W wielu zakątkach Czarnego Kontynentu starannie zachowane są wielowiekowe tradycje. A tańce ludów Afryki są doskonały przykład jak ludzie tutaj myślą, czują i żyją przez wiele stuleci.
Każdy taniec tutaj staje się widowiskiem, szczególnie dla zwiedzających, ponieważ nie da się zrozumieć całej istoty i logiki ruchów, wystarczy poczuć to, co jest obecne w afrykańskich sercach i otaczającej je przyrodzie, jedyny sposób na docenienie piękna sztuka lokalna.
Jednocześnie taniec afrykański jest przykładem najstarszej formy światowej choreografii, która zachowała wiele antycznych elementów. Każde plemię od dzieciństwa stara się uczyć wszystkich swoich członków podstaw tradycyjnych kroków tanecznych, aby były one przekazywane nowemu pokoleniu. Pasja, z jaką mieszkańcy Afryki wykonują swoje zwyczajowe tańce, przekazywana jest każdemu obserwatorowi, dlatego znane są na całym świecie, a często wykonywane są przez obcokrajowców, nawet tych, którzy specjalnie je studiują.
Po raz pierwszy zainteresowanie sztuka afrykańska w okresie kolonialnym, kiedy byli aborygeni i europejscy najeźdźcy. Następnie style afrykańskie przeniknęły do Europy i odwrotnie.
Tańce ludów Afryki różnią się w zależności od regionu, ponieważ różne części kontynentu przeszły własne etapy rozwoju i historii, niektórzy z nich odczuli aktywny wpływ obcych kultur, które na zawsze zmieniły tradycyjne idee, na przykład kraje Afryki Północnej stały się Arab z odpowiednimi przejawami sztuki. Te terytoria odizolowane od cywilizacji są nosicielami tradycji, oryginalnych i niepodobnych do niczego innego. Wszystko to sprawia, że kontynent jest jak najbardziej interesujący pod względem różnorodności lokalnych tańców, których nauka może być bardzo długa i ekscytująca.
Tańce afrykańskie mają uderzające cechy, które odróżniają je od innych:
- masowy charakter;
- akompaniament z instrumentami perkusyjnymi;
- określone ruchy.
Większość tańców na świecie odbywa się w parach, ale nie jest to wcale nieodłączne od tańców ludów Afryki, które są zwykle wykonywane przez grupy, i zwykle tancerze są podzieleni według płci, z których każdy tańczy dla innej płci.
Tu tańczą wszyscy, bez względu na wiek i status, tylko przez pewien wiek odbywa się taniec, dzięki któremu ustalana jest rola plemienna i utwierdzana jest tożsamość grupowa.
Jeśli chodzi o to, że towarzyszą one całemu życiu mieszkańców Afryki, to naturalne jest, że wszystkie główne ruchy wykonywane są w rytmicznych i porywających dźwiękach różnych instrumenty perkusyjne. Jednocześnie wiele plemion nie wyobraża sobie nawet bębnienia bez tańca. Powszechnie stosowane są następujące narzędzia:
- djembe;
- wibrator.
Tradycyjni muzycy z pewnością zachowają wszystkie stare rytmy i melodie, dokładnie oddając je tak, jak były setki lat temu. Dlatego sztukę muzyki i tańca traktuje się niezwykle poważnie, traktując je nie jako rozrywkę, ale jako sposób na zjednoczenie plemienia.
O ruchach afrykańskich tancerzy trzeba mówić osobno, ponieważ ich umiejętność kontrolowania własnego ciała nie podlega wielu zagraniczni mistrzowie. Podczas tańca mieszkańcy Afryki mogą z łatwością poruszać całym ciałem lub wybranym organem w dowolnym kierunku, używając jednocześnie kilku rytmów.
Wśród płynnych, skomplikowanych ruchów są też ostre:
- skoki;
- ciosy;
- wymachujących rękami lub innymi przedmiotami.
Tańcom męskim towarzyszą ruchy imitujące zwierzęta lub myśliwych, dlatego często wykonuje się je z użyciem broni (kija, włóczni).
Tańce kobiece mają odpowiedni charakter, są bardziej płynne, nogi są zwykle zgięte, ciało pochyla się do przodu, kroki szurają. Specjalne ruchy, które wyróżniają afrykańskich tancerzy, to:
- skręcenie;
- drżący.
