Изложба на Бакст в графика на музея на Пушкин. Страст към Бакст: "Диамантен клуб" на изложбата в Пушкин. Слушайте медия радио "Благо" онлайн

Държавният музей за изящни изкуства „Пушкин“ откри изложба, която несъмнено ще привлече вниманието на ценителите различни стиловеи посоки на рисуване.

Експозицията включва 250 произведения на Лев Бакст – портретист, майстор на пейзажа и книжната илюстрация, театрален художник. Предоставени са от най-големите музеи в света и частни колекционери. А някои - руската публика ще види за първи път.

„Вечеря“, след което избухна скандал. Съвременниците нарекоха тази картина на Лео Бакст твърде откровена и плашеща. В усмивката на дамата мнозина разпознаха Мона Лиза, а в портокалите видяха забранения плод. Непознатият със змиевидните извивки на тялото явно беше изкусителен.

Всяка снимка на Бакст заинтригува. Той изобразява поетесата Зинаида Гипиус като бунтовник в мъжки костюм, умишлено не завършва много портрети, като същевременно предава черти на лицето с фотографска точност. И критиците веднага разпознаха образа на Сергей Дягилев като най-точен.

„Бакст по някакъв начин обобщава всички елементи от характера на Дягилев. От една страна виждаме един много театрален човек, а от друга, може да се каже, един старомоден, носталгичен човек. Тоест никак не е случайно бавачката му да е на заден план“, каза Джон Булт, куратор на изложбата.

Той никога не е преследвал славата - тя сама е идвала при него. И вече дори Ротшилдови поръчват довършването на имението си точно на Бакст. Като модели за панела, базиран на приказката „Спящата красавица“, му позираха самите членове на семейството, техните приятели, слуги и дори куче, взето от любимия домашен любимец на Ротшилд.

Но основният модел за художника беше съпругата му - Любов Гриценко, дъщеря на собственика на галерията Третяков. И дори когато се караха, Бакст посвети най-романтичните истории на жена си. Като на тази снимка. И ако сте го объркали с натюрморт, тогава погледнете по-отблизо.

„Виждаме самия Бакст и съпругата му. Като цяло цялото настроение на това произведение, виждате, е някак толкова тъжно. И характерно за настроението на Бакст в този момент. Той е в навечерието на развод със съпругата си ”, казва директорът на музея на Пушкин им. КАТО. Пушкин Марина Лошак.

Произведенията на Бакст са обект на преследване от галеристи и колекционери по целия свят, а самият той често приемаше творбите си несериозно. Изхвърли ги и ги изгори. Той рисува бързо и бързо и в търсене на вдъхновение обикаля целия свят, оставайки влюбен в Древна Гърция до края на живота си.

Афродита се усмихва, докато светът се срива зад нея. Много критици смятат, че с картината "Древен ужас" Бакст предсказва падането Руска империяи победата на революцията от 17-та година. И това е раят на земята – митичният Елизиум. Един от вариантите на този сюжет беше избран от художника за завесата на театъра на Вера Комисаржевская. Московската публика ще го види за първи път.

Главният художник на "Руските сезони" Дягилев направи революция в театъра. След като изпробваха костюми, ушити според скиците на Бакст, художниците бяха шокирани: къде са колосаните пачки, къде са тесните корсети, в които тогава танцува целият свят? Вместо това имаха почти безтегловни панталони и рокли от шифонедва покриващ тялото. В костюм от копринено трико Васлав Нижински плени публиката с ролята си на Фантома на розата. Тогава Бакст лично проследи работата на модничарите.

„Според спомените на съвременниците тези листенца, които виждаме на костюма, са били изрязани по дължината на неговия определен модел. И той сам заповяда как да ги зашият - дали всички венчелистчета или част от венчелистчето, така че да са в такава вибрация ”, разказва Наталия Автономова, куратор на изложбата.

Но само тъканите не му бяха достатъчни и той рисуваше директно върху голи крака, ръце и рамене. Неговите скици за балетите "Шехерезада" и "Клеопатра" оживяват, танцуващите фигури стават емблематични. Създава ги специално за Ида Рубинщайн.

Тогава за първи път започнаха да идват в театъра специално заради декорации и костюми. Парис беше пиян с Бакст. И френските модни жени помолиха шивачите си да им ушият рокли а ла Бакст - арабски или псевдоегипетски стил. Сега много от тези тоалети са в колекцията на Александър Василиев.

