรณ์ นี่เป็นคู่มือสำหรับผู้เริ่มต้นในการถ่ายภาพมากกว่า ซึ่งมุ่งเป้าไปที่ผู้เริ่มต้นที่มีความกระตือรือร้นซึ่งต้องการเรียนรู้พื้นฐานการถ่ายภาพและเรียนรู้วิธีการถ่ายภาพในทางเทคนิค แต่ไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน

การตั้งค่าพื้นฐานและสำคัญที่สุดของกล้องของคุณคือการเปิดรับแสง เมื่อคุณเรียนรู้เกี่ยวกับการเปิดรับแสง คุณจะได้เรียนรู้วิธีการใช้กล้องอย่างเหมาะสมและถ่ายภาพได้ดีขึ้นในที่สุด เมื่อคุณเข้าใจแนวคิดเรื่องความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และความไวแสง ISO และเข้าใจแก่นแท้ของการกำหนดอัตราส่วนแสงที่ถูกต้องแล้ว คุณก็สามารถออกจากโหมดอัตโนมัติเต็มรูปแบบและทำความเข้าใจว่ากล้องของคุณสามารถทำอะไรได้บ้างในสภาวะต่างๆ

หากคุณมีเวลาศึกษาด้านการถ่ายภาพเพียงด้านเดียว ไม่ต้องสงสัยเลย คุณควรเริ่มต้นด้วยการเปิดรับแสงหรือทำความคุ้นเคยกับพารามิเตอร์ 3 ตัว ได้แก่ รูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และความไวแสง ISO ซึ่งมีความหมายต่างกัน ส่งผลต่อทั้งค่าแสง ตัวมันเองและคุณสมบัติภาพอื่นๆ

หากเราพิจารณาการเปิดรับแสงตามลำดับที่แสงตกกระทบเซนเซอร์กล้อง รูรับแสงจะอยู่ในเส้นทางแรก หลักการทำงานของไดอะแฟรมนั้นคล้ายคลึงกับการทำงานของรูม่านตามาก - ยิ่งขยายมาก แสงก็จะยิ่งเข้ามามากขึ้นเท่านั้น นั่นคือรูรับแสงจะควบคุมปริมาณแสงที่ผ่านเลนส์โดยการเพิ่มหรือลดเส้นผ่านศูนย์กลางของช่องเปิด นอกจากนี้ ค่ารูรับแสงยังส่งผลต่อตัวบ่งชี้ที่สำคัญอื่น ๆ อีกด้วย ซึ่งค่าหลักคือระยะชัดลึก แต่เราจะกลับมาพิจารณาอีกครั้งในภายหลัง ฉันถือว่าการเปิดรับแสงเป็นสิ่งที่ซับซ้อนและเข้าใจยาก แต่จนกระทั่งฉันเข้าใจขนาดของค่ารูรับแสงมาตรฐานเท่านั้น ดังนั้นฉันขอแนะนำให้คุณศึกษาสเกลนี้ก่อนทำความเข้าใจการพึ่งพาค่ารูรับแสงกับเส้นผ่านศูนย์กลางของมันและพยายามจดจำทั้งหมดนี้

ขนาดรูรับแสงมาตรฐาน: f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22

ข้อความที่ตัดตอนมา

ถัดจากรูรับแสงคือความเร็วชัตเตอร์ จะกำหนดระยะเวลาที่ควรเปิดชัตเตอร์ของกล้องเพื่อให้ปริมาณแสงที่ต้องการตกบนเมทริกซ์ ความเร็วชัตเตอร์เกี่ยวข้องโดยตรงกับสิ่งที่คุณกำลังถ่ายและปริมาณแสงที่คุณมี ความเร็วชัตเตอร์ที่แตกต่างกันอาจมีการใช้งานที่แตกต่างกัน ใช่สำหรับ การถ่ายภาพตอนกลางคืนจากขาตั้งกล้อง พวกเขาตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ให้นานขึ้น ประมาณ 30 วินาที และตามกฎแล้ว พวกเขาใช้ความเร็วชัตเตอร์สั้นประมาณ 1/1000 วินาที ซึ่งช่วยให้คุณหยุดการเคลื่อนไหวได้ แต่อย่าง วิธีการทางเทคนิคและเพื่อเน้นย้ำถึงความเคลื่อนไหวของสิ่งที่เกิดขึ้นในเฟรม พวกเขาจึงตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ไว้ที่หนึ่งวินาที จากนั้นวัตถุที่กำลังเคลื่อนที่จะทิ้งร่องรอยที่เบลอไว้