Oczywiste jest, że każdy taniec w Afryce, jak również ma swój własny głębokie znaczenie dlatego dla określonego wydarzenia i grupy osób dobierane są ich ruchy. Wszystkie typy tańce rytualne ludy Afryki, wyróżniające się regionalnymi tradycjami i tematyką: 
- wojownicy;
- inicjacje;
- myśliwi;
- kocham;
- zbiór;
- wzywanie i egzorcyzmowanie duchów.
Tańce wojowników są obecne we wszystkich częściach kontynentu i pomimo różnych nazw mają podobne ruchy i znaczenie. Ich cechy to:
- agresywny styl;
- charakterystyczne ruchy;
- złożone rytmy perkusyjne;
- użycie przedmiotów pomocniczych jako broni.
Popularny do tej pory w tradycyjnym plemiona afrykańskie obrzędowi przejścia zawsze towarzyszy taniec, który uważany jest za jeden z najważniejszych tańców rytualnych ludów Afryki. Przed jej wypełnieniem młodzi członkowie plemienia przez wiele miesięcy przechodzą na emeryturę, a potem pojawiają się dopiero przed całym społeczeństwem, radując się z siebie i przyjmując dojrzałość.
Polowanie stało się tradycyjny motyw dla wielu tańców afrykańskich, ponieważ jest częścią życia, a mianowicie codzienność jest zwykle podstawą wszelkich obrazów w sztuce lokalnej. Ruchy taneczne są odpowiednie, naśladują zwierzęta i ludzi na polowaniu.
Aby uzyskać więcej otoczenia, stosuje się różne dodatki:
- pióra;
- zwierzęce skóry;
- maski zwierzęce.
Przede wszystkim tańce miłości towarzyszą tradycyjnym weselom, wykonywane są nie tylko przez nowożeńców, ale także na ich cześć. Więcej podobnych ruchów można zobaczyć podczas wydarzenia:
- rocznice;
- plemienne obrzędy.
Tańce dożynkowe to najstarsze rytualne tańce ludów Afryki, są sposobem komunikowania się z boskimi istotami. Podczas takich ruchów członkowie plemienia proszą o przyzwoite zbiory.
Wiele tajemniczych i starożytnych rytuałów ludy afrykańskie związane z wywoływaniem duchów, istnieją również odpowiednie tańce. Zazwyczaj przyzywane przedmioty nie są abstrakcyjnymi istotami z innego świata, ale konkretnymi jednostkami:
- bóstwa;
- przodkowie;
- duchy przedmiotów natury.
Podczas takich tańców można uspokoić ducha i poprosić go o ochronę lub pomoc. Szczególnym dodatkiem do takiej akcji są maski towarzyszące różnym ceremoniom, w tym ślubom i pogrzebom, w ten sam sposób wydalane są duchy.
Sztuka * Autor * Biblioteka * Gazeta * Malarstwo * Książka * Literatura * Moda * Muzyka * Poezja * Proza * Publiczny * Taniec * Teatr * Fantazja Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów
Taniec, vertezh. Zacznij tańczyć, kucać... Słownik rosyjskich synonimów i wyrażeń o podobnym znaczeniu. pod. wyd. N. Abramova, M .: słowniki rosyjskie, 1999. taniec taniec, taniec, vertezh; zacznij tańczyć, kucać; boogie woogie, walc, wariacja, ... ... Słownik synonimów
Taniec- Taniec ♦ Taniec Forma gimnastyki, która jest jednocześnie sztuką. Taniec ma na celu nie tyle wzmocnienie zdrowia, ile osiągnięcie przyjemności i wymaga nie tyle siły, ile piękna i atrakcyjności. Zwykle tańczą... Słownik filozoficzny Sponville
- (Niemiecki Tanz). Rodzaj, rodzaj tańca. Słownik obcojęzyczne słowa zawarte w języku rosyjskim. Chudinov A.N., 1910. TANIEC Niemiecki. Tanz, ks. taniec. Zasadniczo taniec. Wyjaśnienie 25 000 obcych słów, które weszły w użycie w języku rosyjskim, wraz z ich znaczeniem ... ... Słownik obcych słów języka rosyjskiego
Białe łabędzie. Jarg. szkoła Czółenko. Szatnia damska na siłowni. VMN 2003, 131. Taniec Boro. Jarg. narożnik. Czółenko. Wino. Baldajewa 2, 74; BBI, 241; Milyanenkov, 245. Taniec na wodzie. Jarg. Mówią Czółenko. żelazo. O spacerze pijanego mężczyzny. Maksimow, 65, 415.… … Duży słownik rosyjskie przysłowia