„Тюрбан, липса на корсет, харемски панталони, пола-абажур са детайлите, които пренасят парижанката в атмосферата на харема. Бакст е създателят на оранжевото в модата. И много нетривиални модни комбинации от 1910-1920 г. идват от Леон Бакст. Това е лилаво и зелено. Комбинация, например, пурпурно и изключително бронзово или златно“, казва модният историк Александър Василиев.

Той се превърна в трендсетър. Всички водещи модни къщи молеха Бакст да нарисува поне няколко скици за тях. И във време, когато дамите дори не се замисляха да носят панталони, той вече каза, че дамската мода клони към мъжката. Той не изпревари времето, а само създаде епоха.

Програмите могат да се слушат на честота 102,3 FM - Коломна, южно от Москва и Московска област Можете да се свържете с онлайн медиите на радио "Благо" от Коломна и да слушате нашите програми денонощно. Можете да започнете сутринта си с тренировка. Тогава философията ще ви помогне да подредите ума си в "Университета". Хубаво е да слушате авторска песен в обедната почивка, програмата „Време на културата“ ще ви запознае с художници, композитори и писатели. Чудесни истории за гражданите на небето и няколко минути класическа музикапредупреди четене добра книга. Преди да си легнете, поканете децата да слушат приказка по радиото и сами научете нови неща от историята на отечеството.

Слушайте медия радио "Благо" онлайн.

Адреси на онлайн излъчвания поток:

Ние предлагаме 6 различни потока на онлайн медийно излъчване от Коломна, които могат да се слушат в различни категории за качество.

За да слушате онлайн на Android смартфон(HTC, Samsung, Sony, LG и др.) препоръчваме следните безплатни приложения:

Каква е медията на Радио Благо 102.3 FM в Коломна?

Интернет медия www.сайт

Издадено удостоверение за регистрация на средство за масова информация El No TU50-02262 Федерална службаотносно надзора в областта на съобщенията, информационни технологиии масови комуникации(Роскомнадзор) организация с идеална цел"Благотворителност. 16.09.2015 г

Редакторите не предоставят основна информация.

Повече от десет години сайтът на радио "Благо" 102.3 FM в Коломна работи и представлява интерес за слушателите както на онлайн, така и на офлайн радио.

Всичко това се случва единствено и само благодарение на вас!

Благодаря отново! Ние също те обичаме!


Ирина Зайцева, главен редактор

време за култура

Пишете ни:

Общ редакционен адрес:

правна информация

Редакция и издател

© 2000-2015 уебсайт

Всички права запазени

Уебсайт на онлайн медията 102.3 FM

Удостоверение за регистрация на средства за масово осведомяване El № TU50-02262, издадено от Федералната служба за надзор на комуникациите, информационните технологии и масовите комуникации (Роскомнадзор) на Благотворителната организация с нестопанска цел. 16.09.2015 г.

Правила за използване на материали

Уебсайтът www.site (наричан по-нататък Сайтът) съдържа защитени с авторски права материали, търговски марки и други защитени от закона материали, по-специално текстове, снимки, видео материали, графики, музикални и звукови произведения и др. Редакционният екип на сайта притежава авторски права за използване съдържанието на сайта (включително правото да избирате, подреждате, организирате и трансформирате данните, съдържащи се в сайта, както и самите изходни данни), освен ако не е посочено друго в съдържанието на материалите, публикувани на сайта.

Потребителят на мрежата има право да

Използване на публикувани текстови материали в размер не повече от 300 (триста) знака, с изключение на препинателните знаци, посочване на името на автора, както и с връзка към сайта и адрес www.site. При препечатване на материала сайтът в Интернет трябва да посочи адреса (URL), на който материалът е публикуван първоначално;

Безплатно възпроизвеждане на аудио файлове, видео и фото изображения за лични некомерсиални цели (лични блогове, други лични ресурси). При тази употреба трябва да посочите името на автора (името на фотографа),

© Радио "Благо" и адрес: www.site.

Във всички случаи ще Ви бъдем благодарни, ако ни информирате за използването на нашите материали. Забранено е пълното или частично възпроизвеждане на материали, публикувани на уебсайта www..ru, без писменото разрешение на притежателя на авторските права.

История

„В ефира на Коломна звучи - Коломенско радио „Благо“. Можете да ни слушате на 102.3 FM и да предавате на живо на нашия уебсайт."

