Пейзажната живопис, известна още като пейзажно изкуство, е изобразяване на природата във всичките й проявления. Предимно планини, долини, дървета, реки и гори. Основната характеристика е наличието на широк изглед, както и неговите елементи, разположени в съгласувана композиция. Съществуват различни видовепейзаж, включително селски и градски, морски и речен, религиозен и футуристичен.
Видове пейзаж: същността
Най-популярният елемент на всеки пейзаж е небето. Времето във всичките му проявления също е част от композицията. Пейзажните изгледи в изкуството могат да бъдат напълно въображаеми (въображаеми) или копирани от реалността с различна степен на точност. Ако основната цел на изображението е да покаже действителното, определено място, особено за сгради, ще се нарича топографски (реалистичен) изглед.
Концепцията за "пейзаж"
Във визуалните изкуства терминът "пейзаж" идва от холандската дума landchap(парче земя) и описва всяка картина или рисунка, чиято основна тема е изображение на живописна гледка. Примерите включват пасища, хълмове, планини, долини, дървета, реки, гори, крайбрежни гледки и морета. Картината може да бъде изображение истинско място, или може да е въображаема или идеализирана сцена.
Признаването на природата и нейният избор като особен предмет на изкуството е сравнително ново явление. До 17-ти век пейзажът е ограничен до фона на портрети или картини, посветени главно на религиозни, митологични или исторически илюстрации. Днес красивата гледка към пейзажа продължава да бъде основна тема в изкуството.
Пейзаж през вековете
В творчеството на художниците от 17-ти век Клод Лорейн и Никола Пусен пейзажният фон започва да доминира в демонстрацията исторически събития. Въпреки това, тяхното третиране на пейзажа беше донякъде стилизирано или изкуствено. Те се опитаха да превземат пейзажа на Гърция и Рим и работата им стана известна като класически пейзаж. В същото време някои холандски художници като Джейкъб ван Руйсад развиват много по-натуралистична форма на живопис въз основа на това, което виждат около себе си.
Когато изкуствата са класифицирани от Френската академия през седемнадесети век, пейзажът е поставен на четвърто място по важност сред петте жанра. Въпреки това пейзажната живопис става все по-популярна през 18 век, въпреки преобладаването на класическите мотиви.
Пейзаж и неговото място в йерархията на жанровете
Пейзажът беше утвърден жанр в китайско изкустводо четвърти век след Христа, но в западното изкуство пейзажната живопис възниква преди ерата на ренесансовото изкуство през шестнадесети век. Разбира се, много художници от римско време и по-рано включват живописни пейзажи и гледки към природата в картините си, но те са спомагателни елементи. основна темакартини. Основният проблем с пейзажа беше, че беше много ниско в академичното разпределение на жанровете.
Йерархията на изящните изкуства през Ренесанса е следната:
- Историческа живопис.
- Портретно изкуство.
- Живопис, тоест сцени от Ежедневието.
- Пейзаж.
- Натюрморт.
Тези класации най-накрая са определени през 1669 г. от секретаря на Френската академия Андре Фелибиен. Така светът на изкуството, включително неговите покровители, учители и художници, не приемат пейзажната живопис на сериозно и приписват по-голяма стойност на исторически произведения, портрети и жанрови картини. Неокласическите и академичните училища следват гръцкото изкуство, като дават приоритет на човешкото тялоособено гола.
Бумът на натуралистичната пейзажна рисунка
През деветнадесети век се наблюдава истински разцвет в натуралистичния ландшафтен дизайн, воден отчасти от идеята, че природата е пряко проявление на Бог, и отчасти от нарастващото отчуждение на много хора от природата поради нарастващата индустриализация и урбанизация. В резултат на това традиционната йерархия на жанровете се срина.
Пейзаж художници от 19-тивекове навлезли в мащабно романтично движение, именно по това време пейзажната живопис най-накрая се превърна в достоен жанр в художествените академии на Европа и стана широко разпространен в целия свят. През втората половина на ХХ век дефиницията на ландшафта е поставена под въпрос. Жанрът се разшири в градски и индустриални пейзажи и художниците започнаха да използват по-малко традиционни средствапри създаване на пейзажни произведения.