taniec- inspirujący (Polonsky); dziki (Gorodecki); nieokiełznany (Serafimowicz); radosny (Serafimowicz); miarowo radosny (Bryusov) Epitety literackiej mowy rosyjskiej. M: Dostawca dworu Jego Królewskiej Mości, spółka spółki drukarskiej A. A. Levenson. GLIN... Słownik epitetów
TANIEC, taniec, mąż. (z niemieckiego Tanza). 1. tylko jednostki Ruchy plastyczne i rytmiczne jako sztuka. Sztuka tańca. teoria tańca. 2. Seria takich ruchów, o określonym tempie i formie, wykonywana w rytm określonej muzyki. Walc i Mazurek ... ... Słownik Uszakow
TANIEC, nza, mąż. 1. Sztuka plastycznych i rytmicznych ruchów ciała. teoria tańca. Umiejętność tańca. 2. Seria takich ruchów wykonywanych we własnym tempie i rytmie w rytm muzyki, a także kompozycja muzyczna w rytmie i stylu takich ruchów... Słownik wyjaśniający Ożegowa
- (niemiecki tanz) - forma sztuki, w której głównym środkiem tworzenia obraz artystyczny- ruch i pozycja ciała tancerza. sztuka taneczna jedno z najstarszych wyrażeń Sztuka ludowa. Każdy naród ma swój własny... Encyklopedia kulturoznawstwa
Taniec- maisterstva ўbіrats nagu i tago, jak partner nadepnął na ciebie ... Słoń Scepty'ego
taniec- TANIEC1, choreografia TANIEC, choreografia TANIEC2, taniec, taniec, wujek. taniec, gorąco skoczek Słownik-tezaurus synonimów mowy rosyjskiej
Książki
- Taniec, Sapozhnikov S.. Zwracamy uwagę na książkę Taniec Siergieja Sapożnikowa. . . …
5. Taniec
Kolejny musical gatunek muzyczny, Związany z ruch, to taniec. Podobnie jak w marszu, muzyka jest tu organizatorem ruchu. Znowu takie środki wyrazu jak tempo oraz rytm. Ale ruchy taneczne trudniejsze i bardziej urozmaicone niż proste chodzenie. Dlatego muzyka taneczna jest bardziej zróżnicowana. Ale nie złożoność. W końcu im bardziej złożone ruchy, tym prostsza, czystsza powinna być muzyka, która im towarzyszy. Powinno pomagać, a nie mylić.
Starożytne tańce rytualne
Tańce powstały w czasach starożytnych. Początkowo były częścią starożytnych obrzędy ich ruchy miały rytuał znaczenie: w języku tańca prymitywni ludzie komunikowali się ze swoimi starożytnymi bogami.
Ludzie prosili swoich bogów o udane polowanie lub obfite zbiory. Często ruchy takich tańców naśladowały ruchy robotnicze, rozgrywały się całe „sceny” polowań czy zbiorów.
Tańce ludowe
Od starożytnych tańców rytualnych pochodzi Tańce ludowe , które służyły zabawie i straciły swoje rytualne znaczenie. Ale zachowały się w nich ślady dawnych tańców. Na przykład prawie każdy kraj ma swój własny okrągłe tańce. Ich główną cechą jest ruch wzdłuż okrąg. Kiedyś w starożytności taki ruch miał magiczne, rytualne znaczenie: okrąg jest symbolem słońce.
Każdy naród ma swoje tańce. Odzwierciedlają cechy różne narody. Wszystkie narody mają zarówno szybkie, szybkie tańce, jak i powolne, płynne tańce. Ale jednocześnie ludy południowe, bardziej temperamentne, charakteryzują się szybszym, tańce zapalające. Na przykład gruziński lezginka lub włoskie tarantela. Na ludy północne przeważają tańce bardziej powściągliwe, odpowiadające ich spokojnemu temperamentowi.
Prawdopodobnie nie da się wymienić wszystkich tańców wszystkich narodów. Nawet proste zestawienie najbardziej podstawowych, znanych tańców zajmie kilka stron. W bardzo duże kraje, takich jak Rosja, mieszkańcy południowych regionów i mieszkańcy północy mogą mieć całkowicie różne tańce, Z różne nazwy. Ale są tańce znane we wszystkich regionach kraju.