เมื่อฉันได้อันแรก กล้อง SLRจากนั้นฉันก็เริ่มคุ้นเคยกับการตั้งค่าด้วยความเร็วชัตเตอร์ เพราะในขณะนั้น ฉันอยากจะหยุดการเคลื่อนไหวในเฟรมและลบภาพเบลอที่อาจเกิดขึ้นออกไป แม้ว่าตอนนี้เมื่อมองย้อนกลับไป ฉันเข้าใจว่าฉันควรจะเริ่มต้นด้วยไดอะแฟรม

น่าเสียดายที่แม้จะมีการตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์และรูรับแสงที่ถูกต้อง แต่ก็ไม่สามารถทำได้เสมอไปที่จะได้ภาพที่สว่างและไม่เบลอเพียงพอ สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากขาดแสงสว่าง ในสถานการณ์เช่นนี้ คุณอาจพบว่าการมีพารามิเตอร์การรับแสง เช่น การเพิ่มความไวแสงของเซ็นเซอร์มีประโยชน์ ค่าความไว (ISO) เป็นตัวกำหนดความสามารถของเซนเซอร์กล้องในการรับรู้ฟลักซ์แสง ดังนั้น ที่ค่า ISO ต่ำ กล้องของคุณจะมีความไวต่อแสงน้อยลง และในทางกลับกัน ยิ่งความไวแสงของเมทริกซ์สูงเท่าไร ความไวแสงก็จะมากขึ้นเท่านั้น ดังนั้น การถ่ายภาพที่ดีจึงต้องการแสงน้อยลง ตามกฎแล้วค่า ISO จะเพิ่มขึ้นในสภาพแสงน้อยหรือเมื่อคุณต้องการจับภาพสิ่งที่ไม่เหมือนใคร แต่ต้องระวังเนื่องจากค่า ISO ที่สูงขึ้นจะทำให้สัญญาณรบกวนของเซ็นเซอร์ภาพหรือเกรนของฟิล์มเพิ่มขึ้น


การวัดแสง

ไม่ใช่ว่ามือใหม่ทุกคนจะสามารถทำได้ สถานการณ์ที่ยากลำบากตั้งค่าการรับแสงที่ถูกต้อง ดังนั้น ฉันขอแนะนำให้คุณใช้ระบบวัดแสงอัตโนมัติในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรม การวัดแสงจะประเมินระดับความสว่างของวัตถุในกรอบและเลือกรูรับแสงและความเร็วชัตเตอร์ที่ต้องการ สิ่งที่คุณต้องทำคือดูที่จอแสดงผลและดูว่าความเร็วชัตเตอร์ที่ต้องการจะสัมพันธ์กับรูรับแสงเท่าใด

การวัดแสงมี 3 ประเภท: เฉพาะจุด เฉลี่ยทั้งภาพ และเน้นกลางภาพ ในสถานการณ์ทั่วไป เมื่อไม่มีการเปลี่ยนแปลงความสว่างอย่างคมชัด การวัดทั้งสามค่าจะให้ค่าที่อ่านได้เท่ากันโดยประมาณ แต่ภายใต้สภาวะการถ่ายภาพที่ยากลำบากยิ่งขึ้น ผลลัพธ์ที่ได้อาจแตกต่างกันโดยสิ้นเชิง คำแนะนำของฉันสำหรับคุณ: ฝึกฝนให้มาก ทดลองกับการวัดแสง จำไว้ หาข้อสรุป แล้วในไม่ช้า คุณจะสามารถเข้าใจและรู้สึกถึงความเชื่อมโยงระหว่างพารามิเตอร์เหล่านี้ในการทำงานของคุณ และการตั้งค่าแสงที่ถูกต้องจะไม่ใช่งานที่ยากอีกต่อไป สำหรับคุณ.