Как бихме могли да мислим, че идеята за създаване на радио Коломна може да прерасне в реален проект, който е изцяло задължен на сайта на Радио за себе си. Дори не се надявахме, че някой ден ще минем през тази нестабилна стълба на „Средства средства за масова информация"и един ден внезапно ще видим няколко вида "Лицензи" в ръцете си. Затова - искрена благодарност на Сергей Комаров, до главен изпълнителен директор Radio Broadcasting Technologies LLC е неговият удивителен оптимизъм: „Направете го и ще работи“, вдъхнови ни.


Валентина Терешкова, първата жена космонавт в света, ни подкрепи. Евгений Велихов, президент на Русия научен център"Институт Курчатов", Василий Симахин, Алексей Павлинов, Роман Фалалеев, Игор Шаханов - помогнаха за създаването на техническа база. Игумения Ксения, игумения на Ново-Голутвинския манастир Света Троица, Людмила Швецова, Елена Камбурова, Григорий Гладков, Лариса Белогурова, Валерий Шалавин, Сергей Степанов, Владислав Дружинин-режисьор, Леонид Куцар-актьор, Станислав Федосов-актьор озвучават и озвучават много от нашите програми. На всички вас, които участвахте и участвате в създаването на Радио Благо, нашата любов и благодарност.

МОСКВА, 7 юни - РИА Новости, Анна Горбашова.Тържественото откриване на мащабна ретроспективна изложба "Лев Бакст / Леон Бакст. Към 150 години от рождението" в понеделник беше разпродадено в Държавния музей изящни изкуствана името на Пушкин (GMII) като част от фестивала " черешова гора".

Първите гости на изложбата, която ще бъде открита за посетители на 8 юни, бяха директорът на Третяковската галерия Зелфира Трегулова, певиците Кристина Орбакайте, Алена Свиридова, главният редактор на списание L "Officiel Russia Ксения Собчак, актрисата Марина Зудина, финансистът Марк Гарбър, телевизионната водеща Ирада Зейналова и др известни личностикултура и шоубизнес.

В „Италианския двор“ гостите бяха посрещнати от модели в рокли от капсулната колекция на известния италиански моден дизайнер Антонио Маррас, създадени по скици на Бакст специално за изложбата. На откриването присъства и самият Маррас.

Светът на красотата, създаден от Бакст

„Нашата изложба представя всички аспекти от творчеството на Бакст – портрети, пейзажи, театрални костюми, красиви платове, създадени по негови скици. Опитахме се да го направим разказ за художник, създал свят на красота около себе си. Ще видите 250 произведения, включително изключително редки от частни колекции и големи музеина света“, каза Марина Лошак, директор на Държавния музей за изящни изкуства „Пушкин“, откривайки изложбата.

Тя отбеляза, че уредниците са имали трудна задача, а изложбата е била трудна.

"Ужасен съм, че днес сме толкова много. Не очаквахме, че ще има толкова много хора", изненада се Лошак.

Идейният вдъхновител на фестивала Черешнев лес, ръководителят на компанията Bosco, Михаил Куснирович, информира присъстващите, че експозицията ще трябва да се разглежда групово.

Театралния художник Павел Каплевич, директорът на Мултимедийния арт музей Олга Свиблова, модният историк Александър Василиев, който предостави костюми, проектирани за парижки модни къщи по скици на Бакст, и други гости, които са експерти в работата на художника, са готови да проведат екскурзии.

"Символично е, че на рождения ден на Пушкин в Музея на Пушкин откриваме творчеството на Бакст. Облякохме се, забравихме за традиционните закуски, дойдохме да се срещнем с изкуството", призова Куснирович на вниманието на обществеността, като на централно стълбищеговорителите трябваше да говорят без микрофон.

Един от кураторите на изложбата, британският изкуствовед Джон Булт се пошегува, че той лично вярва в космически знаци и такъв знак му е изпратен.

"Вярвам в космическите знаци. Известно е, че Пушкин обичаше женските крака, а Бакст явно не ги харесваше, когато приключвахме подготовката за изложбата, аз си счупих крака от радост", каза Булт.

Сезони и портрети на Дягилев

Художник, портретист, театрален артист, майстор книжна илюстрация, интериорен дизайнер и създател на висшата мода от 1910 г., Лев Бакст, известен на Запад като Леон Бакст, е най-известен с впечатляващите си проекти за руските сезони на Сергей Дягилев в Париж и Лондон.

Разделени на групи, гостите се отправиха да разгледат експозицията. Каплевич веднага повежда групата си към „Пробуждането“ на Бакст, която никога не е била излагана в Русия, от фонда на семейство Ротшилд.