Do Rosyjski tańce ludowe, popularne w całej Rosji, można przypisać trepak, Kamarinskaja, okrągły taniec.
Trepak i Kamarinskaya to szybkie, zabawne tańce. Inne narody mają podobne tańce: ukraiński hopak, szkocki Stratspey, norweski Halling oraz wiosenny taniec. Melodie tańców ludowych były często wykorzystywane przez kompozytorów. A czasem sami komponowali melodie zbliżone do tańców ludowych.
Przykład 91
PI Czajkowski. TREPAK z baletu „Dziadek do orzechów”
Przykład 92
MI Glinka. KAMARIŃSKAJA
Przykład 93
E. Griega. HALLING
Przykład 94
E. Griega. WIOSENNY TANIEC
Taniec okrągły to ogólna nazwa powolnych tańców okrężnych. Takie tańce, jak już wspomnieliśmy, pochodzą z obrzędów kultu Słońca. Te tańce są również powszechne na całym świecie: rosyjskim i czeskim okrągły taniec, ukraiński i polski hodowca krów, bułgarski dobrze, serbsko-chorwacki kolor, mołdawski chora, gruziński khorumi oraz perkhuli, Azerbejdżan halay, Francuski ronda oraz Branle, niemiecki Rygen i wiele innych.
Często towarzyszą tańcom okrągłym piosenki. Pieśniom towarzyszą czasem inne tańce, zwłaszcza rosyjskie i gruzińskie.
taniec w sali balowej
Dawno, dawno temu królowie, bogaci szlachcice i prości chłopi ubrani w ten sam sposób śpiewali te same pieśni, tańczyli te same tańce. A arystokraci wyróżniali się tylko bogactwem i władzą. Ale z czasem w bogatych pałacach i posiadłościach pojawiła się ich własna moda, pojawiły się ich własne maniery, zaczęli urządzać bale, na których tańczyli własne, sala balowa taniec. Tańce te znacznie różniły się od tańców ludowych.
Ale skąd się wziął taniec towarzyski? Od ludu. Tak, wszystkie tańce towarzyskie wywodzą się z tańców ludowych, a nawet zachowały swoje nazwy. I menuet, oraz gawot, oraz walc, oraz mazurek, a nawet smutny, zamyślony sarabanda były kiedyś tańcami ludowymi, ale brzmiały inaczej i też były tańczone inaczej.
Taniec towarzyski pojawił się w XV wiek w Włochy, a nieco później, w XVII wiek, rozejść się w całej Europie. W Rosja Na początku pojawiły się bale i tańce towarzyskie XVIII wiek za panowania Piotra I.
Jeśli Tańce ludowe byli każdy kraj ma swój własny, specjalne, to ten sam taniec towarzyski były znane w całej Europie.
Dowiedz się więcej o taniec w sali balowej w następnych rozdziałach.
Polonez to uroczysty korowód tańca towarzyskiego. Jej pierwowzorem jest polski taniec ludowy o statecznym, uroczystym charakterze. W życie ludowe- 4-płatowy, w procesie ewolucji przekształcił się w 3-płatowy. Stopniowo stał się tańcem arystokracji, tracąc swoją prostotę. W środowisku szlacheckim początkowo tańczyli go tylko mężczyźni i nabrali cech pewnej siebie, spokojnej, wojowniczej dumy: „… nie wcześnie, ale ważne, żeby tańczyć, jak powinno”.
Krokowi Poloneza, wdzięcznemu i lekkiemu, towarzyszyło płytkie i gładkie przykucnięcie w trzeciej ćwiartce każdego taktu. Taniec wychował smukłą postawę, umiejętność „chodzenia” z wdziękiem i godnością. W realiach życia tanecznego Polonez wykonywano na różne sposoby: „…niektórzy w ogóle nie przestrzegali reguł; inni dodawali swoje; inni nie robili ani swoich, ani cudzych, bo nie tańczyli, tylko chodzili do rytmu, robili nieprzyjemny dźwięk szurając nogami…”. Polonez składał się z trzech kroków – ta prostota oryginalnej figury przyczyniła się do jego rozpowszechnienia we wszystkich krajach Europy. We Francji polonez stał się w XVI wieku tańcem dworskim, aw Rosji był znany jeszcze przed Piotrem Wielkim. Polonez był pierwszym tańcem europejskim, który istniał w bojarskiej Rosji. J. Sztelin wspomniał o „potężnych tańcach polskich” na dworze Aleksieja Michajłowicza. Polonez był popularny na początku XVIII wieku, tańczył go Piotr I i jego świta. W tych latach rosyjska wersja Poloneza różniła się od paneuropejskiej większą powściągliwością i stopniem. Niektórzy obcokrajowcy, zwłaszcza książęta hescy, którzy tańczyli inne, bardziej złożone tańce „całkiem dobrze”, będąc na dworze rosyjskim w 1723 r., nie radzili sobie ze stosunkowo prostym „polskim”.