Три вида ландшафтно изкуство
Картина или снимка, която изобразява природата, се нарича пейзажно изкуство. Въпреки че всеки художник има своя собствена собствен стил, този жанр обикновено се групира в три широки категории:
- Представителното ландшафтно изкуство е най-основният жанр. Детайлите не използват специални цветове или филтри, за да създадат нереалистичен ефект. За разлика от това, представителното ландшафтно изкуство се фокусира върху естествената красота на природата и боите реалистична картинапредмет.
- Импресионистичното пейзажно изкуство се фокусира върху изобразяването на реалистична сцена в почти нереалистична светлина. Това се постига чрез няколко метода, включително отделяне на предния план от фона с помощта на мек фокус, използване на необичайни техники за осветление или включване на наситени, ярки или неестествени цветове. Импресионистичното пейзажно изкуство до голяма степен отговаря на окото на художника или фотографа и способността да се създаде зашеметяващ естествен образ.
- Абстрактното пейзажно изкуство разчита по-малко на заобикаляща средапейзаж и други, за да представят основния обект на изображението. В абстрактната част пейзажът може да бъде фон, а предният план може да бъде фокусът върху един компонент, като например клон на дърво необичайна формаили сянката на голям обект.
Всеки стил има свои собствени характеристики, различни цветове, осветление и реквизит. В пейзажните картини като правило се добавят допълнителни елементи в допълнение към самия пейзаж. По традиция това са животни и хора. Целта на пейзажната част е да демонстрира естествена красотаприрода, независимо дали е успокояваща, насилствена или сюрреалистична.
естествена природа
Пейзажната живопис се отнася до произведение на изкуството, в което основният акцент е върху изображението на природата (планини, гори, скали, дървета, реки, долини и др.). Земята е чудно творение, от безплодни пустини до буйни тропически гори, от безкрайни океани до облачно небе. През цялата история художниците са намирали вдъхновение в мистериозната красота на природата и величието на разнообразните пейзажи на Земята.
Градски пейзаж: гледка към градския пейзаж
Пейзажните картини не се ограничават до изображения на земята и природата. Например, те могат да включват и изображения на сгради, улици, мостове. Този тип пейзаж се нарича градски. Неговите скици могат да включват различни исторически или съвременни предмети. Видовете градски пейзаж се определят в съответствие с това, което е показано на снимката. Едни от най-атрактивните са изображения на дворци и замъци, религиозни паметници, както и жилищни сгради от 17-19 век.
Селски и парков пейзаж
Когато естеството и резултатите от съзнателното човешка дейностсъберете се, непременно ще има известен дисонанс. Но има среда, в която тези две конфликтни страни могат да се споразумеят помежду си и да постигнат относителен баланс. На първо място, това е провинцията и ландшафтни парковекъдето природата се допълва от архитектурни елементи. Селският пейзаж беше един от най-много популярни темипейзаж по всяко време. Художниците изобразяваха къща на хълм или близо до езерце, зелени ливади с пасящи овце, селски пътища и т.н.
топографски пейзажи
Плоските обекти се различават от триизмерните триизмерни обекти, които имат дължина, ширина и височина. Един от вариантите за изобразяване на пейзаж е изображението да получи повече или по-малко ясно дефиниран релеф. Този тип пейзаж се нарича топографски или скулптурен.
документални пейзажи
Друг изглед пейзажна живописса документални пейзажи, изобразяващи сцени от ежедневието. Включените фигури на хора заслужават не по-малко внимание от дърветата или къщите. От една страна, те добавят живот към композицията, от друга страна, те подчертават размера на околното пространство в сравнение с човек.
Пейзажи с животни
Отличителна черта на пейзажа е, че с тяхна помощ се създава усещане за мир, задоволство и хармония. Въпреки това дивата природа е непрекъснато движение. Дървета, растения, дъжд, вятър - всичко това са динамични и променливи фактори, в това отношение е съвсем естествено животните да бъдат поставени сред тях като неразделна част от цялата дива природа.