"Паното по темата на приказката "Спящата красавица" е поръчано от Ротшилд на Бакст. Членове на семейство Ротшилд са му позирали като модели", каза Каплевич. Общо Бакст направи седем страхотни пана за британските милиардери.

Известен руски историкмода Василиев представи на изложбата над 20 експоната от своя частна колекция: модни роклии театрални костюми от 1910-1920 г. за балетите "Тамара", "Шехерезада", "Спящата принцеса" и други, създадени по скици на Бакст.

Петербургски музей на Академията за руски балет на името на А.Я. Ваганова предостави за изложбата известния костюм на Васлав Нижински от балета „Фантомът на розата“.

„Костюмът на Нежински е основната еротика на света“, каза Каплевич.

Друга перла от експозицията е скица за костюми на любимата балерина на художника Ида Рубинщайн за балета "Клеопатра".

Изложбата включва и стативни творби на художника: „Портрет на Сергей Дягилев с бавачка“, автопортрет на художника, портрети на поетите Андрей Бели и Зинаида Гипиус, както и декоративни панели"Античен ужас" и други произведения.

Изложбата е стилна и умна

„Оказа се много арт проект, изложбата е стилна, интелигентна, която отразява всичко, което е направил Бакст - брилянтен участък от портрета и голяма сумамалко известни неща в Русия. Към този проект могат да се приложат думите на Дягилев, които той веднъж каза на Жан Кокто: „Изненадайте ме“, сподели Трегулова с кореспондент на РИА Новости.

Според нея изложбата съдържа "точно това, което трябва да се каже днес за този художник".

„Струва ми се, че изложбата ще има голям успех, тя е интригуваща“, обобщи директорът на Третяковската галерия.

Творбите за изложбата са предоставени от държавата Третяковска галерия, Държавен руски музей. Санкт Петербург държавен музейтеатър и музикално изкуство, Държавен централен театрален музей на името на A.A. Бахрушин, Централния военноморски музей (Санкт Петербург), Новгородския държавен обединен музей-резерват, Центъра Помпиду в Париж, Музея на Виктория и Албърт в Лондон, Фондацията на семейството на Ротшилд, Музея за съвременно изкуство в Страсбург, Израелския музей, както и частни колекционери от Москва, Париж, Лондон и Страсбург - общо 31 изложители.

Около двеста и петдесет картини, оригинални и печатни графики, снимки, архивни документи, редки книги, както и сценични костюми и скици за платове са събрани за първи път в изложбата „Лев Бакст/Леон Бакст. До 150 години от рождението.

Изложбата отдава почит на богатото и разнообразно творчество на един от най-оригиналните и ярки артистиначалото на ХХ век.

Лев Самойлович Бакст, известен на Запад като Леон Бакст, е най-известен с впечатляващите си проекти за Руските сезони на Дягилев в Париж и Лондон. Неговите необичайни и динамични декори и костюми направиха легендарни продукции като Клеопатра, Шехерезада, Синият бог и Спящата принцеса успешни и повлияни Главна идеяотносно сценичния дизайн. Разглеждайки балета, операта и драмата като синтетични художествени конструкции, в които цвят, звук, дума и движение са равностойни партньори, сътрудничество с такива видни личности- импресарио, художници, музиканти, танцьори и писатели - като Сергей Дягилев, Васлав Нижински, Игор Стравински, Александър Беноа, Клод Дебюси, Ида Рубинщайн, Айседора Дънкан, Габриел д'Анунцио и др., Бакст радикално променя начина, по който артистът съществува на сцената, освобождавайки енергията на неговото движение и създавайки органична връзкамежду просцениума и аудиторията.

Бакст става известен не само като театрален артист, но и като художник, като портретист, като майстор на илюстрации на книги и списания, интериорен дизайнер и създател на висшата мода през 1910 г., близо до модните къщи на Paquin, Chanel и Поаре. Бакст също така проектира бижута, чанти, перуки и други модни аксесоари, пише статии за съвременно изкуство, дизайн и танци, изнася лекции в Русия, Европа и Америка по мода и съвременно изкуство, пише автобиографичен роман, пълен с интригуващи подробности, увлича се по фотографията, а в края на живота си проявява голям интерес към киното. Влюбен в античността и ориенталското изкуство, Лев Бакст съчетава екстравагантността на сецесиона с чувство за мярка и здрав разум – това рядко съчетание му носи световна слава.