ความชัดลึก

เมื่อถ่ายภาพในสภาพแสงน้อย คุณจะต้องเพิ่มขนาดรูรับแสงเสมอเพื่อให้แน่ใจว่ามีแสงเพียงพอเข้าสู่เลนส์ แต่รูรับแสงที่เปิดกว้างก็ค่อนข้างน่าประทับใจ ผลพลอยได้- ความชัดลึกที่ตื้น และแม้จะเบลอก็ตาม พื้นหลังที่ได้มาจากระยะชัดลึกที่ตื้นช่วยให้คุณเน้นวัตถุหลักของการถ่ายภาพและสามารถนำมาใช้อย่างสร้างสรรค์ได้มากซึ่งไม่เป็นที่ต้องการในเฟรมเสมอไป มีหลายสถานการณ์ เช่น การถ่ายภาพมาโคร การถ่ายภาพทิวทัศน์ หรือเมื่อคุณต้องการให้ทุกอย่างอยู่ในโฟกัส ซึ่งต้องใช้รูรับแสงแคบลง


สมดุลสีขาว

ไวต์บาลานซ์จะกำหนดเฉดสีหลักของรูปภาพทั้งหมด และเป็นการตั้งค่าที่กำหนดว่าโทนสีใดจะมีอิทธิพลเหนือรูปภาพของคุณ - โทนอุ่นหรือโทนเย็น เนื่องจากในกรณีส่วนใหญ่ การปรับอัตโนมัติของกล้องไม่ได้ผล จึงมักใช้การปรับสมดุลแสงขาวแบบแมนนวลเป็นหลัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสถานการณ์ที่ถ่ายภาพโดยใช้แหล่งแสงหลายแห่งซึ่งมีอุณหภูมิสีต่างกัน ดังนั้น เพื่อหลีกเลี่ยงความผิดหวังในอนาคตและรับประกันว่าจะได้ภาพที่มีสีสมจริง ฉันขอแนะนำให้คุณเรียนรู้วิธีตั้งค่าสมดุลแสงขาวที่ถูกต้องด้วยตัวเองโดยเร็วที่สุด


ทางยาวโฟกัสจะกำหนดมุมรับภาพของเลนส์ รวมถึงระดับที่วัตถุจะถูกย่อหรือขยาย ณ จุดถ่ายภาพเฉพาะ โดยการลดทางยาวโฟกัสเราจะลบภาพออกและในขณะเดียวกันก็เพิ่มเปอร์สเปคทีฟโดยขยายขอบเขตของเฟรม และในทางกลับกัน เมื่อเราเพิ่มทางยาวโฟกัส เราจะนำตัวแบบเข้ามาใกล้ยิ่งขึ้นโดยไม่เปลี่ยนตำแหน่งของเรา เลนส์จะถูกแบ่งออกเป็นมุมกว้าง (10-20 มม.), เลนส์มาตรฐาน (18-70 มม.) และเลนส์เทเลโฟโต้ (70-300 มม.) ขึ้นอยู่กับความยาวโฟกัส และแต่ละเลนส์ก็มีการใช้งานทั่วไปเป็นของตัวเอง ดังนั้นเลนส์มุมกว้างจึงมักใช้สำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์และ การถ่ายภาพสถาปัตยกรรม, เลนส์มาตรฐานสำหรับการถ่ายภาพสารคดีและสตรีท และเลนส์เทเลโฟโต้สำหรับถ่ายภาพการแข่งขันกีฬา นก และสัตว์ป่า


ปัจจัยครอบตัด

เซ็นเซอร์กล้องดิจิตอลจับภาพได้น้อยกว่ากรอบฟิล์ม 35 มม. แบบดั้งเดิม ส่งผลให้ภาพไม่สมบูรณ์และถูกครอบตัดเล็กน้อยเนื่องจากมุมรับภาพของเลนส์แคบกว่า กล่าวอีกนัยหนึ่ง ปัจจัยครอบตัดจะแสดงความแตกต่างระหว่างขนาดของเซ็นเซอร์และกรอบ 35 มม. ตัวบ่งชี้นี้มีความสำคัญมากและส่วนใหญ่จะใช้เพื่อกำหนดความยาวโฟกัสของเลนส์เมื่อติดตั้งกับกล้องที่แตกต่างกัน ปัจจัยครอบตัดเป็นหนึ่งในแนวคิดในการถ่ายภาพที่คุณต้องเข้าใจ เมื่อทำความเข้าใจว่าปัจจัยครอบตัดคืออะไร คุณสามารถเลือกซื้อเลนส์และใช้งานในอนาคตได้อย่างมีข้อมูลมากขึ้น


"ครึ่งรูเบิล"

สำหรับผู้ที่ไม่รู้ว่า "ห้าสิบดอลลาร์" คืออะไร ฉันจะทราบว่านี่คือชื่อที่ตั้งให้กับเลนส์มาตรฐานที่มีความยาวโฟกัส 50 มม. มุมมองของมันแทบจะเหมือนกับมุมรับภาพของมนุษย์ ดังนั้นภาพที่ถ่ายด้วยเลนส์ดังกล่าวจึงดูเป็นธรรมชาติที่สุด แม้ว่ามุมมองจะไม่เปลี่ยนแปลงก็ตาม ฉันอยากจะแนะนำผู้เริ่มต้นทุกคนที่ต้องการเชี่ยวชาญการถ่ายภาพให้เริ่มต้นด้วย "ห้าสิบ kopeck" เนื่องจากประการแรกมันใช้งานง่ายและประการที่สองก็มีเพียงพอแล้ว คุณภาพสูงในราคาที่ค่อนข้างต่ำ