Szczególnym rodzajem Poloneza był ceremoniał taniec weselny, łącząc ukłony, stateczną procesję par i sam taniec. Szlachetne wesela zaczynały się i kończyły wraz z nim. Zachowała się informacja o tańcach obrzędowych z 1721 r.: 29.09. na ślubie P. Musina-Puszkina; 12 listopada na ślubie Matiuszkina i innych arystokratów. Taniec obrzędowy nie wykluczał zwykłego Poloneza, który następował po nim: tak było na przykład na weselu księcia. Repnin, książka. Y. Trubetskoy w 1721 r.
Taniec pożegnalny jest nieco inny, ponieważ był tańczony „po pierwsze nie przez trzy, ale przez pięć par; po drugie, że marszałek ze swoją laską tańczy z przodu i wszyscy muszą iść za nim, a po trzecie, przez fakt, że do Polski zaczyna się od razu.” Podczas tańca wszyscy najlepsi mężczyźni trzymają się w dłoniach świece woskowe z którym tancerze są zwykle eskortowani do sypialni panny młodej. Tańce ceremonialne zakładały specjalne zamówienie tancerzy. Zwykle otwierały je trzy pary: marszałek z panną młodą i dwóch starszych drużbów z zasadzoną matką i siostrą panny młodej. Po pierwszym tańcu nastąpił cykl kolejnych, regulowanych rytuałem balowym.
Polonez (zwykły) tańczono oczywiście nie tylko w ramach obrzędów czysto weselnych. Na balach, maskaradach, zgromadzeniach epoki Piotrowej, temu tańcu poświęcano wiele uwagi. A później Polonez nie stracił atrakcyjności dla szlachty. W 1744 r. z okazji przybycia księżnej Anhalt-Zerbst (przyszłej Katarzyny II), a także rok później, w dniu jej ślubu, wydano bale na dworze. Drugi bal wyróżniał się tym, że trwał nie dłużej niż godzinę i tańczono na nim "tylko polonezy". Przesycone balami i maskaradami dworskie życie muzyczne epoki elżbietańskiej i katarzyńskiej wniosło różnorodność i pomysłowość do prostej, głównej postaci Poloneza. Tak więc w 1765 r. 21 OKT. na balu dworskim tańczyli „...Polski w czterech parach z sheng”, czyli z łańcuszkiem. Dwadzieścia lat później Poloneza tańczono zarówno na wspaniałych festynach balowych, jak iw kameralnym gronie bliskich współpracowników i faworytów w małych eremach, zarówno dorosłych, jak i młodszych członków rodziny królewskiej.
Bardzo Pełny opis tańce ceremonialne - pierwsze i pożegnalne - prowadzi F.V. Berchholtz: „Panie, jak w tańcach angielskich, stoją po jednej stronie, a panowie po drugiej stronie; muzycy grają rodzaj marsza żałobnego, podczas którego pan i dama z pierwszej pary pierwszy kłaniają się (dygną) przed ich sąsiedzi i sobie nawzajem, potem…” zataczają kółko w lewo i znów stają na swoim miejscu. Nie zachowują żadnego taktu, tylko… idą i kłaniają się publiczności. Pozostałe pary, jedna po drugiej , zrób to samo, ale kiedy te rundy się kończą, zaczynają grać po polsku, a potem wszyscy tańczą porządnie i tak kończą. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya M.V. Taniec historyczny i codzienny. M., 1987
W Polonezie, w zależności od sytuacji, brała udział różna liczba tancerzy. W tańcu obrzędowym 3 pary na początku wesela i 5 na koniec. Taniec w 3 parach jest również charakterystyczny dla Poloneza nierytualnego. Ale te zasady nie były ściśle przestrzegane już w czasach Piotra Wielkiego. A w przypadkach, gdy bale odbywały się w przestronnych salach, liczba tancerzy sięgała 12 par; w późniejszych czasach - i nie tylko. Polonez był popularny wśród osób w każdym wieku i randze.