Изложбата включва произведения от обществени и частни руски и западни колекции. Много от тях се показват за първи път в Русия. Творби, представени на изложбата в Музея на Пушкин им. КАТО. Пушкин, обхващат редица от най-важните теми за художника: пейзажи, портрети, пана, модни тоалети и тъкани и, разбира се, театърът, на който е посветена основната част от експозицията. Сред театралните произведения е невъзможно да не споменем дизайна на костюмите на Ида Рубинщайн в ролята на Саломея за танца на седемте воала (1908 г., Държавна Третяковска галерия) и в ролята на Клеопатра за едноименния балет ( 1909 г., Св. благотворителна фондация"Константиновски" през 2013 г.; от колекцията на Никита и Нина Лобанови-Ростовски); костюми за „Беотийката“ (ок. 1911 г., Държавен музей за театър и изкуство в Санкт Петербург) и „Вакханките“ (1911 г., Център Помпиду, Париж) за балета „Нарцис“; дизайн на костюми за Васлав Нижински в партията на Фавна за балета " следобедна почивкаФавн (1912, частна колекция, Париж); скица на костюма на „Млад мъж, придружаващ Орфей до храма“ за балета „Орфей“ (1914 г., Държавен музей за изящни изкуства „Пушкин“); дизайн на костюми за Columbine за балета The Sleeping Princess (1921, Victoria and Albert Museum, Лондон). Изложбата ще включва известни стативи: „Портрет на Сергей Дягилев с бавачка“ (1906, Руски музей), „Автопортрет“ (1893, Руски музей), „Вечеря“ (1902, Руски музей), портрети на Дмитрий Философов (1897, Дагестански музей за изящни изкуства на името на П. С. Гамзатова, Махачкала), Андрей Белий (1906, GLM, Москва) и Зинаида Гипиус (1906, Държавна Третяковска галерия), декоративни пана „Древен ужас“ („Terror Antiquus“) (1908 г. , Руски музей) и „Елизиум“ (завеса за Драматичен театър V.F. Комисаржевская в Санкт Петербург, 1906 г., Руски музей).

Ще бъдат представени редица костюми, създадени по скици на Бакст: Музей на Академията за руски балет на името на А.Я. Ваганова ще покаже известния костюм на Васлав Нижински като Фантома на розата, Държавният музей за театрално и музикално изкуство в Санкт Петербург предостави четири костюма: Японска куклаза Вера Трефилова за балета Феята на куклите, костюми за балетите Клеопатра, Карнавал, Дафнис и Хлоя. Известният руски историк на модата Александър Василиев - повече от 10 експоната от неговата колекция: модни рокли и театрални костюми от 1910-1920 г. за балетите "Тамара", "Шехерезада", "Спящата принцеса".

Изкуството на Лев Бакст е органична част от възраждането на интереса към декоративни изкустваначалото на ХХ век в Русия, Европа и Америка. Новаторството и изобретателността на сценичния дизайн, създаден от художника, все още оказва влияние върху съвременния артистичен процес.

Към изложбата е изготвен научен илюстрован каталог, който представя около 400 творби на художника.

Куратори на изложбата:

Джон Е. Булт, директор на Института за съвременна руска култура към Университета на Южна Калифорния, САЩ
Наталия Борисовна Автономова, ръководител на отдела за частни колекции на Пушкинския музей им. КАТО. Пушкин

Специално за деня на откриването на изложбата

почетен гост на събитието, дизайнерът Антонио Марас създаде капсулна колекция от модни рокли, вдъхновени от костюмите на Бакст.

„Обичам живота и веселието и винаги съм склонен първо да се усмихвам, отколкото да свивам вежди“, признава неведнъж Лев Бакст. Тази жажда за живот, оптимизъм се проявява, може би, в много произведения на това, разбира се, най-талантливият човек. Леон Бакст, както го наричаха на Запад, е цяла планета. „Бакст има „златни ръце“, невероятни технически способности, много вкус“, казват за него съвременници.

Художник, портретист, илюстратор на книги и списания, интериорен дизайнер и създател на висша мода през 1910 г., автор на статии за модерно изкуство, дизайн и танц, който се интересува от последните годиниживота на фотографията и киното. И, разбира се, театрален артист, известен в много отношения с впечатляващите си проекти за руските сезони на Сергей Дягилев в Париж и Лондон. Неговите необикновени и динамични декори и костюми направиха легендарни продукции като Клеопатра, Шехерезада или Спящата принцеса успешни и повлияха на общата идея за сценография.