Гледките могат да бъдат много различни: пейзажът на настроението символизира лиричното оцветяване на чувствата, архитектурният много напомня на града, морето (марината) и реката показват безкрайната красота на водния пейзаж. Историческите и героичните типове са свързани с велики воини, митични героии богове. декоративен пейзажслужи като отлична интериорна декорация. Няма определен брой видове. В зависимост от визията на художника се разграничават индустриални (градски гледки), епични, романтични или дори космически пейзажи.
Основната характеристика на този жанр визуални изкуствасе състои във факта, че основният обект на изображението е природата в оригиналния й вид или преобразувана от човека.
Руска гора в картините на руски художници
„Надявам се да дойде времето, когато цялата руска природа
жива и вдъхновена, тя ще изглежда от платната на руските художници" (И. И. Шишкин)
Природата на Русия е разнообразна и уникална. Прекрасни руски поети възпяха нейната красота в своите стихове: Жуковски В.А., Пушкин А.С., Тютчев Ф.И., Фет А.А., Некрасов Н.А., Никитин И.С. други. И тогава видяхме руската природа в картините на пейзажисти: И. Шишкин, А. Куинджи, И. Остроухов, И. Левитан, В. Поленов, Г. Мясоедов, А. Герасимов, А. Саврасов, В. Никонов и мн. други художници.
ATВ картините на руски художници виждаме как пейзажите на природата предават онази тънка невидима линия, която ни отделя от нея. Природата в живописта отразява света, в който не човекът доминира над природата, а природата го доминира. Свят, в който цветовете изострят чувството за единство с природата. Сезоните в живописта са специална тема в пейзажите на природните картини на руски художници, защото нищо не докосва толкова чувствително, колкото промяната във външния вид на природата според сезоните. Успоредно със сезона се променя и настроението на природата, което картините в живописта предават с лекотата на четката на художника.
Природата - ... Не отливка, не бездушно лице - Има душа, има свобода, има любов, има език ... ("Не това, което мислиш, природа ..." ,Ф. И. Тютчев)Остроухов.И.С.
Остроухов И.С. 
Остроухов И.С. 
Поленов В.Д. 
Шишкин И.И. 
Шишкин И.И. 
Шишкин И.И. 
Куинджи A.I. 
Куинджи A.I. 
Жуковски С.Ю. 
Левитан И.И. 
Левитан И.И. 
Левитан И.И. 
Левитан И.И. 
Петровичев П.И. 
Ако по време на строителството или монтажа имате нужда от поцинкован профил, посетете сайта: tdemon.ru. Тук ще намерите и други различни продукти, необходими за изграждане и монтаж. Цялата гама продукти на достъпни цени.
Момчета, влагаме душата си в сайта. Благодаря за това
за откриването на тази красота. Благодаря за вдъхновението и настръхването.
Присъединете се към нас в Facebookи Във връзка с
европейски художницизапочна да използва маслена бояпрез 15 в. и оттогава с негова помощ най-много известни картинина всички времена. Но дори и в нашите високотехнологични дни, маслото все още запазва чара и мистерията си, а художниците продължават да изобретяват нови техники, разкъсвайки модели на парчета и размествайки границите на модерното изкуство.
уебсайтизбрахме произведения, които ни зарадваха и ни накараха да помним, че красотата може да се роди във всяка епоха.
Притежателката на невероятно умение, полската художничка Юстина Копания, в своите експресивни широки творби успя да запази прозрачността на мъглата, лекотата на платното, плавното люлеене на кораба на вълните.
Картините й удивяват с дълбочината, обема, наситеността, а текстурата е такава, че е невъзможно да откъснеш поглед от тях.
Първобитен художник от Минск Валентин Губаревне гони слава и просто прави това, което обича. Творчеството му е безумно популярно в чужбина, но почти непознато за сънародниците му. В средата на 90-те французите се влюбват в ежедневните му скици и подписват договор с художника за 16 години. Картините, които, изглежда, трябва да са разбираеми само за нас, носителите на „скромния чар на неразвития социализъм“, се харесаха на европейската публика и започнаха изложби в Швейцария, Германия, Великобритания и други страни.
Сергей Маршенников е на 41 години. Живее в Санкт Петербург и твори в най-добрите традиции на класическата руска реалистична школа портретна живопис. Героините на неговите картини са нежни и беззащитни в своите полуголи жени. Много от най-известните картини изобразяват музата и съпругата на художника Наталия.