ฉันไม่ได้บอกว่าทุกคนไม่มีข้อยกเว้น ภาพถ่ายที่ดีรวมถึงกฎการเรียบเรียง อาจฟังดูงี่เง่า แต่ในความเป็นจริงแล้ว กฎเหล่านี้เป็นเพียงคำแนะนำ คุณไม่จำเป็นต้องปฏิบัติตามเลย แต่ยิ่งคุณรู้จักกฎเหล่านี้มากเท่าไร คุณจะมีความเข้าใจเกี่ยวกับการถ่ายภาพมากขึ้นเท่านั้น คุณก็จะแหกกฎได้ดีขึ้นเท่านั้น กฎทั้งหมดเหล่านี้

นี่คงจะเป็นครั้งแรก กฎการเรียบเรียงซึ่งช่างภาพทุกคนพบเจอและมีเหตุผลที่ดีสำหรับสิ่งนี้ - มันค่อนข้างง่ายและทำงานได้อย่างไร้ที่ติ กฎก็คือโดยการแบ่งเฟรมในแนวตั้งและแนวนอนออกเป็นสามส่วนเท่าๆ กัน คุณจะพบจุดตัดของเส้นเงื่อนไขเหล่านี้ได้อย่างง่ายดาย ซึ่งจะเป็นโซนที่มีประสิทธิภาพมากที่สุด ซึ่งควรวางตำแหน่งวัตถุหลักในการถ่ายภาพ


น้ำหนักการมองเห็น

น้ำหนักภาพก็เพียงพอแล้ว เครื่องมืออันทรงพลังในการจัดองค์ประกอบภาพ ช่วยให้คุณสร้างภาพสมมาตร ความกลมกลืน และความสมดุลในเฟรมได้ สันนิษฐานว่าแต่ละวัตถุในเฟรมมีน้ำหนักที่แน่นอนเมื่อเทียบกับสิ่งอื่นๆ บ่อยครั้งที่น้ำหนักที่มองเห็นได้ชัดเจน เช่น ระหว่างวัตถุขนาดเล็กและขนาดใหญ่ เพราะสำหรับเราดูเหมือนว่ายิ่งวัตถุมีขนาดใหญ่เท่าใดก็ยิ่งหนักมากขึ้นเท่านั้น หากขนาดเท่ากัน สีของสินค้าอาจส่งผลต่อน้ำหนัก การใช้น้ำหนักอย่างถูกต้อง จะช่วยดึงความสนใจของผู้ชมไปยังตัวแบบใดตัวหนึ่งในภาพถ่ายได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น


หลักการของความสมดุล

หลักการของความสมดุลก็คือวัตถุที่อยู่ในนั้น ส่วนต่างๆกรอบจะต้องมีความสมดุลนั่นคือขนาดและสีที่ตรงกัน ความสมดุลมีผลกระทบอย่างมากต่อความรู้สึกของเราเมื่อมองภาพถ่าย ดังนั้น ภาพถ่ายที่ไม่สมดุลทำให้เรารู้สึกไม่สบาย ดังนั้นทุกสิ่งในเฟรมจึงควรมีความสมดุล ไม่สำคัญว่าคุณจะถ่ายภาพสมมาตรหรือไม่สมมาตร ตราบใดที่คุณเข้าใจว่าทำไมคุณถึงเลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง และมีเหตุผลที่จะยืนยันตัวเลือกนั้นหรือไม่ ขอย้ำอีกครั้งว่านี่เป็นหนึ่งในสถานการณ์เหล่านั้นที่ยิ่งคุณรู้เรื่องนี้มากเท่าไร คุณก็จะบรรลุผลตามที่ต้องการได้ง่ายขึ้นเท่านั้น

ฉันหวังว่าคำแนะนำของฉันเกี่ยวกับพื้นฐานการถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นจะมีประโยชน์ และตอนนี้คุณก็รู้แล้วว่าควรเริ่มต้นการเดินทางสู่การถ่ายภาพอย่างไร ขอบคุณสำหรับการอ่าน.