При всичко това настоящата изложба в Музея на Пушкин е първата мащабна ретроспекция на творчеството на Бакст в Русия, посветена на 150-годишнината на художника. Можем да видим около 250 произведения на живописта, оригинална и печатна графика, фотографии, архивни документи, редки книги, както и сценични костюми и скици за платове. Изложбата включва произведения от различни обществени и частни руски и западни колекции, като много от тях се показват тук за първи път. Дизайни на костюми за Ида Рубинщайн или Васлав Нижински, известни стативи "Портрет на Сергей Дягилев с бавачка" или "Автопортрет", портрети на Андрей Бели и Зинаида Гипиус - невъзможно е да се изброят всичко, трябва да отидете и да видите!

Прави впечатление, че специално за деня на откриването на изложбата, нейният почетен гост, дизайнерът Антонио Марас, създаде капсулна колекция от модни рокли, вдъхновени от костюмите на Лев Бакст. Маррас винаги се е чувствал не само като моден дизайнер, но и като театрален художник и неслучайно някои от колекциите му често приличат на изящно графичните костюми на Бакст. „Запознах се с творчеството на Бакст в Париж преди 25 години и оттогава събирам книги и материали, посветени на този художник“, каза дизайнерът при откриването на изложбата. - Аз самият идвам от Сардиния и стилът на Бакст, текстурата на тоалетите му са ми много близки. Освен това за мен е много важно облеклото да има душа и характер, което наблюдаваме и при Бакст.

На церемонията по откриването на изложбата много гости и участници във фестивала говориха за Лев Бакст и отношението си към него - или неговото творчество, някои от които освен това бяха гидове тази вечер.

Опитахме се да го направим разказ за художник, който създава свят на красота, който се опитва да отхвърли стереотипите, за да направи света около себе си по-красив, да включи абсолютно всички цветове, които му се струват важни в рисунката му.

Вярвам в знаците на съдбата. Защо Бакст е в музея на Пушкин? Както знаете, Пушкин обичаше краката, а Бакст, както се оказа, не, защото преди година, на последния етап от подготовката на нашата изложба, си счупих крака, подскачайки от радост, а няколко месеца по-късно вторият уредник, Наталия Автономова, също подскочи от радост и също си счупи крака. Така че, господа, обикаляйте изложбата с повишено внимание.

Това е историята на един удивителен човек, който е нашето национално богатство и за щастие се завръща при нас след 150 години. Разгледах работата му, невероятна изложба, информативна, обемна. Мисля, че за мен, за хората, които обичат театъра, балетът е страхотен подарък. Той е и руснак, и западноевропеец – обединил е цялата планета.

Черешовата гора, както винаги, идеално изгражда фестивалната програма, в която винаги се проследяват най-фините асоциативни връзки: Бакст е велик театрален артист, съчетал в костюмите си от древността - и, забележете, ние сме в музея на античните отливки - до щури ориенталски мотиви и Маррас, който също съчетава всичко възможно в своите костюми. И в двата случая това е постмодерно – а Бакст дори не е знаел тази дума. Това, което виждаме сега в стените на музея на Пушкин, е естествено, органично и красиво.

Бакст разбира същността на балета много фино. Движенията на балета и графиките на Бакст, представени на изложбата, са великолепни. А капсулната колекция Antonio Marras, създадена специално за церемонията по откриването, стана въплъщение на любовта на дизайнера към творчеството на Лев Бакст.

Познавам работата на Леон Бакст от детството, което според мен е напълно нормално, защото Бакст е един от компонентите на руския стил. Руският стил се възприема от западната публика по многостранен начин. Всичко, което се отнася до неговата приказност, фантазия - всичко това всъщност е проектирано от художници, съвременници на Бакст, от самия Бакст и по някакъв начин е използвано от Дягиев в "Руските сезони".

Удивително е, когато се пресъздава стил, който отговаря на времето на Бакст, при това с костюми от съвременен дизайнер, и всичко това е фино и с вкус обиграно. Аз съм човек на театъра, а театрален святмного ярка, богата на въображение. Той не е толкова графичен, колкото чувствен и, разбира се, Бакст изразява това в най-голяма степен. Наоколо вкусна, апетитна, някаква слънчева текстура, която в обикновен животлипсва. Невероятна изложба.

Подробности от списание Posta
Изложбата ще продължи до 4 септември 2016 г.
ул. Волхонка, 12