AT съвременна епохаснимки с висока резолюцияи разцвета на хиперреализма, работата на Филип Барлоу (Philip Barlow) веднага привлича вниманието. От зрителя обаче се изисква известно усилие, за да се принуди да гледа размазани силуети и ярки петна по платната на автора. Вероятно така хората, страдащи от късогледство, виждат света без очила и контактни лещи.
Картината на Лоран Парселие е прекрасен святв която няма нито тъга, нито униние. В него няма да намерите мрачни и дъждовни картини. На платната му има много светлина, въздух и ярки цветове, които художникът нанася с характерни разпознаваеми щрихи. Това създава усещането, че картините са изтъкани от хиляди слънчеви лъчи.
Масло върху дървени плоскости американски художникДжеръми Ман рисува динамични портрети на съвременния мегаполис. „Абстрактни форми, линии, контраст на светлината и тъмни петна- всичко създава картина, която предизвиква усещането, което човек изпитва в тълпата и суматохата на града, но също така може да изрази спокойствието, което се открива при съзерцаването на тихата красота “, казва художникът.
в снимки британски художникНийл Симон Всичко не е това, което изглежда на пръв поглед. „За мен светът около мен е поредица от крехки и постоянно променящи се форми, сенки и граници“, казва Саймън. А в картините му наистина всичко е илюзорно и взаимосвързано. Границите се отмиват и историите се вливат една в друга.
Роденият в Италия съвременен американски художник Джоузеф Лорасо (
На първо място, той се различава в цветовете, които съвременните художници използват. Почти не използват кристали, които са били широко използвани от всички художници още от Ренесанса. Но въпреки това природата в произведенията на съвременните пейзажисти все още е красива. модерен пейзажсе различава от своите предшественици по по-ярко изразяване на чувства, настроения и мисли. Най-често писаните съвременни художници, подобно на техните предшественици, използват този материал, така че резултатът да радва зрителя по-дълго.
Художник Юрий Обуховски
Романтичният пейзаж "Коста Браво" ("марината") е изпълнен с художника. Всъщност това е "дивият" бряг на Испания с дължина малко по-малко от двеста километра.
Картината изобразява тесен залив със скалист бряг. Синьото на спокойното Средиземно море се съревновава със синьото на небето, което сякаш е избледняло от яркото слънце. Снежнобели облаци, подчертаващи синьото му, отекват от белите триъгълни платноходки, които са отишли далеч в морето, с бяла пяна, разбиваща се в скалите на вълните. Синьото на морето не е еднородно. Близо до зрителя, леко се озарява, далече - става наситено синьо, сякаш изпълнено със силата на непредсказуем воден елемент. Картината е толкова пълна с романтизъм, че не оставя зрителя безразличен. Скалите, които обграждат залива, се виждат в далечината в светли лилави нюанси, а отблизо блестят със злато. Те бяха позлатени различни нюансияркото слънце, което не се вижда от зрителя, но горещите му лъчи се усещат във всичко. В нашия сив климат е приятно да видите наситени сини и златни цветове и е радост да имате картина у дома, която по всяко време на годината ще говори за лятото, искрящо с всички цветове. Тази картина е добра не само у дома, но и в офиса, когато можете да откъснете очи от компютъра и да погледнете живото успокояващо море.
Художникът не се ограничава до един морски жанр. Той се интересува от всичко: пейзажите на Москва, Карелия и Крим. Прекрасните кътчета на Москва се издигат пред зрителя в пейзажите „Пролет на патриарсите“ и „Дворът на булевард Тверскойкоито ни отварят наново познатото. Неизменно възхищение предизвикват тези маслени картини. Съвременните художници виждат и отразяват в своите картини разнообразен възхитителен свят.
Художник Кандибин
Художникът даде любовта си към пейзажа на Русия. Платната му изобразяват тесни, прозрачни и чисти реки с брегове, обрасли със зелена трева. Мостове и лодки показват, че хората живеят някъде наблизо в такава красота. Мощни дървета, спускащи се от склоновете, се приближават до бреговете, отразени в неподвижната повърхност на водата. На едно от платната има петкуполна църква с бяла камбанария, а по брега цъфтят бели водни лилии.
Картини с маслени бои съвременни художници(пейзажи) са реалистични. Всички платна на Кандибин са пълни с мир. И само шевовете-пътеки ни казват, че тук живеят и работят хора, които се грижат за света, който ги заобикаля. В пейзажа с началото на есента, когато тревата покрай реката е все още зелена, сякаш цялата гора е все още зелена, се откроява ярък златисто-оранжев клен, който усеща наближаващите есенни дни. Няколко бургундско-червени храста покрай реката също са признаци на есента. Погледът на художника с любов се спира на зимния пейзаж. Ясните силуети на стари разклонени дървета са особено добри на фона на снега. И белостволите брези се сребрят до зелените борове и елхи.
Пейзажи от Алексей Савченко
Опитен пейзажист, който навърши четиридесет години през 2015 г., не се уморява да се възхищава на смяната на сезоните. Член е на Творческия съюз на руските художници. На платната му оживяват изоставени полузабравени села. Почти същият пейзаж, рисуван както през лятото, така и през есента, носи различно, но радостно замислено настроение поради цвета. Селският път е сух през лятото, а през есента коловозите му стават тъмно лилави, увиснали от честите дъждове.
Заслужил артист на Руската федерация Александър Афонин
Роден в Курск и започва да рисува на 12-годишна възраст, той получава образованието си в училище по изкустватаЖелезногорск, който се счита за един от най-добрите в Русия. Всички пейзажи художникът отива да рисува върху природата, без да копира снимки. И резултатът е жива руска природа пред нас в целия й дискретен чар и поезия. (особено картини на съвременни художници) е пълен висока естетика. Творбите на Афонин са много романтични.
На една от картините пред зрителя се отваря малък зелен остров с малка църква в центъра. А наоколо в мъгла се сливат езерото и огромното безкрайно небе. Художникът намери уединен и красив кът и го показа на онези, които по някаква причина не могат да излязат от къщата. Погледът на художника ни разкрива необятен непознат свят.
Виктор Биков открива красотата на гората
Художникът се интересува от горски гъсталаци и горски ръбове, в които градският жител не посещава толкова често, колкото би искал. Слънчевите лъчи, пречупвайки се и играейки с цветовете, проникват в платната му. Те променят обичайното мрачно осветление на гората. Просто става вълшебно.
НО зимна гора, преклонена под тежестта на току-що отминалия снеговалеж, изглежда непревземаема, но все пак вика да преминем през дълбоки снежни преспи и да се отърсим от снега от падналите клони, обсипвайки с него всички свои спътници. Утрото на снимката е слънчево и я оцветява в розово-люлякови тонове.
Сергей Передереев
Той е член на Съюза на художниците на Руската федерация. Творбите му са изпълнени с постоянно възхищение към нашите материален свят. Той не се отнася към природата като Базаров, който каза, че природата не е храм, а работилница. Не, това е храм, който трябва да се цени и обича, защото ресурсите на природата не са безкрайни. Да имаш нужда от маслени картини. Съвременните художници се възхищават не само на полета, гори, гори. Понякога малко селце е много интересно, може би бивш град, стоящ на хълм, издигащ се нагоре. Картината показва покрайнините му, а след това започва гора. (картини) на съвременни художници отвежда зрителя от градския свят, от огромни жилищни сгради, от потока от коли, до тихи кътчета, където всичко е пълно с хармония.
Много хора рисуват с масло. Съвременните художници често ги изпълват с тишина и спокойствие. Хората в малките села живеят бавно, опитват се само да садят, поливат, плеви, жънат, жънат, подготвят за зимата. И когато излязат на верандата сутрин, те вдишват напълно чистия въздух, изпълнен с аромати на билки и цветя.
Разглеждайки съвременните пейзажисти, виждате онова, в което е важно точното предаване на природата, което води началото си от 19 век, продължава работата на съвременните художници. Ако по-рано художниците си поставяха не само жанрови задачи, но за мнозина беше важно да покажат потисничеството на народа, сега несъмнено умение се излива в маслени картини върху платно от съвременни художници, оживяват върху платна и не оставят зрителя безразличен .
